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AVR 21
MODE
La collection des plus grands stylistes en Afrique, au Canada et aux États-Unis
Mode Culture Accessoires
Lifestyle
L’évolution de la mode Africaine. Le Wax, le Bazin et le brodé dans tous leurs états
QUELQUES IDÉES! Choisissez votre style vestimentaire pour le printemps
Avez-vous les bons accessoires pour accompagner vos tenues Ankara? Sikaa nous en parle!
Karell - Kmera
SAMYKA
TABLE DES MATIÈRES LE SÉNÉGAL EST EN AVANT 4 FAHARA 6 KAELA KAY 8 L’HISTOIRE DES TISSUS 10 SAMYKA 13 ALL THINGS ANKARA 15 SIKAA 16 LE WAX DANS TOUS SES ÉTATS 18 CRÉDITS 19
Karell - Kmera
LE SÉNÉGAL EST EN AVANT Fatima Zahra BA, fondatrice de la marque So’Fatoo, est une jeune entrepreneure et styliste sénégalaise, diplômée en droit public et en relations internationales. Sa marque So’ Fatoo est un hommage aux femmes africaines en général et à sa muse , homonyme et grandmère en particulier : Sow Fatou. La marque promeut l’artisanat local et la culture africaine à travers l’omniprésence du pagne tissé dans les créations et l’utilisation de symboles africains et de détails en bronze. So’ Fatoo est également très engagée dans la lutte pour les droits des femmes et a initié en novembre 2018 une campagne contre les violences faites aux femmes intitulées ” Doyna” (ça suffit) réunissant plusieurs artistes et stylistes sénégalais. So’ Fatoo est très populaire auprès de la diaspora africaine qui constitue sa plus fidèle clientèle en plus des sénégalais. Par MMC ©Em-em-ci
©Em-em-ci L'habillement est un secteur productif et le tridi-moderne est très à la mode. Le caractère original et la diversité des articles proposés mais aussi l'usage des réseaux sociaux comme canaux publicitaires permettent d'avoir une clientèle hétéroclite constamment renouvelée. La diversité. C’est le point fort des articles So’Fatoo. Les différents alliages des coupes, tissus et techniques d’origines différentes, permettent de créer régulièrement des articles rares, souvent reproduits sur mesure à des prix très compétitifs. Il y en a pour tous les goûts et pour toutes les bourses. Par MMC
So’Fatoo connue d
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o, une marque de tous.
DAKAR Capitale du Sénégal
© Em-em-ci
© Em-em-ci Em-em-ci
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FAHARA
F
FAHARA est une marque de vêtement qui a vu le jour à Bamako (Mali) en 2010. Mah Boré est la fondatrice de la marque. Mah a toujours été passionnée par la couture et la création. Elle décide donc d’ouvrir un petit atelier tout en continuant à travailler dans son domaine d’expertise, la vente. Au début, Fahara confectionnait des vêtements cousus avec des tissus Wax, quelques années plus tard, Mah a décidé de rajouter à sa collection des Bazins. Fahara a commencé à avoir un grand succès grâce à ses coupes près du corps, moderne et qui reflète la nouvelle génération. Aujourd’hui, Fahara est reconnu comme l’un des plus grands ateliers de couture de Bamako. Par: Astan Samaké
FAHARA Bazin, B
6 © Mah Boré
Bamako Capitale du Mali
A, la reine du Bamako MLI
© Mah Boré
B
Le coton damassé teint à la main (encore appelé Bazin) est la matière première de la mode malienne. Le Bazin n'est pas seulement une mode. C’est aussi un secteur où les femmes réalisent des profits. Elles forment ainsi un groupe social très uni ayant un objectif socio-économique commun. « C'est comme une entreprise collective, très communautaire. Les femmes teignent les tissus avec leurs enfants, amis et d’autres membres de la famille. Elles les étalent sur les clôtures de leurs voisins pour les faire sécher, faisant ainsi du voisinage un grand espace publicitaire », explique-t-elle. Par: Kingsley Ighobor et Aissata Haidara
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KAELA KAY En 2012, sa mère lui a offert une machine à coudre elle s'est livrée à ce cadeau comme passe-temps et dès 2013, sa première collection a fait ses débuts. Formellement formée en informatique de la santé, Catherine a travaillé sur l'échelle de l'entreprise pendant 10 ans. Avec la croissance rapide de son passe-temps devenu entrepris. Catherine a quitté son emploi pour se concentrer sur la gestion de Kaela Kay à plein temps. En avril 2019, elle a ouvert sa première boutique de vente au détail en plus de sa présence dans la boutique en ligne. De la conception de Kaela Kay comme une idée à poursuivre en tant que carrière, Catherine a appris par elle-même comment coudre, concevoir et gérer les gens pour devenir la femme d'affaires polyvalente qu'elle est aujourd'hui le tout sans formation formelle; simplement bousculade cœur et ambition. Par Ron Fanfair
