收 錄 內 容 RESISTAR RECORDS 亞洲音樂祭
BugLug、DOG in ThePWO、Blu-BiLLioN 一聖 × 春 ×ミケ三團主音對談
香港公演報告 Who's Next Premium
以愛和歌聲為魔法 12 邁向下一個十年
扭曲之音描繪人性黑暗 視覺衝擊建構核心世界 14
揉合現代與古典之美
16 主流中洋灑自身色彩
Viva la Visual
主站WEBSITE：VROCKHK.com 臉書FACEBOOK：www.facebook.com/VROCKHK 推特TWITTER：www.twitter.com/VROCKHK 微博WEIBO：weibo.com/VROCKHK YOUTUBE：www.youtube.com/user/VROCKHK 電郵EMAIL：info@vrockhk.com
《VROCKHK》FREE PAPER VOL.4
2016年7月出版
版權所有．翻印必究
Next Premium
哥德金屬王者盛然風采 十月駕臨香港 18
VROCKHK編集部 編 輯：異形 黑尾巴 maka 記 者：amaimaly 百足 協 力：ALICE kimeru CAT Ollie 文非 Maniaco 影 向日葵
平面設計：黑尾巴 封面設計：kozue、黑尾巴 特別鳴謝：Edmond Lai
特約贊助： 嘆音樂 EXCLAMATION MUSIC 派發點鳴謝：
ECHO唱片行 觸STUDIO HIDDEN AGENDA Focal Fair
獨樂地盤
廣告客戶、加盟派發點、媒體合作或查詢， 請電郵info@vrockhk.com聯絡VROCKHK編集部。
RESISTAR RECORDS 亞洲音樂祭 in香港 春 一聖 ミケ × ×
三團主音對談
訪:異形、amaimaly 攝：異形
Resistar Record廠牌旗下三團—BugLug、DOG inThePWO以及Blu-BiLLioN三團首度聯團巡迴亞 洲，３月18日於九龍灣國際會議展覽中心MUSIC ZONE舉行香港公演，活力反轉現場！三團各有特色， 可視作新世代視覺系的三種不同面向，開演前先邀來三團主音一聖、春和ミケ來談談各自對對手的看法！
三位主唱對各自的第一印象如何？
春： 我跟一聖認識差不多十年了，最初和一聖見面 時覺得他是個十分直率的人，我們一開始就很 談得來。我倆都是被動的人，彼此感覺很相似， 所以成為了朋友。
一聖： 最初雖然還未是朋友，但我想要和春見面就透 過朋友介紹給我，兩人一起去了吃飯，那天還 一起玩到天亮呢。
ミケ： 我的看法呢……最初在物色Blu-BiLLioN的成 員時剛好春也在物色DOG的成員，在LIVE HOUSE見過春和ミズキ幾次，當時挺在意他們 的身高差（笑）所以就搭話了。
春： 有那樣的事嗎?怎麼我沒有聽說過! ミケ： 一聖的話……大概是在事務所吧？ 一聖： 我也不記得，應該是（笑）。
現在在同一家事務所中進行音樂活動，相信在公在私也 很熟絡。會怎樣形容彼此的關係？
一聖： 嗯……公私之間沒有很明顯的分界線呢。
春： 在日本，即使同是視覺系也有分很多不同經紀 公司，對比起來我們公司內的關係挺融洽的。
我們三人每年有一次會一起去吃飯。一年一次， 很重要的，那是規定，真的很有趣（笑）。
這次三團一同海外演出，決定的時候有什麼感覺？ 一聖： 由於是初次，我打算跟隨DOG的步伐（大爆 笑）對春所說的都全單接收，因為他是（海外 的）MASTER，給我們提供了不少意見。
ミケ： 聽說海外樂迷在參與和投入的反應跟日本的不 同，沒有被任何既定形式所束縛，可以很自然 的投入在音樂之中，所以很期待在實際演出時 會是怎樣呢。
春： 初次的海外演出是和別家公司的樂團一起，儘 管也有緊張的地方，亦聽說不同地域的樂迷會 有不同，但實際並沒有感到大家之間有距離…就 像東京到北海道之間，沒有什麼不一樣的。我 很喜歡「同一天空下」這句說話，因此第二次 （的海外公演）是以坦率的心情去享受。所以 很高興呢。
覺得香港跟想像中的有什麼不一樣嗎？ 春： 日本動畫中常常出現香港的街景呢。我很喜歡 《攻殻機動隊》中的高樓大廈，所以很興奮呢。 一聖： 對，很有型的。
ミケ： 剛才經過的地方很有京都和原宿的氣氛，像是 什麼都有的感覺。
多次的對盤或是公演中有沒有什麼難忘趣事？
春： 每次當三團一起完成治外法權的公演後，全部 十六人都會聚在一起舉行慶功宴，每次都有很 想要忘記但忘不了的回憶（笑）。
