#orangesky 01 2013 by Светлана Архипова

преамбула № 01 2013

ИНОСТРАННЫЕ ЯЗЫКИ 3+ ОТ ЕВГЕНИЯ КЛЮЕВА НАШ ОЛИМП: ДЕТИ ПРИДУМЫВАЮТ ИГРЫ И ИГРАЮТ В НИХ

МАСТЕР-КЛАССЫ ДЛЯ ПРОДВИНУТЫХ РОДИТЕЛЕЙ И ТАЛАНТЛИВЫХ ДЕТЕЙ

ПЕРВЫЙ РАЗГОВОР ОБ ИСКУССТВЕ: КАК НАЧАТЬ ХОДИТЬ В МУЗЕИ И СДЕЛАТЬ ЭТО ХОРОШЕЙ СЕМЕЙНОЙ ТРАДИЦИЕЙ

МАСТЕРИМ С ПАПОЙ КАК СДЕЛАТЬ МЕБЕЛЬ ДЛЯ КУКОЛ ИЗ БАМБУКОВОЙ САЛФЕТКИ

преамбула

«Окружайте маленьких детей лучшим, что у вас есть» – написано в удивительной и доброй книге знаменитого японца Масару Ибуки, основателя не только корпорации «Сони», но и Японской ассоциации раннего развития и школы «Обучение талантов». В старину продавец древностей окружал своего ученика в течение первых шести месяцев обучения только самыми ценными и настоящими произведениями искусства, чтобы, насмотревшись на них, он всегда мог отличить истинный антиквариат от подделки. Этот метод обучения хорошо применим к воспитанию ребенка. Чтобы воспитать истинного ценителя искусства, родители должны руководствоваться прекрасными произведениями, которые ценились во все века. А чтобы воспитать создателя предметов искусства, необходимо помогать ребенку овладевать творческими навыками. О том, как начинать говорить с детьми об искусстве, чтобы пробудить интерес и любовь к нему, а также о том, как создавать яркие и неповторимые образы и воплощать их в различных техниках и материалах, рассказывает п роект OrangeSky. Главный редактор Светлана Архипова

OrangeSky / (01) 2013

содержание

ак начать ходить в музеи К и сделать это одним из любимых занятий

10 16

ne Stroke – техника O Двойного Мазка

Как научиться ключевому языку

22 30

Движение «Наш Олимп»: игры для развития логики и творческой интуиции

40 42

Совсем немного про литовские книжки

Домашняя монотипия

Маша и медведь – воплощение в мозаике

2013 (01) / OrangeSky

ISSN 2304-0181

Главный редактор Светлана Архипова svetlana@orangevoenebo.ru

Мастерим с папой: дачная мебель для кукол

Авторы мастер-классов, уроков, курсов Владимир Берендт, Екатерина Боровик, Александря Василькова, Евгений Клюев, Екатерина Мельникова, Наталья Снеткова, Татьяна Столярова, Юрий Сухов Художник Ольга Демидова Литературный редактор, корректор Елена Сухарева Редактор мастер-классов Екатерина Архипова Концепция дизайн-макета Евгения Гордеева Дизайн, верстка, препресс Татьяна Звягина

Лепка. Три секретных элемента в гостях у динозавров

Директор по развитию Ирина Четверикова irina@orangevoenebo.ru Отдел рекламы info@sportb2b.ru Отдел подписки Наталья Родионова podpiska@orangevoenebo.ru Для писем info@orangevoenebo.ru Тираж издания 8 000 экземпляров

52 56

Отпечатано в России © Futuris Printing Company Москва, ул. Нижегородская, д. 50

Динозавры в технике Pop-ap

«Мягкий путь» на татами

Цена свободная Учредитель издания, владелец бренда OrangeSky Архипова Светлана Владимировна Свидетельство о регистрации ПИ № ФС77-49503 в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) Материалы защищены законодательством об интеллектуальной собственности. Полное или частичное использование допускается только с разрешения редакции. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Материалы, присланные в редакцию, не рецензируются и не возвращаются.

Игры с песком в работе педагога психолога

Продукт Издательского дома «Сила слова». Выходит при партнерской поддержке ГК Sport B2B и инвестировании ООО «Бизнес-технологии».

OrangeSky / (01) 2013

образы

Как начать ходить в музеи

И сделать это одним из любимых занятий Необходимость приобщения ребенка к искусству ни у кого не вызывает сомнений, как и то, что путь к этой важной цели лежит через музей. Как организовать первый культпоход так, чтобы он стал праздником для всех его участников, а впоследствии – хорошей семейной традицией? Вопрос настолько серьезен, что ответ на него следует искать в специальных методиках. Сегодня мы публикуем рекомендации для родителей от двух француженок – х удожницы и скульптора Тильды Лови и преподавателя школы Лувра, искусствоведа и педагога Франсуазы Барб-Галль, что очень символично, ведь именно в Париже собрана огромнейшая коллекция произведений художников-импрессионистов, которая впечатляет миллионы людей по всему миру.

2013 (01) / OrangeSky

Рекомендации от Тильды Лови В Москве французская художница и скульптор Тильда Лови открыла и уже несколько лет успешно ведет студию «За любовь к искусству» (Pour l’A mour de l’A rt). В студии занимаются как русские дети, так и дети-иностранцы. По словам самой Тильды, она использует в своей работе искусство в истории, а не историю искусства. То есть в процессе занятий Тильда обращается к некоторым периодам в искусстве, которые ей наиболее близки, чтобы объяснить что-то детям, и считает, что маленьким детям в большинстве случаев полезно именно увидеть, а не услышать. То, как ребенок будет воспринимать искусство, во многом зависит от родителей. Вести детей по удивительному миру искусства надо так, чтобы путешествие доставляло удовольствие. ПУСТЬ РЕБЕНОК САМ РЕШИТ, КУДА ИДТИ. Самым маленьким нужно давать минимум информации и выбирать выставки по возрасту. В зале наивного искусства даже малыш получит удовольствие, а говорить особо не требуется – и так всё понятно. Детям очень нравится примитивное, наивное искусство. Простые и знакомые формы воспринимаются ими легко, как мультики. Самые маленькие обычно в восторге от подобных «детских» выставок! Вместо рассказа об истории развития искусства стоит показать древние скульптуры. Они такие грубые, простые и этим очень интересные – как будто их ребенок сделал. Если есть возможность, стоит показать фотографии с предстоящей выставки, рассказать немного о том, что там будет интересного. И пусть ребенок сам решит, куда идти. Мой совет: не давите на ребенка, а то он потом всю жизнь будет ненавидеть музеи. ВСЁ, ДАЖЕ ПОЛЕЗНОЕ, НУЖНО ДОЗИРОВАТЬ. Оказавшись в музее, не ставьте целью обойти всё. Даже взрослые люди устают от хождения по большим залам, от толпы, духоты! Помните, что цель таких культурных выходов – духовное обогащение, а не «успеть всё по смотреть». В данном случае количество не перерастет в качество. Ребенок устает не только от ходьбы, но и от потока информации. Конечно, всё зависит от возраста и воспитания, от привычек. Некоторые дети привыкли много путешествовать, постоянно видеть новое – они будут легче переносить «культурные перегрузки». Поэтому нет одного решения для всех. НЕ НАВЯЗЫВАЙТЕ РЕБЕНКУ СВОЮ ОЦЕНКУ. Находясь рядом с картиной или скульптурой, можно рассказать ребенку о произведении искусства, но не нужно объяснять ему, почему это красиво. Например, назвать автора картины, сказать, что он очень известный, жил в такое-то время. Можно объяснить задумку автора. Допустим, вы стоите с сыном перед портретом Джоконды, которая известна своей улыбкой и тем, что смотрит на тебя, как икона, со всех сторон. Это можно объяснить ребенку, задав вопрос: куда она смотрит? Он скажет: она смотрит на меня. А вы: иди в другую сторону, куда теперь направлен ее взгляд? Он опять ответит, что на него. И сделает вывод, что, куда бы он ни встал, Джоконда будет смотреть на него. Затем можно поговорить о ее улыбке, о том, какая она. А потом он сам решит для себя, нравится ли ему картина или нет. И это будет именно его мнение, а не то, как считается правильным. Ребенок учится мыслить, оценивать – и это очень хорошо.

OrangeSky / (01) 2013

образы

Постулаты методики Франсуазы Барб-Галль Преподаватель школы Лувра, искусствовед и педагог Франсуаза Барб-Галль написала книгу для родителей «Как говорить с детьми об искусстве». Книга неоднократно переиздавалась во Франции, переведена на английский язык и пользуется большим успехом в Англии и Америке. Главная особенность этой книги – ее универсальность и демократичность. Кому-то она помогает сделать первый шаг, кому-то – преодолеть свою неуверенность и понять, что мир искусства открыт для всех. В своей книге и на семинарах, которые Франсуаза проводит в том числе и в России, она рассказывает о том, как превратить поход в художественный музей в удовольствие для ребенка и для взрослого. Автор методики разделила всех детей на три группы по возрастам. Дети от 5 до 7 лет – это поклонники ярких контрастных цветов (без полутонов – как в конструкторе «Лего»), разнообразных форм и знакомых сюжетов из повседневной жизни. Им нравятся яркие картины с понятными сюжетами. Дети 8–10 лет – любители путешествий, других цивилизаций и темы торжества добра над злом. Они живо интересуются материалами и техникой искусства. Они уже умеют читать и с удовольствием самостоятельно добывают сведения о картинах и их авторах, читая таблички. Дети в возрасте от 11 до 13 лет интересуются временем создания картины и ситуацией в стране, где она написана, обращают внимание на исторический контекст и личность автора. Они уже имеют определенный «багаж» и, соответственно, возможность сравнивать – работы одного художника или произведения разных авторов. Чтобы не отбить у ребенка интерес к искусству с первого же посещения музея, выставки или галереи, родителям не мешает усвоить несколько простых правил (настолько простых, что мы о них просто забываем). НЕ ХОДИТЕ В МУЗЕЙ В ДОЖДЛИВЫЕ ДНИ. По традиции считается, что для музея лучше всего подходит дождливая погода. Если у ребенка каникулы и вовсю светит солнце, естественнее побыть на воздухе,

2013 (01) / OrangeSky

а уж никак не торчать в музее. Это расхожее мнение в корне неверно. Оно предполагает, что в музей ходят, только когда больше нечем заняться. Между тем поход в музей должен быть сознательным выбором, празд ником, а не способом убить время. Кстати, в солнечный день гораздо приятнее смотреть на картины, чем в пасмурный. Да и стоять в очереди в гардероб с мокрыми куртками и зонтами довольно унылое занятие. Конечно, для настоящего любителя искусства подобные соображения роли не играют, но всё это способно отравить первые детские впечатления. ОСТАНОВИТЕСЬ НА МУЗЕЕ, ДО КОТОРОГО НЕ СЛИШКОМ ДАЛЕКО ДОБИРАТЬСЯ. Выбираясь куда-то с детьми, мы заранее готовимся выслушивать нытье: «Далеко еще?», «Ну когда же мы наконец придем?». Если намеченный музей далеко от дома, а идти туда вы собираетесь пешком, лучше от этой затеи отказаться. Пока вы идете, ребенок уже устанет, а потом окончательно расстроится, узнав, что и по самому музею придется еще ходить и ходить. Предположим, вы благополучно преодолели путь – и увидели перед входом длиннющую очередь. Тут надо либо запастись терпением, либо прийти в другой день. Но уж коль скоро вы выстояли очередь и попали внутрь, до начала осмотра сводите ребенка в музейный кафетерий и дайте ему немного подкрепиться: настроение у него сразу поднимется. НЕ ЗАТЯГИВАЙТЕ ПРЕБЫВАНИЕ В МУЗЕЕ, НЕ СТАРАЙТЕСЬ УВИДЕТЬ ВСЁ. Любой поход в музей – неважно в какой – серьезная нагрузка для ребенка. Он должен будет ходить не торопясь, не шуметь, не трогать ничего руками – всё это нелегко. Маленькие дети вообще склонны рассматривать музейные залы как вожделенный простор, где можно всласть побегать. От ребенка потребуется известная сосредоточенность, концентрация внимания, которое наверняка рассеется, если вы с ним простоите перед картиной дольше, чем нужно. В тысячу раз полезнее провести пять минут перед одним произведением, чем в течение часа смотреть «по верхам» всё подряд. Помните: через полчаса ребенок, скорее всего, насытится увиденным; чем он младше, тем меньше времени нужно отвести на пребывание в музее. Лучше прийти еще раз в другой день.

