CREATOR CREATOR
A T Á L O G O D E A R T E S CATÁLOGO DE ARTES
JJÉFI ÉFI
ZAVARIZE ZAVARIZE
DIEGO DIEGO
DUCART DUCART
NOELIA NOELIA
BRITO BRITO
@revista creator Maio- 2024
u z a
Artistas na Mídia
@katiafujita2
@aleverdiatelier
E T I N G J o n a s F e l l i p e d e M e n d o n ç a
U R A D O R I A L u i z H e n r i q u e M e l l o J u l i a n a F i g u e i r e d o
D I T O R I A L J é s s i c a A . S o u z a
@cassiana aquarelas
@saletemv
@catialionis
@noeliabritofotografia
@jefi arte
@taninhac oficial
@diegoducart
@marina slomp
@bic1cleta ilustracao
Agradecimento
Com imensa gratidão, quero expressar minha profunda admiração por cada um de vocês que tornam esta jornada possível Suas obras são janelas para paisagens emocionais que desafiam nossas percepções e nos levam a novos horizontes de entendimento. À equipe dedicada e talentosa da Creator, meu sincero reconhecimento pelo incansável esforço e paixão que movem este projeto
Luzbela Souza
Copyrights © 2024 por Zul Editora
Todos os direitos reservados É proibido a reprodução total ou parcial
Jéfi Zavarize
Diego Ducart
Katia Fujita
Generativa
Artista x Marketing Digital
@revista creator Maio 2024 │ nº16
Arte Generativa
A Simbiose entre Criatividade
Humana e Algoritmos
A arte generativa é um campo fascinante que se situa na interseção da criatividade humana e da inteligência artificial. Neste domínio inovador, os artistas não são meros criadores, mas também programadores que desenvolvem algoritmos capazes de gerar obras de arte de forma autônoma. A magia da arte generativa reside na imprevisibilidade e na originalidade que emergem dessa colaboração entre humanos e máquinas.
Os algoritmos de arte generativa são projetados para seguir um conjunto de regras ou parâmetros definidos pelo artista. No entanto, dentro desses limites, o programa pode explorar uma infinidade de variações e combinações, produzindo resultados únicos e muitas vezes surpreendentes.
Este processo permite que a arte se desdobre em novas direções, muitas vezes além da imaginação do próprio artista, revelando formas, padrões e cores que desafiam as convenções tradicionais.
A arte generativa não é apenas uma celebração da tecnologia, mas também um diálogo contínuo entre a ordem e o caos. Ao ceder parte do controle ao algoritmo, o artista abraça a incerteza e a complexidade, permitindo que o inesperado se torne parte integral da obra. Este equilíbrio delicado entre controle e liberdade é o que confere à arte generativa seu caráter distintivo e inovador. Além de sua estética única, a arte generativa levanta questões profundas sobre autoria, criatividade e o papel da tecnologia na arte contemporânea.
Quem é o verdadeiro criador de uma obra generativa: o programador que escreveu o código ou o algoritmo que executou as instruções? Esta ambiguidade desafia nossas noções tradicionais de criatividade e nos convida a reconsiderar o que significa ser um artista no século XXI.
As possibilidades da arte generativa são vastas e estão em constante expansão. Com o avanço das tecnologias de inteligência artificial e machine learning, os algoritmos se tornam cada vez mais sofisticados, capazes de criar obras que não apenas imitam, mas também inovam
Este campo dinâmico continua a evoluir, prometendo novas formas de expressão artística que continuam a surpreender e encantar.
J É F I Z A V A R I Z E
@revista creator Maio 2024 │ nº16
KATIA FUJITA
@revista creator Maio 2024 │ nº16
AQUARELA DIGITAL
A artista visual Katia Fujita inicia sua criação a partir de uma imagem Seja uma fotografia, uma ilustração em um livro, ou uma cena que tenha capturado na rua, essa imagem, que a impacta, passa por um processo transformativo de exclusões e inclusões até que se torne um esboço representativo de sua intenção original.
A partir desse ponto, ela descarta todas as imagens iniciais e começa a experimentar interferências, cores e texturas. Sua técnica é inteiramente digital, focada na aquarela, uma escolha que reflete a leveza e a imprecisão das manchas, oferecendo um equilíbrio entre controle e surpresa no resultado final.
A personalidade artística de Katia é profundamente influenciada pelos artistas brasileiros Adilson Farias e Marcelo Lelis, cuja obra em aquarela digital deixou uma marca indelével em seu estilo. Inspirada pela tensão entre repulsa e atração nas obras de Egon Schiele, Katia explora a retratação do corpo humano de forma expressiva.
A ausência ou a sutileza dos cenários em suas pinturas centra a atenção na expressão dos personagens, enquanto os tons terrosos elegantes e discretos complementam as formas do seu desenho sem competir com elas.