ミケ： 內容真的不便透露（笑）。
春： 大家都玩得很瘋。PARTY PEOPLE（笑）。因 為彼此關係很好。
一聖： 各式各樣的醜態。十六個人有十六種醜態 （笑）。有的會裸著，有的唱歌，有的跳舞…… 各式各樣（笑）。
三團各自風格迴異，那麼在音樂上或演出上覺得有從對 方身上獲得什麼刺激嗎？
一聖： DOG的話，是音樂上獨有的溫柔和包容力 吧。可以令大家都HAPPY的力量。那方面無 法匹敵呢。Blu-BiLLioN的話……他們比我們 多了一個人吧（爆笑）。說笑的（笑）。BluBiLLioN的話首先樂曲很好，加上ミケ那沒有 人能夠模仿的歌聲，那是最大的武器呢。而且 他的形象很討好。
春： BugLug的話，樂曲的主題每次都不同，很有型。
Blu-BiLLioN的話，我和一聖的意見相同，單看 ミケ的外表很難想像會有如此令人驚訝的聲音。
「這種人怎會有這麼漂亮的聲線呢？」（笑）。
ミケ： 那是什麼意思（笑）？ 春： 談話時的形象也很好。兩位都有可愛、帥氣、 豪邁和耀眼的部份，構成各自的個性，看著對 方的同時也可以反思自己。
ミケ： 兩團都有各自作為視覺系的獨特世界觀，而他 們將世界觀投射在舞台演出上的方式很有型。
例如BugLug的話會加入演劇、DOG的話會 舉辦祭典等，在音樂、樂團和現場演出以外， 除了能夠突出樂團的個性，也十分有娛樂性， 真的是很厲害。在我們而言，通常都將現場演 出、樂團以音樂的概念來思考，能夠在當中加 入娛樂的元素，對我來說真是很好的參考。
如果可以從對方的團裡偷走一位成員，會選誰呢？
春： Blu-Billion的話是結他手mag。他的樣子很 帥氣（笑）他是我喜歡的類型（笑）。BugLug
則是鼓手將海。我們關係很好。今次巡演大家 都是同團的人兩個人一間房，不知為何只有我 總是和將海同一間房。真的很不可思議。
一聖： 就是春和ミケ吧。想要三個人在一起。因為會 很開心。
ミケ： BugLug的將海，DOG的準々。因為我們團中 都是很正經的人（爆笑）怎樣說呢，將海的話 要說是CRAZY嗎。雖然很粗豪，但很有勇氣， 希望在樂團中能有一個這樣的人，多於一個的 話會有點困惑，一個就夠了。準々的話因為他 頭腦好，人又風趣。
除了聯演以外，希望跟對方有其他形式的合作嗎？
春： 就像剛才所說，希望能夠以Resistar All Stars 的名義，例如三個主音、六個結他手、三個貝 斯手、三個鼓手、一個琴鍵手的規模去作亞洲 巡迴，應該會很熱鬧吧！
一聖： 十六人的話可以組成一隊足球隊吧，當中十一 人當球員，其他的可以擔當教練等位置。足球 以外籃球或棒球等也不錯。
或許那可以成為下次網上節目的主題?
一聖： 可以呢。總之是在音樂以外以團體身份來進行。
ミケ： 今年年初在日本舉行治外法權時有表演過和太 鼓。由於是第一次打，覺得很感動，也是自從 學園祭以來大家這樣認真去練習，到正式上陣 時真的覺得很棒呢。希望可以嘗試一些樂團以 外的音樂類型。
春 vocal
ミケ vocal 如果要用一種動物比喻另外兩個樂團，會是什麼？
春： 嗯……很難呢。BugLug的話是狼，BluBiLLioN是狐狸吧。兩者雖然都有型，但狼 是大人帥氣的，狐狸即是亮麗的。BugLug 的話每人都像是一匹狼。狐狸的話，看上去 冷酷但其實很重視自己家族。
一聖： DOG的形象是狗，但也像鯊魚呢。有著強韌 的利齒，充滿力量的感覺。Blu-BiLLioN…… 很難呢。外觀上應該像是鳳凰或獨角獸那種 像是傳說中的生物吧。很少機會看到，漂亮 又神聖的，也比較稀有的（笑）。
ミケ： DOG像企鵝，不管是團員之間還是和樂迷之 間的關係，感情都超好的！BugLug像是獅 子，充滿力量，似乎一走近就會被襲擊。平 常的話好像是挺溫馴的（笑）。
如果可以改造對方一天，會給對方打造怎樣風格的造 型？請春為BugLug、一聖為Blu-BiLLioN、ミケ為 DOG來想想看。
春： BugLug的話，90年代視覺系那種，頭髮全 都向上梳得高高的，赤裸上身、龐克搖滾風、 然後鞋上滿是窩釘。好像會很有趣（笑）。
特別想看一樹（作這種裝扮）（笑）其他成 員的話，平常都有可能會這樣做但只有他不 肯。如果能夠有權利這樣做的話一定會讓他 這樣做。
一聖： Blu-BiLLioN的話，首先全員SKIN HEAD （笑）然後只穿上內褲（笑）。沒有樂器， 全員一起跳舞（笑）。
ミケ： 讓DOG全員換上女裝，像女性偶像團體那種。
