Auszug 14/15 Visuelle Kommunikation

Auszug 14 ̷ 15 VISUELLE KOMMUNIKATION KUNSTUNIVERSITÄT LINZ

2—3 # # # # #

VERANSTALTUNGEN / AUSSTELLUNGEN 6 — 15 THEMEN DER LEHRE 16 — 25 BACHELORARBEITEN 26 — 39 MASTERARBEITEN 40 — 49 IMPRESSUM 50

Nunmehr zum dritten Mal gibt die Abteilung Visuelle Kommunikation an der Kunst­uni­ versität Linz einen Einblick in ihre Tätigkeit und präsentiert einen Querschnitt von inter­ essanten und herausragenden Arbeiten ihrer Studierenden.

Index

# Auszug 14/15 VISUELLE KOMMUNIKATION

Im Studienjahr 2014/15 behandelten die Studierenden in ihren Projekten den Themenschwerpunkt Licht und Schat­ ten, passend zum Internationalen Jahr des Lichts. Inner­ halb dieses Schwerpunkts drängten sich einige Fragen auf: Welche Bedeutung haben Licht und Farbe in unserem Alltag, aber auch in unserer Gesellschaft? Warum spielen Farben in der Politik eine Rolle? Welche Wirkungen haben Farben, und wie können wir Licht und Farbe überhaupt wahrnehmen?

In ihren Arbeiten versuchten die Studierenden grundlegende Fragestellungen der visuellen Kommunikation mit aktuellen Themen der Gesellschaft zu verknüpfen.

DesignerInnen und FotografInnen müssen sich ihrer Rolle in der aktiven Gestaltung unserer Lebensräume bewusst sein und diese auch verantwortungsvoll und visionär einsetzen.

Die Broschüre „Auszug“ dokumentiert die entstandenen Projekte. Sie wirft einen Blick auf die zahlreichen Aktivitäten der Abteilung im vergangenen Jahr – Ausstellungen, Präsen­ tationen und Gastvorträge. So bringt die Veranstaltungs­ reihe SCHNITTSTELLE × kreative Persönlichkeiten nach Linz, die sich interdisziplinär mit ver­schiedenen Aspekten aus Kunst, Design, Fotografie und Wissenschaft auseinander­ setzen.

4—5

Auch diesmal zeigt „der Auszug“ die Highlights der Bachelorund Masterarbeiten. Wir gratulieren den AbsolventInnen für ihre wirklich gelungenen Arbeiten! Mich freut die kritische Auseinandersetzung mit den inhaltlichen Aspekten der je­weiligen Themen, die gelungene Transformation in eine passende Formensprache und ein entsprechendes Medium – sei es die Fotografie, eine digitale Plattform oder ein Buch.

Dazu gehört selbstredend auch der Prozess der Form­ findung, um die Inhalte in ganz individueller gestalterischer Formensprache in die Realität umzusetzen.

Viel Inspiration wünscht Tina Frank

DAS DREIJÄHRIGE BACHELOR­STUDIUM GRAFIKDESIGN UND FOTOGRAFIE VERMITTELT GESTALTERISCHE UND TECHNISCHE GRUNDLAGEN IN DEN JEWEILIGEN BEREICHEN UND VERBINDET DIE BEIDEN AUF EINZIGARTIGE WEISE. DIE STUDIERENDEN LERNEN MIT UNTERSCHIEDLICHEN ANALOGEN UND DIGITALEN MEDIEN UMZUGEHEN, EIGENE VISUELLE IDEEN ZU ENTWICKELN UND DIESE PRAKTISCH UMZUSETZEN.

DAS ZWEIJÄHRIGE MASTERSTUDIUM VISUELLE KOMMUNIKATION BEFASST SICH MIT INNOVATIVEN, METHODISCHEN HERANGEHENSWEISEN, UM PERSÖNLICH MOTIVIERTE KÜNSTLERISCHE FORSCHUNG ZWISCHEN EXPERI­MENTELLER FORM UND KONZEPTIONELLEM INHALT ZU FÖRDERN. DIE STUDIERENDEN ENTWICKELN EIGENSTÄNDIGE PROJEKTE MITHILFE ANALOGER UND DIGITALER MEDIEN UNTER EINBEZIEHUNG TRANSMEDIALER NARRATIVER FORMEN IN GRAFIKDESIGN UND FOTOGRAFIE.

