TIFF 2000 by tromsofilmfest

Kr 40,-

Samarbeidspartnere

Eksportutvalget for fisk

Troms¿ kommune

Ellers takker vi våre annonsører for deres bidrag. 3

Innhold Aurora

FICC

Festivalkunstner

Snøkino

Styreleder har ordet

Festivalsjef og festivalprodusent har ordet

Kritikerlagets seminar

Åpningsfilm NÅR MØRKET ER FORBI

HOVEDPROGRAM

KNUT ERIK JENSEN Retrospektiv

KRITIKERFILMENE

FILM FRA NORD

Indeks filmtitler

Index English titles

Indeks regissører/Index directors

Aurora Auroraprisen og Aurorastatuetten deles for første gang ut 22 dager inn i det nye tusenåret. Aurora er en pris som deles ut av Tromsø Internasjonale Filmfestival i samarbeid med Norsk Filminstitutt. Auroraprisen er på 100.000 norske kroner og skal sikre at prisvinneren får ordinær norsk kinodistribusjon, slik at perlen også blir tilgjengelig for det øvrige norske publikum. 75.000 går som støtte til den distributør i Norge som kjøper filmen og 25.000 går til regissøren som et stipend. Aurorastatuetten går til filmens regissør. Aurora er personifikasjonen av morgenrøden. I følge gresk og romersk mytologi er hun datteren til titanen Hyperion, søsteren til solguden Helios og månegudinnen Selene. Hun er mor til kveldsstjernen Hesperus. Aurora er et lyspunkt, og hun har da også fått nordlyset oppkalt etter seg: Aurora Borealis! Tromsø Internasjonale Filmfestival arrangeres på tampen av mørketida mens det ennå er fullt mulig å observere det fascinerende nordlyset. Festivalen er midtveis og på det mest hektiske 21. januar, den offisielle soldagen i Tromsø, når ildkulen for første gang er synlig på himmelen etter at den forsvant i midten av november. Auroraprisens jury skal bedømme alle filmene i hovedprogrammet samt et utvalg filmer fra sideprogrammene. Juryen består av: Kjell Billing (Norsk Filminstitutt), juryleder Astri Dehli Blindheim (Norsk Filminstitutt) Christin Berg (Programsjef, Oslo Kinematografer) Håkon Skogrand (Programsjef, Den Norske Filmfestivalen) Tove Myhre (Filmkritiker, Bladet Nordlys)

FICC jury og Don Quijote-prisen Fédération internationale des ciné-clubs Den internasjonale sammenslutning av filmklubber Grunnlagt i 1947 under Filmfestivalen i Cannes, er FICC (Fédération internationale des ciné-clubs/Den internasjonale sammenslutning av filmklubber) en paraplyorganisasjon for filmklubber og ikkekommersielle kinoer. Theo Angelopoulos ble valgt til president på generalforsamlingen i Cottbus, Tyskland i 1999. Ett av målene til FICC er å rette oppmerksomheten mot kvalitetsfilmen, samt å støtte tiltak som bringer publikum og filmene sammen. Utvalgte filmfestivaler står som vertskap for FICC-juryer, som Berlin (Forum), Cottbus, Karlovy Vary, Kiev, Locarno, Leipzig, Oberhausen og Kartago (Tunis). FICC-juryene tildeler Don Quijote-prisen til fremragende filmer. Medlemmene i årets jury er: The members of this year's jury are: Aslaug Eidsvik, Tromsø, Norge Hermann Greuel, Berlin, Tyskland Martí Porter Huerre, Barcelona, Spania

FICC har også igangsatt distribusjonsnettverket "Discoveries", et pilotprosjekt med mål å gjøre tilgjengelig filmer som ellers ikke ville ha nådd sitt publikum gjennom de etablerte kommersielle kanalene, og da spesielt Don Quijote-vinnerne. I anledning vårt 10 års-jubileum, har Tromsø Internasjonale Filmfestival æren av å være den første norske festival som står som vertskap for en FICC-jury, som også er den første internasjonale jury på filmfestivalen. Founded in 1947 during the Cannes Film Festival, the International Federation of Film Societies IFFS (Fédération internationale des ciné-clubs, FICC) is the international umbrella organisation of film societies and nonprofit arthouse cinemas. Theo Angelopoulos is the president, elected at the General Assembly in Cottbus, Germany in 1999. One of the aims of the FICC is to discover outstanding films and to support initiatives which brings the audience and the films together. Selected film festivals host FICC juries, such as the festivals of Berlin (the Forum), Cottbus, Karlovy Vary, Kiev, Locarno, Leipzig, Oberhausen and Carthage (Tunis). The FICC juries award outstanding films with the Don Quijote prize. The FICC has also initiated the distribution network "Discoveries", a pilot project whose aim is to promote films that otherwise may not have reached an audience through the established commercial channels. The specific goal of the project is to make the winners of the Don Quijote available to a larger audience. On the occasion of our 10th anniversary, The Tromsø International Film Festival is proud to be the first festival in Norway to host an FICC jury, also our first international jury.

Festivalkunstner Kurt Johannessen Tromsø Kunstforening 20.01 - 20.02 Performance- og multikunstneren Kurt Johannessen regnes som en av Norges mest interessante og særpregede samtidskunstnere.

Som en av de få norske kunstnere har han gjennom en årrekke utforsket performance som kunstnerisk uttrykk. Han har i tillegg gjort seg bemerket gjennom en serie med "artist books" og ikke minst gjennom hans svært personlige og egenartede installasjonsarbeider. Sentralt i hans kunstneriske virke står forholdet til vår livsverden. Kurt Johannessen utforsker, for ikke å si oppdager, eller stiller ut, fragmenter av det som kan sies å være noe så trivielt som vår hverdag - eller kanskje heller om en vil det - han skaper fokus på fragmenter av livet som leves. Han får oss til å stanse opp, trekke pusten, betrakte, helst med humor og varme, men gjerne gjennom det absurde, slik som da han presenterte en rekke forsiktig pustende fotballer på gulvet i Tromsø Kunstforening, eller som i boken "28 PERSONAR":

Ho hadde hovudet fullt av sjiraffar. Same kva ho gjorde var det ikkje anna enn sjiraffar ho tenkte på. Dessutan hadde ho fått store smerter i halsen dei siste dagane. Med fokus på vår livsverden føyer Kurt Johannessen seg godt inn i sentrale bevegelser innenfor samtidskunsten på 90tallet. Men der andre har vært opptatt av det spektakulære, av å skape effekt, arbeider Kurt Johannessen med svært forsiktige virkemidler, hvor han legger hovedvekten på det enkle og den formale bearbeiding av det kunstneriske materiale. Der samtidskunsten ellers synes å være preget av holdninger som "less is bore", gjenbruker Kurt Johannessen modernismens oppfatning av at "less is more" for slik, gjennom det formale grep, å gi oss muligheten til å se virkeligheten på en ny og kanskje uventet måte. I Tromsø Kunstforening presenterer Kurt Johannessen bl.a. en installasjon med 700 kuler, 40 tallerkener, 7.000 tegninger i bunker, og en skrivepult. Et slags laboratorium til noen som er besatt av kuler og sirkler. I tillegg viser han flere bøker, Artist Books, bl.a. en som heter "373 sirklar" og en som heter "23 farver".

Den siste boken danner utgangspunktet for en performance i Storgata lørdag 22. januar kl. 12.00. Kl. 16.00 samme dag, leser han fra og presenterer sine bøker i kunstforeningen. Kurt Johannessen skulle opprinnelig bli grafiker. I løpet av studietiden ved Vestlandske Kunstakademi (81 - 85) tok hans kunstneriske virke en ny retning. Betydningen av performance ble ytterligere forsterket gjennom studieoppholdene ved Mydlista Handidaskoli (84) på Island og Slade School of Fine Art i London (88/89). Velkommen til utstillingsåpning torsdag 20. januar kl. 19.00. Lørdag 22. januar, kl. 12.00: performance i Storgata, kl. 16.00: lesning i kunstforeningen. For mer informasjon og invitasjon til åpningen: henvendelse til Tromsø Kunstforening tlf.: 776 55 827

Snøkino

Cannes har Croisetten – Venezia har Lidoen – Locarno har La Piazza Grande – Vi får verdens eneste snøkino! På mørketidas siste dag inviterer filmfestivalen til utendørs filmfest på Stortorget: Torsdag 20. januar viser vi freske kortfilmer (i celluloid) for barn så vel som voksne på et 6 meter høyt lerret laget i snø! Dette til ære for vårt 10-årsjubileum og for sola som endelig vender tilbake. Snøkunstnerne våre, Peder Istad og Øyvind Strømsvik (aka. "Minus"), er nybakte norgesmestere i snøskulptur og er begge utdannet fra Statens Håndverks- og Kunstindustriskole i Oslo. Snøkinoprosjektet er generøst sponset av Troms Kraft AS, Film & Kino, NRK og Tromsø kommune. Det tas forbehold om sabotasje fra værgudene.

Styrelederen: At den tiende filmfestivalen nå finner sted i Tromsø var det ikke mange som trodde da dette eventyret startet. Mange tvilte på at det i det hele tatt lot seg gjøre å arrangere en filmfestival i Tromsø. Hos enkelte var både tvilen og motstanden massiv. Ikke bare var det kaldt og langt mot nord, men festivalen skulle også være såkalt "smal". Satsingen på internasjonal film som vanligvis ikke ble importert til Norge, og knapt nok til Europa, fikk mange til å riste oppgitt på hodet. Nå må vi imidlertid få si at all skepsis er ryddet til side og festivalen er blitt en suksess. Hans Henrik Berg, som fremdeles er festivalens sjef, har mye av æren for at Tromsø Internasjonale Filmfestival er blitt til det den er. Han og hans medhjelpere har stablet ni festivaler på beina og står nå klar med sin tiende. De medarbeiderne som har ofret fritid og nattesøvn på festivalen, og ikke minst alle de frivillige filmentusiastene som har stått på gjennom alle år, kan nå med stolthet og glede se seg tilbake og si at "dette har jeg vært med på, dette er jeg en del av"! Tromsø Internasjonale Filmfestival er nå så godt etablert at den er den viktigste kulturbegivenheten i Tromsø. At man i en by på Tromsøs størrelse klarer å selge nesten 30 000 billetter er helt fantastisk, men ikke utrolig. Kinointeressen i byen er stor, ikke minst blant de 10 000 elever og studenter som er i byen. Vi kan vel si at studentene er grunnfjellet i festivalpublikummet. Slik som det har utviklet seg er festivaldagene i januar, uansett vær- og føreforhold, en eneste lang fest med spennende film, møte med kollegaer, seminarer, diskusjoner, gjensyn med venner og dypdykk i Tromsøs uteliv. Uten våre samarbeidspartnere hadde det ikke vært mulig å arrangere festivalen, og vi takker byens næringsliv og Tromsø kommune for støtten. Det at næringslivet stiller opp og støtter festivalen, viser hvor mye den betyr for byen. At nettopp du har satset på å delta på årets festival er gledelig for oss, og vi håper at vi også denne gangen har klart å sette sammen et program som vil begeistre, provosere, engasjere og skape debatt. Velkommen til Tromsø og Filmfestivalen. GOD FESTIVAL! Kåre Sørensen Styreleder

Festivalsjefen:

Festivalprodusenten:

10 år med Filmfestival i Tromsø er et tideverv som det er grunn til å fundere over.

Tromsø Internasjonale Filmfestival arrangeres for 10. gang. Den har vokst hvert eneste år, og i og med jubileet må vi nesten regne med at den gjør et lite byks også denne gangen. Vi har jobbet internt i organisasjonen på å forbedre selve avviklingen av arrangementet. Vi regner med å kunne gi bedre informasjon og i sum yte bedre service på bakgrunn av dette. Staben er styrket for å kunne gjøre en bedre jobb og lage en enda bedre festival. Siden tidlig i fjor vår har vi lagt ned betydelige ressurser i arbeidet med å få næringslivet på banen, og det er godt å se at vi har lykkes. Ved å utvide budsjettene med nesten 600.000 kroner fra 99-festivalen, og kun satse på å forbedre det som allerede ligger i bunn, ser det også ut til at vi har den nødvendige kontroll over økonomi og arrangement slik at vi oppnår et av de beste økonomiske resultat i festivalens historie.

Festivalen har naturligvis endret seg noe på veien, og tiden er inne for en ny fase i en stadig pågående evaluering. Om jeg skotter meg fort over skulderen, så er det uten tvil de fire-fem første årene som står sterkest i minnet. Det var i disse årene festivalen ble formet med sin unike idé: Å vise kvalitetsfilm som norske importører ennå ikke har bestemt seg for å ta inn, og presentere filmene for et lokalt publikum som får et tilbud filmelskere over hele landet bare kan skjele misunnelig til. Festivalen er derfor blitt en kulturpolitisk handling som er blitt lagt merke til i vide kretser. Det var også år preget av strid på mange fronter, men langsomt er vi blitt venner med de synlige skeptikerne, mens usynlige motstandere fortsatt steller med sitt. En lykkelig tid da vi var både spontant og planlagt rampete og med et malerisk ordforråd. Jeg deler minnene med alle som var med i "den gale flokken" som satte festivalen ut i livet. Vi var inne på tanken om å være jubileumsfeirende, men skjønte fort at det ikke var festivalens bunad. Bedre da å yte det maksimale for å lage en god og opplevelsesrik 10 års-utgave. Men vi mangler ikke høydepunkter. Knut Erik Jensen har levert det han lovet med sin tredje spillefilm NÅR MØRKET ER FORBI. Nok en gang har han skapt et lyrisk filmverk som er det perfekte markeringspunkt for 10 års-utgaven av Tromsø Internasjonale Filmfestival. Festivalfilmene for øvrig har en bred ramme og er hentet fra mange land. Det er ingen temaer eller genrer som er vektlagt - kort sagt ingen rød tråd i filmvalget. Det eneste sikre kjennetegn er KVALITET.

I løpet av neste år vil festivalen stå ved et veiskille. Klarer vi å opprettholde samarbeidet med næringslivet, eller var jubileumssatsingen bare et blaff? Klarer vi å overbevise kommunen og politikerne om at de må satse enda mer på filmfestivalen? Og sist men ikke minst; klarer vi å finne en fornuftig løsning på hvordan festivalen skal være organisert i fremtiden når Tromsø Kino etter hvert – sakte men sikkert – kommer til å redusere sitt engasjement i festivalen? Klarer vi disse oppgavene, møtes vi igjen om et år til en enda bedre festival! Kos dokker! Ola Lund Renolen Festivalprodusent

Velkommen Hans Henrik Berg Festivalsjef

KRITIKERLAGETS SEMINAR Etter Dogme 95 - hva nå?

After Dogma 95 - now what?

Norsk filmkritikerlag arrangerer også i år et åpent seminar i samarbeid med Tromsø-festivalen, etter fjorårets vellykkede seminar om "den ubehagelige filmen".

The Norwegian association of Film Critics, together with Tromsø International Film Festival, are proud to announce our annual open seminar, which will take place during the tenth anniversary of the world's northernmost film festival. After the big success with last year's seminar (on the recent focus on "unpleasant" themes in european cinema), we are this year going to focus on the effect of the so called dogma-films, from quite different perspectives. Our main object is to focus on the legacy of the Dogma-project, so far, what the main consequences of the films are, both as artistic merits and as a media-savvy phenomenon.

Denne gangen er det det sagnomsuste dogmeprosjektet vi vil ta for oss, i et forsøk på å gjøre opp status for denne originale og svært vellykkede programerklæringen på filmens vegne. For ikke siden den fordums "Nye bølgen" innen fransk film, har vel en ny trend innen den europeiske filmen maktet å sette fokus på filmmediet som uttrykksform, og samtidig engasjere et stort publikum. Vi vil belyse prosjektet fra vidt forskjellige synsvinkler, og blant annet spørre oss hva Dogme 95 har oppnådd rent kunstnerisk, hvilke konsekvenser det har hatt for utviklingen innen digital filmskaping, og hva dogme-regissørenes proffe håndtering av mediene har hatt å si for filmenes suksess. Med oss som foredragsholdere har vi blant annet fått Femke Wollting, programsjef for det banebrytende sideprogrammet Exploding Cinema i Rotterdam Film Festival.

Another angle we would like to explore with the seminar is the effect the films have had as items of digital filmmaking: Is the format essential to the films, or is it a new focus on simple storytelling and the freedom of the actors that best describes these films. As speakers we have invited several people with intimate knowledge and strong opinions about the subject, among others Femke Wollting, the director of the Exploding Cinema section in Rotterdam Film Festival.

NÅR MØRKET ER FORBI

ÅPNINGSFILM

NÅR MØRKET ER FORBI PASSING DARKNESS Norge 2000 Regi: Knut Erik Jensen Manus: Knut Erik Jensen og Alf R. Jacobsen Foto: Svein Krøvel Med: Stig Henrik Hoff, Gørild Mauseth, Gunnel Lindblom, Nicholas Hope Lengde: 1t 34m Rettigheter: BV Film International, Avaldsnes Tlf.: +47 52 84 35 44 Fax: +47 52 84 35 75

Når begynner fortellingen? Hva er nåtid? Minnene og drømmene, fortid og fremtid, blandet med nåtidens knallharde fakta. Farens fiskebruk sliter med økonomien og ublue fiskeoppkjøpere i et nettverk av skurker, kjeltringer og internasjonal mafia. En enkel kriminalhistorie lurer i kulissene, men Knut Erik Jensen mener at livet ikke er enkelt, og da kan ikke filmen være det heller. Minnenes fragmentariske språk, billedpoesi og et genuint personlig uttrykk er ord, nærmest klisjeer, men uunværlige. Sønnen, advokat i hovedstaden, kommer hjem. Hjem til hva? Hvorfor? Han får et oppgjør både med faren, seg selv, farens husholderske og kvinnen - og fortiden. Han prøver å hjelpe faren ut av floken, men lykkes det? Han blir dratt inn i mordforsøk, kidnappinger, redningsaksjoner og må flykte sammen med kvinnen til de øde frosne viddene i det indre av Finnmark. Sannheten, eller det vi tror er sannheten, har vært der hele tiden, vi har bare ikke sett den - slik er det også med en film av Knut Erik Jensen. Og slik er det også for Josef Omgang, advokaten som reiser fra sin nåtid, kommer hjem og oppdager!

Where does a story start? What is now? Memories and dreams, past and present, mixed with the hard facts of today. Oslo lawyer Josef Omgang returns to his native village on the Finnmark coast, where he finds his father's seafood company in trouble. International buyers have started trawling the market, and Josef realizes that the vital natural resources are in the hands of organized crime.