TORONTO Ontario, CA
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© Osato Erebor
Kaela Kay est une marque de style de vie pour la femme moderne qui veut exprimer ses couleurs intérieures d'une manière extérieure. Leurs créations se concentrent sur des imprimés audacieux et vibrants dans des silhouettes classiques et élégantes qui s'adressent aux femmes de toutes formes et tailles. Kaela Kay réalise ses créations principalement en utilisant des imprimés africains (Ankara) pour démontrer la beauté des textiles d'Afrique de l'Ouest (principalement du Ghana). Kaela Kay donne un nouveau visage à ces imprimés traditionnels dans des styles et des silhouettes modernes, amusantes, créatives et maintenant. Les vêtements Kaela Kay sont une marque canadienne, fabriquée au Canada pour soutenir l'économie canadienne locale. Le garder local leur permet également de maintenir un haut niveau de qualité dans la production. Kaela Kay est un fervent partisan de l'autonomisation des femmes dans les affaires (tous les membres de son personnel sont des femmes). Par Catherine Addai
© Osato Erebor
© Osato Erebor 9
L’HISTOIRE DES TISSUS
©Vlisco
Si le wax est le tissu le plus porté par les Africains, que ce soit pour le « pagne », symbole de reconnaissance sociale et vecteur d’expression de la personnalité, ou pour des tenues complètes sur-mesure, il est aussi régulièrement détourné par les Occidentaux, pour des accessoires de mode ou des vêtements aux influences croisées. Le wax s’est illustré sur les podiums de la haute couture comme chez les géants de la mode. © Vlisco
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Le wax est le nom d’un tissu africain traditionnel. Il est reconnaissable entre tous par ses motifs spécifiques, mais surtout ses couleurs très vives. C’est un tissu de coton « sans envers » : il est aussi éclatant au recto qu’au verso, ne déteins pas, et ses couleurs ont une très bonne tenue dans le temps.Sa grande qualité garantit son succès, inaltérable au fil des années. © Vlisco
Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi le plus célèbre des tissus imprimés africains porte le nom de « wax » ? Wax signifie « cire » en anglais, et le tissu wax a emprunté aux batiks indonésiens la technique de l’utilisation de la cire dans la fabrication de tissus imprimés. En effet, le wax est en fait un tissu aux origines multiculturelles. Au 19e siècle, en pleine époque coloniale, des Anglais et Hollandais découvrent le batik et s’en inspirent pour créer leur propre version de tissu aux couleurs vives imprimé à la cire, qu’ils baptisent le wax. Les soldats ghanéens, qui combattent pour la force coloniale hollandaise, sont séduits par ces nouveaux imprimés d’excellente qualité. À leur retour en Afrique, ils emportent avec eux le wax, qui se voit alors très largement adopté par les Africains jusqu’à devenir le tissu représentatif de leur identité culturelle. Blog par Mes Rideaux
Par Blog le balafon
Les tissus Samyka
Le Bogolan est un tissu emblématique de la culture malienne, il est aussi pour certains un symbole de l'africanité, c'est une richesse culturelle du continent africain. Histoire et signification du Bogolan.C’est au centre du Mali, dans la région de Ségou notamment que la tradition se perpétue. Né il y a plusieurs siècles, ce tissu ancestral date d’une époque où les habitants de ces régions étaient animistes et ce tissu avait donc une signification importante dans les étapes marquantes de la vie. Le terme Bogolan signifie bogo (terre) et lan (issu de). Le Bogolan est créé à partir de de longues bandes de coton blanc artisanal tissées et cousues ensemble avant d’être teintées artisanalement et confectionnées ensuite en pagne, vêtement ou tenture. La teinture est à base d’argile et de diverses plantes (macération de feuilles) et d’écorces naturelles. Les matériaux utilisés sont essentiellement minéraux et végétaux.
