Sunete Decembrie 2012

DECEMBRIE 2012 / IANUARIE 2013

GRATUIT

Cuprins Decembrie 2012 SUPLIMENT ZILE ŞI NOPŢI SE DISTRIBUIE GRATUIT

Redactor Şef: Monica Felea monica.felea@zilesinopti.ro Redactori: Berti Barbera, Carmen Dirvariu, Mihail Vakulovski, Alexandra Buzaș, Belfast

Concertele anului 2012 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 12

Colaboratori: Valentin Moraru, George Durbalău, Raluca Radu, Hefe Publicitate: Miruna Toma miruna.toma@zilesinopti.ro Publisher Mirela Podea mirela.podea@zilesinopti.ro

Recenzii jazz & blues . . p. 34 Ce ne dorim pentru 2013 . . . . . . . . . . p. 18

Coordonator distribuţie Dan Budoi dan.budoi@zilesinopti.ro

Interviu Travka . . . . . . . p. 36

Director General: Marian Gîlea marian.gilea@zilesinopti.ro Dacă vreţi sa ne semnalaţi un eveniment, vă rugăm să ne contactaţi la adresa: evenimente@sunetelive.ro

Roger Waters . . . . . . . . p. 20 aduce “The Wall” la București

Dacă aveţi un local şi vreţi să distribuiţi revista Sunete, vă rugăm să ne contactaţi la adresa: distributie@sunetelive.ro Conţinutul aparţine în întregime revistei Sunete.

Reproducerea parţială sau integrală a conţinutului este ilegală fără acordul prealabil al revistei Sunete.

Crăciun muzical . . . . p. 26

12 coloane sonore pentru 2012 . . . . . . . . . . . . p. 38

Interviu Robin & the Backstabbers p. 42

DECEMBRIE 2012

3

ŞTIRI

31 DE ANI DE CELELALTE CUVINTE Celelalte Cuvinte va susţine un concert extraordinar în Chaos Venue din Bucureşti.

Evenimentul din 14 decembrie face parte dintr-o suită de concerte prin care trupalegendă a rock-ului românesc sărbătoreşte 31 de ani de carieră neîntreruptă. În acest final de an, trupa susţine mai multe concerte pe scenele de club din mai multe oraşe ale ţării, iar Bucureştiul ocupă locul prioritar cuvenit. În plus, alegerea momentului revenirii în capitală nu este deloc întâmplătoare. Cei mai vechi fani ai trupei ştiu că la jumătatea lunii decembrie, însă cu 31 de ani în urmă, Celelalte Cuvinte susţinea la Casa de Cultură a Studenţilor din Timişoara un concert ce a intrat în istorie şi a fost considerat de atunci actul oficial de naştere a trupei. Acum, la mai mult de trei decenii de la momentul respectiv, trupa se prezintă în faţa fidelului public bucureştean pentru a sărbători cum se cuvinte această zi.

Concertul din Capitală este urmarea firească a spectacolelor pe care trupa le-a susţinut la jumătatea lunii trecute în Timişoara şi Arad. După concertul de la Bucureşti, Celelalte Cuvinte are spectacole programate la Târgovişte şi Craiova.

4

DECEMBRIE 2012

CRISTI MINCULESCU S-A MUTAT ÎN GERMANIA

I

nvitat în studioul Rock FM, fostul solist al formaţiei Iris, Cristi Minculescu, a povestit în direct ascultătorilor despre planurile pe care le are cu nou-înfiinţata trupă Lotus și a declarat că s-a stabilit definitiv în Germania. “Lotus e o floare de apă. Trei culori: alb, galben, roșu, cu irizări uneori.

Sper să ţină cât mai mult”, a spus Cristi Minculescu.

Colegii din noua trupă “sunt foarte buni instrumentiști, sunt toţi profesori de muzică”. “Eu sunt singurul român. Ar fi trebuit să ne numim Europa, dar ne-au luat-o suedezii aceia înainte. Asta pentru că fata este portugheză naturalizată, basistul e ucrainean naturalizat și bateristul e italian naturalizat. Singurul german-german este chitaristul”, a spus Minculescu.

DEEZER ACUM ŞI PE TELEFON

T

Distracţia vine acum în România și pe telefon, așa că iubitorii renumitului serviciului de muzică pot alege dintre 20 milioane de melodii.

Petrecerile pot fi acum conectate la mobil pentu că Deezer aduce cele mai recente melodii, top-uri pe diferite genuri, cele mai căutate piese, dar și cele mai multe opţiuni de radio-uri.

Deezer îţi oferă acces la toate melodiile pe care tu le cunoști sau vrei să le descoperi, de la rock la electro și de la jazz la hip hop. Fiecare alege ceea ce vrea să asculte.

Dacă cauţi Maria Tănase sau Horia Brenciu, aici găsești în mod clar piese ale lor, ca și soundtrack-ul de la Lord of The Rings. Singura problemă este atunci când nu știi ce să alegi, dar Deezer rezolvă și asta, pentru că recomandă ce să asculţi dacă tu nu știi deja asta.

Search-ul este mai mult decât ușor de utilizat, doar trebuie să ai idee ce să cauţi, de cine este cântat sau doar cum se numește melodia pe care vrei să o asculţi.

Deezer cea mai cunoscută platformă muzicală din Europa este oferită in România de Orange prin diverse oferte speciale.

INTERVIU

Ai jucat în filme și în piese de teatru. Care îţi este mai apropiat - filmul sau teatrul?

Andi Vasuluianu: Teatrul construiește actorul, are ceva ce filmul nu are, îţi creează o lume interioară foarte puternică. Baza actorului este în teatru, acolo este meseria. În film poţi să trișezi pe alocuri. Dar este adevărat că, dacă întâlnești un regizor bun, colegi extraordinari și un scenariu pe măsură, s-ar putea să ai aceleași trăiri și în film. Teatrul este al actorului, filmul este al regizorului. Prin teatru, actorul trăiește niște experienţe aproape mistice, pentru că te întâlnești cu tine însuţi foarte real. Și te unești deodată cu ceva…

Este o vorbă în teatru: “coboară îngerul”. Teatrul este real și acolo trăiești prezentul. De fapt, vine prezentul peste tine, ești atent la fiecare detaliu, ești în alertă tu cu tine însuţi și atunci are loc acea unire în care eu cred foarte mult.

Deci este diferit timpul teatrului de timpul filmului?

Dacă stau să mă gândesc mai bine, nu este timp în meseria aceasta. Nu mai există timp când auzi “Motor!”, pentru că prezentul, când îl trăiești real - ori în film, ori în teatru -, dispare. Mi se întâmplă câteodată să uit o replică și clipa aceea mi se pare imensă. Am senzaţia că au trecut minute întregi. Mă uit și mă sperii, când de fapt a durat doar o clipă.

Despre fascinația prezentului, CU ANDI VASLUIANU Este unul dintre cei mai îndrăgiţi actori ai momentului și mulţi regizori de film îl distribuie în peliculele lor. În momentul de faţă, poate fi văzut pe ecrane în două producţii importante: ”Despre oameni și melci” și ”Minte-mă frumos”. Deși camera de filmat îl iubește atât de mult, Andi Vasluianu este mult mai atras de teatru, unde se simte cu adevărat el însuși și unde consideră că un actor se împlinește. În plus, în teatru simte că trăiește în permanenţă prezentul, ceea ce-l fascinează. Actoria reprezintă totul pentru el, încă de când era copil. Iar dacă nu ar fi fost actor, spune că s-ar fi făcut cu siguranţă antrenor de fotbal.

6

DECEMBRIE 2012

Știu că nu ai văzut multe dintre filmele în care ai jucat. De ce?

Pentru că, așa cum am spus mai devreme, cred că filmul este al regizorului în primul rând. Eu cumva sunt slujitorul lui și al poveștii pe care acesta o spune și mai cred că eu nu mai sunt cel care a fost atunci. Nu mai sunt cel care a filmat în ziua aceea și mă enervez când mă uit la mine. Fiind mult mai detașat faţă de momentul respectiv, observ toate defectele.

La teatru când ai început să mergi?

De când eram puștan, cred că aveam vreo 10 ani. Știu că prima piesă pe care am văzut-o a fost la Teatrul Mic și se numea “Nota 0 la purtare”. Îmi amintesc povestea foarte vag, dar știu că am fost fascinat și mai știu că mi-a rămas în minte vocea lui Gheorghe Visu, care juca în piesă. După aceea, a rămas o dorinţă. Tot timpul miam dorit, de foarte mic, să fac această meserie. Și te puneau cei mari să spui poezii?

Da, dar niciodată n-am spus.

De ce?

Pentru că eu sunt mult mai emotiv în viaţă. Nu-mi place să îmi arăt mușchii în afara scenei.

Dacă ești emotiv, cum de reușești să te transformi pe scenă?

Pentru că scena este singurul loc unde am voie să fac orice fără să fiu judecat. Pot sa fiu și rău, pot să fiu și foarte frumos, să fiu cum vreau eu și până la capăt. De aceea, ador această meserie, căci am locul acela în care pot să mă desfac, să mă montez, să mă demontez, să fac ce vreau cu mine, interior vorbind.

Ai interpretat roluri foarte diverse. Cum reușești să intri în pielea personajelor?

Am o problemă cu această expresie - “a intra în pielea personajelor”. Eu nu cred că intru în nicio piele. Nu fac altceva decât să demontez o situaţie, să o aprofundez, să încerc s-o înteleg. Și de fapt tot eu sunt, eu cel din situaţia aceea. E posibil să nu fi trăit niciodată situaţia respectivă și încep să cotrobăi prin lume să aflu detalii despre ea. Dar, în momentul în care am aflat, plonjez în ea cât pot de bine. Practic, eu lucrez cât pot de mult - chiar dacă îmi iese, chiar dacă nu - cu adevărul meu personal.

Este clar că actoria reprezintă o mare pasiune pentru tine. Ce alte pasiuni mai ai? Îmi place să citesc, dar nu e neapărat o pasiune, ci o nevoie, pur și simplu. Apoi, îmi place foarte mult fotbalul. Și să-l joc, dar și să mă uit, căci e ca o filosofie de viaţă. Dacă n-aș fi făcut meseria de actor, probabil că aș fi fost antrenor de fotbal. Mă atrage interacţiunea dintre antrenor și echipă. Și are legătură cu ceea ce caut eu, cu prezentul. Pentru că un jucător bun ia o decizie într-o nanosecundă. Când vezi un jucător mare că ia niște decizii inimaginabile, nu-ţi vine să crezi că a putut să gândească așa. De fapt, el nu gândește, el se unește cu gândul. E senzaţional cum are în plan tot terenul acela și, chiar dacă nu se uită, vede. E foarte asemănător cu meseria mea, pentru că eu, când intru în scenă, dacă nu mă împac cu obiectele și dacă nu le absorb, nu pot să joc.

Tot vorbești despre prezent și te-am auzit și altădată spunând că îţi place să trăiești în prezent. De ce este atât de important prezentul pentru tine?

Totul ţine de atenţie, ea este tot ce avem noi mai bun pe lumea aceasta. Dacă o dezvolţi și acorzi atenţie momentului, acel moment începe să devină foarte puternic și extrem de colorat. Eu cred că un om, dacă-și pune atenţia pe orice, chiar și pe o frunză, acea frunză începe să danseze. Mi-am dat seama că teatrul este o artă a prezentului, în anul doi de facultate, când a intrat o colegă în timp ce jucam o scenă din ”Pescărușul” de Cehov. Ea juca Nina și eu Treplev. Și, când a intrat pe scenă, am realizat că trebuie să fiu atent la ea, nu la textul pe care îl zic, pentru că ei îi tremurau sprâncenele. Avea emoţii și atunci gândul meu nu s-a mai concentrat asupra felului în care spuneam textul, ci cum să fac s-o liniștesc. Și a ieșit o scenă excepţională.

Dacă eu te fac să te simţi Nina, o să fiu Treplev toată ziua. Nu trebuie să mă preocup de mine când joc, ci de cel din faţa mea, căci în asta constă meseria - în atenţia către celălalt.

Apropo de trăitul în prezent. Sunt multe persoane care visează să fi trăit într-o altă epocă. Te-ai gândit vreodată cum ar fi fost să fi trăit într-o altă perioadă?

Da, când eram puștan îmi plăcea foarte mult perioada anilor 20. Acum, sunt foarte mulţumit că trăiesc în perioada de acum. Mi se pare cea mai frumoasă perioadă. În primul rând, s-au rupt tabuurile. Adică lumea a căpătat curaj să vorbească cinstit despre religie, despre sex, să depăsească toate tabuurile.

Deci îţi place să fii un om liber…

Oh, da! Urăsc constângerile de orice fel. Deja mi se par stupide azi. E ca și cum ar veni un tată și i-ar spune copilului care are vârsta mea de acum că nu are voie să iasă din casă.

Ești un om foarte ocupat - ai multe roluri, pleci în turnee. Cum reușești să-ţi mai faci timp și pentru oamenii la care ţii?

Păi sunt în fiecare moment alături de mine, chiar și când sunt plecat. Sunt cu ei tot timpul, eu cred că așa este destinul meu și mă bucur că este așa. Am timp destul.

Mai ai totuși timp să ieși cu prietenii la o terasă?

Nu pot fără asta. Prietenia trebuie întreţinută. Eu, fără prietenii de astăzi, nu aș mai fi ce sunt. Sunt suma tuturor oamenilor pe care-i cunosc.

Ce înseamnă pentru tine timp de calitate?

Oameni de calitate. Atunci simţi că trăiești. Nu ai oameni de calitate, nu exiști.

Cum este actorul Andi Vasluianu la 38 de ani faţă de cel de 28 ani? În esenţă, cred că este la fel, doar că sunt mai mult eu acum. Atunci voiam să demonstrez lucruri. Acum nu mai vreau. Acum nici nu mai vreau să fiu actor, ca să fiu sincer. Vreau să fiu povestea, căci povestea este mai importantă ca actorul. Pe vremea aceea, voiam să ies eu în evidenţă înaintea poveștii, să-mi arăt mușchii de actor. Acum mi se pare fascinant când iese în faţă povestea.

Asta ca actor. Dar bărbatul, omul Andi Vasluianu cum este la 38 de ani faţă de 28 de ani?

Cred că mai răbdător, în primul rând cu mine însumi.

Mi-am dat seama că un copil se face în nouă luni, nu într-o zi. Dacă acorzi cu adevărat atenţie momentului, el devine foarte puternic și extrem de colorat. www.youtube.com/SilvaDarkBeer

DECEMBRIE 2012

7

ŞTIRI

UN DOCUMENTAR GREEN DAY

T

rupa Green Day va lansa un documentar care va cuprinde imagini din culise, filmate anul acesta în timpul înregistrărilor pentru cele trei albume, filmul urmând să aibă premiera anul viitor. Filmul, care se va intitula „Quatro!”, este o cronică a înregistrărilor trupei pentru seria de albume „Uno!”, „Dos!” și „Tre!”. Primele două albume au fost deja lansate pe piaţă, iar „Tre!” va apărea pe 12 decembrie.

Recent, Green Day și-a anulat toate concertele programate până la sfârșitul acestui an și la începutul lui 2013, după ce solistul Billie Joe Armstrong s-a internat într-o clinică de dezintoxicare. În septembrie, Billy Joe Armstrong s-a internat într-o clinică de dezintoxicare, după ce a suferit o cădere nervoasă pe scenă, la iHeartRadio Music Festival din Las Vegas. Cântăreţul în vârstă de 40 de ani a strigat

o serie de obscenităţi și l-a criticat public pe Justin Bieber în timpul acestui concert.

La final, Billy Joe Armstrong și-a distrus chitara pe scenă, plângându-se în faţa spectatorilor de faptul că organizatorii au decis să scurteze durata show-ului său. Cântăreţul trebuie să primească tratament de specialitate contra abuzului de substanţe, a confirmat atunci o purtătoare de cuvânt a grupului.

Rămâne de văzut dacă aceste momente scandaloase vor fi incluse în acest documentar.

COLDPLAY RENUNŢĂ LA CONCERTE PENTRU O PERIOADĂ DE TREI ANI Chris Martin, solistul grupului, a făcut acest anunţ la încheierea etapei australiene a turneului, la sfârşitul concertului pe care trupa Coldplay l-a susţinut în oraşul Brisbane, la finalul lunii noiembrie. „Acesta este ultimul nostru concert major pentru o perioadă de aproximativ trei ani. Nu-mi vine să mă opresc”, a spus Chris Martin.

Coldplay mai are programate alte trei concerte în cadrul acestui turneu mondial: unul la Mohegan Sun Arena din statul american Connecticut, pe 29 decembrie, şi alte două show-uri la Barclays Center din New York, pe 30 decembrie, respectiv 31 decembrie. La ultimul concert, cel de pe 31 decembrie, trupa britanică va fi insoţită pe scenă de celebrul rapper american Jay-Z.

