Skip to main content

Cinemap | Ianuarie 2026

Page 1

nr. 168 | Ianuarie 2026

www.cinemap.ro | gratuit


”O ÎNCÂNTARE CALDĂ ȘI SPIRITUALĂ CARE ECHILIBREAZĂ EMOȚIA ȘI UMORUL CU O DELICATEȚE RARĂ!”

DIN 21 IANUARIE LA CINEMA


BRENDAN FRASER Laureat al premiului Oscar

Un film de

HIKARI CINEFORUM.RO


EDITORIAL

Anul începe cu probleme la job... în multe filme Ioan Big, publisher

S

emne bune anul are, cel puțin pentru iubitorii mersului la cinema, dacă ne luăm după bogăția de lansări din luna ianuarie, în care vom avea parte de toate genurile posibile, de la animații bazate pe basme clasice (North) sau best-seller-uri moderne (Micuța Amélie) până la horror-uri originale (Primate) ori bazate pe jocuri video (Return to Silent Hill), trecând prin comedii, sci-fi-uri, documentare, thrillere și drame. Ținând cont că se cam încheie vacanța de sărbători și trebuie să revenim la locurile de muncă, poate n-ar fi rău să baleiem filmele care, într-un fel sau altul, ne vorbesc de job-uri, mai ales că acestea dau naștere la migrene inclusiv personajelor de pe marele ecran. 2026 începe în N-am avut de ales cu un veteran dintr-o fabrică de produse de carton care își pierde slujba și, ca să-și mențină stilul de viață mic burghez, e dispus să elimine fizic nu doar pe ceilalți pretendenți la post, dar și pe managerii care-l umilesc. Un pic mai târziu, apare pe ecran unul care vrea să-și ucidă șeful, dar e de-al nostru, căci e vorba de Un weekend criminal, unde cel vizat de junele recent angajat la contabilitate este chiar Tzancă Uraganu. Raportul angajat-angajator e unul ciudățel și în Menajera, fiindcă tânăra care și-a pierdut slujba în urma unui incident ce aproape a băgat-o după gratii și doarme de câteva zile bune în mașină acceptă un post “domestic” în casa unei familii înstărite care se dovedește a fi întunecată de spectrul relațiilor abuzive. Dacă am ajuns în zona “psi”, un job sigur și bine plătit are Jodie Foster ca psihiatră americană la Paris, în Viață privată, una care începe să vadă posibili cai verzi pe pereți după sinuciderea unei paciente și se lansează într-o investigație donquijotescă. În schimb, Iuliei Lumânare medicina i se pare prea concretă în Catane și n-o practică, preferând să devină inspectoare

într-o comisie trimisă într-un sat în care toată lumea susține că are un tip de handicap și solicită sprijin financiar. Destul însă cu profesiile astea serioase și să trecem, de exemplu, la sport. În Insula, pe undeva prin Canare, un fost jucător de tenis profesionist duce o viață fără griji sau responsabilități ca antrenor de turiști, doar că lipsa oricărei ambiții are ca revers sentimentul că ceea ce face nu prea îi justifică existența. La fel de nesatisfăcut de jobul său, dar hiper-motivat este vânzătorul de încălțăminte din New York care aspiră să devină campion la ping-pong și face foarte, foarte multe chestii țăcănite să-și vadă visul împlinit în Marty suprem. Ce te faci însă dacă ai un job creativ în lumea artelor și te confrunți cu probleme? Ei bine, scrii din experiența proprie, fie ea și una tragică, precum Shakespeare în Hamnet, te inspiri din istoria familiei sau o manipulezi, așa cum face regizorul din Sentimental Value, accepți ca actor să interpretezi roluri de personaje fictive în viața reală a altora, ca în Rental Family, sau, pur și simplu, te mulțumești să trăiești cu aspirații nostalgice, precum artiștii circari ce visează să facă un remake la un film care i-a marcat în tinerețe, Anaconda, convinși fiind că ar putea să le deschidă calea spre o carieră în cinematografie. Mai pe scurt, nu mai bine vedem cum se rezolvă chestiunile astea în poveștile de pe ecran decât să fim excesiv de preocupați de ce ni se întâmplă nouă în realitate la slujbă? Dar mai vorbim pe tema asta când ne întâlnim... la cinema.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 7


PREMIERE

NO OTHER CHOICE

 PAG. 10-11 PREMIERA 2 IANUARIE

PRIMATE

 PAG. 15 PREMIERA 9 IANUARIE

SONG SUNG BLUE

 PAG. 19 PREMIERA 9 IANUARIE

IF I HAD LEGS I'D KICK YOU

IANUARIE IUNIE 2024 2026

THE HOUSEMAID

 PAG. 13 PREMIERA 2 IANUARIE

A PRIVATE LIFE

 PAG. 17 PREMIERA 9 IANUARIE

BERNARD: MISSION MARS

 PAG. 21 PREMIERA 9 IANUARIE

SENTIMENTAL VALUE

 PAG. 23 PREMIERA 9 IANUARIE

 PAG. 26-27 PREMIERA 16 IANUARIE

UN WEEKEND CRIMINAL

28 YEARS LATER: THE BONE TEMPLE

 PAG. 29 PREMIERA 16 IANUARIE

NORTH: AN EPIC JOURNEY OF FRIENDSHIP

 PAG. 33 PREMIERA 16 IANUARIE

HAMNET

 PAG. 31 PREMIERA 16 IANUARIE

RENTAL FAMILY

 PAG. 34-35 PREMIERA 23 IANUARIE

MERCY

 PAG. 37 PREMIERA 23 IANUARIE

 PAG. 39 PREMIERA 23 IANUARIE

RETURN TO SILENT HILL

AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES

 PAG. 41 PREMIERA 23 IANUARIE

CHARLIE THE WONDERDOG

 PAG. 45 PREMIERA 30 IANUARIE

SEND HELP

 PAG. 48-49 PREMIERA 30 IANUARIE

 PAG. 43 PREMIERA 23 IANUARIE

SHELTER

 PAG. 47 PREMIERA 30 IANUARIE

CATANE

 PAG. 50 PREMIERA 30 IANUARIE Ianuarie 2026 | Cinemap | 9


PREMIERA

NU AM AVUT DE ALES

NU AM AVUT DE ALES Filmul corean și drumul spre Oscar Nominalizări Globurile de Aur: ark Chan-wook este unul dintre regizorii care au pus definitiv

P

cinematografia sud-coreeană pe harta lumii. Filmele sale s-au remarcat de-a lungul timpului printr-o estetică vizuală aparte, cu imagini compuse minuțios, culori puternice, cu o violență stilizată, folosită nu atât pentru a șoca, cât pentru a folosi metafora ca stil narativ.

Cinema-ul lui Park Chan-wook Vorbind despre răzbunare, moralitate ambiguă, obsesii sau corupție socială, cu un umor negru subtil, filmele lui Park Chan-wook au inspirat numeroși generații întregi de cineaști, care l-au numit pe bună dreptate „maestru al thrillerului modern”. Deși a debutat în 1992 și a fos apreciat în Coreea încă de pe atunci, a devenit celebru global în 2003, datorită filmului Oldboy, câștigător al Marelui Premiu la Cannes. Au urmat titluri precum „Thirst”, „Stoker” (primul film în limba engleză) sau „The Handmaiden” (2016), iar IMDB numără peste 200 de premii și nominalizări. „No Other Choice”, distribuit în România din 2 ianuarie sub titlul „N-am avut de ales” este cel mai recent film semnat de regizorul Park Chan-wook. Lansat în cadrul competiției de la Veneția, filmul este propunerea Coreei la Premiile Oscar și este nominalizat la 3 Globuri de Aur. 10 | Cinemap | Ianuarie 2026

 Cel mai bun film - musical or comedy  Cel mai bun actor (Lee Byung Hun)  Cel mai bun film într-o limbă străină „N-am avut de ales” este o comedie neagră ce spune povestea lui Yoo Man-soo (interpretat de Byung-Hun Lee, celebrul actor din serialul Jocul Calamarului) care este concediat după 25 de ani în care s-a dedicat locului său de muncă. Simțindu-se ca și cum cineva i-a tăiat capul, jură să-și găsească un nou job în următoarele trei luni, de dragul familiei sale. După mai bine de un an tot nu reușește să treacă de interviuri, așa că nu are de ales: trebuie să-i elimine pe cei mai buni ca el. O revenire la tonul preferat al regizorului, filmul îmbină elemente de thriller psihologic cu satira socială,


TEXT DE MONICA FELEA

amestecând imaginile narative cu sarcasmul și absurditatea situațiilor. Rezultatul? Unele scene sunt aproape grotesc de amuzante, dar în subtext sunt profund tragice. Nu întâmplător, la prima vizionarea a filmului de la Veneția, când pe ecran avea loc prima crimă (no spoilers), în sală s-a aplaudat la unison printre hohote de râs. Desigur, trebuie menționat faptul că filmul este o adaptare a nuvelei The Ax, scrisă de Donald E. Westlake și publicată în 1997, însă Park Chan-wook modifică câteva dintre detaliile poveștii originale pentru a oglindi realitatea vremurilor noastre. Trăim în societăți care susțin dezvoltarea și construirea inteligențelor artificiale care automatizează posturi așa zise „banale” sau „inutile”, iar marile companii sunt mai bucuroase ca oricând să le adopte în sistemul lor de operare pentru eficientizarea producției și tăierea costurilor.

