Bulletin des musées No: 68

musĂŠe cantonal des beaux-arts

M U S E E S L A U S A N N O I S

E X P O S I N F O S 6 8 juin - septembre 2014

Couverture: Exposition Magie du paysage russe. Chefsd’œuvre de la Galerie nationale Trétiakov, Moscou Ilia Répine, “Dans un champ, V. Répina et ses enfants”, 1879 Huile sur toile, 61,5 x 48 cm © Moscou, Galerie nationale Trétiakov

Editorial On ne sait jamais qui commande le hasard, celui du calendrier notamment… De toutes les manières, constatons que deux projets majeurs en matière de politique culturelle atteignent cette année une phase déterminante de leur parcours.

L’un consiste en l’adoption par le Grand Conseil en mars dernier des deux lois qui, à partir 2015, remplaceront l’actuelle Loi sur les activités culturelles de 1978, à savoir la Loi sur la vie culturelle et la création artistique et la Loi sur le patrimoine mobilier et immatériel. L’année 2014 est consacrée à l’élaboration des différents règlements d’application de ces deux textes en vue de leur adoption par le Conseil d’Etat simultanément avec l’arrêté de mise en vigueur des deux lois.

L’autre est évidemment le projet de nouveau mcb-a et de Pôle muséal qui a franchi, en mars dernier également, l’étape cruciale de l’adoption par le Grand Conseil. Quatre décrets dont trois d’ordre financier ont été adoptés, portant sur des montants de 30,63 millions de francs pour la construction du nouveau mcb-a et le réaménagement des arcades qui longent le site; 12,95 millions pour la programmation, le concours d’architecture, le projet et la mise en soumission des futures constructions destinées au musée cantonal pour la photographie (musée de l’Elysée) et au musée municipal de design et d’arts appliqués contemporains (mudac), ainsi que des activités complémentaires du futur Pôle muséal; 400 000 francs destinés à reprendre et approfondir l’étude de programmation des musées et de la BCU au sein du palais de Rumine après le départ du mcb-a. Le quatrième décret adopté concerne la création d’une fondation de droit de public dont le mcb-a sera doté pour sa gestion future, lui assurant le financement public indispensable à son fonctionnement et favorisant le développement d’une politique de recherche de financements privés complémentaires et de partenariats.

Dans ce contexte particulièrement favorable, nous nous réjouissons aussi de voir émerger et se développer dans les nombreuses institutions patrimoniales de la région lausannoise, qu’elles soient cantonales, municipales ou privées, des ambitions sans cesse renouvelées, que ce soit au bénéfice du patrimoine comme à celui du public. Le présent bulletin en est encore une fois l’illustration.

Anne-Catherine Lyon, conseillère d’Etat vaudoise Pascal Broulis, conseiller d’Etat vaudois

Impressum Editeur: Commune de Lausanne Responsables de la publication: Services Culture-Développement de la Ville et communication Conception: ADN Werner Jeker, Ramón López Rédaction (magazine): Françoise Jaunin, responsable Dominique Guindani, Luigi Marra Mise en page Annick Chiari Impression Presses Centrales Lausanne SA

La publication Musées lausannois – expos infos est disponible dans les bureaux de Lausanne Tourisme et d'info cité, place de la Palud 2, ainsi que dans les musées lausannois.

M U S E E S L A U S A N N O I S

E X P O S I N F O S 6 8

sommaire 4 musée cantonal des beaux-arts Magie du paysage russe.

Chefs-d’œuvre de la Galerie nationale Trétiakov, Moscou 6 collection de l'art brut L'art brut dans le monde 8 fondation de l'Hermitage Peindre l'Amérique 10 musée de l'Elysée Luc Chessex, CCCC (Castro, Coca, Che, Cherchez la femme) Matthieu Gafsou, Only God Can Judge Me Amos Gitaï, architecte de la mémoire La Nuit des images

12 mudac Otto Künzli. L'exposition.

Carte blanche à Marian Bantjes 14 archizoom-epfl L'architecture par le trait 15 f'ar Prix d'architecture Béton 13 16 musée historique lausanneXL Les collections du musée industriel de Lausanne 18 espace Arlaud Gaspard Delachaux/Un monde à part BD-FIL 2014 – Festival international de la bande dessinée de Lausanne, 10e édition

20 Lausanne Jardins 2014 Landing

29 espace des inventions L'œil nu

22 musée romain de Lausanne-Vidy Chauds Latins LOVSONNA passé présent

30 musée monétaire cantonal Collections monétaires

24 musée cantonal de zoologie De A à SEXE(S) 25 musée et jardins botaniques cantonaux Strip-Tige

31 musée cantonal d'archéologie et d'histoire La préhistoire, du retrait glaciaire à l'âge du Bronze L'histoire, des Celtes aux temps modernes 32 le musée olympique Courir après le temps

26 musée de la main Anatomies

34 ... et en coulisse

28 vivarium de Lausanne

37 ... à vos agendas

28 musée cantonal de géologie Géopokémon

40 clin d'œil

Magie du paysage russe. Chefs-d’œuvre de la Galerie nationale Trétiakov, Moscou Jusqu’au 5 octobre 2014

Palais de Rumine Place de la Riponne 6 CH - 1014 Lausanne Tél. 021 316 34 45 Fax 021 316 34 46 info.beaux-arts@vd.ch www.mcba.ch

musée cantonal des beaux-arts

Ouvert du mardi au vendredi de 11h à 18h Samedi et dimanche de 11h à 17h Lundi de Pentecôte et vendredi 1er août, ouvert de 11h à 17h Fermé le lundi

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Moscou – Lausanne Le musée des beaux-arts accueille à Lausanne un ensemble exceptionnel d’œuvres en provenance de la Galerie nationale Trétiakov, à Moscou. Quelque 70 peintures retracent les grandes heures de l’école de paysage russe des années 1855 à 1917, du début du règne d’Alexandre II à la révolution d’Octobre. Au milieu du XIXe siècle, une nouvelle génération d’artistes refuse de se soumettre au diktat de l’académie impériale des beaux-arts à Saint-Pétersbourg.

Abandonnant les sujets bibliques et mythologiques, elle part à la découverte des mœurs et des paysages russes contemporains. Dans le contexte fortement politisé de l’abolition du servage et de la quête d’une identité nationale, elle apporte une contribution décisive à la construction d’une société qu’elle rêve moderne et démocratique. Âme et terre russes Dans ce contexte de profondes mutations, le paysage joue un rôle déterminant. Avec la peinture de genre, c’est lui qui, pour les artistes, se révèle le meilleur traducteur de l’“âme” et de la “terre” russes. À l’heure de la plus grande expansion territoriale de la Russie, les peintres explorent les mers, les montagnes et les forêts du vaste Empire.

Ils observent les cieux, le défilé des saisons de l’aube à la nuit, ils s’attachent à la représentation des coutumes paysannes, des architectures rurales et citadines.

Rejetant les paysages italianisants en vogue jusqu’alors, la nouvelle école s’inspire des réalismes historiques (l’école hollandaise du XVIIe siècle) et contemporains (l’école de Düsseldorf, l’école de Barbizon,

l’impressionnisme). Ces courants nourrissent une vision de la nature à forte dimension narrative et symbolique. La peinture de paysage de cette époque présente une mosaïque complexe. Elle frappe par sa diversité, par les fortes individualités artistiques qui la représentent, et par le dynamisme de son développement. On y distingue le paysage lyrique ou “d’humeur” (Savrassov, Kaménev, Lévitan, Polénov), les prolongements du paysage romantique (Aïvazovski, Vassiliev, Kouïndji), la tendance naturaliste et documentaire (Chichkine), le paysage symboliste (Nestérov), la tendance académique (Lagorio, Bogolioubov, Mechtcherski).

Konstantin Korovine, “Idylle nordique”, 1892 Huile sur toile, 115 x 155,5 cm © Moscou, Galerie nationale Trétiakov

Catalogue À l’occasion de l’exposition paraît un ouvrage richement illustré, préfacé par Frederik Paulsen, Irina Lébédéva, et Bernard Fibicher, avec des textes de Tatiana Karpova et Catherine Lepdor.

L’exposition, placée sous le commissariat de la Galerie nationale Trétiakov à Moscou, est organisée avec le soutien généreux du consulat honoraire de la Fédération de Russie à Lausanne, à l’occasion du 200e anniversaire de l’établissement de relations diplomatiques entre la Russie et la Suisse.

musée cantonal des beaux-arts 5

Arkhip Kouïndji, “L’Elbrouz au clair de lune”, 1890-1895 Huile sur papier marouflé sur toile, 37,7 x 56,8 cm © Moscou, Galerie nationale Trétiakov

Avenue des Bergières 11 CH - 1004 Lausanne

L'art brut dans le monde Du 6 juin au 2 septembre 2014

Tél. 021 315 25 70 Fax 021 315 25 71 art.brut@lausanne.ch www.artbrut.ch

collection de l'art brut

Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h Fermé le lundi (sauf juillet et août) Ouvert les jours fériés

L’exposition réunit plusieurs créateurs du monde entier: de Bali, du Bénin, d’Inde, du Grand Nord arctique, du Brésil ainsi que de Sicile et d’Allemagne. Elle propose au public de faire un tour du monde de l’art brut et de découvrir le fruit de plusieurs découvertes récentes.

Ces 200 œuvres de sept pays différents démontrent l’universalité de l’art brut.

Une ouverture inédite sur la création Machines à voler extravagantes de l’Allemand Gustav Mesmer, personnages découpés et coloriés par la Balinaise Ni Tanjung, animaux et esprits dessinés par l’Inuit Anarqaq, ces productions très surprenantes apportent une ouverture inédite sur la création qui transgresse toute classification habituelle.

L’exposition présente des sculptures, des peintures, des dessins, des aquarelles et objets ainsi que des photographies des auteurs d’art brut, faites sur leur lieu de vie et de création et qui constituent des témoignages uniques.

Films et catalogue Des films documentaires pour chaque créateur seront présentés aux côtés des œuvres, dont plusieurs ont été produits précisément pour cette exposition.

Un catalogue d’exposition est consacré à

ces sept créateurs, réunissant des textes qui analysent leurs œuvres, ainsi qu’une centaine d’illustrations. L’ouvrage est une co-édition entre la collection de l’art brut et les éditions Infolio.

Auteurs d’art brut présentés: Giovanni Bosco (Sicile), Ni Tanjung (Bali), Ezéchiel

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“Ni Tanjung, chez elle”, Bali, 2012 Photo Lucienne Peiry Archives de la collection de l’art brut, Lausanne

Messou (Bénin), Anarqaq (Grand Nord arctique), Kashinat Chawan (Inde), ARL (Brésil), Gustav Mesmer (Allemagne).

Commissaire de l’exposition: Lucienne Peiry, directrice de la recherche et des relations internationales, collection de l’art brut.

Démons et merveilles: Josep Baqué Du 6 juillet au 26 octobre 2014

Découverte de l'imagerie populaire Josep Baqué naît le 12 décembre 1895 à Barcelone. Son père travaille dans une fabrique de carreaux de céramique très en vogue à cette époque. Un de ses oncles, employé dans une entreprise d’estampage de textile, lui fait découvrir les arts décoratifs et l’imagerie populaire dans les magazines qu’il lui procure. Il est souvent plongé dans la contemplation de leurs illustrations. Rétif à l’apprentissage scolaire, excentrique et rebelle, il grandit et gagne sa vie avec des petits boulots sur le port ou sur le marché. Il quitte sa famille très jeune, à 17 ans, voyagera en France, en Allemagne. En 1928, il rentre à Barcelone.

Grâce à l’un de ses oncles, il entre dans la Guàrdia Urbana, où il sera employé jusqu’à sa mort en 1967, sans jamais souhaiter la moindre promotion, mais obligé d’accepter celle due à son ancienneté.

Entre 1932 et 1967 (année de son décès), il réalise un corpus de créatures imaginaires.

collection de l'art brut

Cette exposition met en lumière un dessinateur méconnu, qui, ayant été gardien de square à Barcelone, a travaillé toute sa vie dans le secret de son bestiaire.

