Issuu on Google+

ΤΖΕΝΗ ΚΩΔΩΝΙΔΟΥ Notes on Ambiguity

JENNY KODONIDOU Σημειώσεις αμφιθυμίας


ΤΖΕΝΗ ΚΩΔΩΝΙΔΟΥ Notes on Ambiguity

JENNY KODONIDOU Σημειώσεις αμφιθυμίας


Τζένη Κωδωνίδου

Jenny Kodonidou

Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ, με καθηγητή τον Γ.Γκολφίνο, σκηνογραφία με τον Α.Βέττα και χαρακτική με τον Μ.Γιανναδάκη. Αποφοίτησε με άριστα και έχει λάβει υποτροφίες από το Ροταριανό όμιλο Θεσσαλονίκης και το Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών Ελλάδας. . Από το 2008 συνεργάζεται με τη Γκαλερί Ζουμπουλάκη.

Born in Athens. She graduated with distinction from the School of Fine Arts of the Aristotle University of Thessaloniki, under the supervision of G.Golfinos. She also attended the scenography workshop of A.Vettas and the engraving workshop of M.Giannadakis. She received scholarships from the Rotarian club of Thessaloniki and the Institute of National Scholarships of Greece. The exhibition “Notes on ambiguity” is her second solo show presented at Zoumboulakis Gallery.

5


Σημειώσεις Αμφιθυμίας Γκαλερί Ζουμπουλάκη

Ιανουάριος 2017

Η Τζένη Κωδωνίδου, στη νέα σειρά έργων με τίτλο «Notes on ambiguity», εφαρμόζει ένα πλήθος εικαστικών πρακτικών όπως το κολλάζ, η επιζωγράφιση, το σχέδιο και η οικειοποίηση. Με αυτά ως μέσα, η Κωδωνίδου συγκροτεί μια εικαστική γλώσσα με σκοπό την αφήγηση ιστοριών, αναμνήσεων, φόβων και προσδοκιών, ονείρων και εφιαλτών. Το σύνολο του έργου της αποτελεί μια καταγραφή των συναισθημάτων που προκαλούνται από την κοινωνικοπολιτική επικαιρότητα. «Η πρακτική της σταχυολόγησης εικόνων από την προσωπική ζωή της εικαστικού διαπλέκεται με την συμπιληματική σύνθεση παρελθοντικών και παροντικών ειδησεογραφικών δεδομένων. Με τη σύνδεση φαινομενικά ετερόκλητων εικόνων, αποδίδει ένα πλήθος συναισθημάτων που διασαλεύουν τους ρόλους δράστη και θύματος, θέτοντας τον θεατή άλλοτε στην μια όχθη και άλλοτε στην άλλη», όπως σημειώνει η ιστορικός τέχνης Κατερίνα Κωνσταντίνου.

Notes on Ambiguity Zoumboulakis Galleries

January 2017

In the works that comprise the “Notes on Ambiguity” series, Jenny Kodonidou makes use of a wide range of artistic practices like collage, overpainting, sketch and appropriation. Through these, Kodonidou is structuring an artistic language in order to narrate stories, memories, fears and expectations, dreams and nightmares. The entirety of her work is a documentation of the emotions actuated by current sociopolitical conditions. According to art historian Katerina Constadinou, “the practice of assembling images from the artist’s personal life are interwoven with the chaotic compiling synthesis of past and present news data. By connecting seemingly miscellaneous images, she produces a wide range of emotions, capable of unsettling the roles of the perpetrator and the victim, thus alternating the position of the spectator between the two sides.”