O pleiadă de vedete coreene Pentru iubitorii de cinema corean, „N-am avut de ales” va fi o adevărată bucurie. Dacă în rolul principal îl regăsim pe Lee Byung-hun, celebrul actor din serialul Jocul Calamarului, nici restul actorilor nu sunt ușor de trecut cu vederea: Son Ye-jin, Park Hee-soon și Lee Sungmin sunt iubiți în întreaga lume. Lee Byung-hun - A devenit celebru prin roluri complexe în filme precum A Bittersweet Life, Joint Security Area și The Good, the Bad, the Weird. Talentul său i-a deschis porțile Hollywood-ului, unde a jucat în producții precum G.I. Joe și Terminator Genisys. Carisma și expresivitatea îl fac capabil să treacă cu ușurință de la dramă la acțiune. Astăzi este considerat o figură de referință în cinematografia asiatică și mondială. Interpretarea lui în „N-am avut de ales” este una dintre piesele centrale ale filmului: tonul tragic-comic, disperarea,

IANUARIE 2026

transformarea psihologică, sunt toate conduse de performanța lui. Son Ye-jin Son Ye-jin este una dintre cele mai apreciate actrițe sud-coreene, cunoscută pentru sensibilitatea și naturalețea interpretărilor sale. A devenit emblematică în roluri de melodramă și romance, în filme precum „The Classic”, „A Moment to Remember” și „Crash Landing on You”. Son Ye-jin este considerată o actriță-icon, cu o carieră constantă și admirată pe plan internațional. Pentru ea, rolul din „No Other Choice” marchează revenirea pe marele ecran după câțiva ani de pauză. Park Hee-soon A devenit cunoscut pentru rolul său de polițist dur din filmul Seven Days, care i-a adus și primul său premiu. Este apreciat pentru personajele complexe pe care le interpretează: de la forță și tensiune, la figuri marcate de ambiguitate morală sau fragilitate interioară. Park Hee-soon are o prezență consistentă și pe micile ecrane, de exemplu în serialul My Name (2021), care i-a adus vizibilitate internațională. Lee Sung-min Este cunoscut pentru versatilitatea și intensitatea interpretărilor sale. A debutat în teatru înainte de a se impune în film și televiziune, unde s-a remarcat prin roluri profund umane și nuanțate. Și-a câștigat popularitatea în producții precum „Misaeng”, „The Spy Gone North”, „The Beast”, „Shadow Detective” sau „Reborn Rich”, demonstrând o uimitoare capacitate de a se transforma. Astăzi, Lee Sung-min este considerat unul dintre cei mai buni actori de caracter ai generației sale în Coreea de Sud.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: No Other Choice Regia: Park Chan-wook Cu: Byung-hun Lee, Ye-jin Son, Yeon-suk Ahn, Hye-ran Yeom, Hee-soon Park Gen: Comedie, Crimă, Dramă, Thriller Durata: 139 de minute Distribuit de: Bad Unicorn Premieră în România: 02 ianuarie 2026

 02

Ianuarie 2026 | Cinemap | 11


 02

TEXT DE MĂDĂLINA LEFTER

IANUARIE 2026

„Menajera”

Un thriller psihologic despre secrete întunecate

Î

ntr-o lume în care aparențele pot înșela, Menajera / The Housemaid, regizat de Paul Feig, explorează cât de fragilă poate fi liniștea unei vieți bine construite. Adaptat după romanul besteller al Freidei McFadden, filmul o urmărește pe Millie Calloway (Sydney Sweeney), o tânără cu un trecut tulbure, care devine menajeră într-o reședință luxoasă. Ce începe ca un job aparent normal se transformă rapid într-o incursiune într-o familie cu secrete întunecate și relații complicate. Intriga te prinde imediat: Millie ajunge la conacul unde este întâmpinată de Nina Winchester, matriarha familiei, aflată în căutarea unei menajere capabile să

întrețină aparența perfecțiunii. Sub această imagine artificială se ascund însă tensiuni nevăzute și comportamente imprevizibile: de la ieșirile violente ale Ninei la presiunea constantă a soacrei Evelyn, fiecare piesă de puzzle a familiei pare să ascundă mai mult decât dezvăluie. Așadar, în timp ce Millie încearcă să se integreze, trecutul ei începe să iasă la iveală, iar relațiile dintre personaje devin tot mai ambigue și tulburătoare. În ceea ce privește distribuția, acesta este cu siguranță unul dintre punctele forte ale filmului: Sydney Sweeney surprinde subtil echilibrul dintre vulnerabilitate și hotărâre, conturând o eroină complexă, care își ascunde temerile în spatele unui zâmbet aparent politicos, Amanda Seyfried își joacă rolul cu o intensitate care face ca Nina să fie fascinant de imprevizibilă,

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: The Housemaid Regia: Paul Feig Cu: Sydney Sweeney, Amanda Seyfried, Brandon Sklenar, Michele Morrone, Megan Ferguson Gen: Thriller Durata: 131 de minute Distribuit de: Ro Image 2000 Premieră în România: 02 ianuarie 2026

iar Brandon Sklenar ocupă rolul de soțul calm și răbdător și aduce contrastul necesar în tensiunea domestică. Totodată, le regăsim în roluri secundare și pe Michele Morrone, Elizabeth Perkins și Indiana Elle. The Housemaid este un thriller psihologic gândit să te țină pe marginea scaunului de la început până la sfârșit, cu întorsături de situație neașteptate și o poveste care explorează tensiunea dintre aparență și realitate. Filmul va fi lansat în cinematografele de la noi pe 2 ianuarie, fiind alegerea perfectă pentru un sejur cinematografic post-sărbători.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 13


 09

TEXT DE IOAN BIG

IANUARIE 2026

„PRIMATE”

Cel dintâi film Horror important din noul an

P

rimate, regizat de britanicul Johannes Roberts (47 Meters Down, Resident Evil: Welcome to Raccoon City) și considerat unul dintre cele mai incitante lungmetraje Horror din 2026, spune povestea unei familii din Hawaii care trăiește un veritabil coșmar atunci când micuțul cimpanzeu domesticit, Ben, mușcat de o mangustă, se infectează cu rabie, turbează și declanșează un lanț de violențe sângeroase într-o vilă opulentă, dar periculos de izolată de lume, ce vizează în special un grup de tineri studenți aflați acolo în vacanța de vară. Acest Survival-Horror, care îi are în rolurile principale pe Jessica Alexander (The Little Mermaid), Kevin McNally

(Pirates of the Caribbean) și pe actorul născut surd Troy Kotsur, laureat al Premiului Oscar pentru interpretarea din CODA (2021), combină drama de familie cu Horror-ul visceral de tip „creature feature”, fiind remarcat încă de la premiera mondială de la Fantastic Fest pentru efectele sale practice (preferate în detrimentul CGI), intensitatea scenelor de atac și modul ingenios în care regizorul exploatează spațiul restrâns al acțiunii – casa familiei și piscina săpată în stâncă – pentru a amplifica suspansul. Criticii au subliniat interpretarea solidă a lui Kotsur și atmosfera tensionată în care sunt vânați tinerii, care amintește de vâna clasică a genului. Primate dezvoltă conceptul simplu, dar eficient al amplificării agresivității unui animal bolnav din cauze naturale pe fondul interacțiunii cu oamenii, care trimite la Cujo al lui Stephen King, în baza