Ses «1500 animaux, phénomènes rares, bêtes jamais vues, monstres et hommes primitifs» dévoilent l’attachement de l’auteur pour les morphologies surprenantes.

La collection de l’art brut possède dans

ses collections 12 planches de Josep Baqué.

Une exposition présentée en collaboration avec art)&(marges musée (Bruxelles).

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Josep Baqué, “3 Créatures”, entre 1932 et 1967 Mine de plomb, encre et gouache sur papier, 25 x 35,4 cm Photo Caroline Smyrliadis, Atelier de numérisation – Ville de Lausanne Collection de l’art brut, Lausanne.

Peindre l'Amérique Les artistes du Nouveau Monde (1830-1900) Du 27 juin au 26 octobre 2014

Route du Signal 2 CH - 1018 Lausanne Tél. 021 320 50 01 Fax 021 320 50 71 info@fondation-hermitage.ch www.fondation-hermitage.ch Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h Jeudi jusqu’à 21h Fermé le lundi Ouvert les jours fériés La fondation est fermée au public entre les expositions

fondation de l'Hermitage

Visites commentées publiques Parcours-jeu gratuit pour les enfants Café-restaurant et librairie

A l’occasion de son 30e anniversaire, la fondation de l’Hermitage présente une exposition exceptionnelle consacrée à la peinture américaine du XIXe siècle. Cette manifestation réunit un ensemble d’œuvres réalisées entre 1830 et 1900, et pour la plupart présentées pour la première fois en Europe.

Durant cette période cruciale de l’histoire des Etats-Unis d’Amérique, les artistes se distancient peu à peu de leurs modèles européens et développent un art novateur.

Par sa vitalité et sa singularité, la création artistique américaine accompagne activement l’émergence d’une nouvelle identité nationale et démocratique.

L'exploration de l'art américain Ce projet marque une nouvelle étape dans l’exploration de l’art américain que la fondation de l’Hermitage a initiée avec l’exposition Andy Warhol (1995), suivie de L’impressionnisme américain (2002) et Edward Hopper (2010). Il s’inscrit aussi dans un cycle d’expositions dédiées aux grands centres de l’art occidental au XIXe siècle, dont les jalons furent Impressions du Nord.

La peinture scandinave (2005), La Belgique dévoilée (2007) et, plus récemment, El Modernismo. De Sorolla à Picasso (2011).

Encore peu connue du grand public européen, la peinture américaine, dont l’essor fut considérable au XIXe siècle, est présentée au travers de plus de 70 œuvres. Le paysage est à l’honneur, avec les artistes

de la Hudson River School (Thomas Cole, Jasper Cropsey, Albert Bierstadt, Frederic Church et Thomas Moran) et du mouvement luministe (John Kensett, Fitz Henry Lane). Aux côtés de plusieurs portraits d’Amérindiens peints par George Catlin, sont également réunis des scènes de la vie quotidienne et des portraits réalisés par Thomas Eakins et Richard Caton Woodville. Enfin, des tableaux de William Michael Harnett, John Peto et John Haberle illustrent le renouvellement profondément original de la nature morte. Un magnifique ensemble de photographies regroupant

des paysages et des portraits d’Amérindiens complète la présentation.

Des œuvres d'Amérique et d'Europe La grande majorité des œuvres provient de musées américains de premier plan (Pennsylvania Academy of the Fine Arts de Philadelphie, National Gallery of Art de Washington, Terra Foundation for American Art de Chicago, Los Angeles County Museum of Art, …), ainsi que d’importants musées européens (Museo Thyssen-Bornemisza à Madrid, musée d’Orsay et musée du Quai Branly à Paris, …).

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Fitz Henry Lane, “Boston Harbour, Sunset”, 1850-1855 Huile sur toile, 60,9 x 99,7 cm Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles © Photo Digital Image Museum Associates/LACMA/Art Resource NY/Scala, Florence

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George Catlin (1796-1872), “Portrait de Mu-ho-she-kaw (Nuage Blanc)”, vers 1846 Huile sur toile, 81 x 65 cm Musée du Quai Branly, Paris © Photo musée du Quai Branly/Patrick Gries/Bruno Descoings/Scala, Florence

Luc Chessex, CCCC (Castro, Coca, Che, Cherchez la femme) Matthieu Gafsou, Only God Can Judge Me Du 4 juin au 24 août 2014

Amos Gitaï, architecte de la mémoire Du 17 septembre 2014 au 4 janvier 2015

Avenue de l’Elysée 18 CH - 1006 Lausanne Tél. 021 316 99 11 Fax 021 316 99 12 info@elysee.ch www.elysee.ch Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h Fermé le lundi Lundi de Pentecôte et du Jeûne ouvert

La Nuit des images

musée de l'Elysée

Samedi 28 juin, dès 15h, dans les jardins de l’Elysée

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Luc Chessex, CCCC (Castro, Coca, Che, Cherchez la femme) L’exposition du photographe Luc Chessex est consacrée principalement à quatre de ses séries conceptuelles réalisées à Cuba dans les années 1960 et 1970. Résidant à Cuba, directeur de la revue Cuba Internacional et membre notamment de l’agence Prensa Latina, Chessex a eu l’occasion de parcourir l’Amérique latine, sur les traces du Che. A son retour en Suisse, il publie Quand il n’y a plus d’Eldorado, accompagné d’un film du journaliste Jacques Pilet.

L’exposition, qui est accompagnée de deux livres, est produite par le musée de l’Elysée et la fondation A Stichting de Bruxelles, institution qui présentera également l’exposition.

Matthieu Gafsou, Only God Can Judge Me Le musée de l’Elysée produit et expose en avant-première la nouvelle série du photographe lausannois Matthieu Gafsou.

Présenté dans reGeneration2 en 2010, il choisit aujourd’hui de prendre une nouvelle orientation dans son travail et s’intéresse au milieu de la drogue à Lausanne afin d’«aller chercher ce qui est le plus difficile à voir, le plus caché, le plus malaisé à dire et à montrer». Son projet propose une autre approche de ce sujet d’actualité et banalisé, sous la forme d’une ballade poétique et onirique. La série s’articule autour de portraits de toxicomanes, de vues détaillées de substances toxiques et de leurs usages, ponctués par des mises en scène de paysages nocturnes évoquant les paradis artificiels. L’exposition est accompagnée d’un livre éponyme.

Amos Gitaï, architecte de la mémoire Cette première rétrospective de l’oeuvre du cinéaste israélien Amos Gitaï est une coproduction avec la cinémathèque suisse, la cinémathèque française et Galeries, Bruxelles. Ce projet multimédia (documents, films, photographies sélectionnées dans les archives du cinéaste) présente les thèmes chers à l’artiste: les frontières, l’architecture, l’histoire et la mythologie, etc.

La Nuit des images La Nuit des images donne rendez-vous au public le dernier weekend de juin à

Matthieu Gafsou, Fées, 2013 © Matthieu Gafsou/Courtesy Galerie C

Lausanne. Elle illumine les jardins de l’Elysée avec des projections et des concerts.

Cette année, la garden party débute dans l’après-midi: les éditeurs prennent la parole au salon du livre On Print et les enfants sont à l’honneur avec plusieurs animations dont un anniversaire spécial pour les 100 ans de Charlie Chaplin et un atelier créatif avec l’artiste Jean-Daniel Berclaz qui se terminera par un grand défilé en fanfare.

Un stand de tir photographique permet par ailleurs aux plus adroits de repartir avec un cliché inoubliable!

musée de l'Elysée 11

Luc Chessex, La Havane, 1965, © Collection musée de l’Elysée, Lausanne

Place de la Cathédrale 6 CH-1005 Lausanne Tél. 021 315 25 30 Fax 021 315 25 39 info@mudac.ch www.mudac.ch

Otto Künzli. L’exposition.

Bijoux de 1967 à 2012 Du 2 juillet au 5 octobre 2014

mudac

Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h Fermé le lundi (sauf juillet et août) Ouvert les jours fériés

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Considéré comme l’un des maîtres du bijou conceptuel, l’artiste suisse Otto Künzli possède des mains intelligentes et un esprit malicieux. Il met en doute les évidences et critique les travers de notre société avec ironie: c’est un briseur de conventions. Il joue avec les symboles, jongle avec nos références collectives. Enseignant depuis 1991 à l’Akademie der Bildenden Künste de Munich, où il a formé de nombreuses générations de designers, il a contribué à

Otto Künzli, “Oh, say!,” broche (or), 1991 © Otto Künzli

relancer l’intérêt pour le bijou en le dynamisant par des pratiques et des discours extrêmement variés.

Un vaste choix d'objets Utilisant le bijou comme moyen d’expression, il n’en oublie pas sa fonction d’ornement. Le vaste choix d’objets exposés permettra au visiteur de plonger dans cet univers foisonnant, généreux, critique et émaillé d’humour.

Seule étape suisse Le mudac, dont les collections comprennent plusieurs pièces d’Otto Künzli, sera la seule étape suisse de cette exposition, première de cette ampleur consacrée à cet artiste et initiée par la Neue Sammlung – The International Design Museum – de Munich où elle a été présentée au printemps 2013, avant de voyager ensuite au Tokyo Metropolitan Teien Art Museum.

Otto Künzli, “The Big American Neckpiece”, collier (acier inoxydable), 1986 © Otto Künzli

Carte blanche à Marian Bantjes Du 2 juillet au 5 octobre 2014

mudac

Marian Bantjes est graphiste, typographe, illustratrice et blogueuse. Depuis une petite île près de Vancouver, au Canada, elle développe une communication visuelle très personnelle où elle n’hésite pas à associer des matières naturelles (fleurs, pâtes, sucre…) aux techniques digitales les plus récentes.

Des projets insolites Entre tradition, style et technologie, son travail, singulier et très personnel, se démarque fortement du graphisme utilitaire international pour aborder des projets insolites, le plus souvent non commerciaux et très ancrés dans le discours du graphisme expérimental contemporain. Ses créations ont été publiées dans les revues spécialisées du monde entier et elle a collaboré avec les plus grands graphistes du moment, notamment Stefan Sagmeister.

Un cabinet de curiosités Pour la carte blanche que lui offre le mudac, elle a décidé de transformer deux salles du musée en un cabinet de curiosité graphique.

Elle y amène les objets qui l’inspirent, des tirages de travaux récents, tous référencés dans l’ouvrage Pretty Pictures, monographie éditée chez Thames et Hudson en 2013. Elle a également conçu un objet graphique particulier pour l’exposition.

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Marian Bantjes, “Honour”, image tirée du livre I Wonder © Marian Bantjes

L’architecture par le trait Saul Steinberg et d’autres voix sur papier Du 25 septembre au 28 novembre 2014

Archizoom EPFL Faculté ENAC Bâtiment SG - Ecublens CH - 1015 Lausanne Tél. 021 693 32 31 archizoom@epfl.ch http://archizoom.epfl.ch

archizoom-epfl

Ouvert du lundi au vendredi de 9h30 à 17h30 Samedi de 14h à 18h

14 Archizoom, pour mieux apprivoiser l’espace Le programme d’exposition et les conférences organisées à archizoom informe sur l’architecture et ses enjeux artistique, technique, politique ou social. Explorant un passé héroïque dans une approche historique, ou au contraire témoignant des recherches et des débats contemporains, les expositions souhaitent toujours créer des liens entre les différentes disciplines liées à l’architecture et concernées par l’es-

pace et ses usages. Conscients que l’architecture est d’intérêt public, archizoom rend accessible au plus grand nombre des thématiques issues du monde académique et professionnel.

Situé sur le campus universitaire de l’EPFL, à mi-chemin entre le Swiss Tech Convention Center et le Rolex Learning Center, l’espace d’exposition est ouvert au public pendant les périodes de cours, de février à mai et de septembre à décembre.

Saul Steinberg, “Kitchen Street”, 1954 Crayon, gouache et encre sur une photographie noire et blanche © Steinberg Foundation, New York

Au programme cet automne A la rentrée académique 2014, une exposition collective de dessinateurs mettra l’accent sur l’importance et les possibilités de dessin dans notre perception et notre compréhension de l’architecture, en partant de l’œuvre du grand illustrateur, caricaturiste et artiste américain d’origine hongroise Saul Steinberg.

