SUGIZO VS INORAN PRESENTS
BEST BOUT 2017 ~L2/5~ Asia Leg in Hong Kong
LUNA SEA和香港似乎有著特別的緣份。2000年在香港的記 者會上宣佈樂團的終幕；2010年再始動以來，LUNA SEA以 及其成員都是香港演出的常客。除了樂隊以外，也同樣活躍於 其他音樂領域的SUGIZO和INORAN，兩位結他手在樂團中 合作無間，但偏偏風格迴異。
個人音樂活動踏上第二十個年頭的INORAN和SUGIZO， 於2016年舉辦了破天荒對戰演出「SUGIZO VS INORAN PRESENTS BEST BOUT~L 2/5~」，展示出嶄新的火花，驚 艷新舊樂迷。承接2016年的演出，今年兩人於6月9日以大 阪難波HATCH場為首，展開新一輪的國內巡演「SUGIZO VS INORAN PRESENTS BEST BOUT 2017 ~ L2/5 ~」，更宣 佈首次把戰線伸延到海外，香港成為了日本以外的首個戰場。 「SUGIZO VS INORAN PRESENTS BEST BOUT 2017 ~ L2/5 ~ Asia Leg in HONG KONG」於6月17及18日九龍 灣EMAX一連兩日向香港樂迷宣戰。
文：ALICE、黑尾巴 攝：Edmond Lai
神秘的暗藍慢慢滲透會場，預示著演出的展開，在一片齊整掌 聲響動下，SUGIZO徐徐踏上舞台，腳步觸動屏幕上陣陣漣 漪，小提琴一聲嘶嚎劃破空氣，SUGIZO演奏其標誌性的撕 裂旋律。緩重節拍加入，重擊心臟，舞台上黑暗的一隅現出 INORAN的剪影，屏幕上枯萎樹梢在深邃的結他潛行之中蔓延 著。二人各據舞台一方，結他和琴音以互不退讓的氣勢較勁， 象徵INORAN的白龍和SUGIZO的皓月於屏幕上緩緩靠近， 兩個平行空間最後交疊融合，於一片赤紅中掀起戰幕。
純白翅膀影像支配著舞台，紋章在無盡宇宙星河 之中旋轉，只聽見男聲輕輕獨自呢喃著迷樣的訊 息。SUGIZO再次登場，開腔以流利英語向台下樂 迷致意︰「Hello Everyone! Hello Hong Kong! Finally I come back here. Are you ready? Welcome to the BEST BOUT.」台下報以熱烈歡 呼。
槍聲似的快速低音掃射全場，刺眼的強白閃燈帶出 節奏明快的〈TELL ME WHY?〉，結他的線條結 合鼓聲轟音建構充滿空間感的樂句，全場一瞬陷入 SUGIZO迷離異空間。曲終的寂靜之中SUGIZO 高舉源自《星空奇遇記（Star Trek）》電影系列 火神星人冼樸的舉手禮，與台下連結成為一體，形 成他演出的獨有景色。旋即又展開更狂的樂章， 〈EXORCISM〉如像高速的風暴，SUGIZO時而 附著咪架高唱，時而走到舞台兩側煽動台下觀眾， 一下，兩下，三下，重擊以騰雲駕霧的氣勢襲來， SUGIZO張狂的弦音結合電子音效，以狂傲的姿態 統領全場。
閃烈的開場後，曲風一轉，湛藍的海面注滿屏幕， 〈FATIMA〉瞬間把現場化為海國小島。SUGIZO 以小提琴奏出悠揚的主旋律樂句，電子節拍在其中 穿插，幻藍燈光細碎盪漾，全場猶如浸泡在海洋中， SUGIZO背向觀眾，與屏幕中幾位肚皮舞者輕柔地 搖曳共舞。
SUGIZO再度背起結他，隨即帶來強勁工業搖滾味 道的〈Lux Aeterna〉。尖聲結他劃破會場，煩躁 不安的重節拍中難民形象、宗教符號等在背後屏幕 穿插，以高傲眼界審視現世衝突，SUGIZO輕輕一 撥弦線止住如像槍炮的鼓聲重拍，然後又以更猛烈 的攻擊往復循環。換上另一把結他，SUGIZO背著 他貼有「SAVE SYRIA」字樣的結他，走到台前靠 向觀眾，敲擊樂手不斷拋擲銀色鎖鏈，製造出響亮 的音效，樂迷抵受不住重擊不禁尖叫，隨著演奏搖 晃腦袋，〈Decaying〉是一朵破滅的花，最終溶 解消逝。敲擊樂手提著手打鼓走到台前撃起〈禊〉 高速的節奏，帶動著台下一聲聲和應，屏幕上的 石刻印記提示著深藏我們之中與古老文明的連結。
SUGIZO與鼓手面對面合奏，甩著頭、以結他弦音 高唱著旋律。
霓虹色的襯托中之中響起〈DO-FUNK DANCE〉， 如像曼陀羅般的迷幻圖案投射旋轉著，現場彌漫一 片宗教神秘感，SUGIZO快速掃撥結他，先後走到 舞台兩端熱烈煽動，一下重擊、一下閃光，把氣氛 推到沸點。直至〈TELL ME WHY?〉的主題再度 響起，SUGIZO再度舉起火神星舉手禮，說著： 「Thank you so much Hong Kong! I love Hong Kong! You’re excellent! You're beautiful! 」 曲終，SUGIZO不忘介紹三位支援樂手－－鼓手 komaki、敲擊樂手Kenji Yoshiura、音效及鍵琴 手MaZDA，並讓大家好好享受接下來INORAN的 演出，隨手將結他撥片和水瓶拋到台下，掀起一片 爭奪戰。
2017/6/17 SETLIST
-SUGIZO-
1. TELL ME WHY? (Beginning part)
2. EXORCISM
3. FATIMA
4. Lux Aeterna
5. Decaying
6. 禊 (Misogi)
7. DO-FUNK DANCE
8. TELL ME WHY? (Ending part)
-INORAN-
1. grace and glory
2. Thank you
3. no options
4. Awaking in myself
5. 2Lime s
6. Beautiful Now (feat. SUGIZO)
7. ピンクスパイダー
8. Get Laid
9. raize
10. All We Are
2017/6/18 SETLIST
Decaying (feat. INORAN)
Thank you
INORAN和樂手們在樂迷的拍掌聲中相繼出場。
「Everyone! 1 2 3 GO! 」INORAN一聲號令，隨即 演起開場曲〈grace and glory〉，樂迷縱身便投入到 歌曲熾熱的氣氛當中。燈光換上溫柔的粉紫和暖黃，響 起〈Thank you〉的 開闊的樂句，進入副歌部分，燈光 點亮了現 場，樂迷擺 動著雙手和應INORAN溫柔的歌 聲，INO RAN亦報上 陽光般燦爛的笑容。緊接而上的 是充滿搖 擺味道的〈no options〉，會場進一步升溫。