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Primate Regia: Johannes Roberts Cu: Kevin McNally, Johnny Sequoyah, Troy Kotsur, Jessica Alexander Gen: Horror Durata: 89 de minute Distribuit de: Ro Image 2000 Premieră în România: 09 ianuarie 2026

căruia Johannes Roberts livrează publicului un produs cinematografic alert, extrem de concentrat - are o durată de sub 90 de minute - și de spectaculos vizual. Scenele de violență sunt neobișnuit de brutale, dar filmul păstrează și o doză de empatie pentru simpaticul animal de companie devenit un monstru imprevizibil, grație efectelor speciale inovative și a jocului fizic al actorului Miguel Torres Umba, care intră efectiv în pielea lui Ben. Primate promite să fie una dintre proiecțiile-șoc pentru cei care intră în ianuarie în sala de cinema, deschizând astfel în mod oficial sezonul Horror din 2026.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 15


 09

TEXT DE IOAN BIG

IANUARIE 2026

„Viață privată”

Căutările unei psihiatre americane la Paris

V

iață privată / Vie Privée este noul film regizat de Rebecca Zlotowski (Grand Central, Dear Prudence), cu Jodie Foster în rolul lui Lilian Steiner, o reputată psihiatră americană stabilită la Paris, care, profund tulburată de moartea misterioasă a uneia dintre paciente, devine convinsă că nu a fost vorba de un simplu gest tragic, ci de o crimă și pornește într-o anchetă care evoluează rapid într-o confruntare cu propriile limite, vinovății și adevăruri reprimate. Din distribuția acestui mix de dramedie și thriller prezentat în selecția oficială la Festivalul de la Cannes mai fac parte actori

francezi extrem de apreciați, precum Daniel Auteuil, Virginie Efira și Mathieu Amalric, într-o poveste sofisticată care explorează fragilitatea unei vieți aparent bine așezate și tensiunea dintre ascultare, tăcere și proiecție. Dublă câștigătoare de Oscar (The Accused, The Silence of the Lamb) și nominalizată inclusiv anul trecut pentru rolul din Nyad, Jodie Foster este fascinantă deopotrivă în lupta pe care psihiatra o duce cu propriile fantasme și în gestionarea relațiilor sociale dintr-un mediu ce nu pare să o fi acceptat cu mare entuziasm, cu excepția chimiei formidabile pe care o are cu fostul soț (Daniel Auteuil). Ea, un caracter cerebral, și el, un tip emoțional, formează un savuros cuplu de detectivi amatori sexagenari, care

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: A Private Life Regia: Rebecca Zlotowski Cu: Jodie Foster, Daniel Auteuil, Virginie Efira, Mathieu Amalric, Vincent Lacoste Gen: Crimă, Dramă, Mister Durata: 103 minute Distribuit de: Independența Film Premieră în România: 09 ianuarie 2026

amintește de Diane Keaton și Woody Allen în Manhattan Murder Mystery și animă o poveste ce altfel risca să devină prea intelectuală pentru publicul larg. Dincolo însă de fațada de tip whodunit, clădită pe „sinuciderea” pacientei interpretate de Virginie Efira, Zlotowski tratează în scenariu psihologia și psihanaliza cu umor fin și o ironie oarecum detașată, astfel încât pentru o realizatoare asociată până acum eminamente cu cinematografia de artă, combinația rezultată se relevă a fi extrem de echilibrată și surprinzător de entertaining, așa că luna aceasta, avem Viață privată... la cinema.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 17


TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

IANUARIE 2026

 09

„SONG SUNG BLUE”

Neil Diamond ca formă de terapie

H

ugh Jackman și Kate Hudson sunt Mike și Claire Sardina. Un cuplu format din două jumătăți de viață muncită, îngropată în praf de provincie americană. Oameni obișnuiți, care trăiesc din mici trucuri de divertisment, având un Neil Diamond tribute band care cântă pe la nunți, în baruri, la aniversări. Își fac numărul, încasează banu’, o iau de la capăt. Brewer știe foarte bine textura acestor personaje, nu le adaugă sclipici, nu le oferă filtre Instagram. Momentul care rupe povestea în două vine, ironic, într-o curticică suburbană liniștită, unde nu se întâmplă niciodată nimic.

Song Sung Blue Craig Brewer Hugh Jackman, Kate Hudson Biografic, Dramă 131 de minute Ro Image 09 ianuarie 2026

emoțional. Nu „Sweet Caroline” urlat pe stadioane, ci melancolia aceea liniștită care se insinuează în oase. Brewer o folosește exact cum ar folosi un medicament: în doze mici, precise, aplicate acolo unde doare cel mai tare. Și, în paradoxul ăla tipic filmelor independente americane, cuplul Sardina renaște nu într-un spital, nu într-o scenă lacrimogenă, ci într-un mic gig local, cu un public care nici nu știe exact ce vede. Muzica devine un soi de cârjă existențială, dar una care nu scoate sunete false.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

Claire e lovită de o mașină. Așa, brutal, fără preludiu narativ. Pierde un picior, iar de aici totul se destramă... nu în stil hollywoodian, ci în mod real. Adică dureros și incomod. Kate Hudson joacă aici cel mai sincer rol al carierei: o femeie care nu vrea să pară eroină în fața camerei, ci pur și simplu o persoană îngrozită. Nu cere empatie, nu cere violoncel pe fundal. Cere, în schimb, timp. Și exact asta îi dă filmul, timp să se adune. Hugh Jackman, la rândul lui, renunță la magnetismul obișnuit. Mike nu e un „leading man”. E obosit, uneori egoist, alteori pierdut în propriul rol. Dar încearcă și poate că asta e superputerea lui aici (când nu e Wolverine, în MCU). De asemenea, muzica lui Neil Diamond este aici nu doar soundtrack, ci catalizator

Ianuarie 2026 | Cinemap | 19


TEXT DE LAURA COZMÎNCĂ

IANUARIE 2026

 09

„BERNARD: MISSION MARS” Un urs polar salvează Universul

O

comedie cosmică despre cum un urs stângaci poate ajunge în locul nepotrivit, exact la momentul potrivit! Bernard: Misiune pe Marte este cea mai nouă aventură animată care îl aduce pe iubitul ursuleț neghiob într-o misiune galactică în care îi vor fi testate limitele, nu neapărat prin competență, ci prin ironia sorții și gafe monumentale. Visând să ajungă un agent secret de elită, ursul polar Bernard se furișează pe o navă ce pleacă în misiune pe Marte, pentru a-și dovedi capacitatea în fața agenției. El primește sarcina de a captura o creatură misterioasă, cunoscută sub numele de cod „Marele Portocaliu”. Însoțit de robotul de supraveghere G13, Bernard

Bernard: Mission Mars Chao Wang Acțiune, Animație, Aventuri, Familie, SF 96 de minute Ro Image 2000 09 ianuarie 2026

care vor să se piardă puțin în lumea imaginației, dar nu caută un film „serios" SF. Cu un ritm alert și situații comice care subliniază stângăcia adorabilă a protagonistului, filmul demonstrează că nu trebuie să fii un erou tradițional și fără greșeli pentru a salva situația. Bernard: Misiune pe Marte transmite un mesaj esențial: nu contează cum te văd ceilalți, ci cum alegi tu să te definești prin propriile acțiuni, iar empatia și legătura cu ceilalți pot fi mai importante decât ambiția personală sau reputația. Nu tot ceea ce este perceput drept „pericol” chiar este, iar frica vine din necunoscut.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

reușește, în mod inexplicabil, să ducă la bun sfârșit misiunea, folosind metodele sale extrem de... neconvenționale. Ajuns în lumea misterioasă a Planetei Roșii, Bernard se împrietenește cu monstrul marțian pe care plănuia să-l captureze. Astfel, între ambiția de a-și demonstra valoarea și prietenia neașteptată, ursul se va confrunta cu o alegere fără precedent. Facem ceea ce ni se spune sau ceea ce simțim că este corect? Deși Bernard rareori înțelege cum reușește să iasă dintr-o situație, el reușește cumva, prin gafe norocoase și în ciuda ochilor dați peste cap în permanență de G13, să salveze planeta Marte și poate chiar întregul Univers. Filmul regizat de Chao Wang extinde universul seriei animate Bernard într-o comedie de familie plină de aventură și fantezie. Este o animație light, perfectă pentru un public tânăr sau pentru cei

