Peter Vahlefeld
Peter Vahlefeld Ping Pong d‘Amour
Installation View | 2025 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm each
Ping Pong d‘Amour
Peter Vahlefeld hat sich für die Ausstellung Ping Pong d’Amour den Titel des gleichnamigen Theaterstücks von René Pollesch ausgeliehen. Es drückt auf sprachlicher Ebene aus, wodurch sich das gesamte Theaterstück konstituiert – Präsenz statt Repräsentation. Die Krise der Repräsentation ist eines der Steckenpferde des Theaters von René Pollesch. Im Theater werden stellvertretend für uns die Dramen des Lebens gespielt – in den Bildern werden sie gemalt. Es geht im Theater wie in den Bildern um die Undarstellbarkeit von Gefühlen, weil man zwischen diesen beiden Daseinsebenen keine Grenze ziehen kann, und sich doch immer wieder bemüht, diese Gefühle ausstellen und erfahren zu wollen. Das Leben ist unrettbar mit Fiktionen infiziert. Bilder aus Magazinen, Filmen, Museen, Bilder von Bildern, Reproduktionen von Rollen, Erwartungen, Repräsentationen überall. In den Köpfen der Menschen gibt es nichts zu finden, was nicht erst Sprache, Lüge oder Spiel werden muss, um sichtbar zu werden. Die Angst durchschaut zu werden, ist die Angst, dass jemand erkennt, dass es hinter der Sprache gar nichts gibt außer den Projektionen der anderen, die wahrscheinlich ein Missverständnis sind – dass die Zuschauer und Betrachter der Bilder merken, dass sie immer nur sich selbst begegnen und die Bedeutung schon immer eine übertragene war. Die Wirklichkeit ist bekanntlich nicht wirklich. Sie ist ein sprachliches Konstrukt, das eigentlich alle nach ihren eigenen Vorstellungen gestalten und verbiegen können, denn die Sprache liefert die Begriffe, die bei Bedarf die eine Wirklichkeit durch eine andere Wirklichkeit ersetzen können. Geht es bei der Fiktionalisierung der Kunst mittlerweile nicht eher um die Institutionen der Kunst als um die Kunst selber? Ohne Paradoxie kommen wir nicht weiter. Ohne Illusionen auch nicht. Es ist wie das aufgenommene Lachen bei den Sitcoms. Die Lacher werden eingespielt. Man hat unter Umständen gar nicht selber gelacht, und sich trotzdem großartig amüsiert.
Untitled Readymade (Hulk vs. Elvis) | 2025 | Mixed Media on Canvas | 145 x 85 cm
Painting over Painting
Peter Vahlefeld takes images, and references from art, literature, music, film, and graphic design and gives them a completely new life. By painting over, obscuring, and transforming familiar material, he creates works that feel both recognizable and mysterious. His paintings bring together the immediacy of painting with the visual language of digital media and popular culture. What makes the work particularly engaging is the tension between what we can recognize and what remains hidden. Fragments of words, images, and graphic elements appear and disappear beneath layers of paint, inviting the viewer to look longer and discover new details. The paintings can be bold and energetic at first glance, but they also reward a closer, more personal encounter. Vahlefeld works with a wide range of tools and techniques. Alongside brushes, he uses scrapers, towels, brooms, and even his hands to apply, remove, and rework the paint. The surfaces often show traces of this process, giving the paintings a physical quality and a sense of movement. He may return to a canvas repeatedly over a long period of time, building up and breaking down the image until the right balance of color, gesture, structure, and spontaneity is found. The artworks are visually immediate but not easy to pin down, and evoke Harold Rosenberg’s definition of the canvas as »an arena in which to act rather than to represent«. What Vahlefeld presents is the idea of a gesture of refusal distilled to a kind of absurd essence. The surface is all you’ve got. All you can do is to manipulate that surface—radically.
