De Studio ▪ Seizoensmagazine 2021-2022 by De Studio

Podium Jong Publiek – Centrum Jong Talent. Met die heldere baseline zwaaiden de deuren van De Studio tien jaar geleden open. De vraag die ons bezighield was duidelijk: wat moet er gebeuren om een culturele hotspot te worden voor een stedelijk en verscheiden publiek van 0 tot 30 jaar? Het antwoord was dubbel: een make-over van het gebouw en een superdiverse waaier aan activiteiten, creaties en festivals. De Studio bestaat inmiddels uit drie zalen, twee cinema’s, vier studio’s, een clubzaal, een dansrotonde en een yogastudio. De Studio heeft een programma voor scholen en families, zoekt verbinding en dialoog d.m.v. theater, feesten, concerten, debatten, filmvertoningen, poëzie, ... – altijd in nauwe samenwerking met jonge curatoren, huisgezelschappen, makers, … De Studio wil een open huis zijn en geeft ruimte aan jonge mensen om hun verhaal te vertellen. JULLIE hebben ons gevonden: families en scholen, tieners en twintigers, partycrashers en tobbers, makers en criticasters, zoekers en vinders … JULLIE zijn inmiddels met meer dan 700.000 bezoekers, een adembenemend cijfer waarachter vooral liefde, aandacht en baldadigheid schuilen. WIJ zijn dankbaar: zonder JULLIE heeft ons werk weinig betekenis. WIJ zijn gelukkig met velen: de medewerkers, de vrijwilligers, het bestuur, de huisgezelschappen, de kunstenaars, de programmamakers, de feestenbouwers, de betrokken politici en ambtenaren. WIJ hebben het voorbije jaar intens meegeleefd met JULLIE. De ‘jeugd van tegenwoordig’ werd al te vaak vergeten, betutteld en geminacht. WIJ willen zo veel als mogelijk helpen om JULLIE leven weer op de rails te krijgen. Er is genoeg te ervaren, leren, stoken, bespreken, ondergaan … Zien WIJ JULLIE snel terug!?

Happy verjaardagswensen van de hele bende van De Studio.

Our Social Network Team De Studio is in shock. De politie in de Antwerpse gouden rand pakt skatende tieners aan. Onderwijs is een digitaal avontuur dat voor velen in een nachtmerrie verandert. De sociale contacten zijn weg. Geen sport, geen jeugdbeweging, geen spontane ontmoetingen. Und so fort und so weiter . Onze reactie: nog meer dan vroeger verdiepen we de sociale dimensie van ons culturele werk. Check! We praatten met tieners over hun leven en welzijn; die gesprekken kun je beluisteren in de podcast Hoor Mij ! Voor dit magazine schrijft de 17-jarige Jakob een column – in deze gepolariseerde tijden antwoordt hij met een verrassend pleidooi om ook een keer van mening te veranderen. We maken een verbinding met onze buren van TeJo . Jongeren tussen 10 en 20 jaar oud kunnen er gratis en anoniem terecht voor laagdrempelige therapeutische hulp. “Een succesverhaal” – zo stond het in De Standaard, maar succes is wrang als je ziet hoe lang de officiële wachtlijsten voor jongeren nog zijn in ons welvarend en hardwerkend Vlaanderen. “ Verzet ombuigen in positieve actie” , daar kan oprichtster Ingrid De Jonghe zich helemaal in vinden. De Studio doet mee en is logistieke en ondersteunende partner. Check dit najaar zeker hun tentoonstelling in het Maagdenhuis – of nog beter: signaleer die aan tieners of leerkrachten in je buurt.

Beluister hier alle afleveringen van Hoor Mij

De techno-optimisten juichen toe hoe Vlaanderen he-le-maal digitaal wordt. En zie je wel, jongeren wijzen iedereen de weg op sociale media, een misplaatste benaming voor de producten van een reeks fabrikanten die vooral advertentieruimte willen

verkopen. Wij werden uitgenodigd door Privacy Salon (VUB) om mee te werken aan een project voor en door jongeren over privacy en databescherming. Zo is H ACK! ontstaan, een hybride van theater, digitaal activisme en creativiteit. Er komt een voorstelling met jongeren (met fABULEUS, Jong Wild, LARF! en WAJOW) en we gaan congressen en studiedagen hacken met filmpjes, statements en manifesten. Ondanks die kritische blik kunnen we ook wel lachen om memers en influencers, met humor en goed gemaakte posts. Check dat in ons kleinschalig festival Point of U . “Positieve actie”, zo kun je zeker het nieuwe project Studio Digitaal omschrijven. Daarin gaan we echt aan de slag met jongeren die het even niet meer zo goed weten, wat ze met hun leven of carrière aan moeten. En last but not least – theatermaker Maxime Dreesen verzamelt een aantal jongeren in Youth For Sex , een jeugdbeweging met een missie: duidelijk maken hoe krachtig en inspirerend het kan zijn om elkaars verschillen te leren kennen. Als het nu een beetje duizelt in je hoofd – relax! We hebben de boel redelijk in de hand en bieden een overzicht van achtergrondartikelen om onze netwerken en intenties te duiden. En dan is er natuurlijk het programma, dat we met enige schroom presenteren. Het is een volle kalender dit jaar, zeker na het rampzalige jaar voor podiumartiesten. Help hen, help ons, help jezelf. Reserveer wat tijd en koop die tickets. Je geld wordt goed besteed. Beloofd. Marc Verstappen, coördinator van de coördinatie

memes & quotes Bart De Memer & Het Internet p. 4 artikel Als jongeren spelen voor jongeren, p. 6 levert dat vaak een vonk op interview Studio Digitaal ▪ Raphael Nolens p. 12

column Overtuiging p. 15 quotes & tips De gemoederen p. 16 artikel De Cinema p. 18 interview ‘Nuff Said ▪ Mourad Bekkour & Soe Nsuki p. 22

programma podium p. 26 artikel 20 jaar van Paauwe houwen p. 52

programma families p. 54 interview The power of drag ▪ Angel666 p. 74 manifest Youth For Sex p. 78

programma queer p. 82 programma ruzie, debat, deep learning, (non-)fictie, poëzie p. 86 programma muziek & feest p. 96

programma festival p. 106 praktisch zaalhuur, contact, ticketinfo, ... p. 118

Bart De Memer & Het Internet – Ilja Antonneau De meest beruchte memer van Vlaanderen a.k.a. Bart De Memer a.k.a. @memesvantstad zoekt constant de grenzen op van de Instagram Terms of Use. Een kritische stem met hilarisch droge humor wordt al gauw geparkeerd als ‘fake news’ door de Insta-politie. Tijdens de zomer werd hij – alweer – voor een maand geband. Iedereen moet eraan geloven op Bart De Memers profiel: flamands, moslims, bakfietsers, yogasnuivers, politiekers, ... Wie hij is, weet niemand. Hij werkt in volledige anonimiteit. De Studio kon hem strikken. Doorheen deze seizoensbrochure vind je verschillende van z’n memes. Als je ze echt helemaal niet begrijpt, behoor je niet tot de doelgroep. Sorry. Dat ‘Het Internet’ een gekke wereld is, weet iedereen. We bundelden voor jullie enkele quotes over TikTok hypes, een totaal uit de hand gelopen selfie, het befaamde ‘algoritme’,... Enjoy! “ Ideeën die nog niet zo lang geleden als extreem ervaren werden, zijn genormaliseerd geraakt in onze democratische samenleving, doordat ze opduiken in memes.” – Jozefien Daelemans, De Standaard

“ It used to be that the internet reflects humanity, but now humanity is reflecting the internet.” – Ashton Kutcher

“ Op TikTok niets van dat alles. ‘Catfish’ is er een soort geuzennaam geworden, getuige de filmpjes van @princxssglitter en een heleboel anderen. Hashtags als #catfishqueen en #catfishchallenge werden samen al bijna een miljard keer bekeken. En hoe groter het verschil tussen iemands opgedirkte versie en dezelfde persoon op een druilerige maandagavond, hoe populairder de TikToks. Liefst gaan er achter bombshells muizige types met dikke brillenglazen schuil, met als het even kan puistjes, een onderkin en vettige uitgroei.” – Lisa Bouyeure, De Volkskrant

“ Native Tiktok is een mooi voorbeeld van hoe sociale media onze blik kunnen verruimen en andere perspectieven bieden dan wat we op school of via klassieke media te zien krijgen. Sociale media hebben vaak een oppervlakkig en vluchtig imago, maar er zit veel waarde in de diversiteit van makers die op een a uthentieke manier cultureel bewustzijn vergroten en verspreiden.” – Jozefien Daelemans, De Standaard

“ Het censuurbeleid van Facebook slaat de bal volledig mis. Het is begonnen als een reactie om de toename van fake nieuws en haattaal een halt toe te roepen, maar door de geautomatiseerde procedures regeert de willekeur. Iedereen die een mening heeft, grappig, sarcastisch of ironisch probeert te zijn of gewoon een taal spreekt die Facebook niet lijkt te willen begrijpen, dreigt gesanctioneerd te worden.” – Thomas Ducheyne, De Standaard

“ Er is maar één app ter wereld die ervoor zorgt dat je geen zenuwinzinking krijgt als je smartphone aangeeft dat er nog maar 5 procent batterij over is. Die laatste dosis energie is namelijk de enige voorwaarde om binnen te raken in de chatapp Die With Me, een idee van kunstenaar Dries Depoorter en developer David Surprenant. Eens je op het punt staat alle connectie met de wereld te verliezen, word je binnengelaten in de app. Je maakt een gebruikersnaam aan en je kunt beginnen chatten met lotgenoten over de hele wereld.” – De Volkskrant

“ Elf mensen komen om bij maken van selfie tijdens storm in India.” – De Standaard

“ There are only two professions that call the people who use their products “user”. One is drug dealers, the other is us (software designers).” – Aral Balkan

“ Hoe zou internet, en bijgevolg onze samenleving, eruitzien als er meer mensen aan het stuur zaten die wel een ethisch kompas hebben?” – Jozefien Daelemans, De Standaard

egen Graham zei Zuckerberg: T “Waar moet ik de tijd halen om dat te lezen?”. “Ik plaagde hem omdat er maar heel weinig dingen zijn waarover iedereen het eens is, en een van die dingen is dat lezen een goede manier is om kennis op te doen”, zei Graham. “Uiteindelijk was Mark het met me eens, en net als bij al het andere wat hij doet pikte hij het snel op en ging alles lezen wat los en vast zat” . – Sheera Frenkel & Cecilia Kang, Een smerige waarheid

Als jongeren spelen voor jongeren, levert dat vaak een vonk op – Filip Tielens

Wat maakt producties met jongeren zo uniek? Kies je als organisatie voor audities, of net niet? En hoe bereik je een breder publiek dan enkel de usual suspects? Over deze en andere vragen brachten we fABULEUS, Jong Wild, LARF! en WAJOW samen. Samen met

beetje uit Antwerpen, aangezien hij kantoor houdt in De Studio). Om in dezelfde getalsymboliek te blijven, legden we hen elk vier dilemma’s voor over het maken van jongerenproducties. Maar eerst peilen we naar de essentie van hun bestaan: why the f*** werken ze zo graag met jongeren? En wat is de kracht van theater met deze groep?

De Studio slaan zij dit seizoen de handen in elkaar voor HACK! , een compilatievoorstelling over sociale media, controle en privacy. Vier organisaties uit vier verschillende steden die veertig jongeren samenbrengen voor een theatraal vierluik: H ACK! belooft een even boeiend en spannend als geschift en megalomaan project te worden. Aan de vooravond van de start van de repetities blikken we vooruit met Lotte Pinoy en Sanderijn Helsen van Jong Wild uit Antwerpen, Jonas Baeke en Inge Goddijn van LARF! uit Gent, Dirk De Lathauwer van fABULEUS uit Leuven en Mathias Sourbron van WAJOW uit Brussel (en een

Jonas (LARF!) : ‘Bij theater ontstaat altijd een verbinding tussen mensen, en die voel ik zelf veel vaker bij jongeren dan bij volwassenen of professionele acteurs. Theater is een vorm van kennisoverdracht, maar met een heel andere dynamiek dan op school of bij je familie.’

Lotte (Jong Wild) : ‘Jonge tieners stellen zich heel erg open voor de wereld, maar vanaf het middelbaar schermen ze zich steeds meer af. Door samen met hen theater te maken, hoop ik die deur zolang mogelijk open te houden.’ Sanderijn (Jong Wild) : ‘Ik ben zelf erg gefascineerd door wat er op neurologisch vlak in hen omgaat. Pubers kunnen je alle hoeken van de kamer laten zien. Op het ene moment zijn ze wijs, filosofisch en beschouwend, maar op andere momenten zijn het nog kleine kinderen. Dat maakt het theatraal heel interessant!’ Mathias (WAJOW) : ‘Jongeren zitten nog volop in hun experimenteerfase. Grenzen zijn nog niet afgebakend, ze willen van alles proeven en proberen. Ook op het vlak van beeldtaal leven we in een interessant tijdperk: het zijn de jongeren die de beeldcultuur heruitvinden, denk aan TikTok. Zij zijn de toekomst. En het is onze taak om de verhalen uit hun heel diverse leefwereld zichtbaar te helpen maken.’

Dirk (fABULEUS) : ‘Als jongeren op het podium spelen voor jongeren in de zaal, dan levert dat bovendien vaak een bijzondere vonk op. Dat is voor ons de reden om te kiezen voor een echte productiewerking met jongeren.’

Product(ie) vs. proces Dirk : ‘Maar tegelijk voel ik bij jongeren evengoed de vraag naar experimenteerzones en open ateliers waar ze nieuwe zaken kunnen uitproberen. Voor hen moet het niet altijd om een professionele productie gaan. Ze willen binnen de context van fABULEUS, in de sfeer en het netwerk dat ze kennen, ook andere dingen proberen. Vergeet niet dat het engagement voor een productie groot is: repetities zijn verspreid over acht maanden en een stuk speelt vaak één of anderhalf jaar. Niet iedereen wil of kan al zijn vrije tijd hieraan spenderen. Jongeren willen ook al bij ons instromen voordat ze in een productie stappen of erna nog wat blijven hangen. Daarover zijn we nu aan het brainstormen hoe dat kan. We moeten met fABULEUS niet alles zelf willen doen, maar er zijn wel lacunes die we willen invullen.’ Sanderijn : ‘Met Jong Wild maken we geen producties. Ons theaterlaboratorium start bij het nieuwe schooljaar. Van september tot december dompelen we de kinderen en jongeren onder in alle facetten van theater. En van januari tot mei werken we toe naar een collectieve creatie.’ Lotte : ‘Die spelen we dan wel in de grote zaal van De Studio, maar het is geen gepolijste voorstelling. Tot het

allerlaatste moment blijven we experimenteren en sleutelen.’ athias M : ‘Ook bij WAJOW focust tachtig procent van onze werking op het traject dat de jongeren afleggen: we geven hen een duwtje in de rug en zorgen dat ze voor hun dromen durven gaan. Enkel bij P oint Of U , onze kortfilmcompetitie, draait het om het resultaat.’ Inge : ‘Bij LARF! draait alles

om de ateliers. We zijn zelfs afgestapt van de jaarlijkse productie. Te vaak bleek dat er te weinig tijd was om een volwaardige voorstelling te laten ontstaan. We zetten nu meer in op onderzoek: wat willen de jonge theatermakers die bij ons komen uitspitten en hoe kunnen ze daarbij jongeren betrekken? Neem bijvoorbeeld Silke Thorrez: zij wou werken rond gedetineerden, onze jongeren hebben hen geïnterviewd als basis voor een toonmoment. En als de humus goed zit, kan zo’n onderzoek in een latere fase altijd nog uitgroeien tot een voorstelling. Maar daar willen we ons vooraf niet op vastpinnen. Jongeren willen ook niet altijd de druk van een productie, ze willen vooral spélen.’

→

Als jongeren spelen voor jongeren, levert dat vaak een vonk op

Vanuit de jongere vs. vanuit de regisseur Sanderijn : ‘In onze ateliers treden we nooit op als regisseur. We zijn inspirators en coaches. Het draait om de jongeren als makers, spelers en creators. We willen hen helpen om hun binnenwereld naar buiten te laten stromen, hen tot expressie te brengen. Er wordt al te veel in hun leven gedirigeerd door volwassenen. Lotte : ‘Ja, de eigenheid van de jongeren is van uitermate groot belang. Dat is onze kernvisie: jongeren hebben alles in handen, wij gaan er niets op plakken. Als we werken rond Griekse tragedies kiezen ze zelf of ze een Medea-tekst spelen of dat ze op zoek gaan naar de grote tragedies uit hun eigen leven. Maar evengoed gieten ze het in een muziek- of dansstuk.’ Mathias : ‘Ook wij zien onszelf als facilitator van de jongeren. Bij jonge makers die hun eerste verhaal ontwikkelen, stellen we altijd voor om te vertrekken vanuit hun eigen omgeving, eerder dan het te ver te gaan zoeken of iets Hollywoodiaans na te streven. Zo hebben we bijvoorbeeld een kortfilm gemaakt met een Syrische jongen over hoe hij de voorbije vier jaar zijn plek zocht in onze samenleving. Een andere gast, niet de meest spraakzame jongen, goot zijn verhaal in een

poëtische dansfilm. De sterkste verhalen zijn altijd degene die het dichtst bij hen liggen.’ Dirk : ‘Twintig jaar geleden had ik het gevoel dat jongerenproducties allemaal ontstonden uit improvisatie en op elkaar leken. Terwijl de sterkste verhalen eigenlijk altijd juist liggen daar waar je die jongeren een stuk uit hun eigen kleine leefwereld lokt met iets wat ogenschijnlijk niet dichtbij hen ligt, maar uiteindelijk wel. Daarom kiezen we interessante theatermakers, die naar ons komen met een eigen fantasie en voorstel. De auditie is dan een uitnodiging aan de jongeren om samen met hen die reis te maken. Tegelijk moeten de makers wel de openheid hebben om, naast het realiseren van hun eigen plan, ook de dromen te helpen waarmaken van de jongeren, of het nu op artistiek of persoonlijk vlak is.’ Jonas : ‘Als theaterdocent zie ik de jongeren waarmee ik werk wel echt als maker, ook omdat we in de ateliers van LARF! niet per se naar een resultaat streven. Het is mijn taak om aan te voelen waar zij nood aan hebben, ook als het gaat om kinderen van tien jaar.’ Inge : ‘Wij reiken de methodiek aan, maar de gasten het materiaal. Het is dan aan de maker om hen daarin een stap verder te krijgen. Vroeger hebben we nog met makers gewerkt die

goed konden regisseren, maar waarbij de jongeren het gevoel hadden dat ze geen eigen inbreng hadden. Dat is niet de bedoeling. Maar ik begrijp dat het voor makers aanvoelt alsof ze zich op glad ijs begeven, als je erop moet vertrouwen dat het materiaal zal komen van de jongeren.’ Jonas : ‘Het is altijd een evenwichtsoefening. Soms moet je als maker je eigen verwachtingen opzijschuiven. Zeker als je werkt met tienjarigen en zij er geen zin in hebben. Anders zit je opgesloten met springballen.’ (lacht)

Audities vs. open inschrijvingen Dirk : ‘De beste promotiemiddelen voor onze audities zijn onze voorstellingen. Per jaar spelen we 200 keer, waarvan de helft voor scholen. De meeste mensen op onze audities komen omdat ze zelf een stuk hebben gezien en dat ook

ons terechtkunnen. Jongeren worden al genoeg in vakjes gestopt in onze maatschappij, laat Jong Wild maar een open platform zijn om samen in contact te komen met theater.’

eens willen meemaken. Eigenlijk noemen we het auditieworkshops, omdat we het ook zien als een doel op zich. Het moet een fijne dag zijn voor de jongeren, waarbij ze leeftijdsgenoten leren kennen van over het hele land die met hetzelfde bezig zijn als zij. We hebben even gedacht om het woord “auditie” te schrappen. Maar dat zou schijnheilig zijn, want het blijft tenslotte een selectie.’ Sanderijn : ‘Wij doen geen audities. Toen we vijf jaar geleden met Jong Wild begonnen, zat onze werkplaats al na vijf dagen vol. Het frustreerde ons toen erg dat we een heel beperkt publiek hadden: een elite van dochters en zonen van acteurs, muzikanten, programmatoren, advocaten, rechters... We willen breder gaan en dat is tot op de dag van vandaag een strijd.’ Lotte : ‘We hebben nog steeds wachtlijsten. Maar we proberen enkele plaatsen vrij te houden voor jongeren die we bereiken via onze samenwerking met De Connectie, een organisatie die inzet op kunst en creativiteit voor sociaal kwetsbare jongeren, en via een traject met OKANscholen (OnthaalKlassen Anderstalige Nieuwkomers, red.). Ook wie een fysieke beperking heeft of een speciale zorgnood heeft zoals autisme moet bij

Mathias : ‘Wij recruteren op drie verschillende manieren. Online zijn we heel actief, waarbij het helpt dat Adil El Arbi en Bilall Fallah ambassadeurs zijn. (lacht) Ook op filmsets worden we vaak aangesproken door figurerende jongeren die zelf films willen maken. En we gaan ook proactief op zoek naar jongeren, bijvoorbeeld via middenveldorganisaties als D’Broej. De jongeren moeten niet alleen naar ons komen, we moeten ook zelf naar hen toegaan.’ Dirk : ‘Ja. Het is onze taak om hen duidelijk te maken dat fABULEUS geen elitegroepje is en dat iedereen met goesting erbij kan komen. Zeker op de audities lukt het heel goed om een diverse groep jongeren te bereiken. Maar we doen vooraf ook workshops bij organisaties met kwetsbare jongeren, waarna er telkens enkele doorstromen naar de audities. Daar kruipt een stevig engagement in, maar die inspanningen gaan we nog opdrijven.’ Inge : ‘Laten we eerlijk zijn: die diversiteit is absoluut geen sinecure. Het is niet evident om kwetsbare jongeren toe te leiden naar onze atelierwerking. Per atelier hebben we twaalf plaatsen. In Gent zitten we met de luxepositie dat we eigenlijk geen promo moeten maken: al onze 150 plaatsen zijn zo snel ingevuld dat we moeten werken met wachtlijsten. Om ook meer kwetsbare jongeren te laten

→

Als jongeren spelen voor jongeren, levert dat vaak een vonk op

deelnemen, zetten we het slot vaak op tien deelnemers per atelier. Dan kunnen jongeren zich achteraf nog inschrijven, bijvoorbeeld via het kansentarief van UiT-pas. Vroeger hebben we nog wel audities gedaan, maar daar zijn we mee gestopt. We willen geen concurrentie creëren tussen jongeren.’

Amateurs vs. professionals Dirk : ‘Bij fABULEUS hanteren we een scherp onderscheid tussen voorstellingen met jongeren waarbij enkel de professionele mensen die hen omringen betaald worden en producties met jonge

makers die net afgestudeerd zijn of een gelijkaardige ervaring hebben en die we wel vergoeden voor hun werk. De paar keren dat we daarop uitzonderingen hebben proberen maken binnen één spelersgroep, leverden altijd veel spanningen op.’

Sanderijn : ‘Onze jongeren gaan nog naar school, dus bij ons stelt dat probleem zich niet.’ Mathias : ‘Ook wij werken op vrijwillige basis met jongeren tussen 14 en 22 jaar. Maar we proberen hen wel doorstroommogelijkheden aan te bieden. Zo spelen er acteurs in Hoodie (internationaal succesvolle Ketnet-reeks, red.) die ooit bij ons begonnen zijn. We helpen hen met het opstellen van contracten en de onderhandelingen. En bij de kortfilms die we maken, voorzien we altijd een budget. Als ze dan peers inschakelen, kunnen ze hen vergoeden.’ Inge : ‘We hebben een heldere afspraak: jongeren betalen we niet, ook al maken ze zelf een voorstelling. Maar wie ouder is dan achttien en onze ateliers heeft doorlopen, kan wel bij LARF! werken aan een eigen creatie. Dan helpen we mee om een Alles kan-projectsubsidie van 2.500 euro aan te vragen bij de stad, waarmee ze onder meer coaches betalen.’ Dirk : ‘We krijgen wel steeds vaker de vraag om jongeren te betalen. Daar worstel ik mee: het voelt tegennatuurlijk om een veertienjarige een loon te geven om zich te ontwikkelen. Maar veel mensen zeggen me: “Als je jongeren uit alle delen van de samenleving wil, moet je hen ook betalen.” De sociale realiteit is heel erg veranderd. Sommige

jongeren kunnen niet aan een fABULEUS-productie deelnemen omdat ze in het weekend bij de bakker moeten werken, bijvoorbeeld om hun studies te betalen of zelfs om hun gezin te onderhouden. Terwijl we vroeger vooral jongeren bereikten voor wie het financiële geen zorg was.’ Mathias : ‘Over hoe de financiële puzzel achter een project in elkaar zit, krijgen we steeds meer vragen. Dat is goed: ze dromen allemaal van een toekomst in de audiovisuele sector, sommigen willen er ook van gaan leven. Het toont hun ondernemende visie.’

HACK!: harmonisch geheel vs. bonte clash Mathias : ‘Ik hoop dat H ACK! één groot experiment en onderzoek wordt, waarbij we samen met de jongeren op zoek gaan naar relevante antwoorden over online expressie, privacy, controle… Zaken waar we in 2021 geen vat meer op hebben omdat alles zo snel verandert.’ Jonas : ‘Er is al zoveel gemaakt en gezegd over ‘het internet’ of Facebook, waarbij het altijd als iets vreselijk wordt voorgesteld. Maar er wordt zelden geluisterd naar de jongeren zélf. Bij H ACK! wil ik echt luisteren naar hun verhalen.’ Dirk : ‘In vergelijking met andere fABULEUS-voorstellingen zal

de inhoud deze keer veel meer vanuit de jongeren zelf moeten komen. Voor ons is het een atypisch project: we werken met Aron Wouters, geen theatermaker maar iemand die bezig is met het audiovisuele. Hij heeft een heel positieve en feestelijke houding tegenover beeldcultuur. Hij zal een katalysator zijn voor de verhalen en ideeën van de jongeren. Ik verwacht ook veel van de clash tussen de vier organisaties en hun deelnemers.’ Mathias : ‘Ja, de blik van de GEN-Z op deze wereld zal wel gelijkaardig zijn, maar de manier en de vorm van het formuleren van antwoorden zou wel eens sterk kunnen verschillen. Ik ben alleszins benieuwd naar de clash tussen het ludieke en speelse van het internet en apps versus de harde realiteit van verdwenen privacy en constante controle.’ Sanderijn : ‘Voor Jong Wild is het op twee vlakken nieuw: het is de eerste keer dat onze jongeren zullen spelen in andere steden en het is ook voor het eerst dat we een selectie hebben moeten doen, omdat we maar tien jongeren mochten afvaardigen.’ Lotte : ‘Daarbij hebben we vooral gekeken naar maturiteit, omdat onze deelnemers jonger zijn dan die van de andere groepen. Ze mogen zich in de bootcamp aan het begin van H ACK! niet laten omverblazen door een 22-jarige. (lacht) Ik hoop ook

dat het resultaat heel divers wordt: een schone mengelmoes van speel- en theaterstijlen.’

Jonas : ‘Ja, ik hoop dat het stuk heel veelvormig wordt en dat we iets nieuws te weten komen over de online wereld. Het theater is hiervoor een goede plek, omdat het de inversie is van de virtuele wereld: het zijn live lichamen in één ruimte, alles wat de virtuele ruimte niet is.’ Inge : ‘De deelnemers zullen zich heel kwetsbaar opstellen op theater, terwijl het stuk gaat over een virtuele wereld waarin zoveel fake dingen gebeuren.’ Jonas : ‘Je kan je ook kwetsbaar opstellen op het internet en fake op het toneel, hé Inge.’ Inge : ‘Ja lap, het begint al. Niets is wat het lijkt!’ HACK! gaat in première in De Studio op vrijdag 21 januari (p. 42). De voorstelling is te zien in Antwerpen, Gent, Leuven en Brussel.

Studio Digitaal, een gesprek met Raphael Nolens – Ilja Antonneau, Hadewych De Prins & Marc Verstappen

Raphael Nolens is HOT én ‘a man on a mission’. Iemand die meer dan 10 jaar de Europese digitale strategie voor Pioneer uittekende en nadien werkte voor multinationals en internationaal opererende kmo’s. Zijn ambitie reikt echter een stuk verder dan louter het optimaliseren van zoekmachines: hij wil zijn kennis en ervaring delen en jonge mensen de weg wijzen in all things digit. Als een van de aanjagers van Studio Digitaal neemt hij zijn intrek op de zolder van De Studio. Wat is Studio Digitaal? Er zijn heel veel jongvolwassenen tussen 18 en 30 jaar die zoekende zijn en die het door die zoektocht ook moeilijk hebben om werk te vinden. De oorzaken kunnen heel divers zijn: ze vonden geen aansluiting in het schoolsysteem of zijn door sociale, familiale of psychologische omstandigheden in een impasse terechtgekomen. Studio Digitaal wil – net zoals TeJo dat óók zegt – een houvast zijn waar mensen terecht

kunnen in hun volledigheid. Dat betekent dat we een programma ontwikkelen met aandacht voor het ganse plaatje: technische skills, leerachterstanden, creatieve ontwikkeling, het zoeken van passie en talent. Er bestaan in het buitenland al verschillende initiatieven die zich niet per se focussen op digitale competenties. Hun werk ligt in het verlengde van wat wij ook geloven: mensen leren dingen al doende en iedereen heeft talenten. Op die leeftijd hebben veel jongeren hun eigen talenten nog niet ontdekt. Studio Digitaal wil hen daarvan bewust maken en kansen geven. We willen hen coachen en vooral luisteren

naar waar zij zelf naartoe willen en wat hun doelen zijn. Wat staat een deelnemer te wachten na het kennismakingsgesprek? We verzamelden een sterk team met verschillende expertises en ervaring. Er is aandacht voor leercompetenties en studiedoelen, voor psychologische begeleiding en coaching, voor de skills die nodig zijn om op digitaal vlak een professionele carrière uit te bouwen, voor de creativiteit om aan de slag te gaan met copy, websites en filmpjes. Het programma en de artiesten en bewoners van De Studio spelen daarin een belangrijke rol – denk aan: films kijken en maken, communicatiestrategie leren ontwikkelen bij een project, digitale strategie bedenken en maken bij concrete festivals of projecten. Cocreatie en maatwerk staan centraal. We gaan praten en luisteren, gidsen en begeleiden. We doen dit hele project samen met de jongeren. Onze partners hebben een verschillende achtergrond: Werkmaat, Be-Code,

Het ideale scenario is dat jongeren een duurzame job vinden op het einde van het traject, maar dat hoeft zeker niet de finaliteit te zijn – vanuit een wanhopige toestand terug goesting krijgen om het leven of een studie aan te pakken – dat vind ik ook erg waardevol.

