260416 高雄至德堂《無限》ACG電玩動漫音樂會

序 風動室內樂團自2014年創立以來， 逐步發展出一套獨特且具深度的音樂演出 風格，成為目前台灣民營音樂表演團隊中 最具代表性的團隊。 《無限》系列音樂會源起於疫情中，透過 YouTube線上播放的方式讓觀眾無償地 限制的欣賞音樂演出。在這之後，我們沿 用《無限》的名稱，逐步發展出更多樣化 的音樂會，呼應了《無限》其永續發展的 含義，期望帶給觀眾更多類型的音樂饗宴 。 《無限》ACG電玩動漫音樂會是無限系 列中的第四個主題，延續樂團精緻而流暢 的詮釋，我們即將在這個製作中，呈現二 次元世界裡各個重要時刻的音樂主題，要 以風動音樂家們精彩的演奏，帶給大家一 場難忘的音樂會體驗！

演出曲目 進擊的巨人配樂精選

Part 1.惡魔之子 / 我的戰爭 / YouSeeBIGGIRL/T:T Part 2.漢吉之死 / 紅蓮的弓矢 / 自由之翼

鬼滅之刃配樂精選 在殘酷的黑夜中閃耀 / 霹靂一閃 六連 猗窩座的過去

新世紀福音戰士OP 殘酷天使的行動綱領

勇者鬥惡龍精選

序曲 ( Overture ) / Heavenly Flight / Into the Legend

你的名字精選

夢燈籠 / 前前前世 / 火花 / 別來無恙 / 約會

七龍珠精選

不可思議的冒險 / 獻給你的羅曼蒂克 / We Gotta Power 心漸漸被你吸引 / CHA-LA HEAD-CHA-LA

薩爾達傳說

Overworld Theme / Triforce Chamber / Gerudo Valley Pirates / Overworld Adventure

我推的孩子OP YOASOBI〈IDOL〉

演出名單 Conductor Concert Master Piccolo Flute Oboe Cello Clarinet 1st Clarinet 2nd Clarinet 3rd Bass clarinet Alto saxophone Tenor saxophone Baritone saxophone Horn Trumpet Trombone Euphonium Tuba E. Bass Percussion Piano Electone

鄭紘 羅達鈞 陳瀅晴 陳瀅晴、李若珊 鄭慧豐 曹立慈 羅達鈞、張容容 楊竣傑、郭恒瑜 詹育青、葉奕廷 徐崇恩 陳逸倫、陳韋瑄 廖以群 陳翰 梁應婷、陳光慈、楊文欽 許芸嘉、李美嫻 呂采燕、陳亭安、洪邦祐 范育綸、李長昆 魏宇陽、簡子毅、蓋玉強 周子揚 陳彥傑 林禮文 郭任瑋 朱苡柔、曾亭儒、丘利婷、 白濰愷 洪宇軒 洪宇軒

曲目 介紹

進擊的巨人 進撃の巨人 Highlights

《進擊的巨人》自2009年連載以來， 從看似末世風格的少年漫畫，隨劇情推 進，逐步揭示其對民族、戰爭與歷史敘 事的龐大構想。初看是人類與巨人的對 抗，深入後才發現，它談的是如何定義 自由，以及人是否能逃離歷史與仇恨的 框架。 故事從牆內人類為求生存的視角出發， 隨著主角艾連到海的另一邊，才揭示帕 拉迪島與馬雷政權間長久的壓迫與誤解。 作品從個體求生進入集體認同，從戰鬥 場面轉向記憶與歷史的詰問。它挑戰觀 眾：如果每個人都相信自己是受害者， 那仇恨究竟何時才能終止？

進擊的巨人 進撃の巨人 Highlights

支撐這場敘事轉折與情感張力的，是製 作團隊對音樂與節奏的精準掌握。無論 是每一季主題曲還是其中配樂，音樂始 終與劇情並行推進，不只鋪陳情緒，更 強化故事的張力與層次。而在其中，作 曲家澤野弘之的貢獻尤為關鍵，他以獨 特的音樂語彙建立了作品的整體聽覺風 格，讓觀眾在旋律響起的當下，就能進 入那個熟悉而殘酷的世界。 《進擊的巨人》讓人看見仇恨如何流傳、 歷史如何被書寫、追求自由又要付出多 少代價。它不給答案，只一步步把觀眾 帶進角色的選擇裡。若兩千年後的人們 能坦然前往自己選擇的方向，那代表有 一群人曾穿越黑暗，把光亮留在了後人 前行的路上。

