Issuu

1.–7.8.2016

tampereenTEATTERIKESÄ tampere

theatre

festival

Ohjelma / Programme

SISÄLLYS / TABLE OF CONTENTS Esitykset on teemoitettu värikoodein, jotka kertovat väljästi teeman. Värikoodit toistuvat läpi lehden. / The shows are loosely grouped into themes using colour codes which are repeated throughout the program. MITÄ TAPAHTUU NYT? / WHAT IS HAPPENING NOW?.......................................................3 TODELLISUUDEN KUVAT / IMAGES OF REALITY Onnellisuuden tasavalta / In the Republic of Happiness...................................................4 Eduskunta III / Parliament III...............................................................................................6 Tavallisuuden aave / The Phantom of Normality ..............................................................7 Maa-Tuska.............................................................................................................................8 KLASSIKOT NYT. / CLASSICS NOW. Rakkaita pettymyksiä rakkaudessa / Cherished Disappointments in Love......................9 Mávurinn / Lokki / The Seagull..........................................................................................10 Razbijeni krčag / Rikottu ruukku / The Broken Jug .........................................................12 The Grimm Book of Horrors...............................................................................................14 Förvandlingen / Muodonmuutos / ....................................................................................15 TUNNISTA TUNTIIN / HOUR TO HOUR..............................................................................17 NELJÄ PUHEENVUOROA / FOUR STANDPOINTS Minun Palestiinani / My Palestine......................................................................................18 Tar Baby..............................................................................................................................19 Transformations.................................................................................................................20 PLAY RAPE...........................................................................................................................21 KANSAINVÄLISIÄ HELMIÄ / INTERNATIONAL JEWELS I’m Doing This for You........................................................................................................22 When I Die ..........................................................................................................................23 Retrospektiivi / A Retrospective ........................................................................................24 Yhteistyössä Circus Ruskan kanssa / In Cooperation with Cirkus Ruska Festival Super Sunday.....................................................................................................................25 AJATUKSIA UUSIKSI SUKUPOLVIKSI / PROPOSALS FOR NEW GENERATIONS Rose Rose Rose...................................................................................................................27 Hipsterit / Hipsters ............................................................................................................28 RUSKA.................................................................................................................................29 Ohjelmateltta / Programme Tent......................................................................................30 Kiitos ilmoittajillemme / Our Advertisers.............................................................. 16, 26, 34 Henkilökunta / Staff...........................................................................................................38 Esityspaikat / Venues.........................................................................................................39 Liput / Tickets.....................................................................................................................40 KIITÄMME / WE’D LOVE TO THANK

JÄSENYYDET / MEMBERSHIPS

CAROLIN BÜTTNER KIMMO KOTILAINEN

MITÄ TAPAHTUU NYT?

WHAT IS HAPPENING NOW?

uonna 2016 kukaan ei osaa varmuudella sanoa mihin suuntaan pitäisi lähteä. Eksyksissä olemisen tunne tuntuu koskevan niin politiikkaa, taloutta kuin henkilökohtaista elämääkin. Teatterikesän Pääohjelmisto heijastelee tätä hämmennystä ja etsii kadonneita suuntaviivoja tulevaisuuden suhteen. Ryhmäteatterin Eduskunta III valottaa tilannetta läpivalaisemalla poliittisia pelejä hyvinvointiyhteiskunnassamme, jota uhkaa rahoituskriisi. Maa-Tuska taas pureutuu kulttuurin alasajoon metaforan kautta. Onnellisuuden tasavalta asettaa ironisesti kysymyksen hyvän elämän suunnasta yksilön ja yhteisön väliseksi. Tavallisuuden aave vie yhteiskunnalliset kysymykset suoraan perheen sisälle. Neljän puheenvuoron sarja puhuu jännitteistä, joita kiristynyt yhteiskunnallinen tilanne yhteisöille ja yksilöille aiheuttaa. Minun Palestiinani avaa tulenarkaa poliittista konfliktia henkilökohtaisen näkökulman kautta. Tar Baby kertoo komiikan keinoin yksilön kohtaamasta rasismista. Transformations pureutuu dokumenttiteatterina sukupuolien moninaisuuden kysymyksiin. Play Rape kertoo yksilön kokemuksen avulla alistamisen ja sananvapauden tematiikasta. Klassikoissa Lokki, Rikottu ruukku, Förvandlingen (Muodonmuutos), Rakkaita pettymyksiä rakkaudessa ja The Grimm Book of Horrors peilataan nykytilannetta aikaisempien sukupolvien perspektiivistä, kun taas uuden sukupolven esitykset Ruska, Hipsterit ja Rose Rose Rose ehdottavat näkemyksiä uusiksi maailmankuviksi. Lisäksi kansainväliset esitykset I’m Doing This for You, When I Die ja A Retrospective – A Series of Novel Never Written kysyvät kukin tavallaan: Miten pitäisi elää? Mitä on hyvä elämä? Mikä suunta pitäisi valita? TERVETULOA TEATTERIKESÄÄN!

n 2016 nobody seems to be able to say with certainty what direction we should take. The sense of being lost appears to equally affect politics, economy and people’s personal lives. The programme of the Tampere Theatre Festival reflects on this confusion and searches for guidelines for the future. Ryhmäteatteri’s Parliament III unmasks political games in Finnish welfare society which is under threat of financial crisis. Maa-Tuska in turn is an incisive allegory of the dismantling of arts and culture. In The Republic of Happiness ironically poses the question of how an individual could live good life in interaction with community. The Phantom of Normality puts social issues directly inside the family. A series of four standpoints address the pressures that the intensified social situation place on individuals and communities. My Palestine illustrates an explosive political conflict from a personal perspective. Tar Baby speaks about personal experiences of racism through the medium of comedy. Transformations approaches the issue of gender plurality by means of documentary drama. Play Rape discusses the themes of domination and freedom of speech. The classic theatre pieces The Seagull, The Broken Jug, The Metamorphosis, Cherished Disappointments in Love and The Grimm Book of Horrors mirror the current situation from the perspective of previous generations, whereas the new generation plays Ruska, Hipsters and Rose Rose Rose put forward new world visions. Furthermore, the international productions I’m Doing This for You, When I Die and A Series of Novels Never Written all ask in their own way: how are we meant to live? What is good life? What direction to take? WELCOME TO THE TAMPERE THEATRE FESTIVAL!

Miko Jaakkola, Mikko Roiha & Milja Sarkola Taiteellinen johtoryhmä / Artistic Team Hanna Rosendahl Toiminnanjohtaja / Executive Director

Suomen Kansallisteatteri

ONNELLISUUDEN T IN THE REPUBLIC OF HAPPINESS

Martin Crimp; Ohjaus ja suomennos / Directed and translated into Finnish by Minna Leino

o valmiiksi virittynyt perheen jouluateria keskeytyy, kun paikalle ilmestyy yllättäen Bob-eno. Hän tuo autossa odottavalta puolisoltaan perin oudon viestin. Tästä asetelmasta käynnistyy eurooppalaisten nykydramaatikkojen kärkeen lukeutuvan Martin Crimpin näytelmä Onnellisuuden tasavalta, joka on viiltävän ironinen tutkielma aikamme va-

pauden ehdoista. Se läpivalaisee yltiöyksilöllisen nykyihmisen, jonka henkilökohtainen onnentunne on noussut korkeimmaksi arvoksi. Ohjaaja Minna Leino on työryhmänsä kanssa tehnyt teoksesta jokaista osaa myöten tyylikkään ja hiotun kokonaisuuden. Tiivistempoinen esitys on samaan aikaan sekä syvällinen että kepeä, hämmentävä ja tun-

nistettava. Ja näyttelijäkaarti: se on pettämättömän vahva. Onnellisuuden tasavalta on pirullisen purevaa teatteria – terävää ajankuvaa ja raadollisen hauskaa.

strained family Christmas is interrupted at dinner by the unexpected arrival of Uncle Bob. He brings a curious-

ANTTI AHONEN TU

TASAVALTA ly unsettling message from his wife waiting outside in the car. This is the initial setting of renowned contemporary dramatist Martin Crimp’s recent play, In the Republic of Happiness, a scathing satire on today’s notions of freedom. The play illuminates the modern world’s enslavement to the tyranny of self, in which personal happiness has become the ultimate goal.

Director Minna Leino and her creative team present an elegant, finely crafted production. This fast-paced performance is both airy and profound, both disconcerting and familiar. The Finnish National Theatre’s interpretation of In the Republic of Happiness is a mordantly sharp piece of theatre – a ferociously humorous study of contemporary obsessions.

