Tampereen Teatterikesä 2023 – Tampere Theatre Festival 2023

e tt a TERI e T esä rik KESÄ

TEAT EATTERI ERIKESÄ ESÄ

TEA TER KES

i r e tt Tea

tampereen

Ä S E K I T E AT T E R

AT eri tt ä aTEAT

tampere theatre festival 7.–13.8.2023

TEAT TEAT tte

T E AT T E R I K E S A . F I

SISÄLLYS

TABLE OF CONTENTS

Taiteellisen johtoryhmän esipuhe / Foreword by the Festival Artistic Team....................3 Yé! ...................................................................................................4 Flesh................................................................................................. 6 It Stays As It Is ........................................................................ 8 Lonely Lonely Oh So Lonely.......................................... 9 Shadow....................................................................................... 10 Nokia.............................................................................................12 Kirsikkapuisto / The Cherry Orchard..................... 14 Tulitikkutehtaan tyttö / The Match Factory Girl ....................................................16 Tuntematon sotilas / The Unknown Soldier..... 18 Ruukun sirpaleita / Pottery Shards......................... 20 Ihan metsässä / Out in the Woods ..........................22 Viimeinen Atlantis / The Last Atlantis .................23 Kemi – II muistio puista / Kemi – II Memo of Trees................................................. 24 Pudota / Letting Go ..........................................................25 Jane! Jane! Jane!..................................................................26 Sara............................................................................................... 27 The Pimpsons..........................................................................28 Action Hero............................................................................. 30 Receptionists ...........................................................................31 TelttaLab / T Lab......................................................... 32–35 Ohjelmisto tunnista tuntiin / Programme from hour to hour...................................39

LEHDEN TOIMITUS / EDITING Tiina Hurskainen, Emilia Kiuru, Jasmiina Rauhanen, Juhani Valkama TEKSTIT / TEXTS Jukka Kittilä & Tiina Hurskainen (The Main Programme) | Juhani Valkama (T Lab) TEKSTIT ENGLANNIKSI / TEXTS IN ENGLISH Turo Kuningas DESIGN / LAY OUT Maria Atosuo | KANNEN KUVA / COVER PHOTO Circus Baobab, Yé! © Raphaël Caputo – Metlili.net PAINOTALO / PRINTING HOUSE Eräsalon Kirjapaino Oy

2

Tulitikkutehtaan tyttö © Janne Alhonpää

LIPUT / TICKETS ...............................................................40

© Carolin Büttner

OSANA UUTTA MAISEMAA

PART OF A NEW LANDSCAPE

T

T

ämän vuoden Teatterikesän pääohjelmiston kotimaiset esitykset edustavat laajasti suomalaista teatterikenttää. Yhdessä kansainvälisten esitysten kanssa niistä rakentuu festivaaliviikon aikana jaettu maisema, jossa aiheet ja toteutustavat vaikuttavat toisiinsa ja edistävät moniäänistä vuoropuhelua taiteen merkityksestä.

Niiden kautta luodaan silmäyksiä matkaan, jonka ihminen on kulkenut viime vuosikymmeninä – niin yhteiskunnallisen toimijuuden kuin ihmislajin ja luonnon näkökulmista. Vääjäämättömien muutosten eteisessäkin maailma on koti kaikille.

Jokaisen pääohjelmiston esityksen kohdalla on aistittavissa vahva paikallinen ja sosiaalinen merkitys, koettavissa eettisiä kysymyksiä perkaava sisältö ja nähtävissä taiteellisen toteutuksen periksiantamattomuus. Pääohjelmiston esityksillä on paitsi yhteiskunnallisia juuria myös fantastisia supervoimia; ne käyvät nerokasta neuvottelua viihteellisyyden ja eettisyyden rajoista, kamppailevat elintilasta poteroitumatta yhden aatteen pamfleteiksi ja pitävät väsymättä yllä teatterin keskeisintä liekkiä: esityksen tekijän ja katsojan välistä vuorovaikutusta.

ampere Theatre Festival’s 2023 Main Programme showcases a thick and colorful slice of Finnish theatre. Further electrified by outstanding international input, the event will be an immersive weeklong panorama, a shared experience inside a vast and varied landscape with crisscrossing topics, intersecting approaches and a sea of voices conversing about the meaning of art. This year we get to relive our travels from the past few decades through snapshots of society and nature as well as of ourselves as a species. Even when the world is facing inevitable change, it’s still home to us all.

Every Main Programme selection is marked by a sharp local and social angle, a focus on ethics, and unflinching artistic determination. Feet firmly planted in our shared issues, biceps bulging with fantastic superpowers, minds engaging in brilliant conversations about the limits of entertainment and ideals, these productions stand their ground without digging themselves into a hole, as protectors of the most precious little thing in theatre: the interaction between creators and audiences.

TEA TE K

TANJALOTTA RÄIKKÄ, TAIJA HELMINEN & HILKKA-LIISA IIVANAINEN Taiteellinen johtoryhmä, pääohjelmisto / Festival Artistic Team, Main Programme HANNA ROSENDAHL Toiminnanjohtaja / Executive Director 3

e k i r e

tt

ATYÉ!

RI ÄY

CIRCUS BAOBAB

TEAT TERI KESÄ

Konsepti ja ohjaus / Concept and direction by Yann Ecauvre Taiteellinen johtaja / Artistic director Kerfalla Camara Akrobatiaohjaus / Acrobatic instructor Damien Droin Koreografit / Choreographers Nedjma Benchaïb & Mounâ Nemri

é! (Vesi!) kertoo ihmisen kyvystä keksiä ja aloittaa uudelleen. Tämä vastustamattoman energinen ja fyysisesti pyörryttävän taidokas esitys kutsuu rakentamaan huomista maailmaa, jossa pidetään huolta luonnosta ja sen tulevaisuudesta.

Circus Baobabin akrobaatit ja tanssijat tuovat katsojan virtaavan veden äärelle, monet ympäristöhaasteet kattavalle kiertomatkalle. Akrobatian, ihmispyramidien ja hip hopin sähköistämässä esityksessä kehot tukeutuvat toisiinsa varjellen elämän liekkiä, jota mikään ei voi sammuttaa.

Guinealainen Circus Baobab yhdistelee nykysirkuksen muotoja perinteiseen afrikkalaiseen sirkukseen tavalla, joka sijoittuu modernin viihteen ja rituaalisten tanssiesitysten risteymään.

A

breathtaking physical spectacle about ingenuity and new beginnings, Yé! (Water!) urges us to build a better tomorrow for nature.

The extraordinary talents of Circus Baobab take you to a place where water runs wild and the TAMPERE-TALO, Iso sali environment is perpetually at risk. It’s LA / SAT 12.8. 19:00 an electrifying realm of acrobatics, 1h 15min human pyramids and hip-hop, where LIPUT bodies become a living shelter for the 28,00–49,00 € everlasting flame of life.

Circus Baobab is a Guinean Ikäsuositus / Age recommendation 7+ performing company that blends Tuotantoyhteistyössä Tampere-talo / contemporary circus with traditional Produced in collaboration with the African circus to create fascinating Tampere Hall hybrids of modern entertainment and ritual dances.

4

© Raphaël Caputo – Metlili.net

tt a e T TEA TER KES

5

6 © Hubert Amiel

tt a Te

TEAT FLESHTERI K ESÄ B CIE STILL LIFE

Konsepti ja ohjaus / Concept and direction by Sophie Linsmaux & Aurelio Mergola

elgialaisen Cie Still Life -teatteriryhmän Flesh kartoittaa kehoa ja ruumiillisuutta, kurkistaa herkullisten ja yllättävyyttä tihkuvien episodien kautta ihmisenä olemisen ihon alle.

Esitys koostuu neljästä sanattomasta tarinasta neljälle näyttelijälle.

Kohtausnelikosta muotoutuu virtuoottisen fyysisyyden ja tragikoomisten tunteiden visuaalinen pitopöytä.

Flesh on uusi tutkimusmatka Cie Still Lifen näyttämöllisellä leikkikentällä, jolla visionääriset taiteilijat Sophie Linsmaux ja Aurelio Mergola ovat jo toistakymmentä vuotta luoneet sanoista vapaata, vaistomaista teatteria. Lopputulos on hätkähdyttävä ja humoristinen – yhtä aikaa tumma ja valoisa. ”Tekee ihmisyyden tavanomaisuudesta sekä ylevää että kiehtovaa ja saa sinut taatusti nauramaan sukat jaloistasi!”

