Poste Italiane spa - Sped. Abb. Post. - D.L. 353/2003 (Convertito in legge 27/02/2004 n. 46), art. 1, comma 1 - LO/MI/ - euro 10,00 - In caso di mancato recapito rinviare all’ufficio CMP Roserio (Mi) per la restituzione al mittente che si impegna a pagare la relativa tariffa - Editrice webandmagazine s.r.l. - Via Valla, 16 - I-20141 Milano - www.webandmagazine.media
ISSN 2284-3442
TEN_2016
WWW.WEBANDMAGAZINE.MEDIA WWW.WEBANDMAGAZINE.COM
divisione contract
creativity
divisionecontract number ten
july 2016
Progetto3 copia 6:Layout 1 11/07/16 10:56 Pagina 1
divisione contract ISSN 2284-3442
TEN_2016
editor pietro ferrari redazione@webandmagazine.com editorial coordinator silvia maestri silviamaestri_contract@webandmagazine.media journalists paolo ferrari, sonia maritan, antonio vigliante, monica zani redazione@webandmagazine.com general coordination franco riccardi logistica@webandmagazine.com graphic layout ufficiografico@webandmagazine.com administration amministrazione@webandmagazine.com database management daniela faraoni info@webandmagazine.com web and media advertising silvia maestri direzione marketing advertising@webandmagazine.com beatrice guidi advertising@webandmagazine.com abroad helga almes cardi (helga.cardi@libero.it) (mobile: +39/342 3642126)
editorial management
8
backUP gestioni editoriali
Stampa CPZ s.p.a. Via Landri, 37/39 I-24060 Costa di Mezzate (Bergamo)
divisionecontract 02
trimestrale: Poste Italiane spa Sped. Abb. Post.D.L. 353/2003 (Convertito in legge 27/02/2004 n.46), art. 1, comma 1 - LO/MI/ registro degli operatori di comunicazione - roc 23567 registro mondiale delle pubblicazioni international standard serial number ISSN 2284 - 3442
rivista trimestrale quarterly magazine una copia one copy euro 10,00 abbonamento annuo italia euro 40,00 a year’s subscription abroad euro 80,00 Modalità di pagamento abbonamento Modalità di pagamento abbonamento tramite bonifico bancario con tutti i vostri dati e causale utilizzando i seguenti IBAN: BPM: IT87D0558401648000000004797 BIC/SWIFT BPMIITMMXXX BANCO POSTA: IT 49 O 0760101600001016593780 CREDITO VALTELLINESE: IT24T0521601633000000005133 BIC/SWIFT BPCVIT2S
Poste Italiane spa - Sped. Abb. Post. - D.L. 353/2003 (Convertito in legge 27/02/2004 n. 46), art. 1, comma 1 - LO/MI/ - euro 10,00 - In caso di mancato recapito rinviare all’ufficio CMP Roserio (Mi) per la restituzione al mittente che si impegna a pagare la relativa tariffa - Editrice webandmagazine s.r.l. - Via Valla, 16 - I-20141 Milano - www.webandmagazine.media
WWW.WEBANDMAGAZINE.MEDIA WWW.WEBANDMAGAZINE.COM
CREDITS: Sedia modello SIREN Villa Estea - Torino di Sangro - Chieti (Italy) Architect: Piero Giammarino Calligaris Contract Division Via Trieste, 12 - 33044 Manzano Udine (Italy) telefono +39/0432 748211 fax +39 0432/742848 contract@calligaris.it www.calligariscontract.it www.calligaris.it
oppure con versamento sul c.c.p. numero 1016593780 intestato a Web and Magazine s.r.l.
editrice
I nomi, le ditte e i prodotti citati redazionalmente sono pubblicati senza responsabilità dell’editore; testi e fotografie, anche se non pubblicati, non vengono restituiti Names, firms and products wich are quoted editorially are published without publisher’s responsability; texts and photos, altough unpublished, are not returned Informativa Ex D. Lgs.196/03 – webandmagazine s.r.l., titolare del trattamento tratta i dati personali liberamente conferiti per fornire i servizi indicati. Per i diritti di cui all'art. 7 del D. Lgs n. 196/03 e per l'elenco di tutti i Responsabili del trattamento rivolgersi al Responsabile del trattamento, info@webandmagazine.com. I dati potranno essere trattati da incaricati preposti agli abbonamenti, al marketing, all'amministrazione e potranno essere comunicati a società esterne per la spedizione del periodico e per l'invio di materiale promozionale. Il Responsabile del trattamento dei dati raccolti in banche dati a uso redazionale è il direttore responsabile a cui ci si può rivolgere, per i diritti previsti dal D. Lgs. 196/03, presso: editrice webandmagazine s.r.l., Via Valla, 16 - Milano.
webandmagazine s.r.l.
Sede legale: Via Giacomo Leopardi, 14 20123 Milano Italia Sede operativa: Via Valla, 16 20141 Milano Italia telefono +39/02 84173130 telefono +39/02 84173121 fax +39/02 42101945 info@webandmagazine.com www.webandmagazine.media www.webandmagazine.com
www.facebook.com/pages/Web-and-Magazine-srl/112897805431558
divisionecontract 007
editorial CONTRACT, A SYNONYM FOR QUALITY AND SUSTAINABILITY by Pietro Ferrari
008
cover story GRUPPO CALLIGARIS INNOVATION AT THE SERVICE OF CONTRACT by Monica Zani
012
observatory Contract THE RETAIL SEGMENT OF THE CONTRACT FURNITURE MARKET CSIL, Centro Studi Industria Leggera by Matteo Grigolini, Market Researcher CSIL, Centro Studi Industria Leggera
014
summary 044
contract compilation summer 2016 by Silvia Maestri
044 045 046 047 048 049 050 051 052 053
track track track track track track track track track track
054
interview events EQUIPHOTEL EQUIPHOTEL: IN THE NAME OF THE SUBSTANCE by Monica Zani
056
events INTERTEXTILE ENHANCED DESIGN & TREND PROGRAMME AT INTERTEXTILE SHANGHAI HOME TEXTILES 2016 by Beatrice Guidi
057
events ARCHITECT@WORK ARCHITECT@WORK 2016: A GREAT SUCCESS by Beatrice Guidi
059
events E2FORUM E2FORUM, ON 26 OCTOBER THE NEW FORUM FOR ELEVATOR AND ESCALATOR SECTOR OPERATORS by Beatrice Guidi
food design MILAN CHRONICLES by Pietro Ferrari e Sonia Maritan 014 014 015 015 017 018 019 021 022 025
ALBERTO SCAVOLINI CLAUDIO BALESTRI ANGELO MERONI VITTORIO ALPI PIERO LISSONI FRONT DESIGN FRATELLI CAMPANA PHILIP SELVA MARCO PIVA DOMENICO FUDA E FABIO ROTELLA
01 02 03 04 05 06 07 08 09 10
ABET LAMINATI ABIMIS CEDIT - CERAMICE D’ITALIA PISCINE LAGHETTO OIKOS POLTRONA FRAU CONTRACT SIMONSWERK SERGE FERRARI TELMOTOR WALLPEPPER®
026
interview PICALARGA WOODWORKING AND CONSTRUCTION by Silvia Maestri
030
interview LIUNI CONTRACT AS A COMPLEX PHENOMENON by Antonio Vigliante
060
frames KE PROTEZIONI SOLARI ABOUT KE by Paola Govoni
events SICAM SICAM CONTINUES TO GROW by Beatrice Guidi
062
Salone del Mobile.Milano FROM THE SALONE MOBILE.MILANO by Monica Zani
034
038
frames LICOM SYSTEMS - MIDÀ HAND IN HAND ALONG TECHNOLOGICAL PATH by Pietro Ferrari
040
frames and events MAKTE MAKTE: NEW PLACES TO DESIGN by Paola Govoni
042
events HONEYWELL HONEYWELL HAS THE NEW RELEASE EBI R500 FOR THE MANAGEMENT SMART BUILDINGS by Franco Riccardi
043
events BRICKELL FLATIRON BRICKELL FLATIRON IN MIAMI by Silvia Maestri
divisionecontract 04
Summary
062 063 063 064 064 064 065 065 065 066 066 067 067 067 068 068 069 069 070
ARTEMIDE CRASSEVIG CALLIGARIS ETHIMO IL GIARDINO DI LEGNO FAST NATUZZI PIANCA PEDRALI POLIFORM RIMADESIO LEMA GEBRÜDER THONET VIENNA MANUTTI ROCHE BOBOIS ADRENALINA CAIMI BREVETTI CERAMICHE PIEMME
contacts for contract
W-Tec 3D+ la cerniera a scomparsa nata per gli interni di design
W-Tec 3D+
design liberi e duraturi Con la nuova cerniera a scomparsa W-Tec 3D+ abbiamo liberato il design da ogni condizionamento, garantendo tutte le esigenze connesse alla stabilità funzionale d’apertura e di chiusura nel tempo. W-Tec 3D+ è una cerniera a scomparsa regolabile in altezza, lateralmente ed in profondità, disponibile in tutti i colori e finiture per soddisfare le necessità estetiche di designer e progettisti. Studiata per impieghi tra i 60 e 160 Kg. di portata, è stata inoltre testata presso IFT di Rosenheim per garantire la famosa qualità e durata SFS intec.
http://sfsintec.biz/it/ht015/
Registered design & Patent pending
SFS intec S.p.A. I-33170 Pordenone Via Castelfranco Veneto 71
Tel. 0434 9951 Fax 0434 995201 it.info@sfsintec.biz www.sfsintec.biz/it
Turn ideas into reality
ICA has reinvented black. A surprising, innovative reinterpretation of the most fascinating tone of all. Experience, technology and ongoing research have led us to DEEP BLACK.
www.icaspa.com
BLACK.
DEEP BLACK.
IL CONTRACT E LA SETTIMANA CONTRACT DEL DESIGN
AND THE DESIGN WEEK As its importance grows, the contract business is taking on an increasingly essential role in the exhibition landscape. This is a recognition of the central role of this “expanding universe” in the world of furniture, equipment and services related to hospitality. In this issue, we talk about it with Philip Selva and Roberto Mainardi. No wonder that, with the crisis of historical exhibitions in this industry (not all of them, some are doing very well), the companies involved, as leading players or non-starring actors, as managers of complex situations or suppliers of materials and components, are looking for visibility in general contexts with a “generic” and wide character. Our editor Monica Zani discussed this topic with Patrick Sabatier, manager of Equip’hotel in Paris. This issue also reports about Salone and Fuorisalone, with plenty of hints and suggestions related to decorations schemes and interior design, innovative materials, and why not, the pleasure of conviviality between manufacturers, engineers, designers and media. Pietro Ferrari
www.webandmagazine.media www.webandmagazine.com
Di pari passo con la crescita di rilevanza del mercato, il settore del contract occupa un ruolo sempre più fondamentale anche nel panorama fieristico. Si tratta di un riconoscimento di fatto della centralità che questo "universo in espansione" di cui parliamo in questo numero con Philip Selva e con Roberto Mainardi occupa sempre più nel mondo dell'arredo, delle attrezzature e dei servizi connessi all'ospitalità. Non stupisce però nessuno il fatto che, a fronte del languire di manifestazioni storiche del settore (non tutte, alcune godono di grandissima salute), le aziende interessate, da protagonisti o da comprimari, da gestori di situazioni complesse a fornitori di materiali e di componenti, cerchino visibilità in contesti generali, di grande e ambigua caratterizzazione "generalista". Anche di questo la nostra Monica Zani parla con Patrick Sabatier, direttore di Equip'hotel di Parigi. Raccontiamo quindi in questo numero le cronache del Salone e del Fuorisalone, ricchi di spunti e di suggestioni dal punto di vista del progetto arredativo, del materiale innovativo e, perchè no del piacere della convivialità tra produttori, progettisti, designer e giornalisti.
divisionecontract editorial
7
www.calligariscontract.com •• Monica Zani
Innovation at the service of contract. La grande tradizione friulana di Calligaris protagonista di grandi realizzazioni.
L’INNOVAZIONE AL SERVIZIO DEL CONTRACT
CALLIGARIS CONTRACT DIVISION
Locanda Fourghetti (Bruno Barbieri) - Bologna.
Founded in 1923 as an artisan workshop for woodworking, Calligaris has followed a long journey in order to become an elaborate industrial company. Accessibility, functionality, sophisticated design and high quality of materials are the reasons why today Calligaris products are recognised and distributed successfully in Italy and around the world. And they furnish, as well as
divisionecontract cover story
08 09 Calligaris
many private homes, also larger areas such as restaurants, bars, fitness centres, museums, hotels and congress centres. In particular, the growing importance of the contract projects has led the group to create an internal structure dedicated exclusively to the sector. In 2008 Calligaris Contract was born, a natural progres-
AT&T SHOPS USA.
Here follows a list of the most recent realisations: •• AL THOURAYA HOTEL La Mecca (SA) 109 full furnished rooms •• RESIDENCE MAKATI DIAMONDS Manila (PH) – 228 full furnished rooms •• NH HOTEL PALAZZO BAROCCI Venezia – loose furniture for rooms and common areas •• NH HOTEL ATLANTA Bruxelles – Furniture for restaurants and common areas •• AT&T SHOPS USA Chairs and stools for all USA retailers •• LOCANDA FOURGHETTI (Bruno Barbieri) Bologna – Full furnished rooms
sion of the company activity. Thanks to the everlasting experience of the Company in the Furnishing sector, the Contract Department could develop, dealing with all projects for the HORECA sector, specializing in loose furniture and in the " FF & E " sector. In the Italian headquarters a team of professionals assists the customers in all phases of the project, by giving suggestions in the choice of the most suitable products, in the setting up of the space and by providing an efficient aftersales assistance. Up to today, Calligaris Contract has carried out important projects all over the world. There is a wide range of products including chairs, tables, complements, furniture, upholstered furniture, beds, decorative accessories and lamps.
NH Hotel Palazzo Barocci a Venezia.
www.calligariscontract.com
All our products are strictly certified in terms of safety, quality and origin of materials. Calligaris is one of the first Italian companies in this sector to have obtained the certification for quality systems ISO 9001 in 1997. Products certified FSC (Forest Stewardship Council) are made with wood coming from controlled forest areas. Products and materials are subjected to structural resistance tests, not inflammable capacity of the fabrics (certification of Class 1), paintings quality, power and lasting of the glue. The tests take place in the testing center and in the CATAS, Research and Development centre.
NH Hotel Restaurant Utrecht (NL). Fondato nel 1923 da un laboratorio artigianale – culla di tradizione, stile e qualità – il Gruppo Calligaris ha percorso una lunga storia proiettata alla sperimentazione delle tecnologie più innovative, facendola diventare una realtà industriale fortemente orientata all’internazionalizzazione. Un’evoluzione che dall’utilizzo legno è arrivata alla moderna cultura polimaterica con l’introduzione di nuove combinazioni: plastica, metalli, tessuto, metacrilati e vetro. Lo sviluppo di ogni prodotto è un processo che comporta una profonda conoscenza del mercato e la giusta combinazione tra know-how e sperimentazione. L’approccio di Calligaris si basa su due elementi indispensabili: il continuo investimento sull’ampiezza di gamma, coniugato alla ricerca di funzionalità e ingegno. La crescente importanza delle realizzazioni contract ha portato il Gruppo a creare una struttura interna dedicata esclusivamente al settore. Nel 2008, infatti, nasce Calligaris Contract, naturale evoluzione delle attività dell’azienda. Nella sede italiana, in provincia di Udine, un team di esperti segue i clienti in tutte le fasi del progetto, consigliandoli nella scelta dei pezzi, nella disposizione dello spazio e assistendoli nel post-vendita. A oggi Calligaris Contract – che si occupa di tutti i progetti per il settore Horeca – ha realizzato importanti progetti in tutto il mondo, arredando ristoranti, bar, centri benessere, musei, hotel e centri congressi.
divisionecontract cover story
10 Calligaris
La gamma prodotti proposta è molto ampia e comprende sedie, tavoli, complementi, imbottiti, letti, mobili, oggettistica e lampade. Tra le ultime realizzazioni e quelle in corso: •• AL THOURAYA HOTEL – La Mecca (SA) 109 stanze completamente arredate •• RESIDENCE MAKATI DIAMONDS – Manila (PH) – 228 stanze completamente arredate •• NH HOTEL PALAZZO BAROCCI – Venezia – arredi per stanze e aree comuni •• NH HOTEL ATLANTA – Bruxelles – Arredi Ristoranti e aree comuni •• AT&T SHOPS USA – Sedute e sgabelli per tutti i punti vendita USA •• LOCANDA FOURGHETTI (Bruno Barbieri) – Bologna - Arredi per stanze Da sempre Calligaris è attenta alle particolarità di ogni singolo mercato, segue le normative in termini di sicurezza ISO 9001 e di qualità e origine dei materiali, rigorosamente certificate - FSC (Forest Stewardship Council).
HOTEL & RESTAURANT BUSINESS PLACE Dal 6 al 10 novembre 2016 / Parigi / Francia
1.600 espositori ( 37 paesi ) / 30 settori / 111.000 operatori (133 paesi)
Richiedete il vostro pass d’ingresso gratuito su www.equiphotel.com CODICE TIT03 Da luglio 2016 In collaborazione con Organizzato da
Ufficio EquipHotel / Saloni Internazionali Francesi info@salonifrancesi.it / Tel. 02 4343 5320
www.worldfurnitureonline.com
OSSERVATORIO SUL CONTRACT
di Matteo Grigolini, Market Researcher CSIL, Centro Studi Industria Leggera
THE RETAIL SEGMENT OF THE CONTRACT FURNITURE MARKET The retail segment of the contract furniture market considered in CSIL analysis includes both furnishings of “mass market” outlets (e.g. supermarkets, low and middle range chains) and luxury stores. Western Europe production of contract furniture for both types of retail spaces have increased during the last two years, in particular in the luxury shop segment. European companies’ business was fostered by a good performance of the internal market. Keeping in mind the clear implications of the retail sector dynamics for shopfitting companies, the retail market performed positively in Western Europe both in 2014 (+1.1% in EU15) – although some countries as France and Italy experienced a negative trend – and in 2015 (+1.6%). Retail firms with more than 10 employees, which are more likely to engage in larger renovation projects, include some 110,000 companies in Western Europe. Over the last decade the number of newly established retail firms with more than 10 employees ranged between 1,100 and 1,600 yearly. The United Kingdom has been the country with the highest number of new retail companies (around 500 every year). Beyond domestic markets, the demand for contract furniture from extra-European countries significantly sustained European producers’ business. With the exception of large-scale retail trade, the relatively small size of retail projects (compared to other segments, such as hotel construction) makes it relatively easier to export furniture solutions overseas. This is also favored by the fact that many monobrand stores replicate the same layout all over the world.
divisionecontract
12 13 OBSERVATORY CONTRACT
Key trends of the retail contract furniture market include the reduction of shop-concept lifecycle and a demand for shorter set-up periods; the diffusion of temporary stores; a tendency towards smaller retail environments in built-up areas in Europe in the large-scale retail segment; the diffusion of tenders in which all the trades are itemised separately, in particular in the mass market sector.
Negozio Molteni&C. e Dada a Madrid.
CSIL, Centro Studi Industria Leggera
OBSERVATORY CONTRACT OSSERVATORIO SUL CONTRACT
EUROPEAN CONTRACT FURNITURE PRODUCTION FOR THE RETAIL SEGMENT. GROWTH RATES IN 2014 AND 2015 PRODUZIONE EUROPEA DI ARREDAMENTI PER SPAZI COMMERCIALI. TASSI DI CRESCITA NEL 2014 E 2015
Nell’analisi di CSIL il segmento degli arredamenti contract per spazi retail include sia la distribuzione “di massa” (ad esempio i supermercati, le catene di fascia media e bassa) sia i negozi di lusso. La produzione di arredi contract delle aziende dell’Europa occidentale è aumentata per entrambi i segmenti negli ultimi due anni, e in particolare per il mercato dei negozi di fascia alta. La produzione è stata sostenuta da una buona dinamica del mercato interno. Tenendo conto del chiaro legame tra l’andamento del mercato retail e il business degli arredatori di negozi, le vendite al dettaglio in Europa sono aumentate dell’1,1% nel 2014 – nonostante il trend negativo registrato in alcuni paesi cone Francia e Italia - e dell’1,6% nel 2015. Le imprese di commercio al dettaglio con più di 10 dipendenti, ovvero quelle che più facilmente si impegnano in progetti di rinnovo di una certa dimensione, sono circa 110.000 in Europa. Negli ultimi 10 anni il numero di nuove imprese commerciali con almeno 10 dipendenti è oscillato tra 1.100 e 1.600 all’anno. Il Regno Unito è stato il paese con il maggior numero di nascite di nuove imprese di questo tipo (circa 500 ogni anno). Retail di grandi superfici.
Al di là dei mercati interni, i produttori Europei di arredi contract per spazi commerciali hanno beneficiato anche della domanda extra-europea. Questo è stato facilitato anche dal fatto che, con l’eccezione dei grandi spazi commerciali come i supermercati, i progetti in questo segmento del settore contract hanno una scala relativamente ridotta rispetto ad altri segmenti (si pensi al settore alberghiero). Questo rende più semplice l’esportazione di soluzioni di arredamento, favorita inoltre dal fatto che molti monobrand stores replicano lo stesso layout in tutto il mondo. Tra i trend principali che interessano il settore, va considerata la progressiva riduzione del ciclo di vita dei concept di arredamento dei negozi, oltre che una richiesta di tempi di realizzazione inferiori; la diffusione dei temporary stores; una tendenza del mercato europeo verso spazi commerciali di dimensioni relativamente ridotte localizzati in aree urbanizzate, per quanto riguarda la grande distribuzione; la diffusione di gare in cui i diversi elementi dell’arredo sono considerati separatamente.
•• Pietro Ferrari e Sonia Maritan
Creativi e imprenditori i protagonisti sulla scena del design.
CRONACHE MILANESI
Abbiamo incontrato nei giorni del Salone del Mobile situazioni, personaggi e momenti di aggregazione che abbiamo voluto raccontare, nelle pagine che seguono, per trasferire un'atmosfera che nel mese di aprile 2016 ha coinvolto progettisti e aziende in quella irripetibile kermesse che è il Salone col suo corteggio di eventi dentro e fuori il quartiere fieristico.
A Milano Contract District Nella foto a sinistra Alberto Scavolini con Pietro Ferrari e in quella di destra Pietro Ferrari e Antonio Vigliante sono con Claudio Balestri.
cato e dello stesso livello di gamma in modo di poter offrire un’offerta integrata”. A livello di servizio cosa cambia rispetto al cliente? Domandiamo. “In realtà il nostro contatto diretto è con l’operatore di real estate. Chi compra l’appartamento trova la cucina installata e solo se vuole cambiare si rivolge a noi. In ogni caso questo per noi è un feedback prezioso. La cosa interessante in questo progetto è che noi riusciamo a entrare nello sviluppo dell’ambiente cucina prima della costruzione. Spesso noi entriamo in case già fatte con scelte non corrette per quanto riguarda la cucina. In questo caso riusciamo a ottimizzare al massimo il progetto. Il vero vantaggio è proprio questo, il fatto che noi riusciamo a ottimizzare al massimo il layout della cucina senza che per l’azienda costruttrice ci siano dei problemi: un progetto in altre parole che garantisce la massima funzionalità ed ergonomia”. Domandiamo ancora com’è il dialogo con le imprese costruttrici. “Il dialogo è ottimo perché queste aziende hanno capito che dare questo servizio valorizza anche la loro offerta, senza trascurare il fatto che Ernestomeda è un brand di fascia alta tra i più noti. Oggi questo funziona ed è un valore aggiunto, perché permette di vendere un prodotto abitativo ricco di contenuti”.