A motivação para seguir Katia Fujita nas redes sociais é clara Sua arte oferece novas experiências visuais, desafiando o espectador a encontrar harmonia e beleza no não convencional e no imperfeito. A observação de suas obras não apenas provoca estranhamentos sobre seu sentido, mas também remete a ilustrações associadas a narrativas fragmentadas e desconstruídas Ao acompanhar Katia, os amantes das artes podem participar de uma reflexão contínua sobre as convenções estéticas e sociais, explorando a beleza do diferente e do desajustado
Os seguidores de Katia Fujita são convidados a mergulhar em um universo onde o mágico e o surreal se encontram com a dureza visceral, criando um trabalho ao mesmo tempo palatável e provocativo Suas pinturas figurativas, com pessoas e expressões corporais enigmáticas, combinadas com cores frias, oferecem um comentário crítico sobre a sociedade atual. Seguir Katia é acompanhar um diálogo visual constante, onde cada obra é uma oportunidade de reflexão e descoberta.
@revista creator Maio 2024 │ nº16
Katia Fujita, com sua técnica digital de aquarela, apresenta uma proposta singular que atrai compradores de arte, galeristas e investidores. Sua habilidade de transformar imagens impactantes em obras de arte autênticas e originais é notável. A nossa curadoria de arte encontra nela um artista em potencial que se destaca pela originalidade e autenticidade.
@revista creator Maio 2024 │ nº16
@DIEGODUCART
DIEGO DUCART
Artista x Marketing Digital
Um Vasto Terreno Para
Visibilidade
No cenário contemporâneo, onde a digitalização permeia todos os aspectos da vida, artistas enfrentam o desafio de equilibrar sua paixão criativa com a necessidade de se destacarem em um mercado saturado O marketing digital emergiu como uma ferramenta essencial para artistas que buscam expandir seu alcance, aumentar a visibilidade de suas obras e transformar sua arte em uma fonte de renda sustentável
“A interseção entre arte e marketing digital oferece oportunidades sem precedentes”
Redes sociais como Instagram, Facebook, e TikTok permitem que artistas compartilhem seu processo criativo de uma forma muito mais abrangente e acertiva.
Mas afinal, você sabe fazer marketing?
UMA ESTRATÉGIA DE MARKETING DIGITAL EFICAZ, COMEÇA COM A CRIAÇÃO DE UMA LISTA DE E-MAILS
Perfis sociais, sites e lojas online servem como vitrines virtuais, permitindo que potenciais compradores explorem a profundidade e a diversidade do trabalho de um artista.
Mas, se você não encontra uma forma de otimizar manter-se em contato com essa audiência, de nada vai adiantar aparecer para esse público. Sem sombra de dúvida atrair essa audiência para uma lista de e-mails é o caminho mais econômico e eficiente, para transformar seguidores em compradores fies
CONSTRUA SUA 1ª LISTA DE E-MAILS
Oferecer benefícios para sua audiência em troca do seu email é o primeiro passo para construir um relacionamento com o público proveniente das suas mídias sociais
101 MODELOS DE E-MAIL EDITÁVEIS, PARA VENDER SUA ARTE
Leitura gratuita no Kindleunlimited
O livro “101 Modelos de E-mail Editáveis, para Vender sua Arte” apresenta um caminho simples de como construir um relacionamento com a sua audiência, te mostrando o passo a passo de como usar ferramentas de e-mail marketing para alavancar seu crescimento profissional, aquecendo o seu relacionamento com um público apaixonado por arte
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Noelia Brito
@revista creator Maio 2024 │ nº16
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ALESSANDRA VERDI
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CASSIANA MAROCCI
@revista creator Maio 2024 │ nº16
A L E T E V E N Z O N
CATI ALIONIS
CASTRO TÂNIA
FELIPE PEREIRA DE JESUS
@BIC1CLETA ILUSTRACAO
@revista creator Maio 2024 │ nº16
EMPODERAMENTO E CRIATIVIDADE
Mulheres que Fazem da Arte uma Fonte de Renda:
Em um mundo onde a arte frequentemente é vista como um luxo ou uma expressão puramente estética, muitas mulheres estão desafiando essas percepções ao transformar sua paixão artística em uma fonte de renda sustentável Essas artistas não apenas demonstram habilidades excepcionais, mas também uma resiliência e um espírito empreendedor que redefinem o papel da mulher na economia criativa
Essas mulheres utilizam uma variedade de mídias e estilos, desde a pintura e escultura até a fotografia e o design digital Cada obra não só reflete sua visão única e talento, mas também carrega uma parte de sua identidade e experiências pessoais Através de suas criações, elas encontram maneiras inovadoras de conectar-se com o público, vender suas obras e construir uma base fiel de clientes.
A jornada de transformar a arte em um negócio bem-sucedido é repleta de desafios No entanto, essas mulheres artistas mostram que é possível combinar criatividade com habilidades empresariais Elas aprendem a navegar pelo marketing digital, gerenciar suas finanças e utilizar plataformas online para alcançar um público global Com as redes sociais e marketplaces digitais, como Etsy e Instagram, muitas artistas conseguem não apenas exibir suas obras, mas também vendê-las diretamente aos consumidores, eliminando intermediários e aumentando seus lucros.
Ao apoiar essas artistas, comprando suas obras ou simplesmente compartilhando seu trabalho, estamos contribuindo para um futuro onde mais mulheres possam viver de sua arte, inspirando a próxima geração a seguir seus próprios sonhos criativos.
@revista creator Maio 2024 │ nº16
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