7


Κατερίνα Κωνσταντίνου Iστορικός τέχνης Η δεύτερη ατομική έκθεση της Τζένης Κωδωνίδου «Notes on ambiguity» παρουσιάζει στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη ένα σύνολο έργων -ποικίλων διαστάσεωνπου συνδυάζουν την κοινωνικοπολιτική επικαιρότητα με την προσωπική αίσθηση, που η ίδια βιώνει μέσα από τις μιντιακές αναπαραστάσεις του κόσμου. Η ενότητα των έργων μπορεί να παρομοιαστεί με ένα προσωπικό σημειωματάριο, όπου καταγράφονται τα συναισθήματα που προκαλούνται από την παρακολούθηση του κόσμου, ενώ κυριαρχείται από την αίσθηση ενός επικείμενου κακού. Η κανονικοποίηση των εικόνων βίας τις καθιστά σήμερα κοινωνικά αδιόρατες. Η καλλιτέχνις προσπαθεί να τις επαναφέρει στο προσκήνιο και να στρέψει την προσοχή του θεατή προς αυτές, συμπλέκοντας τες με καταγραφές που ανασύρει από το δικό της προσωπικό αρχείο αναμνήσεων και βιωμάτων. Ο συμπιληματικός τρόπος που εικόνες και τυπογραφικά στοιχεία διαπλέκονται μεταξύ τους παράγουν έναν «άναρθρο λόγο» που ο θεατής καλείται να αποκωδικοποιήσει, διαπερνώντας από τις θέσεις του δράστη, του αυτουργού και του θύματος. Αριθμοί και λέξεις δίνουν την εντύπωση του ασυνάρτητου συλλογισμού, ανάμεσα σε λεπτοδουλεμένα ασπρόμαυρα σχέδια, σε οικειοποιημένα έργα τέχνης, ιστορικά τεκμήρια και εμπορικά σύμβολα. Θραύσματα εικόνων επανοηματοδοτούνται και συναρθρώνουν ιστορίες, αναμνήσεις, αφηγήσεις, φόβους και προσδοκίες, όνειρα και εφιάλτες. Η αφηγηματικότητα είναι ένα ουσιώδες στοιχείο που χαρακτηρίζει τη δουλειά της τα τελευταία χρόνια.

Κάθε «σημείωση» αυτής της έκθεσης αποτελεί και ένα προσχέδιο διηγήματος μέσα από οπτικούς αφηγηματικούς τρόπους που δημιουργούν μια νέα γλώσσα. Άλλοτε με την αντιφατική παράθεση συμβολισμών από ποικίλα πεδία και άλλοτε με την ειρωνική σύνδεση εικόνων, η εικαστικός καταφέρνει να εγείρει ηθικά διλήμματα, αφηγούμενη ιστορίες που εκτυλίσσονται στο όριο μεταξύ δράσης και επίδρασης και μετατρέπουν την αμέτοχη στάση του θεατή σε ενεργή συμμετοχή, σε δράση που επιφέρει με έναν τρόπο κοινωνικές επιδράσεις. Η ασυνείδητη απραξία μετατρέπεται σε συνειδητή ενοχή, σε ένα αίσθημα ευθύνης που βαραίνει τους αθέατους μετέχοντες της δεδομένης κοινωνικοπολιτικής συγκυρίας. Το κολάζ, η επιζωγράφιση, το σχέδιο και η οικειοποίηση είναι οι πρακτικές μέσω των οποίων η εικαστικός επιδιώκει να προκαλέσει, προσκαλέσει τον θεατή σε ένα ανοίκειο τόπο. Σημειώνοντας με τη σύνδεση φαινομενικά ετερόκλητων εικόνων, αποδίδει ένα πλήθος συναισθημάτων που διασαλεύουν τους ρόλους δράστη και θύματος, θέτοντας τον θεατή άλλοτε στην μια όχθη και άλλοτε στην άλλη. Οι «σημειώσεις» της Τζένης Κωδωνίδου αποτελούν στο σύνολό τους ένα ιδιότυπο παράδειγμα παρακολούθησης της ύπαρξης της μέσα στο κόσμο, μια ανθρωπολογία του εαυτού που καταγράφει τις αντανακλάσεις του ευρύτερου κοινωνικού, πολιτικού, πολιτιστικού, ιστορικού πλαισίου που συγκροτεί τους τρόπους με τους οποίους η ίδια αισθάνεται, αντιλαμβάνεται και ερμηνεύει την πραγματικότητα.

9


Katerina Konstantinou Art historian Zoumboulakis gallery presents the second solo exhibition of Jenny Kodonidou, entitled “Notes on ambiguity”. Art works of various dimensions presented in this show, combine current social and political reality with the artist's personal experience of the world through its mass media representations. The rationale of this set of art works resembles a personal notebook where emotional reactions to the media information are documented. These notes are dominated by a sense of an upcoming calamity. It is the normalization of violence through the circulation of its images that constitutes violence socially imperceptible. By superimposing these v-images on visual documents drawn from her personal archive of reminiscences and experiences, the artists attracts the attention of the viewer, putting violence on its right position of being shocking. Images and typographic elements are assembled in a way that produces a variety of inarticulate remarks, that the viewer is triggered to decipher by getting through diverse positions between the perpetrator and victim. Numbers and words presented as incoherent thoughts, among detailed black-and-white drawings, appropriated art works, historical resources and commercial symbols are all being parts of visual stories narrated on paper. Sensitively-edited visual fragments are reinterpreted and assigned meanings that articulate stories, memories, narrations, fears and expectations, dreams and nightmares. Narrativity has been an important quality that characterizes her work lately.