UN NOU ALBUM JIMI HENDRIX Intitulat “People, Hell And Angels”, un album care conţine piese originale înregistrate de Jimi Hendrix, care nu au fost niciodată lansate, va ajunge pe piaţă. Piesele de pe acest LP au fost înregistrate în anii 1968 şi 1969. Ele urmau să facă parte din albumul “First Days Of The New Rising Sun”, o continuare a materialului discografic “Electric Ladyland”, la care muzicianul american lucra în perioada în care a murit.

Noul album va fi lansat pe piaţa americană pe 5 martie 2013, relatează revista Rolling Stone.

8

DECEMBRIE 2012

ŞTIRI

50 DE ANI DE THE ROLLING STONES 20.000 de spectatori au participat la primul concert major susţinut în ultimii cinci ani de trupa The Rolling Stones la Londra, cu ocazia a 50 de ani de existenţă ai grupului britanic.

Pe scena amenajată pe stadionul acoperit care este uriaşa sală O2 Arena din Londra unde au cântat, Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts şi Ronnie Wood au fost însoţiţi pentru prima dată în ultimii 20 de ani de Bill Wyman, fostul basist al trupei.

Spectatorii au plătit până la 406 lire sterline (650 de dolari sau 500 de euro) pentru un loc standard şi, în anumite cazuri, alte mii de lire sterline suplimentare, pe site-urile specializate de revânzare a biletelor.

Fanii nu au fost descurajaţi de preţurile biletelor care au stârnit multe critici, mulţi dintre ei fiind convinşi că o altă ocazie de a le vedea cântând pe scenă pe aceste patru vedete ale muzicii rock, care înaintează în vârstă, nu se va mai prezenta.

10

DECEMBRIE 2012

SHANIA TWAIN, DIN NOU PE SCENĂ DUPĂ 8 ANI Shania Twain a revenit pe scenă după 8 ani. Cântăreaţa a susţinut un concert în Las Vegas, la Colosseum-ul de la Caesars Palace, anunță Mediafax.

Show-ul a fost primul dintr-o listă lungă de concerte pe care Shania Twain le va susţine în respectiva locaţie până în 2014.

La 47 de ani, cântăreaţa de origine canadiană a arătat că vârsta nu şi-a pus amprenta nici asupra aspectului fizic, nici asupra modului în care interpretează pe scenă.

Deşi a lipsit o perioadă lungă de pe scenă, Shania Twain a creat un spectacol impresionant

pentru cei care au venit să o urmărească, interpretând hituri precum “That Don’t Impress Me Much”, “You’re Still the One” sau “I’m Gonna Getcha Good”.

Shania Twain a fost distinsă de 5 ori cu Premiul Grammy şi a vândut mai mult de 75 de milioane de albume în întreaga lume. Cântăreaţa a fost căsătorită cu Robert “Matt” Lange, cu care are un băiat în vârstă de 11 ani, Eja, şi de care s-a despărţit în 2008 în urma unei relaţii extraconjugale a acestuia cu cea mai bună prietenă a artistei, Marie-Anne Thiébaud. Shania Twain s-a căsătorit anul trecut tocmai cu fostul soţ al lui Marie-Anne Thiébaud, Frederic Thibaud.

COVER STORY Concertele anului 2012

Anul2012 2012s-a s-aînscris înscrisînîntiparele tiparele Anul impusede deultimii ultimiiani, ani,când cândînînRomânia România impuse auconcertat concertatnume numemari maridin dinistoria istoriamuzicii. muzicii. au Numeprecum precumRed RedHot HotChili ChiliPeppers, Peppers,Lady Lady Nume Gaga,Lara LaraFabian, Fabian,The TheCranberries, Cranberries,Roxette, Roxette, Gaga, Pulp,Garbadge, Garbadge,Guns GunsN’N’Roses Rosessau sauLeonard LeonardCohen Cohen Pulp, auurcat urcatpe pescenele sceneledin dinRomânia.

România.Unii Uniiau auvenit venitaici aici au pentruprima primadată, dată,alții, alții,precum precumcei ceide delalaGuns GunsN’N’ pentru Rosesau aurevenit revenitcu cumai maimultă multăforță. forță.

Roses Unapeste pestealta, alta,aafost fostun unan anbun. bun.Se Seanunță anunță Una unulșișimai maibun, bun,concertelul concertelulRoger RogerWaters Waters unul celalaltrupei trupeiDepeche DepecheMode Modefifiind, ind, șișicel deocamdată,cele celemai maiașteptate. așteptate. deocamdată,

12

DECEMBRIE 2012

RED HOT CHILI PEPPERS

P

rimul concert organizat pe Arena Națională și evenimentul care a strâns cei mai mulți spectatori în 2012. 47.000 de oameni s-au strâns pentru a-i vedea pe cei 4 în cadrul turneului de promovare a albumului “I’m With You”, cel de-al zecelea material discografic al trupei a fost lansat în luna august 2011, clasându-se încă de la debut pe prima poziţie a topurilor din 17 ţări. În formula Anthony Kiedis, Michael „Flea” Balzary, Chad Smith şi Josh Klinghoffer, RHCP a străbătut America Latină, Asia şi Europa.

Seara a fost deschisă de concertul celor de la AAAK, trupă ce însoțește Red Hot Chili Peppers în turneu, într-o serie de țări europene. A urmat Grimus, căștigătoarea concursului desfășurat de Rock Fm, pregătind atmosfera pentru fanii deja prezenți în număr foarte mare încă de la primele ore ale zilei.

Aproape de ora 21:00, pe scenă au urcat Anthony Kiedis, Flea, Chad Smith și Josh Klinghoffer în ropotele de aplauze și uralele celor 47.000 de oameni prezenți

pe Arena Națională. Seara a fost deschisă cu piesa „Monarchy of Roses”, fiind urmată de hit-urile „Dani California” şi „Can’t Stop”.

Publicul a fost activ pe parcusul întregului concert, a fredonat şi a dansat alături de trupă, explozia de energie simţindu-se şi în timpul unor piese celebre precum „Can’t Stop”, „Californication”, „Under The Bridge” sau „Scar Tissue”.

Din setlist au mai făcut parte şi melodiile „Look Around”, „The Adventures of Rain Dance Maggie”, „Goodby Hooray” sau „Etiophia”, acestea fiind incluse pe cel mai recent album al trupei, „I’m With You”. Întregul show de la Bucureşti a fost înregistrat şi mixat de echipa tehnică a trupei, cei care doresc să revadă primul concert de pe Arena Naţională putând achiziţiona zilele următoare înregistrarea de pe site-ul h¯p:// livechilipeppers.com/.

piese Red Hot Chili Peppers.

Chiar şi după toţi aceşti ani de concerte live, trupa americană reuşeşte să-şi surprindă publicul cu show-uri spectaculoase, pline de energie, fanii trăind fiecare minut cu aceeaşi intensitate şi dăruire. Turneul a început în luna septembrie a anului 2011 şi se va încheia în 2013 cu show-uri în Australia, Noua Zeelenda şi Africa de Sud.

47,000 de spectatori, Arena Naţională

Întreaga producţie a turneului „I’m With You” este considerată o adevărată capodoperă, show-ul rockerilor fiind format dintr-o mulţime de elemente vizuale, lumini verticale şi sunete incisive, mixate perfect cu acordurile punk-rock ale celor mai cunoscute

DECEMBRIE 2012

13

COVER STORY

LADY GAGA

ROXETTE

C

D

el mai extravagant concert al anului. Cea mai mare scenă din lume a fost amplasată în Piaţa Constituţiei din Bucureşti şi a găzduit un show grandios susţinut de una dintre cele mai în vogă artiste a momentului, Lady Gaga.

Concertul susţinut de Lady Gaga va rămâne cu siguranţă o amintire greu de egalat în memoria zecilor de mii de fani prezenţi în Piaţa Constituţiei, artista oferindu-le acestora, timp de aproape două ore şi jumătate, un spectacol complet. Începând de la decorurile scenei, continuând cu zecile de costume schimbate şi coregrafiile adaptate fiecărei piese din setlist, show-ul a reprezentat o suită nesfârşită de surprize pentru spectatorii care au aplaudat minute în şir prestaţia artistei. Lady Gaga a schimbat aproximativ 20 de ţinute, aproape fiecare moment al concertului având un nou set-up cu diferite elemente de recuzită concepute după imaginaţia artistei, calul negru metalic, canapeaua sub forma unor bucăţi de carne sau pianulmotocicletă făcând deliciul publicului. Nu au lipsit hit-urile “Born This Way”, “Bad Romance”, “Judas”, “Just Dance”, “Love Game”, “Telephone”, “You and I”, “Poker Face”, “Alejandro”, “Paparazzi”, Gaga cântând fanilor săi şi cea mai nouă piesă, “Princess Die”.

37,000 de spectatori, Piaţa Constituţiei

14

DECEMBRIE 2012

upă ce în 2011 au cântat la Zone Arena din Bucureşti, Roxe¯e s-au ţinut de promisiune şi au revenit în România, cu un concert pe stadionul din Cluj Napoca!

Cei doi solişti au făcut furori cu piesele care au animat tinereţea multor generaţii de români. Energici şi plini de entuziasm, cei doi solişti de la Roxe¯e au adus publicul în pragul delirului. Picanteria serii a fost poate cântecul “Ciocârlia”, cu care membrii trupei Roxe¯e i-au surprins pe toţi cei prezenţi. Spectatorii au cântat alături de Roxe¯e hit-uri precum “Dressed For Success”, “Sleeping In My Car”, “How Do You Do”, “Dangerous” sau “Joyride”, reacţia fanilor strânşi pe stadion impresionându-i pe cei doi membri ai trupei.

Marie şi Per au comunicat permanent cu publicul clujean, atmosfera creată transformând seara într-un moment de neuitat, atât pentru fani, cât şi pentru trupă, care după concert a postat pe pagina oficială de Facebook numeroase clipuri, fotografii şi mesaje de mulţumire. La piesa ”Spending my Time”, luminile s-au stins şi au fost înlocuite cu cele ale telefoanelor mobile. Piesa ”Sleeping in my Car” a fost preferata publicului. În deschiderea concertului de la Cluj au cântat trupele româneşti Les Elephantes Bizzare şi Grimus.

22,000 de spectatori, Cluj Arena, Cluj Napoca

LEONARD COHEN WHITE SENSATION

L

eonard Cohen a susţinut cel de-al treilea concert al său în România, un concert care a durat peste 3 ore. Legendarul cântăreţ canadian şi chitara sa neagră au acaparat scena din Piaţa Constituţiei din Bucureşti imediat după ora 20.00, situaţie bulversantă pentru mare parte dintre spectatori, care au întârziat să-şi ocupe locurile.

Cu ţinuta care l-a consacrat - costum şi pălărie negre -, cu timbrul vocal inconfundabil şi cu mişcări aristocratice, Leonard Cohen şi-a început concertul de promovare a celui de-al doisprezecelea album de studio al său, “Old Ideas”, cu piesa “Dance Me to the End of Love”, lansată în 1984 şi inclusă în albumul “Various Positions”.

Concertul de promovare a albumului “Old Ideas” a fost împărţit în două părţi. În prima jumătate, artistul a interpretat 13 piese - “Dance Me to the End of Love”, “The Future”, “Bird on the Wire”, “Everybody Knows”, “Who By Fire”, “Darkness”, “Sisters of Mercy”, “Amen”, “Come Healing”, “In My Secret Life”, “Going Home”, “Waiting For the Miracle” şi “I Can’t Forget” , iar a doua parte a cuprins atât piese de pe albumele vechi, cât şi melodiile de pe cel nou, cu care publicul s-a dovedit a fi destul de familiarizat: “Tower of Song”, “Night Comes On”, “Suzanne”, “Heart With No Companion”, “The Gypsy’s Wife”, “The Partisan”, “Democracy”, “Coming Back To You” (cântată de Webb Sisters), “Alexandra Leaving” (interpretată de Sharon Robinson), “Hallelujah”, “I’m Your Man” şi “Take This Waltz”, care a şi încheiat concertul.

20,000 de spectatori, Piaţa Constituţiei

A

proape 15.000 de oameni, veniţi din întreaga lume, Asia, America sau Australia, au asistat la unul dintre cele mai mari evenimente de pe mapamond din domeniul dance. Petrecerea a început puţin după ora 22:00 şi s-a încheiat la ora 5 dimineaţa, iar cei prezenţi au fost fascinaţi de atmosferă. Feed le Grand, Eric Prydz, Pete Tong sau Hardwell sunt doar câteva din numele care au mixat la primul White Sensation din România.

Majoritatea biletelor puse în vânzare de organizatori s-au epuizat în primele săptămâni. Tichetele rămase au fost vândute la intrarea în pavilion. Iar preţul plătit a fost unul pe măsura spectacolului: între 240 şi 770 de lei de persoană.

Muzica a fost eliberată din nu mai puţin de 160 de cabine de sunet, 48 de fântâni arteziene “au dansat” în ritm cu basul, iar cele 20 de sisteme laser au forfecat întreaga sală. Şi pentru ca showul să fie total, peste 200 de efecte pirotehnice au transformat White Sensation într-un spectacol incendiar.

15,000 de spectatori

DECEMBRIE 2012

15

COVER STORY

FESTIVALURI 2012 PENINSULA

C

ea de a zecea ediţie a celui mai mare festival din ţară, Peninsula, a atras în cele 4 zile de desfăşurare 79.000 de persoane. Circa 3.000 de vizitatori au ales să se mute pe malul Mureşului, în zona de camping. Printre artiştii care au concertat/ mixat anul acesta la Peninsula se numără Tinie Tempah – cel mai cunoscut artist hip-hop din Marea Britanie, The Straits – trupă înfiinţată de foşti membri Dire Straits care cântă hiturile legendarei formaţii de rock –, cel mai iubit artist al Ungariei, Ákos, Children of Bodom, Sister Bliss, Netsky, Dirtyphonics, New Model Army, Babylon Circus, TIMO MAAS, Rotfront şi N.O.H.A. Vorbind despre numărul participanţilor la ediţia din acest an, directorul a recapitulat: 3.000 de persoane în ziua de miercuri, 17,000 de persoane – joi, 19,000 de persoane – vineri, 24,000 de persoane sâmbătă şi 16,000 duminică. Cei mai mulţi spectatori au participat la concertul Akos de la Main Stage, de sâmbătă seara, această locaţie muzicală rămânând prima în preferinţele celor care participă la festival.

4 zile, 79,000 de spectatori

O veste bună pentru organizatori este şi faptul că Zona Artei – unde se desfăşoară programele de teatru, film, activităţi artizanale, Goa Stage etc – a avut cel mai mare flux de vizitatori din istoria festivalului.

16

DECEMBRIE 2012

Nici în materie de festivaluri nu avem de ce ne plânge.

A fost un an foarte bun, iar zvonurile pentru anul ce urmează sunt şi mai bune.

TUBORG GREENFEST

powered by Rock The City

T

uborg GreenFest a adus la Bucureşti unul dintre cele mai bune show-uri pe care trupa Guns N’ Roses l-a ţinut în Europa. Cu un show a cărui durată a depășit trei ore, formaţia lui Axl Rose și-a confirmat statutul de cap de afiș al festivalului.

De această dată, celebrul rocker nu a întârziat la întâlnirea cu fanii săi din România și le-a oferit un spectacol de zile mari, din care nu au lipsit melodii precum „Sweet Child O› Mine», «Civil War», «November Rain», «Don›t Cry» și alte piese care au făcut din Guns N’ Roses o legendă a muzicii rock.

Pe scena de la Romexpo au urcat, pe rând: Old Green, Luna Amară, Timpuri Noi, Celelalte Cuvinte, Heaven Shall Burn, Sweet Savage, Saxon, Lacuna Coil, Soulfly, Black Label Society, Machine Head, Ugly Kid Joe, Within Temptation, The Cult, Evanescence şi Guns N´Roses.

3 zile, 30,000 de spectatori

B’ESTFEST SUMMER CAMP

P

rima zi de festival a atras în B’ESTFEST Park 21.000 de spectatori care s-au bucurat până în zorii zilei de toate “bunătăţile” pregătite pentru ediţia din acest an. Pe scenele festivalului au urcat peste 30 de artişti, printre care Popa Sapka, Toulouse Lautrec, Dekadens, The MOOoD, Grimus, L.O.S.T, Negura Bunget, Paraziţii (într-un show hardcore cu live band), B.U.G. Mafia (cu Loredana ca special guest), The Qemists, Moonspell, seara culminând cu show-ul de senzaţie oferit de Garbage, headliner-ul serii. Şuie Paparude, Kreator şi Stanton Warriors au animat spiritele până spre dimineaţă.

Distracţia la B’ESTFEST Summer Camp a continuat şi în a doua zi de festival, cei 19.000 de fani prezenţi în B’ESTFEST Park bucurându-se de show-urile pregătite pe cele şapte scene. Blue Nipple Boy,

Electric Fence, Antract, Viţa de Vie, Goodbye to Gravity, Antarctica, Hot Casandra se numără printre cei care au încălzit atmosfera sâmbătă, lăsarea serii aducând şi show-urile capetelor de afiş ale serii: Röyksopp, Selah Sue, Milow, Booka Shade, Obituary, Trolley Snatcha.

