Flis - program | programme

muzyka Stanisław Moniuszko libretto Stanisław Bogusławski premiera 16 marca 2019 pokaz przedpremierowy 15 marca 2019 przedstawienia 17 marca 2019 18 marca 2019 19 marca 2019 20 marca 2019

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi Sala Koncertowa, ul. Żubardzka 2a

WYKONAWCY Soliści, Chór i Orkiestra Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi Uczennice Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. F. Parnella w Łodzi Marcin Wolniewski – dyrygent

REALIZATORZY kierownictwo muzyczne Marcin Wolniewski

reżyseria Andrzej Ferenc

choreografia Aleksandra Stanisławska

przygotowanie chóru Dawid Ber, Maria Hubluk-Kaszuba

scenografia i kostiumy Zuzanna Markiewicz

światło Ferdynand Szczerbowicz, Bartosz Lewandowski

charakteryzacja Alicja Banasik oraz studenci Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi

pianiści korepetytorzy Ewa Szpakowska, Paweł Cłapiński, Małgorzata Zajączkowska-Warsza, Tatiana Dranchuk

asystenci dyrygenta Michał Śmiechowicz, Aleksandra Orczykowska, Marek Walczak

produkcja

OBSADA Studenci Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Łodzi

Zosia Sophie Collin | klasa prof. Axela Everaerta (Conservatorium Maastricht)

klasa prof. dra hab. Ziemowita Wojtczaka (European Opera Academy)

Anna Durniat | klasa prof. dr hab. Urszuli Kryger i dr hab. Patrycji Krzeszowskiej-Kubit Maria Hubluk | klasa prof. dr hab. Urszuli Kryger i dr hab. Patrycji Krzeszowskiej-Kubit Małgorzata Miszkiewicz | klasa prof. dra hab. Ziemowita Wojtczaka

Jakub Wojciech Dzwonkowski | klasa prof. dra hab. Włodzimierza Zalewskiego Wojciech Sztyk | klasa prof. dra hab. Piotra Micińskiego Maciej Włodowski | klasa prof. dra hab. Ziemowita Wojtczaka

Szóstak Adam Janicki | klasa prof. dra hab. Włodzimierza Zalewskiego Szymon Raczkowski | klasa prof. dra hab. Piotra Micińskiego

Franek Maciej Jesiołkiewicz | klasa prof. dra Krzysztofa Bednarka Dawid Stoklosa | klasa prof. dra Krzysztofa Bednarka Paweł Żak | klasa prof. dra Krzysztofa Bednarka

Antoni Piotr Chłopicki | klasa prof. dra hab. Piotra Micińskiego Jan Okraska | klasa prof. dra hab. Ziemowita Wojtczaka

Nimfy Nikola Bilińska, Malina Capiga, Anna Dominiak, Ekaterina Podrabinek, Karolina Rudolf, Ewelina Tkaczyk, Maria Wasiak, Angelika Wolińska | uczennice OSB im. F. Parnella w Łodzi

Satyrowie Marcin Barszcz, Bogdan Ganziuk, Wojciech Glądys, Michał Marchlewski, Maciej Michaluk, Michał Włodarczyk | studenci AM (Chór)

Urszula Kryger, Piotr Miciński, Elżbieta Szal-Płaza

asystent produkcji Hanna Jocek

2

3

Marcin Wolniewski

kierownictwo muzyczne Dyrygent i pedagog; łodzianin. Absolwent dwóch kierunków studiów: dyrygentury chóralnej w Akademii Muzycznej w Łodzi oraz dyrygentury symfoniczno-operowej w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Wykształcenie zdobyte w Polsce uzupełnił w Hochschule für Musik Franz Liszt w Weimarze, studiując dyrygenturę symfoniczną oraz operową. Od 2003 roku jest zatrudniony w łódzkiej Akademii Muzycznej, obecnie w stopniu doktora habilitowanego sztuki. Prowadzi zajęcia na dwóch kierunkach: dyrygentura oraz edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej. Pełni obowiązki dyrygenta-szefa akademickiej Orkiestry Symfonicznej. Od 2016 roku sprawuje funkcję dziekana Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej. Od 2003 roku współpracuje z Filharmonią Łódzką; w latach 2005-2010 był dyrygentem-asystentem, m.in. Tadeusza Wojciechowskiego i Daniela Raiskina. Współpracował ze znakomitościami świata dyrygenckiego: Jerzym Semkowem, Kurtem Masurem, Jerzym Maksymiukiem, Janem Krenzem, Tadeuszem Strugałą i Krzysztofem Pendereckim.