CLAUDIO BALESTRI
“In questo progetto Milano Contract District – ci dice Claudio Balestri di Oikos – la cosa importante è riuscire a fare sinergia con altre aziende del made in Italy e poter andare assieme anche fuori dall’Italia e, quindi, presentare un progetto, presentare un sistema e questo credo sia la cosa più importante, perché oggi è difficile fare sistema e, qui, un gruppo di aziende ci prova, credo che questa sia una buona base di partenza”. La scelta di Milano come sede di questo progetto è nata dalla natura della città e dalla sua capacità di esprimere visibilità anche per esempio con il Salone del
ALBERTO SCAVOLINI
Iniziamo il nostro giro di interviste presso Milano Contract District condotte da Pietro Ferrari con uno scambio di battute con Alberto Scavolini, Amministratore Delegato Ernestomeda: Cosa significa per un produttore di cucine il concetto di contract? “Quello che si pratica qui a Milano Contract District è un tipo particolare di contract, lo definirei un contract all’italiana. Noi entriamo a capitolato nei progetti e poi lasciamo all’acquirente la possibilità di personalizzarli a suo piacere. Si tratta di un contract diverso da quello che si pratica all’estero, dove di solito si forniscono tutte le cucine e l’acquirente compra poi l’appartamento con la cucina già installata. Qui invece chi entra sceglie a monte la cucina e prevede a monte lo spazio da destinarle. È un concetto nuovo più consono al gusto italiano”. Ernestomeda ha iniziato questa esperienza nel 2010 e ha registrato un notevolissimo successo. “Sei anni fa questa idea era una scommessa, pensavamo che, in una fase di recessione com’era in quel periodo per l’edilizia, ci potesse essere spazio per una risposta non solo di prezzo ma anche di servizio. Negli ultimi periodi – ci dice ancora Alberto Scavolini – abbiamo constatato che ci viene richiesta un’offerta più ampia e da qui è nata l’idea di mettere assieme aziende dello stesso posizionamento di mer-
divisionecontract food design
14 15 Cronache milanesi
Mobile oppure può essere visto come un primo passo verso un’internazionalizzazione di un format di questo tipo? “Diciamo che Milano è senza dubbio la capitale del design e in Europa dice la sua, è un luogo importante: la settimana del Salone e del Fuorisalone costituiscono insieme l’evento più importante al mondo in termini di aziende, di persone che la visitano e in termini di incontri internazionali. Quindi Milano è sicuramente la città che ha le carte in regola per essere un ponte per sviluppare business e contatti a livello internazionale. Certo, poter replicare una struttura come questa in altre parti del mondo, Londra piuttosto che New York, Singapore piuttosto che Dubai o altri centri focali, sarebbe sicuramente un sogno, in questo momento. Non irrealizzabile in un futuro prossimo”. Sappiamo che Oikos ha a cuore il concetto di sostenibilità e di ecologia. Questo concetto lo vedete anche come una filosofia di base di cui in questo contesto voi siete gli alfieri? “Nel 1984 la parola 'sostenibilità' non era nemmeno nel vocabolario con il significato che gli viene dato oggi. Fortunatamente questa parola oggi è quasi data per scontata, vuol dire che il mondo sta cambiando positivamente, che si guarda con più attenzione al nostro futuro, in passato non era così: pensiamo nel nostro piccolo di aver dato un grande contributo ‘al concepire’ un costruire sostenibile, un arredo e una casa dove il benessere sia centrale, perché per stare bene, non è sufficiente avere un bell’arredo ma anche un contesto ecosostenibile. Noi spingiamo su questi temi fin dall’inizio, fin dal nome Oikos, ovvero Ambiente! Ci siamo mossi sempre in questa direzione ed era impossibile per me entrare nel mondo del business senza avere rispetto per le radici del mondo in cui sono nato”.
ANGELO MERONI
“Collaboriamo con il Gruppo Pascucci da tempo – ci dice Angelo Meroni, Presidente di Lema – e l’iniziativa ci è subito piaciuta perché ci permette di concentrarci in un mercato, quello italiano, ancora inesplorato per quanto riguarda le forniture per i grandi complessi residenziali. Si tratta di un progetto molto interessante.nel resto del mondo è abitudine acquistare case già arredate, specie per quanto riguarda cucine, bagni, armadi e cabine armadio. Per Lema MCD rappresenta uno spazio che racconta al meglio il nostro stile e la nostra qualità”. Questo spazio raccoglie quindi più funzioni? “È sicuramente una vetrina prestigiosa su una piazza strategica come quella di Milano, anche per i clienti stranieri. Non solo, credo che la stretta connessione tra edilizia e arredamento, troverà sempre maggiore spazio anche nel nostro Paese”.
Design a casa Alpi
NEWS FROM MILAN
VITTORIO ALPI
MIlano Contract District has introduced a new concept of Contract, an Italian-style concept that allows to build construction that are made to measure for furniture, rather than adapting furniture to pre-existing spaces. Ergonomics, design and elegance go hand in hand in this format, as you can read in our conversations with Alberto Scavolini, Claudio Balestri and Angelo Meroni. At Alpi’s showroom, Sonia Maritan interviewed Piero Lissoni, Le Front and Huberto Campana, and of course Valerio Alpi and Marco Saltalamacchia, the house masters. Since its origins, Alpi has been constantly challenging the Italian and international design business. Alpi’s new showroom in Milan is a real bank of creativity whose capital is improved and expanded by the company's engineering office and a group of high-level international designers. We also met Philipp Selva, who told us about a traditional contract company that offers extraordinary furniture at fair prices. Outside, in the streets of Milan, the big design party goes on, leading us to the Okite showroom where Marco Piva tells about the endless possibilities of this solid surface and its ability to become thin and translucent. Finally, Fuda Marmi tells the story of a family, characterized by big passion for marble and its endless applications.
Lo showroom di Alpi non è aperto sulla strada ma si trova in un elegante spazio all’ultimo piano di un centrale edificio milanese in via Solferino, ci spiega Vittorio Alpi: “Noi non produciamo un manufatto rivolto al pubblico ma un prodotto che il progettista, il designer, il contractor, l’industria dell’arredo ma anche della nautica, dell’automotive, del product devono vedere. Abbiamo trovato un quarto piano un po’ da “Aristogatti”: con tante finestre e tanta luce”. Esordisce Sonia Maritan, in visita con noi allo showroom Alpi, che conduce le interviste. Questo magnifico spazio che inaugurate in occasione del Fuorisalone diverrà dunque uno spazio per per addetti ai lavori. Una ‘sartoria’ che i vostri legni? “Siamo creatori di tessuti per l’arredo con la possibilità di progettare il legno.” Conferma Vittorio Alpi. Lo spirito di questo spazio potrebbe quindi essere immaginato come quello dello stilista che va a scegliere i tessuti per le sue creazioni, per vestire gli ambienti e qualsiasi superficie su misura. “Riteniamo – dice Vittorio Alpi – considerato che i prodotti sono tanti e l’innovazione continua, che oltre alle novità che presentiamo qui in occasione del Fuori Salone, ne avremo via via di nuove in un processo continuo”. In effetti, l’esperienza di Sonia Maritan nella sua visita agli archivi di Alpi, quando nel 2015 si recò presso la sede produttiva, è stato un ripercorrere la storia del design italiano negli ultimi decenni. “Paghiamo un tributo a Milano in quanto capitale del design e siamo qui per sentire le tendenze e alimentarci, e alimentare a nostra volta questo scambio. Perché la direzione del futuro sarà sempre più quella della creazione di valore, dell’innovazione, della tecnologia e della ricerca: nessun teatro potrebbe essere migliore per questo di Milano”. La ricerca può non essere un fattore solamente estetico? Sonia Maritan puntualizza che potrebbe costituire anche un fattore prestazionale come l’obiettivo di garantire una resistenza sempre maggiore alla luce. “La resistenza dei colori – conferma Vittorio Alpi – è un altro dei compiti che ci siamo posti e rappresenta un costante tema di ricerca. I risultati rispetto al passato sono estremamente positivi, però non c’è limite al miglioramento”. C’è anche l’aspetto ecologico… rilancia Sonia Maritan. “È un aspetto che parte dalla foresta e segue come un filo costante le fasi della produzione fino al prodotto finito, e oltre fino allo smaltimento”. Pensate anche di essere chiamati a fare cultura nel settore del legno? Domanda ancora Sonia Maritan. “Senza falsa modestia – risponde Vittorio Alpi – è nostro il compito di segnare i confini anche estetici della ricerca. Siamo quelli che portano avanti ininterrottamente nuove proposte, che hanno l’incarico di ampliare i confini e gli oriz-
Nella foto a sinistra Angelo Meroni con Pietro Ferrari e in quella di destra Vittorio Alpi con Sonia Maritan.
In queste pagine alcuni scatti del nuovo Showroom Alpi: a sinistra Sonia Maritan è con Vittorio Alpi, a destra con Piero Lissoni.
zonti. Possiamo anche rovesciare questa prospettiva e metterci nell’ottica di fornire stimoli a chi ha sempre utilizzato altri materiali o si è dimenticato il legno, e questo sottolineando il fatto che ci muoviamo in una logica di piena sostenibilità”. Direi anche in uno sviluppo contemporaneo di sostenibilità e tecnologia – conferma Sonia Maritan – tenendo conto, come mi sembra che Alpi abbia già fatto, delle dinamiche di ibridazione di materiali sempre più presenti nei diversi settori. “Da questo punto di vista – conferma Vittorio Alpi – siamo da sempre all’avanguardia: pensiamo solo a ALPI Radiant, il legno con fili di policarbonato che possono ospitare sequenze di led luminosi.” Sarà un fervente luogo d’incontro questo showroom! “Il nostro obietti-
divisionecontract food design
16 17 Cronache milanesi
vo per questo spazio – conclude Alpi – è che diventi anche punto di riferimento, non solo per il prodotto Alpi ma per il design milanese. La sua prossimità all’Accademia di Brera è un segnale non equivoco. L’intenzione è quella di creare degli appuntamenti periodici fatti di materia, di design e di conversazioni con i giovani che saranno i primi ambasciatori del design e del prodotto Alpi”. La genesi di ogni nuovo legno Alpi alimenta quindi una vera e propria xiloteca, affascinante archivio in costante evoluzione, ispirazione per nuove interpretazioni di progettisti e designer. La continuità di approvvigionamento nel tempo dello stesso articolo, anche per le soluzioni Bespoke, rappresenta un importante valore per il mondo del progetto, insieme all’assoluta garanzia dell’origine. Il Fuori Salone, intanto, ha segnato il lancio delle nuove Designer Collection firmate da Front, Piero Lissoni, art director di Alpi dal 2015 e dai Fratelli Campana. La scelta di aprirsi con forza al mondo del design è per Alpi un ritorno alle origini: la stessa passione che ha tracciato la storia del marchio già a partire dagli ’80 quando, grazie all’intuizione di Vittorio Alpi, oggi alla guida dell’Azienda, furono avviate prestigiose collaborazioni con nomi di spicco del design italiano quali, tra gli altri, Aldo Cibic, Dino Gavina, Ugo La Pietra, Pierluigi Ghianda, Angelo Mangiarotti, Alessandro Mendini, Ettore Sottsass.
PIERO LISSONI
In apertura dell’intervista a Piero Lissoni allo showroom Alpi, da lui progettato, Sonia Maritan domanda: Si sente più architetto o designer? “Rispetto alla tradizione milanese rigorosissimamente architetto. A Milano gli architetti sono stati cresciuti in una tradizione umanistica a essere sia architetti sia
altro, altro poteva voler dire grafici, poteva voler dire art director oppure designer o giornalisti, in ogni caso noi siamo stati costruiti per essere plurifunzionali, a differenza di quanto accade in tutte le scuole del Nord, soprattutto quelle anglosassoni che si sono configurate per essere molto specializzate. Devo dire che a me piace molto di più essere così: parte di una cultura eclettica. Non è tanto un discorso di scuola quanto un imprinting culturale, l'imprinting della misura, l’imprinting del pi greco, della proporzione aurea. Richard Rogers, non italiano ma di fatto italiano perché nasce a Firenze, scrivendo per il primo numero di Casabella, racconta di questa idea teoretica dal cucchiaio alla città che naturalmente era già stata inventata prima dal Bauhaus, ma mentre i Tedeschi la vedevano in maniera assolutamente tedesca sotto forma di controllo: se sai fare una cosa devi saper integrare il cucchiaio e la città, Rogers la vede secondo la tradizione umanistica italiana: se sai fare un cucchiaio via via sali di scala e sai fare una città, ma devi metterci la stessa capacità, la stessa sensualità nel fare il progetto e, quindi, io sono un architetto italiano che fa anche il designer e fa anche il grafico”. Però, seguendo questa strada – precisa Sonia Maritan, architetto e affascinata da questo percorso milanese – lei ha avuto molto più successo di tanti altri. Come? “Intanto – risponde con caratteristica modestia Piero Lissoni – bisogna pensare a un fattore che è molto importante che è la fortuna: se sbagli i tuoi interlocutori quando inizi il tuo percorso, non ritorni più in gioco. La fortuna è di essere arrivato in un momento preciso con la voglia precisa e le persone precise, l’espressione inglese è sincronicity; in italiano sincronicità suona un po’ strano ma rende”. A proposito di incontrare le persone giuste: Vittorio Alpi è senz’altro una grande persona con cui interlo-
quire a qualsiasi livello. Osserva Sonia Maritan. “Assolutamente sì – conferma Piero Lissoni – perché io parto da un’idea molto semplice, talvolta persino banale: io sono convinto al 100% che non esiste nessun creativo che possa fare da solo un’azienda. Noi siamo una parte ma se non c’è l’azienda, se non ci sono degli industriali con una visione, con capacità di gestione, ma soprattutto con una sorta di volontà di rischio non c’è designer che tenga né architetto che tenga, un progetto ha bisogno di questi due elementi fondamentali”. A proposito di azienda: potremmo definire il suo studio, per molti aspetti, come un’entità analoga a un’azienda? Suggerisce Sonia Maritan. “No – risponde deciso Piero Lissoni – è uno studio, e anche se vi lavorano molte persone, questo significa solo che, nel modello creativo, in cui tutti quanti noi ci immaginiamo quasi in maniera olistica, bisogna aggiungere una parte meno ‘pulita’ e un poco più cruda che è la capacità di rendere trasparente il sistema, il processo: quindi quando noi muoviamo creatività, in parallelo dobbiamo muovere economia. È una concezione magari molto cinica, in cui io però credo occorra assumersi delle responsabilità e, quindi, quando faccio questo mestiere io ho delle responsabilità, la responsabilità va rispettata. Non ho solamente dei diritti”. Che cosa ha ispirato la sua collezione per Alpi? “Non lo so, ma quello che mi ha toccato è stata la voracità dell’azienda nell’essere creativa e poi, sembra un po’ una cosa da babbo di pinocchio ma questo fatto di prendere il legno, tagliarlo a fette, incollarlo di nuovo, poi tagliarlo di nuovo è particolare: se uno non conosce questo processo, si immagina una cosa un po’ grezza, invece c’è un livello di tecnologia elevatissimo e molta intensità creativa. In ogni caso l’azienda è sapienza, è tecnologia ma anche umanità: l’umanesimo del saper fare quotidiano. Mi sono trovato bene con Vittorio, anche perché io da questo punto di vista sono
In queste pagine Sofia Lagerkvist e Anna Lindgren del gruppo di design svedese Front con Pietro Ferrari, Sonia Maritan e Vittorio Alpi. Nella foto all'estrema destra in basso Humberto Campana.
molto viziato: se gli incontri non vanno come io immagino che debbano andare, non sono più incontri e, non avendo passione per gli scontri, preferisco defilarmi”. Due le proposte firmate dal nuovo art director: Xilo 2.0, la nuova collezione di tranciati che trae la sua forza dalla perfetta intensità della natura, per cui Lissoni ha selezionato con la leggerezza tipica del suo linguaggio creativo una calibrata scala cromatica di 4 colori in sequenza, dal chiaro allo scuro. La seconda, Tarsie è una reinterpretazione di tre motivi geometrici della tradizione lignea riprodotti, come una stampa a effetto intarsio, sulle stesse varianti di Xilo 2.0: Tarsie 1, dal motivo spinato, abbina in un gioco solo apparentemente irregolare le diverse cromie della collezione; Tarsie 2 si distingue per il delicato motivo a losanghe bicolore; Tarsie 3, classico decoro a correre ispirato nell’estetica al parquet industriale che mixa le diverse tonalità di Xilo 2.0. Le texture che ha scelto per la nuova collezione Alpi sono tutte molto neutre, un po’ nei suoi colori, forse volutamente trasversali? domanda ancora Sonia Maritan. “Pensiamo che questi materiali sono degli hardware o sono, se preferisce, un software preliminare: in questo caso io devo poter parlare un linguaggio molto ampio. Non mi devo focalizzare sul fatto che questo materiale debba per forza essere iperdecorativo o ipertrendy o ipersilenzioso, io devo permettere a un catalogo come quello di Alpi di essere multi linguaggio, deve parlare tante lingue differenti; come li chiamano gli Americani ‘multitasking’: un modo abbastanza sofisticato per vendere un livello di superficialissima ignoranza o, se volete, di superficialissima intelligenza”. Vale sempre la Regola dell’incontro anche quando lavora in Europa o in mercati emergenti come Cina, India, Emirati Arabi, Asia Centrale… cosa cambia nei diversi Paesi? “Si – risponde Lissoni – c’è sempre e vale su tutto: se non vengo ingaggiato nella maniera che piace a me, incomincia il duello, poi c’è comunque l’incrocio di quella che è una cultura europea, io sono profondamente europeo con un po’ di parte italiana, che ogni volta deve adattarsi a quella che trova localmente. Quindi se io vado in Cina, devo portare la mia cultura e le sue regole ma contemporaneamente devo adattarmi a delle cose che avvengono in maniera differente, non posso chiedere a un artigiano cinese di copiare quello che io faccio in Europa o di costruirmi una cosa che io disegno per essere costruita in Cina, per rimanere lì, con una specie di sfaccettatura europea ma con una capacità locala di costruirla”. Esiste oggi uno stile o non ce n’è più nessuno predominante? Chiede infine Sonia Maritan. “Ce ne sono diversi, basta non appiccicarsi addosso delle etichette”. Nella scelta di uno stile ci si dà necessariamente un’etichetta. “Se – conclude Piero Lissoni – nel mondo moderno ci devono essere delle etichette, ci appiccicheremo delle etichette, però noi continuiamo a muoverci a una velocità impressionante, nel bene e nel male, non necessariamente in maniera negativa o positiva: siamo multitasking e siamo incredibilmente estroflessi rispetto a quelle che un tempo erano le realtà locali e forse anche gli stili non sono più un metro di giudizio, servono solo per etichettare più semplicemente e più velocemente un’idea”.
FRONT DESIGN
Freschezza e spontaneità sono le cifre di Front, due designer svedesi che ci sorprendono con una creatività forte e gentile insieme. Il delicato tocco creativo delle Front si esprime negli inediti Drapery Wood e
divisionecontract food design
18 19 Cronache milanesi
Grid Wood. Perfetta interpretazione della poetica del duo svedese, il tranciato bicolore Drapery Wood, affiancando quadrati di misura identica forma un pattern dall’illusorio effetto ottico di movimento. Come sottende già il nome, infatti, le Front hanno creato un nuovo legno che, ingannando lo sguardo attraverso questo dinamico effetto di profondità, ricorda un drappo. Grid Wood, ispirato a un antico pattern dalla struttura reticolare, grazie all’utilizzo di quattro legni di colori differenti uniti l’uno all’altro attraverso la tradizionale tecnica dell’intarsio, crea invece l’illusione di una superficie irregolare dalle diverse profondità. Riguardo i due legni Grid e Drapery che hanno presentato, entrambi con effetti geometrici domandiamo – ad Anna – cosa racconta il legno in questi prodotti? “Per Grid siamo state ispirate – ci dicono – dalle vecchie tradizioni del nostro Paese in cui il legno intarsiato veniva lavorato in profondità, con questo decorativo cerchiamo di ricreare l’illusione di quella profondità. È un motivo classico quello che abbiamo riprodotto, abbinandolo a un piccolo trucco visivo che crea differenti piani visuali per un prodotto che invece è piatto con un effetto di fluidità”. Per quali applicazioni è ideale questo tipo di texture? Domanda Sonia Maritan. “Il prodotto Alpi viene utilizzato in moltissime applicazioni diverse, può essere scelto per un rivestimento murale, per un tavolo o per ogni altro tipo di mobile. Può essere anche utilizzato per una soluzione total look che sfrutta la sua capacità di creare fluidità grazie alla sua particolarità di illusionismo ottico”. Chiediamo loro come sia iniziata la loro collaborazione. “Noi siamo grandi amiche – ci dicono – e ricaviamo ispirazione dalla nostra interazione. Spesso troviamo ispirazione nella storia delle aziende con cui lavoriamo, per esempio per Gebrüder Thonet Vienna abbiamo reinterpretato il classico cavallo a dondolo per bambini, che richiama il concetto della storica sedia a dondolo prodotta, tra le altre cose, da questo marchio”. Poi Sofia prende il posto di Anna nella conversazione e le domandiamo: quale pensano possa essere, come
bilimento Alpi è ho trovato una forma nuova di rispetto per la materia prima, il legno – dice Sofia – ho visto una grande capacità artigiana e una cultura dietro di essa. I consumatori non sanno cosa c’è dietro questo materiale in termini di fantastica capacità artigiana”. Una domanda inevitabile: avete tutti gli occhi così belli in Svezia? “Siamo felici di vedere il sole!” Al Fuori Salone 2016, Grid Wood è anche tra i protagonisti di The Wallpaper – Hotel, quinta edizione di Wallpaper – Handmade, l’evento organizzato dalla prestigiosa testata per il quale le Front hanno disegnato l’omonimo porta-ombrelli Grid: un elegante oggetto one-off, le cui superfici esterne sono rivestite con il nuovo tranciato ALPI, realizzato dall’ebanista Giordano Viganò, caratterizzato dal doppio volume, uno per gli ombrelli più alti e uno per quelli pieghevoli.
FRATELLI CAMPANA
architetti, il loro contributo alla società. “Io penso che se guardiamo alla storia dentro il progetto e vogliamo costruire oggetti che le persone vogliono tenere e passare alla generazione seguente: questo vuole essere il nostro contributo. Guardare ai nostri oggetti è vedere qualcosa che crea sensazioni e riflessioni. Abbiamo lavorato molto, intervistando le persone nelle loro case per capire quali erano le relazioni con gli oggetti che le circondavano, non siamo tanto interessati al design nell’oggetto quanto ai rapporti tra le persone e le cose”. Cosa trovate in un prodotto come il legno precomposto di Alpi? Domandiamo ancora. “Io sono stata nello sta-
Allo Showroom Alpi incontriamo anche Humberto Campana e con Vittorio Alpi parliamo del loro incontro. “È stato molto bello e armonioso e siamo diventati anche amici. Abbiamo incontrato un grande entusiasmo da parte di Alpi e a nostra volta abbiamo risposto con altrettanto entusiasmo, questo è importante: se c’è la passione di creare e di accettare le sfide, e anche di essere flessibili e rispettare il limite delle cose e delle tecnologie. Non abbiamo avuto ostacoli ma abbiamo trovato una grande flessibilità”. Siete famosi per ispirarvi a una natura ancora forte e autentica – dice Sonia Maritan – questo elemento entra anche nel progetto di superfici realizzate per Alpi? “Abbiamo cercato di fare qualcosa collegato con la natura molto esuberante del Brasile, la foresta amazzonica e abbiamo rappresentato la flora brasiliana e la fauna brasiliana: un pesce primordiale con la texture della pelle arcaica e una palma che viene utilizzata nel Nord del Brasile per realizzare le coperture delle capanne”. È stato difficile creare questi prodotti? Domanda ancora Sonia Maritan. “Questo – risponde Campana – è un progetto molto organico, la natura è piena di curve e di sinuosità: abbiamo potuto approfittare delle sue imperfezioni”. Avete iniziato questa avventura pensando di portare la vostra storia e il vostro territorio?
esempio credo abbia creato delle ispirazioni nuove per le generazioni giovani. In Italia abbiamo vissuto una grande stagione: per diciotto anni abbiamo lavorato con Massimo Moroso e per dieci anni con Alessi”. Dalle parole di Huberto Campana arrivano le incredibili espressioni dell’Amazzonia, le stesse che hanno ispirato i due designer brasiliani per le textures dei nuovi tranciati ALPI Piaçava e ALPI Pirarucu. Il primo è ispirato alla Piaçava, nome indigeno di una palma da cocco endemica dell’Amazzonia che raggiunge i 15 metri di altezza, le cui fibre particolarmente resistenti vengono utilizzate per la costruzione dei tetti delle capanne. Da qui il particolare motivo della texture filamentosa del nuovo ALPI Piaçava. Pirarucu è invece uno dei pesci d’acqua dolce più grandi al mondo, anch’esso tipico del Rio delle Amazzoni. Il nome, sempre dall’indigeno tupi, significa "pesce (pirá) rosso (arucu)", in riferimento alla colorazione delle scaglie, prevalentemente argentee ma rossastre sulla coda. Appartenente alla famiglia delle lingue ossee, che risalgono a oltre 100 milioni di anni fa, può essere considerato un fossile vivente e si caratterizza per la particolare conformazione della pelle, utilizzata nell’artigianato locale, che i designer hanno riprodotto nell’omonimo legno Alpi.
A sinistra Vittorio Alpi durante l'intervista a Humberto Campana condotta da Sonia Maritan. A sinistra Philip Selva con Pietro Ferrari.