Cei prezenţi în ultima zi de festival s-au delectat cu showurile de senzaţie ale artiştilor din program. Ţapinarii, Subcarpaţi, Les Elephants Bizarres, The Mono Jacks se numără printre cei care au dat tonul distracţiei, fiind urmaţi de Dope DOD, Skindred, Caro Emerald. Revelaţia serii a reprezentat-o fără doar şi poate concertul Pulp, care a oferit una dintre cele mai discutate prestaţii din cadrul festivalului. Jarvis Cocker a salutat publicul în limba română, încercând totodată să traducă numele fiecărei piese din

setlist. Festivalul a continuat cu Meshuggah pe scena Jägermeister, Modestep şi Andy C în Dance Arena, urmat spre dimineaţă de Yuffa&Hardcore plus Selectro şi DJ-ii de la Silent Party.

3 zile, 61,000 de spectatori

DECEMBRIE 2012

17

COVER STORY

R

BERTI BARBERA

CRISTI MĂRCULESCU TOP 5 CONCERTE ÎN 2012:

Festivalul de Jazz de la Gărâna – fără îndoială, un eveniment muzical unic, care își păstrează nivelul artistic. În fiecare an putem vedea artiști noi și speciali ai jazz-ului mondial. În 2012 am remarcat Tord Gustavsen, Dave Holland, Carlos Bica.

1. Pulp @ B’estfest 2. Laibach @ TIFF 3. Hauschka @ Rokolectiv 4. Baba Zula @ Balkanik Festival 5. Rodion @ Rokolectiv/TIFF

Steve Vai – forță și creativitate la cel mai înalt nivel posibil. Ce naște din Zappa, jar mănâncă...

Nik Bartsch’s Ronin – faptul că l-am văzut pentru a cincea oară în Romania îmi dă o veste liniștitoare: nișele se dezvoltă.

CARMEN DIRVARIU

Chick Corea / Gary Burton – muzică pură, complexă și frumoasă.

TOP 5 CONCERTE 2012:

Machine Head – i-am văzut pentru prima dată. Dacă tot e să alegem ceva intens și foarte bine cântat m-au lipit de asfalt.

edactorii Sunete au și ei propriile topuri.

Ce ne-a plăcut, ce ne dorim pentru 2013.

Până acum, anul ce urmează ne promite un concert Slash la Sala Palatului, pe 5 februarie, Roger Waters cu „The Wall” pe 28 august 2013, în Piaţa Constituţiei, un concert Tarja Turunen la Sala Palatului, pe 11 aprilie 2013, Andrea Bocelli, la Romexpo, pe 25 mai și, bineînţeles, concertul Depeche Mode de pe 15 mai, pe Arena Naţională.

1. Lady Gaga - pentru desfășurarea de forţe, pentru profesionalism și bun simţ faţă de publicul plătitor de bilete.

2. RHCP - pentru atmosfera creată și pentru Naţional Arena.

3. BUG Mafia la B’estfest - for the good old time’s sake 4. Armin Van Buuren la The Mission Dance Weekendpentru că este singurul Dj de pe planetă care play-ază: sober 5. Jessie J... simply TOP 3 DORINŢE PENTRU 2013 1. Coldplay 2. Kanye West 3. Jay Z

18

DECEMBRIE 2012

Anul 2012 a fost mai puțin memorabil în ceea ce privește amprenta lăsată de concertele văzute. Cu toate acestea, unele repere s-au menținut, la fel cum au existat și premiere remarcabile. Iată o listă, pe care vă rog să nu o luați ca pe un top.

CERTITUDINI PENTRU 2013 : Roger Waters – l-am văzut și nu am putut vorbi ceva timp după. Va fi cel mai vibrant concert, cea mai puternică producție. Dacă aș putea, v-aș lua la toți bilete. Nu aveți voie să pierdeți acest concert.

Depeche Mode – poate de data asta, din poziția în care mă voi afla, îl voi vedea și pe Fletch...

SPERANȚE PENTRU 2013 : Peter Gabriel Muse

MONICA FELEA

ALEXANDRA BUZAŞ

TOP 5 CONCERTE 2012:

TOP 5

1

1

RHCP. Pentru energie, atmosferă, dans și pentru tot ce au făcut la nivel de show.

RHCP – pentru că se clasează, pentru mine, în top 3 trupe favorite from all time și pentru că i-am așteptat o viaţă.

Pentru că au un show curat, sunt foarte profesioniști si cântă de nota 10.

2 3

2

4

3 4

Caro Emerald la B’estfest – Pentru naturaleţe și stil.

Guns N´Roses la Tuborg GreenFest powered by Rock The City. Unul dintre cele mai bune concerte Guns pe care le-am văzut. Profesionalism și respect.

Nedim Nalbantoglu & The Balkan Messengers @ Balkanik Festival – pentru pasiunea de a cânta, pentru talentul și dragostea pentru muzică pe care o poţi ghici la prima vedere.

5

Jessie Ware @ Romexpo. Pentru stilul inconfundabil, pentru naturaleţe și ușurimea de a cânta și pentru dragostea pe care o are faţă de public.

TOP 3 DORINȚE PENTRU 2013: Bruce Springsteen – pentru că am sperat până în ultimul moment să vină în 2012, când a avut turneu în toată Europa.

Lana del Rey – poate la mare?

Robbie Williams – pentru că se află în turneu prin apropiere și există șanse reale pentru acest concert în România.

Garbage la B’estfest – Shirley Manson este una dintre cele mai bune voci internaţionale, iar în concertul de la București a aratăt că toate aprecierile şi-au avut rostul.

Deşi “old”, cei de la Garbage au reușit să își păstreze, de-a lungul timpului, patina proprie, ceea ce adună foarte mult public la concertele lor.

Pulp B’estfest – pentru că am crescut cu ei și pentru că ne-au arătat că britanicii știu să facă show by all means.

Baba Zula la Balkanik – a patra “descălecare” a turcilor de la Baba Zula pe tărâm românesc a fost una plină de vibe și energie. In a good sense, that is. Astfel, nici de data asta nu s-au dezis de bunele obiceiuri și ne-au “electrizat” în Grădina Uranus.

5

Viţa de Vie la B’estfest – pentru că acusticul lor sună bestial și pentru că au reușit să se reinventeze după mulţi ani și au făcut-o într-un sens bun, fără compromisuri.

TOP 3 DORINŢE PENTRU 2013 Green Day – pentru că sunt în top 3 my personal favorites și pentru că eu cred că merităm un concert de-al lor la București.

Muse – pentru că tocmai ce i-am văzut și m-am reîndrăgostit de ei. Sună bine, se văd bine și sunt ai dracu’ de buni.

Roger Waters – pentru că vine o legendă la noi acasă și noi trebuie să o tratăm cum se cuvine: cu respect și voie bună.

DECEMBRIE 2012

19

LIVE

“Cel mai bun show făcut vreodată. Punct.”

(New York Times)

UN SHOW LEGENDAR: Roger Waters aduce „The Wall” la Bucureşti

D

upă îndelungi așteptări, fanii Pink Floyd au, în sfârşit, un motiv de bucurie: Roger Waters şi showul său legendar „The Wall”, una dintre cele mai grandioase producţii făcute vreodată în lume, vin în România pe 28 august 2013, în Piaţa Constituţiei. Va fi, cel mai probabil, concertul anului viitor.

“The Wall live este pur şi simplu un show perfect. Fiecare om ar trebui să vadă, măcar o dată în viaţă, o asemenea producţie!”

(Philadelphia Inquirer) Primul turneu „The Wall” a fost susţinut de Pink Floyd între anii 1980 şi 1981. Cu cele numai 31 de

20

DECEMBRIE 2012

spectacole, acest turneu nu a fost printre cele mai mari ale trupei, dar a impresionat în epocă datorită animaţiilor, mai ales a zidului uriaş ridicat între membrii trupei şi spectatori - şi distrus spre finalul spectacolului. Trei decenii mai târziu, Roger Waters, în vârstă de 68 de ani acum, a decis să reia producţia muzicală.

El a păstrat structura show-ului original, dar a apelat din plin la tehnologiile moderne.

Roger Waters a pus în scenă acest spectacol grandios şi incredibil care este “The Wall”. Muzică live, efecte vizuale fabuloase, lasere, proiecţii tridimenzionale, focuri bengale, toate se combină într-o

producţie unică, neegalată, în istoria rock-ului, nici măcar de show-rile lui Jean Michel Jarre, Isao Tomita sau Vangelis.

Fără îndoială, caracteristica remarcabilă a întregului concept o reprezintă dimensiunea zidului construit ca background pentru scena concertului care, pentru showurile outdoor, are o lăţime dublă comparativ cu cel pentru concertele de sală. The Wall va avea aşadar peste 150 de metri lăţime, 12 metri înălţime şi o suprafaţă de aproximativ 20.000 mp, fiind astfel cea mai mare suprafaţă de proiecţie din cadrul unui turneu mondial.

multi-dimensională fabuloasă despre care întreaga presă internaţională vorbeşte la superlativ.

“The Wall este ecranul perfect pentru o producţie muzicală absolut uluitoare, cu animaţii şi efecte grafice nemaivăzute” (London Evening Standard) Primul turneu “The Wall” a început pe 15 septembrie 2010, la Toronto, Canada, şi a continuat cu noi reprezentaţii în America de Nord, Europa, Australia şi America de Sud, înregistrând adevărate recorduri de audienţă: 192 de concerte şi peste 3,3 milioane de spectatori, devenind rapid unul dintre cele mai de succes turnee din istorie. Mai mult decât atât, turneul început acum doi ani a reprezentat prima interpretare integrală, din ultimii douăzeci de ani, a pieselor albumului “The Wall” de către unul dintre membrii Pink Floyd, cea din urmă reprezentaţie fiind tot a lui Roger Waters, la Berlin, în 21 iulie 1990.

Super-producţia “The Wall” este inspirată de cel de-al unsprezecelea album al trupei, ce poartă acelaşi nume. Considerat o adevărată capodoperă, show-ul “The Wall” este combinaţia perfectă de muzică live, proiecţii impresionante, efecte vizuale uimitoare şi decoruri grandioase, toate reunite într-o construcţie colosală, concepută sub forma celebrului zid. Spectacolul reia povestea lui Pink, personajul principal al albumului, întreaga punere în scenă bucurându-se astăzi de avantajele tehnologiei, oferindu-le fanilor nu doar un simplu concert, ci o producţie

Cea de-a doua serie de concerte în Europa, programată pentru 2013, va include 18 spaţii în aer liber, printre care şi Piaţa Constituţiei, acesta fiind singurul loc din România ce poate găzdui o producţie de asemenea proporţii. De altfel, însuşi autorul proiectului se declară impresionat de noile dimensiuni ale set-up-ului: “Sunt extrem de încântat de faptul că producţia The Wall se reîntoarce în Europa. O să fie distractiv pentru toţi cei prezenţi. Am reproiectat întregul concept “The Wall” special pentru locaţiile în aer liber. Va fi impresionant pentru că implică mult mai multă mişcare, acţiune, dramă şi suspans comparativ cu show-urile ce au loc în săli acoperite. Zidul este mult mai mare, întreaga construcţie de altfel este mult mai amplă,

astfel încât să ofere tuturor spectatorilor o experienţă mult mai intensă. E drept, o astfel de producţie nu ar fi fost posibilă acum 40 de ani, însă lucrurile s-au schimbat, tehnologia a avansat, iar acum putem face lucruri inimaginabile. Un astfel de spectacol trebuie văzut!”, a declarat Roger Waters.

“The Wall este un proiect grandios, un adevărat triumf al ambiţiei. Este punctul culminat al realizărilor muzicii rock!”

(The Times, Londra) De-a lungul timpului, producţia originală a celebrului album “The Wall” a fost pusă în scenă integral doar de 29 de ori în cadrul turneulului de promovare susţinut de Pink Floyd în 1980, şi încă o dată, în Germania, ca formă de sărbătorire a căderii zidului din Berlin, în faţa a peste 200.000 de oameni. Cu toate acestea, “The Wall” rămâne unul dintre cele mai emblematice albume din istoria muzicii, cu efecte profunde asupra culturii pop, rezonând cu multe generaţii de fani.

“E imposibil să nu fii surprins de acest show, o experienţă multisenzorială imposibil de egalat” (The Guardian) ”The Wall” surprinde nu doar prin dimensiunile impresionante ale producţiei, ci şi prin doborârea unor recorduri de audienţă, în cadrul turneului din America de Sud de anul acesta show-ul desfăşurându-se pe 15 stadioane cu un total de peste 750.000 de fani prezenţi. O altă premieră din cadrul turneului precedent l-au reprezentat cele 9 concerte sold-out de pe stadionul River Plate din Buenos Aires, depăşindu-se astfel recordul anterior de 5 show-uri consecutive susţinute cu casa închisă, deţinut de The Rolling Stones.

DECEMBRIE 2012

21

LIVE Show pe întuneric la Bucureşti

Roger Waters a cerut ca pe durata show-ului „The Wall”, pe care îl va susţine la Bucureşti, să fie întrerupt iluminatul public în Piaţa Constituţiei.

Deoarece spectacolul „The Wall” are la bază proiecţii impresionante, efecte vizuale şi decoruri grandioase, Roger Waters a cerut ca cel puţin pe durata concertului din Piaţa Constituţiei luminile să fie întrerupte. Deşi reprezentanţii oficiali încă nu au răspuns la această solicitare, sunt şanse mari ca cerinţele artistului să fie respectate.

Britanicul aşteptat de două generaţii de fani este vestit pentru discursul său împotriva războiului şi a globalizării, mesaj pe care îl plănuieşte pentru deschiderea spectacolului din capitală. „O să încerc să îmi dau seama de fonetica unui discurs scurt în limba din ţara în care merg. Scriu ceea ce simt pentru ca oamenii să înţeleagă că totul e real, nu e artificial”, a declarat Waters.

Roger Waters, printre cei mai bogaţi artişti

În primăvara anului 2012, revista Forbes alcătuia un top al celor mai mari încasări din concerte. Waters se clasa pe locul II, cu 88 milioane de dolari, înaintea unor artişti precum Elton John (80 milioane), U2 (78 milioane), Take That (69 milioane), Bon Jovi (60 milioane), Britney Spears (58 milioane), Paul McCartney şi Taylor SwiÄ (fiecare cu câte 57 milioane), Justin Bieber şi Toby Keith (fiecare cu câte 55 milioane de dolari).

Bilete: Gazon B - 135 lei. Gazon A - 180 lei. Golden Ring - 280 lei. Premium Tribune - 585 lei. Diamond Seats 950 lei Disponibile în reţeaua myticket

22

DECEMBRIE 2012

Scurtă istorie Pink Floyd Înfiinţat în 1965, de Roger Waters, Nick Mason, Richard Wright şi Syd Barre¢, grupul Pink Floyd s-a destrămat în 1996. Trupa Pink Floyd a devenit celebră graţie unui rock progresiv şi psihedelic, în anii 1960 şi 1970, şi a lansat o serie de albume intrate în legendă, precum “Dark Side Of The Moon” (1973), “Wish You Were Here”(1975), “Animals”(1977) şi “The Wall” (1979).

Relaţiile dintre membrii fondatori ai grupului au devenit tensionate în ultimii ani, însă aceştia au acceptat să se reîntâlnească şi să cânte din nou împreună pentru un concert uriaş susţinut în Hyde Park din Londra în 2005, intitulat “Live 8”. Richard Wright, clăparul trupei, a murit în 2008, la vârsta de 65 de ani.

Numele formaţiei a fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame din SUA în 1996 şi în Music Hall of Fame din Marea Britanie în 2005. Trupa a vândut peste 250 de milioane de albume în lumea întreagă.

Revista Rolling Stone a pus formaţia pe locul 51 în topul 100 Greatest Artists of All Time, iar în topul similar realizat de postul VH1 trupa ocupă locul 18.

Printre premiile obţinute de Pink Floyd se numără un Grammy pentru albumul “The Wall”, în 1980, un BAFTA pentru piesa “Another Brick in the Wall (Part 2)” din filmul “The Wall”, în 1982, şi un alt Grammy pentru “Marooned” în 1995. În 2008, regele Carl al XVI-lea Gustaf al Suediei a acordat formaţiei Pink Floyd premiul Polar Music pentru contribuţia la dezvoltarea muzicii moderne. La ceremonie au participat Waters şi Mason.