Ianuarie 2026 | Cinemap | 21


TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

 09

IANUARIE 2026

„IF I HAD LEGS I'D KICK YOU” Anxietate domestică în cea mai pură formă

C

ând intri în sala de cinema să vezi „If I Had Legs I'd Kick You”, nu te întâmpină lumea blândă a unui film confortabil, ci un univers plin de anxietate care-ți dă senzația că în mod inevitabil ceva se va prăbuși peste tine. Personajul central, Linda (interpretată de Rose Byrne), nu e o eroină de cinema hollywoodian: e o mamă extenuată, o femeie care încearcă să țină în viață ce-i mai rămâne: copilul ei bolnav, căminul, propria minte. Totul în condiții teribile - un tavan se prăbușește, fetița ei depinde de o sondă de alimentare, iar soțul este absent, critic și sună doar ca să judece, nu să ajute. Linda e terapeută, ceea ce înseamnă că, teoretic, știe să-i

vindece pe alții. Dar când vine vorba de propria viață, totul se năruie rapid. Mai mult, pacienții ei sunt oameni fragili, iar atunci când o mamă își abandonează copilul chiar în cabinet, Linda se vede pusă în fața unui avertisment dur: ce s-ar întâmpla dacă și ea ar claca? Dar nu apucă să stea prea mult pe întrebare pentru că terapeutul său (jucat de Conan O'Brien) o abandonează când limitele profesionale sunt depășite. Ce să mai… un adevărat horror domestic și o cronicizare a disperării, iar regizoarea Mary Bronstein nu se teme să-și expună publicul la tot acest chin, să-l scufunde în toată această atmosferă sufocantă, în tensiune, culpă, vină, rușine maternă, disperare. Dar „If I Had Legs I'd Kick You” nu e doar o poveste despre o mamă copleșită. E o poveste despre ce se întâmplă când

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: If I Had Legs I'd Kick You Regia: Mary Bronstein Cu: Rose Byrne, Mary Bronstein, A$AP Rocky, Ivy Wolk, Christian Slater Gen: Comedie, Dramă Durata: 113 minute Distribuit de: CAY Films Premieră în România: 09 ianuarie 2026

societatea (soț, instituții, colegi, prieteni) renunță la tine într-un mod cât se poate de dezumanizant. Te lasă-n plata Domnului, cum s-ar spune. Linda nu e eroină de blockbuster cu puteri supraomenești, dar filmul îi dă o voce și o individualizează tocmai pentru că e om, mamă, terapeut, obosită, alienată… ca mulți dintre noi. Așadar, mergi și vezi filmul ăsta la cinema, nu pentru că e un „horror domestic”, ci pentru că la final s-ar putea să te simți eliberat de propriile anxietăți cotidiene, mai ceva ca după 10 ședințe de terapie.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 23


UN FILM DE

JOACHIM TRIER

STELLAN SKARSGÅRD RENATE REINSVE INGA IBSDOTTER LILLEAAS ELLE FANNING

www.badunicorn.ro

SCANEAZĂ PENTRU PROGRAM & TRAILER

DIN 16 IANUARIE 2026 DOAR ÎN CINEMATOGRAFE


PREMIERA

XX  SENTIMENTALE VALORI

VALOARE SENTIMENTALĂ Filmul norvegian care a primit 8 nominalizări la Globurile de Aur și a devenit un candidat serios pentru Oscar 2026

D

in 16 ianuarie 2026, vei avea șansa să vezi unul dintre cele mai frumoase, amuzante și emoționante povești despre familie. Valoare Sentimentală, cel mai nou film al lui Joachim Trier și câștigător al premiului Grand Prix de la Cannes, sosește în cinematografele din România! Îndrăgit pentru filmele sale precum Cea mai rea fată din lume (2021), Thelma (2017) și Oslo, 31 august (2011), regizorul danez-norvegian a revenit pe marile ecrane cu o nouă poveste tandră și profundă despre relațiile complicate pe care le avem cu părinții noștri ca persoane mature. Alături de actorii Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas și Elle Fanning, Trier a construit o poveste în care îmbină umorul cu momentele dramatice pentru a crea un portret verosimil al vieții: personajele se bucură atât de clipe liniștite, de împăcare și sărbătoare, dar se confruntă și cu situații neplăcute, incomode și stânjenitoare. 26 | Cinemap | Ianuarie 2026

Nominalizări la Globurile de Aur:  Cel mai bun film,  Cea mai bună actriță în rol principal dramă (Renate Reinsve),  Cel mai bun actor în rol secundar (Stellan Skarsgård),  Cea mai bună actriță în rol secundar (Elle Fanning)  Cea mai bună actriță în rol secundar (Inga Ibsdotter Lilleaas)  Cel mai bun regizor (Joachim Trier)  Cel mai bun scenariu (Joachim Trier & Eskil Vogt)  Cel mai bun film într-o limbă străină


TEXT DE BIANCA ROIU

Valoare Sentimentală spune povestea surorilor Borg, Nora (interpretată de Renate Reinsve) și Agnes (Inga Ibsdotter Lilleaas), care se reunesc cu tatăl lor înstrăinat, Gustav (jucat de Stellan Skarsgård). Un regizor cândva renumit, Gustav încearcă să-și revitalizeze cariera cu un nou film și îi oferă Norei un rol în cel mai nou film al său, însă ea îl refuză. Așa ajunge Gustav la Rachel Kemp (Elle Fanning), o actriță celebră de la Hollywood, pe care o aduce în mijlocul acestei întruniri personale și emoționante. Ce este deosebit la povestea lui Joachim Trier este abilitatea sa de a explora aceste dinamici complicate dintre cele două surori și tatăl lor. Prin simple observații al interacțiunilor dintre ei sau a felului în care cei trei relaționează cu oamenii din jurul lor, Trier dezvăluie toate straturile care formează personajele sale. Așa cum pătrundem în interiorul casei, în care mai multe generații ale familiei Borg au locuit, așa ajungem să descoperim toate sentimentele și trăirile care i-au clădit și îi definesc pe Gustav, Nora și Agnes. Frumusețea și sensibilitatea poveștii lui Trier n-ar fi fost posibilă fără interpretările senzaționale a actorilor principali. Stellan Skarsgård și cu Renate Reinsve au una dintre cele mai convingătoare relații de tată-fiică prezentate pe marele ecran iar dinamica lor este absolut magnetică. Temperamentul ușor arogant al lui Gustav cu atitudinea rece și uneori sarcastică al Norei se îmbină perfect pentru momente lor de animozitate și contrastează direct relația pe care o are Gustav cu Agnes, unde cei doi sunt adesea amiabili, sau chiar cu Rachel Kemp, actrița americană care preia rolul principal în filmul său.

Rachel (interpretată de Elle Fanning) redă cu o precizie incredibilă energia și mentalitatea unei actrițe tinere care visează să devină un star în Hollywood și să-și diversifice repertoriul de roluri jucate. Și cu toate că avem impresia că Rachel nu ar reprezenta pentru Gustav mai mult decât o soluție în ecuația sa legată de realizarea filmului, relația pe care o dezvoltă cei doi este una plină de compasiune și respect. Și Rachel se dovedește a fi persoana care îl ajută pe Gustav să realizeze că trebuie să se implice cu adevărat în viața fiicelor sale, dacă își dorește să aibă o relație de durată cu ele. Valoare Sentimentală este mai mult decât un film despre o familie dezbinată. Este o poveste despre dragoste, identitate și lucrurile care ne definesc. Este o observație asupra tuturor evenimentelor care ne formează și o reflexie a cine ajungem să devenim. Și, mai presus de toate, este un film tandru care oferă binețe pentru că în ciuda melancoliei care plutește în aer și pare să acapareze viața acestor oameni, există aceste momente care strălucesc a speranță și promit un viitor mai bun pentru ei.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Sentimental Value Regia: Joachim Trier Cu: Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas Gen: Comedie, Dramă Durata: 112 minute Distribuit de: Bad Unicorn Premieră în România: 16 ianuarie 2026

IANUARIE 2026

 16  XX

2D

Ianuarie 2026 | Cinemap | 27


TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

 16

IANUARIE 2026

„UN WEEKEND CRIMINAL”

Creatorii primului serial românesc de pe Netflix revin cu o nouă comedie

Î

n ultimii ani, în cinematografia românească s-a conturat un subgen nou, aflat la granița dintre filmul comercial, conținutul online și entertainmentul de masă. E vorba despre filme realizate sau promovate de creatori digitali: influenceri, vloggeri și comedianți deveniți populari pe platformele de social media, care și-au transformat notorietatea online într-un produs cinematografic destinat publicului tânăr. Exemplele includ producții precum Mirciulică, Teambuilding, Miami Bici, Tati full-time sau Tabăra, realizate ori promovate de creatori precum Mircea Bravo, BroMania, Selly, Codin Maticiuc, Alex Velea, Eva