We walk the talk, TeJo, De Studio, Zora Werkt en natuurlijk de lokale overheden. Tijdens de eerste drie maanden gaan we vooral workshops organiseren. Maar als straks iemand zin heeft om bijvoorbeeld ook nog een film te bespreken hier in De Cinema, dan kan dat. We zullen niet alleen werken aan digitale maar ook aan sociale competenties. Sommige jongeren hebben gewoon te weinig sociaal contact. En we blijven niet binnen de muren van De Studio. Om echt kwetsbare jongeren in bijvoorbeeld Mortsel en Borsbeek te bereiken, zullen we op termijn ook op locatie activiteiten organiseren. Flexibiliteit en verscheidenheid waren de criteria om onze partners aan boord te halen. Dat is de rode draad: onze eigen werking is niet het uitgangspunt, de doelen van jongeren staan voorop. Wij organiseren ons om hen die doelen te helpen bereiken. Onze missie is om jongeren een succesvol traject aan te bieden vanuit hun noden. Dat is wat voor ons telt en belangrijk is.

Op wie mikken jullie? Is er een basis aan digitale skills die de jongeren moeten hebben? Ik denk dat vooral attitude, motivatie en goesting om dingen te leren belangrijk zijn. De intrinsieke motivatie die mensen en cours de route dikwijls kwijtspelen. Ze doen dan bepaalde zaken enkel en alleen

nog omdat het verplicht is: naar school gaan, op gesprek komen bij de VDAB,... Wij willen een plek zijn waar mensen gewoon graag willen zijn. Een plek die hen kansen geeft, die in hen gelooft, die op zoek gaat naar een stage, naar mogelijkheden

→

Studio Digitaal, een gesprek met Raphael Nolens

om werkervaring op te doen en waar ze iets kunnen bijleren. Heel concreet: mensen kunnen voor het eerst een eigen website maken. Of iemand anders zet een webshop in de steigers. Wij kunnen hen daarbij helpen en begeleiden. Het project is er voor jongeren met en zonder diploma. De criteria zijn erg ruim: tussen 18 en 30 jaar en werkzoekend zijn.

Goesting weegt zwaarder door dan de skills die ze al onder de knie moeten hebben? Absoluut. Digitaal is een heel multidisciplinair vakgebied dat gaat van copywriting creativiteit tot het meer analytische: de cijfertjes. Dé digitale marketeer die alles perfect kan, bestaat niet. De jongeren verdiepen zich in het vakgebied dat hen het beste ligt. Gebeurt er een selectie? Er gebeurt een kennismaking tijdens een groepsactiviteit met verschillende jongeren of via een individueel gesprek met een talentcoach. We gaan samen op zoek of we iets voor elkaar kunnen betekenen. Als hun ambities of dromen totaal niet

met de digitale wereld te maken hebben, bijvoorbeeld iemand die graag op de groendienst van de stad Antwerpen zou willen werken, dan gaan we hen niet zelf begeleiden. Waarom hebben jullie De Studio benaderd? Centraal gelegen, jongeren in huis, wendbare organisatie, nog iets aan toe te voegen? De kiem voor het project is ongeveer 18 maanden geleden ontstaan door feedback die we kregen van non-profitorganisaties die mee hadden gedaan met Duaal Digitaal, een leerproject dat dichter aansloot bij het klassieke onderwijs. We gingen op zoek naar een culturele partner met ervaring in het bouwen van netwerken met jongeren en die in cocreatie werkt met hen. De Studio heeft die expertise in huis: ze hebben niet voor niks 18 jaar lang Kunstbende georganiseerd. In De Studio vonden we een creatief en innoverend huis met ervaring in talentontwikkeling. Veel mensen met creatief talent kunnen in de digitale wereld een verschil maken. En we zien ook dat digitale professionals een boost aan creativiteit kunnen gebruiken. In plaats van digitale marketeers creatief te maken, denken we dat we van creatieve jongeren wellicht betere marketeers kunnen maken. Is dit allemaal vanuit een soort altruïsme bedacht? Het project is zowel nodig als nobel. Zelf denk ik daar niet

in die termen over. Heel wat organisaties zijn veel altruïstischer. Regelmatig vragen jonge mensen me loopbaanadvies. Ik vraag dan waar ze energie van krijgen. Welke activiteiten niet aanvoelen als ‘studeren’ of ‘gaan werken’? Het advies is simpel: ‘doe, probeer dat’. Jonge mensen kansen geven, hun talent zien groeien, daar krijg ik zelf heel veel energie van. Daarnaast hebben we een arbeidsmarkt met een enorm tekort aan digitale skills. Op een moderne manier die noden oplossen is voor mij dus een win-win-win. Voor kwetsbare jongeren, die we nieuwe kansen geven, voor de maatschappij door duurzame jobcreatie en voor onszelf, het Studio Digitaal partnerschap. Want wij krijgen hier dus heel veel energie van. Ben je geïnteresseerd in Studio Digitaal? Wil je graag meer informatie? Surf naar www.studiodigitaal.eu

Overtuiging – Jakob Cleymans De Aarde is ziek: zowel haar bewoners – corona – als zijzelf – klimaatopwarming. Deze ziektes zijn uitvoerig beschreven en zijn uiteraard van belang, maar soms worden de symptomen vergeten. Symptomen als de polarisatie. MAGA, vaccinatie, BLM… Bij al deze zaken heeft iedereen meteen een mening. Of liever gezegd, sluit iedereen zich bij een mening aan: voor of tegen. Alleen zijn die meningen niet gebaseerd op argumentatie of bewijsvoering. Integendeel, ze spelen louter in op de emotie. Dat komt omdat politiek op sociale media wordt gevoerd; dat zie je duidelijk in Amerika, maar ook in België en dan vooral bij partijen als het Vlaams Belang. Hedendaagse politiek wordt gevoerd in 280 Twitterkarakters. Fake news en algoritmes zijn er allemaal onderdeel van. Een politiek waarbij politici geen ambitieuze plannen meer willen uitleggen, maar om ter hardst roepen dat de ander slecht is. 280 karakters zijn niet genoeg om een duidelijk omlijnde ideologie uit de doeken te doen. Ze kunnen hoogstens een gevoel uiten. En een gevoel is hoogst subjectief. ‘De jongeren zorgen ervoor dat ik mijn kinderen niet meer kan zien’. ‘De migranten stelen mijn job’. Een gevoel is niet gebaseerd op een feit, maar op een emotie. Als mensen hebben we nood aan verhaaltjes. Maar verhaaltjes zijn niet meer dan dat. En ze zijn niet altijd waar. De verteller hoeft alleen de informatie te geven die die wil geven. Waarom is het de

schuld van de jongeren die op reis gingen dat de coronaregels niet nageleefd werden en niet die van de organisatoren? Waarom ‘stelen’ migranten jobs wanneer ze werken in sectoren die de gemiddelde Vlaming verafschuwt? Op sociale media worden gevoelens gepresenteerd als meningen. ‘Er is bewijs, zoek maar op.’ De gevoelens worden voorgekauwd en op een bordje gepresenteerd aan de lezer. Ofwel neemt die die mening klakkeloos over, ofwel wordt die kwaad. Er bestaat niet meer zoiets als onpartijdig zijn. De Amerikaanse manus-van-alles Noam Chomsky beschrijft het in een van zijn interviews als ‘beknoptheid’. Omdat alle politiek tussen twee reclameblokken wordt gevoerd, is er geen ruimte voor een degelijke uitleg. Hij geeft het voorbeeld dat hij Khadaffi een terrorist kan noemen en dat niemand zich daar vragen bij zal stellen, terwijl hetzelfde met Bush doen een resem aan argumentatie nodig heeft, die dus niet tussen de twee reclameblokken past. Wat uiteraard uiterst schadelijk is, omdat de dieper uitgewerkte thema’s ons niet meer bereiken. Maar naast onze gebrekkige informatiestromen en het feit dat we onze meningen laten afhangen van anderen, laten we ook onze identiteit van hen afhangen. In haar essay ‘vriendschap’ beschrijft de Nederlandse filosofe Marieke Borren de allianties die hieruit ontstaan als de fraternité van Robespierre. Al

wie geen vriend is – lees: iets anders denkt – is een vijand. En hoewel hun leuze oorspronkelijk het vrolijke f raternité, liberté, egalité was, werd die al snel fraternité ou la mort . Het wordt steeds moeilijker om kritiek te leveren op onze ideologische boegbeelden, omdat we het riskeren verstoten te worden. Dus snoeren we onszelf de mond. Welnu, ik zou u graag verzoeken om politiek niet via uw telefoon te voeren. Om in dialoog te treden en de dia daar ook in te respecteren, in plaats van een monoloog af te steken tegen iemand anders. Om onderzoeken en bronnen uit de eerste hand te lezen. Om naar experts te luisteren en niet naar samenvatters. Ik vraag u niet kwaad te worden maar begrip te tonen, om uzelf af te vragen waar uw informatie vandaan komt en of u het misschien fout heeft. Ik wil u verzoeken te durven twijfelen. In een gesprek is er geen winnaar of verliezer. Overtuigd worden, dat is toch een van de mooiste dingen die kunnen gebeuren? Jakob Cleymans begint het komende jaar met studeren en is bezig met politiek, cultuur, het Nederlands, filosofie en idealistische zaken. Hij wil graag in gesprek treden met nieuwe mensen en probeert iedereen te respecteren, zelfs als dat uit zijn communicatie niet duidelijk is. Bovenal hoopt hij dat hij niet samen te vatten is in één paragraaf.

WIE HEEFT DIE CIJFERS NAAR BUITEN GEBRACHT? ‘SEKSUEEL GEWELD ESCALEERT.’ ZEGT WIE? ZEGGEN DIE CIJFERS.

IK DENK DAT WE ER JUIST MEE OMGAAN.

DAT ZEGGEN DIE CIJFERS HELEMAAL NIET. MAAKT HET U ZENUWACHTIG?

ALS ER VEEL VA HOUDT, BEN IK

DE COMMOTIE?

BOVENDIEN ZOU DAT HET IMAGO VAN DE REGERING OOK TEN GOEDE KOMEN ALS WE ONS VERGEVINGSGEZIND EN GENEREUS OPSTELLEN.

HET KWARTIER & DE STUDIO

IK DENK DAT IEDEREEN MET EEN VORM VAN GEZOND VERSTAND ZIET DAT DIT LOUTER EEN VORM VAN HUMOR IS. WE MOETEN MAATREGELEN NEMEN.

HEREN, WE ZITTEN MET EEN PROBLEEM.

ALS JE DE HELE TIJD VERHALEN HOORT OVER ENGE MANNEN, ZIE JE OVERAL ENGE MANNEN.

EEN HAND OP EEN KONT - IS DAT EEN MISDAAD?

HET IS ALLEMAA PERCEPTI

VERDER LIJKT HET MIJ, VOOR JULLIE EIGEN VEILIGHEID, MISSCHIEN NIET HET MOMENT OM AL TE OPZICHTIGE EN KORTE KLEDIJ TE DRAGEN DIE DE DADER EVENTUEEL ZOU KUNNEN PROVOCEREN.

IEMAND AN VROUWEN T, HET WEL.

AL IE.

RAPE PREVENTION TIPS 01.

If someone is drunk, don’t rape them.

02.

When you see someone walking by themselves, leave them alone.

03.

04.

05.

ALS WE ELKE BESCHULDIGING HIER SERIEUS GAAN NEMEN…

IEDERE MAN IS ONSCHULDIG TOT HET TEGENDEEL IS BEWEZEN.

U GAAT MIJ NOOIT HOREN ZEGGEN DAT IK TEGEN EMANCIPATIE BEN.

Use the Buddy system! If it is difficult for you to stop yourself from raping someone, ask a trusted friend to accompany you at all times. Carry a rape whistle. If you find that you are about to rape someone, blow the whistle until someone comes to stop you. Don’t forget: Honesty is the best policy. When asking some

-one out, don’t pretend that you are interested in them as a person. Tell them straight up that you expect to be raping them later. If you don’t communicate your intentions, they make it as a sign that you do not plan to rape them.

Rape culture directs women to police their clothing. Beverages, behavior and sexuality at all times to avoid men. It portrays men as powerless against their violent sexual urges. Rape culture demeans everyone, and everyone should speak out against rape culture. Theatermaker Freek Mariën en regisseur Carl von Winckelmann slaan de handen in elkaar voor De Gemoederen, een nieuwe voorstelling waarin zes actrices de rol vertolken van zes mannen. Machtsmisbruik, bureaucratie, sociaal onrecht en scheefgetrokken, giftige man-vrouwverhoudingen komen samen in dit dystopisch verhaal. Dat allemaal gekruid met humor en een stevige dosis girl power. Deze quotes uit de voorstelling zijn allemaal geïnspireerd op waargebeurde feiten.

De Cinema 2021-2022 – Erik Martens

Zoals de vampier in het midden van de nacht wakker schrikt en met een hoofd vol avonturen uit zijn kist stapt, zo openden wij op 9 juni opnieuw onze deuren voor het publiek. In het begin nog een beetje stram in de ledematen, maar al gauw zorgden de eerste ontmoetingen met het gretige publiek voor een lichte vorm van euforie. Wij filmliefhebbers zijn nachtdieren die onweerstaanbaar worden aangetrokken tot de duisternis van een bioscoop, we vinden het fijn gehypnotiseerd te worden door een groot scherm, we laten bizarre films rammelen met onze emoties, we nemen onwaarschijnlijke zaken aan voor waar en voelen ons daar meer dan uitstekend bij, dankuwel. Er is de voorbije periode veel gezegd over het nakende einde van de bioscoop: corona zou eindelijk hebben duidelijk gemaakt dat filmzalen tot het verleden horen en dat in de toekomst mensen alleen nog in hun eentje of in hun kleine bubbel voor een klein eenzaam scherm zouden plaatsnemen. Op hun flatscreens, hun tablets of – godbetert – op hun smartphone in de bus.

veranderd. Het ene jaar was de opkomst wat hoger, het andere jaar wat lager. Nochtans veranderde de bioscoopcontext na 1980 tot in zijn diepste vezels en zou de wereld kennis maken met nieuwe technologieën die de entertainmentwereld compleet herformatteerden. In alle huishoudens verschenen personal computers, we kochten massaal dvd’s, videogames, gsm’s en later smartphones en tablets. Plots was ook iedereen verbonden via internet en sociale media en konden films online worden bekeken. We leven vandaag op een totaal andere planeet dan in 1980 en toch stond de teller in 2019, het laatste jaar voor de pandemie, nog op 19.500.000 filmtickets, exact hetzelfde aantal als in 1980. Intussen was niet alleen de wereld, maar ook de bioscoop veranderd: eind jaren tachtig ontstonden de eerste multiplexen die in Vlaanderen wijd en zijd ingeplant raakten. Culturele vertoningsplekken daarentegen kon je er op twee handen tellen: zes arthouse-bioscopen voor heel de Vlaamse regio. Ter vergelijking: Nederland telde er meer dan honderd, Frankrijk meer dan duizend.

Het is met deze toekomstvoorspelling zoals met vele andere toekomstvoorspellingen: ze slaan de bal mis en wanneer de toekomst er ook echt aankomt, is iedereen de driestuiversprofeten vergeten.

De jongste jaren vertonen de nationale statistieken een dalende tendens voor de toeschouwersaantallen in de multiplexen, bij de culturele vertoners gaan de cijfers in de omgekeerde richting: vooral de arthousebioscopen zien hun publiek aanzienlijk toenemen.

Ter herinnering: vlak na de Tweede Wereldoorlog beleefde het bioscoopbezoek in vele landen een hoogtepunt. In België werden toen meer dan 150 miljoen tickets verkocht per jaar. De bioscoop was op dat moment ook de enige plek waar een publiek naar bewegende beelden kon kijken. Met de komst van de televisie een decennium later veranderde dat publiek radicaal. In 1980 was het toeschouwersaantal in de Belgische bioscopen gezakt tot 20 miljoen. Voortaan zouden er twee soorten kijkers zijn: de consument van bewegend beeld die in de huiskamer volledig aan zijn trekken komt en daarnaast de filmliefhebber voor wie de bioscoop het perfecte lustoord is voor de perfecte beleving van een film. Sinds 1980 zijn die cijfers nooit meer fundamenteel

Het onwaarschijnlijke groeifenomeen bij de culturele vertoners bleef niet beperkt tot België, het viel in heel Europa te bekennen. Plots begon men overal nieuwe arthouse-bioscopen te bouwen, zelfs in Vlaanderen. De Cinema is een van die nieuwe zalen. Het is geen klassieke arthouse-bioscoop die elke dag de nieuwe releases op het publiek loslaat, maar een heel ander prototype. De Cinema stelt zich op naast de dynamiek van de markt en kijkt naar film vanaf de zijkant, met een groot hart, met grote ogen en grote nieuwsgierigheid. We brengen niet zomaar de volgende film op de releaselijst, we kijken naar film als een bij uitstek artistiek en maatschappelijk medium.

We vertonen in theorie niet de grote publieksfilms, want die worden al vertoond in de vele Vlaamse multiplexen, maar we zeggen nooit nooit. We programmeren in eerste instantie films op maat van diverse publieken, verschillende gevoeligheden en interesses, verschillende leeftijden en uiteenlopende niches. Een brede kijk op cinema vraagt van het programma een aantal strategieën om het publiek niet te laten verdwalen in de veelheid van het aanbod. Vandaar de bewegwijzering aan de hand van een aantal eenvoudige labels: aan de ene kant de films die vandaag gemaakt worden, aan de andere kant de films die in het verleden werden gemaakt en die zoals de echte klassiekers dat doen, het verleden op een verrassende manier opnieuw actueel laten worden. Daarnaast vertonen we een aanzienlijk deel van ons programma onder het motto In Samenwerking Met. In dit onderdeel (cinemaISM) geven we het curatorschap uit handen. We nodigen filmliefhebbers uit met markante smaak of organisaties met een culturele of maatschappelijk missie om hun expertise te delen. Niet alleen met de eigen achterban, maar ook met andere

publieken. ISM is meer dan een pragmatische overweging. Dialoog en uitwisseling van ideeën zijn een belangrijk onderdeel van de filosofie. Verder is er natuurlijk onze geprivilegieerde samenwerking met De Studio en met het M HKA en zijn er ook de klassieke doelgroepen. Het jonge publiek dat we zo jong mogelijk willen onderdompelen in een bad van verbeelding en creativiteit. En de liefhebbers van specifieke genres, zoals de documentaire, de kunstenfilms, enz. We programmeren ook graag vanuit een bredere thematische insteek, vanuit een invalshoek die groter is dan een individuele film. Vaak krijgt dit soort vertoningen vanzelf een meer evenementieel karakter, zoals de vele filmfestivals die we graag te gast hebben. Samengevat: De Cinema biedt Cinema met een hoofdletter. We zijn gretig en nieuwsgierig en dat delen we graag met ons publiek. Niet alleen in het seizoen 2021-2022, maar ook de jaren nadien. Check het volledige aanbod van De Cinema op www.decinema.be.

‘Nuff Said, een gesprek met Mourad Bekkour & Soe Nsuki – Hinda Bluekens

‘Nuff Said is doorheen de jaren een vast begrip geworden. Curator, brein en organisator van het meest diverse en onverwachte cultuurconcept in Antwerpen is Mourad Bekkour. Ooit begon ‘Nuff Said in de foyer van CC Berchem, maar nu het zijn kinderkleren ontgroeid is, gaat ‘Nuff Said voor de volgende stap. En die leidt rechtstreeks naar het kloppend hart van Antwerpen: De Studio. Daar zijn ze meer dan klaar om ‘Nuff Said een plek te geven, host Soe Nsuki krijgen we er als cadeau bovenop. Hoog tijd om even te peilen naar wat we kunnen verwachten dit najaar! Hoe is ‘Nuff Said ontstaan? Mourad : De naam ‘ Nuff Said betekent natuurlijk letterlijk ‘genoeg gezegd’ maar is ook een verwijzing naar de allereerste host die Said heette. Ik was heel geïnspireerd door Dave Chapelle en Def Jam. Sowieso ben ik altijd al grote fan geweest van jazz en hiphop. In het gewone culturele aanbod vond ik mijn ding niet, dus ben ik zelf maar iets gestart. Ik wilde vooral een leuke plek creëren waar mensen nieuwe dingen kunnen ontdekken. Doorheen de jaren is ‘ Nuff Said

harder gegroeid en intussen bestaan we dertien jaar. De laatste jaren zijn we elke maand opnieuw uitverkocht waardoor we op zoek waren naar een grotere plek. De Studio leek meteen de ideale nieuwe thuisbasis. Is ‘Nuff Said klaar voor de grote verhuis naar De Studio? Mourad : ‘ Nuff Said absoluut wel! Maar zelf vind ik het echt spannend. Ik heb al gedroomd dat er bij onze eerste show niemand kwam opdagen. Maar die stress hoort een beetje bij een leuke verandering. Ik ben ervan overtuigd dat we hier, in het midden van de stad, goed zitten. Ik heb er zin in, zeker na dit gekke coronajaar. Als je verhuist is het goed om alles eens aan te pakken en af te stoffen. Zo hebben we bijvoorbeeld een nieuw logo en een nieuw soort podium. Mensen gaan een spectaculair podiumzicht hebben, maar dat moeten ze zelf maar komen ontdekken! Hoe ziet een geslaagde ‘Nuff Said avond eruit? Mourad : Comedy, muziek en poëzie zijn onze vaste ingrediënten! We hebben ook elke maand een dj. Er hangt altijd een soort van gezellige festivalsfeer waardoor mensen graag blijven hangen. Na een tijdje leer je elkaar kennen waardoor er nu

ondertussen ook al ‘Nuff Said koppels en zelfs baby’s zijn! Ik ben zelf het beste bewijs: ik heb mijn vrouw leren kennen op een editie van ‘ Nuff Said ! Eigenlijk is het een grote familie waar iedereen welkom is. Heel anders dan wanneer je naar theater gaat, je stoelnummer zoekt en wacht tot het doek opengaat. Tegenwoordig zijn er zelfs mensen die tickets kopen voor een heel ‘Nuff Said seizoen zonder te weten wat er gaat komen. Dat is eigenlijk het beste compliment dat je kan krijgen en het verhoogt tegelijkertijd ook de druk om met een goede line-up te komen. Intussen is ook Soe Nsuki, de nieuwe host van ‘ Nuff Said , erbij komen zitten.

Proficiat met je nieuwe rol als ‘Nuff Said host, Soe! Wat betekent ‘Nuff Said voor jou? Soe : ‘ Nuff Said is al jaren een vaste comedy- en entertainmentwaarde in Antwerpen. Voor mij representeert dat het echte Antwerpen. De identiteit en het internationale karakter van de stad komen er volledig aan bod. Dat zie je niet enkel aan de bezoekers maar ook aan de mensen die op het podium staan. ‘ Nuff Said is voor mij thuiskomen in mijn stad.

Mourad : Zo, Soe heeft alles al gezegd, we kunnen hier al stoppen met het interview! (lacht) Ik heb nog één aanvulling. Comedy is een hoofdingrediënt bij ‘Nuff Said : we openen en sluiten af met comedy. Het is heel aanwezig en belangrijk want mensen komen om te lachen. Bovendien vind ik het een mooie kunstvorm. Vind je het belangrijk dat zo’n avond licht verteerbaar blijft? Mourad : Nee, want we hebben ook comedians die heel scherp zijn. Dat is juist de kracht van het genre. Dankzij comedy worden zwaardere onderwerpen licht verteerbaar. Is dat ook de reden waarom jullie Soe Nsuki gevraagd hebben als host? Mourad : Ik ben fan van Soe haar

shows. Haar humor is scherp én grappig. Ze heeft een eigen vertelstijl en er zit geen wrok achter. Het blijft lief en toch zit er af en toe een tikje in, het is lief maar niet vrijblijvend. Ze heeft een boodschap. Ik herinner mij trouwens dat Soe ooit zelf met het voorstel is gekomen om host te worden van ‘ Nuff Said . Soe : Dat weet ik nog (roept het uit)! Ik was op dat moment nog maar anderhalf jaar bezig dus ik ben blij dat je daar toen niet verder op in bent gegaan. Achteraf bekeken was ik daar nog niet matuur genoeg voor. Een host moet iemand zijn die ervaring genoeg heeft en de sfeer kan draaien. Een host moet een rustpunt zijn voor het publiek. Mourad : De host is de cement van de show. Als je net intens

→

naar poëzie hebt geluisterd, heb je iemand nodig die je naar de volgende stand-upcomedian loodst en daarbij de sfeer even kan verlichten. Soe : Intussen heb ik veel gemc’t en heb ik ervaring opgedaan dus Mourad weet dat ik helemaal ready ben! Hoe was jouw eerste podiumervaring bij ‘Nuff Said, Soe? Soe : De allereerste keer dat ik op het podium stond bij ‘ Nuff Said herinner ik mij nog heel goed. Ik had toen speciaal een nieuw hemd gekocht! (giert het uit) Ik had nog nooit zo’n sfeer meegemaakt. Ik kwam terecht

in een warme avond. Dat is mij toen zo bijgebleven omdat ik heel excited was om het podium op te klimmen en tegelijkertijd ook verbaasd was dat er zoiets bestond in Vlaanderen. Die sfeer maakte een grote indruk op mij. Mourad : Voor mij is die sfeer heel belangrijk, en ik ben blij om te horen dat Soe dat ook meteen vanaf die eerste keer zo heeft aangevoeld! Het begint al wanneer mensen binnenkomen. Dat ze betrokken zijn vind ik heel belangrijk. Ook buiten Antwerpen heb je ‘Nuff Said, waar nog allemaal? Mourad : We organiseerden

al shows in Rotterdam en Amsterdam. We hebben ook maandelijks een show in Genk en Turnhout en binnenkort beginnen we in Vilvoorde. Daar gaat stand-uprevelatie, Serine Ayari, die zelf ook van Vilvoorde is, de show hosten. Die interesse vanuit andere steden kwam er nadat we vier shows hadden gecapteerd die achteraf op Canvas verschenen. Intussen zitten we per maand aan zo’n vier shows met telkens een ander lokaal talent, host en dj. Waarom vind je het zo belangrijk om met lokaal talent samen te werken? Mourad : Omdat je nieuwe gezichten nodig hebt en talenten een plek moet geven om zich te

‘Nuff Said, een gesprek met Mourad Bekkour & Soe Nsuki

ontwikkelen. Zeker wat comedy betreft, daar is in België nog niet veel plaats voor. Soe is bijvoorbeeld zo’n lokaal talent. Ik heb thuis lijstjes met namen die ik constant aanvul en ik ga geregeld naar open mics om nieuw talent te ontdekken. Soe : In Engeland en de VS heb je veel comedyclubs. Daar is een heel circuit en veel comedians spelen soms twee of drie keer per avond. Dan krijg je het wel onder de knie. Die uren op het podium zijn zo belangrijk om je show en je skills bij te schaven. Nu ik ga hosten op ‘ Nuff Said ga je mij daar ook comedy zien brengen. Mijn presentatie gaat doorspekt zijn met jokes, zodat het publiek na een lange werkweek lekker stoom kan afblazen! ‘Nuff Said, is dat eerder iets volks, iets democratisch? Van de mensen, voor de mensen? Mourad : Ik wil dat iedereen die komt naar onze avond zich een lid voelt van de ‘ Nuff Said community. Als het publiek samen en niet apart geniet van de show, is de avond voor mij geslaagd! Waarom is dat zo belangrijk voor jou? Mourad : Ik miste vroeger een plek waar je mensen informeel kan ontmoeten. Een plek waarbij je weet dat je niet de enige persoon van kleur gaat zijn. En die plek hebben we gecreëerd met ‘Nuff Said , iedereen is welkom bij ons! Mourad zei daarnet dat kunst magie is, geldt

dat ook voor jou Soe? Soe : Absoluut, soms schieten woorden te kort. Soms is iedereen zo overtuigd van zijn gelijk en luisteren mensen niet meer naar elkaar. Vaak is het moeilijk om in een gesprek tot een consensus te komen. Kunst heeft dat probleem niet. Je kan een universum creëren waarbij alles en iedereen gewoon mag zijn. Mijn doel als ik op het podium sta, is nooit om mijn mening op te dringen. Mijn doel is om er een fijne avond van te maken. Ik ga daar natuurlijk wel mijn persoonlijkheid en mijn hart inleggen. Maar wat ik zeg, kan ontvangen worden zonder dat het opdringerig wordt. Debatten zijn soms meer twee heftrucks die op elkaar afrijden om elkaar zo snel mogelijk met de grond gelijk te maken. Daar wint niemand bij. Kunst is subtieler en dus zijn mensen er ontvankelijker voor. Kunst is een warm bad waar iedereen in kan zwemmen. Het is belangrijk dat veel verschillende mensen in contact komen met verschillende kunstvormen omdat dat je wereldbeeld verbreedt. Je kan mensen verbinden, en dat is magisch. Kunst is een kans om te investeren in elkaar, in onze relaties. En dat kan met schilderkunst, muziek, film maar ook met een avond als ‘ Nuff Said . Mourad : In een gesprek gaan mensen al gauw veel defensiever zijn. Omdat ze voelen dat je hen van iets wil overtuigen. Maar als ze komen kijken naar een show zijn ze ontspannen en open. Soe : Ik heb nog nooit tijdens een debat iemand horen zeggen: “ zo had ik het nog niet bekeken” .

