Teatro de Vila Real

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TEATRODE VILAREAL

SET/OUT/NOV/DEZ TEMPORADA2015

SETEMBRO A DEZEMBRO DE 2015: O TEATRO E A COMUNIDADE

SERVIÇO EDUCATIVO

Ilustração da capa: PAULO ARAÚJO

A programação do último período do ano relaciona-se de três formas com a comunidade local.

Numa primeira linha programática, são apresentados no Teatro Municipal espectáculos das várias artes performativas, protagonizados por artistas consagrados, de qualidade segura e carreira reconhecida, integrando a cidade nos roteiros dos grandes centros culturais portugueses e inserindo-a de algum modo num contexto cultural europeu e internacional.

Numa outra linha de programação, são agendados espectáculos que reúnem em palco estruturas ou agentes profissionais e elementos do sector associativo vila-realense ou mesmo pessoas sem prática artística. É a continuação dum projecto iniciado em Fevereiro deste ano e que visa proporcionar aprendizagens e experiências novas à comunidade regional.

Ainda nesta vertente de novas aprendizagens, a programação inclui vários workshops ou oficinas, com vista, por um lado, a fornecer mais ferramentas ao sector criativo local e, por outro, a aumentar o conhecimento e a capacidade crítica do público.

A terceira linha de programação refere-se à apresentação de espectáculos de agentes locais, constituindo-se de certa forma como uma montra da produção artística da região.

Pretende-se com estas três componentes programáticas provocar encontros e cruzamentos, de artistas e de público, que possam ser enriquecedores do tecido criativo e crítico local, contribuindo para uma cidade dinâmica e participativa, atenta e exigente do ponto de vista cultural e cívico.

Merece particular referência neste período a 12.ª edição do Festival Douro Jazz, que abre com a iniciativa ‘Jazz Aos Montes’, um workshop de jazz e improvisação orientado por Filipe Melo e destinado aos músicos da região, culminando num concerto colectivo ao género ‘big band’. O encerramento do festival está a cargo do britânico Alexander Stewart, um dos mais talentosos vocalistas da nova geração do jazz internacional. Pelo meio é evocada a história do jazz com uma noite de swing e Lindy Hop e são apresentados alguns dos melhores músicos em actividade na cena jazz portuguesa.

Cinema

2

Dança

Música

Stand Up Comedy

Teatro

Workshop

21 | SET 22 | SET 23 | SET 24 | SET 25 | SET 26 | SET 6 | OUT 14 | OUT 15 | OUT 16 | OUT 21 | OUT 22 | OUT 23 | OUT 28 | OUT 31 | OUT 2 | NOV 3 | NOV 4 | NOV 5 | NOV 6 | NOV 11 | NOV 13 | NOV 14 | NOV 27 | NOV 3 | DEZ 4 | DEZ 10 | DEZ 14 | DEZ 15 | DEZ 16 | DEZ 17 | DEZ 18 | DEZ Variedades

JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP DOURO JAZZ) JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP DOURO JAZZ) JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP DOURO JAZZ) JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP DOURO JAZZ) JAZZ AOS MONTES (CONCERTO) LUÍSA SOBRAL (CONCERTO PARA FAMÍLIAS) ‘PÁRA-ME DE REPENTE O PENSAMENTO’ (CONVERSA/DEBATE) ‘COM UMA PERNA ÀS COSTAS’ (WORKSHOP) ‘BAILATECA, LIVROS QUE DANÇAM’ (WORKSHOP) ‘OS ACONTECIMENTOS’ (ESPECTÁCULO C/ COMUNIDADE) ‘ROSAS DE SANGUE’ (TEATRO PARA ESCOLAS) ‘ROSAS DE SANGUE’ (TEATRO PARA ESCOLAS) ‘ROSAS DE SANGUE’ (TEATRO PARA ESCOLAS) SHORTCUTZ XPRESS VILA REAL (CONVERSA/DEBATE) ‘O BAILE (ESPECTÁCULO C/ COMUNIDADE) OFICINA DE PIXILAÇÃO (WORKSHOP) FESTA DA ANIMAÇÃO (CINEMA PARA ESCOLAS) OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP) OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP) OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP) ‘GERNIKA’ (TEATRO PARA ESCOLAS) FESTIVAL ‘PONTO DE GUITARRA’ (CONVERSAS/CONFERÊNCIAS) FESTIVAL ‘PONTO DE GUITARRA’ (CONVERSAS/CONFERÊNCIAS) ‘VIÚVA PAPAGAIO’ (TEATRO PARA ESCOLAS) ‘AUTO DA ÍNDIA’ (TEATRO PARA ESCOLAS) ‘AUTO DA ÍNDIA’ (TEATRO PARA ESCOLAS) ‘O HOMEM QUE SÓ PENSAVA...’ (DANÇA PARA ESCOLAS) ‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’ (WORKSHOP) ‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’ (WORKSHOP) ‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’ (WORKSHOP) ‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’ (WORKSHOP) ‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’ (WORKSHOP)

Magia

Performance

Exposição

Depois da experiência bem-sucedida de ‘Rios do Sono’, em Fevereiro deste ano, o Teatro de Vila Real lança um novo desafio à comunidade. Procuramos pessoas entre os 7 e os 70 anos, com ou sem conhecimentos de dança e de teatro, para participar no espectáculo ‘O Baile’, de Aldara Bizarro, a 31 de Outubro.

‘O Baile’ é um espectáculo de dança inspirado no filme homónimo de Ettore Scola (1983) e na memória dos bailes de colectividades e de aldeias de Portugal (ver pág. 19).

Procura-se recriar um baile contemporâneo, pertinente e actual, um lugar único de convívio e festa, idealizado pelos participantes e a equipa artística deste projecto. Um baile que conta as histórias da comunidade participante.

Os participantes locais, num máximo de 30 pessoas, colaboram na interpretação do espectáculo em conjunto com os bailarinos, actores, músicos e coreógrafa. Cada um é um elemento activo que contribui com a sua experiência e memórias, com o seu corpo e voz.

Os ensaios decorrem nos dias 28, 29 e 30 de Outubro, das 18h00 às 24h00, com uma pequena pausa para jantar. No dia 31, haverá ensaio geral à tarde e o espectáculo tem lugar às 21h30.

Para mais informações e entrega de candidaturas, por favor dirija-se à recepção do Teatro ou contacte-nos através do e-mail bilheteira@teatrodevilareal.com ou do telefone 250320000 (das 14h00 às 20h00).

OUTRAS POSSIBILIDADES DE PARTICIPAÇÃO EM ACTIVIDADES Neste período de programação, estão previstas várias possibilidades de participação em espectáculos, oficinas ou conversas, dirigidos a diferentes escalões etários. Desde o workshop ‘Jazz aos Montes’ (pág. 8), aos ateliers ‘Com uma perna às costas’ e ‘Bailateca’ e às oficinas de animação cinematográfica (págs. 4 e 5), ao atelier ‘Monotauro e os Minimitos’ (com uma pequena apresentação pública no final), passando por um workshop de dança contemporânea (pág. 29) ou pelas conversas em torno de produções cinematográficas (págs. 13 e 19).

Adquira o CARTÃO TEATRO e beneficie de um desconto de 50% em dezenas de espectáculos durante um ano. do

PROCURAM-SE PARTICIPANTES PARA ESPECTÁCULO

Benefícios do cartão: - Desconto de 50% nos espectáculos assinalados na agenda com o símbolo (válido para 2 bilhetes/espectáculo por utilizador).

- Oferta de 2 bilhetes no dia do aniversário do utilizador (a escolher entre os espectáculos assinalados na agenda com o símbolo do cartão).

- Desconto de 10% no jantar nos restaurantes A Viúva, Meia Laranja ou Quinta do Paço (válido para duas pessoas, mediante apresentação do cartão e dos bilhetes do espectáculo dessa noite).

- Envio gratuito da agenda com a programação trimestral.

- Envio regular de newsletters e informações sobre as actividades do Teatro.

- Convite para ensaios abertos e iniciativas similares.

Condições do cartão: - Custo: 10€ (incluindo IVA).

- Válido por um ano.

- Não acumulável com outros descontos disponíveis.

- Cartão personalizado e intransmissível.

- Deverá ser apresentado na bilheteira, no acto da compra de ingressos, em conjunto com a identificação pessoal do utilizador.

Como adquirir: - Na bilheteira do Teatro (aberta diariamente das 14h00 às 22h00) ou encomendando pelo telefone 259320000 ou pelo e-mail bilheteira@teatrodevilareal.com.

QUA|14|OUT OFICINA DE ARTES ENTRADA GRATUITA

PROGRAMAÇÃO INFANTO-JUVENIL SÁB|26|SET 18h00|GRANDE AUDITÓRIO BILHETES: 10€

LUÍSA SOBRAL ‘Lu-Pu-I-Pi-Sa-Pa’

Um concerto ao final da tarde para toda a família «Este álbum fala sobre episódios da minha infância, alguns vividos por mim, outros por amigos ou crianças da minha escola. Todas as canções têm uma imagem associada: o recreio, a hora de almoço, a porta da escola, o campo de futebol onde jogávamos ao ‘mata’, e várias outras que me ficaram na memória», explica Luísa a propósito de ‘Lu-Pu-I-Pi-Sa-Pa’, acrescentando: «Só gostava que fosse um disco para as famílias ouvirem juntas.»