INORAN開腔以廣東話向樂迷打招呼：「你哋好嗎？」 引起 一陣熱烈歡呼，「很高興能回到香港，再次和大家 見面 ！之後的演出也一起唱吧！」響起〈Awaking in myself〉的前奏，全場都隨著明亮的旋律高舉著手躍
動，投入到輕鬆歡快的氣氛之中。中毒性強的〈2Lime s〉，紅藍雙色的燈光襯托此曲的勁度，結他手Yukio Murata還大玩以棍代手彈結他，引得台下尖叫連連。
INORAN說：「能再次回來香港我們真的感到很幸 福。」並以廣東話「大家好愛嘅大佬」介紹SUGIZO 登場。歡呼聲中，穿上今次巡迴的T恤的SUGIZO登 場，跟INORAN撃掌擁抱。「能這樣和SUGIZO一起 在香港共演真的很高興，謝謝大家！」INORAN語罷， SUGIZO即席當起日英翻譯，INORAN於是逗趣的 說SUGIZO身上的味道很好，誘導SUGIZO本人說出 「SUGIZO smells very good!」哄得在場樂迷一片哄 笑。在INORAN的煽動下響起了〈Beautiful Now〉 的前奏，開闊明朗的旋律加入了SUGIZO的弦音線條， 夢幻的共演實現了，二人相視而笑。
高潮一浪接一浪，INORAN帶來向hide致敬的〈ピ ンクスパイダー〉，淡粉紅色的燈光之中，INORAN 引領著全場大合唱，曲終時看向上方，送上輕輕的飛 吻。〈Get Laid〉燃點全場狂熱，樂迷興奮地揮著拳 和應著：「Get Laid! Get Laid!」，氣氛熱烈。「今 晚真的是精彩的一夜，謝謝大家！」INORAN介紹班 底成員－－結他手Yukio Murata、貝斯手u:zo、鼓手
Ryo Yamagata後，宣告著最後一曲〈All We Are〉 的展開。INORAN在沉鬱的藍光下抓緊咪架投入演唱， 開闊的副歌部分全場歌迷都高舉起手大聲和唱，台上台 下融為一體，在一片溫暖的氣氛下完成是夜的演出。
最後在一片ENCORE聲中再次登場的SUGIZO和 INORAN與班底樂手們肩並肩鞠躬謝幕，在一片熱烈 的歡呼聲中，「BEST BOUT」首次海外演出圓滿落幕。
今次的對盤演出在香港一連兩晚舉行兩場可謂史無前 例，SUGIZO和INORAN第二夜的歌單都有所變更， 給樂迷們更多面向的演出。
第二天演出SUGIZO邀請了INORAN登場合演 〈Decaying〉。兩人於舞台上一左一右攻堅，再加入 一把結他為此原本已相當激烈的一曲更添破壞力，二人 於台中央交會，一瞬間同時伸手輕擁對方再交換陣地， 足見兩人建立了多年的默契。而INORAN部份的最後 一曲〈All We Are〉則有台下樂迷發起應援，一邊合 唱，一邊高高舉起電話的燈光點亮現場，場面相當感 人，也獲得了INORAN的回應。
今次「BEST BOUT」海外首戰來到了香港，上演了海外 樂團於香港少見對盤形式的演出，亦特意設置屏幕投射效 果，以多媒體拉闊了想像，將原本日本舞台盡可能呈現於 香港現場，向視覺系樂迷展露出新的面向和可能性。兩晚 演出明顯感受到聽眾對作品反應的調節，首場和尾場呈現 出兩種不同的情緒。
SUGIZO超脫、敏銳、氣勢畢張，弦音建構電幻迷離的異 域；INORAN靈巧、親和、感染力強，音色繪出廣闊開遠 的世間。在同一個晚上享受到兩位富經驗的樂手多變的魅 力、投入兩個截然不同的音樂景觀，實是前所未有的現場 體驗。
YOSHIKI
旋風直捲亞洲電影大獎頒獎禮
文：文非、黑尾巴 攝（紅地毯部份）：黑尾巴 相片提供（頒獎禮部份）：Resonance Media
X JAPAN隊長YOSHIKI獲邀來港出席3月21日舉行的亞洲電影大獎頒獎禮擔任開場 表演及頒獎嘉賓。YOSHIKI當天先出席記者招待會，再亮相哄動紅地毯，其後在頒獎禮 上現場演出X JAPAN名曲〈Art of Life〉及香港樂團Beyond經典作品〈海闊天空〉， 再頒發最佳原創音樂及最佳音響兩項獎項。
YOSHIKI頒獎致辭全文：
哈囉香港！我是X JAPAN的YOSHIKI。我很榮幸今天能來到這裡，說不定你們會記得去年見過 我，那次我來港演出遇上了一些意外。那次因為一些無法預料的意外，我必需取消我的古典音樂 會，但當我建議翌日舉行免費演出作為補償時，並沒有任何人阻止我。我真的非常感恩。我非常 感謝這些年來支持著我的所有香港樂迷，我必需說沒有任何事是不可能的，無論是怎樣的難關， 必定會有解決方法，隧道的另一頭總有光明。你們都知道，我真的很喜歡香港。音樂人們一直很 努力去挑戰不可能，去創作最好的原創音樂，就讓我們看看今年最佳原創音樂的入圍名單吧。
記者招待會及紅地毯訪問整輯：
這次是一個電影的盛事。我們當然知道你非常喜歡音 樂，那你喜歡電影嗎？
當然。最近我們發行了一部名為《WE ARE X》的紀 錄片，現正在日本上映。
《WE ARE X》獲得空前成功，你有沒有興趣或是會 否考慮拍攝其他電影作品？
會的，我們其實正在為另一部紀錄片努力。那將會是 一部分關於X JAPAN，亦有一部分關於我的個人生 活。我亦有可能會為其他電影擔任音響製作。可是現 在，我只想專注於我們的新專輯。
你會否有興趣在其他電影中以演員身份演出呢？我是 指飾演一個角色，而非作為YOSHIKI。
我不太肯定呢！（笑）我並不是一位出色的演員。
如果你真的要演戲，你會對什麼樣的角色有興趣呢？
視乎我的拍檔吧。如果拍檔是一位美麗的女士的話， 說不定我就演了。（笑）
早前你已公佈了X JAPAN將會舉辦世界巡迴，會否 也考慮於香港舉辦公演呢？
是的，我們的確宣佈了舉辦世界巡迴。事實上，我們 只公佈了日本的場次，不過巡迴可能在美國開始呢。
我們很快便會公佈其他場次，當中亦有機會來亞洲。
我們聽到有傳聞說你的女朋友住在香港……你對此有 任何評論嗎？
嗯……我沒有女朋友。（笑）我的確有幾位朋友，不 過那件事只是傳聞。
那你會喜歡什麼樣的女生呢？ 首先，因為我是一位音樂人，我時常要到外地工作， 因此我需要對方理解我的工作行程。有時候當我創作 樂曲時我亦需要私人空間，經常待在工作室，所以對 方亦需要理解我這方面。
那會否考慮香港的女生？ WHY NOT？（大笑）
MIYAVI
MIYAVI於2月24日帶著新作《Fire Bird》來港，於麥花臣場 館舉行世界巡迴「Fire Bird」第二站演出，全晚送上17首作品， 令全場樂迷拜倒結他武士的弦音之下。
