Domenico Quaranta
obliki instalacij, tiskanih izdelkov ali videov z omejenim številom kopij, ki so za večino pogosto predraga. Vizija, na kateri temelji Software Art Space,159 se vrti okoli čedalje večje dostopnosti in kakovosti razpoložljivih tehnologij za gledanje animiranih podob, kot so LCD-zasloni in sledilne ploščice (touch pads). V teh razmerah bi programska umetnost lahko postala slikarstvo prihodnosti – animirana, po možnosti interaktivna, razstavljena na ravnem zaslonu nad kavčem na steni dnevne sobe. A kljub jenkijevski pragmatičnosti ta ideja ne dobi poleta in jedro poslovanja galerije Bitforms ostaja prodaja instalacij, tiskanih izdelkov in videov z omejenim številom kopij – povedano drugače, prodaja predmetov. In treba je priznati, da je čedalje večja pripravljenost novomedijske umetnosti za ukvarjanje s svetom predmetov tisto, kar ji zagotavlja večjo navzočnost v galerijah. Leta 2002 so v New Yorku odprli Galerijo Brycea Wolkowitza, ki je kot svoje poslanstvo navedla zanimanje za »gibljive podobe, nove medije, kiparstvo, fotografijo in neomejeno prepletanje teh medijev«.160 Leta 2003 je Wolf Lieser, nekdanji direktor spletnega Muzeja digitalne umetnosti (Digital Art Museum/DAM), v Berlinu ustanovil galerijo DAM, še eno specializirano galerijo. Leta 2005 je Umetnostna galerija Fabia Parisa v Brescii v Italiji priredila prvo samostojno razstavo Eve in Franca Mattesa (0100101110101101.ORG), osrednjih osebnosti sveta spletne umetnosti. Čedalje večje zanimanje za umetnost, ki se je sposobna odzvati na izzive informacijske dobe, je galerijo privedlo do sodelovanja z ustvarjalci, kot so UBERMORGEN.COM, Eddo Stern, Jon Rafman in Gazira Babeli.161 Obstajajo (in to že nekaj časa) številne zasebne galerije, ki precej vlagajo
146
159 Cf. Domenico Quaranta, »We Are All Ready for a Change: Interview with Steven Sacks«, Rhizome, 28. junij 2007, dostopno na spletnem naslovu http://rhizome.org/ discuss/view/26364#48892 [zadnji dostop marca 2013]. 160 Izvirna izjava galerije. Nova izjava pa je še eksplicitnejša: »Galerija Brycea Wolkowitza, ki se od ustanovitve leta 2002 naprej ukvarja z vnovičnim sestavljanjem gibljivih podob, se je zavezala, da bo zastopala ustvarjalce, ki raziskujejo presečišče umetnosti in tehnologije. Program galerije je pomemben prispevek k žanom videa in novih medijev, ki je globoko zaznamoval prihodnje generacije ustvarjalcev gibljivih podob.« Cf. http://brycewolkowitz. com/h/gallery.php [zadnji dostop marca 2013]. 161 Galerijo so zaprli septembra 2012, ko se je Fabio Paris odločil, da vsa svoja prizadevanja usmeri v Center Link za umetnosti informacijske dobe; Paris je soustanovitelj te neprofitno organizacijo, ki je začela delovati leta 2011. Cf. www.fabioparisart-gallery.com/ [zadnji dostop marca 2013].