Installation View Met Opera | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm each
Met Opera #5 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Met Opera #2 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Met Opera #7 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Met Opera #1 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Met Opera #6 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Milan | 2025 | Mixed Media on Canvas | 145 x 90 cm
Installation View | 2025 | Mixed Media on Canvas | 60 x 60 cm each
Dressing the Surface | 2025 | Mixed Media on Canvas | 60 x 60 cm each
Untitled Readymade (Mountains) | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Still Life | 2025 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Central Park West | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm each
Met Opera | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Sali e Tabacchi #2 (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Sali e Tabacchi #3 (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Sali e Tabacchi #1 (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Sali e Tabacchi #2, #3 (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm each
Untitled Genre (Landscape #4) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Installation View | Sali e Tabacchi (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 60 x 60 cm each
Installation View | Sali e Tabacchi (Rome) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 60 x 60 cm each
Museum Shop Lenbachhaus | 2024 | Mixed Media on Canvas | 190 x 70 cm
Museum Shop Lenbachhaus | 2024 | Mixed Media on Canvas | 60 x 40 cm
Museum Shop Lenbachhaus | 2024 | Mixed Media on Canvas | 61 x 44 cm
Deconstructing Abstraction | 2023 | Mixed Media on Canvas | 200 x 280 cm | Diptych
Hi How Are You Nice To Meet You | 2024 | Mixed Media on Canvas | 200 x 200 cm
Iconoclash #1 | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 240 cm | Diptych
Readymade Painting Hulk vs. Elvis | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Dressing the Surface | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Tribeca Grand | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Untitled Readymade (Newspaper Clipping) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Deconstructing Marie-Thérèse | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 240 cm| Diptych
Deconstructing Richter | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 240 cm | Diptych
Montparnasse | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Untitled Readymade (Newspaper Clipping) | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Untitled Readymade (Artforum) | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
New York Impressionist and Modern Art Evening Sale | 2023 | Mixed Media on Canvas | 120 x 200 cm
Untitled Readymade (Art Basel Miami Beach) | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 200 cm
Readymade Miami Beach | 2023 | Mixed Media on Canvas | 80 x 60 cm
Die Schönheit des Unzulänglichen Farbverschmierte Atelierböden sind wohl die spontansten Assoziationen, die einem zu seinen Bildern einfallen. Peter Vahlefelds Malerei steht im Widerspruch zu den vielen glatt erscheinenden Oberflächen einer durch die technische Perfektion bestimmten Massenproduktion. Die Körperlichkeit, der Materialauftrag, die Stofflichkeit, die Gesten und die Textur seiner Malerei sind die Erwiderung des Künstlers auf eine formalisierte, mediale Welt, und spiegeln das in unserer Warenwelt Abwesende: die Spuren menschlicher Existenz und Körperlichkeit. Je abstrakter unsere Arbeit, je mehr Zeit wir am Bildschirm verbringen, desto größer ist die Sehnsucht nach Sinnlichkeit. Kein makelloser Farbauftrag wie eine digitale Oberfläche. Das physische Element, also die Materialität ist wichtig. Seine Arbeiten schwanken kontinuierlich zwischen Digitalisierung und materieller Realisation. Was wie Malerei aussieht, ist nicht selten ein digitaler Druck davon, eine Irritation, die noch verstärkt wird, wenn die Abbildung von Malerei auf echte Malerei stößt. Der Pinselstrich als technisch vermittelte Repräsentation von Ölfarbe. Durch zahlreiche pastose, sehr farbigen Schichten erhält die Oberfläche seiner Bilder eine reliefartige Struktur und führt damit zu einer fast skulpturalen Plastizität. Peter Vahlefeld schichtet die Materialien aufeinander und verwebt sie durch dick aufgetragene Ölfarbe ineinander. Abgeschmirgelte Stellen der oberen Schicht lassen stellenweise Blicke auf das Darunter zu, auf ältere Farbschichten, Ausdrucke, teils sogar auf die Leinwand. Die für unsere Sehgewohnheiten herkömmliche zweidimensionale Malerei geht bei ihm reibungslos in eine Dreidimensionalität über. Ein Bild aus seinen üblichen zwei Dimensionen, auch körperlich in eine dritte Dimension zu heben, greifbar zu machen, quasi »zu bauen« damit ließen sich die Bilder am ehesten beschreiben. Spuren des Tuns, Brüche, Zufälle, Unebenheiten, die wir im Alltag eher bemüht sind zu verstecken oder zu beseitigen, entfalten sich in den Zwischenräumen seiner Bilder. Sie sind wie ein zivilisatorischer Spiegel, der das Zuviel an Ordnung und Sauberkeit, den Mangel an nachvollziehbaren individuellen Spuren deutlich macht. Wir brauchen diese Bilder, um uns an die oftmals zu schnell beseitigten Spuren unserer Existenz zu erinnern, um uns zu spüren. Diese Bilder sind schlichte Zeugen einer menschlichen Spur und nicht die bunten Artefakte eines Lebens, in Glanz und Schein. Beseitigen wir zu viele Spuren unseres Daseins verlieren wir die Lesbarkeit unserer Biographie. Die Malerei und die durch sie freigesetzten Bilder mögen uns für die Schönheit im Alltäglichen sensibilisieren, für die Lesbarkeit der Spuren und das Finden der eigenen Existenz in ihnen.
