À talentosa equipe editorial, que moldou cada texto com maestria e cuidado, transmitindo as histórias de nossos artistas de maneira envolvente e inspiradora, meu respeito é imensurável Vocês transformaram palavras em obras de arte literárias, proporcionando uma experiência única aos leitores
Aos artistas participantes, vocês são arquitetos de mundos imaginários, alquimistas que transformam tintas e formas em emoções tangíveis Suas contribuições não apenas enriquecem estas páginas, mas também refletem a diversidade e vitalidade da cena artística contemporânea.
Por fim, expresso minha sincera gratidão a todos os leitores Vocês são a razão pela qual conseguimos continua a prosperar e evoluir. Suas mentes curiosas e corações abertos são a verdadeira força por trás da nossa comunidade
Luzbela Souza
@revista creator Dezembro 2023 │ nº11
Cleiton Santos
Gustavo Camões Bourgeaiseau
Simone Decanini
Danieli Corbari
ÍNDICE
8 - Jean-Michel Basquiat
9 - Cleiton Santos
14 - Simone Decanini
19 - Gustavo Camões Bourgeaiseau
24 - Danieli Corbari
29 - Tiago Lucas Fineart
34 - Patrícia Penteado
39 - Rebeca Sileman
40 - Dea Nascimento
41 - Andreia Guimarães
42 - Moaci A.Cardoso
43 - Rejane Mendonça
44 - Priscilla Ramos
45 - Ágatha Valentina
46 - Cadu Fernandes
47 - Lunes Vasconcellos
48 - Lucas Artes
49 - Bárbara Rigamonte
50 - SousaMaria
51 - Tathy Cruz
52 - Simone Wildner
53 - Tathy Zimmermann
54 - Claudia Braga
55 - Madalena D Agostinho
56 - Diogo Brasileiro
57 - Claudia Saldanha
58 - Edson Ferreira
59 - Reinaldo Bongarten
60 - Fernanda Rodante
61 - Suzanne Maia @revista creator Dezembro 2023 │ nº11
EF E M E R I D A D E
Na paleta da vida, Jean-Michel Basquiat, o visionário urbano, esculpiu uma narrativa crua e pulsante Sua jornada, iniciada nas ruas de Nova York, transcendeu para os salões da alta arte. Basquiat, poeta do caos, entrelaçou mitologia urbana em cada traço, desafiando normas e elevando o grafite à galeria, tornando-se um ícone imortal da expressão visceral e contestadora.
Nas linhas rebeldes de suas telas, Basquiat capturou o pulso vibrante da cultura afroamericana. Sua arte, uma sinfonia de símbolos e cores, ecoa a luta, o triunfo, e a complexidade da identidade negra. O "Rei do Neoexpressionismo" desafiou fronteiras, despejando emoções cruas e verdades inconvenientes nas mentes dos observadores
A efemeridade da vida de Basquiat reflete na sua arte fugaz, como um cometa que ilumina o céu por um instante. Sua genialidade, marcada por uma tempestade de imagens e palavras, encantou e inquietou, deixando um legado que transcende a temporalidade. O artista e sua obra, entrelaçados, são uma ode eterna à efemeridade e à resiliência artística.
CLEITON SANTOS
DESTAQUE DESTAQUE
CLEITON SANTOS
VanguardadaArte
Nas telas de Cleiton Santos, artistas visuais testemunham uma sinfonia única que ultrapaça a mera representação. Seu estilo reflete das tradições afro-brasileiras, impregnado de nuances que ecoam a rica história da arte.
Cleiton Santos, nascido em Itaberaba e atualmente residindo em Caraguatatuba-SP, não apenas carrega consigo a influência de sua terra natal, mas também uma profunda conexão com a cultura negra, moldando sua jornada autodidata nas artes.
Tempos de Desertos Mixed medias 2023│70x50 cm
A personalidade audaciosa de Cleiton se manifesta em cada pincelada, revelando uma alma intrépida que busca explorar os limites da expressão artística. Sua "arte preta" não é apenas uma forma de representação, mas uma voz que clama por autenticidade.
Bala perdida - Acrílica sobre tela 2023│70x70 cm
CLEITON SANTOS
O estilo singular de Cleiton é marcado pela fusão de elementos tradicionais e contemporâneos, conferindo às suas obras uma identidade própria. Sua habilidade de mesclar técnicas, como acrílico sobre tela, colagem e giz pastel, destaca-se como diferencial inigualável.