像AKB48那樣？
ミケ： 對，就像真正的偶像那樣，也會看對象決定 誰要穿上胸罩（笑）認真的（笑）。
給VROCKHK讀者的話
春： 視覺系可說是日本獨有的文化，相信在香港 仍然有很多對視覺系感到陌生的人吧。以前 或許有一段時期曾經流行過，現在希望令更 多人知道像我們三團這種新世代樂團正在亞 洲圈內努力開拓和活動。過去一年，我們曾 到訪海外兩次，地理上並不是很遠的距離， 也有樂迷會到日本來支持我們，很高興可以 這樣跟大家交流。
一聖： BugLug早前在日本完成了47都道府縣的巡 演後，緊接就是首次的海外公演，希望我們 能夠以這種步伐前進，挑戰並創造更多歷史。
ミケ： 今次是首次在亞洲圈的不同地方演出，就 像剛才所說的希望不會被任何既定形式所 束縛，比起在日本能夠更自在的去享受， 對Blu-BiLLioN來說或許更合適也說不定。 個人來說期望將來有更多機會能夠在海外公 演，我們會全力以赴的！
Resistar Records旗下三隊風格迴異的新世代視覺系樂 團——DOG inThePWO、BugLug以及Blu-BiLLioN 首次登陸香港。作為新世代視覺系中外型與實力兼備的 牽頭樂團，幾年來逐漸累積實力，以獨特的視覺和聽覺 感受席捲香港樂迷的心！
打頭陣率先登場的是DOG inThePWO！樂團主打 「POP&Colorful」風格，多姿多彩的造型背後，蘊藏 著充滿力量的搖滾魂。樂迷口中「只要看過一次現場， 就會著迷」的演出，嶄新又獨一無二的音樂性、還有台 上台下融合的一體感，「遊樂園」之門今夜在香港打開， 〈断崖式DDP〉音樂一響起，樂迷已戴上樂團專屬的 MILKY戒指、閃著紅白光芒迎接團員出場。五位團員統 一穿上自家黑色外套，在台前一番煽動後，便開始演奏 第一曲〈ココロVIBES〉，台下亦馬上熟練地以HEAD BANG回應台上熱烈的演奏，結他手準々獨奏時還興奮 地將結他反轉彈奏！主音春跟大家打招呼後，接著演出 〈ラブぴぽ〉，大家都拿出毛巾跟著節奏揮動，團員們 享受著與樂迷的互動，臉上都掛著無比燦爛的笑容。春 一句「Welcome to the DOG in the party night!」帶 動〈Doggy's Party!!〉，其後準々、結他手ミズキ、貝
斯手メイ及鼓手緩菜逐一加入樂章，以對話般的形式組 成編排，尤見樂團創作時的匠心獨運。
演出來到中段，全場一同為公演前兩天（3月16日）生 日的緩菜合唱生日歌，身形小巧的緩菜站在龐大的鼓組 之中向大家道謝，更見可愛；春於ＭＣ時間簡單的介紹 了團員們，還笑稱緩菜是happy boy呢。
〈アルトラ。〉、〈S.B.N 〉、〈極世界-夜と音〉等愉
快又節拍強勁的作品令現場氣氛進一步升溫，春帶領全 場樂迷在〈PARADOX〉的節拍中左右衝撞跑動，準々 也放下手上的結他走到會場與後方樂迷大玩CIRCLE PIT，再跑到前方樂迷群中與春對喊，自由奔放的演出 風格令氣氛推至最高點！春不禁大叫「one more time ok?!」，メイ也比出OK手勢回應。樂團壓軸一曲為他 們的早期作品〈青空ハレーション〉。「Thank you I love you Hong Kong！」相信春這句話也是團員們的 心聲。ミズキ不時向台下微笑，像是要將台下每一張笑 臉都烙印在腦海中；而他跟メイ把頭靠在一起彈奏的情 景，既溫馨又賞心悅目。離開舞台前，メイ向台下比出 心心與飛吻，盡顯王子可愛一面，緩菜也將毛巾和鼓棍 送給樂迷，在一片掌聲下，團員將舞台交給下一團。
在三團之中年資最短的Blu-BiLLioN，團名寓意「蒼藍 交織無限∞的音聲」，憑藉主音ミケ夢幻延綿及充滿透 明感的歌聲，在常見的樂團編制之中加入視覺系中少見 的鍵盤手，樂曲充滿未來感，唱出「無限的可能性」， 成為廠牌中第三道不可或缺的支柱。
Blu-BiLLioN這夜以最新的造型跟樂迷見面，街頭風格 以時尚感攻佔樂迷的視線，帶來清新又年輕的感覺！ 「Hong Kong are you ready？」主音ミケ以充滿活 力的聲線打開了屬於他們的舞台。
