序 風動室內樂團自 2014 年創立以來， 逐步發展出一套獨特且具深度的音樂演出 風格，成為目前台灣民營音樂表演團隊中 最具代表性的團隊。 《無限》系列音樂會源起於疫情中，透過 YouTube 線上播放的方式讓觀眾無償地限 制的欣賞音樂演出。在這之後，我們沿用 《無限》的名稱，逐步發展出更多樣化的 音樂會，呼應了《無限》其永續發展的含 義，期望帶給觀眾更多類型的音樂饗宴。 《無限》ACG 電玩動漫音樂會是無限系列 中的第四個主題，延續樂團精緻而流暢的 詮釋，我們即將在這個製作中，呈現二次 元世界裡各個重要時刻的音樂主題，要以 風動音樂家們精彩的演奏，帶給大家一場 難忘的音樂會體驗！
演 出 曲 目 《進擊的巨人》| 配樂精選
惡魔之子 / 我的戰爭 / Bauklötze / 紅蓮的弓矢 / 自由之翼
《名偵探柯南》| 配樂精選 Main Theme / 怪盗基德的預告狀 / Everlastin
《火影忍者疾風傳》| OP 主題曲 青鳥／ブルーバード
《數碼寶貝》| OP 主題曲 Butter-Fly
《鬼滅之刃》| 配樂精選
霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の戦い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
《超級瑪利歐兄弟》 Super Mario Bros.
《美少女戰士》| OP 主題曲 月光傳說 / ムーンライト伝説
《小魔女 DoReMi》| OP 主題曲 小魔女嘉年華會 / おジャ魔女カーニバル！！
《葬送的芙莉蓮》| OP 主題曲 勇者
《劇場版鏈鋸人：蕾漯篇》| 主題曲 米津玄師《IRIS OUT》
《我推的孩子》OP 主題曲 YOASOBI《偶像》
演 出 名 單 Conductor Concert Master Piccolo Flute Oboe Cello Clarinet 1st Clarinet 2nd Clarinet 3rd Bass clarinet Alto saxophone Tenor saxophone Baritone saxophone Horn Trumpet Trombone Euphonium Tuba E. Bass E.Guitar Percussion Piano Electone
鄭紘 羅達鈞 陳瀅晴 陳瀅晴、李若珊 鄭慧豐 蕭聿倩 羅達鈞、張容容 楊曼君、楊竣傑 詹育青、葉奕廷、郭恒瑜 徐崇恩 陳逸倫、趙家緯 廖以群 陳翰 梁應婷、楊文欽、陳光慈 唐逸薰、蔡秉秀 呂采燕、鄭華承、范育綸 李長昆、洪邦祐、許少緯 周子揚、魏宇陽、蓋玉強 簡子毅 陳彥傑 林禮文、楊朝翔 郭任瑋 肯尼 朱苡柔、曾亭儒、丘利婷 白濰愷 洪宇軒 洪宇軒
曲 目 介 紹
進擊的巨人 進 撃 の巨人 Highlights
《進擊的巨人》自 2009 年連載以 來，從看似末世風格的少年漫畫，隨劇 情推進，逐步揭示其對民族、戰爭與歷 史敘事的龐大構想。初看是人類與巨人 的對抗，深入後才發現，它談的是如何 定義自由，以及人是否能逃離歷史與仇 恨的框架。 故事從牆內人類為求生存的視角出 發，隨著主角艾連到海的另一邊，才揭 示帕拉迪島與馬雷政權間長久的壓迫與 誤解。作品從個體求生進入集體認同， 從戰鬥場面轉向記憶與歷史的詰問。它 挑戰觀眾：如果每個人都相信自己是受 害者，那仇恨究竟何時才能終止？
進擊的巨人 進 撃 の巨人 Highlights
