


COLLIDER
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AB 17. JULI IM KINO
Liebe Gäste und Freunde der Schauburg,
der Sommer ist da – und mit ihm kehrt ein Highlight zurück, auf das wir uns jedes Jahr ganz besonders freuen: unsere Open Air Kinonächte am Schloss Gottesaue! Vom 18. Juli an verwandelt sich der Schlosshof wieder in ein einzigartiges Freiluftkino.
Unter dem Sternenhimmel, umgeben von barocker Kulisse, laden wir Sie ein, Filme einmal anders zu erleben – ganz entspannt, mit Decke auf der Wiese oder auf einem der 1500 Stühle, mit einem kühlen Getränk in der Hand.
Auch in diesem Jahr dürfen Sie sich auf besondere Abende mit prominenten Gästen freuen:
Am 22.07. begrüßen wir Yasin el Harrouk, der seinen gefeierten Film „#SchwarzeSchafe“ persönlich vorstellen wird.
Am 28.07. ist Leonie Benesch bei uns zu Gast mit dem bewegenden Film „Heldin“
Eine besondere Portion Humor erwartet Sie am 31.07. mit der absurden Indie-Perle „Hundreds of Beavers“ – Hauptdarsteller und Produzent Ryland Brickson Cole Tews wird vor Ort sein.
Und am 07.08. sagen wir Yabadu! zur gleichnamigen Produktion mit den charmanten Hauptdarstellern Jerry und Yve, die gemeinsam mit den Produzenten anreisen.
Natürlich bieten wir Ihnen auch jenseits dieser Gästeabende ein vielseitiges Filmprogramm – vom Arthouse-Kino bis zum Publikumsliebling. Ob unterhaltsam, berührend oder herausfordernd: unser Open Air Kino feiert die Vielfalt des Films – in einer der schönsten Kulissen, die Karlsruhe zu bieten hat.
Das komplette Open Air Programm vom 18.07. bis 15.09. finden Sie in der Heftmitte – kommen Sie vorbei, bringen Sie Freunde mit, und genießen Sie mit uns den Sommer in Karlsruhe!
Mit cineastischen Grüßen
IMPRESSUM
AUSGABE #182
HERAUSGEBER Schauburg Kino
Herbert Born, Marienstr. 16, 76137 Karlsruhe Tel: 0721 35 000 11 / Fax: 0721 38 00 47 born@schauburg.de www.schauburg.de
Alle Starttermine sind unverbindlich.
Programmänderungen sind nicht beabsichtigt, aber manchmal unvermeidbar. Das kostenlose Filmmagazin des Schauburg Filmtheaters erscheint monatlich.
Kai steht unter Druck: Sein brutaler Bruder will aus dem Knast die 10.000€ zurück – doch das Geld ist weg. Düsteres Ruhrpott-Drama um Familie, Freiheit und Leben. Intensiv, roh und erschütternd.
Die Zeit läuft gegen Kai (24): Sein gewalttätiger Bruder Mirko (27) wird heute vorzeitig aus dem Gefängnis entlassen – und will sich abends die 10.000 Euro zurückholen, die Kai für ihn aufbewahren sollte. Doch das Geld ist längst weg – ausgegeben für seine Familie. Kai lebt mit Frau Ayse und Tochter Jenny in einem sozialen Brennpunkt im Ruhrgebiet. Trotz harter Arbeit reicht das Geld kaum. Als Mirko zurückkehrt, gerät Kais mühsam aufgebautes Leben aus den Fugen. Aus Angst vor Mirkos Gewalt lässt sich Kai erneut in dessen Drogengeschäfte verwickeln – sieht jedoch bald keinen anderen Ausweg, als die Polizei einzuschalten. Der geplante Zugriff gelingt, doch Mirko entkommt und sinnt auf Rache. Kai weiß: Die finale Konfrontation ist unausweichlich...
Ein atemloses, authentisches, grelles Drama über zwei sehr unterschiedliche Brüder. Atmosphärisch, intensiv und schonungslos roh zeigt “Frisch” die düstere Dynamik zweier ungleicher Brüder im „Wilden Westen“ des Ruhrpotts, gespielt von Louis Hofmann (“Der Passfälscher”, “Dark”) und Kino-Neuentdeckung Franz Pätzold (langjähriges Ensemble-Mitglied am Residenztheater München, aktuell am Burgtheater Wien). Regisseur Damian John Harper studierte an der HFF München, sein Abschlussfilm “Los Angeles” wurde als „Bester abendfüllender Spielfilm" mit dem FIRST STEPS Award ausgezeichnet. Harpers zweiter Spielfilm “In the Middle of The River” feierte 2018 seine Weltpremiere auf dem Filmfest München, wo er den Preis für das Beste Drehbuch gewann. Sein dritter Kinofilm “Frisch” basiert auf dem mit dem Arts Foundation Preis ausgezeichneten gleichnamigen Roman (OT "Fresh") von Mark McNay
„Eine
Gerda und Kristoffer feiern ihre Ehe in Rom, doch Gerdas Ex-Liebhaber weckt alte Träume. Charmante Komödie über Sehnsucht, Lebensfreude und die Kraft der zweiten Chancen.
Um ihren vierzigjährigen Hochzeitstag zu feiern, bekommen Gerda und Kristoffer eine Reise nach Rom geschenkt, wo Gerda vor ihrer Hochzeit Kunst studierte. Die Leichtigkeit der Reise wird unterbrochen, als ein Schatten aus der Vergangenheit auftaucht: Gerdas ehemaliger Lehrer und Liebhaber Johannes. Bezaubert und belebt von seiner charmanten Art, erinnert sich Gerda an ihren Jugendtraum, Künstlerin zu werden und ihre Geheimnisse aus dieser Zeit. Kristoffer ahnt bald, dass zwischen Gerda und Johannes mehr als nur eine freundschaftliche Beziehung besteht. Er ist verwirrt und seine Zweifel treiben ihn in absolut absurde Situationen. Die Ewige Stadt entfacht in Gerda eine neu entdeckte Lebendigkeit. Entscheidet sich auf dieser Reise die Zukunft ihrer gemeinsamen Ehe?
Die sommerlich-leichte Liebeskomödie “Bella Roma – Liebe auf Italiensich” fängt kunstvoll die Essenz von Nostalgie, Zuneigung und der Sehnsucht ein, was hätte sein können. Gleichzeitig ist der Film eine wunderschöne Hommage an Rom, in der auch Humor und Lebensfreude nicht zu kurz kommen. In den Hauptrollen überzeugen die bekannten skandinavischen Schauspieler Bodil Jørgensen („Idioten“), Kristian Halken („Dänische Delikatessen“) und Rolf Lassgård, der als Kommissar Kurt Wallander der Henning Mankell Romane weltweit Bekanntheit erreichte. Mit “Bella Roma – Liebe auf Italienisch” lieferte Regisseur Niclas Bendixen einen Kino-Hit in seinem Heimatland Dänemark: mit über 300.000 Besuchern avancierte der Film zum erfolgreichsten dänischen Film des Jahres 2024.
DRAMA, KOMÖDIE · 98 MINUTEN · FSK 12 · DÄNEMARK, ITALIEN, SCHWEDEN · 2025
Regie NICLAS BENDIXEN Besetzung BODIL JØRGENSEN, KRISTIAN HALKEN, ROLF LASSGÅRD, DAVIDE IACHINI, MASSIMO CAGNINA
Sofia reist mit ihrer kranken Mutter Rose nach Almería, um Heilung zu finden. In der Hitze Spaniens entdeckt Sofia neue Freiheit und Leidenschaft.
Der Film spielt in der sengenden Hitze eines spanischen Sommers und begleitet Rose (Fiona Shaw) und ihre Tochter Sofia (Emma Mackey) während ihres Aufenthalts in der Küstenstadt Almería, wo sie den rätselhaften Heiler Gómez (Vincent Perez) aufsuchen. Dieser könnte womöglich den Schlüssel zu der mysteriösen Krankheit bereithalten, durch die Rose auf einen Rollstuhl angewiesen ist. In der sonnenverwöhnten Stadt legt Sofia, die bislang durch den Gesundheitszustand ihrer Mutter eingeschränkt war, nach und nach ihre Hemmungen ab und erliegt dem unwiderstehlichen Charme der freigeistigen Reisenden Ingrid (Vicky Krieps). Doch Sofias neu gewonnene Freiheit wird ihrer kontrollsüchtigen Mutter bald zu viel. Während die heiße Sonne auf sie herabbrennt, brodelt es in ihrer Beziehung vor aufgestautem Groll und Bitterkeit – und die dünnen Fäden, die sie noch zusammenhalten, drohen zu reißen.
Rebecca Lenkiewicz gelingt mit “Hot Milk” eine atmosphärisch dichte, psychologisch vielschichtige Adaption von Deborah Levys Roman. Der Film ist weniger Erzählung als Erfahrung – ein visuelles und emotionales Eintauchen in eine junge Frau, die sich von alten Bindungen lösen muss, um sich selbst zu erkennen.
Emma Mackey überzeugt in der Rolle der Sofia mit stiller Intensität: Ihre innere Zerrissenheit, das schwelende Bedürfnis nach Freiheit und Nähe, wird mit feinem Spiel sichtbar. Fiona Shaw verkörpert die Mutter als faszinierend ambivalente Figur – hilfsbedürftig, manipulativ und verletzlich zugleich. Die Inszenierung ist sinnlich und suggestiv: Sonnenlicht, staubige Pfade, flirrende Hitze und salzige Luft machen die Landschaft zum Spiegel der inneren Konflikte. Die Kamera beobachtet, verweilt, tastet sich heran. Dabei verzichtet Lenkiewicz weitgehend auf klassische Dramaturgie – der Film lebt von Stimmungen, Brüchen und offenen Fragen. “Hot Milk” ist kein lauter Film, aber ein fordernder, lohnender. Er erzählt von Abhängigkeit, Begehren und dem schmerzhaften Prozess der Selbstbefreiung – poetisch, visuell eindrucksvoll und emotional nachhallend.
