Artista, manager y el resto de equipo

ARTISTA, MANAGER Y EL RESTO DE EQUIPO

ARTISTA, MANAGER Y EL RESTO DE EQUIPO 1-. PASIÓN Y ENTUSIASMO POR LA PROFESIÓN. Lo principal y básico antes de plantearnos el dedicarnos a éste trabajo es tener pasión por ésta labor. El trabajo de manager musical es complejo y exigente, difícil de llevar a cabo si no es con paciencia y por gusto.

También deberíamos de contar con conocimientos básicos sobre los distintos procesos como los asuntos legales o la promoción online, debemos de conocer bien el entorno que nos rodea y “saber por donde pisamos”.

Tenemos que llevar una muy buena organización y estar dispuestos a invertir una cantidad de tiempo importante en nuestro trabajo. Si tenemos todo esto claro, tendremos una buena base para competir en la industria.

2-. ARTISTAS CON TALENTO Y MATERIAL DE CALIDAD. Actualmente y dando un plus de protagonismo a internet, cada vez hay mas grupos y artistas con los que competir en el mercado. Si queremos que nuestro grupo destaque frente al resto, y que las personas

responsables de la contratación nos tengan en cuenta, tendremos que ofrecer algo apreciablemente bueno, con talento y calidad.

Para que el grupo o artista consiga un ritmo de trabajo estable y mantenga su economía sostenida, es necesario que realicen actuaciones de forma regular (ya que será la principal forma de obtener ingresos). Pero antes de buscar actuaciones, tenemos un duro trabajo que realizar.

Si contamos con un buen grupo, formado por artistas con talento natural, y realizamos un buen trabajo antes de exponerlo al publico, seleccionando con buen gusto y personalidad las canciones que van a interpretar (tanto de otros autores como de ellos mismos), cuidando las grabaciones en estudio y seleccionando bien los ingenieros que van a formar parte de la grabación, el vestuario, temática, fotógrafos, si conseguimos videoclips de calidad, buenos diseñadores o artistas gráficos, un buen plan de comunicación y un buen plan de marketing, el resultado que podemos conseguir sería lo suficiente profesional y atractivo como para salir a “venderlo” con total confianza. El éxito no lo tenemos asegurado al 100%, pero tendremos más posibilidades, seremos mas profesionales, y mucho mas competentes.

3-. AMPLIO CONOCIMIENTO SOBRE LA ACTUALIDAD DE LA INDUSTRIA MUSICAL Y SUS ASPECTOS LEGALES. El estar al día sobre la actualidad y noticias de la industria musical es una de las principales y mas potentes herramientas que tenemos. Es un recurso valioso a la hora de trazar nuestras estrategias en el mercado, bien para comparar, para obtener nuevas ideas o para aprovechar oportunidades. Si no tenemos constancia de lo que pasa ahí fuera, “estaremos cazando moscas con un palito”.

Pero si estamos actualizados sobre lo que está pasando en nuestro mercado, podremos fijar unos objetivos mucho mas segmentados.

En cuanto a la ley se refiere, está cambiando constantemente, y nosotros estaremos continuamente firmando contratos. Debemos saber que podemos, y que no podemos acordar en ese contrato y cuales son las consecuencias por el incumplimiento. Podemos documentarnos sobre otros casos y descubrir cual ha sido la experiencia de otros managers con sus artistas. Los principales motivos de su éxito, los principales motivos de su fracaso, etc.

Formalizaremos siempre y mediante contrato escrito cualquier pacto o negociación, con la banda, con el agente de zona, con las salas, etc.

4-. CAPACIDAD DE NEGOCIACIÓN Y RELACIONES PUBLICAS. He visto managers cerrando fechas a diario de grupos con los que nunca firmaría, y he visto grupos estupendos que no consiguen actuaciones por que el manager no sabe negociar o “venderlo” bien.

Si estamos luchando y consiguiendo un resultado prometedor con nuestros artistas, no podemos relajarnos cuando lleguemos a este punto. Una buena negociación con la persona o personas adecuadas puede brindarnos la oportunidad definitiva para conseguir el éxito.