OrangeSky / (01) 2013

образы

«Как говорить с детьми об искусстве» Первая книга об искусстве для детей, адресованная взрослым. Автор – Франсуаза Барб-Галль.

рекомендует МАСТЕР-КЛАССЫ ДЛЯ ПРОДВИНУТЫХ РОДИТЕЛЕЙ И ТАЛАНТЛИВЫХ ДЕТЕЙ

Всем, кто хочет, чтобы их дети любили и понимали искусство, эта книжка поможет подготовиться к первому серьезному знакомству с картинами таких разных художников, как Боттичелли, Вермеер, Дега, Шагал, Поллок… Беседы в формате ответов и вопросов о тридцати знаменитых картинах позволят получить начальное представление об истории искусств, помогут понять различия между жанрами живописи, дадут ключ к пониманию религиозных и мифологических сюжетов.

ОБЪЯСНИТЕ РЕБЕНКУ, КАК ВЕСТИ СЕБЯ В МУЗЕЕ. Основные правила поведения везде едины. Нельзя трогать картины и подходить к ним слишком близко; запрещается фотографировать со вспышкой. Детям эти правила могут показаться слишком строгими. Объясните, что всё придумано для того, чтобы живопись сохранилась как можно дольше. Есть картины, которым много веков; они пережили войны, пожары, наводнения, их легко повредить – они очень хрупкие и требуют самого бережного обращения. Если к ним прикоснуться, даже чистыми руками, можно их поцарапать или занести на поверхность невидимые вредные микроорганизмы. А бесчисленные фотовспышки со временем способны «обжечь» и обесцветить красочный слой. Поэтому некоторые музеи попросту запрещают посетителям проносить с собой фотоаппараты. ПОСТАВЬТЕ СЕБЯ НА МЕСТО ВАШЕГО РЕБЕНКА, ОПУСТИТЕСЬ ДО ЕГО УРОВНЯ. Музейная развеска картин рассчитана на уровень глаз взрослого. Попробуйте присесть и посмотреть на картину снизу – вы убедитесь, что ребенок, с его малым ростом, видит не совсем то же самое, что вы. Не забывайте об этом – тогда вы поймете, почему ребенка заинтересовала какая-то деталь, на ваш взгляд второстепенная. Возможно, что-то ускользнувшее от вашего внимания просто оказалось у него прямо перед глазами. ПОЛЬЗУЙТЕСЬ ПЛАНАМИ, ЧИТАЙТЕ ТАБЛИЧКИ. В большинстве музеев посетителям предлагаются подробные планы экспозиции. Объясните ребенку, как пользоваться планом, и он сам с удовольствием выберет маршрут. Детям постарше будет интересно узнать, по какому принципу картины размещаются в залах – по хронологическому или по тематическому. В каких-то залах может быть представлена живопись одной конкретной страны или творчество определенного художника, а в других могут вместе висеть произведения разных эпох

2013 (01) / OrangeSky

и разных мастеров. Привлеките внимание ребенка к табличкам рядом с картинами, помогите правильно прочесть их названия, имена художников и даты, объясните простейшие обозначения техники («холст, масло» или «дерево, масло»). НЕ БОЙТЕСЬ ВОЗВРАЩАТЬСЯ К ЗНАКОМЫМ КАРТИНАМ. Если картина понравилась ребенку, ему захочется снова ее увидеть: все дети обожают по сто раз слушать любимые сказки или смотреть любимые фильмы. На начальном этапе вам придется терпеливо повторять один и тот же путь, но это не пустая трата времени, а очень важный ритуал. Полюбившаяся картина подогреет интерес к другим, и при вашей активной помощи ребенок поймет, что каждый раз, глядя на одну и ту же картину, можно открывать для себя что-то новое. УХОДЯ ИЗ МУЗЕЯ, КУПИТЕ ОТКРЫТКИ С РЕПРОДУКЦИЯМИ. Распланируйте время так, чтобы напоследок можно было выбрать и купить открытки. Открытки – прекрасные и необременительные сувениры; ими можно украсить стены в детской или использовать как закладки для книг. Ребенок будет коллекционировать их, иногда разбрасывать, терять, зато, когда найдет снова, обрадуется им, как старым знакомым. Вначале это будут просто красивые картинки, которые так весело перебирать в музейном киоске, но потом эти миниатюрные ре продукции помогут сохранить и оживить ранние детские впечатления. НЕ ЗАБУДЬТЕ ЗАЙТИ В КАФЕ. Поход в музей не будет полным, если вы не зашли в кафе. Для ребенка это все равно что кино без попкорна или без мороженого. Если в музее нет кафетерия, зайдите куданибудь поблизости. Чем младше ребенок, тем важнее устроить ему этот маленький праздник. Художник Ольга Демидова

OrangeSky / (01) 2013

образы

ONE STROKE

ТЕХНИКА ДВОЙНОГО МАЗКА Техника Донны Дьюберри стала очень популярной во всем мире в последние годы, она интересна и художникам-любителям, и профессионалам. В этой технике можно изображать цветы, пейзажи, животных.

Донна Дьюберри – уроженка штата Флорида, художник-самоучка, мать семерых детей и бабушка восьмерых внуков. Большую часть своей жизни занималась прикладным искусством и приобрела всемирную известность благодаря своей технике рисования One Stroke. Донна постоянно предлагает свежие инновационные идеи для ремесленной индустрии и горит желанием учить и делиться своим опытом. Ее мечта – научить других людей развивать свои дарования и верить в собственные силы.

Образцы росписи One Stroke: художник Екатерина Боровик

Жостовская роспись

2013 (01) / OrangeSky

Особенность росписи – двухцветный мазок. Популяризация росписи в России произошла во второй половине XVIII века благодаря промышленнику и покровителю искусств Никите Демидову в Нижнем Тагиле. Уже существовавшей в то время техникой письма расписывали подносы, сундуки, шкатулки, столы. Демидов организовал школу для мастеров, создал производство расписанных предметов быта, что по служило толчком для развития промысла. В то время народная роспись называлась «маховым» письмом в один мазок, отсюда дословный перевод американского названия техники – One Stroke.

Художникам любого уровня доступно освоение этой техники. Методика шествует по миру и продолжает покорять детей и взрослых на разных материках и в разных странах. Но это не новое изобретение, а «хорошо забытое старое» – на самом деле не забытое, а полностью использованное как добротная историческая база. Эта техника является результатом изучения различных методик и стилей декоративных росписей. Техника рисования Донны сродни многим современным традиционным видам росписей, таким как Петриковская роспись, Жостовская, Хохломская и т. д.

Хохломская роспись

Петриковская роспись

OrangeSky / (01) 2013

образы

Лилия в технике one stroke

Цикл занятий «One Stroke – техника двойного мазка» Урок 1

Техника рисования One Stroke – это один мазок, но двумя цветами красок. Во всех приемах данной техники в процессе движения меняется сила нажима на кисть и направление ее ворса, что позволяет придавать мазку нужную форму. В основе обучающих программ One Stroke лежит практика в рисовании. Первый урок цикла мастер-классов от Екатерины Боровик поможет вам начать практиковаться. Цель этого урока – познакомить с основами техники родителей, которые потом будут делиться навыками с ребенком.

Поставьте кисть и плавно ведите ее по синей стрелке, усилив нажим так, чтобы ворс оказался полностью прижат к бумаге, затем начните уменьшать нажим, одновременно меняя направление ворса кисти так, чтобы он смотрел вверх.

2013 (01) / OrangeSky

Теперь движением сверху вниз ведите кисть сначала легко, без нажима, затем усиливая нажим и прижимая ворс к бумаге так, чтобы белый цвет оказался снаружи, следуя направлению красной стрелки. В процессе движения плавно уменьшайте давление на кисть, направляя темный кончик слегка вниз (как указано на рисунке зелеными стрелками и, уже без нажима, завершайте мазок.

Для освоения техники лучше выбрать большую кисть (ширина ворса не менее 1 см). Смочите плоскую кисть водой и промокните о салфетку. Один край кисти обмакните в белую краску, другой – в малиновую. Сделайте прямой стартовый мазок на палитре и «промешивайте» краску, двигаясь из стороны в сторону по одной траектории. Проделайте это несколько раз, последовательно обмакивая кисть в краску в той же очередности. Это позволит правильно распределить массу гуаши на кисти в нужном количестве для получения красивого градиента.

материалы:

• кисти (синтетика) – плоская и круглая тонкая • гуашь – малиновая и белая • бумага – для принтера или чертежная • палитра (плоская поверхность) – стекло или тарелка • лак для волос, вода, бумажное полотенце

Секреты мастерства Важно следить за количеством краски на кисточке и периодически обновлять ее, добавляя красок и промешивая движением из стороны в сторону на палитре. Если гуашь загустеет, можно слегка смочить кисть в воде и промешать ее, что позволит освежить краски и приготовить их к работе. Сделав один лепесток, приступайте к следующему (стартовая позиция кисти для следующего мазка указана стрелкой). Все последующие лепестки делаем, используя те же приемы, что и в первом.

Третий лепесток сделайте так же, как предыдущие, используя стартовую позицию, указанную стрелкой.

Нарисуйте еще по одному лепестку между всеми уже нарисованными.

OrangeSky / (01) 2013

образы Лак для волос используется в качестве завершающего штриха для того, чтобы закрепить результат: оживить и освежить краски гуаши, которая при высыхании всегда приобретает эффект легкого забеливания цвета, а при нанесении слишком жирных мазков имеет свойство осыпаться.

Под получившимся цветком нарисуйте два мазка в направлении, указанном стрелками. Не забывайте время от времени промывать, промакивать и «заряжать» кисть. Обновляйте градиентную полоску на палитре, добавляя и заново «промешивая» краску. Пока вы это делаете, мазки лепестков нижних слоев успеют просохнуть.

2013 (01) / OrangeSky

Затем по высохшей поверхности сделайте два лепестка (один, узкий, между предыдущими мазками, второй – изогнутый, смотрящий вниз (аналогично нижнему лепестку основного цветка). Направления движения кисти показаны стрелками.

Екатерина Боровик Автор мастер-класса. Художник, преподаватель, работает в разных техниках и материалах, проводит мастер-классы. Сайт автора: www.borovik-art.com

Добавим стебли и листья. Смените цвет, зарядив кисточку светло-зеленым и темно-зеленым. На светлый край можете добавить белого, а на темный – черного, что усилит контрастность. Держите кисть вертикально и расположите ее так, чтобы направление ворса было слегка в сторону. Таким образом вы можете регулировать толщину стеблей, увеличивая и уменьшая угол на направлении линии ворса. Рисуя листья, экспериментируйте с оттенками и формой.

Пестик рисуйте ребром широкой кисти. Тонкой (любым оттенком зеленого) – нарисуйте вокруг пестика 6 линий. Снова возьмите широкую кисть, «зарядите» желтым и коричневым. Желтый кончик слегка обмакните в белый цвет. Кисть готова для рисования тычинок. У конца каждой тонкой линии приложите кончик кисти коричневым цветом кверху. На вершине пестика тонкой кистью поставьте 4 зеленые точки, на лепестках – множество малиновых.

OrangeSky / (01) 2013

слова

Как научиться

ключевому языку

Курсы иностранных языков Урок 2

В рубрике «Слова» писатель и лингвист Евгений К люев продолжает вести курсы иностранных языков… курсы странных языков. Мы уже с языком дождя и языком свечей познакомились – сегодня с языком ключей знакомиться будем. Если дети таким языкам научатся, то смогут не только разговаривать с дождём или цветком, но станут с интересом относиться и к языку как таковому, и иностранные языки, на которых люди разных стран говорят, будут осваивать с легкостью.