Chaque exposition est accompagnée d’une série de conférences qui sont autant de rendez-vous possibles pour débattre et s’interroger autour des thèmes exposés.

Av. de Villamont 4 CH - 1005 Lausanne

Prix d'architecture Béton 13 Du 3 au 28 septembre 2014

Tél. + fax 021 323 07 56 info@archi-far.ch www.archi-far.ch

f'ar

Ouvert du mercredi au vendredi de 16h à 19h Samedi et dimanche de 14h à 17h Fermé les lundi et mardi Fermé en dehors des expositions

Depuis 1977, le prix d’architecture béton distingue tous les quatre ans des architectes suisses faisant un usage remarquable du béton.

Cette année, le forum d’architectures, Lausanne accueillera l’exposition Prix d’architecture Béton 13 consacrée à la dixième édition de ce concours. L’occasion de découvrir à travers un dispositif original composé de grands formats – plans, images, textes et maquettes –, des réalisations architecturales d’exception.

Parmi les 140 projets présentés au jury composé de six experts et présidé par la professeure de l’EPFZ, Annette Spiro, deux

Buchner Bründler, “Casa d'Estate” Photo Giuseppe Micchiché

prix et deux distinctions ont été décernés.

Entre autres, le bureau d’architecture bâlois Buchner Bründler Architekten s’est illustré grâce à deux réalisations: un immeuble d’habitation à Bâle et la réhabilitation de la Casa d’Estate au Tessin. Le zurichois Bruno Lenherr a reçu le nouveau prix d’encouragement pour jeunes architectes pour son ouvrage rapperswilois intitulé Cinq maisons.

Fruit d’une intense collaboration entre architectes et ingénieurs civils, l’ensemble des projets présentés explorent et mettent en œuvre les potentiels technique, architectonique et plastique du béton.

Réalisation de l'exposition: BETONSUISSE (www.betonsuisse.ch) Expositions, conférences et débats Le forum d’architectures de Lausanne présente des expositions sur le thème de l’architecture, l’urbanisme, le génie civil, le paysagisme et le design, ainsi que sur d’autres sujets liés à l’environnement construit. Plusieurs conférences et débats se déroulent régulièrement au f’ar. Nous vous invitons à visiter régulièrement notre site web pour obtenir les dernières informations: www.archi-far.ch.

Buchner Bründler, “Immeuble d'habitation Bläsiring” Photo Giuseppe Micchiché

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Place de la Cathédrale 4 CH - 1005 Lausanne

lausanneXL Jusqu'au 24 août 2014

Tél. 021 315 41 01 Fax 021 315 41 02 musee.historique@lausanne.ch www.lausanne.ch/mhl

musée historique

Ouvert du mardi au jeudi de 11h à 18h Du vendredi au dimanche de 11h à 17h Fermé le lundi (sauf juillet et août, 11h à18h) Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

Depuis 150 ans, la photographie est le témoin privilégié des mutations de la ville et des changements des modes de vie de ses habitants. lausanneXL en est l’illustration en grand format.

Après un très rare daguerréotype de 184550 – une des toutes premières vues photographiques de Lausanne – l’exposition plonge le visiteur au cœur de la ville et le promène à travers le temps, grâce à des clichés des collections du MHL reproduits en (très) grand format.

Evénements, anecdotes ou tragédies illustrent la vie des habitants. Lieux, sites et monuments témoignent des impressionnantes métamorphoses que Lausanne a connues et connaît encore. Une trentaine d’œuvres qui sont autant d’expériences esthétiques que de (re-) découvertes d’une ville d’une grande richesse et d’une incroyable densité.

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Anonyme, construction de la tour Bel-Air, 1931, d’après un ektachrome © MHL

Les collections du musée industriel de Lausanne

En 1862, Catherine de Rumine (la princesse russe Catherine Schakhovskoy, 1818-1867) et Charles-Théophile Gaudin ouvrent à Lausanne le premier musée industriel de Suisse. Inspiré par le South Kensington Museum (actuel Victoria and Albert) de Londres, il a pour but de présenter les richesses du savoir-faire humain, du matériau brut au produit fini.

Sis à la rue Chaucrau dans un petit édifice astucieusement conçu, le musée présente ses collections, classées selon les règnes naturels – minéral, végétal et animal – avec une remarquable attention pédagogique.

Une quatrième section est réservée à l’horlogerie et aux arts graphiques.

Suite au décès prématuré des deux protagonistes, le musée devient propriété de la Ville de Lausanne.

L’exposition – qui marque la sortie du 4e volume de la série des Collections du MHL – s’inspire du type de présentation que Gaudin avait choisie. Malgré l’absence des matières premières, dispersées au cours du temps, elle en rappelle le parti pris et reprend les quatre sections originales.

Musée historique de Lausanne Les collections du Musée industriel

musée historique

Prolongation jusqu'au 28 septembre 2014

Un catalogue Une exposition 14.02.- 06.07.2014

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Affiche de l’exposition, détail d’un presse-papier en marqueterie de pierre, Florence, 1re moitié du XIXe siècle © MHL

Gaspard Delachaux/Un monde à part Jusqu'au 15 juin 2014

Place de la Riponne 2 bis CH - 1005 Lausanne Tél. 021 316 38 50 www.musees-vd.ch

espace Arlaud

Ouvert du mercredi au vendredi de 12h à 18h Samedi et dimanche de 11h à 17h Fermé les lundi et mardi Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

L'artiste nous présente un monde à part, peuplé d'hybrides. Ils nous parlent de notre rapport à l'animalité, à la violence, mais aussi de notre manière de nous protéger qui en même temps nous enferme. Avec l'humour indispensable qui nous permet de prendre de la distance. Des êtres étranges qui cherchent à faire peur, mais qui dans le fond voudraient se faire aimer.

Des aspects inédits de son travail Ils s'incarnent dans la pierre depuis des décennies en taille directe. Gaspard Delachaux, connu pour ses sculptures qui habitent une vingtaine de lieux publics nous dévoile ici des aspects inédits de son travail. Les croquis du sculpteur sont en effet sortis de leurs carnets pour devenir dessins à part entière, se mettre à bouger dans des courts métrages d'animation ou en boucles projetées sur des sculptures.

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Un parcours varié Sur quatre étages, 11 salles offrent un parcours varié prenant en compte l'architecture du lieu. Dans le “Mastaba”, le spectateur découvrira par exemple à la lampe de poche 48 sculptures dans le noir.

Il sera introduit ailleurs au cœur des projets de l'artiste par les 47 carnets de croquis suspendus dans le “Laboratoire des idées”.

Ou encore, il suivra confortablement installé dans une chaise longue les “Nuages” qui défilent en grand format (3 m sur 10 m), se métamorphosent avant de disparaître.

Pendant l'exposition, des événements à ne pas manquer (tables rondes sur l'art contemporain, concerts, visites commentées) sont proposés. Le programme est à consulter sur le site amisgdelachaux.ch.

Gaspard Delachaux, “Arachnide III”, 2012 Pierre de Soignies, 9 cm x 20 cm x 17 cm Au deuxième plan, image de travail du film d'animation Nuages, 2013, boucle de 9 min, projection 3 m x 10 m Photo Christoph Lehmann

BD-FIL 2014 – Festival international de bande dessinée de Lausanne, 10e édition Cinq expositions autour de la création suisse et internationale de bande dessinée Du 5 au 28 septembre 2014

espace Arlaud musée de l'Elysée

Créé en 2005, BD-FIL, le festival de bande dessinée de Lausanne, célèbre cette année, sa 10e édition. L’auteur, scénariste et éditeur français Lewis Trondheim (La Mouche, Lapinot, Donjon, Petits riens, Ralph Azham, etc.) en est l’invité d’honneur. Quinze expositions, l’accueil de plus de 90 auteurs d’ici et d’ailleurs ainsi que nombre de rencontres, performances et projections marqueront, du jeudi 11 au dimanche 14 septembre, le pic du programme de BD-FIL 2014.

Cinq expositions Lieu des grands rendez-vous muséaux de BD-FIL, l’espace Arlaud accueillera et réunira quant à lui cinq expositions du festival. Associant des projets collectifs et monographiques ces expositions mettront en avant des auteurs de caractère et s’offriront autant comme des objets académiques, ludiques et didactiques. Elles proposeront, à l’image des précédents projets du festival à l’espace Arlaud (La Galerie des illustres, Les aventures de la ligne claire ou Aventures fantastiques, etc.) un regard fertile sur la magie de la bande dessinée d'ici et d'ailleurs, patrimoniale et contemporaine.

Programme complet et détaillé sur www.bdfil.ch dès le mercredi 25 juin 2014.

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Création originale de Lewis Trondheim (invité d’honneur de BD-FIL 2014)

Lausanne Jardins Chemin des Roses 11 CH - 1020 Renens

Landing Du 14 juin au 11 octobre 2014

Lausanne Jardins 2014

Tél. 078 638 15 69 admin@lausannejardins.ch www.lausannejardins.ch

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La 5e édition de Lausanne Jardins débute le 14 juin. Intitulée Landing, pour “atterrir”, cette édition se veut innovante en proposant des jardins surprenants semés dans différents lieux du centre-ville.

Une trentaine de jardins conçus par des paysagistes, des architectes, des designers et des artistes se posent çà et là: sur une place, un parvis, au coin d’une rue, sur un toit… En équilibre ou accroché, suspendu ou posé au sol, semblant jaillir du sol…

Dix-sept jardins sont issus du concours international réalisé en 2012. Trois jardins sont conçus et réalisés par des étudiants (hepia et ECAL), sept jardins découlent du concours interne organisé par le service des parcs et domaines de la Ville (SPADOM) et deux jardins sont des invitations à des personnalités, Jorg Böner (designer suisse) et Chris Kabel (designer néerlandais).

Expositions Pour cette édition, nous avons souhaité élargir la programmation à tous les champs de la création, pour offrir une vision éclectique de la thématique du jardin. En complément des projets issus du concours international, toute une série d’expositions et d’événements donnent un écho plus large à nos propositions.

L’exposition du musée cantonal des beauxarts (voir pp. 4-5), Magie du paysage russe.

Chefs-d'œuvre de la Galerie nationale Trétiakov, Moscou, se raccorde de façon évidente. Présentées pour la première fois en Suisse, quelque 70 peintures retracent les grandes heures de l’école de paysage russe au XIXe siècle.

De même pour l’exposition Peindre l’Amérique à la fondation de l’Hermitage (voir pp. 8-9) qui

fait la part belle à la nature grandiose et inexplorée des Etats-Unis.

Le mudac présentera une œuvre acquise récemment: Narcissus’Seeds de Tomas Libertiny. Celle-ci renvoie à la nature et aux végétaux dont les abeilles se nourrissent.

Absentes de l’œuvre aboutie, elles ont pourtant collaboré pleinement à sa réalisation. Une rencontre spectaculaire et intimiste entre culture et nature.

Visites guidées Plusieurs visites guidées permettront de faire le lien entre les institutions et la manifestation. Imaginées comme un feuilleton racontant l’histoire des jardins dans la ville, quatre épisodes successifs permettront au

final de découvrir la totalité du parcours de Lausanne Jardins en approchant également le musée cantonal des beaux-arts, l’œuvre exposée au mudac, l’exposition de l’Hermitage et de découvrir l’œuvre installée dans l’église Saint-François.

En effet, l’association Espritsainf a invité l’artiste Rudy Decelière qui a créé une installation fragile et complexe en plein cœur de la nef du vaisseau franciscain.

Deux visites guidées organisées par le SPADOM permettront d’appréhender la manifestation et sa construction sous un angle plus pratique et technique.

Pour la première, un spécialiste fera découvrir le fruit du concours interne de Lausanne Jardins 2014: 16 projets issus de l’imagina-

“Swag Wagon”, par Little brother: James Chesnut & Christopher Reznich Photo Milo Keller

Nuit des images et Nuit des musées Au musée de l’Elysée, pour la Nuit des images, nous avons été invités à concevoir une vidéo intégrée à la programmation. Elle est composé d’images choisies chez quatre photographes: Marie Combes, Yann Monel, Patrick Renaud et Vincent J Strocker.