Regissøren Knut Erik Jensen er født i Honningsvåg. Han har studier i fransk, russisk og historie fra Universitetet og utdanning fra London International Film School. Han har en lang karriere som dokumentarfilmskaper og dramaproduksjoner i NRK og en rekke kortfilmer fra sitt eget selskap Nordkappfilm. Debuterte i spillefilmformatet med Stella Polaris i 1993. Filmografi (utvalg) 1973 Andrew (kort) 1974 Farvel da, gamle Kjelvikfjell (dokumentar) 1983-85 Finnmark mellom øst og vest (dokumentar) 1987 Natur-barn-natur (dokumentar) 1993 Stella Polaris 1997 Brent av frost 2000 Når mørket er forbi 2000 Rosarnas väg 2000 Brent av film

PRESENTASJON HOVEDPROGRAM Hovedprogrammet utgjør festivalens kvalitative ryggrad. Hovedprogrammet er utgangspunktet for de to juryene som skal vurdere festivalens filmer. Hovedprogrammet skal bestå av ca. 30 filmer som alle skal være fra de to foregående år. Disse 30 filmene skal være av det ypperste som er produsert i hele verden i dette tidsrommet. Det er en programpolitisk erklæring at man skal søke å finne filmer fra alle verdensdeler, dog med et naturlig tyngdepunkt i europeisk film. Av årets 30 filmer er 21 fra Europa, 6 fra Asia og 3 fra Amerika (en fra sør og to fra nord). I og med at den viktigste prisen, Aurora, også er en importpris gitt av Norsk Filminstitutt, krever det at brorparten av hovedprogrammet skal være filmer som ennå ikke har fått kinodistribusjon i Norge. Filmutvalget i år viser at det er blitt et tyngdepunkt på fransk og tysk film. Frankrike gjør seg alltid gjeldende, men det er gledelig å konstatere at Tyskland seiler opp som en av de mest interessante filmnasjonene i Europa. Bare 3 av 30 filmer er laget av kvinner, men det er en økning på 300% fra i fjor. 10 av 30 er debutanter. Med denne samlingen av filmer er vi veldig nære vårt drømmeprogram. Programkomitéen har besøkt ni filmfestivaler og vi har vurdert 280 filmer, og av dem er det bare noen få vi er direkte leie for at vi ikke kan vise, men noen av dem kommer kanskje neste år? Vi er overbevist om at vi presenterer et verdig hovedprogram, det første i det nye tusenåret. Her er det mange perler, og høydepunktene står i kø. Vi ønsker publikum, alle våre gjester og samarbeidspartnere hjertelig til lykke med det nye tusenåret, og vi håper at alle får en givende og inspirerende start med seks filmatiske dager i Tromsø! Ola Lund Renolen Programsjef

ABENDLAND ABENDLAND NIGHTFALL Tyskland 1999 Regi og manus: Fred Kelemen Medvirkende: Wolfgang Michael, Verena Jasch Lengde: 2t 20m Rettigheter: Futura Film v. Stelios Ziannis, München Tlf.: +49 89 3079 670 50 Fax: +49 89 3079 689 50 NB: Filmen vises i sin originalversjon - tysk tale The film will only be screened in German, without subtitles

Et av det siste årets store mesterverk er denne filmen, og Fred Kelemen er en av de store oppdagelsene i ny tysk film. Filmen utspiller seg i løpet av en natt i en tysk by. Anton er arbeidsløs og i ferd med å miste alt mot, og alt håp. Hans samboer Leni har en liten jobb, men påvirkes av trøstesløsheten som preger Anton. Hver for seg utforsker de menneskeligheten og følelsene, på hver sin personlige reise ut av ensomheten i "kveldslandet". Kelemen sier selv at ABENDLAND forteller om kjærlighet, ikke i sin begynnelse når den bare er en illusjon, men når den er i ferd med å nå sin ende, og endelig blir essensiell. Kelemen forteller sin historie med lange tagninger, brutt opp av videofotograferte nærbilder av detaljer i scenene. Anton is unemployed and thinks everything is hopeless. His girlfriend Leni has a little job, but is drawn into Antons depression. NIGHTFALL is a film about love, - not about its beginning when it is an illusion. It is about its end, when it becomes truly essential.

Regissøren Født i Berlin 1964. Etter å ha studert malerkunst og musikk begynte han å jobbe som assistent på forskjellige teater. I 1989 begynte han på det tyske Film og TV akademiet i Berlin. Etter en rekke kortfilmer og arbeid som fotograf for andre regissører kom gjennombruddet med VERHÄNGNIS (SKJEBNE) i 1993. Hans andre film FROST fra 1998 er blitt mest kjent fordi den er blitt et offer for en håpløs tautrekking mellom produsent og regissør over dens "Final Cut", og er således aldri blitt ferdigstillt. ABENDLAND er hans tredje spillefilm.

AUDITION AUDITION AUDITION Japan 1999 Regi: Miike Takashi Med: Ishibashi Ryo, Shiina Eihi, Matsuda Mijuki, Ishibashi Renji Lengde: 1t 55m Rettigheter: Omega Project Inc. Tlf.: +81 3 5468 1212 Fax: +81 3 5467 7350 Regissøren Med 9 filmer på 5 år er det ingen tvil om at Miike Takashi er en meget produktiv filmskaper med masse energi, et stort hjerte og store ambisjoner. Han regnes blant de mest lovende i Japan. Filmografi 1995 Shinjuku Triad Society 1996 Fudoh: The New Generation 1997 Rainy Dog 1998 The Bird People of China 1998 Blues Harp 1999 Ley Lines 1999 D.O.A 1999 Audition

Psycho thriller Syv år etter hans kones død blir den middelaldrende bedriftslederen Aoyama oppfordret av sin tenåringssønn til å finne seg ny dame, men Aoyama synes det er vanskelig å treffe noen. En filmregissørvenn foreslår at de utlyser en rolle og inviterer til intervju og prøvespill for å skille klinten fra hveten. Aoyama går med på dette, og blant mange søkere er det en som peker seg klart ut: Yamazaki Asami. Aoyama er veldig spent, men går forsiktig fram. Asami virker kledelig beskjeden, men hun har sine små hemmeligheter. For eksempel så ligger det noe stort og levende i en sekk på golvet hjemme hos henne... AUDITION er en sentral film i den nye bølgen av horror-filmer som har rullet over østlige kinolerreter siden RING av Nakata Hideo kom ut i 1998. Med utsøkt foto av Yamamoto Hideo, som også har fotografert HANA-BI, og et raffinert manus av Tengan Daisuke, sønn av Imamura Yamamoto, er AUDITION i første omgang et studium i behersket estetikk, i andre omgang en heftig dose blod og gørr! Company executive and widower Aoyama has a hard time meeting women. His filmmaker-friend suggests arranging an audition to find the right woman. Aoyama meets Asami, who seems shy at first, but as they get close her true character is revealed, with horrible consequences. Or is it all a dream?

BIENS FLUKT PARVAZ-E ZANBUR FLIGHT OF THE BEE Tadsjikistan/Sør-Korea 1998 Regi: Jamshed Usmonov og Biong-Hun Min Manus: Jamshed Usmonov Foto: Biong-Hun Min Med: Mukhamadjon Shodiyev, Matura Ortikova, Fakhriddin Fathidden, Tagueymurad Rozikov Lengde: 1t 30m Rettigheter: Jamshed Usmonov Tlf. og fax: +33 1 40 96 88 24

En fattig lærer blir provosert når hans rike nabo graver en latrine like ved tomtegrensen. Læreren prøver å gå rettens vei, men oppdager snart at makt og rikdom er uløselig knyttet sammen. Han samler alt han har av krefter, og anlegger en hevnaksjon rettet mot advokaten som har avvist saken. Læreren skraper sammen penger for å kjøpe en tomt ved siden av advokatens hus, med ett mål for øye: Å grave en like sjenerende latrine som han selv har på nabotomta. Helten begynner å grave, og det går på helsa løs. Hans besettende kamp for å oppnå rettferdighet holder på å koste ham både familien og selve livet. BIENS FLUKT er en poetisk og humoristisk fabel som aldri rører direkte ved borgerkrigen i Tadsjikistan, og heller ikke ved større politiske sammenhenger, men holder seg til én spesifikk feide i én enkelt landsby. Likevel har filmen store implikasjoner; den avdekker en del sosiale og personlige forhold i en post-sovjetisk republikk i Sentral-Asia, og viser hvordan det gamle, korrupte byråkratiet kombineres med nye kriminelle elementer, og hva slags form den individuelle protesten kan få. The village teacher is outraged by his wealthy neighbour, who has built a stinking toilet hole close to his house. The local bureaucrat, also rich, refuses to prosecute the case, and the teacher embarks upon a campaign for justice that nearly consumes him. A humorous, poetic fable with a bittersweet moral.

Regissørene Jamshed Usmonov, født 1965 i Tadsjikistan og Biong-Hun Min, født 1969 i Sør-Korea, ble kjent på filmskole i Moskva. BIENS FLUKT er deres spillefilmdebut.

BYENES BLÅHET LE BLEU DES VILLES HOMETOWN BLUE Frankrike 1999 Regi: Stéphane Brizé Manus: Florence Vignon, Stéphane Brizé Med: Florence Vignon, Mathilde Seigner, Antoine Chappey Lengde: 1t 45m Rettigheter: Flach Pyramide, Paris Tlf.: +33 1 42 96 02 20 Fax: +33 1 40 20 05 51 Regissøren Født i Rennes i 1966. Han avbrøt sine naturvitenskapelige studier og begynte på teaterskole. Han regisserte teaterstykker og debuterte med kortfilmen BLEU DOMMAGE i 1993. Deretter fulgte den prisbelønte kortfilmen L'OEIL QUI TRAÎNE i 1996. BYENES BLÅHET er hans spillefilmdebut.

Temaet i BYENES BLÅHET er hverdagslivets monotoni. Den 30 år gamle parkeringsvakten Solange og hennes mann lever et tilsynelatende harmonisk liv. De føler omsorg for, og tar vare på hverandre. Fritiden fyller de med å planlegge hvordan deres nye hus skal innredes. Behovet for endring blir stadig mer påtrengende for Solange jo mer tilværelsen hennes synes låst. Møtet med en gammel skolevenninne som nå er vellykket TV-meteorolog og forfatter blir derfor avgjørende for henne. BYENES BLÅHET skildrer presist de små nyansene i hverdagen, og spesielt i opplevelsen av tosomheten. Hva er det som har skjedd med dette forholdet, som han er fornøyd med, men som hun finner stadig mindre glede i? Utvalgt til "Quinzaine des réalisateurs" i Cannes 1999

HOMETOWN BLUE is a presentation of the monotony of everyday-life. The main character, 30 year old Solange, gradually becomes aware that she is dissatisfied with her own life and marriage. Her meeting with an old school friend, now a successfull writer, makes her realise that something has to be changed. Selected for the Directors' Fortnight, Cannes 1999

DE FEM SANSENE THE FIVE SENSES THE FIVE SENSES

SHORT CUTS ble et filmatisk begrep, og etterpå fikk vi HAPPINESS. Nå er vi i ferd med å få DE FEM SANSENE. Historien utspiller seg over en intensiv periode på tre dager. En ung jente forsvinner og blir medienes hovedoppslag. Med denne forsvinningen som bakteppe presenteres vi for fem ulike karakterer som alle enten jobber eller bor i gården ovenfor parken hvor jenta forsvant. Filmen pendler mellom disse menneskeskjebnene. De har alle vært gjennom, eller er midt oppe i en traumatisk virkelighet. I løpet av disse tre dagene tvinges de til enten å omfavne livet, kjærligheten og håpet, eller de må fornekte det. Filmen glir av gårde og fletter historiene elegant sammen. Det blir en liten lek å holde orden på hvilken menneskeskjebne og minihistorie som relaterer seg til hvilken av de fem sansene; røre, smake, se, høre og lukte! Utvalgt til "Quinzaine des réalisateurs" i Cannes 1999. A young child has disappeared, galvanizing the public and the media's attention. Against this dramatic backdrop, five characters, who live and/or work in the same building across from the park where the child disappeared, are engaged in their own personal crises. As the story of the girl is resolved, so are the stories of these five characters.

Kanada 1999 Regi og manus: Jeremy Podeswa Med: Mary-Louise Parker, Philippe Volter, Gabrielle Rose, Daniel MacIvor, Nadia Litz, Molly Parker, Pascale Bussières, Marco Leonardi, Brendan Fletcher Lengde: 1t 45m Rettigheter: Angel Film, København Tlf.: +45 35 25 36 00 Fax: +45 35 25 36 10 Regissøren Født i Toronto i 1962 og utdannet ved "The American Film Institute's Center for Advanced Film Studies" i Los Angeles. Han har produsert og regissert en rekke kortfilmer som har vunnet en rekke priser. Debutfilmen ECLIPSE vakte internasjonal oppsikt etter verdenspremieren på Sundancefestivalen i 1994.

Selected for the Directors' Fortnight, Cannes 1999 Filmografi 1994 Eclipse 1999 De fem sansene

DEN STILLE FAMILIEN CHOYONGHAN - KAJOK THE QUIET FAMILY

Sør Korea 1998 Regi og manus: Kim Ji-Woon Med: Park In-Hwan, Na Moon-He, Song Kang-Ho, Lee Yoon-Sung, Goh So-Young Lengde: 1t 38m Rettigheter: Ilshin Investment, Seoul Tel.: +82 2 368 9784 Fax: +82 2 368 9600 Regissøren Kim Ji-Woon er født i Seoul 1964. Han har studert ved Seoul Art College. Han har tidligere skrevet og regissert for teatret. DEN STILLE FAMILIEN er hans spillefilmdebut. En kjernefamilie på fem og deres onkel drar fra byen for å drive fjellstuen "Tåkeheimen" langt unna allfarvei. Men pensjonat-virksomheten i fjellheimen er ingen lukrativ levevei for den etter hvert frustrerte familien. En og annen sliten fjellvandrer kommer innom. Det eneste problemet er at de har en tendens til å være mer eller mindre døde morgenen etter. I frykt for dårlig PR finner losji-innehaverne det nødvendig å kvitte seg med likene på egen hånd, noe som langt fra er enkelt. Spor må fjernes og graver må graves. At det en dag ramler inn en mistenksom landsbysheriff, en leiemorder og en mengde anleggsarbeidere med veiplaner forbi "Tåkeheimen" kompliserer det hele. Den stille familien er en rasende festlig forviklingskomedie med morbide innslag og heftig musikk, en sør-koreansk SHALLOW GRAVE om du vil. Her får du herlige gysninger og komiske opptrinn, og er du en fan av Peter Jackson har du antagelig gått på rett film. A sly, genuinely anarchic comedy of escalating absurdity about an "average" Korean family whose way of doing business ends up causing more problems than it solves.

DEN SØTE LEDIGGANG DOLCE FAR NIENTE DOLCE FAR NIENTE Frankrike/Italia 1998 Regi og manus: Nae Caranfil Med: Francois Cluzet, Isabella Ferrari, Giancarlo Giannini, Margherita Buy, Pierfrancesco Favino Lengde: 1t 45m Rettigheter: UGC International, Paris Tel: +33 1 40 29 89 00 Fax: +33 1 40 29 89 10

Året er 1816. Den franske Henri Beyle har tidligere vært offiser i Napoleons hær, og er på reise i Italia på leting etter opplevelser. Han er tvunget til å stoppe i Napoli, hvor han blir kjent med den vakre Josefina. For å komme henne nærmere, ordner han seg en invitasjon til å bo hos hennes søskenbarn Grev Nencini. Han blir dratt inn i et nettverk av politiske intriger og romantiske forviklinger, og etter hvert blir det mye saftig råmateriale til hans dagbok. Merkelig nok kommer ikke disse nedtegnelser med når Beyle tar pseudonymet Stendhal og publiserer sine minner fra reisen i Italia... På overflaten er DOLCE FAR NIENTE kamuflert som et herlig kostymedrama med en utpreget sans for detaljer - men den ligner mer på en europeisk western. Først og fremst er det en sensuell og frodig film med snerten humoristisk sans og et forrykende tempo. The year is 1816. Henry Beyle, former officer in Napoleon's army, gets stuck in a small town on the border of the kingdom of Naples. He is enchanted by a fellow passenger in the coach, the beautiful Josefina, and before he knows it he is drawn into a labyrinth of political and romantic intrigues.

Regissøren Nae Caranfil er født i 1960 i Bucuresti. Han har erfaring fra dokumentar- og kortfilmgenrene, og laget sin første spillefilm i 1994. DOLCE FAR NIENTE er basert på romanen La Comédie de Terracina av Frédéric Vitoux. Filmografi 1983 Qu'il fait beau en septembre à Venise (kortfilm) 1984 Trente ans d'insomnie (kortfilm) 1988 Backstage (dokumentar) 1993 Les Dimanches de permission 1996 Asphalt Tango 1998 Dolce Far Niente

DØRÅPNEREN LES CONVOYEURS ATTENDENT LES CONVOYEURS ATTENDENT Belgia 1999 Regi og manus: Benoît Mariage Med: Benoît Poelvoorde, Morgane Simon, Bouli Lanners, Dominique Baeyens Lengde: 1t 34 m Rettigheter: TF1 International, Paris Telefon: +33 1 41 41 15 04 Telefaks: +33 1 41 41 31 44 Regissøren Benoît Mariage er født i 1961 og har sin filmutdannelse fra INSAS i Paris. Han har arbeidet som pressefotograf og dokumentarfilmskaper. Dette er hans spillefilmdebut. Filmografi 1997 Le signaleur (kortfilm) 1999 Les Convoyeurs attendent/ Døråpneren

Om du forblir sittende på din stol, vil det aldri hende deg noe! En familie på fire i en belgisk industriell forstad: Familiefaren Roger, en politiradiolyttende fotograf for den lokale avisen ("Håpets dagning"), hans kone, en desillusjonert husmor, den pubertale sønnen Michel som digger Elvis, og datteren Luise som er drillpike. Roger vil at sønnen skal sette verdensrekord i ett eller annet; moren er bare oppgitt; Michel leter etter kontinuitetsfeil i spillefilmer, mens Luise henger sammen med den fjerne naboen som aler opp de fineste brevduene i landet. En bittersøt kaurismäkiansk komedie om håp i det håpløse, som ble tatt ut til siste års "Quinzaine des realisateurs" i Cannes. Noen vil med skrekkblandet fryd kjenne igjen familiefaren (Benoît Poelvoorde) som den joviale seriemorderen i MAN BITES DOG. Benoît Poelvoorde, of MAN BITES DOG fame, is Roger Closset - a repulsive press photographer at the "Daily Hope". He lives in a gritty Belgian industrial suburb with his disillusioned wife and two children: 15 year old Michel and 8 year old Luise. At the dawn of the year 2000 he wants to make his mark in life: he wants his son to break a world record - any world record!

EN PORNOGRAFISK AFFÆRE UNE LIAISON PORNOGRAPHIQUE A PORNOGRAFIC AFFAIR

En voksen kvinne. En seksuell fantasi. Hun tar affære og bestemmer seg for å leve ut fantasien. Hun averterer i et magasin, får svar og møter sin mann på en kafé. Deretter går de til hotellrommet han har leid. Dette gjentas en gang i uken over en lengre periode. De holder sine navn og sin identitet skjult for hverandre, men etter hvert begynner det å snike seg inn mer alvorlige følelser, og affæren begynner å ligne et mer normalt forhold. Etter hvert dukker problemene opp. Fonteyne lar de to hovedpersonene fortelle i ren dokumentarstil hvordan det første møtet skjedde og hvorfor de gikk inn i denne affæren. Denne fortellerstilen benyttes gjennom hele filmen og belyser hvor forskjellig enkeltindividene i et parforhold kan oppleve den samme hendelsen. En hendelse som kun er deres og handler kun om dem selv, men som allikevel misforstås, fordi vi ikke snakker sant og feiltolker partnerens intensjoner. Fonteyne har laget en flott film om voksen kjærlighet, 100% upornografisk, men hva var det egentlig kvinnens seksuelle fantasi gikk ut på? Er det så farlig da? Eller er du litt nysgjerrig? A man, a woman, a sexual fantasy. The man and woman decide to share the fantasy. Only once at first, then more often. A relationship builds up insideously. Sex isn't the only thing that keeps them together. They start making love. Feelings are born.