2013 (01) / OrangeSky

Когда про ключи говорят, что они бренчат (или, ещё хуже, по-бря-ки-ва-ют!), то это просто так говорят, от невежества. От невежества много чего говорят: некоторые даже говорят, что бывают снежные человеки, хотя никаких снежных человеков не бывает, а бывают только человеки нежные. Грубые, конечно, тоже бывают, и даже гораздо чаще, но о них нам с вами вспоминать ни к чему сейчас… да и вообще ни к чему! Вот и про ключи говорят, что они бренчат, значит. А чего им, сами подумайте, бренчать, когда они не бубенчики? С бубенчиками всё понятно: на то они и бубенчики, чтобы бренчать! Ключи же – народ занятой, им не до бренчания. Они, в крайнем случае, звенеть могут: дон-дигидон и всё такое, но на самом-то деле ключи всегда о чём-нибудь занятном разговаривают, только мы их не понимаем, потому как не знаем языка ключей – ключевого языка. Да мы и вообще, по совести сказать, мало чьи языки знаем… впрочем, всё впереди, не будем волноваться. Главное ведь начать, а дальше оно само пойдет! Начинаем? Это я насчёт ключевого языка, потому что как раз его преподавать и приготовился: он в обиходе очень нужный. Для чего нужный… ну как же для чего: и для того, чтобы понимать, о чём ключи разговаривают, и для того, чтобы самим в разговорах с ними участвовать! Я раньше, кстати, думал, что ключи ни о чём таком особенно интересном поведать не могут, но это потому, что и сам языка ключевого не знал. А когда выучил, таких историй наслушался – закачаешься! Например, один ключ другому рассказывал, что он ни от какой не от двери: он скрипичный ключ, и им любую музыку открыть – делать нечего, только надо уметь. Если умеешь, то за всякий музыкальный инструмент можешь смело браться и на нём играть – и у тебя получится музыка! А другой ключ ему отвечал, что всё это пустое: на самом деле музыка, дескать, никому в мире не нужна, и, если бы его тут начальником назначили, он бы музыку вообще запретил. Это был гаечный ключ: им тоже дверей не открывали – им гайки завинчивали. Так о чём я… ах да, о ключевом языке. Некоторые полагают, что это самый важный язык в мире – иначе зачем бы он назывался «ключевой», то есть главный? И потом, будь он какой-нибудь второстепенный язык – выучить его ничего бы не стоило! На самом же деле выучить ключевой язык ой как непросто, и тут хорошие учителя нужны. У меня вот как раз очень хорошие учителя были. Первый – амбарный ключ: длинный, тяжёлый и сильно пожилой, потому что от амбара, а амбаров давно уже никто не строит… вы у бабушек и дедушек про амбары

Евгений Клюев Человек, знающий о буквах, словах и предложениях всё или почти всё. Поэт, прозаик, драматург, переводчик, учёный- лингвист, иллюстратор своих книг.

OrangeSky / (01) 2013

слова

поспрашивайте, они вам лучше меня объяснят. Второй – горный ключ: он прямо из камня небольшой струйкой бил, а голос имел такой… серебристый, все прямо заслушивались, даже воды забывали набрать. У двух, значит, учителей я и брал уроки ключевого языка: несколько лет на это ушло, зато теперь я ключевым языком так владею, словно и сам не человек, а какой-нибудь ключ! Ну вот… В ключевом языке что важно? Только одно – артикль. Конечно, в некоторых человеческих языках – немецком там или английском с французским – тоже артикли есть, однако в других – как в русском – артиклей нету, совсем ни одного, хоть плачь… Так что нам с вами, кстати, особенно тяжело придётся: сначала ведь надо понять, что такое вообще артикль, которого в русском языке не бывает, – и только потом к артиклям в ключевом языке переходить. Давайте, стало быть, про артикль… Артикль – это такой м‑а‑а‑аленький фонарик в некоторых языках: его к именам существительным подвешивают. Когда такой фонарик зажигают, имя существительное сразу освещается – и становится понятно, что речь у нас не о вообще каком-нибудь непонятном домике ведется, а вот именно об этом, на котором фонарик горит. На других же домиках фонарики не зажжены – и, пока они не зажжены, про домики эти ничего нельзя сказать: не видны потому что домики как следует. Вот

2013 (01) / OrangeSky

и получается, что домик с фонариком – определённый, а домики без фонариков – неопределённые. В человеческих языках артикли обычно только у имен существительных и бывают – к другим частям речи фонарики не подвешивают. Но в ключевом языке фонарики подвешивают просто к каждому слову – даже к глаголу, хоть это совсем уже трудно себе представить! А какие в ключевом языке артикли? Да всего два: дон – определённый (когда фонарик погашен) и дигидон – неопределённый (когда фонарик зажжён). Только управляться с этими артиклями трудновато, поскольку всё время помнить надо, что у нас уже определено, а что ещё не определено. Вот, сами посудите: – Дон-я дон-тебя дигидон-люблю! Понятно или нет? Объясню на всякий случай. Перед «я» определённый артикль: уж кого-кого, а себя-то я знаю! Я и тебя, конечно же, знаю: иначе бы к тебе не обращался, тем более на «ты»… так что перед «тебя» – тоже определённый артикль. А вот перед «люблю» артикль неопределённый, потому что «люблю» – это то, чего мы пока не знаем, но что нам как раз и предстоит узнать. Тут ведь как: когда один начинает другому в чём-то признаваться, то вовсе не факт, что обязательно в любви! Скажем, когда кошка к мышке обращается и говорит: «Я тебя…» – то финал, скорее всего, не очень хорошим будет. А таким, например (сразу переведу это на ключевой язык): – Дон-я дон-тебя дигидон-съем! Теперь-то уж, наверное, всем понятно, почему перед «люблю» и «съем» артикль неопределённый: для того, к кому с признанием обращаются, дело очень по-разному может кончиться. Но кошки с мышками, к счастью, на ключевом языке не говорят: ни у кошек, ни у мышек и ключей-то при себе никогда нет. Просто съедает кошка мышку без предупреждения – и всё, а говорить между собой они не говорят. Зато ключи – говорят, и именно на ключевом языке: дон-я, говорят, дон-тебя, говорят, дигидон-люблю, говорят… и – любят друг друга. Но не съедают. Потому что когда любят – не съедают! – Дон-я дон-тебя дигидон-приглашаю на дигидон-свидание… Тут два неопределённых артикля, потому что никогда сразу не известно, приглашают нас или прогоняют, да и когда приглашают, то необязательно на свидание! Иногда приглашают, например, на работу, а иногда – с детьми посидеть… Некоторые считают: подумаешь, ключевой язык! Говори «дон-дигидон» – вот и весь тебе ключевой язык. А вот и нет. Во‑первых, «дон» и «дигидон» вместе вообще говорить нельзя. Так только совсем маленькие и несмышлёные ключики говорят – которые пока в ключевом языке не очень сильны. Взрослый же ключ никогда не скажет «дон» и «дигидон» вместе, потому что тогда просто глупость получится: ничто ведь не может быть и определённым, и неопределённым одновременно. Это всё равно, что одновременно сказать «да» и «нет»! Вот только представьте себе такой разговор: – Хочешь мороженого? – Спасибо, да и нет. Что может из такого разговора получиться? Да ничего хорошего: тот, кто спросил насчёт мороженого, стоит, как остолоп, не зная, давать мороженое или не давать. И тот, кто ответил, стоит, как остолоп, не зная,

OrangeSky / (01) 2013

слова

взять мороженое или не брать. В результате мороженое подумает-подумает да и растает. И вытечет на асфальт. И на него слетятся мухи. И всем будет очень неприятно. Это было во‑первых. Во‑вторых, в ключевом языке – как, кстати, и во всех других! – не столько важно, что сказать, сколько – как сказать: всё дело именно в этом. Если вы вдруг забыли, то напоминаю: дон об определённых вещах говорят, а дигидон – о неопределённых. Про мою собственную бабушку я никак не могу сказать «дигидон-бабушка» – только «донбабушка» могу, иначе получится, что я с собственной бабушкой не знаком… а я с собственной бабушкой ну просто очень близко знаком, и моя бабушка для меня – вещь вполне определённая! Зато про какую-нибудь другую бабушку, неизвестную бабушку, бабушку вообще, я очень даже легко могу сказать «дигидон-бабушка». – Дон-я дон-поеду к дон-бабушке в дигидон-воскресенье! Тут почти всё – и «я», и «поеду», и «к бабушке» – заранее известно, а неизвестно только то, когда я к моей бабушке поеду, потому и артикль перед «воскресеньем» неопределённый. Но если я скажу: «Дон-я дон-поеду в дон-воскресенье к дигидон-бабушке», то все

2013 (01) / OrangeSky

удивятся: что, спросят, за бабушка, где ты эту бабушку взял и почему ты не к своей собственной бабушке в воскресенье поедешь, а к совершенно непонятной какой-то бабушке? Так что это только кажется, будто достаточно выучить дон-дигидон или дон и дигидон… увы, мои дорогие! Раз-другой скажете «дон» вместо «дигидон» – и ключи вас совсем понимать перестанут. А тогда уже никаких историй от них не услышать – тогда они только и будут, что отпирать да опять запирать, запирать да опять отпирать… Оно, конечно, и правильно бы: отвёртка должна отвёртывать, расчёска – расчёсывать, светильник – светить. Правильно-то правильно, да только до чего же скучно – не-вы-но-си-мо просто скучно… Дон-дорогие дон-мои, дон-давайте дон-жить дигидон-веселее! Дон-я дон-вас дигидон-люблю. Евгений Клюев, Копенгаген Художник Ольга Демидова

OrangeSky / (01) 2013

слова

2013 (01) / OrangeSky

совсем немного

про литовские книжки Какие сказки популярны в соседних странах: что читается на ночь и что запоминается как «самое любимое из детства»? Об этом лучше всего спрашивать переводчиков детских книг. Они это знают. Сегодня нам об этом рассказала АЛЕКСАНДРА ВАСИЛЬКОВА, переводчица с дипломом театрального художника-технолога. Пятнадцать лет она переводила книжки с французского, шесть лет назад начала переводить с литовского. И теперь продолжает переводить – и сказки, и правду – для детей и взрослых.

В публикации использованы иллюстрации из представленных книг.

OrangeSky / (01) 2013

слова Когда несколько лет назад я неожиданно для самой себя поняла, что вторым языком, с которого я буду переводить, станет литовский, начать решила с детских книг. И не потому, что они чаще всего маленькие – маленькие книжки, если кто не знает, на самом деле переводить труднее, чем большие, – а потому, что как полюбила с детства детские книги больше взрослых, так и продолжаю любить. С детскими книгами в Прибалтике вообще и в Литве в частности всегда было хорошо, спросите кого угодно, любой подтвердит; дело оставалось за малым – убедиться, что они всё так же прекрасны и сейчас, выбрать самое-самое и начать переводить. Да только – как выбирать? Спрашивать совета у тех, кто знает? Смотреть на сайтах и в каталогах издательств? Самой ходить по литовским книжным магазинам и перебирать книги? Последний способ, конечно, самый приятный и самый верный, лучше всего подержать книжку в руках, порассматривать картинки, полистать, почитать, выхватывая пару строчек то из начала, то из середины, залезть на последнюю страницу, взглянуть на фотографию автора… Но хоть Литва и небольшая страна, и издательств не так много, как у нас, и писателей не так много, и художников – всё равно глаза разбегаются, хочется всё, а времени всегда мало, и боишься что-нибудь пропустить. На мое счастье, в Литве принято выбирать лучшую книгу года для детей и лучшую книгу года для подростков, и в последние восемь лет читатели выбирают книгу года из списка, предложенного экспертами: из пяти новинок для каждой группы.