Prowadził koncerty z udziałem wybitnych solistów. Intensywna działalność koncertowa Marcina Wolniewskiego obejmuje występy niemal ze wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi w kraju oraz zespołami Akademii Muzycznych Łodzi, Wrocławia i Białegostoku. Prowadził koncerty w ramach ogólnopolskich i międzynarodowych festiwali. Przygotował polską premierę, a następnie wielokrotnie prowadził – z wykonywaną na żywo przez orkiestrę muzyką Siergieja Prokofiewa – pokazy filmu animowanego Piotruś i Wilk, nagrodzonego Oscarem.

W maju 2009 roku, jako pierwszy dyrygent na świecie, kierował plenerowym pokazem filmu 2001: Odyseja kosmiczna Stanleya Kubricka, z muzyką Györgya Ligetiego, Arama Chaczaturiana, Richarda Straussa i Johanna Straussa, w wykonaniu zespołów Filharmonii Łódzkiej.

W latach 2015-2016 dwukrotnie wziął udział w serii koncertów „Die Grosse Verdi Gala”, występując w renomowanych szwajcarskich salach koncertowych, m.in. Tonhalle Zurich, Stadtcasino Basel oraz Kulturcasino Bern. Sprawował kierownictwo muzyczne akademickich spektakli operowych łódzkiej Akademii, wystawionych m.in. na deskach Teatru Wielkiego w Łodzi, Muzeum Miasta Łodzi oraz w Sali Koncertowej na Żubardzkiej (Xerxes i Semele Händla, Wesele Figara Mozarta, Weksel małżeński Rossiniego, Aleko Rachmaninowa i Abu Hassan Webera). W dorobku fonograficznym Marcina Wolniewskiego znajduje się płyta CD Varius Manx symfonicznie, DVD z nagraniem Requiem Gabriela Fauré, CD z klasycznymi koncertami fagotowymi Wolfganga Amadeusa Mozarta, Carla Stamitza i Johanna Nepomuka Hummla (pierwsze polskie nagranie) oraz nagrania oper: Aleko Rachmaninowa i Abu Hassan Webera w polskiej wersji językowej, z udziałem solistów, Chóru i Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Łodzi. Marcin Wolniewski jest autorem książki pt. Specyfika procesu

4

przygotowania dzieła muzycznego w pracy dyrygenta z orkiestrą akademicką (2011) poruszającej problematykę pracy dyrygenta z orkiestrami studenckimi. W roku 2014 został odznaczony Brązowym Krzyżem Zasługi.

Andrzej Ferenc reżyseria

Aktor, lektor, reżyser i wykładowca. Występował w warszawskich teatrach: Teatrze Rozmaitości, Teatrze Dramatycznym, Operze Kameralnej, Operze Narodowej i Teatrze Współczesnym. Ważniejsze filmy, w których zagrał, to: Lawa (reż. Tadeusz Konwicki), Kornblumenblau (reż. Leszek Wosiewicz), Pokój z krzykiem (reż. Janos Xantus, Węgry), Sceny dziecięce z życia prowincji (reż. Tomasz Zygadło). Jest związany z Polskim Radiem, zagrał w ponad tysiącu słuchowisk. Nagrodzony w 2010 roku Złotym Mikrofonem, w 2014 roku nagrodą za reżyserię słuchowiska Cyjanek o piątej, w 2016 roku Nagrodą „Wielki Splendor” Teatru Polskiego Radia. Znany jest również jako głos telewizji TVN. Od 2011 roku wykłada aktorstwo w Akademii Muzycznej w Łodzi. Od 2016 roku jest twórcą oraz dyrektorem artystycznym Teatru Scena w Domu Literatury w Warszawie.