„Un weekend criminal este o comedie în care personajele principale, Lia și Denis, un cuplu tânăr și fără griji, concep un plan de a-și ucide șeful. Aceștia trec printr-o serie de situații limită, dar cu foarte mult umor inclus, pentru a-și duce la bun sfârșit ideea criminală. Dar cum îți Un weekend criminal Cătălin Dascălu Tzancă Uraganu, Iuliana Beregoi Comedie tba Ro Image 2000 16 ianuarie 2026

oprești un plan perfect când deja l-ai pus în mișcare? Veți afla din 16 ianuarie”, au declarat Alina Todașcă și Cătălin Dascălu. Regia și producția filmului sunt semnate de Cătălin Dascălu, iar la ideea scenariului și la procesul de cooptare a vedetelor în distribuție a lucrat împreună cu Alina Todașcă, alături de care formează echipa Mixton Movie. Cei doi sunt responsabili pentru pe care l-a pornit Iuliana Beregoi și pentru numeroase producții destinate cinematografelor și platformelor de streaming, cel mai cunoscut fiind Lara, primul serial românesc difuzat pe Netflix.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

Măruță, Ana-Maria Prodan sau Micutzu. Pentru fanii acestui tip de producții, începutul de an aduce o nouă surpriză: Un weekend criminal, un film care continuă formula succesului bazată pe vedete extrem de cunoscute, mai ales în rândul publicului tânăr, din mediul online sau de la televizor. Producția reunește în distribuție nume sonore, precum Tzancă Uraganu și Iuliana Beregoi, care interpretează rolurile principale, alături de alte figuri cunoscute, printre care Andreea Bălan sau Cristian Porcari.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 29


TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

 16

IANUARIE 2026

„După 28 de ani: Templul oaselor” Pandemia care ne dă pretextul să fim sălbatici

E

xistă filme care nu doar continuă o poveste, ci o dezgroapă. O scot din pământ ca pe o relicvă arheologică și o așază în fața noastră, prăfuită și neiertătoare, invitându-ne să ne uităm direct la ea, fără reflexul confortabil al spectacolului modern. The Bone Temple e unul dintre acele filme, o revenire într-o lume unde planeta pare să-și fi pierdut nu doar speranța, dar și memoria. Dacă apocalipsa din primele filme era viscerală, un urlet incendiar care transforma fiecare stradă într-un coridor al morții, The Bone Temple funcționează ca o postfață scrisă pe fugă de un istoric deprimat. Nia DaCosta mută centrul de greutate din acțiune

în ritual. Secta lui Sir Jimmy Crystal aduce un alt strat de ironie culturală: când umanitatea se destramă, nu apare libertatea pură, ci hățișul noilor dogme. Oamenii, se pare, au o nevoie irațională de a înlocui ordinea cu o ordine și mai crudă (vedem asta și acum, în unele țări din jurul nostru, nu e nevoie de postapocalipsă). Spike (Alfie Williams) e tipologia clasică a inocenței aruncată în vâltoare, dar aici inocența e mai ciudată. Copilul nu a cunoscut lumea dinainte, iar pentru el, normalitatea e ruina. Iar asta, în film, e mai înfricoșător decât orice haită de zombies infectați. Spike nu privește templul de oase cu groază, ci cu fascinație, ca un copil întrun muzeu al naturii. Și de această dată, Alex Garland a compus prin scenariu un univers în care civilizația nu moare din cauza unei infecții, ci din cauza

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: 28 Years Later: The Bone Temple Regia: Nia DaCosta Cu: Ralph Fiennes, Emma Laird, Alfie Williams, Chi Lewis-Parry, Robert Rhodes Gen: Horror Durata: 119 minute Distribuit de: InterComFilm Distribution Premieră în România: 16 ianuarie 2026

propriei obsesii de a idealiza sau transforma tragedia în ritual. Cea mai mare spaimă a filmului nu este că lumea se va sfârși, ci că lumea, odată sfârșită, va continua să se comporte exact la fel. Așadar, După 28 de ani: Templul oaselor e un film postapocaliptic cu zombies, dar care vorbește de fapt despre felul în care memoria devine monument și monumentul devine monstru. Și, încă o dată, mesajul francizei devine și mai clar, anume că nu virusul a distrus lumea, virusul doar a dat oamenilor pretextul perfect să o facă.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 31


yayfilms.ro

M ads M ikkelsen

J en W ilson

R eyna A maya

IN IARNA ACEASTA, NUMAI iN CINEMATOGRAFE SCANEAZĂ PENTRU DETALII & TRAILER


 16

TEXT DE LAURA COZMÎNCĂ

IANUARIE 2026

„NORTH”

O călătorie epică a prieteniei

D

e la producătorul filmului premiat cu Oscar, Toy Story, pe marile ecrane vine North, animație inspirată din celebrul basm al lui Hans Christian Andersen. Adaptat de Bente Lohne, scriitoare de literatură fantasy, filmul te invită să pornești alături de Gerda într-o călătorie epică spre Nord, unde magia, prietenia și curajul sunt folosite ca arme în luptă cu frigul și singurătatea. „A fost odată ca niciodată…” devine astfel începutul unei aventuri pline de emoție și speranță. Magia iernii și a Crăciunului se transformă într-o aventură periculoasă atunci când Kai, prietenul cel mai bun al tinerei Gerda, este răpit fără urmă de înfricoșătoarea Regină a Zăpezii și dus prizonier în

palatul ei de gheață. Hotărâtă să nu-și lase prietenul în ghearele frigului, Gerda pornește imediat într-o misiune de salvare spre tărâmul veșnic înghețat. Pe drum, ea întâlnește și leagă prietenii cu aliați neașteptați, inclusiv un gânsac, un cal, un ren și o vrăjitoare blândă. Împreună, ei trebuie să continue drumul, deși sunt urmăriți îndeaproape de un inamic amenințător, garguiul Louie, care le pune tot felul de piedici. Misiunea este una contracronometru, dar, în cele din urmă, Gerda și Kai reușesc să evadeze și se întorc acasă exact la timp pentru a salva spiritul sărbătorilor. Animația este o aventură de familie fascinantă, ce se desfășoară pe fundalul frumuseții copleșitoare a peisajelor norvegiene, aducând la viață un tărâm magic, plin de feerie. Îmbinând imagini spectaculoase cu o ambianță sonoră

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: North: An Epic Journey of Friendship Regia: Bente Lohne Cu: Jennifer Lynn Wilson, RJ Balde, Brianna Fernandez, Mads Mikkelsen Gen: Animație Durata: 85 de minute Distribuit de: CAY Films Premieră în România: 16 ianuarie 2026

bogată, North devine o experiență de neuitat pentru toate vârstele, dar, totodată, este și o pledoarie pentru curajul de a acționa atunci când cineva drag are nevoie de tine. Regizat și scris de Bente Lohne, filmul conturează o incitantă viziune scandinavă a unei povești care, altfel, a mai fost ecranizată în diferite variante. Cu o distribuție ce include vocea actorului Mads Mikkelsen și o narațiune convingătoare, animația îi învață pe cei mici că eroismul nu se naște neapărat din forță și puteri supranaturale, ci din determinarea de a face binele, chiar și atunci când pare imposibil.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 33


PREMIERA

XX  FAMILY RENTAL

FAMILIE DE ÎNCHIRIAT O meditație tandră despre singurătate și conexiune

D

upă premiera mondială de la Festivalul Internațional de Film de la Toronto, unde publicul i-a oferit ovații prelungite, Familie de închiriat / Rental Family, cel mai recent și așteptat film al talentatei regizoare Hikari, intră acum pe marile ecrane din România începând cu 23 ianuarie. Inspirat de un fenomen real care există deja în Japonia și care stârnește controverse în întreaga lume, filmul explorează teme universale: izolarea emoțională, singurătatea și nevoia de apartenență, prin prisma unui serviciu care permite oamenilor să „închirieze” o familie.

Povestea urmărește viața lui Phillip Vandarploeug, un actor american stabilit în Tokyo, aflat într-o perioadă de stagnare, în care caută sens și apartenență. Viața lui se schimbă atunci când primește o ofertă neobișnuită: să lucreze pentru o agenție japoneză care oferă „familii de închiriat”. Actorii angajați de această agenție joacă diferite roluri în viața clienților: 34 | Cinemap | Ianuarie 2026

de la tată sau prieten până la simpla prezență la evenimente importante. Phillip se implică tot mai mult în aceste roluri, iar granițele dintre joc și realitate se estompează pe măsură ce timpul trece. Dar în toată această nouă aventură, el descoperă conexiuni emoționale autentice și un sens real în viața sa. Filmul se inspiră dintr-o

realitate culturală bine înrădăcinată în Japonia, unde există agenții specializate care oferă prieteni sau membri de familie „de închiriat”. La prima vedere, aceste servicii pot părea ciudate sau chiar frivole, însă ele îndeplinesc un rol necesar în viața celor care apelează la ele: nu sunt doar un divertisment, ci un sprijin real pentru persoanele singure, izolate sau care nu au legături apropiate de familie.


TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

Într-o societate în care presiunile sociale și așteptările culturale pot împinge oamenii să-și ascundă adevăratele sentimente, aceste servicii oferă un spațiu sigur pentru a experimenta conexiunea umană fără judecată. Conceptul reflectă dinamici culturale japoneze precum „honne” și „tatemae”, adică diferența dintre ceea ce simți cu adevărat și ceea ce arăți lumii, de fațadă. Astfel, agențiile de închiriere a prietenilor sau a familiei devin mai mult decât un fenomen ciudat: ele reprezintă un răspuns la o nevoie reală. Ideea scenariului i-a venit lui Hikari după ce a aflat despre aceste companii. „Pentru mine, această poveste este despre conectarea oamenilor. Chiar și Phillip, un tip alb care trăiește în Japonia, încearcă să adopte o cultură, încearcă să fie persoana care nu este, dar vrea să fie. Vrea să găsească o familie, pentru că a trăit, practic, singur”, spune scenarista și regizoarea filmului, Hikari. Pentru documentarea producției, ea a realizat numeroase interviuri cu actori și clienți din această industrie și a descoperit că serviciile oferite sunt folosite pentru a oferi sprijin și companie persoanelor care simt că nu aparțin nicăieri. Hikari subliniază că mesajul pe care l-a urmărit este unul

simplu, dar puternic: nu suntem cu adevărat singuri. Chiar și atunci când ne simțim deconectați de familiile de origine, putem construi comunități și prietenii care devin familie. În rolul principal îl regăsim pe actorul Brendan Fraser, cunoscut publicului larg mai ales pentru rolurile din franciza The Mummy, dar care a câștigat și prestigiosul Oscar pentru cel mai bun actor în 2023, pentru interpretarea sa din The Whale, regizat de Darren Aronofsky. Despre Rental Family, actorul american a dezvăluit că filmul l-a făcut să reflecteze asupra conceptului de familie: „Acesta este un film care cred că va satisface nevoia tuturor de a se simți parte din ceva, chiar și în momentele cele mai grele. Și știu că nu ar trebui să spun că e un film bun, dar chiar este. Hikari este o regizoare incredibilă, iar eu am dreptul să mă laud. Ei bine, eu am cunoscut-o când era la început. Trebuie să vedeți acest film, iar în anii ce vin, veți înțelege.” Familie de închiriat explorează modul în care oamenii caută conexiuni și apartenență, chiar și în contexte neobișnuite. Filmul evidențiază ideea că familia poate fi formată atât prin legături de sânge, cât și prin relațiile pe care le construim.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Rental Family Regia: Hikari Cu: Brendan Fraser, Paolo Andrea Di Pietro, Takehiro Hira, Shinji Ozeki, Mari Yamamoto Gen: Comedie, Dramă Durata: 103 minute Distribuit de: Forum Film România Premieră în România: 23 ianuarie 2026

IANUARIE 2026

 23  XX

Ianuarie 2026 | Cinemap | 35


 23

TEXT DE IOAN BIG

IANUARIE 2026

„HAMNET”

Povestea unui tată numit... Shakespeare

D

ublă câștigătoare a premiului Oscar pentru Nomadland, cineasta Chloé Zhao revine în atenția publicului cu o dramă de o factură radical diferită, adaptarea unui roman de epocă scris de Maggie O’Farrell, ajuns bestseller după publicarea sa în 2020, centrat pe modul în care moartea fiului de 11 ani al lui William Shakespeare i-a afectat viața personală și l-a inspirat în scrierea celebrei piese Hamlet. Povestea ne transportă în Anglia elizabetană, unde Agnes (Jessie Buckley), o fată de fermieri rebelă, se iubește cu Will Shakespeare (Paul Mescal), progenitura unui fabricant de mănuși, pe care-l vedem scriind primul draft la

Hamnet Chloé Zhao Jessie Buckley, Paul Mescal Dramă, Istoric, Romantic 125 de minute Focus Features (RO distribuitor TBA) 23 ianuarie 2026

The Zone of Interest) și de OST-ul lui Max Richter (Ad Astra, Hostiles), compozitor iconoclast ale cărui piese au depășit de mult un miliard de stream-uri. Dincolo însă de a se constitui într-un argument impresionant pentru modul în care experiențele personale modelează arta, Hamnet este o poveste mișcătoare despre familie, despre pierderi cu impact emoțional major și despre mutațiile pe care le poate suferi sensibilitatea omului în gestionarea lor, iar asta face din filmul lui Chloé Zhao un must-see pentru orice cinefil adult, indiferent de nivelul său de familiarizare cu piesele Marelui Will.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

Romeo și Julieta. Viața proaspăt întemeiatei familii pare la început idilică, mai ales că e îmbogățită de prezența copiilor, alături de fiica lor, Susanne, apărând și adorabilii gemeni Hamnet și Judith, iar conversațiile sunt pigmentate cu replici din piesele dramaturgului, dar impresia durează doar până suntem expuși la bullying-ul practicat de părintele lui Will, penele de inspirație ale celui din urmă sau disperarea mamei, neputincioasă în a-i ajuta în vreun fel pe micuții puși la pământ de molimă. Hamnet va fi, probabil, abonat la premiile importante de anul acesta, inclusiv la Oscaruri, pentru că, dincolo de memorabilele roluri făcute de Mescal și Buckley sau de faptul că printre producători se numără și Steven Spielberg, se discută la superlativ în egală măsură de imaginea semnată de remarcabilul DoP polonez Łukasz Żal (Loving Vincent,

Ianuarie 2026 | Cinemap | 37


 23

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

IANUARIE 2026

„MERCY”

O luptă contracronometru cu AI pentru supraviețuire

P

lasat într-un viitor distopic în care inteligența artificială guvernează lumea, Mercy provoacă spectatorii să exploreze latura întunecată a tehnologiei. Filmul îi are în rolurile principale pe Chris Pratt, care interpretează un detectiv acuzat de crimă, și pe Rebecca Ferguson, în rolul judecătorului Maddox al Curții Penale Mercy, un sistem judiciar complet condus de inteligența artificială. Detectivul Chris Raven, unul dintre creatorii programului judiciar AI numit Mercy, construit pentru a ține orașul în siguranță, se trezește prins într-un coșmar: este acuzat de uciderea soției sale și judecat chiar de sistemul la care a contribuit. Procesul este

Mercy Timur Bekmambetov Chris Pratt, Rebecca Ferguson, Annabelle Wallis Acțiune, Crimă, Dramă, Mister, SF, Thriller tba InterComFilm Distribution 23 ianuarie 2026

Bekmambetov și Majd Nassif, Mercy aduce pe marele ecran subiecte de mare interes, precum manipularea, controlul și natura morală a justiției într-o lume condusă de inteligența artificială. Vorbind despre film, regizorul a declarat: „Trăim într-o lume în care AI bate la ușă. Nu avem timp să înțelegem ce urmează: dacă AI va fi dușmanul nostru, prieten sau copil.” El a adăugat că structura filmului, desfășurată în timp real pe parcursul celor 90 de minute, este și o alegorie: „Acest ceas ticăind este o metaforă a timpului în care trăim.”  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

condus de judecătorul AI Maddox. Legat de un scaun, Raven are la dispoziție exact 90 de minute pentru a-și reduce nivelul de vinovăție sub pragul de 92%, altfel, va fi executat. Folosindu-se de cloud-ul municipal și de toate datele disponibile – camere de supraveghere, telefoane și baze de date – detectivul trebuie să strângă dovezi care să-i dovedească nevinovăția, descoperind treptat că aparenta crimă pasională este mai complicată decât pare și că toate pistele par să conducă spre el. Pe măsură ce Raven investighează, tensiunea crește, iar întrebarea fundamentală la care trebuie să găsească răspuns devine clară: „Chiar mi-am omorât soția sau a fost programat greșit sistemul?” Regizat de Timur Bekmambetov și produs de Charles Roven (producător laureat cu Oscar pentru filmul Oppenheimer), alături de Robert Amidon,

Ianuarie 2026 | Cinemap | 39


 23

TEXT DE DELIA MITRACHE

IANUARIE 2026

„RETURN TO SILENT HILL”

