Yoshiki
B.P.R.音樂節前夕三團主音對談
黒崎眞弥 × 昴 × ハヤト 14
以生命譜下樂章 負傷痛書寫傳奇 香港夏日國際電影節2016對談全紀錄 01
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《VROCKHK》FREE PAPER VOL.5 2016年9月出版
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年月裡歷練成長 懷抱謝意迎二十周年 16 ASIA TOUR 2016
香港公演報告 18
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訪：黑尾巴、異形 文：黑尾巴、異形、文非 攝：Edmond
Yoshiki
以生命譜下樂章 負傷痛書寫傳奇
X JAPAN的傳奇故事蘊釀 兩年登上大銀幕，樂團紀錄 片《WE ARE X》自今年初 於日舞影展首映並奪得最佳 剪接獎後，再陸續參加世 界各地影展，8月在香港夏 日國際電影節上映。隊長 YOSHIKI於8月27日親臨 香港，與影迷及樂迷分享是 次電影製作的點滴、多年來 的心路歷程，大談對生死的 價值觀、對音樂的堅持。
謹此整合記者招待會、映後 交流問答環節，以及本刊專 訪內容，作一整全紀錄。
「這部電影比較像部 ， 不只是音樂人的人生，也是任何背負著 的人的人生。」 人生故事 痛楚
《WE ARE X》這部非常精彩的X JAPAN紀錄片， 作為X JAPAN的隊長、製作人、鼓手與鋼琴手，可 以告訴我們這部電影是怎樣誕生的嗎？跟著名導演 Stephen Kijak如何合作？
其實我們當初並不想拍這部電影，如你們所知，X JAPAN的故事很傷痛、充滿悲愁，我們不想打開過 去的那道門。但我們美國的經理人告訴我們，訴說這 個故事有多重要，他們花了好幾年來說服我們。
經理人讓我知道與其他人分享這個故事非常重要，因 為這個故事將能幫助那些還是置身在痛楚中的人。如 果我們能夠征服那種極致的痛苦；或是渡過那些苦難 時光的話，那我們就應該讓其他人知道。因此幾年前 我答應了製作這部紀錄片。
他們向英國製作人John Battsek介紹我們，John Battsek則再向導演Stephen Kijak介紹我們。事情 幾年前已經展開了，那是一個很痛苦的過程，談及 HIDE的死、TAIJI的死、我父親的死……不過，現在 我感到（這過程）是治癒的，現在我很慶幸我們拍了 這部電影，我終於明白對我們來說拍這部電影有多重 要。
《WE ARE X》交代X JAPAN經歷的波折，大可以 拍成12小時那麼長的電影，甚至拍成電視劇也可以， 還有什麼故事或章節是想談而未有談及的呢？ 好問題！這個紀錄片確實可以轉變成一系列電視劇， 可以衍生很多作品，這當中有很多瘋狂的故事可以選 擇，不過導演Stephen成功將幾乎所有故事都放進
90分鐘的電影裡，當然那裡有很多事情無法說得很 仔細，但製作團隊真的做得很棒，幾乎把所有東西都 放進90分鐘內，其實明明可以做成100小時的電影， 因為所有關於X JAPAN的經歷都很戲劇性呢。
電影中涵蓋了很多很悲傷的場景，很多觀眾都傷感落 淚，作為X JAPAN的成員，看這部電影的時你的心 情如何？
我想我看了這部電影超過五遍，或許更多遍，每一次 看的時候，我都會哭上最少十次……（哽咽）光是談 到這些就會讓我哭了。（哽咽）這部電影是很積極的， 在電影的最後，樂迷出現在電影之中，有一種很正面 的感覺。起始的時候很悲傷、很多戲劇性的場面，但 結局會令你感到愉快。
你希望樂迷、以至不太熟悉X JAPAN的觀眾從這部 電影中有什麼得著呢？
這部電影並不太像一般的音樂紀錄片，它比較像一部 戲劇，你知道，（音樂紀錄片）通常會有更多的音 樂，但這部電影比較像部人生故事，不只是音樂人的 人生，也是任何背負著痛楚的人的人生。