一頭銀髮、身穿黑色大衣、背著黑白結他的MIYAVI，以〈Raise me up〉掀起這夜序幕，甫登場便走上台沿著花道，大力煽動 舞台左中右，盡顯武士風範。在〈Cocoon〉和〈Dim it〉兩首 快曲的狂熱律動、閃爍的燈光之中，全場的心跳已隨同強烈的 節拍起落，現場溫度急升。
此時已脫下大衣，露出雙臂與頸項間紋身的MIYAVI開腔以廣 東話向樂迷打招呼：「大家好」、「我係MIYAVI」、「我好開 心」，簡單幾句己引發尖叫聲四起，曾多次來港演出的MIYAVI 報以燦爛的笑容：「I'm so happy to be back in Hong Kong. （我很高興回到香港。）」然後送上去年為《Mission Impossible》系列最新一集電影重編的主題曲，經典電影主旋 律一響起又引來一陣驚呼。緊接是充滿流行玩味的〈Afraid to be cool〉和〈Cry like this〉，樂迷們無不舉起雙手、搖擺著 身軀，高聲和唱著，讓MIYAVI也高興地笑了。
「Even though we are far away, we are together.（即使我 們相隔很遠，我們仍在一起）」MIYAVI獻唱〈Guard You〉一 曲前這樣說著，然後送上這首在東日本大地震後所創作的作品。 粉紅色的燈光映照中，「Sakura, is falling down.」尤有意境。
正當樂迷們揮著手傾聽著曲中溫柔之時，唱詞便從英文換成日 文，更直接地傳達出守護的心意。
現在英文非常流利、縱橫國際的MIYAVI回憶自己當年首次踏足 香港演出之時只有19歲（編按：以Due’le quartz結他手身 份，在2001年來港參演「Rock On 2001」），只懂得兩句英 文「Excuse me」及「Thank you」，但現在舉家已長居洛杉 磯了，不但教人敬佩MIYAVI多年來的努力，也證明了凡事皆有 可能。MIYAVI表示：「The world is separating, but at the same time, we make bridge instead of the wall. I believe music has the power to unite people.（世界正在分裂，但 與此同時，我們建立的是橋樑而非圍牆。我相信音樂有團結人 們的力量。）」贏得全場一片掌聲，然後獻上〈The Others〉 一曲，歌頌著不分國界的自由、愛與夢想。
WORLD TOUR 2017 Fire Bird -Hong Kong-
SETLIST
1. Raise me up
Cocoon
Mission Impossible
Afraid to be cool
Cry like this
Guard you
The others
Fire Bird
SURVIVE
Horizon
12. Day 1
13. Long Nights -ENCORE-
EN1. 愛しい人
EN2. Dear my friend
EN3. What a Wonderful World
EN4. What’s my name?
前奏響起，紅黃雙色燈光灑落，MIYAVI如浴火鳳凰般
的身姿，新曲〈Fire Bird〉充份發揮SLAP GUITAR 風味，電子重拍帶動全場興奮跳躍，激動之時MIYAVI 還直接跪在台上，帶動樂迷陷入瘋狂的雅流旋渦，再 接上〈SURVIVE〉、〈Horizon〉兩首大熱作，繼 續蒸騰現場氣溫，台上台下邊高唱「Yeah oh／We want it all／oh oh oh oh／We want it all」邊全 力跳躍，一起灑著汗。隨後延續滾燙的氣氛而來的是 〈Day 1〉和〈Long Nights〉，小女孩稚嫩的聲音 響徹會場之時，本編告終。
這夜當然不會就此完結，ENCORE之始MIYAVI再以廣東話 向大家打招呼，又提到自己正在學習國語，所以看見中文字也 明白意思，還即席表演一下成果，盡顯語言天賦。今年畢竟也 是MIYAVI個人活動十五周年，ENCORE先接連送上三首早 期作品，包括甜蜜溫柔的acoustic作〈愛しい人〉、緩慢行 進而悠揚廣闊的〈Dear my friend〉以及充滿爆發力的〈What a Wonderful World〉，讓追隨多年的樂迷們都很激動。壓 軸一曲是經典大熱作〈What’s my name?〉，MIYAVI在弦 線上重重敲擊，台下高喊著MIYAVI，出現HEADBANG的髮 海，讓是次演出以最高溫畫下句點。
後龐克踫撞電音
香港公演報告
文：黑尾巴 攝：Edmond Lai
東京地下樂團PLASTICZOOMS帶著成團十年始 以團名命名的新專輯《PLASTICZOOMS》，展 開首次世界巡迴，第一站先登陸香港，帶來嶄新 的音樂視聽質感，將現場樂迷捲入黑色後龐克派 對旋渦。
黑色派對迷失一夜
燈光一沉，空遠的電子音景響起，帷幕掀開， PLASTICZOOMS身穿全黑的衣裝，已佇立在一 片深沉的藍之中，在樂迷的驚呼中，這夜以新專輯 《PLASTICZOOMS》的第一首收錄曲〈FRONTAL ATTACK〉展開。結他手TOM TAKANASHI與貝斯手 JUN YOKOE的弦音落下一記接一記重擊，主唱SHO ASAKAWA在閃光之中甩著身子，台下便隨之搖曳。另 一首新曲〈THE FUTURE〉為現場進一步加溫，然後接 上〈CRACK〉，急速的白色閃光與強烈節拍，在SHO 雙手的擺動之間蠱惑著人心。
三曲過去，SHO說：「Thanks for coming tonight.」並展示當天才學的幾句廣東話成果： 「我哋係PLASTICZOOMS。」、「好多謝大家 今日嚟，我愛你哋，一齊跳舞啦！」腔調準確度 之高博得樂迷熱烈拍掌。緊接是一連三首新專輯 收錄作〈QUITE CLEARLY〉、〈VEILED EYES〉 和〈SYNESTHESIA〉接連而上，這張新作確實反 映樂團過去一年在電子音樂重鎮柏林的歷練，大 量的電子音樂的元素融入後龐克、蹬鞋與後搖滾 樂風，台下樂迷甩著腦袋陷入危險與誘惑的氣息 之中。
TOM的結他與JUN的貝斯一聲咆哮，劃破迷離 的音景，支援鼓手SHOTA敲響重重的行進，是樂 團旋律感濃厚，風格較黑暗的曲子〈B U G〉，引 領著同樣氛圍較黑暗的〈SMOKE MOTION〉、 〈NIGHT & HURT〉，一口氣連聽著便更感受 到樂團到這些年間的變化—更大膽地滲入更多 樂種元素，樂曲之中的段落變化也更利落。昏 紅與紫藍的燈光之中，SHO竭力唱著，大熱作 〈M A S K E D〉尤有神秘宗教感；然後響起帶點 Disco Music風格的〈TO CUT A LONG STORY SHORT〉，現場氣氛更為熱烈。