Aleksandra Stanisławska choreografia

Choreograf, pedagog, absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej im. F. Parnella w Łodzi oraz wydziału reżyserii choreografii Państwowego Petersburskiego Konserwatorium im. N. A. Rimskiego-Korsakowa. Studiując w St. Petersburgu, współpracowała jako choreograf z Akademią Baletu Rosyjskiego im. A. Waganowej. Jej pełnospektaklowym debiutem choreograficznym był balet dla dzieci Król Maciuś Pierwszy z muzyką Prokofiewa i Szostakowicza (Teatr Wielki w Łodzi). W latach 1997-1999 jako choreograf współpracowała z Teatrem Wielkim w Łodzi (Bajadera Minkusa, Dama Pikowa Czajkowskiego, Don Pasquale Donizettiego, Zemsta nietoperza Straussa). Od 1997 roku jest pedagogiem Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. F. Parnella w Łodzi. W tym okresie opracowała dla uczniów wiele układów choreograficznych na

5

potrzeby koncertów, konkursów baletowych i egzaminów dyplomowych. Zrekonstruowała i przygotowała miniatury Feliksa Parnella Roztańczona baba, Umarł Maciek, umarł..., W parku.

Jest autorką prezentowanych przez uczniów baletów: Dziadek do orzechów (Teatr Muzyczny w Łodzi, Opera na Zamku w Szczecinie), Bóg się rodzi (Teatr Lutnia w Łodzi), Carmen (Teatr Wielki w Warszawie i Łodzi) i suity z West Side Story (Teatr Wielki w Warszawie). Dwie ostatnie pozycje zaprezentowano w ramach festiwalu „Szalone Dni Muzyki” wspólnie z Zespołem Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi. Opracowała układy taneczne i ruch sceniczny do musicalu Błękitny Zamek (Teatr Nowy w Łodzi), który również powstał we współpracy z ZSM im. S. Moniuszki w Łodzi. Stworzyła choreografię do oper Aleko Rachmaninowa, Semele Händla, powstałych we współpracy z Akademią Muzyczną im. G. i K. Bacewiczów, Akademią Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego i łódzką szkołą baletową (Sala Koncertowa AM i Teatr Wielki w Łodzi).

Od 2004 roku jest wicedyrektorem ds. artystycznych Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. F. Parnella w Łodzi. Ten okres zaowocował prestiżowymi nagrodami i wyróżnieniami uczniów na konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych (Berlin, Paryż, Nowy Jork) oraz ich uczestnictwem w warsztatach tanecznych i festiwalach (Probaltica w Toruniu, Dance Open w St. Petersburgu). Dzięki współpracy z łódzkim Urzędem Marszałkowskim uczniowie wystąpili na Forum Regionów Partnerskich w St. Petersburgu, a rokrocznie biorą udział w Międzynarodowym Festiwalu Współczesnej Choreografii w Witebsku. Jest pomysłodawczynią i kierownikiem artystycznym Ogólnopolskiego Festiwalu Polskich Tańców Narodowych dla uczniów ogólnokształcących szkół baletowych odbywającego się od 2015 roku w siedzibie Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk” im. S. Hadyny w Koszęcinie. Za swoje osiągnięcia w pracy pedagogicznej została wyróżniona nagrodami I i II stopnia Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie, Odznaką Honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, Nagrodą II stopnia Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Dawid Ber

przygotowanie chóru Dyrygent, chórmistrz, teoretyk muzyki, urodzony w Łodzi w 1975 roku. Ukończył studia w zakresie teorii muzyki w klasie prof. Franciszka Wesołowskiego oraz Studium Prowadzenia Zespołów Wokalnych i Wokalno-Instrumentalnych w Akademii Muzycznej w Łodzi w 1998 roku. Ma za sobą Podyplomowe Studia Chórmistrzowskie w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (dyplom z wyróżnieniem, 2000). W roku 2005 uzyskał tytuł doktora w dziedzinie artystycznej dyrygentura w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 1996-1998 prowadził działalność

