Beeldredactie 2017 mr1a

Beeldredactie overfotografen

Ci ndySher man Cynt hi aMor r i s“ Ci ndy”Sher mani seenAmer i kaanse f ot ogr aafenf i l mr egi sseurgebor eni n1954i nGl en Ri dge,New Jer sey .Ci ndySher manheef tgest udeer d aanhetBuf f al oSt at eCol l egevoorkunsteni n1995 wonz i j neenMacAr t hurFel l owshi pawar dvoorhaar concept uel epor t r et t en.

I n1970begonCi ndySher manmeeropf ot ogr af i et e f ocussenomdatz i jgemeenschappel i j kevr ouwel i j ke r ol l enenper sonageswi l dever kennen.Di twasnetna denasl eepvanhetAmer i kaansef emi ni sme.

Ci ndySher mani sl i dvande‘ Pi ct ur esGener at i on’ gr oepdi ebest aatui tAmer i kaansear t i est endi e ar t i st i ekevol wassenhei denkr i t i scheer kenni ngi n 1980kr egen.Ci ndySher man’ swer kwor dtgez i enal s eent i j dper kvani nt ensi efbeel dver meer der i ngen consument i smevande20st eeeuw.Ci ndySher mans gr ot evoor beel dwasalvanafhetbegi nvanhaar car r i èr eAndyWar holgeweest .

Mi j nmeni ng: I kvi ndhetwer kvanCi ndySher manbestgaaf omdatz i ji nhetmeest evanhaarf ot o’ sz el fhet modeli smetver schi l l endepr ui kenenmakeups.

I nhaarf ot o’ sl aatz i jver schi l l endel evensst i j l en z i enendatvi ndi kechtui t st ekend.

Jez i ethaarpor t r et t enl angz aam doordej ar en ver ander enenver bet er endoordeni euwe t echnol ogi eendati swelvetom t ez i en.

Tweef ot ogr af endi ej ekanver gel i j kenmetCi ndy Sher manswer k: AndyWar hol Jef fWal l

GemaaktdoorJai di nnPi t wood Meerf ot o’ svanCi ndySher man: ht t ps: / / www. moma. or g/ i nt er act i ves/ exhi bi t i ons/ 2012/ ci ndysher man/ #/ 5/

David Hockney studeerde van 1953 tot 1957 aan de Bradford School of Art, waar hij begon als een schilder die doeken maakte met een anekdotisch karakter. In 1964 vestigde hij zich in CaliforniĂŤ waar hij een meer realistische schilderswijze ontwikkelde.

Hij gebruikte vanaf dat moment niet langer olieverf, maar werkte alleen nog in acrylverf. Veelvoorkomende thema's in zijn werk zijn zwembaden, portretten en landschappen. Een van zijn bekendste werken is het doek A bigger splash (1967) (te zien in Tate Britain, Londen), waarop een zwembad te zien is.

Hockneys werk heeft grote invloed gehad op het figuratieve realis -me van de jaren zestig.

Hockney heeft op mijn werk grote invloed gehad. Hij experimenteert en probeert met van alles en nog wat.

Polaroids met schilderen. Zijn expressiviteit is prachtig. Met foto’s die op zich niet veel zeggend zijn een compilatie maken met zoveel beeldkracht is bijzonder.

Robert Capa Robert Capa (1913-1954) is geboren in Boedapest. Hij studeerde politieke wetenschappen aan de Deutsche Hochschule für Politik in Berlijn. Later vestigde hij zich in Parijs in 1933, nadat hij uit het land werd verdreven door de dreiging van een nazi-regime. In 1938 publiceerde Picture Post een verspreiding van 26 foto's die tijdens de Spaanse Burgeroorlog werden genomen en zijn beelden werden een krachtig symbool van oorlog. In 1947 creëerde Capa Magnum Photos met Henri Cartier-Bresson, David Seymour, George Rodger en William Vandivert. Hij is vermoord op 25 mei 1954. De Robert Capa Gold Medal Award werd in 1955 opgericht om zijn uitzonderlijke professionele verdiensten te belonen.

American writer Ernest Hemingway with his son Gregory. USA. October, 1941

Arrival of immigrants, Israel, 1949

We zien een man en een jongen naast 2 geweren. Er zijn geen logo’s/symbolen op de foto te zien. Het raakt mij omdat ik kijk naar de gezichtsuitdrukkingen van zowel de man als het kind.

