Revista Whats Up #03

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a energía siempre ha sido objeto de nosotros y nuestra existencia; la verdad es que ha ido creciendo poco a poco en el entorno y en el ser humano cada vez que ha creado diferentes formas de pensamiento, estilo de vida, religiones, culturas, entre otras.

El movimiento humano ha estado en proceso de crear diferentes maneras de interpretar el Mundo alterno de lo no material, el lugar donde la Fantasía toma un gran furor, donde lo imposible puede volverse posible, donde no existen límites ni barreras que digan lo contrario; es un lugar que cada uno de los seres tiene para conocer los estados del interior de la esencia que tiene el ser humano, los animales, las plantas y otros de los seres existentes dentro y fuera de la Tierra, es un camino que tiene variedad de vías en las cuales se puede encontrar la razón de la existencia de algo, entre esas el por qué nosotros hemos sido creados y millones de preguntas que nos hemos hecho durante nuestra vida y la de otros seres de antaño, es imposible hallar un que no dude de la razón de su existencia así intente negarlo pues siempre se hará preguntas del sentido que tiene su vida y en sí toda la trayectoria que el mundo ha generado a su lado.

El Universo se conspira con una serie de sucesos que logran dar a luz el nacimiento de la energía y de la creación en todo lo existente a su lado, pero la realidad también puede estar en lo que no podemos ver como tal creado si no en lo que se vuelve un plano de dimensiones no exploradas, pues el ojo humano puede ser engañoso y no diría totalmente la verdad de lo que es oculto ó de lo que nuestra mente no quiere dejar ver; hay planos en los que nos encontraremos con partes desconocidas y otro en donde todo une una serie de sensaciones que permiten desplazar el sentido principal o creíble que es lo que nuestro cerebro a simple vista deja ver, cuando se observa es distinto en realidad pues se hallará mucho más sentido a lo que parece no tenerlo y también a lo que puede parecer fácil, sencillo ó simple, como se puede entender, seres vivos somos y la idea comenzando desde cero, podremos ir descubriendo poco a poco todo aquello que en nuestra vida genera duda.

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acida en Neiva - Huila – Colombia.

Comunicadora social y periodista Como comunicadora y periodista, se ha desempeñado como presentadora y reportera de noticias en el canal caracol en Colombia y México, así mismo ha desarrollado proyectos periodísticos de programas de radio en caracol radio y radio súper.

A partir del año 1997 aprovechando su reconocimiento en los medios de comunicación en Colombia, después de participar en Miss Colombia representando al departamento del Huila, se dedico al desarrollo de obras sociales y caritativas en la promoción de proyectos en beneficio de los más necesitados, es así como creo hace cuatro años la FUNDACION ANGELITOS DE LUZ, el apoyo que recibe es de empresas canadienses, como PACIFI RUBIALES, las actividades que se desarrollan son programa de alimento en distintas zonas del país, brigadas de salud por todo Colombia y trabajo a las madres cabeza de hogar, con su marca de trajes de baño WABI. Bajo su dirección la fundación angelitos se ha consolidado como una de las más importantes fundaciones, en ayuda a las condiciones de salud y educación de niños de escasos recursos.

La fundación, ha recibido el total apoyo y alianza de la Fundación Clinton, en la INICIATIVA CLINTON GIUSTRA, Siendo Angelitos la primera fundación en recibir esta ayuda en América Latina. Para así crecer más el programa de Brigadas de Salud.

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partir del mes de Febrero de 2010, la Fundación Angelitos de Luz, viene realizando la convocatoria a nivel nacional para niños entre 5 y 15 años que se encuentren en lista de espera para trasplante de cornea, que este diagnosticado con queratocono o enfermedades referentes a la cornea, que presenten una tela blanca que cubra el ojo y lo más importante que sea de escasos recursos (que no tenga los medios para costear la cirugía), para que se inscriban la pagina de internet www.angelitosdeluz.org o se comuniquen a los teléfonos 7424322 ó 7424323, para entrar a

participar de estos tratamientos y cirugías completamente gratis.

La Fundación Angelitos de Luz es una entidad privada y Sin Ánimo de lucro, creada especialmente para apoyar las cirugías y tratamientos de niños y adultos menores de limitados recursos económicos con problemas auditivos y visuales y brindarles la oportunidad de ser parte afectiva en el campo social, cultural familiar y económico.

Dentro de los Actividades que la Fundación desarrolla esta LUZ

PARA UN ANGEL -Sala de Cirugías - Este programa busca beneficiar a niños y niñas de escasos recursos económicos procedentes de diferentes partes del país con limitación visual, contribuyendo así con atención integral en salud visual mediante la realización de cirugías y tratamientos que los niños requieran para recuperar, mejorar y mantener el sentido de la vista ( procedimiento oftalmológico y de optometría) con el fin de elevar la calidad de vida de los niños y sus familias, para tal fin se ha dotado de una sala de cirugía que lleva por nombre Fundación Angelitos

de Luz en el Hospital San José de tivos y desarrollen capacidades y Maicao. aptitudes que les permitan ser autosuficientes, además busca otorOtros Programas Que Desarro- gar instrumentos que les permitan llamos “Angelitos Sanos - Brigadas escuchar por medio de las adaptade Salud” ción de audífonos binaural y conLa Fundación realiza Brigadas troles médicos con especialistas. de Salud, donde participan diferentes profesionales como Op- “Una Luz De Oportunidad –Matómetras, oftalmólogos, médicos dres Cabeza de Familia” cirujanos, pediatras, ortopedistas En nuestra realidad contemy ginecólogos, ofreciendo a las poránea y basados en una análisis comunidades más vulnerables la de la realidad se logro establecer oportunidad de acceder a consul- que en la mayoría de familias cotas, cirugías y medicamentos con lombianas se destaca la presencia el fin de elevar su calidad de vida. de núcleos donde las madres es la cabeza de la familia y es ella quien “Nacer Al Bilinguismo – Niños Sordos” generalmente trabaja en el sector Generar un modelo de integra- informal, sus ingresos están por ción y educación bilingüe a nivel debajo del salario mínimo y su ninacional dirigido a niños con li- vel educativo no sobrepasa la edumitación auditiva convirtiéndose cación primaria. Gran parte de esen la mejor alternativa educativa tos hogares tampoco tienen acceso para ellos con el fin de lograr una a los servicios de salud básicos, ni efectiva socialización formando a seguridad social y además tienen los niños sordos para que se apro- bajo su custodia y responsabilidad pien de conocimientos significa- a dos o tres hijos.

Por lo anterior “Una Luz De Oportunidad” es un programa dirigido a mujeres, en especial, Madres Cabeza de Familia, enfocado en generación de empresa y proyectos productivos que permitan un trabajo digno para estas personas y un mejoramiento en la calidad de vida de sus familias.

La Fundación Angelitos de Luz durante los año 2007, 2008 y 2009, han realizado 47 brigadas de salud en 18 departamentos y han realizado procedimientos quirúrgicos y consultas especializadas a 83.457personas.

Para mayor Información comuníquese con:

Fotos: Sarah Lee Mendez

que tengas [un] cuerpo [para exponer] Marzo 19 – junio 22 Curaduría: Jaime Borja y José Alejandro Restrepo Museo de Arte del Banco de la República, pisos 2 y 3 Lunes a sábados: 9:00 a.m. a 7:00 p.m. (Última entrada a las 6:30 p.m.)

Domingos y festivos: 10:00 a.m. a 5:00 p.m. (Última entrada a las 4:30 p.m.)

Cerrado los martes.

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l cuerpo es el tema central de la exposición que presenta el Museo de Arte del Banco de la República, desde el pasado 18 de marzo y que está abierta al público hasta el próximo 22 de junio, forma parte de “con el alma en el cuerpo” complementada por “cuerpos amerindios” presentada en el Museo del Oro. Es una curaduría conjunta del profesor de historia del arte Jaime Borja y del artista José Alejandro Restrepo.

Los artistas neogranadinos y contemporáneos ven en el cuerpo un elemento que reúne desde la gran influencia religiosa del siglo XIX hasta algunos de los momentos más violentos de la historia reciente.

rios momentos: cuerpo expuesto, cuerpo oculto, cuerpo fragmentado y cuerpo mortificado; arte, religión, elemento de poder, entre otros, son algunas de las cosas que se vienen a la mente en medio de un viaje, nos da una gran muestra de la manera en la que se le mostraba a la sociedad granadina lo bueno y lo malo, los castigos y beneficios que se podían ganar o perder.

Los actos violentos de finales de los años 90 dan origen a una sección con obras fascinantes que son el reflejo de nuestra realidad, los desnudos de Débora Arango tan polémicos en la primera mitad del siglo XX.

Muerte, los contrastes entre las costumbres de los 30 y las La exposición se divide en va- mutilaciones que se presentan a

lo largo de la muestra sin importar la fecha de su elaboración; los sufrimientos de los santos y todo lo que se debía tener o no, logrando la salvación como el gran premio.