6

pedagogiczną i dyrygencką w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi. Działalność tę kontynuuje od 1998 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w Łodzi, gdzie w latach 2004-2009 oraz 2010-2011 pełnił funkcję wicedyrektora ds. artystycznych. Był również pedagogiem VI Liceum Ogólnokształcącego w Łodzi, Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Piotrkowie Trybunalskim, Społecznej Szkoły Muzycznej II stopnia przy Polskim Instytucie Muzycznym i Wyższego Baptystycznego Seminarium Teologicznego w Warszawie. Od 2008 roku jest zatrudniony w Katedrze Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie prowadzi klasę dyrygowania; obecnie pracuje na stanowisku adiunkta ze stopniem doktora habilitowanego sztuki muzycznej.

W latach 1995-1999 był pracownikiem Chóru Filharmonii Łódzkiej, a od sezonu 2011/2012 pełni w niej funkcję pierwszego dyrygenta chóru. Od roku 1992 prowadzi nieprzerwanie chór mieszany Kościoła Chrześcijan Baptystów w Łodzi. W roku 1996 założył i przez osiem lat prowadził Zespół Wokalny „Alla Camera” i został też kierownikiem artystycznym i dyrygentem chóru mieszanego Towarzystwa Śpiewaczego „Lutnia” w Zgierzu. W latach 2002-2005 prowadził Chór Nauczycielski w Łodzi. Od roku 2005 jest dyrygentem Chóru Kameralnego „Vivid Singers”. Z prowadzonymi przez siebie chórami uzyskał kilkadziesiąt nagród i wyróżnień na festiwalach i konkursach w kraju i za granicą. Koncertował w Polsce, Niemczech, Holandii, Austrii, Belgii, Danii, Czechach, we Włoszech i na Litwie. Jest jurorem i wykładowcą na festiwalach, konkursach, warsztatach i seminariach w zakresie teorii muzyki oraz chóralistyki.

Maria Hubluk-Kaszuba przygotowanie chóru

Dyrygent, absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi – kierunek edukacja artystyczna zakresie sztuki muzycznej w klasie dr hab. Barbary Sobolczyk. W 2012 roku ukończyła z wyróżnieniem Podyplomowe Studium Chórmistrzowskie w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Obecnie studiuje śpiew solowy w Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie prof. dr hab. Urszuli Kryger i dr Patrycji Krzeszowskiej-Kubit.

Jest pracownikiem chóru Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina, a także asystentem w Katedrze Edukacji Muzycznej w Akademii Muzycznej w Łodzi. Śpiewa również w kameralnym chórze „Vivid Singers” pod dyrekcją dra hab. Dawida Bera. Od wielu lat prowadzi łódzki Chór Nauczycielski oraz Kameralny Chór Żeński „Rebelové”. Jest dyrygentem chóru mieszanego Zespołu Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w Łodzi, a także asystentem chórmistrza w Filharmonii Łódzkiej oraz w Ogólnouczelnianym Chórze Akademii Muzycznej w Łodzi. Wraz z chórami, które prowadzi, zdobywa nagrody i wyróżnienia na konkursach chóralnych w całym kraju. Kilkakrotnie wyróżniana nagrodą dla najlepszego dyrygenta festiwalu.