We zien een aantal immigranten uit Israël in 1949. Iedereen is anders daarom kunnen we dat onderscheiden, ook iedere oorlog.

Op de foto zijn geen tekens te herkennen.

Het raakt mij omdat er weer een glimlach te herkennen is op de gezichten van de mensen.

Vergelijkbare fotograven: Jahangir Razmi en James Nachtwey dit zijn, net zoals Robert Capa dat was oorlogsfotograve n

Er is natuurlijk nog veel meer werk van deze bekende oorlogsfotograaf te vinden: https://shop.magnumphotos.com/collections/robert-capa

Ik vind de foto’s zeker het bekijken waard omdat ze veel emotie oproepen. De gezichtsuitdrukkingen op de foto’s zijn veelzeggend.

De vallende soldaat, Spanje, september 1936.

Annie Leibovitz

Annie Leibovitz is geboren op 2 oktober 1949 (68).

Ze heeft drie kinderen. Haar eerste dochter is geboren in oktober 2001 toen Leibovitz 52 was. Haar tweeling is geboren in mei 2005.

Ze heeft een opleiding gevolgd aan het San Francisco Art Institute.

In 1970 begon ze te werken voor het blad Rolling Stones.

Sinds 1883 werkt ze voor het tijdschrift Vanity Fair.

Sally Mann Sally Mann is een 66-jarige vrouw met een grote passie voor fotograferen en schrijven.

Ze is geboren op 1 mei 1951 in Lexington, Virginia, Verenigde Staten. Haar bekendste werken staan erom bekend om in zwart/wit gefotografeerd te zijn. Ze begon met het fotograferen van haar jonge kinderen, maar sprong al snel over op landschap.

Ze studeerde af aan The Putney School in 1969. Daarna haalde ze al snel haar Bachelor of Arts, summa cum laude, op het Hollins College. Een jaar later haalde ze haar Master in het creatief schrijven. Toch werd fotograferen haar passie. Haar trotse vader moedigde het alleen maar aan.

Jongere tijden Haar moeder was de baas van een boekenwinkel op Washington and Lee University in Lexington. Sally Mann is dus als enig meisje van drie, opgegroeid tussen de boeken. Haar vader daarentegen was een psycholoog die van fotograferen hield. Op haar zestiende begon Sally zelf ook plaatjes te schieten. Haar eerste foto’s, en dus verhalen, zijn verbonden aan haar geboorteplaats Lexington.

Tijdens het fotograferen, publiceerde ze nog eens tien (foto)boeken met allemaal een uiteenlopend onderwerp.

Persoonlijke kant Sally Mann trouwde in 1969 met haar man, Larry Mann. Ze heeft drie kinderen: Jessie, Emmett en Virginia Mann. Alle drie zijn ze opgegroeid met de camera van hun moeder, maar toch zijn ze later een andere kant opgegaan. Zo is Jessie kunstenaar geworden en is Virginia advocaa

Haar werk Het prachtige aan de eerste foto, vind ik dat de focus ondanks alle drukte op het meisje ligt. Dit komt omdat ze in het midden van de foto staat en recht in de camera kijkt. Dankzij het zwart/wit effect zie je haar nog duidelijker. Op de een of andere manier lijkt het of zij meer oplicht dan haar omgeving.

De tweede foto vind ik geweldig omdat het lijkt alsof het licht op haar schijnt. Het is ook nog eens een familiefoto. Hoe het meisje op deze foto in balans staat, lijkt een evenwicht aan te geven. Aan de nonchalante houding van de man links, en het feit dat het daar donker is, lijkt het een evenwicht van goed en kwaad te zijn. Of letterlijk licht en donker, positief en negatief. Dit was niet per se haar bedoeling, maar wel wat mensen hierin zien. Ook is er goed gebruik gemaakt van waar de aandachtspunten liggen. Door het witte licht worden je ogen daarnaartoe getrokken, omdat daar ook het meest gebeurt.

Galen Rowell Galen ontving verschillende prijzen, zoals in 1984 ontving Galen de Ansel Adams Award. In 1992 ontving hij een National Science Foundation Artists en Writers Grant om AntarGalen studeerde eerst fysica, maar stopte omdat tica te fotograferen. Galen hij wilde bergklimmen. Hij bracht zelf een boek uit, het begon met foto’s maken van boek werd een bestseller. de natuur. In 1972 besloot Ondertussen zijn er verschillende versies hij een full time fotograaf uitgegeven. te worden, een jaar later maakte hij voor National In de laatste twintig jaar Geographic zijn eerste van zijn leven maakte Gacoverstory. Door de jaren len 35 reizen naar verschilheen werden zijn foto’s lende berglandschappen. steeds beroemder. Steeds meer tijdschriften wilde Op 11 augustus 2002 met hem samenwerken. overleed Galen in een vliegtuigongeluk.

