Tampereen Teatterikesä 2021 – Tampere Theatre Festival 2021

2.–8.8.2021 | t a m p e r e t h e a t r e f e s t i v a l

TABLE OF CONTENTS

SISÄLLYS

Taiteellisen johtoryhmän esipuhe / Foreword by the Festival Artistic Team....................3 Cabaret.........................................................................................4 Imitation of Life...................................................................... 6 Musta, mustempi, romani / Black, Blacker, Roma .......................................................... 8 Päämäärä / Aim................................................................... 10 Tätiratsastajat / Stable Women.................................12 The Betty Show...................................................................... 14 Familjen Bra / The Good Family.................................16 Rakkaani, Conan Barbaari / Conan, My Love.................................................................... 18 Uusi lapsuus / A New Childhood.............................. 20 Sinä päivänä kun Luoja teki isän / The Day God Created Fathers....................................22 Kvartetto / Quartet........................................................... 24 Rakkaus!? Iik! Kääk! Yäk! / Love!? Eek! Yikes! Yuck! ..................................................26 Bouvard & Pécuchet ........................................................28 Huoneet meren äärellä / Rooms by the Sea.....29 TelttaLab / T Lab.........................................................30–33 Ohjelmisto tunnista tuntiin / Programme from hour to hour...................................39

LEHDEN TOIMITUS / EDITING Tiina Hurskainen, Elina Valkama TEKSTIT / TEXTS Tiina Hurskainen & Jukka Kittilä, Elina Valkama (TelttaLab / T Lab) TEKSTIT ENGLANNIKSI / TEXTS IN ENGLISH Turo Kuningas DESIGN / LAY OUT Maria Atosuo | KANNEN KUVA / COVER PHOTO Cabaret: Otto-Ville Väätäinen PAINOTALO / PRINTING HOUSE Tampereen Offsetpalvelu

2

© Linus Lindholm

LIPUT / TICKETS ...............................................................40

Täältä tullaan, elämä!

Hello Life!

V

F

iisi vuotta sitten eräässä kapakkakeskustelussa virisi ohimennen kepeä ja kipeä vitsi, että entäpä jos tehtäisiin kokeilu, jossa kaikki teatterit suljettaisiin vuodeksi. Tekisikö teatteria sen jälkeen kukaan? Kaipaisiko teatteria kukaan?

Miten teatteriesitysten sisällöt muuttuisivat?

Tämänhetkistä todellisuutta tarkastellessa täytyy todeta: ovien sulkeutuminen ei synnytä lisätietoa siitä, mistä tekijät syttyvät ja millaiset kokemukset räjäyttävät katsojien tajunnan. Tuo tieto syntyy vain itse kohtaamisissa, niissä tilanteissa, joissa yksi haluaa astua paljaana toisen silmien eteen. Ja toinen saa luvan katsoa.

Vuoden 2021 Tampereen Teatterikesän pääohjelmiston ytimessä on kotimaisen teatterin kokonaisuus. Kapinallinen, herkkä, rujo ja visuaalisesti riemastuttava pääohjelmisto on kaikkea muuta kuin pandemian ajasta lamaantunut. Se on upea todiste teatterintekijöiden mielikuvituksen, huumorin ja luovan ajattelun mittakaavasta.

Siksi toivomme, että taiteilijat ja yleisöt pääsevät kohtaamaan toisensa – että saamme juhlistaa teatterin taidokasta, rosoista ja aistillista comebackia.

ive years ago a silly idea emerged over a few drinks about what would happen if we closed all theatres for a year. Would anyone miss theatre? How would a year like that change the content of future productions? Would there be any output at all after that?

Cut to present day. A lockdown doesn’t tell us what really fires up theatremakers and audiences.

You need firsthand experiences. You need a physical connection, an agreed-upon encounter where certain individuals are willing to bare their souls before others.

The 2021 Tampere Theatre Festival is especially dedicated to Finnish theatre. Represented by an outstanding selection of productions ranging from rebellious and hard-knuckled to ethereal and radiant, this is not theatre staggering to its feet after being almost knocked out. This year’s festival is a dazzling display of the creators’ unflinching imagination, inventiveness and comedic prowess.

Our wish is that artists and audiences get a chance to connect through these exquisite, fearless and sensuous works – and we can all celebrate a phenomenal comeback of live theatre.

HILKKA-LIISA IIVANAINEN & TANJALOTTA RÄIKKÄ Taiteellinen johtoryhmä, pääohjelmisto / Festival Artistic Team, Main Programme HANNA ROSENDAHL Toiminnanjohtaja / Executive Director 3

TURUN KAUPUNGINTEATTERI

CABARET Y

ksi maailman rakastetuimmista musikaaleista saa huikean päivityksen omaleimaisista tulkinnoistaan tunnetun ohjaajan Jakob Höglundin ja liki 30-henkisen ensemblen toimesta.

Berliini 1931. Kirjailija Clifford Bradshaw, elämälleen suuntaa etsivä unissakävelijä, kohtaa Kit Kat Clubin sykkeessä Sally Bowlesin, kabareen kirkkaimman tähden. Kit Kat Clubilla jokainen saa olla oma itsensä – tai kuka haluaa.

Kun sekt-pullon korkki poksahtaa ja rytmi vetää tanssimaan, on malja ylitsevuotavan täynnä eikä huolta huomisesta ole.

Hurmos on hetken yhteinen, mutta uuden sodan varjo lankeaa kaduille.

Jokaisen on tehtävä valintansa. On aika herätä unesta.

WILLKOMMEN.

Perustuu John van Druten näytelmään ja Christopher Isherwoodin tarinaan / Based on the play by John van Drut and the story by Christopher Isherwood Teksti / Written by Joe Masteroff Sävellys / Composed by John Kander Ohjaus ja koreografia / Directed and choreographed by Jakob Höglund

O

ne of the most beloved musicals of all time hits the stage in this phenomenal update by innovative director Jakob Höglund and his wonderful ensemble.

Berlin, 1931. Writer Clifford Bradshaw, a sleepwalker lost in life, meets cabaret star Sally Bowles at the Kit Kat Klub. It’s a place where everyone gets to be whatever and whoever they want to be. Just a POP! from a Sekt bottle and a beat to dance to, and you’re off, ready for anything like there’s no tomorrow.

For a while, it’s all fun and games, but soon there’s a new war on the doorstep. Time to wake up and make a choice.

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ PE / FRI 6.8. 13:00 & 18:00 LA / SAT 7.8. 13:00 3h 5min, väliaika/intermission LIPUT 64 / 60 € Teatterikesä 68,50 / 64,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish 4

All your needs for entertainment are most definitely satisfied. Cabaret inescapably brings back escapism.

The drive, cadence and I N E NÄ rigor of this troupe EELL TA I T T O R Y H M JOH will take your AL FESTIVTIC breath away.

ARTIS

© Otto-Ville Väätäinen

Vilpitön tarve viihtyä ja tulla viihdytetyksi täyttyy esityksen syleilyssä.

Cabaret palauttaa täysin aseistariisuvalla tavalla eskapismin teatteritaiteeseen. Työryhmän energia, rytmitaju ja tarkkuus ovat ihmeellisiä.

TEAM

5

Imitation of Life is designed to break the physics of theatre. Experiencing it is like being floored by an amazing magic show that hits you hard with a political statement about I N E NÄ EELL marginalization TA I T T O R Y H M JOH L and inequality.

ESTIVA

F TIC ARTIS TEAM

6

© Proton Theatre / Marcell RÉV

Teatterinäyttämön painovoimaa uhmaava Imitation of Life lyö ällikällä. Hämmästyttävä, maaginen ja silti poliittisesti latautunut kuvaus marginalisoitumisesta ja epätasaarvosta.