Readymade Montparnasse | 2023 | Mixed Media on Canvas | 160 x 60 cm
Installation View Fritz Hansen | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm each
Shoe Shine | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm
1601 Collins Avenue | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm
East 39th Street New York | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm
Hudson | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm
The May Fair Hotel | 2023 | Mixed Media on Canvas | 100 x 70 cm
Marie-Thérèse | 2023 | Mixed Media on Canvas | 115 x 115 cm
Double Page Spread (Museum Exhibition Catalog) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 135 x 200 cm
Marie-Thérèse (Fritz Hansen Showroom) #1 | 2023 | Mixed Media on Canvas | 200 x 140 cm
Untitled Abstraction (God Knows Where) | 2023 | Mixed Media on Canvas | 160 x 160 cm
Fritz Hansen Showroom: Shopping at Christie’s #3 | 2018 | Mixed Media on Canvas | 200 x 135 cm
Fritz Hansen Showroom: Shopping at Christie’s #1 | 2018 | Mixed Media on Canvas | 200 x 135 cm
Studio Berlin: Shopping at Christie’s #2 | 2018 | Mixed Media on Canvas | 200 x 135 cm
Readymade Painting (Auction Catalogue Cover) | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Elaine Sturtevant Ad | 2025 | Mixed Media on Canvas | 135 x 200 cm
Readymade Museum Brandhorst | 2022 | Mixed Media on Canvas | 140 x 220 cm
Double Page Spread (Frieze Magazine) | 2024 | Mixed Media on Canvas | 135 x 200 cm
1601 Collins Ave Miami Beach | 2025 | Mixed Media on Canvas | 160 x 160 cm
Still Life New York | 2025 | Mixed Media on Canvas | 160 x 160 cm
Overpainted Readymade | 2025 | Mixed Media on Canvas | 170 x 120 cm
Untitled Readymade (Dressing the Surface) | 2025 | Mixed Media on Canvas | 170 x 120 cm
Untitled Readymade (Royal Academy of Arts) | 2024 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Langham London | 2025 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Fashion Ad | 2026 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Milan | 2026 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Tribeca Grand | 2026 | Mixed Media on Canvas | 100 x 80 cm
Untitled Abstraction (Auction Catalogue) | 2025 | Mixed Media on Canvas | 120 x 120 cm
Readymade Ad | 2026 | Mixed Media on Canvas | 145 x 80 cm
Untitled Abstraction (Soho Grand) | 2026 | Mixed Media on Canvas | 120 x 60 cm | Diptych
Peter Vahlefeld born in Tokyo, Japan
Parsons School of Design, New York lives & works in Berlin and Munich 1988
Grant, Parsons School of Design, Paris
1990
Honor-Degree, Parsons School of Design, New York
2003
Photoshopaward, Berlin
1991
2014
American Illustration 10th Annual Award, New York
ZDF-Feature: Kopf der Woche, Berlin
Solo Exhibitions & Events (Selection until 2004) 2026
Fashion Brand Collaboration – Winter Collection 2027 Painting Commission in Miami
Fragmented Realities, Von Fraunberg Art Gallery, Düsseldorf
Rotating Images (Jan.-Sept.), Galerie Michael Heufelder, Munich Der Spiegel des Abwesenden, Kunsthaus Frölich, Stuttgart 2025
Kunst im Raum, Susy Loop, Chiemsee/Munich
Overpaintings of Overpaintings, Galerie Michael Heufelder, Munich Minda Dowling Hotel Art Consultants, London
25 Jahre Kunsthaus Frölich, Stuttgart (Group Show)
Dentons Europe, Von Fraunberg Art Gallery, Düsseldorf
Singulart Paris — Studio Berlin, for Collections in New York, Chicago, Washington, San Francisco, Atlanta, Hamburg
Saatchi Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in Washington, Wilmington/Delaware 2024
Poliform, Hamburg Stadthöfe (Acquisition)
Uncorporate Image at the Invitation of the Allianz Art Collection, Munich Singulart Paris, Dorotheen Quartier, Stuttgart
Collaboration with Fritz Hansen, Showroom Munich
Dentons Europe, Von Fraunberg Art Gallery, Düsseldorf
Singulart Paris — Studio Berlin, for a Collection in Frankfurt 2023
Poliform, Hamburg Stadthöfe
Sali e Tabacchi, Galerie Michael Heufelder, Munich