Galen Rowell (23 augustus, 1940 – 11 augustus, 2002) was een wildernis- en landschap fotograaf, adventure fotojournalist en een bergbeklimmer.

Vergelijkbare fotografen: Charlie Waite en Pedro Terrinha

Ik vind Galen zijn fotografie stijl erg mooi. Hij maakt prachtige foto’s uit verschillende standpunten.

Elke natuurfoto ziet er anders uit. Soms zijn de foto’s heel erg gedetailleerd en soms heel globaal, ik vind beide stijlen heel mooi. Zijn landschap foto’s zijn allemaal prachtig.

De grote verschillen in de foto’s maakt zijn werk zo mooi.

http://mlstock.com/cgi-bin/Panorama.cgi?searchLynx~getpage ~73702x1x22&0.2935894490984292?html-mlstock

Mijn mening

Ik vind het zeker de moeite waard om je eens in haar foto’s te verdiepen. Ze heeft namelijk verschillende stijlen toegepast op verschillende onderwerpen. Ik vind het daarom ook mooi om foto’s uit verschillende categorieën met elkaar te vergelijken. Aan de manier waarop het gefotografeerd is, kan je namelijk zien dat dit echt haar werk is! Al haar foto’s vertellen wel een verhaal, daarom zijn het niet zomaar foto’s. Dit vind ik het mooie aan haar werk: het feit dat je echt een verhaal kan vinden in de kleine details van haar foto’s.

Twee vergelijkbare fotografen - Jock Sturges, dit is een zwart/wit fotograaf dat zich richt op het menselijk lichaam.

Jock Sturges. Fanny; Montalivet, France, 1995

-

Diane Arbus, was een fotograve die zich vooral bezighield met de wonderbaarlijke dingen in het leven. Dit fotografeerde zij in zwart/wit.

Diane Arbus.

Identical Twins, Roselle, New Jersey, 1967

Wil je meer te weten komen over Sally Manns (eerdere) fotowerken? Dit linkje geeft, op categorie, meer van haar werk weer: http://sallymann.com/selected-works

Olivia Bee

Oliva Bee is een fotograaf uit Portland,Oregon.

Zij is op dit moment vooral gevestigd in Los Angeles en New York.

Zij is geinspireerd door de schoonheid die we in het dagelijkse leven tegenkomen en hoe mooi het is wat herinneringen met je doen en hoe het je laat voelen.

“Kurt Soller of New York Times described her work as "dreamy, seventies-inspired photographs of maybe-wasted, increasingly famous young people who just want to have fun, injected with ombré washes of color”

Mandy Geskus MR1A

Olivia had altijd al een passie voor fotografie en begon op haar 14e met het uploaden van haar foto’s op de site Flickr wat heeft gezorgd voor haar doorbraak. Zij werd gevraagd door het schoenenmerk Converse om voor hun wat foto’s te schieten, die ook werden gebruikt in hun commercial.

Olivia heeft inmiddels met vele grote merken zoals Levi’s, Adidas en Nike samengewerkt.

Nina Bronsdijk MR1A

James Craig Annan

Mijn mening

James Craig Annan was een Schotse fotograaf geboren in 1864.

James Craig Annan heeft voordat hij begon aan het zijn van fotograaf scheikunde gestudeerd in Glasgow.

In 1883 leerde James het fotografieproces van een bekende schilder en fotograaf Karel Klíč. Deze techniek introduceerde hij als eerste in GrootBrittannië mensen hadden dat nog nooit gezien.

James heeft ook lesgegeven in kunstfotografie aan de Edinburgh Photography Society. James heeft vele Afbeelding 1 James Craig Annan exposities gedaan en een aantal succesvolle tentoonstellingen gehad.

Deze fotograaf richtte zich vooral op landschap foto’s, dagelijks leven in het zwart/wit.

James Craig Annan is overleden in 1946.

Ik vind het werk van James Crag Annan best mooi. Het is de moeite waard omdat het oud is en het echt een beeld geeft van de tijd in begin de 20ste eeuw.