El nacimiento y la creación también tienen un lugar importante, la anunciación acompañada de la sangre, el preciado liquido que nos mueve y nos permite realizar todo lo que soñamos.

Habeas Corpus es una exposición fascinante en las que se pueden recordar fácilmente las palabras de Barbara Kruger “Mi cuerpo es un campo de batalla”, una batalla que no termina ni con la muerte y todos los rituales que se generan a partir de ella con nuestros cuerpos.

ser clave para complementar esta l centro de Bogota, específica- transformación. mente el barrio La Candelaria En Bogota no hay ningún otro desde hace más de 10 años empezó a ser reconocido como un destino lado como la Candelaria, además turístico en la ciudad, la adminis- de ser un sitio donde se puede tración local y la distrital han sabi- recorrer el pasado arquitectónico do devolverle a este sector el colo- de la ciudad sus estrechas calles rido que la caracterizaba años atrás, y sus plazoletas, sus antiquísimas además con la implementación del iglesias, a lo largo del sector presTransmilenio sobre la calle 13 o tan espacios para que uno pueda también llamada avenida Jiménez ir a enriquecerse con la diversise empezó a ver que el destino de dad cultural, cuenteros, artesanos, muchos de los capitalinos no solo obras de teatro y puestas en esceera el santuario de Monserrate si na callejeras acompañan el recono el barrio la candelaria y sus al- rrido que uno puede hacer dentro rededores que empezaron a figurar del barrio la Candelaria, así como como un centro no solo de arte si también encontrarse en pequillas no de cultura y que constaba de es- plazoletas que se asemejan a la de pacios de esparcimiento para todos los pueblitos de antaño como lo es los gustos. la plaza del Chorro de Quevedo o visitar los diferentes museos denLa evolución que ha tenido este tro de este sector como el de la Posector de Bogotá en cuanto a se- licía, el Museo del Oro, el Museo guridad, al mejoramiento vial y al de la Moneda, etc., sin contar una arquitectónico no deja atrás esta serie de Universidades que quedan localidad, pues dentro de la can- dentro del mismo sector que apordelaria además de haber edificios tan la sensación de estar en una viejos y muchas veces mal trechos ciudad con una riqueza intelectual se puede dilucidar el pasado de la inmensa, sin dejar de lado una de ciudad y de la Nación, edificios que las mejores bibliotecas del país, la muchas veces habían sido aban- biblioteca Luis Ángel Arango. donados fueron retomados por el distrito y renovados con el fin de Un viernes o un sábado los merconservarse y convertir muchos de cados de las pulgas, o centros arteellos en museos, pero esta conser- sanales donde se encuentra desde vación también abarco calles, y la camisetas, hasta artesanías hechas peatonalización de varias carreras de barro, pasando por la moderniy el establecimiento de Transmile- dad y los piercing los tatuajes y las nio por la avenida Jiménez que sir- tiendas de música, que incluso aun vió para cambiarle no solo la cara hoy en los andenes grises y llenos a esta calle sino darle un sentido de las pisadas de los transeúntes ambiental con la canalización del se muestran los acetatos de disrío San Francisco y con estas trans- cos de los años 80, como si fueran formaciones la seguridad empezó a los anaqueles de las tiendas mas

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especializadas en música, y tanta ha sido la acogida de esta clase de comercio que los viernes por toda la carrera 7 se presta para la peatonalizacion y para la exhibición y venta de una serie de artículos, de comidas, y de espectáculos artísticos que abarcan todos los gustos.

para conciertos de diferentes estilos, a esto se le suman la exquisita arquitectura de algunos teatros como el Faenza, y otro no menos importante como el Jorge Eliécer Gaitán, donde se ha presentado en varias ocasiones grupos de música clásica, entre ellos la filarmónica de Bogota, y se puede afirmar que También se pueden encontrar muchos ignoran que el origen de lugares para pasar la tarde como rock al parque se dio en la mítica los típicos cafés del centro o los Media torta que este año ya cumbares dentro del sector como lo es ple mas de 70 años. el callejón del embudo en dónde se encuentra un gran numero de Las historias fantásticas y tal vez bares predilectos por su principal reales no escapan de la candelaria, clientela los universitarios y per- pues concentra cierto misterio y sonas que tiene un genero de mú- leyendas paranormales que encansica definidos, son lugares como tan y causan entre los visitantes. para sentarse, escuchar música y tomarse una cerveza, sin embargo Es necesario ir al centro a camihay algunos que también ofrecen nar sus calles y ser parte de la hisotro tipo de variedad musical y van toria, dentro de estos diez años en dirigidos al baile y a un determina- los cuales han cambiado muchas do gusto musical, que por cierto no cosas, todavía falta mucho por metienen nada que envidiarle a otros jorar, sin embargo con el comprolugares diseminados Bogotá, ya miso ciudadano y el compromiso que éste sector también ha sido es- de la administración distrital se cenario de diferentes eventos, que puede impulsar nuevos proyectos ocupan todos los gustos y recono- pues esta localidad se ha convercimientos. tido en el lugar predilecto de encuentro de los jóvenes bogotanos Otros espacios importantes son por la diversidad cultural y de enlos teatros y los escenarios al aire tretenimiento que reúne. libre como la media torta, que son una perfecta conjunción entre la Esta localidad reúne el viejo cultura y la modernidad, mas por- adagio “entre gustos no hay disque estos espacios son importan- gustos” pues desde el plan mas intes para las diferentes etnias de telectual hasta el mas rumbero se nuestro país, pues la media torta encontrara cada día de la semana, ha sido escenario mas de una vez es una localidad que vale la pena del día de la afrocolombianidad y visitar y recorrer metro a metro de diferentes celebraciones indí- sin que el olvido se apodere de ella genas, así como también lugares a pesar de que los años le pasen.

FOTOS: Sarah Lee Mendez

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ernando Pava Camelo el exitoso empresario de radio nos comentó a cerca de su vida en el negocio de la música y de sus nuevos proyectos con la superestación.fm, la cual dejó de lado el dial 88.9 para estar en Internet hasta nueva orden de “El Jefe”.

Casi no encuentro aquél edificio del que me hablaba mi jefe por teléfono, solo me dijo hay en el parque de Las Flores en la 86 A con 16, llegue una hora antes de lo acordado para buscar el sitio, camine por todo El Virrey y no veía nada, empecé a buscar torres de comunicaciones y nada, por fin ahí estaba La superestación. fm. Solo me quedaba esperar a la hora de la verdad, no puedo negarlo estaba nerviosa, cuando le comenté a mi familia que iba a entrevista a Fernando Pava, me decían algo como : -uy, ¿en serio? ese señor es un duro-, eso acrecentaba mis expectativas, pero también mis nervios, pensaba en las preguntas que iba a hacer, ¿Qué tal que fueran muy fáciles? Ó ¿muy rebuscadas? El tiempo iba pasando y cada vez el nudo en la garganta era más fuerte.

11:00 am, mi jefe llegó y aunque yo parecía tranquila el corazón se me estaba saliendo por la boca. Entramos, subimos y nos anunciamos, “buenos días bienvenidas a la superstición” ya me morí, pensé, empezamos una conversación tranquila y eso me hizo coger confianza.

Nos comentó su experiencia como empresario: descendiente de una familia que contribuyó totalmente a la construcción de la radio colombiana con la fundación de la cadena Súper; la adjudicación de la frecuencia 88.9 despertó aún más la inquietud de Fernando en el plano radial, tuvo la oportunidad de ser la cabeza de ese proyecto, el cual no solo lo llevaría a ser pionero dentro de los contenidos de los medios auditivos, sino también en el plano empresarial de conciertos, proyecciones de cine, entre otros. Él reconoce que aunque ha sido un proceso bastante arduo ha contado con personas muy importantes para llegar al lugar donde ahora se encuentra; pero a su vez tiene presente que es poner a trabajar esos grupos lo que ha hecho que sus proyectos funcionen, pues no todos con quienes contó en un principio han llegado a un final determinante, sino fueron

ladrillos de una gran construcción que aún no se detiene y que se espera que no lo haga. El proyecto de la Superestación, fue pionero en el manejo de nuevos contenidos, especialmente para un público joven, esto llevó a que las demás cadenas radiales iniciaran con estudios mercantiles y fueron adhiriendo a sus programas estas ideas. Aunque tener a los grandes conglomerados de comunicación como competencia fue algo complicado “el jefe”, como suelen llamarlo desde hace mucho tiempo, no se quedó solo con el terreno de la radio, empezó a generar eventos y diferentes productos que fueron éxito total, como el disco de 88.9 y cuadernos, incluso mi jefe mientras grababa la entrevista se reía recordando este tipo de cosas que hoy muchos de los seguidores de la emisora recuerdan con mucho cariño y algo de nostalgia.