Collaboration with Fritz Hansen, Showroom Munich (curated by Dr. Stefanie Staby) Singulart Paris — Studio Berlin, for a Collection in Switzerland
Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for a Collection in Santa Monica 2022
Poliform, Hamburg Stadthöfe
Collaboration with White & Case LLP, Frankfurt (Acquisition) One Artist Show, Artfair Innsbruck, Austria
Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in Miami, New York, Malibu and Fresno 2021
Artist Talk with Dr. Denise Reitzenstein »A Critique of Representation«, Munich
Singulart Paris — Studio Berlin, for Collections in Germany, Spain, Switzerland, and USA
Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in San Francisco, Hollywood, Boston, Houston, Palm Beach County
Annual Showroom (Acquisition), LF Consult, Stuttgart Language is a virus from Wuhan, Salon Privé, Berlin 2020
Collaboration with White & Case LLP, Frankfurt (Acquisition) Opening Cancelled, Salon Privé, Berlin
Ich weiß nicht was ein Ort ist, ich kenne nur seinen Preis, Galerie Michael Heufelder, Munich (Catalogue) Collaboration with White & Case LLP, Frankfurt (Acquisition)
2020
Mixed Media (Group Show), Artig Gallery, Barcelona, Spain Singulart Paris — Studio Berlin, for Collections in Germany, Spain and Switzerland Annual Showroom (Acquisition), LF Consult, Stuttgart Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in Kiev (Ukraine), China, Hong Kong, California and Philadelphia
2019
Annual Showroom (Acquisition), LF Consult, Stuttgart Hidden Message, Artig Gallery, Barcelona, Spain Collaboration with White & Case LLP, Frankfurt (Acquisition) Singulart Paris — Studio Berlin, for Collections in Germany, Switzerland Abstract versus Figurative Art (Group Show), Artig Gallery, Barcelona, Spain Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in North Carolina, Nashville, Virginia
2018
Edition Karbit (Group Show), Galerie Michael Heufelder, Munich Collaboration with White & Case LLP, Frankfurt (Acquisition) Annual Showroom (Acquisition), LF Consult, Stuttgart Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in Philadelphia, Miami Beach and Colorado
2017
Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for a Collector in Virginia Classics (Group Show), Galerie Döbele Masters, Maserati Showroom, Munich Top of the Pops, Galerie Michael Heufelder (Catalogue), Munich, Top of the Pops, Condis Management Consulting, Munich Top of the Pops, Rubicon Partners, Munich, London, Shanghai The Stolen Image, Galerie Robert Widmann/Galerie Michael Heufelder, Munich
2016
Filmsets, Bavaria Fernsehproduktion, Munich Monet–Manet–Money, Rubicon Partners, Munich, London, Shanghai Monet–Manet–Money, Earlybird Venture Capital, Munich Monet–Manet–Money, Galerie Döbele, Dresden Monet–Manet–Money, Galerie Döbele, Karlsruhe Monet–Manet–Money, Galerie Döbele, Innsbruck Monet–Manet–Money, Galerie Döbele, Frankfurt Monet–Manet–Money, Galerie Döbele, Mannheim
2015
Benefit Auction, Sotheby´s, Vienna Filmsets, Bavaria Fernsehproduktion, Munich Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for Collections in in Edmonton (Canada) and Kiev (Ukraine) Shopping at the National Gallery, ROCO Interior Design Magazine, London Monet – Manet – Money, Galerie Michael Heufelder (Catalogue), Munich Saatchi Art Los Angeles — Studio Berlin, for a Collector in Venice, California Monet – Manet – Money, White & Case LLP (Acquisition), Munich
2014
Christie´s + Andy Warhol = Everybody Disco, Earlybird Venture Capital, Munich
2014
Feels Like Miami, Saatchi Art Collection, curated by Bridget Carron, Los Angeles, California Artist Talk, Stephanie Senge, Peter Vahlefeld & Prof. Dr. Wolfgang Ullrich, nurjungekunst, Munich Spotlight on Berlin, Saatchi Art Collection, curated by Katherine Henning, Los Angeles Los Angeles, Saatchi Art for Collectors in Oslo (Norway), Houston Texas (USA), Mumbai (India) Ist das Silikon in Pamela Andersons Brüsten echt?, Elizabeth Cooper Gallery, Leipzig The Warhol Economy, White & Case LLP (Acquisition), Munich
2013