TAMPERE-TALO ISO SALI TO / THU 5.8. 20:00 1h 30min LIPUT 28 € Esitys välitetään suorana Budapestista Tampere-talon isoon saliin. / Live stream from Trafó Cultural Centre in Budapest to Tampere Hall Main Auditorium.

Esityskieli unkari, tekstitykset suomeksi ja englanniksi / Performed in Hungarian, subtitled in Finnish and English.

PROTON THEATRE (Unkari / Hungary)

IMITATION OF LIFE Käsikirjoitus / Written by Kata Wéber Ohjaus / Directed by Kornél Mundruczó

V

alitsemmeko kohtalomme, vai onko elämämme kulku jo ennalta määrätty?

Kovapintainen ulosottomies saapuu häätämään naista kodista. Yllättävä käänne estää tehtävän toteuttamisen, ja mies joutuu sukeltamaan omatuntonsa syövereihin. Käy selväksi, että lohduton asunto kätkee sisälleen salaisuuksia, joilta tulevatkaan vuokralaiset eivät välty.

Jossain Budapestin ja rispaantuvan universumin laitamilla, kaukana vallan päänäyttämöistä, nämä ihmiset toteuttavat pinttyneitä toimintatapojaan. Imitation of Life piirtää tunnevoimaisen ja kauniin, kipeän kertomuksen katkenneiden sukujuurten ja suurkaupungin kätkemistä kohtaloista.

Elokuvallisuudessaan ja painovoimaa uhmaavassa visuaalisuudessaan esitys luo voimakkaan ja samalla runollisen kertomuksen yhteiskunnan marginaalista, jossa epäoikeudenmukaisuus on elämän kirjoittamaton laki.

Eurooppalaisen nykyteatterin suunnannäyttäjä Kornél Mundruczón Imitation of Life on upea elokuvan ja teatterin yhdistelmä. Teos perustuu tositapahtumiin ja ottaa viiltävästi kantaa Unkarin yhteiskunnalliseen kehitykseen.

D

o we get to choose our destiny or is life predetermined?

A tough-as-nails repo man shows up to evict a woman from her apartment. Something unexpected happens, throwing the man off and sending him deep into his conscience.

Turns out this sordid residence has some pretty dark secrets, and even the next tenants aren’t safe.

Somewhere on the outskirts of Budapest and a universe falling to pieces, far away from the main stages of power, people keep on with their habits and routines. Imitation of Life tells a powerful and stingingly beautiful story of broken roots and hidden fates in the shadows of a metropolis. It is a cinematic, gravity-defying spectacle that creates a breathtaking and poetic picture of the frayed edges of society, a place where injustice is the unwritten rule.

Based on actual events and directed by Kornél Mundruczó, a trailblazer of contemporary European theatre, Imitation of Life makes a razor-sharp point regarding the changes in Hungarian society.

7

RAKASTAJAT-TEATTERI

MUSTA, MUSTEMPI, ROMANI Black, Blacker, Roma Käsikirjoitus ja ohjaus / Written and directed by Elina Izarra

E

lina Izarran kirjoittama ja ohjaama näytelmä tutkii katseen vaikutusta ihmiseen. Romanien historian ja arjen käsittelyn ytimessä on syvä omakohtaisuus. Näyttämölle piirtyy kauniita ja karuja kohtaamisia eri vuosikymmeniltä.

Vaikka romanien kokema syrjintä on brutaalia niin meillä kuin muuallakin, esityksessä on myös naurua, lämpöä, tanssia ja vauhtia – vilpittömyyttä ja itseironiaa, jonka edessä katsoja kohtaa ja muokkaa uudelleen käsityksiään romanikulttuurista.

30-vuotisjuhlavuottaan viettävän porilaisen Rakastajat-teatterin tavoite on tarjota rohkeaa, taiteellisesti tinkimätöntä ja ajatuksia herättävää huoneteatteria – huumoria ja elämän hulluutta unohtamatta. Tämä fiktiota ja tosielämää yhdistävä esitys vastaa tavoitteeseen täydellisesti.

W

riter-director Elina Izarra’s play examines the effect of gaze on an individual. Deeply rooted in personal experiences and blending fact and fiction, Black, Blacker, Roma sheds light on the history and dayto-day life of the Roma by showing us a gripping series of encounters covering many decades and ranging from beautiful to brutal.

Despite the savage discrimination the Roma still face everywhere and every day, there is room for laughter, warmth, dance and vigor – resulting in an TT FRENCKELL irresistible mix of candor and irony which forces the TI / TUE 3.8. 19:00 spectators to reconsider their preconceptions of KE / WED 4.8. 16:00 Roma culture.

2h, väliaika / intermission Marking the 30th anniversary of the Pori-based outfit Rakastajat, Black, Blacker, Roma perfectly LIPUT embodies the spirit and mission statement of the 34 / 32 € Teatterikesä company: to present brave, uncompromising and 37,50 / 35,50 € Lippupiste thought-provoking theatre spiced with comedy and a Esityskieli suomi / touch of madness.

Performed in Finnish

8

© Christian Vaarapuro

Todella tarpeellinen ulostulo ja tilinteko siitä, millaista on piilottaa oma romanitaustansa, ja miten ihminen työstää identiteettiään alituisesti. Esityksen omakohtaisuus on koskettavaa, kuten myös sen lämpö.

A much-needed statement and a telling account that really shows what it means to hide your Roma roots and what it takes to work on your identity I N E NÄ EELL nonstop. The firsthand nature TA I T T O R Y H M JOH AL of this piece almost breaks FESTIVTIC ARTIS your heart, as does its soulfulness.

M TEA

9

Tarinankerrontaa korostava esitys luo intensiivisesti nuoren ihmisen mielenmaiseman. Yksilölle tapahtuvien asioiden ja hänen kokemustensa kautta avautuvat myös ympäröivä yhteiskunta ja ajankuva.

An intense study of a young adult’s mindset with a strong focus on storytelling. Personal experiences and incidents merge to EN form a full-scale LLIN ITEE RYHMÄ A T O portrait of JOHT AL FESTIVTIC society and era.

TIS AR TEAM

10

PAKKAHUONE KE / WED 4.8. 19:00 TO / THU 5.8. 13:00 2h 10min, väliaika/intermission

Esityskieli suomi / Performed in Finnish

KOKKOLAN KAUPUNGINTEATTERI

PÄÄMÄÄRÄ Aim

Väinö Linna – Juha Luukkonen Dramatisointi ja ohjaus / Dramatized and directed by Juha Luukkonen

I

hminen ja kohtalo. Ihminen ja Jumala. Ihminen ja yhteiskunta. Väinö Linnan tuotannon läpi kulkevat, yhä ajankohtaiset teemat ovat kirkkaina jo vuoden 1947 esikoisteoksessa Päämäärä.

Köyhistä oloista lähtenyt tehdastyöläinen kamppailee suuressa kaupungissa kahden veden välissä, kohisevan kosken partaalla. Raastavan työn ja orjuuttavan ympäristön vankina hän etsii syvempää tarkoitusta ja haaveilee kirjailijan urasta.

Mitkä ovat ihmisen mahdollisuudet saavuttaa päämääränsä kahtiajakautuneessa yhteiskunnassa? Onko onnellisempi se, joka pyrkii vimmatusti löytämään vastauksia vai se, joka hiljaisesti tyytyy osaansa? Mihin tämä lyhyt elämä pitäisi käyttää?

Väinö Linnan syntymän 100-vuotisjuhlaa 2020 juhlistaneen kantaesityksen on sovittanut ja ohjannut Linna-tulkinnoistaan tunnettu Juha Luukkonen.