第一首歌曲是〈Aqua〉。結他手宗弥才剛開場就已背 著結他自轉，非常搶鏡！負責鍵盤的teru這晚特別亮 眼，以優美的姿態配合大家彈奏。「Hong Kong！ Put your hands up！」ミケ興奮地跟樂迷打招呼， 「Come on clap your hands！」宗弥倒數號令:「Five four three two one GO！」全場便跟他一起興奮躍 動，貝斯手珀也走近了teru身邊一起彈奏，台上台下 一起跟著曲子大喊「SAY WOW~」。〈Garden〉由宗 弥的結他帶起前奏，另一位結他手mag則在另一邊帶 動台下樂迷甩頭、拍手回應這首充滿爆炸力的曲子，團 員一個接一個走到台前看著樂迷，場面好不熱鬧。
ミケ在ＭＣ時段中以「amazing」來形容首場香港 演出中樂迷的反應。「We are Blu-BiLLioN from Japan， are you ready！」想不到接下來的歌曲就是 〈Ready？〉！說罷，ミケ已拿出毛巾做好準備，台下 也一致的跟隨他，台上台下打成一片，宗弥和mag見 狀也不甘後人雙雙走到台前煽動樂迷。唱到副歌部份的 「Ready Ready go tonight」時大家更一同跳起，連 鼓組後方的鼓手Seika都不禁站起來。
樂團此時送上新歌〈S.O.S〉！曲子標題除了是求救 的意思外，亦有「Save Our Souls」和「Sound Of Souls」的涵義，是一首思想很積極、帶有鼓勵性的樂 曲!緊接而來的是〈Miss Mermaid〉，在teru優雅的 琴音帶領下，樂迷紛紛拿出早已準備好的藍色螢光棒， 跟著ミケ的指示左右揮動，看上去就像漆黑中的海洋在 閃閃發光，情調十足。
最後一曲，樂團繼續為香港樂迷送上正能量，帶來充滿 朝氣的〈ハートフラクタル〉。團員都不遺餘力地傾情 演出，ミケ、宗弥、mag、珀數人位置大交換，好趁最 後一刻與更多樂迷互動。
壓軸登場的是以MIXTURE ROCK魅力吸引樂迷的 BugLug！團名由兩個元素構成：Bug，即遊戲軟件的 「Bug（漏洞）」的意思；Lug，則取自luxury（奢侈） 一詞。帶有「豪華的不良品」之意，結合華麗與玩樂性 質的搖滾音樂，詠唱著「生存的意義」。
帶點爵士味道的開場音樂襯托下，BugLug五位團員 徐徐登場。主音一聖率先向台下樂迷大喊「Are you ready？」帶來第一曲〈KAIBUTSU〉，全員走到台前 讓樂迷一睹他們華麗的風采和充滿力度的演奏。一聖高 呼著：「再多點！還不夠！」煽動樂迷，使得台下更落 力地跟隨節奏甩頭，為演出打開滾燙的序幕。
「Let's do the monkey dance!」第二曲〈猿〉由貝 斯手燕的演奏為「猴子舞」引航，全場樂迷跟著節拍 起勢跳動，台上團員展示出不輸台下的熱烘烘氣氛， 兩位結他手優和一樹更走到台前跟樂迷拍手，副歌部 份的「saru！saru！」一體感好不熱鬧，一樹和一聖 以背對背的姿勢邊唱邊彈奏，燕也毫不吝嗇以飛吻搶 鏡。此時鼓手將海背後出現兩個身影——原來是DOG inThePWO結他手ミズキ和Blu-BiLLioN結他手宗弥！
「Hello! We are BugLug, nice to meet you! Thank you for coming today.」一聖以英文跟樂迷打招呼， 非常親切，又表示會更努力以英文跟大家交流。MC後 是以和風旋律作引子的〈Ms.アリゲイター〉，緊接換 成激烈的節拍，中段樂迷落力拍掌和應，一樹、優和 燕不停跟對方對彈，一聖也走到舞台右側煽動樂迷。
「Make some noise！」響起的是〈骨〉的旋律，迅 速的變奏融入在怪誕感之中，在一聖帶領下樂迷瘋狂甩 頭，揚起髮海。乘著氣勢，全員都走到台前，此時響起 的是〈ギロチン〉，「What's up Hong Kong？！還 行嗎？」一聖向樂迷比了「good」的手勢，燕亦邊笑 邊高舉起自己的貝斯，似乎相當享受。
接下來的〈絶交悦楽論〉是樂團早期作品，一聖曾在訪 問中提及過這首歌是他們重要的轉捩點，認識到「不需 要修飾自己，假裝能幹或帥氣，而是要更像普通人一點， 率直地傳達自己想說的話」也「更為自己感到自豪」。 BugLug選了溫柔抒情的〈Live to Love〉作結尾曲， 襯托著柔和白光和紅光交織著的深情演唱，至中段換了 激烈的節拍又加入rap的部份，對比起來是首充滿希望 和光明的樂曲！在團員逐一向樂迷道謝後，慢慢回到後 台。
在昏暗的燈光下，會場內響起一片 「Encore」的呼聲。BugLug很快 就回到台上就位，再度邀請DOG inThePWO和Blu-BiLLioN的所 有樂手回到台上。此時再度響起的 是〈猿〉一曲，三個樂團人馬大兜 亂，台上玩得不亦樂乎。一聖邀請 了春一起唱副歌部份，三團樂手無 分你我一同享受這個難得的時光。
