Tampereen teatterikesa 2017 ohjelmalehti

tampereen

TEATTERIKESÄ tampere theatre festival

7.–13.8.2017

SISÄLLYS / TABLE OF CONTENTS TAITEELLISEN JOHDON ESIPUHE / FOREWORD BY THE ARTISTIC TEAM .......... 3 Protagonist .................................................................................................................... 4 Tom of Finland............................................................................................................... 6 Vaimoni, Casanova / Casanova, My Wife ................................................................. 8 Peggy Pickit ser Guds ansikte / Peggy Pickit sees the Face of God ..................... 9 Burning Doors.............................................................................................................. 10 just filming.................................................................................................................... 12 Fruits of Labor ............................................................................................................. 13 People Respect Me Now............................................................................................ 14 Noble Savage............................................................................................................... 15 Arktinen hysteria / Arctic Hysteria ........................................................................... 16 Puolustusvoimat, rakastettuni / Military, My Love ............................................... 18 Hullu / Crazy................................................................................................................. 19 World Without Us........................................................................................................ 20 TUNNISTA TUNTIIN / HOUR TO HOUR.................................................................... 21 Saalistajat / The Predators ....................................................................................... 22 Karkotetut / The Deported........................................................................................ 23 Romeo ja Julia / Romeo and Juliet ........................................................................ 24 Sivuhenkilöt / Sidekicks ............................................................................................ 25 Father Fucker................................................................................................................ 27 Genderfuck................................................................................................................... 29 Ohjelmateltta / Programme Tent ......................................................................30–33 Henkilökunta / Staff.................................................................................................... 38 Esityspaikat / Venues ................................................................................................. 39 Liput / Tickets .............................................................................................................. 40

KIITÄMME / WE’D LOVE TO THANK

2

OHJELMALEHTI: TEKSTIT / TEXTS Satu Keltanen, Tiina Hurskainen TOIMITUS / EDITING Tiina Hurskainen, Satu Keltanen ENGLANNIKSI / IN ENGLISH Turo Kuningas | DESIGN / LAY OUT Maria Atosuo | KANNEN KUVA / COVER PHOTO Fruits of Labor: Peter Hönnemann | PAINOS / COPIES 20 000 | PAINOPAIKKA / PRINTING HOUSE Alma Manu

CAROLIN BÜTTNER KIMMO KOTILAINEN © CAROLIN BÜTTNER

KANSALLISEN IDENTITEETIN SIVUSSA

O

saammeko enää kuvitella tulevaisuutta ilman katastrofeja? Onko vaihtoehtoisia tarinoita Suomen itsenäisyyden vuonna 100 jäänyt päätarinan varjoon? Mitkä uhkakuvat pakottavat meitä välttämättömiin muutoksiin kohti rauhaa ja kestävää kehitystä, ja mitä uhkakuvia pitäisi kyetä teatterin keinoin purkamaan? Näiden kysymysten äärellä olemme tänä vuonna ohjelmistoa rakentaneet.

Belgialainen World Without Us -esitys luo utopian maailmasta ilman ihmistä. Noble Savage tutkii toiseuttamisen prosesseja ja kysyy, kuka saa esittää ketä ja miten.

Saalistajissa ollaan terapiayhteiskunnan tuolla puolen.

Arktinen hysteria käsittelee suomalaista sukupolvihistoriaa unohdetusta näkökulmasta. People Respect Me Now ja Karkotetut, joissa yksilö törmää pohjoismaiseen byrokratiaan.

Mitä teatterin ruumiillisuus paljastaa tulevasta? Fyysinen Burning Doors ja vapauden riisto, Cullbergbalettenin Protagonist ja yhteenkuuluvuus, Tom of Finlandin fantastinen ruumiinkuva, Vaimoni, Casanovassa elämänhalu ja vanheneminen, Peggy Pickit ser Guds ansikte ja hallitsemattomat eritteet, Puolustusvoimat, rakastettuni ja kehon vieraus, Hullu ja pirstaloituva mieli, Genderfuck ja sukupuolen käsittämättömyys.

Poikkitaiteellisuus on tänä vuonna ohjelmistossa vahvasti läsnä: kuvataiteilija Miet Warlopin veistoskonsertti Fruits of Labor, elokuvataidetta käsittelevä just filming, sirkusta ja teatteria yhdistävä Sivuhenkilöt, yli 20-hengen nukketeatteriesitys Romeo ja Julia sekä liveinstallaatio Father Fucker.

Monissa esityksissä kysytään, miten ihmisen tarve yhteyteen toteutuu. Mistä yhteisöt muodostuvat, ja ketkä niihin mahtuvat? Olemme tänä vuonna halunneet nostaa esiin sivuutetut, karkotetut, toiseutetut, hylätyt, unohdetut. Tarinoita ja kohtaloita, jotka harvemmin pääsevät sinne, missä kansallisen identiteetin ydin muodostuu.

Tervetuloa Teatterikesään!

OUTSIDE THE NATIONAL IDENTITY

A

re we able to picture a future without disasters anymore? Has the official story of a hundredyear-old independent Finland overshadowed some alternative narratives? What kinds of threats necessitate change and propel us towards peace and enduring development, and what are the threats that should by tackled by theatre? These are the issues we’ve been facing while planning this year’s festival.

World Without Us, a Belgian production, creates a utopian world without people. Noble Savage examines the processes of othering and brings up the question of who can portray whom and how. The Predators shows the other side of a therapy society. Arctic Hysteria offers a view of Finnish generational history from a forgotten angle. People Respect Me Now and The Deported depict an individual’s collision with Scandinavian bureaucracy.

Does the physicality of theatre reveal any signs of things to come? The deprivation of freedom in the exhausting Burning Doors, belongingness in the Cullberg Ballet’s Protagonist, the extraordinary body image of Tom of Finland, the lust for life and the effect of ageing in Casanova, My Wife, the uncontrollable bodily fluids of Peggy Pickit Sees the Face of God, the unfamiliarity of your own body in Military, My Love, the shattering mind in Crazy, the incomprehensibility of gender in Genderfuck.

This year’s lineup features a hefty dose of multidisciplinary productions, including Fruits of Labor, a sculpture concert by visual artist Miet Warlop, just filming, a cinematic play, Sidekicks, a mixture of theatre and contemporary circus, Romeo and Juliet, a puppet show put together by more than 20 people, and Father Fucker, a live installation.

Many of the performances deal with the human need for contact. How do communities form, and who will fit in? This year is dedicated to the ignored, the deported, the othered, the forsaken and the forgotten. It’s all about stories that are rarely found at the core of a nation’s identity.

Welcome to Tampere Theatre Festival!

MILJA SARKOLA, ERIK SÖDERBLOM, MIKO JAAKKOLA Taiteellinen johtoryhmä / Artistic Team HANNA ROSENDAHL Toiminnanjohtaja / Executive Director

3

”Let’s start a revolution, how beautiful it is...”

– Elias

CULLBERGBALETTEN (Ruotsi / Sweden)

P R OTA G O N I ST

R

uotsin kansainvälisesti tunnetuin tanssiryhmä, innovatiivinen Cullberg-baletti saapuu 50-vuotisjuhlavuoden myötä Teatterikesään. Pakahduttava Protagonist on raadollinen, mutta pohjimmiltaan toiveikas teos ihmisyydestä sekä johonkin kuulumisen tärkeydestä.

Eurooppalaisiin kärkikoreografeihin lukeutuvan Jefta van Dintherin hypnoottisessa koreografiassa 14 tanssijaa hakee yhteisössä omaa roolia ja paikkaansa – kukin oman elämänsä

4

päähenkilönä.

Protagonistin liikekieli hengittää Revolution-kappaleella läpimurtonsa tehneen ruotsalaisen artistin, Eliaksen sielukasta laulua ja kertojanääntä.

T

he innovative Cullberg Ballet makes a stop at this year’s Tampere Theatre Festival, as the most famous Swedish dance company in the world celebrates its 50th

anniversary. Their large-scale production, Protagonist, is raw and intense but at heart a hopeful look at human nature and the importance of belongingness.

The hypnotic choreography features 14 dancers, each character playing the lead role in their own lives and striving to find their place in the community. Jefta van Dinther, one of Europe’s top talents, sets his movement material to the soulful voice of Swedish breakthrough artist, Elias.

© URBAN JÖRÉN © NINA ANDERSSON & MARTIN FLACK

”Järisyttävä, fyysisen teatterin ja tanssin välimaastoon sijoittuva, aikaamme omaperäisellä tavalla peilaava näyttämötapahtuma.” ”Protagonist is a groundbreaking event, set between physical theatre and dance, mirroring our times in a unique way.”

– Erik Söderblom, taiteellisen johtoryhmän jäsen / member of the festival’s artistic team

KOREOGRAFIA, OHJAUS JA TEKSTI / CHOREOGRAPHY, DIRECTION AND TEXT Jefta Van Dinther | LAULU JA KERTOJAÄÄNI / VOICE-OVER AND SONG BY Elias | ÄÄNISUUNNITTELU / MUSIC AND SOUND DESIGN David Kiers | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Minna Tiikkanen LAVASTUS / SET DESIGN SIMKA | PUVUSTUSASSISTENTTI / COSTUME ASSISTANT Marita Tjärnström | KOREOGRAFIN ASSISTENTTI / ASSISTANT CHOREOGRAPHER Thiago Granato | HARJOITUSOHJAAJA / REHEARSAL DIRECTOR Thomas Zamolo | TAITEELLINEN KONSULTOINTI / ARTISTIC ADVICE Cecilia Roos, Felix Bethge, Robert Steijn ÄÄNIVALMENTAJA / VOICE COACH Pia Olby TUOTANTOYHTEISTYÖSSÄ Tampere-talo

TAMPERE-TALO, ISO SALI (1h) Su / Sun 13.8. 17:00 LIPUT / TICKETS 48 / 39 € Esityskieli englanti / Performed in English Tuotantoyhteistyössä Tamperetalo / Produced in cooperation with Tampere Hall

5

TURUN KAUPUNGINTEATTERI

MO © TO F FINL AND F OUND ATION / SAM SIHVO NEN

M

itä ei voi sanoa, se piirretään. Mitä ei voi piirtää, se lauletaan.

Tom of Finland piirsi eroottiset fantasiansa niin todeksi, että miljoonat miehet löysivät hänen avullaan seksuaalisuutensa.

Turun kaupunginteatterin musikaali kertoo opettajaperheen lahjakkaan ja omalaatuisen pojan, Touko Laaksosen matkan Kaarinasta maailmanlaajuiseen kulttimaineeseen. Säveltäjät Jussi Vahvaselkä ja Jori Sjöroos ovat rakentaneet Tuomas Parkkisen libretolle hersyvän hauskan, musiikillisen kehikon kunkin aikakauden mukaan.

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ (2h 40min, väliaika / intermission) Ti / Tue 8.8. 19:00 Ke / Wed 9.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 46 / 42 € Teatterikesä 49,50 / 45,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 16+ Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish, subtitled in English

6

Tarina perustuu tositapahtumiin, mutta kun taiteilijan kuvat vuosien vieriessä karnevalisoituvat ja paisuvat, myös musikaali lisää panoksia. Tom of Finlandin maailmanvalloitus saa koomisia ja kuvitteellisiakin sävyjä. Samalla teos antaa tuoreen näkökulman suomalaiseen elämänmenoon sota-ajalta viime vuosituhannen lopulle.

