sign magazine issue 06

issue # 06 - 2012

EDITORIAL

COLABORA EN EL PRÓXIMO NÚMERO

TAKE PART IN NEXT ISSUE

¿CÓMO PARTICIPAR?

HOW TO GET INVOLVED?

GRAFFITI: trabajos de pintura mural realizados en exterior o interior e intervenciones de street art

GRAFFITI: mural painting (indoor or outdoor) and street art interventions.

ILUSTRACIÓN: trabajos de ilustración, pintura, grabado, dibujo, collage,... Cualquier técnica manual o asistida por ordenador.

ILLUSTRATION: illustration work, painting, printmaking, drawing, collage, ... Any technique (manual or computer assisted).

REPORTAJES: para la realización de un reportaje habrá que enviar un mínimo de 25 imágenes y un texto de unas 300 palabras escrito en 3ª persona sobre el artista o grupo.

REPORTS: for the realization of a report we require at least 25 images of works and a text written in 3rd person about the artist or group concerned.

The text should be around 300 words.

TEMA PROPUESTO: cada número se propondrá un tema para que se desarrollen trabajos con dicho concepto. La técnica será libre y el tema será propuesto por la persona cuyo trabajo sea seleccionado como portada del número anterior.

PROPOSED TOPIC: in every issue we will propose a topic for the collaborators to develop works with it. The technique is free and the subject will be proposed by the person whose work is selected as the cover of previous issue.

SECCIÓN CULTURAL: Habrá que enviar una imagen y un texto de la exposición, incluyendo lugar, fechas, autor y resumen.

CULTURAL SECTION: a picture and a text of the exhibition, including location, date, author and resume.

PORTADA

COVER

Se seleccionará entre las imágenes correspondientes al TEMA PROPUESTO. Se seleccionarán imágenes sencillas e icónicas ,presentadas sobre fondo blanco y que compongan bien con la mancheta.

It will be selected between the images from the PROPOSE TOPIC. The image has to be simple and iconic, presented on a white background and composing well with the masthead.

REQUISITOS TÉCNICOS

TECHNICAL REQUIREMENTS

IMÁGENES: formatos JPEG, PNG o TIFF con 300ppp

IMAGES: JPEG, PNG oR TIFF with resolution of 300dpi

FICHAS TÉCNICAS: Pseudónimo del artista y lugar de realización (incluyendo país si fuese fuera de España) en el caso del GRAFFITI y El nombre del artista, web/blog, correo electrónico y técnica en el caso de la ILUSTRACIÓN.

TECHNICAL DATA SHEET: Pseudonym of the artists and place of the intervention (in case of being outside Spain, including the country) for the section of GRAFFITI and name, web/blog, email and technique for ILLUSTRATION.

WWW.SIGNMAGAZINE.ES signmagazine@gmail.com

WWW.SIGNMAGAZINE.ES signmagazine@gmail.com

GRAFFITI

04

ILUSTRACIÓN

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REPORTAJES

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snak

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cuellimangui

76

zoer

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PROPUESTA

104

sueños

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CULTURA

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en portada: murdo ortiz - http://www.murdomurdo.blogspot.com Todos los contenidos de la revista, entendiendo por estos a título meramente enunciativo los textos, fotografías, gráficos, imágenes, iconos, links y demás contenidos visuales, así como su diseño gráfico, son propiedad intelectual de la Sociedad o han sido objeto de licencia o cesión por un tercero, sin que puedan entenderse cedidos al Usuario ninguno de los derechos de explotación reconocidos por la normativa vigente en materia de propiedad intelectual sobre los mismos.

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GRAFFITI

h101 - basano de grapa (italia)

sonk, deibs dorek - madrid -4

napol - valencia

5-

sheism - nueva york

nadie, treze, sebas, heits - sabadell

cere - valencia -6

banek - altea

7-

h101 - barcelona

banek, nada - la coru単a -8

zoer, rage, mankey, nash, chas, sniger, ogre - lugo

9-

rise - madrid

napol - valencia - 10

spazm, boris - toulouse (francia)

11 -

rise, dms, posei, raska, res - madrid

boris, jeps, jucte - belgium - 12

ler - madrid

13 -

rise - madrid

taser - madrid

mutha - perpignan (francia) - 14

lacik, heys, potaje - madrid 15 -

cade - vitoria

shula, katres - santander

mr.trazo, soez - cuenca - 16

h101, gola, kenor, zose

en - tenerife

qumi - essen (alemania) 17 -

banek - altea

napol, sedavi - valencia - 18

keant - madrid

fasr77 - koblenz (alemania)

rise, zet - madrid 19 -

taser - alicante

soez, erne, bichos, gabriel - valencia - 20

mutha - perpignan (francia)

21 -

inca, janfree, johee, taser - alicante

janfree, taser, hot, inca - alicante

napol - valencia - 22

deibs, sonk - madrid

23 -

keant - madrid

napol - valencia

banek - parĂ­s (francia)

sheism - madrid - 24

taser - alicante

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ignatius, cade - pamplona

katres, kero - noja - 26

dyox - albacete 27 -

cade, den, mate - vitoria

negro, sonik, soez, nort, ... - murcia

..., jud2, siza, goyo, diana - murcia - 28

29 -

deibs, snack, sonk, eduobs, dorek - madrid

gerbo - madrid

seryo, dyox, dulk, aien - bruselas (bĂŠlgica) - 30

undos, oiter, links - barcelona

ler - gandĂ­a 31 -

waf, bird, obra, boris - gante (bĂŠlgica)

potaje - totana - 32

tiba, diox - murcia

katres - noja 33 -

cade - vitoria

taser - alicante

smel - alicante - 34

cere, lolo - sevilla 35 -

dyox - barcelona

ler - gandĂ­a - 36

mr.zero - eger (hungrĂ­a) 37 -

cren, mutha - perpignan (francia)