© Aki Loponen

LIPUT 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste

M

an and destiny. Man and God. Man and society. The timeless themes of author Väinö Linna were already prominent in his debut Aim. Published in 1947, the novel follows a struggling factory worker who’s trying to find his way while tied to a grueling job in a city built between two lakes – his physical surroundings mirroring a trapped existence that lingers somewhere between a poverty-stricken childhood and adult aspirations of becoming a writer.

What are your chances of achieving your goals in a divided society? Who is happier – the one who’s determined to find answers or the one who’s complacent? What should you do with your short life?

Premiered in 2020 to celebrate the 100th anniversary of Väinö Linna’s birth, Aim is the most recent of dramatist-director Juha Luukkonen’s stage adaptations of Linna’s works.

11

Aivan järjettömällä latauksella alkavan ihmissuhdesotkuringin traumatisoituneet hahmot ovat äärimmäisen inhimillisiä.

Näyttämö on täynnä ääntä ja vimmaa. Mikään ei ole ennalta arvattavissa.

Blasting off with nuclear power, this loopy mess of relationships is loaded with shellshocked characters who are extremely sympathetic. The stage fills up with sound and I N E NÄ EELL TA I T T O R Y H M fury. Count JOH AL on nothing.

FESTIVTIC ARTIS TEAM

12

TTT EINO SALMELAINEN LA / SAT 7.8. 19:00 SU / SUN 8.8. 13:00 2h 55min, väliaika/intermission

Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

AURINKOTEATTERI

TÄTIRATSASTAJAT Stable Women

Käsikirjoitus ja ohjaus / Written and directed by Sanna Hietala

A

urinkoteatterin uudessa luontodokumentissa Suomen David Attenborough, hurjapäinen ja neuvokas teini-etologi Pamela Kåla syöksyy vaaroja kaihtamatta korkeakulttuurien selän taa, jo kadonneeksi luultuun tallityttöjen valtakuntaan.

Myytti julmista hirviötädeistä murtuu ja meille avautuu ennennäkemätön lähikuva ihmisen kaltaisista, tyystin väärinymmärretyistä olennoista: tätiratsastajista. Noista ikuiseen ponityttöyteen tuomituista naisista, joita lohduttaa vain hevosen mykkä ja arvaamaton syli.

Sanna Hietalan käsikirjoittama ja ohjaama Tätiratsastajat on itsenäinen jatko-osa Aurinkoteatterin Saalistajat-näytelmälle, joka valittiin Teatterikesän 2017 pääohjelmistoon ja Lea-finalistiksi 2018.

© Ada Halonen

LIPUT 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste

T

his brand-new nature documentary by the Aurinkoteatteri company details the journey of Pamela Kåla, an intense and resourceful teenage ethologist and the Finnish equivalent of Sir David Attenborough, as she courageously ventures far beyond the highest brows of high culture and into the long-lost, shadowy realm of stable girls.

The myth of cruel she-monsters is obliterated by a revealing close-up of grossly misunderstood humanlike creatures: stable women. Doomed to eternal stable girl-ness, these ladies find their only solace in the silent and unpredictable presence of horses.

Written and directed by Sanna Hietala, Stable Women is a standalone sequel to Aurinkoteatteri’s The Predators, a 2018 Lea Award finalist which was featured at the 2017 Tampere Theatre Festival.

13

DELTA VENUS & KANSALLISTEATTERI

THE BETTY SHOW Käsikirjoitus / Written by Delta Venus Ohjaus / Directed by Sara Melleri

T

ähteä odotetaan lavalle. Hän ei ehkä koskaan tule.

Betty antaa viimeisen haastattelunsa, lähtee juhlimaan, jättää lääkkeet ottamatta. Päivä on ollut pitkä ja Betty on janoinen!

Betty on narkokapitalistisen ajan kabareetähti ja kotiäiti.

Hänellä on niin kova krapula, että hänelle määrätään ISO purkki rauhoittavia. Siitä se lähtee. Fuck & forget. Betty irrottaa puhelimen seinästä ja nukkuu pitkään. Ehkä ikuisesti.

Läsnä ovat elämän rumuus ja kauneus. Groteskia syleillään.

Delta Venus on Sara Mellerin perustama ryhmä, joka ammentaa liioittelusta, luksuksesta, huonosta mausta, trashista, kokeellisesta kabareesta sekä showtytöistä kautta aikojen.

T

he stage is set for the star, but is she going to turn up? Betty gives her final interview, goes out to party, doesn’t take her medicine. It’s been a long, long day, and she’s thirsty as hell!

Betty is a cabaret star and a stay-at-home mom in a narco-capitalist era. She gets such a humongous hangover that she needs a GINORMOUS prescription for sedatives. That’ll do the job. Fuck & forget. Betty unplugs the phone and falls asleep. Who knows, she might not wake up at all.

It’s all about showing life’s full spectrum from beautiful to ugly to embracing the grotesque.

Founded by director-performer Sara Melleri, Delta Venus is a theatre company that crafts memorable pieces out of exaggeration, luxury, bad taste, trash, experimental cabaret and showgirls of all ages.

14

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ KE / WED 4.8. 19:00 TO / THU 5.8. 16:00 1h 25min LIPUT 38 / 36 € Teatterikesä 41,50 / 39,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

© Silja Minkkinen © Katri Naukkarinen

Niin marginaali- kuin popkulttuurista lainaava, kuvia kumartelematon teos. Tila täyttyy hillittömien ja totaalisten Bettyjen energiasta, ajattelusta, taidosta.

Sokka todella irrotetaan, ei pelkästään uhota.

Firmly standing its ground between marginal and mainstream culture, The Betty Show unleashes a boundless barrage of energy, ideas and skills. Skip I N E NÄ EELL TA I T T O R Y H M the negotiations – these Bettys JOH AL come out with guns blazing.

FESTIV IC T ARTIS TEAM

15

TEATER VIIRUS

FAMILJEN BRA

The Good Family

Alkuperäisteksti / Original text by Joakim Pirinen Ohjaus / Directed by Jussi Sorjanen

B

ran perhe elää fantastista elämää. Maailman ongelmat eivät ulotu heidän maanalaiseen bunkkeriinsa. Täällä he voivat elää rauhassa.

Bunkkerissa ei ole tilaa epäsovulle tai riidoille.

Familjen Bra on utopistinen kertomus, jossa kaikki on pintapuolisesti parhain päin. Tai dystopia, jossa kaikki odottaa lopullista pirstoutumista.

Joakim Pirisen näytelmä maalaa hulvattomalla huumorilla ja absurdeilla arkikohtauksilla parodian täydellisestä elämästä. Esitys on äärimmäisen jännitteinen, vaikka Familjen Bra on ehkä maailman ainoa näytelmä, johon ei ole kirjoitettu ainuttakaan konfliktia.

Kohtaukset voisivat olla omasta arjestamme eristäytymisen aikana. Mutta toisin kuin meillä, Bran perheellä kaikki on täydellistä.

T

he Goods are living a fantasy. No worldly trouble penetrates their underground bunker. They live in peace. There is no room for disagreement or quarreling.

This is a utopia, where everything looks good on the outside. Or a dystopia, where everything just sits there waiting to be blown to smithereens.

Author Joakim Pirinen takes an immaculate image of everyday life and paints over it in goofy colors. The play oozes with suspense, even though it might be the only play in history without any kind of conflict written into it.

These isolated scenes could very well be lifted straight out of our lives during the pandemic. But, contrary to the real world, things are just perfect with the Goods.

16

TEATTERIMONTTU TO / THU 5.8. 19:00 PE / FRI 6.8. 14:00 2h, väliaika/intermission LIPUT 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 13+ Esityskieli ruotsi, tekstitykset suomeksi, ruotsiksi ja englanniksi / Performed in Swedish, subtitled in Finnish, Swedish and English.