Terwijl je via kunst mensen wel subtiel met nieuwe inzichten naar huis kan laten gaan. Zonder dat het geforceerd aanvoelt. Mourad : Wij hebben bijvoorbeeld een Palestijn en een Jood vlak na elkaar op ons podium gehad. Die mix, dat is ‘ Nuff Said . Wat moeten de mensen zeker weten over jou Soe? Soe : Ze moeten vooral komen, en het belangrijkste is dat ze zich amuseren en mijn naam onthouden na die avond! (lacht) Met ‘Nuff Said heb je je handen vol, maar stel dat je nog extra uren over had, wat zou je dan nog willen doen Mourad? Mourad : Ik zou heel graag nog iets maken voor televisie in dezelfde stijl omdat dat nog niet bestaat. Iets zoals T he Daily Show van Trevor Noah, dat is grappig en inhoudelijk sterk. Ook om andere en meer diverse stemmen aan het woord te laten. En daarnaast mis ik een groter comedyclubcircuit in België. Mocht ik meer tijd en geld hebben, zou ik een comedyclub openen waar je kan eten en veel shows kan meemaken! Soe : Dat zou pas de max zijn! Een goeie comedyclub met lekker eten, dat is wat er nog ontbreekt in België! ‘Nuff Said, vanaf oktober elke maand in De Studio (p. 9 0). Who’s in!?

wo 1 sep wo 1 sep om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 ocreatie Annelies Van Parys, Gaea c Schoeters, Els Mondelaers & Lies Colman compositie Annelies Van Parys t ekst Gaea Schoeters cast Annelies Van Parys, Gaea Schoeters, Els Mondelaers & Lies Colman r egie Sjaron Minailo video Sébastien Van Malleghem p roductie Annelies Van Parys, Gaea Schoeters, Els Mondelaers & Lies Colman c oproductie Muziektheater Transparant, Studio Minailo & Concertgebouw Brugge e en schrijfopdracht van deBuren in het kader van het project Besmette Stad met de steun van Stad Antwerpen

do 2 & vr 3 sep

Holle Haven

performance

Muziektheater Transparant

Een ongezien blitse versie van de klassieker van Paul van Ostaijen voor spoken word, mezzosopraan & prepared piano. De voorstelling Holle Haven is een slam 2.0 performance die spoken word samenbrengt met hedendaagse klassieke muziek en klinkt als een jamsessie rond een vierhandig bespeelde vleugelpiano, waarin Els Mondelaers stem geeft aan van Ostaijen en Gaea Schoeters hem het heden intrekt. Samen schetsen ze een beeld van de impact van de pandemie op ons leven. Van de eenzaamheid van gescheiden geliefden tijdens de quarantaine tot het abrupte stilvallen van toerisme en economie, van alleen moeten sterven tot de onstilbare huidhonger en de opgehokte verlangens.

performance

The History of Korean Western Theatre Jaha Koo/CAMPO

Op een plateau in een volledig witte ruimte staat een elektrische witte rijstkoker, die zich na verloop van tijd met een mechanische vrouwelijke stem introduceert. Ze vertelt het verhaal van T he History of Korean Western Theatre . Bij de viering van het honderdjarige bestaan van het Koreaanse theater in 2008, besefte de Zuid-Koreaanse theatermaker en componist Jaha Koo dat er eigenlijk geen Koreaanse theatertraditie is: wat ze in Korea als theater beschouwen, is in grote mate bepaald door de Westerse canon. Het doet vragen rijzen over traditie, zelfcensuur en authenticiteit. In dit sluitstuk van zijn Hamartia -trilogie richt Jaha Koo zich resoluut naar de toekomst. Minutieus legt hij de tragische impact van het verleden op onze levens bloot. En passant wijst hij op de kleine barstjes in het moderne confucianisme: een ideologie die nog steeds het morele systeem, de levenswijze en de sociale relaties tussen generaties in Zuid-Korea bepaalt. “ Gemoderniseerde magie, absurde ernst, ontroerende wetenschap – op al deze tegenstellingen berust The History of Korean Western Theatre. Het is die paradoxale theatertaal die van Jaha Koo een volstrekt unieke kunstenaar maakt.” – Etcetera

do 2 & vr 3 sep telkens om 20u @ Het TheaterFestival vvk = kassa € 18 / € 10 oncept, tekst, regie, muziek & video c Jaha Koo p erformance Jaha Koo, Seri & Toad d ramaturgie Dries Douibi scenografie & tekeningen Eunkyung Jeong a rtistiek advies Pol Heyvaert techniek Korneel Coessens, Koen Goossens, Jan Berckmans & Bart Huybrechts h ardware hacking Idella Craddock research Eunkyung Jeong & Jaha Koo r esearch assistent Sang Ok Kim i nterview Jooyoung Koh, Kiran Kim & Kyungmi Lee productie CAMPO coproductie Kunstenfestivaldesarts (Brussel), Münchner Kammerspiele, Frascati Producties & Veem House for Performance (Amsterdam), SPRING performing arts festival (Utrecht), Zürcher Theaterspektakel, Black Box teater (Oslo), International Summer Festival Kampnagel (Hamburg), Tanzquartier Wien, wpZimmer (Antwerpen), Théâtre de la Bastille (Paris) & Festival d’Automne à Paris, residenties Kunstencentrum BUDA (Kortrijk), wpZimmer (Antwerpen), Decoratelier Jozef Wouters (Brussel), Doosan Art Center (Seoel) met de steun van Beursschouwburg, Vlaamse Gemeenschapscommissie & Amsterdams Fonds voor de Kunst

do 9 & vr 10 sep

theater

The Courage to be Disliked © Trui Hanoulle

de KOE

Natali Broods speelt voor het eerst bij de KOE alleen. Met een documentaire over een toneelstuk dat over het maken van een documentaire gaat, trekt de KOE alle digitale registers open. Een puissant rijke vrouw daalt elke week de marmeren trappen van haar penthouse af, recht naar de rommelende onderbuik van de stad. Daar observeert, fileert en memoriseert ze tot in detail wat ze ziet, hoe weerzinwekkend ook. Na elke tocht deelt ze haar mijmeringen: ze mag dan wel rijk zijn, ze is ook genereus.

Verwacht je niet aan een doorsnee livestream, maar bereid je voor op een gloednieuw genre: de scripted reality one woman livestream making-of show. Het resultaat is een dynamische, multimediale voorstelling waarmee de KOE op haar typisch eigengereide manier de rekbaarheid van begrippen als afstand en aanwezigheid uitdaagt. “ Een verduiveld slim en vermakelijk ding waarin theater en film in elkaar grijpen, zoals elektrische en brandstofaandrijving in een hybridewagen.”  – Knack Focus do 9 sep om 19u vr 10 sep om 20u met nagesprek @ Het TheaterFestival vvk = kassa € 10

t ekst Willem de Wolf s pel Natali Broods regie Peter Van den Eede techniek Bram De Vreese & Shane Van Laer productie de KOE

za 11 & zo 12 sep

performance

after all springville / disasters and amusement parks Miet Warlop/IRENE WOOL Onder de noemer #goldenoldie herneemt Het Theaterfestival belangwekkende voorstellingen uit het roemrijke verleden van de Vlaamse theatergeschiedenis. Dit jaar is dat S pringville van Miet Warlop.

Pers en publiek waren laaiend. Warlop herdenkt haar gelauwerde stuk in een nieuwe tijd. De herneming mixt een bestaande show S pringville en een installatie A musement Park tot een nieuw, fris geheel onder de nieuwe titel: after all springville / disasters and amusement parks . Twaalf jaar oud is het stuk, maar springlevend. Miet Warlop (°1978) behaalde een masterdiploma multimedia design aan het KASK School of Arts in Gent. Haar afstudeerproject Huilend Hert / Aangeschoten Wild kaapte de Franciscus Pycke Jury Award en de residence prize for Young Theatre Work 2004. Ondertussen zweeft ze artistiek tussen Gent, Berlijn en Brussel. Haar producties volgen elkaar in sneltempo op. Ze tourde door Europa met Mystery Magnet (2012), Dragging the Bone (2014) en F ruits of Labor (2016). Typerend voor het werk van Warlop is een visueel offensief: abstracte en kleurrijke decors, opmerkelijke antagonisten, absurde humor en een scherpe dramaturgie.

Uit het juryrapport van 2010: “In deze beeldende performance stelt Miet Warlop vreemdsoortige decorstukken – half object, half mens – bloot aan een aaneenschakeling van kleine en grote rampen. Net zoals een orkaan een landschap ‘nieuw leven’ inblaast, haalt Warlop op scène de orde der dingen constant door elkaar. Of hoe vernieling tot een verrassend nieuw begin kan leiden. Springville is een absurd en poëtisch spel van ‘personages’, met een vleugje slapstick à la Buster Keaton.”

za 11 & zo 12 sep telkens om 20u @ Het TheaterFestival vvk = kassa € 18 / € 10 oncept & regie Miet Warlop p c erformance Hanako Hayakawa/ Margarida Ramalhete, Winston Reynolds, Myriam Alexandra Rosser, Milan Schudel, Wietse Tanghe/Freek De Craecker & Jarne Van Loon k ostuums Sofie Durnez advies lichtontwerp Henri Emmanuel Doublier t echnisch directeur Bennert Vancottem techniek Eva Dermul & Jurgen Techel p roductie Miet Warlop/ Irene Wool vzw coproductie HAU Hebbel am Ufer – Berlin (DE), kc BUDA (BE), kc Vooruit (BE), PerPodium (BE), De Studio Antwerpen (BE) & Internationales Sommerfestival Hamburg (DE) met de steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid, de Vlaamse Overheid & Stad Gent (BE) met dank aan kc CAMPO (BE), TAZ – Theater aan Zee & cc De Grote Post (BE) contact & spreiding Frans Brood Productions after all springville / disasters and amusement parks wordt getoond op Het TheaterFestival in samenwerking met De Studio & Arenberg

do 16 & vr 17 sep

MIXTAPE

theater

Theater in zijn puurste vorm je gaat me tegenkomen toevallig we gaan kijken te lang jij stelt je aan mij voor en ik zeg dat ik blij ben dat een vrouw dat eens doet en hoe lang ik daar anders nog ging staan en we praten en jij raakt me aan – raak me snel aan vanaf dan ontspan ik en we gaan iets drinken jij kiest de plek Met M IXTAPE verdiepen we ons in de kunst van de korte, op zich staande scène. Het theatrale equivalent van een song. Hiermee maken we voorstellingen als concerten, die gespeeld kunnen worden met telkens nieuwe setlists, flexibel aanpasbaar aan de tijd, verschillende locaties en verschillende omstandigheden. Geen decor, kostuums, of indrukwekkende lichtshow, neen, enkel straffe acteurs en dito tekst. We gaan ‘back to basics’, naar theater in zijn puurste vorm. Want dat is soms meer dan genoeg. De prijzenwinnende auteurs Freek Mariën en Carl von Winckelmann schrijven al een tijdje maandelijks nieuw materiaal, waarin ze vormexperimenten aangaan, op de actualiteit reageren of uit hun eigen leven puren. Ze hebben het over tijgerpythons, overspel of de politiek, in monologen, stotterende dialogen of briefvorm. Met M IXTAPE bouwen ze een repertoire van scènes en een poule van spelers op om vrijuit aan het schrijven en spelen te gaan. do 16 & vr 17 sep telkens om 19u @ Love at first Sight vvk = kassa € 12 / € 10 t ekst Freek Mariën & Carl von Winckelmann spelerspoule Joke Emmers, Brenda Corijn, Pieter Genard, Lotte Heijtenis, Egon Schoelynck, Soraya Van Welsenis, Maxime Waladi, Johan Knuts, Steven Beersmans & Jeroen Van der Ven d ramaturgie Ruth Mariën productie Het Kwartier coproductie HET LAB Hasselt met de steun van Literatuur Vlaanderen, de Vlaamse Overheid

Het Kwartier/Mariën & von Winckelmann

do 16 & vr 17 sep dans & live muziek

Untitled 1 (An Attempt to Create

Meaning in a Space that could go Completely Dark) Astrid De Haes Wat met verdriet dat niet kan vloeien, verdriet dat wacht op ontploffing? Vijf dansers en vier muzikanten proberen met hun samenspel ruimte te creëren voor dat verdriet, elkaar daarin te vinden en weer te verliezen. U ntitled 1 is ook een poging van deze jonge makers om voor de eerste keer hun muziek, dans, kostuums en scenografie samen te brengen. Abel Ghekiere verklankt zijn pijn met zijn instrumenten. De zoektocht van de muziek wordt de zoektocht van de voorstelling. Astrid De Haes maakt het verdriet fysiek. Lichamen worden een knoop emoties, muzikanten en dansers converseren in valse noten. Deze voorstelling wil van het podium tussen de stoelen glijden, in de mensen kruipen en daar in hun eigen gevoelswereld weerkaatsen. do 16 & vr 17 sep telkens om 21u @ Love at first Sight vvk = kassa € 12 / € 10 r egie & productie Astrid De Haes ontwerp muziek Abel Ghekiere kostuums Eli Verkeyn s cenografie & lichtdesign Dauwke Fredrix & Sinan Poffyn dramaturgie Jenne Van Daele dans Margot Masquelier, Olivia Van De Peer, Ebe Meynckens, Aron Wouters & Zoë Demoustier muziek Abel Ghekiere, Maarten Joosten, Tobias Volckaert, Ana Van Liedekerke & Orlan Ghekiere z akelijk leider Sophie Tiersma artistiek advies Alain Platel dramaturgisch advies David Weber-Krebs m et de steun van Fameus, Stad Antwerpen, Sabam for Culture, WALPURGIS|deFENIKS & Destelheide coproductie Joris Ghekiere Estate

do 16 tot zo 19 sep

Ascension

virtual reality

Paul Boereboom & Leon Rogissart “Ascension is a space that tries to facilitate a safe haven for the inner mantra to resonate.” do 16 tot zo 19 sep tussen 15u & 21u (duur 30’) @ Love at first Sight vvk = kassa € 7/€5

“ I push myself through the peel, the mass. The void. Sometimes gently, sometimes with noise and acceleration, but always fluid. Floating, forever floating. Searching own space.”

v an & met Leon Rogissart & Paul Boereboom m et dank aan Marie Van Luijk, Sean Bell, Wim Selles, Quirine Racké, Helena Muskens, Nikki Van Sprundel, Jilt Van Moorst, Harry Schreurs & Dries Himpe

Paul Boereboom en Leon Rogissart studeren af aan De Academie voor Dans en Theater in Amsterdam. Hun VR-voorstelling Ascension baseert zich op de zoektocht naar de balans tussen het hoofd en het hart. Hoe bereik je die balans? Hoe gaan de twee met elkaar in interactie?

za 18 & zo 19 sep

Knuper, Knuper, Kneischen

theater

Goele Denil

“ Welkom, Fuckers. [..] In die sappige lap uitgestrekte horror en hoop, waarop we lopen, waarin we ons graven, waaronder we slapen en dromen van meer morgen. Waar niemand gelijk is en iedereen gebukt gaat. Behalve wij.” – Stella Bergsma

De lente is aangebroken maar bij Ruth blijft het donker. Na al die jaren is ze stilaan gaga getuimeld in haar koortsige wirwar van punch-drunk groottantes, Chinees gekuifde naakthonden en verwaande augurken. Hoe lang houdt ze dit nog vol en waar walst ze dan in hemelsnaam zo godverdomme klotewanhopig omheen? Goele Denil studeerde in 2020 af aan de toneelopleiding van het Conservatorium Antwerpen met haar kortfilm Schimm 16:9 . Eerder liep ze stage bij Abattoir Fermé. za 18 & zo 19 sep telkens om 19u @ Love at first Sight vvk = kassa € 12 / € 10 s pel & tekst Goele Denil d ecor Lizzy Vandierendonck c oach Anne-Laure Vandeputte dank aan De Roovers, RADAR Mechelen, De Nwe Tijd, Fameus, Ineke Nijssen, Sara Ceulemans, Erik Bogaerts, Arne Luiting & Tiemen Hiemstra

di 28 tot do 30 sep

DIVA

theater

Theater FroeFroe & B.O.X Figurentheater vol klassieke muziek op z’n FroeFroe’s IVA D speelt zich af in het 18e-eeuwse Italië. De kerk was toen lang de enige werkgever van musici, componisten en zangers. Opera was het muzikaal festijn van de bourgeoisie, de rijken en de koning. De kerk “maakte” van koorknapen castraten voor de hoge stemmen. Er waren ook Diva’s: vrouwen met de juiste vormen voor de hoogste noten. De broers Carlo en Ricardo Brossi staan in de jaarlijkse talentenwedstrijd lijnrecht tegenover elkaar. Carlo wint. Hij krijgt een beurs voor het conservatorium en Ricardo gaat mee. Samen delen de broers lief, liefjes en leed op school tot ze uit elkaar worden getrokken door hun gedrevenheid en ambitie. Vanaf dan werken ze niet meer samen. De grote Georg Friederich Händel schrijft speciaal voor Carlo een opera in opdracht van de zonnekoning. De weg naar zijn beroemdheid ligt open. Het optreden is een succes tot er een kind mooier zingt. Carlo staat opnieuw lijnrecht tegenover een concurrent, deze keer zijn eigen dochter. IVA D is een voorstelling vol ‘broederliefde’, tragiek, humor en prachtige live muziek. Happy end inbegrepen!

12+

di 28 tot do 30 sep telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 arokensemble (Theorbespelers & Viola De b Gamba) Floris De Rycker, Pieter Theuns & Pieter Vandeveire muzikanten hedendaags nog te bepalen zang Serge Kakudji, Abigail Abraham & Thais Scholiers s pel Filip Peeters, Dimitri Duquennoy, Thais Scholiers, Dries De Win, Heleen Haest & Fien Van Der Aa r egie Marc Maillard in coproductie met B.O.X (Baroque Orchestration X)

vr 15 & za 16 okt

De gemoederen

theater

Het Kwartier/Mariën & von Winckelmann & De Studio

Institutionele discriminatie voor dummies

14+ vr 15 & za 16 okt om 20u premièreweekend vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Carl von Winckelmann tekst Freek Mariën s pel Louise Bergez, Anna Carlier, Indra De Bruyn, Femke Platteau, Eleonore Van Godtsenhoven & Soraya van Welsenis k ostuum & decor Lotte Boonstra dramaturgie Ruth Mariën productie Het Kwartier & De Studio coproductie Perpodium, Cie Cecilia, NTGent, CC Brugge, De Warande & 30CC met de steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid, Literatuur Vlaanderen & Stad Leuven

Made in io De Stud

BURG een hand op een kont is dat een misdaad? JUST dat is een misdrijf BURG maar is dat een misdaad? SPIN nu zijn we over woorden bezig ECO wie zijn hand op wie haar kont? BURG dat is allemaal meegerekend in de cijfers Een vrouw wordt vermoord. Een man wordt beschuldigd. Maar daar stopt het niet. Het regent klachten. Rond een tafel zitten zes mannen. Zij moeten maatregelen nemen, voor het goed van de samenleving. Regisseur Carl von Winckelmann en schrijver Freek Mariën van Het Kwartier slaan voor D e gemoederen de handen in elkaar met de straffe actrices van Compagnie De Kolifokkers. Zij spelen zes mannen die met de beste bedoelingen beslissingen nemen. Waarop alles totaal uit de hand loopt. e gemoederen D is een komisch stuk over een kamer vol mannen en over ‘losbandige’ vrouwen die naar een eiland worden verbannen. Een voorstelling in het brandpunt van onze tijd: machtsmisbruik, bureaucratie, sociaal onrecht en scheefgetrokken, giftige man-vrouwverhoudingen komen samen in een dystopisch verhaal, geïnspireerd op waargebeurde feiten. Gekruid met humor en een flinke dosis girl power.

do 21 okt

FOLKS&FOOLS

theater

Maxim Storms & Lobke Leirens De mythe van de zondebok

Maxim Storms en Lobke Leirens transformeren zich in twee onbezonnen figuren, uitverkoren door hun stam om een noodlottige queeste te vervullen. Dapper falend volgen ze elkaar langs wreedaardige versperringen in een buitenaards universum. Lobke Leirens en Maxim Storms leerden elkaar kennen op het KASK in Gent. Ze streven naar een eigenzinnig unieke theatertaal die toegankelijk blijft voor een breed publiek.

van & met Lobke Leirens & Maxim Storms coach Jan Steen s cenografie Rachid Laachir licht Geert Vanoorlé productie kunstencentrum nona, C-Takt, Cement Festival, Arenberg & Needcompany met de steun van de Vlaamse Overheid & Campo De Studio X Arenberg

do 21 okt om 20u

ma 25 & di 26 okt

De Nieuwe Laura

theater

Laura van Dolron

Een ode aan kwetsbaarheid, een ontroerende en grappige viering van mens-zijn

Afgelopen seizoen kraakte Laura De Studio voor een memorabele prepremière reeks. Ze speelde een-op-een voorstellingen voor diegenen die van essentieel belang zijn in deze veranderende wereld: de journalisten.

ma 25 & di 26 okt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst & performance Laura van Dolron techniek Saskia Koenders z akelijke leiding & verkoop Theaterzaken Via Rudolphi d eze voorstelling wordt mede mogelijk gemaakt door het NORMA Fonds & Fonds Podiumkunsten

“ Nooit eerder voor zo weinig publiek gespeeld in de premièreweek en nooit zo veel persaandacht gehad. Liever had ik volle zalen maar dit was beter dan niets … VEEEEL beter.” – Laura van Dolron In de luwte van de lockdown heeft Laura van Dolron een nieuwe voorstelling gemaakt: D e Nieuwe Laura . Wat een kritiek aan theater moest worden, werd een ode aan de sector. D e Nieuwe Laura is een onnadrukkelijk feministisch pamflet, een midlife pauze, een afscheidsvoorstelling en een overzichtstentoonstelling. Ja allemaal ja! “ Laura van Dolron noemt zichzelf schrijver, theatermaker, regisseur, performer en action writer, en ze heeft ook in al die disciplines ervaring. Maar ze is in de eerste plaats een meesterverstelster, iemand die je meesleept in een verhaal dat aan de kern van het menselijke zijn raakt, en getuigt van lijden en vergeving, ook voor zichzelf.”  – De Standaard

zo 31 okt tot di 2 nov

theater

Dansen met mijn moeder Neal Leemput & De Studio Een alleenstaande moeder, een homoseksuele zoon en een dorp Beste mama. Of: liefste mama. Ik weet het niet.

Dit schreef Neal Leemput een tijd geleden in een brief aan zijn moeder. Nu maakt hij een voorstelling over, met en voor haar. Over wat het betekent om zoon of moeder te zijn in de kantlijn van, en ondanks, je eigen leven. Over de homoseksuele zoon van een alleenstaande moeder. En over de alleenstaande moeder van een homoseksuele zoon. (Verder was alles rustig in het dorp) Neal Leemput is theatermaker en acteur. Zijn mama niet. Ze wilde enkel meedoen op voorwaarde dat ze een mooie jurk kreeg. Dat wordt dus geregeld.

ma 15 tot do 17 nov magisch theater

SPIRALS

Tim Oelbrandt & De Studio Een performance voor alle leeftijden over de dunne lijn tussen wat echt is en fantasie

ansen met mijn moeder D speelde in september 2020 op het Love at first Sight festival. zo 31 okt tot di 2 nov telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

We dragen zelden het hart op de tong. We kwamen elkaar recent pas (opnieuw) tegen. Tot voor kort liepen onze wegen anders, steeds verder van elkaar weg.

Made De St in udio

PIRALS S is een voorstelling waarin objectmanipulatie, magie, muziek en beeld zorgvuldig worden gecombineerd. Tim Oelbrandt vertelt het verhaal van een man die zodanig op zichzelf is dat hij het verschil niet meer voelt tussen het echte leven buiten en zijn fantasiewereld binnen.

v an & met Neal Leemput & zijn mama d ramaturgie Danny de Jong p roductie De Studio m et de steun van Stad Antwerpen

In S PIRALS spreken de muziek en het beeld. Tim schildert scène per scène een droomwereld, ondersteund door prachtige muziek. Een droomfabriekje dat aangestuurd wordt door de manipulatie van de objecten en de kracht van de illusietechnieken.

Ma De de i  St n ud concept & uitvoering Tim Oelbrandt c oaching io Dimitri Duquennoy c oproductie De Studio ma 15 tot do 17 nov telkens om 19u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

di 16 tot do 18 nov

De Vlucht

theater

SKaGeN & De Studio

In D e Vlucht vertrekt een man uit een harmonieus, schijnbaar perfect leven. Wat hem drijft, is onduidelijk. Is er iets veranderd bij de vrouw met wie hij samenleefde? Is hijzelf veranderd? Welke invloed had het drama dat zich afspeelde op het strand vlakbij hun huis? Hij geniet mateloos van zijn herwonnen vrijheid, tot die hem confronteert met een gruwelijke eenzaamheid. Hij heeft een paar ontmoetingen in een ouderwets hotel in een bijna verlaten dorp. Stilaan groeit het besef dat de wereld om hem heen niet meer hetzelfde is. Hij keert terug. Hij treft een huis aan waarin veel verloren is. Maar misschien vindt hij er ook de kiem van een nieuw begin. e Vlucht D is een vervolg op De Vloed .D e Vloed vertelt het verhaal van de vrouw. In D e Vlucht spreekt de man. Samen schetsen ze een pijnlijk en ragfijn portret van een relatie, gehavend door de actualiteit. De twee voorstellingen bestaan apart, maar zijn tegelijkertijd een estafette waarin een verhaal wordt doorgegeven. Niets is ooit definitief verteld, lijken ze te willen zeggen.

Actrice en theatermaakster Clara van den Broek speelt – na D e Vloed  – nu ook D e Vlucht . Na de suggestieve soberheid van D e Vloed , is de lichtvoetigheid van D e Vlucht een schrijnend contrapunt.

di 16 nov om 20u - première + om 19u boekvoorstelling Brandingen, de novelle naar De Vlucht van Paul Verrept (p. 9 5) wo 17 & do 18 nov telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 v an & met Clara van den Broek tekst Paul Verrept, naar ‘Brandingen’, Koppernik, september 2021 k ostuum Barbara De Laere zakelijke leiding & coördinatie Korneel Haemers productie SKaGeN i.s.m. De Studio & Perpodium met de steun van De Vlaamse Gemeenschap, Literatuur Vlaanderen, Perpodium & Tax Shelter Vlaanderen

Made in De Studio

ma 29 nov

KNAUS

theater

Alexia Leysen, Valentijn Dhaenens & De Studio

ma 29 nov om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 s pel Valentijn Dhaenens r egie Alexia Leysen tekst Alexia Leysen & Valentijn Dhaenens, geïnspireerd op Knausgård scenografie Stef Stessel dramaturgie Mieke Versyp t echniek Thomas Vermaercke productieleiding Yuni Mahieu productie d e t h e a t e r m a k e r, VOORUIT, De Studio, BRUT m et steun van Literatuur Vlaanderen & de Vlaamse Overheid m et dank aan Freek Vielen, De Nwe Tijd, Troubleyn, Uitgeverij De Geus, Greet Jacobs & iedereen uit THE KNAUSGÅRD / HASSELBLAD SERIES

Made in io De Stud

In 3.500 pagina’s pende de Noor Karl Ove Knausgård de strijd van zijn ziel neer. Voorbij de schaamte probeert een man met zijn taal zijn kleine leven te overstijgen, en spaart daarbij niets of niemand ... K NAUS is geen klassieke boekadaptatie, maar een eigenzinnige cross-over tussen fotografie, literatuur en theater. Alexia Leysen en Valentijn Dhaenens gingen op zoek naar de universele waarde in dit prikkelende materiaal en verwoven het subtiel met een glimp van hun eigen worstelingen en verlangens. K NAUS komt tot leven voor het publiek, samen met een fenomenale scenografie die het geheel naar hogere sferen verheft. “ Dhaenens neemt de zaal moeiteloos mee in de meanderende gedachtegangen, precies laverend tussen scherpe pijn en tragikomische hulpeloosheid.” – De Morgen “Een zeldzaam ontwapenend gebeuren.” – De Standaard “Grijpt naar de keel.” – Theaterkrant

di 30 nov tot do 1 dec

theater

TODAY I KILL YOU SKaGeN & De Studio

Jonge, reizende ster Bjarne Devolder en SKaGeN-lid Clara van den Broek leerden elkaar kennen op het conservatorium van Antwerpen: Bjarne was er student en Clara van den Broek is er opleidingshoofd. Devolder nodigde van den Broek uit om samen een dialoog te creëren. SKaGeN vroeg Devolder op haar beurt om deel uit te maken van het collectief. Beide makers vinden elkaar in een affiniteit met de moederzoonrelatie. TODAY I KILL YOU vertelt een universeel verhaal, in een vorm die de complexiteit van die moederzoonrelatie in al haar aspecten weergeeft: de liefde, de erotiek, de woede, het zich willen verwijderen, het nooit van elkaar los geraken, het elkaar nodig hebben, de fantasmes die de relatie rijk is, de projecties, de taboes, het ongezegde, het teveel aan woorden, de zelfhaat en het narcisme. De voorstelling speelt zich niet af in de beslotenheid van een theater, maar in een loods. Moeder en zoon zijn op weg met de auto. Ze raken hevig in discussie met elkaar. Ze houden halt om het uit te praten. Dat uitpraten duurt de voorstelling lang. In en uit de auto, niet wetend waar te beginnen, waar naartoe, waarheen terug te keren. Tot ze ergens geraken. De toeschouwer is daarvan getuige. De maatregelen rond de indijking van Covid-19 geeft deze voorstelling een extra dimensie. De sociale distantie die ook het publiek moet aanhouden, geeft het gevoel van isolatie weer die de zoon en de moeder ten opzichte van elkaar ervaren. Elke toeschouwer zit alleen op een stoel en krijgt een (ontsmette) hoofdtelefoon. Het individualiseert de ervaring en als toeschouwer heb je het gevoel dat de personages in je hoofd zitten.

zo 21 nov tot za 27 nov @ Antwerpse Kleppers

di 30 nov tot do 2 dec telkens om 20u Op locatie: Blikfabriek, Krugerstraat 232 - 2660 Hoboken vvk € 12 / € 7 kassa € 14 / € 9 oncept Bjarne Devolder tekst, spel & c regie Bjarne Devolder en Clara van den Broek c oaching Valentijn Dhaenens bewegingsadvies Karel Tuytschaever techniek & vorm Jeroen Wuyts & Eric Engels p roductie Delphine Lippens zakelijke leiding & coördinatie Korneel Haemers i n samenwerking met De Studio & De Blikfabriek met steun van De Vlaamse Gemeenschap d ank aan Rob De Graaf (tekstfragment) & Lucas Smolders

Made in De Studio

wo 1 & do 2 dec

followfollow

dans

fABULEUS

Over volgen in alle betekenissen van het woord. Over inspireren, kopiëren en nabootsen. Over underground die mainstream wordt. Over mode die verschijnt, verdwijnt en terugkeert. Over duimpjes zetten en hartjes geven. Over in de pas lopen en soms ernaast. Choreograaf en performer Koen De Preter heeft al een lang parcours afgelegd bij fABULEUS. Hij maakte er onder andere de solo Les mots... toujours les mots bien sûr (2004), de jongerenproductie .White.Muted. Crash. (2005) en het duet W e dance to forget (2007) dat meer dan zes seizoenen tourde in elf verschillende landen. Voor deze nieuwe productie werkt Koen met een groep jongeren tussen 13 en 21 jaar.