當演奏完畢後，BugLug、DOG inThePWO和Blu-BiLLioN三團 人馬一同躍起，是夜演出在一片歡 樂之中落幕。
Resistar Records PRESENTS 亞洲音樂祭 in 香港 SETLIST
DOG inThePWO
SE. 断崖式DDT
1. ココロVIBES
2. ラブぴぽ
3. Doggy's Party!!
4. アルトラ。
5. S.B.N.
6. 極世界-夜と音-
7. PARADOX
8. 青空ハレーション
Blu-BiLLioN
SE. naked BLUE
1. Aqua
2. SEED
3. GARDEN
4. Ready？
5. S.O.S
6. Miss Mermaid
7. ハートフラクタル
BugLug
SE. B.J
1. KAIBUTSU
2. 猿
3. 迷子CH
4. Ms.アリゲイター
5. 骨
6. ギロチン
7. 絶交悦楽論
8. Live to Love
EN. 猿
以愛和歌聲為魔法 邁向下一個十年 以Schwarz Stein主音身份正式 出道，不久後搖身一變成為獨立歌 手，轉眼十年，Kaya令人難以忘 懷的，除了他的獨特唱腔之外， 還有其艷麗動人的形象。乘個人 活動展開十週年，Kaya為我們 回顧過去，並帶來以「愛」為中 心的非一般音樂思維。
訪：VROCKHK編輯部 譯：異形
回顧十年，最興奮的公演場面是哪一幕？
Kaya： 十年來有很多場美好的公演，要選一場實 在很難呢。
令我留下深刻印象的，是2011年南美巡 演（Latin America TOUR）中的巴西場。
我自己的首次戶外公演，有六千人為我 大合唱（大家用日文記住Kaya的歌並唱 了），滿月下的一曲〈Silvery Dark〉。 實在是非常感動。
最初在Mana的監製下以Schwarz Stein主音身 份正式作為Kaya出道，不久後即以個人身份出 道，當時為什麼會有勇氣作此決定？因為本來就更 加喜歡個人活動嗎？
Kaya： 正是。我從小就是「歌手（Solo Singer）」。
作為個人歌手最希望達成的目標是什麼？
Kaya： 繼續高歌。
十年以來音樂風格多變，從歌德到和風，甚至香 頌，你覺得自己音樂的核心是什麼？
Kaya： 在日本，雖然大家經常說「音樂」即是「享 受音韻」，但在我而言，「音樂」是「用 音樂變得愉快」。
人要生存，必需品有水、空氣、食物等等， 同等地，我認為「音樂」也是必要的。就 跟「愛」一樣。
十年的個人音樂作品之中最滿意的一張是？
Kaya： 嗯～……抱歉，全都很喜歡，所以選不了！ （笑）
去年組成的樂團Femma Fatale短短一年即告解 散，隨即再展開個人活動，箇中原因是？
Kaya： Femme Fatale的解散真的相當遺憾。樂 團活動真的很刺激又愉快，所以當時想要 組團，不過正好今年是個人音樂活動展開 第十年，所以希望集中精力在這方面。
最新造型將魔女的飛天掃帚和鋼管舞結合在一起， 為什麼會有這個發想？這造型會為我們揭示接下 來的音樂方向嗎？
Kaya： 使用鋼管，是因為想到「CLUB（按：俱 樂部）」。我很喜歡CLUB MUSIC，所 以一直以來都主要歌唱這樣的音樂。為了 接下來能更進一步加強這形象，因此用上 鋼管。
飛天魔女的掃帚……雖然原本沒有這樣想 過，但看到照片的人都這樣說，我聽後也 大吃一驚。我始終是魔女的形象呢（笑）
維持Kaya形象最核心的部分是什麼？對於憧憬著 你，希望成為像你一樣美麗動人的女子還有男子有 什麼啟示？
Kaya： 擁有「品格」。這是我一直以來都重視著。
硬派風格也好，色情風格也好，只有「品 格」不能失去。很希望傳遞給所有人呢。
你經常強調自己有許多戀人，又提到如果不戀愛就 無法寫出歌詞，你認為最棒的戀愛是怎樣的？可以 在此傳授談一場美好難忘戀愛的秘訣嗎？！ Kaya： 最美好的戀愛，莫過於四目交投，就能一 整天心情都變得幸福的戀愛呢。
即使交換了肉體關係，「距離感」還是很 重要的。只要能重視這部份，定能談一場 美好又難忘的戀愛。
下個十年最希望挑戰的音樂風格或者造型是？ Kaya： 想要挑戰音樂劇！然後，日本獨特的舞蹈 也想試試挑戰看呢。
給《VROCKHK》讀者的話 Kaya： 感謝大家一直支持。 然後，初次認識Kaya 的各位，很感謝與我相逢。
雖然個人活動以來已經歌唱了整整十年， 卻還未能在香港演出。真的很希望能到香 港登台！今年也請多多指教。要有愛喔。
Who's Next Premium 扭曲之音描繪人性黑暗 視覺衝擊建構核心世界
訪：VROCKHK編輯部 譯：百足 編：異形、黑尾巴
自始動起已引起話題，THE BLACK SWAN活動僅僅兩 年已憑著其完整的世界觀和成熟的曲風在一眾新世代樂 團中突圍而出，剛於4月推出首張專輯《OUSIA》更是 讓人印象深刻，來聽團員們現身解構樂團的音樂世界。
請介紹一下THE BLACK SWAN的音樂風格和概念？ 儿： 芭蕾舞劇《天鵝湖》中的黑天鵝反映人心的黑暗， 描繪出平日隱藏的人性與社會的陰暗面，音樂方 面，我們希望創造出扭曲而沈重，纏繞著難解的 夢幻美麗音色，只有這五人才能夠表現出來。