© Ernest Protasiewicz

Pandemia-aika tuo esitykseen aivan uudet kierrokset. Dystopia on lähempänä kuin kasarilla, jolloin näytelmä on kirjoitettu. Ilman konfliktejakin jännite on irvokkaan vangitseva.

Paljon annetaan hiljaisuuden puhua.

The pandemic makes this piece ring truer than ever. The dystopia feels much closer now than back in the ’80s when the play was written. Even without conflicts on stage, I N E NÄ the gruesome tension EELL TA I T T O R Y H M gets you. Silence JOH AL FESTIVTIC speaks volumes.

ARTIS TEAM

17

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ TI / TUE 3.8. 19:00 2h 15min, väliaika/ intermission LIPUT 28 / 24 € Teatterikesä 30,50 / 26,50 € Lippupiste

TURUN KAUPUNGINTEATTERI

RAKKAANI, CONAN BARBAARI

Conan, My Love

Teksti ja ohjaus / Written and directed by Juho Mantere

C

onan on tässä ajassa tarkasteltuna kaikkea mitä ei saisi olla, mutta kostoa kytevälle koulupojalle se oli ihaninta ikinä. – Juho Mantere 13-vuotias Pöpö Höpöläinen pakenee koulukiusaamista fantasiakirjallisuuteen, sarjakuviin ja heavy metalliin mustassa komediassa, joka törmäyttää miekan ja magian ohjaaja Juho Mantereen autofiktiiviseen materiaaliin.

Lämpöä ja leikkisyyttä huokuva Rakkaani, Conan Barbaari sisältää päätöntä mäiskintää ja hurjapäistä huumoria. Esitys on riehakkuudessaan pakahduttavan ovela. Groteskista ja pöhköstä esillepanosta huolimatta hyväksytyksi tulemisen ja anteeksiannon teemat ovat samastuttavia eri-ikäisille katsojille.

Niin on myös jaottelu sankareihin ja luusereihin, joka elää sekä nuorten että aikuisten maailmassa.

L

ooking back now, Conan was simply wrong in every imaginable way, but for a schoolboy who was seeking revenge, it was the best thing ever. – Juho Mantere 13-year-old Pöpö Höpöläinen, the target of school bullies, finds refuge in fantasy literature, comic books and heavy metal in this dark comedy that forges sword and sorcery with director Juho Mantere’s autofiction.

Conan, My Love is an insightfully constructed action-comedy, a beast with a hot head and a tender heart. It is a rare breed, both playful and fierce, a grotesque and silly bash-fest revolving around the themes of acceptance and forgiveness, and, as such, it resonates with audiences of all ages – just like the timeless juxtaposition of heroes and losers.

18

Ikäsuositus / Age recommendation 16+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

© Otto-Ville Väätäinen

Juho Mantere on inspiroiva, yhtä aikaa lempeä ja täysin villiintynyt teatteriohjaaja ja kirjoittaja, jonka teoksiin rakastuu täysin. Niissä on upea sekoitus teatterin rakastamista ja sen kritisoimista.

Juho Mantere is an inspiring, simultaneously gentle and totally wild director-writer, with whose works you fall head over heels in love. Amazingly, his creations are as passionate about theatre as I N E NÄ EELL they are TA I T T O R Y H M JOH AL critical of it.

FESTIV

TIC ARTIS TEAM

19

Nostaa pintaan herkkiä, haastavia, universaaleja kysymyksiä lapsuuden merkityksestä, muistojen rakentumisesta ja lapsesta aktiivisena kokijana ja toimijana maailmassa. Antaa myös tilan pohtia omaa suhdetta lapsuuteen ja vanhemmuuteen.

The play brings up many sensitive, challenging and universal questions about the significance of childhood and developing memories, and about children as functioning and experiencing beings.

It also sends you to a place where you can contemplate your I N E NÄ EELL connections to childhood and TA I T T O R Y H M JOH L parenthood.

STIVA

FE TIC ARTIS TEAM

20

LIPUT 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

KOM-TEATTERI, TEHDAS TEATTERI & UUSI LAPSUUS -TYÖRYHMÄ

UUSI LAPSUUS A New Childhood

Käsikirjoitus / Written by Ruusu Haarla & Seidi Haarla Dramaturgia ja ohjaus / Dramatized and directed by Ruusu Haarla

U

usi Lapsuus on kahden siskoksen yhdessä käsikirjoittama ja esittämä autofiktiivinen näytelmä, jossa traumoille ja väkivallalle menetetty lapsuus yritetään löytää uudelleen. Esityksessä etsitään kadotettua minuutta, sisaruutta, rauhaa, viattomuuden ja kauneuden kokemusta, hyödyntäen eri tyylilajeja psykologisesta realismista fantasiaan, nukketeatteriin ja rap-lyriikkaan.

Voiko trauman rekonstruoida? Voiko sillä leikkiä? Voiko sitä rakentaa?

Voiko siitä leikistä tulla osa minua, uusi lapsuus?

Traumaattinen lapsuus, ja oikeastaan lapsuus ylipäätään on tabu. Jos siitä puhutaan, siitä on puhuttava sovinnollisesti, jonain menneenä.

Mitä menetämme kun jätämme lapsuuden taaksemme? Minne kaikki kipu, viha ja viattomuus kätketään? Omiin lapsiin, toisiimme, kaukaisiin haaveisiin ja kauhukuviin?

Teos on itsenäinen jatko-osa Ruusu ja Seidi Haarlan näytelmälle Traumaruumis, joka nähtiin myös Teatterikesässä 2015.

I

© Noora Geagea

TT FRENCKELL PE / FRI 6.8. 19:00 LA / SAT 7.8. 14:00 2h 40min, väliaika/ intermission

s it possible to reconstruct trauma? Can you play with it?

Is it possible to build one? If you play with trauma, can it become a part of you, a new childhood?

Written and performed by two sisters, A New Childhood is a piece of autofiction, a play that sets out to rediscover a lost childhood that was once buried under trauma and violence. It is a search for self, sisterhood, peace, purity and beauty, reaching out from psychological realism to fantasy, from puppet theatre to rap lyrics.

A traumatic childhood, or childhood in general, is a taboo subject. If you speak about it, you must keep it cordial and distant.

What do we lose when our childhood is over? Where do you hide all the pain, anger and innocence? In your own children, in other people, in remote dreams and horrors?

A New Childhood is a standalone sequel to Ruusu and Seidi Haarla’s Traumaruumis, a play featured at the 2015 Tampere Theatre Festival.

21

TAIDEYLIOPISTON TEATTERIKORKEAKOULU & Q-TEATTERI

SINÄ PÄIVÄNÄ KUN LUOJA TEKI ISÄN The Day God Created Fathers Käsikirjoitus ja ohjaus / Written and directed by Ona Korpiranta

I

sä on jättänyt perheen, kun Moona on ollut pieni. Lähdön jälkeen äiti ja Moona ovat seilanneet helluntaiseurakunnan ja rikollisjengin välillä.

Yhtäkkiä isä ilmestyy takaisin.

Sinä päivänä kun Luoja teki isän on pistävän hauska ja koskettava näytelmä isän kaipuusta ja yrityksistä rakastaa. Ona Korpiranta kuvaa tarkkanäköisesti parikymppisen Moonan hämmennystä elämän edessä.

Esitys kysyy, miten oppia selviytymään, kun lähipiiri koostuu aikuisista, jotka eivät koskaan ole kasvaneet aikuisiksi. Miten rikkoa jo sukupolvien ajan jatkuneet kiroukset – pesäpallomailalla vai anteeksiannolla?

Sinä päivänä kun Luoja teki isän on Ona Korpirannan taiteellinen opinnäytetyö Teatterikorkeakouluun.