Ook laat het zien dat fotografie heel erg veranderd is door de jaren heen. Ik vind de portretten die James gemaakt heeft best bijzonder. Zoiets zie je niet zo snel meer nu in de 21ste eeuw.

Vergelijkbare fotografen zijn: - Thomas Annan de vader van James Craig Annan.

- Adriaan Beer.

Meer foto’s van James Craig Annan: http://www.npg.org.uk/collections/search/person/mp19101/james -craig-annan

Afbeelding 2 Titel: William Strang, Jaar: 1907

Afbeelding 4 Titel: Kate Cranston, jaar: 1890

Afbeelding 3 titel: The Riva Schiavoni, in: Venice, jaar:1904

Robert Capa Robert Capa (1913-1954) is geboren in Boedapest. Hij studeerde politieke wetenschappen aan de Deutsche Hochschule für Politik in Berlijn. Later vestigde hij zich in Parijs in 1933, nadat hij uit het land werd verdreven door de dreiging van een nazi-regime. In 1938 publiceerde Picture Post een verspreiding van 26 foto's die tijdens de Spaanse Burgeroorlog werden genomen en zijn beelden werden een krachtig symbool van oorlog. In 1947 creëerde Capa Magnum Photos met Henri Cartier-Bresson, David Seymour, George Rodger en William Vandivert. Hij is vermoord op 25 mei 1954. De Robert Capa Gold Medal Award werd in 1955 opgericht om zijn uitzonderlijke professionele verdiensten te belonen.

American writer Ernest Hemingway with his son Gregory. USA. October, 1941

Arrival of immigrants, Israel, 1949

We zien een man en een jongen naast 2 geweren. Er zijn geen logo’s/symbolen op de foto te zien. Het raakt mij omdat ik kijk naar de gezichtsuitdrukkingen van zowel de man als het kind.

We zien een aantal immigranten uit Israël in 1949. Iedereen is anders daarom kunnen we dat onderscheiden, ook iedere oorlog.

Op de foto zijn geen tekens te herkennen.

Het raakt mij omdat er weer een glimlach te herkennen is op de gezichten van de mensen.

Vergelijkbare fotograven: Jahangir Razmi en James Nachtwey dit zijn, net zoals Robert Capa dat was oorlogsfotograve n

Er is natuurlijk nog veel meer werk van deze bekende oorlogsfotograaf te vinden: https://shop.magnumphotos.com/collections/robert-capa

Ik vind de foto’s zeker het bekijken waard omdat ze veel emotie oproepen. De gezichtsuitdrukkingen op de foto’s zijn veelzeggend. Er is een goede vlakverdeling te zien op de foto de foto er is goed gewerkt met de regel van derden, er is op de foto een duidelijk punt te zien wat gelijk de aandacht weet te vestigen. Daarnaast is de zwart-wit balans op de foto erg goed, de persoon op de foto is hierdoor duidelijk zichtbaar en valt gelijk op. Je ziet gelijk dat het een oorlogsfoto is, aan het geweer bijvoorbeeld de man lijkt al gewond te zijn (te zien aan zijn gezicht).

De vallende soldaat, Spanje, september 1936.

I kvi nddatJ er r yhel e uni ek ef ot o’ smaak t door dathi jopeen bepaal demani ert wee f ot o’ si nel k aarver wer k t endatvi ndi ker g mooi eni nt er es s ant .Hi er door gaj eopeenander e mani ernaarf ot o’ sk i j k en, maardatmaak thett och uni ek .

J er r y Ues l mann

J er r yUes l manni sgebor enop11 j uni ,1934i nDet r oi t ,Mi chi gan.T oen hi j14j aaroudwask wam hi jer acht erdathi ji nt er es s ehadi n f ot ogr af i e.Hi jgel oof denamel i j kdathi jk onl eveni neenwer el dacht er del ensdi ehi jcr eëer de.

I n1957behaal dehi jzi j nB. F .

AophetRoches t erI ns i t ut eofT echnol ogy .

Eni n1960behaal dehi jeenpaardi pl omaophetI ndi anaUni ver s i t y .

Vanafzi j n26s t eheef thi jl es gegevenoverf ot ogr af i eopdeuni ver s i t ei t vanFl or i dai nGai nes vi l l e.Maarnui shi jges t optmetl esgeven,eni shi j voor albezi g metf ot ogr af i e.

Henri Cartier-Bresson

Henri was een Franse fotograaf, geboren op 22 Augustus1908 en overleden op 3 augustus 2004.