QUI|15|OUT OFICINA DE ARTES ENTRADA GRATUITA

‘COM UMA PERNA ÀS COSTAS’

‘BAILATECA, LIVROS QUE DANÇAM’

ATELIER DE DANÇA CONTEMPORÂNEA PARA CRIANÇAS orientado por MÁRIO AFONSO

ATELIER DE DANÇA COM LIVROS orientado por MÁRIO AFONSO

Destinatários: Alunos do pré-primário Número máx. participantes: 15 Duração: 120 min. (ou 60 min. de manhã e 60 min. à tarde)

«Se a dança é também uma forma de arte, quais são os materiais utilizados para a criação de uma coreografia?

Uma coisa é sabida, qualquer que seja o tipo de expressão artística ela é fruto da imaginação, essa nossa capacidade riquíssima que dá forma às coisas mais espantosas! Pensando especificamente na dança, e nos materiais por ela utilizados, proponho que nos detenhamos nos gestos do quotidiano como ponto de partida para a descoberta de movimentos que acontecem no corpo sem sabermos.

São tantas as coisas, espontâneas que nos acontecem durante o dia: saltar, rodar, desenhar, tombar, rolar e tantas outras coisas que rimam com... Com uma perna às costas!»

Destinatários: 1.º Ciclo do Ensino Básico Número máx. participantes: 15 Duração: 150 min. (ou 75 min. de manhã e 75 min. à tarde)

São muitos e diversificados os materiais que podem ser utilizados na construção de uma coreografia. Com o intuito de transmitir ao público infanto-juvenil que a dança pode ser uma forma divertida de contar histórias com gestos e movimentos, partindo, para isso, de um livro e um corpo, o coreógrafo Mário Afonso reuniu uma pequena biblioteca com o intuito de pôr os jovens bailarinos e bailarinas a inventar danças a partir de livros. Uma possibilidade de espreitar para o mundo surpreendente dos livros, onde nos cruzamos com ideias e aventuras fabulosas de personagens que já ensinaram algumas pessoas a dançar.

Sobre o workshop ‘A cor instável’, um texto de João Paulo Cotrim com ilustrações de Alain Corbel, é o livro seleccionado para o workshop.

Durante o período de uma semana, esta história vai levar-nos numa viagem pelas aventuras que a Cor instável tem para revelar.

21|22|23|OUT 10h30/14h30 (dia 21) 14h30 (dias 22 e 23) PEQUENO AUDITÓRIO M14 | BILHETES: 2€

‘ROSAS DE SANGUE’ URZE TEATRO Quatro mulheres partilham as histórias dramáticas de medo e terror a que foram sujeitas.

(Ver mais informação na página 18).

SEG|2|NOV OFICINA DE ARTES ENTRADA GRATUITA

‘DO BARRO AO BARRO’ OFICINA DE ANIMAÇÃO CINEMATOGRÁFICA: PIXILAÇÃO Destinatários: Jardins de infância e/ou 1.º Ciclo do Ensino Básico Número máx. participantes: 24 Duração: 180 min. (ou 90 min. de manhã e 90 min. à tarde)

Técnica a explorar: Pixilação (animação com pessoas) Vamos desvendar alguns segredos da técnica da pixilação aliando a imagem real ao cinema de animação e a magia das imagens em movimento a um discurso pedagógico e lúdico, emprestando novos sentidos ao trabalho do barro/corpo/transformação/ação.

TER|3|NOV

SEX|27|NOV

14|15|16|17|DEZ 18h00

18h00|OFICINA DE ARTES ENTRADA GRATUITA

14h00/21h30|PEQ. AUDITÓRIO M6 | BILHETES: 5€/3,5€ (Escolas: 2€)

OFICINA DE ARTES ENTRADA GRATUITA

FESTA DA ANIMAÇÃO

‘DO BARRO AO BARRO’

‘VIÚVA PAPAGAIO’

‘MINOTAURO E OS MINIMITOS’

Por ocasião do Dia Mundial da Animação (28/10), instituições de mais de 40 países do mundo associam-se à Festa da Animação. A CASA DA ANIMAÇÃO, actualmente responsável pela curadoria internacional deste grande evento, promove a Festa da Animação em Portugal, em parceria com várias cidades do país. O Teatro de Vila Real acolhe uma extensão deste evento, de 2/11 a 6/11, com a realização de duas oficinas relacionadas com o cinema de animação (ver nestas páginas) e a exibição de várias animações:

OFICINA DE ANIMAÇÃO CINEMATOGRÁFICA: STOP MOTION

Esta é a história de uma viúva que parte em busca de uma herança e de um papagaio que vive sem liberdade.

ATELIER DE DANÇA CONTEMPORÂNEA PARA ADOLESCENTES ORIENTADO POR MÁRIO AFONSO, COM APRESENTAÇÃO PÚBLICA NO FINAL

14h30|PEQ, AUDITÓRIO ENTRADA GRATUITA

PANORAMA INFANTIL

Especialmente pensado para os mais jovens, com filmes que procuram sensibilizá-los para a diversidade cultural e a pluralidade de formas, técnicas e registos no mundo da animação, divertindo-os, também.

(Pré-escola, 1.º e 2º ciclo.)

QUA|4|QUI|5|SEX|6|NOV

Destinatários: 1.º Ciclo ou 2.º Ciclo Número máx. participantes: 24 Duração: 3 dias com sessões de 2h00/dia

Técnica a explorar: Animação de volumes e stop motion (animação de objectos) Nesta oficina, pretende‐se realizar um pequeno filme de animação a partir de histórias recriadas em volta ou a partir desta técnica ancestral.

Linhas de acção, substituição de objectos, movimentos de aceleração e desaceleração, animação de plasticina/ pastas de moldar são alguns dos recursos que nos permitirão criar ilusões visuais e que nos irão trazer novos olhares/discursos sobre o Barro Negro de Bisalhães.

QUA|11|NOV 10h30/14h30|GRANDE AUDITÓRIO M12 | ENTRADA GRATUITA

‘GERNIKA’ URZE TEATRO No dia 26 de Abril de 1937, a cidade de Gernika no País Basco, foi vítima de um ataque aéreo pelas forças nazis de Adolf Hitler, com o consentimento do General Franco. Mais de 2500 pessoas morreram.

No âmbito do projecto ‘Violência? Não, obrigado’.

PROJECTO SATÉLITE CIRCOLANDO

(Ver mais informação na página 26).

QUI|3|SEX|4|DEZ 14h30(QUI) 10h30/14h30/21h30(SEX) PEQ. AUDITÓRIO | M12 | BILHETES: 2€

‘AUTO DA ÍNDIA’

FILANDORRA O ‘Auto da Índia’ foi a primeira farsa escrita por Gil Vicente e a primeira das suas peças escrita maioritariamente em português. Tem por tema o adultério como consequência das viagens dos Descobrimentos.

(Ver mais informação na página 28).

QUI|10|DEZ 14h30|PEQ. AUDITÓRIO M6 | BILHETES: 2€

‘O HOMEM QUE SÓ PENSAVA EM NÚMEROS’ DANÇA E MATEMÁTICA Performance de dança e matemática, construída como um estudo artísticocientífico, centrado na história de um homem que dedica toda a sua existência aos números e suas conexões.

(Ver mais informação na página 29).

Destinatários: Faixa etária dos 11-14 ou dos 15-18 anos Número participantes: mínimo 7 / máximo de 15 Duração: 5 dias, sessões de 120 min.

Da mitologia grega pode dizer-se que não se trata de uma colecção de contos e lendas para mera distracção do leitor.

Os mitos são na sua essência uma compilação da sabedoria antiga a partir da qual se edificaram muitos aspectos da nossa cultura.

A vida está cheia de referências à mitologia grega. Em filmes, bandas desenhadas, exposições, espectáculos e muitas formas expressivas que utilizamos no dia-a-dia. Tendo isto em mente, vamos pesquisar e desenvolver ideias e conceitos a partir de aspectos da mitologia grega para os relacionar com a actualidade e com os interesses e preocupações dos participantes.

Este workshop é de carácter laboratorial e prevê-se que todos os materiais criativos desenvolvidos sejam apresentados no final do workshop, na forma de uma aventura coreográfica em torno da mitologia.

TER|8|SET

SÁB|12|SET

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

M12 | 196 MIN | 5€/3,5€ *

M12 | 105 MIN | 7€/5€ *

‘O FASCISMO DOS BONS HOMENS’ Trigo Limpo Teatro ACERT

www.acert.pt /acert.pt

‘SONO DE INVERNO’ Realilzação: Nuri Bilge Ceylan Com: Haluk Bilginer, Melisa Sözen, Demet Akbag…

Drama | Turquia | 2014 Aydin, um actor reformado, gere um pequeno hotel na Anatólia Central com a jovem esposa Nihal, de quem se tem afastado emocionalmente, e com a irmã Necla, que ainda se encontra a recuperar de um divórcio recente.

No Inverno, quando a neve começa a cobrir a pouco e pouco a estepe, o hotel torna-se no refúgio de todos eles mas também no teatro dos seus próprios conflitos…

Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes e Prémio FIPRESCI.

6

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

‘O Fascismo dos Bons Homens’ é um espectáculo concebido a partir do romance comovente e satírico ‘A máquina de fazer espanhóis’, de Valter Hugo Mãe.

‘A máquina de fazer espanhóis’ é, já por si, um retrato da nossa portugalidade. Na situação que vivemos actualmente o texto ganha ainda mais sentido e mais sentidos. E é uma ferramenta espectacular, um ponto de partida único e motivador para quem, como nós, adora contar histórias.

