—LOU REED
EDITORIAL
Alexandra Cortina, Valentina Mier
Directoras Editoriales
Directoras Artísticas Directoras de Marketing
CONTRIBUTARIOS
Profesor David Martínez
Houghton
SERVICIO DE VENTAS
Universidad del Norte.
Área metropolitana de, Kilómetro 5, Vía Puerto Colombia, Barranquilla.
(605) 3509509
Ext: 4488 - 3020 - 43194065
“It's the music that kept us all intact, kept us from going crazy”.
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Contenido ELGLAMROCK ICONICARTIST 04 05 COLECTIVOLGBTQ+ 07 DESAFÍODELAS NORMASDEGÉNERO 09 VELVETGOLDMINE 11 MODAGLAMY QUEERCULTURA 14 THEBESTOUTFITS 17 TRACKLIST 22 SECONTINUACON ELLEGADO 23 TRACKLIST 26 ESPECIAL: CÁTEDRAEUROPA 27 DIDYOUKNOW? 29 ¡DIVIÉRTETECON ELGLAM! 31
“
Quien
le teme a vivir la vida sin hacerse falsas ilusiones?”
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-Edward Albee
?
EL GLAM ROCK
Crear artistas bajo los aspectos extravagant teatrales del perfoma
El glam se crea como un
contraposición de lo que en musical replicaba en la déc los 60, en donde se buscab que, bajo los aspectos extra teatrales del perfomance, f de crear música por medio jovenes de la epoca, lograb identificados con las letras canciones. Este estilo musi debido a que estos jóvenes rock no terminaba de repre identificarse con los mensa transmitir.
Crear todo este universo qu dramatismo, extravagancia que constantemente alime de divinidad que los artista creando una distinción ent la ilusión que se creaba.
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“Elglamcelebrabalailusi ylasinceridad”-SimonRey
ICONIC ARTIST
Aquí te mostramos al legado de cantantes icónicos que dejo el glam rock.
DAVID BOWIE 1
Bowie (1947-2016) fue un Bowie (1947-2016) fue un Bowie (1947-2016) fue un cantautor, y diseñador cantautor, y diseñador cantautor, y diseñador británico que era la británico que era la británico que era la representación misma representación misma representación misma del glam rock. del glam rock. del glam rock.
Marc Bolan (1947-1977) Marc Bolan (1947-1977) Marc Bolan (1947-1977) fue un compositor, actor fue un compositor, actor fue un compositor, actor y cantante británico, y y cantante británico, y y cantante británico, y fue considerado como el fue considerado como el fue considerado como el “Rey del Glam”. “Rey del Glam”. “Rey del Glam”.
MARC BOLAN 2
David Bowie era un cantante con un don para la reinvención, la definición misma de extravagancia, glamour y locura combinada al punto de convertirse de lleno en su alter ego, Ziggy Stardust. Logró convertirse socialmente relevante al superar los límites de la aceptabilidad y el gusto, desafiaba la conformidad y las barreras de género.
Marc Bolan fue el líder de T-Rex, banda Marc Bolan fue el líder de T-Rex, banda Marc Bolan fue el líder de T-Rex, banda que tenía un estilo musical basado en el que tenía un estilo musical basado en el que tenía un estilo musical basado en el folk y el blue, con folk y el blue, con folk y el blue, con inspiración en inspiración en inspiración en criaturas mágicas como hadas, así como criaturas mágicas como hadas, así como criaturas mágicas como hadas, así como la mitología e imperios antiguos. Su la mitología e imperios antiguos. Su la mitología e imperios antiguos. Su pasión por estos temas le permitio pasión por estos temas le permitio pasión por estos temas le permitio explorar su identidad a partir del explorar su identidad a partir del explorar su identidad a partir del maquillaje y la ropa (Tàrrega, 2021). maquillaje y la ropa (Tàrrega, 2021). maquillaje y la ropa (Tàrrega, 2021).
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T o m a d o p o r M a s a y o s h i S u k i t a p a r a R o l l i n g S t o n e
Tomado de Science of Noise Tomado de Science of Noise Tomado de Science of Noise
4 GRACE JONES
Grace Jones (1948) es Grace Jones (1948) es Grace Jones (1948) es una cantante, actriz, una cantante, actriz, una cantante, actriz, compositora y modelo compositora y modelo compositora y modelo jjamaiquinoestadounidense. jamaiquinoestadounidense. amaiquinoestadounidense.