VERANSTALTUNGEN / AUSSTELLUNGEN

6—7

Die zahlreichen Veranstaltungen doku­mentieren das hohe kreative Potenzial und die beachtliche gestalterische Qualität der Studierenden der Abteilung Visuelle Kommunikation.

AUSSTELLUNG

# MUSEUM DER WAHRNEHMUNG Das Motto

lautet: Museum der Wahrnehmung – eine Werk­schau, die das Aufblitzen von Licht­ blicken fördern möchte und dazu einlädt, die eigene Wahrnehmung aktiv zu erkunden.

Erforscht wird die Geschichte des Sehens mit visuellen Mitteln – eine Auseinandersetzung mit psychologischen und kulturellen Bedeu­ tungen von Farbe und Licht ist intendiert.

Die Arbeiten reichen von interaktiven Installa­ tionen bis hin zu Büchern.

PROJEKTBETREUUNG: UNIV.-PROF. TINA FRANK, A.UNIV.-PROF. GERHARD UMHALLER, UNIV.-ASS. MARIANNE PÜHRERFELLNER

FOTOSERIE

ESTHAEM, CLAUDIA N LEHMANN

Farben werden subjektiv empfunden. Die Komplementär­ farben wurden zwischen den beiden Künstlern aufgeteilt und somit der Kontrast zwischen den komplementären Paaren verstärkt. Das gemeinsame Werk zeigt eine intime Auseinan­dersetzung mit den emotionalen Aspekten von Farben und deren Visualisierung.

Veranstaltungen / Ausstellungen

# in between

8—9

VIDEOINSTALLATION

# Homo Bulla HONGWEI TANG

Die mystifizierte Darstellung einer Seifenblase bezieht sich auf eine Metapher aus Vallos „De re Rustica“, wo die Seifenblase sowohl die Schönheit und den Facettenreich­ tum des menschlichen Lebens als auch ihre Vergänglich­ keit und kurze Verweildauer auf dieser Welt offenbart.

INTERAKTIVE PROJEKTION IN WASSERDAMPF

HANNES RETTENBACHER

Die Installation vereint das Spiegelbild (Wasserober­ fläche/Wasserschale) mit den Technologien von heute und spannt damit einen Bogen von den Ursprüngen der Selbstdarstellung bis hin zur Welt der Selfies. Der Be­ trachter blickt durch den Rahmen in eine Kamera und erkennt sein vergängliches, bewegtes Selfie im wasser­ bedampften Raum.

Veranstaltungen / Ausstellungen

# Sehn-sucht

10 — 11

AUSSTELLUNG

# TAG DER SPRACHEN 2015 Mit einem Foto­-

projekt beteiligte sich die Abteilung Visuelle Kommunikation beim Linzer Tag der Sprachen 2015. Die Studierenden veranschaulichten ihre persönlichen Zugänge zum Thema Spra­ chenvielfalt in fotografischen Arbeiten, die als City Lights im gesamten Linzer Stadt­ gebiet präsentiert wurden.

PROJEKTBETREUUNG: UNIV.DOZ . JOHANNES WEGERBAUER

12 — 13

Veranstaltungen / Ausstellungen

VORTRAGSREIHE

Vortragsreihe Grafik Design & Fotografie 2014

10. 12. 2014 18 : 30

Kunstuniversität Linz Reindlstraße 14-18, 4. Stock Hörsaal Grafik Design

Schnittstelle

19. 11. 2014 18 : 30

Kunstuniversität Linz Reindlstraße 14-18, 4. Stock Hörsaal Grafik Design

Schnittstelle

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Kunstuniversität Linz www.ufg.at

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Kunstuniversität Linz www.ufg.at

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Vortragsreihe Grafik Design & Fotografie 2014

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Institut für Medien Grafik Design & Fotografie

Die Atzgerei ist ein Wiener Kunst- und Designkollektiv, das 2005 gegründet und auf einem ehemaligen Fabriksgelände in Atzgersdorf mit selbstgebautem Siebdrucktisch im Zentrum beheimatet war. Im aktuellen „Studio Hyrtl“ wurde die Truppe vergrößert und die Film- und Animationsanstalt „Atzgerei Productions“ ins Leben gerufen.