ler - valencia

taser - parĂ­s (francia) - 38

rise, dewer, dms, rem, p

posei - madrid 39 -

chedo, nada, banek - hamburgo

dyox - barcelona

ros, oiter, sav45, undos - barcelona - 40

rise - madrid

cade - vitoria

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sewak, cade - barcelona

bart, obra, boris - neerpelt (bĂŠlgica) - 42

43 -

imagina - madrid - 44

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ILUSTRACIĂ“N

iria prol - http://www.iriaprol.com - contact@iriaprol.com - 46

cristian martĂ­n - martin.gavira@gmail.com - lĂĄpiz y anilinas 47 -

ILUSTRACIĂ“N

potaje - el_emililito@hotmail.com - 48

jose gracia - lin贸leo 49 -

banek - http://www.flickr.com/banekfilth - banek_filth@yahoo.com - 50

marina perez - marina.p.fdez@gmail.com - grafito 51 -

potaje - el_emililito@hotmail.com - 52

53 -

iria prol - http://www.iriaprol.com - contact@iriaprol.com - 54

murdo ortiz - http://www.murdomurdo.blogspot.com - murdoto@hotmail.com 55 -

jose gracia - lin贸leo - 56

oiter 57 -

murdo ortiz - http://www.murdomurdo.blogspot.com - murdoto@hotmail.com - 58

iria prol - http://www.iriaprol.com - contact@iriaprol.com 59 -

treze - http://www.ezert.blogspot.com - accionarte.treze@gmail.com - spray sobre lienzo - 60

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REPORTAJES

SNAK

la otra cara de la moneda Siempre en la sombra, pero nunca en el olvido, nunca en el círculo mediático del panorama, pero siempre en el juego. Así es Snak, graffiti de barrio en estado puro, carisma e ilusión por esto, pero siempre con los suyos y para los suyos.

Apartado de la búsqueda del mito o de la gloria, el madrileño barrio de Hortaleza le vio crecer entre un mar de andaduras en el que el camino no fue nada fácil, pero la constancia por crear laberintos de alegría y frenesí con su cierta dosis de locura, hicieron de él un amante de los palos, las flechas y de sus características sobredosis de color, WILD STYLE puro, duro y directo.

Perteneciente a crews como QMS, VDF y PSICOTICS, avanzó en esto con ellos desde el principio a finales de los noventa. La decadencia de la sociedad y la abundancia del egocentrismo respecto al graffiti, realzaron sobre él el concepto de “familia”, por lo que el amor por su gente y su placer por mantenerse un poco en el anonimato, hicieron de este peludo personaje un diamante en bruto que “se mira, pero no se toca”. Para él, cualquier superficie es buena para plasmar lo que siente o lo que quiere que sintáis cuando sus bolsillos le dejan, nunca le gustó encasillarse ni perderse la oportunidad de probar todo tipo de texturas, pero sin etiquetas ni esa efímera fama que algunos buscan.

Snak, Snaker, Snacks, Snaking... llámalo como quieras, no le importa como lo hagas ni tampoco como lo digas. Zurdo, amante de la cerveza y del buen comer, trabaja duro para mantener su vocación sobre la escena en la capital y donde se le proponga.

Su trazo siempre firme cuando la noche anterior se lo permite, su alegría y su entusiasmo por la gente que verdaderamente vale la pena sin tener importancia su nombre, hacen de Snak un ejemplo para muchos y por lo contrario, un error para otros, asique observad su obra y decidme pues... de qué lado estáis???

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¿De dónde viene tu pseudónimo? Tonterías de crío, me gastaba la paga en bolsas de matutano, podía pasarme horas en el parque comiendo “snacks” jajajaja.

colegas de por aquel entonces, había cantidad de trastos que muchos recordarán, la que se lió poco después de acabar sólo lo saben algunos jejejeje.

¿Qué te animó a coger tu primer spray y lanzarte a la calle? ¿Recuerdas esas primeras sensaciones?

Por supuesto que las recuerdo, pero nadie me animó, de hecho fui yo quien animó a los demás en aquellas épocas jejeje.

¿Vives el graffiti hoy en día como lo hacías a finales de los ´90? ¿En qué se parece y en qué ha cambiado? La ilusión sigue siendo la misma puesto que desde el principio tuve muy claro lo que quería hacer en mi tiempo libre, pero desde luego no tiene nada que ver. Hoy día cualquiera pinta y bueno, no sé si por moda o para buscar la fama absurda, no muchas cosas de las que veo son realmente originales y el internet sobre todo tiene la culpa, antes no tenías más que tus ojos, los muros de los mayores de tu barrio que mirabas sin abrir la boca y luego llegabas a casa y pasabas horas haciendo bocetos. Ahora la cosa no es así y créeme que se nota.

¿Dónde pintaste tu primer muro? ¿Y tu primer tren?

Mi primer muro fue en el 2000, con Chuky por el barrio de Manoteras. Mi primer tren fue en Chamartín también por aquellos años con Keral y más

El barrio de Hortaleza ha visto el desarrollo de muchos escritores ¿Qué tiene Hortaleza (aparte del grupo “Los Porretas”) que no tengan otros Barrios? ¿Crees que se entiende el graffiti de un

¿Qué supone para alguien como Snak el graffiti? ¿Cómo lo definirías? Lo que para muchos sin duda, mi escape, mi forma de vida, ese momento que realmente es para mí y para nadie más y en el que me encuentro yo solo y respiro paz, la paz que necesito para relajarme y para no pensar en nada más.

