Liszt Academy 20151017 Dobozy leaflet

winner

Tiszta barokk // Pure baroque Dobozy Borbรกla zenekari Bach-estje // Borbรกla Dobozy Orchestral Bach Recital 2015.10.17.

2015. október 17. (szombat) // 17 October 2015 (Saturday) 19.30 Nagyterem // Grand Hall Tiszta barokk // Pure baroque Dobozy Borbála zenekari Bach-estje // Borbála Dobozy Orchestral Bach Recital Johann Sebastian Bach: d-moll csembalóverseny // Harpsichord Concerto in D minor (BWV 1052) 1. Allegro 2. Adagio 3. Allegro Johann Sebastian Bach: F-dúr hármasverseny csembalóra és két furulyára // Triple Concerto for Harpsichord and two Recorders in F major (BWV 1057) 1. (tempójelzés nélkül // no tempo indication) 2. Andante 3. Allegro assai szünet // intermission Johann Sebastian Bach: c-moll kettősverseny oboára és hegedűre // Concerto for Oboe and Violin in C minor (BWV 1060R) 1. Allegro 2. Largo ovvero Adagio 3. Allegro Johann Sebastian Bach: V. (D-dúr) brandenburgi verseny // Brandenburg Concerto No. 5 in D major (BWV 1050) 1. Allegro 2. Affettuoso 3. Allegro DOBOZY Borbála (csembaló // harpsichord) JANUJ Anna (furulya // recorder) Emiliano RODOLFI (furulya, fuvola, oboa // recorder, flute, oboe) POSVANECZ Éva (hegedű // violin) Aura Musicale (koncertmester // concert master: POSVANECZ Éva; művészeti vezető // artsitic director: MÁTÉ Balázs)

Sötétség és világosság: d-moll, amely néhány évtized múlva majd Mozart életművében oly tragikus, sőt, mi több démonikus színek hordozója lesz; D-dúr, mely ünnepélyes és sugárzóan tiszta.

Mindkét pólus képviselteti magát Dobozy Borbála zenekari Bach-estjén, miközben a műsor pillanatképeket villant fel a mai értelemben vett zongoraverseny kialakulásának kezdeteiről.

Az idegenvezető Johann Sebastian Bach lesz, a jelenségek vetítővászna pedig a csembaló. De valóban szükség van idegenvezetőre?

Idegen-e a mai koncertlátogatónak az a mélységes hittel beren­ dezett világ, amelyből Bach zenéje az utókorhoz szól? Mint azt sokat idézett mondásában a komponista önmagáról állította: „… amit én szorgalommal és gyakorlással elértem, azt bárki más elérheti tűrhető, természetadta tehetség és képesség birtokában.”

Zenei tehetségét és képességeit tehát nem tartotta egyfajta egyszeri és megismételhetetlen jelenségnek. Feltehetőleg műveit sem érezte hermetikusan palackba zárt üzenetnek, miközben ő maga az elefántcsonttorony felsőbbrendű magányában várta volna, hogy a nagyvilág felfedezze érdemeit. Amit létrehozott, azt egyedül „Isten dicsőségére és a lélek megnemesítésére” tette. Valóban, a ma esti koncertet nyitó d-moll versenymű nyitótételének szenvedélyes sodrása, vagy a második tétel bensőséges monológja, melyet a zenekar által teremtett meditatív háttér előtt a szubjektumot képviselő csembaló beszél el, mind híven demonstrálja Bach zenéjének emberközeliségét. Furcsamód éppen ez az emberközeliség adja meg azt a bizonyos szakrális atmoszférát, melyet annyiszor hangsúlyoztak már a barokk mester művészetével kapcsolatban.

A műsor az V. (D-dúr) brandenburgi verseny kivételével csupa átiratot és rekonstrukciót vonultat fel, mégsem tűnik föl semmiféle erőltetettség, hangszerszerűtlenség, Bach zenéjének folyamatai bármilyen instrumentumon érvényesülni tudnak. Épp azért képesek maradéktalanul betölteni szerepüket, mert céljuk nem a hallgatóság puszta elkápráztatása az egyes hangszerek sajátosságait kiaknázó bravúros passzázsok előtérbe állításával, hanem egy mindenütt

jelenvaló, egyetemes rendezőelv közvetítése a muzsika eszközei által. A koncertet nyitó d-moll csembalóverseny a lipcsei években került ki a Tamás-templom karnagyának kezei alól, de a mű gyökerei még egy korábbi periódusra, az 1717–1723 közötti kötheni évekre vezethetőek vissza. Eredetije valószínűsíthetően egy hegedűverseny volt, a csembalóváltozat Bach vagy fiai számára készült el. Az F-dúr hármasverseny hasonló apropóból keletkezett.