成員各自受到哪一種音樂風格或是音樂人的影響？
儿： 一直以來的所聞所見都會帶來影響，由此形成 「自我的表現」。
誠： 亦不太拘泥於類型呢。只要是好音樂就好。
也會聽許多不同的音樂人。硬要舉例的話， 有TOOL、RED HOT CHILI PEPPERS、 sukekiyo、MUSE、SYSTEM OF A DOWN等。
樹： 其實甚麼都會聽，對於作曲及演奏所帶來的影響 特別顯現易見。受到最多影響的是X JAPAN。
RENA： 因為一直以來聽過很多，要選一個真的很難呢， 要尋根究底的話是PUNK精神吧。
煉： 類型的話會聽很多。同一類型的話要數X JAPAN和DIR EN GREY。其他類別的話，有椙 山浩一、植松伸夫等等。
推廌哪首歌給第一次接觸THE BLACK SWAN的人？ 儿： 〈OUSIA〉。
誠： 當然全部都推薦，不過當中還是希望大家能聽聽 〈OUSIA〉。這是我們樂團核心的一曲。
樹： 希望大家能聽一遍〈OUSIA〉。現在的THE BLACK SWAN就在此。
RENA： 〈OUSIA〉。
煉： 全部。硬要推一首的話是〈OUSIA〉。
在結成初期，主音儿曾經說過「ヴィジュアル系=視 覺系」一詞在現今樂壇已經失去原本的意思，對THE BLACK SWAN而言視覺系的定義是什麼？ 儿： VISUAL SHOCK=視覺的衝撃。然後就是與之 調和的音色和表現。
誠： 正正是舞台上自己當刻想傳遞的事物以音色、表 情、身體每一個部份來達致的表現。化妝也是身 體的部份之一。
樹： 不論是美麗還是頹廢的感覺，我們這個樂團不單 以音樂，還有以視覺來表達。
RENA： PSYCHEDELIC VIOLENCE CRIME OF VISUAL SHOCK——視覺系的定義無他。
煉： 憑聽覺和視覺訴求著何物的音樂，正正就是視覺 系所做的事情吧。
最新專輯《OUSIA》沒有放入歌詞冊，這舉動非常有趣。 你們為什麼會有這個大膽的做法？
儿： 當然歌詞是非常重要的元素之一，與音樂、視覺 一同是我們表現的核心。之所以大膽從專輯中抽 起，改為在單獨公演中免費派發，正正是為了
要讓聽眾更加渴求〈OUSIA〉的世界。首先感 受音色，直到6月3日的單獨公演為止，要聽 眾們將自己感受到的樂曲世界觀自行建立「假 設」。繼而拿起將單獨公演中獲派的歌詞卡， 對照「假設」，我們相信這能令人更加深刻地 享受這張專輯。儘管對於海外的樂迷，或者當
日無論如何都無法前來的人很抱歉，不過在現 今這個從互聯網就能輕易入手情報的世代，我 們希望可以為渴求我們的人做得更多。
9月起將會與不同的樂團進行對盤公演「山手心中」， 是根據怎樣的準則去選擇對手呢？ 儿： 都是各自擁有「核心」的樂團。
誠： 所有樂團都很有自己的特色吧。他們都是擁有 核心的樂團。還有，就是個人來說想要看現場 演出的樂團呢。（笑） 樹： 我們成功集合了從不同角度來看來都很純粹、 非常有型的樂團。在「山手心中」，相信我們 自身都能大大地成長。
RENA： 只選擇了希望能互相廝殺的樂團。
煉： 不單是在同一個業界中活動，也都是很有型的 樂團。我認為大家都是擁有自己個性的樂團。
樂團將於10月19日推出新單曲《PERSONA》，可否 透露一下新曲會為樂團帶來什麼新的突破？ 儿： 希望能更進一步挖掘「人類」。
誠： 每次這種時刻都會以100%的力量面對，這次 也一樣。不過，接在《OUSIA》這張專輯之後 的話，這次可能會更加濃厚。請期待。
樹： 經歷過專輯《OUSIA》後誕生的作品，希望能 讓人再一次感到進化。
RENA： 希望放進比起目前為止還要更刺激的音質。
煉： 不論就樂團而言還是個人而言，目標是要不斷 進化。雖然在目前這個階段還不能說是什麼， 不過絕對能看到我們某個成長的部份。
樂團去年加入廠牌寺子屋，與獨立時期的活動和出品模 式有什麼不同嗎？
儿： 現在能更深入地表現樂團想做的事情。
誠： 對於事務所只有感激之情。令我們得以輕鬆地 活動。第三者則認為樂團表現的幅度更廣闊了。
樹： 比起獨立活動的時候，更能集中精神創作音樂。 真的非常感謝全面支援我們的寺子屋。 RENA： 幫上大忙。
煉： 現在的環境更有利於深入製作。雖則現場公演 也如是，不過如果說到因為已經進入了事務所， 我們的音樂性並沒有任何改變，反而能夠更加 沉迷在我們自身想做的事情當中。
樂團活動兩年，人氣增長瞬速，接下來怎樣持續成長也 是關鍵。對於未來發展，有什麼看法或計劃嗎？ 儿： 希望可以持續進化下去。如果失去進化的話， 就會迎來終結。
誠： 跟一直以來都一樣，就只有要創造出有型又有 魅力的音樂。
樹： 目標是直接獲得能摒棄固定觀念的事物。在這過 程中，相信我們的核心得以向著正確的方向成長。 RENA：雖然現在身處於樂團難以持續下去的時代，但也 希望儘可能活動得更長時間。
煉： 跟一直以來沒有變，朝著自己目標的道路邁進。
摩天楼オペラ初次登場《VROCKHK》，可以為香港 的讀者介紹一下樂團名稱的由來嗎？
苑： 「摩天楼」…締造現代街道、霓虹燈的人工物， 代表了現代重型搖滾、電子音樂等部份；「オペ ラ」…自古流傳下來的美麗音樂，代表了鋼琴、 交響樂、古典等部份。將兩者合拼一起的音樂正 是「摩天楼オペラ」。