TT Päänäyttämö (2h 10min, väliaika / intermission) Pe / Fri 5.8. 19.00 La / Sat 6.8. 13.00 Liput / Tickets 42 / 38 € Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish, subtitled in English

Politiikkakollektiivi & Ryhmäteatteri

EDUSKUNTA III ‒ SATIIRI YHDEN TOTUUDEN MAASTA PARLIAMENT III – A SATIRE ABOUT A LAND OF ONE TRUTH

TTT Suuri näyttämö (3h 40min, väliaika / intermission) Ma / Mon 1.8. 18.00 Ti / Tue 2.8. 15.00 Liput / Tickets 36 / 32 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

he climax of the Parliament trilogy is an exposé of the current state of Finnish politics. Susanna Kuparinen and creative team wrap up complex political patterns and intrigues into a neat and comprehensible package. The production is based on substantial background research and documentary material and the majority of the lines are handpicked from real-life quotes. This is cold hard facts

IN O TA M AS SA A KK

Suomessa, ja mistä leikkauspolitiikassa on todella kyse, kun hyvinvointivaltiota nakutetaan huolella hajalle. Myös media napataan näyttävästi tikun nokkaan. Viimeistään trilogian päätösosa osoittaa: vallan vahtiminen on siirtynyt teatteriin. ”Tällaisen teatterin vaikutusmahdollisuuksia tarvitaan.” (Niko Hallikainen, Teatteri&Tanssi+Sirkus)

duskunta-trilogian huipentumassa Susanna Kuparinen työryhmineen läpivalaisee suomalaisen politiikan nykytilan ja pistää sen monimutkaiset kuviot ymmärrettävään pakettiin. Esitys perustuu mittavaan taustatyöhön ja dokumenttiaineistoon, valtaosa repliikeistä on valikoitu tosielämän lähteistä. Nyt isketään kylmää faktaa tiskiin siitä, kuinka helposti retorinen propaganda puree, miten konsensus syntyy Juha Sipilän johtamassa, yltiötunnollisessa

Ohjaus / Directed by Susanna Kuparinen; Dramaturgia / Dramaturgy by Jukka Viikilä; Taustatutkimus / Background Research by Jari Hanska, Susanna Kuparinen, Olga Palo

slammed on the table about how easy it is to feed people with rhetoric propaganda, how consensus is reached in the humble and conscientious Finland and what the politics of endless cuts is really about – and how all the while the welfare society is determinedly chiseled to pieces. Media is spectacularly hung out to dry, too. The final part of the Parliament trilogy cements the notion that theatre must be the society’s watchdog over political power. “We need influential theatre like this.” (Niko Hallikainen, Teatteri&Tanssi+Sirkus Magazine)

PATE PESONIUS

Q-teatteri

TAVALLISUUDEN AAVE –KUVIA KOTIMAASTA

THE PHANTOM OF NORMALITY – IMPRESSIONS OF A HOMELAND

Teksti ja ohjaus / Written and Directed by Saara Turunen

”

aluaisin olla tavallinen, ” wish I were ordinary. I mean, siis ihan normaali ihmijust like a normal person”, nen.” Näin toteaa yksi says one Phantom of NormaTavallisuuden aave -esityksen lity’s character. Saara Turunen’s hahmoista. Saara Turusen kirpiece explores what normalcy joittama ja ohjaama teos pohtii is and what the yearning for nimensä mukaisesti tavallisuutta the ordinary means; the fear of ja sen tavoittelua, erilaisuuden difference, the horror of standing pelkoa, joukosta erottumisen out from the crowd. kauhua. Esitys on absurdi ja hauska matka kotimaan mykkiin ”Koko ajan ollaan kuin syövereihin. veitsenterällä, vedenjakaTavallisuuden aave on koljalla. Naurattaisi niin maan laasimainen kokonaisuus, soiva perusteellisesti. Mutta kun kuvasarja, jonka kohtaukset itkettää.” seuraavat toisiaan unenkaltaisella logiikalla. Sen puuterinsävyi“Every moment is touchsessä maailmassa asustaa joukko and-go; being on a knife’s tragikoomisia hahmoja, joita edge. You want to laugh like näyttelevät loistavalla tarkkuucrazy, but you feel you need della ja rytmillä Elina Knihtilä, to cry.” Laura Birn, Ylermi Rajamaa, –Sanna Kangasniemi, HS Pyry Nikkilä ja Antti Heikkinen. Esitys on saanut innoituksensa espanjalaisen Luis Buñuelin eloThe performance is an absurd kuvasta Vapauden aave (1974). and hysterically funny trip to the

silent abyss of the commonplace Finland. The Phantom of Normality is a collage-like entity, a slideshow with sound where scenes follow one another with a dreamy logic. Its soft, powdery pale world is inhabited by a crew of tragicomic characters. Elina Knihtilä, Laura Birn, Ylermi Rajamaa, Pyry Nikkilä and Antti Heikkinen perform the roles with brilliant precision and tempo.

TT Päänäyttämö (1h 50 min) Ti / Tue 2.8. 19.30 Ke / Wed 3.8. 14.00 Liput / Tickets 36 / 32 € Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish, subtitled in English

SAKARI KIURU

MAA-TUSKA Aurinkoteatteri

Teksti ja ohjaus / Written and Directed by Juha Mustanoja

n sydäntalvi 1891-92. Pietari on tuhoutunut tulipalossa. Ryhmä ylimielisiä ja aristokraattisia, mutta nyt myös kodittomia Keisarillisen Aurinkoteatterin artisteja nousee salonkivaunuun ja lähtee valloittamaan Siperiaa. He joutuvat kuitenkin sivuraiteelle ja raivopäisen syöjättären kynsiin. Oikeus omaan ääneen, tahtoon ja ihmisoikeuteen riistetään. Aurinkoteatterin Maa-Tuska on melankolisten balalaikkojen säestämä, fantastinen aikuisten satu, räävitön ja nerokas musikaali. Tyylilajiltaan siis kaukana

TT Frenckell (2h 30min, väliaika / intermission) Ti / Tue 2.8. 19.30 Ke / Wed 3.8. 18.30 Liput / Tickets 30 / 28 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

realismista, mutta teemat ovat suoraan tästä päivästä: hyvinvointivaltion alasajo, retoriikka, fasismin ajatusmaailma, kriisiin joutunut sivistys. Ajallisesti monikerroksinen Maa-Tuska on vuosikymmenen omaehtoisimpia esityksiä. ”Se on koettava: visuaalisuus yhdistettynä vahvaan tekstiin on sen kovaa ydintä.” (Anna Paju & Sirpa Puhakka, KU)

t is the darkest midwinter of 1891-92 and Saint Petersburg is burned down to ashes. A group of arrogant and aristocratic, but now homeless artists of the Imperial Theatre Sun step onboard a parlor car and set off to conquer Siberia. Their train, however, gets sidetracked and the actors fall into the claws of a frenzied harpy. Their will, voice and human rights are wrested away. Aurinkoteatteri’s Maa-Tuska is

a fantastical fairy tale for grownups accompanied by melancholic balalaikas, a brassy and sassy and ingenious musical. It certainly does not fit into the genre of realism but its themes are as topical as they can be: dismantling the welfare state, political rhetoric, fascist thinking, crisis in education and culture. The temporally multi-layered Maa-Tuska is amongst the most original and authentic plays of the decade. “It must be experienced: visuality combined with strong text form its core.” (Anna Paju & Sirpa Puhakka, KU)

JUKKA KONTKANEN

Seinäjoen kaupunginteatteri

RAKKAITA PETTYMYKSIÄ RAKKAUDESSA CHERISHED DISAPPOINTMENTS IN LOVE

Jouko Turkka ja Juha Turkka; Sovitus ja ohjaus / Directed and Adapted by Antti Mikkola

ouko ja Juha Turkan 20 vuotta sitten kirjoittama Rakkaita pettymyksiä rakkaudessa on saanut ohjaaja Antti Mikkolan käsittelyssä rohkean sovituksen nykyaikaan. Vuonna 1996 kantaesitetty näytelmä varasti päähenkilökseen silloisen 21-vuotiaan Pekka Himasen, Suomen nuorimman filosofian tohtorin ja kysyi: miten voi olla filosofian tohtori, jos ei vielä tiedä rakkaudestakaan mitään? Nuori Himanen joutuukin kovaan elämänkouluun, kun häntä kouluttamaan laitetaan päivälehden entinen päätoimittaja Madame, tämän nuori tytär Heru sekä eläkkeelle jäänyt vääpeli. Esitys on päätön komedia täynnä vimmaa, kerroksia ja ajatuksia. Ja käsitteleepä se Turkkaa itseäänkin. Näyttämöllä ottavat mittaa toisistaan kaksi maailmanmenon kyseenalaistajaa: teatterintekijä ja filosofi, joiden pitäisi tuoda esiin totuus maailmasta.

”Hauska, kreisi, överi, älykäs, fyysinen, verbaalinen ja takuulla ei-kaikkienmieleen.” “Funny, crazy, over-the-top, clever, physical, verbal and most certainly not to everyone’s taste.” –Tero Hautamäki, Ilkka

he father-and-son team of Jouko and Juha Turkka wrote Cherished Disappointments in Love 20 years ago. Director Antti Mikkola’s bold adaptation sets the piece in the present time. The play premiered in 1996. Its main character is Pekka Himanen, who in real life at that time was Finland’s youngest philosopher at the age of 21. How could someone so young and unexperienced in love be a Doctor of Philosophy? Himanen gets sucked into a school of hard

knocks where he is tutored by a former chief newspaper editor Madame, her daughter Heru and a retired sergeant major; a thinly veiled but obvious representation of the director Jouko Turkka himself. Seinäjoki City Theatre’s Cherished Disappointments in Love is a multi-layered, brilliantly funny and wildly savage comedy in which the philosopher and the theatre maker – people who question the entire way of the world – take the measure of each other. They are expected to give answers; to bring out the ultimate truth. TTT Kellariteatteri (2h 20min, väliaika / intermission) Pe / Fri 5.8. 19.00 La / Sat 6.8. 13.00 & 18.00 Liput / Tickets 34 / 30 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

MÁVURINN

Borgarleikhúsið (Islanti / Iceland)

L O K K I THE SEAGULL

Anton Tšehov; Ohjaus / Directed by Yana Ross

nton Tšehovin näytelmä, Lokki, kysyy ajattoman kysymyksen: kuinka meidän pitäisi elää? Komedia kertoo taiteesta ja taiteilijuudesta, menestymisestä, pettymyksistä, rakkaudesta, unelmista, mahdottomuuksien tavoittelusta. Ohjaaja Yana Ross on islantilaisen ensemblen kanssa sovittanut ja modernisoinut klassikon reippaalla ja taitavalla otteella.