Neben eigenen Projekten in unterschiedlichsten Konstellationen und Auftragsarbeiten – u.a. für Donaufestival, brut Wien, Life Ball, EXPO, Red Bull… – veranstalten und organisieren die Mitglieder auch Ausstellungen. Doit-yourself und Netzwerk sind nach wie vor wichtige Themen der Atzgerei.

Die neue Homepage www.atzgerei.com wird (bald) über die Arbeit und die einzelnen Mitglieder berichten, alle Film- und Animationsarbeiten findet man auf www.atzgereiproductions.com.

GDF

Institut für Medien Grafik Design & Fotografie

Halle34 und Sigi Mayer sind eine Symbiose: 2003 gegründet war schon damals Sigi Mayer als Ratgeber und Impulsgeber mit dabei. Halle34 definiert sich als Ideen-Hub. Design, Gestaltung, Fotografie und Text sind Werkzeuge für das Erreichen einer Kommunikationsidee. Sie sind weder ein reines Designstudio, noch eine Werbeagentur, noch eine Agentur für neue Medien.

Eine Offenheit in alle Richtungen und eine große Neugierde sind Motor für das eigene Schaffen: alles ist möglich, alles muss möglich sein. 2007 wurde Halle34 beim ADC Deutschland Design Agentur des Jahres, Sigi Mayer selbst als Einzelkämpfer ist die erfolgreichste Graphic Design Agentur der letzten 10 Jahre beim D&AD in London. www.halle34.com

SCHNITTSTELLE × ist eine Vortragsreihe der Abteilung Visuelle Kommunikation der Kunstuniversität Linz. Persönlichkeiten aus dem Bereich der Fotografie, des Designs und der Kunst präsentieren ihre Arbeiten, die sich an der Schnittstelle von Gestaltung und Fotografie bewegen.

14 — 15

Kunstuniversität Linz Reindlstraße 14-18, 4. Stock

Schnittstelle

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Kunstuniversität Linz www.ufg.at

2015

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17.06. 2015 18 : 30

Vortragsreihe

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Institut für Medien

ihn nicht mehr los. Seitdem hat er sich in sein Schicksal gefügt und arbeitet mit Begeisterung www.kpic.at

Kunstuniversität Linz Reindlstraße 14-18, 4. Stock Hörsaal Grafik Design

Schnittstelle

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25. 03. 2015 18 : 30

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Kunstuniversität Linz www.ufg.at

Vortragsreihe Grafik Design & Fotografie 2015

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Fotocredit: Pia Mayer/Julia Landsiedl

VERANSTALTUNGEN / AUSSTELLUNGEN

Institut für Medien Grafik Design & Fotografie

Julia Landsiedl (* Nov. 1976, Wien) begann ihre Designkarriere mit einem Studienabschluss in Jura – als Texterin im Bereich Werbung und Branding. Anschließend studierte sie Industriedesign an der Universität für angewandte Kunst in Wien und Produkt- und Prozessgestaltung an der Universität der Künste, Berlin. Nach einem Engagement bei der Designberatung IDEO in Silicon Valley 2009 Rückkehr nach Wien. In ihrem eigenen Designstudio arbeitet Julia Landsiedl hier an einer Vielzahl von interdisziplinären Design- und Innovationsprojekten. Ihr Hauptaugenmerk richtet sich auf Szenografie und Storytelling, den Aufbau und die Inszenierung von Geschichten, Dienstleistungen und Räumen, die ein Objekt oder eine Marke umgeben bzw. definieren. Die MAK-Designerin-in-Residence 2011 steht für strategisches Design, das den Menschen in den Mittelpunkt stellt. www.jeplus.at

COLOR AND IMAGE – VISUELLE WAHRNEHMUNG

16 — 17

Eines der wichtigsten gestalterischen Mittel der visuellen Kommunikation ist die Farbe.

Sie ist eine Empfindung – erst im Gehirn ent­ stehen Farben wie Rot, Grün, Gelb, Blau, die wir wiederum auf die Außenwelt projizieren.

Farbe wird daher individuell wahrgenommen und kann von einer eingeschränkten Wahr­ nehmung (z.B. Farbenblindheit) bis hin zu einem synästhetischen Erlebnis reichen.