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modo distinto? “Somos de un barrio cualquiera del quinto coño Madrid” como dice la canción jejeje. No sé, imagino que cada uno vivirá su barrio pensando que es diferente a todos los demás, pero del mío me quedo con la cantidad de gente que sigue dándole duro después de años, muchos pusieron su granito de arena pero decidieron no seguir, sin embargo colegas de puta madre como los MNO son ejemplo a seguir, gente que demuestra que los años pasan, y que aunque seamos un barrio perdido al norte de Madrid, ahí sigue. Me uno a ellos en esto de que “hay cosas que nunca cambian”, este barrio sin duda tiene mucha humildad, pero mucha clase a la vez. ¿Qué artistas han ejercido una mayor influencia sobre tu obra? ¿Y escritores? ¿Qué influencia han supuesto “los tuyos” en tu desarrollo? Si te contesto las tres a la vez te diría que mi hermano SÉNT, sobre todo a la hora de desarrollar mi estilo y mis ganas de poder partirle algún día, cosa que a veces no es nada fácil jejeje. Cuando era cani, me flipaban las piezas de mi barrio de escritores como

KEMPO, ZAEK, y grupos como NTE, NPF, MKF y HTZ. Pero sin duda alguna como mi influencia toda mi familia, cada uno me aporta lo suyo a su forma y con ello me quedo siempre para poder seguir creciendo como escritor. ¿Quién sería Snak hoy en día sin QMS, VDF, PSICOTICS,…? ¿Le seguirían apasionando las sobredosis de cerveza y aerosol? ¿Tendría el pelo corto?

NADIE. Estoy donde estoy por mis ganas de seguir, pero sobre todo, estoy donde estoy por todos y cada uno de ellos. El tema del aerosol y la cerveza creo que no cambiaría mucho la verdad jajaja, pero no sería el mismo. El pelo? bufff… A saber! lo mismo sería calvo por tirarme tanto de los pelos jajaja. ¿Cuáles consideras que son las cualidades que definen a un buen escritor? ¿Qué es lo que más valoras de alguien que pinta? ¿Y lo que desprecias? Empeño, un sentimiento real, cualquier escritor que sea completo, pero sobre todo que sea buena persona, esto último es lo que más valoro.

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Desprecio sin embargo a todos esos seres que se creen alguien por el simple hecho de pintar, los fantasmas, los que copian y presumen de estilo, los que llevan apenas dos años y se creen dioses, los niñatos que se creen mejor que tú, creo que me he explicado bien no?

El graffiti tiene un campo de acción muy grande: muros, trenes, bombing,… ¿Qué te aporta cada uno? ¿Sería posible la existencia de alguno de ellos sin los otros? Cada uno tiene lo suyo lógicamente como todos saben, esa mezcla de sentimientos tan dispares a los que uno se engancha, paz, relax, adrenalina en estado puro, nervios, orgullo y felicidad entre otros. Cada uno de esos sentimientos son y serán siempre así y no me encasillo, me gustan todos y siempre que puedo me gusta experimentar uno u otro.

En España hay mucho graffiti. Si tuvieras que elegir 3 ciudades para pintar ¿Cuáles serían? ¿Y extranjeras? ¿Por qué? Málaga, Cáceres y Madrid.

En sitios como los dos primeros he tenido la suerte de conocer gente la cual considero mis amigos hoy día y siempre que voy no me falta de nada.

Madrid me encanta, es mi ciudad y es mi casa, sin ella me faltaría algo. Del extranjero me quedo con Praga, París y Berlín, ciudades que sin duda me han aportado unas experiencias y unos momentos inolvidables, unos dignos de contar, otros mejor dejarlos guardados en el baúl jejeje.

¿Qué escritores o grupos (nacionales y extranjeros) destacarías por su trabajo actual? ¿Y por su desarrollo a lo largo de los años? A pesar de que el estilo mengua en la escena nacional, hay gente que no deja de sorprenderme día a día y me flipa lo que hacen. Peña como Sea162, GH crew, Zoer, MNO crew, Farlopas... mucha gente realmente buena y sobre todo de puta madre, pero voy a barrer pa´casa diciendo que mis crews me flipan tío jajaja. Extranjeros por supuesto Dare R.I.P., Scien, Reso, Does y MadC, su trabajo ha sido y es impecable.

El graffiti ha “evolucionado” (para bien o para mal) de una manera bestial en los últimos años, ¿Qué opinas del desarrollo que ha sufrido? ¿Es beneficioso o perjudicial? Te podría decir que tanto beneficioso como perjudicial. Como te decía antes, el desarrollo en esta puta sociedad ha dejado bastante que desear en ciertos aspectos como en los plagios (todos ellos más que evidentes) o en el ansia de buscar la fama y presumir. Lo beneficioso de esto es que por suerte, hay gente que en un momento es capaz de comerse ese ego de muchos con tan sólo echarse un tag, esa sensación me flipa y me encanta, seguid así cabrones!! ¿Qué es lo que más valoras del graffiti español? ¿Y lo que menos te gusta? ¿Y del graffiti fuera de nuestras fronteras? Las ganas y el empeño por hacernos un hueco en el panorama europeo, lo que 67 -

no me gusta ya te lo he explicado. Pero a pesar de ser tantos en España los que nos dedicamos verdaderamente a esto, nos queda mucho para llegar a niveles como los de Alemania, Francia o Suiza; nos hacemos notar y nos conocen viajemos donde viajemos, eso sí, pero a mi parecer ya te digo que aún nos queda, y espero que llegue ese día! ¿Cuántas ciudades nacionales y extranjeras han “sufrido” la presencia de Snak? ¿Qué es lo mejor de viajar para pintar? ¿y lo peor? Tanto dentro como fuera no tantas como desearía, pero aquí en España no sé, Málaga, Bilbao, León, Asturias, Barcelona, Cáceres, Ciudad Real... me gustaría viajar más por aquí la verdad, pero no siempre se puede claro está. Fuera de aquí Praga, Milán, Bue- 68

nos Aires, Nápoles, Berlín, Catania, Bruselas, París, Róterdam...y espero que más! Lo mejor de viajar sin duda la experiencia y la gente de puta madre que hay por ahí. Lo peor, está claro que los malos momentos y demás sustos que te quitan el hipo.