Ya no tenía nervios me sentía como en familia, entre pregunta y pregunta me detenía a mirar algunas cosas que hay en su oficina, como el premio Subterranica que tiene en sobre su escritorio, condecoraciones, placas que están sobre uno de los muebles del fondo de su escritorio y por supuesto lo que tal vez me robó más de una mirada, aquella guitarra eléctrica que después supe que estaba firmada por el legendario artista de rock Enrique Bumbury, un verdadero orgullo; aunque, para “El jefe” uno de los logros más importantes resultó ser que la emisora saliese en primer

lugar en los estudios hechos por las cadenas radiales RCN y Caracol Radio, lo que demostraba el poder que tenían los jóvenes y que para él, aun lo tenemos, además que es demasiado decisivo, creativo e importante para la construcción de diferentes percepciones natas de la época adolescente. Es lindo saber que personas como Fernando Pava aún le apuesta a la juventud y que creen en nuestras formas de sentir y expresarnos.

Era imposible irme sin preguntarle a “El jefe” ¿Cuál fue el concierto más emotivo que organizó? aunque su respuesta no me sorprendió, yo tenía presente otros eventos como el concierto de la banda inglesa Def Lepard, con quienes compartieron un encuentro deportivo, Colombia – Inglaterra el partido al final quedó 2-1 a favor del equipo inglés; para que sepan ustedes mis queridos lectores la respuesta de Fernando fue El concierto de conciertos en 1988, en el estadio El Campin que contó con las presentaciones de bandas como Compañía Ilimitada, Los prisioneros, Franco de vida, Miguel Mateos, Timbiriche, Los Toreros Muertos, entre otros.

Los proyectos de la superestacion.fm involucran de nuevo ideas frescas, en este caso a cerca del manejo de las nuevas tecnologías y de las posibilidades que ofrecen las plataformas en internet, donde no solo se puedan escuchar los contenidos de la emisora, sino que también se pueden ver, por ejemplo

dentro de la cabina se ubica una cámara profesional que permite obtener imágenes de excelente calidad, esto ha incentivado la propuesta de los desconectados que han hecho diferentes grupos, los cuales no solo se pueden escuchar sino también verlos en vivo.

Ideas como esta ratifican que Fernando Pava Camelo ha sido pionero en más de un proyecto, que su creatividad sigue intacta, es perseverante en todos sus sueños que cada día se siguen forjando, sabe que hay mucho trabajo por hacer, como se dicen las voces de la ciudad “hay mucho trabajo que hacer, pero poca plata para emplear”.

Ya era más de medio día no tenía más signos de nervios, solo me acompañaba una sonrisa por haber tenido una oportunidad linda de conocer más a cerca de la vida de alguien tan importante en el mundo por el cual lucho todos los días por hace parte, ahora me queda felicitar a Fernando y desearle los mejores augurios en sus proyectos y que nunca deje de ser “El jefe”.

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n las décadas de los 80’ y 90’ el Rock mandaba la pauta dentro de la música juvenil en Estados Unidos, cientos de bandas surgían en ese momento dejando al país del norte como una verdadera mina en materia sonora y de nuevos proyectos de este mismo género; pero solamente algunos grupos conseguirían el éxito mundial. En medio de esta época (1985) en Hollywood se formaba GN’R y sería una de las bandas que más fanáticos atraería, de hecho es considerada por muchos rockeros como su primer amor, un sonido único que se quedó presente no solo en sus cabezas, sino en sus vidas y entornos.

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as primeras presentaciones de la banda se hicieron para abrir conciertos, pero una de las apariciones que les daría un salto importante dentro de la escena musical seria en 1987 en el Whiskey A Go-Go (Los Ángeles), después de esto iniciarían su primera gira fuera de Estados Unidos y lanzarían su primer álbum Appetite For Destruction, considerado en la historia del rock, como el álbum debut más venido de la historia. Como suele ser el amor en algunas ocasiones entre más difícil y complicado, es más apasionado; para la promoción del sencillo Welcome to the Jungle, se filmó un video que para las elites de aquel momento era una crítica severa, incluso la cadena MTV no estaba muy segura de ro-

tar el video dentro de su programación; Finalmente cuando decidió la cadena de Música que se iba a transmitir el Clip, Terminó convirtiéndose en el más pedido.

Aspectos como los anteriores hacían que cientos de jóvenes empezaran a seguir la banda y a identificarse con su espíritu rebelde, pero a su vez esa rebeldía estaba llena de canciones emblema para los adolescentes y sus diferentes momentos, Guns N’ Roses compuso canciones contra el sistema, pero escribió las mejores canciones sentimentales del Hard Rock, muestra de eso

Axel Rose - Voz, Piano (1985) Dizzy Reed - Teclista, Piano, Sintetizador, Coros (1990) Tommy Stinson - Bajo, Coros (1998) Chris Pitman - Teclista, Coros (1998-) Richard Fortus - Guitarra rítmica (2002-) Frank Ferrer - Batería, percusión (2006-) Ron “Bumblefoot” Thal - Guitarra (2006) DJ Ashba - Guitarra (2009)

fue que mientras la banda hacia giras con Alice Cooper y Mötley Crüe; Sweet Child O Mine, Welcome to the Jungle y Paradise City; estaban en las listas de éxitos de Bilboard. La primera canción es perfecta para aquellos aventureros en el amor pero que no quieren perder su identidad Rock, una melodía ruda pero líricamente deliciosa para disfrutar con alguien especial, además es si se quiere decir el único tema de “amor feliz” que tiene la banda, pues el resto de canciones relatan historias menos “happy ending” pero con cargas sentimentales tan fuertes que lograron una gran identificación en todo el mundo.

El grupo está lejos de ser catalogado como productor de Power Ballads, pero se destacan sus temas acústicos, como es el caso de las armónicas melodías de Patience y la versión de Knockin’ on Heaven’s Door de Bob Dylan; estas piezas musicales son el reflejo de la versatilidad que puede tener una banda que pese a sus escándalos ha destacado por sus shows en vivo y por composiciones prodigiosas, líricas y armónicas.

Después de su álbum G N’ R Lies de 1988, en 1991 la banda sacaría al mercado una de las producciones más ambiciosas y exitosas del Hard Rock, además de ser la obra maestra de la banda Use Your Illusion I y Use Your Illusion II, con estas producciones el grupo hizo una gira extraordinaria por todo el mundo, dejando al grupo como lo enmarca el documental Las siete edades del Rock, como una agrupación que brilla dentro del Rock de estadio, haciendo referencia a las multitudes que podían convocar, además de sus espectaculares actuaciones en escena.

La banda inicia en el 92 la gira por Suramérica, una de sus estaciones es en la capital colombiana y aunque los asistentes a ese concierto no desconocen los incidentes alrededor del estadio Nemesio Camacho “El Campin”, dicen que fue uno de los mejores conciertos que ha tenido Bogotá, “fue un choque de

pasiones y rock and roll” comenta un asistente al primer concierto de Guns en Colombia. 18 años después la banda volvió y su show fue incomparable “Casi me muero, cuando tocaron Patience, casi me muero, es mi canción favorita” dijo Ángela Hernández una joven de 18 años fanática de la banda que asistió al evento del Jaime Duque, en marzo de 2010. Uno de los puntos que esta fanática hacía referencia cuando finalizó el concierto fue: “No me hizo falta Slash, porque hay 4 guitarras y los guitarristas son excelentes”; Slash salió de la banda en 1994 y con él prácticamente todo el grupo dejando en esa época a Axel como único miembro original de la banda.

Desde 1998 a 2008, Axel estuvo trabajando en el próximo álbum de Guns, en ese momento él estaba prácticamente solo, pero esto no fue impedimento para que el Chinese Democracy, viera la luz y fuese un álbum tan bueno como los anteriormente producidos, cabe aclarar que el grupo no quedó en el anonimato durante esos 10 años, se hizo el lanzamiento de Live Era: ‘87-’93, y Guns N’ Roses’ Greatest Hits.

El Chinese Democracy fue uno de los discos más esperados de los últimos años por el prolongado tiempo que estuvo “en detención”; esta producción tiene otras exploraciones sonoras, teniendo en cuenta el pasado del grupo, pero encajó bien dentro del mercado en la medida que era el sonido de la época un rock más elaborado y lleno de influencias que de nuevo pusieron a prueba la versatilidad de la banda que ha tenido éxito desde su inicio.

Los altibajos que ha tenido la banda no han sido impedimento para controlar su éxito rotundo y su capacidad para seguir enamorando seguidores con sus sonidos e ideas a cerca del mundo, Guns N’ Roses ha hecho que muchos jóvenes piensen y sientan que la música es un estilo de vida, una pasión que estará presente en el eco de las voces gritando por más Rock and Roll.