Featured in: Highlights of the Year; Inside the Studio; Our Curator´s Picks; Saatchi Gallery, London/Los Angeles Salon Populaire, Galerie Michael Heufelder, Hamburg Ist das Silikon in Pamela Andersons Brüsten echt?, Galerie Michael Heufelder, Munich
2013
Salon Populaire, Arena, Berlin Contemporary Art Collection (Acquisition), White & Case LLP, Munich
2012
Auktion Zeitgenössische Kunst, Neumeister Moderne, Munich New Worxx, Irmin Beck, Munich (curated by Dr. Stefanie Staby) Painting vs. Photography, White & Case LLP (Acquisition), Munich
2011
Contemporary Art Collection Grunwald (Acquisition), Munich Kunstindex Berlin, Arena, Berlin (Groupshow) Photography vs. Painting, White & Case LLP (Acquisition), Munich Pictures of Pictures, 46 Parachute Purple, New York
2010
J´adore Cannes oder where´s my fuckin´Gucci shoe tree, Kultursalon, Vienna J´adore Cannes oder where´s my fuckin´Gucci shoe tree, Chloe Savigny, Paris Honorarkonsulat Ecuador, Munich (Galerie Michael Heufelder/Dr. Stefanie Staby) J´adore Cannes oder where´s my fuckin´Gucci shoe tree, Fiona Alison, London
2009
El Quitasol, Galerie Michael Heufelder, Munich (Catalogue) El Quitasol, McDermott Will & Emery, Munich (Galerie Michael Heufelder) I shot Andy Warhol, Schlosspavillon Ismaning, Munich
2008
I shot Andy Warhol, Galerie Brennecke, Berlin I shot Andy Warhol, Galerie Winkelmann, Düsseldorf
2007
Nur wer den Klatsch der Stadt kennt, findet den Mörder, Galerie Michael Heufelder, Munich (Catalogue) Nur wer den Klatsch der Stadt kennt, findet den Mörder, McDermott Will & Emery, Munich Nur wer den Klatsch der Stadt kennt, findet den Mörder, Galerie Winkelmann, Düsseldorf Nur wer den Klatsch der Stadt kennt, findet den Mörder, Galerie Brennecke, Berlin (Catalogue)
2006
Was stimmt nicht, wenn alles in Ordnung ist, Earlybird Venture Capital, Munich Was stimmt nicht, wenn alles in Ordnung ist, Pop-up Gallery de Miguel, Munich (curated by Credit Suisse/Dr.Stefanie Staby) Was stimmt nicht, wenn alles in Ordnung ist, Galerie Brennecke, Berlin
2005
At home he feels like a tourist, Pop-up Gallery de Miguel, Munich (curated by Dr.Stefanie Staby)
2004
Luxus, Stille, Lust, Stadtmuseum Bautzen (Groupshow u.a. mit Karin Kneffel, Norbert Bisky) Catalogue At home he feels like a tourist, Galerie Brennecke, Berlin (Catalogue) At home he feels like a tourist, Galerie Winkelmann, Düsseldorf (Catalogue) Insideout, Patrick Heide Art Projects, London
Art Fairs 2018 art-Karlsruhe (Galerie Döbele) 2017 art Bodensee (Galerie Michael Heufelder) 2017 art-Karlsruhe (Galerie Döbele) 2016 artKarlsruhe (Galerie Döbele) 2015 One Artist Show, art Bodensee (Galerie Michael Heufelder) 2015 One Artist Show, art-Karlsruhe (Galerie Michael Heufelder) 2014 art-Karlsruhe (Galerie Michael Heufelder) 2014 art Bodensee (Galerie Michael Heufelder) 2013 art-Karlsruhe (Galerie Michael Heufelder) 2012 art-Karlsruhe (Galerie Michael Heufelder) 2010 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2009 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2008 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2007 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2007 Liste Köln Art Fair (Galerie Brennecke) 2006 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2005 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2004 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2003 art-Karlsruhe (Galerie Brennecke) 2002 Kunst Köln, Galerie Brennecke Collections Eternit, Berlin. Philip Morris, Berlin. Schering, Berlin. Charité, Berlin. Dobergo, Lossburg-Betzweiler. LF Consult, Stuttgart McKinsey & Company, Düsseldorf. Victoria Versicherung, Düsseldorf. Dallmayr, Munich. Grunwald, Munich. Heisse Kursawe Eversheds, Munich. White & Case, Munich. Riedenauer Education, Munich. Chloe Savigny, Paris. Bennett Property Holdings Co. Ltd, Mumbai. Fiorella Design, USA. Lawrence Fine Arts, USA. Sammlung Alexander Stauder, Vienna. Geneva Business School, Geneva. Weingut Kühling Gillot, Bodenheim. White & Case, Frankfurt