SHM

Un show de neratat

Î

ndrăgiţii DJ-i de la Swedish House Mafia și-au întristat fanii din întreaga lume când au anunţat în vară că se vor despărţi. Totuși, cei trei au decis să plece într-un ultim turneu, urmând să mixeze în mai multe state din Europa, Asia și SUA. Vestea bună pentru iubitorii de muzică progressive house din România a venit la sfârșitul lunii octombrie, când pe lista ţărilor în care vor concerta Swedish House Mafia (SHM) a fost inclusă și ţara noastră. Așa că sper că sunteţi pregătiţi, pentru că pe data de 14 decembrie veţi avea parte de o petrecere de nota 10 cu steluţă, marca SHM. Supradoză de muzică bună, lumini și lasere - așa am putea caracteriza concertele de până acum din cadrul turneului SHM. Băieţii au mixat în peste 10 orașe și au transmis o grămadă de emoţii și energie tuturor celor din public. Axwell, Steve Angello și Sebastian Ingrosso

24

DECEMBRIE 2012

și-au dus fanii în extaz cu piese proprii precum „Don`t you worry child” sau „Save the world tonight”, dar și cu mix-urile pieselor unor cunoscuţi artiști ca Florence and the Machine, Coldplay sau Usher.

La sfârșit, publicul a avut un singur regret: că aceasta a fost ultima oară când s-au putut bucura de show-ul live impecabil susţinut de cei trei.

resc este să vă văd. Te rog, Doamne, ajută-mă să fac rost de bilete” sunt doar două dintre mesajele fanilor de pe Twitter. Nici pe Facebook sau Myspace spiritele nu sunt mai calme. Fanii postează mesaje peste mesaje, iar Axwell, Steve și Sebastiano le alimentează curiozitatea publicând cele mai noi fotografii din timpul călătoriilor lor.

Deși ocupaţi cu repetiţiile și cu organizarea concertelor, membrii SHM sunt extrem de activi și în mediul online. Spre exemplu, pe Twitter există un canal dedicat exclusiv acestui turneu, unde băieţii postează noutăţi legate de activitatea lor. Tot aici, fanii din toată lumea lasă mesaje prin care își exprimă entuziasmul legat de viitoarele concerte ale băieţilor de la SHM. „Sfârșitul lumii nu va veni pe 21 decembrie, pentru că Swedish House Mafia vine în Toronto pe 23 februarie” sau „SHM, tot ce imi do-

Un lucru este clar: pe data de 14 decembrie se strigă adunarea în București, la Romexpo, pentru toţi iubitorii genului de muzică produs de SHM. Această primă oară în care SHM concertează în București este și ultima, din păcate. Chiar dacă cei trei băieţi își vor continua carierele solo, 14 decembrie este ultima oară când românii vor avea ocazia să îi vadă mixând live pe cei trei pe aceeași scenă. În concluzie, acest concert unic în România este unul pe care fanii SHM nu au nici o scuză să îl rateze.

VINERI 14 DECEMBRIE, ROMEXPO PAVILION CENTRAL, BUCURESTI BILETELE SE GASESC PE W WW.BILETE .RO SI IN OFICIILE POSTEI ROMANE SEMNALIZATE „ AICI BILETE .RO”.

ALTE PUNCTE DE VANZARE DIN BUCURESTI: STUDIO MARTIN , STATIA DE METROU UNIRII 1, MUSIC BOX . PENTRU INFORMATII PRIVIND BILETELE VIP SUNATI L A 0722. 399. 228/0722.937.972. ACCESUL MINORILOR STRICT INTERZIS!

LIVE

CRĂCIUN MUZICAL Concertele de Crăciun au fost asociate, în ultimii ani, cu 3 artiști: Hrușcă, Ștefan Bănică și Fuego. Mai în glumă, mai în serios, mai citim niște bancuri pe această temă și mai dăm share pe Facebook la câteva poze din ziare de satiră și umor. Însă concertele de Crăciun înseamnă şi muzică clasică, şi show-uri demne de luat în seamă.

Dintre cei trei „subiecţi” de bancuri trebuie menţionate totuşi concertele lui Ştefan Bănică. Devenite deja tradiţie, acestea reunesc pe scena Sălii Palatului orchestre, muzicieni şi în public oameni care vin din toate colţurile ţării pentru a se bucura de spectacol.

26

DECEMBRIE 2012

“THE MAGIC GOSPEL PEARLS” LA TEATRUL NAŢIONAL Luni, 10 decembrie 2012, începând cu ora 19:30, “vocile de rai” ale legendarului ansamblu “The Magic Gospel Pearls” vor susţine un concert extraordinar pe scena Teatrului Naţional din București.

Ansamblul vocal pregătește un concert exploziv, dar în același timp melancolic, temperat, o trecere prin gospel-ul american și tradiţiile corale africane, de la originile muzicii negre până la gospel-ul modern. “The Magic Gospel Pearls” vor trezi în spectatori atmosfera caldă a sărbătorilor de iarnă prin poveștile muzicale ale unui pământ uitat.

La iniţiativa lui Peter Mante, ansamblul “The Magic Gospel Pearls” a fost înfiinţat în 2003. Peter Mante a căutat și a instruit cele mai bune voci, formând un cor ce este mai mult decât un cor gospel, este o legendă, dezvoltând astfel un proiect ambiţios, menit să atragă publicul și să îl încânte prin specificul cântecelor lor.

Prin cântecele lor, “The Magic Gospel Pearls” ating temele universale ale omenirii: iubirea, toleranţa, libertatea; bucuria și credinţa fiind principalele mesaje transmise publicului. Acest concert va fi plin de entuziasm, dans și cântec, având menirea de a te introduce în minunata sărbătoare a gospel-ului. Dragostea, speranţa și armonia transmise de legendarul ansamblu vă vor atinge sufletul, pregătindu-vă pentru mult așteptatele sărbători de iarnă.

Sunteţi așteptaţi la un concert plin de voie bună, ce are o coregrafie antrenantă și o atmosferă energică, specifică genului gospel.

CHRISTMAS ROCK LA SILVER CHURCH În 19 decembrie 2012, începând cu ora 20,00, Silver Church găzduiește un concert de excepţie cu grupul timișorean Cargo.

La 27 ani de la înfiinţare, Cargo promite un concert incendiar, în care în afara celebrelor hituri ale formaţiei, rockerii timișoreni vor oferi spectatorilor câteva dintre cele mai frumoase colinde dedicate sărbătorii Crăciunului.

Spectacolul va fi un regal de muzică rock de cea mai bună calitate, constituind darul de Crăciun pentru iubitorii rock-ului.

SPIRIT OF VIENNA LA TEATRUL NAŢIONAL Devenit deja tradiţie pentru bucureșteni, spectacolul “Christmas in Vienna” ne cadorisește în fiecare decembrie. Publicul se va delecta și anul acesta cu o experienţă unică, la Teatrul Naţional București –Sala Mare.

Sunteţi invitaţi să pășiţi în atmosfera mirifică a sărbătorilor de iarnă, alături de muzicieni de marcă ai orchestrei de renume mondial “Spirit of Vienna”, care vor transforma acest eveniment în experienţa desăvârșită a unei povești feerice remarcabile.

EDVIN MARTON & VIENNA STRAUSS ORCHESTRA Dacă în anii anteriori “CRĂCIUN VIENEZ” a oferit românilor reprezentaţii deosebite prin participarea artiștilor de primă clasă, Asociaţia Culturală Maria Domina continuă tradiţia și în 2012 cu un concert de Crăciun ce va fi prezentat în premieră, pe 21 decembrie. Românii vor avea prilejul unic de a întâmpina sărbătoarea Crăciunului în compania celebrului ansamblu de instrumentiști - Vienna Strauss Orchestra și a îndrăgitului artist Edvin Marton, ce va evolua pe scena Sălii Palatului din capitală, atât în calitate de violonist, cât și de dirijor.

Colaborarea lui Edvin Marton cu Vienna Strauss Orchestra a început in anul 2009, când i-a fost atribuit rolul de dirijor si prim violonist. Prin aderarea sa în acest grup muzical, Edvin Marton nu îi oferă orchestrei doar un ton frumos, ci imprimă un contur puternic al propriului său stil energic și plin de pasiune. Contribuţia sa aduce un plus de valoare reprezentaţiilor susţinute pe marile scene ale lumii. Prin prezenţa sa, spectacolul depășește structura unui concert obișnuit de muzică clasică, luând proporţia unui excepţional show de divertisment, cu sunete foarte clare și intrumentaţie originală. În concert alături de soliști și dansatori de balet de la Opera din Viena, Vienna Strauss Orchestra va aduce la viaţă compoziţiile muzicale uimitoare ale Johann Strauss și Wolfgang Amadeus Mozart, ce îi încântă pe amatorii genului chiar și după 180 de ani.

Câștigător al Premiului Emmy, Edvin Marton vă va “picta” atmosfera feerică a tabloului de sărbătoare tipic vieneză pe acordurile fine ale vioarei Stradivarius, oferind regalului muzical de la București o combinaţie fascinantă de rafinament, energie și pasiune. Trebuie să menţionăm că artiști de renume internaţional precum Seal, Zucchero, Lou Bega, Supertramp și chiar Gloria Gaynor au avut colaborări muzicale inedite cu Edvin Marton, și cum am putea uita de renumitele momente artistice alături de patinatorul rusEvgeni Plushenko constituite în show-uri fascinante pentru publicul din întreaga lume.

DECEMBRIE 2012

27

Edvin Marton

CRĂCIUN VIENEZ la Bucureşti şi Timişoara

N

e apropriem cu pași repezi de Crăciun și se anunţă spectacole frumoase, de care putem profita doar în această perioadă. “CRĂCIUN VIENEZ” are deja tradiţie și oferă și în acest an reprezentanţii deosebite, așa cum ne-au obișnuit.

Concertul de Crăciun de anul acesta va fi prezentat la Opera din Timișoara pe 18 decembrie și la Sala Palatului din București pe data de 21 decembrie. Ansamblul de instrumentiști Vienna Strauss Orchestra și îndrăgitul artist EDVIN MARTON au pregătit un program special pentru auditoriu. Edvin Marton va prezenta întregul spectacol atât în calitate de violonist, cât și de dirijor.

Colaborarea lui Edvin Marton cu Vienna Strauss Orchestra a început în anul 2009, când i-a fost atribuit rolul de dirijor și prim vi-

28

DECEMBRIE 2012

olonist. Prin implicarea sa în acest grup muzical, Edvin Marton nu îi oferă orchestrei o altă tendinţă, ci imprimă un contur puternic propriului său stil energic și plin de pasiune. Contribuţia sa aduce un plus de valoare reprezentaţiilor susţinute pe marile scene ale lumii. Prin prezenţa sa, spectacolul depășește structura unui concert obișnuit de muzică clasică, luând proporţia unui excepţional show de divertisment, cu sunet nou și intrumentaţie originală.

Câștigător al Premiului Emmy, Edvin Marton va “picta” atmosfera feerică a tabloului de sărbătoare tipic vieneză pe acordurile fine ale vioarei Stradivarius, oferind regalului muzical de la București o combinaţie fascinantă de rafinament, energie și pasiune. Artiști de renume internaţional precum Seal, Zucchero, Lou Bega, Supertramp

și chiar Gloria Gaynor au avut colaborări muzicale inedite cu Edvin Marton, și cum am putea uita de renumitele momente artistice alături de patinatorul rus Evgeni Plushenko, toate acestea constituite în show-uri fascinante pentru publicul din întreaga lume. În concert alături de soliștii și dansatorii de balet de la Opera din Viena, Vienna Strauss Orchestra va aduce la viaţă compoziţiile muzicale uimitoare ale lui Johann Strauss și Wolfgang Amadeus Mozart, ce îi încântă pe amatorii genului chiar și după 180 de ani.

Cei care sunt nerăbdători să asculte muzica de calitate sunt așteptaţi pe 18 decembrie la Opera din Timișoara, iar pe 21 decembrie la Sala Palatului din București.

Biletele sunt disponibile atât în reţeaua Vreau Bilet, cât și online.

LIVE

de Anca Scarlat

CONCERT HOISAN, DE SFÂRŞITUL LUMII

D

upă ce a format câteva generaţii de rockeri, prin concertele, altă dată celebre, ale trupei Tectonic, Liviu Hoisan revine în forţă, cu un concert aniversar, într-o perspectivă inovatoare, pentru o sărbătoare mai puţin obișnuită: îndelung anunţatul sfârșit al lumii!

în ultimii ani, sfârșitul lumii, prezentând ipoteze penibile care i-au determinat pe cei mai proști dintre pământeni să-și doneze averile sau să predice aberaţii. Pentru că genul rock promovat de Liviu Hoisan este pentru toată lumea, intrarea va fi liberă la concertul de pe 12.12.2012.

Cu ocazia sărbătorilor din iarna aceasta, în care se înscrie, ca și anul trecut, Sfârșitul Lumii, pe 12.12.2012, la Club A, Comandorul Hoisan va susţine concertul prin care aniversează 15 ani de activitate în noul format, dar și 31 de ani de la prima apariţie scenică și 30 de ani de când activitatea sa este legată de Club A.

Liviu Hoisan este un personaj bine cunoscut în lumea rock-ului metalic autohton, cu un rol novator poate insuficient recunoscut. În anii ’80 a cântat ca basist în formaţia Strop, ce promova pe atunci un sound în forţă, inspirat de Motörhead. Din 1986 a înfiinţat Tectonic, trupă ce aducea, în premieră în România, sonorităţile thrash, care abia se răspândeau atunci din Bay Area spre lumea largă. Tectonic a cunoscut perioada de apogeu în prima parte a anilor ’90, când, alături de Liviu, evoluau fraţii Costinescu (George – bass, voce și Gusti – tobe, voce).

Invitaţi vor fi Florin Silviu Ursulescu, Paul Grigoriu și Cristian Boc. Data aleasă pentru concert este o sfidare la adresa isteriei create de toţi cei care au anunţat,

30

DECEMBRIE 2012

Trio-ul a realizat atunci un split EP, Revoluţie, împreună cu brașovenii de la Pansament. Acesta a apărut în 1993, în Franţa, la casa de discuri Tian An Men 89. Tectonic a lansat apoi primul album, Anomalia, în 1995, la Electrecord. Din păcate, trupa nu a mai activitat mult după aceea, deși în anii 2000 au existat două reuniuni temporare. În perioada 1995-97, Liviu Hoisan a activat cu trupa Sub Semnul Crucii, împreună cu Bogdan Hladiuc și Antoniu Mureșanu, propunând un sound nou, influenţat de stilul martial industrial. Din 1997, artistul a decis să pornească la drum sub denumirea Comandorul HoisaN, în formatul “one man project”. Noul proiect era alcătuit exclusiv din ideile sale muzicale și de atitudine. Apariţia scenică era una cu totul insolită, cel puţin pentru metal-ul autohton al acelor vremuri. Comandorul

apărea pe scenă însoţit doar de chitara bass și de computer, ceea ce producea destul de multă confuzie, mai ales printre fanii mai conservatori ai genului. În plus, multă lume se lăsa înșelată de aparenţe și-i puneau artistului eticheta de “extremist”, care la o analiză mai atentă a mesajului nu se justifică deloc, mesajul său fiind un protest la adresa aberaţiilor lumii contemporane.

Cu timpul, caracterul inovator al proiectului Comandorul Hoisan a ieșit tot mai mult în evidenţă, dincolo de judecăţile superficiale. Folosirea tehnologiei actuale, pentru a crea un concept unitar, muzical și vizual, a reprezentat ceva întradevăr inedit în rock-ul românesc de la răscrucea dintre milenii, iar viabilitatea unor asemenea procedee este dovedită din plin în anii din urmă.

DECEMBRIE 2012

31

Florin Romașcu și Robert Magheți: mândri că sunt români

C

unoscuţi datorită trupei Sistem, dar și datorită proiectelor individuale, Florin Romașcu și Robert Magheţi au demarat un nou proiect muzical, Cobzality, pe care l-au lansat pe 1 Decembrie.

Folclorul românesc autentic, datinile și tradiţiile sunt motorul principal al acestui proiect. La acestea se alătură o vastă gamă de instrumente de percuţie, trompetă, caval, nai și sunete de sintetizator.

Vocile și liniile melodice sunt înregistrări vechi, unele dintre ele depășind jumătate de secol.

Prin noua trupă percuţioniștii își doresc să declare în faţa lumii întregi că sunt mândri că sunt români. De aceea, ziua aleasă pentru lansarea oficială a trupei a fost 1 Decembrie, Ziua Naţională a României. Primul videoclip a fost lansat tot pe 1 Decembrie, pe pagina de Facebook a trupei: www.facebook.com/Cobzality.

Muzicienii și-au dorit să asocieze noua trupă cu Ziua Naţională a României, deoarece Cobzality este un proiect românesc, inspirat de tradiţie, datini și cântece de la noi. Cobzality deschide muzicii

32

DECEMBRIE 2012

tradiţionale autohtone o nouă poartă spre universalitate.

Alături de Florin Romașcu și Robert Magheţi, din Cobzality fac parte Sebastian Burneci, Victor Mihăilescu, Bianca Purcărea și Cristian Moroianu. În concerte, li se vor alătura și alţi muzicieni, virtuozi ai instrumentelor și ai cântecului tradiţional românesc.