12+

horeografie Koen De Preter met Natan c Bex, Sari Blauwet, Emmanuel Boakye, Yanna Lambaerts, Maya Meulemans, Naya Mbayo, Anton Rys, Ilias Tallon, James Van Cauwenberghe, Louise van Genugten, Alex (Tundra) Van Speybroek & Miro Ver Elst a rtistieke coaching Nienke Reehorst repetitor Katja Pire d ramaturgie Peter Anthonissen l ichtontwerp Fudetani Ryoya kostuums Marie Dries p roductie fABULEUS coproductie STUK & Perpodium met de steun van de Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

wo 1 & do 2 dec telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

do 9 tot za 11 dec

theater

Het Uur Blauw Johan Terryn & De Studio Voor alle gemiste koffietafels

Johan Terryn verloor zijn vader midden in de eerste lockdown. Rouwen en verdriet delen werden sterk beperkt door de omstandigheden. Hij gebruikte dan maar zijn column op de radio om zijn rouwboodschap de wereld in te sturen. Vele luisteraars voelden zich geraakt en vertelden hem spontaan hun eigen verhaal over het gebrek aan nabijheid bij het afscheid. Met twaalf van hen ging Johan in gesprek in de podcast H et Uur Blauw , tijdens een wandeling die begon in het pikkedonker en eindigde bij zonsopgang. Het dertiende verhaal vertelt Johan op het podium: dat van zijn eigen rouwproces. Het is een unieke vertelling over wat het betekent om een geliefde te verliezen, over rouwen in bijzondere tijden, over afscheid zonder nabijheid. De voorstelling Het Uur Blauw ging in oktober 2020 in première in De Studio. Ze vertelt het rouwverhaal van de podcastmaker. Het heeft als utopisch doel om alle gemiste koffietafels goed te maken én het nodigt het publiek uit om bij zichzelf ook te reflecteren over het eigen verlies. De voorstelling werd erg enthousiast onthaald. Ondanks het zware thema bleken mensen opgelucht en ontladen de zaal te verlaten. Ze hadden zich herkend in de verhalen. Ze hadden een traan gelaten en gelachen. Ze hadden weer even stilgestaan bij hun eigen verlies. “ Wat een mooie voorstelling was dat, essentieel en universeel. En emotioneel, maar nergens sentimenteel. Topwerk. Grote dank.” – Michiel Devlieger “ Nog nooit heeft een voorstelling me zo diep geraakt. Met een lach en veel tranen. En vervolgens weer lachen. Ga dit zien.” – Evi Hanssen

do 9 tot za 11 dec telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Made in De Studio

t ekst & spel Johan Terryn regie Randall Casaer muziek Céline Ottenburgh p roductie De Studio m et de steun van Stad Antwerpen

do 23 dec

Sketch 2

theater

Bert of Roy & De Studio

do 23 dec om 17u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 s pel Bert Haelvoet & Roy Aernouts t ekst Roy Aernouts coach Herwig Ilegems coproductie De Studio d ramaturgie, algemeen advies & ontwerp sjaals Dr. Liesbeth Verpooten, alle sjaals die gebruikt worden in de voorstelling komen uit de privécollectie van David Davidse

Made in io De Stud

Bert Haelvoet en Roy Aernouts legden de kiemen voor hun S ketch trilogie toen ze samen school liepen in Studio Herman Teirlinck. Sketch 1 leverde het bewijs voor een hilarische en absurde topervaring. Een heel beroemd iemand die anoniem wenst te blijven omschreef hun werk als “ Gaston en Leo meets Samuel Beckett ”. Het verhaal doet er verder niet toe. Al wat we weten, is dat het begint als onze twee protagonisten naar Parijs vertrekken en dat één van hen bij het verlaten van bar La Gallia zijn sjaal vergeet. Het minimaalste begin van het nieuwe stuk waarin de heren weer loos gaan. “ Hier staat een komisch duo met een heerlijk taalgevoel, even goed in staat tot filosofische hoogstandjes als tot lachwekkende non-discussies.”  – De Standaard

wo 12 tot za 15 jan

Het gezin Van Paemel

theater

SKaGeN & De Studio

Wirken moet ne mensch en ni lieglupe. Akkerdjie. Herontdek deze parel uit de Vlaamse theaterliteratuur en kijk naar het Vlaanderen van vandaag. Waar nog steeds gewerkt, geïntegreerd en geassimileerd moet worden. Waar klassen en gemeenschappen nog steeds elkaars taal niet spreken. Waar families uit elkaar worden gereten en jong en oud, arm en rijk, met getrokken messen tegenover elkaar staan over grond en geloof. Waar economische migratie nog steeds een noodzaak is. En onderdrukking door de 1% leidt tot verhitte strijd: Het gezin Van Paemel in een wereld in verandering, toen – 1903 – en nu. Valentijn Dhaenens reisde de afgelopen 12 jaar voor SKaGeN de wereld rond met de succesmonologen D egrotemonD ,D eKleineOorlog en O nbezongen . In D eKleineOorlog ontdubbelt Dhaenens zich via schermen en gaat hij in dialoog met zijn 7 alter ego’s. In H et gezin Van Paemel gaat Dhaenens hierin nog een stapje verder. In elk van de vier bedrijven speelt hij een ander cruciaal personage live. De talrijke antagonisten, ook vertolkt door Dhaenens zelf, zijn digitaal aanwezig. Voor wie er nog aan twijfelde, H et gezin Van Paemel is géén monoloog, maar een proeve van creativiteit en bravoure. Daarnaast levert Dhaenens doorheen deze enscenering een gevecht met demonen uit ons aller verleden. Hij voert een intensief gesprek met zijn erfgoed dat tevens het erfgoed van Vlaanderen is.

wo 12 tot za 15 jan telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 s pel & concept Valentijn Dhaenens t ekst Cyriel Buysse t echniek, filmopname & montage Jeroen Wuyts technische assistentie & bruitage Nils Janssens muziek Sara Salvérius kostuum Barbara De Laere, Charlotte Goethals & Charlotte Willems g rimme Anaïs Wagner regieassistentie Tineke De Meyer productie SKaGeN & De Studio zakelijke leiding & coördinatie Korneel Hamers m et de steun van De Vlaamse Gemeenschap, PerPodium, Tax Shelter & De Studio

Made in De Studio

do 20 & vr 21 jan

theater

HACK!

De Studio, fABULEUS, Jong Wild, LARF! & WAJOW Theatervoorstelling over losgeslagen beeldcultuur Hoe ervaren, gebruiken en ondergaan jonge mensen het internet en sociale media? Dat is het centrale thema van H ACK!

rivacy Salon en De Studio P organiseren op di 25 jan een programma voor middelbare scholieren in het kader van het Computer, Privacy & Data Protection congres (Hallen van Schaerbeek). Een gestroomlijnd programma dat per dagdeel 400 jongeren onderdompelt in een bad van privacy en data onderwerpen, panels, workshops, ... di 25 jan Scholen kunnen reserveren via scholen@destudio.com

40 jongeren werken vijf maanden lang aan een theatervoorstelling, memes en films. Ze hacken sociale media, de kunsten, de angst, de liefde en het leven. De jonge makers krijgen creatieve wapens om een antwoord te formuleren op vragen zoals: Wat is het probleem met Instagram en waarom doet iedereen zich beter voor dan hij is? Wat is de impact van grote bedrijven als Facebook en Google op de maatschappij? Welke rol speelt een algoritme bij het maken van een keuze? Wat doen al die camera’s in de openbare ruimte en zorgen die voor meer veiligheid? Wat betekent veiligheid, digitale verbondenheid, een digitaal alter ego? Vervangen games het pleintje als sociale hang out? Posten jongeren in Gent andere dingen op Instagram dan in Leuven of Antwerpen? Heel veel vragen. HACK! gaat op zoek naar antwoorden. Kan Google ons helpen? do 20 jan vr 21 jan - première telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 Nadien ook voorstellingen in Brussel, Gent & Leuven

Made in De Studio

r egie & concept Jonas Baeke, Britt Lemmens, Diëgo Nurse, David Ramos, Matthias Sourbron, Marc Verstappen & Aron Wouters een cocreatie van De Studio, fABULEUS, Jong Wild, LARF! & WAJOW inhoudelijke partner Privacy Salon / VUB Brussel

do 27 & vr 28 jan vr 4 & za 5 feb

theater

Sketch 3

Bert of Roy spelen S ketch 3. Jawel, er zijn nog zekerheden in deze onzekere tijden. Want na hun fel bejubelde S ketch 2 komen Bert of Roy naar buiten met Sketch 3 . Of dat het einde is van een drieluik, of het begin van een eindeloze cyclus, laten de heren in het midden. Feit is dat dit komische duo verder gaat op het ingeslagen pad waar theater en comedy hand in hand gaan. Geen virus in de wereld zal de twee tegenhouden om ook deze keer het publiek met hun kenmerkend spelplezier mee te nemen in hun talig en absurdistisch universum vol goedbedoelde misverstanden en misverstane goede bedoelingen die steevast zorgen voor de nodige hilariteit. Want dat er meer dan ooit nood is aan avondvullend vermaak, daarover lijkt heel de wereld het eens. Of om het met de woorden van wijlen Walter Capiau te zeggen: “ want lachen is gezond. ” do 27 & vr 28 jan vr 4 & za 5 feb telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Ma De  de in Stu dio spel Bert Haelvoet & Roy Aernouts t ekst Roy Aernouts coach Herwig Ilegems coproductie De Studio

Bert of Roy & De Studio

za 12 feb

Wildernis

theater

Laika

Een aan alcohol en avontuur verslaafde vader, rusteloos en wild, die lak heeft aan alle vormen van conformisme. Een excentrieke, wispelturige moeder met zwakke zenuwen en vage artistieke ambities. En een paar kinderen die door hun ouders’ levensstijl zijn veroordeeld tot een nomadisch en chaotisch bestaan. Dit zijn de basisingrediënten van Wildernis , een verhaal over opgroeien in extreme armoede. Deprimerend? Toch niet. Tegenover alle huizen waarvan het dak zo lek is als een zeef, tegenover de dagen waarop de honger knaagt en de koude je bloed doet stollen, tegenover het voortdurend van hot naar her verhuizen tot aan het eind van de wereld, staat de hechtheid van een familie. En de veerkracht van een kind. Op vraag van Laika schrijft Freek Mariën een straffe tekst die als muziek in de oren klinkt, met in de cast door de wol geverfde klassespelers in gezelschap van jong talent.

12+ za 12 feb om 20u - première vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst Freek Mariën r egie Jo Roets s pel Violet Braeckman, Frank Dierens, Ineke Nijssen & Flor Van Severen scenografie Stef Stessel dramaturgie Mieke Versyp p roductie Laika

ma 21 & di 22 feb

Justine

muziektheater

Radio Cachot

Muziektheater over het leven achter de tralies

Na de succesvolle doortocht van de productie R adio Cachot doorheen Vlaanderen vertelt ex-gedetineerde Fred een nieuw verhaal: Justine , een naam gebaseerd op het Franse Justice (rechtvaardigheid) of Vrouwe Justitia, de geblinddoekte Romeinse godin die op alle gerechtsgebouwen wordt afgebeeld met zwaard en weegschaal. Het verhaal is gebaseerd op ware feiten, ontluisterend en noodzakelijk. Gebracht door een krachtige jazzcombo die als een hartslag doorheen de productie zal leiden en je meesleurt doorheen de donkere kamers van onze menselijke ziel. Justine is verpleegster, in het gevang. Geen oude mensen verschonen, kindjes een pleister op de vinger plakken. Neen, zij geeft eerste hulp aan moordenaars, dieven en verkrachters. Aspirine bij hoofdpijn. Methadon voor de verslaafden en houvast voor de verdwaalden. Justine is de moeder van velen, het maakt haar kwetsbaar en geliefd. Ook zo voor Fred. Toen hij binnen ging, was zij de eerste die hij leerde kennen. Door de jaren heen kregen ze een vertrouwensrelatie … Maar zoals alles is dat ook tijdelijk en verlaat hij de gevangenis in 2007. Hij hoort niets meer van Justine tot hij 11 jaar later de krant openslaat.

14+

z ang, gitaar & verteller Fred Klee zang & spel Jolijn Antonissen b as Jan Ieven piano & zang Alano Gruarin drums & zang Arnout Hellofs r egie Walter Janssens tekst Fred Klee muziek Fred Klee productie Jan Ieven & Fred Klee c oproductie CC Adelberg Lommel, CC Muze HeusdenZolder, GC De Wildeman Herent e.a.

ma 21 & di 22 feb telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

wo 23 & do 24 feb

blockbuster theater

Terminator Too Vervloet & De Studio

In T erminator Too dompelen makers Robbert Vervloet en Ephraïm Cielen zich onder in de wereld van Hollywood blockbusters. Ze creëren op scène een eigen universum waarin ze zelf de helden zijn. In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack maken ze hun eigen film, de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaat er steeds meer spanning tussen de twee mannen en neemt de buitenwereld een steeds grotere rol in. erminator Too T toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd, zich te pletter amuseren maar niet steeds helemaal ‘in touch with reality’ zijn. erminator Too T is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld? “ De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.”  – De Standaard

12+ wo 23 & do 24 feb telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 v an & met Ephraïm Cielen & Robbert Vervloet d ramaturgie Ruth Mariën eindregie Michai Geyzen choreografisch advies Karolien Verlinden s cenografie Tom Jespers kostuums Marie Dries muziekdramaturgie Adriaan Van Aken productie De Studio c oproductie tg Elektra, C-Mine & de Warande, i.s.m. Het Nieuwstedelijk, Laika & hetpaleis

Made in De Studio

wo 9 & do 10 mrt

Electric Life

dans

fABULEUS

Naar Stravinsky’s meesterwerk Petrouchka Choreografen Elisabeth Borgermans en Thomas Vantuycom nemen Stravinsky’s meesterwerk P etrouchka als inspiratiebron voor een nieuwe danscreatie met negen jongeren tussen 15 en 24 jaar. Niet de oorspronkelijke enscenering uit 1911 is het vertrekpunt, maar wel een diepgaande lezing van de muziek. Stravinsky’s hang naar contrast, ritme en vaart is typerend voor de moderne mens aan het begin van de vorige eeuw, waarin elektriciteit en machines het straatbeeld veranderen en het leven in alle opzichten onder stroom komt te staan.

12+ wo 9 & do 10 mrt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 horeografie Elisabeth Borgermans & Thomas Vantuycom d c ans Nolan Decreton, Lauryn De Ruyck, Kiko Labarque-Persyn, Celien Mertens, Louis Staquet, Annabel Van Acker, Tess Van der Sanden, Maïté van Genugten & Lennert Vanhove muziek Igor Stravinsky, Alain Franco & Raphaël Hénard muziekdramaturgie Alain Franco kostuums Alexandra Sebbag l icht Kurt Lefevre productie fABULEUS coproductie Perpodium, Brussels Philharmonic, Concertgebouw Brugge & STUK m et de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

do 21 apr

Off the record

theater

fABULEUS

Een herkenbaar portret van de raadselachtige jeugd In O ff the record verkent een groep jongeren de grote thema’s van het leven. Samen schetsen ze een portret van de jeugd. Ze leggen hun hart op tafel, leiden je door de kronkels in hun brein en laten het achterste van hun tong zien. Actrice en theatermaker Sofie Palmers is gefascineerd door de zoekende mens. Voor O ff the record zijn haar jonge spelers de grootste inspiratiebron. Want hoe raadselachtig tieners ook mogen zijn, hun zoektocht is herkenbaar voor iedereen. do 21 apr om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

r egie Sofie Palmers s pel Wiebe Bruggemans, Noor Hollemeersch, Ziba Jafari, Amélie Luykx, Ben Herlaar Masin, Aidin Matinfar, Sterre Michiels, Mauro Michielsen, Mette Plysier & Jakob Vrancken tekst Marijn de Wit dramaturgie Marie Peeters kostuums Oona Mampuys scenografie & lichtontwerp Saskia Louwaard productie fABULEUS coproductie Perpodium met de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

vr 29 & za 30 apr

dans

Dans is lekker ritmisch bewegen op muziek Theater Artemis

Een dansvoorstelling waarvoor we ons een beetje schamen

vr 29 apr om 20u za 30 apr om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Jetse Batelaan spel Elias De Bruyne, Tjebbe Roelofs & Esther Snelder m uziek Toben Piel d ecorontwerp Jetse Batelaan & Eva Koopmans kostuums Liesbet Swings dramaturgie Marcus Dros & Anna Wagner coproductie Theater Artemis & Künstlerhaus Mousonturm in de context van Tanzplattform Rhein-Main

Jetse Batelaan houdt ervan om het theater en de mensen die zich daar verzamelen onder de loep te nemen. In D e dag dat de papegaai zelf iets wilde zeggen (2014) maakte hij het publiek onderdeel van de voorstelling door het napraten van de acteurs. In ( .....) Een voorstelling die schijt heeft aan zijn eigen vage titel (2020) vertaalde hij de argwaan, twijfel en angst van het theaterbezoek letterlijk. Probeer een puber maar eens mee te krijgen naar het theater. Ze voelen zich de les gelezen, verveeld of in verlegenheid gebracht door de mensen, meestal de volwassenen, om zich heen. Ze zijn grillig en strijdbaar. Maar zijn respect voor hen is groot en dat is wat Jetse drijft in zijn theater.

12+

Met een cast van louter 40-plussers waagt Theater Artemis zich voor het eerst aan een dansvoorstelling. Een hachelijke onderneming. Zeker voor deze jonge doelgroep. Ze zullen zich dan ook zo veel mogelijk proberen in te houden. Dat zal niet makkelijk zijn. Opgezweept door de aanstekelijke beats van Toben Piel (Les Trucs), aangevuurd door een flitsend lichtplan en in swingende outfits zullen ze erg hun best moeten doen. Een stiekem danspasje is toch snel gemaakt. Maar ze weten het: ze stinken, ze bewegen onhandig en ze zijn ook zeker niet sexy! Daarom beloven ze plechtig: er zal niet gedanst worden. Erewoord.

do 5 mei

Fun Loving Humans

theater

Kopergietery & KGbe

Jongeren op scène onderzoeken hoe ziek normaal alles en iedereen is The first human is pretty lost. The second is smiling. The third is bungeejumping. The fourth really hates babies. The fifth is watching scary shit. The sixth is refusing to eat. The seventh is proud of his body The eight is tearing up old pictures. The ninth is an old guy tapdancing. The tenth wants to kill the third. The eleventh would like to have at least one friend. The twelfth is crying softly. The thirteenth almost died but is ok now. The fourteenth is not masturbating The fifteenth has started a blog about emotions. The sixteenth is spitting on all the dead corpses. The seventeenth is looking at the twelfth. The eighteenth can’t believe this is happening. And then they all played. In de voorstelling Fun Loving Humans wordt op een liefdevolle manier onderzocht hoe ziek normaal alles en iedereen is. Dit gebeurt op uiterst gedetailleerde en totaal willekeurige wijze. Elke gelijkenis met bestaande personen of gebeurtenissen is treffend. In de voorstelling wordt eenvoudig Engels gesproken. Theatermaker-om-in-de-gaten-te-houden Simon D’Huyvetter werkt met drie dramastudenten (KASK) en tien jongeren uit de Theaterateliers van KOPERGIETERY.

roductie KOPERGIETERY & KGbe r egie Simon D’Huyvetter p spel Jonas Baeke, Lotta Bal, Robin Chan, Imme Crul, Bente De Graeve, Isaura De Paepe, Eran De Vlam, Sander Celestes De Vlam, Anthea Demoen, Gust Dhossche, Lisa Mari, Robbe Meere & Mats Vandroogenbroeck artistieke coach Griet Dobbelaere m uziek Matthieu Sys kostuums Leentje Kerremans licht Jeroen Doise klank Gert Van Hyfte decor Jan Bekaert techniek Bart Van Bellegem p roductie Polien Demeulemeester, Gielke Smet & Karel Clemminck m et de steun van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid

do 5 mei om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

20 jaar van Paauwe houwen – Ilse Daems

Kinderen niet grootbrengen door ze klein te houden Natuurlijk is liefde eeuwig. Alleen de partners wisselen. Doorgaans. Soms echter ook niet. De amoureuze relatie tussen Hanneke Paauwe en Villanella/De Studio is er een die al twintig jaar duurt. Dat is wonderlijk lang. Hoe komt het dat een huis dat van voortdurende vernieuwing zijn waarmerk maakt toch hondstrouw blijft aan een oude vlam? Het antwoord is simpel. Dat is zo omdat Hanneke en De Studio identieke genen hebben en uit hetzelfde DNA bestaan: ze geloven geen van beiden dat je kinderen grootbrengt door ze klein te houden.

wat Hanneke maakt is altijd een leugen die ons de waarheid doet begrijpen Wouter Hillaert noemt haar in De Standaard ‘de laatste ongeslepen diamant van het jeugdtheater’. Ik hoop dat hij zich met dat laatste vergist. Maar ongeslepen is Hanneke zeker. Ze haat hartsgrondig elke vorm van zoetsappige stroperigheid. En ze heeft een veel grotere boon voor rebelse kinderen die goed weten wat ze willen en waarom dan voor de o zo schattige die vertedering gewetenloos gebruiken als manipulatietechniek. Geen enkel kind is zo onschuldig als het eruit ziet. Hanneke is niet voor één gat te vangen en nog minder in één hokje te stoppen. Ze is schrijver en maker van installaties, performances, [locatie]theater voor kinderen en andere volwassenen. Maar of ze je nu als auteur aanraakt met haar ‘ Venusvingers ’ of doet ‘ Bijten in het toeval ’, of ze je als theatermaker heimwee doet krijgen naar ‘ Tirgu Mures ’ of koestert

‘ Op een bedje van troost ’, er zijn een paar rode draden die zo goed als altijd doorheen haar werk lopen. Om te beginnen is wat Hanneke maakt inhoudelijk relevant en gáát het steeds ergens over. Zonder dat ze het daarom hoeft te marineren in een oppervlakkig of trendy laatste nieuwssausje. Verder is Hannekes werk filosofisch interessant. Altijd. Soms heel expliciet. In de terreurversie van ‘ Smeltende gedachten ’ komen bv. dit soort vragen voor: Zit in elke terrorist een mens? Zit in elke mens een terrorist? Zijn jouw angsten van jezelf of krijg je ze aangepraat? Zou jij Al Sadr een kus durven geven? Zou Al Sadr jou een kus durven geven? Weet je zeker of het hart bij jou op de juiste plaats zit? Hoe? Zal je jezelf missen als je dood bent? Soms zit dat wijsgerige eerder onderhuids. Maar al Hannekes werk ademt de filosofische grondhouding uit: liever de vraag dan het antwoord. Een andere constante in Hannekes werk is dat zij kinderen serieus neemt. Het is niet omdat zij kleinere hoofdjes hebben dat hun gedachten kleiner zijn dan die van ons. En het zijn geen kasplantjes die wij moeten overbeschermen. Kinderen kunnen meer aan dan de meeste grote mensen denken. Dat alles maakt van Hanneke Paauwe een soort Grimm 2.0. Grimmige sprookjes zitten in haar bloed en in haar pen. Met een mix van rauwe tederheid, humorvolle horror en verblindende verbeelding schetst ze het leven zoals het is en niet is. Ze leert kinderen en andere volwassenen om de ravage in hun ziel te koesteren. Ze laat zien dat je niet heel kan zijn zonder gebroken te worden. Dat rafelranden interessanter en schoner zijn dan tule of pluche. Of het nu als schrijver is of als theatermaker: wat Hanneke maakt is altijd een leugen die ons de waarheid doet begrijpen.

Dat is ook zo in haar nieuwe voorstelling Klauw! die eind januari bij ons in première gaat. Opnieuw een ‘Paauwe Pur Sang.’ Waarom?

kruip in gevaarlijke tijden niet in je schulp, daar vinden ze je het gemakkelijkst lauw! K onderzoekt de vele gezichten, tactieken en gevolgen van angst. Op haar volstrekt eigen wijze is Hanneke daarmee brandend actueel. Niet door een stichtend verhaaltje te vertellen over een voos virus dat de wereld in haar greep houdt. Nee. In Klauw! graaft ze naar de fundamenten van het fenomeen angst dat aan de basis ligt van zo’n pandemie en er tegelijk een gevolg van is. We leven immers in een tijd waar angst de samenleving compleet op slot doet en waar godganse regeringen geregeerd worden door schrik. Bovendien blijkt angst iets gigantisch te zijn. Er zijn maar liefst 57 fobieën die [enkel en alleen] met de letter A beginnen: van ablutofobie [angst voor wassen en baden] tot aviofobie [vliegangst] en 55 andere daar tussenin. Bovendien lijden volgens recente cijfers in Europa ieder jaar 60 miljoen mensen onder angst en heeft bijna een op de vijf mensen een angst- of paniekstoornis. In deze coronaire quarantijden waar angst voortdurend in opmars is, biedt een voorstelling die de mechanismen van schrik blootlegt een uiterst welkome reflectie. Klauw! maakt kinderen duidelijk wat óók Stanislaw Jerzy Lec al wist: “kruip in gevaarlijke tijden niet in je schulp. Daar vinden ze je het gemakkelijkst.”

“angst leren begrijpen is een avontuur dat iedereen dient aan te gaan” Onze maatschappij ziet angst zelden of nooit als een positieve emotie. De meeste disciplines zijn er vooral op uit om angst te bestrijden. In de sociologie maken ze zich ernstige zorgen over het groot aantal kinderen en jongeren die onder de druk van ‘fakebook’ en andere sociale media aan zogenoemde ‘sociale angst’ lijden. Een aantal dat de laatste jaren ook nog eens exponentieel stijgt! En voor de meeste psychologen en psychiaters is angst een lastig obstakel of een stoornis die overwonnen moet worden. Alleen biologen en filosofen staan daar anders tegenover. Voor biologen is angst in bepaalde omstandigheden acceptabel en soms zelfs levensnoodzakelijk. Wie in

de savanne ongewapend tegenover een hongerige leeuwin staat en niet bang is, wordt zelden oud. En filosofen vinden angst gewoon interessant. Filosofie ziet angst als een middel om jezelf te leren kennen, om persoonlijke groei te bereiken. Als alle paden op voorhand vast zouden liggen en niemand beslissingen zou moeten nemen, zou angst niet bestaan. Maar ook geen vrijheid en geen mogelijkheden tot ontwikkeling. Angst zou dus eerder omarmd moeten worden in plaats van vermeden of bestreden. Kierkegaard zei het al: “angst leren begrijpen is een avontuur dat iedereen dient aan te gaan.” Klauw! is een voorstelling die dat avontuur van de angst opzoekt en die in dat verband filosofisch uiterst relevante vragen onderzoekt: Ben jij de baas over je angsten of zijn je angsten de baas over jou? Kan je angst zaaien? Is angst besmettelijk? Ben jij voor dezelfde dingen bang als je ouders? Wat is erger: bang zijn of bang maken? Wat richt de meeste schade aan: doodsangst of levensschrik? “Angst is geboren op hetzelfde moment als de mensheid” schrijft Paulo Coelho. “En omdat we angst nooit zullen kunnen bezweren, zullen we ermee moeten leren leven.”

“er zijn meer volwassenen bang in het licht dan kinderen in het donker” – Kees van Kooten lauw! K vindt dat kinderen het recht hebben om bang te zijn en is een vurig pleidooi om hen te laten genieten van angst en gevaar. Omdat kinderen als geen ander weten dat angst en dapperheid tweelingbroers zijn. Het is zoals Titus van vier uit mijn kleuterklas zei: “Je kan alleen maar dapper zijn als je tegelijk ook bang bent. Als je niet bang bent, doe je misschien wel iets heldhaftigs maar dan vraagt het geen moed en ben je dus niet dapper.” Klauw! is een geloofsbelijdenis in de draagkracht van kinderen en in hun onnavolgbaar vermogen om te dealen met iedere vorm van verandering. En laat dat nu nog een reden zijn waarom wij van De Studio haar zo onnoemelijk graag zien. We zullen van je blijven houden, Hanneke. Een liefde lang! Hanneke Paauwe is schrijver en maker van installaties, performances, (locatie)theater voor kinderen en andere volwassenen. Haar werk was al te zien in Nederland, België, Zwitserland, Spanje, Portugal, Duitsland en Engeland en ze werkt(e) samen met o.a. Victoria, Laika, hetpaleis, Bronks en Villanella/De Studio. Haar nieuwe voorstelling Klauw! gaat in première in De Studio op za 29 jan (p. 5 3).

za 4 & zo 5 sep + vr 29 & za 30 okt

De binnenkamer van Binta

theater

Aminata Demba & Laika 9+ za 4 sep om 20u & zo 5 sep om 15u @ Het TheaterFestival vvk = kassa € 16 - € 10 vr 29 & za 30 okt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 concept & spel Aminata Demba concept & tekst Hanneke Paauwe regie Jo Roets m uziek Sam Gysel s cenografie Studio Kuurjeus k ostuums Maartje Van Bourgognie lichtontwerp Rob Van Ertvelde dramaturgie Mieke Versyp z ingtuigelijk advies Peter De Bie c horeografisch advies Iris Bouche t echiek Rik Van Gysegem & Tim van der Linden p roductie Pieter Smet c oproductie Perpodium met dank aan Cronos Invest met de steun van de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische federale overheid

Made in io De Stud

Een bitterzoete vertelling over hoe het voelt om niet thuis te kunnen wonen Binta is een stoer meisje van 9 jaar. Het is bezoekuur in het kindertehuis waar ze verblijft. Vol ongeduld kijkt ze uit naar de komst van haar mama. Terwijl ze wacht, neemt ze je mee in haar geheime binnenkamer, in het gezelschap van vriendje Yoeri. De jonge theatermaakster Aminata Demba putte inspiratie uit gesprekken met kinderen en volwassenen die tijdelijk of langdurig van hun ouders zijn gescheiden, en met deskundigen die instaan voor de opvang in kindertehuizen. e binnenkamer van Binta D is een bitterzoete vertelling over hoe het voelt om niet thuis te kunnen wonen en je ouders te moeten missen. Verwacht je aan een wervelende vertelling gekruid met humor, muziek en zoete geuren. “ De sterke tekst van Hanneke Paauwe, de innemende vertolking van Demba, de live muziek van Sam Gysel, de kastjes en schuifjes die nieuwe verhalen introduceren: alles klopt aan deze mooie voorstelling over lief en leed, verdriet en veerkracht.” – De Standaard

za 18 & zo 19 sep

ImpulZ

dans

Theater De Spiegel Een interactieve voorstelling met de allerjongsten aan de knoppen Wie geeft het startsignaal en wie reageert op wat of wie? Alles kan, maar niets moet. De instrumenten maken enkel muziek als iemand op de knop duwt. Dan begint ook de danser. En wat gebeurt er als niemand duwt? Elke voorstelling zal uniek zijn en een bijzondere ervaring voor peuters en kleuters.

za 18 & zo 19 sep telkens om 11u & 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

roductie Theater De Spiegel coproductie Perpodium regie, choreografie & p concept Anke Zijlstra klankarchitect, muzikant & decor Youri Van Uffelen d anser Romeo Lothy Bampende of Hernán Mancebo Martínez artistieke coaching Karel Van Ransbeeck extern oog & coaching Thomas Eisenhardt kostuums Lies Maréchal decor Atelier Récup & Wim Van de Vyver electronica design Youri Van Uffelen & Kris Delacourt productie Zoë Bossuyt m et steun van de Belgische Tax Shelter

0 tot 4 jaar

M De ade  St in ud io

za 9 & zo 10 okt

Zohra’s feestje

theater

Zebarbar & De Studio

Yamina is acht jaar en houdt niet van verjaardagsfeestjes. Als haar oma Zohra 70 jaar wordt, organiseert haar mama Fadila een verrassingsfeest. Maar oma Zohra is helemaal geen feestbeest en het feest wordt dan ook een groot fiasco. Yamina vraagt zich af waarom oma Zohra net als zijzelf niet van feestjes houdt. Samen gaan ze op tocht door de herinneringen van oma Zohra, op zoek naar het antwoord. Herinneringen aan Algerije waar oma Zohra geboren is, aan bomen vol olijven, aan Bakri de ezel en aan de tocht van oma Zohra naar België.