Belgia/Frankrike/Luxemburg 1999 Regi: Frédéric Fonteyne Med: Nathalie Baye, Sergi Lopez Lengde: 1t 20m Rettigheter: Sandrew Metronome, Oslo Tel.: +47 22 82 78 00 Fax: +47 22 82 78 10 Regissøren Født i Brüssel i 1968. Studerte filmregi ved Louvain-la-Neuve. Laget fire kortfilmer før spillefilmdebuten i 1997. Er for tiden professor ved Parallax acting school i Brüssel. Filmografi 1992 La Modestie (kortfilm) 1997 Max et Bobo 1999 En pornografisk affære

EPLET SIB THE APPLE Iran 1998 Regi: Samira Makhmalbaf Manus: Mohsen Makhmalbaf Med: Zahra Naderi, Massoumeh Naderi, Ghorban Ali Naderi, Azizeh Mohamadi, Zahra Saghrisaz Lengde: 1t 25m Rettigheter: Willmar Andersson, Stockholm Tlf.: +46 8 762 1782 Fax: +46 8 10 38 50 Regissøren Født i Teheran i 1980. Datter av den kjente iranske regissøren Mohsen Makhmalbaf. Allerede i barndommen deltok hun i farens arbeider, bl.a. som skuespiller i SYKLISTEN fra 1989. Som 16-åring tok hun litt formell filmutdanning og fullførte to kortfilmer. Hun var bare 17 år da hun gjorde sin første spillefilm EPLET.

Kan man tenke seg en mer sjokkerende historie enn at en far stenger sine to døtre og sin blinde kone inne, og lager et fengsel av sitt eget hjem? Denne frarøvelsen av luft, vind og sol varer i 11 år. Hvilke meningsløse grunner drev faren til denne handlingen? Filmskapernes motiv for å ta tak i denne historien er å søke å finne et svar på nettopp det spørsmålet. For dette er en sann fortelling som griper tak i, former og bidrar til å utvikle den virkeligheten den skal dokumentere. Det er urovekkende å være vitne til hvordan de kunnskapsløse og totalt erfaringstomme ungjentene ikke fungerer i det moderne samfunnet. De fremstår som mentalt tilbakestående, men samtidig opplever vi en begynnende nysgjerrighet og glede over livet, og de møter også varm omtanke og medmenneskelighet på sin ferd. Samira Makhmalbaf var bare 17 år da hun lagde filmen, og det synes i positiv forstand - her er meget undring og uskyld. Could there be a more astounding and shocking story than that of a father who has locked up his two young daughters and his blind wife in their home - away from society, the sky, and the sun for 11 years? What insane, strange motive prompted him? The filmmaker's goal in dealing with the topic was to try to solve that puzzle.

FARVEL, HJEM KJÆRE HJEM ADIEU, PLANCHER DES VACHES FAREWELL, HOME SWEET HOME Frankrike 1999 Regi og manus: Otar Iosseliani Med: Nico Tarielashvili, Lily Lavina, Philippe Bas, Otar Iosseliani Lengde: 1t 53m Rettigheter: Celluloid Dreams, Paris Tel.: +33 1 49 70 03 70 Fax: +33 1 49 70 03 71

I denne historien møter vi den unge Nico som bor sammen med sine foreldre i et stort gods på landet. Hver dag drar Nico inn til byen der han møter sine tigger-venner og jobber som oppvasker på en café. Han forelsker seg i innehaverens datter, men hun foretrekker en "drittsekk" på motorsykkel som behandler henne dårlig. På godset hersker moren, mens hun daglig gjør sine små forretningsreiser med privat helikopter, og faren er innelukket på et rom med sin selvbygde modelljernbane og masse vin. Iosselianis film beveger seg fram og tilbake mellom de kontrastrike miljøene, og setter fattigdom og rikdom opp mot hverandre til vurdering. En total livsbejaende opplevelse, om gresset som ikke alltid er like grønt på den andre siden. Otar Iosseliani er opprinnelig fra Georgia, men har laget film i Frankrike i lang tid. Han tilhører en type filmskapere som leker seg med absurde surrealistiske fortellinger, der fornuft er følelse, og hvor ironi og humor er våpen. Nico lives with his wealthy parents in a big country mansion. Every day he goes to town where he works as a dishwasher in a café. He falls in love with the owner's daughter, but she prefers the jerk on the motorbike.

Regissøren Otar Iosseliani er født i Tbilisi i Georgia i 1934. Utdannelse i Moskva på 50og 60-tallet. Flyttet på 70-tallet til Frankrike hvor han har etablert seg som filmskaper. Hans OG DET BLE LYS ble vist under Tromsøfestivalen i 1991. Filmografi 1962 Avril 1966 La Chute Des Feuilles 1976 Pastorale 1983 Euskadi 1984 Les Favoris de la Lune 1989 Et La Lumiere Fut/Og det ble lys 1992 La Chasse aux papillons 1996 Brigands, chaptres VII 1999 Adieu, plancher des vaches/ Farvel, hjem kjære hjem

GÅRDSPLASSEN KIEMAS THE COURTYARD Litauen 1999 Regi og manus: Valdas Navasaitis Med: Donatas Banionis, Richardas Vitkaitas, Albinas Keleris, Tatyana Lyutayeva Lengde: 1t 33m Rettigheter: Media Luna, Køln Tlf: +49 221 1392222 Fax: +49 221 1392224 Regissøren Valdas Navasaitis er født i Kaunas (Litauen) i 1960. Studerte økologi i Litauen og zoologi i St. Petersburg før han begynte på filmskolen VGIK i Moskva (1988-93). Filmografi 1985 Tofalarija (kortfilm) 1992 Rudens Sniegas (kortfilm) 1997 Pavasaris (kortfilm) 1999 Kiemas/Gårdsplassen

Ha tålmodighet menneske! Og gi deg hen til kontemplasjon og stillhet. Og hold deg fast! Her finnes ikke noe feste i form av genre-konvensjoner eller dramaturgisk framdrift. Sett inn snusklysa og ta det kult! På og rundt melankoliens gårdsplass lever en gruppe mennesker i blek Rembrandt-belysning. De røyker, de stirrer, de drikker øl, og røyker igjen. Alle røyker. Kvinner som menn. Barn som voksne. Noen jobber litt, noen selger seg, noen flørter. Noen orker ikke mer. Klippefrekvensen er lav. Kameraet gir skuespillerne tid, og dveler ved sine utsnitt selv etter at karakterene har forlatt bildet. Tablåer kan formidle vel så mye som rastløs bevegelse og drivende dialog. Og bakom synger Tarkovski. Utvalgt til "Quinzaine des réalisateurs" i Cannes 1999. A group of dysfunctional neighbours contemplate their miseries in a bleak chiaroscuro courtyard. They smoke, they stare, they drink, and smoke again. But do not fear! Tarkovsky would have been proud. Selected for the Directors' Fortnight, Cannes 1999.

HJEMMEKOS PELISKY COSY DENS Tsjekkia 1999 Regi: Jan Hrebejk Med: Miroslav Donutil, Kirí Kodet, Simona Stasová, Emília Vásaryová, Eva Holubová Lengde: 1t 57m Rettigheter: Chech TV Teleexport, Praha Tel.: +420 2 6113 7438 Fax: +420 2 6121 1354

Borte bra, men hjemme best... To familier bor i et vertikaldelt rekkehus i Praha på 60-tallet, nærmere bestemt våren 1968. De to fedrene står i motsatt ideologiske leirer: Sebek støtter den sosialistiske verdensorden fullt ut, Kraus er en innbitt anti-kommunist. Begge er fullstendig overbevist om at de har 100% rett i absolutt alt til enhver tid. De respektive konene trår varsomt og tar alle slags omveier for å unngå konfrontasjoner. Tenåringsbarna i begge familiene skjemmes grusomt over disse kranglende fedrene, men de elsker å provosere fram konflikt. Selv har ungene ingen ideologiske kjepphester å ri, men de deler fascinasjonen for flower power-opprøret i vesten, og er mest opptatt av sitt gryende kjærlighetsliv. Ett hus, to familier og tre generasjoner i skyggen av dramatiske verdensbegivenheter. Med sine gjenkjennelige situasjoner og glimrende skuespillere er HJEMMEKOS en folkelig komedie med et stort hjerte. Den kaster et småironisk blikk på vår nære fortid og dermed på oss selv. En enorm publikumssuksess i hjemlandet, hvor bare Titanic og Kolya har vært sett av flere! One villa - two families - three generations. COSY DENS is a mosaic of family ritual and trauma, first loves and final embarassment, told in episodes from the private sphere in former Czechoslovakia just prior to the Soviet invasion of 1968.

Regissøren Jan Hrebejk er født i 1967, og har studert manus og regi på Prahas anerkjente Film Academy. Han vant fire Lions (tsjekkisk Oscar) i 1993 for sin debutfilm BIG BEAT (SAKALÍ LÉTA), en musikal som handlet om rock'n'rollens ankomst til Tsjekkoslovakia på femtitallet. I 1996 regisserte han en TV-serie for barn, KDE PADAJÍ HVEZDY (WHERE STARS ARE FALLING). Filmografi 1993 Sakalí léta (Big beat) 1999 Pelisky (Hjemmekos)

HUDEN TIL EN MANN, HJERTET TIL ET BEIST PEAU D'HOMME, COEUR DE BETE SKIN OF A MAN, HEART OF A BEAST

Frankrike 1999 Regi: Hélène Angel Med: Serge Riaboukine, Bernard Blancan, Pascal Cervo, Maaïke Jansen, Cathy Hinterchied, JeanLouis Richard, Marc Brunet Lengde: 1t 36m Rettigheter: Celluloid Dreams, Paris Tel.: +33 1 49 70 03 70 Fax: +33 1 49 70 03 71 Regissør HUDEN TIL EN MANN, HJERTET TIL ET BEIST er en knallsterk debut fra Hélène Angel (f. 1967). Filmen fikk Golden Leopard for den beste debutfilm i hovedprogrammet på filmfestivalen i Locarno. Angel har også vunnet flere priser for sine kortfilmer, blant annet "Best Young Director" på kortfilmfestivalen i Clermont-Ferrand for LA VIE PARISIENNE (1995).

En mann kommer tilbake til barndomshjemmet etter femten års mystisk fravær. Den fem år gamle Aurélie, sugen på kontakt og kjærlighet, er klar til å elske den fremmede ved første blikk. Storesøstra på femten er mer mistenksom. Mannens to voksne brødre, hans mor, en tidligere kjæreste alle blir nødt til å konfrontere sin egen fortid. Noen klarer det ikke, noen vil det ikke, med nærmest katastrofale konsekvenser for nåtida og framtida. De to unge jentene er de mest sårbare. De betaler den høyeste prisen. Filmen maler et kollsvart bilde av familien som institusjon, og utforsker hvordan mannsrollens mest skumle og primitive sider utpensles og rendyrkes der, ikke uten hjelp av morsrollens tvilsomme aksepterende, unnskyldende og bortforklarende snillisme. HUDEN TIL EN MANN... er en konsekvent ubehagelig, til tider brutal skildring av hvordan (det franske) samfunnet støtter opp om dette prosjektet. I Frankrike anses filmen i tillegg for å være politisk radikal. I de sørlige delene står Le Pen sterkest og det er også her man er mest positivt innstilt til f.eks. Frankrikes krigføring i Algerie. Disse forhold river og sliter i filmens karakterer. After a 15 year absence, a man returns to his family in the south of France. His fiveyear-old niece immediately loves the mysterious stranger, while her older sister is more suspicious and anticipates the worst. The adults, caught up in the mythic ideals of family bonds, are forced to confront the past.

HVEM ANDRE ENN OSS KTO, ESLI NE MIJ WHO ELSE IF NOT US Russland 1999 Regi og manus: Valery Priemykhov Med: Evgenij Krajnov, Artur Smoljaninov, Valery Priemykhov, Lyana Iljitskaja, Tatiana Jakovenko Lengde: 1t 30m Rettigheter: Mosfilm, Moskva Tlf.: +7 095 143 97 00 Fax: +7 095 938 20 83

Vi møter to 13-14 åringer i dagens Russland som bruker tiden på småsvindel og innbrudd. Etter å ha brutt seg inn i en dagligvareforretning blir de tatt. Den eldste av dem havner i fengsel, mens den yngste, som ennå ikke er fylt 14, havner på en spesialskole. Gjennom utfoldelsen av deres videre skjebne, virvles vi inn i en skildring av ulike sider av dagens russiske samfunn. Vi møter et mangfold av skikkelser og hendelser. Den yngste gutten allierer seg med en voksen mann som også har lidd en ublid skjebne og som nå tilbringer dagene med å drikke vodka. HVEM ANDRE ENN OSS fremstiller overgangen fra barn til voksen i et russisk samfunn som synes temmelig kaotisk. In WHO ELSE IF NOT US we are introduced to two youngsters in today’s Russia. After a failed burglary in a grocery store the two are sent away, the oldest to prison, the youngest to a special school. Through their destiny we are hurled into a wide range of situations and characters in a society which seems pretty chaotic.

Regissøren Født i 1943 i Belogorsk. Kunstutdannet i Vladivlostok i 1966. Studerte manus og dramaturgi ved den kjente filmskolen VGIK fra 1973. Har arbeidet som manusforfatter, skuespiller og regissør siden da. Filmografi 1989 Stany/Buksene 1991 Migranty/Migranter 1997 Kto, Esli ne mij/ Hvem andre enn oss

JAIME JAIME JAIME Portugal 1999 Regi: Antonio-Pedro Vasconcelos Manus: Carlos Saboga Med: Saúl Fonseca, Fernanda Serrano, Joaquim Leitão, Sandro Silva, Victor Norte, Guilherme Leme Lengde: 1t 51m Rettigheter: Artbox, Paris Tlf.: +33 1 44 25 01 62 Fax: +33 1 44 25 01 95 Regissøren Født i 1939 i Leiria, Portugal. Studerte film i Paris på 60-tallet. Han har hatt mange verv innenfor det filmatiske organisasjonslivet i Portugal og i EU-systemet. Han har undervist i klipping ved filmskolen i Lisboa. Alt dette ved siden av en aktiv karriere som filmskaper. Filmografi 1966 Tapecaria, uma tradicao que revive (dokumentar) 1973 Perdido por Cem 1974 Adeus, Até ao meu Regresso 1977 Cantigamente II 1979 Oxalá 1984 O Lugar de morto 1991 Aqui d'el Rey 1999 Jaime

Jaime er en ung gutt på 13 som lever sammen med sin vakre mor, hennes brasilianske kjæreste og to søsken. Deres hverdag er en evig kamp for å overleve. Det kreves moralsk ryggrad og kløkt for ikke å havne i grøfta med dop og prostitusjon. Jaime trenger penger, og illegalt nattarbeid er mer interessant og lønnsomt enn skolegang. Markedet for barnearbeid er hardt, kaldt og kynisk. De mindreårige er billig arbeidskraft og uten rettigheter. Jaime er en foretaksom gutt som er tøff nok til å komme seg frem i verden, men han ser også at prisen kan bli høy for hans nærmeste – for høy. Filmen forteller en rystende og realistisk historie om et utbredt og aktuelt problem i vår egen verdensdel. Filmen legger ingen sterke moralske føringer om denne vanskelige problemstillingen, men understreker det dilemmaet disse unge er utsatt for. En sterk og rystende sosialrealistisk film, en videreføring av den italienske neorealismen og vår egen GATEGUTTER. Jaime is a streetwise young boy struggling to get ahead in life. He prefers illegal nightwork to education. A challenging and realistic film about child labour in today's Portugal.

KILL BY INCHES KILL BY INCHES KILL BY INCHES

KILL BY INCHES er en bisarr, nesten arkaisk film lagt til en ubestemt tid i forrige århundre (1900-tallet), når også alminnelige folk brukte skredder, og faget ble feiret som kunstart på et årlig ball. Hovedpersonen Thomas er en plaget ung mann, dominert av faren, som er mester i faget. Søsteren Vera er farens favoritt, og når hun ankommer i anledning ballet, så blir Thomas satt under enda større press. Målbåndet strekker ikke alltid til... Filmens prosjekt er å framstille en psykisk tilstand snarere enn et handlingsforløp, og plasserer seg klart på den mørke siden av moderniteten, i en kafkaesk verden befolket av Beckett og Polanski. Den avstemte musikken som ledsager skildringen av det klaustrofobiske, paranoide indre helvete til skredderen Thomas er levert av Tromsøs egen Geir Jenssen. Thomas is pestered by his dominating tailor father, who favours his daughter Vera. At the yearly ball, things become untenable... The claustrophobic and paranoid state of Thomas' mind is accompanied with the music of Geir Jenssen from Tromsø, aka Biosphere.

USA/FRANKRIKE 1999 Regi: Diane Doniol-Valcroze og Arthur Flam Med: Emmanuel Salinger, Myriam Cyr, Lengde: 85m Musikk: Geir Jenssen Med: Emmanuel Salinger, Myriam Cyr, Marcus Powell, Christopher Zach Rettigheter: Eric Giovanni, Paris Tlf.: +33 1 44 05 14 00 Fax: +33 1 44 05 14 55 Regissørene: Begge disse filmskaperne overtar en vektig filmatisk arv, som de har kombinert med en rigorøs filmutdanning på New York University Film School. Diane Doniol-Valcroze (født i Paris, 1969) er datter til Jacques Doniol-Valcroze, en av stifterne av det sagnomsuste Cahiers du Cinéma, og Arthur Flam (født i New York, 1969) er nevø til manusforfatteren av Roman Polanskis KNIVEN I VANNET. Begge debuterer som spillefilmregissører med KILL BY INCHES.