鬼滅之刃配樂精選 鬼滅の刃 Highlights

日本漫畫家吾峠呼世晴創作的《鬼滅之 刃》，於 2016 年展開連載。起初並未 成為萬眾矚目的焦點，直到 2019 年改 編為動畫播出後情勢劇變。劇情節奏明 快、角色形象鮮明，加上製作公司幽浮 社以電影規格打造的視覺表現，使得這 部作品如野火般蔓延，引發全球熱潮。 故事設定在大正時代，描述少年炭治郎 為讓變為鬼的妹妹禰豆子重拾人類身分 ，踏上斬鬼之路。作品雖以戰鬥為主軸 ，卻在敘事中巧妙融入鬼的悲劇與人性 掙扎，展現出超越正邪對立的幽微意涵 。許多敵對角色在墮入黑暗之前，也曾 是背負無奈與痛苦的普通人。這份對受 苦者的同情視角，讓《鬼滅之刃》擁有 動人心弦的情感底蘊。

鬼滅之刃配樂精選 鬼滅の刃 Highlights

隨著大戰將至，首部曲《猗窩座再襲》 將系列聲勢推向新的高峰。故事從我妻 善逸的進化軌跡揭開序幕，在最終決戰 的無限城裡，面對墮為惡鬼的師兄，善 逸收起以往的怯懦，眼底盡是為恩師雪 恨、並了斷門派叛徒的決絕。從霹靂一 閃到自創的火雷神，不只是雷之呼吸的 精湛展現，更是一個平凡靈魂從懦弱走 向堅毅的見證。 而猗窩座的往事更是觸動了無數粉絲的 內心。在揭曉那段屬於狛治的沈重往事 後，三哥在《無限列車篇》現身時的壓 迫感有多大、狛治的經歷就有多讓人痛 徹心扉。當塵封的記憶湧現，他終於想 起戀雪的微笑，以及那個曾拼命想守護 他人的自己。隨著戀雪溫柔的捧著臉呼 喚他：「歡迎回家，夫君。」猗窩座為 百年惡鬼的身分終於劃下句點，這段動 人的救贖之旅也引發了空前迴響。

鬼滅之刃配樂精選 鬼滅の刃 Highlights

主題曲 〈在殘酷的黑夜中閃耀〉 由 LiSA 與梶浦由記再度攜手打造，深切 傾訴著劍士們即便身處無限城的絕境， 為了故去的家人與犧牲的同伴，從不曾 放棄戰勝的企盼。在這條鋪滿荊棘與犧 牲的斬鬼之路上，大戰仍未停歇，鮮血 與淚水依然在長夜裡流淌。前路沈重， 讓我們跟著旋律陪伴這群少年走進這場 大戰，直到黑夜終盡、再見黎明。

新世紀福音戰士OP 残酷な天使のテーゼ

《新世紀福音戰士》（日文原名：新世 紀エヴァンゲリオン）於1995年由庵 野秀明擔任導演、由GAINAX公司製作 的日本動畫。這部作品融合了機器人、 心理學、宗教意象與末世哲學，被認為 是日本動畫史上最具影響力和爭議性的 作品之一。 主題曲〈殘酷天使的行動綱領〉（残酷 な天使のテーゼ）由及川眠子作詞、佐 藤英敏作曲、高橋洋子演唱。這首歌於 1995年隨動畫播出一同推出，成為日 本最具代表性的動漫主題曲之一。及川 眠子是日本當代知名作詞家，當時被要 求要做出「聽一次就忘不了」的歌詞時 ，她只憑藉對於動畫世界觀的描述，融 合大量抽象以及充滿詩意的語句，創作 出這一首日本動畫界的傳奇歌曲，歌詞 中的名言「少年啊，成為神話吧！」更 是這部作品中最具記憶點的歌詞之一。

新世紀福音戰士OP 残酷な天使のテーゼ

而作曲者佐藤英敏原本專長於偶像音樂， 但他為了這首歌創作出旋律激昂、節奏 感強的曲風，成功融合流行與神秘氛圍， 使這首歌不僅成為動畫迷最愛，也長年 在卡拉OK榜上名列前茅，影響力延續 至今。 《新世紀福音戰士》的故事背景設定在 近未來的地球，人類面臨來自神秘生物 「使徒」的攻擊。為了對抗這些使徒， 國際組織NERV開發出巨型人型兵器「 EVA」，並由碇真嗣、綾波零、明日香 等青少年駕駛員操作。動畫除了描繪精 彩的機器人戰鬥外，貫穿全劇的「人類 補完計劃」以及各個「使徒」的背景與 攻擊人類的目的，更讓劇情充滿了神秘 的宗教意味。