“Una banda nihilista que toca por amor a la música” esa es la presentación que hace Nirvana Ruíz, líder vocal de la banda que What’s Up tiene en Su punto de Observación, NAH. Integrados por Edgar Giraldo en la Guitarra, Emel Romo en la Guitarra rítmica, Juan Carlos Sierra en el bajo Y Edwin Rozo en la batería, presentan inicialmente a los Bogotanos un sonido alternativo con fuertes influencia Punk y algo de Grunge.

Su puesta en escena es llena de energía Punk y movimientos que para el público son un puente entre el escenario y ellos.

Desde mi perspectiva les puedo decir que las ganas de moverse, saltar y gritar son incontenibles.

Como puente entre la banda y el público, Nirvana sabe que tiene una gran responsabilidad, pero que su miedo acaba cuando los asistentes empiezan a moverse.

Para esta joven banda vienen algunos conciertos, tienen muchas ganas de sacar una producción y esperan el apoyo de los Rockers del país, la escena nacional no se construye entre personajes fríos y con intereses netamente mercantiles, se construye entre amigos y con pasión por el ambiente musical que se ha estado Generando.

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l Centro Cultural al Aire libre, la Media Torta recibió más de 10 bandas emergentes el pasado 27 de Marzo, llevando a los ciudadanos a eventos del Xll Festival Iberoamericano de Teatro; el cártel estuvo compuesto por: Logic Sound, Nah, Muan, Shangri-La, Por razones de estado, Claudios de Colombia, La resistencia, Fasenova, Rastros, Codelia Triada, Alto Grado, Resina La La y Enclave.

Este concierto no solo contó con el apoyo del festival, sino con la organización CINEP/Programa por la paz en el marco de su proyecto: CLICK, Afecta tu mundo.

Según Laura González investigadora de este Centro de análisis, durante cuatro meses se hicieron talleres con estos grupos con el fin de reclamar el concepto de Bandas emergentes el cual está muy lejos de asociarse a la violencia o al conflicto armado.

El resultado fue más que excelente, los grupos iniciaron cerca de las 11:00 de la mañana, la banda encargada de abrir esta actividad fue LOGIC SOUND, que no se mostró nerviosa en ningún momento por ser la primera de la tarde; luego de la banda liderada, llegarían los sonidos de la NAH, liderados por Nirvana Ruiz, una chica que no se siente intimidada de ser la cara de una banda compuesta en su 90% hombres, incluso sus compañeros asumen que: “es un privilegio y un deseo hecho realidad tener a una mujer como líder”.

La tarde seguía avanzando, el turno fue para MUAN, una propuesta visual especial y llena de colores y maquillaje, cambiando sustancialmente de ritmo e internándonos en sonidos emergentes; ahora se verían uno de los tríos más aplaudidos de la tarde, los citadinos de SHANGRI-LA.

Dentro de una tarde ritmos afiliados al rock, ahora tendrían un giro bastante interesante una banda realmente irreverente y de la cual pronto tendremos una entrevista exclusiva para nuestra revista: LOS CLAUDIOS DE COLOMBIA. La tolerancia y el respeto por la diferencia no serían nada si los diferentes géneros musicales no se contrastan entre sí, para este trabajo el dúo de Razones de estado fue el preciso para poner la primera cuota de Hip-Hop de la tarde, las demás llegarían con La Resistencia y Rastros; Pero en medio de la presentación de estas dos agrupaciones Fasenova haría lo suyo, además tenían como invitado para uno de sus temas al líder vocal de The mills.

Bakoo no fue el único invitado a cantar con las bandas, Mario Muñoz (Doctor Krápula) y Christian De La Espriella (Pornomotora), compartieron con Alto Grado

y Resina La La, respectivamente; casualmente estos dos grupos tienen en sus alineaciones dos mujeres, lo que lleva a pensar que la escena musical de la ciudad no solo emerge a partir de las problemáticas violentas de conflicto, sino que también generan diferentes espacios no solamente de identidad sino de género.

Finalmente la tarde la cerraría la agrupación de salsa En clave, quienes no solo pusieron a bailar a los asistentes, sino que compartieron la tarima con todas las bandas involucradas en el evento, cerrando así con broche de oro una tarde llena de música e integración.

Actividades como esta dejan dicho que las bandas emergentes no son aquellas que siguen desangrando nuestro país, sino son aquellas llenas de nuevas ideas y que con sus diferentes formas de ver el mundo construyen poco a poco nuevas realidades.

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ntre los antiguos mitos budistas figura un paraíso perdido, conocido como ShaNgri-la, la fuente de la sabiduría eterna donde vivían seres inmortales en armonía perfecta con la naturaleza y el universo.

Con Wisaro en la voz y guitarra; Alejandro en la batería y los coros y Dr. Bass en el bajo, se forma una agrupación que está dando de qué hablar en la escena rock de la ciudad, su sencillo “Noches de excesos” que ha estado en rotación en diferentes emisoras locales ha generado que ShaNgri-la sea un nuevo foco de las miradas de los amantes de la música y los medios interesados en el tema.

“ShaNgri-la, nace de una inconformidad social, hay que componer letras diciendo como aquí está pasando algo” comenta la banda en una entrevista exclusiva para What’s up. Aunque dejan dicho que su cotidianidad no es indeleble a sus composiciones, pero prefieren tener el plano social como su preferido a la hora de hacer nuevas letras. Dentro de las composiciones armónicas es sorprendente que desde solo tres instrumentos se generen ritmos impecables y llenos de energía, pero es una cualidad que le aporta al diseño de identidad, la banda afirma que está en un constante crecimiento y una exploración de sonidos, esto hace que otros músicos no se acoplen con mucha facilidad.

A mediados del año 2006 shaNgri-la da inicio a su proyecto musical, respaldado en una selección de 12 temas que quedarían plasmados en su primer trabajo discográfico.

Con presentaciones en colegios, universidades, bares, eventos, festivales y medios, la banda ha logrado destacarse en: Festival de Rock barrios unidos, Rock X Engativá, Bogotá Ciudad Rock, Jackass bar, 26 horas con la mano en el corazón (Jornada musical en pro de los damnificados por la ola invernal Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia), rotación en Radiónica, emisora la UD stereo, radiolaradio. com (Miami), Esfera Rock, Supertónica, Superestación.fm, Canal 6 “amigos de barrio” (Telmex), Radio Latina.tv (emisora online Canal Caracol), entre otros.

ShaNgri-la prepara nuevos proyectos y esperamos poder compartir con ellos esas nuevas ideas, si ustedes quieren hacer parte del crecimiento de esta banda pueden ingresar a sus portales en internet:

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l pasado 27 de Marzo se llevó acabo el concurso más esperado por las bandas escena rock .estudiantes de colegio y universidades se presentaron a la convocatoria de la revista trends, 15 nuevas bandas, que fueron elegidas entre más de 200 agrupaciones.

Los encargados de elegir la mejor banda estuvo a cargo de Dontetto, los ganadores de la lengua a mejor artistas centro en los pasados premios Mtv celebrados en Bogotá como una de las sedes.

Diego Pulecío (vocalista), Carlos León Gómez (guitarrista), Jaime Medina (baterista) se encontraban bastante entretenidos y a la expectativa de favorecer a la mejor.

Después de una dura decisión, bastante talento en el escenario, nuevas corrientes de Rock, nuevas propuestas, en el Rock alternativo, Rock alternativo Punk.las bandas -B-45 asistentes fueron: -Mundo aparte -Rancho aparte Tocando sus -Posdata propias canciones, -O-band presentaron sus -Maqba propuestas, en el -10-grado concurso no eran -The purple street válidos los covers.

-Japais El ganador fue -Los culpables de siempre -Aftermac Akroama, Es una -Akroama propuesta artísti-Syprick ca a imponerse en -Some one to blame la escena musical The moon flowers hispana. Para ellos, desde su formación a mediados de 2005 los triunfos han sido una constante permanente.

Concursos, lunadas, festivales; ningún evento es la excepción. Desde que subieron a su primera tarima en el Bonfire del Colegio Anglo Colombiano en 2005 todos supimos que Akroama llegó para quedarse.

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uanes, Alejandro Sanz, Juan Luis Guerra, Laura Pausini, Fher (Maná), Shakira, Michael Bublé y Miguel Bosé han unido sus voces a la de Beto Cuevas para grabar una nueva versión del clásico de Violeta Parra, “Gracias a la vida”, tema emblemático para los chilenos desde hace más de 40 años y que cobra un nuevo significado en el contexto actual. Nace así el proyecto “VOCES UNIDAS POR CHILE”, que busca generar recursos para apoyar a los damnificados tras la devastación que han dejado el terremoto del pasado 27 de Febrero y sus numerosas réplicas.