Nossos livros foram os discos - Mixed medias 2022│100x100 cm
Navio Negreiro - Acrílico sobre tela 2023│90x120 cm
CLEITON SANTOS
Ao contemplar a obra deste artista, mergulhamos em um universo que transcende a tela. É uma jornada artística que dialoga com a história da arte, mas também se projeta audaciosamente para o futuro.
Cleiton Santos não apenas pinta quadros, mas constrói pontes entre o passado e o presente, elevando suas obras a uma narrativa inovadora. Sua presença no cenário artístico é uma validação da autenticidade e originalidade que a arte tanto busca.
Convidamos você a mergulhar no universo de Cleiton Santos, seguindoo nas redes sociais. Cada obra é mais do que uma representação visual; é um convite para explorar a profundidade da cultura afrobrasileira por meio de sua perspectiva única.
TENDÊNCIAS DE MERCADO CLEITON SANTOS
Cleiton Santos, com sua técnica predominantemente acrílica sobre tela, apresenta em cada obra sua expressão profunda e cuidadosa sobre sua visão artística única.
Em uma análise comparativa, Cleiton Santos destaca-se entre artistas brasileiros de potencial ímpar e ascendente no mercado de arte contemporânea
As tendências de mercado atuais indicam uma crescente demanda por artistas autênticos enraizados em suas culturas. Cleiton Santos, com sua rica narrativa afro-brasileira, apresenta essa oportunidade sob uma positiva possibilidade de investimento
Em números, mais de 100 obras de Cleiton estão distribuídas pelo Brasil e Estados Unidos, revelando a demanda constante pela sua expressão artística em ascensão.
Para galerias e colecionadores discernentes, investir em Cleiton Santos significa apoiar e enriquecer a narrativa cultural afro-brasileira.
Em um panorama técnico, o artista se destaca como inovador e criador potencial, entre os estilos consagrados e a vanguarda contemporânea, mesclando a tradição artística com uma abordagem encantadora.
Nas entranhas de sua criatividade, o artista desbrava o desconhecido, pincelando um cotidiano inexplorado e repleto de ousadia.
Cada obra é um portal do tempo, contando histórias que desafiam a compreensão convencional desse artista extraordinário
Ao analisar o cenário atual, é evidente que o mercado anseia por obras de expressão única, por isso, reconhecer o potencial revolucionário de Cleiton Santos é um dever inerente, que ecoa no cenário atual, entre os buscadores da estética promissora e os amantes da culturalidade relevante.
@cleitonsantos art
SIMONE DECANINI
SIMONE DECANINI
A Dança das Emoções
Simone Decanini, uma artista que tece a vida em aquarelas, é a personificação da metamorfose artística Com 53 anos e raízes brasileiras, ela traz consigo a bagagem de uma longa jornada na educação artística, proporcionando um legado de conhecimento em escolas públicas e particulares. Mãe dedicada e esposa apaixonada, Simone decidiu desacelerar e fundir música, aquarela e ensino em um harmonioso todo.
Nascer - Aquarela sobre papel 2023 - 35x50 cm
Seu estilo, forjado ao longo de uma década, convergiu para a aquarela, uma técnica que ela abraça com movimentos gestuais e pinceladas únicas. Inspirada pela natureza, Simone expressa sua existência e reflexões sobre o mundo em cada obra Com mais de 300 aquarelas produzidas, ela se prepara para uma exposição internacional, consolidando seu lugar no cenário artístico.
“As pessoas que vencem neste mundo, são as que buscam a circunstâncias de que precisam e, se usando não as encontram, as criam”
@revista creator
Dançar - Aquarela sobre papel 2023 - 42x29 cm
SIMONE DECANINI
Cada pincelada de Simone é uma dança, uma expressão única de sua jornada Com papéis de alta qualidade e pigmentos de renome, ela transforma o silêncio em sementes que brotam como imagens ricas em significado. Suas obras são mais do que simples representações; são um convite à introspecção e cura, uma alquimia visual que transcende palavras.