“Certo – risponde Campana – siamo cresciuti in una fattoria da una famiglia italiana, nostro padre era un ingegnere agronomo che si occupava della produzione del caffè. C’è un filo continuo che è l’ispirazione del nostro mondo che è intriso di natura primordiale. Alpi smonta e rimonta la natura”. È interessante ascoltare anche Vittorio Alpi che a sua volta si è trovato di fronte a una nuova sfida, come accade ogni volta in cui crea un legno inedito. “Non è un fatto immediato questo progetto – ci dice Vittorio Alpi – noi non avevamo ancora cercato di produrre un disegno ispirato alla paglia o alla pelle di un pesce, i Campana ci hanno spiegato quali erano le loro esigenze, io ho illustrato quali erano i limiti delle nostre tecnologie, dicendo che non bisogna andare contro le possibilità di un materiale ma piuttosto cercare di assecondarle. Alla fine siamo arrivati a un prodotto armonioso e bello senza forzature. Abbiamo seguito un procedimento molto consolidato ma sono state effettuate delle prove sulla base di un’idea di partenza. Spesso non riusciamo a portare a buon fine i progetti: l’importante è che il designer comprenda quali sono i processi”. “La gran magia di questo prodotto sta proprio nel non essere stampato ma nell’essere qualcosa di vero – commenta Humberto Campana – questo non è il frutto di un disegno”. Lei come vede impiegate queste superfici? “In molti modi: contenitori, lampadari, oggetti”. Infine, interviene Pietro Ferrari con una domanda un po’ più generale: Cos’è l’Italia per i fratelli Campana? “L’Italia è la tradizione, la raffinatezza, la storia, la possibilità infinita di trovare nuove forme a cui un disegnatore si ispira. Il Brasile sta appena iniziando con il design, qui c’è tutta la storia, questo Paese apre la mente. Quando vengo qua il mio DNA italiano comincia a parlarmi. Oggi in Brasile c’è una grande generazione di nuovi designer a cui siamo felici di aver aperto la strada, e si sta riscoprendo la nostra tradizione modernista. Anche se sono importanti le idee portate dai nuovi materiali e le nuove possibilità che vanno a liberare la creatività per uscire da una forma troppo rigida. Il nostro
divisionecontract food design
20 21 Cronache milanesi
Una voce esperta di contract al Salone del Mobile
PHILIP SELVA
Nello stand della Selva al Salone del Mobile di Milano, in mezzo ad arredi caratterizzati dal sobrio e internazionale concetto di arredo della ditta, incontriamo Philip Selva e la tentazione è quella di parlare, per iniziare, del passato. Pietro Ferrari che conduce l’intervista afferma che Selva abbia cominciato a lavorare nel contesto del contract prima che questo termine diventasse così abusato e prima che molti produttori di diversi settori lo scoprissero, magari come risorsa in un mercato difficile. Come è cambiato questo mondo, che è diventato così affollato, nel corso degli ultimi decenni? “Un motivo di questa evoluzione sta nel calo molti vistoso del retail, soprattutto in Italia, di conseguenza i produttori hanno dovuto trovare dei nuovi segmenti di mercato e, così, un po’ tutti hanno aperto una divisione contract e una divisione project in modo di agganciare nuovi clienti. Il cambiamento principale è un aumento della competitività del
settore che richiede di selezionare bene i progetti a cui concorrere, per evitare di entrare in trattative correlate solo al prezzo. Cerchiamo invece di dare in primis consulenza e questo ci è consentito da un knowhow specifico di trent’anni sul contract. Noi da sempre abbiamo fatto contract ‘vero’, tante aziende proclamano di fare contract ma non è così. Anche per noi, d’altra parte, il catalogo è una cosa, i progetti alberghieri sono un’altra cosa, sono custom made e partono dal disegno dell’architetto, dal quale noi sviluppiamo una nostra proposta”. Continuiamo a parlare dell’evoluzione del settore e dei cambiamenti in atto. “Un altro elemento di cambiamento ci ha particolarmente colpito: noi eravamo leader assoluti in Italia e in Russia, purtroppo l’Italia vede una generazione di albergatori che, al momento, non investe perché non può farlo, vanno avanti con le loro strutture facendo magari un po’ di face lifting ma non cambiano arredamento. Anteriormente alla crisi, un arredamento si cambiava ogni sei, sette, otto anni, oggi si tiene per quindici anni. Nel caso della Russia dobbiamo solo sperare che il prezzo del petrolio ritorni a salire e il Paese ritorni a investire nelle strutture alberghiere. In questo caso pesa anche l’embargo da parte dei Paesi europei che ha portato la Russia a isolarsi e a creare strutture produttive locali, che come conseguenza porta il piccolo albergo di turno a tre o quattro stelle, che prima veniva arredato da aziende italiane, ad essere appannaggio di una produzione locale il cui sviluppo è stato accelerato dall’embargo. Questo ci porta a concentrarci sui lavori di alto livello e ad affrontare anche il difficile mondo delle ville che implica un maggior sforzo di personalizzazione oltre alla differenza che l’albergo può dare in termini di numeri”. Sono rimasto affascinato – afferma Pietro Ferrari – durante la visita del vostro stand dalla vostra capacità di creare uno stile che io definirei “internazionale". Ieri sera, con Piero Lissoni, ci dicevamo che in questa nostra epoca è difficile individuare uno stile che la contraddistingua o piuttosto esistono più stili. Io ho l’impressione, invece, che, in un certo senso, i produttori di arredamenti per il contract del vostro livello stiano creando uno stile “internazionale”, una fusion tra l’Oriente e l’Occidente che possa piacere a un’utenza mondiale, lei ha questa sensazione? “Noi siamo così – conferma Philip Selva – la nostra azienda ha storicamente una vocazione internazionale, ma io definisco la nostra collezione un po’ sopra l’Atlantico: noi siamo un po’ anglosassoni, siamo italiani, siamo europei, cosa che ci ha permesso di essere molto competitivi a livello di gusto in questi mercati di riferimento che possono essere sicuramente ancora la Russia ma anche l’America Settentrionale e l’America Latina, il Medio Oriente e l'Estremo Oriente, perché anche il committente cinese arreda le proprie ville con gusto americano. Questa nostra impronta si unisce a un nostro look specifico, perché un’azienda che non ha una propria identità non è in grado di andare oltre un gusto moderno indifferenziato e omogeneo. In uno spazio Selva è facile capire la nostra identità”. Qual è – domandiamo ancora – l’eredità della tradizione Selva in Philip Selva? “È rimasto tutto, c’è continuità, perché innanzitutto noi siamo ebanisti e la grande cultura artigiana tipica del Veneto ha fatto sì che siamo in grado di dare ai nostri prodotti un vestito più contemporaneo ma è chiaro che noi nasciamo dal classico – lo diciamo apertamente – ma la nostra origine va oltre il mercato. Non va nascosto che noi ci troviamo in un periodo di grande evoluzione: anche il prodotto tradizionale ha fatto il suo percorso, però i mobili delle
nostre linee cambiano in modo agevole e acquistano, con un intervento che può limitarsi al colore o alla finitura, un sapore più o meno classico.” Come nasce il progetto in casa Selva? Domanda Pietro Ferrari. “Io viaggio molto – risponde Philip Selva – e vedo tutte le fiere del settore e constato come il design alberghiero sia sempre un po’ anticipatore di quello che arriva in seguito nel mondo della casa. Con i nuovi art director, Marzia e Leonardo Dainelli, due figure chiave che sono un po’ i nostri ‘poliziotti’, annusiamo e anticipiamo le tendenze: in passato si sfornavano anche cinquanta modelli nuovi, oggi, a parità di tempo, se ne sfornano quindici, però questi quindici motivano fortemente la collezione. Va considerato che lo sviluppo del prodotto è oneroso e deve essere fatto con una logica. Al Salone del Mobile presentiamo Selva Custom, sistemi di boiserie che anticipano ancora di più il fatto che il know-how specifico dei prossimi anni sarà il mondo del su misura, un mondo sartoriale: anziché sfornare altri venti pezzi, vogliamo disporre di un know how specifico in modo di passare dal ruolo di ‘venditore di mobili’ a quello di consulente di arredo. Sono due cose ben distinte”. Che cosa vuol dire progettare una camera d’albergo? Chi entra in una camera, secondo la vostra filosofia, cosa cerca e cosa deve trovare? Chiede Pietro Ferrari. “È una domanda a cui è difficile rispondere in poche parole: io dico sempre che bisogna distinguere. C’è l’albergo che si definisce ‘midnight to seven’ dove il cliente va semplicemente a dormire, qui il cliente cerca pulizia innanzitutto, un letto comodissimo e un wi-fi potente ma alla fine com’è arredato non è importante, vuole solo riposare con il minor investimento. Un altro discorso è quello sensoriale, bisogna capire bene: fare le camere costose è alla portata di molti, fare le camere belle è appannaggio di pochi. Il nostro know how specifico ci porta a realizzare soluzioni di grande estetica ma a un prezzo giusto. Noi sappiano oggi cosa possa costare una camera tipo, sbagliare questa camera significa non venderla: non c’è più l’Aga Khan che investe nei Ciga Hotels, anche gli alberghi di lusso devono porre molta più attenzione al budget. Anche il viaggiatore di alto livello vede la camera d’albergo come un investimento. Non stiamo parlando di un privato che sceglie un tavolo per la sua casa, anche se gli costa una fortuna. Quindi è importante il rapporto prezzo-qualità e Selva è in grado di dire al cliente: a parità di investimento tu riesci a proporti con una stella in più e, quando sarà il momento di rifare la camera, tu puoi ritardare, grazie alla qualità Selva, di un anno o di due, tre anni rispetto a un prodotto più economico con un delta di investimento positivo nel conto economico”. Dove si ferma il vostro ‘chiavi in mano’? Domandiamo ancora. “Il gruppo – risponde Philip Selva – ha il miglior pacchetto in assoluto in Europa per il ‘chiavi in mano’ ed è anche collegato a una società con sede a Monaco di Baviera specializzata in arredo alberghiero ‘chiavi in mano’ dove si fanno progetti che partono dall’impresa edile e dalle installazioni idrotermosanitarie ed elettriche, con messa in opera delle pareti in cartongesso, della pianificazione dell’illuminazione fino ad arrivare alle boiserie. Questo chiaramente da una singola camera a un albergo da cinquecento camere. Noi oggi come oggi ci stiamo un po’ allontanando dai capitolati, perché in questo contesto ci troviamo in una battaglia di prezzi. Il capitolato dove va costruito un prezzo da inviare entro la tal ora a Tizio e Caio non ci interessa
Nella foto Marco Piva con Sonia Maritan.
più, perché ci sarà sempre qualcuno che giocherà al ribasso, prendendo un lavoro attraverso un sistema di subappalti con logiche che non ci interessano. Noi cerchiamo, invece, il più possibile il rapporto con chi investe”. Parlando di capitolati mi viene in mente il tema della normativa: non c’è un eccesso di norme e di adempimenti nel settore alberghiero? Chiede Ferrari. “Purtroppo sì: ogni stato europeo ha le sue normative e noi dobbiamo avere in squadra una persona nell’ufficio tecnico che dedica il 30-40% del suo lavoro alle normative”. Per quanto riguarda gli schemi normativi di conformità ai criteri di ecosostenibilità? “Queste normative sono prettamente un business, e poi se vediamo come certi operatori in Oriente portano avanti i loro progetti, c’è da chiedersi come mai i controlli sembrino non valere per loro”. La domanda conclusiva è d’obbligo: Quali sono le linee di tendenza che Philip Selva porterà avanti? “Innanzitutto portare avanti il catalogo definito in occasione di questo Salone del Mobile, con un incremento notevole anche di tutta la nostra parte custom: non solo prodotti per l’albergo ma anche per architetti e interior designer che con le loro richieste specifiche ci chiedono di affiancarli. Eravamo considerati un po’ rigidi ma oggi siamo molto più flessibili”.
Al Fuorisalone la pietra del III millennio
MARCO PIVA
“Il Tempio di Archimede” è una delle tre installazioni artistiche firmate da Marco Piva per raccontare la nuova generazione di pietre Okite® per l’architettura di interni e con lui ne parliamo in occasione della kermesse milanese. Sonia Maritan conduce l’intervista riguardo questo connubio, che durerà due anni, fondato sul sodalizio tra lo Studio di Architettura e design di Marco Piva e l’innovativo materiale 100% Made in Italy. Dalla prima domanda che poniamo a Marco Piva il dialogo scorre fluido e piacevole. Cosa ha ispirato questa installazione? “Questa installazione è ispirata alla geometria, alla matematica e alla fisica sotto il segno di Archimede: l’idea era di legare questo materiale molto particolare come Okite® al concetto dello spazio e della geometria e al concetto del peso e della fisica, esprimendo la sua capacità di mettersi in rapporto con altri elementi come ad esempio l’acqua. Si tratta quindi di connotarlo in tutte le sue possibili declinazioni e applicazioni: nella mostra abbiamo eleborato forme ed altre molto elaborate per rappresentare la capacità applicative di questo straordinario materiale, da elemento strutturale sino a materia di rivestimento e decorazione. abbiamo realizzato element portanti, superfici cromatiche e, poi, anche textures in grado di reinterpretare i materiali naturali come per esempio intrusioni di elementi micacei che interagendo con la luce generano effetti particolari”. Sono tre i progetti Okite® firmati da Marco Piva per il Fuori Salone 2016, accomunati da un’ispirazione che coniuga passato e futuro, arte e geometria, in una dimensione simbolica di grande suggestione e impatto visivo. L’inedito trait d’union tra Archimede – padre della fisica e della geometria moderna, sperimentatore e inventore – e le avanguardie artistiche del ‘900 come Max Bill mette in grande risalto la materia mostrandone appieno la sua versatilità. Noi ci troviamo nello spazio Okite® di Corso Garibaldi 65 trasformato in occasione del FuoriSalone da Marco Piva ne “Il Tempio di Archimede”.
divisionecontract food design
22 23 Cronache milanesi
L’installazione è caratterizzata da una maestosa ambientazione giocata su forme e colori, volumi e prospettive, geometrie primordiali rivisitate in chiave hi-tech. Il progetto è un omaggio ad Archimede, mente illuminata dell’antichità, ed è ricco di elementi allusivi e citazioni dell’opera del genio greco. Un materiale che presenta una superficie molto eclettica? Chiede Sonia Maritan a Marco Piva. “Liscia quasi lucida può essere tradotta, al contrario, in una consistenza di pietra o spazzolata - Okite® è costotiuto per il 93% da quarzo - cambiare facilmente sembianze secondo il progetto. Parliamo di spessori: siamo nell’epoca immateriale della rete, dei supporti digitali dai quali dipendiamo, e con l’aiuto della tecnologia i materiali assumono le forme e gli aspetti più disparati. Siamo dunque di fronte a una materia così versatile da non aver limitazioni? “Abbiamo interpretato Okite® realizzando degli elementi che richiamano gli specchi ustori di Archimede. Grazie al suo know-how nel mercato delle superfici in quarzo, l’azienda e ovviamente in grado di interpretare le forme anche se non le genera, di grande appeal per realizzazioni multifunzionali, piani per cucine, bagni, pavimenti, con nuove potenzialita di applicazione nei piu diversi ambiti dell’interpor decoration. Ho lavorato anche sulla chimica del materiale: è un materiale composito basato sul quarzo - uno dei minerali piu resistenti in natura - e lavorato in vari spessori e ricomposto e impastato in modo tale da dare questo tipo di effetto”. I limiti strutturali sono legati unicamente alla flessibilità? “Essenzialmente sì, pur avendo notevoli prestazioni anche in questo senso”. Fin dall’ingresso, l’espressione imponente della materia è affidata al doppio colonnato che esalta la ricchezza di colori della gamma Okite®: dalle tonalità calde a quelle fredde, dai toni pieni alle più diverse finiture ed effetti speciali, in primis la retroilluminazione, in un gioco di riflessi, prospettive, rimandi ottici ed effetti specchiati. Al centro dell’installazione artistica campeggia un richiamo alla più celebre vasca della sto-
ria, “la vasca più famosa del mondo”, dove si narra che Archimede intuì il celebre principio dell’idrostatica, qui interpretata in chiave futurista: un imponente monolite nero in Okite®, valorizzato da effetti luminosi,
mette in scena il rituale del lavacro e della cura del corpo con un richiamo all’acqua. Completa l’allestimento, l’esposizione su pareti in Okite® di opere di design che ne accentuano il valore scenografico, come la riproduzione della leva di Archimede e il suo “puzzle“ geometrico Ostomachion realizzato in 14 varietà di Okite®. L’accoppiamento ideale con altri materiali quale potrebbe essere? “Noi abbiamo utilizzato questo materiale abbinato al legno, al vetro e al metallo in altri numerosi allestimenti”. Dall’Italia lo Studio di Architettura e design di Marco Piva firma ormai progetti in ogni parte del mondo. Che cosa porta ‘fuori’ del carattere italiano? “Il nostro rapporto con gli Stati Uniti, ad esempio, dove stiamo progettando ville esclusive per privati, è nato dalla nostra capacità di esprimere non solo spazi abitativi funzionali e raffinati, ma anche fortemente espressivi grazie all'instancabile ricerca che svolgiamo sui materiali e sulle texturizzazioni. Queste qualità costituiscono un elemento importante per poter lavorare su progetti articolati e complessi in numerosi territori. Attraverso il nostro lavoro di progettazione e di ricerca cerchiamo inoltre di introdurre su mercati internazionali le aziende italiane che sono in grado di interpretare le nostre idee con materiali e prodotti eccellenti. Abbiamo numerosi studi satellite, come quello di Dubai dove siamo presenti ormai da 12 anni, ma siamo presenti anche in Russia, in India a Mumbai e in Cina, a Shanghai e Pechino.
Il progetto offre una panoramica delle infinite applicazioni di Okite® che, con la sua purezza formale e le qualità altamente funzionali, rappresenta una soluzione ideale per l’interior decoration, in grado di esaltare contesti residenziali, commerciali e alberghieri di forte impronta contemporanea. Siamo di fronte a un materiale molto trasversale che crea continuità fra oggetto, arredo e superficie, come esprimono anche gli altri due progetti ideati dall’Architetto Marco Piva. Infatti, in occasione del FuoriSalone Okite® si avvicina anche al mondo della moda mettendo in scena nella boutique Hogan di via Montenapoleone 23 un’esposizione di opere di design create per il brand dallo Studio Marco Piva. Lo spazio del prestigioso marchio italiano – emblema del casual luxury – si trasforma per la kermesse milanese in un’inedita galleria d’arte, dove le creazioni Okite® divengono il fil rouge dando vita a singolari elaborazioni grafico-geometriche ispirate ai colori delle collezioni primavera estate Hogan. Elementi decorativi e al contempo funzionali, le installazioni in Okite® sono progettate come display e declinate in forme circolari e armoniose per lo spazio donna, lineari e squadrate per quello uomo. L’allestimento è arricchito dalla presenza di raffinati tappeti creati espressamente dall’azienda danese EGE per il progetto Okite®. Infine, il terzo progetto presentato da Okite® in collaborazione con lo Studio Marco Piva rappresenta una tangibile testimonianza del comu-
ne impegno, non solo nell’innovazione e nella ricerca per il Design, ma anche per il Sociale. L’occasione è offerta dal sodalizio con OXFAM, la confederazione internazionale di ONG impegnate in aiuti umanitari, che vede Okite® main sponsor dell’iniziativa promossa dalla onlus con la neonata Associazione di Via Durini – Milano Durini Design – e parte integrante del circuito del Fuori Salone 2016. Cuore del progetto, un’installazione benefica composta da un percorso di elementi espositivi seriali in Okite® disposti lungo via Durini, strada simbolo del Design nel centro di Milano. Gli oggetti contenitori, oltre a sensibilizzare il pubblico nei confronti dell’opera quotidiana di OXFAM in tutto il mondo, ne mettono in mostra gli oggetti simbolo: dalla tanica d’acqua al sapone disinfettante, fino al secchio insignito del Millennium Design Award for Innovation. Ai due estremi del percorso, due totem scultorei, realizzati in Okite®, segnalano l’istallazione ricordandoci l’importanza dell’emergenza sanitaria nei Paesi a rischio.
Una vetrina che racconta trame lapidee
DOMENICO FUDA E FABIO ROTELLA
Di Fuda viviamo la preview, un percorso espositivo del “saper fare” dell’azienda tra stilemi del passato reinterpretati in una rappresentazione
estetica contemporanea, fatta di intarsi e assemblaggi di materiali diversi che valorizzano la trama lapidea. All’interno dello showroom anche una preview della collezione “Home”, costituita da oggetti scultura, lampade e arredi, disegnata da Fabio Rotella che firma anche il progetto dello showroom, realizzati in marmo per ridefinire il rapporto superficie/tridimensionalità con risultati sorprendenti e sofisticati. Lo showroom suddiviso in 2 aree, all’ingresso porta direttamente alla sala espositiva. A pavimento un macro decoro, con intarsi in legno e foglia oro disegna il centro dello spazio attorno al quale si sviluppa una boiserie perimetrale in legno laccato lucido. All’interno della boiserie come soglie immaginarie, si stagliano i nuovi decori, che conducono a mondi decorativi differenti e periodi storici artistici diversi. Adiacente alla sala espositiva, si trova la sala riunioni, con una connotazione più tecnica: una parete installazione, costituita da un meltin-pot di materiali e molteplici lavorazioni superficiali bidimensionali e tridimensionali e a dimostrazione delle nuove tecnologie una parete ventilata in marmo posato a macchia aperta, testimonia il costante lavoro di ricerca dello Studio Tecnico di Fuda Marmi. Sonia Maritan visita lo showroom Fuda Marmi con un rappresentante della famiglia, Domenico Fuda, a cui chiede quale generazione rappresenti. “La seconda generazione. Io mi occupo della materia prima che faccio arrivare direttamente in produzione, vado in cava a guardare e a selezionare i blocchi, la colorazione del materiale”. In base al materiale o in base alla commessa? “In base alla commessa: noi lavoriamo su progetto. In funzione della richiesta di materiale, io vado direttamente in cava e seleziono direttamente i blocchi e poi faccio arrivare direttamente la materia prima sia come quantità sia come qualità. La scelta dei blocchi non è banale, perché il materiale deve essere quasi uni-
forme, ma essendo un prodotto naturale è suscettibile di variazioni come il legno”. Direi che quelle variazioni costituiscono le sue caratteristiche! Prediligete dei tipi di marmo piuttosto che altri? “Noi lavoriamo marmo, pietra e onice, perché sono i materiali che riusciamo a lavorare con i nostri macchinari a controllo numerico. Mentre il granito è un materiale che noi non lavoriamo”. A quando risale la scelta di esporre in uno showroom il vostro prodotto? “Siamo presenti su Milano con un nostro showroom dal 2001, la nostra azienda esiste dal 1961 ed è stata fondata da mio padre”. Quale risultato ha portato avere una vetrina nella capitale del design? “In sedici anni essere presenti con una vetrina in una città come Milano, fondamentale per il design e la moda, ci ha portato ad amplificare e valorizzare il nostro nome. Anche la collaborazione con Fabio Rotella rappresenta una scelta importante che oggi ci sta premiando. Dialoghiamo assieme con lo studio e cerchiamo di tradurre in possibilità tecnico-produttive quello che loro ci propongono”. Fabio Rotella ci racconta che alla base del progetto c’è un pensiero creativo che scandaglia il viaggio spazio-temporale tra decorazione, storia e universo lapideo. Identità, sartorialità e cultura del marmo sono gli elementi principali nell’ideazione di un luogo dedicato a mettere in evidenza l’alta qualità dell’azienda, alla scoperta delle infinite possibilità di materiali e lavorazioni offerte da Fuda Marmi. Un contenitore dove il visitatore può godere di uno spazio senza tempo, dove “portali temporali” conducono a stili, decori, icone e simboli che rimandano a diverse memorie storiche: decorazioni che come tessuti possono essere utilizzati nella composizione di progetti complessi. Un concept che eleva il materiale lapideo e lo rende prezioso elemento di finitura, arredo e rivestimento per creare ambienti raffinati.
Nella foto Sonia Maritan fra Fabio Rotella (a sinistra) e Domenico Fuda (a destra).
www.picalarga.com •• Silvia Maestri
Marco e Laura Picalarga raccontano una grande esperienza imprenditoriale e descrivono il business di un'azienda.
PASSIONE PER IL CONTRACT PICALARGA WOODWORKING AND CONSTRUCTION
Woodwork - The company specialized in the design, building and installation of wooden furniture and fixtures. Amongst the skills offered must be mentioned in the building of boeseries, conference halls, staircases, furniture in wood of any type and size, for public as well as private commissioners. In the fixtures sector they construct indoor or outdoor fixtures such as window frames, interior doors, front doors, fire resistent doors (rei 60 and rei 120), armored doors and indoor fixtures such as windows (Ce) and armored windows. Restoration - The long history and tradition of the Picalarga Company is best represented by the restoration of real and personal properties protected by tutelage for their artistic and historical heritage. Amongst the restoration of furniture there are wooden restorations of large front and coffered doors, windows of great historical palaces. Among furniture restoration we may say that the passion for artistic and cultural heritage can be demonstrated by the restoration work that has already been carried out. Construction works and installations - The Picalarga deals with the construction and restructuring of civil buildings, including the creation of specific and technological systems. Constant investments and technical improvements allow us to design and perform construction work both in the public and private sectors. The company has consolidated itself in this sector to the level of including among the services offeredthe maintenance work of its creations.
Marco Picalarga.
Marco e Laura Picalarga.
divisionecontract interview
26 27 Picalarga
Il laboratorio di ebanisteria.
Aula dei Gruppi Parlamentari.
Restauro dell'aula legislativa a Palazzo Madama, Senato della Repubblica.