W

hat cannot be said out loud must be drawn.

What cannot be drawn must be sung.

Tom of Finland’s drawings of his erotic fantasies were so authentic they helped millions of men find their sexuality.

The Turku City Theatre’s

musical draws a picture of Touko Laaksonen, the unusual and talented son of two teachers from the town of Kaarina, and his rise to fame as Tom of Finland. Librettist Tuomas Parkkinen shows us the growth of an artist, and the spirit of each passing decade is aptly captured in the hilarious musical themes by composers Jussi Vahvaselkä and Jori Sjöroos.

The story is based on actual events, but as the art becomes more extravagant and beefed up over the years, the musical picks up the pace accordingly, showing the comical and imaginary aspects of Tom’s conquest of the world. Simultaneously we are given a fresh look at the Finnish way of life during the second half of the 20th century.

LIBRETTO / LIBRETTO Tuomas Parkkinen | SÄVELLYS / MUSIC Jussi Vahvaselkä & Jori Sjöroos | OHJAUS JA KOREGRAFIA / DIRECTION AND CHOREOGRAPHY BY Reija Wäre | LAVASTUS / SET DESIGN Jani Uljas | PUKUSUUNNITTELU / COSTUME DESIGN Tuomas Lampinen | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Jarmo Esko | VIDEOSUUNNITTELU / VIDEO DESIGN Sanna Malkavaara ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Jari Tengström | NAAMIOINNIN SUUNNITTELU / MASK DESIGN Minna Pilvinen

”Olli Rahkosen roolityössä kiteytyy musikaalin piirtämä kuva Touko Laaksosesta: itsensä löytänyt mies, joka osaa elää. ... Kehityskertomuksen lisäksi Tom of Finland on rakkaustarina ja itsensä ja yhteisönsä löytämisen gospel, ilosanoma.” ”The musical’s perception of Touko Laaksonen is summed up in Olli Rahkonen’s portrayal of a man who has found himself and knows how to live. … As well as a coming-of-age tale, Tom of Finland is a love story, and it preaches the gospel of finding your place and the right company.”

ROOLEISSA / CAST Olli Rahkonen, Anna Victoria Eriksson, Jukka Nylund, Mika Kujala, Ville Erola, Jonas Furrer, Marika Huomolin, Minna Hämäläinen, Stefan Karlsson, Leo Kirjonen, Ulla Koivuranta, Clyde Van Loij, Tuukka Raitala, Petri Rajala, Kimmo Rasila, Jonas Saari, Riitta Salminen, Aleksi Seppänen MUUSIKOT / MUSICIANS Jussi Vahvaselkä, Katariina Sallinen, Matti Moilanen, Juha Keskinen, Ari Kataja, Ville Vihko, Jani Riihimäki, Kimmo Gröhn, Samuli Nieminen

YHTEISTYÖSSÄ / IN COOPERATION

© TOM OF FINLAND FOUNDATION

© OTTO- VILLE VÄÄTÄINEN

– Outi Lahtinen, Turun Sanomat

7

© SAMI TIRKKONEN

KUOPION KAUPUNGINTEATTERI & TANSSITEATTERI MINIMI

VAIMONI,

CASANOVA

K

uusikymppinen tähtinäyttelijä Kyllikki Lalla palaa pitkältä sairaslomalta teatteriharjoituksiin – ja vieläpä Casanovan nimirooliin. Mutta selkä vihoittelee, puoliso on vätys ja taustalla painavat häpeää aiheuttaneet syytteet seksuaalisesta häirinnästä.

Kipinän kadottanut Kyllikki haluaa kuitenkin vielä viimeisen kerran päästä testaamaan viehätysvoimaansa: “Astua niinku elämänvirtaan. Sanoa Elämälle että kyllä!”.

Leea Klemolan Vaimoni, Casanova on räiskyvä tragiko-

TT FRENCKELL (3h, väliaika / intermission) Ke / Wed 9.8. 14:00 Ke / Wed 9.8. 19:00 To / Thu 10.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 38 / 36 € Teatterikesä 41,50 / 39,50 € Lippupiste Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish, subtitled in English

8

media elämänhalusta, häpeästä ja himosta, sekä hyväksytyksi tulemisen kipeän inhimillisestä tarpeesta.

Thalia-palkinto – vuoden esitys

2017

Thalia Award for the Best Performance

CASANOVA, MY WIFE

60

-year-old theatre diva Kyllikki Lalla returns after a long sick leave – to rehearse the lead role of Casanova.

Burdened with back pains, a lethargic husband and past accusations of sexual harassment, Kyllikki is still determined to find her stride once more: ”You know, to enter the flow. To say Yes to Life!”

Leea Klemola’s Casanova, My Wife is a painfully funny portrait of shame and lust, the will to live and the oh-so-human need for approval.

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Leea Klemola LAVASTUS / SET DESIGN Erkki Saarainen | PUVUSTUS / COSTUME DESIGN Mirkka Nyrhinen | ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Antti Puumalainen VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Sam Siltavuori | OHJAAJAN ASSISTENTTI, COMMEDIA DELL’ARTE -KONSULTTI / ASSISTANT DIRECTOR, COMMEDIA DELL’ARTE CONSULT Meri-Maija Näykki | DRAMATURGI / DRAMATURG Rosa-Maria Perä ROOLEISSA / CAST Seija Pitkänen, Annukka Blomberg, Miko Kivinen, Antti Lahti, Meri-Maija Näykki, Aki Pirskanen, Jussi Konttinen

© CATA PORTIN

SVENSKA TEATERN

PEGGY PICKIT SER GUDS

ANSIKTE

PEGGY PICKIT SEES THE FACE OF GOD

T

ervetuliaisillallisella kohtaa kaksi pariskuntaa.

Frank ja Liz ovat kotimaassa keskittyneet rakentamaan ulkoisilta puitteilta hohdokasta elämää. Tällä välin lääkärit Karin ja Martin ovat vuosien ajan tehneet avustustyötä Saharan eteläpuolisen Afrikan HIV-katastrofin parissa.

Pian jälleennäkemisen ilo alkaa kuitenkin kääntyä suruksi, ylpeys häpeäksi ja yhteisöllisyys yksinäisyydeksi.

Anna-Mari Karvonen on tehnyt satuttavan tarkkanäköisen ohjauksen Svenska Teaterniin saksalaisen Roland Schimmel-

pfennigin menestysnäytelmästä Peggy Pickit ser Guds ansikte.

Näytelmä on tragikoominen kuvaus maailmasta, missä ihminen on järkeillyt itsensä Jumalan paikalle. Tässä maailmassa ei voi kuin epäonnistua: ihmisen kaikkivoipuus on yhtä pettävä kuin humalaisen virtsarakko.

A

welcoming dinner reunites two couples. Frank and Liz have been maintaining a glamorous lifestyle back home, while doctors Karin

KÄSIKIRJOITUS / WRITTEN BY Roland Schimmelpfennig OHJAUS / DIRECTED BY Anna-Mari Karvonen RUOTSINKIELINEN KÄÄNNÖS / TRANSLATION IN SWEDISH Ulf Peter Hallberg LAVASTUS / SET DESIGN Jaakko Pietiläinen ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Hanna Mikander ROOLEISSA / CAST Cecilia Paul, Minttu Mustakallio, Kristofer Möller, Niklas Åkerfelt

ja Martin have spent years abroad, doing relief work in Sub-Saharan Africa battling the HIV epidemic.

Soon the sweet reunion turns sour, pride changes into shame, togetherness into loneliness.

Director Anna-Mari Karvonen’s take on the German hit play by Roland Schimmelpfennig is a painfully accurate depiction of a world where man has outreasoned God. It is a world where only failure exists: the concept of man’s omnipotence is as treacherous as a drunk person’s bladder.

PAKKAHUONE (1h 30min) La / Sat 12.8. 19:00 Su / Sun 13.8. 12:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli ruotsi, tekstitys suomeksi / Performed in Swedish, subtitled in Finnish

9

BELARUS FREE THEATRE (Valko-Venäjä & UK / Belarus & UK )

M

BURNING DOORS

itä jos sinusta tulisi valtion vihollinen taiteen vuoksi? Mitä tehdä, jos hallitus evää sinulta perustavanlaatuiset ihmisoikeudet? Kuinka selvitä yhdestä maailman brutaaleimmista vankilajärjestelmistä?

Näihin kysymyksiin antaa omakohtaisia vastauksia Belarus Free Theatre. Teatterin perustajat toimivat pakolaisstatuksella Iso-Britanniassa, ja sen jäsenet Valko-Venäjällä maan alla poliittisen vainon takia.

Burning Doors on aistillisen teatraalinen ja ankaran fyysinen esitys, joka kritisoi ilmaisunvapauden riistoa taiteilijoiden henkilökohtaisten kokemusten kautta.

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ (1h 45min) Pe / Fri 11.8. 19:00 La / Sat 12.8. 13:30 LIPUT / TICKETS 44 / 40 € Teatterikesä 47,50 / 43,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 16+ Esityskielet venäjä ja valkovenäjä, tekstitys suomeksi / Performed in Russian and Belarusian, subtitled in Finnish

Todistajakertomuksia esitykseen ovat antaneet mm. vankilassa virunut ukrainalainen elokuvantekijä Oleg Sentsov, Pussy Riotista tunnettu aktivisti Maria Alyokhina, sekä performanssitaiteilija Pjotr Pavlensky.

W

hat if you became an enemy of the state because of your art? What would you do if the government took away your basic human rights? How do you survive in one of the most brutal prison systems in the world?

The Belarus Free Theatre will

provide detailed answers to these questions. The theatre’s founders are working in exile in the UK, and its members underground in Belarus, all due to political repression.

Fueled by the artists’ personal experiences, the lusciously theatrical and physically exhausting Burning Doors takes a strong stand against the deprivation of the right to self-expression.

The production is based on the firsthand accounts of, among others, Ukrainian filmmaker Oleg Sentsov, Pussy Riot member and activist Maria Alyokhina, and performance artist Pyotr Pavlensky.

OHJAUS JA KÄSIKIRJOITUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Nicolai Khalezin OHJAUSYHTEISTYÖ / DIRECTED IN PARTNERSHIP WITH Natalia Kaliada KOREOGRAFI JA HARJOITUSOHJAAJA / CHOREOGRAPHIC AND REHEARSAL DIRECTOR Bridget Fiske | AVUSTAVA KOREOGRAFI / CO-COREOGRAPHIC DIRECTOR Maryia Sazonava | NÄYTTELIJÄVALMENNUS JA AVUSTAVA HARJOITUSOHJAUS / ACTING COACH & CO-REHEARSAL DIRECTOR Maryna Yurevich LAVASTUS / STAGE DESIGN Nicolai Khalezin | VALO- JA VIDEOSUUNNITTELU / LIGHTING AND VIDEO DESIGN Joshua Pharo | RUMPUMUSIIKKI / ORIGINAL SCORE ON DRUMS Alexander Lyulakin (Boombox) | ÄÄNISUUNNITTELU JA MUU MUSIIKKI / SOUND DESIGN AND ADDITIONAL MUSIC Richard Hammarton YHTEISTYÖSSÄ / COLLABORATOR Maria Alyokhina ESIINTYJÄT, TEKSTIN JA TEOKSEN SUUNNITTELUYHTEISTYÖ / PERFORMERS, DEVISERS & CO-CREATORS Pavel Haradnitski, Kiryl Kanstantsinau, Siarhei Kvachonak, Maryia Sazonava Stanislava Shablinskaya, Andrei Urazau, Maryna Yurevich YHTEISTYÖSSÄ / IN COOPERATION ArtReach as part of Journeys Festival International, Melbourne Arts Centre, Falmouth University’s Academy of Music and Theatre Arts

10

© ALEX BRENNER

”Yksi maailman vaikuttavimmista underground-teatteriryhmistä.” ”One of the most powerful underground companies on the planet.”