Grace Jones es una figura icónica en la música y la moda, y su importancia en el mundo del glam y la cultura pop en general es innegable. Aunque no se la considera una figura central del glam rock, su impacto en el género y en la cultura popular en general es notable por su estilo extravagante, sus performances y su papel en la lucha por la igualdad racial y de género en la industria del entretenimiento.
Freddie Mercury, uno de los artistas más icónicos del último siglo. Al encontrar su lugar dentro del colectivo, fue capaz de comenzar a usar looks teatrales que evocaban el surrealismo y la fantasía. Se convirtió en un espíritu libre, incapaz de ser contenido por nada ni por nadie, porque su confianza e identidad no tenían límites (Perspex, 2020 ).
“It is not a concert you are seeing, it is a fashion show”.
Lewis Allen Reed (1942-
Lewis Allen Reed (1942- Lewis Allen Reed (19422013) era un cantante, 2013) era un cantante, 2013) era un cantante, compositor, guitarrista y compositor, guitarrista y compositor, guitarrista y poeta estadounidense. poeta estadounidense. poeta estadounidense.
LOU REED 3
Lou Reed fue el primer líder de la banda The Velvet Underground, con quienes dedicaba al rock. Sin embargo, años después decide comenzar su carrera de solista y fue gracias al apoyo de Bowie que logró dar un giro necesario en su estilo tanto musical como de apariencia, siendo notorio desde su álbum Transformer (Free Rockin’, 2022).
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FREDDIE MERCURY
Freddi (1946-1991) fue Freddi (1946-1991) fue un cantante y un cantante y un cantante y compositor británico, compositor británico, compositor británico, líder de la banda líder de la banda líder de la banda británica The Queen. británica The Queen. británica The Queen.
Freddi (1946-1991) fue
T o m a d o d e u n a T o m a d o d e u n a T o m a d o d e u n a p u b l i c i d a d d e R C A p u b l i c i d a d d e R C A p u b l i c i d a d d e R C A
Tomado de ELLE Tomado de ELLE Tomado de ELLE
Tomado de Perspex Tomado de Perspex Tomado de Perspex
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EL GLAM EN SUS INICIOS NO FUE CREADO POR Y PARA COLECTIV
“ glam’s vocals ha a fruity theatricalit supporting lyri that presented as boast : ‘ Your moth can’t tell if you’re boy or a gir l ’ . Gla was butch and femm at once: bisexuality sound” - The new yo times
Sin embargo, est espacio para la c era posible la rep visibilidad de los de identidades y Ser una persona para esas épocas significar niveles de invisibilizació de derechos, disc delito e incluso la
de cnnespanol 07
Tomada
a elpais
e todo, el glam se un espacio donde la día tener la libertad e libremente. El glam e aquellas personas desesperadamente e o hacerse pasar terosexuales en una no solamente sino también puedan desarrollar nquila y cotidiana, un onde podían ser ellos
“ It provided breathing room for me to accept a sexual identity that , for many people back
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Tomada de smoda elpais
O LAS AS DE NERO
SimonReynolds(2017).
Este contraste ocasionaba una presencia escénica auténtica del artista que terminaba por conectarse con el público para brindar un espectáculo especial (Reynolds, pp. 15, 2017), por lo que más que ser una estética visual sobre el escenario, este subgénero era la representación y la actitud que portaba el artista que creaba el ambiente y balance perfecto entre el glamour y la locura.
de las tendencias oeróticas ya presentes adas de los cincuenta y coqueteo con nuevas aciónydecadencia”
es a o s o , n e a a n s e a r r y ,
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Tomado de Glamour Tomado de Glamour Tomado de Glamour
ALWAYS HAD A REPULSIVE NEED TO BE SOMETHING MORE HUMAN”
El claro ejemplo de este tipo de presentaciones es David Bowie, uno de los grandes iconos del glam , que por medi o de su apariencia y música logró desafiar las normas de género de la época, así como expresa Mark Elliott en un artículo para Discovery Music: “The look was androgynous, but the riff-heavy pop-rock blend appealed to teenagers and the more conformist, mature music fan” (Elliott, 2019).
Se da a entender que incluso los fanáticos del rock que encontraban ridículo e infantil este tipo de performance, comenzaron a respetarlo como artista. Sin embargo, eso no lo excluía de las miradas juzgadoras que asumían su orientación sexual e identidad de género, llamándolo "gender bender", aunque esto abrió las puertas a muchas personas que se encontraban limitadas en lo que respecta su identidad y sexualidad para poder expresar quienes en realidad eran, porque “to be different no longer meant being a victim; it meant triumphing ” (Smith & Strudwick, 2016).