「Do you know this song?」Sho問道，響起 的是新專輯主打作〈HIGH WAY〉，混音帶點科 幻風，旋律明朗，節拍輕快，為樂團黑色的主調 添上了色彩。樂迷拍著手迎接另一首明快的新作 〈U12〉，流麗的結他線條令人眼前一亮。隨後 的〈TIME IN THE CELLAR〉延續明朗的色調。
音景的重量先壓向人群，〈MINDS〉以JUN貝斯 與電音的重力支撐，由TOM的結他與SHOTA的 鼓點在其上細意編製，SHO投入地唱著，又將全 場帶到另一個深沉細緻的質感當中。〈SAKURA〉 氛圍詭秘的後搖滾，一波接一波推進著，曲尾 編進和風弦樂器的音色，留下餘韻。樂團再送
上〈BREITENBACH〉，至此，樂團已把新專 輯全部十首收錄曲都一一演完。隨後而至的是 PLASTICZOOMS的代表作之一〈RAVEN〉， 貝斯奮力爬行著，結他張狂，SHO邊甩著身體邊 低唱著：「Death, blood, bodies, doom, cold lips」，黑暗、詭異、頹靡，PLASTICZOOMS以 最經典姿態結束本編。
在ENCORE的呼聲中，SHO率先在舞台帷幕之 間探出頭來，一貫其玩心滿滿的本色。團員再度 在舞台上就位，樂團早期作品、收錄於首張專輯 中的〈K M K Z〉驚喜襲來，樂迷忘我甩頭，深陷 PLASTICZOOMS的黑色音階，在狂放的弦音、 激烈的重拍中迷失在這夜。
SETLIST
1. FRONTAL ATTACK
2. THE FUTURE
3. CRACK
4. QUITE CLEARLY
5. VEILED EYES
6. SYNESTHESIA
7. B U G
8. SMOKE MOTION
9. NIGHT & HURT
10. M A S K E D
11. TO CUT A LONG STORY SHORT
12. HIGHWAY
13. U12
14. TIME IN THE CELLAR
15. MINDS
16. SAKURA
17. BREITENBACH
18. RAVEN ENCORE
19. K M K Z
ＴＯＭ
現在也令人朝思暮想，香 港的飯菜真的很美味。潮 州菜、飲茶、芒果啫喱， 每一種都想要再吃！麥當 勞的將軍漢堡系列令人非 常在意。
跟公潚會場的 Marshall合照。
PLASTICZOOMS
在香港的初次演出 有很多人前來觀 賞，真的很高興。
包括工作人員的大 家，香港人很親切， 令人感動。
工作人員帶我前往 非常見識了玩具 店。事前一直想看 的香港版幪面超人 商品，實在令人震 懾。現在香港應該 是在播放《鎧武》。
ＪＵＮ
名為White Whale的 二手服店。精美的飾 品琳瑯滿目。一頂當 天才進貨的50年代帽 子是我的心頭好。
前往香港的飛機上， 從窗邊望出去的景 色。眺望著比起日 本多很多的高樓大 廈，內心不禁悸動： 到底在香港會有怎 樣的刺激呢？
香港公演後一天，在導遊帶 至，藏於高樓大廈一角的咖啡 室內拍攝的照片。大量古董相 機整齊列隊，場面值得一看。
因為要趕晚上的飛 機，所以無法好好 享受香港的夜景， 不過聽說對面的高 樓大廈和激光彩燈 的開闊景色可是絕 景呢。
跟支援鼓手KANBAYASHI SHOTA一起。他從今次 巡演前的東京單獨公演開 始加入支援，大概在心中 暗想：「會發生甚麼事情 呢！？」吧。這一張是我 們首次合照，是充滿回憶 的一張。現在已經相親相 愛了。
一直很想拜訪的香港 型格唱片行「WHITE NOISE」！！店主是很 出色的人，店內也有可愛 的貓咪，還有的就是…… PLASTICZOOMS的CD 也在發售……很感動。我愛 WHITE NOISE。
演出會場場主為我們拍 攝的一張。香港的大廈、 室內空間、走廊等等讓 人聯想到電影世界的色 彩、造型，在到達的一 刻已馬上想拍照，所以 真的很高興。我愛場主。
演出後用膳，被推介這 一款蜜瓜梳打（編按： 應為忌廉梳打）。我從 小就喜歡蜜瓜梳打，常 常都喝，所以對於它的 味道可是非常嚴謹的， 但這款真的非常美味。
不單甜美，更體會到箇 中深刻。下次再到訪香 港的話一定要馬上再嚐 嚐這蜜瓜梳打。我愛蜜 瓜梳打。
PLASTICZOOMS
香港之行手記
這次是PLASTICZOOMS首次來香港演出，亦團 員們首次踏足香港這片土地。難得演後還有時間 在港遊樂，SHO、TOM、JUN和SHOTA都親自 記下了香港之行的點滴。
譯：異形 攝：Edmond Lai（大圖）、樂手提供（小圖）
香港公演是我首次的海外 演出，是令人緊張的原因 之一，不過工作人員溫柔 又熱情，觀眾也很溫暖， 對我幫助了不少，才得以 愉快地演出。處女海外演 出是在香港，真的覺得太 好了。全靠這個最棒的開 始，最終順利闖過歐巡。
完全被超高樓層的大 廈群壓倒了。很喜歡 觀賞建築物和街道， 整個旅程都一直心情 很興奮。另外，SHO 幫忙我拍下這樣有型 的照片，也看到很多 美麗照片的拍攝過程， 今次巡演令我產生了 對照片的興趣呢。
香港的每一頓飯都太棒 了！每一口都令人感動 (笑)有型的街道、溫暖 的人們、美味的飯菜。 很想快點再來香港。
MESSAGE FROM DALLE TO HONG KONG FANS
今次是我的首次海外公演。
在不一樣的國度、不一樣的文化、空氣和濕度 都不一樣的地方舉行公演，實在是非常快樂又 刺激。
當地非常熱情的觀眾也好，還有從日本遠道而 來的樂迷、非常照顧我們的主辦工作人員、與 成員們一同造訪的觀光地，全部都是非常棒的 回憶。
能在香港迎來作為DALLE的第二場單獨公 演，非常光榮。
請務必來與現在再進化的DALLE邂逅。
願再會於香港。
個人來說，雖然曾經在德國、倫敦、莫斯科三
個城市有海外公演的經驗，但因為香港與日本 同屬亞洲圈，與哥德搖滾（或者龐克）文化深 厚的所謂歐洲圈有著文化上的根本差異，所以 那場熱度沸騰的香港公演，彷似身處於特別的 異空間一樣。
街道就像是電影《銀翼殺手》的世界一樣，所 有範疇都蘊釀著混雜的氣氛，令人相當喜愛。
十年前左右，日本文化主要在歐洲圈大為受 落，近年則逐漸轉移到亞洲圈，會為能再次在 香港舉行公演而努力。 Manipulator. Rieu
Don't think, feel!