Lokki siirtyy venäläiseltä maatilalta ylelliseen islantilaiseen kesähuvilaan. Reykjavikin kaupunginteatteri tuo yleisön eteen eri sukupolvista koostuvan näyttelijäryhmän, jonka keskinäinen dynamiikka on vertaansa vailla. Rennon tyylikäs esitys tarjoaa upeita musiikkinumeroita: näyttelijät soittavat ja laulavat myös tunnettuja kappaleita. Lokki on

jokaista taiteellista osaa myöten yhtenäinen, komea näyttämöteos. Mahtava esitys, loistava ensemble, jännittävä ohjaus! Magnificent show, brilliant ensemble, exciting direction! –DV

KUVAT/PHOTOS GRIMUR BJARNASON

nton Chekhov’s play The Seagull asks the timeless question of how we are meant to live. The comedy tells about art and artistry, success, disappointments, love, dreams, and the pursuit of the impossible. Together with the Icelandic ensemble, director Yana Ross has adapted and modernized the classic in skilful manner. The Seagull is moved from the Russian count-

ry estate to a luxurious Icelandic summer house. The Reykjavik City Theatre brings to the audience a multi-generational cast with unparalleled mutual dynamics. The casually elegant play offers magnificent musical numbers: the actors also sing and play music known from other contexts. The Seagull is a superb stage production, artistically coherent down to the last element.

TTT Suuri näyttämö (3h, väliaika / intermission) Pe / Fri 5.8. 19.00 La / Sat 6.8. 12.30 Liput / Tickets 42 / 38 € Esityskieli islanti, tekstitys suomeksi / Performed in Icelandic, subtitled in Finnish

Jugoslovensko dramsko pozorište / The Yugoslav Drama Theatre (Serbia)

THE

BROKEN JUG RAZBIJENI KRČAG RIKOTTU RUUKKU

Heinrich von Kleist; Ohjaus / Directed by Igor Vuk Torbica

aksalaisen Heinrich von Kleistin (1777-1811) komedia Rikottu ruukku pureutuu valehteluun, korruptioon, manipulaatioon ja valta-aseman väärinkäyttöön – siis ihmisyyden heikkouksiin. Tarinan käynnistää Utrechtista saapuva oikeuslaitoksen tarkastaja. Adamilla, pikkukylän tuomarilla, tulee kiire selvittää, kuka on rikkonut rouva Martan ruukun ja loukannut nuoren Evan

”Huippuluokan näyttelijät, loistava näytelmä ja omaperäinen ohjaus, mietitty läpi viimeistä yksityiskohtaa myöten.” –Večernje Novosti

siveyttä. Kaiken kukkuraksi päässä on haava ja peruukkikin on hukassa. Ohjaaja Igor Vuk Torbica on tarttunut huikean näyttelijäkaartinsa kanssa von Kleistin klas-

sikkoon modernilla ja energisellä otteella. Esityksen keskiössä ovat tarinan kerrokset, tragikoomiset tilanteet ja rikas hahmogalleria. Tuloksena on huippuluokan teos, konstailematon klassikkotulkinta, Balkanin alueen parasta teatteria!

he German writer Heinrich von Kleist’s (1777-1811) comedy Broken Jug throws the spotlight on human

KUVAT/PHOTOS NENAD PETROVIC

weaknesses: deception, corruption, manipulation and abuse of power. The story begins when a judicial inspector from Utrecht arrives in a small town. Adam, the local judge, had better get busy with finding out who is guilty of breaking Mrs. Marta’s jug and violating the chastity of young Eva. To top it all, Adam’s head is bleeding and his wig is nowhere to be found.

Director Igor Vuk Torbica and his brilliant acting crew have given Kleist’s classic a modern, energetic twist that focuses on the multiple layers of the story, the tragicomic situations and the rich gallery of characters. The outcome is a first rate, effortless “Top notch actors, great play and original direction, thought through to the tiniest detail.” –Večernje Novosti

take on a classic, best theatre in the Balkans!

TTT Eino Salmelainen (2h) Pe / Fri 5.8. 19.00 La / Sat 6.8. 16.00 Liput / Tickets 36 / 34 € Esityskieli serbia, tekstitys suomeksi ja englanniksi / Performed in Serbian, subtitled in Finnish and in English

Riihimäen Teatteri & Näyttämö 3T

THE

GRIMM

utta musiikkidraamaa pimeyden ytimestä! Riihimäen Teatteri & Näyttämö 3T tarjoavat iltasadun kuolevaisille. The Grimm Book of Horrors on pelon ja kauneuden musiikkiteatteria, joka avaa uusia ovia Grimmin maailman kauhukellareihin – nyrjähtäneeseen todellisuuteen, jossa prinsessat ulvovat kuuta ja peilissä irvistää susi. Esityksen pohjana on Grimmin kuusi satua, kuten

AKI LOPONEN

BOOK OF HORRORS

ew music drama from the heart of darkness! Riihimäen Teatteri & Näyttämö 3T serve a bedtime story to us mortals. The Grimm Book of Horrors is music theatre of beauty and terror. It opens new doors to the Grimm chamber of horrors – a twisted reality where princesses howl to the moon and where your glance Samuli Reunanen - Iiro Ollila - Liisa Risu; at a mirror is met Lisätekstit / Additional Text by Mikko Koivusalo; with the grimace of Ohjaus / Directed by Samuli Reunanen a wolf. The piece is Punahilkka ja Uppiniskainen based on six Brothlapsi, sekä otteita Mikko Koiers Grimm stories, such as vusalon Prinsessaooppera-libLittle Red Riding Hood and retosta. Visuaalisesti vahva teos The Willful Child, and exTTT Eino Salmelainen tarjoaa runsaasti omaperäistä cerpts from Mikko Koivusa(1h 30min) musiikkia, johon yhdistellään lo’s libretto for PrinsessaoopTi / Tue 2.8. 19.30 teatteria ja tanssia. pera. The visually strong Ke / Wed 3.8. 16.30 Näyttämöä hallitsevat neljä work is filled with original Liput / Tickets 32 /28 € karismaattista esiintyjää, kaksi music combined with theatre Ikäsuositus / Age huippumuusikkoa sekä seitand dance. recommendation 16+ semän teinin ”pilkkopimeä” There are four charismatic Esityskieli suomi / enkelikuoro. performers, two top musicians Heittäydy rujojen satujen and a chorus of seven pitch Performed in Finnish vietäväksi! black teen angels onstage.

YOSHI OMORI

Svenska Teatern

FÖRVANDLINGEN

Franz Kafka; Ohjaus / Directed by Carl Knif Dramaturgia / Dramaturgy by Christoffer Mellgren

oreografi ja tanssija Carl Knifin ohjaus Förvandlingen näyttää, miten Kafkan absurdista klassikkonovellista tehdään fyysisen teatterin keinoin upea näyttämösovitus. ”Bravo omaperäiselle ja trendeistä vapaalle klassikkotulkinnalle!” “Bravo to an original, trendfree interpretation of a classic!” –Raisa Rauhamaa, HS

Franz Kafkan Muodonmuutos (1915) kertoo perheestä, jonka tasapaino horjahtaa raiteiltaan. Eräänä aamuna perheen poika, Gregor huomaa muuttuneensa jättimäiseksi syöpäläiseksi. Hänen kohtalonsa vaikuttaa jokaiseen perheenjäseneen. Svenska Teaternin käsittelyssä ”ajaton tarina kasvaa ulkopuolisuuden,

sosiaalisten siteiden katkeamisen ja heitteillejätön vertauskuviksi.” (Mia Hannula, TS) Förvandlingen luo katsojan eteen omintakeisen ja esteettisesti vaikuttavan maailman. Liikettä ja puhetta yhdistävä teos on taiteellisesti eheä tulkinta jokaista yksityiskohtaa myöten. Tummassa tarinassa on myös lämpöä ja huumoria.

horeographer, dancer Carl Knif’s direction demonstrates how magnificently Kafka’s absurd classic novel can be adapted for the stage through the medium of physical theatre. Franz Kafka’s The Metamorphosis (1915) tells about a family that is thrown off balance. The son Gregor wakes up from a nightmare one morning and realizes he has turned into a giant vermin. His fate deeply affects

MUODONMUUTOS THE METAMORPHOSIS

every member of the family. In Svenska Teatern’s production “the timeless story grows into metaphors of alienation, disintegration of social ties and abandonment.” (Mia Hannula, TS) The Metamorphosis creates a unique, esthetically impressive experience for the audience. The piece combines movement with spoken language and is artistically cohesive to the tiniest detail. The otherwise dark story is tinged with warmth and humor. Pakkahuone (1h 10min) La 6.8. 19.00 Su 7.8. 13.00 Liput / Tickets 30 / 28 € Esityskieli ruotsi, tekstitys suomeksi ja englanniksi / Performed in Swedish, subtitled in Finnish and in English

Tadeusz Sล obodzianek

Ta r i n a X i V o p p i T u n n i s s a

tyรถvis ei issuuta

PÄÄOHJELMISTO TUNNISTA TUNTIIN / THE MAIN PROGRAMME FROM HOUR TO HOUR Esitykset on teemoitettu värikoodein, jotka kertovat väljästi teeman. Värikoodit toistuvat läpi lehden. / The shows are loosely grouped into themes using colour codes which are repeated throughout the program.

MA/MON 1.8.

TI/TUE 2.8.

KE/WED 3.8.