我推薦正背負著悲痛、痛楚、面對著敵人的人們去看 這部電影，這部電影會告訴你，沒有不可能的事，你 可以戰勝任何事，這就是這部電影的訊息。即使你從 沒聽過X JAPAN，不是樂迷，你也可以從這部電影 中有些得著。當然，我們也希望你會成為樂迷。（笑）
「我們總是理所當然地活著，
但現在我們珍視活著的
你年幼的時候便遇上了很多影響你一生的事情， 包括你父親的死，以及與你的青梅竹馬、主音 TOSHI相遇。可以談談這些經歷如何化為你的音 樂嗎？
電影中也提到，當我父親死的時候，我只聆聽和演 奏古典音樂，那時我想成為古典音樂家、古典鋼琴 家；我父親死後，母親給我買了一套鼓，我開始聆 聽搖滾音樂，然後便開始打鼓了。
我四歲還在上幼稚園的時候便遇上了我們的主音 TOSHI，我們想一起組樂團，事實上我們大約十歲 時便開始一起組團。
那些深深影響我的瞬間，尤其我父親的死，改變了 我。那很有可能是往壞的方向改變，但因為音樂支 持我渡過了痛苦的時刻，所以我想，搖滾音樂是表 達憤怒、悲傷、所有情緒的完美樂種。我玩搖滾音 樂，我也玩古典音樂，當我非常低落的時候，我可 以將那些痛苦化為藝術，我真的很幸運。
確實，X JAPAN的故事籠罩著死亡的氣息。死神 總是擦身而過，你怎樣面對死亡這回事？那麼，生 存對你來說的意義為何？
生存是個奇蹟。我以為我會是X JAPAN當中第一 個死去的人，不過，不幸地，HIDE離開了、TAIJI 離開了，此前，我們總是理所當然地活著，但現在 我們珍視活著的每一個瞬間，能在這裡、能活著是 多幸運的一件事。但每個人總會面對死亡，終究會 的。談到死亡，我想那並不是那麼消極的事，我們 嘗試積極地描述它。
你也曾在片中的獨白中說到，「自殺的人是自私 的」。那麼，你是怎樣看待你父親與TAIJI的死？ 這或許有不同的答案。（哽咽）我父親的事確實很 自私，即使他或許有些我不知道的苦衷，（哽咽） 所以我不能就此斷言他自私，但基本來說，我很反 對自殺。
每個人都總會遇上困境，不是每一個人的人生都盡 如其意，但我們不能就這樣逃避，我們總要面對 它。日本自武士時代以來有著一種類似傳統，自殺 （編按：切腹）。從前，自殺是一件榮耀的事，或 許仍是的，但就個人來說，不能這樣逃開、這樣逃 避。
記得《WE ARE X》一開首，你的獨白說著：「我 終將死去的那一天，我將要告訴自己，至少我嘗試 過所有事情了」。那麼如果現在就要死去的話，你 還有什麼遺憾尚未嘗試過的事嗎？
我還有很多事情沒嘗試過呢。我也不知道。我的意 思是，首先，對於很多國家來說，X JAPAN依然 是一個陌生的、新的樂團，我想努力承繼HIDE和 TAIJI的遺志，我想致力將亞洲的樂團帶到美洲、 歐洲，但東方與西方之間依然有一堵牆，縱使這堵 牆越來越薄、越來越低，但那裡依然有一堵牆。或 許二十年、三十年後，很多來自亞洲的樂團可能會 在西方國家巡迴，或許那時我已不在人世了，但我 仍想為打破這堵牆作出一點貢獻。
並沒有既定法則。」
「視覺系就是
你擁有如何描述自己的 。」
想當初X JAPAN誕生的世代，樂團可算是非常破格 的存在。事實上，視覺系這流派自形成以來，至今一 直都面對著質疑甚至批評的聲音，你是怎麼看待這些 意見的呢？
我的意思是，的確，我們似乎是很獨特的存在，人們 無法定義我們，所以我們身邊總是充滿批評呢。（笑） 但我們不在意，我們相信我們自己，樂迷日漸在增 加，每次演出都有更多的觀眾到場，直至我們到達一 個點，連評論家都無法再批評下去，因為我們越來越 強大，遠比他們所批評的強大得多。
對你來說，視覺系最獨特之處是什麼？
我們看上去確實很誇張、很浮華，但視覺系是一種精 神，怎麼說呢……你如何描述自己的自由。
X JAPAN昔日稱為X，我們開啟了這個音樂場景，當 時我們無處歸屬，我們有很厚重的化妝，人們說，你 要不卸下你的化妝彈奏重型音樂，要不你保持化妝就 不要彈奏這類音樂。但我們認為，搖滾並沒有法則， 為什麼我們不可以開創我們的樂種呢？這就是所有事 情的開端。
在視覺系，你可以做任何你想做的事，不要理會那些 媒體、藝術動機什麼的。這就是視覺系的起源。