DRAMA · 93 MINUTEN · FSK 12 · VEREINIGTES KÖNIGREICH · 2025
Regie REBECCA LENKIEWICZ Besetzung EMMA MACKEY, VICKY KRIEPS, FIONA SHAW, VINCENT PEREZ, YANN GAEL
Dokumentarisches Roadmovie über einen Bhutaner, der im Auftrag des Bruttonationalglücks quer durch das Land reist und davon erzählt, was Glück sein kann.
Das dokumentarische Roadmovie, das auf dem Sundance Film Festival seine Weltpremiere feierte, begleitet den Bhutaner Amber Gurung auf seinen Reisen durch die abgelegenen Täler des Himalayas. Dort befragen Beauftragte wie er die Bevölkerung Bhutans nach ihrem ganz persönlichen Glücksempfinden – und liefern damit die Grundlage für die Politik des „Bruttonationalglücks“, nach dem die bhutanische Regierung die Entwicklung des Landes ausrichtet. So folgt “Agent of Happiness” Amber und einem Kollegen, wie sie mit ihrem Kleinwagen von Tür zu Tür fahren und auf die unterschiedlichsten Menschen treffen, ob im Dorf oder auf dem Land, ob beim Beackern der Felder, beim Gebet oder bei der Meditation. Ganz verschieden reagieren sie auf Ambers standardisierten Fragebogen: ob sie eine Kuh oder einen Esel besitzen, einen Traktor oder einen Laptop – sie alle erzählen mit unerschrockener Ehrlichkeit und stiller Weisheit aus ihrem Leben und davon, was sie glücklich macht und was vielleicht nicht. Und Amber selbst, der mit seinen knapp 40 Jahren allein mit seiner betagten Mutter lebt, spielt auf seinen Reisen Luftgitarre, er singt und tanzt – träumt letztlich aber nur davon, endlich die richtige Frau zu finden. Unterwegs im Auftrag des Glücks und auf der Suche nach dem eigenen Glück…
Mit “Agent of Happiness” öffnen Arun Bhattarai und Dorottya Zurbó den Blick in andere Leben und in eine andere, faszinierende Welt. Ausgehend von der heute weltweit bekannten Glückspolitik Bhutans geht der Film der Frage nach, was Glück sein kann. Wenn die Menschen von sich erzählen, lässt er erahnen, dass Glück zu empfinden nicht nur eine Frage der äußeren Umstände ist. Und wie zerbrechlich das Glück ist – ganz egal, wo man lebt. Unweigerlich zieht man Parallelen zum eigenen Leben und stellt sich die Frage nach dem eigenen Glück. Und ein Film über das Glück anderer macht einen so vielleicht selbst ein bisschen glücklicher.
DOKUMENTATION · 94 MINUTEN · FSK 6 · BHUTAN, UNGARN · 2023
Regie ARUN BHATTARAI, DOROTTYA ZURBÓ Besetzung AMBER KUMAR GURUNG
Ein Lotteriegewinner bringt seine Lieblingsband für ein Privatkonzert wieder zusammen – doch alte Gefühle stören die Harmonie. Eine tragikomische Reunion mit viel britischem Witz und Tiefe.
Der kauzige Lotteriegewinner Charles (Tim Key) träumt davon, seine Lieblingsband McGwyer Mortimer wieder zusammenzubringen. Sein exzentrischer Wunsch nimmt endlich Gestalt an, als die zerstrittenen Bandmitglieder und ehemaligen Liebhaber Herb McGwyer (Tom Basden) und Nell Mortimer (Carey Mulligan) zustimmen, ein Privatkonzert auf der abgelegenen Insel Wallis Island zu spielen. Doch unausgesprochene verletzte Gefühle und die Erinnerung an vergangene Zeiten bringen die Mini-Reunion zwischen Herb und Nell aus dem Takt. Während Charles verzweifelt versucht, den lang ersehnten Auftritt zu retten, erkennt er, dass Harmonie in der Musik wie auch im Leben stets den Ton angeben sollte.
In den letzten 20 Jahren haben sich Tim Key und Tom Basden als feste Größen der britischen Comedy etabliert. Key, bekannt als Sidekick von Alan Partridge, ist Schauspieler, Dichter und zweifach BAFTA-nominiert. Basden schrieb und spielte in Serien wie „Pleps“ und „Pandemonium“ und ist auch als Theaterautor erfolgreich. Gemeinsam traten sie in den frühen 2000er-Jahren als Duo „Freeze!“ auf, drehten Kurzfilme und brachten 2009 die Sketch-Serie „Cowards“ heraus. Einer dieser Kurzfilme, „The One and Only Herb McGwyer Plays Wallis Island“, diente nun als Vorlage für ihren ersten gemeinsamen Spielfilm „The Ballad of Wallis Island“. Darin bezahlt Lottogewinner Charles (Key) seinen Lieblingsmusiker Herb (Basden) für ein exklusives Konzert auf einer abgelegenen Insel. Die intime Begegnung entwickelt sich zur Konfrontation mit alten Gefühlen, vor allem, als Herbs Ex-Partnerin Nell auftaucht. Der ursprüngliche Kurzfilm brachte dem Team eine BAFTA-Nominierung ein. Doch erst durch die Pandemie fanden Key, Basden und Regisseur James Griffiths wieder zueinander und entwickelten ein neues, reiferes Drehbuch. Sie erweiterten die Geschichte emotional und inhaltlich – mit neuen Figuren, mehr Konflikten und einer tragikomischen Tiefe. „The Ballad of Wallis Island“ ist eine bittersüße Komödie über Musik, Vergangenes und die Frage, ob man je wirklich damit abschließen kann.
Dokumentarfilm der das Werk des visionären Architekten Sep Ruf würdigt - mit eindrucksvollen Bildern, Experteninterviews und ikonischen Bauten – eine Hommage an Transparenz, Licht und moderne Nachkriegsarchitektur.
Der Dokumentarfilm “Sep Ruf – Architekt der Moderne” nimmt uns mit auf eine visuelle Reise durch das Werk eines der bedeutendsten deutschen Architekten des 20. Jahrhunderts. Sep Ruf (1908–1982) schuf mit lichtdurchfluteten, offenen Gebäuden eine Architektur, die Natur und Mensch in Einklang bringt – modern, elegant und ihrer Zeit voraus. Ein besonderes Anliegen Sep Rufs war es, mit offenen, transparenten Bauten Architektur und Natur zu verbinden und neue Formen des Wohnens und Arbeitens zu ermöglichen. Damit hat er die Wahrnehmung Deutschlands in der Nachkriegsarchitektur entscheidend geprägt. Mit diesem Dokumentarfilm über einen Visionär der Architektur dürfen sich Liebhaber von Architektur und Kino auf aufregende Bilder freuen. Der Film zeigt seine bekanntesten Bauten in beeindruckenden Bildern: den Deutschen Pavillon auf der Weltausstellung 1958 in Brüssel (mit Egon Eiermann), den ikonischen Kanzlerbungalow in Bonn, die Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, die Neue Maxburg in München und viele mehr. Viele dieser Werke sind heute denkmalgeschützt. Interviews mit Zeitzeugen, Architekturexperten und Wegbegleitern lassen zusammen mit den architektonischen Bildern eine Hommage an Sep Ruf entstehen. Ein atmosphärischer, vielschichtiger Film über einen Visionär, der in München erst sehr spät Anerkennung erhielt, international jedoch längst gefeiert wurde. Regisseur Johann Betz, der zugleich für das Drehbuch und die Produktion verantwortlich ist, setzt dem architektonischen Erbe von Sep Ruf mit seinem Film ein eindrucksvolles Denkmal. Die Dreharbeiten fanden 2024 in Deutschland und Italien statt.
DOKUMENTATION · 96 MINUTEN · FSK 0 · DEUTSCHLAND · 2025
Regie JOHANN BETZ
Sonntag, 13.07.2025 15:00 Uhr engl. Originalfassung 70mm
Edward pflegt hingebungsvoll seine Mutter – bis er plötzlich auch die Mütter seiner Freunde betreuen muss. Warmherzige Komödie über Fürsorge, Selbstaufgabe und späte Selbstfindung.
Für Edward ist es selbstverständlich, dass er seine Mutter Alma versorgt. Seit ihrem Schlaganfall kann sie nicht mehr sprechen, verständigt sich aber per Tablet und scheucht Edward gelegentlich ordentlich herum. Er ist ständig für sie da, kocht, fährt sie zur Kirche und zum Arzt. Um immer in ihrer Nähe zu sein, lebt er im Elternhaus – gut vereinbar mit seiner Arbeit als Schriftsteller. Gerade könnte sein Durchbruch bevorstehen: Seine progressiven Jugendbücher verkaufen sich gut in den USA, eine Lesereise steht im Raum. Doch kann er Alma überhaupt ein paar Tage allein lassen? Sie braucht ihn rund um die Uhr. Die Entscheidung wird ihm vorerst abgenommen – plötzlich hat er vier Mütter zu versorgen. Denn seine schwulen Freunde, ebenfalls pflegende Söhne, nutzen Edwards Gutmütigkeit schamlos aus: Sie überlassen ihm ihre Mütter, während sie spontan zum Pride-Wochenende nach Maspalomas aufbrechen. Und so wird Edward unfreiwillig zum Betreuer eines betagten Damenquartetts.