Nei giorni del Salone e del Fuorisalone, la nostra Silvia Maestri ha intervistato la giovane generazione di Picalarga, tracciando il profilo di un'azienda storica e avveniristica assieme in cui la tradizione si fa modernità. • Il vostro fatturato com'è distribuito tra Italia e estero? In questo momento è ancora all'80% italiano e con un 20% internazionale. L'estero si distribuisce prevalentemente in paesi come la Russia e il Qatar. Ci auguriamo che si possa incrementare questa percentuale, la nostra prospettiva si muove sicuramente anche in questa direzione. Negli anni passati siamo rimasti focalizzati sul mercato italiano perché ci richiedeva un impegno tale da non potere gestire anche un mercato estero. Oggi invece ci siamo strutturati in modo tale da potere sviluppare anche la nostra attività in questi mercati, garantendo sempre l'alta qualità, seguendo direttamente tutti i progetti, i cantieri e non subappaltando i lavori. • Com'è cambiato il settore contract negli ultimi anni? Negli ultimi anni il settore contract è sicuramente cambiato, ieri si lavorava molto con le istituzioni, quindi con lavori "chiavi in mano" molto importanti, negli ultimi anni questo è assolutamente cambiato e da qui nasce anche la necessità di internazionalizzarci. • In che fascia di mercato vi collocate? La nostra fascia di mercato è quella medio-alta in quanto i nostri prodotti sono realizzati su misura, molti di questi sono realizzati a progetto. Grazie all'esperienza di lavori realizzati completamente su misura, abbiamo verificato che possiamo offrire una specializzazione e un know how unici di grande pregio artistico. • Per diverse aziende c'è un ritorno all'artigianalità, per voi è il contrario? Noi siamo artigiani con una notevole capacità di industrializzare la nostra arte. Ci siamo costruiti un laboratorio che dispone di macchine molto evolute: non puntiamo al lavoro in serie ma a pochi pezzi di alta precisione. Offriamo infatti un oggetto su misura, esclusivo per quel cliente che Restauro del Soffitto della Basilica di San Paolo Fuori le Mura.
www.picalarga.com
Nuovi infissi di Palazzo Farnese, Ambasciata di Francia.
oltre a rivolgersi al mercato italiano trova una nicchia molto specialistica. • State realizzando un progetto o più progetti in particolare che volete raccontare ai nostri lettori? Abbiamo appena terminato un'esperienza a San Pietroburgo, l'arredamento per un privato. Con uno studio di architetti italiani abbiamo realizzato tutto il progetto completo, parte della struttura è stata poi concretamente costruita in loco da aziende russe in quanto ci troviamo in un'area che risente particolarmente della crisi... Ma per alcune finiture particolari, il cliente ha voluto affidarsi a noi. • Cosa ne pensate della tendenza a collaborare con i designers? Pensate possa dare un valore aggiunto al vostro business? Sicuramente. Da sempre abbiamo lavorato a fianco dei più prestigiosi architetti e designer del mondo, dal Prof. Borsi al Prof. Buzzi, dal Prof. Portoghesi ad Alvisi Kirimoto, da Renzo Piano a Richard Meier. Recentemente con l'arch. Richard Meier abbiamo realizzato il revamping dell'Hotel Raphael a Roma. Siamo orgogliosi di aver messo a disposizione le nostre capacità artigianali per realizzare progetti di grandi architetti. Per offrire ai designer e agli architetti la certezza del risultato, realizziamo sulla base del loro progetto un disegno uno ad uno, disegno al vero in pianta e in sezione, oltre ad un prototipo se necessario, in modo che gli architetti possano controllare l'avanzamento del lavoro e verificare che la loro idea progettuale sia perfettamente realizzata. Sala Enel nel centro direzionale di Napoli.
divisionecontract interview
28 Picalarga
Infissi blindati Palazzo Montecitorio.
• Negli ultimi anni si sente sempre più parlare di "contract", la vostra azienda è già da moltissimi anni sul mercato, quali sono i vostri skills? Il nostro skill è proprio quello di offrire un prodotto finito, chiavi in mano. Per le sale conferenze, per le sale convegni, noi abbiamo la capacità di consegnare un prodotto veramente finito sino ai più piccoli dettagli. La nostra società già da anni è organizzata con questa impostazione, perché realizzando grandi appalti, produciamo non solo opere in legno, ma ci occupiamo delle opere edili ed impiantistiche, offrendo una consulenza a 360 gradi, un prodotto completo nella sua interezza. Un contract inteso come integrazione di parti: arredi, complementi, opere murarie e soprattutto quella che è la parte più visibile che possono essere le boiserie, le pareti divisorie, gli arredi direzionali e gli arredi specialistici.
NOVA PRO SCALA SISTEMA D‘ESTRAZIONE
La nuova generazione. Ispirazione ad angolo retto. Semplice. Chiara. Senza tempo. Più vetro. Più altezza. Più spazio. Oltre alle varianti comuni di cristallo e con ringhierina, la gamma Nova Pro Scala viene ampliata da una versione alta in vetro e da una spondina box di 186 mm.
Nova Pro Scala racchiude il meglio di Nova Pro. E non è tutto! Nova Pro Scala si contraddistingue per la versatilita. L’ampio programma dei prodotti rende possibile una segmentazione della variante iniziale fino al segmento premium e offre l’opzione della personalizzazione con listelli di design che si aggiungono alla spondina con accoppiamento geometrico.
www.grass.eu
www.liuni.com •• Antonio Vigliante
In una conversazione con Roberto Meinardi le caratteristiche del settore contract nelle diverse sfaccettature.
Roberto Meinardi.
divisionecontract interview
IL CONTRACT COME FENOMENO COMPLESSO La sede di Liuni è un tratto distintivo della skyline di Milano a Nordovest, per chi come noi abbia l'opportunità di visitarla costituisce oggetto di ammirazione l'eleganza e la razionalità degli spazi, la completezza della gamma esposta nello showroom e la tranquilla ma serrata operosità del personale. È in questo contesto che incontriamo Roberto Meinardi con il quale affrontiamo "volando alto" i grandi temi del contract, ma prima è lui stesso ad affrontare il tema di una nota biografica: “Io mi ero laureato per insegnare all’università e questo ho fatto per una dozzina d’anni, insegnando Sociologia a Economia e Commercio in Bocconi, poi ho scelto un'altra strada che mi ha portato nella direzione del contract”.
30 31 Liuni
• Antonio Vigliante - Con il successo che è sotto gli occhi di tutti. Cosa c’è nella parola contract? “Io ho avuto un’esperienza che prima veniva dalla distribuzione poi si è spostata verso il contract, esperienza che in parte è stata legata al tipo di aziende con cui collaboravo dopo l’esperienza universitaria fino a Liuni dove in un certo senso il contract è portato alla sua estrema attuazione. Nel senso che, tralasciando il mercato residenziale che ha una sua logica specifica ed è frammentato e parcellizzato, il contract, nella mia accezione, è il rapporto di fornitura con degli enti che possono essere degli enti sanitari o delle grosse società con un'estesa superficie di uffici. Questo è il nucleo principale. Poi c’è il settore alberghiero che ha, però, alcune specificità, perché, anche se molto diversi uffici e ospedali hanno una fisionomia abbastanza omogenea, mentre gli alberghi, soprattutto in Italia dove la situazione è caratterizzata da pochissime grandi catene e moltissimi alberghi di proprietà di singoli, abbiamo alcune differenze nel trattamento di questo settore rispetto ad altri Paesi. Se torniamo al contract in senso lato, questo si è evoluto negli anni cosicchè i due approcci al mercato sono divenuti completamente diversi, anche dal punto di vista del tipo di prodotto e, paradossalmente, nel contract si usano maggiormente situazioni di rivestimento che, in Italia, non sono utilizzati in ambito residenziale. Mentre nel Regno Unito o in Germania l’utilizzo della moquette è comune sia per l’ufficio sia per l’abitazione, in Italia è assolutamente assente ormai dall’uso domestico ed è invece abbastanza presente nel settore degli uffici con una certa attenzione crescente soprattutto per quanto riguarda le performance acustiche. Se vogliamo, la cosa più interessante che si è sviluppata negli scorsi anni è la tecnicizzazione di un settore, un settore che prima ha sempre visto l’impresa come una
Roberto Meinardi con Antonio Vigliante.
sorta di diaframma tra la produzione e l’applicazione, e ha sempre visto l’impresa come un soggetto che tendeva a considerare il contract come un prodotto: si compra al miglior pezzo possibile e si vende al maggior prezzo possibile. Queste due fasi poi erano regolate da gare che erano a volte semplici a volte complesse e che, conseguentemente, nel tempo sono cambiate. Anni fa erano caratterizzate da una certa genericità: il prodotto non veniva considerato con una grande attenzione. Progressivamente è stato specificato con sempre maggior impegno. I contratti sono sempre più precisi e puntuali e come tali l’impresa li considera come dei veri e propri capitolati, che si arricchiscono poi negli ultimi anni di performance aggiuntive, antistatiche, acustiche e così via. Queste performance, in passato, non venivano assolutamente richieste: c’è oggi una maggiore attenzione e una considerazione a cose che prima non erano assolutamente prese in esame. Difficilmente nella richiesta per un grande complesso per uffici appariva la condizione che il materiale fosse approvato dal sistema Leed. In Europa abbiamo sistemi anche più sofisticati che però vengono considerati pochissimo, perché vige un influsso di tipo americano. Nella specifica della costruzione del Vodafone Village, per esempio, che noi abbiamo realizzato, la certificazione Leed era un must. Al di là di alcune esasperazioni o inefficienze dei sistemi certificativi, una cosa è certa: queste richieste di verifica vengono avanzate. Per esempio, oggi, le richieste relative al comportamento acustico cominciano a essere avanzate, pur confondendo spesso l’utente generico un termine con l’altro, parlando magari di
unità di misura che non hanno niente a che vedere con quelle che devono essere usate. Ogni tanto arriva qualcuno con un laboratorio di acustica accreditato e fa domande pertinenti. Sotto questo profilo direi che negli ultimi anni c’è stata una specializzazione che ha mosso le valutazioni dalle paludi un po’ indeterminate dell’identificazione di prodotto usata una volta in cui contavano estetica e prezzo: oggi questi prodotti sono ancora importanti per tanti aspetti ma insieme ad altre valutazioni che sono più inerenti alle caratteristiche proprie del prodotto o a caratteristiche che vengono richieste come il comportamento acustico che richiedono materiali diversi o con diversi criteri di manutenzione”. • Antonio Vigliante - Una volta in condizioni di mercato meno aperte di oggi, certe normative venivano lette come un sistema di cripto protezionismo da parte di alcuni Paesi, oggi è meno vero questo? “Direi di sì, perché oggi la normativa europea ha allineato un po’ tutto: una volta le normative relative alla barriera al fuoco erano una barriera decisa, se uno voleva esportare in Francia doveva avere prodotti in conformità alle richieste del CSTB, per esportare in Italia doveva far effettuare delle prove con i costi che comportavano. C’è qualche problema con normative americane per cui ci sono difficoltà di comprensione ma tra i Paesi europei tutto è sufficientemente omogeneo a livello di normativa”.
www.liuni.com
menti e del progetto in questo tipo di edifici, perché negli anni Ottanta e negli anni Novanta la logica era ancora quella del prodotto. Passando al project financing che precedeva un investimento ventennale o venticinquennale, la logica non era più solo quella del prezzo minore ma anche quello della durabilità del materiale. Nel caso di Niguarda c’era anche una grande attenzione al colore, con particolare riguardo agli ambienti dove ci sono bambini degenti. Il pavimento e il soffitto si richiamavano, facendo un passo importante in una certa direzione, fino al tentativo di ricreare un effetto legno, un effetto casa che creasse un clima di comfort”.
• Pietro Ferrari - Prima parlavamo di prestazioni estetiche: è una domanda un po’ filosofica, cos’è la bellezza nel contract e come è diversa dalla bellezza in un’abitazione privata. “Sicuramente è molto diversa nel senso che l’attenzione nel contract fino a tempi molto recenti era su un aspetto il più possibile neutro. Il rivestimento doveva essere colorato di grigio, grigio chiaro, perché permetteva poi di giocare con i colori sui mobili o su altre superfici. Negli anni più recenti c’è stato un movimento verso l’aspetto decorativo, anche nell’aspetto residenziale, pur senza le esagerazioni degli anni Settanta, però è tornato anche nel contract, con mediazioni particolari, specie perché, quando si parla di grandi superfici, ci si può stancare presto, però ci si è resi conto che queste notazioni sono importanti. Per esempio, nel rifacimento degli uffici della 3M a Pioltello, la proposta dell’architetto Cucinella prevedeva l’utilizzo di una moquette che aveva in alcuni ambiti delle tonalità rosse, quindi usava l’effetto estetico del pavimento molto più di quanto non fosse usato prima: oggi non si conta più su una superficie omogenea. Noi abbiamo realizzato recentemente la nuova sede del Comune in via Bernina, utilizzando un nostro materiale che si chiama Fractile, a doghe colorate, e al piano terra di entrambi gli edifici siti in via Bernina c’è una combinazione senza rapporto con colori che sono grigio chiarissimo, grigio scuro, il verde, il giallo. Questo perché si punta di più all’aspetto del comfort estetico in questi contesti, compreso quello ospedaliero. Quando abbiamo realizzato l'ospedale di Niguarda abbiamo trovato il progetto di Tornquist, già adottato dal committente che immaginava un concetto particolare per l’ospedale. Naturalmente occorre combinare questo concetto con delle esigenze già presenti nelle realizzazioni contract in modo, per esempio, che il materiale fosse performante dal punto di vista della resistenza nel tempo. Consideriamo che l’introduzione del project management ha cambiato anche la logica degli investi-
divisionecontract interview
32 Liuni
IL SETTORE ALBERGHIERO “Il settore alberghiero è ancora diverso, perché lì l’attenzione è per il fatto estetico e continua a esserlo in ragione delle tendenze ma anche lì il mercato si è spostato da un interesse puramente funzionale alla qualificazione dei diversi aspetti. Sicuramente il settore alberghiero ha delle esigenze diverse. È un approccio diverso al mercato. Mentre nel nostro approccio tipico al mercato noi passiamo dallo studio di architettura che, per tutto quello che riguarda la progettazione generale del contract, è il nostro interlocutore chiave. Per l’alberghiero non è così, nel senso che non è vero che negli alberghi non si avvalgano dei professionisti ma se ne avvalgono dopo che il proprietario dell’albergo ha deciso di rinnovare, a parte le grandi catene che si rivolgono ad architetti famosi, i proprietari dei singoli hotel normalmente si rivolgono all’architetto di fiducia, residente nella zona di riferimento e con la capacità di interpretare i desideri del proprietario il quale rimane un decisore importante: l’impronta dell’architetto è largamente condizionata dalla volontà del proprietario. Mentre all’estero questo atteggiamento ha delle quote diverse, da noi le quote sono largamente a favore di queste tipologie che valgono per decine di migliaia di alberghi di singoli proprietari che li gestiscono un po’ come casa propria. I tre e quattro stelle, senza una categorizzazione precisa nella normativa italiana, sono molto complessi a livello di intervento. In ogni caso mentre nel contract di luoghi pubblici si va a proporre un prodotto per una destinazione, nel contract alberghiero si va a scrutare una destinazione per individuare un prodotto: è piuttosto l’inverso. Noi abbiamo come Liuni una gamma di prodotti stravolgente, difficili da proporre nell’ambito tradizionale, ma quelli che si propongono nell’ambito alberghiero sono molti di più, anzi oserei dire che non si tratta tanto di proporre un prodotto si può proporre una capacità di servizio e una capacità di offrire la gamma di prodotti, dopodiché è l’utente che decide caratteristiche e prestazioni. Ci sono margini di manovra molto più contenuti. Ancora una volta il mercato italiano è decisamente sensibile alla personalizzazione, a ciò che viene fatto espressamente per un cliente, la ricerca è sempre quella di una variante alla variante. Anche nel settore del vinilico tradizionale per ufficio e ospedale siamo orientati a un’offerta di prodotti dove abbiamo una grande flessibilità coloristica, anche in quel settore l’architetto vuole fare una sua offerta. Qui noi siamo in grado di fare prodotti speciali con quantitativi di poche centinaia di metri quadrati”. “In generale - conclude Meinardi - possiamo dire che il contract si è evoluto verso una sempre maggiore flessibilità, mentre l’attenzione degli architetti è sempre più indirizzata verso quei prodotti dove ci possono essere varianti e differenziazioni”.
PARIS / SEPTEMBER 2-6, 2016 PARIS NORD VILLEPINTE
BE HIGHLY INSPIRED IN PARIS
THE LEADING DECORATION SHOW CONNECTING THE INTERIOR DESIGN & LIFESTYLE COMMUNITY WORLDWIDE.
WWW.MAISON-OBJET.COM
#MO16
INFO@SAFISALONS.FR SAFI ORGANISATION, A SUBSIDIARY OF ATELIERS D’ART DE FRANCE AND REED EXPOSITIONS FRANCE / TRADE ONLY / DESIGN © BE-POLES - IMAGE © DR - ZIMINDMITRY
www.ke-outdoordesign.com •• Paola Govoni KE di Noventa di Piave (Venezia) è un’azienda italiana specializzata in sistemi di protezione solare per il residenziale e il contract, che esporta il 50% della produzione sui mercati europei (principalmente in Francia, Spagna e Germania), in Nord America e in Sud Africa, con un crescente interesse verso il Far East. KE fa parte del Gruppo BAT, realtà internazionale fondata nel 1983 con 12 stabilimenti produttivi in 70 paesi e 450 addetti, che crea costanti sinergie positive nel campo dei materiali, dell’innovazione e delle soluzioni avanzate per gli spazi esterni. Simone Mazzon – CEO dell’azienda – sottolinea che KE propone una gamma completa di prodotti in grado di rispondere a ogni tipo di esigenza e di condizione climatica. “Proteggiamo dal sole ma non solo” dice. Infatti, lo studio di design KE è impegnato in una ricerca costante tesa a rispettare e valorizzare ogni tipo di spazio outdoor, progettando sistemi in grado di dialogare nel modo migliore fra le forme architettoniche esistenti degli edifici e l’inserimento di un sistema di protezione solare. Le proposte KE sono orientate a offrire al cliente soluzioni nuove e performanti, che possano allo stesso tempo salvaguardare e rendere piacevole l’impatto estetico. In questa logica vista la sempre più elevata sensibilità all’utilizzo della luce naturale e al risparmio energetico, KE ha presentato di recente una nuova gamma di prodotti atta a soddisfare questa necessità: l’innovativo sistema Screeny (nelle foto a destra). Nato dal costante impegno nella ricerca e nell’innovazione è adatto per la schermatura esterna per finestre e facciate continue e rappresenta una grande novità che va ad ampliare la gamma di prodotti offerti dall’azienda. Un sistema versatile che si integra perfettamente nelle architetture moderne, garantendo comunque performance e standard elevati. SISTEMI AD ALTO TASSO DI CUSTOMIZZAZIONE “La customizzazione è un must – come evidenzia Simone Mazzon – perchè le richieste di sistemi per esterni possono essere molto specifiche e complesse, soprattutto nel caso di interventi ‘successivi’ su edifici che possono avere un valore storico e architettonico e, conseguentemente, essere soggeti a particolari vincoli di tutela paesaggistica”. L’elenco delle referenze di KE Peotezioni Solari include interventi in residenze private ed edifici pubblici come alberghi, caffè, outlet, centri commerciali e stadi, in Italia e all’estero (da Jesolo a Posillipo, da Biarritz a Montecarlo, dalla Crimea a Città del Vaticano). Le innovazioni tecniche e funzionali dei sistemi ombreggianti KE sono il risultato di un lavoro di ingegnerizzazione che offre vantaggi unici in termini di utilizzo e di durata. Molti sistemi KE sono brevettati. I prodotti rispettano la marcatura EN 13561 e EN 1090 e i sistemi sono testati da enti di certificazione che ne verificano la qualità nei materiali, nei meccanismi e nell’iter costruttivo, oltre che nella sicurezza. GENNIUS. 365 GIORNI DI COMFORT La gamma GENNIUS comprende un range di soluzioni che vanno dal sistema pergole con tessuto a pacchetto a pergole con tessuto ad arrotondamento, dalle tettoie a lamelle resistenti all’acqua ai sistemi di tessuti per coperture a vela, con una ricchissima offerta di finiture e accessori, che include l’automazione dei sensori climatici, i punti luce con illuminazione a LED, il sistema audio per la diffusione sonora, i riscaldatori a infrarossi, le chiusure con tende tecniche laterali ombreggianti o trasparenti, con sistemi di vetrate scorrevoli o pareti mobili. Il sistema di schermatura solare GENNIUS consente di rendere fruibili gli spazi outdoor per tutto l’anno, nel massimo comfort. I giardini e i terrazzi diventano utilizzabili in ogni stagione, grazie alle soluzioni ”geniali” che riparano dal sole, dalla pioggia, dal vento e dal caldo, consentendo di personalizzare con stile l’architettura di ogni edificio. In particolare, le tende a pergola – a pacchetto, ad arrotolamento o a lamelle resistenti all’acqua - costituiscono un programma modulare, quindi versatile e facilmente adattabile, che consente attraverso le varie soluzioni adottate, di riparare dal sole, dalla pioggia, dal vento e perfino dal carico di neve.
KE_QUBICA_FLAT.
KE_XTESA.
KE_SCREENY.
KE. SISTEMI DI PROTEZIONE SOLARE PER VIVERE L’OUTDOOR divisionecontract frames
34 35 KE Protezioni Solari
KE_GENNIUS A2 COMPACT.
Il sistema è personalizzabile grazie a un’ampia gamma di tessuti tecnici certificati che consentono la regolazione del gtot (fattore solare) in base alle esigenze specifiche degli edifici, nel massimo rispetto della coerenza stilistico-estetica. Le strutture metalliche sono profili e accessori in alluminio termolaccato o in acciaio, resistenti alla corrosione grazie a processi innovativi di trattamento delle superfici. Tutti i modelli GENNIUS sono provvisti di un sistema di raccolta delle acque piovane attraverso grondaie fisse o mobili, pluviali a vista o integrate nella struttura e guarnizioni prive di memoria che garantiscono sia la perfetta efficacia ermetica sia un’estetica inalterabile nel tempo. Le strutture sono integrabili con un tettuccio dalla speciale lega “Natural bond” composta da 2 lamine di alluminio accoppiate a una lamina di polietilene, che lo rende capace di ottime prestazioni come isolante termico e acustico. Per rispondere alle esigenze di estetica, durata e affidabilità, tutti i modelli sono conformi ai requisiti prestazionali richiesti dalla normativa EN 13561 e la resistenza al vento è garantita fino alla classe 6. In termini di risparmio energetico, GENNIUS non conosce stagionalità: durante il periodo invernale, riduce le dispersioni termiche e permette un miglior controllo delle temperature interne; durante la stagione estiva queste strutture intervengono per ottimizzare l’impatto dei raggi solari e contribuiscono a diminuire il surriscaldamento degli ambienti, limitando l’utilizzo di climatizzatori. La gamma GENNIUS SAILS comprende tessuti per coperture ‘a vela’ fino a 50 m2 con sistemi di fissaggio e di tensionamento per ogni tipo di esigenza. Particolarmente adatto in ambienti marini, stabilimenti balneari, spazi a terrazza e zona piscina, le vele KE nascono da una profonda conoscenza dell’ambiente nautico, da cui hanno mutuato l’utilizzo di tecnologie e di materiali altamente performanti che garantiscono la resistenza agli agenti atmosferici e all’usura. Le vele, che possono essere ancorate a strutture preesistenti, creano effetti scenografici unici e possono essere movimentate con il classico ‘boma velistico’. PERGOLE KEDRY Ovvero ‘l’eleganza dell’ombra’. È un nuovo modo di vivere l’outdoor, creando spazi adiacenti adatti sia per il residenziale che per l’horeca. La gamma di pergole KEDRY, KEDRY A, KEDRY T e KEDRY PLUS offre soluzioni di installazione estremamente versatili, dalla versione con fissaggio a parete e pilastri di sostegno alla versione a tetto, priva di pilastri. La configurazione modulare si presta a coprire dehor, patio o terrazzo e la pergola è chiudibile sul perimetro con tende a zip o vetrate. Le lamelle orientabili consentono di graduare l’intensità della luce, proteggono dalla pioggia e dalle
KE_KOLIBRIE è realizzato in Dacron, il tessuto in polestere con filo intrecciato specifico delle vele da imbarcazione.
KE_KEDRY. intemperie (testato per la resistenza al vento e ai carichi di neve) e assicurano un ottimo microclima sotto la copertura. Grazie alla dotazione di sensori climatici combinati di ultima generazione, si può automatizzare la movimentazione delle lame, creando scenari personalizzati. I motori lineari garantiscono un movimento dolce e silenzioso. Un altro punto di forza del prodotto è la possibilità di raggiungere una profondità mai proposta prima e di coprire spazi dalle dimensioni importanti: grazie alla grondaia maggiorata integrata nella struttura portante, non solo la rotazione delle lame e lo scarico dell’acqua vengono agevolati, ma con solo 4 colonne di sostegno è possibile raggiungere 4 metri di larghezza e 6 metri di profondità.
www.ke-outdoordesign.com
LA NOVITA’: QUBICA di KE Progettata dal designer Robby Cantarutti, QUBICA rappresenta una novità nel panorama delle tende da sole. Disponibile nelle versioni FLAT, PLUMB e LIGHT (quest’ultima sul mercato da giugno 2016), si contraddistingue per le linee essenziali ed eleganti. Somma di alta tecnologia industriale e di design italiano, la sua versatilità di utilizzo la rende un prodotto esclusivo. La caratteristica principale è la personalizzazione: il cliente puù scegliere lo sviluppo verticale o orizzontale e la combinazione colori, che contraddistingue gli elementi della tenda e del cassonetto, vero e proprio elemento di arredo outdoor. La gamma QUBICA è disponibile in 4 colori combinabili fino a 16 diverse configurazioni. Gli elementi di fissaggio sono totalmente nascosti. Un altro plus è il tessuto: è possibile scegliere tra oltre 500 tipologie diverse, tutte confezionate senza cuciture, con un metodo innovativo di incollaggio che migliora la resa estetica e rende più stabile il telo. In fase di avvolgimento, un sistema brevettato permette che il telo venga arrotolato evitando la formazione di pieghe e grinze. QUBICA è un prodotto all’avanguardia anche per quanto riguarda l’automazione: grazie alla dotazione di sensori climatici combinati di ultima generazione, è possibile definire tempo e modalità di apertura e chiusura della tenda, creando così scenari personalizzati. Inoltre, è sufficiente scaricare sul proprio smartphone e tablet l’apposita APP per poterne controllare costantemente il funzionamento anche da remoto.