LØGNER GOJITMAL LIES

Sør Korea 1999 Regi og manus: Jang Sun-Woo Med: Lee Sang-Hyun, Kim Tae-Yeon Lengde: 2t Rettigheter: Celluloid Dreams, Paris Tlf.: +33 1 49 70 03 70 Fax: +33 1 49 70 03 71 Regissør Jang Sun-Woo er født i 1952 i Seoul. Han har jobbet med film siden 1986, og har gjort seg fortjent til et rykte som provokatør gjennom en rekke filmer som har utfordret sensuren. Filmografi utvalgt 1988 The Age of Success 1989 Lovers in Woomuk-Baemi 1993 The Road to the Racetrack 1994 To You, From Me 1995 The Cinema on the Road/ A Personal Essay on cinema in Korea 1997 Timeless, Bottomless Bad Movie

Y er er skulptør, 38 år gammel, gift. J er skolepike, ung tenåring, jomfru. J er spent på å få oppleve sex, og oppsøker Y. Dette blir opptakten til et ekstremt forhold av utpreget sado-masochistisk karakter, hvor pisking inngår som hovedelement i begynnelsen, og det trappes opp etter hvert med bl.a. innslag av flesh carving og en liten dash coprofilia. De elskende blir mer og mer besatt av hverandre, på bekostning av alt annet. Om LØGNER sier regissøren følgende: "Denne historien handler om livet og kjærligheten. Men kjærligheten er ikke alltid like fantastisk. Den er gjerne forskjønnet på film, og det skal ikke mer enn en liten perspektivforskyvning til for å se den som absurd eller håpløs. Filmen presenterer også en drøm om å leve, ete og knulle uten å måtte arbeide. Sosiale normer tilsier at alle skal jobbe hardt og leve et anstendig liv. Jeg tenkte det kunne være morsomt å konfrontere publikummet med et annet synspunkt." Videre konfronterer han oss med spørsmålet om hvor grensene går mellom fiksjon og virkelighet. I et dokumentarisk innslag blir skuespillerne innledningsvis presentert som totalt uerfarne, og enkelte scener er trukket ut i filmen for å avsløre selve innspillingssituasjonen. Sannhet eller løgn? J, teenager and virgin, is in her last year of high school. She meets Y, a sculptor, 38 years old and married. Their relationship is explicitly sadomasochistic, and it escalates to the point where they cut all social ties and immerse themselves in their own world of pleasure and pain.

MAGIKEREN SIMON SIMON MÁGUS SIMON THE MAGICIAN Ungarn/Frankrike 1998 Regi: Ildikó Enyedi Med: Péter Andorai, Julie Delarme, Péter Halász, Hubert Koundé Lengde: 1t 32m Rettigheter: Magyar Filmunió, Budapest Tlf.: +36 1 351 77 60 Fax: +36 1 352 67 34

I Paris sliter politiet med å oppklare et mord som virker så mystisk at de i et siste forsøk ber Simon Mágus, en mann med overnaturlige evner, om hjelp. Tilkalt for å finne morderen, setter han seg på toget fra Budapest til Paris. Og her er det ikke bare politiarbeid som venter på den stille, innadvente magikeren, men også Jeanne, som han ikke egentlig rekker å bli kjent med før en gammel rival utfordrer han til duell: Begge magikerne skal tilbringe tre døgn gravd ned i jorda. Simon aksepterer dette. Tre dager seinere ligger han livløs i graven... Vil han se Jeanne igjen? Magikeren Simon foregår i 1998, men også i fortida. Filmen går tilbake til en religiøs tradisjon, legenden om Simon Mágus som angivelig levde i det første århundret og ba sine disipler grave han ned i jorda. Han stod aldri opp igjen. Etter tre døgn hadde blasfemien og arrogansen drept han. Simon Mágus, a magician, arrives in Paris from Budapest to assist the police in solving a mysterious murder case. He meets a girl, but soon an old rival challenges him to take part in a duel: The two magicians are to spend three days buried in the ground. Will he live to see Jeanne again?

Regissøren Hun er født i Budapest i 1955 og har studert økonomi og film ved Universitetet i Budapest. Hennes første film vant Camera d'Or i Cannes, og hennes andre vant pris for beste manus på Sundance. I fjor viste vi hennes 2000 UNGARN: TAMAS OG JULI. Filmografi 1989 Az én xx. Századom/ Mitt 20. århundre 1994 Büvös vadász/Magic Hunter 1997 Tamas og Juli 1999 Simon Mágus/Magikeren Simon

PÅ TOMGANG V LERU IDLE RUNNING

Slovenia 1999 Regi: Janez Burger Med: Jan Citkovic, Natasa Burger, Janez Rus, Mojca Fatur, Polona Lovsin Lengde: 1t 30m Rettigheter: Slovenian Film Fund, Ljubljana Tel.: +386 61 131 20 56 Fax: +386 61 130 62 50 Regissøren Janez Burger (f. 1965) hoppet av økonomistudier i Ljubljana for å studere på Film Academy i Praha. Han har senere jobbet med eksperimentelt teater i Ljubljana, og laget enn rekke prisbelønte kortfilmer. PÅ TOMGANG er hans spillefilmdebut.

Tredve-år gamle Dizzi er evig student og evig desillusjonert. Livet på hybelen består av TV-titting, kortspill, røyking, drikking, bakrus, TVtitting, kortspill, røyking, drikking, bakrus, - i det hele tatt. Han blir rykket ut av denne behagelige livsrytmen av den nye romkameraten, Marco, et ytterst uskyldig, aldeles ubeskrevet blad, i alle fall sammenlignet med den kyniske, livstrøtte Dizzi. Når Marcos unge, søte og gravide kjæreste Anna også inntar den trange to-sengs hybelen, blir livet virkelig omrokkert. Konfrontert med den ekte kjærligheten, troen på framtiden og håpet-er-lysegrønt-også-på-hybelen, blir Dizzis nihilistiske livsholdning vanskeligere og vanskeligere å opprettholde - men omsider viser det seg at det er andre som er villig til å overta. PÅ TOMGANG skildrer både en spenning og en stemning som er å spore blant Europas voksne ungdom ved tusenårsskiftet. Hvorfor gidde å gjøre noe som helst? Når alt rundt deg koker av framdrift og målrettethet, kan ett svar være å la livet gå på tomgang. Filmet i en avstemt Jarmusch-inspirert svart-hvitt, historien rusler framover på samme måten som livet til Dizzi, i episoder mot en åpen slutt. Thirty year old Dizzi is a disillusioned student. Enter innocent Marco and his pregnant girlfriend Anna. Dizzi is forced to discontinue his "weltschmertz" wallowing.

SENT AUGUST, TIDLIG SEPTEMBER FIN AOÛT, DÉBUT SEPTEMBRE LATE AUGUST, EARLY SEPTEMBER Frankrike 1998 Regi og manus: Olivier Assayas Med: Mathieu Amalric, Francois Cluzet, Virginie Ledoyen, Jeanne Balibar Lengde: 1t 52m Rettigheter: UGC, Paris Tlf.: +33 1 40 29 89 99 Fax: +33 1 40 29 89 10 Regissøren Født 1955 i Paris. Litterær utdannelse. Jobbet med manus og kortfilm i perioden 1978 til 1984. Jobbet i Cahiers du Cinema fra 1980 til 1984. Siden regidebuten i 1986 er det blitt åtte filmer. Olivier Assayas har laget flere filmer som tematisk knytter seg opp mot rotløsheten og rastløsheten blant unge mennesker i Paris. I denne filmen er det 30-åringer som konfronteres med de store meningsfulle spørsmål om liv og død, kjærlighet og moral. Med et frenetisk håndholdt kamera vikles vi inn i problemene til en gruppe venner, som først og fremst konfronteres med at deres forfattervenn Adrien har fått beskjed om at han lider av en fatal sykdom, og har kort tid igjen å leve. Vi møter Gabriel og Jenny som er i ferd med å bryte opp sitt langvarige forhold, etter at Gabriel har forelsket seg i Anne. Og vennene må også forholde seg til Adriens altfor unge elskerinne, tenåringsjenta Véra. A group of Parisian thirtyish people are confronted with the big questions of life when a friend turns terminally ill.

Filmografi 1986 Désordre 1989 L'enfant de l'hiver 1991 Paris s'éveille 1993 Une nouvelle vie 1994 L'eau froide 1996 Irma Vep 1997 HHH, portrait of Hou Hsiao-Hsien 1998 Sent august, tidlig september

SISTE STOPP PARADIS TERMINUS PARADIS LAST STOP PARADISE Romania 1998 Regi og manus: Lucian Pintilie Med: Costel Cascaval, Dorina Chiriac, Gheorghe Visu, Dan Tudor, Doru Ana Lengde: 1t 40m Rettigheter: MK2, Paris Tlf.: +33 1 44 67 30 55 Fax: +33 1 43 41 32 30 Regissøren Er født i S. Terutino i Romania i 1933 og er utdannet fra IACT (The Institute of Cinematic and Theatrical Art). I 1956 startet han som teaterinstruktør, og frem til 1959 jobbet han også med teater i rumensk fjernsyn. Debuten som filmregissør kom i 1965. Hans fjerde film ble ferdig i 1979, men måtte vente til 1991 før den slapp gjennom sensuren. I denne perioden emigrerte han til Paris hvor han bare jobbet med teater. Først etter Ceausescus fall tok han opp filmjobbingen igjen. BALANTA eller EIKETREET var en av de sterkeste filmene som ble vist under Tromsøfestivalen i 1994. Filmografi 1965 Duminica la ora sase 1969 Reconstitueira/Rekonstruksjonen 1973 Pavijon 1979 D'ale carnavalului 1992 Balanta/Le chêne/Eiketreet 1994 Un été inoubliable/En uforglemmelig sommer 1998 Teminus Paradis/Siste stopp paradis

Norica og Mitu møtes tilfeldig på en heftig utsvevende rangel en glovarm sommerdag i Bucuresti. Mitu husker ingen ting dagen etter. Planlagt eller ikke, deres forhold begynner etter hvert å ligne et ekteskap. Men to problemer dukker opp; Noricas allerede inngåtte ekteskap med en brutal 50 år gammel bareier, og det faktum at Mitu skal inn i det militære, noe man for øvrig ikke spøker med i Romania. Mitu er så besatt av Norica at han tyr til rimelig ekstreme virkemidler for å ekte sin kjære. Dødsdriften synes å være større enn overlevelsestrangen. Lucian Pintilie faller naturlig inn i en burlesk, satirisk og surrealistisk Øst-Europeisk fortellertradisjon, og på sine eldre dager synes det som om han har tenkt å overgå alle sine kolleger i galskap. Hans relativt mørke og kompromissløse estetikk er som skapt for å skildre meningsløsheten i et rumensk samfunn som både er skittent og håpløst, ja rett og slett surrealistisk. Én type meningsløshet under mange år med Ceausescu er byttet ut med en ny. Norica and Mitu meet up and play around on a hot summer's day outside Bucharest. Mitu has no memory of it at all the next day. Obsessed by the idea of marrying Norica, Mitu takes extreme action.

SPOR I NATTEN WEGE IN DIE NACHT PATHS IN THE NIGHT Tyskland 1999 Regi: Andreas Kleinert Med: Hilmar Thate, Cornelia Schmaus, Henriette Heinze, Dirk Borchardt Lengde: 1t 38m Rettigheter: Bavaria Film International, München Tlf.: +49 89 64 99 31 79 Fax: +49 89 64 99 37 20 Regissøren Født i Berlin i 1962. Ulike assistentoppdrag ved DEFA-studioet i Babelsberg tidlig på 80-tallet. Høyere filmutdanning i det tidligere Øst-Tyskland like før muren falt. SPOR I NATTEN er et mørkt oppgjør med situasjonen i dagens gjenforente Tyskland. Filmen begynner med å ta deg med til en fabrikk i ingenmannsland og inn i livet til Walter Bergkamp. Hans daglige liv er like nedlagt som fabrikken. Sjølrespekten til fabrikkens gamle sjef har forsvunnet sammen med festbankettene, nå er det hans kone som tjener penger på kafé, og i dagens Berlin ser det ikke ut til å være mange jobber å få for Walter. I private vaktselskap, kanskje. Men om akkurat sikkerheten har han sine egne ideer. Om natten kjører han rundt med Berlins T-bane, sammen med Gina og halvbroren hennes - to ungdommer han føler at han må ta vare på. For dem er han enda sjefen, og sammen forsvarer de rettferdigheten... Det er i rettferdighetens navn at han blir mer og mer voldelig, inntil han til slutt mister all kontakt med virkeligheten. Åpningsfilmen i "Quinzaine des réalisateurs" i Cannes 1999. A closed factory in no man’s land. Its former boss now drifts around in Berlin’s underground trains with his two young partners, trying to keep up with justice, meaning to protect. Until violence replaces reality. Opening film in the Directors' Fortnight, Cannes 1999

Filmografi 1989 Leb wohl, Joseph 1992 Verlorene Landschaft 1995 Neben der Zeit 1997 Im Namen der Unschuld 1999 Wege in die Nacht/Spor i natten

SYTTEN ÅR GUO NIAN HUI JIA SEVENTEEN YEARS Kina 1999 Regi: Zhang Yuan Med: Liu Lin, Li Bingbing, Li Yeding, Liang Song, Li Yun Lengde: 1t 30m Rettigheter: Celluloid Dreams, Paris Tlf.: +33 1 49 70 03 70 Fax: +33 1 49 70 03 71 Regissøren Er født i Nanking i 1963. Utdannet ved Beijing Film Academy i 1989. Spillefilmdebuten MAMA fra 1990 fikk en rekke filmpriser, og han har laget en rekke både fiksjonsfilmer og dokumentarer på 90-tallet samt noen musikkvideoer for kinesiske rockeartister. Hans film EAST PALACE, WEST PALACE ble vist på Tromsøfestivalen i 1998. Filmografi 1990 Mama 1992 Beijing zazhong 1994 Guang Zhang (dokumentar om studentopprøret i 1990) 1996 Dong Gong Xi Gong/East Palace, West Palace 1998 Ding Zi Hu 1999 Guo Nian Hui/Sytten år

Tao Lan og Yu Xiaoqin er stesøstre i tenårene. De går på den samme skolen, sover på samme rom, men kunne ikke vært mer forskjellige. Den første er livfull og opprømt, mens den andre er innesluttet og studerer knallhardt. Begge har et stort mål i livet, og det er å komme seg bort fra de kummerlige kårene i hjemmet. De vil opp og frem, men velger fundamentalt forskjellig strategi. Dette er en film man har stort utbytte av å vite minst mulig om før man ser den. Når filmens vendepunkt kommer, bør det være en overraskelse. Estetisk er filmen en nytelse med sine avdempede og nøytrale "styggvakre bilder" og sin rolige beskjedne rytme. Kina har lenge hatt en god tradisjon på sterke drama med en imponerende dybdepsykologi. Den menneskelige lidelse og smerte over et ufattelig tap, som forløses i forsakelse og gjensidig forsoning er filmens klimaks. Sjelden har vi sett en sterkere scene og avslutning på en film enn i SYTTEN ÅR. Regissøren Zhang Yuan har uttalt at hans mål med filmen er å skildre human kjærlighet i en ekstrem situasjon. Tao Lan and Yu Xiaoqin are teenage stepsisters. They go to the same school, sleep in the same bedroom, but couldn't be more different. The first is wild, a bit of a vagabond, while the other is diligent and studies hard. The film explores a twisted relationship between family members, while describing human love in extreme circumstances.

TOGFUGLER ZUGVÖGEL EINMAL NACH INARI TRAIN BIRDS (aka TRAINS'N'ROSES)

I arbeidstida er Hannes Weber ølkjører i Dortmund. I fritida pugger han togruter. Med hele sitt hjerte leter han etter de kjappeste forbindelsene mellom Hamburg og Bologna, Liverpool og Moskva, München og Inari. Nå skal han sjøl ut og reise, nettopp til Inari, for å delta i det første internasjonale mesterskapet for togrute-vitere. Problemet er bare at hans nye sjef vil heller gi ham sparken enn å gi ham fri. Hannes gir klart uttrykk for at dette er uakseptabelt, noe som får et utilsiktet og uheldig utfall. Han reiser da i retning Nord-Finland, hvor han opplever store og små togeventyr. Mens Hannes er ute og oppdager at livet nok er mer enn togruter, begir en overivrig politietterforsker seg på jakt etter en kaldblodig morder, en jakt som ender i Inari... TOGFUGLER er en hjertevarm og underfundig komedie om identitet og søken, en kjærlighetshistorie, en rail-movie. Husk at den kjappeste forbindelsen ikke nødvendigvis er den beste... Hannes, a beer-truck driver, has one major passion in life: reading train timetables. Not even the threat of losing his job can keep him from making the trip to Inari in Northern Finland to take part in the first international timetable-reading contest. While Hannes is experiencing his first real-life adventure, he is too busy to notice that the police are hot on his tail.

Tyskland 1998 Regi og manus: Peter Lichtefeld Foto: Frank Griebe Med: Joachim Król, Outi Mäenpää, Peter Lohmeyer, Kati Outinen, Kari Väänänen Lengde: 1t 27m Rettigheter: Progress Film-Verleih, Berlin Tel: +49 30 24 00 32 00 Fax: +49 30 24 00 32 22 Regissøren Peter Lichtefeld er født i Dortmund i 1956. TOGFUGLER er hans første spillefilm. Idéen for filmen ble unnfanget på Midnight Sun Filmfestival i Sodankylä i 1994: "Første utkast ble skrevet i sovevognen på vei hjem etter 4 døgn med sol og øl."

TUVALU TUVALU TUVALU

Tyskland 1999 Regi: Veit Helmer Manus: Michaela Berk, Veit Helmer Med: Denis lavant, Chulpan Hamatova, Philippe Clay, Catalma Murgea, E J Callahan, Terrence Gillespie Lengde: 1t 40m Rettigheter: Bavaria film, München Tlf.: +49 89 6499 3728 Fax: +49 89 6499 3720 Regissøren Veit Helmer (f. 1968) har laget film siden han var 14 år gammel, og studert ved Hochschule für Film und Fernsehen i München. Han har vunnet over 50 priser på internasjonale filmfestivaler for sine kortfilmer. Neste prosjekt blir en spillefilm basert på et manus av Gordan Mihic som hadde manus på SIGØYNERNES TID og SVART KATT, HVIT KATT. TUVALU er hans spillefilmdebut.

TUVALU er først og fremst en lek, en humørfyllt estetisk øvelse, i slektskap med DELIKATESSEN uten at man skal trekke sammenligningen for langt. Vi møter en ung mann som driver et usannsynlig forsoffent svømmebasseng sammen med sin blinde far. Alt er i ferd med å falle fra hverandre, bortsett fra dampkjelen i kjelleren som leverer oppvarmet vann til bassenget. Den er derimot alles store stolthet, og den pleies og pusses, mens de svømmende gjestene er i livsfare for løse og frittfallende bygningsfragmenter fra det høyt velvede taket. Her er ingen ting normalt, og man kan sitte og kose seg med de surrealistiske og gale innfallene. Som i alle gode historier finner vi også her en kjærlighetshistorie. En dag kommer en ung vakker kvinne på besøk i bassenget, og vår venn er solgt. The story is centred on a family that lives in a swimming pool and tries to preserve the illusion that it is still a prospering enterprise. The fact is, though, that it is slowly falling apart. TUVALU is a poetic story with many magic elements, related to DELICATESSEN while retaining its originality.