Mary Pollard, Everything Theatre

M

apping out the body and filled with delicious and surprising discoveries, Flesh is an episodic exploration of the human condition.

With four wordless stories and four performers Cie Still Life stages a visual feast of virtuosic physicality and tragicomic emotions. Flesh represents another curious step into the unknown for the Belgian company for which visionaries Sophie Linsmaux and Aurelio Mergola have created two decades’ worth of instinctive, word-free theatre.

This time the findings are both startling and funny, and the tone is simultaneously dark and bright.

SORIN SIRKUS LA / SAT 12.8. 19:00 SU / SUN 13.8. 14:30 1h 25min

”Makes the ordinariness of being human both sublime and interesting and will certainly have you laughing your socks off!”

Mary Pollard, Everything Theatre

LIPUT 25,00–49,50 € Ikäsuositus / Age recommendation 12+ 7

© Ilkka Saastamoinen

MART KANGRO, JUHAN ULFSAK, EERO EPNER / KANUTI GILDI SAAL

© Alissa Shnaider

ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE ONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L J Y LONELY LONELYJLONELYoh so LO LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE

IT STAYS AS IT IS Tekijät ja esiintyjät / Authors-performers Mart Kangro, Juhan Ulfsak, Eero Epner Dramaturgi / Dramaturge Maria Arusoo

uhan Ulfsak on näyttelijä ja ohjaaja, Eero Epner näytelmäkirjailija ja taidehistorioitsija, Mart Kangro koreografi, ohjaaja ja tanssija. Yhdessä kolmikko on enemmän kuin ansioluetteloidensa summa. Nyt he tuovat Tampereelle esityksensä It Stays As It Is. Terävää ja ihanan kuivakkaa huumoria tarjoava It Stays As It Is kertoo sinulle paikkasi. Se on esitys unelmien muovautumisesta henkilökohtaiseksi totuudeksi.

Henkisten seinien läpi katsova esitys kysyy, kuinka selviytyä olemassa olevassa tilassa ja leikkiä TEATTERIMONTTU rajoituksilla?

KE / WED 9.8. 19:00 Ulfsakin, Epnerin ja TO / THU 10.8. 16:00 Kangron edellinen 1h 30min yhteistyö Workshop LIPUT palkittiin Viron 42,00–49,50 € teatteripalkinnolla 2019.

Esityskieli englanti/ Performed in English 8

uhan Ulfsak, actor and director. Eero Epner, playwright and art historian. Mart Kangro, choreographer, director and dancer. As a team they are even more than their résumés put together.

Their production at the 2023 Tampere Theatre Festival is called It Stays As It Is. And it will put you in your place.

It Stays As It Is is a sharp, crisp and lovely piece about dreams becoming personal truths.

It takes a look at things through mental walls, and asks how to survive in the existing space and play with restrictions.

Ulfsak, Epner and Kangro won the 2019 Estonian Theatre Award for Performing Arts with their previous collaboration Workshop.

T AE

ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY ONELY LONELYLONELY LONELYoh so LONELY ELY LONELY LONELY LONELY LONE OH SO LONELY LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L M W ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY so LONE Y LONELY LONELY LONELYoh ONELY LONELY LO LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE LONELY LONELY LONELY LONELY L Y LONELY LONELY LONELYoh LO ELY LONELY LONELY LONELY so LONE ONELY LONELY LONELY LONELY LONELY LONELY L ELY LONELY LONELY LONELY LONE JAMES LONG (SIMON FRASER UNIVERSITY), TAMPEREEN YLIOPISTON TEATTERITYÖN TUTKINTO-OHJELMA NÄTY & TAMPEREEN TEATTERIKESÄ

Luentoesitys ja ohjaus / A lecture piece performed and directed by James Long

MUSEO MILAVIDA LA / SAT 12.8. 17:00 SU / SUN 13.8. 12:30 1h

hat is the sound of loneliness?

Where is it located in your body?

Where is it in your city?

Loneliness is something that Canadian contemporary theatre maker James Long both desires and despises. It’s also something that brings him all the way to Tampere Theatre Festival with an offbeat, moving and playfully cerebral performance – a lecture, of sorts, about loneliness. He will spend a week in town beforehand, roaming the streets and talking with locals about the subject.

Combining research, local flavor and select slices from people, sites and projects with unique approaches to loneliness, Long’s entertaining presentation also takes a look at how people are experiencing their lives after the pandemic.

In collaboration with Long, Näty students will be adding more angles to the work with their accompanying solo performances at the festival.

© James Long

iltä yksinäisyys kuulostaa? Mistä löydät sen kehossasi? Entä kaupungissasi?

Kanadalainen nykyteatteriohjaaja James Long kaipaa ja inhoaa yksinäisyyttä.

Hän toteuttaa Teatterikesässä sympaattisesti vinksahtaneen, koskettavan ja älykkään, luentomuodolla leikittelevän esityksen, jota varten viettää viikon Tampereella: vaeltaa halki kaupungin, haastattelee paikallisia yksinäisyydestä.

Long hyödyntää yksinäisyyttä ja ulkopuolisuutta käsitelleitä taideteoksia radikaaleilla ja karnevalistisilla tavoilla. Humoristinen luentoesitys pohtii, miten koemme elämän pandemian jälkeen.

Näkökulmia moninaistaa yhteistyö Nätyn kanssa: Longin kurssille osallistuneet opiskelijat valmistavat aiheesta sooloesityksensä festivaaliviikolle.

LIPUT 28,00–35,50 €

Esityskieli englanti / Performed in English

Näyttelijäopiskelijoiden sooloesitykset toteutetaan festivaaliviikolla. Tarkemmat tiedot löytyvät verkkosivuilta kesäkuussa. / The student solo pieces are scheduled for the festival week. More info will be posted online in June.

9

tt a Te

TEAT SHADOW TERI KESÄ BACK TO BACK PICTURES

Käsikirjoitus / Screenplay by Michael Chan, Mark Deans, Bruce Gladwin, Simon Laherty, Sarah Mainwaring, Scott Price, Sonia Teuben Ohjaus / Directed by Bruce Gladwin Perustuu Back to Back Theatren näyttämöteokseen / Based on the Back to Back Theatre stage production THE SHADOW WHOSE PREY THE HUNTER BECOMES

A

ktivistit Simon, Scott ja Sarah kutsuvat koolle kokouksen tekoälyn vaikutuksista tulevaisuudessa. Tavoite on järjestäytyä ja pelastaa maailma.

Pintaan nousevat toiveet ja pelot uhkaavat kuitenkin kaataa suunnitelman.

Shadow on kansainvälisesti kiitellyn australialaisen Back to Back Theatren ensimmäinen elokuva, vaikuttava kannanotto ja mustan huumorin värittämä kuvaus yksilön ja yhteisön vastuista. Se pohjaa ryhmän esitykseen vuodelta 2019.

Ensemblen keskiössä ovat näyttelijät, joilla on kehitysvamma tai erityisen tuen tarvetta. Ryhmä kyseenalaistaa oletukset siitä, mikä teatterissa on mahdollista – ja oletukset, joita ylläpidämme itsestämme ja toisistamme.

Kansainvälinen Ibsen-palkinto 2022 SXSW Film Festivalin yleisöpalkinto 2022

A

ctivists Simon, Scott and Sarah hold a public meeting to discuss the future impacts of artificial intelligence. The plan is to get organized and save the world. But things get complicated when fears and desires step in.

Shadow is the debut film by the internationally acclaimed Back to Back Theatre. Based on the Australian company’s 2019 play, the film is a bold statement and a darkly humorous meditation on individual and collective responsibility.

With its core ensemble consisting of actors with disabilities, Back to Back Theatre questions the assumptions of what is possible in theatre – and the assumptions we hold about ourselves and others.

The 2022 International Ibsen Award The 2022 SXSW Film Festival Audience Award

10

PAKKAHUONE TO / THU 10.8. 19:00 PE / FRI 11.8. 16:00 1h LIPUT 18,00–24,50 € Esityskieli englanti, tekstitys englanniksi ja suomeksi / Performed in English, subtitled in English and Finnish Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Elokuvan jälkeen on keskustelutilaisuus, johon yleisö on tervetullut. / You’re welcome to join us for the post-screening panel discussion. The panel discussion will be held mainly in Finnish.