2013 (01) / OrangeSky

«Гедиминас и четыре старичка» и «Любовь коня Доминика». Витаутас В. Ландсбергис Первой книгой, на которую мне указали, была «Любовь коня Доминика» Витаутаса В. Ландсбергиса. На первый взгляд, сказка напоминает «Маленького принца»: главный герой полюбил цветок и отправился в далекое путешествие, но на этом сходство и заканчивается. Коня Доминика ждут совсем другие приключения: спрятав перед наступлением холодов возлюбленную под камнем, чтобы она не замерзла, он странствует по свету и в конце концов добирается до луга, откуда родом его любимая и где по-прежнему растет ее многочисленная родня, а весной возвращается к ней. Чудесная сказка с не менее чудесными иллюстрациями, вот только нашему читателю, скорее всего, не увидеть эту книгу такой, какой она вышла в Литве. Дело в том, что предметом любви Доминика был василек. В литовском языке его название – rugiagėlė, «ржаной цветок» (как и само слово «цветок») – женского рода. Хорошо было Маленькому принцу – у него была Роза, а наш синий цветок никак

не подходит на роль нежной и капризной возлюбленной. Конечно, замену можно найти, переводчик всегда выкрутится, но жаль иллюстраций Сигуте Ах – они здесь почти на каждой странице, и без василька всего какой-нибудь десяток, не больше. А другую детскую книжку Ландсбергиса – «Гедиминас и четыре старичка» – я выбрала сама и только потом узнала, что и она входила в свое время в пятерку лучших. Наши издатели на нее почему-то пока не накинулись (должно быть, потому что маленькая и картинки скромные), а мне нравится история Гедиминаса – маленького трудолюбивого мальчика, который мечтал быть архитектором и день-деньской строил замки из песка и города΄ будущего из кубиков. Во время прогулки Гедиминас познакомился с крохотным, ростом с шишку, бездомным старичком, дедушкой Лентяем, пожалел его и приютил. Следом за Лентяем пришли трое его родственников, такие же бездельники, только ростом побольше, сам Гедиминас тут же обленился, да так, что с постели вставать перестал, и родители подумали, что ребенок опасно заболел. Заканчивается всё, конечно, хорошо, соседская девочка помогает Гедиминасу излечиться и отделаться от навязчивых гостей. Сказка, как видите, поучительная, но при этом веселая. Очень похожая на книги моего детства 60‑х и 70‑х годов.

OrangeSky / (01) 2013

Если судить по спискам лучших книг, литовским читателям нравится некоторая старомодность: самым их любимым детским автором оказался писатель и художник Кястутис Каспаравичюс – если и не каждый год его книгу называют лучшей, то в пятерку каждый год какая-нибудь из них непременно попадает. Картинки у Кястутиса многоцветные, но неяркие, спокойные, всегда со множеством подробностей, и потому их можно рассматривать очень долго. Картинки у него теплые и уютные, и потому их хочется рассматривать очень долго. У нас, кажется, Каспаравичюса тоже полюбили – на русском языке уже вышли три его книги: длинная сказка «Садовник Флоренций», сборник коротеньких рассказов под названием «Глупые истории» и короткая сказка со множеством картинок и длинным названием «Рождественское путешествие медведей вокруг света», скоро появится «Заяц Моркус Великий», а сколько еще осталось! «Короткие истории» (кстати, сам автор сказал, что, хотя одни истории называются глупыми, а другие – короткими, это вовсе не значит, что первые – длинные, а вторые – умные), детектив «Пропавшая картина», «Белый слон», «Клубничный день»… Действие его сказок иногда происходит в игрушечной стране (хоть автор и называет своих медведей бурыми и косматыми, на картинках явственно видно, что на самом-то деле все они, а не только те, про которых это говорится в открытую, плюшевые), а иногда в нашем обычном мире, только все вещи в нем – живые. «Много лет назад, когда я был молодым и то и дело вспыхивал, как спичка, я часто ссорился с вещами. Однажды у меня не получался рисунок, и я тут же обвинил в этом карандаш. А когда тот посмел еще и сломать себе грифель, я окончательно взбесился, разломал наглеца на мелкие кусочки и выбросил их в мусорное ведро. Мусорное ведро посмотрело на меня укоризненно, в его взгляде я прочел сострадание к несчастному карандашу. Как же мне стало неприятно, как стыдно за свой поступок! Этой книжкой я смиренно прошу прощения у всех тех милых вещей, которые меня окружают и перед которыми мне случалось провиниться, вольно или невольно» – так Кястутис Каспаравичюс объяснил в предисловии к «Глупым историям», почему он написал эту книгу.

«Глупые» и другие истории. Кястутис Каспаравичюс

слова

2013 (01) / OrangeSky

OrangeSky / (01) 2013

слова «Волчок, Юла и Медный вепрь» и «Семейство кауков». Гинтарас Береснявичюс А другой «мой» автор – Гинтарас Береснявичюс – успел написать всего две детских книги, да и те вышли, когда его уже не было в живых, он не успел их увидеть и подержать в руках. Это книги совершенно особенные, в них действуют «настоящие» мифические персонажи: кауки, барздуки, бездуки, маркополи, айтвары – словом, те, с кем Береснявичюс, ученый-религиовед, изучавший главным образом верования балтий ских племен, был прекрасно знаком и с кем считал необходимым познакомить двух своих дочек. А как познакомить? Лучше всего – рассказывая им сказки собственного сочинения, в которых приключения главных героев, каучат Волчка и Юлы, были выдуманы (да и сами каучата тоже, потому что у настоящих кауков никаких детей, разумеется, не бывает, как и у водяных, русалок или домовых), а весь языческий мир с его обитателями (Литва ведь дольше всех европейских стран – до XV века – оставалась языческой) перенесен из серьезных научных трудов. И правильно сказочник сделал – я глубоко убеждена в том, что не может человек расти, не зная фольклора и истории своего народа. Причем не только того, кто с кем и когда воевал, а и того, чем кормились далекие предки, во что одевались, что означал покрой и рисунок их одежды и кто помогал им хозяйничать, а кто мешал. В первой книге каучата отправляются искать приснившегося им Белого Коня. Дорога приводит их на Пустоши, где свирепствует Медный Вепрь. Избавив от него маркополей, брат и сестра возвращаются домой – а там их ждут новые, куда менее опасные приключения, о которых рассказано во второй и, к сожалению, последней детской книге Береснявичюса.

Должно быть, и у панд, живущих в китайских бамбуковых рощах, есть свой Дед Мороз? Конечно, есть, как не быть!

2013 (01) / OrangeSky

«Сказки про лауме» и другие страшилки Нельзя не упомянуть и об изданиях народных сказок для детей и подростков – для меня эти сборники оказались довольно неожиданными. Правда, один из них я пока не нашла – давно вышел – это переиздание 2003 года сборника, подготовленного еще в 1934 году Саломеей Нерис. В нем, как рассказывает профессор Кястутис Урба – самый главный человек в Литве во всем, что касается детских книг, – собраны сказки «с довольно сложной проблематикой – о столкновении человека с иноприродными существами: чертями, ведьмами, привидениями, покойниками… Раньше педагоги считали, что такая книга непригодна для детского чтения». Теперь на проблему смотрят по-другому, и другую страшную книгу, «Сказки про лауме» с великолепными иллюстрациями Стасиса Эйдригявичюса, я сама, без чьих-либо подсказок, отыскала в одном из книжных магазинов Вильнюса, а позже увидела в каталоге детских изданий. Лауме – это такие же чисто местные, как и кауки, мифологические существа – не то чтобы ведьмы, не то чтобы русалки, но родственницы тех и других. Незнакомый старинный деревенский уклад, забытые старые обычаи и любимые если не всеми, то большинством детей страшилки – всё это тесно здесь переплелось и вместе с картинками, на которые и смотреть боишься, и глаз от них не оторвать, сложилось в книгу из тех, какие вспоминаются через годы как «самое любимое из детства». Одно меня удивило: в каталоге эти сказки предлагается читать детям 7–12 лет, а меня в таких случаях всегда удивляет наличие верхней возрастной границы, сама-то от этих сказок не могла оторваться… Ну вот, как я и боялась – только успела начать, и уже пора заканчивать. И про сказки-то мало что успела рассказать, а сколько еще других книжек… Что ж, надеюсь – расстаемся не навсегда. Александра Василькова

Здесь, среди заснеженных гор, уютно устроились гималайские медведи. Они поселились в дупле толстенного дуба, им не приходится зимой шлепать по холодному снегу, и лапы у них никогда не мерзнут.

OrangeSky / (01) 2013

затеи

Наш Олимп игры для развития логики и творческой интуиции Изобретатели игр – особенные люди. Сначала они не взрослеют, а потом не стареют, несмотря на всю свою образованность, ученые степени и высокие звания. Они хорошо помнят, как играли в игры, неизвестные многим современным детям с гаджетами в руках, и мечтают возродить эти «живые» игры для подрастающего поколения. Сегодня мы презентуем новый цикл публикаций «Наш Олимп». Он познакомит читателя с играми, входящими в этот комплекс, и их создателями, которые мечтают научить детей придумывать игры. Потому что дети, которые умеют придумывать умные и интересные игры, потом становятся взрослыми, которые сумеют придумать разные полезные изобретения.

2013 (01) / OrangeSky

Рассказывает Владимир Владимирович Берендт С чего всё началось? С нашего послевоенного московского детства, когда мы, мальчишки, придумали свой настольный футбол… А потом, много лет спустя, я посмотрел документальный ретрофильм «Дворы нашего детства» режиссера Алексея Габриловича, в котором его герои: Лев Дуров, Валентин Гафт, Александр Збруев, Алексей Козлов, автор сценария Александр Марьямов и другие известные люди – рассказывали, как они в детстве играли в наш настольный футбол. Эта игра называлась в разных дворах по-разному – пуговичный футбол, монетбол и т. п. – по типу фишек. Она появилась в 1946–1947-м годах от особенной любви мальчишек к возродившемуся после войны футболу и от незанятости досуга. Это была целая эпоха, неформальное детское движение, которое не заметили ни пионерия, ни комсомол. При этом монетбол очень настораживал родителей: ведь в игре использовались не только пуговицы, но и монеты и даже медали. В то же время для многих ребят настольный футбол стал спасительным занятием и профилактикой беспризорности. В Москве в те годы в настольный футбол играло, по моим представлениям, более 20 тысяч человек (при населении около 3 миллионов). Всё это, словно эпидемия, стихийно развивалось вопреки условиям и препятствиям. Более того, эта игра не могла не появиться в то удивительное время, соединившее в себе праздничность победы и горечь недавних утрат, счастье возвращенных отцов с общей неприкаянностью и надеждой на новую жизнь. Я тогда жил на Сретенском бульваре в коммуналке. Там было два сундука, один мы расчертили под футбольное поле, вместо ворот воткнули две патефонные иголки. На этом сундуке мы и играли. Позже, когда я учился в институте, мы устраивали турнир – круговой или по олимпийской системе, разыгрывались целые чемпионаты. Кстати, некоторое время назад Михаил Боярский в телепередаче «Однокашники» рассказывал о том, как в отрочестве вместе со своими соучениками играл в пуговичный футбол, учась в Ленинграде в музыкальном училище. Исполняли они это на крышке рояля… Играл Ленинград, играла Москва. А в 1948 году, когда мне было 13 лет, я приехал вместе с родителями в Магадан. И научил нашему настольному футболу всех мальчишек Магадана! И как же грустно, что с течением времени многие национальные игры и виды спорта подверглись в России вытеснению. Исчезли дворы, где дети и взрослые играли, большое количество русских игр было предано забвению, их названия ушли из большого спорта.

Владимир Владимирович Берендт Доктор технических наук, автор идеи «Наш Олимп». Прежде чем начать возрождать и развивать наши отечественные игры, всю свою жизнь занимался разработкой мощных автономных энергетических систем для Военно-Морского Флота. Глубоко убежден, что игры должны придумывать сами дети, а взрослые – активизировать и поддерживать этот замечательный, увлекательный процесс.