Astfel, nu trebuie să surprindă pe nimeni dacă la un eveniment, elementul care domină scena este un instrument muzical. Poate fi un bucium sau naiul, poate fi cavalul sau chiar cobza, cea care a inspirat și denumirea proiectului muzical.

Numele Cobzality nu a fost ales la întâmplare. La unison, istoricii muzicali și etnologii au căzut de acord că dacă un instrument tradiţional ar putea căpăta rangul de brand de ţară, cobza ar fi primul care poate aspira la acest statut. Provenită din milenara liră tracă, cobza face parte din cultura noastră naţională, din identitatea muzicală a poporului român.

Cobzality încearcă să aducă o bucată din sufletul și spiritul românesc, așa cum îl percep semnatarii

proiectului. „Ca să știi încotro te îndrepţi, trebuie să afli de unde vii.

România nu înseamnă doar azi.

Prea prinși să trăim în actualitate, uităm cine suntem, uităm lucruri valoroase, ne contrazicem personalitatea și ne infirmăm identitatea” – declară semnatarii proiectului, care cred că au găsit o cale de a aduce în prezent vestigiile valoroase ale culturii românești.

Cobzality este un proiect necesar, care reușește să iasă la iveală întrun moment cum nu se poate mai bun. Momentul este cel în care lipsa acută de valori naţionale autentice riscă să transforme însăși societatea în care trăim într-o copie palidă și ieftină a unei societăţi consumeriste în care, cu mici excepţii, toată lumea se complace. Aici intervine și proiectul muzical Cobzality, care își propune să scoată la lumină valorile tradiţionale și să le așeze în contextul actual, corespunzător anilor pe care îi trăim.

După lansarea oficială, cu videoclipul „Paparudă Rudă”, de 1 Decembrie, Cobzality merge mai departe, oferind un recital pro bono în cadrul „Festivalului Brazilor de Crăciun”, pe 6 decembrie.

RECENZII JAZZ & BLUES TANIA MARIA Canto

Un pian și-o voce imposibil de ignorat sau confundat, prezente pe albume pe cât de diferite, pe atât de puternice și personale. La nici un an de la apariţia duetului cu contrabasistul Eddie Gomez, sub titlul ”Tempo”, apare ”Canto”, o reevaluare a câtorva compoziţii din trecut, mai mult sau mai puţin cunoscute, într-o orchestraţie înnoită, colorată de un impecabil pachet de suflători și tot ansamblul de percuţie folosit la samba. Puţine sunt producţiile care să degaje asemenea emoţie, din voci, din improvizaţii și din eleganţa orchestraţiilor. Jazz și muzică braziliană post-bossa nova.

ANAT COHEN Claroscuro

Anat Cohen a atins vârful ierarhiei întocmite de revista ”Downbeat”, în luna septembrie a anului 2012, la secţiunea clarinet, iar după o lună a lansat un foarte serios album de jazz, intitulat ”Claroscuro”, dominat de contraste tonale care dau profunzime muzicii și îi păstrează un aer exuberant. Dincolo de accentul pe clarinet, muzica se extinde ca stare și culori, trecând prin New York, New Orleans, Brazilia și Africa, celebrând compozitori precum Artie Shaw, Lonnie Smith, Tom Jobim sau Milton Nascimento. Toţi muzicienii vibrează la aceeași intensitate, iar inspiraţia pianistului Jason Lindner transpare din nou, chiar dacă participă în calitate de invitat. În lumea jazz-ului instrumental, dominată de personaje masculine, Anat Cohen transcende orice stereotip, notă cu notă.

BIRELI LAGRENE Mouvements

Bireli Lagrene se menţine ca un fenomen de dinamică și virtuozitate, într-o mult apreciată și așteptată ipostază: chitara electrică. Mai mult, pe albumul ”Mouvements” simţim prestanţa orgii Hammond și swingul care pulsează în fiecare instrument.

Blues cu armonii extinse, jazz în toată splendoarea și rock într-o producţie care degajează relaxarea specifică unui jam session, desprins total de manouche, mediul preferat al lui Lagrene, dar foarte curajos abordat, cu siguranţa unui maestru. Tehnica lui sfidează gravitaţia, iar instinctul incredibil imprimă viaţă în fiecare sunet, indiferent de forma sau succesiunea acestuia.

Armonice, arpegii, intervale greu de urmărit uneori, toate într-un act muzical de referinţă pentru scena actuală a jazz-ului european.

34

DECEMBRIE 2012

realizate de Berti Barbera MANU KATCHE – 2012

Unul dintre cele mai frumoase albume de muzică ale anului 2012, poartă semnătura lui Manu Katche, super bateristul care a înconjurat lumea alături de Jan Garbarek, Joni Mitchell, Sting și Peter Gabriel și-a pus semnătura pe sute de producţii ca invitat și lucrează cu bucurie la o dicografie solo din ce în ce mai bogată.

Manu Katche revine în 2012 cu un album eponim, al patrulea dintr-o serie de albume de compoziţie, care ne arată latura creativă și foarte echilibrată a bateristului Manu Katche, concentrate către forme, teme, armonii și desigur ritm, dar bine încadrat în context, fără emfază pe instrumentul propriu, fără solouri eroice, ci mai degrabă o desăvârșită capcaitate de a forma un ansamblu sonor coagulat și plin de adevăr muzical. Partitura nu conţine bass propriu-zis, în schimb claviaturistul Jim Watson acoperă fără probleme atăt armonia cât și basul, cu ajutorul pedalierului de la orga Hammond B3. Ca baterist, Manu Katche lasă spaţii multe, abordănd-și propria muzică progresiv, diferit și din ce în ce mai rafinat. Compozitorul Mahu Katche găsește melodia și folosește cu bun simţ tonurile și timbrele, luminând muzica prin culoare și lirism, ajutat și de cei – 2012 MANU KATCHE doi suflători implicaţi, saxofonistul Tore Brunborg și UnulPeter dintre cele mai albume de trompetistul Nils Molvaer.

Unfrumoase album eponim muzică ale anului 2012 poartă semnătura scoate în evidenţă semnătura, amprenta artistului, dar Manu Katche, super care a Manu Katche lui subliniază ideea că evităbateristul clasificarea.

Cu lumea decă Jan Garbarek, toate acestea, înconjurat putem afirma fărăalături îndoială Manu KaJoni Peter și-a pusaisemnătura tche Mitchell, este unulSting dintreșicei maiGabriel mari bateriști tuturor pe sute de producţii ca invitat și și lucrează cu bun bucurie timpurilor, un compozitor stilat un foarte liderla odediscografie solo în ce mai ManulaKatche trupă, diferit șidin maice profund debogată. la un album altul. revine în 2012 cu un album eponim, al patrulea dintro serie de albume de compoziţie, care ne arată latura creativă și foarte echilibrată a bateristului Manu Katche, concentrate către forme, teme, armonii și desigur ritm, dar bine încadrat în context, fără emfază pe instrumentul propriu, fără solouri eroice, ci mai degrabă o desăvârșită capacitate de a forma un ansamblu sonor coagulat și plin de adevăr muzical. Partitura nu conţine bass propriu-zis, în schimb claviaturistul Jim Watson acoperă fără probleme atât armonia, cât și basul, cu ajutorul pedalierului de la orga Hammond B3. Ca baterist, Manu Katche lasă spaţii multe, abordându-și propria muzică progresiv, diferit și din ce în ce mai rafinat. Compozitorul Mahu Katche găsește melodia și folosește cu bun simţ tonurile și timbrele, luminând muzica prin culoare și lirism, ajutat și de cei doi suflători implicaţi, saxofonistul Tore Brunborg și trompetistul Nils Peter Molvaer. Un album eponim scoate în evidenţă semnătura, amprenta artistului, dar Manu Katche subliniază ideea că evită clasificarea. Cu toate acestea, putem afirma fără îndoială că Manu Katche este unul dintre cei mai mari bateriști ai tuturor timpurilor, un compozitor stilat și un foarte bun lider de trupă, diferit și mai profund de la un album la altul.

VICTOR WOOTEN Sword and Stone / Words and Tones

Victor Wooten este unul dintre extratereștrii care a luat o chitară bas și a bulversat întreaga lume muzicală cu tehnica și inspiraţia sa.

Da, se poate asta și după Jaco Pastorius.

Câștigătorul a cinci premii Grammy revine în anul 2012 cu două lansări simultane, un concept care cuprinde albumul ”Sword and Stone”, integral instrumental și ”Words and Tones”, care adaugă voci la majoritatea compoziţiilor lui Wooten, plus câteva preluări din repertoriul popular. O producţie masivă, bogată, care arată talentul incredibil al acestui muzician, care pe aceste albume scrie, căntă la mai multe instrumente, culminând cu solourile de bas care te lasă cu gura căscată, înregistrează, mixează și produce, cu un sound funky, foarte accesibil și actual.

Ideea de a lansa două albume simultan reflectă perspectiva unitară a lui Victor Wooten asupra muzicii și credinţa lui în legătura spirituală dintre noi și dintre tot ce există in jurul nostru. Orice muzician și l-ar dori în echipă, iar varietatea de stiluri abordată de el în toţi anii de experienţă se reflectă pe acest album pe care-l putem asculta oriunde, pentru o doză de energie pozitivă.

JEFF COFFIN’S MU’TET Into the air

Cunoscut din apariţiile sale alături de Dave Matthews și Bela Fleck, la fel ca și Victor Wooten, Jeff Coffin și-a conturat mai bine propriile idei muzicale și propriul stil instrumental cu propriul său grup format din Jeff Sipe la baterie, Kofi Burbridge la claviaturi, Felix Pastorius, fiul marelui Jaco, la chitară bas, Bill Fanning la trompetă și Lionel Loueke la chitară. Conceptul lui Coffin, conform căruia muzica trebuie să treacă prin schimbări și mutaţii pentru a evolua, este progresiv expus pe albumul ”Into the air”, relaxat și pigmentat cu funk, blues și alte elemente muzicale, temele modale și solourile fiind cele mai apropiate de jazz. Producţia beneficiază de aranjamente șlefuite și piese cizelate în conerte, în aceeași formulă, ceea ce transmite multă siguranţă și, desigur, plăcere de a face muzică.

MANU KATCHE – 2012

Unul dintre cele mai frumoase albume de muzică ale anului 2012, poartă semnătura lui Manu Katche, super bateristul care a înconjurat lumea alături de Jan Garbarek, Joni Mitchell, Sting și Peter Gabriel și-a pus semnătura pe sute de producţii ca invitat și lucrează cu bucurie la o dicografie solo din ce în ce mai bogată.

Manu Katche revine în 2012 cu un album eponim, al patrulea dintr-o serie de albume de compoziţie, care ne arată latura creativă și foarte echilibrată a bateristului Manu Katche, concentrate către forme, teme, armonii și desigur ritm, dar bine încadrat în context, fără emfază pe instrumentul propriu, fără solouri eroice, ci mai degrabă o desăvârșită capcaitate de a forma un ansamblu sonor coagulat și plin de adevăr muzical. Partitura nu conţine bass propriu-zis, în schimb claviaturistul Jim Watson acoperă fără probleme atăt armonia cât și basul, cu ajutorul pedalierului de la orga Hammond B3. Ca baterist, Manu Katche lasă spaţii multe, abordănd-și propria muzică progresiv, diferit și din ce în ce mai rafinat. Compozitorul Mahu Katche găsește melodia și folosește cu bun simţ tonurile și timbrele, luminând muzica prin culoare și lirism, ajutat și de cei doi suflători implicaţi, saxofonistul Tore Brunborg și trompetistul Nils Peter Molvaer. Un album eponim scoate în evidenţă semnătura, amprenta artistului, dar Manu Katche subliniază ideea că evită clasificarea. Cu toate acestea, putem afirma fără îndoială că Manu Katche este unul dintre cei mai mari bateriști ai tuturor timpurilor, un compozitor stilat și un foarte bun lider de trupă, diferit și mai profund de la un album la altul.

MIKE MORENO Another Way

În pofida dificultăţii de a te remarca într-un climat în care numele noi apar zilnic, Mike Moreno a dovedit a fi unul dintre cei mai ușor identificabili chitariști de după 2005. Stilul său fluid și abstract a primit aprecieri chiar și de la Pat Metheny, iar compoziţiile și-au arătat calitatea încă de pe primul album al său, ”Between the lines”, apărut în 2007. Al patrulea său album, ”Another way”, conţine un nou set de compoziţii proprii, susţinute de un ansamblu robust format din pianistul Aaron Parks, basistul Matt Brewer, bateristul Ted Poor și vibrafoniștii Warren Wolf și Chris Dingman. Combiniaţia dintre chitară, pian și vibrafon comunică într-un limbaj modern, cu inspiraţie extinsă, de la Maurice Ravel la Wayne Shorter, dialectul compozitorului fiind urmat mutual de către toţi muzicienii. Sound-ul este amplu, elevat de armoniile coardelor și de solourile spaţioase. Melodica este avansată, inovatoare, iar tehnica este folosită cu o doză generoasă de bun simţ. Repertoriul deschide multe faţete și o perspectivă încă nelimitată către noi posibilităţi pentru acest excelent muzician.

DECEMBRIE 2012

35

INTERVIU

realizat de Mihail Vakulovski

TRAVKA

„Numele este dorinţa omului de identificare, muzica este sufletul”

Salutare și felicitări pentru noul album – OKEAN. Cum aţi ales denumirea? Aţi avut și alte variante?

Salut! Albumul era aproape gata, nu era încă definit, atunci cînd numele Okean a venit pe la sfîrșitul lui septembrie. Nu am mai avut alte variante.

A fost singurul potrivit să fie numele acestui al treilea album.

Aţi pus pe internet albumul trecut și l-am putut salva gratuit, acţiune care a fost un mare succes.

Acum aveţi un nou mod de lansare, „o campanie ce instigă la socializare, corespondenţă, participare și asociere de la individ la grup”. Adică imprimaţi albumul în doar 5 exemplare și le dăruiţi în turneu… apoi practic totul depinde de fanii care au primit albumul – dacă va circula sau nu… Aveţi încredere în selecţia asta sau e doar prima parte a campaniei OKEAN? Da... ne-am gîndit ca lansarea acestui album să fie ca un joc care nu s-a mai practicat în România pînă acum, inedit prin faptul că se bazează pe interacţiune și încredere. Ne-am gîndit la toate, ne-am imaginat o experienţă alternativă și avem speranţa ca aceste 5 exemplare să se întîlnească

36

DECEMBRIE 2012

la un moment dat pentru a puncta prima parte a campaniei Okean. Pe data de 21 decembrie pregătim un eveniment undeva în aer liber, într-un local deocamdată secret... iar atunci, cu ocazia marii alinieri planetare, sperăm să aliniem și cele cinci exemplare ale acestui album călător. Oricum ar fi, această campanie este plină de necunoscute și cu siguranţă va releva multe despre ce înseamnă ea cu adevărat.

Pe site-ul vostru e doar text – și nu despre formaţie, ci o povestire artistică. Ce rol are pentru voi internetul? De ce nu vă promovaţi și pe site-ul formaţiei? A înlocuit facebook-ul rolul site-urilor și blogurilor?

Acel site a fost creat pentru piesa „Iubire”. Acolo e povestea, o poveste veche. Internetul e doar un conductor de interfaţă cu rolul de a nota timpul oricui. E ceva momentan, așadar:).

OKEAN pare mai domol decît albumele dinainte, mai puţin zgomotos. De ce aţi mai „luat din gaz” sau așa a cerut atmosfera pe care aţi creat-o în album?

Răspunsul este în albumul călător. Oricum, nu ne oprim aici cu muzica, încercăm doar să fim mai prezenţi în pornirile noastre creative. Și, apoi, Travka nu se măsoară în zgomot – acesta este doar un element de care ne-am folosit mai puţin acum.

Textele TRAVKA sunt printre cele mai bune, puţine formaţii mai avînd texte atît de originale. La voi ce apare mai întîi – textul sau melodia?

Se împletesc și ies din pură întîmplare. Accidente controlate de cuvinte, bași, tobe. O melodie este compusă din atîtea sunete și cuvinte care ar putea fi tot atîtea nume:). Textul și melodia apar cu schimbul. Numele este dorinţa omului de identificare, muzica este sufletul. Împreună în tot, textul întregește melodia și devine el însuși muzică, făcînd sensul cuvintelor să dispară.

De ce „fetele stau mai aproape de lună”?

Pentru balans.

Aveţi locuri preferate în care cîntaţi? De exemplu, cum aţi ales acele 5 orașe în care să dăruiţi albumele?

Am ales orașele Iași, București, Timișoara, Cluj și Brașov. Am făcut un mic desen pentru prima parte a călătoriei Okean, mai departe depinde de voi.

Unde preferaţi să cîntaţi – la marile festivaluri sau în cluburi? Încercăm să ne construim noi scena. Să facem din Travka Okean propriul nostru festival:).