Regisseur Darren Thornton („Ein Date für Mad Mary“) hat basierend auf dem italienischen Film „Ein Festmahl im August“ eine warmherzige, kluge Komödie inszeniert – mit Humor, Gefühl und dramatischen Wendungen. Im Mittelpunkt steht Edward, der aufopferungsvoll, aber entscheidungsschwach durchs Leben laviert. Lieber tut er nichts, als etwas falsch zu machen, und lässt sich von anderen treiben – von seiner Mutter, den Freunden, den Umständen. Ein klassischer Helfertyp, der sich selbst völlig vergisst. Doch dieses Wochenende wird für ihn zur unerwarteten Selbsterfahrungstherapie – mit vier starken, sehr unterschiedlichen Frauen, die mehr Durchblick haben als er selbst. James McArdle spielt Edward mit sanftem Blick und leiser Tragik – ein Mann, der lieber gibt als nimmt. Und das Thema Homosexualität? Wird im Film erfreulich beiläufig behandelt. So beiläufig wie selbstverständlich.
DRAMA,
Regie DARREN THORNTON Besetzung JAMES MCARDLE, FIONNULA FLANAGAN, DEARBHLA MOLLOY, STELLA MCCUSKER, PADDY GLYNN
Alle Filme im englischen Original Donnerstags jeweils 1900 Uhr Marienstraße 16 76137 Karlsruhe T. 0721 3500018 www.schauburg.de
THE PHOENICIAN SCHEME ASTEROID CITY THE FRENCH DISPATCH ISLE OF DOGS
THE GRAND BUDAPEST HOTEL MOONRISE KINGDOM FANTASTIC MR. FOX THE DARJEELING LIMITED THE LIFE AQUATIC WITH STEVE ZISSOU THE ROYAL TENENBAUMS RUSHMORE BOTTLE ROCKET
Nach Verlust von Haus und Gesundheit wandern Raynor und Moth 1000 km entlang der Küste. Der Film erzählt sensibel und kraftvoll von Liebe, Würde und Neuanfang – eindrucksvoll inszeniert von Marianne Elliott.
Raynor (gespielt von Gillian Anderson) und ihr Ehemann Moth (James Norton) stehen von einem Tag auf den anderen vor dem Nichts: Nach einer gescheiterten Investition verlieren sie ihr Haus in Cornwall. Noch schlimmer – Moth erhält eine niederschmetternde medizinische Diagnose, die ihm nur noch wenig Lebenszeit in Aussicht stellt. Ohne Perspektive, ohne Geld und ohne festen Wohnsitz beschließen die beiden, den South West Coast Path entlangzuwandern – über 1000 Kilometer Wildnis, Küste, Wetter, Schmerz und Einsamkeit. Es wird ein Weg zurück zu sich selbst – und zueinander.
Regisseurin Marianne Elliott, bekannt durch ihre Theaterarbeiten (“War Horse”, “Angels in America”), gelingt mit “Der Salzpfad” ihr Kinodebüt – und das auf eindrucksvolle Weise. Der Film nimmt sich Zeit, die psychischen und körperlichen Belastungen dieser Reise ebenso wie die zarte Entwicklung innerer Stärke filmisch spürbar zu machen. Dabei trägt vor allem das großartige Spiel von Gillian Anderson die emotionale Wucht des Films. Sie verkörpert Raynor als verletzliche, aber unbeugsame Frau, die erst auf dem Pfad beginnt zu verstehen, was Freiheit wirklich bedeutet. James Norton spielt Moth mit stiller Würde, weit entfernt von pathetischen Krankheitsdarstellungen. Die Kameraarbeit von Robbie Ryan fängt die dramatische Küstenlandschaft in rauer, oft unwirtlicher Schönheit ein und macht sie zum stummen dritten Protagonisten – mal Bedrohung, mal Trost. Elliotts Film verzichtet auf dramatische Überhöhung und vertraut auf die stille Kraft der wahren Geschichte. Die Dialoge sind sparsam, die Emotionen oft unausgesprochen – und gerade das macht den Film so authentisch und berührend. Es ist ein Film über Verlust, Krankheit, Liebe, Würde und vor allem: über das Weitermachen. Dabei bleibt er nah an der literarischen Vorlage, ohne sie sklavisch zu imitieren. Ein stiller, kraftvoller Film, der mehr durch Erdung als durch große Gesten überzeugt – und ein bewegendes Plädoyer für Hoffnung in ausweglosen Momenten.
Regie MARIANNE ELLIOTT Besetzung JASON ISAACS, GILLIAN ANDERSON, JAMES LANCE, HERMIONE NORRIS, ROBBIE O'NEILL
Es wird turbulent auf den deutschen Weide-/Leinwänden – die schwarzen Schafe kommen, um abzugrasen. Es wird wild, bunt und ziemlich heiß!
Ein Neuköllner Clan-Chef, der zum Klimaschützer wird. Eine Genderpuppen-Erfinderin, die sich mit falscher Pistole und neuer Freundin im Grunewald die geheimsten Wünsche erfüllt. Ein Balkon-Imker, dessen Bienenvolk auf Speed ist. Und mittendrin ein Fischer, der aus invasiven Sumpfkrabben nachhaltige Snacks zaubern möchte. Was sie alle eint? Ein heißer Hauptstadtsommer – und das Warten auf den Regen!
#SchwarzeSchafe ist eine durchgeknallte UnderdogKomödie mit Jella Haase, Yasin El Harrouk, Jule Böwe, Frederick Lau, Milan Peschel, Narges Rashidi und Marc Hosemann. Autor und Regisseur Oliver Rihs konfrontiert seine Held:innen im Berliner
Großstadtdschungel mit existentiellen Nöten und den großen Themen unserer Zeit. Das Ergebnis? Eine turbulente Komödie, so skurril und liebenswert wie die Hauptstadt im Sommer selbst. Die anarchische Satire ist von der Port au Prince Film & Kultur Produktion komplett als Independent-Produktion finanziert worden - ohne Senderbeteiligungen, ohne Förderungen. Oliver Rihs hat das Drehbuch gemeinsam mit Ana Cristina Tarpo, Daniel Young, Ziska Riemann, Melanie Möglich und Oliver Keidel verfasst. Selbstverständlich wurde #SchwarzeSchafe nach aktuellen ökologischen Standards produziert.
KOMÖDIE · 93 MINUTEN · DEUTSCHLAND · 2025
Regie OLIVER RIHS Besetzung JELLA HAASE, JULE BÖWE, YASIN EL HARROUK, FREDERICK LAU, MARC HOSEMANN
Die faszinierende Lebensgeschichte der surrealistischen Malerin und Schriftstellerin Leonora Carrington – atmosphärisch dicht, visuell berauschend und emotional tief bewegend.
Basierend auf dem gefeierten Roman „Leonora“ von Elena Poniatowska erzählt der Film vom mutigen Weg einer Frau, die sich kompromisslos der Kunst verschrieb. Im Zentrum steht Leonora Carrington (intensiv gespielt von Olivia Vinall), die sich als junge, kreative Rebellin gegen gesellschaftliche Konventionen stellt. Ihre leidenschaftliche Beziehung zum Künstler Max Ernst (charismatisch verkörpert von Alexander Scheer) und die Flucht vor dem Zweiten Weltkrieg prägen nicht nur ihr Leben, sondern auch ihr einzigartiges Werk. Von Europa bis Mexiko entfaltet sich ein bewegendes Künstlerinnenporträt, das von Visionen, Schmerz und Hoffnung erzählt.
Mit „Leonora im Morgenlicht“ bringt Regisseur Thor Klein die faszinierende Lebensgeschichte der surrealistischen Malerin und Schriftstellerin Leonora Carrington auf die große Leinwand – atmosphärisch dicht, visuell berauschend und emotional tief bewegend. Was „Leonora im Morgenlicht“ so besonders macht, ist nicht nur die inspirierende Biografie seiner Protagonistin, sondern vor allem die eindrucksvolle filmische Umsetzung: Surrealistische Bildwelten, kunstvolle Kameraarbeit und ein feinfühliges Drehbuch verschmelzen zu einem sinnlichen Erlebnis. Olivia Vinall beeindruckt mit einer nuancierten Darstellung einer Frau zwischen Wahnsinn, Freiheit und künstlerischer Schöpfung. Ihre Leonora ist keine musealisierte Ikone, sondern eine lebendige, moderne Heldin. Thor Klein gelingt mit diesem Film eine eindrucksvolle Hommage an eine Künstlerin, deren Werk heute aktueller denn je erscheint. „Leonora im Morgenlicht“ ist ein Film für alle, die Kunst nicht nur sehen, sondern spüren wollen – bewegend, bildgewaltig und voller Inspiration. Ein Muss für Kunstliebhaber, Cineasten und alle, die starke Frauenfiguren feiern.