視覺系這個音樂流派經歷了三十多年的流變，發展出 很多不一樣的東西，不論在音樂性抑或視覺上的呈現 都很多元，各世代的走向都很不一樣。YOSHIKI是 怎麼看今時今日的視覺系音樂場景呢？對於現在仍同 樣要面對各種壓力的後輩們，你會給他們什麼建議？ 我很喜歡！（笑）視覺系就是你擁有如何描述自己的 自由，無論怎樣都可以，只要是認真對待就可以了。
我的建議是，相信自己便去吧，搖滾並沒有既定法 則，只要你創造出美好的音樂、做到精彩的演出，那 就行了。
YOSHIKI以X JAPAN隊長的名義宣布與LUNA SEA和GLAY於10月14至16日一連三天舉行視 覺系音樂節「VISUAL JAPAN SUMMIT 2016」， 慶祝視覺系三十周年，你已計劃這很久了嗎？你又期 望樂迷們怎樣迎接這個活動呢？
我常常跟LUNA SEA和GLAY的成員喝酒，除了一 起喝酒以外，也一起幹點什麼吧！（笑）作為音樂 人，那就一起演出吧。OK，我們一起做吧！所以我 便聯絡了好一些樂團，「你們想參與嗎？」，然後很 多樂團加入，便變成了這個特別的「VISUAL JAPAN SUMMIT 2016」。
我住在洛杉磯的時候，也常常到處旅遊，我常常去歐 洲和亞洲，我發現視覺系是一個很有趣的日本文化， 所以為什麼我們不把這有趣的文化帶給世界各地的支 持者呢？
我跟很多樂團的成員談過，我們已經公布了11個參 演樂團，今天會再公布約30個，最後可能會有接近 100個樂團參演這次音樂節。要組織100個樂團不 是易事，我很幸運地擁有這些朋友願意參演這次音樂 節。
你是怎樣從那麼多視覺系樂團當中選擇邀請哪些樂團 參加「VISUAL JAPAN SUMMIT」的呢？當中有你 特別喜歡的樂團嗎？
我有一個很棒的團隊（負責邀請樂團），事實上我們 還在考慮，因為想參演的樂團比我們所能容納的多， 所以我們要擴張規模，擴大會場，我們很快便會再公 布。當中有些我認識的樂團，有些我從沒跟他們見過 面，但我想他們都很棒。
其實「VISUAL JAPAN SUMMIT」並沒有經過很長 時間的事前計劃，所以所有東西都是同時進行的。我 們跟某些樂手已經有了初步接觸，所以大家期待的其 中幾位樂手也可能在之後的發表中出現呢。
「原來生命並沒有那麼壞，
大家都很關心X JAPAN的新專輯到底何時面世？ 在很多國家都被問到同一條問題呢……（笑）我說 不出確實日期，但我可以說幾乎有99%已經完成 了，現在只欠1%，所以離發售日期不遠了。
我們留意到X JAPAN復活後的新曲例如 〈JADE〉、〈HERO〉和〈BORN TO BE FREE〉 等曲風都相對正面，基調亦較明快。是什麼讓新作 出現這樣的轉變？你又是怎樣跨過以前發生的悲劇 和哀傷？
儘管〈JADE〉、〈HERO〉和〈BORN TO BE FREE〉 將會收錄在新專輯中，但我們還未決定新專輯所有 的收錄曲目呢。
即使已經過了十年、二十年，我還是被從前的痛苦 折磨著，但自從X JAPAN開始在世界巡演，我們 發現原來有這麼多人支持著我們，原來生命並沒有 那麼壞，生命很美麗。我們正是因為樂迷的愛戴而 發現這件事。我們變得更正面地思考……我想這就 是改變的原因。謝謝你們。
電影中有一首我此前沒聽過的歌，我猜是X JAPAN的新曲，我很好奇想要知道那首歌的名字， 可以告訴我們嗎？
是的。TOSHI在唱的是一首叫做〈ANGEL〉的歌， 那是首新歌；同時，樂團亦在一起錄新曲〈KISS THE SKY〉的一個部份，也會收錄在新專輯。是的， 〈KISS THE SKY〉是首滿沉重的作品，長達十分 鐘。
「X JAPAN現在能夠到世界各地巡迴演出，正是因為有你們在。」
在九十年代時X JAPAN曾嘗試進軍海外，現在回 頭看你會否覺得以前太急進了？
我們第一次去美國的時候，我那時候並不太清楚 TOSHI是否已經被洗腦了，但的確，那時候我們 還未準備好。不只是TOSHI，是整個X JAPAN， 譬如說那個時候我完全不懂得說英語，可以說是零 呢。所以那時我們的確還未準備好……但我覺得我 們現在準備好了。