Intitulée Résonance, elle illustre une chronologie accélérée de l’histoire récente du jardin et des influences naturalistes qui le modifient.

La Nuit des musées et Landing Lausanne Jardins 2014, s’associent et vous invitent à découvrir, de nuit, City Crown sur le toît des Retraites Populaires, accompagné d’une animation culinaire sur le chemin des musées de la Nuit. Les musée et jardins botaniques cantonaux de Lausanne accueillent un stand de la haute école du paysage, d’ingénierie et d’architecture de Genève (hepia) auteur du jardin Racines sous le bâtiment administratif de Chauderon.

Galeries Plusieurs galeries lausannoises prendront également part à la manifestation en proposant des expositions spécifiques.

Durant cinq mois, La Placette (vitrine galerie) s’associe à Lausanne Jardins. Cinq intervenants, dont le travail sera lié au monde végétal, viendront occuper l’espace pour

Lausanne Jardins 2014

tion de 36 collaborateurs du SPADOM, dont certaines réalisations primées ont pris racine dans les recoins de la ville.

La seconde se fera au côté d’une accompagnatrice de randonnée. En parcourant plusieurs sites de l’exposition, elle permettra de découvrir en quoi la nature est importante dans l’environnement urbain et quels sont les ponts entre nature “naturelle” et nature “domestiquée”.

offrir au curieux leur vision de la nature en ville.

Urgent Paradise invite quatre artistes plasticiens et designers à considérer le lieu d’exposition comme un paysage de jardin zen, mêlant images végétales et minérales.

L’installation collective est visible avec un angle de vue frontal, depuis les vitrines.

L’espace Abstract invite plusieurs artistes.

Ensemble, ils proposent une réflexion autour de l’appropriation de la nature au travers de deux médias: l’installation et la vidéo. A la fin de la visite, le visiteur pourra repartir avec un souvenir de l’œuvre de Sophie Guyot.

Symposium Enfin, nous nous associons à Archizoom pour la tenue d’un symposium sur le

paysage qui viendra conclure l’édition 2014 avec la remise du Topos Landscape Awards 2014.

Vous l’aurez compris, Lausanne Jardins 2014 est fière de faire partie intégrante de la programmation culturelle estivale de la ville.

Aussi, chaque fois que cela sera possible, pour se rendre visible, un jardin de topiaires créé par des étudiants de l’ECAL se déplacera. En mouvement, il sera accompagné du Swag wagon, remorque promotionnelle et ludique fabriquée par deux jeunes architectes du Michigan.

Lausanne Jardins 2014 – Landing, quand le végétal surgit et surprend.

Informations complémentaires: www.lausannejardins.ch et www.lausanne.ch

“Topiaires mobiles” par Clarisse Mordret, Arthur Cotteaux et Paul Tubiana/ECAL Photo Axel Crettenand/ECAL

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Chemin du Bois-de-Vaux 24 CH - 1007 Lausanne

Chauds Latins Jusqu'au 26 octobre 2014

LOVSONNA passé présent Exposition permanente

Tél. 021 315 41 85 Fax 021 315 41 86 mrv@lausanne.ch www.lausanne.ch/mrv Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h Fermé le lundi (sauf juillet et août) Lundi de Pentecôte et du Jeûne ouvert

musée romain de Lausanne-Vidy

Visites guidées du musée et de la promenade archéologique de Vidy sur demande

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Sexe(s) aux musées Le musée cantonal de zoologie, le musée et jardins botaniques cantonaux et le musée romain de Lausanne-Vidy proposent, sous le titre commun Sexe(s) aux musées, trois expositions complémentaires autour de questions très anciennes mais toujours brûlantes: le sexe, c’est quoi, ça sert à quoi, et comment le vit-on?

Chauds Latins A cet égard, l’époque romaine réserve des surprises: loin des clichés qui l’associent volontiers à l’orgie et aux ébats sexuels débridés, elle avait ses pudeurs et ses tabous. Mais pas toujours les mêmes que ceux d’aujourd’hui.

Les fameuses turpitudes de Caligula ou de Néron, les lupanars, les fresques érotiques, la nudité des statues, les effigies de Priape, les phallus en érection figurés sur les murs ou portés en pendentif, les scènes torrides sur les lampes et même sur la vaisselle…

La société antique était-elle donc en perpétuelle frénésie sexuelle?

Superstition plutôt qu'érotisme Pas du tout: les représentations phalliques relèvent de la superstition plus que de l’érotisme, et les auteurs latins condamnent en général les débauches qu’ils relatent.

En réalité, les Romains étaient plutôt pudiques. Hostiles aux excès de toute nature, ils plaçaient la virtus, la vertu civique et familiale, au-dessus des voluptés charnelles.

En matière de sexe, leurs idées, leurs désirs ou leurs interdits semblent toutefois bien éloignés de ceux d’aujourd’hui. C’est qu’ils reflètent une hiérarchie sociale où tous les humains étaient loin d’être égaux en droit, et où prédominait une conception très phallocrate des rapports intimes. C’est le rôle et le plaisir du citoyen mâle et dominant qui primaient, avec des partenaires des deux sexes (les notions “homo” et

“hétéro” n’ayant pas cours à l’époque). Et pour épancher la libido des maîtres, voire des maîtresses, l’esclavage facilitait bien les choses.

Pour adultes avertis et chastes exprits Mariage, contraception, séduction, désirs, pratiques, émois, ébats: au fil de l’exposition, de nombreux objets archéologiques illustrent la mentalité et les relations sexuelles d’alors, avec à l’appui de croustillants passages de textes antiques lus par Frédéric Recrosio. Le tout dans un décor moelleux et voluptueux à souhait... Et si le sujet y est présenté sans feuilles de vigne, des dispositifs spéciaux livrent les explications en deux versions: adultes avertis et chastes esprits.

La visite, dès lors, n’est absolument pas interdite aux moins de 16 ans!

Comme ses deux cousines zoologique et botanique, l’exposition Chauds Latins traite d’un phénomène fondamentalement naturel; mais chez l’espèce humaine, à l’époque romaine comme aujourd’hui, le sexe est aussi profondément culturel.

LOVSONNA passé présent Les nombreuses trouvailles archéologiques du site de Vidy brossent le portrait vivant d’une bourgade gallo-romaine au bord du Lacus Lemannus. Comme les Suisses d’aujourd’hui, les Helvètes d’alors vivent une période de profondes mutations. Englobés dans l’empire romain 15 ans avant J.-C., ils appartiennent désormais à un monde nouveau, centré sur la Méditerranée. Et rapidement, la vie change: l’usage du latin et celui de l’écriture se répandent, de nouvelles techniques et des denrées auparavant inconnues bouleversent le quotidien. Gens, idées et images voyagent. On adopte de nouveaux loisirs comme les thermes ou le théâtre, on cuisine à la romaine, on vénère de nouveaux dieux. L’ancestrale culture gauloise ne disparaît pas pour autant: vivace, elle se conjugue avec celle de Rome pour composer la civilisation gallo-romaine.

Intégration, nouvelles technologies, globalisation, brassage culturel…: l’antiquité est d’actualité!

Chien-phallus. Un symbole porte-bonheur intégré à une paroi. Avenches, époque romaine © Musée romain d’Avenches, photo MRV

musée romain de Lausanne-Vidy

Chauds Latins

De A à SEXE SEXE(S) XE(S)

Strip-Tige

MUSÉE DE ZOOLOGIE

MUSÉE DE BOTANIQUE

17 mai 2014 - 29 mars 2015

16 mai - 28 septembre 2014

MUSÉE ROMAIN

12 avril - 26 octobre 2014

www.etcdesign.ch

Mardi-dimanche 11h00-18h00 Fermé le lundi, sauf juillet-août et lundis fériés Chemin du Bois-de-Vaux 24 1007 Lausanne www.lausanne.ch/mrv

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De A à SEXE(S) Jusqu'au 29 mars 2015

Palais de Rumine Place de la Riponne 6 CH - 1005 Lausanne Tél. 021 316 34 60 Fax 021 316 34 79 info.zoologie@vd.ch www.zoologie.vd.ch

musée cantonal de zoologie

Ouvert du mardi au jeudi de 11h à 18h Du vendredi au dimanche de 11h à 17h Fermé le lundi Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

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Sexe(s) aux musées Le musée cantonal de zoologie, le musée et jardins botaniques cantonaux et le musée romain de Lausanne-Vidy proposent, sous le titre commun Sexe(s) aux musées, trois expositions complémentaires autour de questions très anciennes mais toujours brûlantes: le sexe, c’est quoi, ça sert à quoi, et comment le vit-on?

Un petit mot, beaucoup de sens…

Sexe: synonyme du mot genre, c’est-à-dire mâle ou femelle. Mais qu’est-ce qui fait qu’un individu soit femelle ou mâle… ou hermaphrodite? La vie amoureuse des hermaphrodites est-elle plus simple que celle des individus présentant un seul genre?

Pas si sûr…

Sexe: organe nécessaire à la reproduction.

Pas de doute, tout le monde sait ce qu’est un sexe. Mais toutes les espèces animales n’ont pas un tel organe. Comment faire, alors, quand on est un mâle de scorpion, d’huître ou de pieuvre pour transmettre ses spermatozoïdes à sa femelle?

Sexe: mécanisme biologique impliquant la production d’ovules et de spermatozoïdes et une fécondation entre ces cellules. Car le sexe, c’est aussi, et surtout, une des manières de se reproduire. Mais au fait, quel avantage y a-t-il à “faire du sexe” plutôt que de se diviser en deux de façon asexuée, telle une anémone de mer? Comment se rencontrer, se séduire, s’assurer de la fidélité de sa ou son partenaire, sans perdre trop d’énergie et se faire évincer par un concurrent?

Toutes ces questions et mille autres ont trouvé une réponse depuis le 17 mai!

Strip-Tige

Montriond, place de Milan Avenue de Cour 14bis CH - 1007 Lausanne

Bienvenue dans l'intimité des fleurs Jusqu'au 28 septembre 2014

Tél. 021 316 99 88 Fax 021 616 46 65 info.botanique@vd.ch www.botanique.vd.ch Ouverture du jardin tous les jours de 10h à 18h30 Serres fermées de 12h à 13h30 Exposition ouverte tous les jours de 11h à 18h Les collections du musée et la bibliothèque sont ouvertes toute l'année sur rendez-vous

musée et jardins botaniques cantonaux

Le sexe n'est pas l'apanage des animaux et des humains, il existe aussi chez les végétaux où il se vit souvent de façon plus variée et plus sophistiquée que chez les autres êtres vivants. Les plantes partent avec un handicap, comme elles ne peuvent pas se déplacer. Pour le surmonter, elles ont développé de nombreux stratagèmes.

Le visiteur est invité à découvrir, à l’intérieur, dans le musée, et à l’extérieur, dans le jardin botanique, quelques-uns des enjeux, des mécanismes et des astuces qu’ont développé les végétaux pour se reproduire.

Au jardin Au jardin à thèmes, le visiteur découvre les plantes associées à la découverte de la sexualité végétale, des secteurs consacrés à la reproduction asexuée et une expérience sur du maïs qui démontre, par la couleur, les résultats de la fécondation croisée.

Le visiteur parcourt ensuite le jardin des plantes médicinales, et remonte l’échelle de l’évolution. Celle-ci retrace les principales étapes de la diversification des végétaux: l’apparition des plantes terrestres, l’invention du pollen, puis celles de la graine, de la fleur, et enfin du fruit. Les relations étroites entre la forme d’une fleur et le type de pollinisateur (vent ou insectes, le plus souvent), sont expliquées grâce à des modèles géants. Sur le parcours, des boites en forme de pollen proposent des énigmes à résoudre.

Au musée Le visiteur plonge dans l’intimité d’une fleur et en explore l’anatomie. Il découvre les organes sexuels des plantes à fleurs, les mécanismes de la formation des cellules sexuelles ainsi que les cycles vitaux des principaux groupes de végétaux. Des modèles de fleurs, un diaporama, des films, des jeux et une borne informatique animent cette partie.