Hello.
能在香港舉行單獨公 演真的很高興。
為了DALLE而集合 起來的香港DALLE lovers謝謝。
下次也要來喔，我們會 再次到訪的。
Guitar. Közi
Vocal. ryo Bass. atsushi
DALLE
PORTRAITOF AMBIVALENCE TO VIOLENTA AT HONG KONG NIGHT
即使世界終究要崩壞，至少讓我們美麗地消逝。
DALLE以貝斯手atsushi和結他手Közi為首，隨著2015年年尾主音ryo的加 入正式開始樂團的活動。和哥德搖滾有著深厚淵源的DALLE，比起講究形式和造 型，DALLE散發著多一層後現代的頹靡。 2016年DALLE於原宿 Astro Hall首 次舉辦單獨公演，而樂團第二次的單獨演出於剛過去的三月降臨香港HIDDEN AGENDA。
文：ALICE 編：黑尾巴 攝：KEIKO TANABE
單鍵琴音迴盪HIDDEN AGENDA的舞台，在幽怨 旋律中DALLE成員在台下掌聲中登場。香港樂迷比 較熟悉的Közi登場時引起了最高的呼聲，最後主音 ryo也在熱烈的歡迎下踏上舞台。
樂器鼓譟煽動著是晚演出的序章，支援鼓手mizuno masaaki以行進的重擊拍子帶領著前奏，為是晚演 出掀起序幕的是〈Asphalt〉。開闊的電音點綴著輕 快的節奏，台下樂迷在一片藍色的渲染下高舉著手隨 著節拍和應。歌曲中段進入重旋律的死腔沉淪，甫開 場就緊緊呼應著「ambivalence」的主題帶著衝突 感。
淺藍燈光映托著ryo側身一下下揮拳的身影，轉入 激烈深沉的〈FENCES〉，atsushi的貝斯和Közi的 結他弦音在Rieu搭建的音景中重重行進。緊接著同 樣帶著黑暗氣息的〈witch craft pictures〉，在鬱 綠和紫魅燈光交織下，承接著哥德風格的故事性和音 樂性，此曲作為樂團奠定樂團美學－－凶暴與唯美之 作，曲子時而狂放，時而壯闊，主唱ryo輕鬆駕馭寬 廣的旋律與力歇的嘶吼，盡展DALLE獨特的雙面性。
「Welcome to portrait of ambivalence to
violenta at Hong Kong night. We are DALLE!」 宣告著是夜演出正式展開。ryo更連番以廣東話說了 數聲「多謝」，引來台下尖叫熱烈回應。
〈Shadow Play〉的強勁鼓聲和貝斯重擊耳膜， ryo以輕佻的假音與樂手們隨著輕快節奏搖擺。 〈C16th±〉ryo一時高舉手杖旋轉，一時把手杖架 在脖子後，盡顯魅力。風格迥異的〈Dog Head〉， 是atsushi盡展破壞力的時間，末段的「wake up! to dawn」為接下來的演出製造出懸疑佈局。
大提琴音和拍子鼓帶出〈LOYALTY〉的引子，台下
隨著行進的鼓聲整齊拍掌和應，激烈的嘶哮和旋律性 強的副歌形成強烈對比，盡顯主音功架。深陷於歌曲 過渡之中，ryo高舉著手倒數「3、2、1」，接下來 是台下樂迷彎身沉淪的時間。低沉詭魅的聲音預告歌 名〈Rot of Heart〉，ryo隨著演唱用手一下一下模 仿著心臟的跳動。
〈exit〉，mizuno masaaki和Rieu似競賽般用力 打出快速節拍，樂迷在一片紫色迷離下也隨著節拍 附和拍掌。數首輕快的翻唱歌曲把氣氛推上高點，
〈Warshaw〉沸騰之時，Közi更踏出側台進一步貼近 樂迷，台下無不高舉著手熱烈回應。
氣氛一轉，在艷紫燈光映襯下atsushi側身拍打著弦 線，鼓點用著節奏和應，演奏出剛剛2月以remix形 式再音源化的〈Metaphor〉。充滿空曠感的前奏再次 響起，〈ICU〉以優美的旋律開展，然後突入凶暴的死 腔咆哮，首尾呼應著是晚的演出主題。
「香港！! THANK YOU！!」似乎沒料到觀眾的熱情 反響，原本已返回後台的DALLE再次踏上舞台，並再 次演出是夜的開場歌曲〈Asphalt〉作結。
幾乎沒有一刻喘息，DALLE於香港完成了首次海外的 公演，也一圓許多香港樂迷於自己的土地上親睹追隨多 年的樂手演出的願望。離開舞台之際，DALLE除了感 謝香港以及日本遠道而來的歌迷之外，也表示如果有機 會的話希望再來香港演出。但願能夠容納多元種類和規 模的演出空間，於我城的未來依舊。
SETLIST
casuality for requiem "sarabande"
1. Asphalt
2. FENCES
3. witch craft pictures
4. Shadow Play
5. C16th±
6. Dog Head
7. Loyalty
8. Rot of Heart
9. ELVIS
10. Fire in your New Shoes
11. exit
12. Warshaw
13. Metaphor
14. Not in Love
15. ICU ENCORE
16. Asphalt
不被任何事物囚囿的自由及綜合藝術
取材：VROCKHK編集部 譯：異形
sukekiyo自2013年底以京的個人活動為起點 結成，以極具實驗性的先鋒音樂風格、糜爛扭 曲的美學、大膽而極端的呈現，構成教人驚異 的神秘世界。成團三年半以來先後推出的作品 《IMMORTALS》、《VITIUM》、《ANIMA》、 《MUTANS》……每一張都帶來嶄新的視聽震撼。
這次sukekiyo與上作久違超過一年，推出最新的 音源及作品集《ADORATIO》，再度重擊。主唱 京，以及兩位結他手匠和UTA將談談新作的主題 與製作，樂團的美學、演出規定背後的概念等，揭 開sukekiyo的獨特世界觀。
樂團命名為「sukekiyo」，出自《犬神家の一族》 戴著神秘面具的主角佐清，取其「實體不明」的 寓意。當樂團已經組成超過三年，創作出的成品 也一點點增加，現在你們會怎樣定義自己？
京：
匠：
當初因為想要讓人無法定奪人物形象和樂 團形象。
最初構思的時候，是想要表現京希望創作 的事物，因此兩個人一起作曲。因此，當 最初集齊所有成員的時候，京以外的成員 都需要由我來統籌，責任重大呢；經過一 段時間後，不論是成員之間的信任度，還 是所有人對於sukekiyo的理解度都有所 增加，好的意義而言，終於可以正式作為 成員的一份子了。多得多方面京對我的栽 培，還有受到其他成員的影響，才有現在 的我。
不過在我心底裡，最初和京兩個人一起做 出的作品，那份質感是絕對不希望會忘掉 的，這個最初自己期望sukekiyo不變的 部份，會一直提醒自己銘記於心。