OrangeSky / (01) 2013

затеи Фильм Габриловича вышел в 1987‑м году, я его посмотрел и в конце 90‑х решил возродить игру «настольный футбол». Решив «реанимировать» нашу старинную отечественную игру, мы с несколькими энтузиастами начали с того, что сконструировали ее в виде бильярдного стола со специальными фишками, и получили первый патент России на эту версию настольного футбола. А раз до нас патентов на игру не было, значит, изначально она была придумана детьми, а потом ее забросили и забыли. Мы взяли на вооружение идею, что игры должны придумывать сами дети, и позже ею воспользовались. Сначала мы демонстрировали нашу игру на ВВЦ. Потом возникла идея собирательства и формирования детского игротворческого и состязательного движения. Постепенно из нас образовался круг «игрушечников», которые придумывали разные игры – обучающие, развивающие, в том числе и физически. Мы объединились и разработали свою систему игр – игрокомплекс «Наш Олимп». Суть движения «Наш Олимп»: дети придумывают игры и играют в них. И сегодня у нас есть возможность активизировать и поддерживать этот замечательный, увлек ательный процесс. Уже состоялось три чемпионата России «Наш Олимп» в детском доме отдыха Управделами Президента РФ «Непецино». Представьте себе, как это здорово: дети из всех уголков России от Чукотки до Калининграда приезжают отдыхать, играть, соревноваться, придумывать и познавать вместе что-то новое и увлекательное. Многие говорят, что компьютерные игры вытеснили собой живые. Но это не так. Дети с удовольствием и азартом играют в наши игры, хоть и не забывают про кнопки – конечно, куда же сегодня без этого… Но, безусловно, всё зависит от взрослых, от старших, от того, какой они подают пример. Ведь при определенных условиях непрестижным можно Создатели детских игротворческих и состязательных движений верят, что когда-нибудь эти движения вырастут в самые настоящие Детские Олимпийские Настольные Игры, в которых и взрослым тоже будет разрешено участвовать.

2013 (01) / OrangeSky

представить все что угодно… Дети часто пишут нам свои отзывы об играх, очень эмоциональные и искренние. Кто-то отмечает полезность наших игр, кто-то простоту и оригинальность. Ну а как вам, например, вот такая реплика пятиклассника Миши Власова: «„Мой футбол“» – очень хорошо разработанная игра, играя в нее, перестаешь жульничать». Это же пишут зеленые школяры! Вот он, голый смысл нашей работы – воспитание детей в игре. Старт взят!

Об играх и их авторах «Наш Олимп» – это 6–7 направлений по видам игр: 1. Игры, воссоздающие на столе большие виды спорта: «Мой футбол», «Сантихоккей». 2. Логические игры «Пентарадуга» и «Игрорадуга», которые объединяют внутри своей группы около 30 отдельных игр. 3. Плоскостные бильярды (3–4 модификации). 4. Игры за шахматной доской: «Королевские шахматы», или «Кингчесс», «Московские шашки», «Президентские шашки» и др. 5. Психолого-коррекционная система игр «Мазартика». 6. Игры физкультурные с мячом – на площадках и на воде. В числе авторов всех этих игр: Ю. В. Сухов, В. В. Берендт, В. Ф. Хомяков, В. А. Синельников, Ю. В. Бобров, Г. О. Рыжевский, С. А. Глотов, М. А. Ревзис, О. Э. Ушакова, И. С. Соловьев и другие. За время «пути» на эти игры было выдано более 20 патентов Российской Федерации и свидетельств Российского авторского общества. Мы начинаем цикл «Наш Олимп» и сегодня представляем вашему вниманию первые две игры, в которые уже удалось поиграть (но не наиграться) главному редактору. Это «Наш футбол» и «Пентарадуга».

OrangeSky / (01) 2013

затеи

Мой футбол Подражая – превосходи

10+

По сути, это футбол-бильярд. «Мой футбол» – современная авторская версия дворовых игр, в разные времена бытовавших в Москве. Игра развивает моторику рук, функции зрения, тактическое мышление, речь, художественную фантазию и др. Непроизвольно способствует восприятию законов физики, механики, баллистики, правил геометрии, учит объективности, общению с партнером и противником, пользе правовых отношений.

Предлагаемая настольная игровая система относится к разряду малых спортивных форм (МСФ), развивающих и познавательных игр, и предназначена для личных (1 x 1) и командных (2 x 2) поединков, турниров и чемпионатов. Система состоит из собственно игры, правил, соревнований (в том числе многоборий), рейтинга, квалификационной и наградной подсистем. В игре люди выступают по своему выбору в роли спортсмена, тренера, судьи, комментатора, болельщика и даже режиссера, т. к. это спектакль, театрализация футбола как явления, где две основные цели – гол и эмоциональная атмосфера стадиона. Игра представляет собой стол с макетом футбольного поля и произвольно размещенными на нем игровыми фигурами (игроки и мяч). По игровой

D C

2 1

D 34

2013 (01) / OrangeSky

поверхности свободно передвигают ударом пальцев руки игроков, которыми посылают мяч по трехмерному игровому пространству, в том числе «в девятку». Тактический замысел реализуется с помощью бильярдной техники управления игроками и владения мячом (срезки, рикошеты, дуплеты и проч.). Игра напоминает бильярд, где перемещение игровых фигур происходит и качением, и скольжением. По фактическому опыту игра эмоциональна, увлекательна, способна вызывать стойкий разносторонний интерес. Игра принципиально демократична, т. к. проста для освоения, не критична к полу и возрасту (от 10 лет) игроков, их физическому состоянию, не требует специальных помещений и не относится к категории дорогих товаров.

Олимпийский чемпион, заслуженный мастер спорта Никита Симонян назвал игру интереснейшим прецедентом появления оригинального национального вида спорта.

Комплектация:

• описание • игровой стол, 1100 х 800 х 980 (200) мм • ворота (2 шт.) • угловые фишки (4 шт.) • ручка для извлечения мяча из ворот (1 шт.) • игровые фигуры – игроки (14 шт.) • игровая фигура – мяч (2 шт.) Дополнительно игра может комплектоваться специальными битами, различными вариантами мячей и игроками с символикой различных клубов и национальных сборных.

На зеленом игровом «газоне» свободно расположены две команды, состоящие из фишек-игроков, каждая на своей половине, в центре поля – фишкамяч. Игроков передвигают по полю ударом типа «щелчок», в каждом ходе два таких удара. Мяч перемещают игроками с целью забить гол в ворота противника. Далее всё, как на футбольном поле: атаки, комбинации, штрафные, угловые, пенальти и т. д., а главное – ГОЛЫ И ПОБЕДА. Игра рекомендуется для семейного, клубного и сезонного досуга, учебным заведениям, она показана для медицинских и реабилитационных заведений, в том числе для инвалидов. Разработаны подробные правила, игра запатентована. По вопросам приобретения можно обращаться по телефону: +7(499) 241-74-16.

OrangeSky / (01) 2013

затеи

Пентарадуга Этой игре почти четыре десятка лет. Впервые ее правила и описание были опубликованы в журнале «Наука и жизнь» в 1975 году. Тогда все узнали, насколько интересна «Пентарадуга», но правила ее на тот момент были достаточно сложными для запоминания, поэтому адептами игры могли стать только дети от 13 лет и старше. С течением времени автор игры – Юрий Владимирович Сухов, известный в кругу остальных «игрушечников» как ЮВС, – доработал правила, сделал их проще, а игру динамичней. Появились новые пакеты игр и задач на основе одного набора – 24 фишек домино, раскрашенных в шесть цветов. Внимание! Автор идеи ищет производителя для широкого тиражирования игры и развития всеобщей образованности в России.

2013 (01) / OrangeSky

Основной принцип «Пентарадуги» в том, что в игре фишки прикладываются одна к другой так, чтобы образующиеся области одного цвета были квадратами или частью их. Игры, с которыми мы будем вас знакомить, публикуя их правила в будущих номерах журнала или в специ альном разделе на сайте, рекомендованы с 7–9 лет. Как возникли игры «Пентарадуги»? Когда-то автор задался целью – создать игру, интересную и детям, и взрослым. В какой области? Если с ходами на доске, рассуждал он, игра окажется в тени шахмат. Если сделать игру вроде бильярда – в тени бильярда. А вот в домино фишки тянутся цепочкой, и было бы замечательно, чтобы они заполняли плоскость. Прошло много лет, в игре идея росла, трансформировалась и совершенствовалась, пока не появилась не одна игра, а добрых два десятка. И для всех этих игр достаточно иметь один и тот же комплект с 24 фишками. Это – «много в одном». Автор игры Юрий Владимирович Сухов рассказывает, как он пришел к решению создать именно такой комплект: «Мне пришлось перепробовать несколько вариантов количества цветов и фишек, и каждый раз я возводил целую «лестницу» из игр. Теперь, как говорят математики, «процесс приближений сошелся». А результат буквально выстрадан. Как колодой карт играют во многие игры, так и для последнего варианта комплекта имеется множество игр. Всё это называется «Пентарадуга» (патент № 69410 по заявке от 27.06.2007 г.). Разноцветные фишки делают игру радостной и красочной. Они богаты логическим содержанием. Думать и действовать в них надо как можно быстрее. Игры очень живые и азартные. Если один из игроков опаздывает буквально на одну секунду, он тут же проигрывает. Этим игры похожи на популярные компьютерные «стрелялки». Но те каким-либо логическим содержанием не обременены. Еще одна радость, которую несет «Пентарадуга», – радость человеческого общения. Научившись приставлять фишки по правилам, можно осваивать правила игры с партн ером. И, конечно, фишки «Пентарадуги» отлично используются для решения задач-головоломок не менее интересных и сложных, чем шахматные. Но это не задачи-головоломки, а именно игры – содержательные, красочные и живые. Вот эти три изюминки и поддерживают мою веру в то, что «радужным» играм обеспечены миллионы приверженцев. А ведь в них не несколько счастливо найденных правил, а многие десятки. И каждая моя недоработка помножится на миллионы. Ответственность перед будущим заставляет меня продолжать искать, отбирать и совершенствовать игры. В должности педагога дополнительного образования я преподаю «радужные» игры в Московском образовательном центре № 345. Но играем мы игрой-самоделкой. Чтобы игры дошли до массового потребителя, требуется их производство. Мои попытки найти Как сделать в Московском регионе предпринимателей, которые рискнули бы выфишки пускать фишки в должном виде (на основе пластика), пока ни к чему «Пентарадуги» не привели. Скорее всего, потому что «Пентарадуга» слишком оригинальна. Надеюсь найти заинтересованных партнеров с помощью проекта OrangeSky. А читателям журнала предлагаю мастер-класс по изготовлению комплекта игры в домашних условиях».

OrangeSky / (01) 2013

затеи

Пентарадуга:

с чего начать Начинать надо с игры «Квадратики». Она самая простая из всех, доступная с 7 лет. Учебную партию мы сыграем в следующем номере, а пока познакомимся с базовыми правилами, приемами и обозначениями, которыми мы будем пользоваться в дальнейшем, и, конечно, изготовим сам комплект игры.

Изготовить комплект фишек игры очень просто. Надо распечатать цветную выкройку лицевой поверхности комплекта фишек на самоклеящейся бумаге и вырезать цветные прямоугольники фишек без белых полосок. Отделив бумажные вырезанные «лица» фишек от защитного слоя самоклейки, аккуратно наложить их прямо поверх картинки фишки домино и плотно прогладить. Экраны для двух игроков легко изготовить из простой картонной папки, разрезав ее на две равные части. Комплект готов (рис. 1). Названия фишек пентарадуги складываются из первых букв названий цветов. Надо (мысленно) положить фишку основанием большого треугольника вниз и «прочесть» цвета слева направо. На рис. 2 фишка оКф (оранжевый-Красный-фиолетовый). Фишки выкладываются как будто по (условной) клетчатой доске, где каждая фишка накрывает ровно две клетки. Правило прикладывания – любые две фишки приставляются друг к другу цвет к цвету. Но что важно – каждая фишка двумя

2013 (01) / OrangeSky

Где взять исходные материалы Скачать цветную выкройку можно по ссылке этого QR-кода или запросить письмом в редакцию: info@orangevoenebo.ru Пластиковые фишки для пентарадуги предлагается сделать из фишек детского домино. Найти его легко – в магазинах «Детский мир», «Ашан», «Молодая гвардия» и любых других, где есть развивающие игры для детей. На коробке должно быть написано: «Домино малое пластиковое фирмы «Стеллар» по заказу ООО «Дрофа-Медиа». Ориентировочная стоимость 90–100 рублей.