O Trigo Limpo Teatro Acert, ao colocar em cena um espectáculo baseado neste texto, pretende, não só, contar a história de António Silva, personagem central e narrador do romance, mas também a do lar ‘A Feliz Idade’, o nosso lar, o nosso Portugal de agora mas antigo, por vezes, muito antigo mesmo…

Entre o trágico e o cómico, esta aventura de final de vida ganha, em palco, uma dimensão que nos remete novamente para o mundo do ‘faz de conta’, essa fantástica brincadeira que, em pequenos nos permite ‘reinar’ e, já adultos, nos reaproxima da menoridade. Tudo isto atravessado de poesia.

Adaptação e encenação: Pompeu José Composição e direcção musical: Filipe Melo Cenografia: Zétavares e Pompeu José Desenho de luz: Luís Viegas e Paulo Neto Interpretação: António Rebelo, Hugo Gonzalez, João Silva, Pedro Sousa, Pompeu José, Raquel Costa, Sandra Santos

SÁB|19|SET

TER|22|SET

21h30 | GRANDE AUDITÓRIO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M12 | 40 MIN | 5€/3,5€ *

BANDA SINFÓNICA DO EXÉRCITO No âmbito das Comemorações do Dia do Exército, a decorrer em Vila Real

‘MÁTRIA’

www.matria.pt

Há uma ópera a nascer em Trás-os-Montes e Alto Douro. Uma ópera feita de sons e gentes. A música é do compositor Fernando Lapa, o libreto da autoria de Eduarda Freitas.

Palavras baseadas na obra de Miguel Torga.

‘Mátria’ tem nome de mãe que acolhe. Aqui, nesta ópera em construção, a comunidade é convidada a participar no processo criativo. Este documentário mostra o início do processo: como se escreve, como se pensa e como se sonha uma ópera. Em conjunto. O documentário é um retrato possível do trabalho de quase 200 pessoas que ousaram sair à rua a cantar uma região. Ainda não é a ópera, mas já é a alma de quem a sonha.

O projecto Mátria tem como entidade promotora a Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro e é uma operação integrada no DouroValor – Valorização e Promoção Económica, Cultural e Social de Património Imaterial do Alto Douro Vinhateiro.

Realização e produção: Mercearia das Ideias Edição: Carlos Morais Imagem: José Miguel Pires

Entrada gratuita (bilhetes disponíveis na semana da realização do concerto). * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

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JAZZ AOS MONTES

WORKSHOP DE JAZZ E IMPROVISAÇÃO DE 21 A 25 DE SETEMBRO

Orientado por um ensemble liderado por FILIPE MELO e dirigido a músicos da região, com a apresentação de um concerto conjunto no final.

Durante cinco dias, um ensemble liderado por Filipe Melo trabalhará com músicos transmontanos de diferentes instrumentos e formação num workshop sobre jazz e técnicas de improvisação. No final, a ‘big band’ que resultar das inscrições que se registem dará um concerto aberto ao público que abrirá o festival douro Jazz.

O workshop decorrerá de 21 a 24 de Setembro das 18h00 às 23h00, com uma pausa para jantar. No dia 25 será realizado o ensaio geral e apresentado o concerto.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo e-mail bilheteira@teatrodevilareal.com ou pelo telefone 259 320 000 (das 14h00 às 22h00).

SEX|25|SET 21h30 | GRANDE AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | ENTRADA GRATUITA

CONCERTO DE ABERTURA DO DOURO JAZZ RESULTANTE DO WORKSHOP ‘JAZZ AOS MONTES’ Parceria LAVRADORES DE FEITORIA

SÁB|26|SET 18h00 | GRANDE AUDITÓRIO M3 | 70 MIN | 10€

/luisasobralmusic www.luisasobral.com

LUÍSA SOBRAL ‘Lu-Pu-I-Pi-Sa-Pa’

«Este álbum fala sobre episódios da minha infância, alguns vividos por mim, outros por amigos ou crianças da minha escola. Todas as canções têm uma imagem associada: o recreio, a hora de almoço, a porta da escola, o campo de futebol onde jogávamos ao ‘mata’, e várias outras que me ficaram na memória», explica Luísa a propósito de ‘Lu-Pu-I-PiSa-Pa’, acrescentando: «Só gostava que fosse um disco para as famílias ouvirem juntas.»

Foto: GONÇALO F. SANTOS

‘Lu-Pu-I-Pi-Sa-Pa’ foi gravado no Atlântico Blue Studios e contou com a participação de Luís Figueiredo (co-produtor e pianista), João Hasselberg (contrabaixo) e Carlos Miguel Antunes (bateria).

Um concerto ao final da tarde para toda a família Co-produção: SONS EM TRÂNSITO

QUA|30|SET

SEX|2|OUT

22h00 | CAFÉ-CONCERTO

Exposição e performance de CINDY NG

M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

JAM SWING & LINDY HOP Na edição deste ano do Douro Jazz, os primórdios do jazz são evocados não como habitualmente pelo dixieland mas pelo swing, a época áurea do jazz dançante.

10

MACAU

INAUGURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO

UMA NOITE DEDICADA À ÉPOCA ÁUREA DO JAZZ DANÇANTE

Esta é uma reunião de músicos da Associação Porta-Jazz e de bailarinos Lindy Hop para a interpretação de um repertório da era do swing, época áurea do jazz dançante. Numa altura em que a música ao vivo era uma componente essencial do entretenimento das noites de Nova Iorque, bandas que definiram este estilo, como as de Duke Ellington ou Count Basie, eram verdadeiros fenómenos de massas. A energia contagiante que emana desta música cria um ambiente de entusiasmo e euforia que não deixa ninguém indiferente!

INAUGURAÇÃO: 18h00 PERFORMANCE: 18h30 Patente até 30 Outubro

Mariana Vergueiro voz João Pedro Brandão saxofone AP guitarra Hugo Raro piano João Paulo Rosado contrabaixo José Marrucho bateria Bailarinos Lindy Hop

‘SO FAR, SO CLOSE’ Cinco séculos de relações entre a China e Portugal são um património cultural ao qual a artista abstracta Cindy Ng é particularmente sensível. Natural de Macau, território de mediação e coexistência entre as duas culturas, a artista partilha registos desta longa história de relações e intercâmbios, desta vez inspirada num olhar sobre o território português.

Convidada pela empresa de comunicação Greengrape e pelo produtor de vinhos Lima Smith para uma residência artística no Douro, a artista macaense experimentou combinar vinhos do Douro, Porto e DOC e vinhos Verdes com tintas convencionais para criar trabalhos onde se fundem técnicas pictóricas, mas também influências culturais e tradições estéticas, entre oriente e ocidente.

‘So Far, So Close’ sugere, assim, uma abordagem transcultural, usando a tinta como meio de expressão, mas libertando-a da subordinação ao pincel e ao imperativo da representatividade.

A inauguração será marcada por uma performance multimédia onde Cindy Ng vai pintar com vinho ao som de música ao vivo pelos Folga Gaang Project.

SEX|2|OUT 21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

ENSEMBLE SUPER MODERNE Com percursos musicais sólidos, oito dos mais reconhecidos músicos do panorama jazz do norte, incluindo o vila-realense Carlos Azevedo (Orquestra Jazz de Matosinhos), juntam-se para explorar diferentes formas de narrar, improvisar e interagir musicalmente.

A partir de uma componente composicional forte que traz consigo tantas boas influências quanto possível, o Ensemble Super Moderne destaca-se por não ter nenhum som mas vários. Desaparece o conceito de uma linha estética como elemento unificador do projecto, dando lugar a que o Super Moderne se distinga precisamente por não tomar partido de nenhuma música em especial.

O primeiro disco desta formação foi considerado o melhor de 2014 pelo Jazzlogical.

Melhor disco de 2014 segundo o Jazzlogical.

José Soares saxofone alto José Pedro Coelho saxofone tenor Rui Teixeira saxofone barítono, clarinete baixo Paulo Perfeito trombone Eurico Costa guitarra Carlos Azevedo piano Miguel Ângelo contrabaixo Mário Costa bateria * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

11

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

DESIDÉRIO LÁZARO

O SEXTETO LIDERADO POR DESIDÉRIO LÁZARO APRESENTA ‘SUBSTRACTIVE COLORS’ O saxofonista e compositor Desidério Lázaro tem vindo a desenvolver uma carreira como líder de formações desde o lançamento em 2010 do seu primeiro disco, ‘Rotina Impermanente’, considerado um dos discos do ano pela revista Jazz. pt. A este seguiu-se o álbum ‘Samsara’ e ‘Cérebro: Estado Zero’.

No Douro Jazz 2015, apresenta o seu mais recente projecto, ‘Subtractive Colors’, lugar de intersecção entre a maturidade do trabalho de composição e a riqueza de interpretação de um excelente conjunto de músicos nacionais. Trata-se de um ensemble pouco usual, formado por 3 sopros, 2 contrabaixos e uma bateria, e cujo foco composicional se centra na interacção e na improvisação entre os diversos timbres em palco. Os estilos, presentes ao longo das várias composições inéditas, variam entre o jazz, a música clássica e o universo do rock. A linguagem e a energia da banda sonora de filmes e mesmo de vídeo-jogos serviram como base inspiradora para o processo de escrita.

Desidério Lázaro saxofone tenor e soprano João Capinha saxofone tenor e alto, flauta Paulo Gaspar clarinete soprano e baixo Mário Franco contrabaixo João Hasselberg contrabaixo e baixo eléctrico Luís Candeias bateria

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

Foto: HERVÉ HETTE

SÁB|3|OUT

TER|6|OUT

QUA|7|OUT

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

22h30 | CAFÉ-CONCERTO

M12 | 101 MIN | 5€/3,5€ *

M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

Filipe Teixeira contrabaixo João Mortágua saxofone Hugo Raro piano Acácio Salero bateria

FILIPE TEIXEIRA QUARTETO ‘PÁGINAS’

«Páginas do tempo em espaço sem vento voam soltas em movimento rápido... lento(...)» Este foi o 16.º disco com o Carimbo Porta-Jazz, o primeiro registo do experiente contrabaixista Filipe Teixeira como líder, acompanhado por João Mortágua (uma das maiores promessas do jazz português), pelo veterano Acácio Salero e pelo seu companheiro de longa data Hugo Raro.