&

11 © Tao Weis

© Tao Weis

© Jeff Busby

12 © Otto-Ville Väätäinen

© Noora Geagea

r e tt a e

T

TEAT NOKIA TER I KESÄ S TURUN KAUPUNGINTEATTERI

Käsikirjoitus / Written by Sami Keski-Vähälä Ohjaus / Directed by Mikko Kouki

uomen tarinan mullistaneen yrityksen kasvutarina, jossa saadaan ja menetetään lähes kaikki.

Nokia on kuningasnäytelmä yrityksestä, joka yllättäen nosti harmaan pohjoisen valtion lama-Suomesta moderniksi hyvinvointiyhteiskunnaksi, sekä taustalla olleista ihmisistä, jotka eivät aina ymmärtäneet tekevänsä historiaa.

Nokian matka istuu näyttämölle niin kuin moderni kansallistarina vain voi – peilaten suomalaisuutta voiton ja häviön hetkillä, viihdyttäen kerronnallaan ja haastaen ajattelemaan. Tositapahtumia maustetaan Kalevalasta tutulla myyttisellä kerronnalla – vertautuuhan Nokian menestys Sammon takomiseen ja Lemminkäisen tarinaan, jossa pienen kylän poika tunkeutuu ison talon pitoihin. ”Taneli Mäkelän vakuuttava tulkinta Jorma Ollilasta jää pysyvästi kotimaiseen teatterihistoriaan.”

Jouko Grönholm, Teatteri & Tanssi + Sirkus

T TTT SUURI NÄYTTÄMÖ PE / FRI 11.8. 19:00 LA / SAT 12.8. 13:30 2h 50min, väliaika / intermission LIPUT 42,00–49,50 € Aamulehden tilaajalle etulippu hintaan 36 €.

2 lippua / asiakas. Etuliput vain Teatterikesän lipunmyynnistä.

Lippuja on rajoitettu määrä.

Esityskieli suomi / Performed in Finnish

he story of the company that revolutionized Finland, conquered nearly all, and lost almost everything.

Nokia is a history play about a corporation that singlehandedly and unexpectedly turned an obscure, recession-stricken Nordic country into an exemplary modern welfare state. It also highlights the people behind the success, who didn’t always realize they were making history.

The story of Nokia Corporation is as good a fit for a stage production as any modern-day national narrative can be. It shows what it’s like to be a Finn at moments of triumph and loss, it’s highly entertaining, and it gives you a lot to think about. Mixing actual events with Kalevala-like mythos, the play sees the similarities between Nokia’s success and the national epic’s miracle-machine Sampo and the character Lemminkäinen, a small-village youth who crashes a bigvillage party. ”Taneli Mäkelä’s impressive turn as Jorma Ollila is Finnish theatre history in the making.”

Jouko Grönholm, Teatteri & Tanssi + Sirkus magazine

TE TER 13

i r e att

KAJAANIN KAUPUNGINTEATTERI

TEAT TERI KESÄ

KIRSIKKAPUISTO – KAIHOISA KOMEDIA MENNEESTÄ JA TULEVASTA

THE CHERRY ORCHARD:

AN EMOTIONAL COMEDY ABOUT THE PAST AND THE FUTURE Anton Tšehov Suomennos / Finnish translation by Teemu Kaskinen Ohjaus / Directed by Helka-Maria Kinnunen

K

irsikkapuisto on uudella twistillä toteutettu, haikean hilpeä komedia menneestä ja tulevasta, rahasta ja statuksesta.

Anton Tšehovin viimeiseksi jääneen, kypsän klassikkoteoksen tapahtumapaikka on rapistuva kartano, jossa sukupolvet kohtaavat. Muutoksen pelko, epätietoisuus ja itsekkäät pyrkimykset törmäilevät romanttiseen kaipaukseen.

Miten vaikeaa onkaan irrottautua vanhasta ja kohdata uusi, kun koko maailma on alituisessa liikkeessä! Yksille seuraukset ovat traagisia, toisilla käy tuuri ja on heitäkin, joita vain huvittaa koko elämän koominen karuselli. Tämä kaikki väreilee ja pulpahtelee pintaan liikekieleltään lennokkaassa esityksessä, joka myötäelää rakkaudella henkilöidensä kohtaloita. ”Teatterinjohtaja Helka-Maria Kinnusen viimeinen ohjaustyö kainuulaisyleisölle hymyilyttää väistämättä ja jättää jäljen raikkaudellaan.”

Katja Mabrouk, Kainuun Sanomat

A

Chekhov classic gets a crisp new treatment in this bittersweet comedy about the past, the future, money and social status.

The author’s last play is set in a decaying manor which becomes a multigenerational intersection of fears, anxieties, selfish pursuits and romantic longing.

How hard it is to let go of the old and face the new when the whole world is in perpetual motion! For some, the consequences are tragic, while others get lucky, and then there are those who are just amused by life’s ludicrous merry-go-round. Everything vibrates and bubbles up in this piece with vivacious movement material and nothing but love towards its characters. ”Theatre manager Helka-Maria Kinnunen’s directorial farewell to her Kainuu audiences leaves everyone with a smile and a refreshing aftertaste.”

Katja Mabrouk, Kainuun Sanomat newspaper

14

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ TI / TUE 8.8. 19:00 KE / WED 9.8. 12:00 2h 15min, väliaika / intermission LIPUT 38,00–45,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

15

© Ia Samoil

© Pate Pesonius

i r e tt a

TEAT TERI KESÄ

PORIN TEATTERI

AT RI T Ä

TULITIKKUTEHTAAN TYTTÖ THE MATCH FACTORY GIRL Käsikirjoitus / Written by Aki Kaurismäki – Jarno Kuosa Ohjaus / Directed by Jarno Kuosa

arina tulitikkutehtaan tytöstä kuvaa vilpittömän ja hyvää toivovan ihmisen sekä epäoikeudenmukaisen maailman välistä jännitettä.

Liukuhihnalla työskentelevä Iiris on jo aikuinen, mutta asuu edelleen kotona äitinsä ja isäpuolensa kanssa. Elämä on vähäpuheista, suorastaan mykkää.

Hiljaisuuden keskellä Iiris huolehtii perheen elannosta ja pakenee todellisuutta romanttiseen kirjallisuuteen.

Elokuvallisella visuaalisuudella, kauneudella ja huumorilla kuorrutettu teos osoittaa, millaisiin ratkaisuihin maailman riistämä ihminen voi olla valmis.

Esitys on ensimmäinen näyttämösovitus Aki Kaurismäen elokuvasta (1990), joka on palkittu mm. Berliinin elokuvajuhlilla sekä neljällä Jussi-palkinnolla. ”Kaurismäkeläisyys on käsite, jolle Porin Teatterin näytelmä tekee kunniaa omanlaisellaan twistillä.”

Henrika Bäcklund, Satakunnan Kansa

A

story about a sincere and wishful human being trying to survive in an unjust world.

Iris, an assembly worker, is still living with her mother and stepfather.

Her life is quiet to the point of being totally silent. The household’s designated breadwinner and caretaker, she escapes her depressing reality by reading romance novels.

Sprinkled with cinematic visuals, beauty and humor, the play shows us what someone is capable of doing when the world keeps taking away everything.

This is the first stage adaptation of Aki Kaurismäki’s 1990 film, which received accolades from across the globe, from the Berlinale to the New York Film Critics Circle to the Finnish Jussi TT PÄÄNÄYTTÄMÖ Awards. ”Kaurismäki-esque is a standard which Pori Theatre plays with a unique twang.”

Henrika Bäcklund, Satakunnan Kansa newspaper

16

TO / THU 10.8. 20:00 PE / FRI 11.8. 12:00 2h, väliaika / intermission LIPUT 38,00–45,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

17

© Janne Alhonpää

LIPUT 30,00–37,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

18

© Mikko Kelloniemi

TT FRENCKELL LA / SAT 12.8. 19:00 SU / SUN 13.8. 14:30 2h 40min, väliaika / intermission

tt a Te

TEATTERI VANHA JUKO & TURUN KAUPUNGINTEATTERI

TUNTEMATON SOTILAS THE UNKNOWN SOLDIER

TEA TER KESÄ

Perustuu Väinö Linnan romaaniin / Based on the novel by Väinö Linna Sovitus ja ohjaus / Adapted and directed by Juho Mantere

V

äinö Linnan lukuisia kertoja tulkittuun Tuntematon sotilas -romaaniin tarttuu suomalaisen teatterin uusi sukupolvi. Millaisena ikonisen kirjan ydin näyttäytyy tässä ajassa nuorille tekijöille?