UNDERSTANDING JANE UNDERSTANDING JANE UNDERSTANDING JANE Storbritannia 1998 Regi: Caleb Lindsay Manus: Jim Mummery Med: Kevin McKidd, John Simm, Amelia Curtis, Louisa Milwood Haigh Lengde: 1t 39m Rettigheter: Fortissimo Film Sales, Amsterdam Tel.: +31 20 627 3215 Fax: +31 20 626 1155

Mannen har sine fordeler. Han er riktignok primitiv, men kanskje nettopp dét er fordelen, all den tid hans primære interesse alltid har vært og alltid vil fortsette å være Kvinnen. Han er kort sagt et lett bytte. Den romantiske komedien UNDERSTANDING JANE presenterer oss for mannens vanskeligheter med å forstå kvinnen og kvinnens vanskeligheter med å motstå dette enkle byttedyret. Vi introduseres her for to unge menn som, for første gang selvsagt, svarer på en annonse fra to unge kvinner. De fire møtes på restaurant. Men er interessene sammenfallende? UNDERSTANDING JANE er en sjarmerende fremstilling av de problemene som knytter seg til den eventuelle inngåelsen av et parforhold, sett i lys av kynisme og av kjærlighet. UNDERSTANDING JANE is a film about the problems men have with understanding women, and the problems women have in finding a use for men. Or so it seems. Is a relationship based on cynicism or on love? This charming romantic comedy investigates the unavoidable conflicts between young men and women.

Regissøren Caleb Lindsay er født 1968 i London. Han har vært filmentusiast siden tenårene og har den obligatoriske perioden med smalfilm og Super 8 bak seg. Han har også vært inne i musikkvideobransjen, og sakte men sikkert slått seg opp. Et slags gjennombrudd kom da MTVs 120 minutes viste flere av hans promoproduksjoner. UNDERSTANDING JANE er hans tredje spillefilm. Filmografi 1994 Chasing Dreams 1997 Hard Edge 1998 Understanding Jane

UTKANTSTRØK OKRAINA OUTSKIRTS Russland 1998 Regi og manus: Pjotr Lutsik Med: Jurij Dubrowin, Nikolai Oljalin, Alexej Puschkin, Rimma Markowa, Alexej Wanin Lengde: 1t 35m Rettigheter: Intercinema-Art Agency, Moskva Tel.: +7 095 255 90 82 Fax: +7 095 255 90 52 Regissøren Pjotr Lutsik er født i Ukraina i 1960 og vokste opp i Sentral-Asia. Han har tjenestegjort som offiser i den røde arme og hatt en karriere som mettalurg før han begynte å studere manusskriving ved filmskolen VGIK i Moskva. Han har skrevet en rekke filmmanus. UTKANTSTRØK er hans regidebut.

UTKANTSTRØK er en fremstilling av et Russland i miniatyr, av hvordan det tradisjonelle samfunnet har gått i oppløsning som en følge av kapitalismens innrykk. Kollektivbrukene er solgt. De få bøndene som ikke har gitt opp og flyttet til byen, bestemmer seg for å gjenvinne det landet som er fratatt dem og lagt brakk. En liten flokk, bestående blant annet av et par krigsveteraner, begir seg derfor ut på reise. Gjennom rene og vakre bilder, av både landskap og folk, alt fotografert i svarthvitt, følger vi reisen fra landsbygda til storbyen. Veteranenes kompromissløse oppgjør med fienden blir ikke bare ledsaget av en besk og dempet humor, men også skildret med en viss ironisk distanse. Men det er ikke bare ironi. Fremstillingen hviler hele tiden på en forkjærlighet for noe som er tapt. OUTSKIRTS is a portrait of contemporary Russia in miniature. A small group of peasants grab their guns and decide they want to find the people responsible for laying their land waste. Is the old way of life inevitably lost?

YARA YARA YARA

En ung tysk-tyrkisk kvinne sendes "hjem" til Tyrkia av sin far etter en konfrontasjon. Hülya snakker språket, men ellers er hun ikke mer tyrkisk enn en gjennomsnitts turist. Hun sliter med psykiske problemer, og saken blir ikke bedre når hun mistrives hos sin onkel i Tyrkia. Uten penger og i dårlig forfatning rømmer hun for å prøve å komme seg tilbake til Tyskland. I utgangspunktet ingen lett oppgave, og når hun i tillegg vikler seg inn i nye problemer blir det unødvendig tøft. Det er en tung, sterk og mørk historie som brettes ut på lerretet. Vi sliter og lider sammen med den unge kvinnen, men håpet og drømmen om å lykkes lever videre. Og innimellom all motgangen møter vi enkeltpersoner som gir oss tilbake troen, håpet og drømmen. YARA er blitt en bittersøt og vakker film selv om den er tung og dyster. Hülyas drømmesekvenser er utsøkt fotografert. A rugged drama about a young Turkish woman forced by her family to leave her home in Germany and live in a Turkish village. YARA succeeds as a portrait of an independent woman's struggle to escape her environment and survive against all the odds stacked against her.

Tyrkia/Tyskland 1998 Regi og manus: Ylimaz Arslan Med: Yelda Reynaud, Nur Sürer, Halil Ergün, Füsun Demirel, Necmettin Cobanoglu, Özay Fecht Lengde: 1t 38m Rettigheter: Ylimaz Arslan Filmproduktion, Heidelberg Tel. og fax: +49 62 2140 25 65 Regissøren Født i 1968 i Kanali i Tyrkia. Han flyttet til Tyskland i 1975. I 1988 grunnla han teatergruppen Sommer-Vinter. Han fullførte filmutdanningen i 1991 og regidebuten kom i 1992. Med PASSAGES mottok han prisen for beste debutfilm under filmfestivalen i San Sebastian. Filmografi 1992 Passages 1998 Yara

YEPETO YEPETO YEPETO

Argentina 1999 Regi: Eduardo Calcagno Med: Ulises Dumont, Malena Figo, Nicolás Cabre Lengde: 1t 34m Rettigheter: Den argentinske ambassaden, Oslo Tel.: +47 22 55 24 48 Fax: +47 22 44 16 41 Regissøren Født i 1941. En karriere som filmkritiker fra 1960-67. Professor ved filmskolen i Avellaneda. Filmografi 1969 El diablo sin dama 1978 Nunca dejes de empujar 1983 Los enemigos 1986 Te amo 1995 El Censor 1999 Yepeto

En middelaldrende litteraturprofessor sliter med å banke begeistringen for det skrevne ord inn i sine mer eller mindre apatiske studenter. En dag står Antonio, en pen og ung atlet, utenfor døren hans og ber han om å ligge unna dama hans, Cecilia, en studine på litteraturfaget. Dette skjerper litteraturprofessorens interesse for den spirende forfatterinnen, og han utnytter sin situasjon til å bli bedre kjent med henne. Den unge sportsmannen og professoren utfyller hverandre, den ene med sin ungdommelige libido og den andre med erfaring og kunnskap, og sammen danner de et skjørt skjebnefelleskap der begjæret for den unge kvinnen er fellesnevneren. YEPETO er basert på et teaterstykke og tittelen henspiller på eventyret om Pinocchio. En helt fersk film som er mottatt med panegyriske kritikker i hjemlandet. Filmen blir båret frem av de gode skuespillerne, en stødig regi og en livsbejaende rytme. God mat, god vin og det skjønne i tilværelsen står i sentrum for denne latinske perlen. A middle-aged professor of literature is surprised when the young student Antonio asks him to stay away from his grilfriend Cecilia. The professor hasn't noticed Cecilia before, but his interest is awakened by this strange request, and he discovers that the girl is infatuated with him.

23. kortfilmfestivalen Grimstad kulturhus 15. Ð 20. juni 2000 PŒmeldingsfrist for film: PŒmeldingsfrist for deltagere:

15. mars 15. april

Priser 2000 Gullstolen og 30 000 kroner til beste kortfilm under 35 min. uavhengig av kategori. Terje Vigen prisen gitt av Grimstad kommune. Dokumentarfilmprisen og 30 000 kroner til beste dokumentarfilm over 35 min. The Dolby Laboratory Sound Award til beste lydarbeid pŒ en 16 eller 35 mm film i konkurranse. Norsk filmforbunds fagpris pŒ 10 000 kroner for beste faglige innsats blant de norske filmene i konkurranse. Dramatikerforbundets pris ÇTimeglassetÈ og 10 000 kroner til beste manuskript i en kort fiksjonsfilm eller novellefilm.

Prisvinnere 1999 Gullstolen og kr. 30 000 til filmen ÇF¿r solen stŒr oppÈ av Arild ¯stin Ommundsen Dokumentarprisen og kr 20 000 til filmen ÇDei mjuke hendeneÈ av Margreth Olin Terje Vigen prisen til ÇForbudt k¾rlighetÈ av Erlend Mo og Mette Weyde Dolbyprisen til ÇHemmelig smerteÈ av Maria Fuglevaag Warsinski Norsk filmforbunds fagpris til hele staben bak ÇEddie StargazerÈ Timeglasset til ÇMin bestemor str¿k kongens skjorterÈ av Torill Kove Õ

Kortfilmfestivalen Filmens Hus, Dronningensgate 16, 0152 Oslo.tel (+47) 22 47 46 46 fax (+47) 22 47 46 90 e-mail: kortfilm@kff.filmenshus.no

Knut Erik Jensen Filmfestivalens Æresgjest 2000

Et av Knut Erik Jensens kunstneriske prosjekt er tiden, dvs. skildringen av tiden; tiden som går, tiden som står og tiden som alltid kommer tilbake. Tiden oppleves subjektivt og den er aldri kronologisk. Jensen insisterer på at det er slik – og når han bruker alle tilgjengelige filmatiske virkemidler for å vise det, er han en av samtidens mest realistiske filmskapere. Det var først med spillefilmen STELLA POLARIS at dette kunstneriske prosjektet kom til sin rett, og han har videreutviklet det gjennom filmene BRENT AV FROST og NÅR MØRKET ER FORBI. Det er ikke mange filmregissører som tar så respektløst fatt på et ambisiøst filmatisk prosjekt som det Knut Erik Jensen har gjort. Han er den av de norske, en av de få i Norden, og blant en eksklusiv gruppe likemenn i verden som har klart å skape sitt eget genuine uttrykk, og utvikle det i løpet av bare tre spillefilmer. Når man tenker på at Bergman lagde et 40-talls filmer, håper vi at Jensen fortsetter og fortsetter og fortsetter – og får lov til det! Hvem vet hvor det da vil ende? Tromsø Internasjonale Filmfestival er derfor svært stolt av å kunne presentere et tilnærmet komplett retrospektivt program av Knut Erik Jensens filmer. Den 10. Internasjonale Filmfestivalen i Tromsø er et av de første store kulturarrangement i Norge, og for den saks skyld i hele verden, i det nye tusenåret! Fortiden er minner som lever, nåtiden opplever vi hele tiden, fremtiden ligger foran oss - Knut Erik, den er din! Knut Erik Jensen's main cinematic project is time - a description of time; the time that passes, that stands still, the time that always comes back to us. Time is a subjective experience and is never chronological. Jensen insists this is the way it is, and when he uses every cinematic means to show this, he becomes our most realistic filmmaker. He grew up on the coast of Finnmark in a rugged and beautiful landscape which has deeply influenced his filmmaking. He studied at the London International Film School in the early seventies. Since then he has made many documentaries for TV, and three full-length feature films. Jensen's film language is often described as lyrical and deeply personal.

Foto. Ola Kjelbye

ROSORNAS VÄG ROSORNAS VÄG ROAD OF ROSES

Norge/Sverige 2000

Under 2. verdenskrig ble tusener av russiske krigsfanger tvunget til Norge for å virkeliggjøre Hitlers drøm om å bygge den arktiske jernbanen. De som reiste over Saltfjellet under krigen kunne se kolonner av utmagrede menn i sommerklær som utførte umenneskelig hardt arbeide. I mai 1945 var krigen over. 468 russerfanger overlevde fangeleieren på Saltfjellet. Det Svenske Røda Korset opprettet et sykehus i Fauske for de som overlevde grusomhetene. På dette verdenshistoriske bakteppe utspilles filmen ROSORNAS VÄG et møte mellom en svensk sykepleier og en russisk krigsfange. Filmen levendegjør en viktig og interessant del av vår nyere historie gjennom et sterkt personlig møte med fortiden. En fortid som vekker assosiasjoner til dagens Europa. Filmen beveger seg i grenselandet mellom dokumentar og drama, drøm og virkelighet, poesi og politikk. ROSORNAS VÄG er en reise gjennom historien - om kjærlighet - om det vakre, men smertefulle møtet mellom en kvinne og en mann. The path of history crosses the paths of private lives in this powerful story of a Russian prisoner of war and a Swedish nurse who meet in a field hospital in the mountains between Norway and Sweden in May, 1945. Poetic as well as political, ROAD OF ROSES is a dramatic and universal love story in a specific historical setting.

Regi: Knut Erik Jensen Manus: Gunilla G. Bresky Foto: Svein Krøvel Med: Irma Schultz, Vladimir Tchernychiov Lengde: 23m Rettigheter: Barentsfilm, Oslo Tlf.: 88 00 32 30 Fax: 88 00 32 34

Foto. Ola Kjelbye

BRENT AV FROST BRENT AV FROST BURNT BY FROST

Norge 1997 Regi: Knut Erik Jensen Manus: Alf R. Jacobsen og Knut Erik Jensen Med: Stig Henrik Foss, Gørild Mauseth, Jevgenij Sidikhin, Reidar Sørensen, Iris Johansen, Katja Medbøe Lengde: 1t 37m Rettigheter: SF Norge, Oslo Tlf.: 22 00 78 00 Fax: 22 00 78 01

Foto: Knut E. Jensen

Simon og Lillian er et kjærlighetspar sprunget ut av det ville nordnorske landskapet. Men gjennom sitt bekjentskap med russiske partisaner under 2. verdenskrig vikles Simon inn i skjebnesvangre intriger. Etter krigen gjenopptar han sine russiske forbindelser - denne gangen som agent for sovjetisk etterretningstjeneste. Simon er en dyktig agent og hylles som en helt når han kommer til Sovjet. Hjemme blir livet vanskeligere og vanskeligere, og dobbeltlivet sliter på hans forhold til Lillian, venner og familie. Med Finnmark og Sovjetunionen som sentrale omgivelser skildrer Knut Erik Jensen og Alf R. Jacobsen et stykke nordnorsk historie om kjærlighetens kår når storpolitikken råder. BRENT AV FROST er en storslått kjærlighetsfilm i grenselandet mellom realisme og surrealisme. Historien fortelles med hukommelsens fragmentariske og assosiative språk. Det er rått og brutalt, ømt og magisk. Lidenskap og mareritt. En film som våger å utforske mediets grenser. BURNT BY FROST is a lyrical love story that moves somewhere between realism and surrealism. Simon and Lillian's relationship is put to the test by Simon's sympathies for his Russian neighbours. He becomes a spy for the Soviets after the war and eventually becomes an outcast in his own country.

Foto. Ola Kjelbye

STELLA POLARIS STELLA POLARIS STELLA POLARIS Norge 1993 Regi og manus: Knut Erik Jensen Foto: Svein Krøvel Med: Anne Krigsvoll, Ketil Høegh, Eirin Haragaut, Vegard Jensen, Thom Bastholm Lengde: 1t 29m Rettigheter: SF Norge, Oslo Tlf.: 22 00 78 00 Fax: 22 78 00 01

Foto: Knut E. Jensen

Knut Erik Jensen har i hele sin karriere som filmskaper tatt utgangspunkt i det miljø han kjenner aller best, kystkulturen i Nord Norge generelt og Finnmark spesielt. Og med sin spillefilmdebut løfter han det lokale og private til å bli internasjonalt og allment. Handlingen i STELLA POLARIS strekker seg gjennom perioden fra 1939 og opp til nåtid. En kvinne vender tilbake til det nedlagte fiskeværet hvor hun er oppvokst. Fiskeværet ligger i ruiner, bygninger er tomme skall uten tegn til menneskelig aktivitet. På sin vandring gjennom ruinene gjenopplever hun barndommen i erindrings form. Barndommen var en lykkelig tid, det var fisk i havet og kjærligheten blomstret. Men krigen kommer med okkupasjon, tysk brutalitet, varemangel. Okkupasjonen ender med tvangsevakueringen. Fiskeværet brenner. Minner ble for alltid lagret og "svidd" inn i dem som opplevde det. A woman returns to the now deserted fishing village of her childhood. She relives moments of her childhood. Happy days. Then comes the war... The film has no dialogue.

Foto. Ola Kjelbye

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 1

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV

ANDREW, 1973 (25m) FARVEL DA, GAMLE KJELVIKFJELL, 1974 (45m) NORDKAPPEKSPRESSEN, 1976 (25m) Sum 1t 35m

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 2

Knut Erik Jensen har både foto og regi på alle filmene. De er alle produsert av Nordkappfilm. Cynthia Moody har klipp på alle tre.

200 KILO PÅ STAMPEN, 1977 (30m) Nordkappfilm FIOLPLUKKERNE, 1981 (25m) NRK Troms SVART HVITT OG RØDT, 1982 (15m) NRK Troms Sum 1t 10m

ANDREW

200 KILO PÅ STAMPEN

Knut Erik Jensens første kortfilm ble laget mens han gikk på London International Film School i 1973. Filmen er et portrett av Andrew, en typisk engelsk eksentriker - med irsk pass. Andrew sykler rundt i London, arbeider i en vin- og brennevinsbutikk. I fritiden er han opptatt av gamle damplokomotiv, veteranbiler og fly. Ellers drømmer han om å grunnlegge en internasjonal stat på Isle of White. Musikk: Klarinettsonate av Poulenc, fremført av Torill og Håkon Stødle. Andrew - a typical English eccentric - with an Irish passport. English dialogue.

FARVEL DA, GAMLE KJELVIKFJELL En personlig skildring av 3 ungkarers liv i et fraflyttet fiskevær i Vest-Finnmark. De lever sitt liv i daglig strev for føda, og på minner fra den tid som en gang var. Originalmusikk av Einar Pettersen. 3 single men ponder upon lost times. Norwegian dialogue, but not too important.

NORDKAPPEKSPRESSEN En fri kortfilm om kontrastene mellom masseturismen til Nordkapp og lokalmiljøet. Uten kommentarer og statistiske opplysninger. Spesialskrevet musikk av Hans Marius Stormoen, en av grunnleggerne av Bryggerigangen blues band. A different view of the mass tourism on Norway's North Cape. No dialogue.

Knut Erik Jensen har både foto, regi og klipp. En film om linefisket rundt Magerøya i mørketiden. Filmen skildrer miljøet rundt dette fisket på hav og land. Et miljø man i dag kun finner rester av på de minste fiskevær. Filmen er tatt opp under til dels harde værforhold. Line fishing in the dark season in the North Cape region. No dialogue.

FIOLPLUKKERNE Programmet er et samarbeid med maleren Bjarne Holst fra Honningsvåg. Undertittelen til programmet er "7 landskapsmalerier dramatisert for fjernsyn". Et surrealistisk portrett av maleren hvor vi ikke får se verken han eller hans bilder. Etter å ha sett programmet kom sjefen på NRK Troms med sitt historiske utsagn: "Intet skal glede meg mer enn at ETT menneske har hatt utbytte av dette program!" Se det og døm selv. A surrealistic portrait of a Norwegian painter with no painter and no paintings. No dialogue.

SVART HVITT OG RØDT En produksjon basert på Siggen Stinesens stillsbilder fra Tromsø på 70-tallet, med musikk av Oddmar Amundsen og Inge Kolsvik. A collage of stills from Tromsø by Siggen Stinesen. No dialogue.