Hij was een Franse schilder die later fotograaf werd en was een groot fan van het surrealisme.

Zijn werk werd en is bij veel mensen bekend. Zelf hield Cartier Bresson er niet van om in het middelpunt van belangstelling te staan, daarom wilde hij ook niet gefotografeerd worden.

Henri werd geboren in Chanteloup-en-brie. Hij hield als kind heel erg van schilderen, als jongeman volgde hij teken en schilderlessen aan de academie van de kubist André Lhote.

Een hoogtepunt in zijn carriere was een tentoonstelling in retrospectief. Vierhonderd van zijn foto’s waren op diverse plaatsen in de VS te zien.

Samen met Robert Capa, George Rodger en David Seymour richtte Henri in 1947 ‘Magnum’ op, het eerste fotografencoöperatief.

Hieronder heb ik 3 sites geselecteerd waar je foto’s van Henri kan vinden: 1. http://pro.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=CMS3&VF=MA GO31_10_VForm&ERID=24KL53ZMYN 2. http://www.lomography.nl/magazine/132260-best-of-thebest-henri-cartier-bresson 3. http://www.afterimagegallery.com/bresson.htm

Wat ik mooi vind aan het werk van Henri Cartier is dat alles zwart/wit is, dit geeft een bepaalde sfeer. Ook dragen alle foto’s een verhaal, waardoor je er automatisch al veel diepzinniger naar kijkt. Over het algemeen heeft Cartier een bepaalde stijl, desondanks verschillen zijn foto’s ook onwijs van elkaar. Al met al vind ik het een onwijs verfrissende fotograaf.

Door: Katja van den Aardweg MR1A JRV

simpele bijzondere manier vast te leggen.

Infosheet fotograaf

Magnus Wennman Zijn leven Magnus is een vader, foto journalist en werkt voor Canon als Canon explorer. Hij is geboren in Zweden en woont daar nog steeds met zijn familie. Hij reist de hele wereld over om de meeste heftigste en mooiste nieuws in beeld te brengen.

Werk

Mening Ik volg Magnus al lang en heb zijn vooruitgang in zijn werk gezien. Hij verbaast mij elke keer weer hoe hij alles in beeld kan brengen. Hij heeft ook geen angst om bepaalde onderwerpen te laten zien aan de wereld. Daar heb ik veel respect voor. – Carlijn Oostermeijer MR1A

Bekend werk van Dorothea.

Dorothea Lang.

Mijn mening.

Geschiedenis.

Dorothea is een speciaal persoon. Ze werd geboren op 26 Mei 1895. Ze kreeg op vroege leeftijd polio. Des tijd was hier geen behandeling voor. Op haar twaalfde liet haar vader haar en haar moeder achter. Hierdoor heeft ze ook de achternaam van haar moeder over genomen. Dorothea werkte eerst een aantal jaar als assistente voor fotografen.

Maar in 1918 opende ze haar eigen portret winkel wat een groot succes werd.

Dorothea is overleden op 11 Oktober 1965.

Opleidingen.

Dorothea heeft geen school gedaan. En daardoor ook niks afgerond.

Wat heeft voor haar bekendheid gezorgd?

Ze is vooral bekend geworden met de documentairefotografie. Die ze over boeren heeft gedaan is een van haar beste projecten.

Waarom haar werk?

Ik vind dat ze de personen heel mooi in beeld weet te brengen. Ik zie in haar foto’s een soort emotie. De meeste foto’s vind ik erg droevig. Het lijkt alsof de mensen die ze fotografeert erdoorheen zitten. Ze brengt ze ook ook erg goed in beeld. Dan bedoel ik dat ze ze heel mooi weet te plaatsen op de foto. Ik vind dat de foto’s ook erg scherp zijn voor die tijd. Ik denk wel dat als ze kleur had gehad in die tijd dat het nog mooier zou zijn geweest. Ik denk dat de kleuren die je dan zou hebben erg mooi de sfeer zouden hebben uitgelicht.

Dit is misschien wel haar bekendste werk.

Ik vind dit een hele mooie foto. Je ziet dat de vrouw het erg zwaar heeft. Door hoe ze kijkt geeft ze mij die indruk.

Dit vind ik ook echt een prachtige foto. Ik denk zelf dat het een boer is die aan het werk is. Maar het zou net zo goed een hele rijke man kunnen zijn.

Link voor meer werk: http://www.kunstbus.nl/fotografie/doroth ea+lange.html