D

ad walked out when Moona was just a little girl. Since then she and Mom have been stuck between the local Pentecostal church and a criminal gang. Suddenly Dad comes back.

The Day God Created Fathers is a bitingly funny and touching play about missing your father and trying to love someone. In this thesis piece for her MA at the Theatre Academy, writer-director Ona Korpiranta perfectly captures the confusion of her twenty-year-old subject.

How to survive when you’re surrounded by adults who have never grown up? How to break the curses accumulated over several generations – with a baseball bat or with forgiveness?

22

TTT KELLARITEATTERI TI / TUE 3.8. 19:00 KE / WED 4.8. 12:00 2h 35min, väliaika / intermission LIPUT 32 / 28 € Teatterikesä 35,50 / 30,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

© Roosa Oksaharju

Kirpeänsuloinen, riemastuttavan sarjakuvamainen, koskettava perhenäytelmä uudelta tekijäsukupolvelta. Wenla Reimaluoto tekee tarkan ja sisäistetyn, rytmisesti ihailtavan hallitun ja kuitenkin täysin villin roolityön.

A group of next-gen theatre makers paints a moving and bittersweet family portrait with lively comic-book strokes.

Wenla Reimaluoto delivers an astonishingly balanced performance that is both EN exactly on point LLIN ITEE RYHMÄ A T and totally O JOHT AL out there.

FESTIVTIC IS ART TEAM

23

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ TI / TUE 3.8. 17:00 KE / WED 4.8. 14:30 45min LIPUT 32 / 30 € Teatterikesä 35,50 / 33,50 € Lippupiste

KATI RAATIKAINEN & TYÖRYHMÄ

KVARTETTO Quartet

Koreografia / Choreographed by Kati Raatikainen

N

äyttämöllä neljä erityisesti maailmaa aistivaa ja siinä toimivaa ihmistä antautuu omasta ainutlaatuisuudestaan kumpuavalle liikkeelle. He kohtaavat toisensa tanssien yhdessä ja kuunnellen maailman ääniä.

Kvartetto kumpuaa esiintyjien – Maria Lahden, Jarmo Patanan, Sanna Tornikosken ja Markku Esselin – sisäisestä kokemusmaailmasta. Esityksessä nousevat voimakkaasti esiin yksilöt, jotka nauttivat elämästä, nähdyksi tulemisesta ja tilan ottamisesta itselleen.

Teos on lempeän radikaali kommentti kehitysvammaiseksi määriteltyjen ihmisten oikeudelle olla tanssitaiteen näyttämöllä tanssijoina, yhteiskunnallisina toimijoina sekä aistivina, haluavina ja kaipaavina ihmisinä. Kvartetossa vallitsee läsnäolon ja ilmaisun herkkyys sekä riemullisuus – syvä arvostus elämää kohtaan.

F

our people on stage, four unique ways to sense the world and function as part of it, four human beings letting their uniqueness drive their movement, experiencing each other, dancing, listening to the sounds of the world.

Materializing from the thoughts and emotions of performers Maria Lahti, Jarmo Patana, Sanna Tornikoski and Markku Essel, Quartet highlights individuals who enjoy living, being seen and claiming their space. It makes a tenderly radical point about the rights of people who are regarded as disabled – the right to perform as contemporary dance artists, the right to act as members of society, the right to sense, to want and to desire. It is a work that rises from pure presence, intimacy and joy, and then builds into a profound expression of respect for life.

24

© Ulla Nikula

Upea, temperamenttinen ja katsojaa hellästi ravisteleva nykytanssiteos.

Esitys täynnä lämpöä, kaipausta, kohtaamista.

A stunning, mercurial contemporary dance piece that shocks you, but does it gently. Affectionate, filled with longing, a celebration of human EN interaction.

LLINMÄ ITEE

TA T O R Y H JOH AL FESTIVTIC IS T R A TEAM

25

Aiheen ohella ihan parasta esityksessä on hahmojen vahva, tarkka fyysisyys, joka riemastuttaa lapsikatsojia valtavasti. Näyttelijät tekevät työnsä teknisesti taitavasti ja ihailtavan isolla energialla.

Next to the subject matter, what really makes the show here is the characters’ strong and detailed physicality, which provides mountainous amounts of joy for young audiences. Virtuoso EN acting with precision LLIN ITEE RYHMÄ A T O and admirable JOHT AL FESTIVTIC energy.

TIS AR TEAM

26

PAKKAHUONE LA / SAT 7.8. 17:30 SU / SUN 8.8. 16:30 50min

Ikäsuositus / Age recommendation 5+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

VAASAN KAUPUNGINTEATTERI

RAKKAUS!? IIK! KÄÄK! YÄK! Love!? Eek! Yikes! Yuck!

Käsikirjoitus / Written by Taina Mäki-Iso & työryhmä Ohjaus / Directed by Taina Mäki-Iso

R

akkaus on supervoima tässä liikkeen, musiikin ja komiikan täyteisessä koko perheen esityksessä, jonka aineistoa on kerätty vaasalaisilta lapsilta.

Etsiväryhmä Puu on erikoistunut arvoitusten ja kummallisten tapahtumien selvittämiseen. Myös katoamiset sekä vaaralliset ja jännittävät tehtävät hoituvat. Etsivillä on kullakin uskomattomia erityisominaisuuksia ja -taitoja.

He ovat etsivien eliittiä, varsinainen tähtiryhmä – ainakin omasta mielestään!

Etsivätoimisto sijaitsee metsän laidalla isossa puussa. Eräänä päivänä puun koloon saapuu erityinen viesti. Aina valmis etsiväryhmä saa tärkeän tehtävän selvittää, mitä rakkaus oikein on.

Mistä kaikesta voi tykätä tai olla tykkäämättä? Voiko rakkautta edes käsittää? Rakkauden arvoitusta ratkoessaan ryhmä ajautuu jännittäviin, hykerryttäviin tilanteisiin. © Linus Lindholm

LIPUT 28 / 20 € Teatterikesä 30,50 / 22,50 € Lippupiste Alennettu hinta koskee vain alle 13-vuotiaita.

L

ove is a superpower that sets the stage for movement, music and comedy in this familyfriendly show based on interviews with kids.

The Tree Detective Agency, located in a tree on the forest edge, receives a mysterious message one day. It is a special assignment for a special team of detectives, experts at solving puzzling cases, investigating disappearances and looking danger in the eye. They are an elite group with amazing skills and gifts, real masters of the craft – or at least they think so!

Their new mission: to find out what love really is.

What kinds of things can you like or not like? Is it even possible to understand love? Trying to crack this new case inevitably leads to many exciting and funny situations.

27

© Mitro Härkönen

TEATTERI TAKOMO

BOUVARD JA PÉCUCHET

Gustave Flaubert – Tuomas Rinta-Panttila Dramaturgia ja ohjaus / Dramatized and directed by Tuomas Rinta-Panttila

M

aailman monimutkaisuus. Merkityksettömyyden tunne. Absoluuttisen totuuden etsiminen ja jatkuva törmääminen silkkaan relatiivisuu-

teen.

Tällaisia asioita pohtivat Gustave Flaubertin romaanin Bouvard ja Pécuchet päähenkilöt. Väsyneenä oman olemisensa monimutkaisuuteen he päättävät ottaa selvää kaikesta, kaikista tieteistä ja kaikista taiteista – ja tietenkin epäonnistuvat katastrofaalisesti kaikissa yrityksissään.

Romaani käsittelee tuoreesti, yllättävästi ja hauskasti tämän(kin) ajan ihmisenä olemisen ongelmia. Sen muoto on loputtoman toisteinen, yritystä ja erehdystä kieputtava. Ja siksi niin kovin elämän kaltainen.