Si nos paramos a pensar, es difícil encontrar en la actualidad un negocio que no requiera ningún tipo de negociación. Llevamos negociando desde niños y de forma inconsciente en nuestra vida cotidiana, cuando queremos convencer a nuestro grupo de amistades para que nos acompañe a un evento, cuando queremos que nuestra pareja nos acompañe a la playa en lugar de ir al pueblo, cuando queremos que el vecino de arriba baje la música…

Podemos utilizar internet como un recurso más, pero no podemos conformarnos con la comodidad que esto nos brinda. Tanto las negociaciones, como las presentaciones siempre han sido mucho mas eficaces

de forma presencial. Como curiosidad: Jose Carlos Sanchez (actual presidente de Warner Music Spain) nos decía hace pocos días en una ponencia que, en todos los años que lleva como presidente de Warner Music no ha recibido una sola visita personal de un artista o manager. En cambio, a diario reciben decenas de emails de artistas o grupos con sus demos adjuntas para que les escuchen y editen. Desafortunadamente para ellos, la gran mayoría están siendo ignorados.

5-. NUESTRA REPUTACIÓN, SERIEDAD Y HONESTIDAD COMO BANDERA. Si estamos haciendo bien nuestro trabajo, cumpliendo todas las estipulaciones de la negociación y siendo honestos, conseguiremos tener buena reputación, nos convertiremos en gente de confianza, las personas se fiarán de nosotros… Y éste, es el mayor Aval con el que nos podemos encontrar en el management musical.

Si las personas con la que hemos trabajado anteriormente han quedado satisfechas, tendremos gente hablando bien de nosotros por todas partes. Nuestro trabajo ya no será tan difícil, no será hablar como un completo desconocido e intentar convencer a alguien de lo bien que lo podemos hacer, sino, que la gente ya nos conocerá por lo bien que lo hemos hecho en otras ocasiones.

6-. CREAR, CONSOLIDAR, Y CUIDAR NUESTROS CONTACTOS. Los contactos en este trabajo es de gran importancia, si tenemos contactos, tenemos oportunidades. Si logramos mantener una relación bien equilibrada con nuestros contactos, mientras esta perdure, seguiremos teniendo mas oportunidades. Los distintos responsables en medios de comunicación, periodistas, sellos discográficos, promotoras, o los distintos organizadores de salas de conciertos y espacios culturales pueden ser contactos muy valiosos.

7-. BUENA COMUNICACIÓN INTERNA Y EXTERNA. Si queremos mantener bien informados a nuestros fans o a la prensa, en lo primero que tenemos que trabajar es en la organización y comunicación interna. Si dentro de nuestro equipo hay buena comunicación, estaremos capacitados para llevar a cabo una buena comunicación externa.

Es importante tener actualizada a la prensa y crear una continuidad agradable con los fans para que no te dejen en segundo plano. Tendremos que esforzarnos en seleccionar noticias relevantes y de calidad.

8-. BUENOS RECURSOS DE PROMOCIÓN Y MARKETING. Imprescindible y de la mano de cualquier proyecto musical.

Promoción y marketing. Factores que pueden conseguir impulsar nuestro proyecto a otro nivel. Hay muchos grupos que lo hacen muy bien, pero no les conoce nadie, y eso puede cambiar. Si tenemos un material y un show con oportunidades, tendremos que planear una buena estrategia de comunicación y marketing. Si trabajamos bien este punto, tendremos más cerca la oportunidad de “jugar en primera división”.

Actualmente el marketing online es tan utilizado como eficaz.

Tenemos que averiguar el perfil de nuestro público objetivo para segmentar la orientación de nuestras campañas. Una vez tengamos los datos del perfil de nuestro público objetivo, tendremos más posibilidades de llegar a la gente a la que realmente le puede interesar nuestro proyecto.

Cuando consigamos tener nuestro público tenemos que esforzarnos en crear engagement, crear interacción con los usuarios y construir una reputación de forma sólida.

Al fin y al cabo, nuestros fans será quien dé sentido a nuestro proyecto y nos arme de motivación para

seguir trabajando. Los fans te hacen crecer como marca y emocionalmente. Serán los que escucharán de forma frecuente nuestra música por streaming, los que comprarán las canciones o CD, los que visualizarán nuestros videoclips, los que acudirán a los conciertos, los que hablarán bien de nosotros creando una viralidad de noticias positivas… La promoción y el marketing, debería de ser tan importante como elegir bien los instrumentos que vamos a utilizar en nuestro show.