Foto: AMARAL MOREIRA

‘PÁRA-ME DE REPENTE O PENSAMENTO’ Realização: Jorge Pelicano Um documentário que mostra uma visão pouco explorada sobre o mundo da doença mental, através do olhar do actor Miguel Borges, que submergiu, durante três semanas, na realidade do Hospital Psiquiátrico Conde de Ferreira (Porto) para a preparação e pesquisa de uma peça de teatro sobre a loucura. O actor acaba por integrar o grupo interno de teatro terapêutico constituído por alguns utentes, onde se ensaia uma peça sobre os 131 anos da instituição hospital.

Vencedor da última edição dos Caminhos dos Cinema Português (Grande Prémio, Melhor Realizador, Prémio Público), é um documento que derruba estigmas em torno da doença mental, permitindo ao público entrar na realidade do Centro Hospitalar e conhecer os utentes: o lado humano, o irracional, o emocional e todos os outros lados que, afinal, constituem a complexidade humana.

SESSÃO SEGUIDA DE DEBATE COM O REALIZADOR.

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

13

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

JOÃO HASSELBERG ‘TRUTH HAS TO BE GIVEN IN RIDDLES’

Enquanto intérprete, João Hasselberg tinha já provado as competências e singularidades do seu trabalho. Estreou-se como compositor e líder do seu próprio grupo com o disco ‘Whatever It Is You’re Seeking, Won’t Come In The Form You’re Expecting’, em 2013, tendo lançado um ano mais tarde o seu segundo álbum ‘Truth Has To Be Given In Riddles’. As suas composições — com influências do jazz mas também da música pop, num resultado profundamente humano e sensível — têm sido especialmente bem recebidas pela crítica e pelo público em geral, confirmando-se como um dos compositores a destacar da sua geração.

Faz-se acompanhar neste concerto por um conjunto de músicos com nome feito na cena jazzística nacional.

Um dos compositores a destacar da sua geração João Hasselberg contrabaixo e baixo eléctrico Diogo Duque trompete Luís Figueiredo piano e teclado Bruno Pedroso bateria Joana Espadinha voz

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

Foto: VERA MARMELO

QUI|8|OUT

SÁB|10|OUT 21h30 | GRANDE AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

ALEXANDER STEWART

www.alexanderstewart.net

INGLATERRA

Aos 26 anos de idade, o cantor nascido em Manchester Alexander Stewart chamou para si as atenções ao ser creditado como um dos mais precoces e talentosos vocalistas da nova geração. Com uma quente voz que mostra o seu amor por Billie Holiday e Tony Bennett, ele evita apesar de tudo ser um cantor nostálgico, apresentando inteligentes arranjos para alguns dos mais conhecidos standards do jazz, deixando a sua marca em grandes interpretações de clássicos da pop, e cantado também alguns originais de uma qualidade soberba.

Esgotou espectáculos no lendário Ronnie Scott’s, no Pizza Express Soho e em quase todas as salas de jazz de Londres. Em Portugal, apresentou-se em Outubro de 2014 no Grande Auditório do Centro Cultural de Belém.

Tem um novo disco prestes a ser lançado.

UM DOS MAIS PRECOCES E TALENTOSOS VOCALISTAS DA NOVA GERAÇÃO DO JAZZ INTERNACIONAL * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

SEX|16|OUT

A 22 de Julho de 2011, Anders Breivik matou 68 pessoas na Ilha de Utøya, a maioria adolescentes. David Greig escreveu a peça inspirado por estes acontecimentos. Uma peça desafiadora que pergunta até onde pode chegar o perdão perante a atrocidade. 2 actores e 1 coro contam a tragédia, a obsessão e o nosso desejo para compreender o incompreensível. A peça passa-se numa terra sem nome no rescaldo de uma atrocidade – um atirador entrou num ensaio do coro local e abriu fogo. Um ano após o tiroteio, Claire, que se escondeu do atirador na sala de música e testemunhou a morte à queima-roupa de um dos cantores principais, luta para perceber o que viu.

Torna-se obcecada com o atirador, entrevista a sua família e amigos, os políticos de extrema-direita a quem ele se associou e, numa emocionante cena final, o próprio atirador. Será ele louco ou um demónio? Ou apenas alguém zangado com uma arma?

David Greig procura um retrato tanto do homem por trás da atrocidade como das suas vítimas. Encontramos ecos de Dunblane, dos bombardeamentos de Londres e de Columbine.

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M14 | 75 MIN | 7€/5€ *

ARTISTAS UNIDOS ‘OS ACONTECIMENTOS’ de David Greig

Encenação: António Simão Assistência de encenação: Maria Jorge Direcção musical: Rui Rebelo Luz: Pedro Domingos Cenário e figurinos: Rita Lopes Alves Interpretação: Andreia Bento, João Pedro Mamede, Maria Jorge e elementos de coros locais

JOÃO SEABRA TER|13|OUT

22h30|CAFÉ-CONCERTO M16 | 60 MIN | GRATUITO * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

Foto: JORGE GONÇALVES

Com elementos de coros locais

TER|20|OUT 21h30 | GRANDE AUDITÓRIO M12 | 80 MIN | 12€

www.umanoitenalua.com

‘UMA NOITE NA LUA’ com GREGÓRIO DUVIVIER

(actor e fundador do PORTA DOS FUNDOS) BRASIL

www.portadosfundos.com.br

Foto: RENATO MANCOLIN

Gregório Duvivier é o rosto do momento do humor brasileiro, fundador e actor consagrado do Porta dos Fundos, um dos canais do YouTube com mais visualizações em todo o mundo e presente na televisão portuguesa através do canal FOX. Além do teatro, televisão e cinema, Gregório Duvivier destacou-se recentemente pela autoria de livros de grande sucesso no Brasil e em Portugal. Assina ainda uma coluna semanal no jornal ‘Folha de São Paulo’.

Humorista e actor, mas também escritor, guionista, cronista e poeta, Gregório Duvivier venceu o prémio APTR com a peça ‘Uma noite na lua’ e é considerado no Brasil um dos mais extraordinários talentos revelados nos últimos anos.

‘Uma noite na lua’ é uma comédia que fala de um escritor sem um único título publicado que luta para enfim terminar uma peça sobre um homem solitário. A personagem, intensa, processa as suas ideias em cima de um palco e vive atormentada pela recordação de Berenice, sua ex-mulher.

«A peça é cómica, poética, dramática e romântica ao mesmo tempo. É hilariante e arrebatadora. É o texto mais completo que eu já li», avalia Gregório.

‘Uma noite na Lua’ é o maior sucesso de público e crítica do autor e director teatral João Falcão.

Co-produção: MDK LIVE

QUA|21|QUI|22|SEX|23|OUT

SÁB|24|OUT

10h30/14h30(QUA) | 14h30/21h30(QUI/SEX) |PEQ. AUDITÓRIO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

M14 | 60 MIN | 7€/5€ */2€ (Escolas)

M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

‘ROSAS DE SANGUE’ URZE TEATRO

www.urzeteatro.net

Quatro mulheres partilham as histórias dramáticas de medo e terror a que foram sujeitas. Submersas, emotivas e verdadeiras, elas experienciaram impulsos de grande intensidade, de revolta, que marcaram os seus destinos. Em comum, elas não escondem o que viveram e fizeram. As suas palavras e acções provocamnos uma empatia e um conflito de sentimentos, muitas vezes contraditórios, outras vezes apaixonantes.

Elas são as rosas, os espinhos são as marcas que elas trazem tatuadas no corpo, o sangue as suas memórias, as memórias que não podem esquecer, são rosas de sangue.

Esta peça é uma espécie de documentário teatral ficcionado que retrata episódios de três mulheres que assassinaram os seus companheiros. Os crimes que cometeram, num dos casos premeditado, noutro por impulso e um terceiro por um acto de loucura momentânea, têm em comum o que chamamos de legítima defesa. Elas viram-se obrigadas a libertarem-se dos actos de violência que sofreram por parte dos seus agressores ao longo de anos.

Texto e encenação: Fábio Timor Interpretação: Isabel Feliciano, Glória de Sousa, Paula Rios e Anabela Nóbrega

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* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

PHILIPPE SÉRANNE FRANÇA

PARCERIA: UTAD / TEATRO DE VILA REAL

A UTAD e o Teatro Municipal organizam uma residência artística para este criador singular. De 19 a 24 de Outubro, em Vila Real, Philippe senta-se ao piano a trabalhar nas suas criações, encontra-se com alunos para falar do seu trabalho, da inspiração que as viagens lhe trazem e da língua francesa em que escreve as suas canções. No final, actua em concerto no Pequeno Auditório, numa súmula da sua carreira e da residência que aqui o traz.

Philippe Séranne é um músico viajante, autor de canções. Quando não está a fazer flutuar pianos, rolar comboios artísticos, a cozinhar concertos desenhados e outros festins de artistas plásticos e cantores nas suas montanhas, Philippe viaja, em transportes ou bicicleta, o mais leve possível, de casa em casa, com a simplicidade milenar da tradição dos saltimbancos.

Amante dos encontros fortuitos e da poesia, passa ao lado dos media, do marketing e da ‘grande distribuição’, escapando à loucura consumista e uniformizadora.