6+ za 9 & zo 10 okt telkens om 15u - premièreweekend vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 De Salon Sessie De stille pijn van de eerste generatie is het verlengstuk van deze voorstelling (p. 9 4) v an & met Yamina Takkatz compositie Han Stubbe regie Michai Geyzen dramaturgie Ans Vroom met dank aan Khalid Koujili El Yakoubi, Céline Felga & Sarah Vermeyen m et de steun van Stad Antwerpen & De Studio

Made in io De Stud

Zebarbar pakt een mooi en gevoelig thema aan: de geheimen van grootouders en de speciale band tussen de kleinkinderen en hun grootouders. In februari 2021 speelde een online versie van de voorstelling voor de bibliotheken in Brussel en daar bleek dat het thema alle kinderen beroerde. De gesprekken nadien waren levendig en intens. Veel kinderen met migratieachtergrond hebben te maken met een breuk in de familiegeschiedenis: grootouders die alles hebben achtergelaten en die een nieuw leven in een onbekende omgeving moesten opbouwen. Iedere familie heeft zo zijn breuk of trauma en iedere familie gaat daar verschillend mee om. De Studio werkt samen met Zebarbar om nieuwe verhalen te vertellen in een superdiverse samenleving. De verbindende kracht van verhalen en theater kleuren het palet van de verbeelding in de stad. Na de voorstelling voorzien we een nabespreking met de actrice Yamina Takkatz.

zo 17 okt

theater

Connie & Zorba fABULEUS

Over een vriendschap die zo groot is dat je naar adem moet happen Regel 1: je zegt altijd waar je naartoe gaat. Regel 2: de ander gaat altijd mee. Regel 2bis: onder wederzijdse toestemming zijn uitzonderingen mogelijk op regel 2. Regel 3: je laat de ander nooit in de steek. Regel 4: we blijven samen.

onnie & Zorba C is een theaterstuk voor kinderen vol fantasie en absurde humor. Over de guillotine, de Taj Mahal en het geheugen van goudvissen. Over tweelingen en blinde zieners. Maar vooral over een vriendschap die zo groot is dat je af en toe naar adem moet happen.

8+ zo 17 okt om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst Leen Roels s pel Brenda Corijn, Leen Roels & Matthias Van de brul r egie Isabel Vervoort kostuums & scenografie Rosa Schützendorf muziek & muziekmontage Siebe Chau dramaturgie Peter Anthonissen p roductie fABULEUS coproductie Perpodium met de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

Sommige mensen hebben honderd miljoen vrienden op het internet. Sommige mensen hebben één visvriend, met wie ze samen naar een dobber staren. Voor sommigen is vriendschap een kwestie van leven of dood.

za 30 & zo 31 okt

theater

Willen Meten Wat Wij Weten LAP

Een voorstelling boordevol dans en muziek over ‘de’ waarheid We meten, we weten en we fantaseren. We denken te weten en weten het beter. Wat is waar? Wie weet wat? Wat is fake? Waarom wil je dat weten? De voorstelling doet het vertrouwen wankelen. Hoeveel invloed heeft iemand op ons denken? Wat hebben we zelf in handen?

n e i io ad ud M  St De

za 30 okt om 15u - première zo 31 okt om 11u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

s pelers Danaé Bosman, Linde Carrijn & Jotka Bauwens live muziek & compositie Linde Carrijn s cenografie Erki De Vries bewegingsadvies Dafne Maes e indregie Randi De Vlieghe kostuums Elise Goedgezelschap lichtontwerp Eva Dermul techniek Hans Rigouts

za 27 nov

muzikale vertelling

De H van Humboldt Barbara Rottiers, Benjamin Boutreur & Lot Vandekeybus

Met haar boek D e H van Humboldt was Barbara Rottiers nog niet uitverteld over haar nieuwe liefde, Alexander von Humboldt. Dus maakte ze er samen met muzikanten Benjamin Boutreur en Lot Vandekeybus een muzikale vertelling over. Want die geniale avonturier mag dan al 150 dood zijn, je kan je er nog altijd mee amuseren!

10+ za 27 nov telkens om 11u & 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 v ertelling Barbara Rottiers muzikanten Benjamin Boutreur (sax, klarinet) & Lot Vandekeybus (tuba, ukelele, zang) m et de steun van dasKULTURforum

Van bergbeklimmen op blote voeten tot zwemmen tussen krokodillen … Alexander von Humboldt maakte het allemaal mee. Hij was de grondlegger van de ecologie en in zijn tijd wereldberoemd. Darwin zei zelfs: ‘ Ik sta op de schouders van Humboldt ’. Zijn inzicht dat alles in de natuur samenhangt en zijn ideeën over de klimaatopwarming mogen dan 200 jaar oud zijn, ze zijn meer dan ooit relevant. Hoog tijd om dit genie weer van onder het stof te halen. Waar is die plumeau?!? Deze familievoorstelling vindt plaats tijdens kinderboekenfestival Kabaal. (p. 112)

za 11 & zo 12 dec

ciné-concert

Allemaal Beestjes Cinema De Spiegel & De Studio

Een eerste muzikale filmbeleving voor peuters en kleuters Insecten spreken tot de verbeelding. Ook de allereerste filmmakers waren gefascineerd door de overdonderende grootsheid van zoveel kleins. Onder iedere vierkante meter vinden we honderden kriebelbeestjes. Lief, vies, minuscuul, fascinerend. We denken dat we ze kennen. Toch blijven ze ons verbazen: Slakken die uit protest tegen de opwarming tot drie jaar toe in hun ‘huis’ wegkruipen. Elanden die zo fijngevoelig zijn dat ze het merken als er een vlieg op hun gewei gaat zitten. Vliegen hebben hun tong onder hun voeten, maar ons horen doen ze niet. Krekels worden gekoesterd en gevangen voor de mooiste tsjirpwedstrijden maar in groep metamorfoseren ze in allesvretende moordkolonnes. Cinema De Spiegel jongleert met de roots van de cinema: van Lumière tot de eerste filmexperimenten van kunstenaars en wetenschappelijk filmmateriaal. In de schatkamer van filmarchieven en musea ontdekte Cinema De Spiegel oude filmfragmenten waarin insecten de hoofdrol spelen. De beelden worden op verschillende manieren en schermen geprojecteerd. Plastische kunstobjecten, geïnspireerd op de wonderlijke insectenwereld, verrijken de voorstelling. Een harpiste en violiste zorgen live voor een zoemende muzikale en theatrale begeleiding. Cinema De Spiegel verrast met een verwonderlijk multimediaal ciné-concert.

1 tot 4 jaar

za 11 & zo 12 dec telkens om 11u & 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 regie, concept & scenografie Karel Van Ransbeeck compositie Annelies Van Parys s pel & Harp Jutta Troch spel & viool Astrid Bossuyt i nsectenfiguren Gino Rizzi d ecor Wim Van de Vyver selectie fragmenten Karel Van Ransbeeck & Marc Verstappen m ontage & techniek Mirko De Beule & Nils Janssens

Made in De Studio

M HKA De Studio Producties

wo 15, ma 27 & di 28 dec

DE GROTE IK HEB HIER GEEN ZIN IN SHOW

theater

Theater Artemis

Een show waar je liever niet aan mee doet

4+ wo 15 dec om 15u ma 27 & di 28 dec telkens om 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Jetse Batelaan spel Willemijn Zevenhuijzen & René van ’t Hof l ive muziek Keimpe de Jong decor & licht Theun Mosk kostuums Liesbet Swings

In deze woordloze kleutervoorstelling zie je hoe nietsvermoedende mensen plotseling in de spotlights komen te staan. Juist op een moment dat ze zich onbespied wanen, realiseren ze zich ineens dat ze vol in beeld zijn. Vluchten kan niet, dus ja… dan moet je iets … show, entertainment … maar hoe? Multi-instrumentalist en showmaster Keimpe de Jong overvalt René van ’t Hof en Willemijn Zevenhuijzen in hun dagelijkse handelingen. Kruiswoordraadsels, vishengels en wasmanden vallen pardoes uit hun handen. Wat volgt is een onbeholpen poging iets te worden wat ze helemaal niet zijn. De puzzelaar begint onbeholpen te dansen, de sportvisser doet veel stoerder dan hij eigenlijk is en de huisman probeert ineens heel geestig uit de hoek te komen. In de paniek in hun ogen zie je wat ze eigenlijk hartstochtelijk wensen: zo snel mogelijk terug naar het donker, weg uit het helle licht van deze show.

ma 27 dec tot zo 9 jan

familiefestival

Kerst in De Studio

De mooiste weken in De Studio. Een overvloed aan theater, cinema en gezelligheid voor de hele familie en aanhang. Elke namiddag is er een heerlijk kinderkerstfeest met vertier in alle hoeken en kieren van het gebouw.

ma 27 & di 28 dec DE GROTE HIER HEB IK GEEN ZIN IN SHOW ▪ 4+ theater telkens om 15u

p. 60

Theater Artemis

ma 27 tot do 30 dec OORT ▪ 0 tot 14 maanden

theaterconcert

p. 62

telkens om 11u & 15u

Theater De Spiegel

wo 29 & do 30 dec

Niet Drummen ▪ 8 maanden tot 3 jaar

telkens om 15u

Theater De Spiegel

do 6 & vr 7 jan

En braaf zijn! ▪ 5+ theater p. 63

telkens om 15u

Hanneke Paauwe & De Studio

beeldend concert p. 62

do 6 tot zo 9 jan

Lucht ▪ 3+ theater p. 64

telkens om 15u

Laika

za 8 & zo 9 jan

AiAiAi ▪ 3+ theater p. 64

telkens om 15u

Theater FroeFroe

wo 29 & do 30 dec beeldend concert

Niet Drummen © Senne Van Loock

Theater De Spiegel

ma 27 tot do 30 dec theaterconcert

OORT

Theater De Spiegel Baarmoedersongs Hoe klonk de wereld voor je geboorte? Vanuit de buik hoor je ruisen en rommelen, bonzen en borrelen, lachen en zingen, een magistrale, malende, meerstemmige moedermelodie. In O ORT duik je samen met drie spelers onder in de klanken van voor je herinneringen. Samen met je baby ontdek je geluiden die je kan horen, maar ook zien en voelen. ORT O is een intiem theaterconcert, een fysieke klankervaring die verrast, vervreemdt en tegelijk vertrouwd voelt.

Een beeldend concert vol aanstekelijke ritmische muziek en verwonderlijk figurenspel Knikkers, bollen, ballen, drumvellen, trommels, water … Een schaduwbeeldkunstenaar, een fluitist/saxofonist en een percussionist nemen heel jonge kinderen en hun (groot)ouders mee op een ontdekkingstocht van klanken, geluidjes, muziek en ritmes in een magisch decor. Theater De Spiegel heeft met Niet Drummen al awards en een speciale erkenning in de wacht gesleept. Op het Mateřinka Festival 2017 in Tsjechië kregen Joeri Wens en Nicolas Ankoudinoff de speciale erkenning van de jury voor de muziek en presentatie van deze voorstelling. Daarnaast ontving Wim Van de Vyver er de award voor decor en Karel Van Ransbeeck de award voor het concept.

8 maanden tot 3 jaar wo 29 & do 30 dec telkens om 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Ma De  de in Stu dio muzikanten & compositie Joeri Wens & Nicolas Ankoudinoff b eeldmanipulatie & techniek Alain Ongenaet d ecor Wim Van De Vyver concept & regie Karel Van Ransbeeck kostuums Lies Maréchal

0 tot 14 maanden

roductie Isabel Voets, Astrid & Zoë Bossuyt c p oproducenten Theater De Spiegel i.s.m. Muziekcentrum deBijloke, Stichting 2TurvenHoog, De Veerman, De Studio, Perpodium, KinderKinder e.V., AMUZ & Concertgebouw Brugge spel Anne Marie Honggokoesoemo, Astrid & Zoë Bossuyt coaching Jasmin Hasler & Karel Van Ransbeeck c ompositie Adrian Lenski decor Wim Van de Vyver, Karel Van Ransbeeck, Evelyne Meersschaut & Alain Ongenaet kostuums Evelyne Meersschaut met dank aan ChampdAction, Oticon Medical & de Vlaamse Gemeenschap m et de steun van de Belgische Tax Shelter

Made in io De Stud

za 27 tot do 30 dec telkens om 11u & 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

do 6 & vr 7 jan

En braaf zijn!

theater

Hanneke Paauwe & De Studio Weg met de betutteling! Lang leve het wilde kind! Stel je voor: voor één middag verdwijnen plots alle volwassenen, de tv, de computer, de hobby- en huiswerkagenda én vooral het zinnetje: ‘en braaf zijn!’ Een middag om te spelen, zot en ondeugend te zijn, je vuil te mogen maken, risico’s te nemen. ‘Pas op’ en ‘voorzichtig zijn!’ ruilen we in voor avontuur en heerlijk griezelen. Jongens worden meisjes en omgekeerd. Zwart en wit bevatten plots alle kleuren. Rollen en regels keren we om en het gedresseerde kind laten we vrij. En braaf zijn! viert het samen fantaseren, creëren en spelen. Een inspirerende associatieve voorstelling vol humor en spelplezier. Een pleidooi om even ongeremd kind te mogen zijn. “ Bert Dobbelaere, Anna Vercammen en Eva Schram overtuigen als overjaarse bengels. Hun acties zijn aanstekelijk en er zijn weinig grenzen aan hun verbeelding. De cleane woonkamer eindigt als een anarchistische beestenboel.” – De Standaard

5+ do 6 & vr 7 jan telkens om 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 t ekst & regie Hanneke Paauwe spel Eva Schram, Anna Vercammen & Bert Dobbelaere k ostuums Sara Dykmans decor Kristof Morel geluidsdecor Wannes Deneer p roductie De Studio & Hanneke Paauwe m et dank aan GC De Kroon

Made in De Studio

do 6 tot zo 9 jan

LUCHT

theater © Theater FroeFroe

Laika

Een woordeloze en dansante voorstelling over alles en niets Twee wezens onderzoeken wat er allemaal kan met lucht: van ademen, fluiten tot een scheetje. Lucht kan je niet vasthouden maar wel vangen. Wanneer dat lukt beginnen de twee zich eraan te hechten. Ze willen de lucht alleen nog voor zichzelf. En dan komt de eerder zo onzichtbare lucht plots heel tastbaar tussen hen in te staan.

za 8 & zo 9 jan

theater

AiAiAi

Theater FroeFroe

ucht L gaat over van niets iets maken en de wereld dan laten geloven dat het waarde heeft. Of heeft dat het ook?

Een bosrijke installatie vol marimba en dieren Er was eens een bos met een Wolf, een Rat, een Haas, een Vogel en twee vrienden: Beer en Tijger. Beer en Tijger wonen samen. Beer doet het huishouden en Tijger haalt het eten. Een wortel, paddenstoel, aardbei of een ei bij Vogel en een boterham met choco bij Rat.

3+ do 6 & vr 7 jan za 8 & zo 9 jan - premièreweekend telkens om 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Op een dag ontmoet Tijger een fijn Biggetje. Biggetje en Tijger brengen samen de hele dag door. Die avond is er alleen één ei in het huis van Beer en Tijger. Tja, Tijger moest spelen met Biggetje dus: drukdrukdruk, geen tijd, geen wortel of paddestoel, geen aardbei, geen choco.

oncept & regie Merel Denie s pel Gytha Parmentier c & Arend Pinoy scenografie Peter De Bie c oaching Michai Geyzen dramaturgie Mieke Versyp

De dag erna gaat Tijger eten zoeken en komt opnieuw Biggetje tegen. Ze spelen samen verstoppertje in het donker. Tijger vindt dat best wel een beetje eng maar Biggetje vindt het heerlijk. Hij heeft een nieuwe beste vriend gevonden, zijn Tijgertje. Die avond wacht Beer heel lang op Tijger. Maar Tijger komt niet thuis. AiAiAi...

za 8 & zo 9 jan telkens om 15u @ Kerst in De Studio vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

Mad De S e in tudi o

eïnspireerd op het werk van Janosch spel Gert Dupont, Annelore g Stubbe of Thais Scholiers, Arne Leurentop of Marianne Loots regie Marc Maillard techniek Koen Vanhoecke componist/klankwizzard Arne Leurentop p oppen, kostuums & decor Jan Maillard, Bruno Smeyers, Astrid Michaelis, Klaartje Vermeulen & Janneke Hertoghs

vr 28 & za 29 jan

KLAUW!

theater

Hanneke Paauwe & De Studio Grappig en grellig griezelen Wij zijn Ravenkinderen. Wij slapen in geheime kamertjes onder de grond. Wij worden nooit nummer één. De mooiste. De beste. De slimste. Wij zijn geen nummer. Wij hoeven ons niet anders voor te doen. Wij Zijn Anders. Wij hoeven ons niet groot te houden: wij zijn klein. Ben jij de baas over je angsten of zijn je angsten de baas over jou? Is angst een aangename raadgever? Heb jij dezelfde angsten als mama en papa? Kan je angst zaaien? Is angst besmettelijk? Is bang zijn gezond? Wat is erger: bang zijn, of bang maken? LAUW! K onderzoekt de vele gezichten, tactieken en gevolgen van angst. Deze voorstelling is een vurig pleidooi om te mogen genieten van griezelen en gevaar. Voor het recht van kinderen op bang mogen zijn. Een spannende tocht door de donkere krochten van oeroude angsten en moderne manipulatietechnieken. Een hilarische horrorvoorstelling over angst en moed. Over kracht en hoop. Na Hanneke Paauwe haar succesvolle voorstelling En braaf zijn! speelt dezelfde cast nu K LAUW! “ Het theater van Hanneke Paauwe is altijd weer op een prettige manier storend.” – De Standaard “ Een voorstelling van Hanneke Paauwe is een totaalervaring waarin je als toeschouwer op al je zintuigen wordt aangesproken.” – De Standaard

8+ Made in De Studio

t ekst & regie Hanneke Paauwe spel Eva Schram, Anna Vercammen & Bert Dobbelaere kostuums Sara Dykmans soundscape Gerrit Valckenaers d ecor Stef Stessel c horeografie Karolien Verlinden productie De Studio & Cinderella c oproductie Perpodium met de steun van de Vlaamse Overheid & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid m et dank aan GC De Kroon

vr 28 jan om 20u - première za 29 jan om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

za 5 & zo 6 feb

theater

Wat was en wat nu fABULEUS

Waarom is alles zoals het is? Wat was er voordat alles er was? En zal het er straks nog zijn of is er dan alleen nog maar niets? at was en wat nu W is een beeldende, fysieke kinderproductie over het ontstaan van … alles. Met een knal creëren drie acteurs een wereld die zich tussen ergens en nergens bevindt. Ze onderzoeken licht en donker, oud en nieuw, chaos en orde, het vergankelijke en het oneindige. Langs de lijnen van wetenschap en mythes gaan ze op zoek naar het begin en naar het einde. Laat je verwonderen door het mysterie dat ons omringt. at was en wat nu W wordt gemaakt in het kader van K NAL! Big Bang , een groots opgezet Leuvens stadsfestival rond priester-fysicus Georges Lemaître die de theorie over de oerknal formuleerde. Anna Bentivegna, Zoë Demoustier en Ayrton Fraenk studeerden samen aan de Mime Opleiding van de Academie voor Theater en Dans Amsterdam. In hun eerste creatie bij fABULEUS, N esten (4+), ontwikkelden ze een gevoelige, licht surrealistische, beeldtaal voor kinderen. Met W at was en wat nu diepen ze die stijl verder uit en richten ze zich op een iets ouder publiek vanaf 8 jaar.

oncept & spel Anna Bentivegna, Zoë c Demoustier & Ayrton Fraenk coaching & eindregie Jef van Gestel geluid Rint Mennes l icht Varja Klosse scenografie Wannes Deneer k ostuums Annemie Boonen d ramaturgisch advies Peter Anthonissen p roductie Eline Develtere productie fABULEUS coproductie Perpodium met de steun van Stad Leuven, de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid

za 5 & zo 6 feb telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

wo 16, do 17 & zo 20 mrt

Killie Billie

figurentheater

Theater FroeFroe & Fortress Hard voor ouders, heerlijk voor kinderen RudyRUDY, de kameraad van Billie, vindt het wel goed. Want week-omweek-kinderen hebben een fijn leven. Twee huizen, twee keer kerstmis, +vaders, +moeders, +broertjes en +zusjes en wat hier niet mag, kan daar weer wel. Afspraken brengen structuur in het leven van een kind, zeggen vaders en moeders, en dus maken ze er veel en vooral, verschillende. Als kind wil je echter maar één ding: dat papa en mama gelukkig zijn. En vooral: dat ze terug samen zijn. Enkel de bloemenfee en het stuifmeel van de liefdesbloem kan daarvoor zorgen. Als je dat in iemands ogen strooit, wordt die op slag verliefd op de eerste die hij of zij ziet. Een goed plan, denkt Billie, daar wil hij voor gaan. illie Billie K is een waanzinnige rollercoaster met livemuziek en video. Niet voor watjes! “ Er zit de nodige tragiek in de voorstelling, zeker, maar alles gaat zo snel en wordt zo vinnig en energiek gebracht dat je alleen maar met heel veel bewondering de zaal kan uitstappen. Dit is wat jeugdtheater moet zijn.”  – Het Nieuwsblad

7+ wo 16 & do 17 mrt telkens om 20u zo 20 mrt om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 tekst Yves De Pauw & cast regie Marc Maillard spel & poppenspel Dries De Win, Gert Dupont, Maarten Bosmans & Hanne Torfs muziek Fortress: Hanne Torfs (zang), Ruben Den Brok (synths) & Anke Verslype (drums) klank, licht & video Tim Oelbrandt, Klaartje Vermeulen, Pieter Kint (stage) & Dries De Win d ecor, kostuum & poppenkunde Jan Maillard, Bruno Smeyers, Astrid Michaelis, Heleen Haest, Klaartje Vermeulen, Gert Dupont, Hanne Torfs, Janneke Hertoghs & Tim Oelbrandt realisatie Evelien Alles met steun van de Vlaamse Gemeenschap & Tax Shelter België m et dank aan Cronos Invest nv

Made i De St n udio

wo 23 tot za 26 mrt

Gitte

theater

Theater FroeFroe & I Solisti Meeslepend klassiek theater in een jasje van FroeFroe In 1572 wordt Gitte door haar moeder achtergelaten bij het weeshuis. Ze is op dat moment vijf jaar. Haar vader kent ze niet, het enige wat ze van hem heeft, is een halsketting met een Spaanse zegel aan. Ze blijkt aanleg te hebben voor het stelen tot ze op een dag betrapt wordt. Ze staat klaar om terechtgesteld te worden, de brandstapel likt aan haar voeten. En plots bedenkt de rechter zich. Als Gitte de dochter is van een Spaanse hertog, kunnen ze haar inschakelen als spionne. Gitte kan kiezen: branden of spion worden voor de protestantse Nederlanden. Ze vertrekt naar Spanje. Haar advocaat en vriend, Johannes, gaat mee. Ze leert Spaans spreken, en overtuigt haar vader dat ze wel degelijk zijn dochter is. Hij herkent zijn geliefde, de moeder van Gitte, in het meisje en ze mag blijven. Gitte ontmoet daar een beroemd stierenvechter en vriend des huizes, Don Domingo. Ze worden smoorverliefd op elkaar, vooral Gitte. Don Domingo is verliefd op het geld en het aanzien dat hij zou krijgen als hij de dochter van El Capitano trouwt. Gitte vergeet haar opdracht en geniet van het leven in Spanje. Ze krijgt een Spaanse naam, mooie kleren, zon, familie, eten, een lief. Er komt een trouwfeest. De eerste huwelijksnacht loopt alles fout. Het brandmerk op haar schouder verraadt haar. Gitte wordt ontmaskerd als dief en spionne en wordt vermoord door haar eigen man. En dan vliegt er een kraai over… “ Theater FroeFroe wikkelt een klassiek jeugdverhaal in vindingrijk poppentheater.”  – De Standaard

10+

s pel, poppenspel Julie Delrue, Dries De Win, Mieke Laureys, Filip Peeters & Annelore Stubbe muziek I SOLISTI met Kasper Baele (hobo), Nele Delafonteyne (klarinet), Tomonori Takeda (klarinet) & Francis Pollet (fagot) met Arne Leurentop (electronica) regie Marc Maillard videocreatie Stijn Grupping v ideorealisatie Tim Oelbrandt techniek, licht & klank Tim Oelbrandt & Jonas De Wulf t ekst Mieke Laureys & Marc Maillard naar het boek Galgenmeid van Pat Van Beirs & Jean Claude Van Rijckeghem poppen Patrick Maillard, Marc Maillard, Ina Peeters & Astrid Michaelis kostuums Astrid Michaelis d ecor Bruno Smeyers, Klaartje Vermeulen & Janneke Hertoghs e.a.

wo 23, vr 25 & za 26 mrt telkens om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

za 21 mei

UNDERWRLD

theater

Theater FroeFroe

Een meeslepend verhaal over leven en dood De mythe van Orfeus en zijn tocht naar de Onderwereld kan nog altijd gelden als één van de mooiste verhalen over de liefde. Binnen het kader van dit klassieke verhaal werd duchtig gefantaseerd over de grens tussen leven en dood. De iconen uit het origineel – Orfeus, Euridice, Hades en Persephone – krijgen heel menselijke trekken. Het eenrichtingsverkeer van hier naar de overkant heeft een eigen gezicht in het personage van Charon, de Veerman. De voorstelling speelt op het scherp van de snee. Daar waar de emoties het grootst zijn en er definitief en voor altijd wordt afgerekend.

10+ za 21 mei om 20u Op locatie: Loods 68, Fort 4 - Neerhoevelaan 52 - 2640 Mortsel vvk = kassa € 12 / € 11 s pel Frank Dierens, Isabelle Van Hecke, Maarten Bosmans, Gert Dupont, Dries De Win, Heleen Haest & Marc Maillard l ive muziek Lili Grace Music tekst Johan Buytaert / Marc De Corte in een bewerking van de Cast t echniek Jo Heijens, Klaartje Vermeulen & Bruno Smeyers

za 21 & zo 22 mei 7+ za 21 & zo 22 mei telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 oncept compagnie barbarie: Liesje De c Backer, Karolien De Bleser, Amber Goethals, Lotte Vaes & Sarah Vangeel spel Liesje De Backer, Amber Goethals, Lotte Vaes & Sarah Vangeel regie Karolien De Bleser tekst Karolien De Bleser i.s.m. de spelers scenografie Michiel Van Cauwelaert vormgeving Viviane van der Poel kostuums Leila Boukhalfa geluid & techniek Saul Mombaerts, Jannes Dierynck, Koen De Wilde & Sarah Feyen grafisch ontwerp Nick Mattan c oproductie De Studio, BRONKS & PerPodium met dank aan Needcompany & Beeldsmederij De MAAN m et de steun van de Vlaamse Gemeenschap & de Tax Shelter maatregel van de Belgische Overheid

Made in io De Stud

PAK DE POEN!

theater

compagnie barbarie & De Studio De meest hebzuchtige show van het jaar!

In P AK DE POEN! kunnen kinderen geld verdienen. Veel geld. Want méér is altijd beter en voor minder gaan we niet. AK DE POEN! P is een show die onze honger naar méér blootlegt en waarin de meest uiteenlopende figuren hun duit in het zakje komen doen om de winst te vergroten. Een gigantische rollercoaster van falen en mislukken waarin de puinhopen zich opstapelen en loze beloftes de rode draad vormen. Deze voorstelling hakt stevig in op de fundamenten van het kapitalisme en toont hoe de belofte van rijkdom voor de meesten onder ons nooit werkelijkheid zal worden. Een show die al even hard doordraait als ons huidig economisch systeem zelf. Kom graaien, grijpen en hebben, hebben, hebben!

za 4 & zo 5 juni

theater

ANDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM Theater Artemis & Mimetheatergroep Bambi Op hoeveel manieren kan je op een fiets stappen? Hoe kan je ondersteboven aan tafel eten? Moet je schoenen alleen maar aan je voeten dragen? Waarom verzinnen we zelf geen woorden voor alle dingen? Kan je zelf je naam veranderen en elke dag anders heten? Als iedereen denkt dat jij een kat bent, hoef je dan niet naar school? NDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM A gaat over de vraag waarom we de dingen eigenlijk doen zoals we ze doen. Drie figuren onderzoeken op het toneel alternatieve mogelijkheden voor dagelijkse handelingen, voor de regels die we met elkaar hebben afgesproken en voor onze omgang met mensen en spullen. Ze ontdekken leukere manieren om de dingen te doen maar komen er gaandeweg ook achter dat het soms best handig is om je te houden aan wat we nou eenmaal hebben afgesproken. NDERS IS EEN HELE NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM A is een beeldende, absurdistische en filosofische voorstelling voor kinderen waarin fysiek gedrag centraal staat.

za 4 & zo 5 juni telkens om 15u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 r egie Jetse Batelaan spel Paul van der Laan, Jochem Stavenuiter e.a. dramaturgie Marijn van der Jagt d ecor & licht Hester Jolink kostuums Liesbet Swings

The power of drag, een gesprek met Angel666 – Neal Leemput

Aankomend seizoen strijkt er een bond circus van fashion clowns and drag dolls neer in De Studio voor een extravagante drag night. Eén van hen is Angel666, theater queen, DJ en doll of dolls. Neal Leemput, onze Secretary of Queer Affairs, ging met haar in gesprek over all things drag. Het is overigens niet hun eerste ontmoeting. De eerste keer dat Angel666 in full drag ten tonele verscheen, deed ze dat voor één van Neal’s theaterprojecten. Sindsdien is ze een niet te stoppen force in the world of drag. A ngel666, we moeten misschien beginnen met te omschrijven wat drag is. Oké. Ik denk dat de meesten drag zouden omschrijven als het performen van gender. En gender, of het genderspectrum, is tegenwoordig heel fluïde. Het is in die zin een vorm van genderexpressie, als in: “Ah, ik heb zin om een blonde pruik aan te doen, dus ik doe dat gewoon en ik perform daar in”. Ik zie mezelf in drag, of andere

mensen, trouwens niet per se als ‘vrouw’. Ik zie ‘drag’ niet als een vrouwelijke imitatie – al kan dat natuurlijk wel. Maar ik zie drag meer als een soort karikatuur. Misschien is karikatuur zelfs een beter woord om te omschrijven wat drag is. Het is een karikatuur, maar niet per se het zo goed mogelijk nabootsen van, bijvoorbeeld, een vrouw. Dus ook vrouwen kunnen drag queens en niet enkel drag kings zijn? Natuurlijk. We moeten het niet zo zwart/wit bekijken. Drag is niet per se ‘van man naar vrouw’, want neem nu bijvoorbeeld iemand die non-binair is en aan drag doet – zou die dan nog een genderrol spelen als die in drag is? Vermoedelijk niet. Ik denk dat het makkelijk is om drag uit te leggen als ‘van eender wat’ naar ‘eender wat’. Het is genderbending, spelen met alle mogelijke vormen van gender, en er zijn oneindig veel opties. En dat is ook het goede eraan. Wat vind je zelf het tofste als je in drag bent? De fantasy. En een ander leuk

aspect is dat mensen ineens heel geïntimideerd zijn door mij – zelfs mijn lief – haha. Voel je je heel anders in drag dan in het dagelijkse leven? Ik denk eigenlijk dat ik heel gelijkaardig ben in en out of drag. Misschien ben ik iets meer sassy, maar ik denk dat ik dat in het echte leven ook ben, haha. Er zijn wel drag queens die een heel andere persoon worden in drag, maar bij mij persoonlijk is dat niet het geval. De vrijheid die velen in drag ervaren, ervaar jij sowieso iedere dag misschien? Ik voel me misschien zelfs minder vrij in drag, omdat ik op hakken sta en kei veel make-up draag, haha. En ik heb pijn omdat mijn haarlijn te strak zit of omdat ik een korset aan heb. Het is vooral veel suffering, maar dat is net het leuke. Zie je Angel666 als een alter ego? Nee, ik zie het misschien eerder als een extensie van mezelf, als een soort moodboard van alle referenties die ik niet

makkelijk kan toepassen op mijn dagdagelijks leven. En dat kunnen zelfs letterlijk referenties zijn – heel veel filmreferenties, zoals bijvoorbeeld Legally Blonde, terwijl ik allesbehalve blond ben. Door de populariteit van RuPaul’s Drag Race (op Netflix) is drag overal tegenwoordig. Het publiek

verbreedt ook naar een heteropubliek. Het wordt in zekere zin meer mainstream. Dat wordt niet door iedereen toegejuicht. Wat denk jij daarvan? Ik snap dat drag oorspronkelijk iets underground en rebels was en ik denk dat het nog steeds iets rebels is. Iedereen die een pruik of hakken durft aan te