Die Studierenden der Abteilung Visuelle Kommunikation haben sich ein Semester lang mit dem Thema „Farbe“ auseinandergesetzt und dabei neben der physiologischen Rezep­ tion, die psychologische, kulturelle und politi­ sche Dimension erforscht. Entstanden sind aus der Lehrveranstaltung unter der Leitung von Tina Frank und Marianne Pührerfellner eine Reihe von Projekten an der Schnittstelle zwi­ schen Design und Kunst, die in der Ausstel­ lung „Museum der Wahrnehmung“ am IFK, dem Internationales Forschungszentrum Kul­ turwissenschaften, bzw. bei der „Werkschau“ in Wien gezeigt wurden.

SPIEL / WERKZEUG

# Dear Colors VICTORIA TANCZOS

„Dear Colors“ ist gleichermaßen Spiel und Werkzeug, das Erinnerungen oder Gefühle in Farbe zu übersetzen ver­ mag. 256 Dreiecke in 16 Tönen bilden Farbbilder von je 16 Elementen. Es entsteht eine Art Farb­-Tagebuch, dessen Flüchtigkeit dem Spieler selbst überlassen bleibt.

OBJEKT

# symuk pyramide SEYED MOUSAVI-NEJAD

Die Arbeit basiert auf Experimenten mit Farbe und Licht im Raum. Je nach Standort ändern sich Farbeindrücke und deren Wirkung. Die „symuk pyramide“ treibt durch ihre eigene Bewegung dieses Phänomen auf die Spitze.

18 — 19

FARBLEUCHTKASTEN

# I am corrupted PHILIPP UNTERKIRCHER

Das Werk „I am corrupted“ hinterfragt die visuelle Wahr­ nehmung des Menschen, indem das Bild durch Licht­ farben phasenweise manipuliert wird. Teile des Bildes werden so verstärkt wahrnehmbar, andere Teile hingegen nahezu unsichtbar.

BUCHKALENDER

20 — 21

# SYNKAL 366 JULIA SINGER Lehrveranstaltungen

366 Farbseiten ermöglichen es, ein Jahr lang in die Welt einer Synästhetikerin einzutauchen. Die Farbverläufe der Innenseiten basieren nicht nur auf der individuellen Wahr­ nehmung der Synästhetikerin, sondern orientieren sich auch an unserem Sonnensystem. „Synkal 366“ kann als Kalender, Notizbuch oder Tagebuch Verwendung finden.

24. Jänner, 7.30 Uhr, Helsinki, Hotel Presidentti, Frühstücksraum, 60°17‘03‘‘/24°93‘27‘‘: 87 lux.

EXKURSION HELSINKI: Karin Bruns und Gerhard Umhaller haben während der Exkursion „Erkund­ungen in der Nacht“ nach Helsinki und Tallinn letzten Jänner ein Logbuch erstellt. Ihr Motto nach Foster Hirsch lautete: No white wall in any noir drama is free of shadows.25. Jänner, 17.00 Uhr, Tal-

linn, Restaurant Olde Hansa, 59°26‘11.84‘‘/24°44‘46.045‘‘: 23 lux.

22 — 23

FOTOSERIE

23. Jänner, 16.30 Uhr, Helsinki, Hotel Presidentti, außen: 60°17‘03‘‘/24°93‘27‘‘, Dämmerung: 560 lux.

# Lost in Hotel DANIELA POSCHAUKO, JULIA ROMANA POTOCNIK, HEIKE SCHNOTALE

Lehrveranstaltungen

In ihrer Fotoserie erzählen die drei Künstlerinnen die Geschichte zu „Lost In Hotel“: Verloren. Ich erkenne nichts wieder. Paranoid schwei­ fen meine Blicke durchs Zimmer. Ist jemand an der Tür?

Ich öffne sie und schreite ziellos voran. Die Hotelgänge scheinen endlos. Wohin soll ich gehen? Jetzt steht sie vor mir. Ich starre auf ihre blasse Stirn und finde wieder keine Worte. Wir setzen uns. Noch immer kein Ton von ihr, kein Wort von mir. So viele Fragen füllen unsere Köpfe, so wirr und willkürlich blicken wir uns an und gehen neben­ einander her. Die Nacht spiegelt unsere Stille wider. Nun verabschiedet sie sich. Wieder allein.