Si tuvieras la oportunidad de retroceder en el tiempo, ¿Qué te dirías si te vieses cuando empezaste a pintar? ¿Cambiarías algo? “Cuidado que mancha” ó “Quien juega con fuego se quema”, pero si te digo la verdad no cambiaría absolutamente nada, quizás alguna que otra estupidez, pero lo que he vivido no lo cambio por nada.

Es inevitable preguntarte sobre la comercialización del graffiti. ¿En qué medida está afectando

a la visión que tiene la sociedad sobre él? ¿Qué es lo mejor y lo peor sobre este fenómeno? ¿Qué opinas de aquellos que “se suben al carro”? No me gusta nada, ya bien sea usar el graffiti o el rap para estúpidos anuncios. No creo que sinceramente aporten nada bueno. A pesar de muchas piezas que usen para anuncios o impresas en ropa, a la gente cada vez le asusta más la palabra graffiti y no creo que la cosa cambie mucho la verdad, para mí no tiene nada bueno. Al carro que se suba quien quiera, pero sobre todo quien lo sienta de verdad. ¿Qué supone internet para el graffiti? ¿El balance global es positivo o negativo? ¿Por qué? Como te he explicado antes, para mí el balance es bastante

negativo. Si tuviera que destacar algo de internet al respecto, te diría que por lo menos con él, puedo seguir el día a día y la evolución de mucha gente que hace un trabajo increíble y que no puedo seguir de cerca, pero está todo dicho! ¿Qué es el estilo? ¿Qué importancia tienen la investigación y perseverancia para conseguir un estilo reconocible y personal? ¿Existe el graffiti sin estilo? El estilo es tu cara cuando otros no pueden verte, tu resultado tras años de gastar dinero y dejarte la piel por esto, pero sobre todo, TU PERSONALIDAD. La perseverancia lo es todo para llegar a crear tu propio estilo claro está. Gaffiti sin estilo? por supuesto que existe, lo veo todos los días en la calle y en los fanzines desgraciadamente...

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¿Cuáles son tus escritores favoritos? ¿Por qué? ¿Qué has aprendido de ellos? Vuelvo a barrer para casa! jajaja. Todo lo bueno que he aprendido es gracias a ellos.

Como hemos mencionado anteriormente hay diversos campos de acción dentro del graffiti, ¿Crees que es posible la existencia del término “graffiti legal”? Exhibiciones, cierres de comercios, exposiciones,… ¿Dónde está el límite? ¿En qué momento el graffiti se convierte en otra disciplina? Esta pregunta trae cola y todos lo saben.

Desde mi punto de vista y el de muchos, como digo siempre, si el graffiti no fuese ilegal, no sería graffiti. Está claro que el hecho de pintar curros, no es concepto de graffiti 100%, pero también lo valoro puesto que al fin y al cabo te están pagando por hacer lo que te mola, ¿por qué no?

Respeto a todo el mundo y al trabajo de cada uno de ellos, pero para mí graffiti real es dejarte la piel trazando palos imposibles y sobre todo, el curro y el empeño del día a día coloreando los fines de semana o las frías noches con las manos manchadas de plata por ejemplo rascando tus bolsillos. Si - 70

sales de ese concepto, para mí, no estás dentro de esta disciplina.

Seguro que tienes infinidad de anécdotas vinculadas al graffiti, ¿Podrías contarnos alguna? Muchísimas como cualquier escritor, marrones y miles de personajadas o momentos loquísimos que no se olvidan.

No sabría cual contarte puesto que cada día que pasa y estas metido en esto, es una anécdota nueva. ¿Cuál es el peor marrón en el que te has visto involucrado? ¿Tuvo consecuencias? ¿Qué has aprendido de ello? Mira, con esta te contesto a la anterior jajajaja. El peor fue en mi viaje de fin de curso a Praga. ¿Consecuencias? Juanito y yo escondidos en la habitación de unas compis en el hotel y los maderos entrando preguntando por nosotros. Al día siguiente después de dar la cara y de tener en vela a todo el instituto, y después de pagar la multa, un héroe cualquiera nos sacó un cuchillo y nos achuchó a su perro, corrimos sobre la nieve y nos volvimos a esconder en el hotel jajajaj, todo un show. De ello he aprendido lo siguiente: Si no sabes, ¿pa´qué te metes??

¿Barbacoa o muro? ¿Spray o cerveza? ¿Madre o padre?... ¿Es posible elegir? Buen intento de ponérmelo difícil jajaja, pero te diré que es imposible elegir. A cada uno de ellos por igual en el lugar que ocupan, todos ellos van unidos casi siempre.

De mis padres qué decirte, que los pobres se merecen no una escultura, ¡sino un museo! jajaja Algo que quieras añadir y no te hayamos preguntado Poco más que decir la verdad, pero sobre todo dar las gracias a Sign magazine por pensar en mí y por seguir mi trabajo, para mi es todo un honor. Saludar a toda esa peña que merece la pena y que lo mantiene gordo pase lo que pase y pasen quienes pasen: MNO crew, FARLOPAS, ZOER, SONK, DVD, DOREK, MAEHS, UNLOGIKS,

EDDIE, GERBOS, KAEL, RUBENS, toda la peña del Conde Duque y de la Palma, CEONER, ATM`S, OGDS,Alcobendas y Sanse, CHOKO, LOSA, DAS, EZZO, LOUIS, CHOCHE, LABIL (seguro que me dejo a alguno, no me lo tengáis en cuenta) y a todos aquellos que quisieron joderme y no lo consiguieron, vuestra envidia me hace cada día más y más fuerte.

Por último saludar a los míos, mi familia que nunca me defrauda: SÉNT, NÉSTOR, KERAL, DRAKO, VILE, KEMPO, KASER, JULIO, LILLO, KLAUS, NAKOR, PUKI, NUÑO, MARO, NOR, ZARP, y a tí AINHOA, mi musa y mi vida, sin tí navegaría sin rumbo en esta vida. A todos y cada uno de ellos, GRACIAS!!