– New York Times

11

JUST

FILMING K

un postkommunistinen / Maskuliini ja Feminiini / takovat yhteistä kipunaa / täällä melankolisen pohjoisen / iki-ahjoisen tähtitaivaan alla / se suurempi camera käy...

Unkarilaisen Annamária Lángin ja virolaisen Juhán Ulfsakin kohtaamisesta syntyy huikea paritanssi, josta ei puutu intohimoa, hulluutta ja huumoria.

Kristian Smedsin uusimmassa näyttämöteoksessa virtuoosinen näyttelijäkaksikko paitsi puhuu elokuvista, myös tekee elokuvamaisia kohtauksia sekä katselee elokuvia samalla kun popkorni kirjaimellisesti täyttää näyttämön.

Smedsin näytelmä on rakkau-

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ (1h 30min) To / Thu 10.8. 19:00 Pe / Fri 11.8. 17:00 La / Sat 12.8. 14:00 LIPUT / TICKETS 44 / 40 € Teatterikesä 47,50 / 43,50 € Lippupiste Esityskielet Broken English.

Broken Suomi. / Performed in Broken English. Broken Finnish.

12

dentunnustus elokuvataiteelle, mutta samalla nimi just filming viittaa myös filmaamiseen ja feikkaamiseen.

Teoksessa limittyvät pakottomasti toisiinsa valot, videot ja visuaaliset efektit, sekä Verneri Pohjolan, Pekka Kuusiston ja Timo Kämäräisen tunnelmasta toiseen taidokkaasti kuljettava musiikki.

P

ost-communist / Masculinity and Femininity / strike a common spark / under the eternally starry vault / of the melancholic northern sky / meanwhile the big camera is rolling…

Hungarian Annamária Láng

and Estonian Juhán Ulfsak meet in a mind-blowing duet filled with passion, craziness and laughs.

In his newest work, director Kristian Smeds pairs two master performers to talk about film, to act out cinematic scenes and to watch movies while popcorn literally fills the stage.

The play is a confession of love for cinema, but its name, just filming, also refers to the act of performing for the camera, to faking.

The performance effortlessly floats through the moods in a stream of lights, video clips, visual effects, and music by Verneri Pohjola, Pekka Kuusisto and Timo Kämäräinen.

OHJAUS / DIRECTED BY Kristian Smeds | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Teemu Nurmelin | VIDEOSUUNNITTELU / VIDEO DESIGN Lennart Laberenz ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Krisztián Vranik | NAAMIOINNIN SUUNNITTELU / MASK DESIGN Laura Sgureva | MUSIIKKI / MUSIC Verneri Pohjola, Pekka Kuusisto & Timo Kämäräinen NÄYTTELIJÄT / CAST Annamária Láng & Juhán Ulfsak YHTEISTYÖSSÄ / IN COOPERATION Estonian Institute in Hungary, Kanuti Gildi SAAL, Trafó House of Contemporary Arts

© LENNART LABERENZ

SUOMEN KANSALLISTEATTERI / THE FINNISH NATIONAL THEATRE

© PETER HÖNNEMANN

MIET WARLOP (Belgia / Belgium)

F

FRUITS OF LABOR

ruits of Labor on lumoava sekoitus performanssia, installaatiota, runoutta ja rock-konserttia. Belgialainen kuvataiteilija Miet Warlop huumaa yleisönsä esityksellä, jossa koko tila on yhtä aikaa sekä valtaisa instrumentti että tilataideteos.

Warlop jakaa lavan roudarin ja kolmen muusikon kanssa. Rummut, valtava valkoinen kuutio ja muut vallattoman omalakiset esineet ottavat omalta osaltaan haltuun tilan, jossa painovoima ja aika elävät omaa elämäänsä.

Pintaan nousee lukuisia aiheita aina marttyyriudesta populismiin ja härkätaistelusta romantiikkaan. Warlop onkin kuvannut teosta särkylääkkeeksi maailmaan, jossa elämme.

KONSEPTI JA OHJAUS / CONCEPT AND DIRECTION Miet Warlop ASSISTENTIT / ASSISTED BY Barbara Vackier, Ian Gyselinck, Sander Vos PUVUSTUS / COSTUMES Sofie Durnez, Karolien Nuytens, An Breugelmans TEKNIIKAN JOHTO / TECHNICAL DIRECTION Hugh Roche Kelly ÄÄNITEKNIIKKA / SOUND TECHNIQUE Saul Mombaerts, Bart van Hoydonck VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Henri Emmanuel Doublier MUUSIKOT JA ESIINTYJÄT / MUSICIANS AND PERFORMERS Miet Warlop, Joppe Tanghe, Wietse Tanghe, Tim Coenen, Seppe Cosyns

B

elgian artist Miet Warlop dazzles her audience with a fabulous mix of performance and installation art, poetry and a rock concert.

Sharing the stage with three musicians and a roadie, Warlop creates a space that simultaneously acts as one huge instrument and an installation, where objects like a drum set and a large white cube as well as concepts like gravity and time take on a life of their own.

Tackling subjects ranging from martyrism and populism to bullfighting and romance, Warlop describes her work as a painkiller for the world we live in.

TEATTERIMONTTU (55 min) Ma / Mon 7.8. 19:00 Ti / Tue 8.8. 16:00 LIPUT / TICKETS 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste Esityskieli englanti / Performed in English

13

© FREJA LINDBERG

LUMOR (Ruotsi / Sweden)

R

uotsalaisen Lumor Teaterin arvostelumenestys People Respect Me Now kertoo voimakkaan tarinan kouluväkivallasta.

Kukaan ei havainnut ennusmerkkejä. Nyt sosiaalityöntekijöiden, opettajien, vanhempien ja juristien verkosto yrittää ymmärtää, mitä kamalaa on tapahtumaisillaan. Kuka on vastuussa ja kuka vapautuu siitä? Mitä tästä kaikesta seuraa?

Rakastettu musiikinopettaja, futisisä, luokan kovin jätkä ja sitten se outsider. Neljä huikeaa näyttelijää tekee nämä ja näytelmän parikymmentä muuta roolia.

Teoksen taidokas dramaturgia rakentaa pala palalta tarinan rikoksesta Tukholman esikauTEATTERIMONTTU (3h, väliaika / intermission) La / Sat 12.8. 19:00 Su / Sun 13.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 36 / 34 € Teatterikesä 39,50 / 37,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Esityskieli ruotsi, tekstitys suomeksi / Performed in Swedish, subtitled in Finnish

14

punkialueella.

Tositarinoihin ja haastatteluihin pohjautuva People Respect Me Now valittiin Ruotsin parhaaksi uudeksi näytelmäksi vuonna 2016. ”Kiehtova ja oivaltava henkilöohjaus. Erinomaiset roolisuoritukset!

Huolellisesti valittu puvustus.

Hieno, tummanpuhuva ja tärkeä!” ”The insightful directing of actors is fascinating. Outstanding performances! Spot-on costume design.

Terrific, dark and relevant!”

– Maina Arvas, Dagens Nyheter

T

he powerful, critically acclaimed play by the Swedish Lumor Theatre

examines the issue of school violence.

Nobody saw the signs. Now, something terrible is about to happen, and a network of social workers, teachers, parents and lawyers is trying figure out what.

Who has to step up, and who gets off the hook? What are the consequences?

A beloved music teacher, a soccer dad, the class tough guy, and the outsider. Four magnificent actors in multiple roles carry this piece-by-piece story of crime in suburban Stockholm.

Based on actual events and interviews, People Respect Me Now received the prize for best contemporary Swedish play in 2016.

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Paula Stenström Öhman | VALOSUUNNITTELU JA SKENOGRAFIA / LIGHT DESIGN AND SCENOGRAPHY Markus Granqvist | MUSIIKKI- JA ÄÄNISUUNNITTELU / MUSIC AND SOUND DESIGN Saemundur Grettisson | LAULU JA LYRIIKAT / VOCALS AND LYRICS Kajsa Grytt | VIDEOT JA ÄÄNIPÄIVÄKIRJA / VIDEOS AND VOICE DIARY Jack Stenström Öhman | PUVUSTUS / COSTUME DESIGN Jenny Nordmark OHJAUKSEN & TEKNIIKAN ASSISTENTTI / DIRECTOR’S ASSISTANT & TECHNICAL ASSISTANT Maja Frykberg Andersson | LAVASTUSASSISTENTTI / ASSISTANT SCENOGRAPHY Siri Areyuna Wilhelmsson ROOLEISSA / CAST Sandra Huldt, Eva Rexed, Oskar Thunberg, Lars Bringås YHTEISTYÖSSÄ / IN COOPERATION Turteatern

© SANNA KÄSMÄ

NOBLE SAVAGE K uudesta afro-suomalaisesta taiteilijasta koostuva esiintyjäjoukko ravistelee Noble Savage -teoksessa valtarakenteita ja purkaa stereotypioita.

Koreografi Sonya Lindforsin teoksen dramaturgisena kehyksenä toimii tarina Pocahontaksesta, nuoresta alkuperäiskansan prinsessasta, joka kidnapataan ja viedään Eurooppaan.

Näyttämöllisenä metatasona toimii representaatioiden roolileikki, joka muotoilee kysymykset: Kuka saa esittää ketä? Ja miten? Kuka saa kertoa toisen tarinan? Ja kenen näkökulmasta tarina kerrotaan?

Noble Savage on poliittinen sekä teemansa että esiintyjäkaartinsa takia. Lindforsin teos on kouriintuntuvan ajankohtainen nyt, kun toiseutus, vihapuhe ja rasismi valtaavat tilaa sekä Suo-

messa että Euroopassa.

Lindfors on muuttanut suomalaista tanssi- ja esityskulttuuria, mistä Teatterin tiedotuskeskus myönsi hänelle TINFO-palkinnon 2017.

A

collaboration of six Afro-Finnish artists, Noble Savage shakes the power structures of society and tears down stereotypes.

The tale of Pocahontas, a Native American princess who was kidnapped and brought to Europe, works as a dramaturgical frame for the piece. The representational role-play works as a metalayer that formulates the questions: Who can portray whom and how? Who can

OHJAUS JA KONSEPTI / DIRECTED AND CONCEPT BY Sonya Lindfors VALOSUUNNITTELU JA MUSIIKKI / LIGHT DESIGN AND MUSIC Erno Aaltonen ÄÄNISUUNNITTELU JA MUSIIKKI / SOUND DESIGN AND MUSIC Jussi Matikainen | LAVASTUS / STAGE DESIGN Aino Koski | PUKUSUUNNITTELU / COSTUME DESIGN Sanna Levo VIDEOSUUNNITTELU / VIDEO DESIGN Timo Wright, Laura Jantunen | DRAMATURGINEN TUKI / CONSULTING DRAMATURG Maryan Abdulkarim ESIINTYJÄT / PERFORMERS Amira Khalifa, Deogracias Masomi, Julian Owusu, Esete Sutinen, Zen Jefferson, Sonya Lindfors, Erno Aaltonen, Jussi Matikainen

SONYA LINDFORS & ZODIAK – UUDEN TANSSIN KESKUS / ZODIAK – THE CENTER FOR NEW DANCE

tell someone else’s story? From whose perspective is a story told?

