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“Colorindo São Paulo II” - 73,5 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo II” - 29 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo IV” - 77 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo IV” - 30,5 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo V” - 73 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo V” - 28,5 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo VI” - 76 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo VI” - 30 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo VII” - 53 x 75 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo VII” - 21 x 29,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo VIII” - 72,5 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo VIII” - 28,5 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Colorindo São Paulo IX” - 79 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Coloring São Paulo IX” - 31 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo I” - 60 x 79 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo I” - 23,5 x 31 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo II” - 80 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo II” - 31,5 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo III” - 71,5 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo III” - 28 x 23,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo IV” - 60 x 80 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo IV” - 23,5 x 31,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo V” - 60 x 80 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo V” - 23,5 x 31,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo VI” - 60 x 80 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo VI” - 23,5 x 31,5 inches - Photograph - 2008


“Cristoforo VII” - 80 x 60 cm - Fotografia - 2008 “Cristoforo VII” - 31,5 x 23,5 inches - Photograph - 2008


An autonomous prism The power of photography in the 21st century is undeniable. Without a doubt photography is the visual language most disseminated in recent decades in quantitative terms. The biggest challenge it comprehends is in trying to offer a new look at reality, whether in the composition, angulation or in the discovery of a theme. Daniel Fontoura has as a differential the search of a different way of focusing on various topics. When he puts himself in an elevated level at the photographed object, he attains surprising effects, mainly because he motivates the onlooker to see the world from another perspective. The accuracy of the compositions is also essential. The use of lines, especially in architectural spaces, allowing the environment viewed to gains dimensions that, even if not being unusual, are able to transmit enchantment, demanding a vision that only a dazzled first look arouses. The technically precise work in the use of light and depth also enables the images to be inserted, in some moments, in a certain mystery, in an atmosphere where simple answers are not accepted. Inquiring becomes, therefore, much more important than presenting stereotyped answers. Be it in urban images, in religious scenes, seascapes or in various places in Brazil and abroad, such as train stations and airports, there is a constant in Daniel Fontoura. It is in the belief that each image is an autonomous prism in his proposition of contemplating the world.

Oscar D’Ambrosio, journalist and master in Visual Arts by the Arts Institute of Unesp, he integrates the International Association of Art Critics (AICA- Brazil Section)


Um prisma autônomo O poder da fotografia no século XXI é inegável. Sem dúvida se trata da linguagem visual que mais se disseminou nas últimas décadas em termos quantitativos. O maior desafio que ela comporta está em buscar oferecer um novo olhar para a realidade, seja na composição, angulação ou descoberta de um assunto. Daniel Fontoura tem como diferencial a procura de uma maneira diferente de focar diversos temas. Quando se coloca num plano elevado ao objeto fotografado, atinge efeitos surpreendentes, principalmente por motivar o observador a ver o mundo sob outra perspectiva. O rigor das composições também é essencial. O uso das linhas, mormente nos espaços arquitetônicos, permite que o ambiente visualizado ganhe dimensões que, se podem não ser inusitadas, conseguem transmitir encantamento, demandando uma visão que somente uma primeira mirada deslumbrada desperta. O trabalho tecnicamente apurado no uso da luz e da profundidade possibilita ainda que as imagens sejam inseridas, em alguns momentos, num certo mistério, numa atmosfera em que respostas simples não são admitidas. Indagar se torna, portanto, muito mais importante do que apresentar respostas estereotipadas. Seja em imagens urbanas, em cenários religiosos, paisagens marinhas ou em locais variados do Brasil e do exterior, como estações de trem ou aeroportos, há uma constante em Daniel Fontoura. Ela está na convicção de que cada imagem é um prisma autônomo em sua proposta de contemplar o mundo.