Regie THOR KLEIN, LENA VURMA Besetzung OLIVIA VINALL, ALEXANDER SCHEER, RYAN GAGE, CASSANDRA CIANGHEROTTI, LUIS GERARDO MÉNDEZ
Karlsruhe
auch online unter www.openair-karlsruhe.de JULI Filmbeginn 21.30 Uhr
Fr 18.07. LILO & STITCH
Sa 19.07. BRIDGET JONESVERRÜCKT NACH IHM
So 20.07. DER PINGUIN MEINES LEBENS
Mo 21.07. KÖLN 75
Di 22.07. SPECIAL NEU: #SCHWARZESCHAFE in Anwesenheit des Hauptdarstellers Yasin el Harrouk
Mi 23.07. THUNDERBOLTS*
Do 24.07. DER PHÖNIZISCHE MEISTERSTREICH (OmU)
Fr 25.07. PADDINGTON IN PERU
Sa 26.07. DIE LEISEN UND DIE GROSSEN TÖNE
So 27.07. OPEN AIR BÜRO: STROMBERG – DER FILM
Mo 28.07. SPECIAL: HELDIN in Anwesenheit der Hauptdarstellerin Leonie Benesch
Di 29.07. NEU: DIE BARBAREN –WILLKOMMEN IN DER BRETAGNE
Mi 30.07. MICKEY 17 (OmU)
Do 31.07. SPECIAL: HUNDREDS OF BEAVERS in Anwesenheit des Hauptdarsteller und Coautor/Coproduzent Ryland Brickson Cole Tews sowie „tierischer Begleitung“
Fr 1.08. VAIANA 2
Sa 2.08. WUNDERSCHÖNER
So 3.08. EUROPEAN OUTDOOR FILM TOUR 2024
Mo 4.08. NEU: DIE GUTEN UND DIE BESSEREN TAGE
Di 5.08. MARIA
Mi 6.08. GLADIATOR II
Do 7.08. SPECIAL: YABADU in Anwesenheit der Produzenten und Hauptdarstellern Jerry und Yve
Fr 8.08. DRACHENZÄHMEN LEICHT GEMACHT
Sa 9.08. MISSION: IMPOSSIBLE - THE FINAL RECKONING
So 10.08. DER BUCHSPAZIERER
Mo 11.08. OSCAR 2025: KONKLAVE
Di 12.08. NEU: BELLA ROMA - LIEBEN AUF ITALIENISCH
Mi 13.08. EIN MINECRAFT FILM
Do 14.08. FINAL DESTINATION: BLOODLINES
Fr 15.08. ICH - EINFACH UNVERBESSERLICH 4
Sa 16.08. KLASSIKER: MAMMA MIA! DER FILM
So 17.08. STEPHEN KING NEU: THE LIFE OF CHUCK
Mo 18.08. NEU: BIKE FILM TOUR - SEASON 1
Di 19.08. CRANKO
Mi 20.08. NOSFERATU - DER UNTOTE (OmU)
Do 21.08. KLASSIKER: BREAKFAST CLUB
Fr 22.08. ELIO
Sa 23.08. OSCAR 2025: WICKED
So 24.08. VOILÀ, PAPA! - DER FAST PERFEKTE SCHWIEGERSOHN
Mo 25.08. NEU: THE BALLAD OF WALLIS ISLAND
Di 26.08. DER SPITZNAME
Mi 27.08. NEU: SUPERMAN
Do 28.08. NEU: JURASSIC WORLD: DIE WIEDERGEBURT
Fr 29.08. NEU: GRAND PRIX OF EUROPE
Sa 30.08. NEU: DIE NACKTE KANONE
So 31.08. INTERNATIONAL OCEAN FILM TOUR VOL. 11
Mo 1.09. LIKE A COMPLETE UNKNOWN
Di 2.09. ALTER WEISSER MANN
Mi 3.09. NEU: F1
Do 4.09. BLOOD & SINNERS (OmU)
Fr 5.09. HARRY POTTER UND DER STEIN DER WEISEN
Sa 6.09. NEU: DAS KANU DES MANITU
So 7.09. OSCAR 2025: THE SUBSTANCE (OmU)
Mo 8.09. NEU: VIER MÜTTER FÜR EDWARD
Di 9.09. NEU: 22 BAHNEN
Mi 10.09. NEU: THE FANTASTIC FOUR: FIRST STEPS
Do 11.09. NEU: WAS IST LIEBE WERT - MATERIALISTS
Fr 12.09. NEU: FREAKIER FRIDAY
Sa 13.09. NEU: DAS KANU DES MANITU
So 14.09. KLASSIKER: BLUES BROTHERS
Fr, 18.07.
USA 2025 – Regie: Dean Fleischer Camp – Darsteller: Sydney Agudong, Maia Kealoha, Zach Galifianakia -
108 Minuten – ab 6 Jahren
Lilo wünscht sich sehnlichst einen Hund, da sie oft allein zu Hause sein muss. Als der süße Stitch auftaucht, ahnt sie nicht, dass es sich bei ihm um ein zerstörungswütiges Alien handelt. Liebevoll-nostalgische Realversion des Zeichentrickklassikers von 2002, das durch emotionale Authentizität und kulturelle Verankerung in die Tiefe geht. Trotzdem kommt der Spaß natürlich nicht zu kurz!
Sa, 19.07.
UK / USA / F 2025 – Regie: Michael Morris – Darsteller: Renée Zellweger, Hugh Grand, Emma Thompson –
125 Minuten – ab 12 Jahren
Der vierte Kinofilm unserer leicht schrulligen Titelheldin zeigt, dass das Leben selbst in die Hand genommen werden möchte. Die Verwitwete und alleinerziehende Bridget verliebt sich und muss nach langer Zeit wieder zurück an ihren Arbeitsplatz! Der Film ist wie eine trostspendende, warme Kuscheldecke, leicht und ohne unangenehme Kanten. Die nostalgische Komödie trifft mitten ins Herz.
So, 20.07.
UK, Spanien 2025 – Regie: Peter Cattaneo – Darsteller: Steve Coogan, Vivian El Jaber – 110 Minuten – ab 6 Jahren
Der zurückgezogene, mürrische Lehrer Paul entdeckt eines Tages einen ölverschmierten Pinguin am Strand. Die ungewöhnliche Begegnung wird zum Wendepunkt in seinem Leben. Warmherzige Komödie über zweite Chancen, skurrile Begegnungen und die heilende Kraft der Freundschaft.
Mo 21.07. KÖLN 75
Deutschland, Polen 2024 - Regie: Ido Fluk - Darsteller: Mala Emde, John Magaro, Alexander Scheer, Ulrich Tukur, Jördis Triebel - 115 Minuten - ab 12 Jahren
Die Entstehung von Keith Jarretts „The Köln Concert“, das erfolgreichste Piano-Solo-Konzert aller Zeiten, ist der rebellischen 18-jährigen Vera Brandes zu verdanken. Der Film zeigt ihren Kampf und letztendlich ihren Triumph über alle Widrigkeiten. Nur ein schäbiger Flügel steht zur Verfügung und ihre konservativen Eltern blockieren das Projekt. Lebensbejahendes Biopic über das Verwirklichen eigener Träume.
Di, 22.07. SPECIAL NEU: #SCHWARZESCHAFE in Anwesenheit des Hauptdarstellers Yasin el Harrouk
D 2024 – Regie: Oliver Rihs – Darsteller: Jella Haase, Yasin el Harrouk, Frederick Lau – 99 Minuten – ab 16 Jahren Ein Berliner Sommer, wie er verrückter kaum sein könnte: Clan-Chef Ali (Yasin el Harrouk) entdeckt den Klimaschutz, eine Genderpuppen-Erfinderin lebt geheime Wünsche aus, hyperaktive Bienen sorgen für Chaos und ein Fischer macht aus Sumpfkrabben nachhaltige Snacks. In der wilden Underdog-Komödie von Oliver Rihs treffen skurrile Figuren auf die großen Themen unserer Zeit. Hauptdarsteller Yasin el Harrouk ist persönlich zu Gast!
Mi, 23.07. THUNDERBOLTS*
USA 2025 – Regie: Jake Schreier – Darsteller: Florence Pugh, Lewis Pullman, David Harbour – 125 Min – ab 12 Jahren
In den Fußstapfen der Avengers kämpft ein schräges Antihelden-Team mit ihren Dämonen aus der Vergangenheit. Taffes Marvel-Abenteuer, dass im Science-Fiction Kontext nicht mit Action geizt. Florence Pugh führt durch ihre Performance eine neue Generation von It-Girls an.
Do, 24.07.
USA 2025 – Regie: Wes Anderson - Darsteller: Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera - 100 Min. – ab 12 Jahren Der reiche Zsa-Zsa Korda ist in ein Netz aus Intrigen und Verrat verwickelt, als seine Tochter, die Nonne Liesl, auftaucht, verschärfen sich die Konflikte. Tragikomödie, wie man sie von Wes Anderson erwartet: Leicht verdaulich, mit großem Augenzwinkern erzählt, leicht angeschrägte Charaktere und mit symmetrischer Bildkomposition ausgestattet.
Fr, 25.07.
UK 2024 – Regie: Dougal Wilson – Darsteller: Ben Whishaw, Hugh Bonneville, Emily Mortimer – 108 Minuten – o. A. Dritter Teil über die Abenteuer des knuffigen, sprechenden Bären: Gemeinsam mit Familie Brown reist unser Held nach Peru, um seine geliebte Tante Lucy zu besuchen. Doch die ist verschwunden und nun beginnt eine atemberaubende Suche vom Dschungel des Amazonas bis hoch zu den Berggipfeln Perus. Familienunterhaltung der charmanten Art!
Sa, 26.07.
Frankreich 2024 - Regie: Emmanuel Courcol - Darsteller: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco - 103 Minuten - ohne Altersbeschränkung
Dirigent Thibaut steht kurz vor dem internationalen Durchbruch, als ihn eine Leukämiediagnose aus dem Takt bringt. Auf der Suche nach einem Knochenmarkspender erfährt er, dass er adoptiert wurde – und einen leiblichen Bruder hat: Jimmy, einen Posaunisten mit Herz und Humor. Zwischen Sinfonie und Blaskapelle finden die beiden ungleichen Brüder über ihre gemeinsame Liebe zur Musik zueinander. Ein Film voller Herz, Witz und Musik – zum Lachen, Weinen und Mitfühlen unter freiem Himmel!
So, 27.07.
Deutschland 2014 – Regie: Arne Feldhusen – Darsteller: Christoph Maria Herbst, Bjarne Mädel, Milena Dreißig, Oliver K. Wnuk, Diana Staehly – 123 Minuten – ab 12 Jahren Zum 50. Jubiläum der CAPITOL reist Stromberg mit seiner Abteilung ins Landhotel – und hat ein Ziel: seinen Job retten. Während die Belegschaft feiert, kämpft er mit gewohntem Charme, Chaos und Intrigen um einen Platz in der Zentrale. Eine bitterböse Büro-Komödie voller Peinlichkeiten, Pointen und PowerPoint-Präsentationen.