→

The power of drag, een gesprek met Angel666 trekken, maakt sowieso een soort statement. Dat er nu meer mensen naar RuPaul’s Drag Race kijken, of dat drag steeds populairder wordt, is ook goed, omdat mensen veel te weten komen over wat het is om gay, trans of drag te zijn – dat dat niet iets louter seksueel is. Dus hoe meer mensen dat weten, hoe beter, omdat je mensen informeert. En als het door meer mensen geapprecieerd wordt, wordt het hopelijk ook beter betaald, haha. Vijf jaar geleden zou ik helemaal anders op deze vraag geantwoord hebben. Toen zou ik gezegd hebben: “ik ben Drag Race beginnen kijken in het middelbaar – het stroomt door mijn bloed en ik ken er alles van. En nu is het niet meer uniek of van mij”. Maar dat is toch echt een rare hipster-mindset, haha. Hoe dan ook speelt het hele drag-gebeuren zich vooral binnen de LGBTQgemeenschap af. Hoe vind jij dat drag past binnen deze community? Ik denk dat ik drag queens zie als superhelden in de queer community. Ik denk dat er in zekere zin op vrouwelijkheid neergekeken wordt en ook in de queer community wordt vrouwelijkheid als iets zwak gezien. Als drag queen kan je die vrouwelijkheid als een sterkte of als wapen gebruiken en dat vind ik er het krachtige aan. Het wordt een superheldin; een vrouw met ballen. Letterlijk soms zelfs. En denk je dat mannelijkheid voor sommigen een drempel

is om drag te proberen? Absoluut. 100%. Ik denk dat er nog altijd een grote angst is om ‘vrouwelijk’ te zijn. Ik denk dat mannen zo veel schrik hebben van alles wat lichtjes vrouwelijk is. En vraag me nu niet waarom, want dat weet ik ECHT niet. Maar ik denk absoluut dat mannelijkheid en de binaire genderstereotypen waar mensen zich aan vastklampen de grootste drempel is voor mensen om drag eens te proberen. Dat ze schrik hebben van de tegenovergestelde pool of alles wat er tussen zit. Welk advies zou je dan geven aan iemand die het overweegt in drag naar Send In the Clowns te komen, maar niet durft? Heel cliché maar: “waarom niet?” Stel jezelf de vraag: waarom niet? Ik doe dat zelf ook. Als jij mij vraagt voor een voorstelling, bijvoorbeeld, dan denk ik eerst: durf ik dat wel? Maar dan denk ik: “Waarom niet? Zeg gewoon ja, dan moet je het doen”. Als angst het enige is wat je tegenhoudt, moet je het gewoon doen. Denk je dat het goed zou zijn voor mensen om drag eens te proberen? Zeker! Hoe meer je vastzit in een kooi van stereotypen en wanneer je dagelijks leven bepaald wordt door stereotypen die de maatschappij je heeft opgelegd, dan is het perfect om drag te doen, omdat drag het tegenovergestelde hiervan is. Het is het compleet losbreken van de binairen rondom jou. En veel mensen durven dat misschien

niet, maar vanaf het moment dat iemand dan een pruik op heeft, begint ie sowieso met getuite lippen in de spiegel te kijken, haha. Ik bekijk het in die zin nog altijd als het onschuldige van een kind dat zich verkleedt – die voelt zich dan ook in de fantasy van de dinosaurus of de piraat en dat is eigenlijk hetzelfde Drag is gewoon verkleden voor volwassenen. Toen ik 10 was, ging ik naar de onthaalmoeder en daar was een verkleedkist. En toen werd ik aangetrokken door de kleedjes en de pruiken of whatever in de kist zat dat als, I guess, stereotiep vrouwelijk wordt bekeken – heel cliché, I know. Maar ik heb me nooit beziggehouden met ‘wat zijn deze gevoelens? Ben ik nu gay? Ben ik nu trans?’ Ik vond het gewoon superleuk en ik vind dat nu nog altijd, duidelijk. Wat is eigenlijk de ultieme droom van Angel666? De cover van een magazine. Sowieso. Of op een billboard. Dat zou geniaal zijn. Of nog iets, maar dat is een compleet onrealistische fantasie, het ultieme zou zijn: in een bordeel werken als de madame, de leidster. Ze hoeft geen seks te hebben en als het gebeurt, zou het voor heel veel geld zijn, haha. Dat is het summum voor Angel666 - haha? Ja. Dat is totaal geen politiek correct antwoord. Nee. Goed he? Alleszins ja, dat is de volledige fantasie, maar totaal onrealistisch, uiteraard.

Waarom? Omdat we het zeggen, omdat we het zijn, omdat we het beu zijn, omdat we mens zijn, omdat we geil zijn. Wij zijn de nieuwe seksgoden, zie hier onze versie van de tien geboden: niet wat er voor een 01 Bepaal ander nog onbekend is. Fuck gender reveals, een foetus vraagt niet om het ploffen van een roze ballon of het knallen van een blauw confettikanon. Wij kunnen enkel revealen welk geslachtsdeel er reeds is en misschien blijkt dit later wel mis. Dus laat de foetus maar lekker doen, al blijkt die geel paars of groen.

02 Wij hebben schijt aan het schijten in een hokje.

In De Studio te Antwerpen - nog niet zo lang geleden zou een groepje jongeren een plan beginnen smeden: de wc’s genderneutraal maken en gehoord werden hun gebeden. Dit voorbeeld is er maar één, maar kaka en pipi doet iedereen. Stop dus met die suggestieve borden en laat dit de nieuwe norm worden.

03 Een witte regenboog kan men nauwelijks zien.

Er was eens een medialandschap, oh zo wit, waar geen andere kleur in zit. Het leed onder een cis-hetero heerschappij. Maar daar horen wij niet bij. We leven niet lang en gelukkig tot onze grote spijt. Dit is geen sprookje maar de realiteit. Dus geef ons een platform, jullie bepalen niet de norm.

04 Stop het bevrijden van vrijheidberovers.

David werd vermoord in het park. Een Gents meisje verkracht op de wc. We durven niet meer alleen op straat. Altijd moet er iemand mee. Stop met ons na te fluiten, het is niet charmant. Nee, dit is niet hoe ik in je bed beland.

06 Gendernorm schaadt meer dan het ons baat.

Gender is een idee dat ons verdeelt in 2. Wil je een broekje of een rokje? Het maakt niet uit, kom uit je hokje!

07 Stop je fake ‘woke’-ness, wij hebben nood aan daden.

Instagram activisme verandert niets in onze leefwereld, oh pardon, onze witte wereld. Dit zeggen we natuurlijk niet om mensen af te kraken. We willen hier gewoon een belangrijk punt maken. Laten we geen lege woorden meer klakkeloos herkauwen en samen actief een toekomst opbouwen.

08 Wij moeten jullie niets leren, doe je eigen onderzoek.

Het uitleggen zijn we moe, wij vragen nu aan jou: denk, durf en doe. Wij hebben een verhaal, en jullie het materiaal. We zijn bereid om jullie te helpen, maar open toch je schelpen!

09 Let’s talk about sex, baby. Seks is geen taboe, wie je neukt doet er niet toe. Rimmen, vingeren en pijpen, laten we elkaar vast knijpen. Laten we elkaar overspoelen, en eens goed aanvoelen. Laten we elkaar volspuiten en dit onderwerp niet uitsluiten.

10 Wat gij niet wilt dat u geschiedt, doe dat ook een ander niet.

Wat zou een nieuwe versie zijn zonder een verwijzing naar het oude? Ook al voelden we dat het hier af en toe wat knauwde. Al hebben we het over Jahweh, Allah, Boeddha, Krishna of God. In ieder geschrift komt de volgende zin aan bod. Heb je naaste lief. Dat is toch een goede afsluiter voor onze manifestatie brief?

Geile groet,

Youth For Sex

05 Ik weet wie ik ben zonder te doen Luna, Hanae, Miro, wat ik ben. Ik ben bi maar ik heb nog nooit met een vrouw Saar, Rebecca, Erís, geslapen. Wanneer ik dit zeg, blijven mensen me Anse, Milan, Titiane aangapen. Hoe kan jij weten dat je hetero bent, als je nog & theatermaker Maxime Dreesen nooit een poesje hebt verwend?

81 IT’S A HARD KNOCK LIFE FOR US IT’S A HARD KNOCK LIFE FOR US DARE TO KISS DARE TO LOVE DARE TO BE CURIOUS IT’S THE MOMENT TO SHINE NOT AFRAID CALL YOU MINE CALL ME BY YOUR NAME SAME LOVE SAME LOVE IT’S A HARD KNOCK LIFE FOR US IT’S A HARD KNOCK LIFE FOR US THE QUOTA, THE QUEERS, THE FATTIES AND THE FIERCE FAGGOTS, DYKES, WOKES AND TRANNIES THE STUDS, DE NORM, THE ENEMIES DE POTTEN EN DE PANNEN, DE MAAGDELIJKEMANNEN DE JEUGD, DIE STRIJDT VOOR SEKS EVERYONE’S A WINNER HERE, NO ONE STAYS BEHIND LOVE IS LOVE AND CAN’T WE JUST BE KIND? STOP JUDGING US, MIND YOUR OWN BUSINESS LOVE IS LOVE, HUGS AND KISSES STAND UP, STAND OUT SAY IT OUT LOUD, LOVE IS LOVE EN DAARMEE OUT. YES, I’M A DYKE, ‘CUZ PUSSY I WHAT I LIKE I STEAL YOUR BITCH, I SUCK HER SOUL OUT HER CLIT SHE COMES IN MY MOUTH AND SCREAMS MY NAME OUT LOUD LOVE IS LOVE, SO LOVE ME VERY ROUGH CHOKE HER, SPANK HER, TEASE HER I DO EVERYTHING TO PLEASE HER WATCH OUT FOR MY PUSSY POWER ‘CUZ MY PUSSY IS WETTER THAN A SHOWER DIVE IN IT AND FEEL MY BODY TREAT ME LIKE A LITTLE TODDY MAKE MY LEGS SHAKE, ‘TILL I CAN’T WALK I LOVE WHEN YOU DIRTY TALK POUND HARDER INTO MY SKIN I LOVE HOW YOU MAKE ME SIN I’M QUEER AND PROUD I’M QUEER AND PROUD NOT ASHAMED TO SAY IT OUT LOUD NOT ASHAMED TO SAY IT OUT LOUD YOUTH FOR SEX IS COMING, ALL OVER YOUR FACE WE’RE NOT HERE TO ATTACK YOU, IT’S TIME TO EMBRACE FIGHT LIKE A GIRL CRY LIKE A BOY WE JUST WANT A FUTURE THAT WE CAN ENJOY. CAN’T HELP IT IF I WANTED TO WOULDN’T HELP IT EVEN IF I COULD SAME LOVE SAME LOVE SAME LOVE

‘CUZ ALL WE WANNA SAY IS THAT THEY DON’T REALLY CARE ABOUT US NO MORE IN PAIN MAN FUCKING WITH THE BRAIN MAN SUCKING ON HIS TOES MAN EAT HIS ASS WHEN I CAN NEVER GROWING OLDER MAN THAT’S WHY THEY CALL ME PETER PAN SEXUAL FLIRTING WITH THE GODS MAN I KNOW THEY TRY TO JUDGE ME WHEN I WALK LIKE I AM MAN FUCK WHO I WANT MAN TALK TO MY CAT MAN SHITTING ON YOUR HEAD MAN SUCKING OF YOUR DAD MAN YOU KNOW I’M A NAUGHTY MAN YOU GON’ BE MY BIGGEST FAN YOUTH FOR SEX IS COMING, ALL OVER YOUR FACE WE’RE NOT HERE TO ATTACK YOU, IT’S TIME TO EMBRACE FIGHT LIKE A GIRL CRY LIKE A BOY WE JUST WANT A FUTURE THAT WE CAN ENJOY

za 18 & zo 19 sep protest performance

Youth For Sex Maxime Dreesen & De Studio za 11 sep

Salon Sessie & concert

L-week Het Roze Huis

De L-week brengt een cultureel programma voor lesbische, biseksuele, queer, trans* en non-binaire personen. Zijn lesbiennes en bi vrouwen op een oprechte manier te zien in media? Vinden ze voldoende herkenning in films, boeken en muziek? Hanna van Vliet (Anne+), Jana De Wilde (Q-Music), Tess Uytterhoeven (Woestijnvis), Johanna Pas (Kartonnen Dozen), Marie Van Uytvanck en Amber Piddington (Kids with buns) en Rachael Moore (Rainbow Nation) gaan erover in gesprek. Als afsluiter van de avond spelen Billy & Bloomfish en Stella Van Keer & Pieter Van Bogaert een concert. za 11 sep salonsessie om 16u concert om 20u gratis mits reservatie

Drie maanden lang kwamen negen jongeren wekelijks samen om plannen te smeden. Ze verenigden zich om te strijden voor vrijheid en gelijkwaardigheid binnen seksualiteit. Een thema waar we nog dagelijks voor moeten vechten. De noodzaak van het project werd bij de start al meteen overduidelijk. Naar aanleiding van de moord op David P. trok het collectief naar de protestactie op de Groenplaats in Antwerpen. Vanaf die dag werkten de jongeren in De Studio onder leiding van theatermaker Maxime Dreesen aan Y outh For Sex , een activistisch onderzoekstraject. Het resultaat? Een protest performance én manifesto reader. outh For Sex Y is het startpunt van Maxime’s onderzoek naar hoe we bestaande, dominante structuren afleren en plaatsmaken voor eigen, alternatieve vormen van seksualiteit. In 2021 werkt Maxime Dreesen zowel aan Y outh For Sex als aan T abooboo , een alternatieve seksuele voorlichtingsvoorstelling. za 18 & zo 19 sep telkens om 21u @ Love at first Sight vvk = kassa € 12 / € 10 oncept, coaching & regie Maxime Dreesen jongeren Luna c Demey, Hanae Chouiyekh Proby, Miro Lievens, Saar Meeusen, Rebecca De Boeck, Erís Mangelschots, Anse Quintelier, Milan Mitera & Titiane Kelly Chikua g rafisch ontwerp Nick Mattan fotografie Anton Fayle workshops Simon Baetens & Benjamin Abel Meirhaeghe m et steun van De Studio, Fameus & Stad Antwerpen

Made in De Studio

di 28 sep, di 26 okt & di 23 nov Salon Seks Sessies

SSSessies by Tabooboo

Maxime Dreesen & De Studio Theatermaker Maxime Dreesen kende een traumatische en beperkte seksuele voorlichting in hun* jeugd. Hopend op een taboeloze toekomst besloot hen als Tabooboo onze huidige blik op ‘seks’ onder de loep te nemen. Hoe kunnen we bestaande, dominante structuren afbreken en plaatsmaken voor eigen, alternatieve vormen van seksualiteit? De penis er in en er uit is bekend terrein. Maar what about pet play, dildo play, ecosexuals, new manifestos …? Het is tijd om wat shit af te leren! Misschien kunnen we nieuwe seksualiteiten aanleren, zoals nieuwe talen? Let’s get multilingual. In drie Salon Seks Sessies neemt Maxime je mee op verkenning langs alternatieve paden van wat seksualiteit en sex education kan zijn.

Maxime nodigt een aantal gasten uit, presenteert een nieuw manifest, introduceert het alter ego ‘Tabooboo’ en geeft alternative hole exercises zoals leven vanuit de anus. *gender = een sociaal construct hen/hun = non-binaire voornaamwoorden di 28 sep, di 26 okt & di 23 nov telkens om 20u vvk = kassa € 8

Het najaar is a celebration of all things queer in De Studio. En daar kan drag natuurlijk niet in ontbreken. Dus slaan we de handen in elkaar met enkele jonge drag artiesten uit alle hoeken van het land. Deze performers gaan aan de slag met pruiken, heels en make-up om de sociale constructie die gender is naar hun hand te zetten. Kom kijken, kom leren, kom dansen en feel your own fantasy!

zo 24 okt

workshop

Drag out your inner drag

Ook RuPaul is niet op een dag gebouwd. Voel je jouw innerlijk alter ego opborrelen, maar denk je een drag mentor te kunnen gebruiken voor wat advies? Schrijf je dan in voor deze workshop waar we je de how-to’s van make-up, pruiken en tucking tape bijbrengen. Een team van fabulous drag experts begeleidt je graag in een namiddag ‘drag voor beginners’. Breng schoenen, outfits en pruiken mee - wij zorgen voor make-up. zo 24 okt van 14u tot 17u vvk = kassa € 12

ma 11 okt

Drag Talk

Salon Sessie

In deze salonsessie zoomen we in op all things drag. Wat is drag? Wat is het verschil met travestie? Hoe beïnvloedt de drag scene de queer community? En wat is het doel van drag in een sociaal-maatschappelijke context? Een salonsessie, gemodereerd door jouw secretary of Queer Affairs Neal Leemput, met bijzondere gasten die hun kijk op drag delen. ma 11 okt om 20u vvk = kassa € 8

za 6 nov

transformation

The Full fantasy Een transformation ticket voor S end in the clowns is jouw garantie op persoonlijke begeleiding om in de beste versie van je extended self je entrance te maken. Je krijgt een make-over op maat en een crash course high heels walking. Een voorsprong dus om de ster van de avond te worden. Jij brengt outfits, pruiken, attributen en schoenen mee; wij zorgen voor make-up & styling. za 6 nov van 17u tot 20u30 vvk = kassa € 25 (workshop + lichte maaltijd + Send in the clowns)

za 6 nov

De Studio Drag Night #1

Send in the clowns

In this extraordinary drag spectacle more than 15 drag artists will be performing a series of dance numbers, lip syncs and genderbending acts, all strung together by Veronika, your hostess with the mostest. Keep an eye open for the lineup, ‘cause it’s a guarantee for some jaw dropping performances. And after, we hit the dance floor at a queer party with an open stage for new talent. A safe space for some risky drag business. Isn’t it rich? Isn’t it queer? But where are the clowns? There ought to be clowns! SEND IN THE CLOWNS! za 6 nov 20u: deuren 21u: showtime 22u30: feest met open stage vvk € 10 kassa € 15 Maak je drag debuut in stijl door in je drag persona op het feest te verschijnen en betaal slechts € 5.

zo 2 & ma 3 jan

NY show

Happy New Queer

Antwerp Queer Arts Festival Om 2021 plechtig achter te laten en 2022 feestelijk in te zetten, kan je rekenen op Happy New Queer . Twee avonden lang ontvangt Angelo Tijssens gasten uit alle spectra van de regenboog, van gay gore tot glitters galore. We serveren champagne, kunstenaars, schrijvers, activisten, warme hapjes en cadeaus, nieuwjaarsbrieven en het beste huisorkest sinds de Titanic: L es Âmes Perdues . zo 2 & ma 3 jan telkens om 20u vvk = kassa € 15

ma 20 sep & wo 27 okt

literatuur

75 jaar De Avonden Dirk De Wachter, Tom Lanoye, Saskia De Coster & Tobi Lakmaker

e Avonden. Een winterverhaal D is de debuutroman van Gerard Kornelis van het Reve, gepubliceerd in 1947. Het verhaal beslaat tien dagen uit het leven van de 23-jarige kantoorklerk Frits van Egters in even zoveel hoofdstukken. Het gaat om de tien laatste dagen van het jaar en Frits beschrijft telkens maniakaal hoe de tijd verstrijkt, wat hij doet, met wie hij spreekt en waar hij aan denkt. Reve schreef De Avonden op advies van zijn psychiater Kees Schuurman. Het was zeker gedeeltelijk een vorm van therapeutisch schrijven en het boek kan makkelijk gelezen worden als de hartenkreet van een “ziel in nood”, op zoek naar zingeving in relaties, familiaal leven, beroepsactiviteiten, ... Dit boek was voor Dirk De Wachter de ultieme trigger om psychiater te worden. Hij gaat in gesprek met drie schrijvers over de betekenis van D e Avonden , de klassieker die amper nog gelezen wordt. Het gaat over de rol van dromen, het existentieel isolement, de afwezigheid van seksualiteit, de weg naar kennis over het innerlijk van de mens, het verstikkend naoorlogs klimaat, de culturele impact. Hoe relevant is dit boek nog? De gelijkenissen tussen de beklemmende sfeer van het boek en het pandemisch regime van 2020-2021 zijn in elk geval treffend.

Dirk De Wachter in gesprek met Tom Lanoye Psychiater des vaderlands meets master all things queer. Lanoye is een fan van Reve en van D e Avonden . Een gesprek over de tijdsgeest van toen en nu, de betekenis van literair erfgoed, en zeker nog wel een pak andere thema’s. “ Ik heb daar wel wat over te vertellen, ja. O.a. dat De Avonden véél beter is dan het later verschenen Catcher in the Rye van Salinger, hoewel dat een internationale mijlpaal is. ” - Tom Lanoye

ma 20 sep om 20u vvk = kassa € 10

Check het YouTube-kanaal van De Studio voor een inleidend interview van initiatief-nemer Rudi De Bleser met De Wachter en een therapeutisch gesprek van De Studio’s aanjager Marc Verstappen met de psychiater.

Dirk De Wachter in gesprek met Saskia De Coster en Tobi Lakmaker

Drie generaties aan tafel. D e geschiedenis van mijn seksualiteit van Lakmaker was wat men noemt een droomdebuut: overladen met ontelbare sterren en geprezen door Grunberg met de woorden “ Je krijgt er zin van om te leven ”. De Coster speelt al 20 jaar mee in de Euro League als schrijver en opiniemaker. Dat gaat knetteren want in dit tijdsgewricht knettert een gesprek over (de moeizame zoektocht naar) identiteit altijd. wo 27 okt om 20u vvk = kassa € 10

do 23 sep, do 28 okt & do 23 dec spoken word

Rappers Versus Dichters

Rappers Versus Dichters brengt rap en woordkunst op het scherpst van de snede. Een professioneel duo van rappers en dichters, gewapend met een microfoon, herwerken elkaars werk en dichten en rappen on the spot! Een lyrische face-off vol vlijmscherpe teksten, grauwe beats en komische verrassingen. do 23 sep, do 28 okt & do 23 dec telkens om 20u vvk € 5k assa € 8

do 30 sep

boekpresentatie

Bobonneke valt in de radijzen Erik Martens

Erik Martens werkte in de filmkritiek, in het filmarchief, in de filmschool, in het filmfonds en als coördinator in De Cinema. Hij schrijft en schreef over film en aanverwante zaken. do 30 sep om 20u gratis mits reservatie

In 1930 koopt de Antwerpse pasteibakker Maurice Lefèvre een camera waarmee hij het familieleven begint te filmen. In hetzelfde jaar opent zijn ijssalon aan de De Keyserlei en bezoekt de familie Lefèvre de Wereldtentoonstelling in Antwerpen. Tijdens de Tweede Wereldoorlog gaat de camera over van vader op zoon. Vijf generaties verschijnen in beeld. Erik Martens ontmoet de Lefèvres lang na hun overlijden in de catacomben van de filmarchieven waar de (o)verleden tijd vereeuwigd wordt. Films van de familie openen de deur naar andere films die zelden of nooit vertoond worden. De auteur duikt in de tijd en herbeleeft grote en kleine geschiedenissen vanop de eerste rij. De lezer kijkt mee met filmende huisvaders en andere cineasten die hun leven en hun tijd documenteerden. We bezoeken het voor- en naoorlogse katholieke Vlaanderen, we zien nieuwe technologieën en consumptiepatronen opkomen die de wereld veranderen. In het hoofd van de auteur brengen de beelden een kettingreactie op gang van speculatie en bespiegeling.

elke maand

comedy, spoken word, muziek, ...

‘Nuff Said

‘ Nuff Said werd groot in Antwerpen en vertakte de afgelopen 13 jaar naar podia in Genk, Brussel, Rotterdam en Amsterdam. Vanaf oktober kan je elke maand op ‘ Nuff Said in De Studio terecht voor een knallende show met nieuwe talenten uit de comedy, hiphop, jazz en spoken word scene! Huisband Lucid Lucia (voorheen BRZZVLL) brengt elke editie een cocktail van psychedelic funk, African grooves en barstende jazzbeat. De energieke spring-in-’t-veld Soe Nsuki is jullie host. Aight! Who’s in!? vr 1 okt, vr 5 nov, vr 3 dec, vr 4 feb, vr 11 mrt, vr 8 apr & vr 13 mei telkens om 20u + afterparty vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10

De Studio X Arenberg

za 9 okt, za 30 okt, zo 7 nov & wo 17 nov

Salon Sessie

Point of U

WAJOW & De Studio met de support van Adil & Bilall Hey U! Point of U heeft één doel voor ogen: jonge – rookie & pro – filmmakers, YouTubers, Instagrammers, TikTokkers, vloggers en online video content freaks samenbrengen om te experimenteren en brainstormen over de toekomst van cinema. Video content wordt al lang niet meer enkel in Hollywood gemaakt met dure gear door grote productiehuizen. Maar ook gewoon door jou met je smartphone thuis op je kamer of met je vrienden in de stad. oint of U P organiseert dit najaar verschillende workshops, talks en screenings in De Studio. Ontmoet er likeminded creatives en doe je ding! In april vindt het P oint of U festival plaats. Vier dagen lang talks, DIY workshops en screenings op groot scherm! za 9 okt, za 30 okt, zo 7 nov & wo 17 nov telkens van 15u tot 17u vvk = kassa € 5

za 16 okt

Salon Sessie

Stof tot nadenken

i.h.k.v. Week van de Fair Trade Met het project Stof tot nadenken slaan Doek vzw, MoMu, Pianofabriek vzw, De Studio en Darna vzw tijdens de week van de Fair Trade de handen in elkaar met Safe Space vzw, Chams, femimain en Borgerhub/Blooom vzw.

di 12 okt

Salon Sessie

Move Your Money

Hart boven Hard & Fairfin Verander de wereld, begin bij je geld! Vraag je je soms ook af hoe jij ooit iets kan veranderen aan de opwarming van de aarde? Een belangrijk deel van de oplossing zit gewoon in je portemonnee. Wat doet jouw bank met jouw geld? Wist je dat de vier Belgische grootbanken KBC, ING, Belfius en BNP-Paribas nog steeds tientallen miljarden investeren in fossiele brandstoffen? Deze infoavond ontsluiert de grote ecologische voetafdruk van de financiële wereld én het alternatief van ‘divestment’: een wereldwijde successtrategie om vervuilende industrie te wisselen voor meer duurzame investeringen in hernieuwbare energie. Je krijgt eerst praktische tips om je bank aan te spreken of zelfs over te stappen naar een properder alternatief. En je kan zelfs meestappen in de ruimere beweging rond ‘ Move Your Money ’, om ook anderen aan te spreken (zoals je eigen gemeentebestuur?). di 12 okt om 20u gratis mits reservatie meer info op www.moveyourmoney.be

Centrale gasten tijdens deze week zijn vier ambachtsvrouwen, actief in textielcoöperatieven in Zuid-Marokko en sinds jaren partner van femimain – een Fair Trade project van Pianofabriek vzw. Speciaal voor de gelegenheid komen zij overgevlogen naar Antwerpen om hun verhalen en kennis rond verschillende textielambachten te delen met iedereen die hiervoor open staat. Interculturele uitwisselingsmethodieken en vormingsmomenten faciliteren de ontmoeting en duurzame samenwerking (ecologisch, sociaal en economisch) tussen Noord en Zuid. Met een open Boucharouite atelier; verschillende uitwisselingsateliers waar makers, ontwerpers en kunstenaars hun kennis over diverse lokale en Marokkaanse textielambachten kunnen uitwisselen; een vormingsprogramma rond coöperaties in Marokko; een namiddag voor een breed publiek rond het begrip ‘eerlijke mode’; het MoMu-spel over duurzame mode voor kinderen en jongeren; en een Wall of Fair. za 16 okt van 11u tot 18u gratis mits reservatie en project van Doek vzw, MoMu, Pianofabriek e vzw, De Studio, Darna vzw, Safe Space vzw, Chams, femimain & Borgerhub/Blooom vzw

vr 29 okt

Truffels & triptherapie

boekpresentatie

Michiel Van Elk

Let’s talk about drugs. En dan nu een keer niet over wel of niet legaliseren, maar wel over hoe psychedelica wat kunnen betekenen voor het welzijn van de mens. Michiel van Elk werkt als universitair hoofddocent aan de Universiteit van Leiden, waar hij zich bezighoudt met psychologisch en neurowetenschappelijk onderzoek naar psychedelica. Zijn streng gelovige jeugd weerhield hem lange tijd om “een keer drugs te proberen”, maar na een deelname aan een ayahuasca-ceremonie werd hij nieuwsgierig. Op een hallucinante trip langs festivals, ziekenhuizen, psychedelische retraites en laboratoria openbaart hij in het boek Truffels & triptherapie – uitgegeven door Das Mag – hoe het precies komt dat psychedelica je een andere kijk geven op de wereld. Hij duikt in de neurowetenschap om te laten zien wat er in je hersenen gebeurt als je LSD of paddo’s gebruikt en onderzoekt of die middelen nu echt helpen bij depressie of traumaverwerking. Spoiler alert: het antwoord is “ja”. vr 29 okt om 20u vvk = kassa € 8

do 4 nov

Salon Sessie

De stille pijn van de eerste generatie Yamina Takkatz, Asis Aynan & Birsen Taspinar

Yamina Takkatz is theater- en filmmaker. Op zoek naar de kwaadheid en de frustraties die in haar zaten, ondervroeg ze haar moeder en haar grootmoeder. Ze ondervond hoe de verzwegen pijn van de vlucht naar Parijs doorwerkte in de familiegeschiedenis. Het was voor haar de aanleiding om de voorstelling Z ohra’s feestje te maken – over de speciale band tussen grootouders en kleinkinderen. Een stap op weg naar heling van oude wonden. Asis Aynan is schrijver en docent en ging op zoek naar de verzwegen geschiedenis van de Riffijnen en schreef over de misverstanden over ‘onze Marokkanen’. Het begint al bij de term ‘gastarbeider’, een misplaatst gezellige term voor mensen op de vlucht voor een burgeroorlog of voor een repressief regime. Beide sprekers nodigen ons uit om met andere ogen naar migranten te kijken. De Riffijnen die onderdrukt werden door een staat die hun taal en cultuur wilde vernietigen – klinkt dat niet zeer bekend in de oren van “onze flaminganten”. Aansluitend volgt een gesprek met de makers en met de zaal. Hiervoor nodigen we Birsen Taspinar uit. Ze werkt vaak in de transculturele context en heeft jarenlange ervaring met de psychosociale begeleiding van mensen die te maken krijgen met racisme. In haar dagelijkse werk als therapeute ziet ze hoe migratie zowel verrijkend als verwoestend kan werken. di 4 nov om 20u Deze Salon Sessie is het verlengstuk van de voorstelling Zohra’s feestje die in oktober gespeeld wordt in De Studio (p. 5 6) vvk = kassa € 8