UTA： 終於能更進一步將sukekiyo形象化成更 有魅力的音色，但與此同時讓我們看到今 後更多的課題呢。
成員們在sukekiyo這團體中一同經歷了數年後，覺 得合作方式、創作成果起了甚麼變化嗎？
匠： 我認為起了相當多的變化。作為人的部份也 好，音樂的部份也好。對於大家的事情也逐漸 互相了解。
UTA： 比起從以更加減少訴諸語言，而是以音樂交 流。
sukekiyo的作品總是書寫扭曲、詭異的主題，音樂的 線條層次豐富、融合多種樂風，視覺的呈現亦很大膽 而令人驚艷，如果要談創作的中心美學的話，會是什 麼呢？
京： 不被任何事物囚囿的自由及綜合藝術。
匠： 如果是我寫的樂曲，是Evergreen。想嘗試在 自己的音樂中，運用別處無法比擬的感情投放 方式，也有實驗性的部份，然而200年後、 300年後也一直有人會願意欣賞，創作出這樣 的音樂就是我的創作美學。
sukekiyo的產量一直都相當驚人，不過自去年推 出的《ANIMA》以來，這次超過一年始推出新作 《ADORATIO》，事實上，從構思到最終完成，前後 花了多少時間？
匠： 從（《ANIMA》之前）起一直開始創作，大 概花上三年時間。
UTA： 原曲的話是相當時日以前經已寫好的作品，不 過《ADORATIO》正式製作的話大概只有半 年？左右吧。
今次作品集標題「ADORATIO」含有「崇拜」之意， 而封面設計則以「犧牲」為關鍵詞，可以告訴我們， 你們認為兩者之間的關係在於哪裡嗎？
京： 「崇拜」（按：原文為「依賴（すがる）」） 某一事物是無憂無慮的事，於是連自己也一併 「犧牲」。
sukekiyo推出的專輯作品每次都邀來非常豪華的陣容 來跨刀，今次也不例外。是以什麼準則決定邀請哪些 音樂人加入sukekiyo的音樂創作世界的呢？ 京： 以成全我自己的夢想作為準則。
sukekiyo的現場演出非常特殊，對比起一般的演出， 你們會加入演劇、朗讀、舞蹈等不同的表演手法，又 例如「漆黒の儀」對入場觀眾定下服飾、禁止發聲的 規矩。你們追求的現場演出終極理想模式是怎樣的？
京： 一直都在進化，所以還不知道。
匠： 成員們和觀眾們也一同置身於電影之中的感 覺。
UTA： 因為京的現場演出構思總是獨特又非常刺激， 非常吸引，需要在迎接演出之前發揮想像，考 慮到底該怎樣將我自己的要素融入當中，是成 就理想的現場演出的關鍵。
儘管近日風氣日漸開放，但一般日本的現場演出都不 容許觀眾拍攝，sukekiyo也不例外。然而「寡黙の 儀」的演出卻破天荒地禁止觀眾拍照的同時，但容許 在特定環節拍攝影片，為什麼有這樣的構想呢？
京： 今時今日，這些構想是可行吧？ 樂團曾分別在2014年到歐洲演出，亦曾在2015年 於上海演出，當時的感覺如何？認為跟在日本國內的
公演最大分別在於？
京： 雖然已經不太記得了，不過很希望可以再前 往。
匠： 是享受音樂的方法？
UTA： 我想海外的樂迷更能以肉體享受演出吧。
如果有機會再到海外演出，首選是哪個地區？
京： 只要有人邀請就會去。
匠： 個人而言是愛爾蘭。雖然沒有到訪過，不過我 想大概跟sukekiyo的氛圍很合得來。
UTA： 歐洲、美國、亞洲。因為很在意這些地域。
請問有甚麼想對期待在香港看到sukekiyo演出的樂 迷說嗎？
京： 如果要舉行公演的話，大家要好好遵守嚴禁攝 影等等規矩喔。要是能守規矩的話就會欣然前 去。
匠： 香港是我初次到訪的外國之地，有很多回憶， 要是能在當地舉行公演就好了。
UTA： 還沒有在香港演出過，很希望能早日跟大家見 面。最新作品《ADORATIO》經已發售，如 大家能先細味確立了全新世界觀的sukekiyo 就很高興呢。
「
ASIA TOUR 2017 - HONG KONG -
GRIMM the PILGRIM 」
成軍八年以來，憑著深厚強勁的實力，成為金屬界及視覺系界均無法忽視的存在—— NOCTURNAL BLOODLUST終於在2017年首次舉行亞洲巡迴演出，4月14日君臨香港， 在金屬搖滾公演名所HIDDEN AGENDA上演熱血一夜！
在超過二百名樂迷的期盼下，身穿最新解禁衣裝的成員：結他手Cazqui、Daichi、貝斯 手Masa、鼓手Natsu逐一登場，最後配戴眼鏡的主音尋現身，馬上讓震天的歡呼聲灌滿 整個會場。尋以字正腔圓的英語向在場樂迷號令，開場SE隨即響起，宣告熱血開戰！
文：異形 攝：ENZO CHEUNG（頁22~23）、Jimmy Dabino（頁24~25）
在〈Punch me if you can〉重擊一般的拍子帶動下， 全場樂迷以SHOUT、揮拳甚至不停跳躍，落力和應 台上毫無保留的演出。Cazqui結他獨奏時間，台下 非常配合，大家一起以ROCK手勢回應；尋甚至舉起 中指加倍挑釁。速度感滿溢的〈Obligation〉投下， 在尋的煽動下樂迷繼續打開喉嚨嘶喊，四名成員一同 走至舞台前方，讓台下樂迷更加興奮，更加落力甩 頭！台上燈光隨著節奏流麗轉動，尋多次轉換不同唱 腔，其高水準的演出在樂器隊的簇擁下，更是讓觀眾 聽得如痴如醉。
2013年推出的〈UNBREAKABLE〉以躍動的電子節 拍帶動前方樂迷開始左右MOSH PIT！甩頭和折腰的 節拍輪流交替，早已訓練有素的樂迷沒有一絲猶豫， 開足馬力跟上。〈T.Y.R.A.N.T〉由Masa的貝斯導入， 慘綠燈光營造不穩氣氛，Natsu強勁的鼓拍讓人更加 提心吊膽，卻在副歌部份突然一轉氣氛，會場進入舞 池狀態！大篇幅的結他獨奏讓Cazqui盡顯功架，另 一結他手Daichi則趁機煽動台下，又將手放在耳邊， 示意台下要呼喊得更加大聲好讓他們聽得更清楚，不 讓Cazqui一人專享台下注視。
「Can you see it? NOCTURNAL BLOODLUST is here! Nice to see you guys. Having a good time with us, right? I want to see you fight, fucking war here! WALL OF DEATH!!!」在英語通行的香港 地，曾經留學美國的尋不吝以英文跟在場樂迷再一次 打招呼，並下令台下兩邊分開展開戰鬥！不分男女， 〈EXCEED〉由WALL OF DEATH展開全場大混戰， 一輪肉體碰撞、汗水飛濺後，樂迷馬上跟隨台上演奏 瘋狂甩頭，後半部更成功打開CIRCLE PIT，展現出 不輸日本主場的氣勢！〈Bury me〉繼續讓熱血硬核 力量穿透全場每一個角落，變化多端的唱腔、豐富的 編曲、超卓的演奏，一如舞台上萬花筒般轉動的燈光 令人眼花繚亂。