By placing controversial symbols from diverse fields or by ironically compiling images, the artist raises ethical dilemmas concerning action and impact. Collective or individual inaction is transformed into action with social consequences. What is most often considered to be an unconscious distance that we create between ourselves and the actuality of the facts, is converted into a conscious guilt that burdens the invisible, inactive agents of this sociopolitical context. Collage, overpainting, drawing and appropriation of found images are the techniques that the artist deploys in order to provoke or maybe call the spectator into an uncanny place. Notes made by combining what is thought of as contrasting images, reveal a variety of feelings, emotions and senses that raise concerns about the levels of individual involvement in the broadcast data. Kodonidou's visual “notes” constitute a unique type of observing her being in the world, a self-anthropology which documents the emotions and feelings that concurrent social, political, cultural, historical issues reflect on her self. The multiple ways broadcast reality is being perceived, interpreted and sensed have been at the core of her present artistic practices.

11


Don’t bother me it’s tea time, 2016 Μεικτή τεχνική, 70x100 cm


13


The three witches, 2016 Μεικτή τεχνική, 108x146 cm


15


Notes 1, 2016 Μεικτή τεχνική, 240x200 cm 17


Wave, 2016 Μεικτή τεχνική, 165x146 cm


19


Spontaneous truce, 2016 Μεικτή τεχνική, 110x90 cm


21


Bon apettite, 2016 Μεικτή τεχνική, 100x90 cm


23


Thanks God born in Europe, 2016 Μεικτή τεχνική, 35x42 cm


Thanks God, 2016 Μεικτή τεχνική, 35x42 cm 25


Oxymoron, 2016 Μεικτή τεχνική, 90x110 cm


27


Why the sky is blue? 2016 Μεικτή τεχνική, 70x100 cm


29


Monkey playing with a gun, 2016 Μεικτή τεχνική, 50x70 cm


31


I want you, 2016 Μεικτή τεχνική, 50x70 cm


33


Sinner, 2016 Μεικτή τεχνική, 34x42 cm


35


The servant, 2016 Μεικτή τεχνική, 90x100 cm


Eva, 2016 Μεικτή τεχνική, Μεταβλητές διαστάσεις


39


Pig abuse, 2016 Μεικτή τεχνική, 70x100 cm


41


Fric, 2016 Μεικτή τεχνική, 35x50 cm


43


The end, 2016 Μεικτή τεχνική, 38x54 cm


45


Διακρίσεις

Επιλεγμένες Ομαδικές Εκθέσεις

2006 Έπαινος από το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης για ομαδικό έργο, με τη Χ. Καραογλάνη και Ε. Μουργιά_“Συνέργειαένα εικαστικό project πάνω στο μουσικό έργο του συνθέτη Ανέστη Λογοθέτη”. Λιμάνι, Αποθήκη Β’ (Επιμέλεια: Θ.Μισιρλόγλου), Θεσσαλονίκη.