Linnan omista sotakokemuksista ammentanutta romaania ja Juho Mantereen ohjausta yhdistää inhimillinen katse, joka tarkentuu mahdottomaan paikkaan paiskattuihin pieniin ihmisiin. Neljän näyttelijän huikea ensemble tuo näyttämölle kirjan hahmojen kautta ihmisyyden koko kirjon.

Tuntematon sotilas on väkevä, koskettava ja moninäkökulmainen esitys, joka ei kursaile hersyvässä huumorissa ja populaarissa menevyydessä – se tavoittaa pysäyttävästi kauhun ja järjettömyyden, joista sodat on tehty. ”Juho Mantereen toiminnallinen ohjaus kaivaa Väinö Linnan tekstin filosofisen ytimen esiin leikin kautta.”

Ilkka Kuosmanen, Etelä-Suomen Sanomat

T

he next generation of Finnish theatre takes on Väinö Linna’s iconic wartime novel. How does the book’s ethos resonate with modernday people?

The novel, which was influenced by the author’s personal experiences, and Juho Mantere’s adaptation are both rooted in a compassionate focus on the characters – the little people who are forced to face impossible odds. The stage production’s sensational fourperson ensemble effortlessly captures the full spectrum of the human experience in their portrayals.

The Unknown Soldier is a powerful, moving and layered work that seamlessly blends robust humor and entertainment value with depictions of the horrors and insanity of war. ”Juho Mantere’s action-packed directing style exposes Linna’s core philosophy through playfulness.”

Ilkka Kuosmanen, Etelä-Suomen Sanomat newspaper 19

TEAT TERI RUUKUN SIRPALEITA KESÄ PORTTITEATTERI

– DOKUMENTAARINEN ESITYS ULOSSULKEMISESTA

POTTERY SHARDS: A DOCUMENTARY PERFORMANCE ABOUT EXCLUSION Ohjaus / Directed by Tuija Minkkinen Dramaturgia / Dramatized by Rosa-Maria Perä Koreografia / Choreographed by Ninu Lindfors

M

itä ihmiselle tapahtuu, kun hänet suljetaan – tai hän ajautuu – yhteisön ulkopuolelle? Kun toiselle ei puhuta, ei reagoida, ei lähestytä, hänestä tulee näkymätön, merkityksetön. Mihin ihminen on valmis kuuluakseen johonkin? Voiko omien säröjensä ja särmiensä kanssa olla sinut, jos muut eivät ole?

Intensiivinen, humoristinen ja syvän inhimillinen Ruukun sirpaleita tuo näyttämölle esiintyjien ulkopuolisuuden kokemukset liikkeen ja tositarinoiden keinoin. ”Tänään täällä ei myöskään ole syyllisiä, ei uhreja. Täällä näyttämöllä on vain 12 kokonaista ruukkua ja 12 säröilevää ruukkua.”

Porttiteatteri on 2015 perustettu vapautumisvaiheessa olevien ja vapautuneiden vankien sekä ammattitaiteilijoiden yhteisöteatteri. ”Ruukun sirpaleita on syvältä kehosta nouseva oodi yhteisöllisyyden mahdollisuudelle ja taiteen voimalle.”

Tuomas Rantanen, Voima

W

hat happens to someone who is shut out – or just drifts away – from society? When noboby talks to you or reacts to you or even approaches you, you become invisible, meaningless. What are we prepared to do to belong? Can we live with our fractures and sharp edges, if others can’t?

Pottery Shards turns the performers’ personal experiences of social exclusion into a compassionate, humorous and intense fusion of movement and true stories. ”Today there are no villains or victims here. The stage only holds 12 unbroken containers and 12 fractured ones.”

Founded in 2015, The Porttiteatteri Company presents community theatre co-created by persons released from incarceration or on probation and professional artists. ”Pottery Shards is a visceral ode to the hope of communality and the power of art.”

Tuomas Rantanen, Voima magazine

20

© Matti Snellman

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ TO / THU 10.8. 19:00 PE / FRI 11.8. 15:00 1h 40min, väliaika / intermission LIPUT 26,00–33,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish Ikäsuositus / Age recommendation 12+

21

Te

LIPUT 30,00–37,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

KOUVOLAN TEATTERI

IHAN METSÄSSÄ

att

OUT IN THE WOODS

Käsikirjoitus / Written by Iira Halttunen Ohjaus / Directed by Seppo Honkonen

K

ymenlaaksossa sukujuuriaan selvittämässä olevan naisen puhelin soi. Isoisä on jättänyt hänelle perinnöksi metsäpalstan. Kun kaupungistunut nykyihminen saa perinnöksi palan metsää, mitä ihmettä hän sillä tekee?

Maanläheisessä esityksessä katsoja saa eri metsätyyppien esittelyn lisäksi pikakatsauksen perintöveroihin, metsänhoitosuunnitelmaan – ja liito-oraviin. Käpylehmänä sammalkakun päällä ovat koko työuransa pahvinpunnitsijana tehtaalla toimineen Maria Mattssonin mietteet nykyihmisen työssäjaksamisesta ja suhteesta metsään.

Ennen kaikkea näytelmä haastaa kysymään, mitä metsä voi meille antaa ja mitä me voimme siltä ottaa?

Näytösten jälkeen yleisöllä on mahdollisuus keskustella näyttelijöiden kanssa. ”Kantaesityksessä saimme todistaa kiistatonta taiteellista onnistumista.”

Anna-Maija Järvi-Herlevi, Kouvolan Sanomat

22

© Seppo Honkonen

TT FRENCKELL KE / WED 9.8. 19:00 TO / THU 10.8. 13:30 1h 30min

S

omewhere deep in Southeast Finland, a woman is tracing her roots when she receives a life-changing phone call. Her grandfather has left her a piece of forest land. When a modern city dweller inherits a slice of the woods, what in the world is she supposed to do with it?

This down-to-earth story gives the audience a quick rundown on things like forest types, inheritance taxes, forest management plans – and flying squirrels.

We also get to hear some choice views from Maria Mattsson, a factory worker with a career-long experience in cardboard weighing – her thoughts on today’s employee well-being and our relationship with woodlands.

First and foremost, the play urges us to ask: What can the forest give us, and what can we take from it?

You’re welcome to share your thoughts with the cast in the post-show panels. ”We witnessed a true artistic triumph at the premiere.”

Anna-Maija Järvi-Herlevi, Kouvolan Sanomat newspaper

LAPPEENRANNAN KAUPUNGINTEATTERI

VIIMEINEN ATLANTIS THE LAST ATLANTIS

V

iimeinen Atlantis kertoo elämästään nauttineesta Tobeaksesta, joka sinkoutuu kesken mannertenvälisen lennon maailmanlopun pyörteisiin. Löytääkö Tobeas kotiinsa vai tuhoutuuko planeetta sitä ennen?

Vuoden esityksen Thalia-palkinnon 2023 voittanut Viimeinen Atlantis on kaunis kuvaus romahtavasta maailmasta ja pakomatkasta sen halki. Ironisen lempeästi se kuvaa, miten luonnonmullistukset näyttävät ihmiselle tämän paikan. Se on dystopia veden tärkeydestä ja voimasta – muistutus siitä, ettei rahaa voi juoda.

Näytelmä perustuu Stam1na-yhtyeen kitaristi-laulajan Antti Hyyrysen esikoisromaaniin vuodelta 2020 ja yhtyeen palkittuun levyyn vuodelta 2010. Hyyrynen vastaa esityksen musiikista ja äänisuunnittelusta.

tte

rik

esä

M

eet Tobeas, a man who’s been living a full life up until the point where he gets sucked into an apocalyptic flurry of events in the middle of an intercontinental flight. Will he find his way back home before the Earth is destroyed?

This Thalia-winning play paints a striking picture of a collapsing world and an escape attempt, showing us how pathetically small we are compared to natural disasters. It’s a dystopian wake-up call on the importance and power of water – a gentle reminder of how you really can’t drink money.

The Last Atlantis is based on singerguitarist-author Antti Hyyrynen’s debut novel published in 2020, and the award-winning 2010 album by his group Stam1na. Hyyrynen is also the production’s composer and sound designer.