Mo, 28.07. SPECIAL: HELDIN in Anwesenheit der Hauptdarstellerin Leonie Benesch
Deutschland 2024 - Regie: Petra Biondina Volpe - Darsteller: Leonie Benesch, Alireza Bayram, Jürg Plüss - 92 Minuten - ab 6 Jahren
Der knallharte Klinikalltag in 92 Minuten konzentriert: Wir begleiten Floria bei ihrer Spätschicht im Krankenhaus. Trotz widrigster Umstände agiert sie mit größtem Engagement und viel Empathie. Relevant und geradezu ein Muss, ist dieser Film, intensiv und atemlos von Leonie Benesch getragen. Wertvoll!
Frankreich 2024 - Regie: Julie Delpy - Darsteller Julie Delpy, Sandrine Kiberlain, Laurent Lafitte - 103 Minuten - ab 12 Jahren
Als eine syrische Familie statt der erwarteten Ukrainer ins bretonische Paimpont zieht, gerät die Dorfgemeinschaft ordentlich ins Wanken. Zwischen Galettes-Teig, Vorurteilen und Alltagsrassismus entlarvt Julie Delpy mit viel Witz und Charme die wahren Barbaren im Dorf. Eine kluge Culture-Clash-Komödie mit liebevoll gezeichneten Figuren und bissigem Humor.
Mi, 30.07. MICKEY 17 (OmU)
USA 2025 – Regie: Bong Joon-ho Darsteller: Robert Pattinson, Naomie Ackie, Toni Collette – 137 Min. – ab 12 Jahren Nach dem Oscar©regen für „Parasite“ ist Bong Joon-ho mit seinem neusten Streich im Kino zurück. „Mickey 17“ ist eine beißende Kapitalismussatire, bei der einem das Lachen im Halse stecken bleibt. Mickey hilft bei der Kolonialisierung eines neuen Planeten, indem er lebensgefährliche Jobs übernimmt. Er stirbt immer wieder und wird danach neu geklont, bis es zu einem Zwischenfall kommt, indem es plötzlich zwei Mickeys gibt.
Do, 31.07. SPECIAL: HUNDREDS OF BEAVERS in Anwesenheit des Hauptdarstellers und Coautor/ Coproduzent Ryland Brickson Cole Tews sowie „tierischer Begleitung“
USA 2024 – Regie: Mike Cheslik – Darsteller: Ryland Brickson Cole Tews – 108 Minuten – ab 12 Jahren Ein wortloses Schwarzweiß-Abenteuer im Stil der Stummfilm-Ära. Ein Pelzhändler kämpft im bitterkalten Norden gegen Hunderte von Bibern. Absurder, wilder und urkomischer Indie-Geheimtipp voller Slapstick und kreativer Einfälle.
AUGUST Filmbeginn 21.00 Uhr
Fr, 01.08. VAIANA 2
USA 2024 - Regie: David Derrick Jr., Jason Hand, Dana Ledoux Miller - 99 Minuten - ohne Altersbeschränkung Drei Jahre nach ihrer letzten großen Fahrt begeben sich Vaiana und Maui erneut auf eine lange Reise. Gelungene Fortsetzung des Disney-Hits mit atemberaubenden Animationen, Musicaleinlagen und einer großen Portion Herz und Humor. Familienunterhaltung deluxe – bei uns unter dem Sternenhimmel!
Sa, 02.08. WUNDERSCHÖNER
Deutschland 2025 – Regie: Karoline Herfurth – Darsteller: Anneke Kim Sarnau, Karoline Herfurth, Nora Tschirner – 138 Minuten – ab 12 Jahren Schönheitsideale, Selbstansprüche und weibliches Selbstbewusstsein sind die zentralen Themen der unterhaltsamen Ensemble-Drama-Komödie. Sonja hat sich mittlerweile von dem Vater ihrer Kinder getrennt und sucht um eine passable Umgangsform. Der hat direkt die nächste Freundin am Start, was Sonja überraschend hart trifft. Zwischen Panikattacke und Lachanfall werden hier alle emotionalen Zustände durchgearbeitet, nur sie als Zuschauer dürfen entspannt zusehen.
So, 03.08.
Diverse Länder 2024 – ca. 120 Minuten – ohne Altersbeschränkung
Atemberaubende Bilder, fesselnde Abenteuer, inspirierende Outdoor-Geschichten. Die neue EOFT präsentiert die spektakulärsten Expeditionen und waghalsigsten Athleten. Pflicht für alle Outdoorfans und Naturliebhaber!
Frankreich 2025 – Regie: Elsa Bennett, Hippolyte Dard – Darsteller: Valérie Bonneton, Michèle Laroque, Sabrina Ouazani - ca. 102 Minuten – ab 12 Jahren
Fünf Frauen, fünf Schicksale – doch in einer Reha-Klinik beginnt für alle ein neuer Weg. Mit Humor, Herz und viel Energie stellt ihr Therapeut sie vor eine außergewöhnliche Aufgabe: eine Wüsten-Rallye in Marokko. Zwischen Wüstensand und Rallye-Abenteuer wachsen Mut, Freundschaft und Lebensfreude. Ein Feelgood-Film voller Emotionen, der Mut macht, über sich hinauszuwachsen.
Di, 05.08. MARIA
Italien, Deutschland, Chile 2024 - Regie: Pablo Larraín - Darsteller: Angelina Jolie, Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher - 124 Minuten - ab 6 Jahren Paris, September 1977: Maria Callas letzte Tage sind erfüllt von Träumen an ein Comeback. In Rückblenden erleben wir die Stationen der glorreichen Bühnenzeit der mittlerweile gesundheitlich angeschlagenen Sängerin. Ruhig erzähltes und fantastisch gespieltes Biopic über die Opern-Diva der Opern-Divas!
Karlsruhe
Mi, 06.08. GLADIATOR II
USA 2024 - Regie: Ridley Scott - Darsteller: Joseph Quinn, Connie Nielsen, Paul Mescal, Pedro Pascal, Denzel Washington - 148 Minuten – ab 16 Jahren
Zurück ins römische Kolosseum! Lucius ist gezwungen, selbst das Kolosseum zu betreten, nachdem seine Heimat von tyrannischen Kaisern erobert wurde. Es gilt einen Kampf für den Ruhm seines Volkes zu führen und Rom zu befreien. Popcornkino der Superlative, dieses Sequel begeistert mit spektakulären Kampfszenen!
Do, 07.08. SPECIAL:
in Anwesenheit der Produzenten und Hauptdarsteller Jerry und Yve
Deutschland 2024 – Regie: Yvonne Pferrer, Jeremy Grube – 71 Minuten – ohne Altersbeschränkung
Elf Jahre Beziehung, ein selbst ausgebauter Camper und ein wilder Roadtrip durch Südamerika – „Yabadu“ zeigt die Suche nach Hoffnung abseits des Alltags. Ohne Drehbuch und Produktionsfirma fängt der Film mit beeindruckenden Bildern und ehrlichen Emotionen die kleinen Momente des Lebens ein. Eine bewegende Reise über Freiheit, Freundschaft und den Mut, anders zu leben – berührend und inspirierend für Groß und Klein.
Fr, 08.08. DRACHENZÄHMEN
USA 2025 – Regie: Dean DeBlois – Darsteller: Mason Thames, Nico Parker, Gerard Butler, Nick Frost– 126 Minuten – ab 12 Jahren
Die Realverfilmung des beliebten Animationsfilms entführt zurück in das Wikingerdorf Berk, wo der kluge Hicks einen Drachen namens Ohnezahn findet – und eine geheime Freundschaft beginnt. Zwischen Mut, Abenteuer und Zusammenhalt zeigt sich, dass auch die gefährlichsten Kreaturen ein Herz haben können. Ein magisches Abenteuer für die ganze Familie voller Witz und Wärme.
Sa, 09.08. MISSION: IMPOSSIBLE –THE FINAL RECKONING
USA 2025 – Regie: Christopher McQuarrie – Darsteller: Tom Cruise, Simon Pegg: Benji Dunn, Hayley Atwell - 170 Minuten – ab 12 Jahren
Super KI „Entität“ bedroht die Menschheit, da alle digitalen Informationen mittlerweile ihrer Kontrolle unterstehen. Der Zugang zu den Nuklearwaffen der großen Nationen ist ihr noch verwehrt, doch dies ist nur eine Frage der Zeit. Abschließender Teil der temporeichen Adrenalin-Saga um Ethan Hunt.
So, 10.08. DER BUCHSPAZIERER
D 2024 – Regie: Ngo The Chau– Darsteller: Christoph Maria Herbst, Ronald Zehrfeld, Edin Hasanović, Hanna Hilsdorf– 98 Minuten – ab 6 Jahren
Ein verschrobener Buchliebhaber liefert seine Werke persönlich zu Fuß aus. Eine junge Frau wirbelt sein geordnetes Leben durcheinander. Charmante Feelgood-Komödie nach dem Bestseller von Carsten Henn.
Mo, 11.08. OSCAR 2025:
USA / Großbritannien 2024 - Regie: Edward Berger - Darsteller: Ralph Fiennes, Jacek Koman, Lucian Msamati, Stanley Tucci - 120 Minuten – ab 6 Jahren
Die nächste Großtat von Regisseur Edward Berger („Im Westen nichts Neues“): Der Heilige Vater ist tot, Kardinal Lawrence wird das Konklave führen, um den nächsten Pontifex zu benennen. Bildgewaltiger, in Rom gedrehter, Oscar©gewinner 2025.
Dänemark 2024 – Regie: Niclas Bendixen – Darsteller: Bodil Jørgensen, Kristian Halken, Rolf Lassgård – 100 Minuten – ab 12 Jahren
Zum 40. Hochzeitstag reisen Gerda und Kristoffer nach Rom, wo alte Gefühle durch Gerdas früheren Lehrer Johannes neu entflammen. Zwischen Nostalgie, Liebe und Eifersucht kämpft das Paar mit der Zukunft ihrer Ehe – in der Ewigen Stadt voller Charme und Überraschungen. Sommerlich-leichte Liebeskomödie mit Humor, Herz und einer kunstvollen Hommage an Rom.