PROGETTO KE PER L’HORECA KE Protezioni Solari per il café de Paris, Place du Casino - Montecarlo Nome progetto: Café de Paris, Place du Casino Luogo: Montecarlo Progetto: Gianni Agostinetto, Ufficio Tecnico KE Protezioni Solari Committente: Dipartimento Tecnico del Principato di Monaco Area coperta/misure: 350 m2 Nome prodotto/sistema: n.3 Roomy motorizzati da mm 3100 x sp mm 8270 ognuno dotato di apertura singola indipendente; n.1 Roomy motorizzato da mm 4000 x sp mm 30000 con apertura centrale; n. 14 tende a braccia Treviso di varie misure; n. 3 Ombral di varie misure con particolare traliccio portante lavorato in stile.
Cafe De Paris_Montecarlo. KE_KENDRY_PLUS.
divisionecontract frames
36 37 KE Protezioni Solari
PROGETTO KE PER L’HORECA KE Protezioni Solari: soluzioni all’avanguardia per l’Hotel 4*Le Soleil di Jesolo (VE). Nome progetto: ristrutturazione spazi esterni Hotel 4* Le Soleil Luogo: Lido di Jesolo (VE) Data di costruzione: maggio 2015 Progetto: Ufficio Tecnico KE Committente: Hotel Le Soleil Nome prodotto/sistema: 4 KEDRY: colore bianco, RAL 9010, con frangisole, kit luci, motorizzate. GENNIUS: traversi e guide del modello Gennius A100, colore struttura RAL 9010 bianco, tessuto Opatex bianco, motorizzazione Somfy, kit luci. 8 SCREENY 130 GC: cassonetto quadro, colore anodizzato argento e tessuto Copaco Serge.
ABOUT KE
Hotel Le Soleil_Jesolo.
KE is outdoor awnings manufacturer producing high quality shades, solar covers and sun awnings for home and public exteriors. Reliable, finely detailed and elegant products introduce peculiar excellence by KE for outdoor habitability and redesign of urban landscape. KE team regularly develops new manufacturing technologies for outdoor furniture. Discovering fresh trends of exterior design creating new products to become a leader worthy and useful in the industry for your home or any public space. With distinct assortment and variety of configurations makes KE a perfect choice between awnings manufacturers intended for experts in design and architecture as well as for sophisticated fans of genuine home comfort. Through the years of experience we strive to discover practical and safe solutions for providing comfort and everyday usability. Manufacturing shades and solar covers of highest quality and performance we provide home level of comfort, reliable solution for the presentation of your home and stylish element of exterior design. Our outdoor awning will bring wholesome vibe to your home with special atmosphere of style and comfort. KE never stops developing or improving its products and manufacturing outdoor awnings with quality and care perfectly embodying “Made in Italy” standards.
www.alphacam.it.com www.midaitaly.com •• Pietro Ferrari
HAND IN HAND ALONG TECHNOLOGICAL PATH
DI PARI PASSO CON TECNOLOGIA E SOFTWARE
Hand in hand with the technological investment growth, from the first work center Cms purchased on the used market a couple of decades ago and still working in the company until the recent work center for the Biesse nesting, Midà constantly commited itself to a parallel investment in software that has seen protagonists the Licom Systems and iT products Alphacam. "For us to have a software like Alphacam is a vital necessity - Davide Picchetti tells us that we reached in the meeting room - the production of a huge number of pieces in small series but mostly only requires an intensive use of software to make it economically possible productive activities". And 'Marco Silva, CEO of Systems Licom says: "As Alphacam we began collaborating with Davide Picchetti when there was not yet Midà. We then started working with them in 2006 when they bought the first work center Cms, a machine still in operation at the plant whose productive activity is under the guidance of Atos Corzani. It was an older generation machine that has acquired great functionality with Alphacam software. Among another Davide was one of the first to use Autocad, by doing so his was one of the first companies in Italy to use the CAD 3D, of course we, being able to read the solid modeling files, were a natural partner, allowing the customer using this type of design directly at the screen. a couple of years ago, then, there were already all the facilities in order to effectively use to talk about integration and promote dialogue between their machines with our CPA program automated version. Step by step Midà today is able to go directly from design to production in a relatively quick time. And to cope with one of those jobs that as emerging needs are gradually implemented. The support allows it to grow in all respects". Of course there is competition and this drives us to ask Davide Picchetti the reasons for the choice for Alphacam: "We like the continuity - he answers - in relationship with the software companies: these are developments which will always seen behind the times and they
divisionecontract frames
38 39 Licom Systems
are in able to respond to problems in a reasonable time, before leaving to make components required. "For us - confirms Marco Silva - Midà is a challenging customer: is one of those customers - and our customers are nowaday 2500 - that stimulate us to seek and find new solutions. Here is fastened also to ‘multimacchine speech’: we must be able to bring together a CMS machine with thirty years of life with a new generation Biesse technology".
Tecnologie al lavoro da Midà.
Tecnologie al lavoro da Midà.
Di pari passo con la crescita dell'investimento tecnologico che, a partire dal primo centro di lavoro Cms acquistato sul mercato dell'usato un paio di decenni fa e tutt'ora funzionante in azienda fino al recente centro di lavoro per il nesting di Biesse, è stato costante l'impegno di Midà, un dinamico produttore di articoli per contract e navale situato a Forlì, sempre caratterizzato da un parallelo investimento in software che ha visto protagonisti la Licom Systems e i prodotti informatici Alphacam di cui l'azienda di Bollengo è rappresentante. "Per noi disporre di un software come Alphacam è una necessità vitale - ci dice Davide Picchetti che ci ha raggiunto in sala riunione - la produzione di un numero enorme di pezzi in piccolissima serie ma perlopiù unici richiede un impiego intensivo di software per rendere economicamente possibili le attività produttive". È Marco Silva, amministratore delegato di Licom Systems a raccontarci questo percorso: "come Alphacam abbiamo cominciato a collaborare con Davide Picchetti quando ancora non esisteva Midà. Abbiamo poi ricominciato a lavorare con loro nel 2006 circa quando è stato acquistato il primo centro di lavoro di Cms, una macchina tuttora in funzione presso lo stabilimento la cui attività produttiva è sotto la guida di Atos Corzani. Si trattava di una macchina di vecchia generazione con l'essenziale a bordo macchina che ha acquisito una grande funzionalità grazie al software Alphacam. Tra l'altro Davide è stato uno dei primi a usare Autocad, così facendo la sua è stata
una delle prime aziende in Italia a utilizzare il cad 3D, chiaramente noi, potendo leggere i file di modellazione solida siamo stati un partner naturale, consentendo al cliente di utilizzare questo tipo di disegno direttamente verso la macchina. Un paio d'anni fa, poi, c'erano già tutte le strutture per poter utilizzare efficacemente e per parlare di integrazione e far dialogare le macchine tra loro con il nostro programma CPA in versione automarizzata. Passo dopo passo in Midà oggi si riesce ad andare direttamente dalla progettazione alla produzione in un tempo relativamente veloce. È uno di quei lavori che man mano che emergono le esigenze vengono via via implementati. Il supporto permette di crescere a tutti gli effetti. D'altra parte se Alphacam è sempre qui dopo venticinque anni è per il fatto che riesce a continuare a lavorare in sintonia con il cliente". Ovviamente la concorrenza esiste e questo ci spinge a domandare a Davide Picchetti le ragioni della scelta per Alphacam: "ci piace la continuità - risponde nel rapporto con le software house: queste sono evoluzioni che li vedono sempre al passo coi tempi e loro sono in grado di rispondere alle problematiche in un tempo ragionevole, prima di partire per fare le integrazioni richieste". "Per noi - ci conferma Marco Silva - Midà è un cliente sfidante: è uno di quei clienti - e i nostri sono ormai 2500 - che ci stimolano a cercare e a trovare nuove soluzioni. Qui ci si allaccia anche al discorso ‘multimacchine’: noi dobbiamo essere in grado di far dialogare una macchina Cms con trent'anni di vita con una tecnologia Biesse di nuova generazione".
La filosofia di una falegnameria.
La scala di un albergo al Cairo.
Il mock up o "bianco" per l'interno di una barca da diporto.
Un originale Apecar per una gelateria.
www.sepasrl.it •• Paola Govoni
MAKTE: NUOVI LUOGHI PER PROGETTARE
La necessità di confrontarsi costantemente con il mercato è uno dei criteri che consentono alle aziende ‘innovative’ di distinguersi e di dare risposte adeguate e competenti nello scenario complesso, stimolante e molto esigente in cui viviamo. Chi produce arredamento, sia per il residenziale sia per il contract, per i privati o le grandi commesse, ha l’esigenza di rinnovare in modo rapido e propositivo la propria linea di prodotti. Nell’arredo, come nella moda, nel tessile e in altri settori, le tendenze e le linee di gusto si modificano di continuo, mentre cresce costantemente il valore e la domanda di personalizzazione. Un mobile singolo, così come un arredamento completo, assolvono la loro funzione quando esaltano l’emozione sul piano intangibile e rispondono a precisi criteri di concretezza, affidabilità, performance e gusto sul piano tangibile e tattile. Il ruolo dei materiali in questo contesto di prodotto e di mercato è strategico.
divisionecontract frames and events
40 41 Makte
Dalla ceramica di grande formato al legno, dai melaminici ai laminati, dai compositi ai metalli, dalle pietre naturali alle resine, i bordi, i complementi, le finiture e tutto ciò che può trasformare un’idea in un prodotto finito, oggi assume un ruolo centrale nel progetto. Per chi da anni si occupa di materiali – come la SE.PA di Vallefoglia (PesaroUrbino) – offrendo esperienza, affidabilità, pronta risposta alle esigenze dei clienti e fornendo un servizio efficiente, immediato con prodotti di qualità e di alto profilo innovativo, l’approccio al mondo dell’idea e delle sensazioni sensoriali legate al prodotto si è concretizzata nella realizzazione di uno spazio creato ad hoc, dove ciò che è catalogato come ‘materia prima’ per l’azienda, assume visibilità e concretezza. L’ispirazione prende forma e dà vita a uno spazio emotivo e tattile. Così nasce MAKTE. Il primo di questi nuovi spazi per progettare è stato inaugurato il 24 e 25 giugno 2016 a Osimo (Ancona), con un flusso continuo di pubblico che ha mostrato reale interesse per questo pro-
getto, che non è più un sogno chiuso in un cassetto, ma una realtà che si è concretizzata con l’aiuto di tutto il team che ruota intorno a questa idea. Si gira pagina sul vecchio modo di fare mercato e inizia una nuova avventura che presenta in un unico spazio una moltitudine di prodotti che - insieme - rendono un progetto fattibile. Lo sviluppatore di idee, sia esso Architetto, Arredatore, Designer, Progettista di Interni, Artigiano, trova in questo spazio prodotti innovativi che sono fonte di ispirazione per il proprio lavoro ed è affiancato da personale tecnico di alto livello con competenza specifica di materiali, tecniche di lavorazione e soluzioni applicative. Per stare sul mercato nel modo giusto, occorre avere coraggio e spirito di iniziativa. MAKTE racchiude in sè tutto questo e le persone che lo hanno reso possibile hanno puntato il timone in una direzione e tengono la barra dritta verso l’obiettivo. Non è soltanto vendita di materiali, è qualcosa di più. Certamente, è passione per il lavoro individuale e di squadra. È passione per la ricerca, l’innovazione ed è la precisa volontà di dare il meglio ai clienti e di offrire nuove possibilità a chi progetta.
www.ebi.honeywell.com •• Franco Riccardi
HONEYWELL PRESENTA LA NUOVA RELEASE EBI R500 PER LA GESTIONE DI EDIFICI SMART Il software è in grado di offrire maggiore connettività per gli edifici intelligenti garantendo migliori rendimenti e un continuo ritorno sugli investimenti.
Presentata alla stampa nella sede di Honeywell a Monza l’ultima versione del software EBI R500, acronimo di Enterprise Buildings Integrator, il più importante sistema per la gestione degli edifici che devono oggi rispondere alla nuove sfida di trovare un equilibrio tra budget in continuo calo e obiettivi prestazionali in costante aumento. La gestione di grandi strutture come ospedali, aeroporti, centri commerciali, stazioni ferroviarie, hotel, aziende, richiede un livello di automazione e comfort per gli occupanti sempre più elevato e proprio per questo diventa di primaria importanza affidarsi a un sistema in grado di gestire tutte le componenti che portano a massimizzare l’efficienza operativa. In particolare per quanto riguarda l’efficienza energetica, controllando l’impianto di climatizzazione, la gestione delle luci e degli oscuranti, la temperatura e l’umidità dell’aria in modo da fornire il massimo comfort agli occupanti, e per la sicurezza delle persone che si trovano nell’edificio, sia per la “sicurezza integrata” cioè per la gestione dei visitatori, il rilevamento delle presenze e degli accessi e la videosorveglianza, sia per la “safety” che si occupa invece di tutto ciò che è pericoloso per gli occupanti, come ad esempio un incendio o l’evacuazione in caso di un evento critico, in conformità agli standard e alle normative locali. Nel corso dell’ultimo decennio sono stati installati in oltre 160 paesi del mondo più di 25.000 sistemi EBI, clienti che possono ora migrare facilmente all’ultima release in grado di fornire loro nuove funzionalità e continui ritorni sugli investimenti effettuati. Inoltre EBI R500 permette di integrare hardware e software di terze parti beneficiando della flessibilità operativa che deriva dalla sua architettura interoperabile, mentre la nuova connettività cloud e le applicazioni “mobi-
le” consentono l’accesso ai dati in tempo reale aiutando a migliorare l’efficienza operativa rendendo la struttura più affidabile e sicura, consentendo agli operatori e agli occupanti un migliore controllo degli impianti. La possibilità di accedere in qualsiasi momento e da qualsiasi luogo attraverso app su smartphone e tablet che controllano gli impianti permette infatti di individuare i rischi in modo più rapido fornendo all’operatore l’immediata consapevolezza della situazione critica e l’efficienza operativa in grado di risolvere il problema senza il costo di duplicazione di hardware e dati o addirittura di risolvere eventuali problemi sul sistema prima che si verifichino guasti o interruzioni del funzionamento. Tutto questo con una nuova interfaccia utente più intuitiva e semplificata che permette una maggiore prontezza e velocità di risposta alle esigenze dell’utilizzatore facendogli risparmiare tempo e denaro. Come dichiarato da John Rajchert, Presidente di Honeywell Building Solutions: “gli edifici non devono essere risorse che si svalutano. Impiegando il giusto sistema di Building Management le imprese possono far diventare i propri edifici degli elementi intelligenti che contribuiscano al raggiungimento degli obiettivi aziendali. Le nuove caratteristiche di EBI mettono a disposizione strumenti sofisticati per trasformare dati complessi in risultati in tempo reale per l’azienda; questo si traduce in una riduzione dei costi operativi, in una migliore esperienza per chi vive nell’edificio e in una maggiore sicurezza”. Alcuni momenti della presentazione.
divisionecontract events
42 Honeywell
www.brickellflatiron.com •• Silvia Maestri
L’edificio più alto della zona finanziaria è opera di CMC Group.
BRICKELL FLATIRON A MIAMI
Rendering dell'edificio.
CMC Group, società di sviluppo immobiliare fondata da Ugo Colombo, presenta Brickell Flatiron, ultima impresa del gruppo americano. Un’opera di architettura e design che sta sorgendo a Miami (1001 South Miami Avenue, Miami, FL 33130) e che verrà completata nel 2018. Una torre di 64 piani che diventerà il più alto edificio residenziale del quartiere al centro di Miami. Accanto a Ugo Colombo, in questo ambizioso progetto sono coinvolti: l’architetto Massimo Iosa Ghini, fondatore di Iosa Ghini Associati, e l’architetto Luis Revuelta, che stanno collaborando per realizzare un’opera esclusiva e di elevata qualità. L’edificio, con uno sforzo strutturale non indifferente, diventerà l’icona italiana del quartiere di Brickell, il distretto economico-finanziario di Miami con la più alta concentrazione di istituti finanziari. Negli ultimi anni Miami è stata protagonista di una importante conversione, da luogo di vacanza per gli americani a città cosmo- Giorgio Prestipino, Giorgia Matteucci, Massimo Iosa Ghini e Riccardo Ferri. polita a tutti gli effetti, seconda dopo New York e tra le prime dieci città al mondo. Il nuovo high rise ospita 549 unità con una Spa al 64° piano sospesa nel cielo a 224 metri di altezza. Per le unità abitative, dalle planimetrie spaziose grazie alle forme curvilinee della struttura, sono previste tipologie da 1 a 5 camere da letto, attici e residenze duplex. A oggi è stata venduta più della metà delle residenze disponibili. Tutte le unità saranno arredate secondo un progetto su misura e con arredi e finiture italiani di altissima qualità. Le diverse aree delle abitazioni sono studiate per offrire ai residenti confort, bellezza, lusso e unicità. La hall della torre, dove il progetto riprende all’interno il tema delle curve che caratterizza l’esterno, è immersa nella luce naturale che penetra dalle grandi vetrate a tutta altezza e sarà arricchita con opere d’arte di Julian Schnabel. Le cucine sono completamente accessoriate Snaidero, con piano in acciaio e ripiani in pietra, piano cottura e forno in acciaio inox elettrici, mentre i bagni avranno un doppio lavandino con rubinetti cromati Zucchetti, tutto importato dall’Italia. L’illuminazione è a incasso, i pavimenti in gres porcellanato italiano. Ogni abitazione è dotata di ampi balconi ellittici con vista panoramica e di numerosi sistemi tecnologici di ultima generazione. Le aree comuni e le amenities riservate ai condomini, sviluppate tra interno ed esterno, si trovano ai piani diciassette e diciotto, dove saranno a disposizione piscina olimpionica, sala cinema, area dedicata alla degustazione dei vini, spazio per eventi, sala giochi e centro affari. Perla di Brickell Flatiron, posizionata al 64° piano, è la Sky Spa, sospesa nel cielo con vista a 360 gradi su Miami, che comprende piscina panoramica, centro benessere e fitness con servizi terapeutici, bagno turco privato, sauna e spogliatoi. Presente anche una palestra di ultima generazione, di 586 metri quadri, che sarà dotata di attrezzi cardiovascolari e sollevamento pesi di alta tecnologia, di una sala aerobica, e dove sarà possibile frequentare corsi di pilates e yoga. Un ambiente sofisticato e incontaminato grazie alla combinazione tra le materie prime, onice, avorio e marmo abbinati a metalli caldi, ottone, bronzo e rame. I servizi sono studiati per soddisfare ogni esigenza: la portineria e il garage aperti 24H, servizio self service di biciclette e deposito, sei ascensori ad alta velocità e montacarichi. Tra gli obiettivi di Ugo Colombo c’è quello di rappresentare l’eleganza e la sofisticatezza del design italiano. Per questo motivo tutti i materiali utilizzati per gli arredi interni delle unità sono stati accuratamente selezionati e importati dall’Italia. "Lo scopo del nostro approccio di progettazione con Brickell Flatiron è quello di rappresentare l'idea di esclusività e lusso raggiungibile", dice Massimo Iosa Ghini. "Ogni elemento, spazi, oggetti e arredi, è stato progettato utilizzando finiture sofisticate e ricche con caratteristiche semplici e con grande attenzione al dettaglio”. L'illuminazione è un elemento chiave in tutto il progetto, che usa il contrasto tra luci soffuse e sgargianti per distinguere gli spazi interni ed esterni della Sky Spa, per dare carattere agli spazi e suscitare emozioni. Grazie alla combinazione di ricche finiture di pregio ed elementi naturali, gli spazi evocano la sensazione del senza tempo e dell’eleganza per una realizzazione unica. Rendering dell'edificio.
divisionecontract events
43 Brickell Flatiron
CONTRACT COMPILATION ESTATE 2016 Frutto della ricerca stilistica e tecnica di Abet Laminati, Polaris è un prodotto rivoluzionario, caldo e morbido al tatto, con caratteristiche straordinarie: è altamente resistente al graffio e al calore, è antiimpronta e anti-batterico. Il curioso binomio durevole/vellutato rende Polaris una superficie dall’appeal futuribile, perfetta quindi per i progetti ultra contemporanei, che appaga i sensi con un effetto piacevole e unico. Polaris, come la luce confortante della stella polare, rappresenta un punto fermo, di arrivo, una superficie “altra”, profonda e piena. Il colore risulta “fondente”, per un sicuro effetto innovativo e immaginifico. Polaris è in testa ai prodotti di ultima generazione Abet Laminati e costituisce un riferimento sofisticato e durevole per i progettisti più curiosi che desiderano una resa inedita. EXTRA MATT DECORS Dieci colori compongono il profondo ventaglio cromatico Polaris: l’opacità estrema si declina in cinque tonalità fredde e cinque calde. Dal nero abissale verso il luminosissimo bianco, passando attraverso la leggerezza di delicate nuance sabbia, grigi perlati e morbidi, poi scuri e fondenti. Un viaggio nelle dimensioni dell’opacità e della resistenza, per scoprire la prossima tendenza di progetto e l’eleganza per gli interni.
ABET LAMINATI PRESENTA POLARIS
TRACK_1
ABET LAMINATI PRESENTS POLARIS
Stemming from Abet Laminati’s stylistic and technical research, the revolutionary Polaris is smooth and velvety to the touch, and its surface features are truly extraordinary: it is highly resistant to scratches and heat, as well as being anti-fingerprint and anti-bacterial. The curious combination of durability and velvet smoothness gives Polaris a futuristic appeal, making it the ideal choice for ultra contemporary projects, delighting the senses with a pleasant and unique effect. Like the comforting light of the North Star, Polaris, the “alternative”, rich and deep surface by Abet Laminati, represents a point of arrival. Its mellow colour provides an undoubtedly innovative and imaginative effect. Polaris leads the category of latest generation products by Abet Laminati, serving as a sophisticated and durable reference point for inquisitive designers who seek unusual results. EXTRA MATT DECORS The rich Polaris range is made of ten colours: its extreme opacity is highlighted by five cold tones and five warm shades. From the deepness of black to the brightness of white, through the lightness of sand, and soft, pearly or dark grey. A journey in the different aspects of opacity and resistance, to discover the next project trends and the elegance for interiors.
La cucina, posizionata in corrispondenza del ponte inferiore dello yacht, è arredata con il modello Ego di Abimis.
69,30 metri, 1457 tonnellate di peso, 6 cabine e una velocità massima di 16,5 nodi. Le performance di Suerte sono quantificabili ma soprattutto chiaramente percepibili in ogni angolo, spazio o tecnologia. Varato nel 2015, lo yacht prodotto da Tankoa è un’eccellenza in movimento sulle acque del mare, che esprime il più alto livello di qualità nella produzione di ciascun componente impiegato. La filosofia della società armatrice è la ricerca della perfezione: un obiettivo considerato imprescindibile e raggiunto grazie alla collaborazione con i migliori brand del Made in Italy. Tra questi Abimis, marchio generato dall’esperienza trentennale di Prisma nella ristorazione professionale, che condivide pienamente le intenzioni espresse da Tankoa nella costruzione su misura, cm per cm, dei quasi 70 m di lunghezza della nave. L’azienda attesta, infatti, la stessa attenzione per la sartorialità e la stessa cura maniacale nel consegnare progetti taylor-made, dove il design è posto a servizio di un alto grado di ergonomia. Abimis asseconda così il concept dell’intervento, curato dall’architetto Francesco Paszkowski e dall’interior designer Margherita Caspirini. La volontà di permeare la lussuosa imbarcazione con una tecnologia altamente all’avanguardia, associata a una fruizione impeccabile e ad uno stile moderno, è chiaramente espressa anche nell’arredo della cucina, nato da uno stimolante confronto tra un team di yacht chef e l’ufficio tecnico dell’azienda veneta. Posizionata in corrispondenza del ponte inferiore interamente dedicato ai membri dell’equipaggio - e dotata di un affaccio diretto verso l’esterno, la cucina crea infatti un ambiente regolato sui movimenti del cuoco, teso ad enfatizzare e rendere unica l’esperienza del suo utilizzo in ogni sua fase. I blocchi cottura, lavaggio, dispensa e conservazione, che assimilano la competenza di Prisma, sono quindi configurati a partire dal modello Ego, personalizzato e lavorato con cura artigianale, dalle diverse tipologie di vani alle finiture, dallo spessore dell’acciaio alle ante e piani di lavoro. Ego è interamente in acciaio AISI 304, materiale biologicamente neutro che non rilascia alcuna sostanza sugli alimenti, resiste alla corrosione, a temperature fino a 500° C, si pulisce con facilità ed è riciclabile al 100%; ha ante raggiate a filo battente, che sembrano ripetere la sagoma degli oblò allungati dello yacht, e cerniere invisibili, brevetto della stessa Abimis, che consegnano un prodotto dalla grande resa estetica. Essenziale, funzionale, innovativa ma allo stesso tempo artigianale, la cucina di Abimis per Suerte si propone come uno strumento di sottile ingegnosità, il cui valore emotivo è accresciuto dalla visuale sconfinata dell’orizzonte e dai mutevoli riflessi del mare che penetrano nella stanza e si fondono con la finitura metallica dell’arredo.