支撐這場敘事轉折與情感張力的， 是製作團隊對音樂與節奏的精準掌握。 無論是每一季主題曲還是其中配樂，音 樂始終與劇情並行推進，不只鋪陳情 緒，更強化故事的張力與層次。而在其 中，作曲家澤野弘之的貢獻尤為關鍵， 他以獨特的音樂語彙建立了作品的整體 聽覺風格，讓觀眾在旋律響起的當下， 就能進入那個熟悉而殘酷的世界。 《進擊的巨人》讓人看見仇恨如何 流傳、歷史如何被書寫、追求自由又要 付出多少代價。它不給答案，只一步步 把觀眾帶進角色的選擇裡。若兩千年後 的人們能坦然前往自己選擇的方向，那 代表有一群人曾穿越黑暗，把光亮留在 了後人前行的路上。
名偵探柯南配樂精選 名探偵コナン Highlights
如果說《名偵探柯南》是日本推理 漫畫的現象級作品，那麼它能長年屹立 不搖，絕不只是靠一場場縝密的破案推 理。青山剛昌筆下的這個世界，從少年 偵探故事逐步拓展成角色縱橫交錯的敘 事宇宙。 本次音樂會中，風動選擇了劇場版 M5《往天國的倒數計時》的片頭主題、 怪盜基德的主題曲，以及 M6《貝克街 的亡靈》的片尾曲〈Everlasting〉。這 三首音樂分別來自不同階段，卻都扮演 過《名偵探柯南》歷史走向的重要推 手。 怪盜基德原是青山剛昌早期作品 《神偷怪盜》的主角，自 1990 年代以
名偵探柯南配樂精選 名探偵コナン Highlights
客串身份現身柯南世界後，迅速因帥氣 造型、高超盜術與神祕形象成為無數女 性觀眾心目中的初戀情人。人氣居高不 下的他，不只是觀眾票選最愛登場角色 的常勝軍，也成為柯南劇場版票房保證 之一。他的主題旋律，也正如其人：瀟 灑、靈動、帶著不被捉摸的節奏感，呼 應著他在秩序世界中自由穿梭的身影。 劇場版 M5《往天國的倒數計時》 是系列中首次明確導入都市恐攻情節與 爆破場面的大型設計，片頭主題曲在開 場就將觀眾拉入高張力氛圍，它也為後 來劇場版「必有爆破高潮」的公式定下 了雛形，也標誌著《名偵探柯南》正式 轉向「娛樂大片」的敘事格局。
名偵探柯南配樂精選 名探偵コナン Highlights
一年後登場的《貝克街的亡靈》 則是以議題深度與敘事野心在影迷心 中奠定「劇場版最高傑作」的地位。 在 2002 年，製作組發揮超前的創意， 以虛擬實境作為主要舞台，結合歷史、 科技與社會階級的探問，是極少數將柯 南從個案推理帶向宏觀視野的作品。這 場高度濃縮的思想冒險，最終在片尾曲 〈Everlasting〉中劃下句點。由日本搖 滾樂團 B’z 演唱，這首歌曲沒有重現激 昂，而是以溫柔而略帶滄桑的節奏，帶 領粉絲從虛擬倫敦返回現實世界。 《名偵探柯南精選》不僅是一場音 樂的回顧，也是對這部長壽系列不斷進 化的見證。從早期的本格推理，到後期 劇場版中愈發強調的動作場面與角色魅
名偵探柯南配樂精選 名探偵コナン Highlights
力，柯南的世界早已跳脫單一類型的侷 限，成為結合懸疑、娛樂與流行文化的 重要符號。這些樂曲所承載的，不只是 回憶中的場景，更是無數台灣觀眾每年 夏天必定走入戲院的習慣與情感聯結。
火影忍者疾風傳 青鳥 / ブルーバード
《火影忍者》主題曲《青鳥》是東 京電視台動畫《火影忍者疾風傳》的第 三首片頭曲，為生物股長第四次提供動 畫歌曲，是當時首周銷量和累積銷量最 高的單曲。《青鳥》是成千上萬忍者追 求夢想、挑戰極限的代表，生物股長的 深情演繹讓這首歌充滿力量，每一個音 符都宛如一把尋找未知的利刃，觸動人 心。 《青鳥》不僅是《火影忍者》的主 題曲，更是一種忍者精神的音樂詠歎， 奮不顧身的精神將觀眾引入一個充滿挑 戰和決心的忍者世界，讓戲迷在音樂中 感受到忍者無懼未知的勇氣。