Mi, 13.08.
USA 2025 – Regie: Jared Hess – Darsteller: Jason Momoa, Jack Black, Danielle Brooks – 101 Minuten – ab 12 Jahren
Chicken Jockey! Schnallt Euch an, für den bisher erfolgreichsten Film 2025: Vier Außenseiter werden durch ein geheimnisvolles Portal in eine bizarre, würfelförmige Welt katapultiert. Eine Welt, die sich aus der Fantasie der vier Nerds selbst speist. Auf der Suche nach einem Ausgang sind Kreativität und Ausdauer gefordert! Wilde Odyssee, bunt, schnell, originell und frech!
USA 2025 – Regie: Zach Lipovsky – Darsteller: Brec Bassinger, Teo Briones, Kaitlyn Santa Juana – 110 Minuten –ab 18 Jahren
Geplagt von einem gewalttätigen und wiederkehrenden Albtraum macht sich eine College-Studentin auf den Weg nach Hause. Sie will die einzige Person aufspüren, die ihre Familie vor dem grausamen Ende bewahren könnte, das sie alle erwartet. Ein großer, grotesker Spaß voller abgefahrener, cleverer und fieser Todesszenen, Schnallt Euch an!
USA 2024 – Regie: Chris Renaud, Patrick Delage – 95 Minuten – ab 6 Jahren
Gru ist zurück – mit Familie, Minions und neuen Feinden! Der vierte Teil des Publikumslieblings bringt wieder rasante Action, herzerwärmende Familienmomente und jede Menge Chaos in Gelb. Diesmal bekommt Gru es mit einem Erzfeind zu tun, der ihm in Sachen Schurkerei in nichts nachsteht. Rasant, bunt und wie gewohnt ein Riesenspaß für die ganze Familie!
USA, Großbritannien 2008 – Regie: Phyllida Lloyd – Darsteller: Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan –109 Minuten – ohne Altersbeschränkung
Ein Inselparadies, eine Hochzeit und drei potenzielle Väter: „Mamma Mia!“ ist die ultimative Sommer-FeelgoodKomödie mit den unvergesslichen Songs von ABBA. Meryl Streep glänzt als lebensfrohe Donna, und spätestens bei „Dancing Queen“ singt der ganze Open-Air-Platz mit. Gute Laune, Sonne im Herzen und Musik, die einfach jede*r kennt.
So, 17.08. STEPHEN KING NEU: THE LIFE OF CHUCK
USA 2025 – Regie: Mike Flanagan – Darsteller: Tom Hiddleston, Mark Hamill, Chiwetel Ejiofor – 111 Min – ab 12 Jahren Stephen King einmal ganz anders: „The Life of Chuck“ erzählt rückwärts das Leben eines scheinbar gewöhnlichen Mannes – vom Ende zurück zur Kindheit. Regisseur Mike Flanagan macht daraus ein vielschichtiges, fast magisches Drama über das Leben, den Tod und alles dazwischen. Tom Hiddleston brilliert in der Titelrolle. Berührend, mystisch, King für die Seele.
Mo, 18.08. NEU: BIKE FILM TOUR - SEASON 1
Diverse Länder 2024 – ca. 120 Minuten – ohne Altersbeschränkung
Sechs Filme, zwei Räder, unzählige Geschichten: Die erste BIKE FILM TOUR feiert das Fahrrad als Sportgerät, Lebensretter und Hoffnungsträger – auf Speedtrails, in afrikanischen Dörfern oder auf verlassenen Alpenpässen. Mal mit Muskelkraft, mal elektrisch – aber immer mit Herz. Ein filmischer Rundumsprint durch die weltweite Fahrradkultur.
Deutschland 2024 - Regie: Joachim A. Lang - Darsteller: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler - 133 Minuten - ab 12 Jahren
1961: Der Choreograph John Cranko verlässt aufgrund seiner Homosexualität England und kommt nach Stuttgart, um das dortige Ballett zu Weltruhm zu führen. Emotionales Biopic, brillant mit Sam Riley in der Hauptrolle besetzt. Das Drama glänzt mit mitreißenden Ballettszenen und berauschender Inszenierung!
USA 2024 – Regie: Robert Eggers – Darsteller: Willem Dafoe, Bill Skarsgård, Lily-Rose Depp – 132 Min– ab 16 Jahren Neuauflage des Murnau-Klassikers. Ein junger Mann gerät in die Fänge eines Untoten, der sich wiederum unsterblich in die Angebetete des Mannes verliebt und alles für sie beiseite räumen wird. Die Horrorelemente sind von entsetzlicher Wucht, die Bildsprache dagegen voller Poesie.
Do,
USA 1985 – Regie: John Hughes – Darsteller: Judd Nelson, Molly Ringwald, Ally Sheedy – 97 Min – ab 12 Jahren Fünf Jugendliche aus völlig verschiedenen Welten sitzen an einem Samstag gemeinsam nach. Zwischen Rebellion, Humor und ehrlichen Gesprächen entdecken sie, dass sie mehr verbindet, als sie je gedacht hätten. Ein berührender Klassiker über Freundschaft, Vorurteile und das Erwachsenwerden.
USA 2025 – Regie: Adrian Molina – 98 Minuten – ab 6 Jahren
Durch eine Verwechslung wird der 11-jährige Elio zum intergalaktischen Botschafter der Erde. Pixar entführt uns in eine farbenfrohe außerirdische Welt voller Fantasie. Humorvolles und herzerwärmendes Familienabenteuer.
USA 2024 – Regie: Jon M. Chu – Darsteller: Cynthia Erivo, Ariana Grande-Butera, Jeff Goldblum – 160 Min – ab 6 Jahren
Die magische Vorgeschichte zum Klassiker „Der Zauberer von Oz“ (der erste Kinofilm mit Farbelementen) konzentriert sich auf den Werdegang der Mächte zwischen Gut und Böse: Glinda, die hilfsbereite Hexe und Elphaba, die sagenumwobene böse Fee des Westens. Bombastproduktion in sehr modernem Gewand, mit Starpower und zwei Oscar©trophäen unterm Hexenhut.
So,
F 2024 – Regie: Arnaud Lemort – Darsteller: Christian Clavier, Baptiste Lecaplain, Claire Chust – 90 Minuten – ab 12 Jahren
Als seine Tochter einen neuen Freund vorstellt, gerät der konservative Vater in Panik. Alte Vorurteile prallen auf neue Lebensentwürfe. Französische Komödie mit viel Situationskomik und Wortwitz.
Fotos: www.fabrytorz.de / Die Veranstaltung findet bei jedem Wetter statt. Änderungen sind nicht beabsichtigt, müssen wir uns aber ausdrücklich vorbehalten.
Mo, 25.08.
USA 2025 – Regie: James Griffiths – Darsteller: Tim Key, Carey Mulligan, Sian Clifford - 100 Minuten – ab 6 Jahren
Der kauzige Lotteriegewinner Charles träumt davon, seine Lieblingsband wieder zusammenzubringen. Sein Wunsch scheint in Erfüllung zu gehen, als er auf der Insel Wallis Island ein Treffen arrangieren kann. Allerdings sind die Musiker derart zerstritten, dass ein Happy End in weiter Ferne scheint. Erfrischend, herzig, witzig!
Di, 26.08.
Deutschland 2024 - Regie: Sönke Wortmann - Darsteller: Iris Berben, Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz - 90 Minuten - ab 6 Jahren
High Noon in den Tiroler Alpen: Die Familie um Stephan reist in einen Luxus-Skiurlaub, um immer weiter und weiter und weiter miteinander zu frotzeln. Sönke Wortmann hat es wieder getan. Nach „Der Vorname“ und „Der Nachname“ zeigt er nun Teil 3 der bissigen Familienfarce.
Mi, 27.08.
USA 2025 – Regie: James Gunn – Darsteller: David Corenswet, Rachel Brosnahan – 129 Minuten – ab 12 Jahren James Gunn erfindet den legendären Superhelden neu. Clark Kent ringt mit seiner Doppelidentität als Kryptons letzter Sohn und Reporter. Episches Superheldenkino mit Herz, Humor und spektakulärer Action. Wie gemacht für unsere 240qm große Leinwand!
Do, 28.08.
USA 2025 – Regie: Gareth Edwards – Darsteller: Jonathan Bailey, Scarlett Johansson, Mahershala Ali –134 Minuten – ab 12 Jahren
Neuster Teil des Dino-Franchise. Ein kleines Expertenteam reist den wenig verbliebenen Tieren hinterher, um von ihnen genetisches Material zu erbeuten. Für die Entwicklung neuster Medikamente scheint hier ein wichtiger Schlüssel verborgen. Spannendes und temporeiches Science Fiction-Abenteuer, dass mit neuster Tricktechnik verblüfft!
Fr,
UK 2025 – Regie: Waldemar Fast – 98 Minuten – ohne Altersbeschränkung Edda, die kleine Maus vom Jahrmarkt, hat einen großen Traum: Rennfahrerin zu werden. Als sie unerwartet die Chance bekommt, am 50. Grand Prix teilzunehmen, muss sie Mut beweisen und sich gegen Sabotage und Intrigen durchsetzen. Gemeinsam mit ihrem Idol Ed kämpft sie nicht nur um den Sieg, sondern auch darum, den Grand Prix und den Jahrmarkt ihrer Familie zu retten.
Sa, 30.08.
USA 2025 – Regie: Akiva Schaffer – Darsteller: Liam Neeson, Pamela Anderson, Paul Walter Hauser - 85 Minuten - ab 12 Jahren
Wer kann die Spezialeinheit der Polizei leiten und nebenbei ohne Mühe, Sinn und Verstand die Welt Rettennachdem Frank Drebin abgetreten ist? Natürlich sein Sohn, Lt. Frank Drebin Jr, gespielt von Liam Neeson! Bei diesem Slapstick-Gewitter werden sie sicherlich Probleme haben, sich vor Lachen in unseren Stühlen zu halten!