由尋的重鎚，將前段攻擊力滿盈的氣氛收結，SE〈雨 系〉無言洗滌，營造幻想的氛圍。以慢拍的R&B風 格前奏展開的〈FATE〉，尋時而深情的低喃、時而 撕心裂肺的嘶喊，將不同的情感毫無保留地注入。延 續前曲的蒼藍燈光，然而下一曲〈Ignis Heart〉卻 轉為新一輪攻擊的前奏，起初的冷靜佈陣，由Natsu 的鼓拍逐漸推高情緒，尋甚至將米高風遞到台前讓樂
迷搶唱。巧妙融合流行風格於硬核金屬之中的〈the strength I need〉、加入饒舌元素的〈Ⅰ-Ⅴ-Ⅲ〉， 讓我們見證他們輕鬆遊走不同音樂風格的器量和實 力，MOSH PIT及CIRCLE PIT毫無節制大開，樂曲 中後段在尋的邪氣笑聲煽動下氣氛更加高漲！ 一輪瘋狂轟音攻擊下，五位成員體貼地稍稍停下，好 讓樂迷回氣，尋更將水樽拋到台下，引發爭奪戰。不 長也不短的台上台下互動後，本篇部份開始進入尾 聲。〈BREAK THIS FAKE〉是樂團最新精選專輯特 別收錄新曲的其中一首，以純粹的搖滾音色為主打， 旨在將作為搖滾樂手的五人原原本本地呈現出來，在 HIDDEN AGENDA這個純粹的音樂空間中顯得特別 合襯，而副歌部份台上台下一唱一和，熟練得讓人幾 乎以為樂團並非首次來港演出。尋充滿爆發力的死腔 到此刻尚未衰竭，彷彿要與此較勁，身為樂曲原作者 的Cazqui的速彈亦顯得特別落力、特別炫目。
優美哀怨的女聲襯托出悲壯廣闊的氣勢，由另一結他 手Daichi原創的〈Calamity Of Victims〉，則帶 來樂團哥德深沉的一面。有力的鼓點切實帶領著結他
和貝斯一同編織這首受害者的傷歌，各式唱腔空巢而 出，彷似是無數的吶喊傾瀉而下；華麗的演出，博得 全場掌聲。
接下來，樂團馬上將眾人從絕望的深淵拉出，回歸大 無畏戰場！名曲〈GENESIS〉投下，尋有如指揮一 般朝台下有力地舞動修長的手指，節奏樂器組充滿默 契的合奏讓兩枝結他發揮得更加自如。「Next song is the last song. Are you ready? It's the party time!」〈V.I.P〉同樣是樂團公演的定番曲，成員帶 領台下擺出「VIP」的甫士，尋更訓示大家不要害羞。
眾人放開懷抱豁出去，中段更引發本日第二次WALL OF DEATH！成員們同樣心情愉快，Daichi與Masa 對彈的時候，Daichi調皮地撥弄Masa的貝斯弦， Cazqui將結他擺放在肩膀上，有型地煽動台下，而 尋又再次讓米高風遞給台下樂迷一同合唱。最後，本 篇在氣氛高漲狀態下結束。
樂迷們熱烈呼喊之下，幾位成員終於從後台再次現 身，其中Natsu竟然換上印有其偶像李小龍照片的T 恤登場，令香港樂迷大為興奮！還有樂迷即場送上手
工製作的紀念板，非常有心思。與此同時，尋在台上 東找西找，原來是剛才的演出途他其中一隻耳環意外 脫落，可見今天演出的激烈程度呢。
尋提到自己過去在美國留學時期，剛巧室友就是香港 人，還教了他不少廣東話粗口，尋還馬上即場示範大 罵「仆街」及「屌你」，讓人捧腹大笑。Cazqui說 下次再來的話會學習中文，亦很感謝大家前來看他們 的演出，強調在場樂迷都非常棒。另一結他手Daichi 表示這次是第一次來港，覺得街道景色很美，食物也 好吃，惜未有機會深入接觸，所以希望可以再來。同 樣有海外留學經驗的Masa則分享這次在香港的遊 歷，特別提到去了看李小龍雕像，Natsu便馬上站起 來擺出李小龍的招牌甫士，有板有眼，果然是李小龍 真擁躉！
一輪嬉笑怒罵和全場大合照後，演奏再開——穿上李 小龍T恤的Natsu打起鼓來更加有幹勁，〈Strike in fact〉以強力的節拍帶動全場起跳。「Louder, Louder! 放馬過來！」堪稱是樂團代表作的〈Malice Against〉讓狂亂的髮海掩蓋整個會場，在最後一次
副歌更再次發動CIRCLE PIT！
演畢十六首曲，NOCTURNAL BLOODLUST首次香 港公演告終，意猶未盡的樂迷紛紛期待他們再次來 臨，帶來更狂更熱的演出。
SETLIST
1. Punch me if you can
2. Obligation
3. UNBREAKABLE
4. T.Y.R.A.N.T
5. EXCEED
6. Bury me
SE. 雨系
7. FATE
8. Ignis Heart
SE
9. the strength I need 10.Ⅰ-Ⅴ-Ⅲ
11. BREAK THIS FAKE
12. Calamity Of Victims
13. GENESIS
14. V.I.P - ENCORE15. Strike in fact
16. Malice Against
DRUM Natsu
BLOODLUST
BASS
Masa
Daichi
NOCTURNAL BLOODLUST上月剛推出了精選專 輯《THE BEST '09-'17》，為甚麼會選在成軍八週 年這時點推出一張具回顧意味的精選專輯？
Cazqui： 在這之前的迷你專輯《Z ē T ē S》，我們感 到由一開始堅持下來的音樂性終於到達了 一個境地，造出了能令人感到滿足的內 容，可以說是一張集大成之作，所以希望 在此時立下分水嶺，日後繼續更上一層 樓。
《THE BEST '09-'17》分成兩張CD，合共收錄了 22首樂曲，當中還包括兩首新曲，能為我們介紹一 下這兩首作品嗎？
Cazqui： 首先是〈BREAK THIS FAKE〉。這是一 首BAND SOUND ONLY，在這之前， 我們在編曲上都幾乎一定會加入如小提 琴、鋼琴等等的音色。
為甚麼呢？
Cazqui： 是為了演繹個性、展現跟其他人不同之 處。而製作這首新歌的主旨，則在於要以 我們五人的BAND SOUND來表現自我 個性。
另一曲收錄曲〈Calamity of Victims〉又是怎樣的 作品呢？
Daichi： 跟剛才Cazqui介紹的作品比較，是曲 調、氣氛完全不一樣的樂曲，是為了展示 NCBL另一面而創作的。既然這次是精選 專輯，所以想創作一首能象徵過去至今的 作品，而我很喜歡NCBL當中的交響金 屬元素和電影感，所以特別在樂曲中表現 這部份。