摩天楼オペラ有受到哪些樂團或樂手的深刻啟蒙嗎？
苑： X JAPAN的影響很大。海外的話，有Helloween、 Kamelot、Sonata Arctica、ANGRA等等。
苑是從什麼時候開始接觸音樂的呢？又是在什麼契機 下開始組團？
苑： 喜歡並聽了X JAPAN好一段時間，在12歲的時 候被邀請擔任翻唱X JAPAN樂團的主音，自此 開始了樂團活動。
樂團許多作品都有著宏大的世界觀與突出的主題，例 如剛完成的五元素系列。主題通常由哪位成員提出的 抑或是全團一起商量的呢？靈感又從何而來？ 苑： 主題是由我構想的。首先思考接下來想要表現的 音樂是什麼，有定案了就告知其他成員。在巡演 活動中，很容易會有優質的點子。
揉合現代與古典之美 主流中洋灑自身色彩
結合現代與古典音樂元素，承傳著視覺系的音樂與 視覺美學走進主流，摩天楼オペラ主音及創作大腦 苑將為大家解構樂團的音樂美學、最近體制變遷的 影響，以及展開主流活動的想法。
訪：VROCKHK編輯部 譯：異形 編：黑尾巴
結他手Anzi退團後將會暫時以四人體制活動，會加 入新結他手嗎？
苑： 目前沒有候補人選。此後將會加入支援結他手， 不過希望終有一天能回復五人體制。
失去了正式結他手的話，你認為對於摩天楼オペラ的 音樂創作或是現場演出會有什麼影響嗎？
苑： 將會由其他成員來取代結他Riff的部份，相信樂 曲的印象會有變化呢。現場演出中，我們在考慮 是否將彩雨（按：琴鍵手）轉移到上手位置演奏。
摩天楼オペラ主流出道已經五年了，從地下活動轉到 主流活動的過程之中，樂團在創作方面、視覺形象呈 現方面有沒有不同的考慮或是轉變？
苑： 創造出名為「摩天楼オペラ」的獨一無二的音樂 吧！這樣的想法越來越深。化妝的話，「妝淡了， 就是取悅大眾」這種想法可是從來沒有。現在的 環境可以以自由的方法表現音樂，今後也希望可 以不用洗去化妝，繼續打造出我們的世界觀。
主流出道後，樂團多了很多公演以外的活動場合，例 如苑曾在卡啦OK比賽電視節目上展示歌藝。有沒有 一些很期待而尚未嘗試的活動？又有沒有一些無論如 何也無法想像參與的場合？
苑： 將來某一天希望可以試試看登上釣魚節目呢。搞 笑節目的話就真的無法想像了。
早前作品〈致命傷〉獲選為動畫《オ レん家のフロ事情》主題曲。為動畫 創作主題曲的時候的考慮是？
苑： 配合動畫作品的風格而且不必褪 去樂團的色彩。雖然矛盾，但可 以在兩者之間取得平衡是很重要 的一點。
有其他想為其創作曲子的動畫嗎？ 苑：《東京喰種》、《進撃の巨人》。
樂團將到海外參演動漫音樂節 「Anime North 2016」，心情如何？ 苑： 喜歡日本動畫的人，想必也能接 納摩天楼オペラ。我也很喜歡動 畫，希望可以跟有同樣感受的人 一同度過愉快的時光。
給《VROCKHK》讀者的話 苑： 感謝大家愛著日本的音樂。以 這種形式推廣視覺系的海外媒 體存在著，也非常感謝，對於 大家的期待，今後也希望以音 樂、以視覺來回應。正在閱讀 《VROCKHK》的你，希望有朝 一日能一起在現場享受。
【番外：團名字頭小問卷】
ま-マイブーム（My Boom）
最近熱衷的事物？
苑：Romancing SaGa 2
てん-テンション（Tension）
最近情緒高漲的事情？ 苑：跟美味的日本酒相遇一刻
ろ-ロック（Rock）
心目中的搖滾定義？
苑：支撐自己、支撐人的事物
う-歌（Song）
向初接觸摩天楼オペラ的人推介一首歌? 苑：〈喝采と激情のグロリア〉
お-オアシス（Oasis）
最能令自身身心放鬆的地方？ 苑：自家的客廳
ぺ-ペーシェンス（Patience） 人生中最無法忍受的事情是？ 苑：友人死去
ら-ライブ（Live）
最難忘的一次現場演出是？ 苑： 2014年10月18日日比谷野外大 音樂堂的公演非常難忘。比起任何 一場演出都要來得非一般，〈友に 捧ぐ鎮魂歌〉天降羽毛的安排，令 人心情非常舒暢。
Vocal 苑
Guitar Anzi
Keyboard
彩雨
Bass 耀
Drum 悠
由殿堂級結他手Mana領軍的Moi dix Mois經已與香港樂迷定下十月之約，10 月23日駕臨香港，舉行一夜限定盛演！
Mana身為堪稱視覺系四天王之一元MALICE MIZER的靈魂結他手、日本哥德 蘿莉文化教祖，對於音樂、舞台、視覺、服飾都有其獨特的美學與世界觀。在樂 團正式到來之前，Mana先來談談Moi dix Mois的音樂性、他的音樂與視覺啟 蒙，以至於對MALICE MIZER的情意結、對現今視覺系的看法，以及未來動向。
訪：VROCKHK編輯部 譯：異形 編：黑尾巴
Moi dix Mois的音樂美學的執著點在哪裡？例如 做曲子的時候通常優先考慮哪部份呢？
Mana： 在創作樂曲之前，先決定好主題，再將 該情景化成音符。在每件樂品的音色和 諧之中，以絕妙的平衡感加以裝飾音（自 動演奏）。另一方面，也有相對地先在 琴鍵盤上作曲的時候。因應樂曲的種類， 作曲法都有所不一。