大家都知道YOSHIKI住在洛杉磯，在當地還擁有 兩間錄音室，當初為甚麼會選擇移師到該地呢？ 很久以前我們打算去倫敦錄音，那時X JAPAN要 選擇在哪裡灌錄新的專輯，所有成員都想去洛杉 磯，所以我們便去了洛杉磯，在那裡完成錄音的專 輯正是《Jealousy》。
在錄音期間，基於某些原因我在洛杉磯買下了錄音 室，雖然我不知道為甚麼；到完成錄音後，甚至已 經離開（洛杉磯）了，我在想，我應該怎麼處理那 個錄音室呢？所以我再回去，沒有使用錄音室，我 買下了房子，完全沒思考過，自此我便一直留在洛 杉磯了。我沒有真的去思考過……我不知道，或者 就是意外吧。或者終有一天會來香港建立自己的錄 音室也說不定呢。凡事都有可能喔。
你對香港樂迷的印象如何？
AMAZING、AMAZING、AMAZING！香港是 X JAPAN首個日本以外舉行演出的地方，香港樂
迷帶給X JAPAN到世界各地演出的勇氣，所以X JAPAN現在能夠到世界各地巡迴演出，正是因為 有你們在，真的非常感謝。我真的開始考慮在香港 建立錄音室呢。
為何你常常在八月底來香港呢？
現在是八月嗎？（笑）我也不知道呢！或許我喜歡 熱的天氣吧？（笑）
什麼時候才會展開世界巡迴呢？
首先，我們的成員PATA幾個月前曾做過神經手 術，但他這些日子恢復得很好，在十月的時候他應 該會完全痊癒了。然後，我們早前已經定好了(明 年)3月4日在倫敦的ARENA公演，所以如果你 說世界巡迴的話，至少要在3月4日之後，或許在 夏季之前吧。
「YOSHIKI CLASSICAL TOUR」還會繼續嗎？你 會考慮將這個演出帶到香港嗎？ 會，但請先讓我完成X JAPAN的新專輯，我們快 要完成了（笑），3月4日於倫敦舉辦公演之後 我們會舉辦「YOSHIKI CLASSICAL」的公演，詳 情則要之後才公佈。目前來說，我要先完成新專 輯，我亦非常想來香港，亦想在港舉辦「YOSHIKI CLASSICAL」的公演。
「創作音樂是我唯一能夠報答樂迷的事。」
S.K.I.N.有機會重新活動嗎？就是你跟GACKT、 SUGIZO及MIYAVI組成的樂團。
（YOSHIKI似乎有點疑惑，當樂迷重覆提問數次 後才明白過來，全場大爆笑）我要完成X JAPAN 的專輯後才會考慮，不過凡事都有可能，你總會等 到的。
你會否效法QUEEN般推出音樂劇嗎？
我要先完成X JAPAN的新專輯。（笑）這是毋庸 置疑的。我們會在新專輯中作出新嘗試。謝謝你的 建議。
有再踏上東京巨蛋舉行公演的計劃嗎？ 東京巨蛋？我想是有的……（笑）大家都知道我們 有首叫〈X〉的作品吧？那是我們的代表作，但東 京巨蛋曾勸喻我們不要唱那首歌（笑）。當我們一 起X JUMP時，我們會在周邊地區製造出三級地 震，然後東京巨蛋附近的商店招牌或是玻璃窗就會 掉下之類的，因此他們叫X JAPAN不要再在東京 巨蛋演出〈X〉這首歌了。
但當然我們仍要演出這首歌，但我不認為東京巨蛋 會讓我們唱。（笑）我們的團隊要跟他們協商。
以往YOSHIKI除了X JAPAN的活動外，也有很 多不同的發展，包括1999年為日皇慶典作曲表演 古典音樂，為第六十九屆金球獎創作主題曲，歷年 也製作不少原聲及古典音樂，但更大的驚喜相信是 為Hello Kitty創作主題曲吧？這crossover的契 機為何？
為什麼是Hello Kitty？（笑）我有一個吉祥 物Yoshikitty，一半是Yoshiki、一半是Hello Kitty。（現場樂迷紛紛舉起手中的Yoshikitty 玩偶）大家都很了解Hello Kitty吧。不知怎的 Hello Kitty的公司邀請我為Hello Kitty寫一首主 題曲，所以我便寫了。（笑）
我想樂迷們都很想知道，你同時進行古典、搖滾、 主題曲等許多音樂工作，你似乎很愛你的工作、你 的生活呢？
我不睡，我不吃。（笑）我可以同時做很多事情。 經過那麼多年，我想說的是，音樂人並不是那麼輕 鬆的崗位，因為我們的樂迷都在等待我們，我們真 的很慶幸有那麼好的樂迷，創作音樂是我唯一能夠 報答他們的事。謝謝大家。
B.P.R.