@revista creator
Dezembro2023 │ nº11
Simone busca dar voz ao indizível, transformando emoções inexprimíveis em um espetáculo de cores e formas Em sua arte, o silêncio se torna uma narrativa, a água limpa a alma e o pincel prepara o solo para o florescer Cada obra é uma declaração de cura, potência e renascimento, destacando a necessidade vital da arte diante do indescritível
A arte de Simone é um chamado, uma linguagem que vai além das palavras Em suas aquarelas, encontramos não apenas imagens, mas um eco das circunstâncias humanas e da busca por expressão É um convite para todos aqueles que procuram uma conexão mais profunda com a vida, uma experiência que transcende o óbvio
Flor ir
Mixed medias 2023 15x21 cm
SIMONE DECANINI
flor - Aquarela sobre papel 2023 15x21 cm
Pinto
SIMONE DECANINI
TENDÊNCIAS DE MERCADO
Simone Decanini, uma mestra da aquarela, possui domínio em técnicas que a tornam tornar uma força no mercado artístico. Sua jornada autodidata e sua habilidade em criar composições poderosas No universo das galerias de arte, Simone emerge como uma potência singular.
Analisando seu estilo, percebemos a autenticidade de sua abordagem. Sua fusão de abstração e aquarela a coloca em sintonia com as tendências atuais, oferecendo uma perspectiva fresca e cativante no mundo das artes visuais.
Com mais de 300 obras produzidas e exposições internacionais, Simone representa um potencial significativo para galerias e colecionadores. Seu estilo único e a mensagem por trás de cada obra aumentam seu valor no mercado, tornando-a uma escolha atrativa para investidores em busca de originalidade e significado
Galerias de arte e colecionadores, ao considerarem Simone Decanini, estão prestes a descobrir uma artista cujo trabalho vai além das convenções. Sua presença no mercado e sua capacidade de criar diálogos visuais prometem enriquecer qualquer acervo
Simone Decanini, através de suas aquarelas, não apenas pinta imagens, mas cria um espaço para reflexão, cura e renovação Sua voz, expressa em cores, ecoa além das telas, convidando cada espectador a se perder em seu mundo, onde a arte é mais do que uma representação - é uma experiência transformadora.
Como um diálogo entre o efêmero e o eterno, a conversa silenciosa que ocorre entre o papel e a tinta estabelece uma forte conexão entre os elementos técnicos, com a visão autêntica da artista, que cria um discurso estético que encanta os olhos e ressoa profundamente na alma do espectador. @simonedecanini
Formas e Significados na Arte
Em sua odisséia artística, Gustavo Camões Bourgeaiseau tece uma narrativa única através de diversas técnicas, da xilogravura ao gouache, explorando a silenciosa reflexão sobre o corpo humano e sua relação cósmica. Inspirado por Louise Bourgeois, suas obras, um intricado jogo de figura e fundo, revelam a interdependência entre o ser e o universo, proporcionando uma experiência estética e filosófica simultânea.
O artista, oriundo da máxima de Bourgeois, traz à vida a negociação eterna entre os limites do " eu " e a vastidão do todo. Sua expressão artística vai além da técnica, buscando capturar a essência da existência humana, onde cada obra é uma conversa visual sobre a complexidade da nossa experiência coletiva.
“Para ser um artista, você precisa existir em um mundo de silêncio ”
Limite - Silkscreen 2020 28x22cm
Lado - Fotografia
Gouache
201 - 31x26 cm
“Gosto de pintar a óleo e acrílica, mas também gosto muito de inventar e deixar rolar a imaginação e criação”
Gustavo Camões Bourgeaiseau apresenta, em sua obra, traços não apenas de tinta e forma, mas de uma personalidade artística que se desenha nas sobreposições, nas expansões e contrações do ser. Suas criações não são meras representações, mas uma materialização da constante dança entre o indivíduo e o universo.
O diferencial de Bourgeaiseau reside na habilidade de transcender o comum, desafiando expectativas e rompendo barreiras do convencional Seu estilo único é uma expressão da dialética da vida, onde cada pincelada nos questiona a sentir e compreender as camadas mais profundas da existência.
Ao seguir Gustavo Camões Bourgeaiseau nas redes sociais, embarcamos em uma jornada de descobertas artísticas e filosóficas.
Suas postagens não são apenas vislumbres de sua criação, mas convites à exploração, desafiando-nos a participar ativamente da constante negociação entre o eu e o todo Em sua presença online, a arte se torna uma experiência interativa, proporcionando uma compreensão mais profunda da complexidade da existência.