JOEL RICARDO SANTOS TER|27|OUT 22h30|CAFÉ-CONCERTO M16 | 60 MIN | GRATUITO

QUA|28|OUT

SÁB|31|OUT

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

21h30 | GR. AUDITÓRIO

M12 | ENTRADA GRATUITA

M6 | 65 MIN | 7€/5€ *

Um Baile que conta a história de uma localidade ou de um bairro.

‘O BAILE’ de ALDARA

Produção: Jangada

BIZARRO

ESPECTÁCULO QUE JUNTA ARTISTAS PROFISSIONAIS A ELEMENTOS DA COMUNIDADE LOCAL E MÚSICOS DA BANDA DE MATEUS

O espectáculo participativo ‘O Baile’, coreografado por Aldara Bizarro, com música original de Artur Fernandes, apresentado pela primeira vez no Serralves em Festa de 2012, foi inspirado no filme ‘O Baile’, de Ettore Scola (1983), e na memória dos bailes de bairro, de aldeias e de vilas de Portugal. A partir da pesquisa dos bailes tradicionais e das várias formas da dança, procurou-se recriar um baile contemporâneo, inspirado nas ideias e percepções dos participantes e incluindo três níveis de envolvimento: os profissionais (bailarinos, músicos e coreógrafa), as comunidades que ensaiaram de propósito para o efeito e o público que assiste ao espectáculo e que acaba por se envolver no baile de forma espontânea.

Sessão comemorativa do primeiro aniversário.

Exibição de curtasmetragens e conversas com realizadores.

Programa detalhado a anunciar oportunamente.

Concepção, direcção e coreografia: Aldara Bizarro Interpretação/co-criação: Costanza Givone, Isabel Costa, Bruno Rodrigues, Manuel Henriques, Diana Serrano e participantes da comunidade Criação musical: Artur Fernandes (Danças Ocultas) Interpretação musical: Artur Fernandes (concertina), Marco Figueiredo (piano), Miguel Calhaz (contrabaixo) e elementos da Banda de Música de Mateus Desenho de luz: Francisco Tavares Teles Vídeo: Catarina Santos Jangada é uma estrutura financiada por Governo de Portugal — Secretaria de Estado da Cultura/ Direcção-Geral das Artes * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

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TER|3|NOV

QUA|4|NOV

SEX|6|NOV

14h30/18h00/21h30

22h30 | CAFÉ-CONCERTO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

PEQ. AUDITÓRIO

M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

M12 | 75 MIN | 7€/5€ *

Aprox. 60 MIN/SESSÃO | GRATUITO

MOMO

www.momomusica.com /momooficial

PARCERIA COVILHETE NA MÃO

14h30 | PANORAMA INFANTIL 18h00 | PRÉMIO NACIONAL DA ANIMAÇÃO (3ª edição) 21h30 | NOMEADOS CARTOON D’OR 2015

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* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

Foto: NINA GAUL

FESTA DA ANIMAÇÃO Por ocasião do Dia Mundial da Animação (28/10), instituições de mais de 40 países do mundo associam-se à Festa da Animação. A CASA DA ANIMAÇÃO, actualmente responsável pela curadoria internacional deste grande evento, promove a Festa da Animação em Portugal, em parceria com várias cidades do país. O Teatro de Vila Real acolhe uma extensão deste evento, de 2/11 a 6/11, com a realização de duas oficinas relacionadas com o cinema de animação (ver páginas 4 e 5) e a exibição de várias animações organizadas em 3 sessões:

Momo, nome artístico de Marcelo Frota, tem quatro discos de originais, elogiados pela imprensa brasileira e internacional. Integra a colectânea “A Tribute to Caetano Veloso” ao lado de nomes como Rodrigo Amarante, Beck, Ana Moura, entre outros.

Participou no Mexefest – Lisboa (2013) com Wado e Cícero, músicos com quem gravou na mesma cidade o álbum “O Clube”, que celebra o encontro dos brasileiros com alguns músicos portugueses.

Neste concerto, em formato voz e violão e numa atmosfera intimista e minimalista, diversifica músicas dos seus discos, além de algumas releituras de outros artistas.

A nova edição de “Cadafalso” conta com a participação de Laetitia Sadier (Stereolab). Patti Smith publicou no seu Facebook o tema-título deste álbum.

«‘Zerlina’ é um projecto de criação teatral a partir de ‘Dei Erzählung der Magd Zerline’, de Hermann Broch, que definimos, nesta dramaturgia, como um solo para uma actriz. Ao ler ‘Zerlina’ desassossegou-me, num primeiro assalto, a camada mais visível do texto, na figura desta personagem sumamente sexual e duramente feminina, que usa a sua condição como arma, dominando a intimidade da família que serve. O relato de Zerlina sobre as suas experiências eróticas carrega reflexões profundas sobre os comportamentos humanos no que toca ao desejo, ao prazer e ao cariz complexo e volátil que pode ter o amor. Na actualidade, a tecnologia reequaciona quase de forma imperativa toda a estructura do relacionamento social, acentuando a dimensão imediata do presente. O relato de Zerlina desloca o eixo temporal para o exercício da memória e desenrola-se no desejo de relembrar uma vida construída sobre uma imagem do amor, mas também sobre a busca do prazer e os recortes da arte da sedução.»

‘ZERLINA’

a partir de Herman Broch UM PROJECTO DE MICAELA CARDOSO

Micaela Cardoso Encenação e interpretação: Micaela Cardoso Co-encenação: José Roseira Dramaturgia: Francisco Luís Parreira Desenho de luz: Pedro Vieira de Carvalho

SÁB|7|NOV 21h30 | GRANDE AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 15€

www.davidfonseca.com /davidfonsecamusic ‘Futuro Eu’ é o novo espectáculo de David Fonseca.

Com o título retirado da canção revelada recentemente através das redes sociais, ‘Futuro Eu’ expõe um conceito inédito na sua já vasta obra em que o inesperado é princípio basilar.

Um dos mais carismáticos criadores nacionais, David Fonseca é indissociável da banda a que deu voz, o grupo Silence 4. Com um primeiro disco em 1998 ‘Silence Becomes It’, o grupo rapidamente atingiu um nível de sucesso invulgar. Em 2001, efectuaram a sua última digressão, tendo suspendido a sua actividade até 2014, ano em que se reuniram para a realização de quatro espectáculos especiais.

Em 2003, David Fonseca iniciou a sua carreira a solo com ‘Sing Me Something New’ que rapidamente o confirmou como uma figura ímpar da criação musical.

Até à data publicou mais quatro álbuns a solo. Fez ainda parte do colectivo ‘Humanos’.

David Fonseca voz, guitarra acústica, guitarra eléctrica Ricardo Fiel guitarra eléctrica Paulo Pereira teclados, programações, voz Nuno Simões baixo Sérgio Nascimento bateria Co-produção: VACHIER & ASSOCIADOS

SEX|13|SÁB|14|NOV

SÁB|14|NOV

PONTO DE GUITARRA

21h00 | GR. AUDITÓRIO

I FESTIVAL DE GUITARRA EM TRÁS-OS-MONTES E ALTO DOURO

O PONTO DE GUITARRA, Festival de Guitarra em Trás-os-Montes e Alto Douro dirigido por PAULO VAZ DE CARVALHO, acolhe nesta primeira edição o projecto IRMÃO VIOLÃO, um panorama da música brasileira para violão/guitarra, clássica e popular, da tradição e da actualidade.

O festival, cujo programa detalhado será oportunamente distribuído, é organizado em quatro concertos (oito apresentações), divididos por dois dias, culminando com uma Orquestra de Guitarras.

Além dos concertos, estão previstas master-classes, conversas e conferências.

Com apresentação a cargo de Inácio Rabaioli, professor de guitarra na Universidade de Londrina, integram o programa os brasileiros F. Cury, M. Peruzzolo, P. Pedrassoli, M. Araújo, Y. Marqueze, H. Dias e B. Guerrero e o quarteto formado pelos portugueses T. Batista, T. Santos, C. Luz, R. Luz e C. Ribeiro.

Todos estes guitarristas são alunos/investigadores da Universidade de Aveiro.

RUI XARÁ TER|10|NOV

22h30|CAFÉ-CONCERTO M16/60 MIN | GRATUITO

M12 | 160 MIN Normal: 5€ / Estudantes: 4€

Depois de um ano de pausa, o Clave regressa aos palcos de Vila Real, onde irá juntar, pelo quarto ano, tunas femininas de vários pontos do país.

Organização: VIBRATUNA - Tuna Feminina da Universidade de Trás-os-Montes e Alto-Douro

TER|17|NOV 21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M12 | 101 MIN | 5€/3,5€ *

‘LONGE DOS HOMENS’ Realilzação: David Oelhoffen Com: Viggo Mortensen e Reta Kateb Drama | França | 2014 Argélia, 1954. Enquanto a revolta ribomba no vale, dois homens muito diferentes, reunidos por um mundo em convulsão, são obrigados a fugir em conjunto pelas montanhas do Atlas.

A meio de um inverno gelado, Daru, o professor solitário, tem de escoltar Mohamed, um aldeão acusado de homicídio. Perseguidos por homens a cavalo que procuram justiça sumária e colonos vingativos, os dois homens decidem enfrentar o desconhecido.

Juntos, lutam para obter a sua liberdade.

Uma adaptação livre do conto ‘O hóspede’, de Albert Camus.