© Aki Loponen

Romaani Antti Hyyrynen / Based on the novel by Antti Hyyrynen Sovitus ja ohjaus / Adapted and directed by Tuomo Rämö

TEATTERIMONTTU LA / SAT 12.8. 19:00 SU / SUN 13.8. 12:00 1h 40min LIPUT 38,00–45,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

23

Pirje Mykkänen /Kansallisgalleria/Kiasma

PAKKAHUONE TI / TUE 8.8. 16:00, 17:00, 18:00 & 19:00 KE / WED 9.8. 16:00, 17:00, 18:00 & 19:00 40min

TUIJA KOKKONEN & TYÖRYHMÄ

KEMI – II MUISTIO PUISTA

LIPUT 28,00–35,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

KEMI – II MEMO OF TREES

Esityskonsepti ja ohjaus / Concept and direction by Tuija Kokkonen Käsikirjoitus / Written by Tuija Kokkonen & Nanna Pulkkinen, Joonas Kokkonen, Leo Castrén, Auri Castrén

M

iten muistamme metsät, aikamme, toimintamme? Mitkä ovat nyt 18-vuotiaan muistot tulevaisuudessa? Muistaminen käy yhä vaikeammaksi, kun elinympäristöjen tuhoaminen luonnossa kiihtyy. Kun muistin ympäristöt katoavat, katoaa ymmärrys elämän kokonaisuudesta.

Kemi – II muistio puista on jälkimmäinen teos Tuija Kokkosen esitysparista. Kiasmassa nähtyä esitystä edelsi Kemin kaupunginteatterin Kemi – muistio puista, joka sijoittui Kemin alueelle 100 vuoden päähän tulevaisuuteen.

Nyt kysymyksiä lähestytään nuorten ilmastoaktivistien kautta: heidän, jotka laittavat koko tulevaisuutensa vaakalaudalle metsiä puolustaessaan – ja elävät ekokriisien seurausten kanssa.

Yhteen näytökseen mahtuu neljä katsojaa. ”Kemi – II muistio puista on merkittävä poliittinen teko sen antaessa äänen aktivisteille. Sen ääni ei huuda suoraa huutoa. Se ei saarnaa. Se ei syyllistä. [...]

Teos raivaa tilaa ymmärrykselle, hyväksynnälle ja kansalaistottelemattomuuden etiikalle.”

Hanna Helavuori, hannahelavuori.com

24

H

ow will we remember the forests, our time, our actions? What will an 18-year-old of today remember in the future? Remembering becomes harder and harder with the increasing destruction of natural habitats. As the landscapes of memory fade away, the understanding of life as a whole also disappears.

Premiered at Kiasma Theatre, Kemi – II Memo of Trees is the second half of Tuija Kokkonen’s two-part work. It was preceded by Kemi – Memo of Trees, a Kemi City Theatre production that was set in the Kemi region 100 years in the future.

The second installment takes the perspective of young climate activists: the ones who put their futures on the line to stand up for the trees – and have to live with the consequences of ecological crises.

Each performance accommodates 4 audience members. ”Kemi – II Memo of Trees is a major political act as it gives voice to the activists. It’s not shouting. It isn’t preaching.

It doesn’t point a finger. […] It opens the door for understanding, acceptance and the ethics of civil disobedience.”

Hanna Helavuori, hannahelavuori.com

SUOMEN KANSALLISTEATTERI

PUDOTA

LETTING GO

Käsikirjoitus Heini Junkkaala Nelly Juulia Kärkkäisen ja Gitta Oksasen tekstien, haastattelujen ja improvisaatioiden pohjalta / Written by Heini Junkkaala, based on the writings, interviews and improvisations of Nelly Juulia Kärkkäinen and Gitta Oksanen Ohjaus / Directed by Heini Junkkaala Dramaturgi / Dramaturge Elina Snicker

M

iten surra sellaista, jota ei ole koskaan ollut?

Pudota on esitys ei-toivotusta lapsettomuudesta.

Mitä tapahtuu, kun joutuu luopumaan jonkin asian toivomisesta? Voisiko näille jäähyväisille olla rituaali?

Esitys kertoo irtipäästämisestä ja toteutumattoman toiveen synnyttämästä surusta, mutta ilon värittämänä myös kaikesta toteutuneesta: elämästä tuulisella saarella, veneilyä rakastavasta kultaisestanoutajasta, äidin ja tyttären suorasukaisesta suhteesta.

Heini Junkkaalan Kansallisteatterille kirjoittaman ja ohjaaman dokumentaarisen trilogian kolmas osa pohjaa näyttelijä Nelly Juulia Kärkkäisen omakohtaisiin kokemuksiin. Näyttämöllä nähdään myös Kärkkäisen äiti Gitta Oksanen. ”Heini Junkkaalan uusin ohjaus särkee sydämen, mutta kokoaa sen sitten uudelleen.”

Eeli Vilhunen, Demokraatti

H

LIPUT 34,00–41,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

© Heidi Piiroinen

TTT EINO SALMELAINEN PE / FRI 11.8. 19:00 LA / SAT 12.8. 13:00 1h 40min

ow to mourn something that never was?

Letting Go deals with unwanted childlessness. What happens when you have to give up wishing for something? Could there be some sort of ritual for these goodbyes?

This is a piece about abandoning a dream and feeling sad about an unfulfilled wish, but it’s also a celebration of everything that came true: living on a windy island, a golden retriever who loves boating, and a very direct mother-daughter relationship.

Based on actor Nelly Juulia Kärkkäinen’s personal life and costarring her mother Gitta Oksanen, Letting Go is the final part of a trilogy written and directed by Heini Junkkaala and produced by the Finnish National Theatre. ”Director Heini Junkkaala’s latest work breaks your heart, but then reassembles it.”

Eeli Vilhunen, Demokraatti newspaper 25

© Marko Mäkinen

TEATTERI JURKKA

k i r e tt

a e T

JANE! JANE! W JANE! Käsikirjoitus / Written by Salla Viikka Ohjaus / Directed by Sini Pesonen

K

un aerobic-kuningatar ja Oscar-palkittu näyttelijä Jane Fonda ilmestyy yhtäkkiä näytelmän päähenkilölle, tämän elämä menee sekaisin. On kuin itse jumala olisi tullut nostamaan hänet ylös tarkoituksettoman elämän syövereistä.

Mielikuvituksellisessa, salakavalasti iholle tulevassa teoksessa itselleen vieras ja ristiriitainen päähenkilö heräilee 84-vuotiaan Jane Fondan innoittamana vapauteen ja toimintaan.

Onko koskaan liian myöhäistä luoda itsensä uudelleen? Miten voisi elää edes hitusen niin kuin Jane Fonda? ”Pääväritys on koominen, mutta erityisesti naisten kokema itseinho ja miellyttämisen halu saa selkäpiitä karmivan tunnistettavia muotoja.”

Laura Kytölä, Helsingin Sanomat

”The tone is mostly comic, but when they start digging into female self-hatred and the need to please, the play unearths things that are chillingly recognizable.”

Laura Kytölä, Helsingin Sanomat newspaper

TTT KELLARITEATTERI PE / FRI 11.8. 19:00 LA / SAT 12.8. 15:30 2h 10min, väliaika / intermission LIPUT 34,00–41,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

26

TEA TER KESÄ

hen the legendary Queen of Aerobics herself, Oscar-winning screen icon Jane Fonda, suddenly appears, in the flesh, things will never be the same for this play’s main character. It’s like God had reached down to pick a poor soul up from the fathoms of a meaningless existence.

Subtly making its way under your skin, this imaginative piece tells the story of a personal breakout from a strange and tangled mess into freedom and action, inspired by an 84-year-old Jane Fonda.

Is it ever too late to reinvent oneself? How could one live even a little bit like Jane Fonda?

VIRPI RAUTSIALA & KUOPION KAUPUNGINTEATTERI

SARA

TER KESÄ

Käsikirjoitus Virpi Rautsiala ja Kari Senius Anna Kortelaisen Hyvä Sara! -teoksen inspiroimana / Written by Virpi Rautsiala and Kari Senius Inspired by the book Hyvä Sara! by Anna Kortelainen Esityskonsepti ja näyttelijä / Conceived and performed by Virpi Rautsiala

AT RI Ä

W

hat drives a person to work like crazy?

What is the price of art estimated in women’s coats? Why isn’t this production

called Erik?

Sara Hildén (1905–93) was a strong-willed fashion entrepreneur as well as a great art lover, supporter and collector. The foundation bearing her name currently owns over 6,500 pieces of contemporary and modern art.