So, 31.08.
VOL. 11 (OmU)
Diverse Länder 2025 – ca. 130 Minuten – ohne Altersbeschränkung Faszinierende Geschichten aus, auf und unter dem Wasser: Ob sportliche Höchstleistung, unberührte Natur oder ungewöhnliche Begegnungen mit Meeresbewohnern – das Meer fordert und inspiriert zugleich. Abenteuer, Forschung und Visionen für eine nachhaltige Zukunft treffen auf spektakuläre Bilder und große Emotionen. Beeindruckendes Filmprogramm für alle, die das Meer lieben.
Filmbeginn 20.30 Uhr
Mo, 01.09. LIKE A COMPLETE UNKNOWN
USA 2025 - Regie: James Mangold - Darsteller: Timothée Chalamet, Edward Norton, Elle Fanning - 142 Min - ab 6 Jahren Der kometenhafte Aufstieg des 19-jährigen Musikers Bob Dylan aus Minnesota vom Folksänger in kleinen Clubs bis hin in den Musikolymp lässt James Mangold („Walk the Line“) mitreißend Revue passieren. Der gottgleich verehrte Protestsänger wird kongenial von Superstar Timothée Chalamet („Dune“) verkörpert.
Di, 02.09. ALTER WEISSER MANN
D 2024 – Regie: Simon Verhoeven– Darsteller: Jan Josef Liefers, Nadja Uhl, Friedrich von Thun, Michael Maertens –114 Minuten – ab 6 Jahren
Ein satirischer Blick auf politische Korrektheit, Identität und Machtstrukturen. Klug beobachtete Komödie mit scharfem Humor. Gesellschaftliche Debatten werden gekonnt aufs Korn genommen.
Mi, 03.09. NEU: F1
USA 2025 – Regie: Joseph Kosinski – Darsteller: Brad Pitt, Damson Idris, Kerry Condon, Javier Bardem – 156 Minuten – ab 12 Jahren
Lang erwarteter PS-Blockbuster, der die Welt des Rennsports beleuchtet: Der ehemals erfolgreiche Pilot Sonny Hayes nimmt sich dem Hoffnungsstern Joshua Pearce an. Zusammen sollen sie die Spitze der Formel 1 erobern. Rasante Autoaction, für die eigens ein neues Kamerasystem entwickelt wurde. Musik kommt von Hans Zimmer.
Do, 04.09. BLOOD & SINNERS (OMU)
USA 2025 – Regie: Ryan Coogler – Darsteller: Michael B. Jordan, Wunmi Mosaku, Delroy Lindo– 138 Minuten – ab 16 Jahren
1932 kehren die Zwillingsbrüder Elijah und Elias Smoke zurück nach Mississippi, um ein neues Leben zu be-
ginnen. Doch statt Frieden erwarten sie Rassisten, Vampire und dunkle Intrigen, die die Brüder bald in einen blutigen Überlebenskampf ziehen. Stylisher Genre-Mix aus Südstaaten-Noir, Horror und Actionfilm.
UK/USA 2001 – Regie: Chris Columbus – Darsteller: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint – 152 Minuten – ab 6 Jahren
Der Auftakt der legendären Zauberlehrlings-Saga. Harry entdeckt die magische Welt von Hogwarts und seine Bestimmung. Fantastisches Kinoabenteuer für die ganze Familie.
Deutschland 2025 – Regie: Michael Herbig – Darsteller: Michael Herbig , Christian Tramitz, Rick Kavanian, Sky du Mont
Nach 24 Jahren freuen wir uns über eine Fortsetzung des fast erfolgreichsten deutschen Films aller Zeiten „Der Schuh des Manitu“: Abahachi, der Häuptling der Apachen, wird dieses Mal von einer Bande in eine Falle gelockt, die das sagenumwobene „Kanu des Manitu“ stehlen möchte. Zum Schreien komisch, dieser Bully!
So, 07.09. OSCARS 2025: THE SUBSTANCE (OmU)
Frankreich/ USA/ GB 2024 - Regie & Buch: Coralie Fargeat - Darsteller: Demi Moore, Margaret Qualley, Dennis Quaid, Hugo Diego Garcia, Phillip Schurer, Joseph Balderrama - 140 Minuten - ab 16 Jahren Feminismus mit dem Vorschlaghammer: Um weiter erfolgreich bleiben zu können, entscheidet sich die 50jährige Fernsehqueen Elizabeth für eine heikle Verjüngungskur mit drastischen Folgen. Blutig, trashig, ironisch, schnell, groovy und mit fantastischen Effekten, die an John Carpenters beste Zeiten erinnern. Tipp!
Mo, 08.09.
Irland 2024 – Regie: Darren Thornton – Darsteller: James McArdle, Fionnula Flanagan, Dearbhla Molloy, Stella McCusker – 90 Minuten – ab 6 Jahren Edward steht kurz vor seinem großen literarischen Durchbruch, doch seine fürsorgliche, aber dominante Mutter mischt sich ständig in sein Leben ein. Als dann noch seine Freunde spontan zu einem Pride-Urlaub nach Spanien reisen und gleich drei weitere Mütter bei ihm abladen, gerät sein geordnetes Leben völlig aus den Fugen. Charmante Feel-Good-Komödie über Kontrollverlust, Zusammenhalt und unerwartete Familienbande.
Di, 09.09. NEU: 22 BAHNEN
Deutschland 2025 – Regie: Mia Maariel Meyer – Darsteller: Luna Wedler, Jannis Niewöhner, Zoë Baier, Laura Tonke 2021 stellte Regisseurin Mia Maariel Meyer ihren Film „Die Saat“ persönlich in der Schauburg vor. Ihr neuer Film ist nun noch eine Nummer größer und bringt unsere riesige Open Air Leinwand zum Glühen: Tilda träumt vom Ausbruch aus ihrem tristen Leben in der Kleinstadt, plötzlich winkt ein neuer Job und ebenso ein netter junger Mann. Intensives Drama!
Mi, 10.09. NEU: THE FANTASTIC FOUR: THE FIRST STEPS
USA 2025 – Regie: Matt Shakman – Darsteller: Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn – ca. 130 Minuten – ab 12 Jahren
Die Erde muss gegen den unbändigen Weltraumgott Galactus und seine geheimnisvolle Vorbotin Silver Surfer verteidigt werde. Neustes Marvel-Actionabenteuer, dass in einer farbenfrohen, retro-futuristischen und von den 1960ern inspirierten Welt spielt und keine Gefangenen nimmt.
Do, 11.09. NEU: WAS IST LIEBE WERT - MATERIALISTS
USA / FINNLAND 2025 – Regie: Celine Song – Darsteller: Dakota Johnson, Chris Evans , Pedro Pascal – 109 Minuten – ab 12 Jahren
Heiratsvermittlerin Lucy sorgt für die perfekte Liebe der Reichen und Schönen New Yorks, doch privat gerät ihr Leben aus dem Gleichgewicht. Zwischen einem charmanten Millionär und ihrem plötzlich wiederauftauchenden Ex-Freund verstrickt sie sich in ein gefährliches Liebesdreieck. Hochglanzromanze der „Past Lives“-Regisseurin über Luxus, Verführung und die Frage, was.
Fr, 12.09. NEU: FREAKIER FRIDAY
USA 2025 - Regie: Nisha Ganatra – Darsteller: Jamie Lee Curtis, Lindsay Lohan, Mark Harmon Bodyswitch Spaß Nummer 2. Anna wird Eric heiraten, beide haben bereits Töchter. Blöd, dass die sich nicht ausstehen können und noch blöder, dass es durch magische Zwischenfälle wieder zu Körpertauschaktionen kommt. Die Fortsetzung zu FREAKY FRIDAY von 2003 sprüht vor Wortwitz und absurden Situationen und ist die Sommerkomödie des Jahres!
Sa, 13.09.
Deutschland 2025 – Regie: Michael Herbig – Darsteller: Michael Herbig , Christian Tramitz, Rick Kavanian, Sky du Mont Nach 24 Jahren freuen wir uns über eine Fortsetzung des fast erfolgreichsten deutschen Films aller Zeiten „Der Schuh des Manitu“: Abahachi, der Häuptling der Apachen, wird dieses Mal von einer Bande in eine Falle gelockt, die das sagenumwobene „Kanu des Manitu“ stehlen möchte. Zum Schreien komisch, dieser Bully!
So, 14.09.
USA 1980 – Regie: John Landis – Darsteller: John Belushi, Dan Aykroyd, Frank Oz – 133 Minuten – ab 12 Jahren Der Kult-Musikfilm der 1980er zeigt die Blues Brothers, die ihre Band neu gründen, um die Steuerschulden eines Waisenhauses zu zahlen. Mit viel Tempo, Chaos und Promi-Gastauftritten – ein Klassiker für Musikfans und Junggebliebene.
Eine Frau erzählt rückblickend von Verlust, Einsamkeit und neuer Hoffnung. Adam Elliots Stop-Motion-Film ist berührend, skurril und humorvoll – ein melancholisches Meisterwerk voller Lebensfreude.
Die enthusiastische Schneckensammlerin und Liebesromanleserin Grace Pudel erzählt rückblickend die Geschichte eines Lebens, das es nicht immer gut mit ihr gemeint hat. Nach dem Tod ihrer Mutter wachsen Grace und ihr Zwillingsbruder Gilbert bei ihrem querschnittsgelähmten, alkoholkranken Vater auf. Als auch dieser überraschend verstirbt, werden die Geschwister voneinander getrennt und in verschiedene Pflegefamilien gesteckt. Während Gilbert am anderen Ende von Australien den Grausamkeiten einer fanatisch-religiösen Familie ausgesetzt ist, zieht sich Grace immer mehr in ihr Inneres zurück – genau wie
ihre geliebten Schnecken. Erst durch die Freundschaft mit Pinky, einer exzentrischen älteren Dame voller Lebensfreude, schöpft sie wieder Hoffnung und erkennt, wie schön das Leben trotz all seiner Härte sein kann.