Une large part est consacrée à l’histoire de la découverte de la sexualité, tant dans le règne animal que dans le règne végétal. Un film retrace quelques étapes de la découverte de la sexualité chez les végétaux par les botanistes du XVIIIe siècle. Il reprend, entre autres,

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certains passages croustillants du discours de Sébastien Vaillant et les propos de Charles Linné, qualifiés par l'Eglise, d'obscènes.

L’exposition s’adresse à tous les publics et ravira autant les adultes que les enfants.

Seul le coin du X, marqué clairement, est réservé aux adultes. Les plus jeunes trouveront de quoi se divertir tout en s’instruisant, grâce aux activités qui sont proposées sur l’ensemble du parcours de visite.

Rue du Bugnon 21 CH - 1011 Lausanne

Anatomies Jusqu'au 17 août 2014

Tél. 021 314 49 55 Fax 021 314 49 63 mmain@hospvd.ch www.museedelamain.ch Ouvert du mardi au vendredi de 12h à 18h Samedi, dimanche, jours fériés de 11h à 18h Fermé le lundi Le musée est fermé entre les expositions

musée de la main

Pour les écoles, ouvert également le matin (sur réservation)

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A corps ouvert Une exposition sous le patronage de l’académie suisse des sciences naturelles.

Interactive, contemplative et immersive, l’exposition Anatomies propose un voyage au cœur des conceptions et des représentations du corps humain. Une place particulière est faite au médecin André Vésale (1514-1564), l’un des fondateurs de l’anatomie moderne. Des ouvrages anciens aux technologies d’imagerie les plus récentes, des préparations anatomiques aux installations virtuelles, Anatomies vous invite à traverser les multiples miroirs de nos corps intérieurs.

Parcours dans l’expo Visions du corps. Le corps au singulier n’existe pas. Il est façonné par de multiples conceptions qui souvent coexistent et parfois se contredisent. Une projection interactive invite le public à incarner diverses représentations corporelles.

Explorations. Au centre d’une scénographie qui rappelle l’architecture des théâtres anatomiques baroques, le public découvre une des figures marquantes de l’histoire de l’anatomie: le bruxellois André Vésale. En feuilletant virtuellement son œuvre majeure, La Fabrica (1543), le visiteur réalise l’importance de l’illustration. Il remarque aussi que ce traité est le fruit d’une époque qui explore le monde, le cosmos, et diffuse largement son savoir grâce à l’invention de l’imprimerie.

Ouverture du corps. De la Renaissance au XIXe siècle, ouvrir un cadavre constitue le moyen privilégié des anatomistes pour étudier le vivant. En regardant des images qui évoquent les acteurs et le contexte de cinq siècles de dissection, le public peut écouter le récit touchant d’étudiants en médecine confrontés pour la première fois à ce rituel.

Images du corps. Depuis l’apparition des premiers traités richement illustrés, l’image est indissociable de l’anatomie. Voir l’inté-

rieur du corps sans l’ouvrir fait certainement partie des avancées majeures de la médecine. Scanner, échographie, imagerie par résonance magnétique font désormais partie de l’arsenal usuel des médecins.

Une installation artistique sonore et visuelle s’articule autour de l’expérience vécue dans un tunnel IRM. Interprétations. Les vocations des images anatomiques sont multiples: exploration, enseignement, soin, repérage lors d’une opération chirurgicale ou encore enquête. Elles donnent à voir des éléments invisibles à l’œil nu que le spécialiste apprend à lire et inter-

préter. Des dispositifs interactifs proposent au néophyte de s’initier à cet exercice.

Fascination et effroi. La vue d’une anatomie dévoilée était et reste un spectacle extraordinaire qui ne laisse personne indifférent. L’homme est effrayé par ce qui le renvoie à sa finitude. Mais il est aussi fasciné par la complexité de l’organisme. Une série de représentations contrastées interrogent nos sentiments ambivalents devant le théâtre anatomique.

Anatomie sonore. Une installation artistique propose au visiteur d’explorer l’intérieur du corps dans sa version sonore.

Coupe histologique du rein, coloration trichrome de Goldner © Microscope virtuel de la faculté de médecine de l’université de Genève

musée de la main 27

Walmor Corrêa, “Ondina”, de la série Unheimlich, imaginàrio popular brasileiro, 2005, © Walmor Corrêa

Vivarium de Lausanne Ch. de Boissonnet 82 CH-1010 Lausanne

Vivarium de Lausanne

Tél. 021 652 72 94 Fax 021 652 73 69 info@vivariumlausanne.ch www.vivariumlausanne.ch

musées des sciences

Ouvert tous les jours de 10h à 18h Jeudi après-midi, nutrition de certaines espèces en public

La faune extérieure se réveille Avec le printemps, les animaux retrouvent les enclos extérieurs ou sortent de leur hibernation. Avec un peu de chance, il est même possible d'observer certaines espèces pendant l'accouplement.

Dans nos enclos extérieurs, vous découvrerez surtout des cohabitations entre diverses espèces. Des tortues avec des vipères, couleuvres et lézards ou simplement des tortues africaines avec des lapins.

Des changements dans le parcours Ces trois dernières années, il y avait une exposition supplémentaire dans la salle polyvalente à la fin du parcours. Cette salle a été modifiée ce printemps et vous verrez une maquette d'un village d'Indonésie avec toutes les explications sur ces magnifiques îles et leurs animaux spectaculaires.

Des moments interactifs Profitez de passer au vivarium le jeudi ou un après-midi: nous faisons du nourrissage en public toutes les heures. Le dimanche, vous pouvez assister à diverses activités comme le nourrissage, des soins, des explications, entraînement et enrichissement des animaux. Nos visiteurs ne repartent plus tellement ils adorent!

Pour vos sorties Vous avez la possibilité de faire votre piquenique aux alentours de notre arène, ou simplement de vous reposer et profiter de la forêt proche. Nous avons installé un gril au charbon pour vous permettre de faire des grillades en famille.

Voulez-vous vivre un moment mémorable?

Faites la surprise à vos enfants ou à vos employés par une sortie au vivarium de

Lausanne. Une visite guidée avec l’un de nos gardiens d’animaux passionnés est unique et toujours adaptée au niveau de l’âge des visiteurs. Le jardin comme aussi la buvette sont à disposition pour une fête ou un apéro. N’hésitez pas à nous contacter!

Musée cantonal de géologie Géopokémon Jusqu'au 15 février 2015 Palais de Rumine Place de la Riponne 6 CH - 1005 Lausanne Tél. 021 692 44 70 Fax 021 692 44 75 musee.geologie@unil.ch www.unil.ch/mcg Ouvert du mardi au jeudi de 11h à 18h Du vendredi au dimanche de 11h à 17h Fermé le lundi Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

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Le musée cantonal de géologie présente une pierre à la plastique naturelle stupéfiante. Ce grès de la région parisienne nous rappelle un visage tiré d’un manga japonais bien connu. Ancêtre possible de la longue lignée des pokémons, cette concrétion exceptionnelle, née des jeux sulfureux du sable et de l’eau, s’est probablement formée lors des 30 derniers millions d’années.

“Géopokémon”, Seine-et-Marne, France, don de l’AMGL en 2013 © Photo S. Ansermet, musée cantonal de géologie

Espace des inventions Vallée de la Jeunesse 1 CH - 1007 Lausanne

L'œil nu Jusqu'au 25 octobre 2015

Tél. 021 315 68 80 Fax 021 315 68 82 info@espace-des-inventions.ch www.espace-des-inventions.ch Ouvert du mardi au samedi de 14h à 18h Dimanche et jours fériés de 10h à 18h Pour les écoles: ouvert du mardi au vendredi de 9h à 18h, réservation obligatoire Fermé le lundi

espace des inventions

La vision est un sens très développé chez l’être humain et l’œil est un organe d’une importance première dans la perception de notre environnement. Et qui parle œil, parle aussi lumière car sans lumière, point de vision! Via des expériences et des manipulations ludiques, l’exposition L’œil nu proposera une initiation aux caractéristiques de la lumière et une découverte du fonctionnement de l’œil. Comment l’œil fonctionne-t-il? Que nous permet-t-il de voir ou de ne pas voir? Jouez avec les couleurs et les ombres, amusez-vous des propriétés étonnantes des miroirs, découvrez pourquoi la nuit, tous les chats sont gris et lancez-vous le défi de créer une couleur!

Mais l’œil, comme tout outil, possède ses limites. Celles-ci peuvent être repoussées grâce à différents appareils, tels que les microscopes et autres jumelles. Dans cette exposition, pas de tricherie, vous observerez tout à l’œil nu!

Le club des petits inventeurs L’été est l’occasion de participer à des ateliers de bricolage scientifique. Ainsi, l’espace des inventions et le centre vaudois d’aide à la jeunesse (CVAJ) proposent 14 ateliers répartis en quatre thématiques au milieu de l’été. Les enfants entre 7 et 12 ans expérimentent, réalisent leur bricolage, prennent le goûter ensemble et repartent à la maison avec leur construction.

Programme, informations et inscriptions sur www.espace-des-inventions.ch.

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Affiche de l'exposition Image studio KO

Palais de Rumine Place de la Riponne 6 CH- 1005 Lausanne

Collections monétaires Exposition permanente

Tél. 021 316 39 90 Fax 021 316 39 99 musee.monetaire@vd.ch www.musees.vd/musee-monetaire

musée monétaire cantonal

Ouvert du mardi au jeudi de 11h à 18h Du vendredi au dimanche de 11h à 17h Fermé le lundi Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

L’exposition permanente du musée monétaire retrace l’évolution de la monnaie à travers les âges. Ainsi, ce sont plus de 2000 ans d’histoire qui défilent sous les yeux des visiteurs. Les grandes civilisations de l’Antiquité y sont dûment représentées.

Deux vitrines sont notamment consacrées à la République romaine et à ses premières monnaies.

Les origines Le monnayage romain apparaît au IVe siècle av. J.-C. Il est alors fondé sur le bronze. L’unité de base est l’as, coulé au poids de la livre romaine. Ces premières monnaies sont appelées aes grave (bronze lourd).

Lors de la seconde guerre punique contre Hannibal (218-201 av. J.-C.), une grave crise financière conduit à abaisser progressivement le poids de l’as. Sa dévaluation perdure jusqu’en 91 av. J.-C., date à laquelle une loi fixe définitivement son poids. La production d’aes grave ne perdure toutefois pas car le bronze ne suffit plus aux besoins de l’Etat, devenus trop importants.

Création du denier Pour faire face aux dépenses colossales liées à la seconde guerre punique et pallier le manque de numéraire, Rome émet une nouvelle monnaie d’argent: le denier.

Les Romains instituent ainsi un nouveau système monétaire qui associe la monnaie d’argent à celle de bronze. Le denier vaut alors dix as. Sa frappe dure jusqu’au IIIe

siècle apr. J.-C. et remplace rapidement la monnaie de bronze dans le paiement de la solde des militaires.

Le victoriat, pièce d’argent plus légère, est créé simultanément pour circuler hors de Rome.

Sous la République, l’or n’est frappé qu’à l’occasion des guerres afin de payer les troupes.

Héros, ancêtres et généraux Dès la fin du IIe siècle av. J.-C., un collège de trois magistrats élus annuellement est institué.

Ceux-ci dirigent l’atelier monétaire et influencent le choix des images du revers. Aux types publics rappelant l’histoire romaine succèdent des types privés

évoquant les exploits accomplis par les ancêtres des magistrats monétaires. Les légendes familiales y sont aussi évoquées.

Ainsi, L. Manlius Torquatus illustre le surnom de sa famille en parant l’effigie de Roma d’un torque: son ancêtre avait ravi ce collier gaulois traditionnel à un ennemi en duel.

Au Ier siècle av. J.-C. surviennent les Imperatores, généraux en chef des armées, qui briguent le pouvoir. L’abondant monnayage qui sert à payer leurs troupes véhicule un message de propagande. Ces images exaltent leurs succès militaires par des symboles.