數碼寶貝 Butter-Fly
1999 年播出的《數碼寶貝大冒 險》，描述七名孩子意外進入數碼世界， 與各自的數碼寶貝夥伴展開一段充滿未 知的旅程。面對接踵而來的危機，他們 從最初的徬徨無措，逐漸學會信任、承 擔與守護。作品最動人的設定，在於數 碼寶貝的進化不只是力量的提升，更與 孩子們的心靈成長緊密相連。當他們終 於鼓起勇氣面對恐懼，身旁的夥伴也隨 之突破極限，展現全新的姿態。 由千綿偉功作詞作曲、和田光司演 唱的〈Butter-Fly〉，是這段冒險最鮮明 的聲音記憶。明快的搖滾節奏與昂揚的 旋律，唱出即使對未來充滿迷惘，仍願 憑藉不夠成熟的羽翼勇敢飛翔的信念。 多年後再次聽見這首片頭曲，喚起的不
數碼寶貝 Butter-Fly
只是數碼寶貝進化時的熱血瞬間，更是 那個曾經相信自己也能克服一切困難、 對未來懷抱無限憧憬的童年。
鬼滅之刃配樂精選 霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の 戦 い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
日本漫畫家吾峠呼世晴創作的《鬼 滅之刃》，於 2016 年展開連載。起初 並未成為萬眾矚目的焦點，直到 2019 年改編為動畫播出後，情勢劇變。劇情 節奏明快、角色形象鮮明，加上製作公 司幽浮社以電影規格打造的視覺表現， 使得這部作品如野火般蔓延，引發全球 熱潮。 本次《鬼滅之刃精選》以立志篇至柱稽 古篇的故事為主軸，透過五首代表性 樂曲，串連鬼殺隊一路走來的戰鬥與 成長。首先登場的是我妻善逸的專屬 配樂〈霹靂一閃～六連〉，以凌厲迅疾 的節奏揭開序幕，當雷之呼吸伴隨電光 劃破黑暗，那份在恐懼中仍不願退縮的 勇氣，也成為這名少年最令人難忘的魅 力。
鬼滅之刃配樂精選 霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の 戦 い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
緊接著，來到《無限列車篇》那場 令人心碎的決戰。炎柱煉獄杏壽郎與上 弦之參猗窩座的殊死對決，不只是力量 與信念的交鋒，更是整部作品最令人刻 骨銘心的篇章之一。〈煉獄と猗窩座の 戦い〉以緊湊而悲壯的旋律，再現煉獄 即使身負重傷，仍堅守職責、奮戰至最 後一刻的身影。他雖未能迎來勝利的曙 光，卻以生命守護了列車上的所有人， 也將不屈的意志留給後輩。時至今日， 每當熟悉的旋律響起，仍讓人忍不住想 再次喊出那句：「大哥沒有輸！」 而隨後登場的〈殘響散歌〉，則將 氣氛從沉重轉向華麗。樂曲先以柔和細 緻的音色鋪陳，再逐漸轉入原曲鮮明高 亢的節奏，彷彿音柱宇髓天元瀟灑登 場，以張揚而耀眼的姿態，為遊郭篇揭 開絢爛的序幕。
鬼滅之刃配樂精選 霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の 戦 い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
在刀匠村戰役的最後，故事則迎來 最令人動容的兄妹情深。面對上弦之肆 半天狗的追擊，炭治郎陷入了前所未有 的抉擇：一邊是逐漸被陽光灼燒、瀕臨 死亡的妹妹禰豆子，另一邊則是正在遭 受惡鬼追殺的無辜村民。就在炭治郎遲 疑不決之際，禰豆子毅然將哥哥踢向村 民的方向，以自己的生命換取他拯救他 人的機會。這份無聲卻堅定的信任，讓 炭治郎終於下定決心，也讓隨後禰豆子 克服陽光的奇蹟，成為全劇最令人難忘 的瞬間之一。 承載這段情感的〈竈門禰豆子之 歌〉，從鋼琴獨奏緩緩展開，彷彿隨著 禰豆子的記憶，回到那個尚未遭逢巨變 的溫暖家庭。隨後，小編制樂器以輕盈 柔和的音色，描繪她純真爛漫的模樣；