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 3 KALD VERDEN, 1986 (13m) Nordkappfilm NATUR - BARN - NATUR, 1987 (30m) Nordkappfilm STEIN - ROSER, 1990 (20m) NRK Troms ETTER STORMEN KOMMER STILLA, 1990 (35m) NRK Troms Sum 1t 38m

KALD VERDEN Denne frie kortfilmen er film nummer to i samarbeidet med Birger Amundsen om en trilogi på 3 filmer fra Svalbard i tidsrommet 1982-1992. Denne, som er den korteste, er en fri fabulering rundt is, hvalross, beinrester og rekved. Musikken er laget til filmen av Cecilie Ore. A short tribute to Svalbard through ice, walrous, old graves and driftwood. No dialogue.

NATUR - BARN - NATUR Første film hvor Knut Erik Jensen samarbeider med Svein Krøvel som har foto. En oppdragsfilm fra Forbruker- og administrasjonsdepartementet (FAD). Filmen presenterer et tilbud fra FAD om lévegger og miljøtiltak for barn som vokser opp i værharde strøk. Filmen kontrasterer på en humoristisk og tildels ironisk måte, forskjellen mellom en lokal og en sentral, departemental oppfatning av hva som er dårlig vær. How the Norwegian state wanted to protect our children against bad weather. Norwegian dialogue.

STEIN - ROSER En fri kortfilm med dikt av Hanne Aga og Liv Lundberg. Fri dans av Solveig Leinan fra Hammerfest. Opptakene er gjort om vinteren blant annet på byggeplassen til Regionsykehuset i Tromsø, RITØ. Musikk: Solo bratsj sonater av P. Hindemith. Dance and poetry in Tromsø surroundings. Poetry can be heard as music. Norwegian dialogue.

ETTER STORMEN KOMMER STILLA

Foto. Ola Kjelbye

Dokumentar om maleren Einar Berger fra Finnkroken. Før dette programmet var han ukjent utenfor de informerte kretser. Han ble delvis tiet i hjel og boikottet av besservissere. I dag er han innkjøpt av flere gallerier, blant annet Nasjonalgalleriet. Samlinger av hans malerier finnes nå i Tromsø og i Finnkroken. Filmen inneholder unike filmopptak av maleren i arbeid under ett av sine opphold i Sverige. Einar Berger, a once underrated, now respected painter from northern parts of Norway. Norwegian dialogue.

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 4

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 5

DET VAR EN LYDLØS OKTOBER MORGEN, 1990 (15m) NRK Troms JEG ER UTEN FORBILDER, 1990 (35m) NRK Troms FANGET AV LYSET, 1992 (27m) Sum 1t 17m

MIN KJÆRE VENN

DET VAR EN LYDLØS OKTOBER MORGEN

NRK produksjon for "Fakta på lørdag" i samarbeid med Økonomisk Rapport og Alf R. Jacobsen. Engelsk versjon.

Fri kortfilm, lite portrett av Peter Wessel Zapffe med blant annet hans egne fotografier i sort hvitt. Opptakene er gjort i Asker og i Tromsø som et resultat av samarbeidet på Trond Brede Andersens film HVA DET BETYR AT VÆRE MENNESKE.

1994, 63m. Regi: Knut Erik Jensen Foto og klipp: Stein Åge Isaksen Lyd: Nils Petter Christensen

Portrait of the philosopher Peter Wessel Zapffe. Norwegian dialogue.

JEG ER UTEN FORBILDER Et kultportrett av den etter hvert legendariske og myteomFoto. Ola Kjelbye spunnede stillsfotografen Kåre Kivijärvi fra Hammerfest. Sitat: "Enkelte fotografer tar tusner på tusner av knips uten at ett bilde står i historien. JEG tar kun et bilde av hvert motiv..." A portrait of stills photographer Kåre Kivijärvi. Norwegian dialogue.

FANGET AV LYSET Fri kortfilm om Norges og kanskje Skandinavias eneste diamantsliper, Morten Flygel fra Narvik. Han har sin utdannelse fra Los Angeles og har siden praktisert i Longyearbyen og i Oslo. Han arbeider for tiden i Canada. Filmen er en fri montasje mellom ulike miljøer; Diamantgruven i Afrika, 47 Diamond street i New York, Los Angeles, Death Valley og Svalbard. Filmen har ikke vært vist på fjernsyn. Dette er en av de få sjanser som gis. Portrait of Norway's only diamondsmith Morten Flygel. Norwegian dialogue.

Filmen er et unikt og beveget portrett av den spionsiktede Gunvor Galtung Haavik gjennom hennes skjebne og elsker Vladimir Koslov. De møtte hverandre i Bodø under 2. verdenskrig. Han var russerfange, hun var sykesøster fra Odda. For første gang forteller han sin dramatiske kjærlighetshistorie til verden. Etter glasnost i Russland er dette blitt mulig. Gjennom han har vi fått enerett til alt materiale han sitter inne med av brev, bilder og andre notater. Vi følger han i dag i St. Petersburg og i Norge på hans første besøk siden 1944, da Gunvor hjalp han og to andre medfanger å rømme via Sverige tilbake til Sovjetunionen. Han besøker deres felles møteplasser og hennes gravsted i Oslo. Filmen har i tillegg utrolig arkivmateriale fra russiske og norske private kilder både i farger fra f.eks. 1947 og personlige fotografier de har tatt av hverandre. Foreløpig er filmen vist bare en gang i NRK. The true story of Gunvor Galtung Haavik who fell in love with a russian during the war and became a spy in order to keep in touch with him. English version.

Knut Erik Jensen RETROSPEKTIV 6 DE GLOBALE BANDITTENE, 1998 (28m) NRK Troms TILINTETGJØRELSEN, 1998 (13m) Nordkappfilm BRENT AV FILM, 2000 (32m) Nordkappfilm Sum 1t 13m

ULVETANNKJEDET VILKO DANTU, KAROLOAI THE WOOLF-TEETH NECKLACE

DE GLOBALE BANDITTENE

Litauen 1997

Filmen er en sterk personlig livssynsdebatt mellom en tradisjonell kystfisker og en representant for Kjell Inge Røkkes fiskeriimperium lokalt representert på Melbu.

Regi: Algimantas Puipa

A local fisherman vs. the fishing imperium of mr. Kjell Inge Røkke. Norwegian dialogue.

TILINTETGJØRELSEN Kun basert på levende bilder i farger og svart hvitt fra internasjonale arkiver tar filmen for seg opptakten til brenningen og evakueringen av Nord Troms og Finnmark i 1944 frem til den totale tilintetgjørelsen. Filmen er laget på oppdrag av gjenreisningsmuseet i Hammerfest. Filmen har vært vist én gang på NRK fjernsynet i forbindelse med innsamlingsaksjonen for flyktninger i 1998. About the devastation of Finnmark in 1944. The whole film is based on unique archive material. No dialogue.

BRENT AV FILM Filmen får global- ,ur- ,verdens- og Tromsø-premiere på Tromsø Internasjonale Filmfestival ! Kanskje blir den bare vist en gang før den går opp i røyk ? Filmen er en personlig skildring av regiarbeidet og miljøet i inn- og utland rundt innspillingen av BRENT AV FROST. Vi får oppleve på nært hold og for første gang, tror jeg, regissørens egne forvirrede opptak i kontrast til BRENT AV FROSTs vakre, kontrollerte og rolige sekvenser. A behind-the-scenes film from the shooting of BURNT BY FROST.

KNUT ERIK JENSENS UTVALGTE:

"Da Stig Henrik Hoff fikk prisen som beste mannlige skuespiller for BRENT AV FROST i Rouen i 1998, fikk ULVETANNKJEDET fra Litauen en annen pris. Vi møttes igjen på en filmfestival i Vilnius der BRENT AV FROST representerte Norge. Der ble jeg også vist rundt i de imponerende filmstudioene i Vilnius og så store potensialer for opptak der borte. Når jeg nå får anledning til å velge meg en film er det naturlig å velge ULVETANNKJEDET. Vi har tidligere snakket om muligheten for å møtes i Tromsø under filmfestivalen". Knut Erik Jensen

ULVETANNKJEDET er en film som med sin poetiske estetikk og lek med tidsaspektet er i nært slektskap med Knut Erik Jensens filmer. Derfor er det ikke vanskelig å forstå Jensens valg.

KNUT ERIK JENSENS UTVALGTE:

BRUNO & NINO MUERTOS DE RISA DYING OF LAUGHTER Spania 1999 Regi: Alex de la Iglesia Med: Santiago Segura, El Gran Wyoming, Alex Angulo, Carla Hidalgo Lengde: 1t 53m Rettigheter: BV Film International, Avaldsnes Tlf.: 52 84 35 44 Fax: 52 84 35 75 Regissøren Født i Bilbao 1965. Filosofiutdannet fra Universitetet i Deusto. Jobbet en stund med tegneserier, "fanziner" og organiserte spektakulære rollespill før han konsentrerte seg fullt og helt om film og TV som scenograf. Etter suksess med kortfilmen MIRINDAS ASESINAS i 1991 ble han "oppdaget" av Pedro Almodovar som produserte hans første spillefilm i 1993. Filmografi 1993 Acción Mutante 1994 El Día de la Bestia 1996 Perdita Durango 1999 Muertos de Risa

BRUNO & NINO er en reise gjennom 70-, 80- og 90-tallet, lagt til et Spania merket av de sosio-politiske forandringene landet hadde vært gjennom etter Francos fall. Og en reise gjennom endringene i moter, musikk- og TV-trender som staket ut veien fremover. Det er vår æresgjest Knut Erik Jensen som har valgt denne filmen. Den ble kjøpt til Norge av en opprømt og villstyrlig norsk filmregissør på promotur til Cannes for sin nye film, som skulle åpne Tromsø Internasjonale Filmfestival 3/4 år senere. Mannen var Jensen som i løpet av en middag sammen med festivalledelsen, hengende over mobiltelefonen, sikret oss en morsom nattkinovisning mot en garanti for at han skulle holde en morsom innledning. Knut Erik Jensen er nemlig, for alle som ikke vet det, en veldig morsom mann, og det er mange som lurer på når den første vaskeekte nordnorske komedien kommer! DYING OF LAUGHTER is a journey through the 70's, 80's and 90's, set in a Spain marked by the dramatic socio-political changes the country was going through, and the change in fashion, music and TV trends that were marking the way forward.

KRITIKERFILMENE Fem filmkritikere, fire norske og en utenlandsk, har fått i oppdrag å velge seg en film. Før forestillingen vil de fortelle oss hvorfor!

BRØDDAGEN av Sergei Dvortsevoy (Russland 1998) er valgt av Bjørn Gabrielsen, redaktør filmtidsskriftet Z GUMMO av Harmony Korine (USA 1997) er valgt av Yngve Sæther, frilanser filmtidsskriftet Film&Kino

HVA ER LIVET? Av François Dupeyron (Frankrike 1999) er valgt av Lisa Kristin Strindberg, journalist NRK Radio MOLOCH av Alexander Sokurov (Tyskland 1999) er valgt av Kristin Aalen Hunsager, journalist Stavanger Aftenblad

NÅ ER DET GJORT av Enzo Montelone (Italia 1999) er valgt av Deborah Young, journalist Variety

BRØDDAGEN KHLEBNY DEN BREAD DAY

I en bortglemt landsby 80 km nord for St. Petersburg bor det en gruppe gamle mennesker helt isolert fra omverdenen. Men en gang i uka passerer det et tog som leverer brød til dem. Dette skjer hver tirsdag "Brøddagen".

Filmen er valgt og blir presentert av Bjørn Gabrielsen, redaktør filmtidsskriftet Z Russland 1998

Med beskjedne midler har Dvortsevoy laget et sterkt portrett av dette forlatte samfunnet, og måten de mottar og distribuerer brødet på "brøddagen". Filmens kjerne bygges opp rundt en scene i bakerbutikken hvor kamera er plassert på disken, synlig for alle. Innbyggerne må sloss med hverandre og med ekspeditøren for å få sin bit med brød. BRØDDAGEN er en opprørende beskrivelse av fattigdom, tradisjonelt levesett, og alderdom på den Russiske landsbygda mot slutten av det tjuende århundre. In a forgotten, almost abandoned settlement, a small hamlet fifty miles north of St. Petersburg, a group of elderly people are the only staybehinds. They are living almost completely isolated from the outside world. But once a week a train passes that brings them bread...

Regi: Sergei Dvortsevoy Lengde: 54m Rettigheter: Jane Balfour Films, London Tlf.: +44 171 267 5392 Fax: +44 171 267 4241 Regissøren Født i 1962 i Kazakstan. Utdannet som flyver og radiotekniker. Jobbet i Aeroflot i ni år før han tok "Høyere kurs for filmregissører og manusforfattere" i Moskva i 1992. Filmografi 1995 Schastie/Paradise (dokumentar) 1998 Khlenbny Den/Brøddagen (dokumentar) 1999 Highway (dokumentar)

HVA ER LIVET? C'EST QUOI LA VIE? WHAT'S LIFE?

Filmen er valgt og blir presentert av Lisa Kristin Strindberg, NRK Radio Frankrike 1999 Regi og manus: François Dupeyron Med: Eric Caravaca, Jacques Dufilho, Isabelle Renauld Lengde: 1t 55m Rettigheter: President Films, Paris Tlf.: +33 1 45 62 82 22 Fax: +33 1 45 63 40 56 Regissøren François Dupeyron har laget film siden tidlig på 80-tallet. Han har vunnet Cesar-priser for kortfilmene LA NUIT DU HIBOU (1984) og LAMENTO (1988). Utvalgt filmografi 1991 Un coeur qui bat 1994 La machine 1999 C'est quoi la vie?

Nicolas, sønn av en fattig bonde, sliter med å finne en retning for framtida. Hele familien er i ferd med å gå i oppløsning: foreldre, besteforeldre, søsken - alle sliter med å få livet til å henge sammen i en omveltningstid som truer selve livets grunnlag: landbruket. Nicolas møter en eldre kvinne, den vakre operasangerinnen Maria, som hører en helt annen verden til. Han blir forelsket i henne, men avskriver sjansen for å oppleve hennes kjærlighet. Alt synes å gå bare en vei, og det hele kunne ha endt i den totale elendighet, men Nicolas kommer på et gammelt ordspråk han har lært hos faren: En bonde kan ikke sulte i hjel. Han begynner på nytt å bygge opp sitt eget liv og han trekker familien sin med seg. Så møter han Maria igjen... HVA ER LIVET? makter det kunststykket å være både hårdnakka og øm samtidig, det er en film som bruker landskap og miljø til å mane fram en refleksjon om - nettopp - hva livet er. WHAT'S LIFE? captures the rhythms and realities of rural life in a time of transition. Farm and family are on the verge of falling apart when son Nicolas makes the choice to start anew, thereby revitalizing all their lives. Not a Hollywood fairy tale, the film depicts the hardships and the triumphs as if they were always in a delicate balance.

GUMMO GUMMO GUMMO Filmen er valgt og blir presentert av Yngve Sæther fra tidsskriftet Film & Kino

GUMMO er kanskje den første filmen som gir en peker på hva vi kan vente oss av filmen i et nytt årtusen. En amatørfilm - i ordets beste forstand - når det gjelder idé, plot og framdrift; den følger sine egne vimsete innfall. GUMMO blander dokumentar og fiksjon i en mix av røffe videobilder, fotografert av regissøren selv, og utsøkte bilder av den franske mesterfotografen Jean-Yves Escoffier. GUMMO er en blanding av home movie realisme og cutting edge mote. Kanskje er det formens seier over innholdet, eller er formen innholdet denne gangen? GUMMO er en film om en gjeng retningsløse unge mennesker i Ohio som bedriver hverdagslige og sjokkerende sysler i grenselandet mellom sex, vold og kjedsomhet. En garantert annerledes amerikansk film som sier mer om Amerika enn alt det du ser fra Hollywood i løpet av et helt år. Ubehagelig? Ja. Likegyldig? Nei. Regissøren er den den gang 23 år gamle geniforklarte Harmony Korine. Han debuterte som manusforfatter av KIDS og har siden blitt hyllet som filmens nye wonderboy av alt fra Werner Herzog til Jean-Luc Godard. Xenia, Ohio, is a small poor and boring town that never really recovered from a tornado in the 70's. Teenager Solomon and his slightly older friend Tummler have nothing to do but kill time, buying glue to sniff and get high.

USA 1997 Regi og manus: Harmony Korine Med: Jacob Reynolds, Mick Sutton, Jacob Sewell, Derby Dougherty, Chloe Sevigny, Carisa Bara, Linda Manz, Max Perlich Lengde: 1t 31m Rettigheter: Sandrew Metronome Tlf.: +47 22 82 78 00 Fax: +47 22 82 78 10 Regissøren Født i California 1974. Var bare 19 år da han skrev manuset til KIDS. Har fått enormt med omtale og er omskrevet som et vidunderbarn og kjempetalent. Hans filmer er definitivt anderledes og bryter med det meste av den etablerte filmestetikken. Filmografi 1997 Gummo 1999 Julien Donkey-Boy

MOLOCH MOLOCH MOLOCH Filmen er valgt og blir presentert av Kristin Aalen Hunsager, journalist Stavanger Aftenblad Tyskland 1999 Regi: Alexander Sokurov Manus: Yuri Arabov, Marina Koreneva Med: Leonid Mosgovoi, Elena Rufanova Lengde: 1t 42m Rettigheter: Celluloid Dreams, Paris Tlf.: +33 1 49 70 03 70 Fax: +33 1 49 70 03 71

Regissøren Født i Irkutsk i 1951. Arbeidet i fjernsynet i Gorkij fra 1969 til 1975 samtidig som han studerte historie ved Universitetet i Gorkij. Filmstudier ved filmskolen i Moskva. Filmografi 1978 Odinokii golos cheloweka/ The Lonely Voice of a man 1983 Skorbnoe Beschuvstvie/ Sad Intensitivity 1988 Din Zatmeniya/ Solformørkelsens dager 1989 Spasi i sochrani/ Save and Protect 1990 Krug Vtoroj/The Second Circle 1992 Kamen/Stone 1993 Tikhie Stranitsui/ Whispering Pages 1997 Mat' i syn/Mor og sønn 1999 Moloch

Adolf og Eva, eller mest Eva. Et enormt steinslott som strekker seg opp i skyene. Eva alene på den tåkefyllte steintunge store terassen. Hun vet at hun overvåkes, at vaktene følger henne med sine kikkerter, men hun ser dem ikke. Den monotone roen og stillheten i de bayerske alpene brytes av Hitlers følge som ankommer borgen, endelig lønnes den rastløse Eva for sin tålmodige venting. Det er våren 1942, før den store nedturen starter, enda mens Hitler var på høyden. I filmen sier han til Eva: "Jeg vet... jeg vet alt... Hvis vi vinner vil alle forgude meg. Men skulle vi tape vil selv den laveste av de lave bruke meg som dørmatte." Filmen handler om forholdet mellom disse to, sett fra Evas synsvinkel. Hun er forvirret og fanget i det komplekse nettet til en mann ute av stand til menneskelig nærhet, og dette har gjort Eva like oppfarende som sin kjære. Hun er den eneste som kan motsi føreren! An ominous fortress perched high above the clouds. A woman alone prances in the nude on its majestic terraces. She knows that she is under surveillance, and waves randomly to spying telescopic eyes. The restless Eva awaits the arrival of her beloved Führer.