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CUELLIMANGUI historias de un muro

En 2002 empezó a estudiar bachillerato artístico en la escuela de artes y oficios de su ciudad natal teniendo muy claro por esas fechas cual era su pasión. Dos años más tarde se traslada a Altea para cursar la licenciatura de Bellas Artes y, ese mismo año, comienza a llevar sus ideas a la pared. En 2007 decide ir a Valencia a terminar sus estudios; allí solicita una beca para estudiar en México, donde pasa los primeros 7 meses de 2009 afincado en Guadalajara y recorriendo el país. Finalmente se licencia en la Universidad Politécnica de Valencia en el año 2010.

Desde que tenía uso de razón y paseaba por las calles de Orihuela tenía muy claro que lo que quería era pintar paredes, le fascinaban los murales de Seal, Maison y Kraser que inundaban la ciudad. Al entrar en la escuela de arte empezó a conocer gente de ese ámbito y a familiarizarse con esa parte de la cultura urbana; amigos como Mawa, León, Virs, Lolofonico y Seal le ayudaron a lanzarse a pillar un spray y plasmar su obra en la pared.

Sus murales intentan expresar la energía que llevamos dentro los seres humanos, es como una explosión de moléculas, átomos, nervios, vísceras,... Algo vivo y orgánico expresado en colores, en composiciones atrevidas y ascendentes.

Su obra está influenciada por los grabados japoneses del siglo XVIII (Hokusai, Utagawa Kuniyoshi, Utagawa Hiroshige, etc…), el final de la película de “Akira” de Katshuhiro Otomo, y sobre todo el cromatismo y la alegría de la cultura mexicana.

Interviene cada pared como si fuera única (muy especialmente paredes viejas, que tienen historia, que cuentan algo, y que tienen cierto toque pictórico). Considera que cada pared le incita a generar una composición distinta, creándose de ese modo un diálogo entre la pared y el artista urbano. Sus obras dialogan con el entorno y con el espectador a la vez para envolverlos y hacerlos parte de ella.

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¿De dónde viene tu pseudónimo? Es una historia un poco larga, en 2004 empecé un cómic que nunca llegué a terminar, en el cual el personaje principal se llamaba así, después continué con una serie de cuadros que se llama, “retratos de una sociedad cuellimangui”, y como me di cuenta de que empezó a ser una obsesión, solo pintaba cuellimanguis y decidí utilizarlo como pseudónimo en la calle. ¿Cuál fue tu primer contacto con el graffiti? ¿Dónde? De niño me fascinaban los murales que veía por Orihuela, luego empecé a relacionarme con gente que pintaba, y no recuerdo si fue en Altea o en Orihuela donde pinté mi primer muro en 2004, pero desde entonces casi todas las se- 78

manas he pintado, salvo alguna temporada de enclaustramiento voluntario. ¿Qué te mueve a pintar en las calles? La libertad, cuando pinto en la calle me olvido de todo, me hace sentir realmente libre. Y también considero que es una buena manera de interactuar con los habitantes de las ciudades, se crea un mensaje entre el emisor y el receptor; entre la pared y el creador. ¿Cuáles consideras que son las cualidades que definen a un buen escritor? La constancia, la pasión del primer día, ser fiel y tener confianza en tu estilo, la originalidad y seleccionar buenos lugares donde interactuar.

¿Qué te aporta el mundo del graffiti a la hora de trabajar en otros campos como la pintura o la ilustración? En mi caso, todos los ámbitos han acabo ligándose, hay veces que pienso en una ilustración y no puedo dejar de pensar en intentar llevar esa idea al muro ( aunque a veces se quede solo en un pensamiento) y otras veces veo cosas de la calle que me gustaría llevarlas a otros soportes. De hecho, ahora mismo estoy trabajando en una serie que va por esos caminos. ¿De qué manera han influido las nuevas tecnologías en tu obra? Creo que han influido muy positivamente, primero porque yo trabajo con bocetos y siempre que voy yo solo a pintar, ya sé lo que voy a hacer en la pared, es decir, hago la foto

de la pared, y luego en mi casa creo el montaje de lo que quiero hacer, gracias a la tecnología digital puedo hacerlo con mucha rapidez. Y segundo creo que ha influido bastante bien en cuanto a la difusión de la obra, gracias a Internet tu obra la pueden ver cientos de personas en cuestión de segundos, creo que eso es positivo. ¿Qué quieres reflejar con tus muros? Vísceras, intestinos, moléculas, células, algo corporal pero a la vez algo místico o espiritual; para mí es energía, energía que se puede transformar, que varía de forma y de cromatismo.

Aunque en la última fase mi trabajo lo estoy enfocando mas a llevar todos esos conceptos mezcla79 -

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dos con la sociología, la actualidad y la política, con mejor o peor resultado, según se mire. ¿Cómo crees que ve la gente tu trabajo? ¿Lo interpreta correctamente? Pues hay de todo, pero me parece un punto interesante la libre interpretación del receptor, creo que cuando trabajas en la calle estás expuesto a que la gente opine y eso mola, da pie a reflexionar y a cuestionarse ciertas cosas sobre esta sociedad.

En España hay mucho graffiti. Si tuvieras que elegir 3 ciudades para pintar ¿Cuáles serían? Actualmente, creo que en Valencia están pasando muchas cosas, Sevilla y Madrid. ¿Y extranjeras? ¿Por qué? Valparaíso, Sao Paulo, México DF, no sé, creo que tengo cierta afinidad con las ciudades latinoamericanas, tienen una manera diferente del concepto de “calle” comparado con el que tenemos en Europa.