FOTOSERIE

23. Jänner, 22 sinki Hauptb 60°10‘23.96‘‘ lux.

26. Jänner, 6.30 Uhr, Tall 59°26‘57.349‘‘/24°45‘47. lux. # Rosa NATALIE PALOMA MAIERHOFER

Mit Rosa versucht Maierhofer die kühle Stimmung des winterlichen Helsinki, begleitet von den Farben Blau und Grau, einzufangen sowie Orte und Gebäude aufzuspüren, die durch andere Farben und Stimmungen gekennzeich­ net sind, und zwar unabhängig von Tag und Nacht.

INSTALLATION / VIDEO / FOTOGRAPHIE

24 — 25

22. Jänner, 18.40 Uhr Flughafen Helsinki-Vantaa, 60°19‘15.75‘‘60°19‘15.75’’ N – 60 Grad, 19 Minuten 15,75 Sekunden, N(ord) / 24°57‘10.297‘‘ – 024°57‘10,297’’ E _ 24 Grad, 57 Minuten, 10,297 Sekunden, E(ast) 126 lux.

2.00 Uhr, Hel23. Jänner 18.30 Uhr, Hotel Presidentti, bahnhof, ‘/24°56‘27.68‘‘: 98 Lobby: 60°17‘03‘‘/24°93‘27‘‘, 101 lux.

linn, Hafen, 7.460‘‘, 83 # o.T. HANNES RETTENBACHER

Lehrveranstaltungen

Um das Sonnendefizit auszugleichen, unter dem der hohe Norden Europas im Winter leidet, wurde die Wintersonne Mitteleuropas in den Norden gebracht. Dazu wurde diese zuerst in Österreich gefilmt, wobei die Filmkamera ihre Energie aus Solarstrom bezog, um das dabei entstandene Videomaterial später in Finnland mittels Projektor und mit Hilfe von Akkus, die ebenfalls mit Solarstrom geladen wurden, wieder zu projizieren.

BACHELORARBEITEN

26 — 27

Die Studierenden des Bachelor­studiums Grafikdesign und Fotografie erkunden mit ihren Arbeiten die Grenzen der visuellen Kommunikation zwischen den beiden Diszip­ linen – analog wie digital – und begegnen ih­ nen mit inhaltlich-konzeptionellen Ansätzen.

Auszug 14/15 zeigt die Abschlussarbeiten von Dominik Buda, Natalie Paloma Maierhofer, Vera Tolazzi, Esthaem, Claudia N Lehmann und Barbara Posch. Die Auswahl der Arbeiten spiegelt die große Bandbreite an Bachelor­ arbeiten wider. Sie stehen für ein kritisches Medienverständnis und zeigen gleichzeitig die gestalterischen sowie technischen Fähig­ keiten, die sich die Studierenden während des dreijährigen Bachelorstudiums angeeignet haben.

FOTOSERIE

# 欧洲 [Ōuzhōu]

— The secret of good living DOMINIK BUDA

欧洲 [Ōuzhōu] bedeutet „Europa“ auf chinesisch. Leben wie in Europa, das wünscht man sich in China – oder nicht?

Die Fotografien zeigen eine Reise durch Holland, Schwe­ den, Deutschland, England, Frankreich, Italien, Spanien und Österreich, wobei in diesem Buch die verschiedenen Schauplätze so schnell wechseln, wie in China neue Häuser gebaut werden. .

28 — 29

Bachelorarbeiten

FOTOBUCH

# 1,2 Prozent – wie ein Ei dem anderen NATALIE PALOMA MAIERHOFER

Welchen Stellenwert nimmt das „Zwilling-Sein“ im Leben von Zwillingen ein. Die Paare werden beim Ausüben eines gemeinsamen Hobbies gezeigt, wobei zwei Bücher erstellt wurden. Das erste Buch zeigt den erstgeborenen, das zweite den zweitgeborenen Zwilling. Um ein vollständiges Bild betrachten zu können, müssen beide Bücher gemein­ sam durchgeblättert werden. Das Prinzip entspringt der biologischen Entstehung von Zwillingen, deren Eizelle sich im Verlauf der Entwicklung ebenfalls teilt.