NÅ ER DET GJORT ORMAI È FATTA BY NOW IT´S DONE Filmen er valgt og blir presentert av Deborah Young fra Variety

Italia 1999 Regi og manus: Enzo Montelone Med: Stefano Accorsi, Giovanni Esposito, Emilio Solfrizzi, Fabrizia Sacchi, Antonio Catania Lengde: 1t 40m Retigheter: Adriena Chiesa, Roma Tlf.: +390 6 8070 400 Fax: +390 6 8068 7855 Regissøren Enzo Montelone er relativt fersk som filmregissør, men han har en lang karriere som manusforfatter. I Norge er han mest kjent for manuset til filmen MEDITERRANEO fra 1991. Nå er det gjort er hans andre spillefilm som regissør. Dette er en merkelig røverhistorie. Horst Fantazzini, småkjeltring og anarkist fra Bologna startet sent på 60-tallet en karriere som bankraner. I motsetning til mange av sine kolleger var Horst sterk motstander av vold og han brukte bare leketøysvåpen av plast. Da han til slutt ble arrestert ble han likevel dømt til 20 års fengsel. Filmen forteller om flere av episodene, bl.a 23. juli 1973 da han etter å ha holdt tre gisler i over 10 timer ble skutt ikke mindre enn syv ganger uten å gi opp flukten. Han ble allikevel arrestert på nytt og forsøkte å rømme ytterligere to ganger uten å lykkes. Horst Fantazzini, anarchist and bandit from Bologna who in the late 60's held up banks using toy guns. He was against any kind of violence, so he never killed during his career. Nevertheless, when he got arrested, he was sentenced to 20 years of prison. The movie tells the story of his many attempts of evasion, during those years.

Filmografi 1994 La Vera Vita di Antonio H 1999 Ormai è fatta/Nå er det gjort

FILM FRA NORD VISUELL ANTROPOLOGI – UNIVERSITETET I TROMSØ Våren 1997 startet et 5-års program for kompetanseutvikling på, og produksjon av antropologisk film ved UiTø. Formålet er å inkorporere dette i en samfunnsvitenskapelig fagutvikling ved Samfunnsvitenskapelig fakultet der forskning om formidling – og formidling av forskning – står sentralt. Vi presenterer her 6 filmer av studiets hovedfagsstudenter. Mellom hver film vil det bli en pause på 10 minutter hvor filmene kommenteres.

NORDNORSK PROGRAM 6 filmer av nordnorske regissører. Video fortsetter å være det formatet nordnorske filmskapere sverger til, og likeledes dokumentarformatet. Med den økende billedkvaliteten på video og de lave produksjonskostnadene, er det ikke vanskelig å argumentere for bruken av det digitale mediet. Men hvor blir det av fiksjonsfilmen? Det er tre år siden vi sist kunne presentere en nordnorsk fiksjonskortfilm.

VISUELL ANTROPOLOGI UNIVERSITETET I TROMSØ

I GÅR - JENTE, I MORGEN - KVINNE Ingeborg Solvang, 1999, 30m Riberalta , en liten by i boliviansk Amazonas, 1999. Filmen handler om kvinnene i den store og omfangsrike familien Rodriguez. Vi følger forberedelsene til den store 15-årsdagen til familiens yngste datter Giny når hun skal presenteres for sosieteten og debutere som señorita.

FRIHET TIL Å VELGE Solveig Joks, 1999, 30m (Norske, samiske og engelske undertekster) Inga har sluttet med reindrift og blitt med i den norske statens "tilpasningsprogram". Sammen med sin mann har hun begynt med salg av samisk handverk. Men "tilpasningsprogrammet" var ikke forberedt på den slags foretak. De vil at folk skal ta utdanning…

ENSLIG SVALE BLANT SKOGENS KONGER Anne Myrstad, 1998, 30m Mona er en av få kvinnelige elgjegere i Nord-Norge. Filmen avdekker Monas grunner og motiver for å delta i elgjakt. En jakt som ellers er en svært mannsdominert aktivitet. Vi følger Mona og jaktlaget hennes både før, under og etter elgjakta. Dette året er Mona jaktleder…

MASAI OG SÅNT Marcela Douglas, 1999, 29m Filmen handler om noen ungdommer ved en videregående skole i Tromsø som gjennom etnografiske filmer skal lære om andre kulturer. Elevene er opptatt av forskjellene mellom seg selv og menneskene de møter i filmene. Men er de så annerledes?…

TIME CAN DO SO MUCH

Siv Øvernes, 1999, 30m

Priscilla har bodd på gata i Cape Town siden hun var 14 år gammel. Hun er nå 36, og leiter etter et bedre sted å bo – innendørs. Priscilla forteller om sitt liv, og hvordan det er mulig å overleve uten tak over hodet.

SHINE ON ME Trine Kvitberg, 1999, 30m Dette er et nært portrett av Trefenia, ei 10 år gammel jente som bor på et pikehjem på landsbygda i Jamaica. Trefenia er forlatt av sin mor og venter på at hun skal komme tilbake. Hennes lengsel etter en mor er også et savn om å bli sett på som en verdifull person.

FILM FRA NORD NORDNORSK PROGRAM Ferske filmer av nordnorske regissører i vår kafé-kino på Skansen Brygge.

MED URAL TIL URAL Norge 1999, Regi: Reuben Sletten, Håvard Johansen & Erling Falch, Foto: Jan Bull, Produsent: Erling Falch, Lengde: 55m Håvard Johansen, bosatt i Tromsø, er en av de heldige (og lidenskapelige) eierne av en Ural motorsykkel 1995-modell. Håvard er en drømmer. Hans høyeste ønske er å få se motorsykkelfabrikken som ligger ved foten av Ural fjellene, ved Sibirs endeløse sletter. For å komme i skikkelig nærkontakt med sovjetisk jord og levesett vil han kjøre sin egen Ural-sykkel fra Tromsø til fabrikken i Irbit. Dette er en reise på over 4000 kilometer... Han har aldri vært i Russland før. Håvard har kun ett problem for å gjennomføre sin reise – han behersker det enestående russiske språk heller dårlig. Han overtaler sin venn og kollega, Reuben, til å bli med på eventyret. Reuben snakker språket flytende og har vært i Russland ved flere anledninger. Han deler derfor ikke helt Håvards positive syn på kommunismen og Sovjetunionen. Sammen legger disse to individene ut på en reise som er umulig å spå utfallet av… Produsert med støtte fra Nordnorsk Filmsenter AS.

HAN SKJALG I TINDEN Norge 1999, Regi: Eva Ch. Nilsen, Produsent: Øksnes kommune/Rampelys AS, Lengde: 45m "Han Skjalg i Tinden" er et begrep som fyller folk med varme langt ut over Vesterålens grenser. I filmen møter vi Skjalg Halmøy, høvdingen på Tinden, det gamle handelsstedet i Øksnes i Vesterålen. I mer enn 50 år drev Skjalg fiskemottak, handel og poståpneri. Der har han fått leve nært det livet han elsket: Fiskeriene og alle de aktiviteter som fulgte med for en handelsmann og fiskekjøper. Der våknet også hans store respekt for fiskernes arbeid som førte til en livslang og omfattende innsats for Redningsselskapet. I filmen følger vi livet hans på Tinden gjennom et helt år.

DEN EROTISKE ORDBOKEN Norge 1999, Regi: Geir Are Jensen, Foto: Kolbjørn H. Larssen, Musikk: Henning Gravrok, Lengde: 24m Vi følger en herre på en øy i Nord-Norge i ferd med å fullføre sitt litterære testamente: En gigantisk erotisk ordbok…

THE JOURNEY Norge 1999, Regi: Per-Ivar Jensen, Foto: Kåre Johannes Inderberg, Odd-Ragnar Myhr, Lengde: 5m En ung jente er drita lei. Hun fyker rundt i storbyen i søken etter en dypere mening… En dansefilm skutt på 8mm. Per–Ivar Jensen kommer fra Nordreisa og har samlet en svært så internasjonal gjeng i denne selvfinansierte dansefilmen. Koreograf Teet Kask kommer fra Estland, hovedrolleinnehaveren Keiko Amemori er japansk. Begge har sitt daglige virke i Den Norske Nasjonalballett i Oslo. Kostymeansvarlig Pia Myrvold er Paris-basert designer/billed-kunstner/musiker, og den prisbelønte stillsfotografen og globetrotteren Knut Bry har bidratt med sitt allsidige talent.

Foto: Knut Bry

ROCKY – OLJEPIONEREN Norge 1999, Regi: Hallvar Haldorsen, Lengde: 60m I perioden 1966 til 1971 gjorde Rolf "Rocky" Øverland en rekke smalfilmopptak da han jobbet på Norges første oljeplattform. Dette er nå satt sammen til et unikt dokument som forteller om starten på vår nåværende velstand. Gjennom "Rocky"s opptak og kommentarer får vi være med inn i hverdagen på plattformen og livet blant en sammensveiset vennegjeng. Vi får være med på den hasardiøse første tiden i Nordsjøen, da plattformene ikke var stort annet enn flytebrygger med boretårn, og mannskapet unge, vågale menn med eventyrlyst.

HUSSAINS KJØTTBUTIKK Norge 1999, Regi: Fridtjof Kjæreng, Lengde: 52 m Premiere: Tromsø internasjonale filmfestival 20. januar, 2000. NRK1 "Fakta på lørdag", lørdag 29. januar 2000. Hele den kalde vinteren har Hussain ventet på ferske lam. Den lille kjøttbuttikken hans går dårlig. Ingen vil ha frossent kjøtt, bare ferske dyr. Endelig ringer telefonen og Hussain kan dra til slakteriet for å slakte, på tradisjonell muslimsk måte, "halal". Når Hussain kommer tilbake til butikken med bilen full av ferske lam, erkjenner han at nabolaget hans er "forandret". Marokkanere og tyrkere har flyttet inn og de vil bare ha guttelam! Hussain har stort sett med seg jentelam i bilen og han prøver med alle midler å overbervise kundene om at i Norge er det likestilling og at guttekjøtt er like mye verdt som jentekjøtt! Hussains gode humør gjør han til en god selger, og filmen gir et unikt innblikk i livet i en innvandrerbutikk på østkanten på Grünerløkka i Oslo. Produsert med støtte fra Nordnorsk Filmsenter og NFI.

NATTEN LA NOTTE THE NIGHT Italia 1961 Regi: Michelangelo Antonioni Manus: Antonioni, Ennio Flaiano, Tonino Guerra Med: Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau, Monica Vitti, Bernhard Wicki, Maria Pia Luzi Lengde: 2t 02m Kopi: Norsk Filmklubbforbund, Oslo Tlf.: 22 47 46 80 Fax: 22 47 46 92

Natten utgjør sammen med EVENTYRET/L'AVVENTURA (1959) og FEBER/L'ECLISSE (1962) den store trilogien om det moderne menneskets kontaktløshet og fremmedgjøring i industrisamfunnet. Sammen med de franske bølgeregissørene og Bergman er Antonioni eksponenten for at filmen som kunstart utviklet seg voldsomt utover 60tallet. Med trilogien fremsto Antonioni som en nyskapende kunstner med en unik og moderne tematikk og en rendyrket kamerastil. En festival som vår, som hele tiden søker å finne dagens talenter, dagens nyskapere og morgendagens store filmkunstnere, har godt av å vise noen drypp fra den arven vi stadig legger nye lag oppå. Filmen åpner med at hovedpersonene, en suksessfull forfatter og hans kone besøker en dødssyk felles venn på sykehuset. Allerede der avsløres det kjølige klimaet dem i mellom ved at forfatteren lar seg forføre av en nymfoman pasient. Avstand, distanse, kjølighet og mangel på kommunikasjon mellom mennesker i et moderne samfunn er noen av de tingene Antonioni ønsker å formidle. The Night together with L'AVVENTURA/THE ADVENTURE (1959) and L'ECLISSE/THE ECLIPSE (1962) forms Antonioni's great trilogy about modern man's alienation in an industrial society. The film concerns the marital difficulties of a successful Milanese writer and his wife. As the film opens, the couple visit a friend who is dying in a hospital. Already in the hospital the writer demonstrates the bad climate between him and his wife as he get lured into an embrace by a hospitalized nymphomaniac.

Regissøren Født i 1912. Begynte som filmkritiker og var manusforfatter og regiassistent for flere kjente filmskapere. Laget sin første store dokumentarfilm i 1947 etterfulgt av flere små. Spillefilm-debuterte i 1950 uten de store overskriftene. Regisserte fire filmer utover på 50-tallet før IL GRIDO/SKRIKET (1957) vakte oppmerksomhet. Det store internasjonale gjennombruddet fikk han 48 år gammel med EVENTYRET i 1960 som fikk fem priser under Cannes-festivalen. Filmografi 1947 Gente del Po (Dokumentar) 1957 Il Grido/Skriket 1960 L'Avventura/Eventyret 1961 La Notte/Natten 1962 L'Eclisse/Feber 1964 Il desserto rosso/Rød ørken 1966 Blow-Up 1970 Zabriskie Point 1975 Professione: Reporter/ Yrke: reporter 1982 Identificazione di una donna/ Identifikasjon av en kvinne 1995 Al di là delle nuvole/ Bortenfor skyene

MOTHER'S MEAT & FREUD'S FLESH Trashy 16 mm happening på Skansen Brygge, fredag 21. januar kl. 21.00.

En gutt, en overbeskyttende mor og en psykiater. Ikke en hvilken som

Party (ca. kl. 23.00) Klubbkonseptet POSITION - alias Ole Andreas Hoen og Bård Øvervoll byr på sleazy laidback jazz & drum’n base hele natta lang. Dette blir ingen torskeaften.

helst gutt, men en ødipal pornostjerne med trang til å fortelle moren alt om sine samleier. Psykiatrien bringes inn i bildet, men moren er ikke langt unna. Dermed raser vi fremover mot det Store Bruddet, selve kuttingen av Navlestrengen. Dimitri Estadelacropolis, også kjent som Demetri Demetrios, har blitt sammenlignet med motkulturelle størrelser som Jim Jarmusch og John Waters. For egen del setter vi en knapp på sistnevnte sammenligning. Hans første film, MOTHER’S MEAT & FREUD’S FLESH, vist på Berlinfestivalen i -84, er "offensive to virtually every minority and majority group in society". Du har da heller ikke, vil vi påstå, sett noe lignende. Dermed er det heller ingen grunn til å fortvile over manglende billett til kveldens møljekalas. Filmklubben redder kvelden. Med MOTHER’S MEAT & FREUD’S FLESH i bunnen tilbyr vi festivalfest. Med DJ’er og servering, for festivalfrivillige og andre. En pause fra kaoset? Snarere tvert imot. Det er nå det begynner. MOTHER’S MEAT & FREUD’S FLESH kommer definitivt ikke til å dukke opp på en kino i nærheten av deg.

SOUTH PARK: STØRRE, LENGRE OG USENSURERT SOUTH PARK: BIGGER, LONGER AND UNCUT SOUTH PARK: BIGGER, LONGER AND UNCUT AVSLUTNINGSFILM

USA 1999

Den store avslutningsforestillingen med utdeling av Aurora pris- og statuett, Don Quijote prisen og ikke minst publikumsprisen. Høytidelighetene etterfølges av festivalens minst høytidelige film, dette for å understreke at vi egentlig ser på oss selv som ganske uhøytidelige! Trey Parker og Matt Stones beryktede Tv-serie SOUTH PARK har blitt en helaftens tegnefilm som går til frontalangrep mot mediasensuren - med prompehumor som våpen. Den canadiske filmen ASSES OF FIRE kommer til den lokale kinoen i fjellbyen South Park. Tredje-klassingene Cartman og Stan (dubbet av Parker) og Kyle og Kenny (Stone) ser filmen, som påvirker dem til å si mange stygge ord. Foreldre og lærere sjokkeres. Canada beskyldes for å korrumpere barna, og snart erklærer USA krig mot sine naboer. Samtidig ser Satan selv sitt snitt til å ta over verden, og når helvete slippes løs er det de bannende smårollingene som må redde verden. Before the screening: Award-ceremony with Aurora, Don Quijote and the "Audience prize". Canadian movie ASSES OF FIRE hits the local cinema. Awed by the flick's rampant profanity, third-graders Cartman and Stan (voiced by Parker) and Kyle and Kenny (voiced by Stone) are soon cursing a blue streak, much to the horror of their parents and teachers. Canada gets the blame for corrupting the children, and before you can say V-chip, America declares war on its northern neighbour.