Noble Savage is political both due to its themes and its performers. It is particularly poignant in a time of increasing othering, hate speech and racism in Finland and throughout Europe.

Choreographer Sonya Lindfors was awarded with the Theatre Info Finland Award 2017 for her courageous effort for creating new discourse on otherness.

YLEISRADION STUDIO, MEDIAPOLIS (1h 40 min) To / Thu 10.8. 19:00 Pe / Fri 11.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 32 / 30 € Teatterikesä 35,50 / 33,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 13+ Monikielinen esitys / Performed in multiple languages Esitykset taltioidaan ja niistä koostetaan tv-esitys, joka nähdään Yle Teemalla. / The performances will be recorded and edited into a compilation broadcast on Yle Teema.

Teatterikesä yhteistyössä / In cooperation with

15

ARKTINEN HYSTERIA SUOMEN KANSALLISTEATTERI / THE FINNISH NATIONAL THEATRE

TTT EINO SALMELAINEN (2h 15min, väliaika / intermission) Pe / Fri 11.8. 19:00 La / Sat 12.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 38 / 36 € Teatterikesä 41,50 / 39,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

16

T

wenty minutes away from total devastation at a power station construction site, engineer Harry Björkharry has to come up with a way to get striking workers back to work – or face a dam breach and an ensuing environmental disaster.

Arctic Hysteria is an intense family saga in which an increasingly heavy burden is placed on the shoulders of one generation after another. It offers a stunning panorama of Finland from the country’s industrialization in the late 19th century to the welfare state of the play’s present day in the 1960s.

Novelist Marko Tapio presumably intended his Arctic Hysteria series as a response to Väinö Linna’s iconic works. This first dramatization is based on the two published novels in the series and Tapio’s drafts for the final installments.

© STEFAN BREMER

V

oimalatyömaan suuronnettomuus on hetkien päässä.

Insinööri Harry Björkharryllä on 20 minuuttia aikaa ratkaista, miten saada lakkoilevat työmiehet takaisin töihin – tai hän joutuu todistamaan padon murtumisesta seuraavaa ympäristökatastrofia.

Arktinen hysteria on vimmainen sukudraama, jossa isien raskas perintö kertautuu sukupolvesta toiseen. Se avaa huikean näkymän suomalaisen yhteiskunnan teollistumiseen sekä hyvinvointivaltion rakentumiseen 1800-luvun lopulta aina näytelmän nykyhetkeen, 1960-luvulle saakka.

Marko Tapion kerrotaan kirjoittaneen romaaninsa vastineeksi Väinö Linnan pääteoksille. Arktisen hysterian ensimmäinen dramatisointi tuo näyttämölle paitsi romaanisarjan kaksi julkaistua osaa, myös Tapion kesken jääneet luonnokset teoksen päätösosista.

ARCTIC HYSTERIA

OHJAUS / DIRECTED BY Atro Kahiluoto | MARKO TAPION TEKSTIEN DRAMATISOINTI / MARKO TAPIO’S TEXTS DRAMATIZED BY Juha-Pekka Hotinen, Atro Kahiluoto | DRAMATURGI / DRAMATURG Aina Bergroth | LAVASTUS, PROJISOINTI- JA PUKUSUUNNITTELU / SET DESIGN, PROJECTIONS AND COSTUME DESIGN Reija Hirvikoski | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Ville Virtanen ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Juhani Liimatainen NAAMIOINNIN SUUNNITTELU / MASK DESIGN Tuire Kerälä ROOLEISSA / CAST Timo Tuominen, Taisto Reimaluoto, Tarja Heinula, Timo Torikka, Annika Poijärvi, Marja Salo, Heikki Pitkänen, Petri Liski

17 WILL HAZELL

© SAKARI VIIKA

2017 Finnish Theatre of the Year

RIIHIMÄEN TEATTERI

PUOLUSTUSVOIMAT , MY LOVE RAKASTETTUNI MILITARY,

E

läkkeelle jäävä upseeri on koko elämänsä varautunut sotaan, jota ei koskaan tullutkaan. 19-vuotias tytär puolestaan lähtee vapaaehtoisena armeijaan loukkaantuneena siitä, ettei valtio kutsu häntä palvelukseen. Molemmat tahtovat olla tärkeä osa yhteiskuntaa, mutta tarvitseeko heidän palveluksiaan kukaan?

Puolustusvoimat, rakastettuni on pieneen varusmieskaupunkiin sijoittuva komediallinen draama.

Se kertoo isästä ja tyttärestä, jotka ovat eksyksissä armeijan ulkopuolisessa maailmassa.

Ilman autoritäärisesti toimivaa järjestelmää oma kehokin tuntuu

TT FRENCKELL (2h, väliaika / intermission) La / Sat 12.8. 20:00 Su / Sun 13.8. 14:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

18

vieraalta ja jotenkin amputoidulta. Silti he etsivät sinnikkäästi paikkaa, jossa voisivat kohdata edes toisensa.

Kyseessä on Elina Snickerin toinen teksti Riihimäen Teatteriin. Edellinen arvostelumenestys Harmony Sisters nähtiin Tampereen Teatterikesässä vuonna 2015.

A

retiring officer has spent his whole life preparing for a war that never materialized. In turn, his 19-year-old daughter voluntarily enlists for military service, upset by the fact that she’s not obliged by law to

do so. Both of them want to be an important part of society, but are their services really needed?

Military, My Love is a comedy-drama that takes place in a small army base town. It’s a story of a father and a daughter who lose their way in the world outside the military. Without the support of an authoritative system even their own bodies seem disjointed and somewhat amputated. Still, they strive to find a place where they could at least face each other.

This is Elina Snicker’s second work for the Riihimäki Theatre.

Her first, Harmony Sisters, was a critical success and part of the 2015 Tampere Theatre Festival.

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Elina Snicker DRAMATURGI / DRAMATURG Heini Junkkaala | LAVASTUS / SET DESIGN Kaisa Rasila | PUKUSUUNNITTELU / COSTUME DESIGN Tiina Hauta-aho VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Sami Rauhala ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Kari Paukola ROOLEISSA / CAST Katja Peacock, Juha Pulli, Jouko Puolanto, Maija Siljander

© AKI LOPONEN

Vuoden teatteri

© KAI G. BAER

TEATTERI TELAKKA

HULLU CRAZY

H

ullu on tarina siitä, kun järki lähtee kävelylle ja palaa kuukauden kuluttua takaisin.

Eräänä aamuna kirjailija-ohjaaja Juha Hurme soitti töihin kertoakseen, ettei nyt pääse, koska on mielisairaalan suljetulla osastolla. Päätös totuuden kertomisesta johti syvästi henkilökohtaisen sairaskertomuksen ja selviytymistarinan Hullu kirjoittamiseen ja julkaisemiseen vuonna 2012.

Teatteri Telakan näyttämöllä nähtävä Hullu on originaali käsikirjoitus kolmelle näyttelijälle. Romaaniteksti on riisuttu,

ja ohjaaja on kirjoittanut myös runsaasti uutta tekstiä. Tarinaa ryydittää Hurmeen huumori sekä Hannu Hauta-ahon taidokas äänisuunnittelu.

Esitys kuvaa hämmästyttävällä tarkkuudella mielen hajoamisen ja näyttää, kuinka ihminen voi rakentua havainto havainnolta uudelleen.

C

razy is a story about what happens when your mind goes out for a walk and comes back after a month.

One day, author-director Juha

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Juha Hurme PUKUSUUNNITTELU / COSTUME DESIGN Henna Mustamo VALO- JA ÄÄNISUUNNITTELU & MUSIIKKI / LIGHT AND SOUND DESIGN & MUSIC Hannu Hauta-aho | LAULUN SÄVELLYS / SONG BY Arto Piispanen | LAVASTUSSUUNNITTELU / SET DESIGN Hannu Hauta-aho, Juha Hurme, Henna Mustamo & Perttu Sinervo | OHJAAJAN ASSISTENTTI / ASSISTANT DIRECTOR Markus Myllyniemi ROOLEISSA / CAST Antti Laukkarinen, Antti Mankonen, Kaisa Sarkkinen

Hurme called in sick because he had been admitted to a psychiatric ward. The decision to tell the truth eventually led to the novel Crazy, a deeply personal narrative of illness and recovery published in 2012.

Performed by three actors on the stage of Theatre Telakka, Crazy is an original play that strips down the novel and is characterized by the author’s sense of humor and Hannu Hauta-aho’s exquisite sound design. It’s a breathtaking portrayal of a shattering mind and the human capability to self-reconstruct one observation at a time.

TEATTERI TELAKKA (2h 40min, väliaika / intermission) To / Thu 10.8. 19:00 Pe / Fri 11.8. 13:30 & 19:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

19

ONTROEREND GOED (Belgia / Belgium)

WORLD WITHOUT US

TEATTERIMONTTU (1h 10min) Ke / Wed 9.8. 19:30 To / Thu 10.8. 17:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli englanti / Performed in English

20

T

hat animals would no longer be stuffed, skyscrapers no longer be built, no more suicide and no mathematics. There would be no more talk about the old days, about what’s possible. There would be no more enumerations, no more words.

More and more frequently, the vision of the end of the world contains the idea of idyllic beauty. World Without Us is a monologue about what happens when there are no more people and the traces of civilization begin to disappear.

The acclaimed Belgian collective Ontroerend Goed’s work is a meditative prediction combining science with fiction and philosophy. The anonymous narrator gently takes the audience on a

journey, light-years away from the dimly lit theatre, to face the temporal nature of all things.

”Alexander Devriendtin ohjauksessa belgialainen Ontroerend Goed luo aina haastavia teoksia ja vie mukanaan huimausta aiheuttaviin korkeuksiin.” ”Under Alexander Devriendt, Belgian company Ontroerend Goed always creates challenging works and frequently hit dizzying heights.”

– Philip Fisher, Britishtheatreguide.info

OHJAUS / DIRECTED BY Alexander Devriendt | TEKSTI / TEXT Alexander Devriendt, Karolien De Bleser, Valentijn Dhaenens, Joeri Smet | SKENOGRAFIA / SCENOGRAPHY Renato Nicolodi | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Babette Poncelet | ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Jeroen Wuyts VIDEO-EDITOINTI / VIDEO EDITING Benny Vandendriessche PUVUSTUS / COSTUME DESIGN Rewind Black ESIINTYJÄ / PERFORMER Karolien De Bleser YHTEISTYÖSSÄ / IN COOPERATION Vooruit, Theatre Royal Plymouth & Richard Jordan Productions

© SARAH EECHAUT

E

i enää täytettyjä eläimiä, pilvenpiirtäjiä, itsemurhia tai matematiikkaa. Ei enää puhetta vanhoista hyvistä päivistä tai siitä, mikä on mahdollista.

Ei enää luetteloita, eikä sanoja.

Yhä useammin maailmanlopun visioon liittyy ajatus idyllisestä kauneudesta. Monologi World Without Us kertoo siitä, mitä tapahtuu, kun ihmisiä ei enää ole – ja sivilisaation jäljet alkavat kadota.