7

Zuzanna Markiewicz scenografia i kostiumy

Kostiumograf, scenograf, projektant ubioru, doktor filozofii; absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi i Uniwersytetu Łódzkiego; autorka kostiumów operowych, teatralnych, filmowych, baletowych, rekonstrukcji kostiumów historycznych oraz współczesnych stylizacji. Projektowała kostiumy dla Teatru Ateneum w Warszawie (Cesarz, reż. M. Grabowski), Teatru Powszechnego w Warszawie (Czynny do odwołania, reż. P. Bikont), Teatru Wielkiego w Łodzi (Rigoletto, reż. P. Bosisio), Teatru im. S. Żeromskiego w Kielcach (Prędko, prędko, reż. M. Grabowski), Teatru Nowego w Łodzi (m.in. Wiele demonów reż. M. Grabowski, Kto nie ma, nie płaci, reż. P. Bikont), Teatru Muzycznego w Łodzi (Nędznicy, reż. Z. Macias, Wielka Księżna Gerolstein, reż. P. Bikont, Mur, reż. A. Żymełka), dla filmu (m.in. Martin Luther. The idea that changed the world Davida Batty, Nie ten człowiek Pawła Wendorffa, Pod Joanny Satanowskiej, Pierwsze lato końca świata Nastazji Gonery, Władcy przygód. Stąd do Oblivio Tomasza Szafrańskiego). Pracowała w Teatro dell’Opera di Roma oraz przy licznych programach telewizyjnych, reklamach, teledyskach, pokazach mody.

Od 2009 roku projektuje kostiumy dla Stowarzyszenia Teatralnego Badów (m.in. Siódemka Ziemowita Szczerka, Burzliwe życie Lejzorka Rojtszwańca Ilii Erenburga, Wszystko o kobietach Miro Gavrana, Błazen Pana Boga Daria Fo, Przygody Pędrka Wyrzutka Stefana Themersona, Franz Halbsex Rolanda Topora).

muzyka: Stanisław Moniuszko libretto: Stanisław Bogusławski rok powstania: 1858 prapremiera: Teatr Wielki w Warszawie, 24 IX 1858 Minęła gwałtowna letnia burza (przedstawiona w uwerturze) i lud zebrany nad brzegiem Wisły zanosi do niebios dziękczyn­ną modlitwę, ciesząc się, że groźny żywioł nie przyniósł żadnych poważniejszych szkód. Zosia niepokoi się bardzo o los swego ukochanego, flisaka Franka, który o tej właśnie porze płynąc galarami, mógł być narażony na wielkie niebezpieczeństwo (dumka Ach! tyś może wśród tej burzy). Stary żołnierz, Szóstak, uspokaja Zosię dobrą nowiną: Franek zdrów i cały powraca z galarami spod Sandomierza i niebawem już tu przybędzie.

Lecz na drodze miłości dwojga młodych wyrasta poważna prze­szkoda, bo oto okazuje się, że Antoni przyrzekł rękę swej córki warszawskiemu fryzjerowi, Jakubowi. Daremnie stara się Szó­stak odwieść Jakuba od zamiaru poślubienia Zosi – lekkomy­ślny i wesoły, ale zarazem dość zarozumiały fryzjerczyk, prze­konany o swej wyższości nad prostym flisakiem, ani myśli ustą­pić z placu (arietta Jestem fryzjer). Daremnie też Franek, który właśnie powrócił, błaga wraz z Zosią starego Antoniego o zmianę unieszczęśliwiającej ich oboje decyzji. Zrozpaczony, postanawia odjechać ze wsi na zawsze – oświadcza, że będzie się starał odszukać swego zaginionego brata Jakuba, który teraz jeden tylko pozostał mu na świecie. Zaintrygowany fry­zjer zaczyna wypytywać Franka o rodzinne sprawy i okazuje się, że to właśnie on jest owym zaginionym bratem młodego flisaka. Oczywiście teraz, szczęśliwy z tak niespodziewanego odkrycia, Jakub chętnie rezygnuje ze swych praw do ręki Zosi.