新世紀福音戰士OP 残酷な天使のテーゼ

劇中各個角色形象鮮明、心理層次豐富， 而具有獨特個性的巨型人型兵器「EVA」 與每位青少年駕駛之間的特殊連結，更 加深了劇情的層次與深度。 每一個角色之間的複雜裙帶關係都在探 討著「人性」中對於「孤獨 vs 群體」、 「逃避 vs 成長」、「虛無 vs 存在」的 含義。每一場戰鬥，不只是對抗外敵， 更是角色內心的鏡射與人性的試煉。正 因如此，這部動畫即使播出多年，仍持 續被解析、研究與討論。

勇者鬥惡龍精選 ドラゴンクエスト Highlights

《勇者鬥惡龍》（Dragon Quest）自 1986 年面世以來，以其經典的奇幻世 界觀、回合制戰鬥系統與深刻的冒險敘 事奠定了日式 RPG 的基礎，是電玩史 上最具影響力的系列之一。而在故事之 外，「勇者鬥惡龍的聲音」更是由作曲 家 すぎやまこういち（椙山浩一） 一 手打造。他原本是電視節目製作人，後 來轉為作曲家，並以《勇者鬥惡龍 I～ XI》全系列的音樂為人所熟知，被譽為 「電玩音樂的父親」。他的配樂濃厚地 承襲巴洛克、古典與浪漫派語法，運用 簡潔強烈的動機、清晰的對位與管弦樂 結構，使勇者鬥惡龍的音樂不僅在遊戲 中動人，更能堂堂正正走進音樂廳。

勇者鬥惡龍精選 ドラゴンクエスト Highlights

本次選演的三首作品，正體現了すぎや ま的創作語彙。《勇者鬥惡龍 I 序曲（ Overture）》以銅管進行曲揭開冒險 序幕，簡潔有力的主題旋律成為系列永 恆象徵，象徵勇者踏上旅程的第一步。 《Heavenly Flight》來自《勇者鬥惡龍 III》，以輕盈飄逸的線條與和聲描繪飛 越世界的壯闊視野，充分展現作曲家將 電玩配樂與古典音樂語彙結合的手法。 《Into the Legend》則作為 III 的終章 ，以宏偉的和聲與組曲式的結構呈現勇 者凱旋的時刻，象徵歷經試煉後傳說的 誕生。 透過這三段音樂，我們聽見的不僅是英 雄的冒險，更是電玩音樂史上最重要的 作曲家之一，以古典語法刻畫出的永恆 史詩。

你的名字精選 交響組曲「君の名は。」

《你的名字》是日本動畫導演新海誠編 劇與執導、於2016在日本首映的動畫 電影。該片上映後連霸日本數週票房冠 軍，成為新海誠執導生涯中最高票房成 績的作品。導演新海誠構思時，想採用 「有著見面的命運但遲遲無法相見的兩 人」的風格故事，而平安時代的一首和 歌「夢裡相逢人不見，若知是夢何須醒 。縱然夢裡常幽會，怎比真如見一回。 」則提供了許多劇情上的發想。 《你的名字》掀起了日本女生編織手作 結繩的熱潮，「結繩」是電影中很重要 的象徵。劇中奶奶告訴三葉，連接繩線 是「結」、連接人與人是「結」，「結 」是時間流動的體現，更可以說是連接 世間萬物的「緣」。所以「結繩」在劇 情安排下帶了奇幻的神祕力量，都是來 自瀧與三葉的情感相連。

你的名字精選 交響組曲「君の名は。」

電影的最後，兩人看似即將再次錯過， 最後彼此都鼓起勇氣，朝對方下車的方 向奔去，瀧跟三葉異口同聲的說：「你 的名字是？」不僅呼應了片名，也給足 了觀眾希望。後續，根據新海誠訪談中 得知瀧和三葉已經結婚，在《天氣之子 》官方小說中也有相關暗示，算是圓滿 了粉絲對結局的想像。

七龍珠精選 ドラゴンボール・メドレー

《七龍珠精選》以橫跨《七龍珠》無印 、Z與GT時期的五首經典主題曲為核心 ，帶領觀眾回到悟空成長的每個重要篇 章。〈摩訶不思議アドベンチャー！〉 自1986年《七龍珠》第一集起作為片 頭曲，以充滿朝氣的旋律與「世界充滿 驚奇，只要勇敢前進就能找到自己的寶 藏」的意象，描繪幼年悟空踏上旅途時 的純真與冒險精神。 同時期片尾曲〈ロマンティックあげる よ〉則以溫柔旋律構成作品中少見的柔 情時刻，歌詞細膩描寫理解與陪伴的心 意，為熱血世界增添一抹溫暖色彩。而 作曲者佐藤英敏原本專長於偶像音樂， 但他為了這首歌創作出旋律激昂、節奏 感強的曲風，成功融合流行與神秘氛圍 ，使這首歌不僅成為動畫迷最愛，也長 年在卡拉OK榜上名列前茅，影響力延 續至今。