Întoarcerea în lumea horror a jocului video

R

eturn to Silent Hill promite să readucă pe marile ecrane una dintre cele mai cunoscute povești ale horror-ului psihologic. Regizorul Christophe Gans revine după exact două decenii la universul care l-a consacrat. Noul proiect este o adaptare cinematografică a jocului video Silent Hill 2, considerat vârful artistic al întregii francize, despre care Gans a declarat în repetate rânduri că e un material profund, cu nuanțe simbolice. Vizual, regizorul a modernizat estetica orașului bântuit fără a-i trăda identitatea, iar primele imagini dezvăluite arată un Silent Hill mai dens, mai

murdar, mai înfricoșător ca oricând. Povestea îl urmărește pe James Sunderland (Jeremy Irvine), un bărbat sfâșiat de pierderea iubitei sale, Mary, jucată de Hannah Anderson. Când primește o scrisoare ce pare să provină chiar de la ea, James pornește spre Silent Hill, un oraș în care trecutul și vinovăția capătă formă fizică. Fără a divulga elemente esențiale ale poveștii, filmul păstrează esența jocului: o explorare a durerii emoționale, a traumelor nerezolvate și a felului în care mintea poate genera monștri la fel de reali ca orice amenințare fizică. De altfel, creaturile iconice, inclusiv Pyramid Head, apar într-o formă reinventată, nu doar ca piese de decor, ci ca extensii ale conștiinței protagonistului – un detaliu pe care criticii l-au apreciat în mod constant

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Return to Silent Hill Regia: Christophe Gans Cu: Jeremy Irvine, Hannah Anderson, Robert Nairne, Evie Templeton Gen: Dramă, Horror, Mister, Romantic, Dragoste Durata: 106 minute Distribuit de: Ro Image 2000 Premieră în România: 23 ianuarie 2026

în materialul-sursă și pe care filmul pare dornic să îl onoreze. Legătura cu jocurile video este fundamentală, însă filmul nu se adresează exclusiv cunoscătorilor. Fanii vor recunoaște motivele vizuale, temele, structura narativă și simbolismul, în timp ce publicul larg va primi un Horror psihologic de sine stătător, care funcționează și fără un bagaj de informatii preexistent. În fapt, aceasta este miza principală a lui Gans: să creeze un film de autor în interiorul unui univers cult, păstrând respectul față de material, dar aducându-i o nouă viață cinematografică.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 41


TEXT DE LAURA COZMÎNCĂ

 23

IANUARIE 2026

„Micuța Amélie”

Când miracolul copilăriei întâlnește primele umbre ale vieții

D

in paginile unui bestseller autobiografic, direct pe marile ecrane! Micuța Amélie este mai mult decât un film de animație. Această odă adusă copilăriei și vieții îți oferă perspectiva unei vieți pline de uimire, emoție și reală profunzime. Filmul este adaptarea animată a romanului La Métaphysique des tubes al autoarei de succes Amélie Nothomb, o operă care explorează formarea identității și fragilitatea amintirilor din copilărie. Povestea este emoționantă și plină de simbolism, amuzantă, tristă, confuză, reprezentând cu adevărat lumea văzută prin ochii unui copil. Această coproducție francojaponeză, regizată de Maïlys

Vallade și Liane-Cho Han, urmărește primii ani de viață ai protagonistei, o fetiță belgiană născută în Japonia anilor 1960. Micuța Amélie descoperă lumea cu o sensibilitate amplificată, văzând totul ca pe o serie nesfârșită de aventuri și percepții intense, fiind ajutată de bona ei, Nishio-san. Intriga se concentrează pe tranziția de la primii ani de viață, când copilul se crede centrul universului, la conștientizarea faptului că face parte dintr-o lume mai mare. Astfel, cea de-a treia aniversare devine un moment de cotitură. Un eveniment neașteptat îi tulbură universul fragil și marchează trecerea de la miracolul copilăriei la primele umbre ale vieții. Micuța Amélie recreează experiența copilăriei timpurii, surprinzând cu blândețe atât momentele de frumusețe și uimirile, cât și primele traume și tensiunile dintre culturi. Animația oferă o perspectivă duală, deopotrivă sensibilă, sinceră și amuzantă, prin abordarea

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Amélie et la métaphysique des tubes Regia: Maïlys Vallade, Liane-Cho Han Cu: Loïse Charpentier, Victoria Grobois, Yumi Fujimori, Cathy Cerda, Marc Arnaud Gen: Animație, Familie Durata: 75 de minute Distribuit de: Independența Film Premieră în România: 23 ianuarie 2026

inocentă a copilului, care se împletește cu discursul profund al autoarei, ce împrumută vocea naratoare. Estetica sensibilă, efectul vizual nostalgic și stilul pictural unic transformă această animație într-o producție captivantă vizual ce aduce un omagiu stilului anime. Totodată, atenția la detalii, de la fețele expresive la decorurile complexe, este cu adevărat impresionantă. Dar, departe de a fi una copilăroasă, producția invită la reflecție și empatie, fiind o operă emoționantă și fascinantă, care celebrează magia, dar și complexitatea copilăriei.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 43


TEXT DE LAURA COZMÎNCĂ

IANUARIE 2026

 30

„CHARLIE THE WONDERDOG” Nașterea unui alt fel de supererou

C

harlie the Wonderdog este o poveste plină de suflet și acțiune, care urmărește structura clasică a filmelor cu supereroi, dar care pune accent și pe scene puternic emoționale și pe mesaje despre prietenia necondiționată și adevăratul sens al eroismului. Animația îl are ca protagonist pe Charlie (voce: Owen Wilson), un câine foarte iubit de familia sa, care după ce este răpit de extratereștri, revine pe Pământ înzestrat cu puteri care rivalizează cu cele ale lui Superman. El devine rapid cel mai mare protector al lumii, salvând autobuze de la prăbușire și împingând sateliți înapoi pe orbită, toate acestea în vreme ce își face timp să devoreze gustarea lui

Charlie the Wonderdog Shea Wageman Owen Wilson (voce) Animație, Comedie, Familie 95 de minute Ro Image 2000 30 ianuarie 2026

Superputerea lui Charlie nu stă în mușchi, ci în alegerea de a face bine și de a-i proteja pe cei dragi, chiar dacă asta implică riscuri. Acest film reamintește că forța legăturii dintre copil și câinele său este unul dintre cele mai puternice legăminte. Pentru a înfrânge inamicul felin, atât câinele, cât și stăpânul vor avea nevoie unul de celălalt. Charlie the Wonderdog oferă o lecție simplă, dar valoroasă: reconectarea cu inocența, speranța și ideea esențială că grija față de ceilalți este una dintre cele mai importante forme de curaj.

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

preferată: tacos. Doar că noile sale îndatoriri și faima recent dobândită creează o ruptură între el și prietenul său, băiețelul Danny (Dawson Littman). Pentru Danny, ideea de a avea un câine supererou este pe cât de grozavă, pe atât de terifiantă, mai ales când realizează că își împarte cel mai bun prieten cu întreaga lume. Lucrurile se complică odată cu sosirea unui adversar pe măsură: o pisică telekinetică super-ticăloasă, care are puterea de a transfera super-inteligență în mintea oricărei feline. Scris și regizat de Shea Wageman împreună cu Steve Ball și Raul Inglis, Charlie the Wonderdog este o surpriză plăcută pentru cei care iubesc poveștile cu suflet și cu o doză de escapism. În esență, filmul transmite că oricine, indiferent de cât de modest este (sau de cât de blănos), poate avea un impact semnificativ.