取材： VROCKHK編集部 譯：異形 音樂節 VOL.3 前夕三團主音對談
昴 × 黒崎眞弥 × ハヤト (Royz) (己龍) (コドモドラゴン)
歡迎B.P.R.音樂節再次來臨香港！雖然各自分開活 動，但己龍、Royz及コドモドラゴン都各自經歷了橫 跨長時間的一連串公演活動。沉澱下來，即將會在合 體前來港，現在覺得心情如何？
眞弥： 大家都很期待呢。因為很久沒來，我也很興 奮！ 昴： 很高興呢。很久沒來之餘，疾走一年過後三 團能在香港聚首一堂痛快地演出，絕對會很 愉快不是嗎？香港的各位一向很熱情，定能 來一場比以往燒得更旺的演出吧。
ハヤト： 除了亞洲巡演之外，去年也在國內舉行了廠 牌巡演，能再次三團一同演出實在是非常久 違呢。今年コドモドラゴン辦了多場現場演 出，我們自信經已累積了相當實力，定當在 今次亞巡中全面發揮出來！
這次B.P.R.音樂節，也是三團久違的聯合公演，會向 對方下怎樣的戰書？
眞弥： 來到海外的話，是不會因在國內時的活動規 模而有所影響的。請多多指教。這樣吧。
昴： 讓我們首先出場，輕輕鬆鬆地大幹一場。
ハヤト： 不論國內外，知道コドモドラゴン的人也 好，不知道コドモドラゴン的人也好，都要 把大家捲進來全力對碰一番。
過往有多次一同公演，甚至到地方巡演的機會，三個 樂團私下有發生什麼有趣的事情呢？
眞弥： 發生過很多事情，不過都忘了，今次的巡演 中能發現特別的事情就好了。
昴： 平日三人聚首談話的時候也有，但實際上三 人一起去吃飯之類的活動倒是沒有過呢。
ハヤト： 因為真的三個樂團之間很友好，曾經有過很 多若樂迷知道後定會很高興的趣事發生，不 過要是列舉其中一件「是這個了！」的事例 的話，倒是想不起來。以後要是發生有趣的 事情會特地筆記下來(笑)
有甚麼想要嘗試而一直未實現的三團合作形式嗎？會 再推出像《PARTY FAMILY》那樣的聯合作品嗎？
眞弥： 目前沒有這方面的計劃，要是有的話定當全 力以赴。
昴： 唔，目前還沒有考慮過呢。要是規模增大了 後來做的話，可能會很有趣。現在也有Ｉ Ｆバンド了，也有官方收費智能手機網站呢 （編按：「ＩＦバンド」正正是B.P.RECORDS 官方收費智能手機網站限定下載內容）。
ハヤト： 合作音源……很希望珍惜那一首樂曲之餘， 各自忙碌的活動之間得以調整出時間來製作 作品實在不容易呢，在我自己而言，那已經 是完結了。嘛，要是日後再有機會的話，當 然也會全力以赴！
來港之前，己龍和Royz會參加超大型視覺系盛會 「VISUAL JAPAN SUMMIT 2016」呢，有機會跟那 麼多前輩、同輩、後輩們一起演出，對此有什麼期望 嗎？
眞弥： 業界能更興盛就好了。
昴： 純粹地，能夠參與演出實在非常光榮。很希
望能以樂迷身份享受其中。視覺系在音樂性 方面沒有束縛，大前輩、前輩，還有同期、 後輩也好，希望大家都能接觸不同的信念， 再次肯定視覺系的美好。
ハヤト： 我們因為早早決定了樂迷會旅行，所以遺憾
地無法騰出時間參加，如果下次再有機會， 很希望能夠參加！
說起來，適逢這次集合了各世代視覺系樂團的盛會， 大家都在在討論視覺系經歷多年來有不少變化呢。大 家是怎麼看視覺系現在的生態？
昴： 對比七年前活動開始之時有所不同，視覺面 上的廣度增加了，不同方法表現的樂團增加 了呢。得以存活下來的樂團果然抱負著自己 的信念。作為視覺系，確實走過更深層的方 向，不過SNS的普及帶來一定良好影響之 餘，視覺系曾經有過的「神秘」亦逐漸失去 了。個人而言就這一點感到空虛呢。雖然說 不上是為難處。
ハヤト： コドモドラゴン剛展開活動的時候也曾經一 度很在意身邊周圍的樂團，不過現在已沒有 在意，只一心一意考慮自己身處於這樂團該 怎樣做、接下來該怎樣做甚麼，在我自身而 言並沒有特別考慮業界發展。
己龍二度挑戰武道館，是近年視覺系界中難得一見的 強勁勢頭，認為自己是憑著什麼能夠走到這裡？Royz 及コドモドラゴン面對己龍的成就又有甚麼想法？ 眞弥： 都是拜身邊人支持所賜呢。
昴： 化成語言的話大概會很笨拙吧。不過，真的 很欽佩而又實在無法想像。近年來誰也無法 打破的巨壁，由前輩跨過了。對於現今的視 覺系界而言也邁出了重大的一步呢。
ハヤト： 單純地令人覺得厲害。本來能站在武道館舞 台上的地下音樂人已為數不多，看著以此規 模奮鬥中的前輩的背影，常常令人感到憧憬 和尊敬呢。
若從コドモドラゴン正式加入廠牌的2013年起計算， 三團已經認識了差不多三年，三位對彼此初次見面的 印象到後來熟悉彼此之後有什麼差別嗎？ 眞弥： 兩個樂團也比起最初認識的時候大大地成長 了。音樂方面也好，人格面也好。