Ideata per rendere unica l’esperienza del cucinare in ogni sua fase, il modello Ego è interamente in acciaio AISI 304.
LA QUALITÀ TRACK_2 DELLE CUCINE ABIMIS SALPA CON TANKOA
THE QUALITY OF ABIMIS KITCHENS SETS SAIL WITH TANKOA
Realizzato da Tankoa, lo yacht Suerte è un gioiello della tecnologia Made in Italy lungo 69,30 metri.
69.30 metres long, 1457 tons in weight, 6 cabins and a maximum speed of 16.5 knots. The technical prowess of Suerte is clearly quantifiable, but it is also visibly tangible in every corner, space or technological feature of the yacht. Launched in 2015, this yacht designed by Tankoa is synonymous with excellence in movement in open water and each and every one of its components is the expression of the highest level of quality. The philosophy of this ship manufacturing company is the quest for perfection: an essential objective which is reached thanks to collaborations with the best 'Made in Italy' brands. One of these is Abimis, a brand which stems from Prisma's 30-year experience in professional catering. Abimis fully embraces Tankoa's mission to build an almost 70 metrelong ship which is tailor-made down to the very last inch. As a matter of fact, Abimis displays the same passion for tailoring and obsessive attention to detail to ensure it delivers customised projects where design is put at the service of the highest level of ergonomics. Abimis supports the concept of Tankoa's operation, curated by architect Francesco Paszkowski and interior designer Margherita Caspirini. The desire to furnish this luxury vessel with state-of-the-art technology, associated with impeccable fruition and a modern style, is also clearly expressed in the furnishings of the kitchen, which is the result of a stimulating exchange of ideas between a team of yacht chefs and the technical staff at Abimis. Located in correspondence of the lower deck which is entirely dedicated to the crew, the kitchen, which look directly onto the outside, is a space dictated by the movements of the chef and is designed to enhance and improve user experience during every stage of cooking. The cooking, cleaning, storage and maintenance areas which showcase Prisma's know-how follow the design of the 'Ego' kitchen model, with customisations and finishings which display great craftsmanship, from the selection of compartments and details to the thickness of the stainless steel, from the panel doors to the work surfaces. Ego is made 100% from AISI 304 stainless steel, an organically-neutral material which does not transfer any substance onto food. In addition, it can withstand corrosion, temperatures of up to 500° C, can be cleaned easily and is 100% recyclable. It has bevelled flush doors that seem to replicate the shape of the yacht's elongated portholes, and invisible hinges patented by Abimis which convey an overall fantastic aesthetic effect. Essential, functional, innovative, but also hand-crafted: the Abimis kitchen designed for Suerte is a master-class in subtle genius. Its design also creates an emotional effect thanks to the view of the endless horizon and the ever-changing reflections of the sea which enter the room and merge with the metal finishings of the decor.
TRACK_3
CONTRACT COMPILATION ESTATE 2016 CEDIT - CERAMICHE D’ITALIA, SIX COLLECTIONS MARK THE BEGINNING OF A NEW STORY
The historic brand has been a unique benchmark in its kind, proposing decorative and chromatic solutions, completely new in the interior design field, developed thanks to the long and fruitful collaboration with some of the leading artists, architects and designers of that time. Prominent characters such as Marco Zanuso, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Sergio Asti, Emilio Scanavino, Mimmo Rotella and Gino Marotta signed the historical collections - architects with high-level creative standards – paired with singular ceramic accessories designed by masters such as Achille and Pier Giacomo Castiglioni, the Dam Group and, again, Ettore Sottsass. For more than fifty years, CEDIT has been synonymous with material testing and design research in the ceramic tile industry. CEDIT – Ceramiche d’Italia - returns as the key manufacturer of the ‘Made in Italy’ with a new expressive season: the result of the collaboration with some of the most prestigious names in the contemporary italian creative fields. A product with extremely high material characteristics and functional performances, a balanced synthesis between artisanal qualities and technological innovation.
CEDIT - CERAMICHE D’ITALIA, SEI COLLEZIONI SEGNANO L’INIZIO DI UNA NUOVA STORIA Lo storico marchio è stato un punto di riferimento unico nel suo genere, proponendo soluzioni di decoro e di resa cromatica del tutto inedite nell’architettura d’interni, sviluppate grazie anche alla lunga e fruttuosa collaborazione con alcuni tra i più importanti artisti, architetti e designer della propria generazione. Le storiche collezioni portano la firma di figure di spicco come Marco Zanuso, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Sergio Asti, Emilio Scanavino, Mimmo Rotella, Gino Marotta – artefici di un vero e proprio standard creativo di altissimo livello – e sono state affiancate da preziose realizzazioni di singoli complementi d’arredo ceramici disegnati da maestri quali Achille e Pier Giacomo Castiglioni, dal Gruppo Dam e, ancora, da Ettore Sottsass. Sinonimo per oltre cinquant’anni di sperimentazione materiale e ricerca stilistica in ambito ceramico, CEDIT - Ceramiche d’Italia torna ad essere protagonista del Made in Italy con una nuova stagione espressiva, frutto della collaborazione con alcuni tra i più prestigiosi nomi della creatività italiana contemporanea. La nuova essenza di Cedit si identifica in un prodotto con caratteristiche materiali e di prestazione funzionale estremamente elevate, una equilibrata sintesi tra artigianalità e innovazione tecnologica.
Barbara Brondi& Marco Raini.
Giorgio Griffa.
Marco Casamonti Ache Associati.
Born in italy in the early 70s, Piscine Laghetto makes of reliability, technological innovation, elegant design and refined italian style his reference. Piscine Laghetto is a company with international operational headquarters in italy, France, United states and romania, as well as a network of 400 distributors worldwide. Piscine Laghetto groUP is able to offer a complete service of consulting, design, manufacture and implementation of private or professional pools and spa for hotels and resorts in italy and worldwide. Piscine Laghetto groUP designs and produces Finnish sauna, bio sauna, steam baths, hammam, salt cabin, experience showers, wellness paths, cabins of thunder, ice cabins, roman baths, caldarium, frigidarium, thalasso, Kneipp, rock caves, relaxation rooms, whirlpools, relaxation pool, swimming pools, sports pools including olympic, therapeutic and rehabilitation pools. Etherea comes to professional use for hotel rooms and wellness centers. Precious materials, refined design and advanced technology make it unique and competitive. it declines in etherea steam, sauna and etherea shower. Isola, incomparable beauty. above ground overflowing swimming pool, with ultraclear glass parts emerging from the solarium. solarium and terraces surrounding isola form stairways and degrading plans covered by exclusive fabrics. The overflowing pool bluespring combines classic italian architectural beauty to the best filtering technology. the architectural effect reveals a water floor framed by stone or wooden edge of the pool.
PISCINE LAGHETTO È BRAND LEADER NEL MONDO DELLE PISCINE E DEL WELLNESS PISCINE LAGHETTO IS BRAND LEADER IN THE WORLD OF SWIMMINGPOOLS AND WELLNESS.
TRACK_4
Nata in italia nei primi anni ‘70, Piscine Laghetto fa dell’affidabilità, dell’innovazione tecnologica e del design elegante e raffinato italian style, il suo riferimento. Piscine Laghetto è un’azienda che vanta sedi internazionali operative in italia, Francia, stati Uniti e romania, oltre una rete di 400 distributori nel mondo. il gruppo Piscine Laghetto è in grado di offrire un servizio completo di consulenza, progettazione e realizzazione di piscine, spa private e professionali, prodotti per il benessere e attività di contract per hotels e resorts in italia e nel mondo. il gruppo Piscine Laghetto progetta e produce saune finlandesi, biosaune, bagni di vapore, hammam, cabine del sale, docce emozionali, percorsi benessere, cabine del tuono, cabine del ghiaccio, calidarium, frigidarium, thalasso, Kneipp, grotte di roccia, sale relax, piscine, idromassaggi, piscine benessere, piscine sportive anche olimpioniche, piscine terapeutiche e riabilitative. Eterea nasce ad uso professionale per camere di hotel e centri wellness. materiali preziosi, design raffinato e tecnologia avanzata la rendono unica e competitiva. si declina in eterea steam, eterea sauna ed eterea shower. Isola, incomparabile bellezza. Piscina tracimante fuoriterra con parti emergenti dal solarium in vetro ultrachiaro. solarium e terrazzamenti circondano isola e formano scalinate e piani degradanti rivestiti da tessuti esclusivi. La piscina a sfioro bluespring unisce la bellezza classica dell’architettura italiana alla migliore tecnologia di filtrazione. L’effetto architettonico svela un pavimento d’acqua incorniciato dal bordo in pietra o legno della piscina.
CONTRACT COMPILATION ESTATE 2016
OIKOS COLORE E MATERIA SU MISURA PER IL CONTRACT E L’HOSPITALITY
Oikos colore e materia per l’architettura sostenibile, da decenni lavora anticipando i trend di sviluppo per offrire soluzioni cromatiche, innovative, creative per un segmento importante come i luoghi del vivere quotidiano. L’azienda attraverso l’uso del colore, della materia green rielabora i concetti di ospitalità ricercando sempre le migliori soluzioni per offrire benessere nei luoghi del vivere, combinando sostenibilità, design e servizi al tema dell’esclusività e del tailor-made in Italy. Il Contract è oggi una realtà dell’economia mondiale in forte espansione, sempre di più il committente, cliente, progettista cerca soluzioni personalizzate, sopratutto desidera un dialogo diretto per avere rapidamente risposte alle sue esigenze, per passare dal virtuale visto su internet al reale con un rapporto diretto con il prodotto/azienda. Oikos sempre attenta alle evoluzioni del mercato, ai cambiamenti del sistema economico, forte della sua vocazione innovativa e creativa, si rivolge al Contract e a tutti coloro che devono realizzare un progetto proponendo soluzioni green per superfici fornendo colore e materia pensate e studiate su misura del committente. Proposte personalizzate di assoluta eccellenza, che siano garanzia di qualità certificata e durabilità, per offrire il miglior risultato progettuale, fornendo consulenza al progettista, formazione all’artigiano per accrescere una cultura di sinergia della filiera. La sfida di ogni giorno per Oikos è creare materia complessa in grado di interpretare l’unicità del progetto, pensare ogni prodotto in modo diverso perché nessun progetto sia uguale ad un altro, dove l’attenzione per il dettaglio viene rispettata in ogni fase, dalla scelta dei materiali all’applicazione, per garantire soluzioni cromatiche uniche. La vocazione storica alla sostenibilità completa le garanzie che Oikos fornisce ai suoi partner, una visione completata dal pensiero creativo, passando attraverso un rapporto tra luce, colore e materia, per giungere al Progetto “Il Senso della Materia” che prevede il recupero con il riuso di scarti di produzioni per realizzare nuove soluzioni cromatiche, offrendo così una seconda vita e confermando la sensibilità alla massima attenzione per la sostenibilità ed il benessere dei luoghi di vita quotidiana. Oikos Green Surfaces Solution since 1984.
TRACK_5
OIKOS COLOUR AND MATTER TAILORED FOR THE CONTRACT AND HOSPITALITY SECTORS Oikos colour and matter for sustainable architecture, working for decades, being ahead of the development trends to provide innovative and creative colour solutions for an important segment such as the places of everyday life. Through the use of colour and green matter the company reworks the hospitality concepts always seeking the best solutions to offer comfort in places where people live, combining sustainability , design and services in the theme of exclusivity and tailor-made in Italy. The Contract sector is now a booming reality of the world economy. The client, customer, designer seeks customised solutions, especially wanting a direct dialogue and quick answers to his/her needs, to move from virtuality seen on the internet to reality, through a direct relationship with the product/company. Oikos, always attentive to market developments, to changes in the economic system, thanks to its innovative and creative vocation, turns to the Contract sector and to all those who have to create a project, by offering green solutions for surfaces, providing colour and matter designed specifically to suit clients. Customised proposals of absolute excellence, which are a guarantee of certified quality and durability, to offer the best design results, giving advice to the designer, training to the craftsman to enhance a culture of supply chain synergy. The everyday challenge for Oikos is to create complex matter that can interpret the uniqueness of the project, creating each product differently because no project is the same as another, where attention to detail is respected at all stages, from the choice of materials to the application, to ensure unique colour solutions. The historic vocation to promote sustainability completes the guarantees that Oikos gives its partners, a vision complemented by creative thinking, going through a relationship between light, colour and matter to arrive at The Sense of the Matter project, which foresees recovery with the reuse of waste products to achieve new colour solutions, giving a second life and confirming sensitivity to the highest attention for sustainability and welfare of everyday life places. Oikos Green Surface Solutions since 1984.
Oikos_Reference_Caffa_Alfieri_Firenze_by_Riccardo_Figoli.
Oikos_Reference_Hotel_Double_Tree_Yerevan_Armenia_by_Carberlon_Caroppi.
POLTRONA FRAU CONTRACT PRESENTA LA SUA COLLEZIONE HOME THEATER POLTRONA FRAU CONTRACT PRESENTS ITS HOME THEATER COLLECTION Poltrona Frau Contract presenta in assoluta anteprima mondiale la sua collezione Home Theater, quattro sedute specificamente disegnate per arredare cinema privati, sale proiezioni, club e lounge nelle location più esclusive. La collezione si compone di 4 sedute: Stanley, Odeon, Brando e Taylor. Tutte le sedute sono studiate per offrire una soluzione completa e dinamica alle diverse esigenze legate all’ home theater. Nate per soddisfare le peculiari aspettative di questo settore, presentano livelli qualitativi elevati e supporti tecnologici hi-tech all’avanguardia, senza rinunciare a stile e ricercatezza.Prodotto di punta è Stanley, firmata dal designer Adam D. Tihany. Stanley si contraddistingue per uno stile senza tempo per una comodità estrema: un solo tasto, grazie a un sofisticato meccanismo motorizzato integrato nel bracciolo, permette l’estrazione del poggiapiedi e l’inclinazione dello schienale. Una seduta elegante, altamente funzionale e versatile, grazie alle svariate configurazioni modulabili in base allo spazio. Il suo nome è un evidente riferimento a Stanley Kubrick registra preferito di Tihany, mentre il design si ispira agli interni dei rinomati jet privati G-5 Gulfstream. Può essere rivestita in Pelle Frau ® nei colori di collezione, o con altri rivestimenti su richiesta. Lo schienale è impreziosito da una particolare lavorazione a scacchiera che ne scandisce lo spazio aumentando il comfort totale. Particolari di stile sono le cuciture a contrasto sui fianchi, la tasca laterale porta oggetti e il tavolinetto opzionale con applicazione a baionetta.
Poltrona Frau Contract Oggi il pubblico di tutto il mondo conosce da vicino il comfort, il design e l’eleganza delle sedute che Poltrona Frau Contract ha realizzato per i più prestigiosi teatri, sale da concerto e cinema, per gli interni di aeroplani e le navi da crociera più lussuosi, ma anche per palazzi, ambasciate, hotel a cinque stelle e molte altre tipologie di spazi collettivi pubblici e privati. Una fama internazionale che vede fin dalle origini Poltrona Frau Contract al fianco di architetti leggendari. Da Gio Ponti a Richard Meier, da Jean Nouvel a Sir Norman Foster e Frank Gehry. Lo sviluppo dei sistemi di sedute più complessi, si fonda su un’esperienza in continua evoluzione. La conoscenza delle tecnologie più avanzate, i test più rigorosi sulla sicurezza, lo studio dell’acustica e della visibilità fondamentali per teatri e auditorium e cinema, si uniscono alla sapienza artigianale, che permette al team di Poltrona Frau Contract di concretizzare nei minimi dettagli il pensiero e la creatività del designer.
TRACK_6
Poltrona Frau Contract presents a world preview of its Home Theater collection, four chairs specifically designed for furnishing private cinemas, projection rooms, clubs and lounges in the most exclusive locations. The collection includes 4 chairs: Stanley, Brando, Taylor and Odeon. They have all been designed to offer a complete dynamic solution to different home theatre requirements. Created to meet the special expectations of this sector, they are high quality and feature cutting-edge, hi-tech mechanisms, combined with style and refinement. Stanley is an elegant chair, highly functional and versatile thanks to its various configurations that can be modulated to suit available space. It is clearly named after Stanley Kubrick, Tihany’s favourite film director, while its design is inspired by the interiors of the famous G-5 Gulfstream private jets. Stanley stands out for its timeless style and extreme comfort, with one-button control of a sophisticated motorised mechanism in the armrest that extends the footrest and reclines the back. It can be upholstered in Pelle Frau leather® in the colours from the collection or other options, available on request. The back is embellished with a special chequerboard pattern that punctuates its surface and increases overall comfort. Style features are contrasting stitching on the sides and the side multi-purpose pocket plus an optional tray with bayonet insertion. Poltrona Frau Contract Poltrona Frau Contract is well known worldwide for the comfort, design and elegance of the seating solutions it has provided for the most prestigious theatres, concert halls and cinemas, for aeroplanes and the most luxurious cruise ships, and also for palaces, embassies, 5-star hotels and many other public and private locations. This international renown has led Poltrona Frau Contract to work with legendary architects from its earliest days: people such as Gio Ponti, Richard Meier, Jean Nouvel, Sir Norman Foster and Frank Gehry. The development of more complex seating systems is based on continually evolving experience. Knowledge of cutting-edge technologies, the strictest safety tests, study of acoustics and visibility essential for theatres, auditoriums and cinemas combine with the craftsmanship that enables the Poltrona Frau Contract team to give shape to a designer’s thoughts and creativity.
CONTRACT COMPILATION ESTATE 2016 La città di Linz, in Alta Austria, vera e propria oasi ecologica attraversata dal fiume Danubio, si è dotata del più moderno teatro d’opera in Europa. Il Musiktheater Linz, progettato dallo studio londinese dell’architetto Terry Pawson e ultimato nel 2013, è circondato dal parco Volksgarten. Si presenta con una facciata futuristica tutta vetro, acciaio e cemento che avvolge l’edificio come un enorme sipario. A seconda delle necessità, essa può essere rivestita da una scenografica maglia reticolare oppure lasciata semplicemente vetrata e illuminata. E poiché l’eccellenza si riconosce anche nei dettagli, le porte del teatro sono movimentate grazie alle cerniere a scomparsa TECTUS dell’azienda tedesca SIMONSWERK. La struttura dalla forte identità visiva si sviluppa su cinque piani di cui due interrati, ed è dotata di una torre a tre livelli dove è collocato un palcoscenico girevole multifunzionale di 32 metri. L’auditorium in legno di acacia e rovere circondato da balconate metalliche color oro, può contenere fino a 1200 spettatori. Il massimo della tecnologia si mette al servizio dell’arte e dell’acustica. Per garantire un abbattimento acustico di 50db, l’architetto ha progettato imponenti porte spesse 110 mm e per poterle movimentare in assoluta sicurezza e integrarle con il design di grande effetto, ha scelto i sistemi di cerniere a scomparsa totale TECTUS di SIMONSWERK. Esse permettono l’installazione di porte a filo con la perfetta complanarità di tutti gli elementi oltre a garantire facilità di regolazione nelle tre dimensioni e assenza di manutenzione grazie al funzionamento a cuscinetto radente. Il progettista ha adoperato la variante TECTUS TE 640 e TECTUS Energy TE 640 3D con il passaggio di corrente integrato. Quest’ultima variante “elettrizzante” consente il passaggio continuo di energia elettrica all’anta grazie a un cavo ultrapiatto completamente invisibile. In questo modo design, innovazione e tecnologia danno il meglio di sé per trasformare concerti e spettacoli in momenti di grazia.
TRACK_7 SIMONSWERK, LA SCELTA DEL MUSIKTHEATHER LINZ SIMONSWERK, TECHNOLOGY AND DESIGN, AESTHETICS AND FUNCTIONALITY The city of Linz in Upper Austria is a true ecological oasis cut through by the river Danube. It hosts the most modern opera house in Europe. The Musiktheater Linz faces the park Volksgarter and it has been designed by the London practice of architect Terry Pawson. Its construction has been completed in 2013. It features a futuristic façade in glass, steel and concrete that wraps the building like a huge curtain drawn open as it faces the park. As excellence is visible even in details, the doors of the theatre are activated thanks to the concealed hinge system TECTUS by the German company SIMONSWERK. The building has a strong visual identity and develops on five floors, two of them being underground. It also features a three level tower where a multifunction revolving stage is located. The auditorium surrounded by golden metal balconies, is clad in acacia and durmast wood and can accommodate more than 1000 spectators. The top technology is at the service of art and acoustics. To guarantee a 50db noise abatement, the architect has designed 110 mm thick doors and to manage the opening and closing in absolute safety, he has chosen the completely concealed hinge systems TECTUS by SIMONSWERK. They allow the installation of flush doors with the perfect coplanarity of all elements as well as guarantee confortable 3D adjustment and maintenance-free slide bearing technology. The architect has opted for the models TECTUS TE 640 3D and TECTUS TE 640 3D Energy with permanent energy transfer. The latter model allows the permanent transfer of electricity to the door-leaf thanks to a completely concealed ultra-flat cable. In this way design, innovation and technology give their best to transform concerts and shows in moments of grace.
TRACK_8 SERGE FERRARI AT TORRE D2, LA DÉFENSE, PARIGI, FRANCIA A search for combined comfort, ecological and thermal performance led architects Anthony Bechu and Tom Sheehan to opt for Serge Ferrari and 15,000 m2 of Soltis 99 LowE screen for the Tower D2 blinds mounted inside all the structure’s glazed areas. To date, this is the largest architectural project to be equipped with this material. The innovative Low emissivity (LowE) treatment allows Soltis LowE screens to act as thermal barriers. Internal temperature is better controlled and user comfort is enhanced. The LowE treatment also allows conditioned air in summer and heated air in winter to be reflected back into the building to curtailed energy consumption, while preserving perfect outward visibility without dazzle. These 100% recyclable materials integrate perfectly into property development projects of high environmental value, such as Tower D2.
SERGE FERRARI ALLA TORRE D2, LA DÉFENSE, PARIS, FRANCE È la ricerca combinata di comfort, eleganza e performance ambientale e termica che ha portato gli architetti Anthony Bechu e Tom Sheehan a scegliere Soltis 99 LowE di Serge Ferrari per schermare gli uffici della torre D2 nel quartiere di La Défense vicino a Parigi con delle tende interne sull’insieme delle superfici vetrate ovvero 15 000 m2. Ad oggi il più importante progetto architettonico fornito con questo materiale. Grazie a l’innovativo trattamento basso emissivo (LowE), gli screen Soltis LowE agiscono come uno scudo termico. In questo modo, la temperatura interna è controllata per un maggiore comfort dell’utente. Il trattamento LowE permette anche di rinviare verso l’interno l’aria condizionata in estate o il riscaldamento in inverno mantenendoli nell’edificio ottenendo una notevole riduzione dei costi energetici degli edifici pur conservando un’ottima visibilità verso l’esterno e senza abbagliamento. 100% riciclabili si inseriscono alla perfezione nei progetti immobiliari con un forte valore ambientale come la Torre D2. Architetti: Anthony Bechu e Tom Sheehan.
CONTRACT COMPILATION ESTATE 2016 TELMOTOR è un’azienda italiana con oltre 40 anni di esperienza nel settore delle forniture elettriche, della distribuzione di prodotti e marchi specialistici per l’automazione e l’illuminazione. In particolare, per il mondo dell’hotellerie e del terziario, è in grado di fornire un servizio completo per la progettazione, fornitura e installazione di soluzioni di illuminazione e building technology sviluppate su misura. La Business Unit Light Consulting si occupa del dimensionamento e della fornitura di soluzioni illuminotecniche di grandi spazi pubblici e privati di qualsiasi settore: dalle aziende al retail, dall’hotellerie a luoghi di culto e beni culturali. La BU Energy Solutions propone sistemi di distribuzione e controllo dell’energia elettrica a tutti i livelli, dall’industria al terziario, con prodotti di media e bassa tensione e componenti elettrici legati agli impianti. Gli uffici specialistici provvedono inoltre al dimensionamento e integrazione dei sistemi di sicurezza, controllo ambiente, rivelazione fumi e supervisione BMS (Building Management System). SERVIZIO E CONSULENZA PER REALIZZAZIONI SU MISURA Uno dei punti di forza di Telmotor è il suo approccio non come semplice fornitore di prodotti, ma come sviluppatore di soluzioni, capace di garantire ai propri interlocutori servizio e consulenza altamente specializzati. Il forte knowhow tecnico, l’attitudine al prolem solving e l’accurata selezione dei marchi distribuiti, ne fanno a pieno titolo un autorevole partner per il mondo hotellerie, in grado di soddisfare le richieste della committenza, garantendo competenza, supporto tecnico e un servizio del tutto personalizzabile in qualsiasi contesto e applicazione, pre e post vendita. Non solo Italia, le realizzazioni Telmotor hanno superato i confini nazionali. A inizio anno infatti l’azienda è stata coinvolta nella ristrutturazione completa dell’Hotel Palma Porto Montenegro secondo il progetto dello Studio Brusa Pasque Architetti Associati che ha scelto la consulenza di Telmotor per la realizzazione del concept di lighting e dell’illuminazione dell’intero edificio. Il progetto è tuttora in corso e si prevede l’apertura della struttura nel 2016.