鬼滅之刃配樂精選 霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の 戦 い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
當〈竈門炭治郎之歌〉的熟悉旋律悄然 交織其中，兄妹一路相互扶持、無論遭 遇多少苦難都不願放開彼此的情感，也 隨著音樂逐漸堆疊。最終，樂團以澎湃 的合奏將情緒推向高峰，讓那份失而復 得的喜悅，以及跨越生死的親情，在旋 律中得到最深刻的回應。 隨著故事進入《柱稽古篇》的尾 聲，產屋敷邸在烈焰中化為灰燼，鬼殺 隊與鬼舞辻無慘的最終決戰也正式揭開 序幕。〈柱結集～無限城への誘い〉以 詭譎不安的音樂氛圍，帶領觀眾隨著鬼 殺隊墜入深不可測的無限城。中段反覆 交錯的節奏，彷彿那座看似規律、實則 不斷延伸與錯位的巨大迷宮，讓人無法 預測下一步將通往何方。然而，隨著樂 曲逐漸轉為堅定而充滿力量的旋律，原 先的不安也化作迎戰的決心。即使前方 是未知的強敵，即使每個人都明白這場
鬼滅之刃配樂精選 霹靂一閃六連 / 竈門炭治郎之歌 / 煉獄と猗窩座の 戦 い / 殘響散歌 / 竈門禰豆子之歌 / 柱結集〜無限城への誘い
戰役可能有去無回，鬼殺隊員們仍義無 反顧地向前奔去。那些曾經各自背負傷 痛與遺憾的劍士，終於在此刻為了共同 的信念，走向命運的最終戰場。 《鬼滅之刃》雖以戰鬥為主軸，卻 在敘事中巧妙融入鬼的悲劇與人性掙 扎，展現出超越正邪對立的幽微意涵。 許多敵對角色在墮入黑暗之前，也曾是 背負無奈與痛苦的普通人；而那些挺身 而出的劍士，也並非天生無所畏懼，只 是為了守護心中珍視的人，選擇一次又 一次地握緊手中的刀。從最初的立志啟 程，到決戰前夕的生死相託，這趟斬鬼 之路承載了太多離別與犧牲，卻也見證 了無數平凡靈魂所展現的不凡勇氣。當 熟悉的旋律再度響起，願我們都能想起 那些曾為守護他人而奮戰的身影，以及 他們在漫長黑夜中，始終不曾放棄的希 望。
超級瑪利歐兄弟 Super Mario Bros.
《超級瑪利歐兄弟》是任天堂推出 的一款經典遊戲。音樂日本作曲家近藤 浩治操刀，他以這款遊戲的音樂成就了 一個音樂奇蹟，世界聞名的《超級瑪利 歐兄弟》更被稱為「地上 BGM」。演 奏版本為日本作曲家星出尚志編曲，開 場的快節奏旋律帶給玩家無窮的活力， 彷彿置身於一場歡樂的冒險之中。各個 關卡音樂也都充滿了活力和創意，透過 簡單卻極富變化的旋律，重現了每個遊 戲場景獨特的音樂氛圍。 《超級瑪利歐兄弟》不僅在遊戲中 成為了代表，更在全球範圍內成為了任 天堂品牌的象徵之一。這些音樂不僅豐 富了遊戲的情感表現，更在玩家心中留 下了難以磨滅的回憶。即使多年過去， 《超級瑪利歐兄弟》的音樂仍然在遊戲 音樂史上占有重要地位，成為了一代又 一代玩家心中的經典之聲。
美少女戰士 OP 主題曲 月光傳說 / 美少女 戦 士セーラームーン OP テーマ曲｜ムーンライト伝 説