Celebrating Virpi Rautsiala’s 30th anniversary as an artist, Sara is a triumph of stellar solo acting that gives voice and shape to a dozen people. The play is an ode to love, art and artistry. It’s also a study of arts patronage, female leadership and an exceptional individual’s ability to make a difference.

SARA HILDÉNIN TAIDEMUSEO KE / WED 9.8. 19:00 TO / THU 10.8. 19:00 PE / FRI 11.8. 19:00 1h 20min © Sampo Jaakkola

ä s M ke

ikä ajaa työskentelemään kuin hullu? Mikä on taiteen hinta naisten takeissa arvioituna?

Miksei esityksen nimi ole ”Erik”?

Sara Hildén (1905–1993) oli lujatahtoinen muodin liikenainen, merkittävä nykytaiteen tukija ja kerääjä.

Hänen nimeään kantava säätiö omistaa yli 6500 teoksen kokoelman nyky- ja modernia taidetta.

30-vuotistaiteilijajuhlaansa viettävän Virpi Rautsialan esitys juhlistaa häikäisevää näyttelijäntaidetta. Hän antaa äänen ja hahmon niin Hildénille kuin kymmenkunnalle muullekin henkilölle.

Sara on sekä oodi rakkaudelle, taiteelle ja taiteilijuudelle että tutkielma taiteen mesenoinnista, naisjohtajuudesta ja poikkeusyksilön kyvystä vaikuttaa ympäröivään todellisuuteen.

LIPUT 36,00–43,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish 27

28 © Alex Font

e tt a e T

T E A THE PIMPSONS T E R K KESÄ Q-TEATTERI

Teksti ja ohjaus / Written and directed by Lauri Maijala

eltamusta ja räävitön pop-tragedia perheestä, jonka kaikki tuntevat nahoissaan.

Ilsa oli lapsena kaupungin silmäterä ja tulevaisuuden lupaus.

Nyt hän on jätetty, neljääkymmentä lähestyvä nainen, josta ei tullut oikein mitään. Brt oli kauhukakara, joka meni siitä mistä aita on matalin.

Nyt hän on äveriäs ja menestykseltä tuoksuva perheenisä. Magre on äiti, jolla on iänikuinen puutarha ja kahden metrin peruukki. Homre on isä, jolla ei ole työtä.

The Pimpsons kertoo toksisesta nostalgiasta, itse itsellemme sepittämistämme valheista, pettymyksistä, joihin ei osattu valmistautua.

Se on kirvelevä peilikuva maailmasta, joka syntyi varkain, vaikka Maikkarin mainoskatkolla luulimme rakentavamme toisenlaista. ”The Pimpsons on hervoton murhenäytelmä.”

Päivi Ängeslevä, Suomen Kuvalehti

© Pate Pesonius

”The Pimpsons on laatuesimerkki teatterista, jossa huumorin hämäämän katsojan syliin kaatuu koko elämän syvä traagisuus.”

Tuomas Rantanen, Voima

A

n outrageous, black-and-yellow pop tragedy about a family that rings everyone’s bells with a hammer.

Ilsa was the town jewel as a child, a promising young woman of tomorrow. Now she’s a dumpee pushing forty, and her tomorrow never came. Brt was a horrible kid who always looked for the easiest and cheapest way to get out of things. Now he’s a rich and successful family man. Then there’s Magre, the mother with a mundane garden and a seven-foot wig. And finally Homre, the dad with no job.

The Pimpsons is about toxic nostalgia, the lies we tell ourselves, and the disappointments nobody is prepared for. It holds a cracked mirror to a world that just popped TTT SUURI NÄYTTÄMÖ out somehow while we thought we were actually TI / TUE 8.8. 19:00 conceiving something completely different during the 2h 30min, väliaika / intermission commercial break.

LIPUT 42,00–49,50 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish Ikäsuositus / Age recommendation 16+

”The Pimpsons is a sidesplitting tragedy.”

Päivi Ängeslevä, Suomen Kuvalehti magazine ”The Pimpsons is a prime example of theatre that blows comic smoke in your face while dumping life’s deepest sorrows into your lap.”

Tuomas Rantanen, Voima magazine 29

TERI ACTION HEROKES Ä TAMPEREEN TYÖVÄEN TEATTERI

Käsikirjoitus ja ohjaus / Written and directed by Liila Jokelin

”Action Hero lyö höyhenlekalla päähän kliseitä, genrejä ja monia muita taiteentekemiseen liittyviä monitulkintaisia ja vierasperäisiä nykykäsitteitä niin, että rytisee. ” Matti Mörttinen, Kulttuuritoimitus.fi

TTT KELLARITEATTERI TO / THU 10.8. 14:00 2h 45min, väliaika / intermission LIPUT 20,00–39,50 € 30

Esityskieli suomi / Performed in Finnish

A

high-velocity comedy about unfinished people, thoughts and a piece of art.

Film aficionados Riikka and Petteri decide to make a feminist action movie. Shooting begins in the backyard of a house owned by Rolf, a man in his fifties. The cast features a recently discovered talent – Eeva, a pharmacist-turned-artist who’s studied film at the Voionmaa Institute.

The budget is well below shoestring, and the setup is modest at best. But when one launches off to change the world with one’s art, one must complete the mission. What are the challenges and opportunities that lie ahead when you’re finding your way to rethink not just pop culture but also yourself?

With its constant twists and turns, this hilarious action film study will keep you on the edge of your seat from start to finish. ”Action Hero is a feathery sledgehammer to the head of clichés, genres and today’s alienating art-language.”

Matti Mörttinen, Kulttuuritoimitus.fi

Tea

tt © Kari Sunnari

A

ction Hero on vauhdikas komedia keskeneräisistä ihmisistä, ajatuksista ja taideteoksesta.

Intohimoiset elokuvan rakastajat Riikka ja Petteri päättävät kuvata feministisen action-elokuvan viisikymppisen Rolfin takapihalla. Näyttelijäkaartiin on pestattu Voionmaan opiston elokuvalinjalta bongattu, taiteilijuuteensa myöhäisherännyt farmaseutti Eeva.

Budjetti on niukka, puitteet kotikutoiset. Kun taiteella on päätetty muuttaa maailmaa, on elokuva saatettava kunnialla loppuun. Millaisia haasteita ja mahdollisuuksia työryhmä kohtaa popkulttuurin – ja itsensä – uudelleen ajattelemisessa?

Toimintaelokuvien ideologisia rakenteita käsittelevä esitys riemastuttaa alituisilla yllätyksillä.

tte

© Bambu

KALLO COLLECTIVE

RECEPTIONISTS Ohjaus ja esiintyminen / Directed and performed by Inga Björn & Kristiina Tammisalo

F

yysinen komedia kahdesta sulavaliikkeisestä vastaanottovirkailijasta, jotka yrittävät vieraanvaraisuusteollisuuden ammattilaisina selviytyä työpäivästä ja siihen liittyvistä tehtävistä viiden tähden hotellissa.

Kaksikko puhuu lukuisia kieliä, joista ainuttakaan yleisö ei ymmärrä. Työtä värittää sekin, että asiakkaat ovat kovin jännittäviä.

Inga Björnin ja Kristiina Tammisalon poikkeuksellinen ja ratkiriemukas kemia tekee esityskokemuksesta ilahduttavan kaistapäisen. Harjaantunein hymyin ja näppärällä akrobatialla klovniduo osoittaa, kuinka koomiseksi ja absurdiksi voikaan asiakaspalvelu äityä.

Esitys ei ole kieleen sidottu ja se sopii koko perheelle. Ikäsuositus 7+. ”Ei sille voi mitään. He ovat aivan poskettomia. Nimittäin klovnit Inga Björn ja Kristiina Tammisalo.”

Annikki Alku, Demokraatti

I

n this physical comedy, two slick and smooth front desk receptionists try to get through their day as hospitality industry professionals working at a fivestar hotel.

They are fluent in many languages, although nobody understands a word they’re saying. And on top of that, they are deathly afraid of their guests.

The extraordinary chemistry between virtuoso clowns Inga Björn and Kristiina Tammisalo makes this piece a crazy delight. Their acrobatic prowess and well-trained smiling muscles turn everyday customer service interactions into something quite absurd and spectacular.

This family-friendly show is suitable for any language level and recommended for ages 7 and up. ”Can’t help it. They’re outrageously funny. The clown team of Inga Björn and Kristiina Tammisalo, that is.”