диагоналями «разбивается» на три треугольника: большой и два малых. У двух фишек какие-то диагонали должны соединяться концами (чтобы образовывались или хотя бы намечались квадраты). Примеры нарушения – рис. 4. Квадрат может быть составлен из больших треугольников двух фишек (рис. 3‑в), а с участием малых треугольников – из 3 или 4 фишек. Фигурами называется то, что можно сложить из фишек, прикладывая их одну за другой (начиная с любой). В отдельных партиях есть элемент случайности: повезло – не повезло. И сравнивать игроков лучше в матчах хотя бы из 5 партий. Когда матч закончился, очки за партии у игроков суммируются: у кого больше. При равных суммах впереди тот, у кого больше очков было в последней партии. До выхода следующего номера у вас есть время изготовить свой комплект игры. Мы сыграем демопартию «Квадратиков» и расскажем о вариантах этой игры вдвоем и втроем. К

Правильно

Ж О

Неправильно

Ж Ж

б Ж

Ж С

О Ж

а К

З З

Ж О

г З

К Ж

Ж О

Ж OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Домашняя монотипия 5+ Дети, которые будут серьезно заниматься рисованием и учиться в художественной школе, познакомятся с такой техникой, как монотипия. Она существует во множестве вариантов в разных методиках. Сегодняшний мастер-класс – первый шаг в этом направлении. Результат получается всегда потрясающий, а для осуществления идеи нужны самые простые вещи. материалы:

• белая бумага • бумага-копирка • утюг • карандаши, фломастеры • старые журналы Существует домашний способ получить монотипные отпечатки. Надо смять лист копирки, слегка расправить некоторые его части и перекрутить (а), положить между двумя листами белой бумаги и прогладить горячим утюгом всю стопку с двух сторон (б). Результат – два листа с разными отпечатками (в).

а в 40

2013 (01) / OrangeSky

Отпечатки получаются ажурно-узорные, с выразительными четкими контурами. Самое интересное – увидеть образ в отпечатке и помочь его увидеть другим. И дорисовать детали и подробности к угаданному образу. Следующий шаг демонстрирует, как по-разному можно использовать в сюжете один и тот же отпечаток.

Монотипия (от греч. слов моно – единственный и tўpos – отпечаток) – вид печатной графики, известный с XVII века. Для нее характерны тонкость цветовых отношений, плавность и мягкость очертаний. Нанесение красок от руки на идеально гладкую поверхность печатной формы дает оттиск на бумаге – всегда уникальный.

Иногда надо добавить деталь, перекрывающую темный фон. Карандаши и фломастеры на нем не очень хорошо видно, а краски смешиваются с черным цветом копирки и теряют свою чистоту. Можно поэкспериментировать с аппликацией: детали нарисовать или вырезать из старых журналов и наклеить.

Бумага-копирка бывает не только черной, но и цветной. Использовать цветные отпечатки в качестве основы для картинки – еще одна возможность разнообразить занятие. Самые смелые фантазеры могут брать листы с несколькими отпечатками разных цветов и создавать целые картины-истории.

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Каникулы Маши и медведя

Развиваем речь, тренируя пальчики. Эту формулу знает каждая мама. Сегодня для этого есть масса возможностей и готовых творческих наборов. Внимание! Дети младшего возраста должны работать с набором только в присутствии взрослого.

Набор содержит две цветные картонные основы для будущих объемных картинок. Это два изображения, связанные одним сюжетом и нанесенной сеткой для приклеивания мозаичных кусочков. Изображений в наборе два не случайно, а специально – для совместного творчества. Вдвоем творить интересней, чем в одиночку.

2013 (01) / OrangeSky

Для того чтобы создать картинки, не понадобятся ножницы и клей – все необходимое есть в наборе! А именно: листы самоклеящейся пленки всех необходимых цветов, нарубленные на ровные квадратики и наклеенные на защитный бумажный слой. Именно они сделают картинку объемной и похожей на настоящее мозаичное панно.

Можно создавать целые тематические серии мозаичных картинок, приобретая одновременно несколько наборов и составляя из них вместе с ребенком свои собственные истории летних каникул, зимних праздников и захватывающих приключений.

www.kukumba.su

Каждую «мозаинку» нужно аккуратно отклеить от основы и приклеить на поверхность в соответствии с разметкой по нанесенному контуру, не выходя за его границы. Это отлично тренирует усидчивость, мелкую моторику пальцев и глазомер. Заодно можно убедиться, что ребенок правильно идентифицирует цвета.

Занятие не такое простое, как кажется сначала, и достаточно кропотливое. Но количество приклеиваемых частичек рассчитано на одно занятие с трех-четырехлетним малышом. Он не успеет устать и обязательно закончит картинку и получит массу положительных эмоций, когда увидит, как она «оживает» благодаря его усилиям.

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Мастерим с папой:

дачная мебель для кукол У художников-кукольников и сами куклы, и одежда на них, и мебель для них – авторские. А чем хуже ваши мишки и куклы? Совсем не обязательно применять какие-то сложные технологии или дорогостоящие материалы. Сделать кукольную мебель можно из самых прозаических вещей, а разбираться в чертежах и учиться работать сверлом лучше всего вместе с папой. инструменты и материалы:

• бамбуковая салфетка из реек шириной 1 см • зубочистки и деревянные шпажки • полоска синтетической ткани 180 х 60 мм • 4 бусины, суперклей • сверло диаметром 2 мм, пилка, шкурка Отделите от салфетки 6 реечек и обработайте их поверхность шкуркой. Шезлонг состоит из двух замкнутых рамок и одной полурамки. Внутренняя рамка (№ 1) собирается из двух плоских реечек длиной 170 мм и трех поперечных круглых в сечении палочек длиной примерно 65 мм, с заостренными кончиками. Их надо выстругать из шашлычных шпажек. На рейках просверлите по 4 отверстия: на одном конце рейки – на расстоянии 5 мм от края, а с противоположной стороны – три – на расстоянии 5 мм, 10 мм и 45 мм (назовем его отверстие А). Отверстия надо именно сверлить, а не прокалывать шилом, например, чтобы рейка не расщепилась вдоль. С той стороны рейки, где просверлено одно отверстие, на расстоянии 15 мм и 25 мм от ее конца сделайте треугольные пропилы. С их помощью потом будет регулироваться положение шезлонга. Собирая рамку, помните: самое важное – соблюсти прямой угол между всеми скрепляемыми сторонами. Три палочки 44

2013 (01) / OrangeSky

вставьте поочередно в отверстия на концах рейки, предварительно обмакнув их заостренные кончики в клей. Пока клей застывает, держите палочку и рейку плотно зафиксированными на поверхности какого-нибудь предмета, имеющего прямой угол. Насадите вторую рейку на свободные заостренные концы поперечных перекладин, так же фиксируя точки скрепления клеем. Следите, чтобы при сборке рамки пропилы обеих реечек смотрели в одну сторону.

При сборке рамок и полурамки шезлонга очень важно соблюсти прямой угол между всеми скрепляемыми сторонами этих трех деталей.

Схема сборки каркаса шезлонга

Для внешней рамки (№ 2) возьмите две рейки длиной 190 мм и три круглые палочки не короче 70 мм каждая. Такого увеличения размеров будет достаточно, чтобы потом внутренняя рамка свободно входила внутрь внешней и свободно вращалась в ней. Отверстия на рейках внешней рамки надо расположить следующим образом: с одной стороны на расстоянии 5 мм и 55 мм (отверстие А1) от края, а с другой – 5 мм, 10 мм и 75 мм (отверстие Б). Соберите эту рамку аналогично первой, соблюдая прямые углы и закрепляя точки соединения клеем.

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики НАТАЛЬЯ СНЕТКОВА Автор этого мастер-класса – художница, подарившая множество идей нашему проекту. Она реализовала свой талант во многих направлениях: мишки Тедди, куклы, миникниги, авторские новогодние украшения и масса других, воплощенных в различных техниках и образах фантазий. Всё это Наталья оставила нам на память.

Вложите внутреннюю рамку во внешнюю, чтобы убедиться, что прямые углы получились именно прямыми, а зазор между рамками достаточный. Пока клей свежий, у вас есть еще возможность исправить некоторые погрешности, если таковые случились.

2013 (01) / OrangeSky

Полурамка (№ 3) состоит из двух реечек длиной 90 мм и одной круглой перекладины – 75 мм. На концах обеих реек высверлите отверстия, отступив от каждого края по 5 мм. Соберите рамку. Оставшееся свободным отверстие Б1, так же как и отверстия А, А1, Б, служит для окончательной сборки шезлонга.

Соберите шезлонг. В рамку № 2, вложите рамку № 1, совмещая отверстия Б и Б1. Вставьте в них половинки зубочистки острым концом наружу. Острие смажьте клеем и наденьте на него бусину. Лишние части зубочисток срежьте. Если у вас нет для этого специального инструмента, именуемого бокорез, то можно воспользоваться маникюрными щипчиками.

У бамбуковой салфетки много «талантов». Если немного пофантазировать и приложить толику усилий, из ее реечек можно собрать и другие предметы дачной мебели для любимых кукол и мишек.

Полурамку (№ 3) закрепите на внешней рамке (№ 2) также с помощью зубочисток и бусинок, совместив отверстия А и А1. Она должна свободно вращаться вокруг внешней рамки. Пропустите тканевую ленту между сдвоенными попереч ными перекладинами.

На концы ленты с изнаночной стороны приклейте две зубочистки. Они закрепят тканевую полоску на раме и не позволят ее концам выскользнуть из отверстий между перекладинами.

Вы уже заметили, что ленту мы использовали от старой шторы-жалюзи. Она из ткани со специальной пропиткой, чтобы не крошились волокна на срезе. Но совсем не лишним будет ее декорировать. С лицевой стороны концы ленты можно обклеить ажурной тесьмой, используя суперклей.

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Три секретных элемента

в гостях у динозавров Продолжаем цикл уроков по методике израильского мультипликатора и педагога Рони Орена «Шарик, валик и лепешка». Именно они и есть наши секретные элементы, но не потому, что они засекречены, а наоборот. Они раскрывают самый важный и главный секрет пластилина: любого персонажа или предмет можно сделать из трех основных элементов – шариков, валиков и лепешек, слепить которые никому не составит труда. Для этого взрослому нужно всего лишь правильно пошагово построить занятие, а ребенку – запомнить несколько простых правил и соблюдать необходимую последовательность в работе. В этом успех методики Рони Орена.

2013 (01) / OrangeSky

Кусочек пластилина в руках ребенка может превратиться во что угодно. Это всегда талантливая и очень интересная импровизация, написано в предисловии к книге Рони Орена «Секреты пластилина». И это именно так. На занятиях Рони Орена, профессора израильской академии искусств «Бецалел», малыши не просто играют, они думают, фантазируют, изобретают, реализуют свои творческие замыслы и анализируют их результаты. А еще они учатся любить природу и жить в гармонии с окружающим миром. И помогать им в этом должны умные и внимательные взрослые, которые хотят правильно воспитать и лучше узнать своего ребенка. Двигаться надо от простого к сложному и помнить, что любые пошаговые инструкции – это лишь базовая схема, направление и советы, которые показывают пути создания самых различных предметов с помощью все тех же основных элементов – шариков, валиков и лепешек. Но в основе любого занятия лежит творческое начало. Прекрасно, если характер фигурки, которую вылепит ребенок, будет отличаться от той, которая приведена в примере. Это именно то, что делает творческую работу такой интересной и полной самых неожиданных решений.

Желательно, чтобы дети до семи лет работали вместе со взрослым, который поможет им следить за указаниями и вылепить предмет или персонажа в том порядке, как это показано в мастер-классе. Как только ребенок усвоит азы работы с пластилином, необходимо предоставить ему возможность работать самостоятельно. Во время работы ребенок сможет создать свой собственный, не виртуальный мир. Этот мир будет населен персонажами, которые малыш без труда вылепит, когда вы откроете ему самый важный секрет пластилина.