2016 "Το Μεσολόγγι & ο λόρδος Βύρων" πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Μοσχανδρέου, Μεσολόγγι. 2014 "Art in time of crisis" Τriennale di Milano, Μιλάνο. "Το μικρό Παρίσι των Αθηνών" Αθήνα. 2012 "Ritorno al Mediterraneo," Spazio Tadini, 5 έλληνες καλλιτέχνες (Επιμ. Πιέρ Βελησιώτης), Μιλάνο. 2009 "Η ανθρώπινη μορφή στην τέχνη" (Οργ. Ε.Ε.Τ.Ε.), Τεχνόπολη,Γκάζι, Αθήνα. "Demo#1" ΔΥΝΑΜΟ Project Space (επιμ. Α.Καλφόπουλος), Θεσσαλονίκη. "Young artists" γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου, Θεσσαλονίκη. "Πεδίο Δράσης Κόδρα" (’09,’07,’06), πρώην στρατόπεδο Κόδρα, Θεσσαλονίκη. 2008 "Μικρές ζωγραφιές" γκαλερί Ζουμπουλάκη, Αθήνα. "Mediterranean Biennale of Cologne" Δημαρχείο Κολωνίας (επιμ. M. Dzionsko), Κολωνία. "Workshop" StaTTmuseum (επιμ. P. Mönnig), Κολωνία. "Faktory" gallery (επιμ. M.S. Dzionsko), Κολωνία. 2007 "Έκθεση πτυχιούχων Σ.Κ.Τ.‘07" Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη. "1η Biennale Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης" "Public screen" ομαδικό έργο σε συνεργασία με τη Χ. Καραογλάνη & Ε. Μουργιά. (επιμ. Σ.Τσιάρα), Θεσσαλονίκη. "Διεθνής Έκθεση του Καναδά" (Oργ. Ελληνικό Προξενείο Τορόντο), Τορόντο. "Nuit Blanche" (Oργ. Ελληνικό Προξενείο Τορόντο), Τορόντο. 2005 "Νέοι Εικαστικοί στο Τελλόγλειο" Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, Θεσσαλονίκη.

Πρώτο βραβείο σε συνεργασία με τη Χ. Καραογλάνη. “Ο δρόμος έχει τη δική του ιστορία”, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνων (Οργάνωση: Ινστιτούτο Goethe), Θεσσαλονίκη.

Έπαινος στη “4η Biennale φοιτητών” (Οργ. ΤΑ ΝΕΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ – Maris Hotels), Κρήτη.

Ατομικές Εκθέσεις 2017 "Notes on ambiguity" Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Αθήνα. 2012 "Παρα��ύθια και ψέματα για μεγάλους" Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Αθήνα.

47


Awards

Selected Group Exhibitions

2006 Honorable mention (joint work with C.Karaoglani and E.Mourgia) “Synergeia–an art project based on the work of the composer Anestis Logothetis”, Centre of Contemporary Art, Warehouse B’, Curators: T.Misirloglou, Thessaloniki.

2016 "Mesologgi & Lord Byron" Moschandreou Contemporary Art Gallery, Mesologgi. 2014 "Art in time of crisis” Τriennale di Milano, Milan. "Little Paris of Athens" Athens. 2012 “Ritorno al Mediterraneo” Spazio Tadini, 5 Greek artists, Curator: Pierre Velissiotis, Milan. 2009 “The human figure in art” organized by Chamber of Fine Arts of Greece, Technopolis Gazi, Athens. “Demo #1” Dynamo Project space, curator A.Kalfopoulos, Thessaloniki. “Young Artists” Zina Athanassiadou gallery, Thessaloniki. Action Field Kodra (‘09,’07,’06), old army field of Kodra in Thessaloniki. 2008 “Small paintings” Zoumboulakis Gallery, Athens. “Mediterranean Biennale of Cologne” Town Hall, curator: M.S.Dzionsko, Cologne. “Workshop StaTTmuseum” Curator: P. Mönnig, Cologne. Faktory Gallery, Curator: M.S. Dzionsko, Cologne. 2007 “Graduates 2007” Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki. “1st Biennale of Thessaloniki,” “Public Screen,” Joint work with C.Karaoglani and E.Mourgia , Curator: S.Tsiara, Thessaloniki. “International Exhibition of Canada,” organized by the Greek embassy of Toronto, Toronto. “Nuit Blanche,” organized by the Greek embassy of Toronto, Toronto. 2005 “Young Artists at Tellogleio,” Tellogleio Institute of Arts in Thessaloniki.

First place award in a joint work with C.Karaoglani, “The Road Has Its Own Story”, Tellogleio Institute of Arts in Thessaloniki, organized by the Goethe Institute, Thessaloniki. Honorable mention from the 4th Biennale of students of Greek Schools of Fine Arts, organized by art news and Maris hotels, Crete. Solo Exhibitions 2017 "Notes on ambiguity" with C.Katsadiotis, Zoumboulakis Gallery, Athens. 2012 "Fairytales and lies for grown-ups" Zoumboulakis Gallery, Athens.

49



Jenny Kodonidou - Notes on Ambiguity