Sin importar en qué parte del mundo se encontraban, los artistas acomodaron su agenda para poder grabar su parte correspondiente de la canción. Beto Cuevas grabó en Los Ángeles, Juanes en Londres, Alejandro Sanz en Santiago de Chile, Juan Luis Guerra en Miami, Laura Pausini en Ita-

lia, Fher en Guadalajara, México; Shakira en Nassau, Michael Bublé en Nueva York y Miguel Bosé en Madrid. La producción de esta nueva versión de “Gracias a la Vida” fue realizada por el mundialmente reconocido productor chileno Humberto Gatica.

“VOCES UNIDAS POR CHILE” se lanza a la venta digital el 4 de Mayo, y los fondos que se recauden serán entregados en su totalidad a”Habitat for Humanity”, organización dedicada a brindar apoyo y vivienda a población vulnerable a nivel mundial, afectada por desastres naturales o provocados por el hombre. Las brigadas de esta organización entraron en acción en Chile poco después del terremoto, brindando educación, entrenamiento y estrategias de recuperación y reconstrucción; sin embargo, aún necesitan financiamiento y apoyo de voluntarios para poder cubrir las necesidades básicas de su labor.

Video que fue grabado el pasado 31 de Octubre de do 31 de Octubre de 2009 en el teatro Metropol de Bo2009 en la ciudad de Bogotá y deleita a sus fans con gotá y conto con la última tecnología de produccion, todo su repertorio en vivo e imagenes exclusivas luces y sonido, y muestra en una tarde gloriosa, toda la potencia y energia del grupo en vivo y la devocion Don Tetto en Vivo es un lanzamiento del sello de sus fans y las diferentes Tettomanias que viajaron Cabeza de Ratón y que estara disponible en las tien- de distintas ciudades de Colombia para ser parte de lo das desde Mayo en formato DVD & CD que será el primer DVD & CD “Don Tetto en Vivo”.

Este Nuevo video fue dirigido por Al Marenco Bogota , 23 de Abril, 2010.- Cabeza de Ratón Saenz, reconocido director en Colombia, y producido music anunció que el Nuevo video de DON TETTO, por Fabio Acosta y Alejandro Arias. titulado “FALLIDO INTENTO”, se estrenaro el dia sabado 24 de Abril a las 12:00 del dia por el canal de El DVD & CD “Don Tetto en Vivo” es un lanzavideos HTV. miento del sello Cabeza de Ratón y estará disponible El video de “Fallido intento” fue grabado el pasa- en las tiendas desde el próximo mes de Mayo.

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El 21 de abril se estreno el video del tercer sencillo de Alejandro Sanz “Nuestro Amor Será Leyenda”, incluido en su más reciente trabajo discográfico “Paraíso Express”. Escrita por Sanz con colaboraciones de Tommy Torres, es una canción que refleja fortaleza, esperanza y amor con el estilo particular que caracteriza a Sanz.

“Es una historia de amor en la lejanía pero tan fuerte que ni siquiera la distancia, que como todos sabéis es la que hace el olvido, puede con él. El título es muy peliculero porque yo soy muy peliculero en el amor, y había que ponerle ese condimento perfecto de la distancia. La melodía y la construcción me recuerda un poco a “Quisiera ser”, así lo define Alejandro.

La grabación tuvo lugar el pasado mes de febrero en Madrid y para esta ocasión Alejandro contó con la realización de Alejandro Toledo, con el que ya había trabajado en videos como “El alma al aire” o “Quisiera ser”. En este video el español narra una historia de amor en 3ª persona.

Un amor inesperado, entrañable pero imposible, y en esta historia, no por la distancia si no por la propia inercia de la vida. Otra de las posibles interpretaciones que tiene esta gran canción “Nuestro Amor Será Leyenda”.

Sanz acaba de terminar la primera fase de su gira en Latinoamérica con gran éxito, 200.000 espectadores han podido disfrutar del show en vivo del artista.

El próximo 1 de mayo comenzará la gira por España.

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´ Los artistas internacionales Belinda y Christian Chávez llegarán en los próximos días a Colombia, para realizar una gira promocional y presentar sus nuevas producciones discográficas. Además estarán presentes en el evento de una de las emisoras juveniles de nuestro país, interpretando sus nuevos sencillos “Egoísta” y “En Donde Estas”, respectivamente; dentro de sus agendas está la visita a medios y algunos encuentros con sus fans, entre los que se encuentra una firma de autógrafos que se realizará el próximo viernes 23 de abril en el centro comercial Gran Estación.

Christian Chavéz por su parte compartirá con sus seguidores una tarde especial en el centro comercial Plaza de la Américas el Domingo 25 de Abril a partir de las 2:00 de la tarde.

E

sta mexicana de origen español, ha sido sensación en Latinoamérica no solo por sus actuaciones en televisión, sino por sus producciones musicales, a sus 20 años, ha grabado tres discos y su nuevo sencillo Egoísta esta rotando en las diferentes emisoras de nuestro país. En entrevista exclusiva para WHAT’S UP nos comentó de la acogida de su lanzamiento y de lo complicado que ha sido su camino entre grabaciones televisivas y musicales.

Muchas estaciones de radio argentina han censurado la palabra cromañón que está incluida en la letra de la canción debido al incidente que ocurrió en “el boliche” que llevaba el mismo nombre, Belinda comenta que este suceso no afectó en nada su éxito, además que nunca quiso ofender al país gaucho, pues no sabía del hecho pero aún así la canción tuvo una breve edición omitiendo esta palabra.

La participación de la mexicana en canciones con ritmos de reggaetón despertó dentro de los fans la inquietud de ese estilo en sus canciones, ella a esto contesta que Egoísta, no es una canción de éste género que es simplemente una forma de experimentar con la música y que hace parte de otra manera de proponer sus ideas en las composiciones armónicas.

Para ningún artista son ajenas las presiones para alcanzar sus sueños ese tan nombrado “precio de la fama” hace que muchos desfallezcan o tomen otro rumbo, en el caso de Belinda ha sido difícil de afrontar pero ha superado tenazmente las influencias que pueden cambiar la carrera de un artista, afortunadamente ha tenido personas que la apoyan para no fallecer en este recorrido; uno de los aspectos en los cuales tuvo más presión fue la grabación de su disco a la vez que la filmación de una novela, ella asume que fue un reto agotador pero que al final valió la pena y está muy orgullosa de eso.

Su visita por Colombia no fue muy prolongada, el equipo de WHAT’S UP le desea los mejores augurios para esta nueva producción y que su carrera este llena de grandes éxitos.

E

stas son palabras de uno de las promesas del Pop Mexicano: “el ex integrante del grupo RBD, Christian Chávez. Fue el encargado de abrir el Evento 40 y aprovechó para promocionar su nueva producción discográfica, la primera como solista, Almas transparentes, de la cual sale el sencillo que está rotando en las diferentes emisoras colombianas, En dónde estás. Admite que el trabajo ha sido complicado, pues ahora como solista siente el cambio de cantar con un grupo a no hacerlo. Le contó a WHAT’S UP que fue divertido grabar y que cada día se siente feliz de hacer lo que le gusta, pues la música ha hecho parte de toda su vida”.

Para Christian, su paso por RBD fue una experiencia inigualable: “es mi historia, mi sueño hecho realidad, es la oportunidad; RBD es el amor de la gente…significa muchísimas cosas”. Además le dejó amigos invaluables con quienes aún tiene contacto y ahora que tomaron un rumbo diferente se han convertido en críticos del trabajo de cada uno, él espera que en algún momento de su etapa como solista reciba la colaboración de uno de sus amigos rebeldes. Lo único que quisiera borrar de su paso por el grupo, fue el grave accidente en su gira por Brasil donde 3 fanáticos perdieron la vida, pero que todo lo que vivió lo formó como artista y como persona.

Desde muy pequeño tiene la pasión por la música y sus padres ayudaron a acrecentar este gusto; por un lado su padre un amante de

Los Beatles y por el otro su madre una apasionada por Vicente Fernández y la música de Rocío Durcal, mientras él un fiel oyente de la banda inglesa Queen. Aunque su producción no tiene cercanía a las rancheras si admite que tiene mucho de los 4 de Liverpool en Almas transparentes.

No descarta la posibilidad de regresar a actuar, pero ahora está dedicado a la promoción de su disco y prefiere esperar que llegue el personaje indicado; además prefiere viajar y esto no le permitiría trabajar en ninguna producción televisiva. Dentro de las curiosidades personales nos comentó que está feliz con la soltería, pues al igual que con la actuación espera la persona indicada y no tiene ansias por que llegue pronto, tiempo al tiempo.

Christian es un artista en toda la extensión de la palabra, sabe lo que quiere y se siente orgulloso de lo que es, es un mexicano que se debe a su público y lo demuestra en cada actuación, en cada concierto, la transparencia ante sus fans es uno de los valores que sobresalen de él, definitivamente es un mexicano a todo dar.