30 — 31

Bachelorarbeiten

BUCH

# SONNBERG ŽUMBERK Nr. 15

– Ein Haus, zwei Kulturen VERA TOLAZZI

Zwei Frauen haben beide ihre Wurzeln in Böhmen. Es ist dasselbe Land, jedoch sind die jeweilige Sprache, Kultur und die gelebten Traditionen verschieden, jahrhunderte­ lang verlief hier die deutsch-tschechische Sprachgrenze.

Berta S. und Olga S. wuchsen in zwei verschiedenen Orten Böhmens nahe dieser Sprachgrenze auf. Berta lebte im deutschsprachigen Gebiet, unweit der österreichischen Grenze, Olga im tschechischsprachigen Landesteil. Was sie beide verbindet, ist das Haus Nr. 15 in Sonnberg/ Žumberk, die ehemalige Heimat von Berta, in der sie bis zur Vertreibung aus der Tschechoslowakei 1945 lebte.

32 — 33

FOTOSERIE

# Somos ESTHAEM

„Somos“ (spanisch, „wir sind“) ist der bildhafte Ausdruck des Begreifens der Beziehung zweier Partner miteinander und zeigt die Verknüpfung der eigenen Identität mit der des Partners, um die verschiedenen Aspekte der Beziehung und der Personen selbst zu beleuchten.

34 — 35

Bachelorarbeiten

BUCH / ILLUSTRATION

# Die Stille zwischen Null und Eins BARBARA POSCH

Mit abstrakten Illustrationen gibt Barbara Posch den Gedichten von Björn Kuhligk in Die Stille zwischen null und eins Raum für Aufmerksamkeit und schafft somit Visualisierungen für die atmosphärische Dichte der Texte.

36 — 37

Bachelorarbeiten

FOTOSERIE / BUCHGESTALTUNG

# Souvenir CLAUDIA N LEHMANN

„Souvenir“ behandelt den Prozess des Loslassens einer geliebten Person. Es ist mehr noch ein Loslassen einer gesamten Generation und der eigenen Kindheit. Fragmen­ tarisch aufgebaut, zeigt die Arbeit, visuell wie sprachlich, was übrig bleiben wird und was verschwindet.

Ein Verblassen der Zeit, ein Festhalten und ein Erweitern einer ganzen Sammlung, die schon vor Jahren begonnen wurde.

38 — 39

MASTERARBEITEN

40 — 41

Das zweijährige Masterstudium Visuelle Kommunikation gestaltet sich als persönlichkünstlerische Forschung, die sich zwischen experimenteller Gestaltung und konzeptionel­ ler Arbeit bewegt.

Die Masterarbeiten von Katharina Höfler, Theresa Radlingmaier, Hanna Priemetzhofer, Anna-Maria Löffelberger und Martin Paschin­ ger aus dem Studienjahr 2014/15 erforschen in diesem Sinne gestalterische Prozesse und ver­ orten diese als Wechselspiel zwischen Inhalt und Form, Text und Bild, Theorie und Praxis.

Entstanden sind Projekte, die sich jenseits von klassischen Kategorien denken lassen und neue gestalterische Räume öffnen.

BILDREFLEXION

# Mapping an Idyl ANNA-MARIA LÖFFELBERGER

Es gibt Worte, die sind nicht zu trennen von den Bildern, die sie evozieren. In Zusammenhang mit der Vorstellung von Idylle steigen sogleich Bilder einer Waldlichtung, eines Sonnenuntergangs am Meer, des offenen Feuers im bürgerlichgemütlichen Wohnzimmer, eines Spaziergang im Grünen und vieles mehr auf. Die Bilder (die Motive bzw. der Stimmungsgehalt) der Idylle sind jedoch ›bloß‹ äußere Zeichen, in denen sich gesellschaftliche oder kulturspezifische Strukturen widerspiegeln. ›Bloße‹ Über­ setzung der wirtschaftlichen, politischen oder religiösen Zusammenhänge, in denen diese Bilder produziert und wahrgenommen / konsumiert werden. Eben ›bloßes‹ Abbild.

Diese Masterarbeit erweitert das Blickfeld auf die Vor­ stellung und Bildidee der ›Idylle‹ und stellt fest, dass ein Zustandekommen, bzw. das ungebrochene Vorhanden­ sein der Idylle im Moment des Eintretens bereits wieder unmöglich geworden ist.