La victoire d’Octave, futur empereur Auguste, annonce la fin de la République et de son monnayage. L’Empire romain est né!

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République romaine, as libral, bronze, 225-217 av. J.-C.

La préhistoire, du retrait glaciaire à l’âge du Bronze L'histoire, des Celtes aux temps modernes Exposition permanente (salles Frédéric Troyon et Albert Naef)

Palais de Rumine Place de la Riponne 6 CH- 1005 Lausanne Tél. 021 316 34 30 Fax 021 316 34 31 mcah@vd.ch www.mcah.ch

musée d'archéologie et d'histoire

Du mardi au jeudi de 11h à 18h Du vendredi au dimanche de 11h à 17h Fermé le lundi Lundi de Pentecôte ouvert de 11h à 17h

Inaugurée en trois étapes, entre 1997 et 2000, l’exposition permanente du musée est divisée en deux sections: la préhistoire, dans l’aile sud du palais de Rumine, l’histoire dans son aile nord. Ces deux salles, baptisées Troyon et Naef en hommage à deux grandes figures de l’archéologie vaudoise, sont parfaitement symétriques, de chaque côté du grand escalier central.

Alors que plusieurs espaces du palais, conçus initialement comme des salles d’exposition, ont été réaménagés par la suite en structures à vocation administrative, à l’exemple des bureaux et de la bibliothèque du musée cantonal d’archéologie et d’histoire, l’exposition permanente

procède de la démarche inverse. En effet, les salles sont installées dans deux anciens auditoires, dédiés à l’origine à l’université, avec leurs étroits couloirs d’accès sur lesquels s’ouvraient des bureaux.

Un nouveau catalogue d’exposition En 2012 et 2013, les deux salles d’exposition permanente ont été successivement actualisées et plusieurs améliorations techniques apportées, en particulier au niveau de l’éclairage. A cette occasion, le musée a conçu un nouveau catalogue, qui s’adresse à un large public et vient d’être publié.

15 000 ans d’histoire. 20 regards sur les collections du musée propose une visite en

Couverture du catalogue “15 000 ans d’histoire. 20 regards sur les collections du musée” Jérome Bullinger, Pierre Crotti, Claire Huguenin, Gilbert Kaenel © Photo Yves André, mcah, 2014

images de l’exposition permanente, accompagnée de 20 brèves notices, ciblées sur quelques objets, en suivant un parcours chronologique. Les pièces illustrées ne sont pas toutes prestigieuses, loin s’en faut, mais constituent des témoins variés du passé vaudois. Elles reflètent parfaitement la diversité des collections confiées au musée, dont elles ne représentent qu’une part infime.

Les Helvètes au Mormont Le musée présente au Château de La Sarraz, jusqu'au 19 octobre, une première exposition sur le fameux site du Mormont, fouillé depuis 2006 et qui renouvelle singulièrement notre vision des Helvètes.

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Courir après le temps

Quai d’Ouchy 1 CH - 1001 Lausanne Tél. 021 621 65 11 Fax 021 621 65 12 www.olympic.org

Jusqu'au 18 janvier 2015

le musée olympique

Ouvert du lundi au dimanche de 9h à 18h

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L’exposition Courir après le temps nous emmène dans un voyage à travers le temps tel qu’il est vécu dans le sport, tant sur le plan social que technologique ou artistique.

Le temps au-delà du sport Ce n’est pas un hasard si la devise olympique commence par “plus vite”. Le temps est l’un des éléments essentiels pour désigner les vainqueurs et les perdants et pour établir des records. Le temps, dans le contexte sportif, est mesuré, quantifié, mais il suscite également l’enthousiasme et les passions. Si le passage du temps est inexorable, cette exposition vise à montrer l’ingéniosité de l’homme et la créativité artistique que peut engendrer l’observation et l’étude du temps au-delà du sport: par exemple en peinture, en sculpture, en musique ou dans le cinéma.

Neuf secteurs thématiques Dans une scénographie inventive signée Lorenzo Greppi, le visiteur découvre un parcours organisé autour de neuf secteurs thématiques qui illustrent clairement les changements et l’évolution de la perception du temps au fil de l’histoire. Elle observe l’évolution de la compréhension du temps à partir de la notion naturelle et cyclique des Jeux de l’Antiquité, pour passer ensuite aux premiers stades du temps linéaire et au temps de l’horloge, pour en arriver enfin à la mise au point de systèmes hautement perfectionnés de mesure et d’enregistrement du temps grâce à la fabrication des appareils de haute précision de l’époque contemporaine. Les informations sont rythmées par les points de vue du sociologue et du philosophe.

Les citations d’athlètes côtoient celles d’écrivains, tandis que l’activité sportive dans son rapport avec le temps dialogue avec les arts.

Parmi les oeuvres exposées, des chronophotographies de Marey, Pianola, une installation de Mel Brimfield réalisée en 2012 en hommage au record de Roger Bannister,

L’Etrusque, oeuvre métaphorique sur le passé, le présent et l’avenir de Michelangelo Pistoletto, ponctuent l’exposition.

Cette exposition unique ne se réduit donc pas à traiter la mesure du temps sportif. Elle nous entraîne bien au-delà de la mesure de

Michelangelo Pistoletto, “L’Etrusque”, 1976 Miroir et bronze Collection Cittadellarte - Fondazione Pistoletto © Biella Photo J.E.S.

la performance, aussi sophistiquée soitelle. Courir après le temps propose d’explorer les relations subtiles qu’entretiennent le temps et le sport, reflet de l’ambition de l’homme de vouloir sans cesse se mesurer aux titans.

le musée olympique 33

Roger Bannister franchit la ligne d’arrivée du stade de l’université d’Oxford, 6 mai 1954 © Getty Images/Norman Potter

. . . e t e n c o u l i s s e

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«Ici, je m'amuse comme un gamin!»

Construire son travail en se construisant soi-même (FJ) Lauréat de la bourse arts plastiques 2013 de l’Etat de Vaud, Tarik Hayward s’emploie, avec des gestes et des matériaux premiers, à rebâtir les prémisses d’un monde nécessaire et cohérent sur les ruines de celui-ci.

(LM) Situé en plein cœur de la Vallée de la jeunesse, l’espace des inventions suscite la curiosité des enfants et des adultes à travers des expositions scientifiques. Pour Romain Roduit, son directeur technique, chaque expérience doit rester ludique et facile à comprendre.

Pendant dix ans, Tarik Hayward a tout fait pour ne pas être artiste, dit-il. Avec le collectif Körner Union qu’il avait cofondé en 1999 avec Sami Banhadj et Guy

Quelle est la principale qualité qu’il faut posséder pour mettre sur pied une exposition destinée principalement à un jeune public?

Le sens de la simplification. Je dois réussir à faire disparaître tout le côté embarrassant de la technique et trouver des astuces pour proposer des expériences séduisantes. D’ailleurs, les enfants sont un public très exigeant: soit ils sont captivés et passent du temps sur les machines de l’exposition, soit alors ça les ennuie prodigieusement et, à cet âge-là, ils n’ont pas encore la politesse des adultes à faire semblant de s’y intéresser malgré tout!

De quoi parle votre nouvelle exposition qui a ouvert ses portes le 27 mai?

Sous le titre L’oeil nu, elle tente d’expliquer au public comment notre œil voit notre environnement: ses couleurs, ses ombres et ses reflets. Pour l’occasion, avec mes collègues, nous avons conçu un œil géant. Il vaut le détour! Là aussi, le défi est de démontrer que la science peut être fascinante et, pourquoi pas, créer des vocations chez les garçons, comme chez les filles. Car j’aime rappeler que les métiers scientifiques et techniques n’ont pas de sexe!

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Shopping au musée de la main

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The husband chopping board (by Kikkerland ®), clin d’œil à l’exposition Anatomies au musée de la main (pp. 26-27).

Par cet objet (planche à découper) ironique et dérangeant, l’artiste et designer chilien Sebastian Errazuriz, basé à New-York, nous rappelle la fragilité de la vie, la portée de gestes quotidiens et anodins, ou encore notre besoin de catharsis.

En vente à la boutique du musée, fr.19.50

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Vous avez une formation d’ingénieur en microtechnique, que dites-vous aux jeunes visiteurs de l’espace des inventions lorsqu’ils vous interrogent sur votre métier?

Je leur réponds que je fabrique des machines amusantes, qui permettent avant tout de se poser des questions, et parfois de trouver des réponses. Le but, c’est vraiment de donner envie aux enfants de comprendre le monde qui les entoure en testant par euxmêmes les lois de la science et de la technique. Il faut dire que les adultes qui les accompagnent se prennent souvent au jeu aussi!

où la menuiserie paternelle est vite devenue son terrain de jeux idéal. C’est de là que lui viennent son besoin de se confronter aux matériaux premiers, son empathie pour le

Tarik Hayward en plein travail de construction de son contrefort en compost sur le terrain de l'UNIL à Dorigny

Meldem, le trio d’ex Ecaliens avait pourtant le vent en poupe et fait le plein de prix et d’expositions jusqu’à Londres, Paris ou New York. Depuis 2011, le chapitre est clos: Tarik Hayward a eu le sentiment d’avoir fait le tour de ce monde de design, de mode et d’images. S’est alors imposé à lui le besoin de s’engager autrement, plus physiquement et plus existentiellement pour affronter les grandes questions fondamentales. Arriver à une forme d’évidence dans le travail de sculpture à dimension performative qui est désormais le sien et qui lui a valu la bourse arts plastiques 2013 de l’Etat de Vaud.

La menuiserie paternelle pour terrain de jeu Petit retour de manivelle pour rappeler que Tarik Hayward, né en 1979 à Ibiza et orphelin à huit ans, a été adopté et a grandi à la Vallée de Joux

savoir-faire artisanal et son intérêt pour ce qui est en chantier et en voie de transformation.

Imbriquer l’art et la vie En tant qu’artiste, il métisse les formes abstraites et sculpturales héritées de l’art minimal, du Land art et de l’Arte povera, en privilégiant l’expérimentation sur les théories conceptuelles et dans un rapport étroit à l’architecture, ou à une réappropriation alternative de l’architecture. L’an dernier, le prix Casimir Reymond a distingué la puissance brute de son contrefort en compost érigé sur le terrain de l’UNIL à Dorigny. Porté par une urgence à faire et à expérimenter en imbriquant étroitement l’intuition de l’artiste et l’ingéniosité de l’artisan, Tarik Hayward le dit avec un brin d’autodérision pour éviter tout pathos, mais son credo est bien de tenter d’imbriquer étroitement l’art et la vie et de construire son travail en se construisant lui-même.

Quand les musées composent à plusieurs mains

UN BILLET UNIQUE TROIS OIS MUSÉES ES E S One jointt ticket, three museums museum ms

Le billet unique, ue, remis en complément lors de l’achat de votre entrée, donne ment pendant trois jours et accès gratuitement sur présentation, on, aux deux autres musées inscrits dans le e cadre du développement e pôle muséal. de plate-forme h d d over with ith the th The joint ticket, handed purchase of one entrance ticket, provides free access for a period of three days to the two other museums included in the "Plate-forme pôle muséal" project.

(DG) Depuis une dizaine d’années, les institutions lausannoises multiplient les expos thématiques à deux ou trois voix. Et la démarche séduit.

Existe-t-il un point commun entre Darwin, les papiers peints, Aloïse ou le toucher? Ils ont tous fait l’objet de grandes expos thématiques réalisées conjointement par des institutions muséales lausannoises.

Une tendance qui se dessine ces dernières années de manière marquée dans tous les domaines: art, sciences, design ou histoire.

Ensemble c'est mieux Chaque alliance a ses spécificités et prend des formes particulières en fonction des programmations respectives

ou des affinités personnelles.

Et parfois les hasards font bien les choses pour qu’un sujet soit traité plus largement que prévu. C’est le cas de Sexe(s) aux musées à l’affiche depuis ce printemps. Projet scientifique à la base entre l’université de Lausanne et les musées de zoologie et botanique, le thème de la reproduction biologique s’est ouvert aux notions de plaisir et de séduction au temps des Romains, grâce à la participation du musée romain, et à la création contemporaine avec la complicité du mudac.