Palkitun belgialaisen Ontroerend Goed -työryhmän meditatiivinen ennustus on yhdistelmä tiedettä, fiktiota ja filosofiaa. Teoksen anonyymi kertoja kuljettaa katsojat hämärän teatterin penkistä lempeästi valovuosien taakse kohtaamaan kaiken katoavaisuuden.

PÄÄOHJELMISTO TUNNISTA TUNTIIN / THE MAIN PROGRAMME FROM HOUR TO HOUR MA/MON 7.8.

TI/TUE 8.8.

KE/WED 9.8.

19:00–19:55

12:00–13:00

13:00–15:40

FRUITS OF LABOR

AVAJAISET / OPENING CEREMONY

MIET WARLOP

TEATTERIMONTTU

TEATTERIKESÄN

LAIKUNLAVA

19:00–20:30

13:30–15:00

FATHER FUCKER

FATHER FUCKER

HYPE

TTT KELLARITEATTERI

HYPE

TTT KELLARITEATTERI

TO/THU 10.8.

13:00–15:30

TURUN KAUPUNGINTEATTERI

AURA OF PUPPETS & TEHDAS TEATTERI

TOM OF FINLAND

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

14:00–17:00

ROMEO JA JULIA HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

13:00–16:00

KUOPION KAUPUNGINTEATTERI & TANSSITEATTERI MINIMI

KUOPION KAUPUNGINTEATTERI

VAIMONI, CASANOVA

VAIMONI, CASANOVA

PE/FRI 11.8.

LA/SAT 12.8.

13:00–14:40

13:00–15:15

12:00–13:30

NOBLE SAVAGE

ARKTINEN HYSTERIA

PEGGY PICKIT SER GUDS ANSIKTE

13:30–16:10

13:30–15:15

13:00–16:00

BURNING DOORS

PEOPLE RESPECT ME NOW

14:00–15:30

14.00-16.00

JUST FILMING

PUOLUSTUSVOIMAT, RAKASTETTUNI

SONYA LINDFORS & ZODIAK YLEN STUDIO, MEDIAPOLIS

TEATTERI TELAKKA

HULLU

TEATTERI TELAKKA

TT FRENCKELL

KANSALLISTEATTERI TTT EINO SALMELAINEN

BELARUS FREE THEATRE

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

SU/SUN 13.8.

SVENSKA TEATERN PAKKAHUONE

LUMOR

TEATTERIMONTTU

TT FRENCKELL

16:00–16:55

16:00–18:30

FRUITS OF LABOR

SAALISTAJAT

MIET WARLOP

TEATTERIMONTTU

13:00–16:00

AURINKOTEATTERI

TTT EINO SALMELAINEN

EMILIA KOKKO & TYÖRYHMÄ

GENDERFUCK

14:00–17:00 EMILIA KOKKO & TYÖRYHMÄ

GENDERFUCK

KANSALLISTEATTERI TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

RIIHIMÄEN TEATTERI

TT FRENCKELL

19:00–21:30 AURINKOTEATTERI

SAALISTAJAT

TTT EINO SALMELAINEN

19:00–21:40

TURUN KAUPUNGINTEATTERI

TOM OF FINLAND

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

19:00–21:30

AURA OF PUPPETS & TEHDAS TEATTERI

ROMEO JA JULIA HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

19:00–22:00

14:00–15:10 LEHMUSKALLIO & TYÖRYHMÄ

SIVUHENKILÖT PAKKAHUONE

17:00–18:30

KANSALLISTEATTERI

JUST FILMING

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

16:00–18:20

RAKASTAJAT-TEATTERI & TYÖRYHMÄ ELINA IZARRA OLLIKAINEN

KARKOTETUT

TTT KELLARITEATTERI

17:00–18:10

19:00–20:45

19:00–20:30

WORLD WITHOUT US

BURNING DOORS

PEGGY PICKIT SER GUDS ANSIKTE

19:00–20:30

19:00–21:15

19:00–22:00

JUST FILMING

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

ARKTINEN HYSTERIA

PEOPLE RESPECT ME NOW

19:30–20:40

19:00–20:40

19:00–21:20

20:00–22:00

SIVUHENKILÖT

NOBLE SAVAGE

KARKOTETUT

PUOLUSTUSVOIMAT, RAKASTETTUNI

KUOPION KAUPUNGINTEATTERI & TANSSITEATTERI MINIMI

VAIMONI, CASANOVA

ONTROEREND GOED TEATTERIMONTTU

BELARUS FREE THEATRE

TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

17:00–18:00

CULLBERGBALETTEN

PROTAGONIST TAMPERE-TALO, ISO SALI

SVENSKA TEATERN PAKKAHUONE

TT FRENCKELL

19:00–22:00 EMILIA KOKKO & TYÖRYHMÄ

GENDERFUCK

LEHMUSKALLIO & TYÖRYHMÄ PAKKAHUONE

KANSALLISTEATTERI

SONYA LINDFORS & ZODIAK YLEN STUDIO, MEDIAPOLIS

KANSALLISTEATTERI TTT EINO SALMELAINEN RAKASTAJAT-TEATTERI & TYÖRYHMÄ ELINA IZARRA OLLIKAINEN TTT KELLARITEATTERI

19:30–20:40

19:00–21:40

19:00–21:40

WORLD WITHOUT US

HULLU

HULLU

ONTROEREND GOED TEATTERIMONTTU

TEATTERI TELAKKA TEATTERI TELAKKA

LUMOR

TEATTERIMONTTU

RIIHIMÄEN TEATTERI

TT FRENCKELL

TEATTERI TELAKKA TEATTERI TELAKKA

19:00–22:00 EMILIA KOKKO & TYÖRYHMÄ

GENDERFUCK

YO

UMIEN

T TAPAH

21

© RAISA KILPELÄINEN

AURINKOTEATTERI

SAALISTAJAT V

iimeisellä rannalla, asuntomessutalojen puristuksessa lymyää alfanaaraan lauma. Kaikkien äitihirviöiden esikuvaksi sopiva Armi hallitsee kehityksen kyydistä pudonnutta laumaansa rautaisella otteella ja nielee kaiken tielleen tulevan.

Aurinkoteatterin Saalistajat on sysimustan huumorin läpäisemä luontodokumentti, joka pilkkaa hoivayhteiskunnan terapiauskontoa. Näytelmän aihe on arvottomuuden kokemus ihmisen sosiaalisena perintönä, ja tarkastelussa on alati kasvava tarpeettomaksi käyvien joukko, jonka kapasiteetti ei riitä ajan vaatimuksiin.

Perheen ja yhteiskunnan tuottama arvottomuuden kokemus esi-

22

TTT EINO SALMELAINEN (2h 30min, väliaika / intermission) Ti / Tue 8.8. 19:00 Ke / Wed 9.8. 16:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

tetään äklö-punk-efektillä, joka on hurmaavan groteski. Näytelmä on erityisen hykerryttävä kaikille terapiakokemuksia läpikäyneille ja heidän läheisilleen. ”Saalistajat-näytelmälle voi ennustaa kulttimainetta.” ”The Predators will probably gain a cult following.”

– Laura Kytölä, Helsingin Sanomat

O

n the last shore, squeezed in the middle of exhibition homes, an alpha female hides with her pack.

The mother of all monsters, Armi rules with an iron hand, devouring everything that cross-

THE PREDATORS

es paths with her and her group of fall-behinds.

The Aurinkoteatteri company’s The Predators is a dark comedy in nature documentary’s clothing. Targeting the religion of therapy in a nurturing society, it deals with the inherited experience of worthlessness, while examining the ever-growing number of people without a purpose and a sufficient capacity to cope with today’s demands. This sense of lost worth, passed down through generations and social structures, is presented with a gloriously grotesque gross-out punk effect. The play rings especially true to those with therapy experiences, either personal or second-hand.

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Sanna Hietala OHJAAJAN ASSISTENTTI / ASSISTANT DIRECTOR Carita Drew | LAVASTUS, PUVUT / SET DESIGN, COSTUME DESIGN Raisa Kilpeläinen | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Anttoni Halonen | ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Niklas Nybom | LAULUJEN SOVITUS JA TAUSTANAUHAT / SONG ARRANGEMENTS AND BACKING TRACKS Miika Snåre, Tommi Lahtonen | MASKEERAUS / MAKE-UP & HAIR Kaija Heijari | KUVAJAISET / VIDEO Rasmus Vuori, Anttoni Halonen ROOLEISSA / CAST Wilhelm Grotenfelt, Paul Holländer, Niklas Häggblom, Milla Kangas ÄÄNINÄYTTELIJÄT / VOICE-OVER Frank Skog, Antti LJ Pääkkönen

YOSHI OMORI © EEVA MEUSEL

RAKASTAJAT-TEATTERI & TYÖRYHMÄ ELINA IZARRA OLLIKAINEN

KARKOTETUT THE DEPORTED

Svenska Teatern

K

arkotettujen tarinoissa Maahanmuuttovirasto näyttäytyy absurdina ihmisten siirtelykoneistona, jossa viranomaispäätökset perustuvat puhtaaseen mielivaltaan. Viraston tavoitteena tuntuu olevan numeroina nähtävä tehokkuus, ja siksi poliisikin tietää mitä pitää tehdä, vaan ei miksi.

Rakastajat-teatteri sukeltaa syvälle karkotettujen maailmaan. Esitys kertoo, miten palautuspäätös on tehty, ja mitä se on merkinnyt vasten tahtoaan palautetulle ihmiselle.

Karkotetut on jatkoa valokuvaaja Katja Tähjän ja toimittaja Kaisa Viitasen kirjaprojektille. Elina Izarra Ollikaisen käsikirjoittamassa ja ohjaamassa esityksessä on dokumentaristi-

nen, haastattelu- ja tutkimusaineistoihin perustuva ote, jossa kuullaan myös viranomaisten näkökulmia.

“Tulee sellainen olo, että jonkun piti tehdä näytelmä tästä aiheesta.

Onneksi se joku teki näytelmän pelottomalla sydämellä ja pistämättömällä taidolla.” ”You get the feeling that someone had to turn this into a play. Luckily that someone had the heart and the skills to do it.”

– Mikko I. Elo, Satakunnan kansa

T

he Deported presents us with a Kafkaesque people-juggling mechanism called The Migration Service, which seems to run on arbitrary

KÄSIKIRJOITUS JA OHJAUS / WRITTEN AND DIRECTED BY Elina Izarra Ollikainen VALO- JA ÄÄNISUUNNITTELU / LIGHT AND SOUND DESIGN Johannes Vartola LAVASTUS JA PUVUSTUS / SET AND COSTUME DESIGN Pauliina Koivunen ESIINTYJÄT / CAST Tomi Alatalo, Miia Lindström, Angelika Meusel, Ulla Raitio

decision-making and produces a numerical output that in turn fuels a police force that knows exactly what to do but not why.

The Rakastajat Theatre dives deep into the world of deportees.

The performance reveals the process leading to a deportation decision and the consequences of an enforced removal.

The Deported is a continuation of photographer Katja Tähjä and journalist Kaisa Viitanen’s book project. Writer-director Elina Izarra Ollikainen approaches the subject from a documentary standpoint, basing her work on interviews and research materials, and not forgetting about the officials’ side of the story.

TTT KELLARITEATTERI (2h 20min, väliaika / intermission) Pe / Fri 11.8. 19:00 La / Sat 12.8. 16:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

23

© JUSSI VIRKKUMAA

AURA OF PUPPETS & TEHDAS TEATTERI

ROMEO JA JULIA K un kotina on viemäri tai kaatopaikka ja huumeet periytyvät jo veressä, on elämän suunta riipaisevan usein jo tähtiin kirjoitettu.