¿Qué es lo que más valoras del graffiti español? ¿Y lo que menos te gusta? La variedad. Lo que menos me gusta, las catalogaciones y las clasificaciones. ¿Qué escritor o grupo destacarías por su trabajo actual? Escif ¿A qué ilustradores y dibujantes contemporáneos admiras? ¿Por qué? Muchos, pero por poner algunos ejemplos, Katsuhiro Ótomo, Luciano Scherer, Jeff Soto, Pierre Bettencourt, Chris Mars, Stephane Blanquet... Porque saben perfectamente lo que quieren hacer y como lo quieren hacer. ¿Qué cuidad envidias por su movimiento en cultura urbana? Valparaíso, en septiembre tengo pensamientos de irme a ver que se cuece por allí. ¿Cómo ha influido tu estancia en México en el desarrollo de tu trabajo? Creo que ha influido 81 -

mucho a nivel cromático, las artesanías de algunos pueblos indígenas de allí; sobre todo el pueblo Huichol, los colores que utilizan me fascinan y desde que los conocí los he intentado llevar a mi obra.

Si unes tequila con aerosol, ¿Qué resultado obtenemos? Jajaja. No he probado esa mezcla, pero puede ser una explosión interesante ¿Cómo viven el graffiti en México? ¿Existe mucho contraste entre México y España? Pues el graffiti creo que lo viven igual que aquí, aunque allí hay una gran tradición de pintores muralistas y eso es una base muy potente. Creo que el contraste que pueda existir es mas a nivel socio-cultural, viven la calle de otra manera. ¿Cómo se compagina en México el trabajo en la calle con el trabajo en galería? Por los ámbitos en los que yo pude conocer más de cerca, - 82

era casi todo autogestionado. A veces la falta de recursos agudiza el ingenio y pueden salir cosas muy interesantes. Luego está el tema de las instituciones que prácticamente se mueven de la misma manera que aquí, y llevar el trabajo de la calle a la galería supone sacrificar ciertos conceptos que se pueden perder al pasar de un espacio a otro.

El graffiti está llegando a la gran masa ¿Hasta qué punto puede llegar a ser beneficioso? Imagino que hasta llegar a la total aceptación. Pero también considero que se perdería cierta magia que todavía conserva. ¿Dónde empieza el arte y termina el graffiti? Para mí la palabra “arte” contiene unas connotaciones un tanto macabras, y desde mi punto de vista empieza y termina donde siempre ha estado, que es en la institución, en el museo, o en la galería, y difícilmente podrá salir de esos circuitos

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tan restringidos y elitistas. Sin embargo el graffiti solo tiene un soporte, la calle y el espacio público. En cuanto deje esos espacios se convertirá en otra cosa. ¿Crees que hoy en día se asiste a una comercialización excesiva? ¿Por qué? Dentro del capitalismo nunca será excesiva la comercialización. ¿Qué es lo que más te ha desilusionado del mundo del graffiti? Las envidias, los rencores, el decir: “este muro es mío” Si pudieras cambiar la visión que tiene la sociedad sobre el graffiti, ¿Lo harías? ¿Cuál sería el cambio?

Pienso que la visión que tiene la sociedad sobre el graffiti es más desconocimiento que otra cosa, estaría bien que la gente conociera los cimientos de éste movimiento, por qué nació, por qué se sigue haciendo y su verdadera función, y una vez - 84

que todo el mundo supiera eso, pues que cada uno juzgue a su manera. ¿Hay alguien con quién quisieras pintar y aún no hayas tenido ocasión? Pues, demasiados, Escif, Sam3, Los Gemeos, Inti, Saner, Seheroner, Charquipunk, Laguna, Tant, Triangulodorado, Jaz. Y algunos más que seguro que se me escapan.

Algo que quieras añadir y no te hayamos preguntado Muchas gracias por toda vuestra atención, el trabajo que hacéis es buenísimo, y es necesario que en este mundo cada vez haya más gente que haga las cosas con verdadera pasión y de una manera totalmente altruista, sobre todo cuando es por una causa como ésta, que es la de difundir y dar a conocer las voces independientes, la cultura y el libre pensamiento.

Un saludo, salud y hasta siempre.

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ZOER

graffiti como estilo de vida Activo desde hace más de una década, el escritor Madrileño Zoer ha convertido su nombre en una plaga que inunda de color todas y cada una de las ciudades que visita. Durante todo este tiempo (en el que su actividad en muros y calle ha crecido de forma notoria) ha ido enriqueciendo su estilo gracias a la influencia de todos aquellos con lo que ha tenido la posibilidad de pintar. Buena culpa de ello la tienen, entre otros, escritores como Lagripe, Bure, Triste, Rage, Morta, Foham, Zwey, 1981, Pariz, Cise, Heko, Elak, Jacqs, Beri, Mast, DMS o Snack.

Habiéndose recorrido la península de punta a punta es difícil encontrar a alguien que no conozca su trabajo. Su estilo simple y colorista de grandes letras y palos cortados se ha mantenido en la cresta de la ola durante todo este tiempo, consiguiéndose adaptar a la gran cantidad de influencias que han bañado el graffiti durante los últimos años.

En su ciudad natal pocos muros le quedan por pintar, pero siempre encontrará algún sitio nuevo donde poder desarrollar su trabajo con total tranquilidad rodeado de los suyos. Los viajes, cada vez más frecuentes en su agenda, dejan testimonio de la particular visión que tiene este escritor sobre las letras, las formas y los colores.

Poco amigo de escribir en papel y amante de la escritura sobre el resto de superficies, resulta imposible que sus trabajos pasen inadvertidos.

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¿De dónde viene tu pseudónimo? De juntar letras que me molaban en su día y formar algo que sonase curioso. ¿Qué te motivó a coger tu primer spray? Empecé viendo el trabajo de BORE h2o, y poco a poco observando me animé a empezar a dibujar aquellas cosas que veía, hasta el día que me decidí a pillar unas latas para plasmar en muro las ideas de miles de folios (algo básico que parece que a día de hoy muchos que empiezan no hacen: DIBUJAR) ¿Años consumiendo aerosol? Septiembre de 2001 es la fecha clave

¿Qué te mantiene activo en el mundo del graffiti?

El “la pared y tu” nada más, superarte a ti mismo en cada muro , desconectar del puto mundo real que nos rodea!!! ¿Mural o bombing? ¿Qué te aporta cada uno?