Tuomas Rinta-Panttilan dramatisoima ja ohjaama esitys on farssiksi vedetty kriittinen ensyklopedia. Kaksi nykypäivän ihmistä kutsuu yleisön mukaansa toistamaan Flaubertin sankareiden operaatiota: Maailma haltuun!

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ LA / SAT 7.8. 19:00 SU / SUN 8.8. 14:00 1h 50min

Kevyt, älykäs, rento, lumoavasti pöljä teos. Kirjojen rakastajalle viehättävä trippi teatterin maailmaan, teatterin rakastajalle opas valtavirrasta poikkeavaan kirjallisuuteen. Elämän merkitystä pohtivalle osuu kuin nenä päähän.

LIPUT 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste

Light, smart, laid-back and charmingly nutty. An engaging theatrical I N E NÄ trip for a book-lover, and an equally enganging off-road EELL TA I T T O R Y H M literary adventure for a theatre-lover. And a perfect JOH AL FESTIVTIC fit for anyone who’s interested in the meaning of life.

ARTIS

Esityskieli suomi / Performed in Finnish 28

T

he complexity of the world. Meaninglessness.

Searching for the absolute truth and constantly coming up with sheer relativity.

That is what runs through the minds of the lead characters of Bouvard and Pécuchet, Gustave Flaubert’s final novel. Tired of their own labyrinthine existence, the protagonists decide to find out everything there is to know about everything, about every discipline of science, about every form of art. Naturally, this sort of an effort is bound for disaster.

An endless loop of trial and error reminiscent of life itself, Flaubert’s novel deals with the human condition in a way that remains fresh, surprising and exhilarating to this day.

Dramatist-director Tuomas Rinta-Panttila’s stage adaptation is a critical encyclopedia-turned-farce where two present-day heroes step in to lead the audience on the above-mentioned quest: to fully understand what in the world is going on in the world!

TEAM

MIRA TAUSSI & MIKKO BREDENBERG

HUONEET MEREN ÄÄRELLÄ

Kuvitelleet ja toteuttaneet / Imagined & staged

by Mira Taussi & Mikko Bredenberg

Rooms by the Sea

R

ooms by the Sea is a visual performance based on the paintings of Edward Hopper (1882–1967). Masterfully capturing the essence of urban solitude, Hopper’s works have inspired Mira Taussi and Mikko Bredenberg to create an intriguingly atmospheric piece of visual theatre concerning an artist working on small-scale models of rooms and buildings.

Premiered in 2017, the internationally-acclaimed Rooms by the Sea invites the spectator to step inside an absorbing rendition of Edward Hopper’s world.

H

Sanatonta, hetkistä rakentuvaa runollisuutta. Maaginen ja kaunis, suorastaan meditatiivinen jännite.

Wordless poetry built from EN moments. Magical, ELLIN AITE ORYHMÄ T beautiful, bordering JOHT AL FESTIVTIC on meditation.

RTIS A TEAM

FINLAYSON, TAPAHTUMA- JA NÄYTTELYTILA VOONINKI TI / TUE 3.8. 22:00 KE / WED 4.8. 22:00 TO / THU 5.8. 22:00 PE / FRI 6.8. 22:00 45min © Evastina Tikkala

uoneet meren äärellä on visuaalinen esitys, joka pohjautuu yhdysvaltalaisen taidemaalari Edward Hopperin (1882-1967) maalauksiin. Hopper oli mestarillinen modernin kaupunkilaiselämän tunnelmakuvaaja, jonka teoksissa ihmiset näyttävät usein unohtuneen omiin oloihinsa.

Visuaalisen teatterin tekijät Mira Taussi ja Mikko Bredenberg ovat luoneet Hopperin maalausten pohjalta omintakeisen ja tiheätunnelmaisen tulkintansa taiteilijasta, joka työskentelee huoneita ja rakennuksia esittävien pienoismallien parissa. Turussa 2017 ensi-iltansa saanut Huoneet meren äärellä on kerännyt kiitosta sekä kotimaassa että kansainvälisesti.

Alunperin tehdaskiinteistöön luodussa esityksessä katsoja voi kokea astuvansa sisään Hopperin teosten maailmaan.

LIPUT 30 / 28 € Teatterikesä 33,50 / 30,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 10+ 29

TELTTA

G Livelab, Puutarhakatu 1 JOTAIN LAULAMATTA JÄI

K © Niclas Warius

aj Chydenius on kutsunut TelttaLabin avajaiskonserttiin Kai Hyttisen ja Taru Nymanin tulkitsemaan sävelmiään.

Jotain laulamatta jäi -konsertti koostuu kahdesta osasta: ensimmäisessä kuullaan tuttuja suomalaisia huippunimiä, kuten Kiantoa, Leinoa ja L. Onervaa. Toinen osa on kunnianteko Teatterikesän kotikaupungille; mukana on ainoastaan sellaisia runoilijoita, joiden toiminta on liittynyt Tampereeseen.

Ti 3.8. klo 18.00 | Kesto 1h 30min, väliaika Liput 29 € Teatterikesä / 31,50 € Lippupiste

TOTUUS JA VALHE – VYSOTSKIN LAULUJA

V

ladimir Vysotskin kuolemattomat laulut sekä Suomen eturivin näyttelijät ja muusikot tähdittävät TelttaLabin avajaisiltaa. Muun muassa Pirkko Saision osuvia suomennoksia Vysotskin lyriikoista tulkitsee aina yhtä karismaattinen Martti Suosalo yhdessä Nora Raikamon, Jarkko Lahden, Kiureli Sammallahden ja Valtteri Bruunin kanssa.

30

Konsertin ja musiikkiteatterin välimaastossa liukuva esitys on läpileikkaus ihmisen luonteesta, ilosta suruun.

Lauluissa soi itseironia ja yhteiskuntakritiikki, petos ja kavallus – rakkautta ja ystävyyttä unohtamatta.

Ti 3.8. klo 21.00 | Kesto 1h 45min, väliaika Liput 35 € Teatterikesä / 38,50 € Lippupiste

© A. Halttu | Timo Suutarinen

KEPEÄ ELÄMÄNI “Kepeä elämäni on esitys, joka kaikkien pitäisi nähdä.”

– Irmeli Haapanen, Turun Sanomat

V

uoden 2020 helmikuussa Kepeä elämäni nimettiin Valtakunnallisen Monologikilpailun voittajaksi ja maaliskuussa Miiko Toiviainen sai esityksestä Vuoden teatterinäyttelijä -palkinnon.

Nyt, elokuussa 2021 tämä palkittu omakohtainen

monologiesitys transihmisyydestä on koettavissa Teatterikesän TelttaLabissa!

Kepeä elämäni on runollinen, laulullinen, pohjattoman leikkisä esitys siitä, miten sen kertojan transtausta on kääntynyt voimavaraksi ja onnellisuuden lähteeksi.

Ke 4.8. klo 18.00 | Kesto 1h 5min Liput 25 € Teatterikesä / 27,50 € Lippupiste

SNORKKELI & STELLA POLARIS IMPROMUSIIKIN ILTA

T

ampereen oma improvisaatioteatteri Snorkkeli yhdistää voimansa legendaarisen Stella Polariksen kanssa ja vie sinut musiikkimatkalle, jota ei ole ennen koettu.

Ainutlaatuisen illan kapteeneina toimivat huikea

viisihenkinen impro-orkesteri sekä Snorkkelin ja Stellan taitavat näyttelijät. Luvassa on musiikillisia tunnelmia, tuokiokuvia, äänimaisemia sekä taatusti tuoreita improbiisejä.

Ke 4.8. klo 21.00 | Kesto 1h 15min Liput 25 € Teatterikesä / 27,50 € Lippupiste

Lupa osallistua!

Lupa heittäytyä musiikin vietäväksi!