Correndo - Gouache 2023 - 31x22 cm
Deitada - Silkscreen 2019 28x30 cm
TENDÊNCIAS DE MERCADO
Analisando tecnicamente as obras de Gustavo Camões Bourgeaiseau, somos imersos em uma harmonia única de elementos. Suas diversas técnicas, desde xilogravura até silkscreens, revela não apenas habilidade, mas uma compreensão profunda da linguagem artística. A escolha consciente de cada meio é uma extensão do diálogo constante entre forma, conteúdo e a cuidadosa negociação entre a tradição e a inovação.
Ao situar Bourgeaiseau no contexto artístico, inevitavelmente nos deparamos com paralelos inspiradores. Sua obra não é apenas uma manifestação singular; ela dialoga com mestres renomados, desde os renascentistas até os contemporâneos. A capacidade de harmonizar a tradição com as tendências modernas posiciona o artista como uma ponte entre eras, oferecendo algo familiar e provocativamente novo.
Os números nos revelam a trajetória ascendente de Bourgeaiseau no cenário artístico. Com participações em exposições nacionais e internacionais, suas obras têm alcançado reconhecimento significativo O crescente interesse de galerias e colecionadores destaca não apenas o valor intrínseco de cada peça, mas também a percepção do potencial duradouro do artista no mercado de arte.
Para galerias e colecionadores que buscam não apenas uma obra de arte, mas uma narrativa visual rica em significado, Gustavo Camões Bourgeaiseau representa uma oportunidade de transcender fronteiras estilísticas e conectar-se com o espectador. Investir nas obras de Bourgeaiseau significa participar de um diálogo visual em constante evolução
@gbourgeaiseau
D A N I E L I
C O R B A R I
D A N I E L I C O R B A R I
Falésias - Tapeçaria - 2023│50x60 cm
Entrelaçando Sentimentos e Fios
Danieli Corbari, artista plástica e designer de Cascavel - PR, tece uma narrativa única por meio da tapeçaria manual. Seus trabalhos, um deleite para os amantes das artes visuais, transpiram autenticidade e originalidade. Com uma década de dedicação à arte têxtil, Danieli cativa com sua abordagem singular.
Ao adentrar o universo de Danieli, somos imersos em seu estilo, marcado pela sensibilidade aos detalhes e pela escolha cuidadosa de materiais. A tapeçaria manual em tela, com técnicas de talagarça e diversos fios de lã, revela não apenas a maestria técnica, mas também a conexão intrínseca entre a artista, a obra e o observador.
D A N I E L I
C O R B A R I
Traços da personalidade de Danieli reflete sua paixão pelas artes têxteis, manifestada desde os primeiros trabalhos manuais com tecidos e fios, ganha maturidade na tapeçaria. O processo manual, como um bordado livre, dá vida a cada peça, transformando-as em histórias que se desdobram diante dos olhos do espectador.
2023│50x60 cm
Sertão nordestino
Tapeçaria 2023│50x60 cm
Com um estilo que evoca a nostalgia das práticas manuais e a contemporaneidade da tapeçaria, Danieli Corbari convida a uma jornada única, onde a história se desenrola nas tramas e tramas de suas obras. Acompanhar o trabalho desta artista é uma experiência que transcende o visual, penetrando nas emoções de quem contempla.
Cerra da capivara
Tapeçaria
@revista creator Dezembro2023
D A N I E L I
C O R B A R I
Cerrado brasileiro - Tapeçaria
2023│50x80 cm
Danieli Corbari não é simplesmente uma artista, mas uma alquimista de fios e emoções. Em cada traço, ela desencadeia uma sinfonia visual, entrelaçando não apenas materiais, mas a essência de sua própria alma nas tramas. Seu pincel, na forma de agulhas e fios, tece paisagens abstratas que nos convidam a mergulharem nas profundezas de suas próprias reflexões.