七龍珠精選 ドラゴンボール・メドレー

進入《七龍珠Z》，後期片頭曲〈WE GOTTA POWER〉展現全面升級的戰鬥氣 勢，強調力量來自不斷挑戰與持續前行， 是悟空成長歷程的縮影。〈CHA-L A HEAD-CHA-LA〉自《七龍珠Z》第 1 集 起擔任片頭曲，以鮮明的能量傳達「再難 也能笑著面對」的態度，成為粉絲心中最 具象徵性的代表旋律之一。 來到《七龍珠GT》時期，片頭曲〈DAN DAN 心魅かれてく〉以更成熟、略帶感 傷的語氣描繪因遇見重要之人而願意持續 前行的心境，象徵悟空踏上新旅程時更深 層的情感世界。 五首作品共同構築出七龍珠跨越世代的精 神：冒險、溫暖、無畏、成長與前行。 透過音樂，我們又一次踏上陪伴無數人長 大的熱血旅程。

薩爾達傳說 The Legend of Zelda

自1986年初代《薩爾達傳說》問世以 來，這個由任天堂開創的系列，早已不 只是經典遊戲，更是橫跨世代的文化現 象。玩家跟隨主角林克踏入海拉魯王國 ，穿越神殿、解開謎題，從像素時代走 到開放世界，見證了遊戲設計、技術與 敘事的演進。《薩爾達傳說》不僅以其 關卡設計與世界構築影響深遠，更在音 樂層面，為整個遊戲史留下難以抹去的 印記。 本次選演的樂曲橫跨數個世代，涵蓋系 列中極具代表性的篇章，包括初代《薩 爾達傳說》的〈Overworld Theme〉 、年的《眾神的三角神力》的〈Triforce Chamber〉、2002年的《風之 律動》的〈Pirates〉、2009年《大地 汽笛》的〈Overworld Adenture〉， 以及1998年《時之笛》中最為人津津 樂道的〈Gerudo Valley〉。

薩爾達傳說 The Legend of Zelda

其中〈Overworld Theme〉作為整個 系列的音樂基石，是眾多玩家對「冒險 」這個概念的第一個聲音印象；〈 Gerudo Valley〉則以其風格化旋律成 為遊戲音樂史上被廣泛提及與改編的經 典之一，足見其文化穿透力。 這些樂曲不只是技術成就，更是情感記 憶的載體。它們從未在故事中喧賓奪主 ，卻始終準確地在場，為玩家在迷宮與 原野之間指引正確的方向，也在每一次 轉角處，悄悄鋪陳情感與命運的轉折。 三十多年來，《薩爾達傳說》旋律與畫 面一樣，構成了無數人遊戲記憶的底色 。不管時代如何變化，只要熟悉的旋律 再次響起，玩家便知道冒險從未結束， 只是等待下次啟程。

我推的孩子OP主題曲 YOASOBI《偶像》

《偶像》（アイドル）是雙人音樂組合 YOASOBI 為動畫《我推的孩子》量身 打造的片頭曲，靈感來自原作者赤坂明 撰寫的小說《45510》。這首歌曲不僅 擁有動感華麗的旋律，更像是一場包裹 在糖衣裡的深刻告白，揭示偶像產業的 殘酷現實。 《我推的孩子》並非一般以偶像為主題 的作品，它講述了演藝圈中不為人知的 內幕，以及每個人在聚光燈下被迫或自 願扮演著某種角色的真實樣貌。 主題曲《偶像》乍聽之下像是一首節奏 輕快、旋律洗腦的典型偶像歌曲，但深 入閱讀歌詞後，會發現其中蘊藏著對偶 像產業虛偽光環的揭露與控訴。從「今 天吃了什麼？」「喜歡的書是什麼？」 「會去哪裡玩？」這些看似輕鬆的問答，