Wat is de essentie om ‘de ander’ te kunnen begrijpen? Dat begint met het luisteren naar elkaars verhalen. Deze avond staat in het teken van het trauma van verschillende generaties: de zeer weinig bekende en vertelde beweegredenen en vluchtomstandigheden die de Noord-Afrikaanse families tekenden.

vr 12 nov

poëzie

Nacht van de Poëzie: The Female Touch

Laat je tijdens deze avond leiden door vrouwen en hun woorden. Vrouwelijkheid zal stromen en stomen. De verbeelding en de vernieuwing binnen de poëziescène staat centraal. Videopoems, dans & poëzie, duistere luisterbelevingen, VJ poetry, Instagramdichers en wie weet wel paaldanspoëzie. Verdwaal in de kamers van De Studio en ontdek dat vrouwelijkheid zoveel meer is dan het stereotype in onze hoofden. Met Maud Vanhauwaert, Esohe Weyden, Yousra Benfquih, Moya De Feyter, Amina Belorf, ... De nacht dans je in op de afterparty hosted by Club Suave.

di 16 nov

boekpresentatie

Brandingen Paul Verrept

Een vrouw en een man leven in een huis op een duin met zicht op de zee. Hun leven lijkt perfect harmonieus tot de ochtend waarop er lichamen aanspoelen op de kust. Hun veilige wereld verdwijnt, beminnen wordt ontwijken, en de zee brengt hen naar een wereld die ze nooit in het echt hadden gezien. Gescheiden zoeken ze wanhopig naar de herinneringen aan hoe het ooit was, naar wat hen bindt, naar een spoortje hoop aan de horizon. randingen B is een pijnlijk en ragfijn portret van een relatie. Gehavend door de actualiteiten die we in het alledaagse leven liever negeren, beweegt ze richtingloos naar een nieuw leven waar niets meer is zoals het was. Theatergezelschap SKaGeN speelt midden november een bewerking van Brandingen onder de titel D e Vlucht . di 16 nov om 19u om 20u première De Vlucht van SKaGeN ( p. 3 5) gratis mits reservatie

Ragfijne beschrijving van de ontwrichting van een veilige wereld

do 10 mrt

Salon Sessie

Hier praten de bomen met elkaar Hanafubuki

In de audiovisuele voorstelling Hier praten de bomen met elkaar duikt het gezelschap in het leven van een kleine gemeenschap. Door interviews met de bewoners leggen ze het netwerk van een Vlaams dorp bloot. De bomen vormen de achtergrond. Ze slaan op hun beurt alles gade. Ze groeien terwijl de ene generatie de andere opvolgt. ier praten de bomen met elkaar H is een reportagevoorstelling waarin er live beelden worden gemaakt terwijl u naar een podcast luistert. Naast een filmdoek staat een multifunctioneel meubel dat dienst doet als een kleine filmstudio. Drie spelers creëren ter plaatse een verhaal aan de hand van vertellingen en interviews. Ze tonen beelden, objecten en foto’s die een dorp reconstrueren en tot leven wekken. do 10 mrt om 20u vvk € 13 / € 8 kassa € 15 / € 10 reatie Sari Veroustraete, Xandry Van Den Besselaar, Joris de c Froidmont, Hanne Holvoet & Samuel Baidoo s cenografie Caroline Mathieu s pel Sari Veroustraete, Joris de Froidmont & Samuel Baidoo met de steun van Stad Antwerpen, Cinema Cartoons, Fameus met dank aan Campo Gent, Rataplan & vzwChristine Dobbelaere

wo 25 & do 26 aug

Summer Bummer

festival

Sound in Motion

Eindelijk opnieuw S ummer Bummer in De Studio – onze jaarlijkse hoogmis van ‘vrije muziek’ in haar meest ruime betekenis. Op de line-up staat alweer een mix van internationale en lokale topacts: Mats Gustafsson en zijn nieuwe entreprise The End, het nieuwe sextet Ruidoscure met Frank Rosaly, Joachim Badenhorst, ... Maar ook vaste Oorstofesten zoals Mudskipper (Terrie Ex, Hanne De Backer, Paal Nilssen-Love), Grid Ravage (Yves De Mey, Louis Evrard, Gino Coomans), Farida Amadou, Floris Vanhoof, Seppe Gebruers, ... Naar goede gewoonte is er ook een gratis gedeelte met een klinkende workshop voor heel de familie, filmvertoningen, een platenbeurs en slow food. wo 25 & do 26 aug telkens vanaf 16u

et de steun van de Vlaamse Overheid, De Studio, TRIX, Sound in m Motion & Stad Antwerpen m eer info op www.soundinmotion.be

do 9 sep

concert

Abel Ghekiere © Raymond Mallentjer

Voor het verdwijnt, en daarna

Abel Ghekiere presenteert met band zijn debuutplaat Voor het verdwijnt, en daarna , uitgebracht bij Rotkat Records. Een verzameling intieme en integere composities en field recordings vertellen over het verdriet en de mooie herinneringen aan zijn verloren vader en het zoeken naar troost. Muziek recht uit het hart en zacht voor de ziel. do 9 sep om 20u30 vvk = kassa € 12

do 23 sep

concert

Chantal Acda Saturday Moon

Haar nieuwe album S aturday Moon zou een klein en intiem album worden: liedjes met verhalen opgenomen met één enkele microfoon in de kamer. Zo moeilijk kon dat niet zijn toen we in een lockdown terechtkwamen. Moeilijker dan gedacht want Saturday Moon werd uiteindelijk een bundeling van verrassende samenwerkingen, met bijdragen van Borgar Magnason (Sigur Rós, Damian Rice), Alan Sparhawk en Mimi Parker (Low), Madeena Dicko en Sylvie Nawasadio (ex-Zap Mama). Maar ook van vaste waarden Eric Thielemans, Niels van Heertum en Alan Gevaert (dEUS) – die Acda ook live begeleiden – en Bill Frisell en Shahzad Ismaily (Marc Ribot, Tom Waits) zijn opnieuw van de partij.

do 23 sep om 20u30 vvk € 15 k assa € 17

Chantal Acda ken je o.a. als zangeres bij Isbells, al is ze in het betere indiecircuit ondertussen ook een vaste waarde als soloartieste. Haar albums werden nationaal en internationaal telkens opnieuw met veel lof onthaald. Ze werkte al samen met artiesten zoals Nils Frahm en Peter Broderick.

vr 24 sep

concert

Handlangers: monokimono

In H andlangers gaan we op zoek naar jonge makers met een opvallend en multidisciplinair idee rond muziek. Ze overtuigen ons van hun crossoverproject tussen pakweg muziek met theater, dans, performance, schilderkunst, virtual reality, fotografie of iets helemaal anders. Met enkele ervaren coaches binnen handbereik werken ze aan een performance die ze voorstellen tijdens het toonmoment op L ove at first Sight. In De Studio stellen de band monokimono en kostuumontwerpster/art director/set designer/... Ruby Renteurs hun project Verbinding voor. Deze muzikale theatrale elektronische voorstelling neemt je mee op een zoektocht naar de aanwezigheid van de andere in geïndividualiseerde tijden. En dat in de vorm van een geschifte film-noirroadtrip waarin conventies op z’n kop worden gezet. Hun inspiratiebronnen zijn niet de minsten: Nick Cave, David Lynch, Marina Abramovic, ... vr 24 sep @ Love at first Sight TRIX x De Studio

100

za 25 sep

feest

15 jaar Fanklub met Gerd Janson

15 jaar al organiseert Fanklub feesten in het Antwerpse nightlife. Hun concepten B last your Ghetto, Hello You, Fanklub, Show Something en S candals zijn ondertussen vaste waarden in het trashy en toch fancy feestwereldje.

Op de line-up staat niemand minder dan Gerd Janson. Hij wordt vergezeld door Lola Haro en de Fanklub residents DJ No and Lignac.

za 2 okt

concert

Planet Hantrax

Hantrax (Han Swolfs, 1984): sweet prince met het nobele heart of darkness van de Antwerpse underground, opereert op het kruispunt waar performancekunst, jazz en ondansbare dance hun elektronische ziel verkopen aan de muze.

Samen met Palermo archief cureert hij Planet Hantrax: een avond vol ideeën waarin Swolfs al zijn facetten toont (van pianist tot work-outgoeroe) en kunstenaars, muzikanten, vrienden en familie uitnodigt om deel te nemen in het experiment. Bekijk alvast de afleveringen van P lanet Hantrax op K iosk Radio en komt dat zien!

za 9 okt, vr 12 nov, za 22 jan, feest za 19 mrt & za 7 mei

Club Suave

The saga continues. De heetste hip hop, r&b, future beats, dancehall, ... Eerdere edities stonden o.a. Jarreau Vandal, FS Green, Vic Crezée en Bibi Seck al achter de decks.

Club Suave: 2 rooms – 1 big party. Let’s get sexy!

101

vr 22 okt

concert

Ellen Schoenaerts Vrijblijvend Advies

“ Er is een soort van aanvaarding over me heen gekomen de voorbije jaren. Daarnaast misschien ook een vorm van dankbaarheid en interne vrijheid. Ik vrees dat ik moet bekennen dat ik het leven – hoe rauw en onvoorspelbaar ook – toch vooral heel erg mooi vind.” – Ellen Schoenaerts vr 22 okt om 20u30 vvk = kassa € 18

©Joelle Van Autreve

In 2012 debuteerde Ellen Schoenaerts met haar vaste muzikanten (Liesa Van Der Aa, Tijs Delbeke & Ephraïm Cielen) met het warm onthaalde F eiten . Zeven jaar en vele omzwervingen later, kwam Schoenaerts met een opvolger, uitgekomen in volle lockdown: Vrijblijvend Advies . Een ode aan het leven die voornamelijk geïnspireerd is op het oeuvre van één artiest, wiens repertoire een enorme indruk op Schoenaerts maakte: Benjamin Biolay. Als Feiten Yin is, zou V rijblijvend Advies Yang moeten zijn.

za 23 okt

feest

Soulful Sessions © Thibaud Punie

Focused on ‘Soulful music’ as we call it: Dangerous Disco, Sweet Soul, Brazilian Boogie, Adventurous Afrobeat and Holy House Music.

oulful Sessions S brings you a fine selection of artists from all over the world to a unique location. Be prepared for a masterclass in Soulful Sounds.

102

za 30 okt

Overlast

festival

De Studio veroorzaakt opnieuw O verlast . Voor deze achtste editie focust het festival op “ het herenigen van lichamen op de dansvloer ”. Nieuw Belgisch talent speelt overheerlijke concerten, dj sets en performances. Samen met radiostation We Are Various zorgt O verlast voor een belevenis die je niet snel zal vergeten. za 30 okt om 20u

wo 3 nov

An Pierlé Quartet

concert

In 2017 namen de jongens van SCHNTZL hun eerste gelijknamige CD op bij producer Koen Gisen in studio La Patrie in Gent. Door het veelvuldig samen hangen in de keuken waar An Pierlé hen van eten voorzag, ontstond er veel zin om ook samen muziek te spelen. Het viertal besloot samen verder te gaan als het in de simpelste Jazztraditie genaamde An Pierlé Quartet. Pierlé’s composities zijn bewust compleet open gelaten om genoeg ruimte te laten voor experiment en improvisatie, maar nemen je ook bij de hand door de duidelijke vastheid en hooks in de melodieën. Het quartet brengt veelzijdige experimentele popmuziek met een twist, die zich strekt van serene en open landschappen naar expressieve Brechtiaanse Cabaret fun, met een gezonde dosis noise en trompetgeschal versmolten met psychedelische grooves. wo 3 nov om 20u30 vvk € 15 kassa € 18

wo 10 tot za 13 nov

Full Circle

ull Circle F is een jaarlijks Antwerps stadsfestival, waar muziek en ontdekking centraal staan. F ull Circle verbindt niet alleen verschillende venues over heel Antwerpen, maar ook feestgangers en artiesten met als doel: een bruisend Antwerps nachtleven. Dit jaar komt F ull Circle terug op 10, 11, 12 en 13 november 2021 voor een week vol ontdekkingen!

festival

103

za 13 nov

Leave Us At Dawn

feest

Homecoming

We’re back baby! We hebben er lang op moeten wachten maar alle mooie dingen komen terug. En uitbundiger dan ooit! Met ‘ Homecoming ’ komt Leave Us At Dawn niet alleen terug naar De Studio maar we vieren ook dat we elkaar eindelijk weer kunnen weerzien, dat we zolang niet meer hebben kunnen dansen, met wildvreemden kussen op de dansvloer en in kleine kamertjes dicht op elkaar gekluisterd kunnen zitten. H omecoming brengt de Noord-Amerikaanse traditie van de jaren 70 en 80 schoolfuiven met punch, strippers, jacuzzi’s, dresscode, karaoke, prom queen & king, beerpong, kuskeskamers en veel meer. Wie wordt jouw date voor H omecoming ? Met veel plezier georganiseerd door Niels Sabbe & Wolfram Ghesquière.

za 4 dec

Studio WAV Night

feest

e Are Various W , de wereldwijde online radio met een stevige lokale verankering in Antwerpen stad-aan-de-stroom, zal komend seizoen ook vanuit De Studio radiogolven recht naar jullie huiskamers en harten streamen. Om dat te vieren: S tudio WAV Night . Een bonte avond vol concerten, live mixes door de W e Are Various radio hosts, maar ook fluisterradio in de wandelgangen, heel-erg-ter-plekke veldopnames, interessante talks, ... De Studio zal van boven tot onder met geluid gevuld zijn. Alles zal live te beluisteren zijn op wearevarious.com, maar laat ons eerlijk zijn: deze nacht zal je vooral bijblijven als zinderende offline party.

104

wo 2 feb

Steve Gunn

concert

Other You

De Amerikaanse singer-songwriter Steve Gunn presenteert in De Studio zijn zesde album Other You . Een plaat vol sfeervolle folkrock met heel sterk gitaarspel en mooie harmonieën. Fans van Riley Walker en Kurt Vile, ook Steve Gunn is iets voor jullie. Gunn werkte trouwens eerder al samen met beide artiesten.

wo 2 feb om 20u30 vvk = kassa € 15

wo 16 feb

performance

Ghost in the Machine

Han Stubbe, Hannes d’Hoine & Stijn Grupping

host in the Machine G is een creatie die de grenzen opzoekt tussen concert, muziektheater en video performance. De voorstelling is een machinerie op de scène, als metafoor voor de stad waarin we leven. G host in the Machine biedt een nieuwe manier om naar het bekende te kijken, om mee te gaan in een woordeloos, onvermoed, soms vervreemdend, soms meeslepend narratief, voortvloeiend uit het dagelijks leven. De voorstelling wordt gemaakt en gebracht door drie performers: muzikanten Han Stubbe (DAAU) en Hannes d’Hoine (Jon Doe One), en filmmaker/ theatermaker Stijn Grupping (Post uit Hessdalen). Centraal staat evenwaardigheid van de disciplines en de spanning tussen structuur en improvisatie. Niet zomaar een concert met videobeelden of een film met live muziek maar een zoektocht naar een gemeenschappelijk verhaal met ruimte voor interactie gecreëerd op het moment zelf. wo 16 feb om 20u30 vvk € 12 kassa € 15

105

IKRAAAN

concert

Niemand doet wat IKRAAAN doet. Met een eigen stem en eigen stijl onderscheidt ze zich van alles en iedereen in ons land. Laat haar zoete stem je niet afleiden van de bittere ernst in haar woorden. IKRAAAN maakt muziek uit heilige noodzaak. Over de obstakels op haar route en de vele putten in de weg die ze tot nu toe bewandelde. Over de pijn van het fundamenteel anders zijn. Over onderwerpen die normaal gesproken de taboesfeer niet verlaten. IKRAAAN draagt haar hart op de tong en raakt zo iedereen recht in het hart. In De Studio stelt ze haar debuutalbum voor. vr 25 feb om 20u30 vvk € 14 k assa € 16

vr 25 tot zo 27 feb

irty Movies Dirty Dancing D , dat zijn vieze filmpjes en vuile beats. Na twee uitverkochte edities in Antwerpen en Gent keert de vintage pornoparty terug naar De Studio.

concert

Aksak Maboul

Op het programma: grandioze porno chic uit de jaren 70 en 80 – het tijdperk waarin seksfilms nog het budget van een Vlaamse film, echte scenario’s én steengoede soundtracks hadden. Steken eveneens hijgend de nacht door: een schare hete dj’s die de geilste beats serveren.

Het geheim van de Brusselse band Aksak Maboul schuilt eigenlijk in de naam. Aksak is Turks voor o neven maatsoort (of letterlijk: struikelend) en m aboul is zoveel als g ek of g estoord . Een betere beschrijving voor de muziek bestaat dan ook niet. A ksak Maboul brengt al sinds de jaren zeventig uitdagende avant-gardistische muziek uit en gooit zowaar alle genres op een hoop: van jazz en rock tot folk en minimalisme, om dat dan in een surrealistisch en krankzinnig geheel te gieten. Met het dubbelalbum Figures onderstreept de band nog maar eens haar onuitputbare vindingrijkheid.

Figures

wo 11 mei om 20u30 vvk = kassa € 15

feest

Dirty Movies Dirty Dancing

wo 11 mei

vr 25 feb

schutblad festival

108

do 2 tot zo 12 sep

Het TheaterFestival

Ook in 2021 werkt Het TheaterFestival hard om tien dagen lang een spot te richten op het unieke Vlaamse theaterlandschap in haar volle glorie. Dat het anders en atypisch zal zijn dan gewoonlijk staat vast. Want wat kan Het TheaterFestival zijn zonder een jaar lang live voorstellingen? Dat is de vraag waarover het festival en de jury zich vandaag buigen. Het TheaterFestival wil in 2021 een warme plek zijn waar publiek en professional op een veilige en samenhorige manier kunnen genieten van belangwekkende theatergebeurtenissen en de gesprekken daarover. Dans, performance, theater worden uitgebreid met wat zich online en alternatief ontwikkeld heeft het afgelopen jaar. Inspirerende ontmoetingen en verdiepende debatten, met kritische nagesprekken en leerrijke workshops. Een professionele theaterfestivaljury – met Evelyne Coussens, Charlotte De Somviele, Ciska Hoet, Pieter T’Jonck, Filip Tielens en Karel Vanhaesebrouck – stelt de juryselectie samen na een jaar lang off- en online prospecteren. Er zijn wel nog zekerheden: het TheaterFestival gaat van start met feestelijke en kritische toespraken: de State of the Union wordt uitgesproken door een kunstenaar met renommee en met de State of the Youth laat jong geweld een nieuw en fris geluid horen. i n samenwerking met deSingel, Arenbergschouwburg, Monty, De Studio, hetpaleis, ccBE & Stormkop m eer info op www.theaterfestival.be

do 2 sep om 20u The History of Korean Western Theatre theater p. 26 vr 3 sep om 20u

Jaha Koo/CAMPO

za 4 sep om 20u De Binnenkamer van Binta ▪ 9+ theater p. 54 zo 6 sep om 15u

Aminata Demba & Laika

ma 6 sep om 20u15 any attempt will end in crushed bodies and shattered bones film

Jan Martens/GRIP & Dance On Ensemble & Lukas Dhont

di 7 sep om 20u15 Yellow. The Sorrows of Belgium II: Rex film

Luk Perceval/NT Gent

do 9 sep om 19u The Courage to be Disliked theater p. 27 vr 10 sep om 20u

de KOE

za 11 sep om 20u after all springville / disaster and amusement parks theater p. 28 zo 12 sep om 20u

Miet Warlop/IRENE WOOL

109

do 16 tot za 25 sep

Love at first Sight

ove at first Sight L – het festival met werk van (nieuwe) makers – gaat voluit van 16 t/m 25 september 2021. De zesde editie van het festival wil eens te meer een podium bieden aan de nieuwste generatie theater- en andere makers. Zeker nu iedereen een jaar lang prachtig werk moest opsparen, wordt LafS#6 hét platform bij uitstek voor al die knaldrang. De wereld leek dan misschien stilgevallen, achter de schermen bewoog er veel, bijzonder veel. ove at first Sight L is geen ‘best of’, maar een reeks projecten die onze harten sneller doen slaan. Samen schilderen deze producties het klimaat waarin makers van hier en nu zich bewegen. Een bom verbeelding, gespreid over twee septemberweekends. Elke dag vallen verschillende projecten te combineren op diverse plekken in Antwerpen. Een artistieke roadtrip door de stad met heerlijk werk: uiterst divers, kritisch, voorzichtig optimistisch, en hier en daar zelfs losweg uitbundig. Enjoy! meer info op www.loveatfirstsight.be

do 16 & vr 17 sep MIXTAPE theater p. 29 om 19u

Het Kwartier/Mariën & von Winckelmann

do 16 & vr 17 sep Untitled 1 dans met live muziek om 21u

p. 29

Astrid De Haes

do 16 tot zo 19 sep Ascension virtual reality p. 30 van 15u tot 21u

Leon Rogissart

za 18 & zo 19 sep Knuper, Knuper, Kneischen theater om 19u

Goele Denil

za 18 & zo 19 sep Youth For Sex protest performance om 21u

p. 30

p. 82

Maxime Dreesen & De Studio

vr 24 sep Handlangers muziek p. 99

110

zo 19 sep

kinderkunstenfestival

BRUIST!

RUIST! B is een kinderkunstenfestival voor iedereen vanaf 3 jaar. En dat op autoloze zondag 19 september bij STORMKOP in een organisatie van FroeFroe in samenwerking met De Studio, hetpaleis, Laika, Part of Antwerp, STORMKOP en vrienden met de onvoorwaardelijke steun van Stad Antwerpen. Wat mag je verwachten? Spitante voorstellingen, spetterende (familie)ateliers, stomend straattheater, sappige zeemansverhalen, spannende site safari’s en avontuurlijke workshops. Zeetaart en dokwerkersbar voor honger en dorst.

zo 19 sep van 10u tot 18u Op locatie: Stormkop, Droogdokkenweg 4 - 2030 Antwerpen

zo 21 nov

GEN-ZIE

kunstenfestival

Fameus

Fameus presenteert met GEN-ZIE een gloednieuw kunstenfestival voor en door jongeren. Meer dan 100 jongeren die bezig zijn hun kunst te ontwikkelen binnen hun jeugdwerking, culturele organisatie, school, academie of gewoon op hun eentje, komen tijdens G EN-ZIE samen met een mix van alle denkbare kunstvormen. Ze staan te trappelen om de stad te veroveren en jou hun artistieke skills te tonen. Kom dit aanstormend talent bewonderen op zondag 21 november in De Studio.

zo 21 nov gratis o-organisatoren Lode Driessens, Tijs De Wit, Dario Fenoll, Michiko, c Ella Van Amsel, Olivia Limberger de la Calle, Audrey Lesa-Kunga & Daizy Tchissola e en project van Fameus i.s.m. De Studio, Piazza del’Arte, NEST, Moving Ground, Rataplan, UIDBelgium, Mayanaise, vzw A.M.I.G.O., Kavka Jammings, Kavkasioni, Youth Zone, BAZZZ, Bar VizArt, JC Bouckenborgh, JES, Scumstudio, Dansende Samenleving, Xray Art Studios, Art Club Borgerhout, Stampmedia, BREEDBEELD, JongDOEK, Creatief Schrijven, Formaat & Trix mee mogelijk gemaakt door Vlaanderen & Stad Antwerpen

111

vr 26 tot zo 28 nov

Grafixx

Onze jaarlijkse viering van de grafische kunsten. Over heel Europa staan kunstenaars klaar om hun nieuwste creaties en ervaringen te delen tijdens de negende editie van G rafixx in De Studio. Laaf je aan tentoonstellingen, workshops, lezingen en animatiefilms. Papieren hoogstandjes sprokkel je bij onafhankelijke makers en uitgeverijen op het vermaarde zine fest. Op dit festival krijgt het grafische virus je te pakken!

festival vr 26 nov om 20u vvk = kassa € 12 za 27 & zo 28 dec van 12u tot 18u vvk = kassa € 12 / € 6 weekendticket (incl. portfolio, draagtas & schetsboekje) € 35 i n samenwerking met Het Bos meer info op www.grafixx.be

112

za 27 & zo 28 nov kinderboekenfestival

Kabaal

Kabaal is een tweedaags kinderboekenfestival in hetpaleis. Met de mooiste verhalen en grappigste illustraties, met theater en muziek, met geweldige vertellers en Slam for kids. Met sprookjes uit thuislanden, verrassende workshops en een boekenstand. Op het programma staan o.a. Marc De Bel, Esohe Weyden en Bart Moeyaert. Grafixx valt tijdens hetzelfde weekend. Een combiticket dat toegang geeft tot beide festivals is mogelijk!

0 tot 12 jaar za 27 & zo 28 nov telkens van 10u tot 17u Op locatie: hetpaleis, Theaterplein - 2000 Antwerpen vvk = kassa € 10 / € 5 tijdens Kabaal kan je de muzikale kindervoorstelling De H Van Humbolt bekijken (p. 5 8) © Mister Melvin

et steun van Stad Antwerpen, De Eenhoorn, Standaard m Uitgeverij, Uitgeverij Lannoo, Antwerpen Boekenstad, Querido, Uitgeverij Pelckmans, Het Geluidshuis, Overamstel, Literatuur Vlaanderen, Permeke, De Groene Waterman, hetpaleis & De Studio m eer info op www.kabaal2021.be

vr 17 & za 18 dec

Closer/ dichterbij

festival

“ Do I dare disturb the universe? ” - T.S. Eliot loser/dichterbij C is het peper en zout van het cultuurleven. Met een eclectische mix van beeldende kunst, muziek, performance, literatuur en gastronomie voedt dit festival zowel lichaam als geest. De Studio was eind 2019 voor het eerst de uitvalsbasis van C loser/dichterbij . Toen stond Moby Dick en de walvis centraal. Die succesvolle samenwerking smaakte naar meer. Resultaat: op 17 en 18 december spruit een nieuwe editie uit de woeste grond. Deze zesde Closer/dichterbij ontgint voor jullie een portie nieuw talent. Geen stilstand, noch Waste land, maar een feest van artistiek geweld dat je niet mag missen.

113

vr 4 tot zo 6 mrt

comedy

Mad Goat

Mad Goat Comedy Festival is stilaan uitgegroeid tot een vaste waarde binnen de scene; want Mad Goat staat voor comedy in al zijn stijlen, talen, en kleuren. Nooit eerder was een comedyfestival zo divers! Niet alleen comedy pur sang, ook muzikale humor, theater-comedy en veel meer. Tijdens de derde editie kan je heel veel komen ontdekken in Arenberg, De Studio en AMUZ. De line-up maken we binnenkort bekend. Het beste vaccin? Dat blijft nog altijd eens goed lachen.

do 31 mrt tot di 5 apr

festival

Point of U

WAJOW & De Studio met de support van Adil & Bilall

oint of U P organiseert dit najaar verschillende workshops, talks en screenings in De Studio. Ontmoet er likeminded creatives en doe je ding! In april vindt het P oint of U festival plaats. Vier dagen lang talks, DIY Workshops en screenings op groot scherm!

do 26 tot zo 29 mei

Antwerp Art Weekend

beeldende kunst

Voor de achtste keer baadt Antwerpen in de hedendaagse kunst tijdens A ntwerp Art Weekend . Galerijen, art spaces en musea gooien hun deuren open voor exposities, performances, lezingen, ... De Studio is opnieuw de centrale festival hub. Je kan er terecht voor expo’s, performances en op zaterdagavond D e Nacht van de Beeldende Kunst . do 26 mei van 18u tot 22u vr 27, za 28 & zo 29 mei telkens van 12u tot 22u gratis

Hey U! Point of U heeft één doel voor ogen: jonge – rookie & pro – filmmakers, YouTubers, Instagrammers, TikTokkers, vloggers en online video content freaks samenbrengen om te experimenteren en brainstormen over de toekomst van cinema. Video content wordt al lang niet meer enkel in Hollywood gemaakt met dure gear door grote productiehuizen. Maar ook gewoon door jou met je smartphone thuis op je kamer of met je vrienden in de stad.

MUSEUM VAN HEDENDAAGSE KUNST ANTWERPEN Leuvenstraat 32, 2000 Antwerpen www.muhka.be

EXPO

Eurazië Een landschap van veranderlijkheid 08.10.2021–23.01.2022

Ge Zyt Zo Ge Lacht!

IN SITU

Sara Deraedt 11.09.2021–09.01.2022

Schoon Als

SUPERHOST

Contact Mood Share door Hanne Lippard – SEASON 3: SHARE 08.10.2021– 02.01.2022 COLLECTIE

Een non-u-mentale geschiedenis van het M HKA – Deel 2 11.09.2021– 09.01.2022 COLLECTIE

Marianne Berenhaut 11.09.2021–09.01.2022 ARCHIEFPRESENTATIE

Serge Largot 11.09.2021– 09.01.2022

Het M HKA toont ook een permanente collectienucleus met werk van onder anderen: Marina Abramović & Ulay, Dirk Braeckman, James Lee Byars, Thierry De Cordier, Raoul De Keyser, Lili Dujourie, Marlene Dumas, Jimmie Durham, Jan Fabre, Dan Flavin, Jef Geys, Jan Henderikse, Ilya & Emilia Kabakov, Gordon Matta-Clark, Almagul Menlibayeva, Otobong Nkanga, Cady Noland, Panamarenko, Michelangelo Pistoletto, Cindy Sherman, Joëlle Tuerlinckx, Luc Tuymans en Jan Vercruysse. Volg ons op Instagram, Facebook en Twitter: @mhkamuseum Gelieve uw museumticket op voorhand online te boeken via www.muhka.be en het gekozen tijdsslot te respecteren. Op onze website vindt u ook een overzicht van alle veiligheidsmaatregelen en updates over ons programma.

www.arenberg.be

Reizende belevingsexpo WE(L) ZIJN JONG 11/10/2021 tem 28/01/2022 Maagdenhuis Antwerpen Onze belevingsexpo wil jongeren de belangrijkste info meegeven over hun rechtspositie, hun persoonlijk welzijn en concrete hulpverlening wanneer dat nodig zou zijn. Deze drie pijlers worden op een interactieve, educatieve én kunstzinnige manier aangereikt. Op die manier willen we Vlaamse jongeren preventiever ondersteunen. We starten op 11 oktober 2021 in het Maagdenhuis in Antwerpen. Nadien zal de belevingsexpo gedurende drie jaar verder reizen doorheen andere steden en gemeenten van Vlaanderen. We hopen jullie op onze belevingsexpo te mogen ontmoeten. Graag tot dan!