Cum trece o formaţie peste o despărţire? Voi sunteţi o echipă veche și n-aţi prea trecut prin așa ceva pînă recent…

O formaţie trece peste o despărţire la fel cum singuri trecem peste despărţiri. Aceleași despărţiri ori altele sunt totuna cînd noi trecem atît de greu și ușor peste toate. Travka merge înainte.

Mulţumim. Succes fără margini cu OKEAN! Care e cea mai mare bucurie pe care v-a adus-o deja acest album?

O schimbare majoră spre regăsire de sine. E prea mult, e prea puţin – nici nu mai contează:).

(13 noiembrie 2012)

DECEMBRIE 2012

37

RECENZII

realizate de Cristi Mărculescu

12 coloane sonore pentru 2012 (anul, nu filmul)

FRANKENWEENIE (V.A)

Danny Elfman a compus câteva piese, dar a și selectat altele pentru a nici nu mai știm câta colaborare cu Tim Burton. „Frankenweenie” abundă în muzici a la Disney. Dar compuse și interpretate de artiști cât se poate de non-Disney: de la Flaming Lips la Robert Smith și de la Winnona Rider la Neon Trees.

Excesiv de multe soft indie rockuri, deci.

THE DICTATOR (V.A)

Baron Cohen se joacă și cu dictatorul din film, și cu piesele de pe coloana sonoră: coveruri în arabă după clasici moderni (“Everybody Hurts”, “9 to 5”, “Let’s Get It On”, “The Next Episode”), ceva orientalisme autentice, piese elogioase la adresa conducătorului iubit.

38

DECEMBRIE 2012

LAWLESS (OST)

Nick Cave (în cazul de faţă și scenarist) și-a asumat, cot la cot cu Warren Ellis, complice muzical, coloana sonoră. A compus-o, dar a ales pentru interpretare alţi artiști: Mark Lanegan, Willie Nelson, Ralph Stanley și Emmylou Harris. Country și blues tratate tradiţional, cu multe coarde și vocaluri epice. “Balade de hillbillies”, exactamente cum cerea filmul lui John Hillcoat.

MAGIC MIKE (V.A)

Exact genul de muzică pe care ar trebui să o aibă în casă oricine își dorește să-și facă un hobby sau o carieră din striptease. Singurul lucru surprinzător este lipsa lui “You Can Leave Your Hat On”. “It’s Raining Men” și multe piese lascive compensează însă.

THE MAN WITH IRON FISTS (V.A) RZA Pentru un film cât de poate de tarantinesc și de super-cool RZA (de la Wu-Tang Clan, care debutează aici în regie) a compilat hip-hopuri. Alese cu tot know-how-ul posibil, bombastice în general, din când în când suave la modul fauxchineese… multă infatuare, mult bang-bang și bling-bling și tușele inerente de jazz și soul. Ba chiar și ceva urme R&B.

THE MASTER(OST) Johnny Greenwood

La a doua colaborare cu P.T. Anderson (după “There Will Be Blood”), responsabilul pentru aranjamentele orchestrale ale Radiohead nu se dezminte. Greenwood livrează muzică simfonică insinuantă, capabilă de subtilităţi tenebroase.

Soundtrack are orice film. Fie el original (OST), deci în mod special compus pentru pelicula respectivă, fie el un amestec de piese deja existente, adunate claie peste grămadă (V.A) pentru a da mai mult impact celor scrise pe scenariu. Uneori piese deja existente sunt interpuse printre muzici special compuse pentru film.

Cinematografic vorbind, 2012 nu a fost un an nici prea-prea nici foarte-foarte, dar 12 coloane sonore demne de ascultat (la pachet cu filmul sau nu) tot am găsit.

STEP-UP REVOLUTION (V.A)

O chestiune foarte young&hip, mustindă de remixuri extrem de dansabile după alde M.I.A., J-Lo, Timbaland, Diplo. În niciun caz vreo piatră de hotar, dar indiscutabil cel mai dansabil prin cubluri și pe la sala de fitness OST al lui 2012

SINISTER (OST) Christopher Young

MOONRISE KINGDOM (OST) Alexandre Desplat

SKYFALL (OST) Thomas Newmann

WRECK-IT RALPH (V.A)

Filmul nu-i nici prea-prea, nici foarte-foarte. Ce-l ţine alert și perfect tensionat este coloana sonoră compusă de Young. Amestec de noise și bruiaje cu dub experimental și suspect de narativ, muzicile funcţionează impecabil și fără fundalul vizual. Young a compus și pentru blockbustere (“Spiderman 3”) și pentru filme romantice (!Sweet November!) și pentru o groază de filme horror.

Portofoliul muzical al francezului este cel puţin impresionant și colaborările muzicale sunt de calibru masiv: Polanski și Malick, Audiard și Clooney. Pentru “Moonrise Kingdom” compune câteva suite, juxtapune clasici 60-iști (ai Franţei, dar și ai Americii) și introduce, de-a dreptul genial, o descompunere tehnică a compoziţiilor lui Bernstein, așa, pe înţelesul copiilor aproape super-dotaţi.

PROJECT X (V.A.)

Are două coloane sonore, una oficială, una neoficială. Pentru un film care s-a vrut piatră de hotar într-ale cool-ului adolescentin, au fost selectate piese cât se poate de comerciale aflate la intersecţia rap-ului cu electronicele de club. Mixate sau nu, mai lăudabile sau condamnabile, dar exactamente ce s-ar asculta la un party cu puști dezlănţuiţi.

Nu doar Adele, ci mai ales Thomas Newmann, compozitor cu 10 nominalizări la Oscar, care îl înlocuiește pe regretatul John Barry, dictator peste cele 22 de OST-uri Bond pe până la Skyfall. Și o face cu precizia, eleganţa, pompa și suspansurile pe care un film cu Bond le cere.

Henry Jackman compune niște bucăţele absolutamente nimerite pentru soundtrack de joc video.

Electronice în opt biţi cu toate limitările, dar și cu savoarea autentică pe care o degajă. Plus niște piese destul de simfonice pentru momentele mai melo.

DECEMBRIE 2012

39

„Bob Dylan – Suflare în vînt; 100 de poeme traduse de Mircea Cărtărescu”, Editura Humanitas, Colecţia „POEZIA”

Marea poezie nu e suflare în vînt

By Belfast

C

u poezia lui Bob Dylan am avut primul contact prin 1983, cînd în revista Secolul 20 (nr. 267-269) au apărut cîteva traduceri din poezia marelui bard, în tălmăcirea lui Radu R. Șerban.

Impresia a fost teribilă pentru puștiul de aproape 16 ani care eram, deoarece, deși cunoșteam binișor albumele domnului Robert Allen Zimmerman (numele adevărat al lui Bob Dylan) și aveam și capacitatea de a pricepe engleza, mai niciodată nu mă aplecasem cu atenţie asupra versurilor, la vremea aceea fiind mult mai interesat de cuvintele pline de ireverenţiozitate ale celor de la Sex Pistols sau de la alte trupe la fel de proclete. Cu timpul am priceput, ascultînd cu mai mare grijă lirica celui ce și-a împrumutat numele de la marele poet galez Dylan Thomas, că Dylan este un foarte mare poet, că versurile sale nu au nevoie de nici un cuvînt din patru litere pentru a fi, la rîndul lor, ireverenţioase și pline de o ironie dură și mușcătoare. Prin 1992 a apărut o carte de mici dimensiuni, în excelenta traducere a lui Alexandru Andrieș, care cuprindea versiunile în românește ale celor mai cunoscute și antemice poeme dylanești, care mi-a reconfirmat faptul că B.D. este un mare poet, de același calibru cu alţi mari poeţi ce aleg să-și îmbrace versurile în straie muzicale (Cohen, Cave, Waits).

40

DECEMBRIE 2012

Pe la începutul acestei toamne mi-a ajuns la urechi zvonul că Editura Humanitas pregătește un volum consistent cu traduceri ale versurilor lui Dylan. Am aflat și că traducerea va fi făcută de Mircea Cărtărescu, lucru care mi-a tăiat un pic din entuziasm. Nu-l vedeam deloc în stare pe domnul Cărtărescu să intre în spiritul folk-rock al lui Dylan. Acum, după ce am avut ocazia să studiez cu atenţie cartea proaspăt apărută, îmi dau seama că m-am înșelat rău de tot. Ceea ce scăpasem din vedere, la o primă judecată superficială, era faptul că și domnul Cărtărescu este un mare poet. Iar un mare poet poate și are mijloacele necesare pentru a transpune la modul desăvîrșit poezia unui alt mare poet venit din alt spaţiu lingvistic. Cartea recent apărută este, fără nici o exagerare, o bijuterie care trebuie avută și citită din scoarţă-n scoarţă atît de fanii lui Bob Dylan, cît și de cei care gustă marea poezie. Îmi permit să-l contrazic un pic pe domnul Cărtărescu: cu această carte a demonstrat – dacă o fi fost vreodată nevoie – că nu este în nici un caz un traducător de duminică, oricît de silitor ar fi acela. Iar domnul Dylan ar putea să înveţe pe de rost cîteva dintre versurile românești, varianta Cărtărescu. Melodiile sale se vor simţi împlinite și în rostul lor firesc cu aceste versiuni.

realizat de Berti Barbera

BURNING TABLE S -ar putea să fi auzit aceste nume în trupe ca Survolaj, Bio, Jais, Live Prime, Crossroads. Au cântat la festivaluri şi acte de deschidere alături de nume celebre, cum ar fi Ian Gillan Band, Uriah Heep, Lance Lopez, Larry Coryell, Bruce Jack, Laurie Anderson, Harris Corey si multe altele.

După o carieră de peste 25 de ani în diferite proiecte, Zsolt Szabo (chitara), Levi Molnar (tobe) şi Bogy Nagy (voce), au început să lucreze în 2011 la primele compoziţii ale noi înfiinţatei trupe Buning Table. Debutul pe scenă a atras

atenţia, devenind una dintre cele mai notabile apariţii a anului 2012.

Evoluţia trupei de-a lungul anului 2012 au implicat intense căutări pentru o formulă completă fiind concluzionată în invitarea a doi noi membri: Răzvan Marcuci (bas) şi M Sasi Vuscan (chitară, synts, programare). Influenţele muzicale asupra sunetului propus de BT sunt numeroase, unii îl cataloghează ca şi rock alternativ cu elmente grunge, stoner, space rock, post rock, post punk. Există trupe sau artişti a caror influenţă se simte în sunetul BT a unor mari artişti, de la Pink Floyd, Porcupine Tree la Audioslave, Stone Temple

Pilots, NIN, Muse, Alice in Chains, Rage Against the Machine, Pearl Jam. Trupa este pregătită pentru înregistrarea primului album la începutul anului 2013 în Vienna, trupa optând pentru un sunet analogic, echipamente vintage, console Neve şi fixare pe Studer Tape Recorders.

Publicarea primului material este programată pentru luna martie 2013, însoţită de videoclipuri şi un tur de prezentare în principalele orase din România. Noul site al trupe www.burningtable.ro pune la dispoziţie informaţii la zi despre activitatea grupului.

DECEMBRIE 2012

41

INTERVIU

realizat de Cristi Mărculescu

ROBIN & THE BACKSTABBERS

“

Robin şi înjunghiatorii în spate” sunt şase băieţi care fac muzică. Pe unul dintre ei chiar îl cheamă Robin. Bănuim că restul de cinci nu îşi petrec timpul înjunghiindu-se în spate sau complotând împotriva frontmanului.

Prescurabilă drept RATB, trupa se poate defini şi ca “pop melodramatic” şi ca rock, şi drept indie. Fanii şi fanele sunt definibili fără vreo problemă: o mulţime mare şi niţel pestriţă, capabilă să umple până la refuz şi peste capacităţile maxime Silver Church. Ce-a făcut în doi ani juma’ de la lansare RATB ca să aibă succesul acesta? Au făcut piese destul de pop cât să fie teribil de catchy şi destul de rock încât să continue un filon deschis de Timpuri noi şi continuat de OCS. Nu s-au încurcat în chitări (au trei pe scenă şi când dau tot ce pot din

42

DECEMBRIE 2012

ele se cauzează deliruri destul de ample printre fani), nu s-au dat pe filonul de faux-brit-pop (care era la mare trecere printre trupele debutante prin 2010) şi nu s-au prea grăbit. Le-a luat mai bine de doi ca să pună cap la cap un album de debut cât se poate de ascultabil.

Au avut un traseu muzical punctat cu momente epice: au obţinut Premiul Publicului la Stufstock Newcomers în 2010, au ajuns cu ICR-ul pre-calorifere până peste Prut, la Chişinău, au concertat şi în Cluj, cu ocazia TIFF 2011. Au început să fie vizbili şi ca urmare a unor concerte pe care le-au deschis ca opening act (Whitest Boy Alive, Obits, British Sea Power) şi primind girul unor întreprinderi cam coolturale, tip DoR (Decât o revistă) şi Guerrilla.

CE-AU LANSAT PÂNĂ ACUM: “Vânătoare Regală” “Iguana făcătoare de minuni” “Soare cu dinţi” “Maşina 682” “Sat după Sat”

Cum şi de unde v-a venit ideea să-l aduceti pe Bryan Webb pentru deschiderea lansării de la Silver Church?

Robin: Păi pe Bry Webb eu îl iubesc de parcă n-aş fi întreg la minte. Oricum, a fost ideea mai mult în glumă a lui Florin, eu nici nu puteam concepe aşa ceva. Dar într-un final i-am scris eu şi el mi-a răspuns, iar restul, vorba ceea, e istorie, oricât de mult ar fi vorbit oamenii între ei în timp ce ea era în desfăşurare.

COMPONENŢA ACTUALĂ: Andrei Robin Proca (voce, chitară) Vlad Feneşan (bass) Florentin Vasile (chitară) Radu Moldovan (tobe) Vladimir Proca (tobe) Andrei Fântână (saxofon, acordeon, chitară)

De ce Bacovia, de unde până unde Stalingrad? Nu prea înţelegem ce-i cu titlul vostru de album. Ne explicaţi?

Vladimir Proca: Dacă nu te enervează răspunsul ăsta – nici eu, şi partea cea mai bună e că nici nu trebuie. Mesajul ascuns există în măsura în care vrei ca el să fie acolo. E o asociere de cuvinte care creează o stare, o imagine, care nouă ni se pare potrivită.

Andrei Fântână: Păi ar trebui să fie aşa cum e când te îndrăgosteşti - să nu înţelegi de ce. Fiecare ter-

men din titlu are sensul, frigul şi acustica lui - mai bine te întrebăm noi cum e titlul nostru - dincolo de înţeles.

Dacă ar trebui să vă poziţionaţi pe o schemă a evoluţiei trupelor de rock autohtone aţi fi mai aproape de Timpuri Noi sau de Direcţia 5? Care/cine v-a influenţat mai mult de prin pesiajul nostru muzical?

Robin: Am fi mai aproape de Mircea Florian şi de Maria Tănase. În drumul tău de acasă până la lucru eşti mai aproape de presiunea atmosferică sau de umiditatea aerului?

Vladimir Proca: Din fericire nu vrem să ne poziţionăm niciunde şi nu ne place să [ne] gândim în scheme. În schimb vrem să ne vedem de ce credem noi că ştim să facem mai frumos şi să împărtăşim asta cu cât mai mulţi oameni.

Aveţi trupe/artişti cu care aţi vrea să colaboraţi la o piesădouă?

Robin: Depinde de petrecere. Dar

DECEMBRIE 2012

43

INTERVIU aş cânta oricând cu Robert Wyatt dacă ar binevoi să ma bage în seamă.

Vladimir Proca: Poate vom simţi că asta trebuie făcut, dar vom şti la momentul potrivit. Deocamdată n-avem planuri.

Andrei Fântână: Bry Webb... şi poate Paul Simon. În rest, totul e minune.

La concertul de lansare al lui “Bacovia Overdrive” fanii şi fanele nu au încăput în Silver Church.

Vi se întâmplă des să umpleţi la maxim şi peste maxim sălile în care concertaţi?

Robin: Umplem de fiecare dată oamenii cu o energie încă neînţeleasă. În rest, dă-le-ncolo de ziduri şi de bilete că-i plină lumea de ele.

Cum v-aţi găsit/adunat/fuzionat ca trupă? Cum se împacă 6 tipi puşi pe făcut muzică?

Robin: La fel cum se împacă şase oameni care sapă o fântână într-o dimineaţă de noiembrie. Adică uneori bine, alteori rău. Ce întrebare ciudată.

Vladimir Proca: Am fost detaşaţi în acelaşi batalion de către comandamentul general. Ce să mai zici? Împărţim biscuiţi în tanc.

Aveţi repere muzicale şi idoli la comun sau au vreunii dintre voi preferinţe mai excentrice?

Andrei Fântână: Muzica indiană e în top 3 la fiecare dintre noi.

Robin: Cred că ne place tuturor muzica indiană de film. Şi da, bineînţeles că unii dintre noi au şi preferinţe mai excentrice.