Annikki Alku, Demokraatti newspaper

T

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ TI / TUE 8.8. 19:00 KE / WED 9.8. 15:00 55min LIPUT 15,00–35,50 € Ikäsuositus / Age recommendation 7+

31

TELTTA

G Livelab, Puutarhakatu 1 GÖSTA SUNDQVISTIN PARHAAT

T

© Tommi Mattila

elttaLabin avajaiskonsertti on kunnianosoitus Gösta Sundqvistille, sanataiturille Leevi and the Leavingsin laulujen takana. Yhtyeen laulut ovat säilyttäneet omaleimaisen charminsa ja inspiroivat yhä uusia kuulijoita.

Rakastettuja Leevi-klassikoita tulkitsevat taitavat näyttelijä-laulajat Minja Koski ja Mikael Saari. Hurmaava Lumos-jousikvartetti täydentää tunnelman.

Ti 8.8. klo 17:00 | Kesto 1h 30min Liput 28,00–30,50 €

HEMMA BEAST (aiemmin Borta Beast)

M

Ti 8.8. klo 21:00 | Kesto 1h 30min Liput 34,00–37,50 € 32

© Taneli Pyysalo

yöhäisillan bileet lyö käyntiin legendaarinen Hemma Beast – ensi kertaa Tampereella!

Mielipuoliseen musiikilliseen lentoon yltyvä yhtye on muusikoiden parasta A-ryhmää – mukana ovat Sami Pitkämö, Lenni-Kalle Taipale, Marzi Nyman, Jarmo Saari, Tatu Ferchen, Joonas Kaikko ja Timo Tuppurainen.

Tässä konsertissa mikään ei ole mahdotonta eikä kappalevalikoimalla ole rajoja.

© Johnny Korkman

KAUAN KUKKINEET OMENAPUUT

K

auan kukkineet omenapuut perustuu Martti Joenpolven novelliin ja kertoo vanhustentalossa asuvasta Klaarasta, jota ei hidasta edes toisen jalan puuttuminen.

Kun kuolema vie väkeä ympäriltä, Klaaralla on kiire elää.

Ihanan Seela Sellan kanssa näyttämölle nousee Suistamon Sähköstä tuttu AnneMari Kivimäki, joka on myös säveltänyt esityksen musiikin.

© Sami Kuokkanen

Ke 9.8. klo 18:00 | Kesto 45min Liput 34,00–37,50 €

YKSPIHLAJAN KINO-ORKESTERI

Y

kspihlajan Kino-orkesteri kuljettaa kuulijansa 50–60-lukujen suomi-iskelmien ja elokuvamusiikin hämyiseen tunnelmaan. Orkesteri muistetaan erityisesti Juho Kuosmasen kiitetystä elokuvasta Hymyilevä mies, johon se teki myös musiikin. Rempseän, kahdeksanhenkisen kokoonpanon riveissä laulavat mm. palkitut näyttelijät Oona ja Anna Airola.

Kokkolan Ykspihlajasta kasvanut yhtye on keikkaillut festivaaleilla Kajaanista Cannesiin – nyt he ovat valmiina valloittamaan Tampereen.

Ke 9.8. klo 21:00 | Kesto 1h Liput 28,00–30,50 €

33

LIKSOM LUX iksom Lux on kirjailija-kuvataiteilija Rosa Liksomin, laulaja-lauluntekijä Liisa Luxin ja muusikko Eeva Koivusalon musiikillinen kohtaaminen.

Liksomin teksteissä nousevat esiin näyt eriarvoistuvasta maailmasta: ilmastokriisi, uusfasismi ja rahan ylivalta. Luxin ja Koivusalon sävelissä värit vaihtelevat kabareesta kansanmusiikkiin, bossa novasta psykedeliaan.

Livenä yhtyeessä laulaa Liisa Lux ja bassoa soittaa Eeva Koivusalo. Kvartetin täydentävät kitaristi Jarmo Nikku ja pianisti Matti Paatelma.

© Pekka Elomaa

L

© Maarit Kytöharju

To 10.8. klo 18:00 | Kesto 1h Liput 28,00–30,50 € Rosa Liksom on haastateltavana pääkirjasto Metsossa esityspäivänä 10.8. klo 16:30.

Tilaisuuteen on vapaa pääsy.

Torstai-illan toinen esiintyjä julkistetaan heinäkuussa!

NÄKYMÄTÖN NAINEN

N

äkymätön nainen on traagisen hauska monologi kolmelle. Se kysyy, miten kärryiltä pudotaan ja yhteiskunnan ulkoreunalle ajaudutaan. Keinoina ovat musiikki ja raivoisa komedia, eikä iloa epäröidä ottaa irti matkan varrelta.

Tähtisentterinä loistaa Satu Silvo, luottopakkeina sekä esityksen säveltäjinä toimivat muusikot Maija Ruuskanen ja Veera Railio. Teksti on mittatilaustyötä: Reidar Palmgrenin ja Pasi Lampelan käsialaa.

© Minna Annola

Satu Silvon 60-vuotisjuhlaesitys!

34

Ohjelm isto Juhan n suunnitte i Valka lu: ma

© Tero Vihavainen

Pe 11.8. klo 18:00 | Kesto 1h 20min Liput 34,00–37,50 €

© Aki-Pekka Sinikoski

MARZI NYMAN PLAYS JIMI HENDRIX Hendrix eli lyhyen elämän mutta ehti mullistaa J imi sekä kitaransoiton että populaarimusiikin. Jos olisi nimettävä Suomen Hendrix, valinta olisi ehdottomasti Marzi Nyman, jonka musiikillinen monipuolisuus saa kameleontinkin kalpenemaan.

Tällä keikalla kitaran supersankari Marzi ja hänen virtuoottinen yhtyeensä ottavat ilon irti Hendrix-klassikoista – omina sovituksinaan, alkuperäistä kunnioittaen.

Pe 11.8. klo 21:00 | Kesto 1h 15min Liput 28,00–30,50 €

PIKKU PAPUN ORKESTERI

T

© Antti Kokkola

änä vuonna TelttaLab hellii myös lapsiperheitä: rakastettu Pikku Papun Orkesteri saapuu viihdyttämään niin pieniä kuin isompiakin musiikin ystäviä!

Lauluissa seikkailee Liisa Kallion luoma iloinen kilpikonna Pikku Papu ystävineen ja niissä soi elämän koko kirjo. Akustiset soittimet, eri tyylilajeilla leikittelevät sovitukset ja ryhmän hyväntuulinen energia sulattavat sydämet ja tempaavat taatusti mukaansa!

La 12.8. klo 12:00 | Kesto 40min Liput 18,00–20,50 €

TOMMI TUOMINEN – STAND UP -KROONIKKO Esitys kroonisesta väsymyksestä, läheisriippuvuudesta ja kuolemasta. Tervetuloa nauramaan!

V © Pia Alatalo

uonna 2015 stand up -koomikko Tommi Tuominen eli unelmaansa. Hän kirjoitti ja esiintyi TV-ohjelmissa, kuten Noin viikon uutiset ja Naurun tasapaino. Sitten hän sairastui krooniseen väsymysoireyhtymään ja kaikki muuttui.

Mistä kaikki johtui ja mitä kokemus opetti? Tule kuulemaan koko tarina – uunituoreena ja oivaltavana stand up -esityksenä.

La 12.8. klo 21:00 | Kesto 1h 30min, väliaika Liput 28,00–30,50 € 35

SYKSYN NÄYTTÄVIN MUSIKAALI!

Masteroff – Kander – Ebb:

Musiikkia hiljaisuuteen.

CABARET ENSI-ILTA 9.9.2023 Astu Kit Kat Klubille, jossa jokainen lasi on täynnä ja kaikki mahdollista.

Liput 48/46/15 € www.kouvolanteatteri.fi

Ohjaus Maiju Sallas Rooleissa mm. Terhi Suorlahti

MINNA CANTHANNI MIKKELSSON

CONTEMPORARY DANCE PERFORMANCES FOR ALL AGES

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ | HÄMEENKATU 25 | TAMPERE

TANSSITEATTERIMD.FI

ENSI-ILTA 16.9. SEMINAARIN NÄYTTÄMÖLLÄ 36

LISÄESITYKSIÄ SYKSYLLE 2023

OHJELMALLINEN B R U N SS I 12 . 8 .