18.00-21.40

15.00-16.15

14.00-15.50

EDUSKUNTA III

I’M DOING THIS FOR YOU

TAVALLISUUDEN AAVE

POLITIIKKAKOLLEKTIIVI & RYHMÄTEATTERI TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

NEVER MIND THE NOISE TTT KELLARITEATTERI

19.00-20.15

15.00-16.30

I’M DOING THIS FOR YOU

ROSE ROSE ROSE

NEVER MIND THE NOISE TTT KELLARITEATTERI

19.00-20.30 UNG SCEN/ÖST

ROSE ROSE ROSE TEATTERIMONTTU

UNG SCEN/ÖST

TEATTERIMONTTU

15.00-18.40

POLITIIKKAKOLLEKTIIVI & RYHMÄTEATTERI

EDUSKUNTA III TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

17.00-18.45

RUSKA

PAKKAHUONE

13.00-15.30

PE/FRI 5.8.

13.00-14.10

RETROSPEKTIIVI HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

MÁVURINN / LOKKI

FÖRVANDLINGEN

17.00-18.00

13.00-15.10

13.00-16.00

PLAY RAPE

TT FRENCKELL

ONNELLISUUDEN TASAVALTA

HIPSTERIT

19.00-20.15

13.00-15.20

15.00-17.50

SUPER SUNDAY SORIN SIRKUS

RAKKAITA PETTYMYKSIÄ RAKKAUDESSA

MINUN PALESTIINANI

19.00-20.00

19.00-21.00

16.00-18.00

PLAY RAPE

RAZBIJENI RAZBIJENI KRČAG / RIKOTTU KRČAG / RIKOTTU RUUKKU RUUKKU

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

16.30-18.00

14.00-15.15

REBEL REBEL

PAKKAHUONE

RIIHIMÄEN TEATTERI & THOM LUZ NÄYTTÄMÖ 3T WHEN I DIE THE GRIMM BOOK TEATTERIMONTTU

OF HORRORS

TEAK

PAKKAHUONE

19.30-21.00

AURINKOTEATTERI

MAA-TUSKA

19.00-20.30

PLATT PRODUCTIONS & DESIREE BURCH

TAR BABY TTT KLUBI

19.00-21.30

THE GRIMM BOOK TRANSFOROF HORRORS MATIONS PAKKAHUONE

19.30-21.20

19.30-20.45

TAVALLISUUDEN AAVE

WHEN I DIE

19.30-22.00 AURINKOTEATTERI

MAA-TUSKA TT FRENCKELL

KLOCKRIKETEATERN TT FRENCKELL

KLOCKRIKETEATERN

THOM LUZ

TEATTERIMONTTU

RACE HORSE COMPANY

JDP

BORGARLEIKHÚSIÐ TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

KANSALLISTEATTERI TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

SEINÄJOEN KT

TTT KELLARITEATTERI

TTT EINO SALMELAINEN

19.00-20.00

19.00-21.10

18.00-20.20

RETROSPEKTIIVI

ONNELLISUUDEN TASAVALTA TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

RAKKAITA PETTYMYKSIÄ RAKKAUDESSA

19.00-20.15

19.00-21.20

19.00-20.10

SUPER SUNDAY

RAKKAITA PETTYMYKSIÄ RAKKAUDESSA

FÖRVANDLINGEN

REBEL REBEL

RACE HORSE COMPANY

SORIN SIRKUS

SEINÄJOEN KT

PAKKAHUONE

NÄTY

TEATTERIMONTTU

NOORA DADU &TAKOMO HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

SEINÄJOEN KT

TTT KELLARITEATTERI

SVENSKA TEATERN PAKKAHUONE

TTT KELLARITEATTERI

N MIE

U AHT sä TAP teatterike

KANSALLISTEATTERI

SVENSKA TEATERN

JDP

TTT EINO SALMELAINEN

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

TTT EINO SALMELAINEN

TT PÄÄNÄYTTÄMÖ

PLATT PRODUCTIONS & DESIREE BURCH TTT KLUBI

RIIHIMÄEN TEATTERI & TRANSFORCES & NÄYTTÄMÖ 3T TEEMU MÄKI

Q-TEATTERI

16.30-18.00 TAR BABY

TT FRENCKELL

SU/SUN 7.8.

12.30-15.30

TRANSFORMATIONS

18.30-21.00

LA/SAT 6.8.

15.00-16.00

TRANSFORCES & TEEMU MÄKI

TTT EINO SALMELAINEN

19.00-20.45 TEAK

Q-TEATTERI

TO/THU 4.8.

19.00-22.00

BORGARLEIKHÚSIÐ

MÁVURINN / LOKKI TTT SUURI NÄYTTÄMÖ

Todellisuuden kuvia / Images of Reality Klassikot nyt. / Classics Now. Neljä puheenvuoroa / Four Standpoints Kansainvälisiä helmiä / International Jewels Uutta sirkusta / New Circus Ajatuksia uusiksi sukupolviksi / Proposals for New Generations

19.00-21.50

NOORA DADU &TAKOMO

MINUN PALESTIINANI

HÄLLÄ-NÄYTTÄMÖ

19.00-22.00 NÄTY

HIPSTERIT

TEATTERIMONTTU

MITRO HÄRKÖNEN

Noora Dadu & Teatteri Takomo

MINUN MY PALESTINE PALESTIINANI Teksti ja ohjaus / Written and Directed by Noora Dadu

inun Palestiinani on Kuusankoskella syntyneen ja kasvaneen näyttelijä Noora Dadun raivokas ja koskettava puheenvuoro isänsä maasta, luvatusta ja miehitetystä Palestiinasta. Esitys on matka omiin juuriin. Minun Palestiinani on syntynyt turhautumisesta mustaHällä-näyttämö (2h 50min, väliaika / intermission) La / Sat 6.8. 19.00 Su / Sun 7.8. 15.00 Liput / Tickets 29 / 27 € Esityskielet suomi ja englanti, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish and in English, subtitled in English

valkoiseen, yksinkertaistavaan uutissilppuun, joka vuosi toisensa perään toistaa stereotypioita Lähi-idästä ja myyttiä ikuisesta, ratkaisemattomasta konfliktista. Dadu näyttää rakenteet konfliktin takana, valottaa faktan, nykyhetken ja historian. Ja haluaa antaa vastauksia. Ison maailman lisäksi esitys kertoo pienestä ihmisestä, ja vaikuttaa huikealla intensiteetillään ja terävällä huumorillaan. Dadun rinnalla tarinaa kertoo näyttelijä Iida-Maria Heinonen.

ctor Noora Dadu was born and raised in Kuusankoski, Finland. My Palestine is a passionate and moving tribute to her father’s

land, the promised and occupied land of Palestine. It is one woman’s journey to her roots. My Palestine was born out of frustration with all the simplifying and polarizing, disconnected scraps of information which year after year repeat stereotypes of the Middle East and keep up the myth of an eternal, unresolvable conflict. Dadu unveils the structures behind the conflict and gives us facts, shows how it was in the past and continues in the present. She wants to give answers, too. The staggeringly intense performance is spiced up with piercing humor. It sketches the broader context and tells about the people living their lives with it.

WILL HAZELL

Platt Productions & Desiree Burch (USA)

TAR BABY Desiree Burch & Dan Kitrosser Ohjaus / Directed by Melissa Crespo

froamerikkalainen koomikko-näyttelijä Desiree Burch ottaa estradin huolella haltuunsa ja haastaa tarttumaan kiinni tahmeaan, hankalaan asiaan: rasismiin. “Let’s beat the shit out of racism!” Karismaattinen Burch purkaa rasismin kaikki mahdolliset tasot. Hän kuljettaa katsojat Amerikan historiaan, tuo suoraan tähän päivään ja omien kokemustensa äärelle. Burch pistää itsensä täysillä peliin – vetäen myös yleisön mukaan. Tar Baby on huikea interaktiivinen kabaree, suoraa poliittista teatteria, järkyttävän hauskaa, röyhkeää, henkilökohtaista ja puhuttelevaa.

”Terävä, tarvittu ja sähköistävä muistutus siitä, kuinka pitkä matka meillä vielä on edessämme.” ”It’s a sharp, necessary and galvanising reminder of how far we still have to go.”

–Catherine Love, Fest

he African-American comic and actor Desiree Burch takes full command of the stage as she challenges the audience to get up close and personal with the sticky, uncomfortable topic of racism. “Let’s beat the shit out of racism!” The charismatic Burch lays bare every possible level of rac-

ism. She takes us through American history and back again to her own personal experiences. She sticks her neck out without any reservations – and before you know it, so do you. Tar Baby is a dizzying interactive cabaret, direct political theatre; it is shockingly funny, brassy, personal, powerful and emotional. TTT Klubi (1h 30min) Ke / Wed 3.8. 19.00 To / Thu 4.8. 16.30 Liput / Tickets 32 / 30 € Esityskieli englanti / Performed in English

Transforces & Teemu Mäki

TRANSFORMATIONS – OTTEITA MASKULIINISUUDEN SANAKIRJASTA TRANSFORMATIONS – REWRITING MASCULINITY

Ohjaus / Directed by Teemu Mäki

okumenttiteatteriesitys Transformations kirjoittaa maskuliinisuuden uudelleen. Samalla se tutkii naiseutta, sukupuolten moneutta ja sitä, kuka niitä määrittelee ja mitä määritelmistä seuraa. Esitys pohjautuu esiintyjien, transmaskuliinien ja muiden sukupuolelPakkahuone (2h 30min, väliaika / intermission) Ke / Wed 3.8. 19.00 To / Thu 4.8. 13.00 Liput / Tickets 29 / 27 € Ikäsuositus / Age recommendation 15+ Esityskielet suomi ja englanti, tekstitys englanniksi ja suomeksi / Performed in Finnish and English, subtitled in English and in Finnish

taan moninaisten ihmisten, omiin kokemuksiin. Transformations-esityksen ohjaaja Teemu Mäki kirjoittaa: ”Ihmisen ja yhteiskunnan toiminta on suurelta osin sukupuolista. ‘Miten olla mies tai nainen tai jotain muuta?’ on mielestäni keskeinen kysymys jokaisen elämässä. Jotkut reagoivat siihen sopeutumalla ja toteuttamalla annettuja roolimalleja ja jotkut toiset kapinoimalla, luomalla uusia mahdollisuuksia ja muokkaamalla itseään uusiin suuntiin.”

he documentary theatre piece Transformations rewrites masculinity. At the same time it explores womanhood and gender plurality, as well as asks who is allowed to define gender and what the con-

sequences of those definitions are. The performance is based on the many experiences of the gender diverse cast of performers, transmasculine and other. Teemu Mäki, the director of Transformations, writes: “People and societies largely operate on the basis of gender. To my mind the question of how to be a man or a woman or something else is crucial in every individual’s life. Some respond by adapting to and expressing their assigned gender roles, some by rebelling and creating new possibilities for themselves; recreating themselves.”