“O PROCESSO DE TAPEÇARIA MANUAL REMETE A ORIGENS, NOS TRAZ AQUELA SENSAÇÃO DE AFETO, AQUELE SENTIMENTO DE ACONCHEGO E CALOR QUE O TRABALHO MANUAL E OS FIOS DE LÃ TRAZEM AO SE OBSERVAR CADA OBRA PRONTA”
No universo de Danieli, as cores não apenas se misturam; dançam em uma coreografia meticulosamente coreografada, revelando a maestria de uma verdadeira "cromopoesia". Cada tapeçaria é um portal para um reino onde a estética não é apenas contemplada, mas vivida. Ao experimentar a obra de Danieli Corbari, somos convidados a transcender a fronteira entre observador e obra, embarcando em uma jornada sensorial que rompe as limitações convencionais
TENDÊNCIAS DE MERCADO DANIELI CORBARI
No universo da curadoria de arte, a tapeçaria manual de Danieli Corbari destaca-se não apenas pelo apuro técnico, mas pela promessa de se tornar uma tendência no mercado artístico. Seu estilo único, que dialoga entre a tradição e a contemporaneidade, atrai olhares atentos de galeristas, compradores e investidores em busca de singularidade.
O olhar técnico de Danieli revela-se na escolha criteriosa de materiais e na execução manual de cada peça. A maestria em utilizar talagarça e fios de lã para criar texturas e formas singulares coloca a artista em uma posição de destaque, onde percebemos não apenas o potencial, mas a singularidade que Danieli Corbari traz ao cenário artístico.
Em sintonia com as tendências de mercado, a arte têxtil de Danieli apresenta-se como uma escolha estratégica para colecionadores e galerias. A valorização de técnicas tradicionais aliada à contemporaneidade das temáticas abordadas abre portas para um mercado que busca originalidade e autenticidade. Os dados históricos são apenas indícios do potencial de crescimento e reconhecimento que aguardam esta talentosa artista.
Ao final desta avaliação técnica, fica evidente que investir nas obras de Danieli Corbari tornar-se parte de uma narrativa visual em constante evolução Este é o convite que galerias e colecionadores recebem: investir não apenas em uma tapeçaria, mas na construção de uma história que se desdobra a cada ponto.
A tapeçaria de Danieli Corbari são manifestações vívidas de uma fusão harmoniosa entre habilidade técnica e inspiração visceral. Cada fio meticulosamente escolhido e entrelaçado é uma nota em uma partitura única, composta para acariciar não apenas os sentidos, mas também os corações daqueles que buscam uma experiência sensorial inigualável.
@danielicorbari
TIAGO LUCAS FINEART
@revista creator
Aquarela solar - Fotografia 2018 │120x80 cm
TIAGO LUCAS FINEART
REVELANDO O MUNDO PELA LENTE CONTEMPLATIVA
Nas intricadas teias da natureza, Tiago Lucas, o fotógrafo visionário, emerge como um artista que mergulha profundamente na captura de imagens Em sua jornada, entrelaçou-se com a arte desde a infância, redescobrindo-a durante um intercâmbio na Austrália. Autodidata e curioso, forjou um estilo autêntico, transformando sua técnica intuitiva em uma expressão única Sua paixão pela beleza natural, repousando adormecida por décadas, ressurgiu como uma força criativa incontida.
TIAGO
LUCAS
FINEART
Geometria-fractal - Fotografia 2021 │90x60 cm
Nas linhas iniciais, desvendamos as camadas do estilo de Tiago Sua técnica, intuitiva e poderosa, é como um bordado de luz e sombra na tela do mundo. Advogado por formação, trocou as leis pela linguagem universal das imagens.
Um autêntico embaixador da natureza, suas fotografias capturam não apenas imagens, mas narrativas que transcendem a percepção comum.
Seu olhar contemplativo se formou entre estudos na Austrália e intensas jornadas, desenvolvendo-se até criar composições fotográficas que misturam a realidade com elementos lúdicos
Tiago, o intuitivo, encontra na fotografia um processo meditativo, uma conexão com sua curiosidade e criatividade Seu trabalho não é apenas visual, é uma busca pela transcendência, expressando seu olhar singular e reverência pela natureza.
Ara ararauna - Fotografia 2022 │120x80 cm
TIAGO LUCAS FINEART
Cada clique é uma jornada, um mergulho profundo no cerne do seu ser, expresso nas texturas e formas singulares que compõem suas criações. Um convite para mergulhar nas narrativas visuais desse artista, explorar suas exposições e testemunhar a evolução de seu estilo A jornada que se estende além das imagens, é um chamado para emergir no universo único de Tiago Lucas.
Corredeira-Arco-íris - Fotografia 2023 │90x60 cm
TIAGO LUCAS FINEART
TENDÊNCIAS DE MERCADO
Nos bastidores da curadoria de arte, Tiago emerge como um empreendedor audiovisual Sua técnica intuitiva e estilo autêntico o colocam como um artista em potencial. O olhar técnico sobre suas obras revela um domínio profundo da linguagem fotográfica, tecendo composições poderosas que capturam a essência da natureza.