TRACK_9
TELMOTOR PER L’HOTELLERIE TELMOTOR FOR HOTEL SUPPLIES TELMOTOR is an Italian company with over 40 years of experience in the field of electrical supplies and the distribution of automation and lighting products and brands. In particular, it can provide the hotel and service industry with a complete service for the design, supply and installation of tailor-made lighting and building technology solutions. The Light Consulting Business Unit deals with the design and supply of lighting solutions for large public and private spaces in any industry: companies, retail stores, hotels, places of worship and cultural heritage sites. The Energy Solutions BU offers systems for the supply and control of electricity at all levels, from industrial companies to the tertiary sector, with medium and low voltage products and electrical components on installations. The specialised offices also focus on the design and integration of security, environmental control, smoke detection and Building Management systems. SERVICE AND CONSULTANCY FOR TAILOR-MADE SYSTEMS AND INSTALLATIONS One of the strengths of Telmotor is its approach not as a simple supplier of products, but as a developer of solutions, able to provide highly specialised consultancy services. The strong technical know-how, problem-solving capabilities and accurate selection of brands distributed make it an influential partner for the hotel industry, capable of meeting the demands of customers, guaranteeing expertise, technical support and a service that can be customised to any environment and application, before and after sales. Telmotor has not only created projects for Italian customers, but also worldwide. In fact, at the beginning of the year the company was involved in the complete renovation of the Palma Porto Montenegro Hotel according to the project of the Studio Brusa Pasque Architetti Associati who used Telmotor’s services to create the lighting concept of the entire building. The project is ongoing and the hotel is expected to open in 2016.
TRACK_10 WALLPEPPER® SPECIALIZED IN WALLPAPER Young and dynamic, Wallpepper® is specialized in the creation of very expressive wallpaper, to recall the oldest human need of communication through signs on a wall. The wall has always been used as a support where tell a story and preserve memories, a surface to adorn with pictures and recollections. The brand was developed right from the concept of the wall as a palimpsest and display of personal taste, fitting to narrate in a brand new way the trends in the interior design, with graphics and illustrations inspired by the natural world, urban contests, matters suggestions, abstract textures. The many collections in the Wallpepper® catalogue are made on the measurement of the space: for this reason they are perfect to value every location and transform the horizontal surface in a unrepeatable and deep tale. Wallpepper® impresses a world in a thin roll of paper: two-dimensional or three-dimensional, natural or artificial, imaginary or timeless. But, first of all, the Wallpepper® world is sustainable, each product is made only by eco-friendly certificated materials, essential characteristic for our future.
WALLPEPPER® E LE CARTE DA PARATI Realtà giovane e dinamica, Wallpepper® è specializzata nella realizzazione di carte da parati dalla forte dimensione espressiva, immaginate per rievocare la più antica necessità umana di comunicare attraverso segni impressi sul muro. Da sempre il muro è infatti impiegato come supporto dove raccontare una storia, dove conservare memorie o dove arricchire la propria casa mediante ricordi e quadri. Ed è proprio dal concetto di parete come palinsesto ed espressione del gusto personale che si sviluppa il brand, teso ad interpretare in modo del tutto inedito le tendenze e le decorazioni di interni, con grafiche e disegni ispirati ora al mondo naturale, ora a contesti urbani, a suggestioni materiche o texture astratte. Le numerose collezioni presenti nel catalogo Wallpepper® vengono adattate in base alla misura degli ambienti: per questo si rivelano perfette per valorizzare ogni luogo e per tramutare la superficie orizzontale in una narrazione irripetibile e profonda. In un sottile rotolo di carta, Wallpepper® imprime dunque un mondo: bidimensionale o tridimensionale, naturale o artificiale, immaginario o senza tempo; ma, soprattutto, un mondo sostenibile, poiché ogni prodotto impiega solo materiali certificati attenti all’ambiente, caratteristica imprescindibile per il nostro futuro.
www.equiphotel.com www.salonifrancesi.com •• Monica Zani
EQUIPHOTEL: ALL'INSEGNA DELLA CONCRETEZZA
EQUIPHOTEL: IN THE NAME OF THE SUBSTANCE Dal 6 al 10 novembre si terrà, a Parigi Porte de Versailles, EquipHotel, la fiera biennale di riferimento dell’hôtellerie e della ristorazione, che copre tutto il settore: dalla tavola all'arredo, dall'illuminazione alla biancheria da letto e da tavola, fino alle saponette e prodotti da bagno… Oltre 111000 i visitatori, di cui il 20% internazionali, provenienti da 133 Paesi: albergatori, ristoratori, proprietari di esercizi pubblici, consulenti, architetti e progettisti,1600 gli espositori, di cui il 30% internazionali, che coprono 30 settori e 500 gli chef, di cui 150 stellati. Equiphotel ha un programma 'top buyer', che si rivolge ad architetti e buyer che devono avere un progetto di investimento in programma a breve termine: vengono invitati in fiera con un programma studiato appositamente, con lo scopo di metterli in relazione con gli espositori presenti in fiera, cercando di far capire e mostrare loro quali sono le nuove tendenze nel settore alberghiero. Abbiamo incontrato Patrick Sabatier (nella foto), International Marketing Director della manifestazione, per capire meglio come si svolge. Dopo una rapida descrizione della manifestazione, abbiamo chiesto se l'avvento di organizzazioni del tipo Airbnb, che forniscono una piattaforma online che collega proprietari di abitazioni in possesso di alloggi da affittare e ospiti che desiderano affittare tali alloggi, ha messo in crisi il settore. Patrick Sabatier: “Sicuramente, non si può negarne l'esistenza: ciò che gli albergatori devono fare, prima di tutto, è un'autocritica, devono ripensare, rimettersi in gioco, non possono limitarsi a rimanere dietro il loro desk ad aspettare che arrivino i clienti, senza prendere in considerazione nuovi scenari. Airbnb propone solo un letto, un'accomodation, mentre il consumatore ha il desiderio di vivere un'esperienza indimenticabile della sua vacanza e quindi l'albergatore deve essere capace di raccontare una nuova storia, così da trasportare, invogliare il visitatore.
divisionecontract
54 55 interview events
Equiphotel
Deve essere capace di ripensare il suo albergo dall'ingresso, alla camera, all'outdoor, deve attirare l'attenzione del suo cliente e fare in modo di provocare una certa seduzione. L'albergo non deve essere considerato solo un luogo dove si va a dormire e proprio questi sono gli schemi che bisogna rompere. Tutti i sociologi, gli esperti, gli architetti, i fondatori e i creatori di strutture alberghiere, di ristoranti con cui abbiamo lavorato, sostengono che, per il futuro, l'albergatore deve rompere gli schemi, essere propositivo, proporre identità più forti, e questo è l'unico modo che hanno per vincere su queste offerte, tipo Airbnb. Chiunque viaggi, vuole vivere un'esperienza: penso che gli albergatori, qualsiasi sia lo standing della loro struttura, possano rendere un po' indimenticabile il soggiorno dei loro ospiti. Ad esempio, alcuni alberghi non utilizzano il roof: per anni e anni gli albergatori non hanno sfruttato questo spazio, ora con le nuove ristrutturazioni, è stato rivalutato. Sicuramente, i prezzi di Airbnb sono più competitivi, ma l'albergatore non potrà mai applicare le stesse tariffe, anche solo perché deve pagare il personale, le tasse...ci sono alcuni alberghi che
mettono sul circuito Airbnb alcune camere dell’albergo. Questo porta a un upgrade di Airbnb e i prezzi iniziano ad avvicinarsi un pochino di più a quelli di alcuni alberghi. Sono mercati che stanno cercando di creare una forma di sinergia, di accordo: tutti 'si guardano' per non 'calpestarsi' troppo i piedi a vicenda”. La novità dell'edizione 2016 è lo 'Studio 16': di cosa si tratta? “Si tratta di un albergo temporaneo di 3000 m2, che si sviluppa su tre piani collegati da un ascensore nel padiglione 7, creato con la partecipazione di due comitati: uno formato da consulenti, che sono proprietari o personaggi che hanno fondato e creato strutture alberghiere, ristoranti, locali sia in Francia, sia all'estero: persone del settore che hanno avuto il coraggio di rompere gli schemi tradizionali e potuto toccare con mano la realtà; l'altro comitato è formato da esperti, architetti, progettisti, che hanno lavorato sulle scenografie, concretizzando le idee dei membri del primo comitato, dando origine alla realizzazione di 'Studio 16', l'albergo 'ideale', all'avanguardia per innovazione e tendenze, con una serie di soluzioni concrete che interessano tutti gli spazi presenti in un albergo. Al primo piano, la lobby che, nella nostra immaginazione, deve essere uno spazio non solo usato come reception, tanto che non è previsto il desk per il check in e il check out. Uno spazio a cui può accedere anche chi non soggiorna in albergo. Un luogo molto aperto con spazi che possono accogliere eventi, animazioni, boutique. Sempre al primo piano, l'outdoor, che caratterizzerà e darà l'impronta alla struttura alberghiera: per anni l'esterno ha attirato poco l'attenzione degli albergatori e oggi questo spazio può fare la differenza. Con questa realizzazione si proporranno ad architetti e albergatori soluzioni concrete che, secondo noi, possono portare a un aumento di fatturato, attirando quella clientela che fino ad oggi non ha usufruito dei servizi di un albergo. Al secondo piano, la camera, il cui uso è cambiato: non si utilizza più solo per dormire, ma anche per lavorare, giocare, ricevere amici, mangiare...per cui è stata pensata con attrezzature modulari, che permettono di svolgere le varie attività. Let's work : questo spazio vuole offrire soluzioni ad una area dell’albergo poco curata fina ad oggi. Oggi c’è la necessità di utilizzare dei salottini per meeting ristretti; anche qui la capacità di modulare lo spazio in base alle richieste: non solo la decorazione e l'arredo, ma anche una proposta culinaria per chi non ha tempo di andare al ristorante, per cui ricercatezza anche nei 'vassoi', nei contenitori per il cibo e nel cibo stesso, perché anche la presentazione fa la differenza. Al terzo piano, 'Resto des chefs', ristorante con carta che varia tutti i giorni, firmata da chef 2 stelle Michelin in una scenografia dove si è voluto ricordare una scacchiera, affinché il ristorante non risulti anonimo, ma in grado di attirare anche chi non soggiorna in albergo. Ci saranno 150 coperti al giorno per gli espositori, i visitatori con menu diversi ogni giorno. Sempre all'ultimo piano, la lounge 'Vip', un’area privatizzata in cui possono accedere i buyer vip, i membri del programma Club Export e i giornalisti, per poter creare un luogo di incontro e di dialogo. Infine il bar, con una carta di snacking diversa ogni giorno, sullo stesso principio del ristorante. Per concludere, la 'glass gallery': abbiamo voluto mettere in luce un prodotto: il bicchiere. Questo perché vi sono molti tipi di bicchieri che non si conoscono e oggi nella ristorazione, spesso, è richiesto il calice, il bicchiere di vino e non la bottiglia. Vi sono vari formati di bicchiere, sia per vino, sia per bevande analcoliche e questa è un'astuzia che l'albergatore può fare sua per incrementare il fatturato.
Le nuove generazioni apportano nuove idee, che diventano nuove esigenze. I millennials saranno i detentori dei nuovi consumi; anche il bicchiere deve essere in sintonia con l'arredamento, la storia del locale: un locale tipo saloon non avrà bicchieri di cristallo. Questa tendenza a fare attenzione al bicchiere è nuova e allora abbiamo voluto metterla in luce. Oggi le fiere non sono solo vetrina di prodotti o di attrezzature, ma anche fonte di ispirazioni, luogo dove leggere storie, dove avere soluzioni, idee concrete. È importante che ci sia dialogo, collegialità. Ognuno deve mettere a disposizione le proprie esperienze e le proprie conoscenze tra persone con esperienza e professionalità e che vogliono bene alla propria professione e sono precursori di novità da mettere a disposizione di tutti per migliore il settore: una sorta di generosità, che è stata donata dai rappresentanti dei due comitati. 'Studio16' ha una duplice funzione, perché è uno spazio evocativo che deve ispirare soprattutto architetti e consulenti, che possono trarre delle idee per l'utilizzo del colore, per l'arredamento e uno spazio in cui mostrare agli importatori, ai distributori, agli albergatori i prodotti che possono fare la differenza. Tutti i prodotti e le attrezzature che si trovano in 'Studio 16', si ritrovano esposti in fiera, perché devono essere soluzioni applicabili. L'idea di realizzare l'albergo 'Studio 16', ha reso possibile la concretezza”.
From 6 to 10 November 2016 takes place at Paris Expo, Porte de Versailles, EquipHotel, the biennial fair of hotel business reference and catering, which covers the entire sector: from furnishing table, from lighting to bedding and table, to the soaps and bath products ... Over 111,000 visitors, of which 20% international, from 133 countries: hoteliers, restaurateurs, owners of public exercises, consultants, architects and designers, 1600 exhibitors, of which 30% international, covering 30 sectors of activity represented and 500 chefs, including 150 starred. Equiphotel has a 'top buyers' program, which is aimed at architects and buyers, be they importers or exporters, who must have an investment project in the short-term program are invited to the fair with a program designed specifically for the purpose of putting them in connection with the exhibitors at the fair, trying to understand and show them what are the new trends in the hotel industry. We met Patrick Sabatier, International Marketing Director of the event, to better understand how it performs. Novelties of 2016 edition will 'Studio 16', an experience the hotel of the future. One of the show’s most striking features will be the amazing pop-up hotel sited at the heart of Pavilion 7, with three storeys and a total floorspace in excess of 4,000 m2. From the lobby to the individual rooms, from meeting spaces to innovative catering and bar solutions, here EquipHotel showcases everything that will make the hotel of the future a place for living, for connecting and for inspirational experiences.
www.intertextilehome.com •• Beatrice Guidi
PROGETTAZIONE AVANZATA E PROGRAMMA DI TENDENZA A INTERTEXTILE SHANGHAI HOME TEXTILES 2016
ENHANCED DESIGN & TREND PROGRAMME AT INTERTEXTILE SHANGHAI HOME TEXTILES 2016
In risposta alla crescente domanda nei settori tessile, design e contract per interni asiatici, Intertextile Shanghai Home Textiles 2016 propone da un programma di progettazione e di tendenza migliorato per soddisfare le esigenze del mercato. La fiera leader in Asia per questi settori sarà caratterizzato da circa 1.400 espositori da oltre venti paesi e regioni, dal 24 al 27 agosto. Esperti di trend provenienti da Europa e Asia, tra cui Nelly Rodi TM Agenzia dallaFrancia, sono ancora una volta coinvolti nel programma Interdesign. Il programma dispone di uno spazio espositivo con le tendenze 2017 di stile di vita, una nuova installazione di Trend Spazio esposizione di prodotti di marchi leader del settore e uno spazio Forum per l'informazione e la condivisione delle risorse. Si svolgeranno anche una serie di seminari di progettazione e di tendenza. Ulteriori risorse per i progettisti interni, in particolare, sono l'Intertextile Design Boutique che caratterizza i disegni di servizi originali e opere d'arte di creatori del calibro di Antoinette et Freddy (Francia), Diane Harrison (UK), Elka Studio (Francia), Studio Van Den Broek (Paesi Bassi) , di Tela design (Portogallo) e Trendart (Italia). Editors che hanno già confermato di partecipare alla fiera includono Casadeco (Francia), Designers Guild (UK), JAB (Germania), Jean Paul Gaultier (Francia) e di prestigio (UK).
divisionecontract events
Responding to growing demand in the Asian interior textiles, design and contract industries, Intertextile Shanghai Home Textiles 2016 will feature an enhanced design & trend programme to cater to market needs. Asia’s leading trade fair for these industries will feature around 1,400 exhibitors from 20-plus countries & regions from 24 to 27 August. Trend experts from Europe and Asia, including France’s Nelly RodiTM Agency, are once again involved in the InterDesign programme. The programme features a Trend Area with the 2017 lifestyle trends, a new Trend Space Installation displaying leading industry brands’ products and a Forum Space for information and resource sharing. A range of design & trend seminars will also take place. Further resources for interior designers in particular include the Intertextile Design Boutique which features original service designs and artwork from the likes of Antoinette et Freddy (France), Diane Harrison (UK), Elka Studio (France), Studio Van Den Broek (The Netherlands), Tela’s Design (Portugal) and Trendart (Italy). Editors already confirmed to partake in the fair include Casadeco (France), Designers Guild (UK), JAB (Germany), Jean Paul Gaultier (France) and Prestigious (UK). International exhibitors will feature in areas for upholstery, bedding & towelling, editors, wallcoverings, carpets & rugs as well as non-textile products, while the Intertextile Design Boutique area for original service designs and artwork, the Whole-Home Style area and the Digital Printing Zone return again. Domestic exhibitors will be grouped in regional pavilions as well as various product areas. Extra day added to 2016 edition - The Autumn Edition of Intertextile Shanghai Home Textiles will be held over four days instead of three in 2016, running from 24 to 27 August. Fair organiser Messe Frankfurt announced the change due to strong feedback for an extension from exhibitors and buyers: “Over the last few years, we have had increasingly positive responses regarding a longer show period from both exhibitors and buyers,” Ms Wendy Wen, Senior General Manager of Messe Frankfurt (HK) Ltd explained. “Demand in the Chinese market for overseas brands still remains strong and we expect this to remain the case in 2016, which gives us confidence the extended duration of the fair will prove a success”.
56 Intertextile Shanghai Home Textiles
www.architectatwork.it •• Beatrice Guidi
Rome and Milan, a double location.
A@W ARCHITECT@WORK 2016: RADDOPPIA A GREAT SUCCESS
Following the success of the 2015 edition in Milan last November, Architect@Work is back in Italy this autumn with two editions! For the third time in a row the Milan edition will be held on 23 and 24 November 2016 at MiCo Milano Congressi. Brand new for this year and on demand of both exhibitors and visitors is the Rome edition on 5 & 6 October 2016 at Fiera Roma. Did you know that attending a seminar during Architect@Work is an interesting way of collecting professional credits? Find out more about the interesting features, galleries and curations that will be on display during both editions on our website: www.architectatwork.it.
Dopo lo straordinario successo dell’edizione 2015 a Milano lo scorso novembre, Architect@Work torna in Italia con due appuntamenti il prossimo autunno! Per il terzo anno di seguito l’evento si terrà a Milano il 23 e 24 novembre 2016, al MiCo Milano Congressi. Novità di quest’anno, su richiesta di espositori e visitatori, sarà la nuova edizione a Roma, il 5 e 6 ottobre alla Fiera Roma. Sapevi che partecipare a uno dei seminari durante Architect@Work dà diritto a crediti formativi professionali? Scopri tutte le interessanti installazioni, le esposizioni, le gallerie fotografiche in programma per entrambi gli eventi sul nostro sito: www.architectatwork.it.
divisionecontract events
057 Architect@Work
ARCHITECT @WORK ITALY
Fiera Roma 5-6 ottobre 2016 1 a edizione - 13:00-20:00
MiCo-Milano Congressi 23-24 novembre 2016 3 a edizione - 13:00-20:00 EVENTO ESCLUSIVO con innovazioni di qualità presentate da produttori e distributori RIGIDI CRITERI DI SELEZIONE per un’offerta di sicuro interesse NETWORKING in un’atmosfera originale e piacevole TEMA LEGNO < SEMINARI GRATUITI con crediti formativi professionali < MATREC re-generation wood o < MOSTRA gresisto n i world-architects.com gratun il < GALLERIA FOTOGRAFICA co ce a cura di DAPh i
cod 0 411
@ATW_INTL #ATWIT WWW.ARCHITECTATWORK.IT Con il patrocinio di
ARCHITECT @WORK
con la partecipazione di
BELGIUM
ARCHITECT @WORK
THE NETHERLANDS
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
ARCHITECT @WORK
SWITZERLAND
ITALY
LUXEMBOURG
SPAIN
FRANCE
DENMARK
UNITED KINGDOM
SWEDEN
GERMANY
TURKEY
AUSTRIA
CANADA
www.e2forum.it •• Beatrice Guidi
Il 26 ottobre presso la Sede Gruppo 24 ore si terrà E2Forum. L’evento è organizzato da Messe Frankfurt Italia, promosso da AssoAscensori in collaborazione con ANICA e ANACAM. E2FORUM will be the biennial vertical transport event, held in Milan on 26 October. The event is organised by Messe Frankfurt Italia and it is sponsored by AssoAscensori, in collaboration with ANICA and ANACAM.
E2FORUM, IL 26 OTTOBRE LA NUOVA AGORÀ DEI PROTAGONISTI DEL SETTORE ASCENSORISTICO
E2FORUM, ON 26 OCTOBER THE NEW FORUM FOR ELEVATOR AND ESCALATOR SECTOR OPERATORS
Gli ascensori e gli altri impianti di sollevamento e trasporto verticale sono un elemento fondamentale della cosiddetta “catena della mobilità”, poiché facilitano gli spostamenti quotidiani, migliorano il livello di comfort e garantiscono l’accessibilità a tutti gli edifici pubblici e privati, assicurando a tutti uguali opportunità di partecipazione alla vita sociale ed economica. Tra le tante soluzioni per migliorare l’accessibilità e la sicurezza nella Smart City del futuro, tenendo conto del nuovo quadro normativo e legislativo europeo, green technology, risparmio energetico, sostenibilità, wireless, interconnessione, design e marketing saranno le chiavi per una lettura più contemporanea del dialogo tra alcune delle aziende più significative del settore tra cui Elettroquadri, Giovenzana, Kone, Italian Top Gears, N2S, PFB, Schindler, Stem, Steute, Thyssenkrupp Elevator Italia, Wittur e costruttori, installatori, fornitori, amministratori condominiali e utenti finali. Sarà un evento innovativo nel suo genere, una mostra-convegno che si propone di raggruppare tutta la comunità interessata a uno dei sistemi di trasporto più diffusi al mondo – gli ascensori. Saranno presenti urbanisti, tecnici, regolamentatori, utenti, professori e produttori uniti per discutere ed immaginare insieme le città del futuro, concepire soluzioni fruibili da parte di tutti. In parallelo un programma di sessioni tecniche-scientifiche orientato agli approfondimenti progettuali, formativi anche a supporto delle attività gestionali e manutentive rivolte alle amministrazioni condominiali e immobiliari.
Elevators and other hoisting and vertical transport installations are a fundamental element of the “mobility chain”, since they facilitate daily movements, improve the level of comfort and ensure that all public and private buildings are accessible, thereby providing equal opportunities to all in terms of participation in social and economic life. Among the various solutions for improvement of accessibility and safety in the Smart Cities of the future, taking into account the new European regulatory and legislative framework, green technologies, energy savings, sustainability, wireless, interconnection, design and marketing were the keys to a contemporary understanding of the dialogue between the representatives of some of the most significant companies of the sector, including Elettroquadri, Giovenzana, Kone, Italian Top Gears, N2S, PFB, Schindler, Stem, Steute, Thyssenkrupp Elevator Italia, Wittur and the manufacturers, installers, suppliers, building managers and final users. E2forum will be an innovative event in this area, a convection exhibition which aims to bring together the entire community involved in one of the most common means of transport throughout the world – elevators. Urban planners, technicians, regulators, users, professors and manufactures will come together to discuss and collectively imagine the city of the future and come up with solutions that can be used by all. Concurrently, a program of technical-scientific sessions will focus on design and training, including management and maintenance training for building and property managers.
divisionecontract events
59 E2Forum
www.exposicam.it
SICAM CONTINUES TO GROW
•• Beatrice Guidi
The date is set with the top players of the components and accessories segment for the new trends of 2017. The eighth edition of Sicam, the International Exhibition of Components, Accessories, and Semi-Finished Products for the Furniture Industry, will be held at Pordenone from 18th to 21st October. This edition is truly presenting the right credentials to mark an additional successful stage in the trend of this event consolidating its standing at the global heights of the sector. The layout of all of the exhibition halls of the Trade Fair Area of Pordenone has already been completed. The area will be fully dedicated to hosting the stands of more than five-hundred exhibitors from over thirty countries. In particular, numerous innovations are expected for the components of high-quality design which will be presented to the furniture industries of the entire world. The high number of applications to attend Sicam 2016 has led to the decision to make one of the buffet restaurants available to the operators in an elegant outdoor tensile structure, directly linked to pavilion 9. The rate of the exhibition spaces being filled for this edition is higher than in previous years and this fact presents various reasons, which go above and beyond the obvious exhibition success. Indeed, it shows the healthy status of the components and accessories sector which, at a global level, seems to have overcome the more critical moments of the last few years and which is constantly looking for new openings and future markets. It also represents the fact that the sector sees Sicam as the most successful event to find the solutions it seeks in this direction every year. In this sense, it is particularly significant that one of the event’s main targets international designers and interior architects who determine the new trends in furniture - make up an increasingly more significant portion of the operators present at the trade fair.