Trabajo o Amigos? = (suspiro) trabajo Amigos o Familia?= familia Familia o Trabajo?= trabajo Actuar o Cantar? = cantar Tradicionales o Bóxer? = tradicionales (risas) Ángeles o Demonios?= ángeles Rubios o Morenos? = rubios (risas)

FOTOS: Sarah Lee Mendez

uando nace un hijo, todo cambia. Costumbres y C horarios se alteran. El sentimiento propio pasa a segundo plano y nunca más la mujer es dueña de

sí misma; empieza a vivir en función de otro ser.

La mujer queda presa del hijo. Ese niño pequeño y desvalido, totalmente dependiente, se convierte en su amo y señor, su carcelero. Una cadena invisible los une y los hace inseparables. Cuando crece y empieza a abrir sus ojos a la vida, él sabe que su madre allí está, siempre, constante e invariable.

Aunque no la vea en todo el día, aunque haya otras personas que lo atiendan y lo amen, intuye que su madre y él son uno solo. La sabe su faro protector, su puerto seguro. La mano tibia al alcance de su mano. El regazo que recibe el dolor de una rodilla rota. La sabia respuesta a sus preguntas. La risa que responde a la risa. El juego que repite el juego. La caricia que consuela el llanto.

La madre se sabe imprescindible, confidente total. Sin ella, el hijo no camina; la busca siempre, la reclama todo el tiempo.

Un día llega y el hijo descubre otras inquietudes. El mundo que hasta entonces conoció queda de lado. Empiezan los secretos, los amigos, los primeros fracasos, las nuevas alegrías.

Entonces la cadena empieza a ser pesada y trata de romperla. Por eso debe ser de seda. De seda flexible y resistente. Que sujete al hijo, pero no lo ate.

Que lo deje libre para alzar el vuelo y le muestre el camino cuando quiera regresar. Y, si alguna vez cae, bastará un suave tirón para hacerle sentir de nuevo su presencia.

Una antigua canción decía: “si todos los niños del mundo pudieran por gracia divina elegir su mamá, tú serías la elegida”.

Feliz la madre a quien el hijo pueda dedicar estas palabras. Será porque supo darle afecto y cuidado, pero también respeto y comprensión.

Porque supo unirlo a ella con cadena de seda, suave como sus caricias y resistente como su amor. cortesia Lina Calderón

L

a maternidad es uno de esos momentos que cambian la vida de una persona de un momento a otro, ese es el caso de Sally Suicide una Suicide Girls.

El control del cuerpo y una belleza alternativa, es la propuesta de esta mujer que sin medir 1.90, ni tener medidas perfectas se siente orgullosa de sí misma y ha tomado las riendas de su vida desde muy joven.

El primer tatuaje se lo hizo a los 15 años a escondidas de su madre, a quien decidió contárselo a los 18 cuando ya tenía 3, aunque su pasión por las perforaciones y los tatuajes la llevaron a dejar la carrera de Diseño de Modas.

Jacobo “The love of my life”, es el hombre que últimamente trasnocha y ocupa los días de su vida; son 80 cm, teteros, pañales y juegos, en lugar de los tintes, las

agujas y los aretes; cuerpo y alma ha dedicado a su ilusión, pocos meses han bastado para que aquella “suicide girl” se convirtiera en una “mamá completa”.

No fuma, no bebe, lleva un estilo de vida completamente sano; muy distinto a lo que muchos pudieran pensar, es una mamá alternativa, la hacen feliz muchas cosas simples la luz del sol, un buen café, una película y las verduras. Apoyar a su hijo en lo que quiera ser, y que se convierta en lo que desee.

Ahora está dedicada a la maternidad se siente feliz, plena y orgullosa de su vida, sus seguidores tendrán que esperar un buen tiempo, pues quiere estar junto al amor de su vida.

Para ti Sally y para todas nuestras mamitas Cibernautas Nuestra Revista What´s Up les desea a todas las mamás de Colombia un feliz día lleno de amor y alegría, en compañía de los suyos.

Sinopsis

Una Para todos es sin duda, una obra ícono y transgresora en la comedia venezolana con tres temporadas desde su versión original llamada: “blancanieves y los tres mosqueteros y medio”, a la actual versión, que ha sido adaptada al formato “Café concierto”, para el escenario de “CABARET”. El local que da cabida a los cabarets franceses de los años 20 y que les pertenecen a las hermanas actrices Andrea y Sandra Guzmán.

Esta pieza, contenida en dos actos, nos muestra las alocadas situaciones de una artista plástica (Blanca – ANNA BEATRIZ OSORIO) que en definitiva, no vive del amor al arte y por ende no escatima a la hora de salir de abajo a costa de lo que sea. Es así que arrienda las dos habitaciones desocupadas de su apartamento (adquirido con el sudor de su…frente) a tres pintorescos personajes: Porthos: un bailarín de danza contemporánea, que a falta de poder vivir de su oficio, se dedica a la vida nocturna como Bailarín en bares desconocidos, al menos por sus allegados.

Athos (GÂVO FIGUEIRA): estrella de la televisión colombiana desde los 2 a los 10 años, pero ahora, está sumergido en el olvido total, sólo consigue papeles de figurante y su encanto se está perdiendo con el pasar de los años, su lema sería “no encuentro mi personaje”, pues vive haciendo personajes en su cotidianidad. Y el tercero del grupo: Aramis (SEBASTIÁN LLERAS): Un hijo del reducido es-

trato mil, pero que vive una vida atada al amor al rock pesado y a las drogas. La realidad es que es un roquero sin talento y sin voz, pero su ingenuidad y desconexión de la realidad le dan una picante dosis de humor negro.

Es así que blanca, sin poder surgir con estos tres compañeros, les saca provecho sexualmente, pues sin inhibición alguna tiene sexo con los tres y lo admite sin problemas. La cosa comienza a complicarse cuando en su afán de salir de abajo, se “ennovia” con un famoso productor de Broadway: “D´Arthañang” (DANIEL RINCÓN) quien sin ella saberlo, tiene ciertas “debilidades” por sus guapos y acuerpados roomates.

La obra es un sinfín de enredos, una auténtica comedia del absurdo, que usa el sexo como escusa mas no es nada vulgar. Con buenos toques de humor negro, música, show y muy irreverente , que le dan al espectador la dosis exacta de entretenimiento para todos los sectores del público adulto contemporáneo.

La obra se ha readaptado para la coloquialidad colombiana, contando con un elenco nacional de primera calidad y la dirección del actor, director y escritor colombiano JAIRO SOTO, ejecutivo de Colombiana de Tv y con una amplia experiencia en el medio.

Las risas están garantizadas.

“

Ser libre para siempre”, fue el último deseo de la recordada actriz: Teresa Gutiérrez; antes de morir de forma natural en su casa, mientras se encontraba acompañada por su nieta la también actriz Majida Issa.

En sus 75 años en el medio artístico participo en varias de las producciones más recordadas en la historia de la televisión nacional como: ‘Por qué mataron a Betty si era tan buena muchacha’, ‘Pecados Capitales’, ‘María Madrugada’, ‘Los Cuervos’, ‘El Inútil’, ‘Dora la Celadora’ y Su más reciente aparición en ‘Los Victorinos’ para la cadena Telemundo.

Una mujer feliz, realizada y que nunca se arrepintió de nada de lo que hizo. Durante su trayectoria obtuvo más de diez reconocimientos, gracias a sus excelentes personajes que cautivaron durante años a varias generaciones de colombianos, que por su puesto no la olvidaran nunca en su carrera actoral.

Constancia y talento, son solo dos de las palabras que podemos utilizar para definir la personalidad de esta gran mujer, se gano el respeto de sus compañeros, “Disfrutaba actuar como nadie. Por eso la gente gozaba trabajar con ella”, comento Carlos “el Gordo” Benjumea a los diferentes medios de comunicación.

La Señora de la televisión como era conocida pidió que sus cenizas fueran esparcidas en la Estatua de la Libertad en la ciudad de Nueva York.

Una gran figura que sin duda alguna deja un gran vacío en la pantalla chica, en un país amante de las telenovelas de una estrella, con un corazón inmenso se fue pero estará por siempre en nuestras memorias.

Todo nuestro respeto y admiración para ella.

Fotos: Archivo Internet

C

on motivo de la inauguración de la primera de tres rampas “Vertical”, se realizó en el parque cedritos una exhibición con los mejores atletas en Skateboarding con Jairo Gutiérrez, BMX con Cesar Alarcón, Snakeboarding con Héctor Palacios y Rollerblading con Nikolas Calderón, al evento asistieron más de 500 personas de muchas partes de la ciudad y quedaron fascinados con la demostración de estas modalidades, Natalia Escobar subdirectora técnica de parques hizo la entrega oficial de la rampa a la comunidad y a los deportistas en una ceremonia cargada de emoción y gratitud de los deportistas hacia el IDRD. Finalmente como resultado del acuerdo ciudadano entre los deportistas del parque cedritos y la comunidad del barrio en conjunto con el IDRD, se logró la culminación del mantenimiento y profesionalización de la primera rampa en el parque de la calle 145 con carrera novena, este es el primer paso para la reactivación y restauración de todos los demás escenarios de Bogotá y sin duda es la primera rampa Vertical con medidas reglamentarias en el país.