B O G O L A N
S A M Y K A Les tissus Bogolan de la marque Samyka ont été dessinés tout en s’inspirant du Bogolan original. La marque a voulu se démarquer tout en restant originale. À la sortie de chacune de ses collections de vêtements, Samyka confectionne, la moitié de sa collection avec ses propres tissus Bogoan. et le reste de la moitié avec d’autres tissus telle que le Wax, le Bazin. Astan Samaké, la jeune styliste malienne, fondatrice de la marque Samyka est tombée sous le charme des tissus africain, elle commença à se faire coudre des tenues qui étaient souvent appréciées par les autres jeunes filles, elle a ainsi décidé en 2012 de créer sa propre marque de vêtement avec des tissus d’origine africaine au Canada (Ottawa). Par Astan Samaké 11
© Samyka
Mode & Design ©Karell - Kmera Astan Sam est la fondatrice de la marque Samyka. C’est une petite entreprise qui a vu le jour en 2014 à Ottawa. Elle est basée uniquement sur la mise en valeur des tissus africains et sur la volonté de pouvoir confectionner des designs africains sur des tissus modernes et plus faciles à porter en occident et partout ailleurs dans le monde. Par exemple (la soie, le jersey et le coton léger). Je cite: « Nous sommes aujourd’hui très fiers de fournir à notre communauté des tenues de haute qualité qui répondent à leurs besoins et les font se sentir belles. Ce qui distingue nos tissus des autres, c’est le fait que chacune de nos collections contiennent leur propre dessin ainsi que leurs propres significations en Mandingue (langue ancienne du Mali) ». Basée au Mali et au Canada, Samyka est une marque malienne avec une réputation d'excellence. Par Astan Samaké
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©Karell - Kmera
SAMYKA
Le Bogolan dans toute sa splendeur La collection 2018 de Samyka en version limité
OTTAWA Ontario, CA
©Karell - Kmera 13
Capitale de la Côte d’Ivoire
CIV
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Sali Ouattara
©Sali
LILI Création © Sali 14
Ouattara
Ouattara
Lili est une jeune créatrice de mode d'Abidjan, en Côte d'Ivoire. Lauréate du fonds de mode Vlisco en 2015. Elle crée des tenues élégantes avec Ankara pour toutes les occasions: travail, cérémonies, vie nocturne, plage .Et des tenues décontractées de tous les jours. Ses styles sont nouveaux, simples, et beaux. Lili a également ouvert une deuxième boutique aux états unis à Atlanta. Par Lili Ouattara
ALL THINGS ANKARA
©Vlisco
© Eugene D Maddy
En août 2012, elle a lancé All Things Ankara après avoir découvert qu'il n'y avait pas de site en ligne et de page de médias sociaux dédiée uniquement à la mode imprimée à Ankara. En avril 2014, après avoir gagné en popularité le site officiel All Things Ankara a été lancé.