SICAM, CONTINUA LA SUA CRESCITA
L'appuntamento con i top players della componentistica e accessoristica per i nuovi trend 2017.
divisionecontract fairs
Si tiene dal 18 al 21 ottobre prossimi a Pordenone l’ottava edizione di SICAM, il Salone Internazionale dei Componenti, Accessori e Semilavorati per l’industria del mobile: un’edizione che si presenta veramente con le credenziali giuste per segnare un’ulteriore tappa di successo nel trend di consolidamento di questa rassegna nella sua posizione ai vertici internazionali nel settore. E’ ormai di fatto completato il lay out di tutti i padiglioni espositivi del Quartiere Fieristico di Pordenone, interamente dedicati a ospitare gli stand di più di cinquecento espositori provenienti da oltre trenta Paesi: attese in particolare numerose novità per componenti di alto design che verranno presentate alle industrie del mobile di tutto il mondo. L’elevato numero di adesioni a SICAM 2016 ha portato alla scelta di allestire uno dei ristoranti-buffet a disposizione degli operatori in una elegante tensostruttura esterna, direttamente collegata al padiglione 9. L’indice di riempimento degli spazi espositivi per questa edizione è dunque superiore a quello delle precedenti ed è un fatto che presenta diversi significati, che vanno ben al di là del chiaro successo espositivo: rappresenta infatti uno stato di salute del settore della componentistica ed accessoristica che a livello internazionale pare aver superato i momenti più critici degli ultimi anni e che cerca costantemente aperture nuove e mercati di prospettiva; e rappresenta anche il fatto che questo stesso settore vede in SICAM la sede più valida in cui poter trovare ogni anno le risposte che cerca in questa direzione. Di particolare significato, in questo senso, il fatto che uno dei target principali della manifestazione, rappresentato dai designers internazionali e dagli architetti d’interni che determinano i nuovi trend nell’arredamento, costituisce una quota sempre più significativa degli operatori presenti in fiera.
60 Sicam
Exposicam srl 7JB ( $BSEVDDJ t .JMBOP 5FM t 'BY JOGP!FYQPTJDBN JU
www.exposicam.it
SALONE INTERNAZIONALE COMPONENTI, SEMILAVORATI E ACCESSORI PER L’INDUSTRIA DEL MOBILE
18/21 Ottobre 2016
FIERA DI PORDENONE
www.salonemilano.it •• Monica Zani
DAL SALONE DEL MOBILE.MILANO FROM THE SALONE MOBILE.MILANO
Great affluence at Orsa by ARTEMIDE, design this year's Salone Foster + Partners. A slim Mobile.Milano: absometal stem flares out at one lute record, with an end to form the heat-sink increase up 4% since and housing for the LED, with a UV bonded moulded glass the 2014 edition – cover containing the light source: the design of the glass when the biennial cover ensures that the light source remains invisible, giving Kitchen and Bathroom Grande affluenza allo it an appearance of a floating disk of light. exhibitions last took scorso Salone del place. Lampada a sospensione Orsa di Artemide, design Foster + Partners con struttura di Mobile.Milano: record “With 67% of attendees assoluto, con un un alluminio è progettata per dissolvere il calore. Il sottile stelo di metallo si allarga from abroad, most of them incremento di presenze all’estremità inferiore creando lo spazio per il LED, coperto da un diffusore di luce in high profile and with robust del 4% rispetto all’edizione vetro sagomato il cui stile e finitura assicurano che la fonte di luce rimanga invisibispending power, according to 2014 – anno in cui si sono le, trasformando la lampada in un disco di luce sospeso. comments from exhibitors, svolte le biennali dedicate alla this edition has yet again confirCucina e al Bagno. www.artemide.com med the strong international voca“Questa edizione con la presenza del tion and importance of exports as a 67% di operatori esteri – la maggior parte di crucial segment of the sector today”, alto profilo e con forte potere di acquisto, seconsaid Roberto Snaidero, President of the do i commenti degli espositori, ha confermato, ancora Salone del Mobile.Milano. una volta, la forte vocazione internazionale e l’importanza delOnce again, the Salone Mobile.Milano stood out l’export come elemento ormai imprescindibile del settore” – afferma for the variety and breadth of the exhibition, given Roberto Snaidero, Presidente del Salone del Mobile.Milano. the presence of exhibitors from all sectors and of Ancora una volta, il Salone del Mobile.Milano si è distinto per la varietà e l’ampiezza dell’offerta many nationalities, in addition to the busy scheduespositiva, data dalla presenza di espositori di tutti i settori e di molte nazionalità, oltre che per il le of meetings and events. fitto calendario di incontri ed eventi. The event also offered interesting ideas regarding La manifestazione ha offerto spunti interessanti anche per quanto riguarda il settore del Contract, the sector of Contract, consolidated reality even in realtà consolidata anche in Italia, ma forse non è ancora del tutto conosciuta dai non addetti ai Italy, but perhaps it is not yet fully known by the laylavori. man.
divisionecontract
62 63 Salone del Mobile.Milano
Chair Igloo by CALLIGARIS, design Edi and Paolo Ciani with structure in ash, finishes Natural oak, Smoke, Natural or in Lacquered beech, matt finish: Optic white, Taupe, Grey, Walnut and covering in Leather, colour Coffee, White, Antelope, Taupe, Grey or in Fabric Malmo: Anthracite grey, Ecru, Yellow, Coffee, Aquamarine, Taupe, Sand, Red. Dimensions: L58x55.3xH79/HS 46 cm. Poltroncina imbottita Igloo di Calligaris, design Edi e Paolo Ciani con struttura in frassino, finiture Rovere naturale, Smoke, Natural o in faggio laccato, finitura opaca: Bianco ottico, Tortora, Grigio, Noce e rivestimento in pelle nei colori caffè, bianco, antilope, tortora, grigio o in tessuto Malmo (misto Poliestere – Cotone – Acrilico), disponibili in otto colori: antracite, corda, giallo, caffè, acquamarina, tortora, sabbia, rosso. Dimensioni: L58xP 55,3xH79/HS 46 cm. www.calligaris.it The Aura Collection, designed by Mario Ferrarini for CRASSEVIG. The proportions, measurements and materials of Aura have been overhauled without impacting on the clean-cut shapes and comfort that have always made it stand out. The amount of heights, widths, bases and sides has increased, taking the total number of items to no fewer than 71 and making it the company’s biggest and most comprehensive collection. New versions of the chair have been added: one with metal armrests and one with padded sides reaching down to the ground, for a highly sophisticated look. Aura chairs are perfect for studies and offices thanks to the aluminium stands and five-spoke bases with wheels and the new, longer backrests, which have been extended to 102 cm and 122 cm respectively. La collezione Aura, disegnata da Mario Ferrarini per Crassevig è stata ripensata nelle proporzioni, nelle misure e nei materiali, mantenendo la pulizia formale e il comfort che la caratterizzano sin dall'origine: aumentano le altezze, le larghezze, i basamenti e i fianchi, fino ad arrivare a ben 71 articoli, che la rendono la collezione più numerosa e completa proposta dall’azienda. La versione poltroncina si arricchisce della variante con bracciolo in metallo e di quella con il fianco imbottito che scende fino a terra, con risultato estetico di assoluta eleganza. Grazie all’allungamento dello schienale fino a rispettivamente 102 e 122 centimetri e ai basamenti. www.crassevig.com
The existing collection consists of chairs, tables and chairs Gipsy by IL GIARDINO DI LEGNO, adding three new elements: the high stool in versions with woven seat in synthetic wicker and teak, the table and the table of teakwood service. The peculiarity of synthetic wicker is to perfectly reproduce color, tactility and texture of real rattan, with an advantage: being resistant to weathering.
Nicolette, the project springing from the partnership between Patrick Norguet and ETHIMO, is a lightweight chair in aluminium, delicate in line yet hardwearing, designed for outdoors. Nicolette combines natural teak with an aluminium frame in 6 finishes (warm white, olive green, coffee, warm grey, sepia black, warm red) and different colours of the fabric on the backrest: nature white, nature grey and black stone.
Alla collezione esistente composta da poltroncine, sedie e tavoli Gipsy de Il Giardino di Legno, si aggiungono tre nuovi elementi: lo sgabello alto nelle versioni con seduta intrecciata in midollino sintetico e in teak, il tavolo e il tavolino di servizio in legno di teak. La particolarità del midollino sintetico è quella di riprodurre perfettamente colore, tattilità e consistenza del vero rattan, con un vantaggio: essere inattaccabile dagli agenti atmosferici. www.ilgiardinodilegno.it
Nicolette, il progetto nato dalla collaborazione tra Patrick Norguet ed Ethimo, è una seduta in alluminio leggera, delicata nelle linee, robusta nell’uso, pensata per l’outdoor. Nicolette abbina il teak naturale ad una struttura in alluminio che comprende 6 finiture (warm white, verde oliva, caffè, warm grey, nero seppia, warm red) abbinabili ai 3 colori diversi del tessuto sullo schienale: il nature white, il nature grey e il black stone. www.ethimo.it
JOINT di FAST, design Riccardo Giovanetti is a system of sofas, armchairs and coffee tables with soft lines frame in extruded aluminum and supports in painted die-cast aluminum. Seatbacks and armrest in expanded polyurethane are fi xed to the base through an internal structure. The sofa base is realized with small central and lateral holes for the water disposal that make the product perfect for the outdoors. The use of aluminum, the company strong point, gives an intense identi ty to the new collecti on, the soft shapes and warm colors make JOINT the new protagonist of outdoor furniture. JOINT di Fast, design Riccardo Giovanetti è un sistema di divani, poltrone e tavolini con struttura dalle linee morbide in alluminio estruso e supporti in alluminio pressofuso verniciato. Schienale e braccioli imbotti ti in poliuretano espanso si fissano alla base attraverso una struttura interna. La base dell’imbottito è realizzata con piccoli fori di drenaggio acqua centrali e laterali in prossimità degli angoli che rendono il prodott o perfett o per l’outdoor. L’utilizzo dell’alluminio, punto di forza dell’azienda, dona una forte identità alla nuova collezione, le forme avvolgenti e i colori caldi lo rendono il nuovo protagonista degli arredi per esterno.
divisionecontract
64 65 Salone del Mobile.Milano
www.fastspa.com
La Scala Sofa, designed by Claudio Bellini for NATUZZI, is a contemporary reinterpretation of the classic Chester model. A masterpiece of craftsmanship, it is characterized by the sinuous lines that wrap around the quilting detail and by its comfort, guaranteed by the fine padding inserted in the enveloping back and deep seat. Il divano La Scala disegnato da Claudio Bellini per Natuzzi è una reinterpretazione contemporanea del classico modello chester. Capolavoro di artigianato, si caratterizza per le linee che avvolgono il dettaglio del capitonné e per la comodità, garantita da pregiate imbottiture inserite nell'avvolgente spalliera e nella profonda seduta. www.natuzzi.it
Chair Gamma di PIANCA, whose outstanding feature is the seat whose shape resembles a cross-section of an egg and was conceived for comfort and cocooning, whether in the lacquered rigid version or the upholstered leather or removable fabric cover version. The base is available in five variants: four painted metal legs, metal trellis, aluminium swivel base, four solid wood legs, or the new cross structure. Sedia Gamma di Pianca, il cui elemento caratterizzante è la seduta la cui forma, che ricorda la sezione di un uovo, è stata concepita per essere accogliente ed avvolgente, sia in versione rigida, laccata, sia in versione imbottita, rivestita in pelle o tessuto sfoderabile. Il basamento è disponibile in cinque varianti: quattro gambe in metallo verniciato, traliccio metallico, base girevole in alluminio, quattro razze in legno massello, o la nuovissima struttura a croce. www.pianca.com
Dome, designed by Odo Fioravanti for PEDRALI, is a collection of stackable seatings that brings back to mind the tradition of the bistrot chairs with curved silhouettes and generous shapes. It recalls the domes of the monuments adorning a lot of cities all around the world. Delicate details of the injected polypropylene remember the joints of the solid wood defining a seating available with or without armrests. The version with perforated shell features a texture recalling the industrial metal plates. Materials: polypropylene reinforced by glass fibres. Colours: white, beige, yellow, red, black, anthracite grey. Dome, disegnata da Odo Fioravanti per Pedrali, è una collezione di sedute impilabili che evoca la tradizione delle sedie da bistrot con silhouette arcuate e le generose forme delle cupole dei monumenti che impreziosiscono molte città nel mondo. Delicati dettagli del polipropilene richiamano gli incastri del legno disegnando una seduta disponibile con o senza braccioli. La versione traforata è caratterizzata da una texture che evoca le lamiere industriali. Materiali: polipropilene caricato con fibre di vetro. Colori: bianco, beige, giallo, rosso, nero, grigio antracite. www.pedrali.it
Collection of coffee tables Mondrian Coffee Table, designed by Jean-Marie Massaud for POLIFORM, which are light and elegant. The structures in aluminium is available in two sizes, making it easy to combine them with more elements. Finishing: structure in bronze casting and metal painted mat and glossy brown nickel; top mat and glossy lacquered colours, black elm, bianco carrara, petit granit, emperador dark, grey stardust, calacatta oro and noir saint laurent marble.. Collezione di tavolini Mondrian Coffee Table, disegnata da Jean-Marie Massaud per Poliform e caratterizzata da una immagine elegante e leggera. La struttura in alluminio, è disponibile in due altezze per favorire la combinazione tra più elementi e sostiene sottili piani d’appoggio impreziositi dalla varietà delle superfici. Finiture: struttura in fusione di bronzo e alluminio veniciato opaco e lucido brown nickel; piano laccato opaco e lucido colori, olmo nero, marmo bianco carrara, petit granit, emperador, grigio stardust, calacatta oro e noir saint laurent. www.poliform.it
Wind, designed by Giuseppe Bavuso, is the archetype of the bookcase in the new interpretation by RIMADESIO: a modular system combining aesthetic lightness and technological innovation. The focus of the project, entirely in aluminium, is represented by the union between extruded shelves and die-casting uprights, in central and terminal versions, which with their exclusive design define the aesthetics of the system. In the new version, Wind is available in the five new chromatic proposal for the brushed metal: piombo, bronzo, grafite, peltro and rame. Wind, disegnata da Giuseppe Bavuso è l’archetipo della libreria nella nuova interpretazione Rimadesio: un sistema modulare che coniuga fluidità, leggerezza estetica con innovazione tecnologica. Il fulcro del progetto, interamente in alluminio, è rappresentato dall’unione fra ripiani estrusi e montanti in pressofusione, centrali e terminali, che risulta essere la peculiarità del prodotto. La versione aggiornata della libreria Wind prevede 5 nuove varianti cromatiche dei metalli effetto spazzolato: Piombo, Bronzo, Grafite, Peltro e Rame. www.rimadesio.it
divisionecontract
66 67 Salone del Mobile.Milano
Coates for the company.
Table Luce by LEMA and designed by Piero Lissoni with top in Canaletto Walnut and structure in bronzed die-cast aluminium, available in different sizes, all fixed and square, of modern, almost technological style, thought to furnish refined home environments and also sophisticated contract spaces. Tavolo Luce di Lema e disegnato da Piero Lissoni con piano in Noce Canaletto e struttura in alluminio pressofuso bronzato, disponibile in diverse dimensioni, tutte fisse e quadrate, dall’impronta contemporanea, quasi tecnologica, pensato per arredare sia raffinati ambienti domestici sia sofisticati spazi contract. www.lemamobili.com
Bistrotstuhl, designed by Nigel Coates per GEBRÜDER THONET VIENNA, is a comfortable and ergonomic lunch armchair, which stands out for their sculpted that evoke the triangular shape of human shoulder blades. This chair conceived for homes, also suitable for contract spaces, feature a serpentine pattern under the seat of the chair, an element which appears on all pieces designed by
Bistrotstuhl, disegnata da Nigel Coates per Gebrüder Thonet Vienna è una poltroncina confortevole ed ergonomica, caratterizzata dallo schienale scultoreo che ricorda la tipica forma triangolare delle scapole. Pensata per arredare ambienti domestici dal forte carattere e per spazi contract, riprende la caratteristica lavorazione a serpentina del sottosedile che identifica tutti i pezzi firmati dal designer inglese per l'azienda. www.gebruederthonetvienna.com
The Kumo collection of Lionel Doyen for MANUTTI, has added a supplementary table to the couch. True to rear holders design Kumo from the typical tape form, this new aluminum accessory can easily be declined in a form of the sofa, in a storage unit or small table, the size of which varies according to the number of the added modules. Kumo allows many possible arrangements: lounger by the XXL sofa, from the module to the sofa to the table. Available in three colors: White, Lava, Shingle. La collezione Kumo, di Lionel Doyen per Manutti, si arricchisce di un tavolino complementare al divano. Fedele al design dei supporti posteriori KUMO, dalla tipica forma a nastro, questo nuovo accessorio in alluminio può facilmente declinarsi in un modulo del divano, in un vano contenitore o in tavolino, le cui dimensioni variano in base al numero dei moduli aggiunti. KUMO permette molteplici possibilità compositive: dal Lounger al divano XXL, dal modulo per divano al tavolino. Disponibile in tre colori: Bianco, Lava, Shingle. www.manutti.com
The Odea armchair, designed by Roberto Tapinassi and Maurizio Manzoni for ROCHE BOBOIS, has elements which resemble the petals of an open flower. Cotton Cabaret velvet upholstery, tinted solid beech feet, cold-thermoformed foam over metal structure. Dimensions: L87x H84x D84 cm. Immaginata dai designer Roberto Tapinassi e Maurizio Manzoni per Roche Bobois, la poltrona Odea è ritmata dalla successione di elementi che evocano i petali di un fiore sbocciato. Esterno rivestito in velluto Cabaret, 100% cotone, struttura in metallo, mousse sagomata a freddo e base in faggio massiccio tinto. Dimensioni: L84x H84x P84 cm. www.roche-bobois.com
Maji designed by Setsu & Shinobu Ito for ADRENALINA is an modular system for office spaces or waiting areas, consists of a padded wall, which can be endlessly modulated, and it can wrap, as a protective shell, the most diverse elements, such as chairs, sofas, shelves, hangers. Maji di Adrenalina su disegno di Setsu & Shinobu Ito è un sistema modulare per il Contract, l’ufficio o i luoghi d’attesa, composto da una parete imbottita, modulabile all’infinito, che può avvolgere, come un guscio protettivo, i più svariati elementi quali, poltroncine, divani, mensole, appendiabiti. www.adrenalina.it
divisionecontract
68 69 Salone del Mobile.Milano
Clothes hangers Stella by CAIMI BREVETTI in collaboration with Atelier Mendin: inedited, playful, colorful, but also practical and functional, it is made in coated steel with the distinctive multifolded metal ribbon workmanship and is either a single coat rack, fitted with 5 arms for clothing and 4 knobs for bags or coats, or as a unit with 3 arms, with a total of 15 arms for clothing and 12 knobs for bags or coats. SIize: single coat rack 38x35hx178 cm; triple coat rack 35x134hx178 cm. Colours: cardinal red, green, pearl white, matt white. Appendiabiti Stella di Caimi Brevetti in collaborazione con Atelier Mendini: inedito, giocoso, colorato, ma pratico e funzionale, è realizzato in acciaio verniciato con la caratteristica lavorazione del nastro metallico più volte ripiegato e prevede un portabiti singolo, dotato di 5 supporti per gli abiti e 4 pomoli per abiti o borse, o un modulo con 3 portabiti, dotato complessivamente di 15 supporti per gli abiti e 12 pomoli per abiti o borse. Dimensioni: portabiti singolo 38x35xhx178 cm; portabiti triplo 35x134Hx178 cm. Colori: rosso carminio, verde, bianco perla, bianco opaco.
www.caimi.com Tile collection BITS designed by Gordon Guillaumier for INDUSTRIE CERAMICHE PIEMME and made in fine porcelain stoneware mass colored, surface decoration with digital technology. The collection draws on the Renaissance past, reinterpreting ‘terrazzo flooring’ in an innovative and contemporary way: it features a masterly re-use of valuable scrap materials; pieces of murrina glass and marble chips, as re-processed components that create decorative patterns and puzzles for floor design. Sizes: 60x60 cm, 30x60 cm, 80x80 cm e 45x90 cm. Collezione di piastrelle BITS disegnata da Gordon Guillaumier per Industrie Ceramiche Piemme e realizzata in gres fine porcellanato colorato in massa, decorato con tecnologia digitale. La collezione attinge al passato rinascimentale per reinterpretare in maniera attuale il pavimento alla Palladiana: caratterizzato da un riuso consapevole di materiali nobili di scarto, pezzi di murrine di vetro e scaglie di marmo diventano gli elementi riutilizzati che danno vita a patterns e puzzle decorativi che disegnano il pavimento. Formati: 60x60 cm, 30x60 cm, 80x80 cm e 45x90 cm. www.ceramichepiemme.it
CERTIFICAZIONI E ISPEZIONI
CERTIFICATIONS AND INSPECTIONS
MOBILI
FURNITURE
ASACERT Via Vittorio Veneto, 2 20032 Cormano Milano Italia phone +39 02 45498783 fax +39 02 45494150 numero verde 800 032 870 info@asacert.com www.asacert.com
FERRAMENTA STRUTTURALE
CONSONNI INTERNATIONAL CONTRACT s.r.l. Via F.Rieti, 27 22063 Cantù Como Italia phone +39 031 706393 fax +39 031 705665
LAMINAM EXPO Via Ghiarola Nuova, 258 41042 Fiorano Modenese Modena Italia LAMINAM MILANO Showroom Via Mercato, 3 - 20121 Milano Italia phone +39 02 89092496
info@consonni.it
SUPERFICI
HARDWARE STRUCTURAL
SURFACES
POLIFORM s.p.a. Via Montesanto, 28 22044 Inverigo Como Italia TERNO SCORREVOLI s.r.l. Via Ravenna, 4 - 20814 Varedo (MB) phone +39 0362 543001 fax +39/0362 582290 terno@ternoscorrevoli.com www.ternoscorrevoli.com
LAMINAM s.p.a. Via Ghiarola Nuova, 258 41042 Fiorano Modenese Modena Italia phone +39 0536 1844200 info@laminam.it
info.poliform@poliform.it www.poliform.it
COMPONENTI
DECOLAN SA Corso San Gottardo, 32 6830 Chiasso Svizzera phone +041 916821862 fax +041 916825610 info@decolan.ch www.decolan.ch
COMPONENTS
Turn ideass into reality
SFS intec s.p.a. Via Castelfranco Veneto, 71 33170 Pordenone Italia phone +39 0434 9951 fax +39/0434 995201 it.info@sfsintec.biz www.sfsintec.biz/it
CAMAR s.p.a. Via Leopardi, 8 22060 Figino Serenza Como Italia phone +39 031 72811 fax +39 031 72812 info@camar.it www.camar.it
FANTONI s.p.a. Via Europa Unita, 1 33010 Osoppo Udine Italia phone +39 0432 9761 fax +39 0432 976966 info@fantoni.it www.fantoni.it
FINITURE SUPERFICI SURFACE FINISHING
WOODCO SOC.COOP. Via Antonio Detassis, 17 38121 Trento Italia phone +39 0461822744 fax +390461 825370 info@woodco.it www.woodco.it
LIGHT DESIGN LIGHT DESIGN
PAVIMENTAZIONI FLOORING
ALI PARQUETS Via degli aceri, 7 47892 Guadicciolo Repubblica di San Marino phone +39 0549 876871 fax +390461 825370 info@aliparquets.com www.aliparquets.com
GERFLOR s.p.a. Viale Milanofiori - Palazzo 7/Q 20089 Rozzano Milano Italia phone +39 02 90401011 fax +39 02 90427484 www.gerflor.it
ARTEMIDE s.p.a. Via Bergamo, 18 20010 Pregnana Milanese Milano Italia phone +39 02 93518.1 - 93526.1 numero verde 800834093 info@artemide.com www.artemide.com
BAGNI WELNESS HEATING
BATHROOMS WELLNESS HEATING
GLASS IDROMASSAGGIO s.r.l. Via Baite, 12/E Zona Industriale 31046 Oderzo Treviso Italia phone +39 0422 7146 info@ glassidromassaggio.it www.glassidromassaggio.it
divisionecontract contacts
INDUSTRIA CHIMICA ADRIATICA s.p.a. Via Pertini, 52 62012 Civitanova Marche Macerata Italia phone +39 0733 8080 fax +39 0733 808140 info@icaspa.com www.icaspa.com
ICA s.p.a. DIVISIONE ITALIAN COATINGS Via De Gasperi, 73 36060 Romano d’Ezzelino Vicenza Italia phone +39 0424 8386 fax +39 0424 37497 info@italiancoatings.com www.italiancoatings.com
TESSILI
TEXTILE
DECOBEL s.r.l. Via dell’Industria, 50/52 59013 Montemurlo (PO) Italia phone +39 0573 55539 fax +39/0573 954176 comunicazione@decobel.it www.decobel.it
70 71 CONTACTS FOR CONTRACT
SALONE INTERNAZIONALE DELL'OSPITALITÀ
65 A EDIZIONE 13-15 OTTOBRE 2016 RIMINI FIERA
HOSPITALITY
NETWORK in contemporanea con
53° FIERA INTERNAZIONALE DEL TURISMO www.ttgincontri.it
organizzato da
34° SALONE INTERNAZIONALE DELL’ESTERNO www.sungiosun.it
WWW.SIAGUEST.IT
Stream Linee semplici ma di carattere dominano il design di questa moderna collezione di maniglie dalla silhouette “in movimento” ed elegante.
Simple but distinctive lines dominate the design of this modern collection of handles with an elegant silhouette “in motion”.