TANI SIMBERG, BALTIC CIRCLE

Klockriketeatern

PLAY RAPE Teksti, ohjaus ja esitys / Written, Directed and Performed by Anna Paavilainen

nna Paavilaisen sooloesitys PLAY RAPE kertoo teatteriraiskauksista; siitä, millaista on näytellä raiskauksen kohdetta ilta ja näytelmä toisensa perään. Esitys on vaikuttava tarina näyttelijästä, joka saa tarpeekseen alistetun ja uhrin rooleista, eikä halua maata enää yhdenkään kuninkaan alla. PLAY RAPE iskee teatteritaiteen ydinkysymyksiin. Omiin kokemuksiinsa pohjaten Paavilainen kyseenalaistaa kentällä yhä vallitsevia sukupuolittuneita ja kapeita ajattelutapoja. Hän kysyy: olisiko jo vihdoin aika muuttaa rakenteita? Paavilaisen taitavassa ja avoimessa käsittelyssä painava aihe saa humoristisia ja itseironisia ulottuvuuksia. Sen sanoma laajenee myös yhteiskunnalliseksi keskustelunavaukseksi: ”…kun esityksen jälkeen ehtii hetken

hengähtää, uskaltaa jo ennustaa: tämä on vasta alkua. Rakenteet natisevat liitoksissaan.” (Maria Säkö, HS)

nna Paavilainen’s solo performance PLAY RAPE tells about on-stage rape scenes; what it means to play characters who are targeted for rape night after night, play after play. The monologue is a powerful portrait of an actor who gets fed up with roles of victimized and dominated women. She does not want to lie beneath one more ruler. PLAY RAPE digs into core issues of theatre. Paavilainen uses her personal experiences as she questions the ever prevailing gendered and narrow thinking on the field. She asks: is the time finally ripe for structural change?

Paavilainen treats her subject insightfully, at times even brazenly, and gives the otherwise heavy issue humorous and self-ironical dimensions. Her message reverberates further through all society: “…when there is a moment to catch one’s breath after the performance, a notion comes to mind: this is only the beginning. The old structures creak at the joints.” (Maria Säkö, HS)

TT Frenckell(1h) To / Thu 4.8. 19.00 Pe / Fri 5.8. 17.00 Liput / Tickets 29 / 27 € Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi / Performed in Finnish, subtitled in English

Never Mind the Noise (Kanada / Canada)

I’M DOING THIS FOR YOU Haley McGee; Ohjaus / Directed by Mitchell Cushman

AVA MARKUS

Teatteri Jurkka

n miehen syntymäpäivä, ja nainen on järjestänyt yllätysjuhlat. Stand up -koomikon urasta haaveileva sankari saa mitä parhaimman lahjan: yleisön! Kaikki on valmista. Ja aivan kohta mies saapuu. ”Me laulamme. Ja syömme kakkua. Siitä tulee todella hauskaa.” Aivan kuten edellisessä esityksessään Oh My Irma (Teatterikesä 2014), loistava kanadalaiskoomikko Haley McGee on

TTT Kellariteatteri (1h 15min) Ma / Mon 1.8. 19.00 Ti / Tue 2.8. 15.00 Liput / Tickets 32 / 30 € Ikäsuositus / Age recommendation 18+ Esityskieli englanti / Performed in English

jälleen luonut omaperäisen ja kiehtovan hahmon. I’m Doing This for You -esityksessä yleisö saa seurata, kuinka täydellisen oranssinpunaiseen kotelomekkoon, kimalteleviin koruihin ja korkokenkiin pukeutunut nainen aikoo saada romanssinsa uudelleen liekkeihin. Mitä kaikkea hahmo on valmis tekemään yksinäisyytensä torjumiseksi?

t is his birthday and she will throw a surprise party. Our hero, an aspiring stand-up comedian, will get the best present ever: an audience! All is ready and he is coming soon. “We will sing. And eat cake. It’s gonna be really good.” Like in her previous solo performance Oh My Irma (Tampere Theatre Festival 2014), the brilliant Canadian comedian Haley

McGee has created an original and fascinating character. ”Kirpeän elvyttävä… Uskomattoman terävä… Riemastuttava, mieleenpainuva esitys.” ”Acutely invigorating…Sharp beyond belief… A hilarious, haunting show.” –The Coast, Halifax

In I’m Doing This for You the audience gets to watch a woman trying to rekindle her romance, all dolled up in a perfect little tube dress, sparkling jewelry and high heels. How far is she willing to go to ward off loneliness?

Thom Luz (Sveitsi / Switzerland)

KARIN HOFER

WHEN I DIE

– A GHOST STORY WITH MUSIC Idea ja ohjaus / Concept and Direction by Thom Luz

hen I Die perustuu mystiseen tositarinaan. Vuonna 1970 englantilainen leskirouva Rosemary Brown toi julkisuuteen uusia teoksia sellaisilta säveltäjäsuuruuksilta kuten Franz Liszt, Bach, Schubert, Chopin, Beethoven ja Debussy. Brown kertoi, että edesmenneistä säveltäjistä Liszt oli ensimmäisenä ottanut häneen yhteyttä. Kenties Brown voisi auttaa säveltämään loppuun teoksen, jota Liszt ei ollut maan kamaralla saanut valmiiksi. Brown suostui; seurasi yhteistyö usean kuolleen säveltäjän kanssa. Tämä tarina ja sävellykset lähtökohtanaan ohjaaja Thom Luz rakentaa maagisen ja hienoviritteisen, lähes aavemaisen esityksen, jonka näyttelijät ja muusikot ovat kuin toisesta ulottuvuudesta. Musikaalinen ja tunnelmallinen teos on lumoavan kaunis, koskettava, huvittavakin. Se antaa tilan ihmismielen selit-

tämättömälle puolelle. Esityksen aikana katsojan mieli on vapaa liikkumaan.

hen I die is based on a mystical true story. In 1970 an English widowed housewife Rosemary Brown presented unknown works by such great, dead composers as Franz Liszt, Bach, Schubert, Chopin, Beethoven and Debussy. Brown later told that Liszt was the first composer to contact her from beyond the grave. He had a request: perhaps Brown could help him to finish a work he had not been able to complete during his lifetime. Brown consented and a fruitful collaboration with several composers began. On the basis of this story and the dead composers’ music, director Thom Luz has built a magical, fine-tuned and eerie performance with actors and musicians who seem to have

emerged from another dimension. The atmospheric musical piece is spellbindingly beautiful and poignant, at times even amusing. It creates space that allows you to embrace the inexplicable side of the human mind.

Yhteistyökumppanit / Coproduction partners Gessnerallee Zürich, Spielart Festival München, Kaserne Basel, Theater Chur, Südpol Luzern

Teatterimonttu (1h 15min) Ke / Wed 3.8. 19.30 To / Thu 4.8. 14.00 Liput / Tickets 38 / 36 € Esityskielet saksa, ranska ja englanti, tekstitys englanniksi / Performed in German, French and English, subtitled in English

RAGNHEIÐUR REBEL & ATLIFREYR

Rebel Rebel (Islanti / Iceland)

RETROSPEKTIIVI

– KIRJOITTAMATTOMIEN ROMAANIEN SARJA A RETROSPECTIVE – SERIES OF NOVELS NEVER WRITTEN

Idea / Concept by Rebel Rebel; Koreografia / Choreography by Ragnheiður Sigurðardóttir Bjarnarson; Esitys / Performed by Snæbjörn Brynjarsson

oisiko koreografia korvata kirjallisuuden? Esityksessä A Retrospective – Series of Novels Never Written kirjailija Snæbjörn Brynjarsson luopuu kirjoitetusta kielestä. Puoliso, koreografi ja kuvataitelija Ragnheiður Sigurðardóttir Bjarnarson on täysin vakuuttunut siitä, että mies on oikeasti tanssija, joka on vain juuttunut kirjailijan kehoon. Niinpä Snæbjörn alkaa kääntää keskeneräisiä romaanejaan tansHällä-näyttämö (1h) To / Thu 4.8. 19.00 Pe / Fri 5.8. 15.00 Liput / Tickets 32 / 30 € Esityskieli englanti / Performed in English

siksi. Hän korvaa sanat liikkeellä, kaappaa romaanin ytimen vartaloonsa ja tanssii teoksensa valmiiksi. Retrospektiivi murtaa koreografian ja kielen rajoja yksi kerrallaan, vipittömästi, vailla kyynisyyttä, luoden samalla uutta liikeilmaisua.

s it possible to replace literature with choreography? Can text be transcreated into dance? In the dance piece A Retrospective– Series of Novels Never Written a novelist, Snæbjörn Brynjarsson, abandons written language as his art form. His spouse is the choreographer and visual artist Ragnheiður Sig-

urðardóttir Bjarnarson, who has become altogether convinced that the man is a dancer captured in a writer’s body. So, Snæbjörn begins to translate his unfinished novels into the language of dance; to replace words with movements. He absorbs the heart of a novel in his body and completes it in his dance. A Retrospective breaks through barriers between choreography and words, one at the time, with sincerity, without cynicism, creating a new kind of expression through movement.