Cum de-aţi făcut cover tocmai după Azur Brăila? Plăcere vinovată, reper personal sau miştocăreală?

Robin: De ce ar fi vinovată această plăcere? Este un cântec atât de frumos. L-am iubit cu toată inima din momentul în care l-am auzit pentru prima dată. Această întrebare mi se pare o nedreptate pentru că implică faptul că Azur Brăila este o formaţie nedemnă de

44

DECEMBRIE 2012

iubire. Albumul RETRO al lui OCS ţi se pare o miştocăreală?

Vladimir Proca: Din câte ştim, cântecul are autor necunoscut.

L-am auzit prima dată cântat de către Maria Răducanu – e un cântec frumos!

Publicul vostru. Îi vedeţi la toate concertele, jos, în faţa scenei. Cum i-aţi descrie pe fanii şi fanele care vin la concerte?

Robin: Oameni frumoşi cu ochi mari şi dinţi însângeraţi.

Andrei Fântână: De înălţime medie, se lasă greu la dialog, dar capătă uşor sclipire.

Spuneţi-ne ceva despre cum se face şi produce etc. un album de rock în România 2012.

Robin: Cu răbdare, ignoranţă, vanitate, aroganţă şi nesfârşită dragoste.

Andrei Fântână: Păi dacă lumea se sfârşeşte, un album se creează cu sentimentul ultimilor cronicari în viaţă. Restul sunt tehnicalităţi şi începem să număram mufele şi

înjurăturile.

Care este cel mai bun/frumos lucru pe care l-a spus/scris careva despre trupa voastră sau despre vreo piesă în special?

Robin: Mi-a spus odată o minunată fată că muzica noastră (şi nu se referea nepărat la cuvinte) e “despre lucruri pe care nici nu ştiai că le-ai uitat”. Incredibil. Straşnic.

O să distrugă vieţi femeia asta.

Vladimir Proca: Un prieten care mi-a spus că “succesul” nu se măsoară în numere, ci în conştiinţa că muzica a devenit parte din viaţa altcuiva, din realitatea lor. Că o asociază cu lucruri despre care tu nu vei şti nimic niciodată, că nu mai e în mâinile tale.

“Spnzrtr” şi “Soare cu dinţi” sunt două clipuri teribil de bune. Aveţi vreun plan pentru al treilea?

Andrei Fântână: Nimic foarte concret - multe idei zboară în toate părţile - dar încă nu s-a lipit nici una de geam. Stăm la pândă.

JAZZAPPELLA SE LANSEAZĂ LA RADIO de Monica Felea

V

ine un moment în viaţa unei trupe cu fani puţini și înfocaţi, care cântă atât de bine prin cluburi încât oamenii se adună uimiţi în jurul lor și vorbesc apoi despre asta săptămâni întregi, când un radio îi bagă în seamă, deși nu sunt de main stream. De obicei se numește Radio Guerilla și a lansat atât de multe trupe bune încât nu am avea loc aici să vă povestim despre toate. A venit și rândul Jazzappella să cânte la GuerriLIVE Acoustic, pe 10 decembrie.

Despre Jazzappella am mai scris de două ori, pe scurt, câte ceva în Sunete. Atunci când pregăteau un concert în București, iar noi îl recomandam cu toată inima.

Pe cei de la Jazzappella (ok, a venit momentul să vă spun că este un proiect în care este implicat Zoltán András, solistul trupei Sarmalele Reci) am avut norocul de a-i asculta în primul lor concert live, acum mai bine de un an, în cadrul evenimentului „Tribute to Remember Freddie Mercury”, în Jukebox Venue (actualul Chaos Venue). În prezentările care există în mediul online, trupa spune că “publicul a primit grupul cu surprindere și cu mare entuziasm”. A fost mai mult de atât. Un club întreg a amuţit. Dacă scăpai un ac pe podea puteai să-l auzi în atmosfera creată. S-a lăsat cu lacrimi, cu emoţii, cu aplauze nesfârșite. A fost, pe departe, cel mai apreciat moment al serii.

46

DECEMBRIE 2012

De la primul concert până acum, grupul a trecut prin transformări de componenţă și a ajuns apoi la o formulă stabilă care continuă să existe și în prezent: Ana-Cristina Leonte, Raluca Stoica, Elena Moroșanu, Zoltán András, Bogdan Tudor și Mircea Mutulescu. Au avut concerte în club La Scena, în fiecare lună. Oamenii i-au cunoscut mai bine și i-au iubit mai mult. În vara anului 2012, Jazzappella a oferit un recital la SamFest, festivalul de jazz de la Satu Mare și la Noaptea Institutelor Culturale la București. Au performat și în concertul Voltaj din această toamnă, de la Sala Palatului. Și pentru că muzica lor este greu de explicat în cuvinte pentru un non specialist (ar trebui să vorbim de soprano, alto, tenor, etc.) cel mai bine ar fi pentru toată lumea să îi ascultaţi.

Găsiţi câte ceva pe pagina lor de Facebook, care a adunat deja peste 1000 de fani: https://www. facebook.com/Jazzappella.

Jazzappella este un sextet vocal mixt a cappella de jazz. Un grup exclusiv vocal care cântă jazz acapella. Trupa are un repertoriu format din standarde de jazz în aranjament propriu, compoziţii proprii – swing, bossa-nova etc. - și aranjamente originale, speciale pentru genul a cappella, ale unor șlagăre pop-rock. Muzica lor este proaspătă, sofisticată, directă și spontană, cucerind din prima publicul ascultător și creând atmosferă.

Cuprins concerte Sunete Recomandă

Tudor Gheorghe – „Degeaba...?!”

p. 52

Regal vienez

p. 58

Brujeria la The Silver Church

p. 54

Cargo

p. 60

SHM

p. 56

Lotus & Cristi Minculescu

p. 64

DECEMBRIE 2012

49

Concertele LUNII BUCUREŞTI LALA BAND

8 decembrie 2012, ora 19 Sala Polivalentă Pentru cei care încă se întreabă de unde atâta succes pentru Lala Band, răspunsul este simplu: promovare din plin și un public ţintă bine conturat: adolescenţi determinaţi să-și vadă favoriţii și părinţi nevoiţi să vină cu aceștia la concerte. Lucru care nu este deloc greșit, înseamnă că avem o generaţie de tineri pe care îi educăm să meargă la concerte și să plătească bani pe bilete. Și, în ciuda gurilor rele, componenţii Lala Band au voci bune.

După un turneu naţional de succes, LaLa Band va susţine un nou concert de amploare la București. De această dată evenimentul va avea loc în Sala Polivalentă.

Gruparea a intrat în inimile fanilor odată cu serialul de televiziune Pariu cu viaţa.

Personajele membrilor și cele trei albume lansate până acum (“LaLa Xmas Songs”, “LaLa Love Songs” și “LaLa Summer Love”) au făcut din LaLa Band cea mai populară trupă juvenilă din România. După ce anul acesta au susţinut o serie de concerte prin ţară, reușind vânzări record de bilete, componenţii LaLa Band revin în București. Dacă până acum au urcat de două ori pe scena Arenelor Romane și o dată pe cea a Sălii Palatului, de această dată vine

BONNIE TYLER

La aproape 20 de ani de la ultimul său spectacol în ţara noastră, Bonnie Tyler revine la București.

Adolescenta Gaynor Hopkins Sullivan – acesta fiind numele său real – nota versurile cântecelor pe care tatăl său le înregistra pe magnetofon, apoi le cânta pe cele care îi plăceau cel mai mult.

La 19 ani a câștigat locul doi la un

50

DECEMBRIE 2012

Preţ bilete: Categoria VIP: 300 lei, Golden Circle: 150 lei, Normal Circle: 50 lei, Categoria I: 150 lei, Categoria II: 100 lei, Categoria III: 75 lei, Categoria IV: 50 lei, Categoria V: 35 lei ZDOB ŞI ZDUB ŞI BERE GRATIS 1 dec., ora 19 Parcul Alexandru Ioan Cuza (IOR) din Bucureşti

8 decembrie 2012, ora 20 Sala Palatului

Pentru artista britanică de origine galeză, cunoscută pe plan mondial datorită hiturilor sale din anii ’70 – ’80 (“It’s a Heartache”, “Total Eclipse of the Heart”, “Holding Out for a Hero”), muzica a reprezentat o piatră de temelie încă din copilărie.

rândul Sălii Polivalente să găzduiască un show dedicat Sărbătorii Crăciunului, în care fanii vor avea ocazia să asculte colinde românești, internaţionale, dar și evergreen-uri.

GRASU XXL 1 dec., ora 23 The Gang

concurs pentru talente muzicale, iar prima sa trupă alături de care a cântat l-a avut în componenţă pe Bobby Wayne. Peste cinci ani a fost descoperită de Roger Bell, vânătorul de talente de la Chappell Music, care a convins casa de discuri RCA Records să îi acorde o șansă artistei.

Preţ bilete: Categoria I – 300 lei, Categoria II – 250 lei, Categoria III – 200 lei, Categoria IV - 150 lei, Categoria V - 100 lei, Categoria VI - 50 lei

DIRECŢIA 5 1 dec., ora 23, 30 Route 66 Club ROMANO BUTIQ 2 dec., ora 20,30 Tête-à-Tête PHOENIX - 50 DE ANI 5 dec., ora 19 Ateneul Român

BZN 6 dec., ora 20 Sala Palatului LOTUS (CRISTI MINCULESCU) 7 dec., ora 20 True Club KRYPTON UNPLUGGED 8 dec., ora 21 Ageless Club BONNIE TYLER 8 dec., ora 20 Sala Palatului ALTERNOSFERA 8 dec., ora 21 Turbohalle MARK KNIGHT 8 dec., ora 21

Concertele LUNII BUCUREŞTI TUDOR GHEORGHE - „DEGEABA...?!”

Arenele Romane

22 decembrie, ora 19,00 Sala Palatului

LALA BAND LALA HAPPY XMAS 8 dec., ora 19 Sala Polivalentă

Maestrul Tudor Gheorghe va încheia seria de concerte din 2012 cu o reprezentaţie specială a spectacolului “Degeaba”. Artistul va concerta pe scena Sălii Palatului din București și va oferi publicului o experienţă rock-simfonică de neuitat.

VIENNA CLASSIC CHRISTMAS 9 dec., ora 19, 30 Sala Palatului

Inspirat din proiectul “Mie-mi pasă”, prezentat cu succes publicului la șapte ani de la Revoluţie, “Degeaba” va oferi celor prezenţi garanţia unei experienţe în stilul rock-simfonic prin intermediul poeziei și a cântecului românesc.

tiști, un grup coral și o trupă rock, iar efectele speciale de lumini și efectele pirotehnice vor completa atmosfera unui peisaj muzical de neuitat.

Sub bagheta dirijorului și orchestratorului Marius Hristescu, alături de mult îndrăgitul artist vor evolua timp de aproximativ două ore peste 70 de instrumen-

Preţ bilete: Golden VIP: 220 Ron, VIP: 140 Ron, Categoria 1: 100 Ron, Categoria 2: 80 Ron, Categoria 3: 60 Ron, Categoria 4: 40 Ron

I LOVE 90’S

Pentru nostalgici și nu numai.

No Mercy, Snap!, London Beat, C+C Music Factory, Fragma, Ice MC, Culture Beat și Robin S vor concerta la Sala Polivalentă din București. Recitalurile vor avea loc în cadrul spectacolului ”I Love the 90’s”, care îi mai are ca invitaţi și pe Delia și Animal X. Deși conceptul evenimentului este unul european și ţine să aducă un omagiu muzicii anilor ’90, organizatorii au dorit să dea concertului și o coloratură românească, invitând și câţiva artiști din ţara noastră, care au cucerit inimile publicului român odată cu anii ’90. Dacă din suita trupelor străine care vor veni la București pe 21 decembrie fac parte C&C Music Factory, Culture Beat, Fragma, ICE MC, London

52

DECEMBRIE 2012

SALVATORE ADAMO 18 dec., ora 20 Sala Palatului

MADRIGAL 9 dec., ora 16 şi 20 Ateneul Român

CARGO 19 dec., ora 19 The Silver Church

VIENNA CLASSIC CHRISTMAS 10 dec., ora 19,30 Opera Naţională Bucureşti

ŞTEFAN HRUŞCĂ - „LA MIJLOCU’ CERULUI” 20 dec., ora 19,30 Sala Palatului

CELELALTE CUVINTE 14 dec., ora 21 Chaos Venue

BRUJERIA 20 dec., ora 20 Silver Church

SWEDISH HOUSE MAFIA 14 dec., ora 22 Romexpo Pavilionul Central

22 decembrie, ora 19,30 Sala Polivalenta

CHRISTMAS IN VIENNA - SPIRIT OF VIENNA ORCHESTRA LA BUCUREŞTI 17 dec., ora 19 Teatrul Naţional

CRĂCIUN VIENEZ 21 dec., ora 19 Sala Palatului I LOVE 90’S 22 dec., ora 19,30 Sala Polivalenta TUDOR GHEORGHE „DEGEABA...?!”

22 dec., ora 19,00 Sala Palatului

Beat, No Mercy, Robin S și Snap!, dintre trupele românești vor fi prezenţi băieţii de la Animal X și Delia, fosta membră a trupei N&D. Preţ bilete: VIP: 300 lei, Categoria I: 175 lei, Categoria a II-a: 100 lei, Categoria a III-a: 75 lei

ŞTEFAN BĂNICĂ 13, 14, 15 dec., ora 19,30 Sala Palatului FESTIVALUL DE FOLK OM BUN 17 - 19 dec.

Teatrul Nottara

LEGENDS TRIBUTE - JERRY LEWIS 25 ian., ora 20 Hard Rock Café NEW POP ORDER - STUBBORN HEART & FANTASTIC MR. FOX 26 ian., ora 22 Club Control

Concerte ROCK Formaţia a luat naștere în 2005, iar până în momentul de faţă a avut ocazia de a concerta și susţine turnee alături de Ill Nino și Breed 77, urmat de apariţii la Wacken Open Air sau Sonisphere 2011. Folosind diverse instrumente etnice, muzica Total Riot devine provocatoare și intensă, urmărind o abordare live tribală și nonconvenţională, una din cele mai interesante apariţii în scena metal underground.

Domination este singura trupă tribut Pantera din România. În acestă trupă activează membri din Negura Bunget, Viţa De Vie, Voodoo și Changing Skins.

Rock N Ghena este o expresie a muzicii hardcore, o călătorie începută în 2000 în Mangalia. Cum trupa declară, „un grup de prieteni ce consideră că muzica hardcore nu este pentru bani, faimă sau industrie. Suntem născuţi hardcore, trăim hardcore și murim hardcore.”

Preţ bilet: 50 lei

BRUJERIA, DOMINATION, TOTAL RIOT, ROCK N GHENA 20 decembrie Silver Church

4 trupe se vor uni pentru a întâmpina profeţiile apocaliptice ale maiașilor. Este o ocazie unică de a vedea pe aceeași scenă membri din Arch Enemy, Carcass, Napalm Death sau muzicieni cunoscuţi din Negura Bunget, Viţa De Vie sau Changing Skins, împreună cu grecii din Total Riot și reprezentanţii muzicii hardcore din Mangalia, Rock N Ghena.

Ce poţi spune despre Brujeria?

Sau, mai bine zis, ce știm despre acești muzicieni mascaţi din sudul Mexicului? Numele Brujeria provine din magia neagră

54

DECEMBRIE 2012

folosită de traficanţii de droguri mexicani pentru a inspira frica în rândul comunităţiilor religioase.

Se spune că acești traficanţi satanici, criminali au decis să formeze Brujerismo, propriul brand ‚machete metal’, original și brutal.

La București formaţia va ajunge în formula clasică, alături de legendarul Jeff Walker (Carcass) și Shane Embury (Napalm Death).

Identitatea celorlalţi membri din trupă rămâne un mister.

Total Riot este o formaţie din Atena, Grecia, a cărui stil poate fi catalogat drept tribal thash.

PHOENIX - 50 DE ANI 5 dec., ora 19 Ateneul Român LOTUS (CRISTI MINCULESCU) 7 dec., ora 20 True Club KRYPTON UNPLUGGED 8 dec., ora 21 Ageless Club ALTERNOSFERA 8 dec., ora 21 Turbohalle LUNA AMARĂ UNPLUGGED 12 dec., ora 21 Club Expirat

CHANGING SKINS 13 dec., ora 22 Kulturhaus CELELALTE CUVINTE 14 dec., ora 21 Chaos Venue CARGO 19 dec., ora 19 The Silver Church BRUJERIA, DOMINATION, TOTAL RIOT, ROCK N GHENA 20 dec.

Silver Church GOD 22 dec.

Private Hell

Concerte ELECTRO

SWEDISH HOUSE MAFIA 4 decembrie, ora 22 Romexpo - Pavilionul Central

Cei trei suedezi care au uimit lumea electro vor veni și la București, pentru prima și ultima dată, în cadrul turneului de adio.