Źródło: Józef Kański Przewodnik operowy, PWM 1997

8

9

Orkiestra Symfoniczna

Chór

Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi skrzypce I Anna Toporkiewicz Gabriela Graboń Dominika Strembicka Aleksandra Malinowska Wiktoria Zawiślak Patrycja Strejczek Anna Bodziak

skrzypce II Maria Okońska Agata Niewiadoma Sara Paczyńska Martyna Sikora Miriam Świdrów Adrianna Zając

altówki Aleksandra Pawlak Natalia Krzynowek Angelina Górecka Aleksandra Fil

wiolonczele Marta Czarnecka Natalia Agatowicz Sylwia Trendowicz Karol Pęcak

kontrabasy Damian Palka Krystyna Kaczmarek

10

flety Przemysław Szczygielski Marcelina Minda

oboje Gabriela Pietraszewska Wiktoria Kostrzewa

klarnety Tomasz Piątek Jakub Nojek

fagoty Maria Frankowska Magdalena Olczak

waltornie Wang Wenxiang Monika Wiecha Denis Podyma Oskar Stefański

trąbki Aleksandra Opłotny Jarosław Bakalarczyk Wojciech Kubiak Yrian Mao

puzony Michał Kuca Arkadiusz Koniecki Elvin Yusifau Adrian Rajek (tuba)

Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi kotły Krzysztof Kloch

perkusja Rafał Lenartowicz Kacper Pierzak

soprany Natalia Budzyńska Małgorzata Burzyńska Weronika Cieślik Katarzyna Czapla Aleksandra Frączek Julia Glubińska Katarzyna Gogola

Marta Hreskova Magdalena Jaroszewicz Kinga Kiełbińska Aneta Kisiel Aleksandra Klepaczka Marta Konieczna Wiktoria Kudanowska

Marietta Lasoń Joanna Mater Wiktoria Raczyńska Dominika Rydel Marta Stężała

Weronika Klepaczka Maria Krawczyk Klaudia Kukla Paulina Kwapińska Bogusława Litwiniuk Joanna Maksymiuk Lena Nowakowska

Olga Pasek Olga Pawińska Magdalena Skruczaj Agnieszka Szynk Kamila Woźniak

Mateusz Kamiński Wiktor Kuna Maciej Michaluk Jan Olejniczak Michał Olejnik

Tomasz Piotrowski Kacper Sadowski Tomasz Wawrzyniak Michał Włodarczyk Kamil Wrona

Maciej Lewy Konrad Łoniewski Gabriel Madej Michał Marchlewski Hubert Miarka Piotr Mika Mateusz Muchewicz

Adrian Nsanzimana Przemysław Orawski Kosma Szust Igor Świerczyński Maciej Tobera Maciej Trzciński Jacek Wendler

alty Ida Bonińska Magda Ciecierska Anna Dłużniewska Agnieszka Dobroń Julita Fil Katarzyna Jankowska Natalia Kaźmierczak

tenory Dawid Brański Grzegorz Drozdowski Tymoteusz Ekert Juliusz Gadaj Bogdan Ganziuk

basy Marcin Barszcz Franciszek Bawoł Karol Czołpiński Michał Danielewicz Wojciech Glądys Jakub Kaczmarek Maciej Kłys

11

Uczennice Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Feliksa Parnella w Łodzi Nikola Bilińska Malina Capiga Anna Dominiak Ekaterina Podrabinek Karolina Rudolf Ewelina Tkaczyk Maria Wasiak Angelika Wolińska

redakcja programu: BIURO PROMOCJI Akademii Muzycznej w Łodzi grafika na okładce: SYD BRESLAUER

12

Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Moniuszko 2019 – Promesa” realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca.

PATRONAT HONOROWY

MARSZAŁEK WOJEWÓDZTWA ŁÓDZKIEGO Grzegorz Schreiber

Wojewoda Łódzki Zbigniew Rau

PATRONAT MEDIALNY

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi 90-716 Łódź, ul. Gdańska 32 tel. 42 662 16 00, e-mail: akademia@amuz.lodz.pl www.amuz.lodz.pl facebook.com/akademiamuzycznalodz twitter.com/amuzlodz instagram.com/akademiamuzycznalodz