《美少女戰士》（セーラームーン） 是由日本漫畫家武內直子創作的經典 魔法少女作品。自 1992 年開始連載於 《Nakayoshi》雜誌，同年改編為動畫 播出後，迅速風靡全球，成為 90 年代 最具代表性的少女動畫之一。這部作品 不僅以精彩的劇情與魅力十足的角色著 稱，也因其深刻的主題、優美的音樂以 及令人難以忘懷的角色成長，成為跨世 代的經典之作。 在這部作品的成功背後，有一首極 具代表性的主題曲——由 DALI 演唱的 〈月光傳說〉。自 1992 年動畫首播以 來，這首歌便深植人心，成為無數粉絲 心中的經典，也至今仍被視為動漫音樂 的代表之一。
美少女戰士 OP 主題曲 月光傳說 / 美少女 戦 士セーラームーン OP テーマ曲｜ムーンライト伝 説
〈月光傳說〉旋律優美、情感豐富， 其歌詞深刻展現了主角月野兔的內心掙 扎與堅持。歌曲開頭“ごめんね 素直じ ゃなくて～”（對不起，我不夠坦率） 便引領聽眾進入她細膩的情感世界，呈 現她面對成長的矛盾與挑戰，同時傳達 對愛的渴望與為愛犧牲的決心。 這首歌不僅承載了《美少女戰士》 的情感主軸，也象徵少女成長的旅 程——從青澀到成熟，從脆弱到堅強。 無論是在戰鬥的高潮，還是友情的細節 中，〈月光傳說〉都成為許多人青春記 憶的一部分，至今仍能在各種場合引起 強烈共鳴。 《美少女戰士》的影響力早已超越 動畫本身，它讓觀眾看見女性角色如何
美少女戰士 OP 主題曲 月光傳說 / 美少女 戦 士セーラームーン OP テーマ曲｜ムーンライト伝 説
在困境中展現勇氣、智慧與堅韌。月野 兔與她的夥伴們一次次的冒險，不斷提 醒觀眾，即便是平凡的女孩，也能在成 長中找到力量，勇敢迎戰人生的難題。 而主題曲〈月光傳說〉所象徵的愛、勇 氣與成長，也深刻體現在每段故事、每 段情誼、每段跨越性別與愛情界線的自 由表達之中。它提醒我們：無論身處何 種處境，愛與勇氣始終是最堅實的依 靠。在月光的照耀下，每個人都能找到 屬於自己的光芒。 此外，團隊精神亦是本作的重要核 心。強烈共鳴。水手戰士們每位角色各 具特色，擁有獨立的成長軌跡與人格魅 力。她們之間的深厚友情與合作精神構 成了劇情的根本。不論是對抗敵人或面 對自我懷疑，水手月亮與她的夥伴們始
美少女戰士 OP 主題曲 月光傳說 / 美少女 戦 士セーラームーン OP テーマ曲｜ムーンライト伝 説
終並肩作戰，堅守正義，守護她們所愛 的世界。 作為 90 年代魔法少女類型作品的 重要里程碑，《美少女戰士》不僅開創 風格，更對全球動漫文化產生深遠影 響。其影響力橫跨亞洲與歐美，並延伸 至劇場版、舞台劇、音樂劇等多元媒體 形式。它也為後來無數魔法少女作品奠 定基礎，至今仍是許多人心中無法被取 代的經典。
小魔女 DoReMi OP 主題曲 小魔女的嘉年華會 !! / おジャ魔女カーニバル !!
1999 年開播的《小魔女 DoReMi》， 為魔法少女動畫帶來截然不同的風景，在 當時盛行的變身戰鬥型魔法少女作品之 外，走出了一條更貼近日常生活的敘事路 線。不同於以對抗邪惡勢力為主軸的奇幻 冒險，《小魔女 DoReMi》將魔法融入校 園與家庭生活，透過一群平凡少女的成長 故事，描繪友情、親情與生活中真實而細 膩的情感。主角春風 DoReMi 意外識破魔 女的身分，從此與好友羽月、小愛、音符、 小桃子等人一起展開魔女見習生的生活。 故事以校園與魔法堂為舞台，描繪少女們 在學習魔法的過程中，經歷友情、家庭與 成長的種種煩惱。作品最迷人的地方，或 許正是那些看似天馬行空的魔法冒險，最 終總會回到生活裡真實而細膩的情感。即 使擁有魔法，也不代表所有困難都能迎刃 而解。
小魔女 DoReMi OP 主題曲 小魔女的嘉年華會 !! / おジャ魔女カーニバル !!