Esto deja un espacio abierto para que los niños, jóvenes y personas amantes de los deportes de acción puedan disfrutar sin mayor riesgo y en un escenario profesional ya sea de sus deportes o del espectáculo que los mismos representan, aparte que empieza una nueva era para estas prácticas puesto que es apenas el comienzo de la restauración de los demás escenarios de la ciudad y la creación de nuevos escenarios quizás en el país entero.

Sebastian “Tatán” Mejía, Duver “el pollo” Restrepo en sus motos 250 cc, Mauricio Mayorga en su BMX y Francisco “Pacho” Villegas con el Bike Trial, entre otros reconocidos atletas, hicieron vibrar al público asistente al Kartodromo de Tocancipá el pasado Viernes 29 de Marzo.

La presentación estuvo cargada de Tail Whips en las bicicletas, contrastados con los Superman Seat Grab de “el pollo” a más de 9 metros de altura, las combinaciones y equilibrio de “Pacho” Villegas y los gritos de alegría y de emoción por el espectáculo de los asistentes, pero lo que sin duda alguna enloqueció a la multitud fueron los BackFlips en las motocicletas por parte de “Tatan” mejía y “El pollo” Restrepo que lo tiene hace muy poco tiempo.

Continuaremos siguiéndole la pista a estos shows de Freestyle moto X que están vinculando otras modalidades como el Bike trial y el BMX y están creando una cultura de los deportes no convencionales en este universo convencional.

Fotos: Archivo Internet

Freddy Krueger regresa en “A Nightmare on Elm Street,” una contemporánea recreación de un clásico del terror.

Un grupo de adolescentes comparten un vínculo común: todos están siendo acechados por Freddy Krueger, un horrible y desfigurado asesino que los caza en sus sueños.

Mientras se mantengan despiertos, se pueden proteger mutuamente… pero cuando se duerman, no hay escapatoria.

Representando al ya conocido Freddy, con su sweater a rayas rojo y verde, y sus guantes con cuatro cuchillas, se encuentra el nominado a los Premios de la Academia Jackie Earle Haley (“Secretos Íntimos” y “Watchmen”) La película es dirigida por el director de videos musicales y comerciales Samuel Bayern (Nirvana – “Smells Like Teen Spirit,” Green Day – “Boulevard of Broken Dreams”), quien hace su debut fílmico.

Los adolescentes cuyos sueños son aterrorizados por Freddy Krueger son interpretados por un puñado de jóvenes actores, incluyendo a Kyle Gallner (“Extrañas apariciones”), Katie Cassidy (“Búsqueda Implacable”), Rooney Mara (“Urban Legend: Bloody Mary”), Thomas Dekker (“Terminador: The Sarah Connor Chronicles”), y Kellan Lutz (“Crepúsculo”, “La Nueva Luna”). El reparto secundario también incluye al veterano actor Clancy Bronw (“Sueños de Fuga,” “Highlander”) y Connie Britton (“Friday Night Lights”).

“A Nightmare on Elm Street” está basada en los personajes creados por Wes Craven en el éxito de terror de 1984.

Esa cinta se convirtió en una de las películas de terror con mayor corrida en los cines, más éxito e innovación, desencadenando siete secuelas. Ahora, 25 años después, llega una contemporánea encarnación de la historia del origen de Freddy Krueger.

L

os hombres que no amaban a las mujeres, película inspirada en el primer libro de la trilogía Millennium se estreno en Colombia el viernes 30 de abril, en medio de una fuerte polémica generada por la autoría de este best seller del periodista sueco Stieg Larsson.

del circuito nórdico, reconocido por su excelente cinematografía. El éxito internacional de esta producción lo confirma el remake gringo a cargo del director David Fincher, director de films como EL club de la Pelea (1999) y El extraño caso de Benjamin Button (2008).

Más de 91 millones de dólares ha recaudado esta cinta desde su estreno y es la más taquillera de la historia en los países nórdicos. En Dinamarca y Suecia, por ejemplo, la vieron más de 7 millones de espectadores y superó a cintas como Avatar, Titanic y El señor de los anillos.

La trilogía Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres; La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina; y La reina en el palacio de las corrientes de aire, sin lugar a dudas pasará a la historia como uno de los fenómenos literarios al ingresar a las listas de los libros más vendidos, 25 millones en el mundo y cerca de 50 mil en Colombia, según cifras recientes de Planeta, su editorial en el país.

Con un presupuesto de 11 millones de dólares, Los hombres que no amaban a las mujeres es la película independiente más rentable

P

or estos días ya son incontables las polémicas teorías que se contemplan alrededor del 2012, aunque cada una desarrolla una concepción diferente, todas concuerdan en uno o varios acontecimientos extraordinarios que inevitablemente nos han puesto en una atmósfera de incertidumbre y misterio: ¿Se estará aproximando la humanidad al final de de la vida en la tierra como la conocemos?

Al hablar de dichas hipótesis, es inevitable mencionar a una de las civilizaciones que más ha aportado al desarrollo de la vida en la tierra, los mayas. La importancia de su legado, radica en la contribución cultural al planeta entero: los tres calendarios (ritual, civil, cuenta larga.), las matemáticas, la escritura pictográfica y muchos otros aportes sin dejar de lado los que hoy en día podemos disfrutar como si no pasara el tiempo, es el

caso de las sorprendentes ciudades mayas que son conservadas, visitadas y apreciadas enormemente por los turistas.

Dentro de tal grandeza cultural, los mayas en su legado hablan de siete acontecimientos propuestos como profecías que según su calendario, se cumplirían una a una hasta el fin de nuestros días. Hoy de manera escalofriante podemos encontrar una relación muy evidente sobre varios de los eventos que los mayas nos describen, con sucesos que han ocurrido, son tema de discusión o polémica del día a día en nuestro planeta: un eclipse de sol sin precedentes en la historia (segunda profecía), aumentos de temperatura y fuertes cambios climáticos geológicos (tercera profecía), una ola de calor que provocará el derretimiento de los polos (cuarta profecía), colapsos en el sistema económico mundial (quinta profecía), la aparición de un cometa

que transformará físicamente a la tierra (sexta profecía), un periodo de 13 años de cambio voluntario dando nacimiento a un nuevo ser en el orden genético (séptima profecía);sin duda alguna la humanidad se ha enfrentado a cada uno de los acontecimientos mencionados pero ¿Qué hay de la primera profecía? ¿Es esta la que nos señala con fecha exacta el día en que todo dejará de ser como lo conocemos? ¿Qué significa “escoger entre desparecer como especie pensante que amenaza con destruir el planeta o evolucionar hacia la integración armónica con todo el universo”?

La primera profecía.

“El mundo de odio y materialismo terminará el sábado 22 de de diciembre del año 2012 y con ello el final del miedo, en este día la humanidad tendrá que escoger entre desparecer como especie pensante que amenaza con destruir el planeta o evolucionar hacia la inte-

gración armónica con todo el universo, comprendiendo y tomando conciencia de que todo está vivo y que somos parte de ese todo y que podemos existir en una nueva era de luz.”

Según la profecía, a partir de 1999 quedan 13 años, para realizar cambios de conciencia y actitud, desviándonos del camino de la destrucción por el que avanzamos, hacia uno que abra nuestra conciencia y nuestra mente para integrarnos con todo lo que existe. Los Mayas sabían que el sol es un ser vivo que respira y que cada cierto tiempo sincroniza con el organismo en el que existe. Al recibir un chispazo de luz del centro de la galaxia brilla más intensamente, produciendo en la superficie erupciones solares y cambios magnéticos.

Se dice que esto sucede cada 5125 años, la tierra se ve afectada por los cambios en el sol mediante un desplazamiento de su eje de rotación y científicos concuerdan en que a

partir de ese movimiento se producirían grandes cataclismos.

Para los mayas los procesos universales como la respiración de la galaxia son cíclicos y nunca cambian, lo que cambia es la conciencia del hombre que pasa a través de ellos, siempre en un proceso a la perfección.

Los Mayas predijeron que el sábado 22 de diciembre del 2012 el sol al recibir un fuerte rayo sincronizador proveniente del centro de la galaxia cambiará su polarización y producirá una gigantesca llamarada radiante. Por ello, la humanidad deberá estar preparada para atravesar la puerta que dejaron los mayas, transformando a la civilización actual basada en el miedo en una vibración mucho más alta de armonía, solo de manera individual se puede atravesar la puerta que permite evitar el gran cataclismo que sufrirá el planeta para dar comienzo a una nueva era, en un sexto ciclo del sol.