Shakespearen teinirakastavaiset, Romeo ja Julia ovat Aura of Puppetsin nukketeatteriesityksessä hylkiöyhteisön keskelle syntyneitä kaatopaikkaslummin lapsia.

Kun teos käsittelee ihmisoikeuskysymyksiä tunkiolta käsin, lopputulos ei voi olla kovin ruusuinen. Nuorten viaton ja herkkä rakkaus peilautuukin esityksessä voimakkaasti rumuuden estetiikkaan.

Teoksen yli 20-henkisen työryhmän vajavaiset ”friikkinuket” visualisoivat taidokkaasti hyvinHÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ (2h 30min, väliaika) Ke / Wed 9.8. 19:00 To / Thu 10.8. 13:00 LIPUT / TICKETS 32 / 28 € Teatterikesä 35,50 / 30,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 16+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

24

voinnin kääntöpuolta ja kuvaavat koko olemuksellaan välinpitämättömyyttä ja taantumuksen tilaa.

Suomen kunnianhimoisinta nukketeatteria tekevän Aura of Puppetsin Romeo ja Julia on rohkea kannanotto ihmisarvoisen elämän puolesta. Turkulainen nukketeatteriammattilaisten verkosto sai näyttämötaiteen valtionpalkinnon vuonna 2016.

W

hen you have a sewer or a dump for a home, and drugs already run in your veins at birth, your life is pretty much written in the stars from the get-go.

ROMEO AND JULIET

Aura of Puppets brings Shakespeare’s Romeo and Juliet to a landfill slum with a story of a young couple born in an outcast community.

Having to go through garbage heaps in search of human rights will probably be unpleasant.

Contrasting tender teenage love with the ugliness surrounding it, this ”freak puppet show”, created by a collective of more than 20 people, shows the indifference and regression on the dark side of well-being.

Finland’s most ambitious puppet collective, the Turku-based Aura of Puppets, takes a bold stand for the right to a worthy life. Aura of Puppets was awarded the 2016 State Prize for Theatre.

OHJAUS JA SOVITUS / DIRECTED AND ADAPTED BY Merja Pöyhönen OHJAUKSEN ASSISTENTTI / ASSISTANT DIRECTOR Anna-Kaisa Väänänen LAVASTUS / SET DESIGN Johanna Latvala | LAVASTUSASSISTENTTI / ASSISTANT SET DESIGNER Pia Kalenius | NUKENRAKENNUS / PUPPET DESIGNER Heini Maaranen | PUVUSTUS / COSTUME DESIGN Jonna Nykänen, Maiju Tainio MUSIIKKI / MUSIC BY Antti-Juhani Manninen | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Jarkko Forsman, Antti Helminen ESIINTYJÄT / PERFORMERS Sirpa Järvenpää, Toni Kandelin, Maria-Elina Koivula, Lee Lahikainen, Jaakko Lilja, Niina Lindroos, Nanna Mäkinen, Anna Nekrasova, Alma Rajala, Outi Sippola, Maiju Tainio, Lotta Virtanen

© HELI SORJONEN

LEHMUSKALLIO & TYÖRYHMÄ / LEHMUSKALLIO & TEAM

SIVUHENKILÖT SIDEKICKS

V

iime vuosisadan alun hääkuva herää henkiin.

Siitä astuvat ulos kasvonsa menettävä mies, jalkansa pudottava nainen ja sukupäivällisillä huonosti käyttäytyvä vanhus, joka lopulta muuttuu hevoseksi.

Joku roikkuu vielä sängynpäädystä ylösalaisin.

Nykysirkusproduktio Sivuhenkilöt käsittelee marginaaliin jäämistä ja sivullisuutta eräänlaisena kohtalona. Tekstin ja sirkuksen taianomainen yhdistelmä rakentaa herkän ja riipaisevan ihmissuhdekuvaelman nähdyksi ja kosketetuksi tulemisen tarpeesta.

Alma Lehmuskallion ohjaus varastaa teatterilta dramaturgisen ajattelun ja nykysirkukselta absurdin visuaalisuuden sekä huikeat akrobatiataidot. Tuloksena

on määritelmiä karkuun juokseva, samalla täysin lumoava esitys. ”Vartalon hallinta, jokaisen askeleen ja kasvonilmeen kirkkaus, esineteatterin suvereeni hallinta ja herkkyys piirtävät kunnioittavan kuvan jokaisesta hahmosta.”

A

– Maria Säkö, Helsingin Sanomat

100-year-old wedding photograph comes to life with people stepping out of the picture: a man who loses his face, a woman who loses her leg, and an elderly person who starts misbehaving at a family dinner and eventually turns into a horse. And somebody is hanging upside down on a headboard.

OHJAUS / DIRECTED BY Alma Lehmuskallio | TEKSTI / TEXT BY Eira Virekoski KONSEPTI / CONCEPT Henna Kaikula, Alma Lehmuskallio, Eira Virekoski LAVASTUS JA PUKUSUUNNITTELU / SET AND COSTUME DESIGN Janne Vasama ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Joonas Outakoski | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Ainu Palmu ESIINTYJÄT JA KANSSASUUNNITTELIJAT / PERFORMERS AND CO-CREATORS Milla Järvinen, Henna Kaikula, Saku Mäkelä, Ulla Raitio TUOTANTO / PRODUCTION Kaikula, Lehmuskallio & työryhmä / Kaikula, Lehmuskallio & team | OSATUOTTAJA / CO-PRODUCTION Cirko - Uuden Sirkuksen Keskus, What the Cirk? -minifestivaali / Cirko - Center for New Circus, What the Cirk? -minifestival

Sidekicks is a contemporary circus production that deals with the fate of being sidelined and ignored. Director Alma Lehmuskallio combines the text-based approach of theatre with the absurd visuality and wild acrobatics of modern circus to create a magical yet touching portrayal of human relations and the need to be seen and touched.

The result is an enchanting performance that defies definition. ”Every character is carefully fleshed out with respect and clarity down to the smallest step and facial expression, by means of body control and insightful use of props.”

– Maria Säkö, Helsingin Sanomat

PAKKAHUONE (1h 10min) Ke / Wed 9.8. 19:30 To / Thu 10.8. 14:00 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Ikäsuositus / Age recommendation 12+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

25

Jokaisella on syynsä, Jokaisella syyllisyytensä.

ca r l- k r i st i a n ru n d m a n

ria kataJa

eero aho

Paavo Westerberg

seuraavat kantaesitys 500 vuotta 20.9.2017

TIEDÄ ENEMMÄN! NEMMÄN! TIEDÄ Puh. 09 135 2080 / teatteritanssi.fi / info@teatteritanssi.fi

26

© VIIVI HUUSKA

HYPE

FATHER FUCKER

L

avalla on jättiläismäisiä sisäelimiä: maksa, paksusuoli ja haima. Niiden keskellä kaksi teini-ikäistä tyttöä käsittelee isänsä lähestyvää kuolemaa pakenemalla 1990-luvun populaarikulttuurin kuorruttamaan mielikuvitusmaailmaan.

Trash-teatteriksi määritelty Father Fucker on yhdistelmä musiikkia, lavarunoutta, liveinstallaatiota ja tanssia. Esiintyjät Sara Melleri ja Markku Haussila ovat muotiguru Gianni Versacen ”tyttäriä” ja

toimittavat tyylilleen uskollisesti englanninkielistä juorulehteä nimeltään Hype.

Father Fucker on vuonna 2016 perustetun HYPE-kollektiivin yhteisteos, joka purkaa miehistä taiteilijamyyttiä.

S

urrounded by a set of giant human organs – a liver, a colon and a pancreas – two teenage girls cope with the nearing death of their father by

OHJAUS / DIRECTED BY Sara Melleri | KÄSIKIRJOITUS / TEXT Sara Melleri & työryhmä / working group | DRAMATURGIA / DRAMATURGY Johannes Ekholm / SAKSOFONI JA SÄVELLYS / SAXOPHONE AND MUSIC Linda Fredriksson | ÄÄNISUUNNITTELU JA SÄVELLYS / SOUND DESIGN AND MUSIC Jussi Österman | VALOSUUNNITTELU / LIGHT DESIGN Julia Jäntti LAVASTUS / SET DESIGN Corinna Helenelund | PUKUSUUNNITTELU / COSTUME DESIGN Minttu Vesala | VIDEOSUUNNITTELU & DRAMATURGINEN TUKI / VIDEO DESIGN AND DRAMATURGICAL SUPPORT Jaakko Pallasvuo ESIINTYJÄT / PERFORMERS Markku Haussila, Sara Melleri

escaping into a fantasy world filled with ’90s nostalgia.

Defined as ”trash theatre”, Father Fucker deconstructs the myth of the male artist with a combination of live installation, music, stage poetry and dance.

Sara Melleri and Markku Haussila star as the self-proclaimed ”daughters” of Gianni Versace, who also edit their own gossip magazine called Hype.

Father Fucker is the collaborative brainchild of HYPE, a collective formed in 2016.

TTT KELLARITEATTERI (1h 30min) Ma / Mon 7.8. 19:00 Ti / Tue 8.8. 13:30 LIPUT / TICKETS 34 / 32 € Teatterikesä 37,50 / 35,50 € Lippupiste Esityskieli englanti / Performed in English

OSATUOTTAJA / CO-PRODUCTION Baltic Circle – International Theatre Festival

27

Suomenlinna

Jatkuu ohjelmistossa syyskaudella 2017 teatteritelakka.ďŹ

28

EMILIA KOKKO & TYÖRYHMÄ / EMILIA KOKKO & TEAM

GENDERFUCK

SUKUPUOLIPOETIIKKAA / GENDER POETICS Tämä on käsittämätön esitys.

T

ätä sukupuolipoeettista esitystä mahtuu katsomaan vain 20 henkilöä kerrallaan. Esityspaikkakin on mysteeri ja saattaa vaihtua kesken kaiken. Emilia Kokon Genderfuck pakenee kaikkia määrittelyitä ja nostaa esiin sukupuolen käsittämättömyyden.

Esityksen nähneet ovat olleet haltioissaan, vaikka eivät oikein tiedä miksi. ”Jos voisin määrätä, haluaisin, että Genderfuck-esitystä esitettäisiin niin kauan, kunnes kaikki suomalaiset aikuiset olisivat sen nähneet.” – Maria Säkö, Helsingin Sanomat ”Pidin esityksestä valtavasti.

Olin vastakkain kaiken tuntemattoman kanssa, itsenikin.”

– Laura Ruohonen, näytelmäkirjailija

This one is a real mind-boggler.

A

gender-poetic show limited to only 20 people at a time, its venue a bit of a mystery and also subject to change mid-performance, Emilia Kokko’s Genderfuck defies definition and exposes the incomprehensibility of gender. The audiences have been thrilled, even though they can’t quite explain why. ”If I was in charge, I’d like to see Genderfuck run until every Finnish adult had seen it.”