Liput tulevat myyntiin kesäkuun alussa

Lorna Simpson

HAZE 13.5.–8.10.2023 Yksi aikamme vaikutusvaltaisimmista nykytaiteilijoista

MÄNTTÄ | SERLACHIUS.FI | RAVINTOLAGOSTA.FI Lorna Simpson, Haze, 2019, muste ja silkkipaino gessolla pohjustetulle lasikuidulle. © Lorna Simpson. Taiteilijan ja Hauser & Wirthin omistuksessa. Kuva: James Wang.

Make i t a j a s u o l ai s i a vo h veleit a

TAMPEREEN PIENIMMÄSSÄ KIVITALOSSA

1.–5.8.2023

JO VUODES TA 1992

www.mantanmusiikkijuhlat.fi Kuva © Vappu Rossi

AITO, ALKUPERÄINEN

TAMPEREEN VOHVELIKAHVILA Ojakatu 2. 33100 Tampere. Puh. (03) 214 4225 @tampereenvohvelikahvila

VEXVE AREENALLA & VAMMALAN AMMATTIKOULULLA RATAKATU 5 / 36, 38210 SASTAMALA

37

FESTIVAALIN TUKIJAT / SUPPORTED BY

PÄÄYHTEISTYÖKUMPPANIT / MAIN PARTNERS

YHTEISTYÖKUMPPANIT / PARTNERS

JÄSENYYDET & HANKKEET / MEMBERSHIPS & PROJECTS

38

PÄÄOHJELMISTO & TELTTALAB TUNNISTA TUNTIIN

THE MAIN PROGRAMME & T LAB FROM HOUR TO HOUR

TI/TUE 8.8.

KE/WED 9.8.

TO/THU 10.8.

PE/FRI 11.8.

LA/SAT 12.8.

SU/SUN 13.8.

12:00–13:00

12:00–14:15

13:30–15:00

12:00–14:00

13:00–14:40

12:00–13:40

AVAJAISET / OPENING CEREMONY

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

TT FRENCKELL

TEATTERIKESÄN

KIRSIKKAPUISTO

IHAN METSÄSSÄ

TULITIKKUTEHTAAN TYTTÖ

PUDOTA

TTT EINO SALMELAINEN

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

VIIMEINEN ATLANTIS

TEATTERIMONTTU

LAIKUNLAVA

16:00–16:40 KEMI – II MUISTIO PUISTA

15:00–15:55

14:00–16:45

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

TTT KELLARITEATTERI

RECEPTIONISTS

ACTION HERO

15:00–16:40 RUUKUN SIRPALEITA

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

13:30–16:20 NOKIA

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

KEMI – II MUISTIO PUISTA PAKKAHUONE

18:00–18:40 KEMI – II MUISTIO PUISTA

16:00–16:40 KEMI – II MUISTIO PUISTA

17:00–17:40 KEMI – II MUISTIO PUISTA PAKKAHUONE

19:00–19:40

18:00–18:40

PAKKAHUONE

19:00–19:55

RECEPTIONISTS HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

16:00–17:30

16:00–17:00

15:30–17:40

14:30–15:55

TEATTERIMONTTU

PAKKAHUONE

TTT KELLARITEATTERI

SORIN SIRKUS

IT STAYS AS IT IS

SHADOW

JANE! JANE! JANE!

KEMI – II MUISTIO PUISTA

19:00–20:00

19:00–20:20

17:00–18:00

14:30–17:10

PAKKAHUONE

SARA HILDÉNIN TAIDEMUSEO

MUSEO MILAVIDA

TT FRENCKELL

SHADOW

SARA

LONELY LONELY OH SO LONELY

19:00–20:20

19:00–20:40

19:00–20:15

SARA HILDÉNIN TAIDEMUSEO

TTT EINO SALMELAINEN

TAMPERE-TALO, ISO SALI

SARA

PUDOTA

PAKKAHUONE

19:00–19:40 KEMI – II MUISTIO PUISTA

19:00–21:15

19:00–20:20

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

SARA HILDÉNIN TAIDEMUSEO

19:00–20:40 RUUKUN SIRPALEITA

19:00–21:10

19:00–20:25

TTT KELLARITEATTERI

SORIN SIRKUS

JANE! JANE! JANE!

FLESH

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

SARA

20:00–22:00

TULITIKKUTEHTAAN TYTTÖ

19:00–20:30

18:00–19:00

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

TT FRENCKELL

G LIVELAB

17:00–18:30

GÖSTA SUNDQVISTIN PARHAAT

IHAN METSÄSSÄ

19:00–20:30

IT STAYS AS IT IS TEATTERIMONTTU

G LIVELAB

21:00–22:30

HEMMA BEAST G LIVELAB

19:00–21:50 NOKIA

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

19:00–21:30

THE PIMPSONS

TUNTEMATON SOTILAS

YÉ!

PAKKAHUONE

KIRSIKKAPUISTO

FLESH

PAKKAHUONE

PAKKAHUONE

KEMI – II MUISTIO PUISTA

LONELY LONELY OH SO LONELY MUSEO MILAVIDA

PAKKAHUONE

17:00–17:40

12:30–13:30

LIKSOM LUX

19:00–20:40 VIIMEINEN ATLANTIS

TEATTERIMONTTU

18:00–19:20

19:00–21:40

G LIVELAB

TT FRENCKELL

NÄKYMÄTÖN NAINEN

21:00–22:15

MARZI NYMAN PLAYS JIMI HENDRIX

TUNTEMATON SOTILAS

12:00–12:40

PIKKU PAPUN ORKESTERI G LIVELAB

G LIVELAB

18:00–18:45

KAUAN KUKKINEET OMENAPUUT G LIVELAB

21:00–22:30

TOMMI TUOMINEN – STAND UP -KROONIKKO G LIVELAB

21:00–22:00

YKSPIHLAJAN KINO-ORKESTERI G LIVELAB

TEA TER KESeÄr att 39

Kirsikkapuisto © Ia Samoil

A - Posti

LIPUT Yé!-esityksen lippuja saatavilla myös Tampere-talosta.

TEATTERIKESÄN OMA LIPUNMYYNTI Tullikamarin aukio 2, 2. krs Puh. +358 3 223 1066 Avoinna 11.5.–30.6. ja 17.7.–4.8. ma–pe klo 11–16 Festivaaliviikon 7.–13.8. aukioloajat: ma–pe klo 10–19 la klo 11–19 su klo 11–14:30 Teatterikesän lipunmyynnistä myös ryhmämyynti ja pyörätuolipaikkavaraukset.

Lippujen hinnat sisältävät palvelumaksut. Tilaus-, toimitus- tai maksutapamaksu lisätään ostoksen hintaan riippuen asiakkaan valitsemasta toimitustavasta. Tarkemmat tiedot verkkosivuilta.

Information in English: teatterikesa.fi/en

Teatterikesä on mukana Tampereen alueen Kaikukortti-toiminnassa. Jos sinulla on Kaikukortti, voit hankkia osaan pääohjelmiston esityksistä maksuttomia pääsylippuja. Lue lisää verkkosivuilta teatterikesa.fi/liput.

ESITYSPAIKAT / VENUES

TEAT TERI KESÄ

TTT Suuri näyttämö Hämeenpuisto 32 TTT Eino Salmelainen Hämeenpuisto 28 TTT Kellariteatteri Hämeenpuisto 28 TT Päänäyttämö Keskustori 2 TT Frenckell Frenckellinaukio 2 Hällä-näyttämö Hämeenkatu 25 Teatterimonttu Tampereen yliopiston päärakennus, Kalevantie 4, D-osa Tampere-talo Yliopistonkatu 55 Pakkahuone Tullikamarin aukio 2 Sorin Sirkus Ahlmanintie 63 Sara Hildénin taidemuseo Särkänniemi, Laiturikatu 13 Museo Milavida Milavidanrinne 8 TelttaLab, G Livelab Tampere Puutarhakatu 1 (Kulttuuritalo Laikun läheisyydessä) Tiedot esityspaikkojen esteettömyydestä teatterikesa.fi/liput.

TEATTERIKESA.FI

Muutokset mahdollisia / All rights for changes reserved

ISSN 1237-2692

Teatterikesän liput ovat myynnissä Lippu.fiverkkokaupassa ja myyntipisteissä kautta maan.

Lippu.fin puhelinpalvelu on avoinna: ma–la klo 9–21 & su klo 10–18 (poikkeukset mahdollisia esimerkiksi pyhinä)