9-. GESTIÓN ECONÓMICA Y FINANCIERA. Una mala gestión económica o financiera, es un paso fácil hacia el fracaso. Tendremos que esforzarnos en negociar nuestros sistemas de pago, comparar distintas opciones y evitar desfases de tesorería. Trabajamos con seriedad, y cumpliremos nuestros pagos religiosamente.

Optamos por la opción más adecuada de forma jurídica para trabajar, dependiendo de si vamos a tener socios, o no. La opción más consistente y recomendada para empresas de management con más de un socio es la sociedad limitada, actualmente el 56,6% de las empresas destinadas al management son S.L.

10-. LOS MÚSICOS, SON MÚSICOS. Actualmente, muchos grupos (la mayoría de los grupos noveles) se ven obligados a recurrir a la autogestión. Un grupo en el que todos los componentes tienen que repartirse labores en las que no están especializados. El batería se encarga del marketing, el bajista también trabaja de agente de zona, el vocalista es el representante del grupo y también hace de técnico cuando hay actuación, teniendo que revisar si todo está bien conectado en el escenario antes de la actuación, etc. ¿El resultado? Un grupo reducido de personas realizando varias labores simultáneamente, y en las que apenas tienen experiencia. Esto nos podría condenar a la mediocridad eterna.

Pero si nos paramos a pensar detenidamente, lo que sería un grupo perfecto y profesional sería un grupo en el que cada músico dedicase el 100% de su tiempo en perfeccionar y mejorar su habilidad artística, un grupo que también cuenta con un manager y un road manager que gestionan el resto de asuntos librando a los músicos de cualquier otra preocupación. ¿El resultado? Un grupo de profesionales que dedican su tiempo exclusivamente a su especialidad y que dominan su campo a la perfección. Este grupo estará cualificado, tendrá muchos mas recursos, y será lo suficientemente competente como para trabajar de forma profesional en esta industria.

Las claves para contratar a cada uno de estos miembros son las siguientes:

1. Referencias. El mundo del entretenimiento es pequeño, los involucrados son muy conocidos y las noticias corren rápido. Pregunta a varios artistas con los que esta gente ha hecho negocios para conocer un poco sobre su estilo de trabajo, contactos, experticia y precios. Sobre contadores y abogados, pregunta si están certificados (aunque esto no es garantía de honestidad). Las referencias son probablemente el punto más importante a la hora de contratar a uno de estos profesionales.

2. Que sean especialistas en su área. Hago énfasis con tu contador y abogado. Por experiencia, no recomiendo subir a tu barco a amigos, familiares o recién graduados que desean ayudarte, pero que saben muy poco sobre lo que están haciendo. La gente que contrates debe tener la experiencia y conocimientos necesarios en el área del entretenimiento. ¿Lo sientes caro? Recuerda que recibes acorde a lo que pagas.

3. Entrevista al interesado. Siéntate con la persona que deseas contratar (o que desea trabajar contigo) y pregúntale sobre sus honorarios, su estilo de trabajo, sus clientes actuales. Compara eso con las referencias del punto 1. Analiza el nivel de interés que esta persona demuestra sobre tu proyecto.

Pregúntale también sobre sus intereses aparte de la música, eso también te dará mucha información sobre cómo es esta persona por dentro y si puedes confiar en ella.

4. Sexto sentido. Si luego de seguir los tres pasos anteriores sientes que algo te da mala espina con esa persona o no logras hacer click con ella, será mejor seguir buscando. La confianza es clave en este tipo de puestos.

La mayoría de veces, tu manager personal te asesorará sobre la gente que debe trabajar contigo. Muchos de ellos incluso ya tienen sus hombres de confianza, por lo que no tendrás que pasar por el largo proceso de contratación.

Recuerda que el balance en tu equipo de trabajo es de suma importancia. Ejemplo: de nada sirve un agente que te consiga presentaciones bien pagadas si tu contador no sabe el tipo de leyes que aplican a este tipo de ingresos y a final de año tienes problemas con Hacienda. Busca siempre a expertos en su campo. ¿Cómo armarías tu equipo? ¿Sientes que te hace falta alguien?

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