Mayormente murales, es donde mas desarrollo mi actividad, donde mas investigo, sin dejar de lado noches de platas y carreras ¿Qué ciudad consideras La Meca del graffiti? ¿Por qué? De pequeño disfrutaba paseándome las calles de Móstoles, miles de muros inundaban esa ciudad , lastima que los cambios políticos termina93 -

sen con aquello , a día de hoy VITORIA es la clave, mi paraíso personal , pero como Meca básicamente siempre estará NY aunque en cuanto a estilo me decante por la esencia de L.A. !!! ¿Qué escritores han ejercido una mayor influencia sobre tu obra? Referentes a lo largo de mi carrera son nombres como : Nexus, Jacqs, Lagripe, Foham, Rage, Revok, Ewok, Augor, Snack, Dms, Know, Logan, Mast, Milnovecientosochentaiuno, Triste, Suep, Zwey, Elak ,Chas, Morta, Pariz…de todos algo que aprender y observar como trabaja cada uno te enriquece ¿Cuál es el mejor momento que te ha proporcio- 94

nado el graffiti? En cada viaje hay alguno, y tanta gente conocida da para muchos momentos memorables ¿Y el peor? Grandes decepciones, tiempo perdido, puñaladas “raperas” jajaja, la vida sigue así que quedémonos con lo bueno Llevas muchos años pintando, ¿Qué opinas sobre el desarrollo que ha sufrido el graffiti durante todo ese tiempo? Evolución notable en calidades de pintura y amplitud de gamas cromáticas, grandes marcas luchando por vender y hundir el monopolio que tuvieron algunos. ¿Puede existir el concepto “legal” vinculado al graffiti? Pierde aquella esencia con la que se ge-

nero, pero si tu trabajo es más entretenido que el bombing o te escondes en rincones de la ciudad o con un mínimo de “legalidad” desarrollas en la calle grandes obras.

Últimamente se está hablando de “posgraffiti” ¿Ha muerto el graffiti? ¿Qué coño es eso del posgraffiti? NO LO SE!!! jajajajaja, creo que aun late pero no se lo que le queda

¿Qué opinas sobre el purismo en el graffiti? Totalmente licito para mantener algo es amar sus principios, aunque la evolución es algo básico, mantener lo clásico es esencial.

¿Crees que hoy en día se asiste a una comercialización excesiva? ¿En qué lo notas? Contradictorio, es todo tan raro, lo quieren para atraer jóvenes pero lo castigan con multas enormes, prohíben transportarlo en Metro o Renfe y anuncian en sus estaciones muestran coletazos de Graffiti … la pescadilla…

Ahora más que nunca están surgiendo infinidad de nuevas tendencias en el graffiti, ¿Qué opinas sobre ellas? Cada cual disfrute lo que hace, puede ser enriquecedor para esto la influencia de nuevas tendencias, como ya fueron en antaño comic, cine o música.

¿De qué manera han influido las nuevas tecnologías en el mundo del graffiti? ¿El balance sería po95 -

sitivo o negativo? ¿Por qué? Rapidez, evolución, mayor accesibilidad a todo tipo de material y obra del resto del mundo , positivo en mi opinión con negativas puntualizaciones ¿Qué escritor o grupo (nacional y extranjero) destacarías por su trabajo actual? RAGE (take this) MSK (revok, roid, aroe, augor, rime, …) ¿Qué es más importante, la creatividad o el estilo? ¿Es posible mantenerse creativo dentro de un mismo estilo? El estilo es creatividad al máximo, es lo que te define, unas formas, unas pautas, luego dentro de ellas desarrollas tu locura momentánea. ¿Qué te dirías a ti mismo si te vieses cuando empezaste a pintar? Viaja cuanto puedas, cuanto antes salgas antes evolucionas, observar es aprender En tu creación ¿Qué papel juegan los viajes? Básico!! creo que es lo que me mantiene con ganas - 96

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de seguir, visitar a mi gente, conocer ciudades, sitios y nuevos enfermos en esta movida ¿Qué es lo que más te ha desilusionado del mundo del graffiti? Demasiadas cosas que intento ni recordar ¿Cuál sería tu definición del término “graffiti”?

Libertad, colores, vida. ¿en qué se parece lo que pintas hoy a lo que dibujabas en tu infancia? ¿En qué ha cambiado? Siempre mantuvo ese punto de “locura” ¿En qué ciudades nacionales y extranjeras has plasmado tu obra? De fuera por ahora me he quedado en Lisboa, un gran sitio para visitar, de aquí, Lugo, Vigo, Ponferrada, Gijón, Pam- 98

plona, Vitoria, Bilbao, Zaragoza, Barcelona, Valencia, Murcia, Cuenca, Córdoba, Málaga , Sevilla, Granada, Marbella, …MADRIZ !!!!de punta a punta ¿En cuál de ellas has encontrado más contraste con el graffiti español? Esto te lo contesto en breve, ajajajaja Algo que quieras añadir y no te hayamos preguntado DISFRUTA TRAZANDO TU PIEZA!!! Ese contraste final es el momento mas intimo entre tu pieza y tú!!!!!

Salud señores, sigan enganchados a esta mierda de vapores tóxicos que un día entro en sus vidas.

RESPETO!!!!!