Ianuarie 2026 | Cinemap | 45


 30

TEXT DE RĂZVAN SĂDEAN

IANUARIE 2026

„SHELTER”

Ultima șansă de a salva ce a mai rămas dintr-o lume în colaps

S

helter, un thriller de acțiune plin de tensiune regizat de Ric Roman Waugh, ne transportă într-un viitor apropiat în care lumea s-a prăbușit, iar civilizația s-a transformat într-un teritoriu aproape irecuperabil. Producția îi reunește pe Jason Statham, cunoscut pentru rolurile sale pline de adrenalină în francize ca Fast & Furious sau Transporter, și pe Elle Fanning, apreciată pentru versatilitatea sa în filme precum The Neon Demon și The Great, într-o misiune care ar putea salva lumea sau distruge tot ce a mai rămas din ea. La trei ani după colapsul brusc al civilizației, puținii supraviețuitori au învățat un adevăr dur: speranța este

Shelter Ric Roman Waugh Jason Statham, Bill Nighy, Naomi Ackie, Daniel Mays Acțiune, Thriller tba Ro Image 2000 30 ianuarie 2026

thriller și filme de acțiune, datorită stilului său vizual recognoscibil: realist, tensionat și mereu alert. În filme precum Greenland sau Angel Has Fallen, el combină secvențe spectaculoase de acțiune cu momente de introspecție, concentrându-se nu doar pe adrenalină, ci și pe psihologia personajelor și pe consecințele alegerilor lor. Cu peisaje dramatice și un montaj care amplifică senzația de urgență, Waugh reușește să creeze o atmosferă palpabilă de pericol și imprevizibilitate, pregătind perfect terenul pentru tensiunea și provocările din Shelter.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

un lux pe care nimeni nu și-l mai poate permite. Mason (Jason Statham), un fost soldat retras care trăiește singur pe o insulă izolată, își vede viața răsturnată atunci când întâlnește o tânără misterioasă (Elle Fanning), care deține cheia supraviețuirii umanității. Această întâlnire declanșează o serie de evenimente violente și imprevizibile, care îl obligă pe Mason să-și confrunte trecutul și să accepte o misiune imposibilă, în care fiecare alegere poate decide nu doar soarta sa, ci și viitorul umanității. În această realitate complet schimbată, nimic nu mai este sigur, fiecare pas implică o doză de risc, iar supraviețuirea devine mai mult decât a rămâne în viață, devine o șansă de a-și răscumpăra trecutul și de a proteja ceea ce a mai rămas din lumea de altădată. Ric Roman Waugh și-a câștigat o reputație solidă ca regizor de

Ianuarie 2026 | Cinemap | 47


PREMIERA

AJUTOR!

„Ajutor!” Împăratul Muştelor... versiunea corporatistă

L

inda Liddle (Rachel McAdams), o corporatistă obosită, poate subestimată, și Bradley Preston (Dylan O’Brien), un CEO de corporație plin de aroganță și nesimțire, urcă într-un avion pentru o simplă delegație de serviciu. Călătoria urmează cursul previzibil al banalului corporatist: task-uri, șefi, subalterni, nemulțumiri, așteptări, frustrări, rutina de birou care roade, glume misogine și sexiste. Doar că avionul nu duce, pentru Linda și Bradley, spre birou sau încă o întâlnire. Destinația lor devine haosul în adevăratul sens al cuvântului. Un accident aviatic îi aruncă pe o insulă pustie, iar când fumul se risipește, concluzia este dureroasă: singurii supraviețuitori sunt ei. De aici, totul devine un purgatoriu corporatist plin de sânge și distrugere, dar și răzbunare. Insula pustie nu este un paradis, ci un spațiu neutru, crud, lipsit de reguli. Pe nisipuri nu este nimic altceva decât urma lor, decizii greșite, instincte simple: foame, sete, frică, speranță. În fiecare ploaie tropicală, în fiecare noapte lungă, ei sunt obligați 48 | Cinemap | Ianuarie 2026

să coopereze. Dar cooperarea nu mai e un contract social simplu, devine barometru de ură, de disperare, de vanitate. Linda, femeia pe care Bradley o subestimase, devine constructor de adăpost, vânător, un adevărat Bear Grylls. Ea devine forța care

ține un început fragil de ordine. Bradley, odinioară stăpânul biroului, cu asprimea și siguranța lui, devine dependent, fragil, vulnerabil. Puterea se transferă încet, dureros și inevitabil. Și nu e doar o poveste de supraviețuire. Întocmai cum am mai văzut, de exemplu în Triangle of Sadness, și acestă poveste bagă degetul adânc în rana societății: în ierarhii, în relațiile de dominație, în prejudecăți. Când se dărâmă


TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

convențiile corporatiste (șef/subaltern) cine rămâne om cu adevărat și cine devine pradă? Sam Raimi - regizor cu multe filme cu demoni, posedări, coșmaruri la activ- revine cu Ajutor! / Send Help în arena horror-ului psihologic. Dar nu aduce demoni metafizici. Demonii sunt aici și sunt corporatiști. Demonii sunt în relațiile lor, în frică, în dorința de control, în rușine, în umilință. Raimi spune că scenariul i s-a părut „outrageous, chiar și pentru el”, iar cine l-a urmărit pe omul care a creat teroarea grotescă din Evil Dead știe că asta spune multe. În mâinile lui, insula devine un labirint al minții, un test de moralitate, o oglindă care reflectă lăcomia, frica, disperarea, dar și reziliența. Întrebarea care ne bântuie pe parcursul întregului film este: vor supraviețui? Lupta pentru supraviețuire devine inevitabil luptă pentru identitate. Cine va rămâne omul pe care îl cunoșteam? Ce sacrificii sunt acceptabile? Ce umbre din trecut ies la iveală când corpul e vulnerabil și mintea e în pragul prăbușirii? Send Help Sam Raimi Rachel McAdams, Dylan O'Brien Horror, Thriller tba Forum Film România 30 ianuarie 2026

IANUARIE 2026

Pentru spectator, e o provocare de a privi nu doar la exterior, nu doar la factori precum foamea, ce se ascunde în foșnetul frunzelor, ci și în interior: la frică, la prejudecăți, la puterea care schimbă oameni. E o oglindă: ce-ai face tu dacă ajungi acolo? Send Help nu este promovat ca simplu thriller de supraviețuire, fiindcă se dovedește a fi un thriller psihologic cu umor negru, tensiune, personaje disonante și transformări tulburătoare. Se anunță ca o revenire a lui Sam Raimi la rădăcinile lui, dar cu maturitatea unui regizor care știe să pună camera nu doar pe demon, ci pe om. Deci, pe 30 ianuarie, să fim atenți! Să ne așezăm, să lăsăm luminile să se stingă și să ne pierdem, măcar pentru o vreme, pe insulă. Emoțiile nu vor fi gratuite, iar miza nu va fi doar supraviețuirea, ci într-un fel, adevărul despre noi înșine.  /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Regia: Cu: Gen: Durata: Distribuit de: Premieră în România:

 30

Ianuarie 2026 | Cinemap | 49


IANUARIE 2026

30 

TEXT DE DELIA MITRACHE

„CATANE”,

o ingenioasă comedie românească

„

Catane”, ambițiosul lungmetraj românoitalian regizat de Ioana Mischie este o comedie ingenioasă ce propune un amestec vibrant de umor vizual și estetică a filmului rafinată. Distribuția principală, formată din Costel Cașcaval, Iulia Lumânare și Cristian Bota, dă viață unei comisii de inspecție trimisă într-o misiune aparent simplă: clarificarea situației ajutoarelor sociale obținute de un grup de săteni. În urma anchetelor, sunt descoperite însă multe adevăruri contrastante. Narativ, „Catane” aduce pe ecran o premisă rar explorată în cinematografie. Acțiunea filmului se petrece în satul omonim, unde toți locuitorii au obținut, prin mijloace ambigue,

ajutoare sociale pentru dizabilități. Întreaga comunitate se confruntă cu o provocare imensă atunci când se declanșează o anchetă oficială, prin urmare, își unesc forțele, reușind, cu ingeniozitate, să creeze un răspuns plin de umor dezarmant la absurditățile unui sistem defect. Reinventându-și modul de viață, ei dezvăluie nu doar un mijloc de supraviețuire, ci și un model radical de reziliență comunitară într-o lume fracturată. „Îmi doresc să redau multiple perspective sociale ale lumii noastre hiperfragmentate. Într-o eră a conflictelor narative, sociale și societale arhi-normalizate, îmi propun să găsim mai mult ca oricând forme creative de împăcare, iar cinema-ul are această forță - de a ne reapropia, de a ne vindeca, de a ne reîntări spiritul colectiv. Cred că fiecare dintre noi se va regăsi pe sine în cel

50 | Cinemap | Ianuarie 2026

 /  /  /  /cinemap.ro

Titlu original: Catane Regia: Ioana Mischie Cu: Costel Cașcaval, Iulia Lumânare, Cristian Bota, Mihai Mălaimare Gen: Comedie, Dramă, Romantic Durata: 96 de minute Distribuit de: Forum Film România Premieră în România: 30 ianuarie 2026

puțin unul dintre personajele acestui film. Dacă nu chiar în toate”, a declarat Ioana Mischie. Caracterizat anterior drept un „deliciu pentru public”, „un rollercoaster care te pune pe gânduri” (Film New Europe), „poetic, umoristic și satiric” (Cineuropa), „o comedie dramatică, surprinzând o răsturnare de situație cu umor negru” (Variety), „Catane”, filmat în inima Munților Apuseni, combinând tehnici stilizate și improvizație, promite să devină una dintre cele mai așteptate comedii europene ale anului 2026 și va intra în cinematografele din România pe 30 ianuarie.


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Cinemap | Ianuarie 2026 by Zile si Nopti - Issuu