Lupa nauttia!

© Janne Mikkilä

31 © Eetu Keränen & Teemu Palosaari

© Otso Reunanen / Silke Riihinen

M & LUMOS M ja jousikvartetti Lumos yhdistävät voimansa TelttaLabissa!

L

aulaja-lauluntekijä Minja Koski eli M kuljettaa yleisön persoonallisella, herkällä äänellään unenomaisiin tunnelmiin. M on lunastanut viime vuosina paikkansa kotimaisen pop-musiikin kiinnostavimpien artistien joukossa: viiden tähden arvioita, ehdokkuudet Emma- ja Teosto-palkinnoissa, vuoden paras kotimainen albumi...

Elektronis-akustisen säestyksen täydentää Lumos-jousikvartetti. Huikeiden jousitaitureiden musisointia on kuultu mm. Laura Närhen ja Pepe Willbergin levyillä.

© Maarit Kytöharju

To 5.8. klo 18.00 | Kesto 1h 15min Liput 25 € Teatterikesä / 27,50 € Lippupiste

JAAKKO LAITINEN & VÄÄRÄ RAHA

T

ämä legendaarisen keikkamaineen saavuttanut yhtye vie kuulijansa hengästyttävällä maailmanmusiikilla hikiseen hurmokseen, jossa vieras ja tuttu yhdistyvät oivaltavasti.

Keväällä 2020 uusimman levynsä julkaissut orkesteri tuo musiikilliseen maustehyllyyn kutkuttavia sovituksia Balkanin mustalaisrytmeistä, venäläisistä romansseista ja vanhan liiton suomalaisesta iskelmästä. Sanoituksissa nautitaan rakkaudellisista tunnelmista ja seurataan elämän nousua alkumerestä – ravintolavaunun iloja unohtamatta!

© Minna Annola

To 5.8. klo 21.00 | Kesto 1h 15min Liput 25 € Teatterikesä / 27,50 € Lippupiste

LAILAN LAULUT – MILANA MISIC ”Vasta nyt olen valmis elämään laulujen ja menneiden kanssa.

Ymmärrän äitiäni ja haluan antaa sieluni hänen lauluilleen.

Nyt soivat meidän laulumme.”

– Milana Misic aila Kinnunen (1939–2000) oli iskelmien herkkä tulkitsija, valovoimainen tähti, joka syttyi tanssilavojen kultakaudella 1950-luvulla.

Nyt estradille on kutsuttu Laila Kinnusen tytär, muusikko Milana Misic.

Hän tulkitsee upealla äänellään Lailan tutuksi tekemiä lauluja ja koskettaa tarinoillaan iskelmätähden elämästä, sanoin ja sävelin.

Pe 6.8. klo 18.00 | Kesto 1h 15min Liput 29 € Teatterikesä / 31,50 € Lippupiste 32

Lehtikuva

L

© Sanna Breilin

SIRPALE EILISTÄ

P

itää kulkea ja laulaa ja välillä palata takaisin. Pitää tavata raitiovaunussa ja kolmen pysäkin aikana ideoida konsertti.

Neljää erilaista laulajaa yhdistää vuosien varrella kertynyt aarreaitta Anna-Mari Kähärän upeita lauluja, joita ei saa koskaan laulaa tarpeeksi!

Lavalla kukoistavat Essi Wuorela, Susanna Haavisto, Reetta Ristimäki, Pirjo Aittomäki ja flyygelin ääressä yksi Suomen kysytyimpiä muusikkoja, Timo Alakotila.

© Tinja Salmi

Pe 6.8. klo 21.00 | Kesto 2h, väliaika Liput 29 € Teatterikesä / 31,50 € Lippupiste

KUIN RAIVO ÄITI

K

uin raivo äiti ravistelee äitimyyttiä antaumuksella.

Esitys on kipeän hauska kuvaus erään äidin elämästä, tarina tempoilevasta ylisuorittajasta, joka kilpailee kellon kanssa ja heittelee hampurilaisia seinään.

Näyttelijä Hanna Vahtikarin kirjoittama, omakohtaisiin kokemuksiin perustuva näyttämöteos paljastaa peittelemättä äitiyden kaikki puolet: arjen hillittömyyden, äärirajoilla piilevän huumorin, padotun aggression ja kaiken takana loistavan rakkauden. Esityksen sävellyksistä ja äänisuunnittelusta vastaa muusikko Marzi Nyman.

La 7.8. klo 18.00 | Kesto 1h 15min Liput 29 € Teatterikesä / 31,50 € Lippupiste

JUKKA LINDSTRÖM – VÄLIHUUTO

N

© Mikko Kauppinen

oin viikon uutisista tutun Jukka Lindströmin stand up -esitys Välihuuto on hauska ja henkilökohtainen yhteenveto populismin, setämiesten ja ilmastoahdistuksen aikakaudesta.

Välihuuto on stand up -koomikon epätoivoinen yritys parantaa suomalaista yhteiskunnallista keskustelua. Se on itsenäinen jatko-osa Lindströmin Välikysymys-esitykselle, joka nousi vuonna 2018 sekä stand up -yleisön että kriitikoiden suosikiksi.

La 7.8. klo 21.00 | Kesto 2h Liput 25 € Teatterikesä / 27,50 € Lippupiste 33

VAPAA PÄÄSY 15.5.–10.10. VARAA NÄYTTELYKÄYNTI SERLACHIUS.FI SIMON PATTERSON PÄÄSTÄ VARPAISIIN 9.1.2022 SAAKKA

BANKSY. A VISUAL PROTEST 15.5.–10.10.2021

JANI LEINONEN TOTUUS – THE TRUTH 5.9.2021 SAAKKA

Simon Patterson, Landskip, 2000, Compton Verney Warwickshire.

MÄNTTÄ | SERLACHIUS.FI | RAVINTOLAGOSTA.FI SERLACHIUS-BUSSILLA TAMPEREELTA SUORAAN MUSEOIHIN! Koronarajoituksista johtuen käytössä on sähköinen varauskalenteri serlachius.fi. Jos rajoituksia helpotetaan, avataan kalenteriin lisää aikoja.

34

SYKSYLLÄ LAHDESSA SOTA JA RAUHA

Ystävyys. Rakkaus. Elämä. Kuolema Ohjaus Pasi Lampela / ENSI-ILTA 11.9.

WAITRESS – UNELMIEN RESEPTI Herkullinen musikaalikomedia

Ohjaus Ilkka Laasonen / SUOMEN KANTAESITYS 1.9.

KULTA, OLLAAN KOTONA Edes nostalgia ei ole entisellään

Ohjaus Tommi Kainulainen / SUOMEN KANTAESITYS 30.9.

KOLME ILOISTA ROSVOA

Leo Tolstoi – Pasi Lampela

Valloittava koko perheen musiikkinäytelmä Ohjaus Aleksis Meaney / ENSI-ILTA 28.8.

Ryhmäedut jo 20 hengen ryhmälle!

Ryhmämyynti (03) 752 6000 • lktryhmat@lahti.fi Lippumyymälä 0600 30 5757 (1,53 €/min+pvm) lktliput@lahti.fi / Väliaikatarjoilut (03) 782 6474 www.lippu.fi • www.lahdenkaupunginteatteri.fi

TAMPERE FILM FESTIVAL 9-13 MARCH 2022

35

n

aa isemattom

julka aiemmin u tu s u r e P

en irjoitukse

sik elokuvakä

OHJAUS

PIA PANU RAI

MAAILMIATNYS! KANTAES Rooleissa

Aimo Räsänen Risto Korhonen Mikko Vaismaa

Kake Aunesneva Anna Haaranen Ari Myllyselkä Jarmo Perälä Saara Pohjoismäki Jere Riihinen Aku Sajakorpi

30 vuotta

ENSI-ILTA TAMPEREEN KOMEDIATEATTERISSA 15.9.2021

36

37

VASTUULLINEN TAPAHTUMA – YHDESSÄ A RESPONSIBLE EVENT – ALL TOGETHER Jotta katsojana voit nauttia esityksistä rauhallisin mielin, me ja yhteistyökumppanimme pidämme huolta turvallisuudestasi. Noudatamme viranomaisohjeita ja varmistamme näin festivaalille mahdollisimman turvalliset olot.