Garder son identité Ce regroupement des forces présente plusieurs avantages: recherche de fonds facilitée, synergies financières et promotionnelles mais aussi intellectuelles. Il peut prendre des formes très variées d’ailleurs, allant d’une démarche main dans la main de A à Z à une formule plus légère d’une thématique traitée de manière autonome dans différents lieux. Pour les musées, l’enjeu consiste à garder leur identité propre dans un projet commun, plus chronophage par essence.

Mais le jeu en vaut la chandelle puisqu’il permet de conquérir de nouveaux publics et de les confronter à des approches scénographiques singulières.

Pour le futur pôle muséal, l’exercice s’avère encore plus compliqué pour les trois musées d’arts visuels qui seront regroupés sous cette bannière. L’un des enjeux importants consiste à exister avant le premier coup de pioche. Depuis deux ans, un billet unique valable sur trois jours opère comme première action promotionnelle. En préparation pour le printemps 2015, un parcours en cinq étapes dans la ville proposé par chaque musée, chacun convergeant vers la gare, lieu d’ancrage du pôle. Dix jours pour échanger avec le public et déjà le séduire!

Plus d’infos sur www.polemuseal.ch

Lausanne se met à l'heure du sexe (DG) Trois musées lausannois jouent les séducteurs et nous font découvrir leurs “secrets d’alcôve”. Un thème accrocheur mais délicat.

Témoignages.

Olivier Glaizot, directeur ad intérim du musée de zoologie:

«Nous avions déjà monté une expo sur Darwin avec d’autres musées. Cette expérience nous a incités à faire quelque chose de plus simple cette année où chacun fait sa propre expo sur un thème donné. Cette approche nous plaît car elle permet de nous confronter à d’autres disciplines et de réfléchir plus globalement à une thématique. Pour cette expo sur le sexe, nous avions

beaucoup de choses à échanger avec la botanique, et la problématique s’est élargie à son aspect culturel et artistique, même si au départ le projet était encore plus ambitieux. Avec la promotion commune mise en place, nous espérons que l’expo aura une bonne visibilité, et qu’au moins 20% du public aura la curiosité de voir les présentations des trois institutions partenaires».

François Felber, directeur des musée et jardins botaniques

«De manière générale je souhaite favoriser les collaborations avec les institutions locales et régionales, que ce soient des musées ou des services publics.

Comme directeur de ce musée, c’est la première fois que je

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participe à ce type d’aventure.

Pour Sexe(s) aux musées, nous avons eu plusieurs séances de réflexion avec la zoologie et l’université pour échanger nos idées et savoir qui fait quoi. Grâce au regroupement des forces, nous avons des moyens et un rayonnement plus importants, tout en pouvant offrir une expo dans nos murs. Cette thématique au nom accrocheur nous permet de mettre en avant les avancées de la recherche ainsi que les mécanismes et enjeux de la sexualité des plantes. Que du positif pour nous et j’espère pour le public».

Laurent Flütsch, directeur du musée romain de Vidy:

«Le musée romain s’est raccroché au train par la

suite. Je trouvais intéressant de contredire les clichés sur l’époque romaine, souvent vue comme une société de débauche et d’excès en tous genres. Malgré les nombreuses représentations sexuelles, la mentalité romaine était plutôt pudique. Et fondamentalement phallocrate. Avec cette expo, on a pu imaginer quelque chose d’amusant au niveau scénographique, et les objets ne manquent pas dans les musées helvétiques. Par contre, c’était un sujet délicat pour le jeune public, nombreux au musée romain. Il a donc fallu travailler en amont avec des enseignantes d’éducation sexuelle pour savoir à quel âge on pouvait aborder certains sujets, et prévoir deux niveaux de lecture pour la visite».

Quoi de neuf dans les collections?

Au musée de l'Elysée

Luc Chessex, essai photographique “Cherchez la femme”, Cuba, 1966 © Luc Chessex, collection musée de l'Elysée

Un regard complexe sur les femmes cubaines Le photographe Luc Chessex a séjourné de 1961 à 1975 à Cuba, acteur et témoin de la révolution castriste. Il a pu y développer des projets personnels, qu’il a exposés ou publiés. En 1966, il a participé à une exposition intitulée Photo-mentira. Le projet, axé sur la représentation de la femme cubaine, voulait prouver que la photographie, loin d’être un “miroir du monde”, est le résultat d’un regard subjectif et d’une interprétation qui n’est en rien une vérité universelle. Sa série de 36 images, présentée sous le titre ironique de Cherchez la femme, fait état d’un regard complexe sur les femmes cubaines. Il atteste du changement idéologique et culturel, mais aussi de la persistance des habitudes et des modes de représentation. Cet intelligent essai photographique est resté inédit. Luc Chessex a fait donation au musée de l’Elysée des 36 tirages originaux qui le composent. Ils seront exposés durant l’été 2014 au musée de l’Elysée (voir pp.

10-11), qui en fera également une publication.

Le musée olympique

Torche des Jeux olympiques d'hiver de 2014 à Sotchi, © CIO

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Le mythe de l'oiseau de feu Un des moments forts de l’exposition permanente du musée olympique est l’hémicycle des torches. Comme lors de chaque édition des Jeux d’hiver et d’été, quelques exemplaires de la torche de Sotchi 2014 ont rejoint notre collection.

Sous la direction des designers Vladimir Pirojkov et Andrei Vodyanik, ses créateurs ont souhaité conférer à cette torche un caractère national: «Le concept se base sur les contrastes de la Russie, dont le principal est celui entre les traditions et l’avenir». Sa forme de plume est inspirée du mythe de l’oiseau de feu, le “phénix russe” ou “Zhar-ptitsa”. Selon le conte, cet oiseau est si rare qu’en obtenir une plume est une véritable aventure. Utiliser ce symbole pour la torche souligne les défis rencontrés par les athlètes au cours de leur carrière. A ces éléments traditionnels se superpose une conception futuriste en matière de savoir-faire technique et de design.

Plus de 14 000 porteurs ont participé au relais qui a mené la flamme olympique sur 65 000 kilomètres entre Olympie et Sotchi, où elle a allumé la vasque lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux.

MJBC, herbier des chênes

Au musée et jardins botaniques cantonaux (MJBC)

Herbier des chênes, matériel récolté à Granges-près-Marnand

Où il y a des chênes, il y a du plaisir Il y a 25 ans, le service des forêts vaudois lançait une étude des chênes du canton. Ceux-ci ont été échantillonnés systématiquement et chaque individu a été identifié avec précision. Les paramètres écologiques et la végétation alentours ont été déterminés. Ce travail, réalisé en collaboration avec le musée botanique cantonal, a permis de définir les conditions optimales d’un éventuel reboisement.

Environ 7000 échantillons ont été réunis, chacun comportant: • un rameau et sept feuilles; • une feuille représentative; ses caractéristiques morphologiques ont été informatisées; • une autre, réservée pour des analyses ultérieures (génétiques…).

Cet herbier, remarquable par la qualité de sa réalisation et la quantité d’informations qu’il contient, a été déposé au MJBC par Denis Horisberger, ancien inspecteur forestier, qui en était le dépositaire.

.

. . à v o s a g e n d a s

musée cantonal des beaux-arts pp. 4-5 Jusqu’au 5 octobre 2014 Magie du paysage russe. Chefsd’œuvre de la Galerie nationale Trétiakov, Moscou •Visites commentées publiques: jeudis 5 et 26 juin, 3 et 24 juillet, 21 août, 12h30.

Jeudis 19 juin, 17 et 31 juillet, 14 et 28 août, 18h30.

Lundi 9 juin, 15h.

•Visite commentée en russe: jeudi 18 septembre, 18h30.

Par Lada Umstätter, directrice du musée des beaux-arts de La Chauxde-Fonds.

•Conférences: jeudi 12 juin, 18h30.

Entre l’Orient et l’Occident. L’Art russe dans la deuxième moitié du XIXe siècle en quête d'identité nationale, par Lada Umstätter, directrice du musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds.

Jeudi 4 septembre, 18h30.

Entre devoir de réalisme et désir de modernité. La littérature russe à la fin du XIXe siècle et au début du XXe, par Jean-Philippe Jaccard, professeur ordinaire de littérature et de civilisation russes à l'université de Genève.

Jeudi 11 septembre, 18h30.

Un art nouveau à la redécouverte de la Sainte-Russie; photographies en Russie, 1840-1914, par Dominique de Font-Réaulx, conservateur en chef au Louvre, directrice du musée Eugène-Delacroix.

Entrée libre.

Programme complet sur www.mcba.ch.

Ma-ve, 11h-18h Sa-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte et vendredi 1er août ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 10.AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs, militaires: fr. 8.Jeunes jusqu'à 16 ans: gratuit Premier samedi du mois gratuit Amis du musée: gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart

collection de l’art brut pp. 6-7 Du 6 juin au 2 septembre 2014 L'art brut dans le monde •Les jardins de l'art brut: samedi 5 juillet, 18h-1h.

Soirée de projections en plein-air autour de l’art brut.

Programme sur www.artbrut.ch.

•Dimanches art & brunch: 20 juillet, 17, 24 et 30 août, 7, 14 et 21 septembre, 10h.

Prix: fr. 62.- (visite de l'exposition et brunch).

Réservation obligatoire au 021 320 50 01.

Menu disponible sur www.fondation-hermitage.ch.

Du 6 juillet au 26 octobre 2014 Démons et merveilles: Josep Baqué

Programme détaillé des animations sur www.fondation-hermitage.ch.

Ma-di, 11h-18h Lundi ouvert en juillet et août Ouvert les jours fériés Entrée: fr. 10.AVS/AI, étudiants, apprentis: fr. 5.Enfants jusqu'à 16 ans, chômeurs: gratuit; groupes à partir de six personnes: fr. 5.Premier samedi du mois gratuit Bus n°2, 3, 21, arrêt: Beaulieu-Jomini Les expositions sont partiellement accessibles aux personnes à mobilité réduite

fondation de l’Hermitage pp. 8-9 Du 27 juin au 26 octobre 2014 Peindre l'Amérique Les artistes du Nouveau Monde (1830-1900) •Visites guidées: jeudi, 18h30; dimanche, 15h.

Prix: fr. 5.- (en plus du billet d’entrée). Sans réservation, nombre de participants limité.

•Conférence: jeudi 11 septembre, 18h30 Il était une fois en Amérique. Le regard des peintres sur le Nouveau Monde, par William Hauptman, historien de l’art, commissaire de l’exposition.

Prix: fr. 15.- (tarif réduit fr. 12.-).

Sur réservation au 021 320 50 01.

•Soirées art & gastronomie: vendredis 25 juillet, 8 et 22 août, 5 et 19 septembre, 18h45.

Samedis 19 juillet, 2, 16 et 30 août, 13 septembre, 18h45.

Prix: fr. 89.- (visite de l'exposition et repas, boissons non comprises).

Réservation obligatoire au 021 320 50 01.

Menu disponible sur www.fondation-hermitage.ch.

Ma-di, 10h-18h; je, 21h Ouvert les jours fériés La fondation est fermée au public entre les expositions Entrée: fr. 18.-; AVS/AI: fr. 15.Etudiants, apprentis, chômeurs: fr. 7.Jeunes jusqu'à 18 ans: gratuit Bus n°3, 8, 22, 60, arrêt: Motte N°16, arrêt: Hermitage

musée de l’Elysée pp. 10-11 Du 4 juin au 24 août 2014 Luc Chessex, CCCC (Castro, Cuba, Che, Cherchez la femme) Matthieu Gafsou, Only God Can Judge Me •Nuit des images: vendredi 27 juin au théâtre VidyLausanne, dès 19h30.

Samedi 28 juin, dès 15h.

Dans les jardins de l'Elysée.