Inspirado por ícones como Sebastião Salgado, Rui Faquini, Araquém Alcântara e Paul Nicklen, ele tece sua narrativa única, mesclando influências em um mosaico criativo. Sua abordagem intuitiva encontra eco nos mestres que o inspiraram.
Na interseção das tendências de mercado, Tiago se destaca como sua técnica, combinada com a evolução do mercado de arte e nos sugere um potencial de valorização crescente. Dados revelam a ascensão de seu trabalho, pontuados por participações em concursos internacionais e menção honrosa no Brasília Photo Show 2021.
Indicativos de potencial de compra Tiago desperta a apreciação global. A região da Chapada dos Veadeiros, seu refúgio criativo, empresta não apenas beleza, mas um selo de autenticidade que atrai colecionadores e galerias
Nos embalos de suas fotografias, a arte reverbera não apenas nos espaços expositivos, mas também nas fronteiras do virtual, onde suas narrativas visuais encontram um movimento entusiástico. A dinâmica de suas peças é como um chamado mágico, instigando a curiosidade da audiência que abre portais para um universo visual inexplorado.
A cada obra, Tiago Lucas não apenas fotografa a natureza, mas tece uma poesia visual que nos encanta e desafia a imortalizar a efemeridade do instante.
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
PATRÍCIA PENTEADO PATRÍCIA PENTEADO
@PATRICIA PENTEADO2
PATRÍCIAPENTEADO
Alma Através das Cores
A Lenda da Vitória Régia
Patrícia Penteado, uma artista cuja jornada nas artes plásticas se iniciou em 1998, revela-se uma narradora visual de histórias encantadoras
Seu estilo artístico, desenvolvido ao longo de 25 anos de dedicação e aprendizado, é um convite à contemplação. Em sua exploração da figura humana, abstratos e florais, Patrícia inunda o olhar com seu espelhamento através de cores e detalhes
Só danço samba
Óleo sobre tela - 2023│100x90 cm
Além de seu comprometimento com a técnica, Patrícia é uma contadora de histórias por meio da arte Em suas exposições no Brasil e no exterior, ela compartilha narrativas visuais que revelam fronteiras linguísticas e culturais Sua participação em salões e competições internacionais é um testemunho de seu impacto no cenário artístico global
PATRÍCIA PENTEADO
A autenticidade de Patrícia não se limita às telas; ela se manifesta em cada pincelada, carregada de poesia e inspiração nas lendas brasileiras Sua técnica, moldada por mentores conceituados, revela-se uma fusão única de estilos e influências As cores que escolhe e as histórias que conta convergem para criar um universo artístico singular, onde cada obra é uma expressão vívida de sua visão de mundo.
Bailarina
Óleo sobre tela - 2020│100x90 cm
PATRÍCIA PENTEADO
O diferencial de Patrícia está na capacidade de evocar emoções e conexões. Cada obra é uma abertura para seu mundo interior, um convite para os espectadores explorarem sua própria interpretação. Sua abordagem original, ancorada na figura humana e enraizada na riqueza da cultura brasileira, ressoando como uma sinfonia visual que reverbera por muito tempo.
A Lenda da Iara
Mixed media - 2023│120x90 cm
“a arte traduz o que não digo em palavras; mostra tudo o que traga na alma“.
Ao encerrar esse mergulho no universo de Patrícia Penteado, é evidente que sua jornada artística é cheia de autodescoberta constante Ela não apenas pinta; ela cria pontes entre passado e presente, entre culturas e indivíduos Ao seguir sua trajetória, somos convidados a não apenas apreciar a arte, mas a compreender a alma que se despeja nas telas
TENDÊNCIAS DE MERCADO PATRÍCIA PENTEADO
Ao avaliarmos tecnicamente o trabalho de Patrícia Penteado, deparamo-nos com um universo vasto de possibilidades e habilidades refinadas. Seu domínio das técnicas tradicionais, como óleo sobre tela, revela-se uma ode à maestria artística Ao explorar temas brasileiros, Patrícia encontra um equilíbrio entre tradição e inovação, criando um diálogo visual que vibra além das fronteiras
Comparativamente, suas incursões em exposições internacionais e salões renomados demonstram a universalidade de sua obra Patrícia não se limita ao local; ela se torna uma ponte entre culturas, abrindo caminho para uma apreciação global de sua arte A fusão de elementos clássicos com toques contemporâneos a posiciona como uma artista em ascensão, com potencial de conquistar galerias e colecionadores exigentes.