PETTER HELLMAN

SUPER SUNDAY Race Horse Company

Työryhmä / Working Group

ättikokoinen kuolemanpyörä, ihmiskatapultti, vipulauta…Voiko näistä selvitä hengissä? Race Horse Companyn sirkusshow Super Sunday pursuaa vauhtia ja vaaratilanteita. Se on pähkähullu, rasavilli, hervottoman hauska; yksinkertaisesti ”villimiessirkusta parhaimmillaan”! (Jussi Tossavainen, HS) Suomen kansainvälisesti tunnetuimman nykysirkusryhmän tavaramerkeiksi ovat muodostuneet pikimusta huumori, kaistapäinen asenne, armottomat huippuesiintyjät ja omaperäinen estetiikka. Maailman valloittanut show nähdään nyt toista kertaa Suomessa. Menosta vastaavat akrobaattiset taiturit Mikko Karhu, Rauli Kosonen, Kalle Lehto, Odilon Pindat, Mikko Rinnevuori ja Petri Tuominen.

gigantic Wheel of Death, human catapult, teeterboard… how can anyone survive those?

The Race Horse Company’s new show Super Sunday is a burst of fastpaced and perilous stunts. It is bonkers, boisterous and outrageously funny – simply “wildman circus at its best”! (Jussi Tossavainen, HS) The trademark of the most well-known Finnish circus troupe is pitch-black humor, wacky death-defying attitude,

–Time Out –London Times

phenomenal performers and original esthetics. The show that took the world by storm is now seen in Finland for the second time. The acrobatic virtuosos responsible for all the action are Mikko Karhu, Rauli Kosonen, Kalle Lehto, Odilon Pindat, Mikko Rinnevuori and Petri Tuominen.

Teatterikesä yhteistyössä/ in cooperation with

Sorin Sirkus (1h 15min) To / Thu 4.8. 19.00 Pe / Fri 5.8. 19.00 Liput / Tickets 30 / 28 / 15 € 5–16 -vuotiaat / for children aged 5–16 Ikäsuositus / Age recommendation 5+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

Lue, n채e, tied채! teatteritanssi.fi / info@teatteritanssi.fi

KUVAT/PHOTOS MARKUS GÅRDER

ung scen/öst (Ruotsi / Sweden)

ROSE ROSE ROSE Idea / Concept by Malin Axelsson, Karin Serres & Marianne Ségol Ohjaus / Directected by Malin Axelsson

eikkejä, malleja, Justin Biber, laihdutusvinkkejä, Hollywood, idolikilpailuja, torninkorkuisia unelmia, rakkautta, vihaa ja kasvukipuja… Mitä mahtuukaan Rosen maailmaan? Rose Rose Rose on lämmin ja runollinen esitys teini-ikäisestä Rosesta, joka matkaa kohti aikuisuutta. Yleisö kohtaa milloin epävarman, haaveilevan, yksinäisen, milloin uppiniskaisen, sääntöjä rikkovan, tai rakastuneen ja maagisen Rosen. Lisäksi tavataan äiti-Rose sekä professori-Rose, joka tietää kaiken, mitä tiede osaa kertoa tytöistä. Kasvutarinan kertoo kolme miesnäyttelijää. Moneen otteeseen palkittu ung scen/öst on yksi Ruotsin maineikkaimmista lasten- ja nuortenteattereista. Se toivottaa tervetulleeksi valloittavaan esi-

tykseensä, jossa nähdään muun muassa steppausta korkokengillä!

ake-up, fashion models, Justin Bieber, dieting tips, Hollywood, the Idols, sky high dreams, love, hate, growing pains… Rose’s world is so full! Rose Rose Rose is a warm and poetic show about a teen-age girl Rose and her journey towards adulthood. We get to meet the Rose who is insecure, dreamy or lonely; the Rose who is rule-breaking and rebellious; the Rose who is in love and simply magical. We also meet Rose the Mother and Rose the Professor, who knows everything science can tell us about girls. The story of a young girl’s growth is told by three male actors. The award winning ung scen/ öst is one of Sweden’s most

renowned theatres for children and youth. They welcome audiences to their delightful show that includes, for instance, step dancing in high heels!

Teatterimonttu ( 1h 30min) Ma / Mon 1.8. 19.00 Ti / Tue 2.8. 15.00 Liput / Tickets 30 / 28 € 20 € 13–16 -vuotiaat / for children aged 13–16 Ikäsuositus / Age recommendation 13+ Esityskieli ruotsi, englanti ja ranska, tekstitys suomeksi / Performed in Swedish, English and French, subtitled in Finnish

Tampereen yliopiston Teatterityön tutkinto-ohjelma Näty / Tampere University Theatre Work – NÄTY

HIPSTERIT HIPSTERS

Pauliina Hulkko & työryhmä: Ohjaus ja dramatisointi / Directed and Dramatized by Pauliina Hulkko

NN E RE AL NV L

”

Teatterimonttu (3h) La / Sat 6.8. 19.00 Su / Sun 7.8. 13.00 Liput / Tickets 29 / 27 € Ikäsuositus / Age recommendation 12+ Esityskieli suomi / Performed in Finnish

Hipsterit kutsuu heimokokoukseen, avoimelle matkalle kohti tuntemattoman kohtaamista, yhdessä tekemistä. Oppaina uudenlaiseen hipsteriyteen toimivat keväällä Nätyltä valmistuvat näyttelijäopiskelijat. Esitystapahtumassa on luvassa runollisia kuvaelmia esimerkiksi Eeva-Liisa Mannerin teksteistä, musiikkia, erikoisnumeroita, pienoisterapiaa ja työpajoja sekä herkkyydenrakennusta. ”Hipsterit on lepoa ja leikkiä tarjoava taideteos, joka myöntää katsojille täydet oikeudet oman mielikuvituksen käyttämiseen.” (Pertti Julkunen, Demokraatti.fi)

imi Hipsterit liittyy ajatukseen hipstereistä uudenlaisena ryhmänä tai luokkana, joka pyrkii määrittämään elämisensä ehtoja vallalla olevista arvoista poiketen ja tätä kautta muuttamaan yhteiskuntaa sisältä päin, jokapäiväisten tekojen ja yhdessä elämisen kautta.” (Ohjaaja, näyttelijäntyön professori Pauliina Hulkko)

”

he title of the play Hipsters is associated with the idea of hipsters as a new social group or class that seeks to determine for themselves the conditions of how they live,

differently from the prevailing values, through everyday choices and living within close proximity to each other. “ (Director, Professor of Theatre Work Pauliina Hulkko) Hipsters calls a tribal meeting and sends out an invitation to embark on an open-ended trip towards the unknown, to doing things together. This spring’s graduating acting students in the Degree Programme in Theatre Work NÄTY will be our guides to new hipsterdom. The happening includes tableau poems of texts by Eeva-Liisa Manner and others, music, specialty numbers, small-scale therapy and workshops, as well as building mutual sensitivity. “Hipsters is a piece of art that offers rest and play; it grants the audience full rights to use their own imagination.” (Pertti Julkunen, Demokraatti.fi)

Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu / Theatre Academy of the University of the Arts

RUSKA – RAKKAUDEN KUVA

– A PORTRAIT OF LOVE

KATRI NAUKKARINEN

Teksti ja ohjaus / Written and Directed by Ruusu Haarla

”

- tai Z-sukupolven perhetragikomedia potenssiin viisi! RUSKA saa Lars Norénin perhedraamat tuntumaan väljähtyneiltä pyhäkouluteksteiltä ja siinä sivussa useimmat muutkin perhe-, äiti-, isäsuhteiden näyttämörepresentaatiot. […] Hillittömän älykäs, verhottomia ja tarkkoja havaintoja sisällään pitävä näyttämöteos.” (Hanna-Leena Helavuori, TINFO) Ruusu Haarlan Teatterikorkeakoulun taiteellinen opinnäytetyö RUSKA jatkaa samoista teemoista – perhe, itsenäistyminen, vanhempien valta – joita Haarla käsitteli myös edellisessä ohjauksessaan Traumaruumis (Teatterikesä 2015). RUSKA lisää joukkoon rakkauden ja kertoo tragikoomisen tarinan nuoresta naisesta, joka kirjoittaa näytelmää lapsuudestaan päästäkseen kiinni omaan elämäänsä.

Uuden sukupolven rohkeinta ja avointa teatteria! The boldest and most outspoken theatre from the new generation!

”

Generation Y or Z family tragicomedy exponentially expanded! RUSKA makes Lars Norén’s family dramas – and to that matter, most other stage representations of relationships with family, mother or father– look like vapid Sunday school plays in comparison. […] A hilariously clever stage production with candid and acute perceptions.” (Hanna-Leena Helavuori, TINFO) RUSKA is Ruusu Haarla’s artistic thesis for the Theatre Academy of the University of

the Arts. She returns to the same themes, such as family, growing independent and parental power, which she worked with also in her previous direction Traumaruumis (Tampere Theatre Festival 2015). RUSKA adds another element to the equation: love. The play tells the tragicomic story of a young woman who is writing a play about her childhood in order to learn to live her own life.

Pakkahuone (1h 45min, väliaika / intermission) Ma / Mon 1.8. 19.00 Ti / Tue 2.8. 17.00 Liput / Tickets 29 / 27 € Esityskieli suomi / Performed in Finnish

TAMPEREEN KESKUSTORI

TI 2.8.–LA 6.8.