我推的孩子OP主題曲 YOASOBI《偶像》

都正是女主角星野愛在直播中與粉絲互 動的片段，映照偶像如何建立與粉絲的 親密感，同時卻又得壓抑與隱藏真實的 自我。 歌曲從三個視角展開：首先，是偶像對 外展現的完美形象——這是一場永無止 盡的表演，也是一種為了維繫幻想而必 須不斷說謊的壓力；其次，是舞台背後 與成員之間暗藏的競爭與嫉妒，那些被 掩蓋的情緒與自我較量，形成了表面姐 妹情深、實則爭奪光芒的微妙平衡；最 後，是偶像作為一名母親的秘密身份— —她必須在聚光燈下壓抑真實的情感與 關係，將母愛深藏不露，只為守護自己 的職業與孩子的命運。這三層視角交織 出一個既絢爛又殘酷的偶像世界，使《 偶像》不僅是一首洗腦神曲，更是一場 關於「真實與虛構」的心理劇場。

我推的孩子OP主題曲 YOASOBI《偶像》

而「謊言」正是這首歌貫穿始終的主軸。 偶像必須用謊言包裝自己，將痛苦與真 實深藏在笑容下，只為在聚光燈下看起 來「完美又幸福」。YOASOBI用《偶 像》描繪出一個愛與謊言交織的舞台， 讓觀眾在陶醉旋律的同時，也開始思索 「偶像」一詞背後真正的意義。 在《我推的孩子》中，不是每個角色都 主動追求理想形象，但每個人都在演出 某種不得不的角色。正如星野愛所說： 「不管堆疊了多少謊言，不管隱瞞得多 麼痛苦，都得在舞台上看似幸福地歌唱 。但我真心希望，幸福的感受是真實的 。」這不只是偶像的獨白，更是整個演 藝圈最赤裸的自白。 星野愛，是那個被塑造成「最強で無敵 のアイドル（無敵最強的偶像）」、「

我推的孩子OP主題曲 YOASOBI《偶像》

璧で究極なアイドル（完美究極的偶像） 」的存在。她光芒萬丈、完美無瑕，是 所有人夢寐以求的理想形象。但在那閃 耀的外表之下，堆疊的卻是無數謊言、 壓力與孤獨。 而在那片謊言構築的世界裡，唯有一句 話是真實的——「愛してる（我愛你）」。 這不只是整首〈アイドル〉最讓人心碎 的瞬間，也是《我推的孩子》整部作品 的情感核心。

演出名單

PERFORMERS

演

出

人

Co n d uc t o r

員

鄭紘

風動室內樂團團長 東 吳大學指揮研究所

PERFORMERS

演

出

人

Concert Master

員

羅達鈞

巴 黎高等師範音樂院 新 加 坡木管音樂節國際大賽 單 簧管公開組首獎

S PERF O R E RM 演出 人員

P i cco l o 陳 瀅 晴

S PERF O R E RM 演出 人員

Flute 陳瀅晴 李若珊

S PERF O R E RM 演出 人員

O bo e 鄭 慧 豐

S PERF O R E RM 演出 人員

Cello 曹 立 慈

S PERF O R E RM 演出 人員

C l a r i ne t 1 st 羅 達 均 、 張 容 容 C la rine t 2 nd 楊 竣 傑 、 郭 恒 瑜 C l a r i ne t 3 rd 詹 育 青 、 葉 奕 廷

S PERF O R E RM 演出 人員

B a ss cl a r i n e t 徐 崇 恩

S PERF O R E RM 演出 人員

A l t o sa xo p hon e 陳 逸 倫 陳韋瑄

S PERF O R E RM 演出 人員

Te no r sa xo p hon e 廖 以 群

S PERF O R E RM 演出 人員

Ba rit o ne sa xop hon e 陳 翰

S PERF O R E RM 演出 人員

Ho r n 梁 應 婷 陳光慈 楊文欽 許芸嘉 李美嫻

S PERF O R E RM 演出 人員

T r u m pet 呂 采 燕 陳亭安 洪邦祐 范育綸 李長昆

S PERF O R E RM 演出 人員

T ro m bon e 魏 宇 陽 簡子毅 蓋玉強 周子揚

S PERF O R E RM 演出 人員

Eu p h o ni u m 陳 彥 傑

S PERF O R E RM 演出 人員

T u ba 林 禮 文

S PERF O R E RM 演出 人員

E . B a ss 郭 任 瑋

S PERF O R E RM 演出 人員

Pe rcu ssi on 朱 苡 柔 曾亭儒 丘利婷 白濰愷

S PERF O R E RM 演出 人員

P ia no 洪 宇 軒

S PERF O R E RM 演出 人員

Electone 洪宇軒

製作單位

主辦單位

燈光音響

藝聖音樂工程 震遠燈光音響有限公司 攝影團隊