Yleisöturvallisuutta koskevat ohjeistukset löydät verkkosivuiltamme, teatterikesa.fi. Tutustuthan ohjeistuksiin huolellisesti ennen tapahtumaan osallistumista – kiitos.

To make sure our audiences can have a safe and enjoyable festival experience, we and our collaborators are staying up-to-date and closely following the official guidelines regarding the COVID-19 pandemic.

Please visit our website at teatterikesa.fi/en in advance for detailed safety instructions and recommendations.

Thank you.

FESTIVAALIN TUKIJAT / SUPPORTED BY

PÄÄYHTEISTYÖKUMPPANIT / MAIN PARTNERS

YHTEISTYÖKUMPPANIT / PARTNERS

JÄSENYYDET / MEMBERSHIPS

Rakennamme Ekokompassiympäristöjärjestelmää.

38

PÄÄOHJELMISTO & TELTTALAB TUNNISTA TUNTIIN MA/MON 2.8.

TI/TUE 3.8.

12.00–13.00 TEATTERIKESÄN

AVAJAISET / OPENING CEREMONY

KE/WED 4.8.

TO/THU 5.8.

12:00–14:35

13:00–15:10

SINÄ PÄIVÄNÄ PÄÄMÄÄRÄ KUN LUOJA TEKI PAKKAHUONE ISÄN

LAIKUNLAVA

TTT KELLARITEATTERI

17:00–17:45

14:30–15:15

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

KVARTETTO

19:00–21:00 MUSTA, MUSTEMPI, ROMANI

KVARTETTO

16:00–18:00 MUSTA, MUSTEMPI, ROMANI

TT FRENCKELL

TT FRENCKELL

19:00–21:15

19:00–20:25

RAKKAANI, CONAN BARBAARI

THE BETTY SHOW

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

19:00–21:35

19:00–21:10

SINÄ PÄIVÄNÄ PÄÄMÄÄRÄ KUN LUOJA TEKI PAKKAHUONE ISÄN TTT KELLARITEATTERI

22:00–22:45 HUONEET MEREN ÄÄRELLÄ

FINLAYSON, VOONINKI-SALI

18:00–19:30 JOTAIN LAULAMATTA JÄI G LIVELAB

21:00–22:45 TOTUUS JA VALHE – VYSOTSKIN LAULUJA

THE MAIN PROGRAMME & T LAB FROM HOUR TO HOUR

22:00–22:45 HUONEET MEREN ÄÄRELLÄ

16:00–17:25 THE BETTY SHOW

LA/SAT 7.8.

13:00–16:05

13:00–16:05

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

CABARET

CABARET

14:00–16:00

14:00–16:40

TEATTERIMONTTU

TT FRENCKELL

FAMILJEN BRA

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

UUSI LAPSUUS

SU/SUN 8.8.

13:00–15:55 TÄTIRATSASTAJAT TTT EINO SALMELAINEN

14:00–15:50 BOUVARD JA PÉCUCHET

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

19:00–21:00

18:00–21:05

17:30–18:20

16:30–17:20

TEATTERIMONTTU

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

PAKKAHUONE

PAKKAHUONE

FAMILJEN BRA

20:00–21:30 IMITATION OF LIFE TAMPERE-TALO, ISO SALI

CABARET

19:00–21:40

UUSI LAPSUUS TT FRENCKELL

22:00–22:45

FINLAYSON, VOONINKI-SALI

FINLAYSON, VOONINKI-SALI

HUONEET MEREN ÄÄRELLÄ

18:00–19:15 M & LUMOS G LIVELAB

RAKKAUS!? IIK! KÄÄK! YÄK!

RAKKAUS!? IIK! KÄÄK! YÄK!

19:00–20:50 BOUVARD JA PÉCUCHET

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

22:00–22:45

HUONEET MEREN ÄÄRELLÄ

18:00–19:15

LAILAN LAULUT – MILANA MISIC

19:00–21:55 TÄTIRATSASTAJAT TTT EINO SALMELAINEN

18:00–19:15 KUIN RAIVO ÄITI G LIVELAB

G LIVELAB

FINLAYSON, VOONINKI-SALI

18:00–19:05

PE/FRI 6.8.

21:00–22:15

KEPEÄ ELÄMÄNI JAAKKO G LIVELAB LAITINEN & VÄÄRÄ RAHA G LIVELAB

21:00–23:00

21:00–23:00

SIRPALE EILISTÄ JUKKA G LIVELAB LINDSTRÖM – VÄLIHUUTO G LIVELAB

21:00–22:15

IMPROMUSIIKIN ILTA G LIVELAB

G LIVELAB

39

© Otto-Ville Väätäinen

A - Posti Oy Posti Green

LIPUT Imitation of Life -esityksen lippuja saatavilla myös Tampere-talosta.

TEATTERIKESÄN OMA LIPUNMYYNTI Tullikamarin aukio 2, 2. krs Puh. +358 3 223 1066 Avoinna 11.5.–2.7. ja 19.7.–30.7.

Ti–pe klo 12–16 Festivaaliviikon aukioloajat löydät lähempänä tapahtumaa verkkosivuilta.

Teatterikesän lipunmyynnistä myös ryhmämyynti ja pyörätuolipaikkavaraukset.

Lippujen hinnat sisältävät palvelumaksut. Tilausmaksu lisätään ostoksen hintaan toimitustavan perusteella.

Information in English: teatterikesa.fi/en 40

ESITYSPAIKAT

Pääohjelmiston ja TelttaLabin esitykset myydään turvavälein.

Mikäli pandemiatilanne helpottuu merkittävästi, lippuja tulee enemmän myyntiin.

TTT Eino Salmelainen Hämeenpuisto 28

TTT Suuri näyttämö Hämeenpuisto 32

SEURAA VIESTINTÄÄMME VERKOSSA!

TTT Kellariteatteri Hämeenpuisto 28 TT Päänäyttämö Keskustori 2 TT Frenckell Frenckellinaukio 2 Hällä-näyttämö Hämeenkatu 25

Ajantasaiset tiedot lipuista ja peruutusehdoista sekä mahdollisista muutoksista löydät verkkosivuilta, teatterikesa.fi.

Teatterimonttu Tampereen yliopiston päärakennus, D-siipi

ALENNUKSET

Pakkahuone Tullikamarin aukio 2

Opiskelijat, eläkeläiset, työttömät, varusmiehet, siviilipalvelusmiehet, teatterialan ammattilaiset, vähintään kahdeksanhenkiset ryhmät, vähintään kahdeksaan eri esitykseen lipun ostavat.

Alennushinta on voimassa niissä esityksissä, joissa se on erikseen ilmoitettu.

Vooninki-sali Väinö Linnan aukio, Finlaysonin alue

Tampere-talo Yliopistonkatu 55

TelttaLab, G Livelab Tampere Puutarhakatu 1 Tiedot esityspaikkojen esteettömyydestä teatterikesa.fi/liput.

TEATTERIKESA.FI Muutokset mahdollisia / All rights for changes reserved

ISSN 1237-2692

Teatterikesän liput ovat myynnissä Lippupisteen verkkokaupassa sekä Lippupisteen myyntipisteissä kautta maan.

LIPUNMYYNTI RAJOITETUIN KATSOMOIN