Ao analisar os indicativos de mercado, observamos um crescente interesse em obras que transcendem fronteiras culturais. Patrícia Penteado não apenas acompanha essa tendência, mas a impulsiona Seus trabalhos, além de refletirem maestria técnica, são investimentos em narrativas visuais que atravessam o tempo e enriquecem qualquer coleção
Portanto, Patrícia Penteado não apenas pinta, ela cria um diálogo artístico global, emanando uma voz única e inconfundível que merece ser celebrada e incorporada às coleções que buscam a excelência artística
Ao explorar o impacto emocional de suas obras, percebemos que a técnica de Patrícia é uma alquimia visual, transformando pigmentos em emoções. Sua habilidade de fundir o figurativo com o surreal cria um espaço onde a realidade e a fantasia dançam em harmonia, desafiando as convenções. Esse jogo magistral com a estética e a narrativa posiciona Patrícia age como um farol que ilumina não apenas o presente, mas também o futuro promissor das artes
@patricia penteado2
@revista
Mixed medias sobre papel 2022│56x76cm
Pop Art Loira
Mixed medias sobre papel 2022│56x76cm
Mulher Maravilha
Mixed medias sobre papel 2022│56x76cm
Fundo Xadrez
Mixed medias sobre papel 2022│56x76cm
Gola Vermelha Alta
@revista
Equilíbrio - Aquarela sobre papel 2023│ 31x23cm
Entardecer
Aquarela sobre papel 2023│ 24x32cm
Primavera
Aquarela sobre papel 2023│ 31x41cm
D E A N A S C I M E N T O
Aquarela sobre papel 2022│ 27x28cm
Impetuosidade
Mixed medias sobre tela 2022│25x30cm @revista
Encontro
Buscando o meu eu
Mixed medias sobre tela 2022│40x50cm
A elegância das tulipas
Mixed medias sobre tela 2022│30x40cm
Brisa na primavera
Mixed medias sobre tela 2022│40x50cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
Galo de campina
Acrílica sobre tela 2022│ 60x60cm
Tucano
Acrílica sobre tela 2022│ 40x50cm
Bem ti vi
Acrílica sobre tela 2023│ 60x60cm
M O A C I A . C A R D O S O
Dama de vermelho
Acrílica sobre tela 2023│ 60x60cm
E J A N E M E N
@revista creator
Casinha do Ribeirão da Ilha
Aquarela sobre papel
2023│24x32cm
Glicinias
Aquarela sobre papel
2023│24x32cm
Dracena reflexa
Aquarela sobre papel
2023│24x32cm
Acesso a praia Mole
Aquarela sobre papel
2023│24x32cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
Os rios que me cobrem Aquarela sobre papel 2021│ 21x28cm
Ventania
Mixed medias sobre papel 2017│ 21x28cm
Suave como o vento
Mixed medias sobre papel 2019│ 21x28cm
R I S C I L L A R A M O S
Rainha
Mixed medias sobre papel 2023│ 21x28cm
Acrílica sobre tela 2023│20x30cm @revista
Monalisa Nordestina
Casa na Fazenda
Acrílica sobre tela 2023│20x20cm
Botânica Boho
Acrílica sobre tela 2023│16x22cm
Carmem, A Miranda
Acrílica sobre tela 2023│16x22cm
@revista
Coringa
Mixed medias sobre tela 2023│ 60x80cm
Sobre Insônia e Curvas
Mixed medias sobre tela 2023│ 80x120cm
Amy Winehouse
Mixed medias sobre tela 2023│ 80x120cm
C A D U F E R N A N D E S
Ayrton Senna do Brasil - Mixed medias sobre tela - 2023│ 180x160cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
Deitar com você é, em si, um ato político - Acrílica sobre tela - 2022│20x30cm
Metrô Magia
Acrílica sobre tela 2023│60x50cm
A ideologia sublima a realidade e a realidade é que o Brasil tem Fome Mixed medias sobre papel 2023│45x50cm