昴： 喜歡他們本身，而且各自都有各自獨有的特 質。以前曾經會覺得他們是對手，因而不能 認同他們，現在則以寬容的心態，坦白地尊 敬和愛著他們的歌。因為認同了所以希望一 決高下，他們於我而言是這樣的對手。
ハヤト： 對於兩位前輩的印象，是變得越來越好 呢。眞弥的話，最初有幸見面之時對我而 言是非常遙遠的存在，我自己也有太多不
足而處，因此完全沒有對話，只懂得緊張 呢。三年過後，去年也有廠牌聯演，因此 得以跟眞弥有更多對話機會，現在已經不 會莫名其妙地感到緊張，也有很多溝通時 間……不過也教人誠惶誠恐呢(笑)今次的 巡演當中，為了加深認識，若能有緣同檯 進餐的話！………未知對方是否願意呢(笑) 跟昴的話，倒是很快就打成一片，以前也好 現在也好經常談及對方呢。作為音樂人的他 經常以高處為目標，一直變化著，不過我們 之間的關係沒有特別變化，我自己也常常抱 著「要讓你認輸！」的想法互相競爭(笑) 接下來三個樂團都會推出新作：己龍《月下美 人》、Royz《ANTITHESIS》、コドモドラゴン 《WOLFMAN》。當中包含了甚麼訊息？可以提早告 訴我們樂迷不能錯過的部份嗎？ 眞弥： いろはにほへとちりぬるを。（花雖芬芳終 須落，編按：己龍舊曲〈蟲〉的歌詞） 昴： 等待迎接自身的命運是怎樣也好，何時也好 都想要親手捕捉。在跌倒的位置上重新站起 來，立下決心，毋忘一直對抗和挑戰，對抗 既定的命題，這就是「ANTITHESIS」。副歌 旋律很有Royz風格，帶著乘風破浪的氣勢。
ハヤト： 絕非曾經聽過的音樂，而是收錄著讓人覺得 「到目前為止沒有過這樣的音樂」的作品， 請務必享受！
年月裡歷練成長
懷抱謝意迎二十周年
訪、文：異形 編：黑尾巴 攝：Edmond Lai
不知不覺，連同LUNA SEA的活動等各種活動也計 算在內，原來這次是INORAN第十次來港了。對香 港的印象有隨著多來了有所改變嗎？
香港是我很喜愛的地方。恐怕是我在海外到訪得最頻 繁的一處吧？不單是有著這樣的魅力的城市，還有很 多認識的友人，最重要的莫過於是很多人喜歡樂團和 音樂，以及能藉著現場演出來親身感受台下的觀眾反 應。不單是遊玩，同樣是想要無數次前往舉辦現場演 出的地方呢。
真的很喜歡這裡呢。有很多支持著我的人，每次來的 時候都會認識到新朋友，大家都很溫柔、溫暖。還有 景色、食物都很喜歡。
那麼最喜歡的食物是？（笑）
我喜歡辣的食物呢，例如麻辣火鍋（編按：2014年 來港演出後，INORAN曾到麻辣火鍋店慶功）、四 川料理等等。
INORAN也常常到不同的國家旅行，也喜歡在海外 進行新專輯製作。這次新專輯《Thank you》製作 期間，INORAN又在哪些地方遊歷過呢？ 這次的專輯主要在夏威夷作曲。總是很想看到晴朗的 天空呢，天氣好的地方最棒了。還有就是感受風的變 化。在東京的話，經常都困在四面牆壁之內，而且高 樓大廈也相對較多，在夏威夷跟平日截然不同，能清 晰感受大自然的環境中，對我而言更能獲取靈感。
這次的主打曲〈Thank you〉的訊息是「從過去那 個與一切事物搏鬥的人，成長為能夠從一切事物中感 受謝意的人」。當然INORAN對音樂的認真與熱誠 是毋庸置疑的，但不會讓人有勉強自己、作無謂搏鬥 的感覺。在這裡可以再多解釋一點這個訊息嗎？ 在走到某些時候，不得不挑戰自己，或是遇上某些不 得不說服自己認同的事物上，就必須跨越過去了。在 這些年多次面對這些事情下來，我也逐漸感到自己懂 得感恩、成長了，應該說是不得不成長了呢（笑）。
那麼，是何時發現自己成長為懂得感謝的人呢？
沒有特別的契機，是日常的累積吧。這麼多年來經歷 了那麼事情，例如舉行25周年紀念公演「LUNATIC FEST.」，或是推出專輯《Beautiful Now》等等， 讓我看到有很多樂迷支持自己，身邊也有很多人協助 我，一直以來也很感謝大家，所以這次終於能表達內 心的謝意。
談到「LUNATIC FEST.」，真的是一個很有趣的大 型音樂節，能不問音樂類型，集合那麼多的頂級音 樂人聚首一堂，實在是難能可貴的一戰。雖然已經是 2015年的事情，在這音樂節當中有甚麼感受呢？ 雖然是去年舉行的事情，但依然歷歷在目喔。在這個 音樂節中，感到自己更加強大了。首先是面對那麼多 不同的樂團，跟他們同台演出後吸收到寶貴的經驗； 另外，也覺得跟大家之間的連繫變得更強，所以那一 次的音樂節真的是特別的體驗。
INORAN在音樂路上，有沒有很想感謝的人呢？ 是遇見過的大家呢。有型的主音們、出色的結他手 們、令人興奮的貝斯手們、震撼人心的鼓手們，還有 一直支持著我的工作人員，以及所有人呢。