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

ESPECTÁCULO DE FANTASIA E HUMOR AO SOM DO RAGTIME

EL SHOW DE DODÓ

www.elshowdedodo.com

QUA|18|NOV 22h30 | CAFÉ-CONCERTO

ESPANHA

M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

El Show de Dodó é apresentado de uma forma teatral e remete-nos para o universo do cabaret, através do ambiente cénico da música, e da própria interpretação. Sonho, fantasia e humor, tudo transpira cabaret. Ao vivo, os músicos transformam-se em actores e a sonoridade jazz/ragtime transporta-nos para paisagens sonoras que celebram os primeiros filmes mudos.

Marina Sorin violoncelo, violino, trompete e vozes Luca Frasca piano, acordeão, percussão e vozes

Foto: J. SOUSA

SEX|20|NOV 21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

BEST YOUTH

Ed Rocha Gonçalves e Catarina Salinas, dois jovens músicos do Porto, são os Best Youth, mais do que uma banda, uma celebração da amizade que os une. Em 2012 lançaram o primeiro EP, ‘Winterlies’. A reacção do público a canções como ‘Honey Trap’ ou ‘Hang Out’, que rapidamente alcançaram os lugares cimeiros dos tops de

airplay da Antena 3 e Rádio Comercial, apanhou os Best Youth de surpresa. Os convites para actuações ao vivo não pararam de surgir desde então. Entre muitos outros, a banda actuou nos festivais de Paredes de Coura, Optimus Alive, Sudoeste TMN, Optimus Primavera Sound, D`Bandada e SuperBock SuperRock. Foram

convidados a tocar no Glimp´s Festival na Bélgica e na gala Pop-Eye, em Cáceres (Espanha), onde receberam o prémio de Melhor Artista Português.

Em 2015, com os singles ‘Red Diamond’ e ‘Mirrorball’ do álbum ‘Highway Moon’, alcançam novamente os tops das rádios e granjeiam excelentes críticas nacionais e internacionais.

‘AS MENTIRAS QUE OS HOMENS CONTAM’ A partir de Luís Fernando Veríssimo

SÁB|21|NOV 21h30 | GR. AUDITÓRIO M12 | 90 MIN | 12€/10€*

ALMENO GONÇALVES | JOAQUIM NICOLAU | FERNANDO FERRÃO | ANTÓNIO MELO

Todos sabemos que o universo masculino é repleto de mentiras. O que desconhecemos é que mentir é uma questão de sobrevivência. Os homens não mentem às mulheres mas sim, pelas mulheres. Tudo pela harmonia no lar, pelo status social, por fantásticas noites com amigos, pelos jogos de futebol e tantas outras razões inerentes à virilidade.

Para provar que a sua teoria não é mentira, Luís Fernando Veríssimo escreveu fantásticas crónicas, ironizando sarcasticamente todos estes temas.

‘As mentiras que os homens contam’ fala da história de Jorge e Carla, um casal que vive os problemas e alegrias de qualquer relacionamento, num meio social comum para Co-produção: MARGEM NARRATIVA

a maioria das pessoas, com amigos “sacanas”, algumas amantes, onde as personagens se colocam em situações embaraçosas por mentiras inocentes.

Um espectáculo que apresenta uma galeria de personagens capazes de qualquer engano para preservar a própria pele. Mas serão todos incorrigíveis mentirosos ou simples inventores de histórias?

Dramaturgia: David Carronha Encenação: Margem Narrativa Assist. encenação: Maria Faleiro

Figurinos: Marta Iria Luz: Nuno Moço

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

MIGUEL 7 ESTACAS TER|24|NOV

22h30|CAFÉ-CONCERTO M16 | 60 MIN | GRATUITO

Foto: STRATOS NTONTSIS

SEX|27|NOV 14h30/21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 50 MIN | 5€/3,5€ * | 2€ (Escolas)

‘VIÚVA PAPAGAIO’ PROJECTO SATÉLITE CIRCOLANDO UM ESPECTÁCULO ENRIQUECEDOR E PERTINENTE PARA TODOS, ADULTOS E CRIANÇAS. Esta é a história de uma viúva que parte em busca de uma herança e de um papagaio que vive sem liberdade. Tudo parecia um mar de rosas, mas a viagem complica-se e entre aventuras e atribulações a Sra. Cage acaba por bater no fundo.

Nesta peça, a viúva é também papagaio e o papagaio é também viúva. A riqueza de um é a riqueza do outro, a liberdade de um é a liberdade do outro.

Espectáculo criado a partir do conto infantil ‘A Viúva e o Papagaio’, de Virginia Woolf, em que se propõe uma visão mais ampla da relação entre a humanidade e a natureza. Procura outras leituras possíveis do conto (considerado por muitos como um hino de amor aos animais), inspiradas não só nas temáticas normalmente abordadas pela escritora como na sua biografia.

O conto “A Viúva e o Papagaio” é recomendado pelo Plano Nacional de Leitura como leitura autónoma para o 5.º ano de escolaridade.

Direcção artística: Alberto Carvalhal e Graça Ochoa Encenação: Alberto Carvalhal Interpretação: Graça Ochoa Apoio à direcção: André Braga e Cláudia Figueiredo Desenho de luz: Francisco Tavares Teles Cenografia e figurinos: Sofia Silva Apoio à cenografia: Nuno Brandão

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«Sra. Cage?

Sabe quem fala?

Sociedade de Avogados Stagg and Beetle em Sussex.

Temos o prazer de informá-la do falecimento do seu irmão Joseph Brand!

Sabe quem herdou todos os seus bens? Você, Sra Cage, você!”

TER|1|DEZ

QUA|2|DEZ

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

22h30 | CAFÉ-CONCERTO

M12 | 124 MIN | 5€/3,5€ *

M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

SÁB|28|NOV

MADALENA PALMEIRIM

21h00 | GR. AUDITÓRIO

SARAU DO 1.º DE DEZEMBRO Organização: ASSOCIAÇÃO DOS ANTIGOS ALUNOS DO LICEU CAMILO CASTELO BRANCO

‘AS NUVENS DE SILS MARIA’ Realização: Olivier Assayas Com: Juliette Binoche, Kristen Stewart, Chloë Grace Moretz Drama | FRA/SUI/ALE | 2014 No auge da sua carreira, a actriz Maria Enders (Juliette Binoche) é desafiada a integrar o elenco de uma nova encenação da peça que a tornou famosa vinte anos antes. Nessa altura, ela interpretou o papel de Sigrid, uma jovem manipuladora que leva a sua chefe Helena, com quem mantinha uma relação, ao suicídio. Agora, ela é desafiada a interpretar o papel de Helena. “As Nuvens de Sils Maria” é uma reflexão sobre a ligação entre a vida e o teatro, a condição feminina e a relação da mulher e da actriz com o envelhecimento, assim como aborda o trabalho das actrizes, a sua relação com os textos e personagens a quem dão vida e até as próprias colegas de cena.

Madalena Palmeirim, vocalista e multi-instrumentista dos Nome Comum, apresenta o seu primeiro trabalho a solo. O EP ‘Mondays’, com temas originais, é o resultado de um ano a compor e a gravar uma canção por semana para o projecto ‘Week in week out’. Foram no total de 52 canções, durante todas as segundas-feiras de 2014. O EP é composto por seis desses temas originais, três cantados em português e três em inglês, regravados no Moinho da Fonte Santa em 2015.

Madalena Palmeirim voz, autoharpa, piano, ukulele Manuel Dordio guitarra eléctrica Nuno Morão bateria e percussão Ana Valdeira violino

Festival de Cannes - Selecção Oficial Prémios César - Melhor Actriz Secundária (Kristen Stewart)

* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

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QUI|3|SEX|4|DEZ

SÁB|5|DEZ

14h30(QUI) | 10h30/14h30/21h30(SEX) |PEQ. AUDITÓRIO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

M12 | 60 MIN | 7€/5€ */2€ (Escolas)

M12 | 70 MIN | 5€/3,5€ *

‘AUTO DA ÍNDIA’

de Gil Vicente, com poemas de Camões e Pessoa

FILANDORRA TEATRO DO NORDESTE O ‘Auto da Índia’ é o primeiro texto teatral onde é representada uma intriga, uma história completa. Foi a primeira farsa escrita por Gil Vicente e a primeira das suas peças escrita maioritariamente em português. Tem por tema o adultério como consequência das viagens dos Descobrimentos.

Com poemas de Camões e Fernando Pessoa, esta encenação é distribuída por pedaços de uma nau que Gil Vicente ”habilmente” expôs perante a Rainha Dona Leonor, mostrando “as borras do império”.

À Farsa seguinte chamão Auto da Índia.

Foi fundada sôbre que hua molher, estando já embarcado pera a Índia seu marido, lhe bierão dizer que estaba desabiado, e que já não ia; e ella de pesar está chorando.

Foi feita em Almada, representada á muito catholica Rainha D. Lianor, era de 1509.

Versão cénica e encenação: David Carvalho Interpretação: Bibiana Mota, Débora Ribeiro, Helena Vital, Hélio Pereira, Márcio Pizarro e Victor Santos Figurinos e guarda-roupa: Helena Vital

TUNA ELÉCTRICA DA TIMPEIRA

Vozes, palavras e cantigas da Timpeira

A Tuna Eléctrica da Timpeira resulta dos anos vividos numa pequena e velha casa agrícola na localidade da Timpeira, Vila Real, transformada em ‘clube musical’ por onde passaram muitos artistas.

Esta formação em quinteto é a mais recente produção da casa da Timpeira.

Os músicos, amadores e autodidactas mas com grande experiência em várias formações, apresentam temas originais, com letras e poemas de autores transmontanos.