Du 17 septembre 2014 au 4 janvier 2015 Amos Gitaï, architecte de la mémoire

Ma-di, 11h-18h Lundi de Pentecôte et du Jeûne ouvert Entrée: fr. 8.AVS: fr. 6.Al, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 4.Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Délices Bus n°2, arrêt: Croix-d'Ouchy N°4, 8, arrêt: Montchoisi N°25, arrêt: Elysée accès limité

mudac pp. 12-13 Du 2 juillet au 5 octobre 2014 Otto Künzli. L'exposition.

Bijoux de 1967 à 2012 •Visite guidée: jeudi 3 juillet, 12h15.

Visite guidée gratuite (billet d’entrée au musée payant).

•Jeudi design: jeudi 11 septembre, 12h et 18h.

Rencontre avec Otto Künzli.

Prix fr. 15.- (tarif réduit fr. 10.-).

Inscription obligatoire au 021 315 25 30.

Carte blanche à Marian Bantjes •Visite guidée: mardi 2 septembre, 12h15.

Visite guidée gratuite (billet d’entrée au musée payant).

Jusqu'au 16 novembre 2014 Le verre vivant Acquisitions récentes de la collection d'art verrier •Visite guidée: samedi 14 juin, 15h.

Visite guidée gratuite (billet d’entrée du musée payant).

Expositions permanentes Collection J.-E. Berger •Visites guidées de la collection: Secteur Chine, par Geneviève Barman: dimanches 29 juin et 31 août, 15h.

Secteur Egypte, par Audrey Eller: dimanches 27 juillet et 28 septembre, 15h.

Visites guidées gratuites (billet d'entrée au musée payant).

Ma-di, 11h-18h Lundi ouvert en juillet et août Ouvert les jours fériés Entrée: fr. 10.AVS/AI, étudiants, apprentis: fr. 5.Enfants, chômeurs: gratuit Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Bessières Bus n°6, 7,16, arrêt: Bessières

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Musée historique de Lausanne Les collections du Musée industriel

Chauds

Un catalogue Une exposition 14.02.- 06.07.2014

MUSÉE BOTANIQUE

16 mai - 28 septembre 2014

archizoom-epfl p. 14 Du 25 septembre au 28 novembre 2014 L'architecture par le trait Saul Steinberg et d’autres voix sur papier

Lu-ve, 9h30-17h30 Sa, 14h-18h Entrée libre Métro m1, arrêt: EPFL

f'ar p. 15 Du 3 au 28 septembre 2014 Prix d'architecture Béton 13

Maquette de la ville au XVIIe siècle Argenterie lausannoise Instruments de musique anciens •Les concerts du MHL: programme détaillé sur www.lausanne.ch/mhl.

Ma-je, 11h-18h; ve-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Lundi ouvert en juillet et août, 11h-18h Entrée: fr. 8.AVS/AI: fr. 5.- ; groupes: fr. 5.Enfants, étudiants, apprentis, chômeurs: gratuit Billet commun avec le mudac: fr. 15.AVS/AI, étudiants, apprentis: fr. 8.Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Bessières Bus n°6, 7,16, arrêt: Bessières

Programme sur www.archi-far.ch Me-ve, 16h-19h Samedi et dimanche, 14h-17h Fermé en dehors des expositions Entrée libre aux conférences et vernissages Entrée: fr. 5.-; AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 3.Bus n°1, 2, 4, 8, 9, arrêt: Georgette

musée historique de Lausanne pp. 16-17 Jusqu'au 24 août 2014 lausanneXL

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Jusqu'au 28 septembre 2014 Les collections du musée industriel de Lausanne •Visites guidées, ateliers: programme détaillé sur www.lausanne.ch/mhl.

Expositions permanentes Ici commence Lausanne Exposition sur l'histoire de la ville •Visites guidées: sur réservation.

musée romain de Lausanne-Vidy pp. 22-23 Jusqu'au 26 octobre 2014 Chauds Latins Exposition permanente LOVSONNA passé présent •Visites guidées: sur demande au 021 315 41 85.

Ma-di, 11h-18h Lundi de Pentecôte et du Jeûne ouvert Lundi ouvert en juillet et août Entrée: fr. 8.-; AVS/AI: fr. 5.Groupes dès 6 personnes: fr. 5.Jeunes jusqu'à 16 ans, étudiants, apprentis, chômeurs: gratuit Premier samedi du mois gratuit Métro m1, arrêt: Bourdonnette Bus n°1, 2, 6, arrêt: Maladière Bus n°25, arrêt: Bois-de-Vaux

MUSÉE DE ZOOLOGIE

17 mai 2014 - 29 mars 2015

•Mardis botaniques: 13 et 17 juin, 19 août, 2 et 16 septembre, 12h15-13h.

Gratuit, rendez-vous à l’entrée du musée.

Du 14 au 22 juin 2014 Botanica’14 Histoire(s) de plantes Les collections du musée et la bibliothèque sont ouvertes toute l'année sur rendez-vous

Jardin ouvert tous les jours, 10h-18h30 Serres fermées, 12h-13h30 Exposition ouverte tous les jours, 11h-18h Entrée libre Métro m2, arrêt: Délices Bus n°1, 25, arrêt: Beauregard ou Cour accès partiel

espace Arlaud pp. 18-19 Jusqu'au 15 juin 2014 Gaspard Delachaux/Un monde à part Du 5 au 28 septembre 2014 BD-FIL 2014 – Festival international de bande dessinée de Lausanne, 10e édition Cinq expositions autour de la création suisse et internationale de bande dessinée

Me-ve, 12h-18h; sa-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 6.-; AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 4.Premier samedi du mois gratuit Amis du musée: gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart sur demande, tél. 021 316 33 13

musée cantonal de zoologie p. 24 Jusqu'au 29 mars 2015 De A à SEXE(S) •Visites guidées: tous les premiers jeudis du mois à 18h.

Ateliers et programme détaillé sur www.zoologie.vd.ch Ma-je, 11h-18h; ve-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 6.-; AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 4.Gratuit pour les écoles et les enfants jusqu'à 16 ans Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart

musée de la main pp. 26-27 Jusqu'au 17 août 2014 Anatomies •Visites guidées: samedi 7 juin, 16h-17h. Durée: 1h.

Avec le professeur Jean-Pierre Hornung, anatomiste, département des neurosciences fondamentales, UNIL. Dates supplémentaires sur demande.

Prix: billet d'entrée au musée.

Prix groupes: fr. 100.-, entrée au musée non comprise.

Prix écoles: fr. 80.-, entrée au musée non comprise.

Du 25 septembre 2014 au 22 février 2015 Les laboratoires de la vie Programme détaillé des animations sur www.museedelamain.ch.

musée et jardins botaniques cantonaux p. 25 Jusqu'au 28 septembre 2014 Strip-Tige Bienvenue dans l'intimité des fleurs

Ma-ve, 12h-18h Sa, di, jours fériés, 11h-18h Le musée est fermé entre les expositions Pour les écoles, ouvert également le matin (sur réservation) Entrée: fr. 9.AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs, enfants: fr. 5.Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: CHUV

vivarium de Lausanne p. 28 Exposition permanente Plus de 100 espèces de reptiles, soit plus de 250 animaux du monde entier Serpents, geckos, varans, tortues, lézards, iguanes, crocodiles, amphibiens, mygales

Ouvert tous les jours, 10h-18h Jeudi après-midi, nutrition de certaines espèces en public Dimanche après-midi, activités diverses Entrée fr. 12.AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 8.Enfants de 5 à 14 ans: fr. 6.Famille: fr. 30.Bus n°16, arrêt: Vivarium

musée cantonal de géologie p. 28 Jusqu'au 15 février 2015 Géopokémon Expositions permanentes Fossiles, archives de la vie Des cristaux plein la vue Les dessous des Alpes

Ma-je, 11h-18h; ve-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 6.-; AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 4.Gratuit pour les écoles et les enfants jusqu'à 16 ans Premier samedi du mois gratuit Amis du musée: gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart

espace des inventions p. 29 Jusqu'au 25 octobre 2015 L'œil nu

Ma-sa, 14h-18h Di et jours fériés, 10h-18h Ecoles: ma-ve, 9h-18h (réservation) Entrée: fr. 7.-; AVS/AI, enfants, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 5.Enfants jusqu'à 7 ans: gratuit Premier samedi du mois gratuit Bus n°1, 2, 6, 25, arrêt: Maladière Métro m1, arrêt: Malley

musée monétaire cantonal p. 30 Exposition permanente Collections monétaires

Ma-je, 11h-18h; ve-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 6.-; AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 4.Gratuit pour les écoles et les enfants jusqu'à 16 ans Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart

musée cantonal d'archéologie et d'histoire p. 31 Exposition permanente (salles Frédéric Troyon et Albert Naef) La préhistoire, du retrait glaciaire à l'âge du Bronze L'histoire, des Celtes aux temps modernes

Ma-je, 11h-18h; ve-di, 11h-17h Lundi de Pentecôte ouvert, 11h-17h Entrée: fr. 6.-; AVS/AI, étudiants apprentis, chômeurs: fr. 4.Gratuit pour les écoles et les enfants jusqu'à 16 ans Premier samedi du mois gratuit Métro m2, arrêt: Riponne-M. Béjart Bus n°1, 2, arrêt: rue Neuve N°7, 8, arrêt: Riponne-M. Béjart

le musée olympique pp. 32-33 Jusqu’au 18 janvier 2015 Courir après le temps •Rencontre avec…: mercredi 11 juin, 18h30.

Raphaël Enthoven (entrée libre).

•Concerts: dimanche 29 juin, 11h15.

Chronos, musique contemporaine.

Prix: fr. 15.Samedi 27 septembre, 21h.

Le Temps Jazz (entrée libre).

•Théâtre: vendredi 29 et samedi 30 août, 20h30; dimanche 31 août, 16h30.

Tempus Tictac, spectacle “grave et drôlatique”.

Prix: fr. 15.•Ateliers: dimanches 15 juin et 27 septembre, 14h30.

Les ateliers du temps (entrée libre).

Exposition permanente L'expérience olympique

Lu-di, 9h-18h Entrée: fr. 18.De 6 à 16 ans: fr. 10.AI, étudiants: fr. 12.AVS: fr. 16.Tarifs spéciaux pour familles avec enfants (max. 2 adultes) et groupes dès 10 personnes Métro m2, arrêt: Ouchy Bus n°2, arrêt:Ouchy N°4, arrêt: Montchoisi N°8, 25, arrêt: Musée olympique

musée d'art de Pully Du 5 juin au 17 août 2014 Françine Simonin •Visite pour les familles: samedi 14 juin, 14h30-16h.

Visite commentée et ludique.

Gratuite, goûter offert, sur inscription au 021 721 38 00.

Du 18 septembre au 23 novembre 2014 Sophie Bouvier Ausländer.

"Hôtel Ausland"

Villa romaine de Pully Jusqu'au 28 septembre 2014 Fragments du Proche-Orient La collection archéologique de René Dussaud •Visites guidées: dimanches 15 juin et 21 septembre, 15h, en français (entrée libre).

Dimanche 7 septembre, 15h, en anglais (entrée libre).

•Brunch découverte: dimanche 22 juin, 10h, salle Davel.

Débat UNESCO, Patrimoine en péril.

Avec: Benno Widmer, chef du service du transfert international des biens culturels de l’OFC, Metin Arditi, écrivain et ambassadeur de bonne volonté à l’UNESCO, prof. Al-Maqdissi, du service des fouilles et études archéologiques à la direction générale des antiquités et des musées de Syrie, Laurent Flutsch, directeur du musée romain de Lausanne-Vidy et Patrick M. Michel, commissaire de l’exposition.

Modération: Laurent Caspary, journaliste RTS. •Cycle Connaissance 3: Mardis 3 juin, 4 juillet, 10h-11h30.

Découverte des métiers de l’archéologie (inscription sur www.connaissace3.ch).

Me-di, 14h-18h Entrée fr. 7.AVS/AI, étudiants, apprentis, chômeurs: fr. 5.Enfants jusqu'à 16 ans: gratuit Premier samedi du mois gratuit Bus n°4, 25, arrêt: Pully-Gare

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Des dizaines de jardins se posent au centre-ville !

Du 14 juin au 11 octobre 2014 !

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Lausanne Jardins 2014