O dia a dia dos animais Mixed medias sobre tela 2023│60x40cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
João chega a Turquia com a condessa Creuza e se casam no mesmo dia Acrílica sobre tela - 2023│ 30x42cm
Representação dos povos originários
Acrílica sobre tela 2023│ 120x70cm
Sertão e suas Belezas Acrílica sobre tela 2023│ 50x70cm
E os anos se passaram para Monalisa Acrílica sobre papel 2023│ 30x42cm
Á R B A R A R I
@revista creator Dezembro2023
Meu Interior - Acrílica sobre tela - 2023│80x120cm
Da Semana Passada
Acrílica sobre tela 2023│50x70cm
Ausência na Sala de Jantar
Acrílica sobre tela 2023│60x80cm
Ceia Acrílica sobre tela 2023│30x40cm
XINXO Aquarela sobre papel 2023│ 42x29cm
Vênus da Caatinga Aquarela sobre papel 2022│ 21x29cm
SerTão Lúdico Aquarela sobre papel 2022│ 42x29cm
Mona Lisa da Caatinga - Aquarela sobre papel - 2022│ 42x29cm
@revista creator Dezembro2023
Felipe - Aquarela sobre papel - 2023 │21x30cm
Bento
Aquarela sobre papel 2023 │15x21cm
Miles e Gary
Aquarela sobre papel 2023 │21x30cm
Aquarela sobre papel 2023 │21x30cm
Cássio
@revista
S I M O N E W I L D N E R
Sol Óleo
Mulher em preto e branco Óleo sobre tela 2022 │ 80x60cm
Araras vermelhas Óleo sobre tela 2022 │ 60x100cm
Flor do
sobre tela 2022 │ 80x60cm
Mulher de vermelho - Óleo sobre tela - 2021│ 60x60cm
@revista creator Dezembro2023
Medo 1
Aquarela sobre papel 2022 │58x43cm
Narciso Litogravura 2022 │49x40cm
Disfarces do Medo 2
Acrílica sobre papel 2022 │42x30cm
Disfarces do Medo 1
Acrílica sobre papel 2022 │42x30cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
C L A U D I A B R A G A
Vindimas em SubPortela Aquarela sobre papel 2023 │ 48x36cm
Dois Irmãos
Aquarela sobre papel 2023│ 42x29cm
Vida Simples
Aquarela sobre papel 2023 │ 38x28cm
Por Onde Andei - Aquarela sobre tela - 2023│ 24x18cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
Mulheres conversando - Mixed media - 2003 │80x100cm
Intimidade
Beleza e caos Óleo sobre tela 2023 │50x40cm M A D A L E N A D A G O S T I N H O @ m m d a g o s t i n h o
Óleo sobre tela 2022 │50x40cm
Conversa Óleo sobre tela 2022 │50x40cm
Sussurros de Luz e Sombra 1 - Fotografia - 2022│ 1500x1000px
Sussurros de Luz e Sombra 4 Fotografia 2022│ 1000x1500px
Sussurros de Luz e Sombra 1 Fotografia 2022│ 1000x1000px
Sussurros de Luz e Sombra 1 Fotografia 2022│ 1000x1500px
@revista
Sol
Mixed medias sobre papel 2023 │30x40cm
Lua Cheia
Mixed medias sobre papel 2023 │30x40cm
Lua Crescente Aquarela sobre papel 2023 │30x40cm
Lua Nova - Aquarela sobre papel - 2023 │30x40cm
@revista creator Dezembro2023 │ nº11
Linhas Retas - Fotografia - 2021│ 2048x1366px
Pontes JK Fotografia 2023 1503x2048px
Mar Azul Fotografia 2022 2048x2038px
E D S O N F E R R E I R A
Ipê Amarelo Fotografia 2022 1366x2048px
Louva-Deus Arte Digital 2022 │70x50cm
Sobreposição
Arte Digital 2022 │70x50cm
Arte Digital 2022 │70x50cm
Intersecção Arte Digital 2022 │70x50cm
F E R N A N D A R O D A N T E
Uma tarde na Enseada - Mixed Medias - 2022│ 100x80cm
O charme - Óleo sobre tela - 2022 │110x90cm
Oração
A criança Óleo sobre tela 2023 │80x60cm S U Z A N N E M A I A @ s u z
Aquarela sobre papel 2022 │29x21cm
Mulher
Aquarela sobre papel 2022 │90x80cm
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