“I
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David Bowie
VELVET GOLDMINE
Vanityu fair, nos habla del trabajo del director Todd Haynes y nos cuenta como su film se convierte en un espacio seguro, en donde sus protagonistas pueden disfrutar de la libertad fuera de las limitaciones de una sociedad tensa.
“Is all about ‘little accidents’, but glam rock and Bowie, Haynes says, that’s “a big accident” that opened up a whole new world and continues to widen our perception of what it means to be cool, accepted, and loved”.
Demostrando así, que vivimos en una sociedad violenta y muy discriminatoria, razón de por qué se vuelven tan importante la creación de estos espacios, en donde ciertas minorías puedan, al verse representadas en el mundo del entretenimiento, sentir que sí pertenecen a la sociedad y que sí existe un espacio para que puedan ser ellos libremente.
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Tomada de dazeddigital
Tomada de filmaffinity
“The result reflected a double con: A movement created overwhelmingly by straight people, out to stoke attention by “acting gay,” had special meaning for gay youth who felt the need to pass for straight".
The Circle was for gay people who didn’t aspire to join the movement’s advancing orthodoxy of the ’70s. We were outsiders within a world of outsiders, and proud to be.
Navigating glam’s mix of messages had prepared me for that contrary life. By coming up a real queer kid, amid the fake kind, while absorbing the genre’s accent on individual style, I learned glam’s broadest lesson. Not how to be gay, but how to be myself. ”The new york times
Tomada de cnnespanol
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Tomada de cnnespanol
“Porque Prince era mucho más que un cantante con un increíble rango vocal, un compositor prolífico, un talentoso multiinstrumentista, un audaz productor musical, un visionario de la moda o un sexy dancer de manual. Prince era un estilo de vida en sí mismo... La diferencia con otras estrellas de igual o mayor brillo es que Prince era Prince 24 horas al día”.
-Javier Guerrero
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Tomada de nbcnews
MODA GLAM Y QUEER CULTURE
“El glam llamaba la atenció sobre su propia falsedad. Los intérpretes exhibían un comportamiento déspota, dominaban al público. La aceptación desafiante de los flashes, la frivolidad y la locura” -SimonReynolds
Toda la moda extravagante, el maquillaje dramático y la puesta en escena, hizo que se interpretara al artista como este ser superior e inalcanzable. Llegó a interpretarse al artista como este ser superior e inalcanzable, en donde cada vez era más difusa la línea que le permitía al público reconocer que el artista es un ser humano y que realiza actividades cotidianas.
Las personas queer utilizarán estos aspectos para expresar sus diversas formas de ser y vivir sin temor a la discriminación y la violencia. Existía la posibilidad pasar socialmente desapercibidos como un simple fanático más que quería imitar a su artista favorito.
Tomada de the new york times 14
Tomada de beyondretro
El glam transformó muchas de las formas de expresión, logrando que estas logren desafiaban los parámetros de la cis-heteronorma, brindando así, nuevos parámetros en las cuales las personas queer gradualmente comenzaron a ser percibidas de una manera más positiva bajo los ojos de la sociedad muy fragmentada, violenta, discriminatoria y excluyente. De esta manera, fue posible que poco a poco se viera como algo cotidiano y normalizado, que incluso llega a tatuarse dentro de los imaginarios colectivos, permitiendo su presencia desde una posición segura e inclusiva.
“Glamfashion was an almost literal scream, an embrace of the grotesque that somehow made men dressed as space aliens the new sex symbols... Small wonder that even the burliest jocks in high school looked to me for fashion tips. This, despite the fact that I sported black and yellow striped platforms, which made my feet look like hives for bees” - The new york times.
“Elglamintrodujoenelpopun nuevosíndrome:eldelosfanáticos quecomienzanaasistiralos conciertosvestidoscomola estrella”.
-Reynolds
Tomada de esquire 16
THE BEST OUTFITS
Una estética elegante, teatral, extravagante y llamativa, con accesorios vistosos, maquillaje artístico y una actitud muy segura y carismática en el escenario. Un estilo versátil y audaz.