– Maria Säkö, Helsingin Sanomat ”I enjoyed the performance tremendously. I came face to face with everything unknown, even myself.” – Laura Ruohonen, playwright

OHJAUS, SUUNNITTELU, TILAT, KUVAT / DIRECTION, CONCEPT, SPACES, PICTURES Emilia Kokko ÄÄNISUUNNITTELU / SOUND DESIGN Markus Lindén RUNO / POEM Harry Salmenniemi ESITYSDRAMATURGI / PERFORMANCE DRAMATURG Sinna Virtanen ESITTÄMINEN / PERFORMANCE Emilia Kokko & Hannah Ouramo OSATUOTTAJA / CO-PRODUCTION Teatteri Circus Maximus ry

Esityspaikka ilmoitetaan verkkosivuillamme 1.8. mennessä / Venue to be confirmed by 1st August on our website (2–3h) Ke / Wed 9.8. 19:00 To / Thu 10.8. 13:00 To / Thu 10.8. 19:00 Pe / Fri 11.8. 14:00 LIPUT / TICKETS 32 / 30 € Teatterikesä 35,50 / 33,50 € Lippupiste Esityskieli suomi / Performed in Finnish

29

TAMPEREEN KESKUSTORI

TI 8.8.– LA 12.8.

O H J E L M A T E LT T A Tuotantoyhteistyössä Tampereen Teatterin Palvelu Oy

© JUSSI SORJANEN

© JOHNNY KORKMAN

Ohjelmateltta ja ravintola A-oikeuksin (K 18) ti–ke klo 18.00–24.00 to klo 15.00–21.00 pe klo 18.00–24.00 la klo 18.00–01.00

RAKKAUDEN KAIVO

T

uuret tunteet ovat voimakkaasti läsnä, kun Kaj Chydenius kuljettaa meidät suomalaisen luontolyriikan äärelle. Runoilija Yrjö Kaijärveltä on lainattu konsertin nimi, sillä ”rakkauden kaivosta riittää / juomaa ammentaa” takuulla tänäkin iltana.

Säveltäjä Kaj Chydenius säestää ja juontaa konserttikokonaisuuden, jonka hän on valmistanut Minja Koskea ja Jussi-Pekka Parviaista varten.

Nämä lahjakkaat näyttelijä-laulajat tulkitsevat mm. Samuli Kustaa Bergin, Kaarlo Sarkian ja Jukka Siirosen elämää täynnä olevia runoja.

oimittaja Kimmo Oksanen oli menettää henkensä sairaalassa, mutta sen sijaan hän menettikin kasvonsa. Ulkonäkökeskeinen ja pinnallinen maailma näyttäytyi tämän jälkeen aivan erilaiselta miehelle, jonka kasvojen iho ja kudos olivat tuhoutuneet.

Näyttelijä Puntti Valtonen esittää Oksasta, miestä, jonka tositarina soi näyttämöllä muusikko Safka Pekkosen soittamana toiveikkaana bluesina.

Nämä veijarit ovat Kari Paukkusen ohjauksessa luoneet lämpimän ja humoristisenkin esityksen.

Kasvonsa menettänyt mies kertoo kärsimyksestä, selviytymisestä ja ihmisenä olemisesta – siitä, kuinka menetyksen tilalle tulee aina jotain uutta.

Ti 8.8. klo 19.00 1h 15min, väliaika Liput 25 € Teatterikesä | 27,50 € Lippupiste

Ti 8.8. klo 22.00 1h 30min, väliaika Liput 25 € Teatterikesä | 27,50 € Lippupiste

Ohjelmateltan odotetuimpia iltoja!

S

30

KASVONSA MENETTÄNYT MIES

© MAREK SABOGAL

K ARE ANNA © JOH

ÄLÄ JÄTÄ SINUA YKSIN

O

hjelmateltassa on luvassa ikimuistoinen ilta, kun elegantti Ritva Oksanen tuo lauluissaan esiin ihmisen koko elämän valtaisan kirjon. Ritva Oksanen ja Pedro Hietanen esittävät yhdessä kappaleita, joiden teemoina ovat itsensä hyväksyminen, ystävyys ja toisten huomioonottaminen.

Oksasen inspiraation lähteenä ovat toimineet Aino Suholan ja Eva Klemanin tekstit. Klemanin runosta onkin lähtöisin konsertin nimi: ”Vahva tai hauras, älä jätä sinua yksin / Ole hyvä ja armollinen itseäsi kohtaan, äläkä sulje ovia toisiltakaan”.

Edellisessä, loppuunmyydyssä teltan konsertissa olleet tietävät, että teatterineuvoksen arvonimen juuri saaneen Oksasen lavakarisma on käsinkosketeltavaa. Esityksen näyttämöohjauksesta vastaa Osku Heiskanen.

Ke 9.8. klo 19.00 1h 45min, väliaika Liput 25 € Teatterikesä | 27,50 € Lippupiste

TUOMARI NURMIO

D

umarillumarei on täyslaidallinen kadunmiehen filosofiaa, suurella ja rennolla otteella. ”Se on bluesia ja jenkkaa, soulia ja humppaa, räppiä ja torvisoittoa, itää ja länttä. Montaa sorttia, mut rokkia se on kaikki“, Tuomari Nurmio toteaa uudesta studioalbumistaan.

Ohjelmateltassa manselainen yleisö toivottaa takuulla tervetulleeksi tämän stadin kundin rautaisen bändin kera. Lauteilla mukana ovat ”Spuget” Miikka Paatelainen (kitara), Mitja Tuurala (basso) ja Markku Hillilä (rummut), sekä ”Blosarit” Antti Hynninen (saksofoni), Juho Viljanen (pasuuna/tuuba) ja Janne Toivonen (trumpetti).

Ke 9.8. klo 22.00 Kesto 1h 15min Liput 25 € Teatterikesä | 27,50 € Lippupiste

31

MIE TTINEN

© ANNIKA

MIE TTINEN

© ANNIKA IET TINEN

© ANN

IKA MIE

© JOUNI HARALA

T TINEN

© ANNIKA M

VIIMEISESTÄ ILLASTA

SNAP

T

R

apahtumien Yö polkaistaan käyntiin iskelmän kruunaamattoman kuninkaan, Eino Grönin koskettavan äänen ja Marian Petrescun pianon taianomaisin sävelin. Konsertissa kuullaan musiikkia iskelmästä svengaten aina tangoon saakka.

Tänä vuonna tulee kuluneeksi 60 vuotta siitä, kun Grön aloitti esiintyvän taiteilijan uran Porissa. Pro Finlandia -mitalilla palkittu maestro on tehnyt huikean uran suomalaisten tunteiden tulkkina. Olavi Virta ei turhaan valinnut häntä manttelinperijäkseen, sillä Grönin jokaisesta sävelestä kuuluu voimakkaasti eletty elämä.

Luvassa on sellaisia viihdemusiikin helmiä kuin Hiljaa yössä, Niin paljon kuuluu rakkauteen ja Sinun silmiesi tähden.

To 10.8. klo 16.00 Kesto 1h 10min Liput 22 € Teatterikesä 24,50 € Lippupiste

32

LEIPÄÄ JA SIRKUSHUVEJA iskiryhmän hervottoman hauska show kruunaa teltan Tapahtumien Yön! Snap on improvisoitu esitys, joka kommentoi päivän kuumimpia puheenaiheita ja sosiaalisen median ilmiöitä.

Esitys yhdistää päivän uutiset ja improvisoidut näytelmät yleisön avulla. Haluatko kertoa, mitkä teemat sosiaalisessa mediassa ärsyttää? Tai mikä koskettaa? Lähetä ehdotuksesi elokuussa Riskiryhmälle Facebookissa tai Instagramissa hashtagilla #snapteatterikesa.

Riskiryhmän huikea improkaarti Elina Aalto, Ushma Karnani ja Rosanna Kemppi sekä muusikko Tuomas Hautala napsivat netistä päivän kuumimmat aiheet suoraan lavalle. Esityksen on ohjannut Hilkka-Liisa Iivanainen.

To 10.8. klo 18.00 Kesto 1h 45min, väliaika Liput 22 € Teatterikesä 24,50 € Lippupiste

OMAA JA LAINATTUA

K

arismaattinen näyttelijä-laulaja Jonna Järnefelt tulkitsee upeasti Jussi Tuurnan yhtyeen säestyksellä paitsi omia, myös muiden sykähdyttäviä tekstejä molemmilla kotimaisilla kielillä. ”Luvassa on lauluja kohtaamistani hetkistä, ihmisistä ja ihan vaan laulamisen ja kaksikielisyyden verkosta, jossa ei voi valita puolta vaan pitää valita molemmat. Halu jäädä ja lähteä”, Järnefelt kuvaa illan ohjelman herkkää sävyä.

Luvassa on mm. Bengt Ahlforsin ja Kurt Weilin tekstejä, sekä Laura Sippolan, Jukka Leppilammen ja Eeva Kontun sävellyksiä, joista osa on tehty tätä konserttikokonaisuutta varten.

Pe 11.8. klo 19.00 Kesto 1h 30min, väliaika Liput 25 € Teatterikesä 27,50 € Lippupiste

© JUHA TÖRMÄLÄ ANEN

©KIMMO M

ETSÄRANTA

JULIUS KOIVISTOINEN

© TUUKK

NNARI © KARI SU

WERNER BROS. 30 VUOTTA 100-VUOTISESSA SUOMESSA

J

os lavalla on soittimina pyykkilauta, narubasso, pimpparauta ja kazoo, kyseessä on takuuvarmasti skiffle-viihteen kiistaton kotimainen tähtikombo, Werner Bros.!

Tuukkasen veljesten villi ja vallaton 30-vuotisshow kumpuaa parhaasta viihdeperinteestä sekä särmästä huumorista.

Kunnioitusta osoitetaan omaperäisellä tavalla niin Pirkko Mannolalle kuin kotimaiselle etnomusiikille – tai vaikkapa Bomfunk MC’lle. Rapakon taakse nostetaan hattua mm. sellaisille estradiviihteen suurnimille kuin Dean Martin ja Mills Brothers – aina omaleimaisella tyylillä.

Pe 11.8. klo 22.00 Kesto 1h Liput 25 € Teatterikesä 27,50 € Lippupiste

KONTU - KÄHÄRÄ - TUURNA

TÄMÄN VUOSITUHANNEN NÄYTTÄMÖMUSIIKKIA

T

ämä järkälemäinen musiikkiteatteri-ilta huipentaa Ohjelmateltan tapahtumaviikon, ja on todellinen ”must” teatterinrakastajille!

Säveltäjä-muusikot Eeva Kontu, Anna-Mari Kähärä ja Jussi Tuurna ovat rakentaneet Teatterikesää varten ensimmäistä kertaa esitettävän ohjelmakokonaisuuden, joka esittelee näiden kolmen säveltäjän 2000-luvun teatterisävellyksien helmiä.

Teatterimaailman laulajien tähdittämä ilta on taatusti täynnä vauhtia ja vaarallisia tilanteita! Luvassa on nimittäin lauluja mm. musikaaleista Yökyöpelit, Slava!, Homo!, Häräntappoase ja Viita 1949.

Säveltäjien ja heidän luottomuusikoidensa bändi tuo tiivistunnelmaiselle lavalle Maria Ylipään, Janne Marja-ahon, Sanna Majurin sekä Tiina Weckströmin kaltaisia huippusolisteja.

Ensiesiintymisensä teltassa saa myös tamperelaisten musiikkiteatterinäyttelijöiden perustama Tampereen Taiteellinen Kuoro, jossa on mukana lukuisia teatterimaailman tähtiä.

La 12.8. klo 18.00 ja 22.00 Kesto 2h 15min, väliaika Liput 27 € Teatterikesä 29,50 € Lippupiste

33

34

JÄÄ YÖKSI!

