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*Foto: The New York Times
4 enero 2026
NOT SORRY, BABY EVA VICTOR Debut directorial Spanglishcinema.com
El gran debut directorial de Eva Victor con “Sorry, Baby” Por Francisca Romero La película Son pocas veces las que puedes ver tanto de su creador en una película, y no solo porque ella sea, la protagonista, Agnes, sino por el tono, la pasión desgarradora con la que domina su personaje y cómo se entrega a la narración, no solo en diálogo, sinotambién en lo visual, así es el debut directorial de Eva Victor. Sorry, Baby Agnes vive sola en su casa y espera la llegada de una amiga de la época universitaria, Lydie, interpretada por Naomi Ackie, quien le hará una visita que no solo revelará algo importante para ella, también, desempolvará algo de su pasado que no quería volver a recordar. Pero entre recuerdos y conversaciones sobre esos años, fue inevitable llegar a su tesis y al profesor que guiaría el documento y la traumaría de por vida por un abuso cometido en su contra. En ese sentido Victor, tiene una delicadeza especial, no perpetúa en imagen ese momento de abuso, al contrario, solo con un plano desolador de la entrada de una casa, va cambiando el tono porque empieza a caer la noche. Es una de las escenas más desgarradoras que he visto el último tiempo porque el no decir nada también es contarlo todo y es específicamente esa narración particular que tiene la directora, lo que posiciona al film como uno de los mejores de la temporada. En momentos de drama hace un balance perfecto con comedia para ayudar al espectador a digerir lo visionado, conecta el volver a su tesis universitaria, pieza central en la película, con el símbolo del trauma vivido, con el momento que pasa en la actualidad como
una forma de confrontar “obligadamente” lo que no había podido conciliar en todos estos años y encontrando a personas claves, en roles secundarios, que le recuerdan que el tiempo no es nada y se relativiza ante lo vivido, que queda anclado en su memoria emotiva corporal y mental. Todo esto, ocurre en el marco de la revelación de que su querida amiga espera un hijo, consigue un nuevo puesto de trabajo y conoce a su vecino, Gavin (Lucas Hedges) lo que la hará abrir nuevamente su corazón a confiar un poco más en la humanidad. Con un premio en Sundance y en el Festival de Hamptons, el debut directorial de Eva Victor y su personaje Agnes, con el que cualquier mujer puede relacionarse, siguen siendo parte de la lista de nominados en la carrera por los premios de la Academia para comienzo del próximo año.
*Eva Victor, Agnes, en Sorry, Baby
LA ENTREVISTA Spanglish Cinema: Mi nombre es Fran, soy de Chile. Felicitaciones por tu película. Pasaste por el festival de cine de Sundance, por el festival de cine de Cannes… ¿cómo ha sido este viaje de tu película, sobre todo siendo tu primer largometraje como directora? Eva Víctor: Sí, sabes, es interesante esa pregunta porque de algún modo pensaba que, al ir a festivales, sería estar con directores… con otros directores, y me di cuenta de que en realidad todo el mundo está en recorridos muy solitarios. Incluso en Sundance, tu día de prensa está coordinado en función del día de prensa de otra persona, así que es un año extraño porque ha sido muy emocionante, pero también… vas a Cannes y conoces a algunos directores, pero quieres pasar tiempo con ellos, ¿sabes? Quieres hacer las grandes preguntas que tienes, y es muchommás solitario de lo que pensaba que sería. Y en realidad lo que descubres es que poder estar ahí cuando el público ve la película, o después de que la ve, es algo muy gratificante.
Aunque sí quiero hablar con otros directores, en el fondo se trata más de sentirmcómo la película está llegando a la gente. Porque cuando llega a los cines, no te das cuenta: estás en tu casa pensando “ojalá a la gente le guste”. Y esta es realmente tu oportunidad de estar con las personas mientras reciben la película, y eso es bastante raro. Así que ha sido un año divertido, ha sido un torbellino. No puedo creer que ya sea octubre, ahora mismo no logro entender el paso del tiempo. El camino de encontrar un nuevo sentido al film luego de reflexiones y conversaciones con auditores y la prensa. SP: ¿tuviste otra perspectiva sobre tu película en este tipo de conversaciones? Porque imagino que hiciste muchas sesiones de preguntas y respuestas, junkets, y también recibiste la apreciación del público. ¿Cómo ha sido eso?
» Eva Victor, Agnes
EV: Hay cosas que me he dado cuenta sobre por qué tomé ciertasmdecisiones en la película, cosas que entendí en retrospectiva, y eso ha sido interesante. A veces pienso: no sé si una persona debería pensar y hablar tanto sobre su propia película. Mi sueño es que la gente pueda leer sobre la película después de verla, pero sé que muchas personas se enteran de la película a través de lo que leen sobre ella. Entonces es una especie de paradoja: la película está hecha de una manera en la que mi sueño es que alguien llegue sin saber mucho, pero ese no es el mundo en el que vivimos. Creo que es un viaje de descubrimiento constante, en distintas formas, basado en las reacciones de la gente, en las preguntas del público, descubriendo razones por las que hiciste cosas que no eran completamente claras para ti en ese momento, pero que sentías con certeza en el instinto y ahora puedes poner en palabras. Es un viaje muy interesante. La película creo que es la película que tenía que ser, pero es curioso imaginar cuánto la conozco ahora. Ahora la conozco más que nunca, lo cual es gracioso, pero sí.
El humor catártico para superar el trauma SC: Eso es increíble. Yo soy de esas personas que va al cine solo para vivir la experiencia de la película. Una de las cosas que más me gustan es cómo exploras la comedia, pero con un elemento de catarsis, de trauma. Me encantaría explorar eso contigo, porque creo que las mujeres tenemos mucho esa forma de enfrentar nuestras cosas. Paracerrar, ¿podrías contarnos un poco sobre tus decisiones en torno a la comedia, que son tan importantes en la película? EV: Sí, fue un viaje interesante descubrir cómo estaba usando el humor. Honestamente, cuando la escribía, esa parte siempre se sintió bastante natural para mí. Siento que para mí la comedia tiene que ver con señalar cosas, observar cosas que parecen absurdas o extrañas en el mundo. No estoy escribiendo chistes como tal, no escribo “chistes de comedia”. Pero en retrospectiva, cuando veo dónde se ríe la gente — porque ya he estado varias veces con el público—, es como que se ríen por la alegría de la amistad, algo que reconocen.
» Eva Victor y Jhon Carroll Lynch en imagenes de la película “Sorry, Baby”
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Escena de la película “Sorry, Baby”
Otra cosa es que, aunque no lo pensé así en su momento, Agnes —según la opinión de la gente— es bastante torpe, como un pez fuera del agua. Tiene una sensibilidad muy honesta y directa, no le teme al silencio, y eso puede resultar extraño y un poco gracioso. También creo que a veces la comedia permite crear cierta distancia, incluso alejar un poco la película del espectador. Por ejemplo, la escena del doctor: para mí está un poco más distanciada, y la película casi te recuerda que es una película, para que entonces todos —la película, el público y los personajes— podamos burlarnos del doctor. Y hay un nivel de seguridad en ese tipo de exageración, en esa distancia. Fue una calibración constante: quería que la gente no se sintiera perdida, que la comedia fuera una herramienta para que sintieran más, sin sacrificar la seriedad. Que ambas cosas puedan existir, porque así es la vida, así vivimos.
La directora ha estado presente en varias nominaciones de las grandes premiaciones de la industria, también nominada a los Golden Globes que serán celebrados el 11 de enero en Los Ángeles, California. SC
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