讓我們來點輕鬆的話題，來到香港，大家有想去的 地方或者想試的美食嗎？ 尋： 東坡肉（笑）
（笑）已經嚐過了嗎？ 尋： 沒有吃到呢。
這樣呢，那有沒有去Anytime Fitness朝聖？ 尋： 沒有呢，太遠了去不了。
在會場附近有一所喔，有時間的話可以去去看。那 麼Natsu有沒有去拜會李小龍？（笑）
Natsu： 有！還有，剛剛收到這件李小龍的T恤。
其他人呢？
Masa： 香港的街道很漂亮。
Daichi： 有迪士尼樂園吧？（其他人：有）那麼就 迪士尼樂園吧（笑）。
Masa： 好像是最近建成吧?（記者：2005年建 成的呢。）
Daichi： 完全不是最近呢！（大笑）
Cazqui： 香港的夜景很美呢，雖然還沒有機會親眼 去看，希望日後能有機會。
最後，有甚麼想對香港樂迷說的嗎？
尋： 請大家支持！Just do it！
Cazqui： 這次成功推出了一張總結八年以來活動的 精選專輯，為了能夠再推出下一張精選專 輯，我們會繼續努力，請大家繼續支持。
Daichi： 今次第一次來到香港，希望以後能夠定期 再來，請大家要等我們。
Masa： 為了能夠做出視覺系樂迷和金屬系樂迷都 感到愉快的演出，我們會繼續努力，請大 家繼續支持。
Natsu： 下次成長得更龐大，希望能以今次演出作 為踏腳石，將來能夠到更大的會場，吸引 更多入場觀眾，做出更好的演出。
BLOODLUST OCTURNAL
BLOODLUST
成軍八週年，NOCTURNAL BLOODLUST再次衝出日本國內，將狂野的血沫 夜舞台首次延伸至香港（4月14日）及台灣（4月16日）兩地，魔爪同時 俘虜兩地視覺系及金屬樂迷！乘此機會，五位成員特地與香港樂迷分享自我身 份認同上的堅持、最新精選專輯的介紹、以及首次來港的感想。
文：異形 攝：ENZO CHEUNG
NOCTURNAL BLOODLUST從最初以硬核樂團身 份組成，後來走進視覺系界別，到今時今日，你們 會如何定義自己？
Cazqui： 我們既是視覺系，也是硬核。
你們怎樣定義視覺系？
Cazqui： 怎樣的音樂人也好，不論是穿著T恤， 還是穿著舞台服裝，總之就是他們心目 中最有型的衣裝。所以我認為會從外觀 上有所執著的，就是視覺系。
最初沒有在視覺方面的追求嗎？
Cazqui： 在追求的過程中，從結果而言，逐漸就 變成現在的模樣了。
你們去年亦參加了不少完全不同風格的音樂節， 包括金屬系為主的LOUD PARK及視覺系為主的 VISUAL JAPAN SUMMIT，有甚麼感想呢？
Masa：
我們既是硬核，也是視覺系，所以想讓 大家知道我們能夠出戰任何類型的活動。 能夠做得到的（樂團）不是比較少見嗎？ 這就是我們的強處。
Daichi： 就像Masa所說的，因為不論是LOUD PARK也好，VISUAL JAPAN SUMMIT 也好，有很多不同類型的音樂節呢。
是想要特地讓NOCTURNAL BLOODLUST能跟其 中其中一個類型的樂團作出區別嗎？
Masa： 我們就是我們，如果做出跟其他人一樣 的事情就沒有意義呢。對於樂迷也是，
沒有必要特地說「我們出席了視覺系的 音樂節」，也沒有需要特地區分，所以 無論任何場合、任何時候，都會以盡力 做好自己為最優先。
主音尋曾經在其他訪問提過，NOCTURNAL BLOODLUST的現場演出就像演戲（お芝居）一樣， 到底是一台怎樣的戲？其他成員怎樣看這個說法？ 尋： 想要展現的一齣劇、一台戲、一次演出， 隨著歌曲的變化而作出應變，就像是電 影的情節推進，一場現場演出就像是電 影或是故事一樣，而這齣電影或故事， 則是隨著每場公演或者歌單而有所改變。
Masa： 是一種娛樂呢。在追求貫徹自我的過程 中成就了不同的戲劇。
那麼八年來有哪些演出是印象很深刻？
Masa： LIQUID ROOM公演呢。
Daichi： 2014年。
Cazqui： 已經是這麼久之前的事嗎？
Masa： 直到LIQUID ROOM公演為止，一直都 是在大約三百人左右規模的公演場地表 演呢，所以當時真的很擔心是否真的能 夠爆場，最後終於成功了，感覺上就像 是挑戰成功了。
Natsu： 最近的新木場Studio Coast公演吧。在 完成赤坂BLITZ這一個大目標後，逐漸 看清很多事情，當然其他的巡迴公演也有 同樣的意義，但是感覺總有點不一樣呢； 而新木場Studio Coast公演則讓我們更 加明確地看清往後的路，接下來想要做 些甚麼、該怎樣做才好，是一場讓我們 通往日後道路的單獨公演呢。
BLOODLUST
7-STRINGS Cazqui
八年里程碑 邁向更狂更熱的血沫夜舞台
香港公演專訪
收
SUGIZO
錄 內 容 特約贊助：亞洲音樂娛樂 ASIA MUSIC GROUP 嘆音樂 EXCLAMATION MUSIC 派發點鳴謝： ECHO唱片行 觸STUDIO HIDDEN AGENDA 獨樂地盤 《VROCKHK》FREE PAPER VOL.7
香港公演報告 01
YOSHIKI
旋風直捲亞洲電影大獎頒獎禮 06
WORLD TOUR 2017 Fire Bird Hong Kong-公演報告 08
後龐克踫撞電音 黑色派對迷失一夜 香港公演報告 10
香港之行手記 12
DALLE
MESSAGE TO HONG KONG FANS 14
不被任何事物囚囿的自由及綜合藝術 18 Viva la Visual
Asia Tour 2017 「GRIMM the PILGRIM」 - Hong Kong- 公演報告 22
八年里程碑 邁向更狂更熱的血沫夜舞台 香港公演專訪 26
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2017年7月出版
版權所有．翻印必究
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編 輯：異形 黑尾巴 maka 記 者：ALICE 文非 百足 協 力：CAT Ollie Maniaco 向日葵 影 kimeru 平面設計：黑尾巴 封面設計：kozue 黑尾巴 攝影鳴謝：Edmond Lai KEIKO TANABE ENZO CHEUNG Jimmy Dabino
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