第 一 季 片 頭 曲〈 小 魔 女 的 嘉 年 華 會〉，原名〈おジャ魔女カーニバル !!〉， 由 MAHO 堂演唱。充滿跳躍感的節奏與 活潑俏皮的旋律，將小魔女們的天真、好 奇與無厘頭展現得淋漓盡致。對許多在台 灣長大的觀眾而言，這段音樂早已與童年 記憶密不可分。當熟悉的旋律再次響起， 彷彿又回到守在電視機前，跟著 DoReMi 念出魔法咒語、期待每一次奇妙冒險的純 真時光。
葬 送 的 芙 莉 蓮 OP 主題曲 勇者 / ブルーバード
多數奇幻冒險故事以討伐魔王作為 最終目標，《葬送的芙莉蓮》卻選擇從 冒險結束後開始。精靈魔法使芙莉蓮與 勇者欣梅爾一行人歷經十年旅程，終於 成功擊敗魔王。然而，擁有千年以上壽 命的她，對時間的感受與人類截然不 同。直到五十年後與昔日同伴重逢，親 眼見證欣梅爾的衰老與離世，芙莉蓮才 逐漸理解，那段曾被自己視為短暫的旅 程，對人類而言竟是如此珍貴的一生。 2023 年 推 出 的 動 畫 片 頭 曲〈 勇 者〉，由 YOASOBI 演唱，Ayase 負責詞 曲創作，並以原作者山田鐘人監修的短 篇小說《奏送》為創作基礎。歌曲將輕 快的節奏與淡淡的惆悵交織在一起，描 繪芙莉蓮在漫長歲月中逐漸理解故人心 意的過程。隨著她重新踏上昔日旅途， 欣梅爾曾經留下的善意與溫柔，也在不
葬 送 的 芙 莉 蓮 OP 主題曲 勇者 / ブルーバード
同的人們心中逐漸浮現。或許真正的勇 者，其偉大之處不僅在於擊敗魔王的壯 舉，更在於即使生命走到盡頭，那份曾 經留下的善意與溫柔，仍能跨越歲月， 長久地照亮他人的人生。
劇場版鏈鋸人：蕾潔篇 米津玄師《IRIS OUT》
日本漫畫家藤本樹創作的《鏈鋸 人》，以荒誕暴力的世界觀與難以預測 的敘事風格，成為近年極具話題性的漫 畫作品。故事中的主角淀治並沒有拯救 世界的崇高理想，他最初渴望的，不過 是吃飽、睡好，以及擁有普通人習以為 常的幸福。這份近乎卑微的願望，與作 品中殘酷而瘋狂的世界形成強烈對比， 也讓淀治的每一次選擇顯得格外真實。 2025 年推出的劇場版《蕾潔篇》， 將故事聚焦於淀治與神祕少女蕾潔的 相遇。原本青澀甜蜜的青春戀情，隨 著蕾潔隱藏的身分逐漸揭曉，演變成 一場交織愛情、欺瞞與殺戮的殘酷冒 險。由米津玄師創作並演唱的主題曲 〈IRIS OUT〉，延續他在電視動畫〈KICK BACK〉中展現的強烈音樂個性，以密 集的節奏與極具衝擊力的旋律，呼應淀
劇場版鏈鋸人：蕾潔篇 米津玄師《IRIS OUT》
治難以抑制的情感與慾望。當真心與謊 言交錯，愛情與危險也變得難以區分， 這場看似瘋狂的戰鬥背後，藏著的是一 名少年對平凡幸福最單純的嚮往。
我推的孩子 OP 主題曲 YOASOBI 《偶像 》 / 推しの子 OP テーマ曲｜ YOASOBI 『アイドル』
《偶像》（アイドル）是雙人音樂 組合 YOASOBI 為動畫《我推的孩子》量 身打造的片頭曲，靈感來自原作者赤坂 明撰寫的小說《45510》。這首歌曲不僅 擁有動感華麗的旋律，更像是一場包裹 在糖衣裡的深刻告白，揭示偶像產業的 殘酷現實。 《我推的孩子》並非一般以偶像為 主題的作品，它講述了演藝圈中不為人 知的內幕，以及每個人在聚光燈下被迫 或自願扮演著某種角色的真實樣貌。 主題曲《偶像》乍聽之下像是一首 節奏輕快、旋律洗腦的典型偶像歌曲， 但深入閱讀歌詞後，會發現其中蘊藏著 對偶像產業虛偽光環的揭露與控訴。從 「 今 天 吃 了 什 麼？」「 喜 歡 的 書 是 什 麼？」「會去哪裡玩？」這些看似輕鬆
我推的孩子 OP 主題曲 YOASOBI 《偶像 》 / 推しの子 OP テーマ曲｜ YOASOBI 『アイドル』