Tomadas de esquire
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THE BEST OUTFITS
Una estética original y extravagante, sensual y provocativa, andrógina, con accesorios icónicos y maquillaje artístico. El color púrpura era su firma personal, y su actitud segura en el escenario añadía un magnetismo único a su imagen.
de vogue 18
Tomadas de smoda elpais
Tomadas
THE BEST OUTFITS
Su estilo influyó en la moda de los años 70 y lo convirtió en una figura icónica del Glam Rock y la cultura
Tomadas de gettyimages 19
THE BEST OUTFITS
Una estética visual teatral y macabra, con maquillaje impactante, vestuario extravagante, cabello oscuro y una actitud provocativa. Incorpora elementos de horror en su imagen y actuaciones en vivo, y su influencia en la cultura pop y el género del shock rock es duradera.
Tomadas de wikipedia 20
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Tomadas de last fm
TRACK LIST ZiggyStardust-DavidBowie 00:00 03:13 20thCenturyBoy -T.Rex 00:00 03:41 MakeUp-LouReed 00:00 03:13 IWanttoBreakFree-Queen 00:00 03:18 Poison-AliceCooper 00:00 04:29 NothintoLose-KISS 00:00 03:26 TheJeanGenie-DavidBowie 00:00 04:08 CumonFeeltheNoize-Slade 00:00 04:24 Nobody’sFool-Cinderella 00:00 04:47 Vicious-LouReed 00:00 02:56 22
S CON
“I’m an artist who doesn’t only do music, I’m an artist who is also in fashion, I’m into social activism. I’ve created many different outlets in different industries and I’m just coming back onto my feet in music, it’s an exciting time for me”.
—Holland en una entrevista con Clash.
Tomado de Clash de Clash Tomado de Clash
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SE CONTINUA N EL LEGADO
La cantidad de cantantes, diseñadores, directores y demás que han tenido influencia o inspiración del glam y sus grandes iconos son centenares. Lady Gaga es de los artistas que siempre se espera un gran éxito, no solo musicalmente hablando, sino también lo que se refiere a la calidad de sus espectáculos y expresionismo, obteniendo así vestimentas atrevidas y extravagantes, como
como la vez que lució una melena ondulada y decolorada, similar a la de un león, logro que se consiguió con la colaboración de un equipo especializado ( Orofino, 2016). En virtud a esto, Simon Reynolds ha expresado su perspectiva de la cantante en varias ocasiones, una de ellas fue cuando promocionaba su libro Shock and Awe con CBC diciendo:
-SimonReynolds(2016).
“She almost studied the history of glam and later glam influences, and tried to do a modern day version of that. The music is not as interesting or as varied as what Bowie did or what Roxy Music did; it's sort ofefficient electronic-pop”
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Tomado de EL PAÍS Tomado de EL PAÍS Tomado de EL PAÍS
“For years I tried to put myself in a box, and it frustrated me, so I had to let go and let the universe take its course”.
—Billy Porter
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Tomado del noticieron La Verdad noticieron La Tomado del noticieron La Verdad
TRACK LIST BornThisWay-LadyGaga 00:00 03:25 DoIWannaKnow?-ArcticMonkeys 00:00 04:20 BoysWillBeBugs-Cavetown 00:00 04:32 TakeMetoChurch-Hozier 00:00 05:29 Overdose-EXO 00:00 04:01 AllAboutThatBass-MeghanTrainor 00:00 03:07 Sound&Color-AlabamaShakes 00:00 03:02 GodIsaCircle-YvesTumor 00:00 03:32 FantasticBaby-BigBang 00:00 03:52 HighwayTune-GretaVanFleet 00:00 03:00 26
Fuente: David
Martínez Houghton
CATEDRA
Daft Punk
Sin miedo a romper paradigmas musicales1
“Una auténtica joya de la música electrónica, este legendario dúo francés, formado en 1993 en París por Thomas Bangalter y Guy-Mauel de Homem-Christo”. -Cátedra Europa 2023.
La electrónica comenzó en Alemania en los 70, mientras que en Francia surge años posteriores a este. De los pioneros de este género se encuentran Edgar Varese (1883 - 1965) y Pierre Schaeffer (19101995), caracterizándose por ser de los primeros en el uso experimental para la electrónica.
En un principio, Daft Punk era una banda de rock punk, sin embargo, tuvieron ese cambio de estilo a partir de las críticas que recibían, tales como: “daño de oído”, “punk mal hecho”. En vez de molestarse o retirarse, se apropiaron de dichas críticas para forjar su propio camino.