O H J E L M A T E LT T A Tuotantoyhteistyössä Tampereen Teatterin Palvelu Oy

MAREK SABOGAL

Ohjelmateltta ja ravintola A-oikeuksin avoinna ti–ke klo 18.00–01.00 to–pe klo 18.00–24.00 la klo 13.00–16.00

NOORA KIILI

CHANSON D’AMOUR

hanson D´Amour on elämänmakuinen ranskalaisen laulelman ikivihreistä sävelmistä kudottu tarina rakkaudesta, ilosta, surusta – ja tietenkin intohimosta. Konsertissa kuullaan mm. Édith Piafin, Charles Aznavourin, Henri Salvadorin ja Léo Ferrén ajattomia lauluja alkuperäistekstein, jotka tulkitsee valovoimainen Noora Kiili. Illan musiikki on sekä herkkää että voimakassävyistä, mistä pitää huolen solistin lisäksi Suomen eturivin muusikoista koostuva orkesteri: Mika Huusari (harmonikka), Lauri Yrjölä (kitara), Petri Mäkiharju (kontrabasso) ja Harri Heininen (rummut).

Ti 2.8 klo 19.00 Kesto 1h 30 min, väliaika Liput 22 €

SIR ELWOODIN VIERASKIRJA

uusihenkinen, akustista sointia syleilevä kokoonpano Sir Elwoodin Vieraskirja soi samaa kaihoa, karheutta ja rujoa kauneutta kuin Sir Elwoodin Hiljaiset Värit. Laulaja Juha Lehden ja kitaristi Jussi Virtasen synnyttämässä yhtyeessä runoilija Ilpo Tiihosen tekstit lyövät kättä Elwoodien savuisen keskiolutjatsin kanssa. Sir Elwoodin Vieraskirja: Juha Lehti (laulu), Jussi Virtanen (kitara), Aleksi Aromaa (kontrabasso), Lauri Malin (rummut), Tuula Penttilä (viulu), Kalle Penttilä (piano/haitari).

Ti 2.8 klo 22.00 Kesto 2h, väliaika Liput 25 €

ansallisteatterin näyttelijän Kristiina Haltun hersyvä omaelämäkerrallinen lauluilta naisen elämästä. Peräpohjolan tytön matka pienestä maalaiskylästä kohti pääkaupunkiseutua ja aikuisuutta – niin ja keski-ikää, joka tuli aivan yllättäen! Tarinaa siivittävät Anna-Mari Kähärän sävellykset, jotka pohjautuvat mm. Aila Meriluodon, Anna-Leena Härkösen ja Jukka Itkosen koskettaviin ja hauskoihin teksteihin. Laulut kertovat hullusta nuoruudesta, avarasylisistä naisista ja vääränlaisista miehistä, kiehuvista perunoista, harmaista päivistä ja kirkkaista aamuista. Lavalla: Kristiina Halttu (tarinat ja laulu), Eeva Kontu (piano, laulu), Sara Puljula (kontrabasso, laulu), Tero Kling (lyömäsoittimet, huilu, laulu).

Ke 3.8 klo 19.00 Kesto 1h 20 min Liput 22 €

POETRY BAND ”Paperilla sana kuolee, lavalla se elämöi!”

oetry Band liikkuu runouden ja musiikin, puhelaulun ja lauletun sanan, voihkeen ja liturgian rajapinnassa jäljittelemättömällä tavalla. Toisinaan tanssittavaa, toisinaan kuunneltavaa: yhtye keksii laulamisen uudelleen. Runoutta, draamaa ja musiikkia yhdistävä PB on esiintynyt Suomen lisäksi mm. Ranskassa, Espanjassa ja Chilessä. Tekstit ovat Marko Järvikallaksen ja Otso Kauton, musiikki koko yhtyeen. Poetry Band on: Marko Järvikallas, Marianna Kautto, Minerva Kautto, Otso Kautto, Erkki Lampén, Timo Pajunen-Noroila, Maija Rissanen ja Pyörni Vartiainen.

www.teatterikesa.fi/ohjelmateltta

VÄÄRÄNLAINEN MIES

ELEONOORA MIKKOLA

JÄ

Pienoismusikaalin maailmanensi-ilta!

Ke 3.8 klo 22.00 Kesto 1h 30 min Liput 22 €

KARI SUNN

ARI

KIMMO METSÄRANTA

TÄHÄN ON TULTU

äyttelijä Tiina Weckströmin ja muusikko Jussi Tuurnan lauluilta Tähän on tultu täyttää teltan suurilla tunteilla! Kaksikon keskinäinen luja yhteys ja ilmaisuvoima luovat musiikillisen hetken elämän risteyksessä, jossa ovat läsnä menneisyys, nykyisyys ja aavistus tulevasta. Kuulemme lauluja sodasta ja rakkaudesta, intohimosta ja kuolemasta, äideistä ja lapsista. Tuurnan lisäksi sävellysten ja tekstien takana ovat mm. AnnaMari Kähärä, Ariel Ramirez, Jacques Brel, Arto Melleri, Pirkko Saisio, Aulikki Oksanen ja Aaro Hellaakoski. Weckströmin ja Tuurnan lisäksi estradille nousee yllätysvieras kotimaiselta taidekentältä. To 4.8 klo 19.00 Kesto 2h, väliaika Liput 25 €

EEVA KONTU FEAT.

LAURI VIITA

auri Viidan juhlavuoden kunniaksi kapellimestari, säveltäjä-muusikko Eeva Kontu kokoaa telttaan uuden orkesterin. Sekä Viidan runot että manserockin ja suomipopin evergreenit saavat yllättäviä ja räväköitä tulkintoja. Ohjelmassa mm. tuoreita sävellyksiä Viidan tunnetuimmista runoista sekä lauluja hänen julkaisemattomista teksteistään. Lisäksi Popedaa bossanovana, Eppu Normaalia jazzina, Juicea musikaalinumerona. Kontun kanssa lavalle nousee seitsenhenkinen orkesteri – ja Tapahtumien Yön kunniaksi sinne saattaa ilmestyä yllätysvieraitakin. To 4.8 klo 22.00 Kesto 1h 20 min Liput 25 €

KEVÄTÖISTÄ UNTA Ohjelmateltan odotetuimpia iltoja!

evätöisestä unesta kirjoittaa V.A. Koskenniemi runossaan ”Hän lupasi sun viedä”, ja Hilja Haahti säestää: ”Se oli haave vain min kevättuuli kerran toi”. Oona Airolan ja Jussi Chydeniuksen uusi Kaj Chydenius -lauluohjelma kulkee rakkauden keväästä elämän syksyyn ja palaa takaisin: rakastetun nimi on taikasana, joka poistaa ikävän. Kaj Chydenius säestää ja juontaa.

Pe 5.8 klo 19.00 Kesto 1h 45 min, väliaika Liput 25 €

ÄK

JULIUS KOIVISTOINEN

LAURA MALMIVAARA

Musiikkiteatteri Kapsäkki

LINTUKOTO

äsikirjoittaja Eppu Nuotion ja säveltäjä Jukka Nykäsen ajankohtaismusikaali on kertomus meistä suomalaisista tässä vauhdilla muuttuvassa maassa Euroopan laitamilla. Lintukoto kutoo henkilöidensä kautta kuvan nyky-Suomesta, jossa katupartioiden ja pakolaisten lukumäärät kasvavat rinta rinnan. Se kääntää valokeilan olosuhteisiin, joihin joudumme ja ratkaisuihin, joita teemme. ”Parasta antia ovat huikaisevan kauniit ja koskettavat duetot, joissa vastakkainasettelusta löytyy kuin varkain yllättävä synteesi kahden henkilön välille.” (Laura Kytölä, HS) Rooleissa Elsa Saisio, Emmi Hatjasalo, Miika Laakso ja Timo Torikka, pianistina Jukka Nykänen, bassossa Pekka Korhonen. Ohjaus on Ville Sandqvistin, visualisointi Kalle Ropposen.

Pe 5.8 klo 22.00 Kesto 1h 15 min Liput 25 €

LADA NUEVO

ymmenhenkinen kokoonpano Lada Nuevo sulattaa pohjoisen viiman kohmettamat sydämet slaavilais-balkanilaisella mentaliteetillaan. Lada Nuevo on Siperian Novosibirskistä vuonna 2011 liikkeelle lähtenyt karavaani, joka on kulkeutunut tundran tuulten puhaltamana kohti länttä ja toiveikkaampaa tulevaisuutta. Maailmanmatkaajan, mutta viime aikoina pääosin Suomessa viihtyneen yhtyeen musiikissa on kuultavissa myös eteläamerikkalaista poljentoa, puhdasta slaavilaista melankoliaa sekä tietenkin rehellistä humpan hurmaa. La 6.8 klo 14.00 Kesto 1h Liput 22 €

LIPUT NYT MYYNNISSÄ! EATTERI.FI

WWW.RYHMAT

William William Shakespeare Shakespeare SUOMENLINNAN KESÄTEATTERISSA 2016

Haaveista punottu Toiveita tulevasta Kietoi joka kukkaan Haaveita monta Haave design Tiina Arkko

JÄÄ YÖKSI!

Katso tarjoukset ja tapahtumat

www.taidekaupunki.fi

Göstan uutuusnäyttelyt: Taiteen tähtitaivaat – tähtitiedettä taiteessa 14.5. alk. Feminiininen sensibiliteetti – Noora Schroderus 14.5. alk. MARK – ennennäkemätön brittitaiteilija Mark Wallinger 28.5. alk.

SERLACHIUSBUSSILLA

Tampere - Mänttä - Tampere suoraan museoihin! Gösta, Joenniementie 47, Mänttä | p. 03 488 6800 | serlachius.fi Teokset: Noora Schroderus, Suojaväri, gobeliini, flanelli, messinki, satiininauha, untuva, 2016 | Mark Wallinger, Self-Portrait (Freehand 85), 2014 | Olga Ehrström, Alastomat luudalla, 1876–1938

Veikko Nuutinen

Syksyn lisäesitykset myynnissä! Jo 14 000 katsojaa!