Trio-ul care a luat cu asalt scena EDM este format din Steve Angello, Sebastian Ingrosso și Axwell.

Au început proiectul Swedish House Mafia în anul 2008, iar succesul lor a explodat în momentul în care au lansat single-ul “One“, semnat la Virgin Records. Deși au coborât două poziţii în topul DJ Mag 100 (de pe 10 pe 12), suedezii sunt consideraţi în acest moment unii dintre cei mai apreciaţi și influenţi DJ din lume.

Prima producţie a lui Steve Angello, Sebastian Ingrosso și Axwell a fost “Get Dumb“, piesă la care au lucrat cu Laidback Luke. Următoarele piese pe care le-au lansat au ajuns hit-uri instant. Printre acestea amintim “Miami 2 Ibiza” (feat. Tinie Tempah), “Save The World” (feat. John Martin), “Greyhound” sau “Don’t You Worry Child”.

56

DECEMBRIE 2012

În ciuda unui succes fulminant, trio-ul a anunţat pe site-ul lor oficial că turneul din 2012 va fi ultimul, prilej cu care le mulţumesc fanilor pentru susţinere, afirmând: “Am venit, am revoluţionat, am iubit”. De asemnea, ei au lansat pe 22 octombrie și un ultim album, “Until Now“, ce va putea fi achiziţionat de fanii români de la locaţia concertului în seara evenimentului. Acest album va prezenta o colecţie unică de 22 de piese originale ale celor de la Swedish House Mafia, remixuri și colaborări cu artiști ca Pendulum, Tinie Tempah, Usher sau Coldplay.

Program Swedish House Mafia 22:00 – deschiderea uşilor 22:00 – Arty 00:00 – Swedish House Mafia Preţ bilete: Bilet normal: 140 lei/31 Euro, Bilet VIP: 240 lei/53 Euro, La intrare: Bilet normal: 170 lei/37 Euro, Bilet VIP: 300 lei/66 Euro

ANDY VOTEL 7 dec.

Club Modern RICARDO Villalobos 8 dec.

Club Kristal MARK KNIGHT 8 dec., ora 21 Arenele Romane VIENNA CLASSIC CHRISTMAS 9 dec., ora 19, 30 Sala Palatului

SWEDISH HOUSE MAFIA 14 dec., ora 22 Romexpo Pavilionul Central MARCO CAROLA 15 dec.

Club Kristal

AFRODELIQUE TEA 13 dec.

Club Control

KARNIVALE II: M.A.N.D.Y., TIEFSCHWARZ, CATZ N’ DOGS, ONUR OZER, SCARLETT ETTIENNE, EMI 21 dec.

Arenele Romane

DOUBLE DAMAGE 1 YEAR ANNIVERSARY 14 dec.

Club Kristal

THUGFUCKER, BOGDAN, VICTOR STANCOV 28 dec.

Studio Martin

CLASIC

TIMUR Sergheienia 6 dec., ora 19 Ateneul Român

REGAL VIENEZ - EASTERN ROYAL ORCHESTRA 24 decembrie, ora 19 Teatrul Naţional

Sărbătorind 10 ani de tradiţie pentru români, spectacolul “Regal Vienez”, cu care Gec Artistic ne cadorisește în fiecare decembrie, va delecta publicul și anul acesta cu o experienţă unică în Romania: “Regal Vienez“.

De această dată, Viena ne inspiră una dintre cele mai mari tradiţii internaţionale prin intermediul orchestrei “Eastern Royal Orchestra”, din Sankt Petersburg, condusă de dirijorul Daniil Zaharov și concert maestro: Vadim Bunovski din Moscova, ce va susţine un turneu extins în marile orașe europene la finalul acestui an. Din cadrul orchestrei face parte și binecunoscutul acordeonist de excepţie Evgheni Nagruzza, ce beneficiază de drepturile de autor acordate personal de Richard Galiano (acordeonistul numărul 1 al lumii). Vom asculta Strauss și anul acesta

58

DECEMBRIE 2012

și ne vom lăsa purtaţi pe valurile “Dunării Albastre”, fiind alături de orchestră și faimoasa soprană Marina Raddis – Prim solistă a Operei Naţionale din Chișinău.

Nu vorbim despre un simplu balet clasic, ci despre adevărate opere de artă, generate de dansuri contemporane, celebrele valsuri vieneze, menite să aducă un plus important de valoare operelor din secolele precedente.

După cum bine știm, această noapte mirifică și cea mai lungă este la Sankt Petesburg, castelul de iarnă al ţarilor ruși. De aceea, organizatorii acestui turneu din peste 20 de localităţi din România vor topi sufletele de gheaţă ale acestor vremuri cu ritmuri muzicale de-o frenezie și o bună dispoziţie, dându-i mână liberă dirijorului Daniil Zaharov de a dirija o orchestră internaţională compusă din 27 de instrumentiști de primă clasă.

VIENNA CLASSIC CHRISTMAS 9 dec., ora 19, 30 Sala Palatului MADRIGAL 9 dec., ora 16 şi 20 Ateneul Român VIENNA CLASSIC CHRISTMAS 10 dec., ora 19,30 Opera Naţională Bucureşti

17 dec., ora 19 Teatrul Naţional ORCHESTRA JOHANN STRAUSS ENSEMBLE 19 dec.

Teatrul Naţional CRĂCIUN VIENEZ: EDVIN MARTON ŞI VIENNA STRAUSS ORCHESTRA 21 dec., ora 19 Sala Palatului

ORCHESTRA SIMFONICĂ A FILARMONICII „GEORGE ENESCU” 14 dec., ora 19 Ateneul Român

LES CORPS ABSENTS - SEARĂ DE MUZICI VECHI ŞI NOI 22 dec., ora 19 Biblioteca Naţională Bucureşti Hibernalul de Chitară 2012

CHRISTMAS IN VIENNA - SPIRIT OF VIENNA ORCHESTRA LA BUCUREŞTI

REGAL VIENEZ EASTERN ROYAL ORCHESTRA 24 dec., ora 19 Teatrul Naţional

Concerte CLUBURI GRASU XXL 1 dec., ora 23 The Gang DIRECŢIA 5 1 dec., ora 23, 30 Route 66 Club ROMANO BUTIQ 2 dec., ora 20,30 Tête-à-Tête LOTUS (CRISTI MINCULESCU) 7 dec., ora 20 True Club PILAR DIAZ ROMERO ŞI TIBERIU GOGOANŢĂ 7 dec., ora 21 Clubul Ţăranului KRYPTON UNPLUGGED 8 dec., ora 21 Ageless Club ALTERNOSFERA 8 dec., ora 21 Turbohalle

LAURA GHERESCU & FRIEND’S 8 dec.

Why?Not CELELALTE CUVINTE 14 dec., ora 21 Chaos Venue CARGO 19 dec., ora 19 The Silver Church BRUJERIA 20 dec., ora 20 Silver Church LEGENDS TRIBUTE - JERRY LEWIS 25 ian., ora 20 Hard Rock Café NEW POP ORDER - STUBBORN HEART & FANTASTIC MR. FOX 26 ian., ora 22 Club Control

CARGO

19 decembrie, ora 19 The Silver Church CARGO revine în București pentru un spectacol de Crăciun și-i are alături pe băieţii de la Addiction, câștigătorii trofeului Teo Peter din acest an.

Devenit deja tradiţie pentru rockerii români, concertul Cargo din acest an promite un show incendiar, în care în afara celebrelor hituri ale formaţiei, rockerii timișoreni vor oferi spectatorilor câteva dintre cele mai frumoase colinde dedicate Crăciunului. În deschiderea spectacolului vor cânta membrii grupului

60

DECEMBRIE 2012

brăilean ADDICTION, câștigători ai premiului „TEO PETER – 2012”.

Tinerii muzicieni de la Addiction vor prezenta publicului piese de pe albumul de debut al formaţiei, album ce va fi lansat la începutul anului viitor. Spectacolul va fi un regal de muzică rock de cea mai bună calitate, constituind darul de Crăciun pentru iubitorii rock-ului.

Cargo a luat fiinţă în 1985, la iniţiativa chitaristului Adrian Bărar. În cei 27 de ani de experienţă, timișorenii au editat 7 albume și s-au consacrat ca una dintre cele mai iubite trupe de rock din ţară.

Componenţa actuală: Adrian Bărar (chitară), Adrian Igrișan (voce, chitara), Octavian Pilan (baterie), Cristian Pup (clape), Mirel Cumpanas (bas).

Addiction a luat fiinţă în 2008 și s-a impus ca una dintre cele mai performante trupe tinere, cu atât mai mult cu cât a obţinut doi ani la rând trofeul Teo Peter, decernat în cadrul secţiunii rock a Festivalului Mamaia. Componenţa actuală: Victor Apetrei (voce), Silviu Paraschiv (chitară), Alex Musat (baterie), Bogdan Iftode (bass), Răzvan Popa (clape).

Cluburi

PANIC!

MODERN

D

M

Academiei nr. 19

e când celebrul Control s-a mutat câteva străzi mai departe și fostul loc se numește Panic!, nu s-a schimbat mare lucru în ceea ce privește decorul, muzica sau oamenii. Ceea ce este de bine. Locul a rămas la fel de hip, oamenii la fel de artiști (uneori neînţeleși, alteori doar de formă). Muzica la fel de indie, concertele la fel (sau chiar mai mult) de unice. Alternativ, îngrămădeală, hipsteri, lume bună, feţe cunoscute, oameni de-ai casei.

De cele mai multe ori, cele mai interesante eventuri din oraș se întâmplă acolo. Rock sau electro, indie sau jazz, lansări, teatru sau expo, pe toate le puteţi găsi acolo.

Când vin nume mari din afară, trebuie de știut că spaţiul de concert este mic și îngrămădit. Dar se aude bine. Și atmosfera e călduroasă. La propriu și la figurat.

62

DECEMBRIE 2012

Str. Mihai Eminescu 127

odern este modern în sensul retro optzecist al epocii de aur al termenului. La un moment dat a fost cinema. Acum e club. Un Martin al hipsterilor, cu mai puţin glossy hi-tech decât clubul de pe Iancu de Hunedoara și cu un vibe de undergound canadian. Un articol dintr-un ziar de satiră a tras în Modernul cel proaspăt deschis cu săgeţile veninoase ale ironiei și un tsunami de râsete, proteste și replici a umplut Facebook-ul. Este indiscutabil cel mai nou deschis club al urbei și deci merită atenţie. Hub al cool-ului low-fi, nefrecventabil de către marea masă iubitoare sau de glam sau de mainstream. Proverbial nou Web care bântuie prin nevoile subconștientului colectiv? Există posibilitatea... până una-alta, la Modern, Batiscaf Radio celebrează litoralul deceniior comuniste cu muzicile aferente cu tot.

Concerte în ţară

MINI-TURNEU CRISTI MINCULESCU & LOTUS 6 decembrie,, Oldies Pub, Sibiu 7 decembrie, True Club, Bucureşti 8 decembrie, Times Pub, Braşov 9 decembrie, Club Phoenix, Constanţa Cristi Minculescu revine pe scenă după despărţirea de Iris, alături de o nouă trupă - Lotus.

Publicul din România se va bucura, mai întai, de un „teaser” - varianta unplugged -, care va fi prezentat într-o suită de concerte „de colecţie” (unice și irepetabile) în câteva cluburi din ţară.

Lotus, noua trupă a lui Cristi Minculescu, din care face parte și chitaristul Judy Seutter, pregătește un show memorabil de lansare, pentru noaptea de Revelion.

Potrivit comunicatului remis presei, aceasta nu este singura surpriză pregătită de Cristi Minculescu pentru publicul din România. Fundaţia Phoenix, care reprezintă trupa Lotus, va anunţa curând viitoarele proiecte ale formaţiei.

Pe de altă parte, în comunicat sunt dezminţite zvonurile din ultima vreme cu privire la o posibilă reunire a grupului

64

DECEMBRIE 2012

Harap Alb. „Oricâtă simpatie reciprocă ar funcţiona între foștii componenţi ai trupei respective, nu poate fi vorba de o refacere decât cu valoare de imaginaţie.

Este clar, oricât de mult și-ar dori oricine, un castel nu mai poate fi refăcut dintr-o ruină, decât cu riscuri foarte mari. Pe de altă parte, Cristi Minculescu se simte foarte profund legat de colaborările trecute cu muzicieni și compozitori excepţionali, cum sunt Nuţu Olteanu și Adrian Ilie, având un respect mereu nostalgic pentru cei doi, care i-au fost alături în anii de glorie și faţă de care se va simţi mereu îndatorat. În acest sens, nu exclude câtuși de puţin, ba chiar ar fi fericit să se mai afle vreodată pe aceeași scenă cu unul sau cu altul sau - de ce nu? - împreună cu amândoi”, se mai spune în comunicat.

Pe 3 septembrie, Cristi Minculescu a fost înlocuit în rolul de solist al trupei Iris de Toni Șeicărescu, potrivit unui anunţ postat pe site-ul oficial al formaţiei. Toni Șeicărescu este cunoscut pentru colaborarea sa cu formaţia Direcţia 5.

CRISTI MINCULESCU & LOTUS 6 dec.

Oldies Pub, Sibiu 8 dec.

Times Pub, Braşov 9 dec.

Club Phoenix, Constanţa LOREDANA 7 dec.

Q Lounge, Bacău SANTO, SWEB ŞI BALAN 7 dec.

Daos Club, Timişoara INNA 8 dec.

Club Bamboo, Cluj – Napoca ROBIN AND THE BACKSTABBERS 8 dec.

Pub Underground, Iaşi SUBCARPAŢI 8 dec.

Club Midi, Cluj – Napoca CARGO 9 dec.

Club Doors,

Constanţa

SEMNAL M 10 dec.

Casa de Cultură a Studenţilor, Cluj – Napoca CORUL MADRIGAL 11 dec.

Centrul Cultural Reduta, Braşov WHITE WALLS 13 dec.

Goblin, Constanţa PRAGU’ DE SUS 14 dec.

Porto Arte, Timişoara BYRON 15 dec.

Daos Club, Timişoara CUANTUNE 15 dec.

Club Zona, Iaşi NEVERDREEN 15 dec.

Irish Music & Pub, Cluj – Napoca MOŞ CRĂCIUN E ROCKER 16 dec.

Irish Music & Pub, Cluj – Napoca

ULTIMA ORĂ

CONCERT SLASH

R

ockerul american Slash vine în România pentru a susţine un concert la Sala Palatului din București, pe 5 februarie 2013. Slash va cânta la București alături de Myles Kennedy și The Conspirators, anunţă Mediafax.

Artiștii vin la București după un concert la Sofia, pe 4 februarie, și vor continua turneul la Budapesta, unde au programat un show pe 7 februarie.

PRIMUL NUME CONFIRMAT LA OST FEST 2013: KING DIAMOND KING DIAMOND aduce la OST FEST 2013 unul dintre cele mai spectaculoase show-uri din istoria divertismentului. Astfel, ultima zi a festivalului OST FEST 2013 se anunţă încă de pe acum foarte specială, întrucât în seara de duminică, 9 iunie, cel mai bun vocalist al muzicii death metal - Kim Bendix Petersen, cunoscut de întreaga planetă sub numele de King Diamond va urca pe scena OST FEST 2013.

Saul Hudson, născut pe 23 iulie 1965, care evoluează pe scenă sub numele de Slash, este cunoscut publicului larg în calitate de fost chitarist al trupei Guns N’ Roses, fiind considerat unul dintre cei mai talentaţi instrumentiști din muzica rock.

Cu o carieră de peste 30 de ani, milioane de copii ale albumelor vândute și o nominalizare la premiile Gramy în 2007 pentru albumul „Give Me Your Soul... Please”, King Diamond face parte din istoria, prezentul și viitorul muzicii rock.

După destrămarea trupei Guns N’ Roses, Slash, renumit pentru jobenul pe care îl poartă adeseori pe scenă în timpul concertelor sale, a cântat mai întâi alături de trupa Snakepit și apoi a înfiinţat o nouă formaţie, împreună cu foștii lui colegi Duff McKagan și Matt Sorum. Albumul de debut al trupei Velvet Revolver, intitulat „Contraband”, s-a vândut în patru milioane de exemplare și a câștigat un premiu Grammy. Următorul album, „Libertad”, a avut mai puţin succes, iar colegii săi l-au concediat pe solistul Scott Weiland, în 2008, din cauza numeroaselor tensiuni pe care acesta le genera în cadrul trupei.

Dacă în urmă cu ceva timp King Diamond își luase o bine meritată pauză, în 2012 el revine pe scenă și anunţă un turneu grandios, turneu ce va include în 9 iunie 2013 și festivalul OST FEST: The Release of The Beasts.

Slash și-a lansat în aprilie 2010 primul său album solo, care îi poartă numele și cuprinde o serie de colaborări cu diverși muzicieni. Chitaristul american și-a lansat cel de-al doilea album solo, intitulat „Apocalyptic Love”, pe 21 mai anul acesta.

66

DECEMBRIE 2012