在Moi dix Mois眾多的作品當中，印象最深刻的 作品是？
Mana： 初期衝動，而且講究速度創作而成的首 張專輯《Dix infernal》。還有打出了我 心目中的所謂「哥德」的答案，集大成 的《D+SECT》。
Mana早前曾接受VROCKHK的「ROCK DAY特 集」採訪，提到美國樂團SLAYER的《Show No Mercy》一作最接近Moi dix Mois的方向性，然 而對一般樂迷而言，大家多認為Moi dix Mois的 樂風更接近哥德金屬而非Thrash Metal呢。
Mana： SLAYER的首張專輯是我在少年時期非 常衝擊的一張作品，上次採訪只能選一 張作品，因此才選了該張專輯。
其實，其他賦予我影響的音樂還有很多。
因為特別喜愛巴哈（編按：巴洛克時代 的古典作曲家），所以尤其鍾情於運用 風琴、古鍵琴、合唱團壯大而哀傷的音 色。如是者，我希望能將SLAYER的速 度和攻擊性，以及巴赫優美而悲哀的音 色融為一體。
除了哥德金屬或哥德搖滾，還有其他想要嘗試的音 樂類型嗎？
Mana： 雖然我喜歡的音樂大致上都嘗試過了， 不過作為實驗的話，滿想將女性主音與 Moi dix Mois的音色融合在一起。若是 能掌握死腔和清腔的人就好。那會像是 Seth的女性版吧？
曾經歷視覺系的高峰年代，怎樣看待時代的轉變？ 對於現在新世代樂團的後輩們有什麼想法？ Mana： 我認為，現今的視覺系界跟普通人的界 線變得曖昧不清了。90年代樂手們跟普 通人是站在正相反的位置。牛郎跟樂手 在視覺上變得相像，可能是造成這狀況 的其中一個原因。
Moi dix
Mois的舞台氣氛極富戲劇張力，舞台效 果與音樂配合得天衣無縫，是在做音樂的時候已經 想像了舞台的呈現方式嗎？ Mana： 舞台的設計是先定下概念，再決定能配 合的衣裝。而歌單順序也會配合這些部 份而定。接下來再配合這些部份，連同 燈光及演出也一同決定下來。在樂曲之 間播放的SE等等，我會因應前後的氣氛 而作曲。
Moi dix Mois和MALICE MIZER的世界觀與音 樂性最關鍵的差異在哪裡？
Mana： MALICE MIZER大多是演出故事、無樂 器演奏的舞台表演、呈現舞蹈、短劇等 等，更加重視這些環節。當然也有認真 演奏樂器的曲子，但並非金屬風格。因 此並不是樂團，而是稱之為演藝團隊。
Moi dix Mois是我的個人音樂計劃，風 格是樂團。由始至終我都是彈奏結他。 金屬系的激烈樂曲很多，舞台風格也同 樣暴烈，甩頭動作很多。
Moi dix Mois近年有再度跟Közi領軍的ZIZ以 及Yu~ki伯爵再一起踏上舞台，對於這樣再度合 作，有何想法呢？
Mana： MALICE MIZER對於我自身而言是無 可取替的組合，能像這樣再次聚首並偶 爾合作，實在感到很幸福。
我們將會於8月7日在赤坂BLITZ舉行 「Deep Sanctusry V」演出，現在已 經很期待了。
樂團經歷14年的時間，曾在不同的場合演出過， 有哪場最為難忘的演出嗎？
Mana： 2012年3月，Moi dix Mois十周年 紀念尾場公演在新宿ブレイズ舉行。當 日請來了一直以來所有Moi dix Mois 計劃的成員總動員演出。前半部份是現 Moi dix Mois，後半部份是舊Moi dix Mois，最後讓所有成員一同登上舞台 演奏〈Pageant〉。這天可稱得上是空 前絕後的特別舞台。
Mana是哥德蘿莉服飾品牌「Moi-mêmeMoitié」的創辦人，對於衣飾設計獨具一格，請 問你的衣飾品味的啟蒙為何？
Mana： MALICE MIZER的時候曾經嘗試自己 設計衣裝，因此想要建立品牌。
因為喜歡黑暗的世界，將與之相反的蘿 莉塔一派可愛的時裝融為一體，創造出 所謂「ELEGANT GOTHIC LOLITA」 的世界觀、時裝流派。一般世間稱之為 哥德蘿莉。
因為喜歡西洋的建築物，看著這些物件 的相集，轉化為時裝的靈感就會自然湧 現。
Mana設計自己和樂團成員服飾的時候，有特別 偏重的設計細節或特別花心思的地方嗎？ Mana： 我會小心翼翼地設計能發揮成員們個性 的衣裝。
在我而言，大量蕾絲、馬甲、過膝襪是 必須的。雖然裝飾太多會使得不易彈奏 結他，但是個人對於視覺的執著非常強 烈，在這一點而言是鍛練。相信各位亦 希望欣賞到完美的TOTAL ART VISUAL 吧？
附帶一提，Seth的眼罩是必需品，並 由本人親手製作。
樂團自2012年推出了十周年紀念專輯 《Reprise》後已一段日子沒有發行新作，接下來 有推出新作的計劃嗎？明年就是樂團15周年，會 怎樣渡過呢？
Mana： 現在正默默進行錄音作業，很想快點讓 大家聽到新專輯呢。如果能連同專輯發 售一起舉辦巡演之類的活動那就好了。
Moi dix
Mois終於要於10月23日首次踏足香 港演出了，對是次公演有什麼期望嗎？有想向樂 迷傳達的訊息嗎？
Mana： 因為是單獨公演，所以會有很多的演 奏時間，我希望可以毫無保留地呈現 Moi dix Mois。
首次來訪香港，實在非常期待。一起來 做出最棒的一夜吧！
哥德金屬王者盛然風采 十月駕臨香港