Nikki Billie Jean est la fondatrice et rédactrice en chef de All Things Ankara. Nikki est la créatrice de mode, styliste de mode, directrice de mode et productrice d'événements pour la marque Nikki Billie Jean. Nikki est devenue passionnée par la mode imprimée Ankara, tout en participant et en produisant des défilés de mode africains à l'université de la Pennsylvania State University (Penn State). All Things Ankara est une marque de mode et de divertissement aux multiples facettes dédiée à la mode à imprimer Ankara et à sa pertinence dans la mode mondiale.All Things Ankara est la source n ° 1 de la mode imprimée à Ankara, composée d’une publication en ligne, d’une boutique de commerce électronique avec des designs exclusifs, d’ un marché de vente au détail en ligne pour les créateurs d’imprimés à Ankara du monde entier et d’événements spéciaux destinés aux passionnés de la mode à Ankara. Par Nikki Billie
New York 15
SIKAA
Des mains qui créent à celles qui apprécient.
Lomé Capitale du Togo
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© Sikaa
Durant un voyage en Corée, Mia et Essi ont découvert leur passion et leur amour pour les bijoux artisanaux. Lors d’une balade dans un marché de bijoux en Corée, elles ont été émerveillées par les bijoux, leurs histoires, les méthodes de fabrication. À leur retour au Canada, elles ont décidé de se lancer dans le monde de la joaillerie artisanal au Canada. Mia et Essi désirent mettre en avant la culture dernière chaque bijou qu’elles produisent. À ce jour, Sikaa compte trois collections. Une collection classique, une collection Motherland (Togo et Bénin) plus une nouvelle collection qui verra le jour le 30 mai 2021. Par Astan Samaké
© Sikaa Essi & Mia: Fondatrice de Sikaa Jewellery. Sikaa Jewellery se spécialise dans la joaillerie artisanale. Leur mission est de redéfinir le concept de luxe en rendant leurs produits accessibles, durables et abordables pour tous. Sikaa apprécie le caractère unique des cultures du monde et offre à leurs clients quelque chose de radicalement différent. Elles recherchent la créativité, l'individualité et la culture lors de la création de leur bijou et du partage de son message culturel.
© Sikaa
Par Essi Agbogbe
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LE WAX DANS TOUS SES ÉTATS Il est partout en Afrique de l’Ouest depuis plus de deux siècles, il s’impose désormais dans la mode occidentale. Indonésien de naissance africain d’adoption, et Européen de fait, le wax est à lui seul l’illustration du multiculturalisme. Actuellement en train de passer du statut de tissu ethnique à celui de tissu branché, il est devenu une alternative à une mode occidentale devenue quelque peu répétitive. Par Akouavi Assogba-Migan
En prêt-à-porter, on observe aussi beaucoup de dynamisme chez les jeunes créateurs travaillant entre Europe et Afrique. Les semaines de la mode, les Fashion weeks, se mettent maintenant à la page africaine. Par Akouavi Assogba-Migan 18
CRÉDITS Design du magazine: Astan Samaké So’Fatoo, photographe: Em-em-ci So’Fatoo article: MCC Fahara, crédit d’image: Mah Boré Fahara article: Astan Samaké, Kingsley Ighobor et Aissata Haidara Kaela Kay, photographe: Osato Erebor Kaela Kay article: Ron Fanfair et Catherine Addai L’histoire des tissus article: blog des rideaux, blog le balafon et Astan Samaké L’histoire des tissus: les tissus mis en avant viennent de Vlisco Samyka article: Astan Samaké Samyka, photographe: Karell - Kmera Lili création, photographe: Sali Ouattara Lili création article: Lili Ouattara All things Ankara article Nikkie Billie All things Ankara, photographe: Eugene D Maddy et Vlisco Sikaa article: Astan Samaké et Essi Agbogbe Sikaa Crédit d’image: Sikaa Le wax dans tous ses états, article: Akouavi Assogba-Migam Le wax dans tous ses états, crédit d’image: Pexel, Karell, Em-em-ci, Osato Erebor
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ANKARA
