Liszt Academy 20151019 Maisky leaflet

winner

Zenekar a központban // Orchestra in the Centre Mischa Maisky és az Új Magyar Kamarazenkar // Mischa Maisky & Hungarian Chamber Orchestra 2015.10.19.

2015. október 19. (hétfő) // 19 October 2015 (Monday), 19.30 Nagyterem // Grand Hall Zenekar a Központban // Orchestra in the Centre Mischa Maisky és az Új Magyar Kamarazenekar // Mischa Maisky & Hungarian Chamber Orchestra Gioachino Rossini: VI. (D-dúr) szonáta vonósokra // Sonata for Strings No. 6 in D major 1. Allegro spiritoso 2. Andante assai 3. Tempesta: Allegro Joseph Haydn: I. (C-dúr) csellóverseny // Cello Concerto No. 1 in C major (Hob VIIb:1) 1. Moderato 2. Adagio 3. Allegro molto szünet // intermission Josef Suk: Esz-dúr vonósszerenád // Serenade for Strings in E-flat major, op. 6 1. Andante con moto 2. Allegro ma non troppo e grazioso 3. Adagio 4. Allegro giocoso, ma non troppo presto Pjotr Csajkovszij: Változatok egy rokokó témára // Variations on a Rococo Theme, op. 33 Thema. Moderato assai quasi Andante–Moderato semplice; Var. I. Tempo della Thema; Var. II. Tempo della Thema; Var. III. Andante sostenuto; Var. IV. Andante grazioso; Var. V. Allegro moderato; Var. VI. Andante; Var. VII e Coda. Allegro vivo Mischa MAISKY (cselló // cello) Új Magyar Kamarazenekar (művészeti vezető: Bánfalvi Béla) // Hungarian Chamber Orchestra (artistic director: Béla Bánfalvi)

A rigai születésű gordonkaművész, Mischa Maisky napjaink egyik legkeresettebb csellistája. Tizenhét évesen debütált a Leningrádi Filharmonikusokkal, és koncertjének sikere következtében rögvest „a jövő Rosztropovicsaként” kezdték el emlegetni. A moszkvai Nemzetközi Csajkovszkij Versenyen aratott győzelme után a moszkvai konzervatóriumban magánál Rosztropovicsnál kezdett el tanulni, aki úgy találta, fiatal növendéke „a költészetet és a töké­letes finomságot hatalmas temperamentummal és briliáns techni­ kával kombinálja” játékában. Maisky pályáján azonban az imponáló kezdet után törés következett: tizennyolc hónapra munkatáborba vitték Gorkij mellé. Szabadulása után elhagyta a Szovjetuniót, és Izraelben telepedett le. Órákat vett Pjatigorszkijtól, és hamarosan elindult nemzetközi karrierje is. 1982-ben készítette első lemezét a Deutsche Grammophonnál, amelyen Brahms Kettősversenyét játszotta Gidon Kremerrel, Leonard Bernstein vezényletével, majd közel huszonöt év alatt nem kevesebb mint ötven lemezt rögzített. A világ számos jelentős zenekarával koncertezett, kiváló kamarapartnerek és karmesterek oldalán mutatkozott be (többek között Martha Argerich, Radu Lupu, Janine Jansen, Zubin Mehta, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim és Giuseppe Sinopoli voltak muzsikustársai).

A Maiskyval fellépő Új Magyar Kamarazenekart 2011-ben alapította Bánfalvi Béla hegedűművész, a Bartók Vonósnégyes korábbi tagja, a Magyar Állami Hangversenyzenekar és a Budapesti Vonósok egykori koncertmestere. A névválasztás alapján az együttes nem titkolt szándéka, hogy a Tátrai Vilmos által vezetett Magyar Kamarazenekarnak méltó utódja legyen. Ezt célozza ars poeticájuk is, amely szerint a zenekar „célkitűzéseinek leg­fon­tosabb eleme a magyar vonóshagyományok ápolása és a magyar zene­ kultúra terjesztése bel- és külföldön egyaránt”. Nevük emellett az együttes összetételére is utal, hiszen zömmel a fiatal generációhoz tartozó, de már komoly zenekari gyakorlattal rendelkező muzsiku­ sok­ból áll. Az Új Magyar Kamarazenekar 2012 januárjában

mutatkozott be először Budapesten, amikor is a szinte rezidens szólistájuknak mondható Baráti Kristóffal léptek fel, ez év decemberében pedig már Luzernben koncerteztek. Mischa Maiskyval is játszottak már együtt 2013 májusában.

Gioachino Rossinit (1792–1868) elsősorban az egyik legtermé­ kenyebb operaszerzőként tartjuk számon, de zsenije természetesen más műfajokban is megmutatkozott. Már tizenkét évesen kapott különböző megbízásokat, így többek között a tehetős Agostino Triossi is rendelt tőle hat szonátát vonósokra. Mivel Triossi amatőr bőgőjátékos volt, a kvartettek két hegedű, cselló és bőgő összeállításra készültek el, ráadásul önálló, mívesen kidolgozott bőgőszólammal. Már ezekből a kis kompozíciókból feldereng a későbbi opera buffák világa, amiről a művek gazdag lírája és humora árulkodik. Egy későbbi visszaemlékezésből, amelyben e „szörnyű” darabokról ír Rossini, megtudjuk, hogy három nap alatt komponálta a hat szonátát, amelyeket manapság többnyire vonószenekaron adnak elő. Ezúttal a hatodik, D-dúr hangneműt hallhatjuk, amelynek lendületes első tétele után ünnepélyesen induló lassú tétel következik, majd a Tempesta, azaz Vihar megjelölésű finálé zárja a művet, a vihar előtti csendet humoros villámlásokkal és virtuóz, valóban viharos szakaszokkal váltva.