Meer informatie: www.welzijnjong.be

M TE

Reizende Belevingsexpo voor jongeren voel je goed!? Doeikertoe? JA!

trixonline.be

11/10/21 — 28/01/22 Maagdenhuis Antwerpen info en reservatie

welzijnjong.be

HOU-VAST Grafisch ontwerp: undercast / V.U. Ingrid De Jonghe — Bredestraat 2 — 2000 Antwerpen

116

De Studio op tournee Dansen met mijn moeder Neal Leemput & De Studio

Het Uur Blauw Johan Terryn & De Studio

do 26 aug

Maastricht (NL), Toneelacademie

do 7 okt

Scherpenheuvel-Zichem, GC Den Egger

vr 27 aug

Maastricht (NL), Toneelacademie

wo 20 okt

Mol, CC ‘t Getouw/Schouwburg Rex

za 28 aug

Wetteren, Short Wood Festival

wo 27 okt

Ardooie, cultuurkapel de schaduw

zo 31 okt Antwerpen, De Studio

do 28 okt

Sint-Niklaas, Stadsschouwburg

ma 1 nov

Antwerpen, De Studio

vr 29 okt

Tongeren, de VELINX

di 2 nov Antwerpen, De Studio

za 30 okt

Mechelen, Stadsschouwburg

zo 31 okt

Mechelen, Stadsschouwburg

KNAUS Alexia Leysen, Valentijn Dhaenens & De Studio

do 4 nov

Bilzen, CC de kimpel

za 6 nov

Schilde, GC Werf 44

zo 7 nov

Hoboken, Gravenhof

wo 10 nov

Wemmel, GC De Zandloper

di 21 sep

vr 10 dec Antwerpen, De Studio

Utrecht (NL), Theater Kikker

zo 7 nov Antwerpen, Bourlaschouwburg di 9 nov Heusden-Zolder, cultuurcentrum MUZE vr 19 nov Gent, De Expeditie / Compagnie Cecilia

do 9 dec Antwerpen, De Studio za 11 dec Antwerpen, De Studio za 13 nov

Merksem, Schouwburg Noord

do 3 mrt

Alsemberg, CC De Meent

vr 11 mrt

Brecht, OC ‘t Centrum

ma 29 nov Antwerpen, De Studio

di 22 mrt

Gent, Minard

vr 1 apr

Lint, OC De Witte Merel

Brain Freeze Tim Oelbrandt & De Studio

za 2 apr

Bree, cultuurhuis De Zeepziederij

za 20 nov Gent, De Expeditie / Compagnie Cecilia

wo 13 okt

Schoten, CC De Kaekelaar

vr 15 okt

Brugge, MaZ (org. Cultuurcentrum Brugge)

za 16 okt

Asse, CC / Oud Gasthuis

vr 5 nov

Aalst, cultuurcentrum De Werf

za 6 nov

Mol, CC ‘t Getouw / Schouwburg Rex

za 4 dec

Wommelgem, Vrijetijdscentrum Brieleke

vr 10 dec

Sint-Niklaas, Stadsschouwburg

za 26 feb

Merksem, Schouwburg Noord

do 3 mrt

Oostende, De Grote Post

Bad Woman Julie Cafmeyer & De Studio za 12 mrt

Merksem, Schouwburg Noord

do 28 apr

Lier, Liers Cultuurcentrum

vr 29 apr

Mortsel, kunstencentrum Kaleidoscoop

117

De Gemoederen Het Kwartier/ Mariën & von Winckelmann & De Studio

Terminator Too Vervloet & De Studio di 11 jan

Torhout, CC De Brouckere

vr 15 okt

Antwerpen, De Studio

do 13 jan

Merelbeke, Cultuurhuis

za 16 okt

Antwerpen, De Studio

ma 17 jan

Heist-op-den-Berg, CC Zwaneberg

di 19 okt

Ninove, CC De Plomblom

di 18 jan

Heist-op-den-Berg, CC Zwaneberg

wo 20 okt

Mechelen, Cultuurcentrum

do 20 jan

Brugge, MaZ (org. Cultuurcentrum Brugge)

do 21 okt

Mechelen, Cultuurcentrum

vr 21 jan

Brugge, MaZ (org. Cultuurcentrum Brugge)

vr 22 okt

Geel, CC de Werft

di 25 jan

Aalst, Cultuurcentrum De Werf

za 23 okt

Menen, CC De Steiger

do 27 jan

Houthalen-Helchteren, Cultuurhuis Casino

di 26 okt

Deinze, Leietheater

do 28 okt

Leuven, 30CC/Schouwburg

vr 29 okt

Aarschot, CC Het Gasthuis

vr 5 nov

Dilbeek, Cultuurcentrum Westrand

di 9 nov

Hasselt, cultuurcentrum

wo 10 nov

Eeklo, De Herbakker

za 13 nov

Brasschaat, Theater Hemelhoeve

zo 21 nov

Gent, Compagnie Cecilia

ma 22 nov

Gent, Compagnie Cecilia

di 23 nov

Gent, Compagnie Cecilia

di 30 nov

Leopoldsburg, Cultuurcentrum

Spirals Tim Oelbrandt & De Studio

vr 28 jan Houthalen-Helchteren, Cultuurhuis Casino di 1 feb

Koksijde, c.c. Casino Koksijde

vr 4 feb

Mortsel, CC - schouwburg MLS

za 12 feb

Tielt, Theater Malpertuis (org. CC Gildhof)

di 15 feb

Wevelgem, Cultuurcentrum

do 17 feb

Beringen, CC Beringen Casino

ma 21 feb

Tongeren, de VELINX

di 22 feb

Tongeren, de VELINX

wo 23 feb

Antwerpen, De Studio

do 24 feb

Antwerpen, De Studio

do 28 apr

Blankenberge, cultuurcentrum

ma 2 mei

Geel, CC de Werft

di 3 mei

Geel, CC de Werft

vr 6 mei

Bilzen, cc de kimpel

di 17 mei

Harelbeke, CC Het Spoor

ma 23 mei

Tervuren, CC De Warandepoort

wo 2 nov

Pelt, Theater op de Markt

do 3 nov

Pelt, Theater op de Markt

do 11 nov

Brussel, BRONKS

ma 15 nov

Antwerpen, De Studio

di 16 nov

Antwerpen, De Studio

wo 17 nov

Antwerpen, De Studio

za 20 nov

Oostende, De Grote Post

KLAUW! Hanneke Paauwe & De Studio

vr 28 jan Antwerpen, De Studio za 29 jan Antwerpen, De Studio ma 31 jan

Brugge, Daverlo (org. Cultuurcentrum Brugge)

di 1 feb

Brugge, Daverlo (org. Cultuurcentrum Brugge)

Heen & Terug Tim Oelbrandt & De Studio

wo 2 feb

Sint-Agatha-Berchem, GC De Kroon

do 3 feb

Sint-Agatha-Berchem, GC De Kroon

zo 6 feb

Leuven, 30CC / Minnepoort

ma 7 feb

Leuven, 30CC / Minnepoort

do 25 nov

Zottegem, CC Zoetegem - op locatie

do 10 feb

Genk, C-mine cultuurcentrum

vr 26 nov

Genk, C-mine cultuurcentrum

vr 11 feb

Genk, C-mine cultuurcentrum

vr 17 dec

Herentals, Kapel (org. cc ‘t Schaliken)

di 15 feb

Menen, CC De Steiger

wo 19 jan

Middelkerke, De Branding

do 24 feb

Brussel, Zinnema (org. GC De Rinck)

za 23 apr

Anzegem, GC De Zinnen (Ansold)

di 3 mei

Aalst, Cultuurcentrum De Werf

Check www.destudio.com voor updates van het programma.

118

119

Creatieve krachtcentrale

120

Huisbewoners De Cinema De Cinema kijkt naar film met een groot hart, met grote ogen en grote nieuwsgierigheid. Op ons programma staan oude en nieuwe films, in alle diversiteit, in alle genres en categorieën. Nooit gewoon de volgende titel op de releaselijst, maar altijd film als een bij uitstek artistiek en maatschappelijk medium. www.decinema.be Ephameron Ephameron is kunstenaar, illustrator, drijvende kracht achter Grafixx en docent aan LUCA School of Arts. www.ephameron.com

Pinoy en Sanderijn Helsen. Het is de artistieke broedplaats van 85 kinderen en jongeren, tussen 7 en 17 jaar oud. www.destudio.com K LGVC Een boutique management agency voor high potential regisseurs en acteurs in film en TV. www.kenlambrechts.be Neal Leemput Theatermaker, performer en onze eigenste Secretary of Queer Affairs met een bureau in De Kast van De Studio. www.nealleemput.com

WAJOW Movie academy & productiehuis met focus op diversiteit voor en achter de camera! #arevolutionoftalent @wajowtalentfactory

Oi Mundo Full service casting agency voor theater, film en TV. Oi Mundo wil meer talenten met diverse etniciteit een platform bieden om zich te tonen en te ontwikkelen. www.oimundo.be

Ilse Daems Huurwoordenaar en speelduivel, allergisch aan schoolse methodes, expert in buiten de lijntjes kleuren en beginnend tovenaar in filosoferen met kinderen. www.denkpiste.be

Radio 1 - Interne Keuken Elke zaterdagochtend presenteren Koen Fillet en Sven Speybrouck het razend interessante praatprogramma Interne Keuken live vanuit De Studio. www.radio1.be

Jong Wild Theaterwerkplaats Jong Wild werd in 2016 opgericht in De Studio, door actrices Lotte

SKaGeN Theatercollectief bestaande uit Bjarne Devolder, Valentijn Dhaenens, Korneel Hamers,

Mathijs F Scheepers en Clara van den Broek. www.skagen.be Studio Digitaal Studio Digitaal gebruikt onze zolder als vaste uitvalsbasis. Heel veel jongvolwassenen tussen 18 en 30 jaar zijn zoekende en hebben het door die zoektocht ook moeilijk om werk te vinden. De organisatie begeleidt jongeren bij de ontwikkeling van hun digitale, creatieve en life skills. www.studiodigitaal.eu Surya Yoga In De Studio zijn er dagelijks yogalessen. Iedereen is welkom, met of zonder ervaring. Check de site voor updates van het lessenrooster, prijsinformatie en uitleg over de verschillende lessen. Namasté! www.surya.yoga We Are Various Het Antwerpse alternatieve radiostation We Are Various gaat vanaf nu ON AIR in onze foyer! WAV nodigt wekelijks lokale dj’s en internationale artiesten uit. Alle muziekstijlen komen aan bod: van indie over electronica en rock tot ambient en jazz. Zolang het je oren maar blij maakt. Tune in! www.wearevarious.com

121

Huur mij De Studio is een toplocatie in hartje Antwerpen. Een plek met geschiedenis. Een huis met karakter. Geschikt voor congressen, presentaties, en recepties. De Studio beschikt over een grote zaal met 200 stoelen, een salon met 80 stoelen, een kleine cinema met 49 stoelen, een grote cinema met 160 stoelen, een ruime foyer en een pak kleinere ruimtes.

Mail naar info@destudio.com voor meer informatie.

122

Met dank aan onze fantastische vrijwilligers lice Gommeren, Amber Bloemen, Amber A Janssens, Amine Mazdari, Andrea Meeuws, Anja Vasilyeva, Anke Istace, Anne Floren, Anneleen Ooms, Annelies Van der Maat, Annie Arnou, Annika Daems, Ans Goossens, Arevik Hakobyan, Arno Van den Veyver, Bert Verlinden, Bregt Van Deursen, Cecilia Braeckman, Cedric Fret, Celine Mzouji, Charlotte Dossche, Christine De Beule, Clara Braeckman, Clara Lamblin, Clark Van Herrewege, Denisa Teglas, Denise Nunez, Dirk Vanheukelom, Dries Boudewijns, Elena Atalmi, Elias Verstappen, Eline Zoons, Eline D’hondt, Elisabeth Peeters, Elisse Lenaars, Elizabeth Geerts, Ellen Boucké, Els Borgers, Emilie Gorissen, Emilie Hingst, Ennio Moris, Esther De Loose, Eva Houben, Flore Born, Florence De Vocht, Frauke Backeljau, Gaelle Dumortier, Gianni Slootmaekers, Gianni Moris, Griet Walpot, Hanna Philips, Helder Onkelinx, Hilde Mertens, Huseyin Kork, Jacqueline Jakande, Jacques Declercq,

Jakob Cleymans, Jakobe Geens, Jari De Vries, Jasper Loos, Jeff Liekens, Jesse Vloemans, Jessie Thijs, Johanna Adojaan, José Breed, Judith Van Rooy, Karl De Groot, Käthe Leenaerts, Kiara Govaert, Kidda Simons, Klara-Marie Bliss, Koree Wilrycx, Laetitia Geerts, Laure Vanroy, Lennert Carmen, Leonie Maerevoet, Lethe Vander Steene, Lief Luypaers, Lindsey Lemmens, Lisa Hones, Lise Bresseleers, Lora Ensing, Lore Broelinckx, Lori Tuerlinckx, Louis Van Looy, Luca Hotova, Margo Sellekaerts, Margot Hendrickx, Marie van den Eeden, Marie Denissen, Marleen Van Pottelberge, Marta Borowska, Martin Boyer, Mathilde Leestmans, Mats De Baere, Mattias Peeters, Maurits Bosman Bahamon, Max Bernaerts, Maxime Boel, Micha Merckx, Michael Tubex, Mick Van Der Linden, Mie Berens, Mohammed Ali, Nikita Arts, Nina Cools, Nova Breed, Olivier Bracke, Olke van Ham, Ouassim El Yofche, Paul De Ridder, Paulien

Maerevoet, Pauline Vaes, Ran Ceulemans, Relinde Truijen, Renild Krols, Selah De Ceuster, Seppe Van den Broeck, Serge Delaey, Shana Peulinckx, Siebe Geens, Sigi Van Roy, Simon Peeters, Simon Van Aken, Sofie Schraeyen, Sophie Gallant, Stans Rutten, Sylke Deryck, Tarik Smets, Timothy De Kleyn, Tina Somers, Tineke Van De Sompel, Viktoriya Ostapovska, Vincent Op’t Eynde & Willem De Wever

Zin om vrijwilliger te worden bij De Studio?

e zoeken steeds enthousiastelingen W om mee te helpen bij voorstellingen, films, festivals, concerten en het verspreiden van flyers. Heb je interesse? Mail naar delphine@destudio.com of bel 03 260 96 10 voor meer info.

De Studio team Amelie Aernaudts coördinatie curatoren & kunstenaars Deborah Van Haute - Bloemen coördinatie organisatieschema’s & netwerken Delphine Lippens coördinatie vrijwilligerswerking & jobstudenten Erik Martens coördinatie all things cinema Hadewych De Prins coördinatie artiestenplanning & tournees Hans Lodewijckx coördinatie lampen & licht Harpo De Kantoorhond coördinatie canine affairs Ilja Antonneau coördinatie socials & commies Jasper Steurs coördinatie scholieren & leerkrachten Johan Rymen coördinatie hardware & music/nightlife Laura Huysmans coördinatie banken & facturen Ligia Suarez coördinatie cleaning & brushing Marc Verstappen coördinatie van de coördinatie Marco Suarez coördinatie cleaning & sweeping Mathias Sourbron coördinatie casting & Point of U Mirko De Beule coördinatie kabels & feestartikelen Nils Janssens coördinatie kabels & videodingens Patrick Sterckx coördinatie notariaat & business Sabine Stommels coördinatie centen & spreadsheets Simon Van Roosbroeck coördinatie prints & wireframes Tabarah Njie coördinatie Hack & networks Teun Cleymans coördinatie virussen & veiligheid erscontact P Voor alle persvragen kan je terecht bij Ilja Antonneau. Ilja@destudio.com E-mail voornaam@destudio.com

123

Ticketinfo

Adres

Online bestellen ■ destudio.com en decinema.be ■ Voorverkooptarief is geldig tot middernacht de dag voor het event. Je kan de dag zelf nog tickets online kopen aan kassatarief. ■ Betalen kan met kredietkaart en bancontact. ■ Je ontvangt je tickets per mail. Toon ze op je smartphone aan de ingang of neem ze afgedrukt mee.

De Studio / De Cinema Maarschalk Gérardstraat 4 2000 Antwerpen 03 260 96 10 www.destudio.com info@destudio.com

Info ■ 03 260 96 10 ■ Elke dinsdag en donderdag bereikbaar tussen 10u en 12u. Tarieven ■ Voor theater, concerten, festivals, ... worden verschillende tarieven gehanteerd. Het reductietarief geldt voor -26 jaar, +60 jaar, leden van oKo en groepen vanaf 15 personen. ■ Voor De Cinema worden verschillende ticketprijzen gehanteerd: ■ Standaard tickets: € 7 / € 5 ■ Tienrittenkaart: € 50 ■ Jaarkaart: € 150 ■ Voor speciale events gelden andere tarieven. ■ Het reductietarief geldt voor -26 jaar, +60 jaar, lerarenkaart, Vrienden van het M HKA en groepen vanaf 15 personen.

De Studio & De Cinema Cadeaubon Je kan De Studio & De Cinema cadeau doen. Maak iemand gelukkig! Bestellen doe je op destudio.com, decinema.be of aan de inkombalie.

Goed om te weten De Café Zin in een drankje vooraf? Ons café opent de deuren een uur voor de voorstelling. Je bent meer dan welkom voor een bier van de maand, iets fris of iets warmer. Laatkomers Om de voorstellingen niet te storen, worden laatkomers niet toegelaten. Tickets worden niet omgeruild of terugbetaald, tenzij de voorstelling wordt afgelast. Hou er rekening mee dat vrij parkeren in de buurt beperkt is. Vrije zit Er zijn geen genummerde plaatsen. Je kiest zelf je plaats. Leeftijd Bij kindervoorstellingen staat telkens een leeftijd vermeld. Gelieve deze te respecteren. Vestiaire De Studio beschikt over een onbewaakte vestiaire.

Bereikbaarheid De Studio ligt centraal aan het Mechelseplein. Je komt best te voet, met de fiets of met het openbaar vervoer. Er is een fietsenstalling voor de deur. De dichtstbijzijnde Vélo fietsstations zijn 084-Elzenveld en 073-Maarschalk Gérard. Je kan ons ook bereiken met tram 4,7,12 en 24 of bus 1, 13, 22, 290 en 500. Parkings De Studio beschikt niet over een eigen parking. Er zijn betaalparkings in de buurt. Zie www.destudio.com voor meer info en routebeschrijvingen. Hou rekening met de lage-emissiezone in de Antwerpse binnenstad. Check op www.sna.be of je met je wagen de stad in mag.

124

Blijf op de hoogte De Studio is altijd in beweging: onze programmatie wordt voortdurend aangevuld. Op www.destudio.com vind je een overzicht van ons volledig programma. Je kan je ook er inschrijven op onze nieuwsbrief. Zo ontvang je nieuws én memes heet van de naald meteen in je mailbox.

Kalender aug wo 25 & do 26 om 16u Summer Bummer Sound in Motion

festival

p. 98

sep wo 1 om 20u Holle Haven Muziektheater Transparant

performance

p. 26

do 2 tot zo 12

Het TheaterFestival p. 108

do 2 & vr 3 om 20u The History of Jaha Koo/CAMPO

performance

p. 26

theater

p. 54

Korean Western Theatre za 4 om 20u De binnenkamer van Binta Aminata Demba & Laika

zo 5 om 15u ma 6 om 20u15 any attempt will end in crushed Jan Martens/GRIP & Dance

film

p. 108

film

p. 108

do 9 om 20u30 Abel Ghekiere Voor het verdwijnt, en daarna

concert

p. 98

do 9 om 19u The Courage to be Disliked de KOE

theater

p. 27

za 11 om 16u L-week Het Roze Huis

Salon Sessie & concert

p. 82

za 11 & zo 12 om 20u after all springville / Miet Warlop/IRENE WOOL

performance

p. 28

bodies and shattered bones On Ensemble & Lukas Dhont di 7 om 20u15 Yellow. The Sorrows Luk Perceval/NT GENT of Belgium II: Rex

vr 10 om 20u

disasters and amusement parks do 16 tot za 25

Love at first Sight p. 109

do 16 & vr 17 om 19u MIXTAPE Het Kwartier/Mariën

theater

p. 29

do 16 & vr 17 om 21u Untitled 1 Astrid De Haes

dans met live muziek

p. 29

do 16 tot zo 19 Ascension Paul Boereboom

virtual reality

p. 30

za 18 & zo 19 o m 11u & 15u ImpulZ Theater De Spiegel

dans

p. 55

za 18 & zo 19 om 19u Knuper, Knuper, Kneischen Goele Denil

theater

p. 30

za 18 & zo 19 om 21u Youth For Sex Maxime Dreesen & De Studio

protest performance

p. 82

tussen 15u & 21u

& von Winckelmann

& Leon Rogissart 0-4j

125

sep zo 19 van 10u tot 18u BRUIST! kinderkunstenfestival

p. 110

ma 20 om 20u 75 jaar De Avonden Dirk De Wachter & Tom Lanoye literatuur

p. 88

do 23 om 20u Rappers Versus Dichter

spoken word

p. 89

do 23 om 20u30 Chantal Acda Saturday Moon

concert

p. 99

vr 24 Handlangers: monokimono concert

p. 99

za 25

15 jaar Fanklub met Gerd Janson

di 28 om 20u SSSessies by Tabooboo Maxime Dreesen & De Studio

feest

p. 100

Salon Seks Sessie

p. 83

di 28 tot do 30 om 20u DIVA Theater FroeFroe & B.O.X theater do 30 om 20u Bobonneke valt in de radijzen Erik Martens

12+

p. 31

boekpresentatie

p. 89

okt vr 1 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

za 2 Planet Hantrax concert p. 100 za 9 van 15u tot 17u Point of U WAJOW & De Studio za 9

Salon Sessie

p. 91

Club Suave feest p. 100

za 9 & zo 10 o m 15u Zohra’s feestje Zebarbar & De Studio

theater

ma 11 om 20u Drag Talk

Salon Sessie

p. 84

di 12 om 20u Move Your Money Hart boven Hard & Fairfin

Salon Sessie

p. 92

vr 15 & za 16 om 20u De gemoederen Het Kwartier/Mariën &

theater

p. 32

14+

p. 56

von Winckelmann & De Studio

za 16 okt van 11u tot 18u Stof tot nadenken Week van de Fair Trade

Salon Sessie

zo 17 o m 15u Connie & Zorba fABULEUS

theater 8+ p. 57

do 21 om 20u FOLKS&FOOLS Maxim Storms & Lobke Leirens theater vr 22 om 20u30 Ellen Schoenaerts Vrijblijvend Advies

concert

p. 92

p. 33 p. 101

za 23 Soulful Sessions feest p. 101 zo 24 v an 14u tot 17u Drag out your inner drag workshop p. 84 ma 25 & di 26 om 20u De Nieuwe Laura Laura van Dolron

theater

p. 33

di 26 om 20u SSSessies by Tabooboo Maxime Dreesen & De Studio

Salon Seks Sessie

p. 83

wo 27 om 20u 75 jaar De Avonden Dirk De Wachter, Saskia

literatuur

p. 88

do 28 om 20u Rappers Versus Dichter

spoken word

p. 89

vr 29 om 20u Truffels & triptherapie Michiel Van Elk

boekpresentatie

p. 93

vr 29 & za 30 om 20u De binnenkamer van Binta Aminata Demba & Laika

theater

p. 54

za 30 van 15u tot 17u Point of U WAJOW & De Studio

Salon Sessie

De Coster & Tobi Lakmaker

p. 91

126

Kalender okt za 30 om 20u Overlast festival p. 102 za 30 o m 15u Willen Meten Wat Wij Weten LAP

theater 6+ p. 57

zo 31 o m 11u zo 31 tot di 2 nov om 20u Dansen met mijn moeder Neal Leemput & De Studio

theater

p. 34

nov wo 3 om 20u30 An Pierlé Quartet concert p. 102 do 4 om 20u De stille pijn van Yamina Takktz, Asis Aynan

Salon Sessie

p. 94

vr 5 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

de eerste generatie & Birsen Taspinar

za 6 van 17u tot 20u30 Drag transformation workshop p. 85 za 6 o m 20u Send in the clowns De Studio Drag Night #1

p. 85

zo 7 v an 15u tot 17u Point of U WAJOW & De Studio

p. 91

wo 10 tot za 13

Salon Sessie

Full Circle festival p. 102

vr 12 Nacht van de Poëzie: The Female Touch poëzie p. 94 vr 12

Club Suave feest p. 100

za 13 Leave Us At Dawn Homecoming

feest p. 103

ma 15 tot do 17 om19u SPIRALS Tim Oelbrandt & De Studio

magisch theater

p. 34

di 16 om 19u Brandingen Paul Verrept

boekpresentaite

p. 95

di 16 tot do 18 om 20u De Vlucht SKaGeN & De Studio

theater

p. 35

wo 17 v an 15u tot 17u Point of U WAJOW & De Studio

Salon Sessie

p. 91

zo 21

kunstenfestival

GEN-ZIE Fameus

di 23 om 20u SSSessies by Tabooboo Maxime Dreesen & De Studio

Salon Seks Sessie

p. 110 p. 83

vr 26 om 20u Grafixx festival p. 111 za 27 & zo 28 van 12u tot 18u za 27 o m 11u & 15u De H van Humboldt Barbara Rottiers, Benjamin

theater

10+

p. 58

Boutreur & Lot Vandekeybus

za 27 & zo 28 van 10u tot 17u Kabaal kinderboekenfestival 0-12j ma 29 om 20u KNAUS Alexia Leysen, Valentijn

p. 112

theater

p. 36

di 30 tot do 2 dec om 20u TODAY I KILL YOU SKaGeN & De Studio

theater

p. 37

dec wo 1 & do 2 om 20u followfollow fABULEUS

dans 12+ p. 38

Dhaenens & De Studio

vr 3 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

127

dec za 4 Studio WAV Night feest p. 103 do 9 tot za 11 om 20u Het Uur Blauw Johan Terryn & De Studio

theater

p. 39

za 11 & zo 12 o m 11u & 15u Allemaal Beestjes Cinema De Spiegel & De Studio ciné-concert

1-4j

p. 59

wo 15 om 15u DE GROTE IK HEB HIER Theater Artemis

p. 60

theater

GEEN ZIN IN SHOW vr 17 & za 18

Closer/dichterbij festival p. 112

do 23 om 17u Sketch 2 Bert of Roy & De Studio

theater

p. 40

vr 24 om 20u Rappers Versus Dichter

spoken word

p. 89

ma 27 tot zo 9 jan

Kerst in De Studio familiefestival 0-99j p. 61

ma 27 & di 28 o m 15u DE GROTE IK HEB HIER Theater Artemis

theater

p. 60

ma 27 tot do 30 om 11u & 15u OORT Theater De Spiegel

theaterconcert

0-14mnd p. 62

wo 29 & do 30 om 15u Niet Drummen Theater De Spiegel

beeldend concert

8mnd-3j

jan zo 2 & ma 3 om 20u Happy New Queer Antwerp Queer Arts Festival

NY show

p. 85

do 6 & vr 7 o m 15u En braaf zijn! Hanneke Paauwe & De Studio

theater

p. 63

do 6 tot zo 9 jan om 15u LUCHT Laika

theater 3+ p. 64

za 8 & zo 9 om 15u AiAiAi Theater FroeFroe

theater

wo 12 tot za 15 om 20u Het gezin Van Paemel SKaGeN & De Studio

theater

p. 41

do 20 & vr 21 o m 20u HACK! De Studio, fABULEUS, Jong Wild theater

p. 42

GEEN ZIN IN SHOW

za 22

p. 62

p. 64

LARF! & Wajow aka Hakana Academy

Club Suave feest p. 100

do 27 & vr 28 om 20u Sketch 3 Bert of Roy & De Studio

theater

p. 43

vr 28 o m 20u KLAUW! Hanneke Paauwe & De Studio

theater

p. 65

za 29 om 15u feb wo 2 om 20u30 Steve Gunn Other You

concert

p. 104

vr 4 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

vr 4 & za 5 om 20u Sketch 3 Bert of Roy & De Studio

theater

p. 43

za 5 & zo 6 o m 15u Wat was en wat nu fABULEUS

theater 8+ p. 66

za 12 om 20u Wildernis Laika

theater 12+ p. 43

wo 16 om 20u30 Ghost in the Machine Han Stubbe, Hannes d’Hoine

performance

p. 104

& Stijn Grupping

ma 21 & di 22 om 20u Justine Radio Cachot

muziektheater

14+

p. 44

wo 23 & do 24 om 20u Terminator Too Vervloet & De Studio

blockbuster theater 12+

p. 45

128

Kalender feb vr 25 om 20u30 IKRAAAN concert p. 105 vr 25 tot zo 27

Dirty Movies Dirty Dancing feest p. 105

mrt vr 4 tot zo 6

Mad Goat comedy p. 113

wo 9 & do 10 om 20u Electric Life fABULEUS

dans 12+ p. 46

do 10

theater

Hier praten de bomen met elkaar Hanafubuki

p. 95

vr 11 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

wo 16 & do 17 om 20u Killie Billie Theater FroeFroe & Fortress

p. 67

za 19

figurentheater

Club Suave feest p. 100

zo 20 o m 15u Killie Billie Theater FroeFroe & Fortress

figurentheater

wo 23 tot za 26 om 20u Gitte Theater FroeFroe & I Solisti theater do 31 tot di 5 apr

Point of U WAJOW & De Studio

p. 67

10+

p. 68

festival

p. 113

apr vr 8 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

do 21 om 20u Off the record fABULEUS

theater p. 47

vr 29 om 20u Dans is lekker ritmisch Theater Artemis

dans

12+

p. 48

za 30 om 15u bewegen op muziek mei do 5 om 20u Fun Loving Humans Kopergietery & KGbe za 7

theater

p. 49

Club Suave feest p. 100

wo 11 om 20u30 Aksak Maboul Figures

concert p. 105

vr 13 om 20u ‘Nuff Said comedy, muziek, ...

p. 90

za 21 om 20u UNDERWRLD Theater FroeFroe

10+

p. 69

p. 70

theater

za 21 & zo 22 om 15u PAK DE POEN! compagnie barbarie & De Studio theater do 26 tot zo 29

Antwerp Art Weekend beeldende kunst

jun za 4 & zo 5 om 15u ANDERS IS EEN HELE Theater Artemis & Bambi

theater

NORMALE ZWEEDSE VOORNAAM

Check www.destudio.com of volg onze sociale media voor alle updates van het programma.

Redactie Amelie Aernaudts, Ilja Antonneau, Ilse Daems, Marc Verstappen & Simon Van Roosbroeck Illustraties TOYKYO & Nick Mattan Ontwerp Simon Van Roosbroeck V .U. M arc Verstappen - Maarschalk Gérardstraat 4, 2000 Antwerpen

p. 113 p. 71

129

De Studio ▪ Seizoensmagazine 2021-2022

Articles inside

interview The power of drag ▪ Angel666

artikel Als jongeren spelen voor jongeren levert dat vaak een vonk op

interview ‘Nuff Said ▪ Mourad Bekkour & Soe Nsuki

interview Studio Digitaal ▪ Raphael Nolens

artikel 20 jaar van Paauwe houwen

column Overtuiging

artikel De Cinema

memes & quotes Bart De Memer & Het Internet