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Диметродон Цикл «Шарик, валик и лепешка» Занятие 2

а. Скатайте несколько шариков для головы динозавра: самый большой из коричневого пластилина, белый шарик размером в три раза меньше, два маленьких светло-зеленых шарика для глаз и два самых крохотных черных – для зрачков. Прилепите зрачки к глазам. б. Шарик раскатайте в толстый валик и придайте ему грушевидную форму (голова). в. Разрежьте голову стеком так, как показано на рисунке (пасть). Белый шарик раскатайте в валик, сплющите его с одной стороны. Вложите белый валик в пасть диметродона. г. Нанесите поперечные насечки на наружной стороне белого валика (зубы). Прорежьте зубочисткой две дырочки в передней части головы (ноздри).

На прошлом занятии мы учились раскатывать, вытягивать и плющить шарики, валики и лепешки и создавали из них улиток. Сегодняшний урок для тех, кто уже владеет навыками лепки. Пошаговые рекомендации не однозначны. Можно создавать свои собственные элементы, насколько позволяет воображение.

а. Скатайте большой шарик для туловища. Величину определите сами, ориентируясь на изображение готового диметродона. Это отличная возможность потренировать глазомер и почувствовать пропорции. б. Сформируйте из большого шарика длинный валик такой же формы, как на рисунке. в. Валик превращаем в тело диметродона: один его конец вытягиваем в длинный и узкий заостренный хвост, а другой делаем более коротким и толстым (шея). Тело диметродона должно выглядеть мощным, но поджарым. Диметродон был одним из первых хищников, способных одолеть других животных, равных ему по размеру.

2013 (01) / OrangeSky

ДИМЕТРОДОН Длина – до 3,5 метра. Высота – около 1,25 метра. Вес – до 200 килограммов. Питание – мясо животных, пресноводная рыба. Среда обитания – берега водоемов, болота. Местонахождение – Северная Америка, Россия, Восточная Европа. Время – ранний пермский период, 300–250 млн лет назад.

Партнер рубрики – испанская торговая марка JOVI

материалы:

• пластилин • доска для лепки • стеки различной формы • зубочистки для скрепления деталей • крышечка от флакона а. Светло-зеленый шарик раскатайте в ост роконечный валик. Расплющите валик в лепешку полукруглой формы и придайте ей такую же форму, как на рисунке. Это будет спинной «парус» ящера. Ученые считают, что он служил ему системой температурного контроля. Диметродон использовал «парус» для согревания тела холодными ночами и для охлаждения в жаркое время дня. Нижняя часть паруса-гребня должна быть несколько толще, чем его верхний внешний край. Разделить «парус» на сегменты можно с помощью крышечки от любого парфюмерного флакона подходящего размера. б. Нанесите зубочисткой продольные насечки на «парусе» так, как показано на рисунке.

Сделайте конечности. Скатайте четыре шарика размером с крупную горошину, раскатайте их в валики. Нажмите пальцем на один конец каждого валика. Пластиковым ножиком вырежьте пальцы в сплющенном конце каждой конечности. Придайте конечностям правильное положение, согните их в нужных местах, ориентируясь на изображение готовой фигурки. Воткните зубочистки во всех местах соединения деталей. На туловище – в местах крепления конечностей, гребня, головы. На голове – в местах крепления глаз. Соберите диметродона, насаживая детали на острые концы зубочисток в последовательности: конечности, гребень, голова, глаза. Над глазами сделайте веки, сплющив два маленьких жгутика.

б OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Динозаврик Дино Мастер-класс Татьяны Столяровой продолжает тему динозавров и цикл уроков по изготовлению раскладных открыток в технике Pop-up Cards. Такая открытка легко складывается и приносит массу удовольствия при ее раскрытии.

Цикл занятий «Бумажная пластика» Урок 2 Материалы и инструменты:

• простой карандаш, фломастер • линейка • ножницы или макетный нож • клей • цветной картон 200 гр/кв. м Перенесите на белый картон детали тела динозаврика и вырежьте их по сплошным черным линиям. Из оранжевого картона вырежьте лепестки гребня – 2 комплекта (для обеих сторон). Зеленый картон необходим для обложки и пятен на спинке (фото 1). Фломастером нарисуйте глаз и когти на ногах динозаврика. Из зеленого картона вырежьте квадрат стороной 16 см и ровно посередине продавите линию сгиба открытки. Если у вас нет специального инструмента, то можно сделать это тупой стороной ножа. Согните обложку по линии (фото 2). На обеих деталях тела динозаврика продавите пунктирные линии. Это будут линии сгиба деталей. Чем лучше вы их продавите, тем проще будет сгибаться бумага по этим линиям (фото 3). Отогните тело динозавра от плоскости листа на себя так, как показано на фото 4. Полностью сложите деталь и хорошо прижмите все сгибы (фото 5).

2013 (01) / OrangeSky

татьяна столярова Автор мастер-класса. Дизайнер бумажной пластики. С 2006 года занимается архитектурным оригами. Основное направление – архитектура и слайс-формы. Сайт автора: stolyarova.com

Отогните лепестки гребня (фото 6). Приклейте оранжевые детали гребня на соответствующие места, а также пятна на спинку (фото 7). Возьмите одну из половинок динозаврика и нанесите клей на основание, как показано на фото 8. Приклейте деталь к середине обложки, аккуратно совмещая края полусферы основания с линией сгиба обложки (фото 9). Таким же образом приклейте вторую половину динозаврика, оставляя зазор между половинками примерно в 1 мм (фото 10). Нанесите клей на внутреннюю поверхность деталей в местах, отмеченных на схеме, и склейте их между собой по спинке, голове и хвосту (фото 11). Расправьте лепестки гребня на спинке динозавра, а также подкрутите наружу шипы на хвосте (фото 12).

OrangeSky / (01) 2013

мастер-классики

Скачать файл для распечатки выкройки динозаврика для вашей открытки можно здесь.

2013 (01) / OrangeSky

рекомендует

Выбирайте лучшее для своих любимых малышей!

• Большие коврики-пазлы Модульные удобны для залов напольные покрытия для и больших пространств. • Средние – хороши для детских игровых комнат создают в детских цветового зонирования игровых комнатах яркий, насыщенный цветом пространства в детской пол. Помогают зонировать пространство, игровой комнате. различаются по величине элементов, • Детские коврики-пазлы составляющих 1 кв. м напольного покрытия. с малым количеством элементов идеальны для небольших игровых комнат.

Производители и поставщики: www.ecoplay.ru www.profypol.ru www.alfastroykomplekt.ru OrangeSky / (01) 2013 55

движения

МЯГКИЙ ПУТЬ НА ТАТАМИ Занятия для детей от 6 месяцев Представляем вашему вниманию новый цикл занятий, которые развивают ловкость, гибкость, координацию движений и выносливость. Систематические подвижные занятия способствуют своевременному формированию у детей двигательных и речевых навыков. В ходе специально организованных занятий на татами-матах дети учатся грамотно и безопасно падать. Эти навыки очень пригодятся им во взрослой жизни. Причем физический «навык падений и взлетов», хорошо освоенный на уровне тела, позволит затем ребенку и на психологическом уровне спокойно принимать возможные жизненные разочарования и испытания.

Татами-маты снабжены специальными пазлами, позволяющими скреплять их между собой и застилать достаточно большие поверхности. Благодаря своим свойствам такие маты хорошо амортизируют падения, предотвращая серьезные ушибы и травмы.

2013 (01) / OrangeSky

Казалось бы, что может быть общего между малышами и татами? Татами (японское – циновка из соломы) – это маты, которыми в Японии застилают полы домов традиционного типа, а в спорте – ковер для борьбы. Изготавливается из прессованной поролоновой крошки (плотность 250 кг/кв. м). Обычно площадь листа татами – 100 х 100 см. Каждый татами-мат снабжен специальными пазлами, позволяющими скреплять их между собой и застилать достаточно большие поверхности. Благодаря своим свойствам такие маты хорошо амортизируют падения, предотвращая серьезные ушибы и травмы. Вот тут-то мы и подобрались к самому главному слову, объединяющему детей и татами, – падения. Все дети падают! И это приносит много тревог и забот взрослым, но это путь, по которому должен пройти ребенок, чтобы овладеть своим телом в мире, где действует сила земного притяжения. Мягкие маты помогают ребенку пройти этот путь в «спокойной» обстановке амортизированных падений.

Зачем нужны занятия Детство – это не только прекрасное время, когда малыш отличается непосредственностью, живостью, любознательностью, это еще и время, когда детский организм растет и развивается, когда происходит становление всех его систем. Поэтому очень важно в этот период помогать ребенку и психологически (играть с ним, заниматься, объяснять), и физически, то есть развивать ловкость, гибкость, координацию и выносливость. Для ребенка (особенно до года жизни) занятия гимнастикой имеют большое значение, даже большее, чем для взрослого человека. Ведь физкультура оказывает благоприятное воздействие на физическое и психическое развитие детей. Систематические занятия способствуют развитию и совершенствованию двигательных и речевых навыков. На наших занятиях очень много упражнений, в которых дети катаются на мамах. Возраст от рождения до двух лет в литературе называют «возрастом наездников». И мы предоставляем деткам на занятиях «Мягкий путь» возможность прожить этот период радостно и полно. Для мам это хорошая тренировка мышц плечевого пояса и упражнение, оказывающее благотворное влияние на поддержание и улучшение формы груди. Для ребенка это прекрасная возможность овладеть сложными координационными навыками, «скопировав» образ движения с любимой мамы.

Как организовать пространство Во‑первых, для занятий нужна светлая, просторная комната, с хорошим притоком свежего воздуха. Во‑вторых, в комнате не должно быть ост рых углов, а также тяжелых предметов, которые могут привлечь внимание ребенка и которые он может толкн уть, свалить на себя или кинуть в соседа. И еще желательно, чтобы на полу было мягкое покрытие – татами-мат или будо-маты. Такое покрытие позволит детям свободнее экспериментировать с движениями, а мамам – быть уверенными, что при падении у ребенка не будет синяков и царапин.

Как выстроить структуру занятия Занятия имеют трехчастную структуру: введение, основная часть, завершение. Введение – это очень важный момент, во время которого происходит сонастройка группы по ощущениям, эмоциональному состоянию, ожиданиям. Основная часть занятия проходит на полу, внизу, в положении лежа, сидя, катаясь, выползая, кувыркаясь и бегая на четвереньках. Пол – это пространство свободы и творчества для ребенка. На полу ребенок может спокойно осваивать и познавать возможности своего тела. Для ребенка, начинающего ползать, пол – это огромная горизонтальная поверхность, с проползанием каждого сантиметра которой открываются новые интересные уголки и мир раскрывается в своем многообразии. Завершающая часть занятия – это успокаивающие пальчиковые игры, упражнения на массаж отдельных групп мышц и снятие усталости.

Напутствие к первому занятию Первое занятие в группе или с ребенком надо проводить очень осторожно – побольше общих веселых упражнений с вербальным или зрительным контактом (или контакт через мячик), чтобы не напугать ни мам, ни тревожных детей. На первом занятии телесного контакта между детьми и неподготовленными мамами может быть поменьше. А в дальнейшем мы будем увеличивать количество упражнений на взаимный телесный контакт между мамами и детьми, поскольку это работает на развитие у ребенка ощущения надежности родителей и является базой для формирования уверенности в себе.

OrangeSky / (01) 2013

движения Цикл «Мягкий путь» Урок 1

6 мес . +

Ваш «Мягкий путь» начинается сегодня!

Сегодня мы представим ряд упражнений, которые входят в основные блоки занятия и наглядно иллюстрируют его структуру. В дальнейших публикациях эти и другие упражнения курса будут рассматриваться подробно и пошагово, с текстами сопутствующих им потешек. Поклон «Приветствие» Если вы собираетесь проводить данное занятие в группе, то начните занятие с общего поклона в кругу. Это позволит всем участникам увидеть глаза друг друга и создаст доверительную атмосферу. Если вы занимаетесь с ребенком индивидуально, то сядьте друг против друга и выполните поклон (малыша можно держать у себя на коленях).