Az alapjául szolgáló versenymű a Brandenburgi versenyek sorozatába tartozik (a negyedik, G-dúr darab), így szintén a kötheni évekhez köthető. Eredetileg hegedűt és két blockflötét foglalkoztat, átdol­ gozott változatában azonban a két blockflöte mellé csembaló társul. Első hallásra egyszerűnek tűnhet a feladat – a hegedűnek négy húrja van, a csembalónak jóval több billentyűje, ráadásul két manuálja –, a megfelelő arányok megtalálása azonban, hogy a zenei szövet ne legyen se túl szellős, se túl nehézkes, könnyen problematikussá válhat. Bach a kellően mozgékony és tiszta hangzáskép érdekében többféle eszközzel élt; az F-dúr hármasvereny esetében a csembalószólamot például részben az eredeti hegedű­ szólamból, részben a continuo anyagából kölcsönözte.

A koncert második részének nyitánya egy rendkívül közismert, mégis ritkaságnak számító alkotás, a c-moll kettősverseny oboára és hegedűre. A kompozíció érdekessége, hogy bár az oboára és hegedűre írt változat az eredeti forma, mégis csak a két csembalóra készült átdolgozás maradt fenn (a ma elhangzó változat egy 20. századi rekonstrukció, amely a két csembalót foglalkoztató versenymű alapján készült). Hasonlóképpen az eddigiekhez, Bach ezt a verziót szintén saját és fiai előadására szánta. Az V. (D-dúr) brandenburgi verseny mintegy az este megkoronázásaként hangzik el. Feltételezések szerint a kompozíció első változata 1717-ben Bach és a kor neves francia csembalóvirtuóza, Louis Marchand tervezett zenés drezdai találkozójának, mintegy párviadalának alkalmára készült. Marchand Drezdából történt hirtelen távozása miatt az esemény ugyan meghiúsult, a törekvést mégis találóan jellemezte

Carl Philipp Emanuel Bach: „versengés a legjobb muzsikus rangjáért”. A versenymű impozáns csembalószólama valóban messzemenően alkalmas a játékos tudásának, hangszeres virtuozitásának sokoldalú bemutatására. A mű ékesen példázza Bach újításainak az eljövendő generáció művészetére kifejtett hatását is. Grandiózus csembaló-cadenzájával egészen a klasszika billentyűs versenyműveiig mutat előre, új értelmet adva a billentyűs hangszer szólóinak a concerto műfaján belül.

Az est főszereplője kétségtelenül a csembaló, köré szerveződik a rendkívül változatos és izgalmas concertino-csoportokat fel­ vonultató program. A hangszer megszólaltatója, Dobozy Borbála a barokk billentyűs irodalom és szűkebb értelemben véve Bach csembalóra írott műveinek avatott interpretátora. Első diplomája megszerzése után kifejezetten a historikus előadói gyakorlatra fókuszálva tanult tovább a salzburgi Mozarteumban, ahol többek között Johann Sonnleithner és Nikolaus Harnoncourt voltak tanárai.

Liszt Academy student and Liszt Prize winner harpsichordist Borbála Dobozy is one of the leading Bach performers of our day.

Proof, if needed, will be found in her recording of the Goldberg Variations (2010) – one of the finest harpsichord interpretations of the work in existence – in which she plays on a replica Mietke harpsichord, that is, on the instrument that Bach collected in Berlin in 1719, and which according to some researchers inspired the astounding harpsichord solo of the Brandenburg Concerto No. 5. On this orchestral Bach evening Borbála Dobozy not only plays the Brandenburg Concerto No. 5 as partner of Aura Musicale (artistic director: Balázs Máté), but also a composer’s triple concerto arrangement from the Brandenburg Concerto No. 4, in which the harpsichord receives the astoundingly complex violin part from the original. Borbála Dobozy admitted in an interview that “The faith that I experience day in, day out through the art of Bach has been a huge resource for me. Bach’s entire life was one of faith, every single work of his was testimony of the love of God and his music permeates the atheist as well.”

Ingyenes heti magazin

zeneszeretőknek is

Felelős kiadó // Publisher: Dr. VIGH Andrea, a Zeneakadémia rektora // President of the Liszt Academy Főszerkesztő // Editor-in-chief: SZABÓ STEIN Imre Felelős szerkesztő // Managing editor: RÁKAI Zsuzsanna Kiadványmenedzser // Publication manager: KÖNYVES-TÓTH Zsuzsanna Szöveg // Written by: OZSVÁRT Viktória Layout: ALLISON Advertising Illusztráció // Illustration: KOVÁCS Lehel Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs Igazgatóságának gondozásában // Commissioned by the Communications Directorate of the Liszt Academy Lapzárta: 2015. szeptember 25. // Finalized: 25 September 2015 Zeneakadémia // Liszt Academy Concert Centre (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.) zeneakademia.hu A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. // The organizer retains the right to modify programmes.

100%-ban újrahasznosított papír // 100% Recycled Paper