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PROPUESTA

ilich - lincharte.blogspot.com - ilichroimeser@hotmail.com - 104

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jope - http://www.jopelines.com - contact@jopelines.com - rotulador sobre papel - 106

cristian martĂ­n - martin.gavira@gmail.com - lĂĄpiz 107 -

fernando vicente - http://www.fernandovicente.es - ilustraci贸n@fernandovicente.es - acr铆lico sobre lienzo - 108

fernando vicente - http://www.fernandovicente.es - ilustraci贸n@fernandovicente.es - acr铆lico sobre lienzo 109 -

iria fafiรกn - http://www.iriafafian.blogspot.com - cuentodenadas@gmail.com - cartulina negra sobre caja de luz - 110

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potaje - el_emililito@hotmail.com - 112

ana arregui - http://www.anaarregui.blogspot.com - tĂŠcnica mixta 113 -

blobs - http://www.blobspaintz.blogspot.com - 114

jope - http://www.jopelines.com - contact@jopelines.com - rotulador sobre papel 115 -

sara mateos orejana - http://www.saramateos.blogspot.com - gouache - 116

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enrich fontaner - http://www.electrolapiz.blogspot.com - 118

lara costafreda oromĂ­ - http://www.laracostafreda.com - info@laracostafreda.com 119 -

eloy domĂ­nguez - sozettaslow2@gmail.com - 120

giselle vitali - http://www.gisellevitali.blogspot.com - giselle_vitali@hotmail.com 121 -

igone urquiza - http://www.igoneurquiza.es - litografía y xilografía - 122

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iria prol - http://www.iriaprol.com - contact@iriaprol.com - 124

potaje - el_emilito@hotmail.com 125 -

fernando vicente - http://www.fernandovicente.es - ilustraci贸n@fernandovicente.es - acr铆lico sobre lienzo - 126

fernando vicente - http://www.fernandovicente.es - ilustraci贸n@fernandovicente.es - acr铆lico sobre lienzo 127 -

dyox - http://www.dyox.es - 贸leo - 128

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CULTURA MUSEO THISSEN-BORNEMISZA, MADRID

“Mondrian, De Stijl y la tradición artística holandesa” 7 de febrero de 2012 - 6 de mayo de 2012 la muestra Mondrian, De Stijl y la tradición artística holandesa propondrá un diálogo visual entre las pinturas de Piet Mondrian y sus colegas Theo van Doesburg y Bart van der Leck, con algunas obras maestras del Siglo de Oro holandés.

Esta confrontación permitirá apreciar la proximidad conceptual entre el arte de los miembros de De Stijl y la tradición artística holandesa, que comparten una misma visión utópica de la pintura.

EL PRADO, MADRID

“El Hermitage en el Prado” 8 de noviembre de 2011 - 8 de abril de 2012 El Hermitage en el Prado, muestra a través de ciento veinte obras la gran variedad y riqueza de las colecciones del museo ruso -desde el siglo V a.C. hasta el siglo XX, pasando por sobresalientes piezas de arqueología, artes decorativas y los magníficos fondos de pintura, escultura y dibujo- que hacen de él uno de los primeros centros de arte del mundo.

MONTANA GALLERY, BARCELONA LAHE178, “galaxia 17812” 9 de marzo de 2012 - 7 de abril de 2012

LAHE178 compagina sus proyectos en el espacio público con sus otras dos grandes pasiones: la pintura y la ilustración.A lo largo de su trayectoria ha ganado numerosos premios institucionales y participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas, pero es dentro del mundo del graffiti donde se siente como pez en el agua. Además de sus propios murales, ha participado en numerosas exhibiciones y eventos tanto dentro como fuera de la península, y ha sido citada en publicaciones de ámbito internacional como Graffiti Women, Mural Art Vol.3 o Urban Art Boom.

MUSEO DE LA CIUDAD, MADRID

“La Codorniz 1941-1978” 23 de noviembre de 2011 - 27 de mayo de 2011 La muestra recoge una selección de 300 dibujos originales publicados en la popular revista de humor gráfico y literario que fundó Miguel Mihura en 1941. Entre ese año y 1978, fecha de su cierre editorial, la revista fue un referente indiscutible del humor más ácido, satírico y granuja, en el que colaboraron autores como Mingote, Forges, Chumy Chúmez, Gila, El Roto (entonces llamado Ops) o Rafael Azcona.

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FUNDACIÓN CANAL, MADRID

Pablo Picasso, “el eterno femenino” 2 de febrero de 2012 - 8 de abril de 2012 La figura de la mujer, objeto de esta exposición, ha sido uno de los temas iconográficos más constantes en la obra de Picasso. A través de los 66 grabados que componen esta muestra, realizados entre 1927 y 1964, el artista se enfrenta a la imagen femenina desde el lugar de quien al mismo tiempo la admira e interroga.

CAIXAFORUM, BARCELONA

Goya, “luces y sombras” 16 de marzo de 2012 - 24 de junio de 2012 Los distintos microrrelatos planteados reflejan la realidad social de la época en que vivió Goya, protagonizada tanto por la realeza y las clases privilegiadas como por los intelectuales, amigos del artista y el pueblo. Se evidencia, de este modo, la riqueza temática y la impresionante técnica de Goya, así como la simultaneidad de las composiciones de encargo y aquellas más libres y críticas, nacidas del propio deseo expresivo del artista.

ESPACIO ARTÍSTICO NIU, BARCELONA

Blobs y Fasim “crónicas de Poblenou. (intramuros)” 29 de febrero de 2012 – 1 de abril de 2012 Los artistas Blobs y Fasim, ambos hijos de Poblenou, (el primero natal y el otro adoptado), exponen una serie de dibujos sobre papel realizados únicamente con tinta china, donde las pinturas nos transmiten noticias, historias actuales o antiguas del barrio. Crónicas pintadas de la vida de un barrio y de sus habitantes.Es la historia de un barrio de Barcelona, Poblenou.

Es también un homenaje personal de ambos artistas a este barrio en lucha, un escenario de la resistencia popular, en transformación permanente.

CASA ENCENDIDA, MADRID

“un paisaje holandés” 2 de febrero de 2012 – 8 de abril de 2012 Alrededor de cuarenta de obras de una docena de creadores forman parte de un proyecto sobre las grandes transformaciones que sufrió el arte en los años sesenta y las secuelas que han dejado en las nuevas generaciones. No es una muestra sobre el paisaje, pero toma el nombre del género pictórico como metáfora para describir una panorámica concreta del arte realizado en los Paises Bajos en dos momentos determinados 131 -

tema propuesto para el pr贸ximo n煤mero:

AZAR