Los inicios de la música electrónica en USA fue en las comunidades negras, por lo que estos chicos lo que se dedicaban era a trasladar el sonido electro de ciudades como Chicago y Detroy a Europa en su propia versión.
La electrónica francesa impulso el interés en el género, disminuyendo la marginación que sufría este género, siendo que los artistas franceses pudieron posicionarse en Charts importantes como Billboard.
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EUROPA
La marginalidad y poesía: de los poetas malditos del siglo XIX al barrio latinoamericano del siglo XXI 2
Narrativas desde la monstruosidad: Vender la imagen del artista bajo los aspectos negativos de sus experiencias sobre sus talentos. Biografía vs la obra.
Como consecuencia de las obras de los poetas del siglo XIX, nace este cliché de los artistas incomprendidos en los cuales solo era valioso el arte en base al dolor, sufrimientos o momentos de adrenalina. La multitud de la calle de una vida dedicada a la multitud.
Al recibir un producto cultural, siempre está cargado de ideologías, en donde o me como la ideología, o peleo en contra de la ideología
“Las palabras no captan la realidad del sentimiento”
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Arthur Rimbaud
Paul Verlaine
Como representación de la estética punk pero sin conocer su obra.
“La guerra de la poesia se pierdes, ya que es una guerra perdida de antemano”
La busqueda de lo interior con la mascara de la frialdad.
Fuente: David Martínez Houghton y Josef Amón
DID YOU KNOW?
El glam se convierte en un aliado inesperado para el feminismo radical. La primera ola feminista sus ansias de revelar la verdad: despojarse de la mística de la feminidad y todos sus realces cosméticos, exponer la guerra de los sexos en toda su verdad, como productora de infelicidad femenina y misoginia masculina. Entre algunos de los momentos más álgidos de esta lucha feminista contra la ilusión se cuentan las protestas organizadas en certámenes de belleza como Miss America 1968, durante el cual varias activistas de Women’s Liberation quemaron sostenes y cosméticos en un Cubo de Basura de la Libertad.-Simón Reynolds
La historia no registra que las feministas hayan arrojado dentro de este recipiente hojas de afeitar, pero el cabello –en axilas y piernas, como así también en cabezas y rostros masculinos–habría de convertirse, junto con la desnudez, en el símbolo más potente de honestidad natural de la década.
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-Simón Reynolds
Tomadas de bbc com
Como un golpe de rayo: El glam y su legado, de los setenta al siglo XXI
The Runaways (2010)
Esta película se centra en la historia real de la banda de rock femenina The Runaways, que tuvo éxito en la década de 1970. Aunque no es estrictamente glam rock, captura la rebeldía y la actitud del rock de esa época.
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¡DIVIERTETE CON EL GLAM! Resuelveel ecrucigramasobre lglamutilizando laspistas.¡Buena suerte!
H O R I Z O N T A L E S
1. Brillo y destello en la moda y el espectáculo.
3. Estilo musical de los años 70 conocido por su extravagancia y estilo teatral.
7. Término que abarca identidades y orientaciones de género no normativas.
9. Actuación en vivo con elementos teatrales y visuales.
12. Personalidad ficticia adoptada por un artista.
14. Industria que ofrece diversión y actividades recreativas al público.
15. Elegancia y estilo exagerado en la moda y el entretenimiento.
17. Género musical influenciado por el glam rock.
18. Industria relacionada con la ropa y las tendencias.
20 Género musical popular originado a principios de los 50.
17 7 15 20 11 8 14 1 3 4 12 2 18 16 5 6 9 13 19 10
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¡Recorta y obtén tu propio David Bowie!
V
E R T I C A L E S
2. Cantante y guitarrista de rock estadounidense (1942 - 2013), componía y escribía poesías.
4. Expresión de género que combina características de ambos sexos.
5. Concepto relacionado con las identidades de género.
6. País de origen del glam rock.
7. Término que abarca identidades y orientaciones de género no normativas.
8. Artista conocido por su personaje Ziggy Stardust, icono del glam.
10. Diseño y decoración del escenario teatral.
11. Estilo llamativo y exagerado en la vestimenta y el comportamiento.
13. Banda londinesa que originalmente se llamaba Tyrannosaurus Rex.
16. Intensidad emocional y teatralidad en la música y el espectáculo.
19. Actividad cultural y artística de una bella arte.