O estilo musical da Tuna da Timpeira é resultado da experiência acumulada e dos gostos musicais dos seus elementos, e é vivido sem preconceitos ou obsessão pela originalidade. Do jazz ao clássico, do popular latino ao anglo-saxónico, há de tudo um pouco nesta Tuna Eléctrica.

Pedro Vaz de Carvalho guitarra e voz Ricardo Tojal guitarra e guitarra portuguesa Paulo de Almeida baixo Pedro Mourão bateria e percussão Mafalda Vaz de Carvalho voz Helena Araújo voz

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* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

‘O HOMEM QUE SÓ PENSAVA EM NÚMEROS’ Dança e Matemática

‘O homem que só pensava em números’ é uma performance de dança e matemática, construída como um estudo artísticocientífico, centrada na história de um homem que dedica toda a sua existência aos números e suas conexões. Aí, nesse mundo de fantasia, este homem descobre sentidos para cada pensamento e movimentos para cada descoberta.

QUI|10|DEZ 14h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 40 MIN | 2€ (Escolas)

Criação e interpretação: Pedro Carvalho Música original: André Lima Vídeo: João Rei Lima Desenho de luz: Diogo Barbedo Co-produção: Companhia Instável/Porto e Projecto Relâmpago/Ventos e Tempestades – Associação Cultural Apoio: Centro Municipal de Juventude de Vila do Conde e From the Core – pilates studio

QUA|25|NOV|18h00 O espectáculo é antecedido por um workshop destinado a professores de Matemática.

QUA|9|DEZ|18h00|GRATUITO WORKSHOP DE DANÇA CONTEMPORÂNEA orientado pela Companhia Instável

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SEX|11|DEZ 21h30 | GR. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 7€/5€ *

‘BARULHOS NOSOS’

COMPANHIA DE DANÇA DO NORTE Um espectáculo de dança contemporânea inspirado nas raízes e tradições galaico-portuguesas

Sopra-se na gaita, dilatam os foles, inter­rompe-se o silêncio, ecoam os sons por detrás das montanhas libertando passos escondidos na liberdade. Corram, cor­ram que eles vêm ai! Trepamos paredes, fechamos portas, saltamos no descon­hecido para dissipar o pânico.

Barulhos Nosos! Barulhos Nosos! Caminham sor­risos regalados nas saias Pauliteiras, bate aqui, bate ali, agarra esta que eu agarro outra e chamemos as Marias que o sol vai virar. Passa essa que eu passo esta que o que lá vem vem para durar. Barulhos Nosos! Barulhos Nosos!

Contrariando os efeitos da globalização, em que a partilha económi­ca tende a ocultar patrimónios e características distintivas de cada povo e região, ‘Barulhos Nosos’ tem como objectivo evocar esses elementos identitários e (re)introduzi-los no mundo contem­porâneo, contribuindo assim para a sua divulgação e assimilação no momento presente.

A Companhia de Dança do Norte, sedeada em Macedo de Cavaleiros desde 2008, é uma estrutura vocacionada para a implementação e desenvolvimento da dança contemporânea no Interior Norte de Portugal.

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* Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

TER|15|DEZ 21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M12 | 82 MIN | 5€/3,5€ *

QUA|16|DEZ 22h30 | CAFÉ-CONCERTO M12 | 60 MIN | ENTRADA GRATUITA

SEX|18|DEZ 21h30 | PEQ. AUDITÓRIO M6 | 90 MIN | 5€/3,5€ *

BENJAMIM

PARCERIA COVILHETE NA MÃO /eusouobenjamim Benjamim já não é Walter.

O escritor de canções, que passou quatro anos radicado em Londres, voltou a Portugal em 2013 para se instalar no coração do Alentejo, sem passar pela sua casa de partida (Lisboa). Veio para escrever canções novas e revolucionar a sua maneira de olhar para o mundo. Construiu o seu estúdio em Alvito e começou a dar vida às novas canções que enchem o seu novo (e agora primeiro) disco “Auto Rádio”.

Luís Nunes, nome de baptismo, voltou pela necessidade de escrever na sua língua, reflectir sobre o seu universo específico, falar sobre as pessoas que existem no seu dia-a-dia, sem a barreira da linguagem. Benjamim voltou às raízes.

RUBEN FÉLIX

‘APORIA’

ESPECTÁCULO DE MAGIA Ruben Félix, jovem mágico transmontano, chega ao Teatro de Vila Real com o seu novo espectáculo ‘Aporia’, que sucede ‘Incógnito’. Se o anterior espectáculo era caracterizado pelo suspense, humor e grande interactividade com o público, ‘Aporia’ vem elevar a fasquia, trazendo novas ilusões e impondo-se novos marcos.

O espectador vai poder viajar desde o presente até aos tempos da era Clássica, onde poderá desvendar vários mistérios, acompanhado de inesperadas revelações e surpresas. Cada acção e escolhas do espectador irão ser reflectidas no desenrolar da história, gerando assim um espectáculo verdadeiramente único. Das pequenas às grandes ilusões, de transformações a levitações, da leitura da mente às premonições, tudo serve para que o espectador chegue a um estado verdadeiramente aporético...

Basta aceitar o desafio.

SÁB|19|DEZ 21h30 | GR. AUDITÓRIO M6 | 70 MIN | 12€ (Plateia e Frisas) / 8€ (Balcão)

MIGUEL ARAÚJO Miguel Araújo, membro fundador, guitarrista e compositor d’Os Azeitonas, é hoje considerado um dos grandes nomes da música portuguesa, destacando-se como compositor, letrista, cantor e músico. São já muitas as canções da sua autoria que fazem parte do espólio das grandes canções populares portuguesas deste século, cantadas por si e por outros (Os Azeitonas, António Zambujo, Ana Moura, Carminho). Como escreveu o Expresso em 2012, «é notório que Miguel Araújo se tornou um dos melhores fabricantes de canções que o país viu surgir este século».

Tem dois álbuns editados a solo (‘Cinco Dias e Meio’ e ‘Crónicas da Cidade Grande’ e várias nomeações: Prémios Sociedade Portuguesa de Autores 2102; Gala ‘Melhores do Ano da RTP’; Globos de Ouro 2013, Prémios LUX 2012; Globos de Ouro 2014.

‘Cinco Dias e Meio’ foi considerado um dos álbuns do ano pela redacção da revista Blitz e ‘Crónicas da Cidade Grande’ foi considerado o melhor álbum português no semestre pelos leitores da mesma revista.

2015 promete ser mais um ano cheio de sucessos para Miguel Araújo. Em Março estreou-se a solo em palcos internacionais, com uma mini-digressão pela Galiza, onde reuniu elogios por parte do público e da crítica. Tem esgotado todas as salas por onde tem passado, tendência que parece ter vindo para ficar. Em Outubro estreia-se no Luxemburgo.

Co-produção: PRIMEIRA LINHA

AMAURY MORAES TER|22|DEZ

22h30|CAFÉ-CONCERTO M16 | 60 MIN | GRATUITO

SÁB|26|DEZ

TER|29|DEZ

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

21h30 | PEQ. AUDITÓRIO

M6 | 70 MIN | 5€/3,5€ *

M12 | 110 MIN | 5€/3,5€ *

CAN CUN Os Can Cun surgem por entre os areais brancos e as águas límpidas e cristalinas de Vila Real. O seu som, electrónico e alternativo, é fortemente influenciado pelo clima, fauna e flora tropicais, característicos desta região transmontana.

Após a passagem por Paredes de Coura, neste ano de 2015, a banda vila-realense regressa a casa para apresentar o seu EP de estreia. Gravado nos Estúdios Sá da Bandeira, do Porto, o single ‘Dancing (on a thin ice dance floor)’ tem sido presença assídua no Portugália da Antena 3.

Bruno André Azevedo voz, synth e guitarra Bruno Coelho bateria Jorge Simões voz, synth e baixo

EXPOSIÇÕES Exposição no âmbito das COMEMORAÇÕES DO DIA DO EXÉRCITO 15 a 26 de SETEMBRO FOYER

‘O PREÇO DA FAMA’ Realização: Xavier Beauvois Com: Benoît Poelvoorde, Roschdy Zem, Chiara Mastroianni Comédia/Drama | França/Bélgica | 2014 Suíça, finais dos anos 70. Eddy é libertado da prisão e recebido pelo amigo Osman. Como ambos se encontram num momento difícil das suas vidas, decidem fazer um acordo: Osman acolhe-o em sua casa e, em contrapartida, Eddy cuidará da pequena Samira, a filha de Osman, enquanto a mulher está no hospital. Quando a morte de Charlie Chaplin é anunciada na televisão – bem como os valores da enorme fortuna que deixou à família –, Eddy encontra aí a solução para os problemas económicos de ambos: assaltar o cemitério onde Chaplin foi enterrado, roubar o caixão e pedir um resgate. Porém, nem tudo corre como o esperado e a intriga torna-se digna de um conto do próprio Charlot!

MARGARIDA CARDOSO DA SILVA e HELENA PEREIRA FOTOGRAFIA SETEMBRO SALA DE EXPOSIÇÕES

‘SO FAR, SO CLOSE’ CINDY NG PINTURA OUTUBRO SALA DE EXPOSIÇÕES

DOMINGOS JÚNIOR PINTURA DEZEMBRO SALA DE EXPOSIÇÕES

Apoio à divulgação:

96.3 * Beneficiários dos descontos: ver pág. 35

GRANDE AUDITÓRIO GA

PEQUENO AUDITÓRIO PA

Centro Comercial

www.teatrodevilareal.com /teatrovilareal 34

Coordenadas GPS: Latitude: N41.298888 | Longitude: W-7.734343

INDICAÇÕES IMPORTANTES A programação constante nesta agenda pode sofrer alterações por motivos imprevistos.