明年終於是活動開始二十周年了，這二十年間，如果 要選一個特別難忘的瞬間的話，會是哪一個瞬間？
要選的話，會是第一次的作品錄音、第一次作為主音 站在舞台上吧，大家都知道我在LUNA SEA的話會 站在下手位置，突然間改變站在正中間，一開始還真 的有點不習慣呢（笑）
真的（笑）INORAN其實最初為甚麼會選擇自己開 金口唱歌呢？
自然而然的吧（笑）
比起唱歌，還是比較喜歡彈結他吧？ 是的，因為我不太擅長唱歌呀（笑）
雖然要是跟河村隆一先生比起來就真的沒法比，但 INORAN用心唱歌的姿態大家也很喜歡的喔！就像 平日的INORAN一樣，很溫柔，很真誠呢。
對！我就是這樣的人嘛！（大笑）
明年就要踏入個人活動二十周年了，回想當初展開個 人活動的時候，有沒有訂下什麼目標?現在還有什麼 未達成的目標嗎？
說到個人活動的話，其實沒有設定甚麼目標呢。只是 在活動的過程中，欲望逐漸跑出來，想要將那份欲望 或是夢想轉化為現實的，正正就是個人活動令我有這 種想法，希望能珍視這份心情的同時也珍視未來。
明年有什麼活動計劃去渡過這意義重大的一年嗎？
平時並不特別在意特別的日子，當然在渡過的一刻也 會有所感受。也想辦一些二十周年才有的活動呢。
如果可以完全無視實際環境的限制任意想像的話，會 想辦什麼活動呢？
很想在大型的場地跟大家一同嗨呢。例如在武道館 中，大家一起為我唱〈All We Are〉之類的場面。
六月的時候，INORAN跟SUGIZO一起共演了一場 對決公演「BEST BOUT〜L2/5〜」，真的很精彩 呢。想要辦這樣的演出的契機是？
因為6月9日在日文中可以聯想成「ROCK」。其實 這對決公演是我提出的，大概是二三月左右吧突然靈 機一觸想要辦這樣的事情，然後跟SUGIZO提議後 他也馬上答應下來。
兩人一拍即合呢。
這當然了，因為會很有趣嘛，尤其是SUGIZO平日 根本都不辦現場演出的（笑）
INORAN跟SUGIZO雖然同為LUNA SEA結他手， 但各自的音樂性確實截然不同，兩人都各具自己的獨 特風格。那麼平常在同一個樂團裡，是怎樣協調、怎 樣碰撞，一起構築LUNA SEA的音樂世界的呢？
我們倒是沒有特地去改變自己。我就是我，SUGIZO 就是SUGIZO，兩人就保持自我一起在同一個樂團當 中創作。
日後還會不會再考慮跟其他隊友對決一下？如果再辦 的話，最想跟誰對決呢？
要是真的再辦的話，想要五位成員一起輪流對決呢， 一定會很有趣（笑）
INORAN說：「兩年沒來香港了，很開心能再次到 這裡演出。昨天剛推出了新專輯《Thank You》，去 年也推出了專輯可是沒能夠來香港演出，真的非常抱 歉！」樂迷們都溫柔地回答「大丈夫！（不要緊）」 緊接便再帶來一首《BEAUTIFUL NOW》的收錄曲 〈2Lime s〉，是首有點復古風的玩味之作；隨後是新 作〈some way〉，則展現INORAN灑脫之色。然後 INORAN換上了木結他，帶來的是曾讓他在錄音室中 落淚的另一首新曲〈Wherever I go〉，溫柔、細膩、 深情，「Wherever I go／I can feel you」一字一 字觸踫著大家的心。
就在INORAN換回電結他的同時，樂迷們也準備好重 新投入搖滾狀態，〈Come Away With Me〉沒有唱 詞，鼓、結他與貝斯的線條互相交織出噪動的場景， 旋律與節拍都充滿了感染力，台上台下氣氛依然高漲。
然後INORAN退入後台，樂聲依然不斷，原來是留給 三位班底成員——結他手Yukio Murata、貝斯手u:zo
和鼓手Ryo Yamagata大顯身手的時間！「We hope you enjoy tonight!」u:zo邊說邊使勁地拍手，跟默 默在一旁彈奏時完全兩個樣子！而Yukio亦走到小企 台上高舉Rock的手勢，十分興奮！在樂手們盡興過 後，INORAN回到台上再度煽動大家：「開心嗎？還 有氣力嗎？一起high好嗎？」緊接而來是〈Beautiful Now〉，上張專輯的同名主打作，自然而抒懷、場景 開揚的一曲。
「下一首歌希望大家能大聲一點！」INORAN接著 帶來的是同樣收在上張專輯的hide cover作〈PINK SPIDER〉，台上燈光當然是代表hide的粉紅色，第 二次在香港演出此曲依然令樂迷非常激動，紛紛加入 大合唱，INORAN也放下了結他專心演唱，不時指向 天上，是希望大家的歌聲都能傳到天國的hide耳邊 吧。延續熾熱的氣氛，終於上場的是〈Nasty〉和〈Get Laid〉兩首大熱作，「Get Laid ！Get Laid！Oh Yeah！」台上台下開心的互動著，INORAN臉上的