Упражнение «Ладушки» Развиваем моторику и речь. Малышам делать это комфортнее и спокойнее на коленях у мамы, она помогает им выполнять движения под потешку, а дети постарше могут выполнять упражнение в общем кругу. Например: Сорока-ворона кашу варила, деток кормила. (Водим указательным пальцем по тыльной стороне ладони кругами.) Этому дала в ложку, этому – в поварешку, этому – в горшок, этому – в вершок. (Загибаем поочередно все пальцы кроме большого к ладони.) – А ты, Пахомочек, мой котеночек, печку топи, деток корми. (Потряхиваем большой палец за ногтевую фалангу.) Эта увлекательная игра радует не только малышей, нередко к ней присоединяются старшие братья и сестрички.

2013 (01) / OrangeSky

Рекомендуем начать освоение курса «Мягкий путь» с двигательных упражнений, сопровождаемых текстом потешек. Потешки – замечательный, отобранный народной педагогикой материал. В потешках заложены такие способы выражения материнской любви и ласки, которые доступны для восприятия совсем маленьким ребенком. Потешки всегда забавны и лаконичны. Они отлично развивают речевой слух ребенка: умение слушать, различать звуки, близкие по звучанию, ритмичность и плавность речи, ее интонацию и выразительность, улавливать повышение и понижение голоса. В детских потешках заложен и тонкий педагогический смысл. Сопровождающиеся ласковыми поглаживаниями, легким массажем ручек, ножек, спинки и животика, потешки помогают малышам установить контакт с матерью и сделать приятным время тренировки.

Главные действующие лица:

• дети в возрасте от 6 мес. • мамы, папы и даже бабушки • педагог (в групповых занятиях) Упражнение «Залезь на дерево» Великолепное, необычное и зрелищное упражнение из серии акробатических. Для развития координации, скорости, гибкости, выносливости. «Залезая на дерево» – маму или папу – и «доставая яблоко» – мяч, ребенок учится владеть своим телом. Функция «нижнего» партнера (родителя) – удержать своего партнера, а задача «верхнего» (ребенка) – контролировать себя и удержаться на неровной и движущейся поверхности «дерева» и достать мячик. Чтобы сохранить равновесие, ребенку приходится включать в работу те группы мышц, которые при обычных упражнениях, выполняемых на твердой поверхности, редко задействуются.

Упражнение «Мостик над речкой» Упражнение на развитие координационных навыков. Нам понадобятся подушки, формы из наборов мягких модулей, боксерские лапы, макивары и т. п. По мостику из этих мягких и неустойчивых «дощечек» мы предлагаем ребенку перейти через «речку», «не замочив ног», вперед и задом наперед. Чтобы у ребенка быстрее сформировался необходимый навык, мы помогаем ему. Для этого ставим ребенка впереди себя, берем его за обе ручки и проходим с ним по мостику вместе. Тем самым ребенок «с тела» взрослого считывает информацию о том, как при движении по неровной поверхности удерживать равновесие за счет работы коленей и бедер.

OrangeSky / (01) 2013

движения Екатерина Мельникова Основатель центра «Арт-Мозаика», практикующий психолог и педагог, автор научных и научнопопулярных статей, участник международных конференций. Мама замечательной дочки.

Упражнение «Обстрел» Необходимо научить малыша не натыкаться на ост рые углы, уворачиваться от падающих предметов и ударов. Лучший способ это сделать – научить ребенка уворачиваться от летящего в него мячика. Вспомните игру «Вышибалы». Мы усложнили ее и будем уворачиваться сразу от нескольких мячиков. Используем легкие, мягкие мячики для сухого бассейна диаметром приблизительно 7 см. Дети и взрослые располагаются на татами врассыпную, на коленях. По команде ведущего все начинают кидать друг в друга мячики. Ведущий напоминает, что задача того, кто кидает, попасть, а задача того, в кого летит мячик, – увернуться. Упражнение веселое и очень подвижное.

Упражнение «Водитель и машинка» Упражнение выполняется на полу, на четвереньках, что позволяет всем участника занятия разгрузить позвоночник и усилить нагрузку на мышцы плечевого пояса. Родитель – машинка, ребенок – водитель, который едет куда захочет. И машина должна быть маневренной, проходимой и успевать за желаниями своего водителя. В этом упражнении мы тренируем у ребенка выдержку и умение дейст вовать в сложной ситуации. Выползти из «кабины» ребенок может в любом направлении – вперед, назад, в правую или левую сторону, но только проявив сообразительность и превзойдя машинку в скоростных качествах.

Игровая комната и семейный досуговый центр «Арт-Мозаика» на «Юго-Западной» известное и популярное место у мам Тропарево-Никулино. Центр работает ежедневно с 12:00 до 21:00. В числе предоставляемых услуг: игровая комната с лабиринтом, организация детских праздников, мастер-классы и творческие столы, консультации психолога и детского астролога. Узнать больше о курсе «Мягкий путь» и включиться в занятия вы можете, посетив игровую комнату (4-й этаж) в ТЦ «Звездочка», ст. м. «Юго-Западная», 1 минута от метро. Расписание занятий вы найдете на сайте www.artmozaika-club.ru. Тел.: 8 (499) 409-60-78, e-mail: info@ artmozaika-club.ru. До новых встреч на страницах нашего журнала!

Упражнение «Били лён» Ребеночка кладем лицом от себя, на живот. Ноги взрослого находятся над ногами ребенка. Массаж необходим для снятия усталости с задействованных в процессе занятия различных групп мышц и снятия небольшого болевого ощущения, вызванного растяжкой. Били лён, били (стучим кулачками по спине), Топили, топили (растираем ладонями). Колотили, колотили (похлопываем). Мяли, мяли (разминаем пальцами), Трепали, трепали (трясем за плечи). Белы скатерти ткали (чертим ребрами ладоней), На столы накрывали (поглаживаем ладонями).

Упраженение «Поклон» Завершаем всегда занятие общим поклоном. По клон – это знак дружбы, уважения и взаимной симпатии. И детки, выполняя поклон вместе со взрослым, учатся ответственности (поклониться надо всем одновременно, все должны успеть взяться за руки, ведь поклон не состоится, пока все не выполнят эти правила), уважению и скромности. А еще поклон – это знак уважения залу, в котором проходило занятие, мастеру, проводящему занятие, и всем участникам. А еще это сказанное телом «спасибо» нашим деткам, благодаря занятиям с которыми мы сохраняем хорошую физическую форму и получаем заряд радости и жизненного оптимизма.

OrangeSky / (01) 2013

реакции

Песочница круглый год

Как использовать «Лунный песок» в детском саду

«Лунный песок» – уникальный материал для детского творчества, он сочетает в себе свойства массы для лепки и влажного песка, никогда не высыхает, легко лепится и хорошо сохраняет нужную форму. Работа с этим материалом нужна не только для развития ребенка, но и для снятия стресса, страха, напряжения и рассматривается как эффективная психоаналитическая техника. Терапевтический эффект игры с песком впервые был замечен знаменитым швейцарским психологом и философом Карлом Густавом Юнгом. Именно ему принадлежит удивительное открытие: «Песок уравновешивает эмоции, влияя на психику человека самым положительным образом». Действительно, ребенок строит что-то из песка, разрушает, снова строит. Постепенно приходит состояние равновесия,

2013 (01) / OrangeSky

уходят тревоги и страхи. Неслучайно так называемую песочную терапию массово используют в своей работе педагоги-психологи коррекционных групп дошкольных образовательных учреждений. Педагоги-психологи рекомендуют ни в коем случае не отказываться от песочницы с наступлением осени. Ведь именно на осень приходится большин ство адаптивных периодов, например, когда ребенок оказывается в новом коллективе и испытывает стресс от этого. Работе с песком уделяют внимание авторы большинства образовательных программ для детского сада. «Лунный песок» могут использовать практически все педагоги: воспитатели, психологи, логопеды, преподаватели ИЗО, педагоги-экологи.

О роли и пользе песочницы в процессе развития ребенка уже написано множест во методической литературы. Песочную терапию активно используют в своей работе педагоги-психологи коррекционных групп дошкольных образовательных учреждений. Во многих случаях работа с песком помогает справиться с различными проблемами развития. Игра с песком – одно из самых любимых детских занятий. «Лунный песок» – новый материал для творчества, который позволяет не прерывать любимое занятие с наступлением осени. Чистая, яркая песочница всегда под рукой – в любое время года. Сегодня мы расскажем о возможностях работы с «Лунным песком» на занятиях в детском саду.

Партнер рубрики – торговая марка KUKUMBA www.kukumba.su

yy yy yy

Приведем лишь некоторые примеры. Сенсорное развитие: упражнения для закрепления представлений о цвете, форме, величине; развитие мелкой моторики. Экспериментирование: создание фигурок из песка разного цвета и умение находить предметы такого же цвета в ближайшем окружении. Конструирование: создание макетов природных ландшафтов (леса, луга), сказочных макетов («Цветочный город», «Изумрудный город») и наполнение их мелкими фигурками животных, человечков. Сюжетно-ролевая игра: использование сделанных из «лунного песка»

yy yy

предметов для свободной игры детей, для организации совместных игр со взрослыми. Изобразительная деятельность: объемная лепка (фигурки животных, сказочных персонажей, предметов быта); изготовление отдельных деталей для коллективных работ, которые выполняются в смешанной технике. Театрализованная деятельность: разыгрывание сюжетов сказок, рассказов с помощью персонажей, декораций, сделанных из песка. Развитие речи: закрепление названий разных цветов и их оттенков (малыши); сочинение собственных сказок и рассказов.

OrangeSky / (01) 2013

ORANGEVOENEBO.RU

ХОРОШИЕ РОДИТЕЛИ

ЧИТАЮТ ORANGESKY

«Откуда берутся хорошие математики и астрономы – я знаю, – говорила Алиса Шалтаю-Болтаю, – они долго учатся этому в университетах. А вот откуда берутся хорошие родители?» И правда. Откуда они берутся? Когда в семье появляется ребенок, к нему не прилагается инструкция. Но почему-то у одних людей получается быть хорошими родителями. А другие, полностью обеспечивая своих малышей всеми материальными благами, так и не становятся им друзьями.

Ключи от мира, в котором он живет, малыш стремится получить именно от родителей. И хорошие родители ДАЮТ ЕМУ ВСЕ КЛЮЧИ ОТ МИРА, а не некоторые. И учат ими пользоваться, не настаивая на каком-то определенном выборе дверей. А еще они учат ребенка быть счастливым, в какую бы дверь он ни вошел. Хорошие родители НА КАЖДОМ ШАГУ ХВАЛЯТ СВОЕГО МАЛЫША, какими бы незначительными ни были его достижения. Сегодня он за целый день научился всего лишь правильно держать кисточку, а завтра выучил весь алфавит – это одинаково большие победы. У хороших родителей на одно «нельзя» всегда есть два «можно». Хорошие родители ПРЕДОСТАВЛЯЮТ РЕБЕНКУ ВОЗМОЖНОСТЬ УЧИТЬСЯ НА СВОИХ ОШИБКАХ и, будучи сами живыми людьми, обреченными делать ошибки, не станут скрывать от ребенка, что они ошиблись. Чтобы, исправив свои ошибки, вместе с ребенком двигаться дальше.

По вопросам приобретения журнала можно обратиться в редакцию. E-mail: info@orangevoenebo.ru О точках розничных продаж есть информация на сайте ORANGEVOENEBO.RU

2013 (01) / OrangeSky

МАСТЕР-КЛАССЫ ДЛЯ ПРОДВИНУТЫХ РОДИТЕЛЕЙ И ТАЛАНТЛИВЫХ ДЕТЕЙ

Хорошие родители, пока ребенок растет, стараются привить ему высокую самооценку и позитивные установки, а самое главное, ПОМОГАЮТ ОСОЗНАТЬ СВОЮ УНИКАЛЬНОСТЬ. Для этого есть множество способов. Один из самых эффективных – совместные занятия творчеством. Ведь время, проведенное с ребенком, никогда не бывает потраченным зря. Лепите, рисуйте и пойте ВМЕСТЕ С ВАШИМИ ТАЛАНТЛИВЫМИ ДЕТЬМИ и с проектом ORANGESKY.

ИНТЕРНЕТ-МАГАЗИН

www.naivno.com

OrangeSky / (01) 2011 Ноябрь

2013 (01) / OrangeSky