Regi: Trey Parker Stemmer: Trey Parker, Matt Stone, Mary Kay Bergman, Isaac Hayes Lengde: 1t 21m Utleie: Sandrew Metronome, Oslo Tlf.: +47 22 82 78 00 Fax: +47 22 82 78 10 Regissøren Trey Parker er født i Colorado i 1969. På University of Colorado møtte han Matt Stone som ble hans faste produsent og samarbeidspartner. Sammen lagde de spillefilmene CANNIBAL! THE MUSICAL og ORGAZMO (vist på Tromsøfestivalen i 1998) før de ga seg i kast med tegnefilmprosjektet SOUTH PARK for kabelkanalen Comedy Central. Filmografi 1996 Cannibal! The Musical 1997 Orgazmo 1999 South Park: Bigger, Longer and Uncut

TROMSØ INTERNASJONALE FILMFESTIVAL 2000 Styret Kåre Sørensen, styreleder Gerd Bjørhovde, nestleder Siri Gaarder Brock-Utne Lars Echroll Øystein Kristiansen, ansattes repr. Programråd Ola Lund Renolen, programsjef Hans Henrik Berg Martha Otte Kalle Løchen Unnur Sande Redaksjon programkatalog Ola Lund Renolen, redaktør Martha Otte David Moen Ole Gunnar Solheim Stef Schwabe Erik Lundestad Kalle Løchen Øystein Kristiansen, bildeansvarlig

Siri Larsen, billettsalg Jim Mortensen, billettsalg Ann Kristin Ødegård, billettsalg Vibeke Olsen, renhold Gerd Jorun Olsen, renhold Rebekka Østrem, renhold Jim-Steve Myrvang, renhold Tromsø Filmklubb Staben på KulturHuset De enorme mengdene med uerstattelige frivillige + alle de maskinister, kontrollører og billettselgere utenfra som ikke var 100% klare da programkatalogen gikk i trykken. Festivalen ønsker å sende en spesiell takk til: Alle de som var med på å starte opp i 1991 Alle de som har bidratt siden da og frem til i dag

En spesiell takk til våre små og store offisielle samarbeidspartnere: - Tromsø Kino - Film&Kino - Eksportutvalget for fisk - Råfisklaget Administrasjon /Stab Hans Henrik Berg, festivalsjef - SAS, Tromsø Ola Lund Renolen, festivalprodusent - Rica Ishavshotell Martha Otte, festivalkoordinator - Bladet Nordlys David Moen, festivalsekretær - Norsk Filminstitutt Rannveig Berg, informasjonssekretær - Tromsø Kommune v. kulturavdelingen Ole-Gunnar Solheim, koordinator frivillige - Freia Eirin Gjelsås, presseansvarlig - Universitetet i Tromsø Geir Martin Jensen, driftsansvarlig - Troms Kraft Øystein Kristiansen, IT-ansvarlig - Mackkjelleren Anne Lise Hansen, annonsesalg og informasjon - Macks ølbryggeri Oddleiv Vik, filmekspedisjon - TFDS Jochen Peters, billettsalgskoordinator - DNB/Vital - Avis, Tromsø Avvikling - Skansen Brygge Rannveig Berg, infoskranke - KulturHuset Marianne Straum, infoskranke - Reibo & Cetera Rita Larsen, filmtreff - Nor Cargo Rolv Gjestland, kinoteknisk konsulent - Magasinet Fri Adolf Salvesen, kontrolløransvarlig - NRK Henning Rosenlund, kontrollør - Halvar B. Pettersen Tor Sletten, kontrollør - Og alle våre annonsører Rune Karolius, ansvarlig maskinist Finn Eriksen, maskinist Takk til Liv Guneriussen, maskinist Filmfestivalene i Gøteborg og Geir Rollefsen, maskinist Rotterdam for et godt samarbeid Kirsti Simonsen, maskinist Adriena Chiesa, Roma Laila Myrseth, billettsalg Angel Film, København Else Johannesen, billettsalg Artbox, Paris Peter Brox, billettsalg

Arthaus, Oslo Barentsfilm, Oslo Bavaria Film, München BV Film, Avaldsnes Celluloid Dreams, Paris Czech TV, Praha Den Argentinske Ambasade, Oslo Eric Giovanni, Paris FICC Flache Pyramide, Paris Fortissimo, Amsterdam Futura Film, München Goethe insitituttet, Oslo Ilshin Investment, Seoul Intercinema Art-Agency, Moskva Jane Balfour Films, London Magyar Filmunió, Budapest Media Luna, Køln MK2, Paris Mosfilm, Moskva Norsk filmkritikerlag, Oslo Trollfondet, Oslo NFK, Oslo Omega, Tokyo President Films, Paris Progress, Berlin Sandrew Metronome, Oslo SF-Norge, Oslo Sigurd Moe Hetland, Oslo Slovenian Film Fund, Ljubljana TF1, Paris UGC, Paris Ylimaz Arslan Filmproduktion, Heidelberg Willmar Andersson, Stockholm En meget spesiell takk går til: Roe Andersen, Nor-Cargo Karin Karlstrøm, Reibo & Cetera Ola Reibo, Reibo & Cetera Gøril Skotnes, Visuell Antropologi UiTø Øystein Kristiansen, Kristiansen IT Festivalprodusenten takker David Moen og Anne-Lise Hansen for ekstraordinær innsats

INDEKS FILMTITLER Norsk

200 KILO PÅ STAMPEN Knut Erik Jensen

s. 51

JEG ER UTEN FORBILDER Knut Erik Jensen

s. 53

ABENDLAND Fred Kelemen

s. 16

JOURNEY, THE Per Ivar Jensen

s. 67

ANDREW Knut Erik Jensen

s. 51

KALD VERDEN Knut Erik Jensen

s. 52

AUDITION Miike Takashi

s. 17

KILL BY INCHES Diane Doniol-Valcroze & Arthur Flam

s. 32

BIENS FLUKT Jamshed Usmonov & Biong Hun Min

s. 18

LØGNER Jang Sun Woo

s. 33

BRENT AV FILM Knut Erik Jensen

s. 54

MAGIKEREN SIMON Ildikó Enyedi

s. 34

BRENT AV FROST Knut Erik Jensen

s. 49

MASAI OG SÅNT Marcela Douglas

s. 64

BRUNO & NINO Alex de la Iglesia

s. 55

MED URAL TIL URAL H. Johansen, R. Sletten, E. Falch

s. 66

BRØDDAGEN Sergiy Dvorcevoy

s. 58

MIN KJÆRE VENN Knut Erik Jensen

s. 53

BYENES BLÅHET Stéphane Brizé

s. 19

MOLOCH Alexander Sokurov

s. 61

DE FEM SANSENE Jeremy Podeswa

s. 20

MOTHER'S MEAT & FREUD'S FLESH Demetri Demetrios

s. 69

DE GLOBLE BANDITTENE Knut Erik Jensen

s. 54

NATTEN Michelangelo Antonioni

s. 68

DEN EROTISKE ORDBOKEN Geir Are Jensen

s. 66

NATUR-BARN-NATUR Knut Erik Jensen

s. 52

DEN STILLE FAMILIEN Kim Ji-Woon

s. 21

NORDKAPPEKSPRESSEN Knut Erik Jensen

s. 51

DEN SØTE LEDIGGANG Nae Caranfil

s. 22

NÅ ER DET GJORT Enzo Monteleone

s. 62

DET VAR EN LYDLØS OKTOBER MORGEN Knut Erik Jensen s. 53

NÅR MØRKET ER FORBI Knut Erik Jensen

s. 14

DØRÅPNEREN Benoît Mariage

PÅ TOMGANG Janez Burger

s. 35

s. 23

EN PORNOGRAFISK AFFÆRE Fréderic Fonteyne

s. 24

ROCKY – OLJEPIONEREN Halvard Haldorsen

s. 67

ENSLIG SVALE BLANT SKOGENS KONGER Anne Myrstad

s. 64

ROSORNAS VÄG Knut Erik Jensen

s. 48

EPLET Samira Makhmalbaf

s. 25

SENT AUGUST, TIDLIG SEPTEMBER Olivier Assayas

s. 36

ETTER STORMEN KOMMER STILLA Knut Erik Jensen

s. 52

SHINE ON ME Trine Kvitberg

s. 64 s. 37

FANGET AV LYSET Knut Erik Jensen

s. 53

SISTE STOPP PARADIS Lucian Pintilie

FARVEL DA, GAMLE KJELVIKFJELL Knut Erik Jensen

s. 51

SOUTH PARK: STØRRE, LENGRE OG USENSURERT Trey Parker s. 70

FARVEL, HJEM KJÆRE HJEM Otar Iosseliani

s. 26

SPOR I NATTEN Andreas Kleinert

s. 38

FIOLPLUKKERNE Knut Erik Jensen

s. 51

STEIN - ROSER Knut Erik Jensen

s. 52

FRIHET TIL Å VELGE Solveig Joks

s. 64

STELLA POLARIS Knut Erik Jensen

s. 50

GUMMO Harmony Korine

s. 60

SVART HVITT OG RØDT Knut Erik Jensen

s. 51

GÅRDSPLASSEN Valdas Navasaitis

s. 27

SYTTEN ÅR Zhang Yuan

s. 39

HAN SKJALG I TINDEN Eva Ch. Nilsen

s. 66

TILINTETGJØRELSEN Knut Erik Jensen

s. 54

HJEMMEKOS Jan Hrebejk

s. 28

TIME CAN DO SO MUCH Siv Øvernes

s. 64

HUDEN TIL EN MANN, HJERTET TIL ET BEIST Hélène Angel s. 29

TOGFUGLER Peter Lichtefeld

s. 40

HUSSAINS KJØTTBUTIKK Fridtjof Kjæreng

s. 67

TUVALU Veit Helmer

s. 41

HVA ER LIVET? Françoise Duperion

s. 59

UNDERSTANDING JANE Caleb Lindsay

s. 42

HVEM ANDRE ENN OSS Valery Priemykhov

s. 30

ULVETANNKJEDET Algimantas Puipa

s. 54

I GÅR - JENTE, I MORGEN - KVINNE Ingeborg Solvang

s. 64

UTKANTSTRØK Pjotr Lutsik

s. 43

JAIME Antonio-Pedro Vasconcelos

s. 31

YARA Ylimaz Arslan

s. 44

YEPETO Eduardo Calcagno

s. 45

INDEX FILM TITLES English 200 KILO PÅ STAMPEN Knut Erik Jensen

p. 51

LATE AUGUST, EARLY SEPTEMBER Olivier Assayas

p. 36

ANDREW Knut Erik Jensen

p. 51

LES CONVOYEURS ATTENDENT Benoît Mariage

p. 23

APPLE, THE Samira Makhmalbaf

p. 25

LIES Jang Sun Woo

p. 33

AUDITION Miike Takashi

p. 17

MASAI OG SÅNT Marcela Douglas

p. 64

BREAD DAY Sergei Dvorcevoy

p. 58

MED URAL TIL URAL E. Falch, H. Johansen, R. Sletten

p. 66

BRENT AV FILM Knut Erik Jensen

p. 54

MIN KJÆRE VENN Knut Erik Jensen

p. 54

BURNT BY FROST Knut Erik Jensen

p. 49

MOLOCH Alexander Sokurov

p. 61

BY NOW IT’S DONE Enzo Monteleone

p. 62

MOTHER’S MEAT & FREUD’S FLESH Demetri Demetrios

p. 69

C’EST QUOI LA VIE? Françoise Dupeyron

p. 59

NATUR-BARN-NATUR Knut Erik Jensen

p. 52

COSY DENS Jan Hrebejk

p. 28

NIGHT, THE Michelangelo Antonioni

p. 68

COURTYARD, THE Valdas Navasaitis

p. 27

NIGHTFALL Fred Kelemen

p. 16

DE GLOBALE BANDITTENE Knut Erik Jensen

p. 54

NORDKAPPEKSPRESSEN Knut Erik Jensen

p. 52

DEN EROTISKE ORDBOKEN Geir Are Jensen

p. 66

OUTSKIRTS Pjotr Lutsik

p. 43

DET VAR EN LYDLØS OKTOBER MORGEN Knut Erik Jensen p. 53

PASSING DARKNESS Knut Erik Jensen

p. 14

DOLCE FAR NIENTE Nae Caranfil

p. 22

PATHS IN THE NIGHT Andreas Kleinert

p. 38

DYING OF LAUGHTER Alex de la Iglesia

p. 55

PORNOGRAPHIC AFFAIR, A Frédéric Fonteyne

p. 24

ENSLIG SVALE BLANT SKOGENS KONGER Anne Myrstad

p. 64

QUIET FAMILY, THE Kim Ji-Woon

p. 21

ETTER STORMEN KOMMER STILLA Knut Erik Jensen

p. 52

ROAD OF ROSES Knut Erik Jensen

p. 48

FANGET AV LYSET Knut Erik Jensen

p. 53

ROCKY – OLJEPIONEREN Halvard Haldorsen

p. 67

FAREWELL, HOME SWEET HOME Otar Iosseliano

p. 26

SEVENTEEN YEARS Zhang Yuan

p. 39

FARVEL DA GAMLE KJELVIKFJELL Knut Erik Jensen

p. 51

SHINE ON ME Trine Kvitberg

p. 64

FIOLPLUKKERNE Knut Erik Jensen

p. 51

SIMON THE MAGICIAN Ildikó Enyedi

p. 34

FIVE SENSES, THE Jeremy Podeswa

p. 20

SKIN OF A MAN, HEART OF A BEAST Hélène Angel

p. 29

FLIGHT OF THE BEE Jamshed Usmonov & Biong Hun Min p. 18

SOUTH PARK Trey Parker

p. 70

FRIHET TIL Å VELGE Solveig Joks

p. 64

STEIN – ROSER Knut Erik Jensen

p. 52

GUMMO Harmony Korine

p. 60

STELLA POLARIS Knut Erik Jensen

p. 50

HAN SKJALG I TINDEN Eva Ch. Nilsen

p. 66

SVART HVITT OG RØDT Knut Erik Jensen

p. 51

HOMETOWN BLUE Stéphane Brizé

p. 19

TILINTETGJØRELSEN Knut Erik Jensen

p. 54

HUSSAINS KJØTTBUTIKK Fridtjof Kjæreng

p. 67

TIME CAN DO SO MUCH Siv Øvernes

p. 64

I GÅR – JENTE, I MORGEN – KVINNE Ingeborg Solvang

p. 64

TRAIN BIRDS Peter Lichtefeld

p. 40

IDLE RUNNING Janez Burger

p. 35

TUVALU Veit Helmer

p. 41

JAIME Antonio-Pedro Vasconcelos

p. 31

UNDERSTANDING JANE Caleb Lindsay

p. 42

JEG ER UTEN FORBILDER Knut Erik Jensen

p. 53

WHO ELSE, IF NOT US Valery Priemykhov

p. 30

JOURNEY, THE Per Ivar Jensen

p. 67

WOOLF-TEETH NECKLACE, THE Algimantas Puipa

p. 54

KALD VERDEN Knut Erik Jensen

p. 52

YARA Ylimaz Arslan

p. 44

KILL BY INCHES Diane Doniol-Valcroze & Arthur Flam

p. 32

YEPETO Eduardo Calcagno

p. 45

LAST STOP PARADISE Lucian Pintilie

p. 37

INDEKS REGISSØRER Index directors Angel, Hélène Antonioni, Michelangelo Arslan, Ylimaz Assayas, Olivier Brizé, Stéphane Burger, Janez Calcagno, Eduardo Caranfil, Nae Demetrios, Demetri Doniol-Valcroze, Diane Douglas, Marcela Duperion, Francoise Dvorcevoy, Sergiy Enyedi, Ildikó Falch, Erling Flam, Arthur Fonteyne, Fréderic Haldorsen, Hallvar Helmer, Veit Hrebejk, Jan Hun Min, Boung Iglesia, Alex de la Iosseliani, Otar Jensen, Geir Are Jensen, Knut Erik

s. 29 s. 68 s. 44 s. 36 s. 19 s. 35 s. 45 s. 22 s. 69 s. 32 s. 64 s. 59 s. 58 s. 34 s. 66 s. 32 s. 24 s. 67 s. 41 s. 28 s. 18 s. 55 s. 26 s. 66 s. 14 s. 48 s. 49 s. 50 s. 51 - 54 Jensen, Per Ivar s. 67 Ji-Woon, Kim s. 21 Johansen, Håvard s. 66 Joks, Solveig s. 64 Kelemen, Fred s. 16 Kjæreng, Fridtjof s. 67 Kleinert, Andreas s. 38 Korine, Harmony s. 60 Kvitberg, Trine s. 64 Lichtefeld, Peter s. 40 Lindsay, Caleb s. 42 Lutsik, Pjotr s. 43 Makhmalbaf, Samira s. 25 Mariage, Benoit s. 23 Monteleone, Enzo s. 62 Myrstad, Anne s. 64 Navasaitis, Valdas s. 27 Nilsen, Eva Ch. s. 66 Parker, Trey s. 70 Pintilie, Lucian s. 37 Podeswa, Jeremy s. 20 Priemykhov, Valery s. 30 Puipa, Algimantas s. 54 Sletten, Reuben s. 66 Sokurov, Alexander s. 61 Solvang, Ingeborg s. 64 Sun Woo, Jang s. 33 Takashi, Miike s. 17 Usmonov Jamshed s. 18 Vasconcelos, Antonio-Pedro s. 31 Yuan, Zhang s. 39 Øvernes, Siv s. 64

HUDEN TIL EN MANN, HJERTET TIL ET BEIST SKIN OF A MAN, HEART OF A BEAST NATTEN THE NIGHT YARA YARA SENT AUGUST, TIDLIG SEPTEMBER LATE AUGUST EARLY SEPTEMBER BYENES BLÅHET LE BLEU DES VILLES PÅ TOMGANG IDLE RUNNING YEPETO YEPETO DEN SØTE LEDIGGANG DOLCE FAR NIENTE MOTHER'S MEAT & FREUD'S FLESH MOTHER'S MEAT & FREUD'S FLESH KILL BY INCHES KILL BY INCHES MASAI OG SÅNT ANTROPOLOGY PROGRAMME HVA ER LIVET? WHAT'S LIFE? BRØDDAGEN BREAD DAY MAGIKEREN SIMON SIMON THE MAGICIAN MED URAL TIL URAL SHORT FROM NORTHERN NORWAY KILL BY INCHES KILL BY INCHES EN PORNOGRAFISK AFFÆRE A PORNOGRAFIC AFFAIR ROCKY – OLJEPIONEREN SHORT FROM NORTHERN NORWAY TUVALU TUVALU HJEMMEKOS COZY DENS BIENS FLUKT FLIGHT OF THE BEE BRUNO & NINO DYING OF LAUGHTER FARVEL, HJEM KJÆRE HJEM FARWELL, HOME SWEET HOME DEN EROTISKE ORDBOKEN SHORT FROM NORTHERN NORWAY NÅR MØRKET ER FORBI PASSING DARKNESS ROSORNAS VÄG ROAD OF ROSES BRENT AV FROST BURNT BY FROST STELLA POLARIS STELLA POLARIS KNUT ERIK JENSEN RETROSPEKTIV KNUT ERIK JENSEN'S RETROSPECTIVE THE JOURNEY SHORT FROM NORTHERN NORWAY DEN STILLE FAMILIEN THE QUIET FAMILY MED URAL TIL URAL SHORT FROM NORTHERN NORWAY FRIHET TIL Å VELGE ANTROPOLOGY PROGRAMME ABENDLAND NIGHTFALL HUSSAINS KJØTTBUTIKK SHORT FROM NORTHERN NORWAY SPOR I NATTEN PATHS IN THE NIGHT GUMMO GUMMO SHINE ON ME ANTROPOLOGY PROGRAMME TOGFUGLER TRAIN BIRDS UNDERSTANDING JANE UNDERSTANDING JANE UTKANTSTRØK OUTSKIRTS EPLET THE APPLE DØRÅPNEREN LES CONVOYEURS ATTENDENT NÅ ER DET GJORT BY NOW IT'S DONE ENSLIG SVALE BLANT SKOGENS KONGER ANTROPOLOGY PROGRAMME GÅRDSPLASSEN THE COURTYARD HAN SKJALG I TINDEN SHORT FROM NORTHERN NORWAY SOUTH PARK: STØRRE, LENGRE OG USENSURERT SOUTH PARK SISTE STOPP PARADIS LAST STOP PARADISE DE FEM SANSENE THE FIVE SENSES HVEM ANDRE ENN OSS WHO ELSE IF NOT US ULVETANNKJEDET THE WOOLF-TEETH NECKLACE MED URAL TIL URAL SHORT FROM NORTHERN NORWAY MOLOCH MOLOCH I GÅR – JENTE, I MORGEN – KVINNE ANTROPOLOGY PROGRAMME LØGNER LIES AUDITION AUDITION BIENS FLUKT FLIGHT OF THE BEE JAIME JAIME SYTTEN ÅR SEVENTEEN YEARS TIME CAN DO SO MUCH ANTROPOLOGY PROGRAMME

Rock- og Filmcafé • Sagnomsuste burgere • Eminente dj´s • Kortfilmvisninger • South Park-flipper

(må prøves) • Rikt utvalg av filmog musikktidsskrifter «DISCO, R&B OG PUDDELROCKFRI SONE»

Nord-Skandinavias største plateforretning • pop/rock/hip hop/metal/jazz/ klassisk/reggae/blues/folk/ country/stoner/rawk/garasje/ punk/techno

• Mye import •Vinyl (7’’, 12’’, LP´er) • Stor kjeller med stort utvalg av kjøpefilm og brukt vinyl

«Det finnes fortsatt platesjapper med større utvalg enn Statoil»

F★I★L★M★S★J★O★K★O★L★A★D★E★N