La primera profecía habla del tiempo del no tiempo, un período de 20 años que empezó en 1992 y que termina en el 2012, donde la humanidad entraría en el último período de grandes aprendizajes, grandes cambios. Asimismo la anunció que siete años después del comienzo de este período (justo en eclipse de 1999), comenzaría una época

de oscuridad que nos enfrentaría a todos con nuestra propia conducta, dijeron que las palabras de sus sacerdotes serían escuchadas por todos nosotros como una guía para despertar, ellos llaman a ésta época como el tiempo que la humanidad entrará al gran salón de los espejos, una época de cambios para enfrentar al hombre consigo mismo para hacer que entre al gran salón de los espejos y se mire, y analice su comportamiento con el mismo, con los demás, con la naturaleza y con el planeta donde vive. Una época para que toda la humanidad por decisión de cada ser humano, decida cambiar, eliminar el miedo y la falta de respeto de todas nuestras relaciones.

Estamos a menos de 2 años de que la profecía se cumpla, culminando el “tiempo del no tiempo”: ¿Estamos en realidad en el salón de los espejos? ¿Hemos presenciado la época de la oscuridad sin darnos cuenta? ¿Somos seres materialistas partícipes de la destrucción del planeta? Científicamente no hay respuesta a estos interrogantes, pero hay que recordar que solo de manera individual se puede atravesar la puerta que permite evitar el gran cataclismo que sufrirá el planeta. El 2012 ya está cerca.

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Los nativos de Aries son de naturaleza guerrera, se encolerizan fuertemente y como quiera que poseen una gran energía marciana, se siente capaces de embarcarse en grandes empresas y de llevarlas a buen termino.

Por lo común no son felices en el AMOR, pues la fácil irritabilidad que poseen los conduce a disgustos y separaciones conyugales. A los nativos de Aries les agrada mucho la vida independiente.

El carácter de los Arianos prevalece el orgullo, la confianza en si mismos, la ambición y un valor verdaderamente loco. Les gusta ser independientes y la milicia aunque en esta no existe la Independencia.

Los nativos de Géminis son de recia voluntad; poseen gran valor, son versátiles y gustan de viajar. Sus vidas son una mezcla de éxitos y fracasos. A veces viven con comodidad y por tiempos tienen que soportar mucha miseria.

En cualquier momento determinado el nativo de Géminis resulta un amigo muy sincero, capaz de sacrificar hasta su propia vida por la amistad, por la persona a la cual a ofrendado su cariño, pero en cualquier otro momento, es capaz de las peores infamias contra esa misma persona amada.

Tienen disposición para las artes manuales, son muy sensibles y su carácter cambia con las fases lunares. Los cancerinos son pacíficos pero a veces demasiado coléricos.

Los nativos de CÁNCER tienen viva imaginación, mas deben cuidarse de la fantasía. Los Cancerinos tienen naturaleza suave, retraída y encogida, virtudes caseras.

En CÁNCER encontramos a veces algunos individuos demasiado pasivos, flojos, perezosos.

Los taurinos son mansos y trabajadores, pero cuando se enfurecen son terribles como el toro.

Los TAURINOS pasan en su vida por GRANDES DECEPCIONES AMOROSAS, son reservados conservadores, siguen paso a paso, por el camino trazado.

Los TAURINOS son muy sensibles, la ira en los taurinos es de lento crecimiento y suelen estallar en fuertes estallidos volcánicos.

El tipo mediocre de taurus suele ser muy egoísta , glotón, pendenciero, pasional, iracundo, orgulloso.

El tipo superior de taurus está lleno de AMOR, ama la música clásica, la sabiduría, trabaja con alegría por la humanidad, es muy inteligente, comprensivo, fiel, sincero en la amistad, buen padre, buen amigo, buen hermano, buen ciudadano, etc.

Virgo es el signo zodiacal de la virgen madre del mundo, es casa de mercurio, sus minerales son el jaspe y la esmeralda.

En la vida practica hemos podido verificar que los nativos de virgo son desgraciadamente muy razonativos en exceso, más allá de lo normal y escépticos por naturaleza. Los nativos de virgo sirven para la ciencia, la psiquiatría, la medicina, el naturismo, el laboratorio, la pedagogía, etc., etc., etc. Los nativos de virgo no pueden entenderse con la gente de Piscis y por ello les aconsejamos evitar matrimonios con personas piscianas.

Lo más lamentable de las gentes de virgo es esa inercia y escepticismo que les caracteriza. Sin embargo, resulta interesante saber que esa tensa inercia tiende a pasar de lo material a lo espiritual, hasta donde es accesible por medio de la experiencia.

Los nativos de Leo son enérgicos y bondadosos al mismo tiempo son magnánimos, místicos y autoritarios. Tienen tendencia a la ira, y deben luchar mucho para dominar ese defecto.

Los nativos de Leo son autoritarios y solo quieren mandar.

Leo trae algunos viajes. Moralmente sufren mucho los nativos de Leo. Leo gobierna el corazón humano. El sol del organismo es el corazón; en el corazón las fuerzas de arriba se mezclan con las de abajo, para que las de abajo se liberen. El color de leo es el Dorado; En la práctica hemos podido verificar que los nativos de Leo son como el León, valientes, iracundos, nobles, dignos constantes.

Empero gente hay mucha y es claro que entre los nativos de Leo también encontramos altaneros, orgullosos, infieles, tiranos, etc.

En la práctica hemos podido verificar que los nativos de Escorpio sufren mucho en la primera mitad de la vida y hasta tienen un AMOR que les ocasiona grandes amarguras, pero en la segunda mitad de la vida todo cambia, la suerte le mejora notablemente.

En la práctica hemos podido verificar que los nativos de Libra suelen, en su mayoría, tener cierto desequilibrio en lo relacionado con vida conyugal, AMOR. Los nativos de Libra se crean muchos problemas por su manera de ser franca y justiciera.

A los libranos bien aspectados, les gusta las cosas rectas y justas. La gente no entiende bien a los Libranos, éstos parecen a veces crueles y despiadados, no saben ni quieren saber de diplomacias, la hipocresía les fastidia, las dulces palabras de los perversos les enojan fácilmente en vez de suavizarles.

Los nativos de Escorpio tienen cierta tendencia a la Ira y a la venganza, difícilmente perdonan a alguien. Las mujeres de Escorpio siempre están en el peligro de quedar viudas y pasar muchas necesidades económicas durante la primera parte de la vida, pero debido a la experiencia, mejoran en la segunda mitad de su existencia.

En la práctica hemos podido verificar que los nativos de SAGITARIO son muy fornicarios y pasionales. Los nativos de SAGITARIO aman los viajes, las exploraciones, las aventuras, los deportes. Los nativos de SAGITARIO se enojan fácilmente y luego perdonan.

Los nativos de SAGITARIO son muy comprensivos, aman la bella música, poseen maravillosa inteligencia. Los sagitarianos son tenaces, cuando parece haber definitivamente fracasado, parecen resucitar de entre sus propias cenizas como el Ave Fénix de la mitología, dejando asombrados a todos sus amigos y enemigos.

Los nativos de Capricornio tienen disposición para la pedagogía, sufren mucho, tienen un gran sentido del deber, son prácticos por naturaleza y pasan en su vida siempre por un gran sufrimiento, alguien les traiciona.

Las mujeres de Capricornio son magníficas esposas, fieles hasta la muerte, hacendosas, trabajadoras, sufridas hasta lo indecible, pero a pesar de todas estas virtudes, el marido les traiciona, las abandona y muchas veces hasta contra su propia voluntad, es el karma de ellas desgraciadamente.

Algunas mujeres de Capricornio se meten con otros hombres, pero esto es solo estando ya abandonadas por el marido y después de haber sufrido espantosamente.

Los nativos de Acuario tienen gran disposición para las ciencias naturales, medicina, química, botánica, astrología, biología, astronomía, etc., etc. Los nativos de Acuario son cada uno revolucionario a su modo, en su vida, en sus costumbres, en su casa, fuera de su casa, etc., etc., etc.

Los nativos de acuario se destacan como paladines, algunos en grande, otros en pequeño, pero todos tienen una marcada tendencia a ser paladines.

Los acuarianos de tipo superior son altruistas, filantrópicos, bondadosos, fieles en la amistad, sinceros, saben seleccionar sus amistades, por instinto; por intuición conocen a las personas y quieren siempre fraternidad, humanidad.

Los nativos de Piscis por lo común tienen dos esposas, varios hijos. Son de naturaleza dual y tienen disposición para dos profesiones u oficios. Los nativos de Piscis son muy difíciles de comprender, viven como el pez, en todo, pero separados de todo por el líquido elemento. Se adaptan a todo, pero en el fondo desprecian todas las cosas del mundo. Son exquisitamente sensitivos, intuitivos, profundos y la gente no los puede comprender.

Los piscianos de tipo superior poseen una voluntad de acero inquebrantable y un elevadísimo sentido de responsabilidad moral.

El tipo superior de Piscis da grandes iluminados, maestros, etc.