Katso tarjoukset ja tapahtumat

www.taidekaupunki.fi

UUTUUSNÄYTTELYISSÄ:

Tehdas on ulkopuolella – Esther Shalev-Gerz 1.4.2018 saakka.

Kesäpäiviä, Summer Days – pohjoismaalaisia taiteilijoita 20.5. alk.

Nautinto – Jukka Korkeila, Elina Merenmies, Anna Retulainen ja vanhaa eurooppalaista taidetta 10.6. alk.

Bling Bling – Kimmo Schroderus 10.6. alk.

SERLACHIUSBUSSILLA Tampere - Mänttä - Tampere suoraan museoihin!

MÄNTTÄ SERLACHIUS.FI

Teokset: Esther Shalev-Gerz, Erottamattomat, 2000 | Troels Wörsel, nimetön, 2015

35

VAPAIDEN AMMAT TIRYHMIEN KANSAINVÄLINEN

2. - 10. 9. 2017 SUOMI - TASA-ARVON MAA? SYKSYLLÄ LAHDESSA

TÄÄLLÄ POHJANTÄHDEN ALLA

Kansallinen suurteos kahtena itsenäisenä näytelmänä OSA 1 vuodet 1885-1918 ENSI-ILTA 5.10.2017 OSA 2 vuodet 1918-1950 ENSI-ILTA 15.11.2017 Sovitus Ari-Pekka Lahti Ohjaus Juha Malmivaara Koreografia Panu Varstala Ohjelmistossa myös: Musikaali LOVE ME TENDER

TATUN JA PATUN SUOMI MERKKIPÄIVÄ Lippumyymälä 0600 30 5757 (1,53 €/min+pvm) Ryhmämyynti (03) 752 6000 Väliaikatarjoilut (03) 782 6474 www.lahdenkaupunginteatteri.fi www.lippu.fi

Maalaus: Heikki Marila Apokalypsis 1918 ©Kuvasto 2016 / Angel

2017

VUODEN TEATTERI

VAIN TUNNIN MATKA TAMPEREELTA! Lipunmyynti 044 357 0300 ti-ke 12-15 ja to-pe 15-18 info@riihimaenteatteri.fi

www.riihimaenteatteri.fi

36

SYKSY 2017

JANNE KATAJAN RIIHIMÄKI PESÄRIKKO ARVOITUKSELLISIA MUUNNELMIA ILLALLINEN...YHDELLE...KAHDELLE...KOLMELLE

Työväen Näyttämöpäivät 26.–28.1.2018 Mikkelissä Nuorten teatterifestivaali Murros

järjestetään jälleen Teatterikesän aikaan!

Tule katsomaan Suomen parhaat nuorten teatteriesitykset 7.–8.8.2017 Tampereelle.

Lisätiedot ja aikataulu: www.murros.info

PÄIVÄT

Haku avoinna kaikille harrastajateatteriesityksille 30.9.2017 saakka.

Ohjelmiston valitsee ohjaaja Sirpa Riuttala.

Lisätietoja: www.tnp.fi

18.-20.8.2017 JYVÄSKYLÄSSÄ Tapahtumatalo Tyrvään Pappila

ENSI-ILTA 10.10.2017 SINUT ON KUTSUTTU!

WWW.TYRVAANPAPPILA.FI

Asemakatu 6, 38210 Sastamala

Vanhan kirjallisuuden päivät Sastamalassa 30.6.–1.7.

Pääsymaksuton kirjallisuustapahtuma

vanhankirjallisuudenpaivat.com

WWW.HARRASTAJATEATTERIKESA.FI Suomen Harrastajateatteriliitto & Jyväskylän kaupunginteatteri

t amperefilmfestival.fi

maalaishenkinen teatteriravintola

37

HALLINTO JA HENKILÖKUNTA / ADMINISTRATION AND STAFF JÄSENYHTEISÖT / AFFILIATED ORGANISATIONS Ahaa Teatteri Pirkkalaiskirjailijat ry Pyynikin kesäteatteri Suomen Näyttelijäliitto ry Tampereen kaupunki Tampereen Komediateatteri Tampereen Oopperatoimintasäätiö Tampereen Teatteri Tampereen Teatterikerho ry Tampereen Teatterin Näyttelijäyhdistys ry Tampereen Työväen Teatteri Tampereen Työväenteatterin Näyttelijäyhdistys ry Tampereen yliopisto Tampereen yliopiston ylioppilaskunta Tampereen Ylioppilasteatteri Tanssiteatteri Mobita/ Danscon kannatusyhdistys ry Teatteri Mukamas Teatteri Telakka Oy Yleisradio Ab HALLITUS / BOARD OF DIRECTORS puheenjohtaja / chairperson Maarit Pyökäri varapuheenjohtaja / vice chairperson Reino Bragge jäsenet / members Pentti Helin Pauliina Hulkko Joni Lehtimäki Johanna Loukaskorpi Mikko Närhi Jarmo Puskala Panu Raipia Juhana Suoniemi Irja Tulonen

HENKILÖKUNTA / STAFF toiminnanjohtaja / executive director Hanna Rosendahl Hallinto / Administration hallintosihteeri / administrative secretary Seija Parviainen Pääohjelmisto / Main Programme taiteellinen johto / artistic team Miko Jaakkola Milja Sarkola Erik Söderblom tuottaja / producer Jonni Pantzar tuotantosuunnittelija / production coordinator Leo Van Aerschot tuotantosuunnittelija / production coordinator Mikko Sorrela Ohjelmateltta / Programme Tent ohjelmatuottaja / producer Mervi Paavilainen tuotantosuunnittelija / production coordinator Sari Satama tuotantoassistentti / production assistant Mira Kanth tekninen vastaava / technician Antti Rinne tuotantoyhteistyö / production partner Antti Tuomi, Tampereen Teatterin Palvelu Oy

Encorebaana / Encorebaana Club Festival & OFF Tampere tuotantosuunnittelija / production coordinator Salla Kettula tuotantoassistentti / production assistant Valpuri Jurvelin Tapahtumien Yö / The Great Nocturnal Happening tuotantosuunnittelija / production coordinator Leo Van Aerschot tuotantoassistentti / production assistant Jenna Korpela Tiedotus ja markkinointi / PR and marketing tiedotus- ja markkinointivastaava / Head of PR and marketing Tiina Hurskainen tiedotus- ja markkinointikoordinaattori / PR and marketing coordinator Satu Keltanen tiedotusassistentit / PR assistants Minna Hemmilä Eveliina Suuniitty Iida Uuppo graafinen suunnittelija / graphic designer Maria Atosuo Lipunmyynti / Ticket Sales lipunmyynnin vastaava / in charge Heidi Lakaniemi

Kansainväliset asiat / International Affairs kansainvälisten asioiden koordinaattori / coordinator for international guests Emilia Kiuru kansainvälisten asioiden assistentti / assistant for international guests Salla Raittinen Näyttämöt / Stages Hällä-näyttämö / Hällä Stage Henri Puolitaival Sari Mayer Pakkahuone / Old Customs House Jarkko Friman Tampereen Teatteri / Tampere Theatre Lasse Männikkö Raimo Salmi Tampereen Työväen Teatteri / TTT Theatre Mika Lehtinen Tampere-talo / Tampere Hall Mari Niskanen Jyri Tervakangas Tampereen yliopisto, Teatterimonttu / University of Tampere, Teatterimonttu Samuli Hytönen Teatteri Telakka / Theatre Telakka Hannu Hauta-aho Yle Draama, Mediapolis Anna-Maija Halonen

festivaaliassistentit / festival assistants Iida Sahlman Jenna Salojoki Tero Raatikainen

RAVINTOLAFESTIVAALI Festivaalitunnelma jatkuu iltaisin Tampereen keskustan persoonallisissa ravintoloissa!

Kaikkiin esityksiin vapaa pääsy. Esitykset julkistetaan kesäkuun lopussa.

Performances, improvisation theatre and music brought to restaurant surroundings.

All performances free of charge. Encorebaana programme will be published on the end of June.

Teatterikesä yhteistyössä / in cooperation with

38

tu Kuninkaanka

5 7

6 4

8

3 2 1

10

9

ESITYSPAIKAT / VENUES 1 TTT Suuri näyttämö, Hämeenpuisto 32 2 TTT Eino Salmelaisen näyttämö, Hämeenpuisto 28

Teatterikesän toimisto / Festival Office Tullikamarin aukio 2

3 TTT Kellariteatteri, Hämeenpuisto 28 4 Hällä-näyttämö, Hämeenkatu 25 5 TT Frenckell, Frenckellinaukio 2 6 TT Päänäyttämö, Keskustori 2 7 Pakkahuone ja Klubi, Tullikamarin aukio 2

Ohjelmateltta & Teatterikesän infopiste / Programme Tent & Festival Info, Keskustori Kartan ulkopuolella Yleisradion studio, Mediapolis, Tohlopinranta 31

8 Teatteri Telakka, Tullikamarin aukio 3 9 Teatterimonttu, Yliopiston päärakennus, D-siipi, Kalevantie 4 10 Tampere-talo, Iso sali, Yliopistonkatu 55

TTT = Tampereen Työväen Teatteri TT = Tampereen Teatteri

Juhlavuoden 2017 korusarja

Kuulas

Design Kirsti Doukas

39

MARKUS GÅRDER

A - Posti Oy Posti Green

Please read further information on our website

WWW.TEATTERIKESA.FI TOIMISTO/OFFICE

Tullikamarin aukio 2, 2. krs 33100 Tampere, Finland Puh. / Tel. +358 (0)3 222 8536 info@teatterikesa.fi

TAMPEREEN TEATTERIKESÄ (03) 223 1066

4.5.–4.8. ma-pe klo 10–16 7.–12.8. ma-la klo 10–19 13.8. su klo 11–16 Myös pyörätuolipaikat ja ryhmämyynti

ESTEETTÖMYYS

Lisätietoa esitysten esteettömyydestä Teatterikesän verkkosivuilta.

Muutokset mahdollisia / All rights for changes reserved

LUNASTUS JA VERKKOKAUPPA

Varatut liput voi lunastaa Teatterikesän lipunmyynnistä, Lippupisteen myyntipisteistä ja R-kioskeilta kautta maan.

Protagonist-esityksen liput myös Tampere-talosta.

Liput voi ostaa suoraan myös Lippupisteen verkkokaupasta.

Lippujen hinnat sisältävät palvelumaksut. Toimitusmaksut lisätään hintaan toimitustavan perusteella. Katso Lippupisteen toimitusmaksut www.lippu.fi.

OVIMYYNTI

Mahdolliset jäljellä olevat liput ovilta tuntia ennen esityksen alkua.

Maksu käteisellä.

Ovimyynti Teatterikesän esityksiin Tampereen Työväen Teatterissa teatterin lippumyymälästä. Tampereen Teatterissa ovimyynti Kulttuurimyymälä Aplodista. Ohjelmateltan jäljellä olevat liput teltan ovelta tuntia ennen esitystä.

ALENNUKSET

Opiskelijat, eläkeläiset, työttömät, varusmiehet, siviilipalvelusmiehet, teatterialan ammattilaiset, vähintään kahdeksanhenkiset ryhmät ja vähintään kahdeksaan eri esitykseen lipun ostavat. Alennushinta on voimassa niissä esityksissä, joissa se on erikseen ilmoitettu.

PÄÄYHTEISTYÖKUMPPANIT ISSN 1237-2692

LIPUT