Voorwoord

de toneelmakerij Seizoen 2022 - 2023

-------------------------------------------------------------------

voorwoord

-------------------------------------------------------------------

:;;¶zHVY

De Toneelmakerij maakt gedurfd, kwalitatief jeugdtheater voor alle leeftijden. Uit onze voorstellingen spreekt liefde voor taal, interdisciplinair experiment en maatschappelijke betrokkenheid. We experimenteren met nieuwe vormen en spelen in op digitale en technologische ontwikkelingen. Onze educatieve programma’s spelen een belangrijke rol. We nodigen kinderen en jongeren uit zelf op onderzoek te gaan, te fantaseren en te spelen. Jong talent en ervaren makers krijgen de ruimte om de vleugels uit te slaan. We bespelen de Amsterdamse theaters, reizen langs podia in het land en zijn steeds vaker buiten de landsgrenzen te vinden. We zoeken ons publiek op in hun klaslokaal, waar de beleving intens en het contact maximaal is. We maken voorstellingen op locatie, werken in alle wijken van Amsterdam en spelen op festivals. Waar we ook spelen, we staan midden in de wereld van nu.

Eet je bord leeg Hans en Griet

“Kom, jullie moeten mij filmen. Ik krijg er zin in. De wereld vertellen hoe het zit. Laat die camera maar op me schijnen, ik bling-bling wel terug.” (hamlet)

Al jaren worden er steeds minder klassieke teksten opgevoerd in de Nederlandse theaters. Juist daarom breekt de Toneelmakerij een lans voor het blijven vertellen van deze verhalen. In seizoen 2022-2023 kiezen we voor twee Shakespeares, het ballet der balletten, een ouderwets smakelijk Poppenkastverhaal en de geschiedenis van het eerste queer theatergezelschap, onweerstaanbaar hertaald naar het nu.

We koesteren de culturele canon. We herinterpreteren en bewerken dit repertoire met een hedendaagse blik, trekken het de actualiteit in en stemmen de vorm, inhoud en bezetting af op ons jonge publiek om een zo groot mogelijke zeggingskracht te bereiken. We vertellen verhalen die verankerd zijn in ons culturele DNA, waar iedereen bewust of onbewust door is gevormd. Ze vertellen meer dan alleen het verhaal zelf, ze dragen een mens- en wereldbeeld uit en zijn bij uitstek geschikt om bij ons jonge publiek de kiem te leggen voor de betekenis van theater als kunstvorm.

Voor onze eerste coproductie met Circus Treurdier grijpen we terug op zo’n klassieker. Onze As you like it (8+) is het jeugdtheaterdebuut van Circus Treurdier. Een knettergekke, bomvolle, muzikale en radicale bewerking van de beroemde liefdeskomedie van Shakespeare. Er zijn talloze manieren om de liefde te beleven en die rijkheid willen we laten zien in de voorstelling. We maken een romcom voor de hele familie, ongeacht hoe die familie is samengesteld. Zo’n nieuw samengestelde familie ontmoeten we in The Hot Peaches (12+), onze eerste coproductie met DOX. Zeven mensen die zich nergens thuis voelen, vormen samen het bonte gezelschap The Hot Peaches. Met muziek, dans en tekst creëren ze een veilige plek, waar iedereen zichzelf in elke vorm kan ontwikkelen en zijn/haar/diens eigen verhaal kan vertellen.

De waarde van verhalen zien we terug in Poppenkast, gemaakt voor kinderen vanaf vijf jaar. Verhalenvertellers bij uitstek. Welke verhalen mag en wil je nog vertellen? En waarom kan niet alles bij het oude blijven? Het verhaal van Sjako de meesterdief vertellen we graag in kleuterklassen. De voorstelling die we met Theater De Krakeling ontwikkelen is een mooie kennismaking voor scholen die niet zo vaak in aanraking komen met theater.

Abdelkader Benali maakt een genadeloze bewerking van misschien wel het bekendste verhaal van allemaal: Hamlet (12+). Deze rauwe, spannende voorstelling vertrekt vanuit de vraag: to have or not to have? In een wereld op drift keert rich kid Hamlet terug naar huis, als zijn vader onder verdachte omstandigheden verdwenen is. Dood? Vermoord? Hij zweert wraak.

In de klassenvoorstelling R'wina (14+) ontmoeten we Rachida. Ook zij nam wraak, net als Hamlet. Jarenlange microagressies, pesterijen en het sluimerend racisme in haar omgeving maakten haar zo razend dat ze een vrouw mishandelde. Is ze alleen dader of ook slachtoffer? Heeft ze spijt van haar acties of zou ze het zo weer doen?

Bij al onze voorstellingen bieden we lespakketten en workshops aan, waarin we het plezier van het zelf maken combineren met het filosofisch gesprek over de onderwerpen die we aansnijden.

Wij kijken uit naar een nieuw seizoen!

Paul Knieriem (artistiek directeur) Martien Langman (hoofd educatie)

“Dus veroordeel me niet, zeg niet dat ik een kans had, zeg niet dat ik beter had moeten weten. Het verschil is dat ik hardop praat en weiger die steen te laten liggen. Ik til ‘m op en weg ben ik, zoekgeraakt tussen wraak en waarom.” (hamlet)

Snowflake De Tantes