42 — 43

MASTERARBEITEN

BUCH

# Isidor Stockinger: Sieben Jahre

in Krieg und Gefangenschaft.

KATHARINA HÖFLER

Das Buch beinhaltet die Tagebuchaufzeichnungen Isidor Stockingers, seine Erlebnisse im Ersten Weltkrieg, in Kriegs­ gefangenschaft und als Internationalist bei der Roten Armee.

Wichtig war dabei eine gute Lesbarkeit, wobei die Tage­ buchaufzeichnungen als durchgängige Erzählung, erweitert durch parallel gesetzte ergänzende Kommentare und Infor­ mationen, zum historischen Kontext gesetzt wurden.

44 — 45

Masterarbeiten

WEBBASIERTES MUSIKMAGAZIN

# Museek Magazin MARTIN PASCHINGER

Thema dieses Projekts ist die Formulierung eines geräte­ übergreifenden Interface-Designs für ein webbasiertes Musikmagazin mit dynamischem Inhalt. Die Kernfunktion der Webapplikation ist das „Folgen“ einer oder mehrerer Bands.

Dadurch filtert ein Suchalgorithmus kontinuierlich für die gewählten Bands neue Inhalte und Nachrichten aus unter­ schiedlichen Medienkanälen in ein responsives Layout.

Die Übersetzung „klassischer“ Gestaltungsmethoden auf flüssige, anpassbare und geräteübergreifende Entwurfs­ konzepte ist hier ebenso Bestandteil wie die Definierung einer ausdrucksstarken visuellen Sprache, sowie die Fokusierung auf eine kontinuierlich hohe Benutzerfreundlichkeit über die jeweiligen Geräteklassen.

BUCH

46 — 47

# Volumen in Zeit und Raum THERESA RADLINGMAIER

Die Arbeit „Volumen in Zeit und Raum“ untersucht das Medium Künstlerbuch als Kunstobjekt, Oberfläche und dreidimensionales Gebilde für raum-zeitliche Erfahrungen. Es wird hier der Versuch unternommen, Zusammenhänge zwi­ schen den Themengebieten Zeit, Raum, Sprache und Schrift an der Schnittstelle eines Kunstwerks und der Verortung eines Objekts in der Tradition von „Self-Publishing“, erfahr­ bar zu machen. Entwicklungen und Tendenzen in Hinsicht auf die Autorfunktion, das Medium (Künstler-) Buch, der gesellschaftliche Wandel in Zeiten der Digitalisierung und Materialitäten der Sprache, sollen in theoretischen als auch künstlerischen Aspekten hinterfragt werden. „Volumen in Zeit und Raum“ – ein Buch, in dem durch sein Öffnen Raum erschaffen wird; in dem künstlerische, editori­ sche und kuratorische Praktiken ineinander übergehen; ein Ort, der mehr ist als ein „zufälliger Behälter“ von Informati­ onen. Ein Buch, das sich erst unter Bedingung von „Zeit und Raum“ vollzieht, während man es sich erblättert.

Masterarbeiten

BUCH

# fragments of a resistance

Revolutionary Interspace – Gezi Park Protests 2013 HANNA PRIEMETZHOFER

Im Buch „fragments of a resistance“ erarbeitet Hanna Priemetzhofer eine mehrschichtige visuelle Sprache, um die von ihr erlebte Atmosphäre und Dynamik der Gezi Park Proteste 2013 in Istanbul zu kommunizieren, zu dokumentieren und spürbar zu machen. Das Produkt dieser Auseinandersetzung ist ein Künstlerbuch, das als abstrakte Graphic Novel in einer Auflage von 34 Stück produziert wurde.

48 — 49

MASTERARBEITEN

HERAUSGEBER

# Kunstuniversität Linz

Institut für Medien – Visuelle Kommunikation Reindlstrasse 16– 18 4040 Linz, Österreich REDAKTION

Elisabeth Egger-Mann, Tina Frank, Katharina Mayrhofer, Marianne Pührerfellner © 2016

viskom.info@ufg.at www.ufg.at

WWW.UFG.AT

WWW.UFG.AT/GRAFIK_DESIGN_FOTOGRAFIE WWW.UFG.AT/VISUELLE_KOMMUNIKATION