Ahogyan a szonáták nem tartoznak az életmű gerincéhez Rossini esetében, úgy Haydn (1732–1809) gordonkaversenyei sem számítanak a komponista szellemét erőteljesen reprezentáló művek közé. Jelenlegi tudásunk szerint mindössze kettő létezik belőlük, ráadásul mindkét darab története problematikus: a D-dúr versenymű szerzősége sokáig vitatott volt, a most elhangzó C-dúr gordonkaverseny kottájára pedig csak 1961-ben találtak rá a Prágai Nemzeti Múzeumban. Feltételezhető, hogy a művet a mester Joseph Franz Weigl, Esterházy Miklós együttesének csellistája számára írta valamikor 1761 és 1765 között. A kompozíció számos vonásában a barokk concertókra emlékeztet, de mindegyik téte­lében felsejlik

már a szonátaforma logikája. Kedélyes első tételét lírai lassú követi, amely után kirobbanó finálé kerekíti le a darabot.

Josef Suk (1874–1935) cseh zeneszerző a Prágai Konzervatóriumban Dvořák tanítványa volt, később pedig a veje is lett. Miután a mester túlságosan uralkodónak találta a melankóliát növendéke kompozí­ cióiban, javasolta, hogy írjon valami világosabb, vidámabb hangvételű művet. Így született 1892-ben az op. 6-os Szerenád vonósokra. A négy tételes alkotást Brahms is hallotta 1893-ban Bécsben, és a berlini Simrock kiadó figyelmébe ajánlotta publikálásra.

Szerkezetében, hangvételében egyébként sok szempontból emlékez­ tet a kompozíció Dvořák op. 22-es E-dúr szerenádjára, változatos színek, szeszélyesen váltakozó motívumok jellemzik.

Ahogyan a Haydn-versenymű esetében Weigl, úgy Csajkovszkij számára a moszkvai konzervatórium tanáraként tevékenykedő Wilhelm Fitzenhagen személye szolgált inspirációs forrásként Változatok egy rokokó témára című, 1876-ban, nem sokkal a Francesca da Rimini után komponált művének munkálatai során. A cselló­ szólóra és zenekarra írt darab, mondhatni, Mozart és a klasszikus stílus szellemében fogant. Témája rövid bevezető után szólal meg, majd hét (Csajkovszkij első változatában eredetileg nyolc) variáció következik rövid közjátékokkal, különféle karakterben, tempókban és proporciókban, egyre komolyabb technikai kihívások elé állítva a csellistát. Fitzenhagen tapasztalataival mintegy társszerzőként járult hozzá a műhöz: ha szükségesnek ítélte, megváltoztatta a variációk sorrendjét, és jelentős szerepe volt a magánszólam kidolgozásában is.

The Liszt Academy’s Grand Hall greets one of today’s foremost exponents of the cello in the person of Mischa Maisky. The Latvianborn artist shot to international fame at the 1966 International Tchaikovsky Competition in Moscow when he was just 17; he emigrated to Israel in 1971, and today he lives in Brussels. When young he was coached by the legendary Mstislav Rostropovich.

Maisky has played with virtually all the great orchestras and soloists, and he regularly played in concert with the likes of Martha Argerich, Radu Lupu, Gidon Kremer, Leonard Bernstein, Zubin Mehta, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim and Giuseppe Sinopoli. For this recital his cello playing is accompanied by the chamber orchestra which was formed in October 2011 to revive and continue the tradition of the old Hungarian Chamber Orchestra operating under the leadership of Vilmos Tátrai for nearly three decades. Leader of the new Hungarian Chamber Orchestra is Béla Bánfalvi, one-time member of the Bartók String Quartet and former concertmaster of the State Concert Orchestra and Budapest Strings. The programme is a superb compilation of the most beautiful works of the chamber orchestra repertoire, crowned by the virtuoso Variations on a Rococo Theme of popular Romantic composer Tchaikovsky.

A Zenekar a központban-bérlet következő koncertjei // Upcoming Concerts of Orchestra in the Centre series 2015.11.08. 19.30 Charles Dutoit és a Bécsi Szimfonikusok // Charles Dutoit & Vienna Symphony 2015.12.09. 19.30 Gyenyisz Macujev és a Bécs-Berlin Kamarazenekar // Denis Matsuev & Chamber Orchestra Vienna-Berlin

Felelős kiadó // Publisher: Dr. VIGH Andrea, a Zeneakadémia rektora // President of the Liszt Academy Főszerkesztő // Editor-in-chief: SZABÓ STEIN Imre Felelős szerkesztő // Managing editor: RÁKAI Zsuzsanna Kiadványmenedzser // Publication manager: KÖNYVES-TÓTH Zsuzsanna Szöveg // Written by: TÓTH Endre Layout: ALLISON Advertising Illusztráció // Illustration: KOVÁCS Lehel Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs Igazgatóságának gondozásában // Commissioned by the Communications Directorate of the Liszt Academy Lapzárta: 2015. október 9. // Finalized: 9 October 2015 Zeneakadémia // Liszt Academy Concert Centre (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.) zeneakademia.hu A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. // The organizer retains the right to modify programmes.

100%-ban újrahasznosított papír // 100% Recycled Paper