Não é permitido fotografar, filmar ou gravar os espectáculos.

Não é permitida a entrada na sala após o início dos espectáculos e até ao intervalo (se houver), salvo indicação dos assistentes de sala, não estando, neste caso, garantidos os lugares marcados.

Director Artístico Rui Ângelo Araújo

Vereadora da Cultura Eugénia Almeida

Produção Artística Paulo Araújo Assistentes de Produção Carlos Chaves João Nascimento Departamento Técnico Coordenador Pedro Pires Cabral Técnico de Luz Vítor Tuna Técnico de Manutenção José Carlos Penelas Departamento de Gestão Coordenadora Carla Marquês Secretariado Maria José Morais Recepção e Bilheteiras Manuel Pinto Paula Cristina Monteiro Vilma Santos Higiene e limpeza Maria José Silva Segurança Miguel Lopes

Telemóveis e outros aparelhos com sinal sonoro ou luminoso incómodo para artistas e espectadores devem ser desligados antes da entrada nos auditórios.

IMPORTANT INFORMATION No photography, video or audio recording will be allowed during the performances.

Admission to the venue is not allowed after the performance has started and until the break (if there is one), except if otherwise indicated by the staff.

Cell-phones and other sound-emitting devices must be turned off before entering the venue.

Teatro de Vila Real Alameda de Grasse 5000-703 Vila Real

RESERVAS

E-mails: geral@teatrodevilareal.com Produção e Programação: producao@teatrodevilareal.com Departamento Técnico: tec@teatrodevilareal.com Departamento de Gestão: gestao@teatrodevilareal.com

Menores de 25 anos e maiores de 65 Titulares do cartão Família Numerosa Profissionais das artes do espectáculo Titulares do cartão DouroAlliance Tourist Card Estudantes Pessoas desempregadas

Telefone: 259 320 000 / 259 320 002 Fax: 259 320 009

Bilheteira e reservas Telefone: 259 320 000 E-mail: bilheteira@teatrodevilareal.com Horário: das 14h00 às 22h00

As reservas são válidas durante uma semana e até 48 horas antes dos espectáculos.

BENEFICIÁRIOS DOS DESCONTOS

Nos espectáculos assinalados com este símbolo aplicam-se os benefícios do CARTÃO TEATRO. do

Presidente Rui Santos

Assistência a pessoas com mobilidade reduzida sempre que requisitada por telefone ou na bilheteira.

Ficha Técnica: Publicação periódica trimestral | Temporada 2015: Setembro | Outubro | Novembro | Dezembro Edição: Teatro de Vila Real | Design gráfico: Paulo Araújo | Tiragem: 10.000 exemplares

TICKETLINE

Reservas/informações: ligue 1820 (24 horas) | A partir do Estrangeiro ligue +351 21 794 14 00 LOCAIS DE VENDA: www.ticketline.sapo.pt, Fnac, Worten, El Corte Inglés , C. C. Dolce Vita, Casino Lisboa, Galerias Campo Pequeno, Ag. Abreu, A.B.E.P., MMM Ticket e C. c. Mundicenter, U-Ticketline, C.C.B e Shopping Cidade do Porto.

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PATROCINADOR PRINCIPAL DO TEATRO DE VILA REAL

C A L E N D Á R I O

SETEMBRO

OUTUBRO

TER | 1 QUA | 2 QUI | 3 SEX | 4 SÁB | 5 DOM | 6 SEG | 7 21h30|PA TER | 8 ‘SONO DE INVERNO’ QUA | 9 QUI |10 SEX |11 SÁB |12 ‘O FASCISMO DOS BONS HOMENS’, ACERT 21h30|PA DOM |13 SEG |14 TER |15 QUA |16 QUI |17 SEX |18 SÁB |19 BANDA SINFÓNICA DO EXÉRCITO 21h30|GA DOM |20 SEG |21 JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP) TER |22 JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP)

‘MÁTRIA’ 21h30|PA QUA |23 JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP) QUI |24 JAZZ AOS MONTES (WORKSHOP) SEX |25 JAZZ AOS MONTES (CONCERTO) 21h30|GA SÁB |26 LUÍSA SOBRAL 18h00|GA DOM |27 SEG |28 TER |29 QUA |30 JAM SWING E LINDY HOP 22h00|CC

QUI | 1 SEX | 2

SÁB | 3 DOM | 4 SEG | 5 TER | 6 QUA | 7 QUI | 8 SEX | 9 SÁB |10 DOM |11 SEG |12 TER |13 QUA |14 QUI |15 SEX |16 SÁB |17 DOM |18 SEG |19 TER |20 QUA |21 QUI |22 SEX |23 SÁB |24 DOM |25 SEG |26 TER |27 QUA |28 QUI |29 SEX |30 SÁB |31

‘SO FAR, SO CLOSE’, CINDY NG ENSEMBLE SUPER MODERNE DESIDÉRIO LÁZARO

18h30 21h30|PA 21h30|PA

‘PÁRA-ME DE REPENTE O PENSAMENTO’ FILIPE TEIXEIRA QUARTETO JOÃO HASSELBERG

21h30|PA 22h30|CC 21h30|PA

ALEXANDER STEWART

21h30|GA

JOÃO SEABRA ‘COM UMA PERNA ÀS COSTAS’ (WORKSHOP) ‘BAILATECA’ (WORKSHOP) ‘OS ACONTECIMENTOS’, ARTISTAS UNIDOS

22h30|CC |OA |OA 21h30|PA

‘UMA NOITE NA LUA’, GREGÓRIO DUVIVIER ‘ROSAS DE SANGUE’, URZE TEATRO ‘ROSAS DE SANGUE’, URZE TEATRO ‘ROSAS DE SANGUE’, URZE TEATRO PHILIPPE SÉRANNE

21h30|GA 10h30/14h30|PA 14h30/21h30|PA 14h30/21h30|PA 21h30|PA

JOEL RICARDO SANTOS SHORTCUTZ XPRESS VILA REAL

22h30|CC 21h30|PA

‘O BAILE’

21h30|GA

LEGENDA: CC –Café-Concerto | GA – Grande Auditório | OA – Oficina de Artes | PA – Pequeno Auditório

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NOVEMBRO

DEZEMBRO

DOM | 1 SEG | 2 OFICINA DE PIXILAÇÃO (WORKSHOP) TER | 3 FESTA DA ANIMAÇÃO QUA | 4 OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP)

MOMO QUI | 5 OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP) SEX | 6 OFICINA DE STOP MOTION (WORKSHOP)

‘ZERLINA’ SÁB | 7 DAVID FONSECA DOM | 8 SEG | 9 TER |10 RUI XARÁ QUA |11 ‘GERNIKA’, URZE TEATRO QUI |12 SEX |13 FESTIVAL ‘PONTO DE GUITARRA’ SÁB |14 FESTIVAL ‘PONTO DE GUITARRA’

IV CLAVE - FESTIVAL DE TUNAS FEMININAS DOM |15 SEG |16 TER |17 ‘LONGE DOS HOMENS’ QUA |18 EL SHOW DE DODÓ QUI |19 SEX |20 BEST YOUTH SÁB |21 ‘AS MENTIRAS QUE OS HOMENS CONTAM’ DOM |22 SEG |23 TER |24 MIGUEL 7 ESTACAS QUA |25 QUI |26 SEX |27 ‘VIÚVA PAPAGAIO’

SÁB |28 SARAU DO 1.º DE DEZEMBRO DOM |29 SEG |30

Cinema

Dança

Música

Stand Up Comedy

|OA 14h30/18h/21h30|PA |OA 22h30|CC |OA |OA 21h30|PA 21h30|GA

22h30|CC 10h30/14h30|GA

21h00|GA

21h30|PA 22h30|CC 21h30|PA 21h30|GA

22h30|CC

14h30/21h30|PA 21h00|GA

Teatro

Workshop

TER | 1 ‘AS NUVENS DE SILS MARIA’ QUA | 2 MADALENA PALMEIRIM QUI | 3 ‘AUTO DA ÍNDIA’, FILANDORRA SEX | 4 ‘AUTO DA ÍNDIA’, FILANDORRA SÁB | 5 TUNA ELÉCTRICA DA TIMPEIRA DOM | 6 SEG | 7 TER | F QUA | 9 WORKSHOP DE DANÇA CONTEMPORÂNEA QUI |10 ‘O HOMEM QUE SÓ PENSAVA EM NÚMEROS’ SEX |11 ‘BARULHOS NOSOS’, C. DANÇA DO NORTE SÁB |12 DOM |13 SEG |14 MINOTAURO E OS MINIMITOS’ TER |15 MINOTAURO E OS MINIMITOS’

‘TÁXI DE JAFAR PANAHI’ QUA |16 MINOTAURO E OS MINIMITOS’

BENJAMIM QUI |17 MINOTAURO E OS MINIMITOS’ SEX |18 RUBEN FÉLIX SÁB |19 MIGUEL ARAÚJO DOM |20 SEG |21 TER |22 AMAURY MORAES QUA |23 QUI |24 SEX |N SÁB |26 CAN CUN DOM |27 SEG |28 TER |29 ‘O PREÇO DA FAMA’ QUA |30 SEX |31

Variedades

Magia

Performance

21h30|PA 22h30|CC 14h30|PA 10h30/14h30/21h30|PA 21h30|PA

18h00 14h30|PA 21h30|GA

18h00|OA 18h00|OA 21h30|PA 18h00|OA 22h30|CC 18h00|OA 21h30|PA 21h30|GA

22h30|CC

21h30|PA

21h30|PA

Exposição

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