笑容就像盤算著什麼怪主意，盡顯未泯的玩心。
〈All We Are〉放在最後作結真是再完美不過，開 闊的場景、強烈的行進感、細膩清脆的編織，歌詞 「今、この歌を 贈ろう／そう 君を愛したいから （今天送上這首歌／是的 因為愛著你）」相信也是 INORAN想要傳達的心聲。在樂迷的掌聲下成員們陸 續返回後台，INORAN臨進入後台也不忘跟樂迷擺鬼 臉，盡顯佻皮的一面。
「ENCORE」的叫喊此起彼落，INORAN很快再次 回到台上，送上是夜唯一一首安可曲、LUNA SEA的 名作〈Tonight〉！INORAN每次演出都必定送上此 作，說是眾望所歸的一曲也不為過。在最後一個鼓點 落下之後，鼓手將鼓棍拋向台下，象徵演出圓滿落幕。
INORAN不忘逐一介紹樂團成員，最後四人一起搭著 肩向樂迷鞠躬致謝，INORAN留下一句：「See You Next Time!」
年月催人成熟、熱情轉化為含蓄，但音樂一響起，總又 再燃起骨子裡的熱情。「從過去那個與一切事物搏鬥的 人，成長為能夠從一切事物感受謝意的人」INORAN 給歲月、給回憶、給他的音樂留下這樣的箋言。
SETLIST
1. Thank you
2. Get a feeling
3. might never see, might never reach
4. Awaking in myself
5. Let It All Out
6. because of you
7. 2Lime s
8. some way
9. Wherever I go
10. Come Away With Me 11. Drum & Bass & Guitar
12. Beautiful Now 13. Pink Spider 14. Nasty
15. grace and glory
16. Get Laid
17. All We Are EN. Tonight
Shot V1~
INORAN ASIA TOUR 2016 - HONG KONG~JROCK
文：amaimaly 編：黑尾巴 攝：Edmond Lai
相隔兩年，INORAN在迎接個人活動二十周年之前， 帶著新鮮推出的全新專輯《Thank You》再度來港演 出，亞洲巡迴是夜就在這他口中的「第二故鄉」揭幕。
台上瀰漫著濃厚的煙霧，三五成群結伴而來的忠實樂 迷，從衣著打扮上不難發現過去參戰往績的蛛絲馬跡。
音樂奏起，濃濃的紅色燈光落下，班底樂團成員掌聲 中逐一出場，隨後主角INORAN以一身率性造型步上 舞台，白色T恤、牛仔褲，腰間纏上格紋外衣，顯得 帥氣又有活力，臉上掛上一抹燦爛笑容！
劈頭而來的開場曲就是是次巡迴的點題作、新專輯同 名主打曲〈Thank You〉！七彩鮮明的燈光之中， INORAN背著黑色結他使勁地彈、投入的唱出這首 新作裡滿載的感謝之情，樂迷都紛紛舉起手和應， 期間一段小插曲亦盡顯INORAN鬼馬的一面—— INORAN示意調整咪架高度，工作人員走到台前修正 的時候，INORAN一邊佻皮地輕敲他的腦袋，一邊露 出淘氣的笑臉。在鼓聲帶領下，INORAN倒數著3、 2、1、GO便送上另一首新曲〈Get a feeling〉，雖
是陌生的新作，但曲中滿滿的力量卻依然讓氣氛瞬間 高漲起來，十分投入的INORAN更不時扭著腰煽動 樂迷。隨後響起的同樣是第一次在香港演出的曲子、 上一張專輯《BEAUTIFUL NOW》的作品〈might never see, might never reach〉，澎湃張力燒滾全 場，來到中段INORAN帶動樂迷一起拍手，還與結他 手Yukio和貝斯手u:zo一同起跳，連耳機都隨著這充 滿活力的一跳掉下了來呢。
「Hi Hong Kong! How have you been?」 INORAN向樂迷問好，「久しぶりに帰った！楽しん でくれいいか？（很久不見我回來！玩得開心嗎？）」 〈Awaking in myself〉在一片柔和粉藍光中響起， 輕快的節拍、開朗的旋律，樂迷都跟著一起躍動。〈Let It All Out〉緊接而來，紅藍燈光之中節奏在急速切換， 直至只剩下一束紅色光束落在INORAN一人身上， Yukio嘴裡含著哨子，在等候適合時候發號司令全場 一同起跳，此時本來在台另一旁默默撥著貝斯的u:zo 也投進熱烈的氣氛隨著拍子一同搖擺起來。燈光換上 了像太陽般溫暖的橙黃色，在INORAN帶動下全場一 起拍著手享受〈BECAUSE OF YOU〉這首輕快的作品。