Ohjaus Lauri Maijala Liput 30/26/16 € KOM-lipputoimisto 16.8. alk. ma klo 11-18 & ti – pe klo 11-16 (09) 6841 841 • Myös Ticketmaster • www.kom-teatteri.fi

Teatterikesä Tampereella, Teatterisyksy Lahdessa David Yazbek - Terrence McNally

HOUSUT POIS

Musikaalikomedia miehistä, joilla ei ollut enää muuta menetettävää kuin housunsa Ohjaus Jukka Keinonen

ENSI-ILTA 8.9.2016 Ohjelmistossa myös:

MIEHEN KYLKILUU EVAKKOTYTÖN TARINA VERTIGO ORKESTERI – The everlast Luolamies



Lippumyymälä 0600 30 5757 (1,53 €/min+pvm) Ryhmämyynti (03) 752 6000 Väliaikatarjoilut (03) 782 6474 www.lahdenkaupunginteatteri.fi

HASSAN BLASIM

DIGIHATTUPELI | THE DIGITAL HATS GAME Teatteri Telakan 20-vuotisjuhlanäytelmä

Yhteistuotanto

Esitysajat: teatteritelakka.fi TeatteriTelakka @TeatteriTelakka Tilaa uutiskirje

Nuorten teatterifestivaali Murros järjestetään nyt Teatterikesän aikaan! Tule katsomaan Suomen parhaat nuorten teatteriesitykset 1.–2.8.2016 Tampereelle. Lisätiedot ja aikataulu: www.murros.info

Näyttämöpäivien 27.–29.1.2017 Mikkelissä haku päällä! Haku avoinna kaikille harrastajateatteriesityksille 30.9.2016 saakka. Ohjelmiston valitsee ohjaaja Miko Jaakkola. Lisätietoja: www.tnp.fi

Ravitsemisliike

Aisti

 Maalaishenkinen teatteriravintola 

Hallituskatu 19, 33200 Tampere, puh. 03 223 2040, varaukset@aistiravintola.fi • www.aistiravintola.fi 37

HALLINTO JA HENKILÖKUNTA / ADMINISTRATION AND STAFF JÄSENYHTEISÖT / AFFILIATED ORGANISATIONS Ahaa Teatteri Pirkkalaiskirjailijat ry Pyynikin Kesäteatteri Suomen Näyttelijäliitto ry Tampereen Kaupunki Tampereen Komediateatteri Tampereen Oopperatoimintasäätiö Tampereen Teatteri Tampereen Teatterikerho ry Tampereen Teatterin Näyttelijäyhdistys ry Tampereen Työväen Teatteri Tampereen Työväenteatterin Näyttelijäyhdistys ry Tampereen yliopisto Tampereen yliopiston ylioppilaskunta Tampereen Ylioppilasteatteri Tanssiteatteri Mobita/ Danscon kannatusyhdistys ry Teatteri Mukamas Teatteri Telakka Oy Yleisradio Ab HALLITUS / BOARD OF DIRECTORS puheenjohtaja / chairperson Maarit Pyökäri varapuheenjohtaja / vice chairperson Reino Bragge jäsenet / members Pauliina Hulkko Joni Lehtimäki Johanna Loukaskorpi Mikko Närhi Jarmo Puskala Panu Raipia Arttu Ratinen Juhana Suoniemi Irja Tulonen

HENKILÖKUNTA / STAFF toiminnanjohtaja / executive director Hanna Rosendahl Pääohjelmisto / Main Programme taiteellinen johto / artistic team Miko Jaakkola, Mikko Roiha, Milja Sarkola tuottaja / producer Jonni Pantzar tuotantosuunnittelija / production coordinator Leo Van Aerschot tuotantosuunnittelija / production coordinator Mikko Sorrela tuotantosuunnittelija / production coordinator Toni Mikkola Ohjelmateltta / Programme Tent ohjelmatuottaja / producer Mervi Paavilainen tuotantosuunnittelija / production coordinator Elina Valkama tuotantoassistentti / production assistant Johanna Kakko tekninen vastaava / technician Samuli Ylönen tuotantoyhteistyö / production partner Nora Hasan, Tampereen Teatterin Palvelu Oy

Encorebaana / Encorebaana Club Festival ja / and OFF Tampere tuotantosuunnittelija / production coordinator Salla Kettula tuotantoassistentti / production assistant Heidi Luukkonen

Lipunmyynti / Ticket Sales lipunmyynnin vastaava / in charge Heidi Lakaniemi festivaaliassistentit / festival assistants Sara Kärki Hanna Lahtinen

Tapahtumien Yö / The Great Nocturnal Happening tuotantosuunnittelija / production coordinator Leo Van Aerschot

Kansainväliset asiat / International Affairs kansainvälisten asioiden sihteerit / coordinators for international guests Emilia Kiuru

tuotantoassistentti / production assistant Jenna Jyrkiäinen

festivaaliassistentti / festival assistant Minttu Häkkinen

Tiedotus ja markkinointi / PR and marketing tiedottaja / PR manager Eevamaija Miettinen-Kopsa tiedotussihteeri / assistant PR manager Tiina Hurskainen tiedotussihteeri / assistant PR manager Elina Valkama tiedotusassistentit / PR assistants Outi Aittola Maiju Mäkipörhölä Jaakko Reinikainen Katri Weckroth

tuottaja, Finnish Showcase / producer, Finnish Showcase Saara Rautavuoma Näyttämöt / Stages Hällä-näyttämö / Hällä Stage Niko Huttunen Sari Mayer Pakkahuone / Old Customs House Lasse Raja Sorin Sirkus Jouni Kivimäki

graafinen suunnittelija / graphic designer Maria Atosuo Hallinto / Administration hallintosihteeri / administrative secretary Seija Parviainen

Tampereen Teatteri / Tampere Theatre Lasse Männikkö, Raimo Salmi Tampereen Työväen Teatteri / TTT Theatre Mika Lehtinen Tampereen yliopisto, Teatterimonttu / University of Tampere, Teatterimonttu Samuli Hytönen

OHJELMALEHTI tekstit / texts Tiina Hurskainen

design / lay out Maria Atosuo

kannen kuva / cover photo Tar Baby / Halston Bruce

englanniksi / in english Aijaleena Ahonen

toimitus / editing Eevamaija Miettinen-Kopsa

painos / copies 20 000 painopaikka / printing house Alma Manu

tu Kuninkaanka

6 8

7 5 1 4 3 2

ESITYSPAIKAT / VENUES 1 TTT Klubi, Hallituskatu 19 2 TTT Suuri näyttämö, Hämeenpuisto 32 3 TTT Eino Salmelaisen näyttämö, Hämeenpuisto 28 4 TTT Kellariteatteri, Hämeenpuisto 28 5 Hällä-näyttämö, Hämeenkatu 25

6 TT Frenckell, Frenckellinaukio 2 7 TT Päänäyttämö, Keskustori 2 8 Pakkahuone ja Klubi, Tullikamarin aukio 2 9 Teatterimonttu, Yliopiston päärakennus, D-siipi, Kalevantie 4 10 Sorin Sirkus, Ahlmanintie 63

Teatterikesän toimisto, Tullikamarin aukio 2 Festival Office, Tullikamarin aukio 2

Ohjelmateltta & Teatterikesän infopiste, Keskustori Programme Tent & Festival Info, Keskustori

tampereen teatterikesä

R A V I N T O L A F E S T I V A A L I Festivaalitunnelma jatkuu iltaisin Tampereen keskustan persoonallisissa ravintoloissa! Esitykset julkistetaan 30.6.

Performances, improvisation theatre and music brought to restaurant surroundings. All performances free of charge. Encorebaana programme will be published on the 30th of June. Teatterikesä yhteistyössä / in cooperation with

MARKUS GÅRDER

A - Posti Oy Posti Green

Please read further information on our website

WWW.TEATTERIKESA.FI TOIMISTO/OFFICE

VARAUKSET

TAMPEREEN TEATTERIKESÄ (03) 223 1066

3.5.- 31.7. ma-pe klo 10-16 1.- 6.8. ma-la klo 10-19 7.8. su klo 10-15 Myös pyörätuolipaikat ja ryhmämyynti

ESTEETTÖMYYS Lisätietoa esitysten esteettömyydestä Teatterikesän verkkosivuilta.

LUNASTUS JA VERKKOKAUPPA

OVIMYYNTI Mahdolliset jäljellä olevat liput ovilta tuntia ennen esityksen alkua. Maksu käteisellä. Ovimyynti Teatterikesän esityksiin Tampereen Työväen Teatterissa TTT:n lippumyymälästä. Tampereen Teatterissa ovimyynti Kulttuurimyymälä Aplodista.

Varatut liput voi lunastaa Lippupisteen myyntipisteistä ja R-kioskeilta kautta maan. Liput voi ostaa suoraan myös Lippupisteen verkkokaupasta. Palvelumaksu 2,50 - 3,50 €/lippu. Katso kaikki toimitusmaksut www. lippu.fi.

ALENNUKSET Opiskelijat, eläkeläiset, työttömät, varusmiehet, teatterialan ammattilaiset, vähintään kahdeksanhenkiset ryhmät ja vähintään kahdeksaan eri esitykseen lipun ostavat. Alennushinta on voimassa niissä esityksissä, joissa se on erikseen ilmoitettu.

Muutokset mahdollisia / All rights for changes reserved

ISSN 1237-2692

LIPUT

Tullikamarin aukio 2 FIN-33100 Tampere, Finland Puh. / Tel. +358 (0)3 222 8536 info@teatterikesa.fi