的問答，都正是女主角星野愛在直播中 與粉絲互動的片段，映照偶像如何建立 與粉絲的親密感，同時卻又得壓抑與隱 藏真實的自我。 歌曲從三個視角展開：首先，是偶 像對外展現的完美形象——這是一場永 無止盡的表演，也是一種為了維繫幻想 而必須不斷說謊的壓力；其次，是舞台 背後與成員之間暗藏的競爭與嫉妒， 那些被掩蓋的情緒與自我較量，形成了 表面姐妹情深、實則爭奪光芒的微妙平 衡；最後，是偶像作為一名母親的秘密 身份——她必須在聚光燈下壓抑真實的 情感與關係，將母愛深藏不露，只為守 護自己的職業與孩子的命運。這三層視 角交織出一個既絢爛又殘酷的偶像世 界，使〈偶像〉不僅是一首洗腦神曲， 更是一場關於「真實與虛構」的心理劇 場。
我推的孩子 OP 主題曲 YOASOBI 《偶像 》 / 推しの子 OP テーマ曲｜ YOASOBI 『アイドル』
而「謊言」正是這首歌貫穿始終的 主軸。偶像必須用謊言包裝自己，將痛 苦與真實深藏在笑容下，只為在聚光燈 下看起來「完美又幸福」。YOASOBI 用《偶像》描繪出一個愛與謊言交織的 舞台，讓觀眾在陶醉旋律的同時，也開 始思索「偶像」一詞背後真正的意義。 在《我推的孩子》中，不是每個角 色都主動追求理想形象，但每個人都在 演出某種不得不的角色。正如星野愛所 說：「不管堆疊了多少謊言，不管隱瞞 得多麼痛苦，都得在舞台上看似幸福地 歌唱。但我真心希望，幸福的感受是真 實的。」這不只是偶像的獨白，更是整 個演藝圈最赤裸的自白。 星野愛，是那個被塑造成「最強で 無敵のアイドル（無敵最強的偶像）」、
我推的孩子 OP 主題曲 YOASOBI 《偶像 》 / 推しの子 OP テーマ曲｜ YOASOBI 『アイドル』
「 璧で究極なアイドル（完美究極的 偶像）」的存在。她光芒萬丈、完美無 瑕，是所有人夢寐以求的理想形象。但 在那閃耀的外表之下，堆疊的卻是無數 謊言、壓力與孤獨。 而在那片謊言構築的世界裡，唯有 一句話是真實的——「愛してる（我愛 你）」。這不只是整首〈アイドル〉最 讓人心碎的瞬間，也是《我推的孩子》 整部作品的情感核心。
演 出 名 單
演
出
人
員
Co n d u c t o r | 鄭紘 風動室內樂團團長 東吳大學指揮研究所
演
出
人
員
Concert Master | 羅達鈞 巴黎高等師範音樂院 新加坡木管音樂節國際大賽 單簧管公開組首獎
演出 人員
Piccolo
陳瀅晴
演出人員
Flute
陳瀅晴 李若珊
演出 人員
Oboe
鄭慧豐
演出人員
Cello
蕭聿倩
演出人員
Clarinet 1st
羅達鈞、張容容
Clarinet 2nd
楊曼君、楊竣傑
Clarinet 3rd
詹育青、葉奕廷 、郭恒瑜
演出人員
Bass clarinet
徐崇恩
演出人員
Alto saxophone
陳逸倫 趙家緯
演出人員
Tenor saxophone
廖以群
演出 人員
Baritone saxophone
陳翰
演出 人員
Horn
梁應婷、楊文欽 陳光慈、唐逸薰 、蔡秉秀
演出人員
Trumpet
呂采燕、鄭華承 范育綸、李長昆 洪邦祐、許少緯
演出人員
Trombone
周子揚 魏宇陽 蓋玉強 簡子毅
演出人員
Euphonium
陳彥傑
演出人員
Tuba
林禮文 楊朝翔
演出人員
E. Bass
郭任瑋
演出 人員
E. Guitar
肯尼
演出 人員
Percussion
朱苡柔 曾亭儒 丘利婷 白濰愷
演出 人員
Piano
洪宇軒
演出 人員
Electone
洪宇軒
製 作 單 位
主辦單位
燈光音響
優視音活動整合有限公司
攝影團隊