Oscar D’Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Unesp, integra a Associação Internacional de Críticos de Arte (AICA- Seção Brasil)


Artist Info Daniel Fontoura was born in São Paulo, Brazil in 1986. He lives and works in São Paulo, Brazil Graduated in Hotel Management, but working for some years in an Art Gallery, only recently he realized that his photos attract interest not only in himself. For Daniel, the creation of catalogs, invitations and art books also represent the Art that is included in those. Organize exhibitions and booths in Art Fairs is an additional incentive to keep producing new works, as he is exposed to different works and artists from all over the world. He did a semester of his graduation in Madrid – Spain, where he could get to know and absorb the european culture and register unique moments through his photographs. After this time abroad he did free courses in visual arts. Nowadays he is working in a project for a solo exhibition with a series of photos that are based in windows from different places.

Informações Sobre o Artista

Exhibitions: 2009, September - Solo Exhibition - Galeria Colorida - Lisbon, Portugal 2009, August - “Expressões da Arte” - Galeria Area Artis - São Paulo, Brazil 2009, June - “Multiple Expressions” - The Brick Lane Gallery London, England 2009, June - “Arte Plural” - Casa Cor & Casa Hotel Art Galleries - Jockey Club de São Paulo, Brazil 2009, February - 31st Artexpo NY - Jacob K. Javits Convention Center, New York, USA 2008, October – “Chapel Art Show” – Chapel School, São Paulo, Brazil 2008, September - Artexpo Las Vegas - Mandalay Bay 2008, July – “Espaço do Olhar” – Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brazil 2008, June – “Poetas Visuais” – Casa Cor Art Gallery, Jockey Club de São Paulo, Brazil 2008, May – “Colectiva Arte Brasileira” – Centro Cultural Gil Vicente de Sardoal, Sardoal, Portugal ? 2008, February – “Sciacco Studio” at Artexpo New York – Jacob K. Javits Convention Center, New York, USA

Daniel Fontoura nasceu em São Paulo, Brasil em 1986. Vive e trabalha em São Paulo, SP. Formado em Hotelaria, mas há alguns anos trabalhando em um escritório de Arte, somente recentemente percebeu que as fotos que tira despertam interesse não apenas nele. A criação de catálogos, convites e livros de arte para Daniel também representam a Arte que é neles incluída. Organizar exposições e espaços dentro de feiras de arte é mais um incentivo a produção de novos trabalhos por ficar exposto a diferentes obras e artistas do mundo inteiro. Cursou um semestre de sua graduação em Madrid na Espanha, onde pode absorver muito da cultura européia e registrar momentos únicos através de fotografias. Após a viagem freqüentou cursos livres em artes plásticas. Atualmente trabalha em um projeto para uma exposição individual com uma série de fotos que tem como base janelas de diferentes lugares. . Exposições 2009, Setembro - Exposição Individual - Galeria Colorida Lisboa, Portugal 2009, Agosto - “Expressões da Arte” - Galeria Area Artis - São Paulo, Brasil 2009, Junho - “Multiple Expressions” - The Brick Lane Gallery Londres, Inglaterra 2009, Junho - “Arte Plural” - Galerias de Arte Casa Cor & Casa Hotel - Jockey Club de São Paulo, Brasil 2009, Fevereiro - 31ª Artexpo NY - Jacob K. Javits Convention Center, Nova York, EUA 2008, Outubro – “Chapel Art Show” – Chapel School, São Paulo, Brasil 2008, Setembro - Artexpo Las Vegas - Mandalay Bay 2008, Julho – “Espaço do Olhar” – Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brasil 2008, Junho – “Poetas Visuais” – Casa Cor Art Gallery, Jockey Club de São Paulo, Brasil 2008, Maio – “Colectiva Arte Brasileira” – Centro Cultural Gil Vicente de Sardoal, Sardoal, Portugal ? 2008, Fevereiro – “Sciacco Studio” at Artexpo New York – Jacob K. Javits Convention Center, Nova York, EUA

? One of his photos, “Estación Atocha”, was included at SCHMAP (Madrid), interactive maps system (online and offline) for computers and portable devices such iPhone.

? Uma de suas fotos, “Estación Atocha”, foi incluída no SCHMAP (Madrid), sistema de mapas interativos (online e offline)para computadores e aparelhos portáteis como o


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