Dem australischen Regisseur und Oscar-Preisträger Adam Elliot ist nach seinem gefeierten Debüt „Mary & Max – oder: Schrumpfen Schafe, wenn es regnet?“ erneut ein bittersüßes, in aufwendiger Stop-Motion-Technik hergestelltes Meisterwerk voller liebenswert-skurriler Charaktere gelungen. In „Memoiren einer Schnecke“, seinem neuen Knetanimationsfilm für Erwachsene, erzählt Elliot einfühlsam, melancholisch und bisweilen düster, aber auch hoffnungsvoll und mit viel Humor von den Höhen und Tiefen des Lebens. Der Film war bei den diesjährigen Academy Awards® für den Oscar® als bester Animationsfilm nominiert.
DRAMA · 95 MINUTEN · FSK 12 · AUSTRALIEN · 2025
Regie ADAM ELLIOT Besetzung SARAH SNOOK, JACKI WEAVER, ERIC BANA
Keine klassische Stephen-King-Horrorgeschichte, sondern ein warmherziger, emotionaler Film, der sich auf spirituelle Weise mit den großen Fragen des Lebens beschäftigt.
Wer ist Chuck? Die Welt geht unter, Kalifornien versinkt im Meer, das Internet bricht zusammen – doch in einer amerikanischen Kleinstadt herrscht vor allem Dankbarkeit gegenüber Charles „Chuck“ Krantz (Tom Hiddleston), einem gewöhnlichen Buchhalter, dessen Gesicht allen freundlich von Plakatwänden und aus dem Fernsehen zulächelt. Wer ist dieser Mann, den niemand wirklich zu kennen scheint? Ein Rätsel, das weit zurückreicht, bis in dessen Kindheit im Haus seiner Großmutter (Mia Sara), die ihre unendliche Liebe fürs Tanzen an Chuck weitergab, und seinem Großvater (Mark Hamill), der ihn in das Geheimnis der Buchhaltung einweihte und unbedingt vor jenem der verschlossenen Dachkammer bewahren wollte. Ein Rätsel, das vor allem eine Frage aufwirft: Kann das Schicksal eines Einzelnen die ganze Welt verändern? Wenn dein Leben die Welt verändern könnte ... würdest du es anders leben? Seit “The Life of Chuck” auf dem Toronto International Film Festival 2024 den begehrten Publikumspreis gewann, wird der Film als eines der Kino-Highlights des Jahres gehandelt. Regisseur Mike Flanagan hat schon mit “Doctor Sleeps Erwachen” bewiesen, dass er Stephen Kings Visionen exzellent auf die Leinwand bringen kann. Mit seiner aktuellen King-Verfilmung ändert er die Tonart und beschert Filmfans einen inspirierenden Sommerfilm, reich an Emotionen und spirituellen Einsichten. Manchmal, so sagt Flanagan, gehe es einfach nur darum, „die Aktentasche fallen zu lassen und zu tanzen.“ Mystery-Spezialist Mike Flanagan (“Spuk in Hill House”) präsentiert mit “The Life of Chuck” die ebenso außergewöhnliche wie tief bewegende Adaption von Stephen Kings gleichnamiger Kurzgeschichte, die das Leben des Buchhalters Charles „Chuck“ Krantz in drei Akten, vom Ende bis zum Anfang erzählt. Der Film ist packendes, lebensbejahendes Kino, bei dem Flanagan ein seltenes, genreübergreifendes Kunststück gelingt: Er verbindet geschickt das Mysterium von Stephen Kings Vorlage mit den universellen Fragen des Lebens und findet Magie und Wärme in der Melancholie unseres Daseins.
Fesselndes Porträt über Widerstandskraft, Idealismus, Selbstfindung in einer Welt voller Herausforderungen und der Kunst als Mittel des politischen Ausdrucks.
Ukraine, 2008: Oxana und ihre Freundinnen bemalen ihre Körper mit Parolen, tragen Blumenkränze und rebellieren gegen das System. So entsteht FEMEN – eine der einflussreichsten feministischen Bewegungen der jüngsten Geschichte. Paris, zehn Jahre später: Am Eröffnungstag ihrer Kunst-Ausstellung streift Oxana durch die Stadt, trifft auf Liebhaber, spricht mit einer Journalistin und kämpft um ihren Flüchtlingsstatus. Erinnerungen an ihre furchtlosen Demonstrationen holen sie ein. Mit nacktem Oberkörper protestierten die Frauen gegen Sexismus, Korruption und Polizeigewalt und warnten schon früh vor prorussischen Politikern. Inspiriert von der wahren Geschichte der FEMEN-Mitgründerin Oksana Schatschko zeichnet „Oxana – Mein Leben für die Freiheit“ das bewegende Porträt einer Rebellin, die zwischen Kunst und dem Kampf für die Freiheit alles riskierte. Der Film ist ein fesselndes Porträt über Widerstandskraft, Idealismus, Selbstfindung in einer Welt voller Herausforderungen und der Kunst als Mittel des politischen Ausdrucks. Künstlerin, Aktivistin, Geflüchtete, „Sextremistin“: Oksana Schatschko setzte sich unermüdlich für Frauenrechte und Meinungsfreiheit ein und gründete 2008 mit FEMEN eine wichtige Protest-Bewegung des 21. Jahrhunderts. Mit „Oxana – Mein Leben für die Freiheit” gelingt der Regisseurin Charlène Favier das intensive Porträt einer kompromisslosen Frau, die zwischen Kunst und Kampf für ihre Ideale alles riskierte. In der Titelrolle überzeugt die ukrainische Schauspielerin Albina Korzh mit Verve, Hingabe und Intensität.
DRAMA, BIOGRAFIE · 103 MINUTEN · FSK 12 · FRANKREICH, UKRAINE, UNGARN · 2025
Regie CHARLÈNE FAVIER Besetzung ALBINA KORZH, MARYNA KOSHKINA, LADA KOROVAI, OKSANA ZHDANOVA, YOANN ZIMMER
03.07. THE GARDENER & THE TREE 04.07. SHANTEL & BUCOVINA CLUB SOUNDSYSTEM 05.07. ANGÉLIQUE KIDJO 06.07. kleines zeltival RAKETENERNA 06.07. LABESS 07.07. LES ÉGARÉS Sissoko / Segal / Parisien / Peirani 09.07. SAMARA JOY 10.07. JAHNERATION 11.07. UMSE 12.07. LES AMAZONES D’AFRIQUE 13.07. ANDREAS REBERS 15.07. PHILIPP POISEL * 16.07. REBECA LANE & AUDRY FUNK 17.07. BLACK SEA DAHU 18.07. THE UKULELE ORCHESTRA OF GREAT BRITAIN 19.07. BLOOD RED SHOES 19.07. TANZAB ZELTIVAL SPEZIAL 20.07. LONDON AFROBEAT COLLECTIVE 23.07. Musical Gardening BLACK SEA SHIPPING COMPANY 29.07. WELSHLY ARMS 30.07. SHOUT OUT LOUDS * 31.07. SON ROMPE PERA 01.08. DOBET GNAHORÉ 02.+03.08. FABER * 05.08. KOLINGA 06.08. ROBERTO FONSECA * 07.08. BADI ASSAD & ANNA TREA * 08.08. ŠUMA ČOVJEK 09.08. kleines zeltival HERR JAN & SEINE SUPERBÄND 09.08. KADEBOSTANY 10.08. BONAPARTE 12.08. WOHNZIMMERKONZERT 13.08. CRUCCHI GANG * 14.08. SEAN KOCH
AB 31. JULI
Kurzweiliger Trip, der das Publikum tief in die Welt eines Technoclubs entführt und seinen Protagonisten Kosmo, einen erfolglosen Musiker, auf eine berauschende RaveOdyssee schickt.
Kosmo war einst ein gefeierter Techno-Produzent und DJ – bis ein folgenschwerer Streit mit seinem besten Freund in jener Nacht, die ihren großen Durchbruch bedeuten sollte, alles veränderte. Während eine neue Generation von DJs zu Stars aufstieg, zog Kosmo sich aus der Szene zurück. Als er jedoch erfährt, dass der legendäre Techno-Pionier Troy Porter auf dem Line-up eines der berüchtigtsten Clubs der Stadt steht, wagt er einen letzten Versuch, seinen gescheiterten Traum zu retten: Er will ihm seine neueste Vinyl-Platte persönlich überreichen. Was als simpler Plan beginnt, eskaliert zu einem existenziellen Trip voller unerwarteter Begegnungen, pulsierender Bässe und halluzinatorischer Erfahrungen. Schauspieler und DJ Aaron Altaras („Unorthodox“, „Die Zweiflers“) begibt sich auf eine wilde Rave-Odyssee tief in das Innere eines Berliner Technoclubs. Mit energiegeladenen Bildern und dem treibenden Sound von Ed Davenport erzählen die Regisseure Nikias Chryssos und Viktor Jakovleski authentisch von einer Generation zwischen Eskapismus und Identitätssuche. Ein immersives Kinoerlebnis, das die Euphorie und die Abgründe der Nacht gleichermaßen einfängt. „Rave On“ ist experimentelles und starkes Deutsches Kino, das sich etwas traut.
Ein verloren geglaubtes Caravaggio-Gemälde, ein Fastverkauf für 1500 Euro und ein globaler Kunstkrimi: Álvaro Longorias Film ist eine fesselnde Doku über Genialität, Gier und den Kunstmarkt.
Ein verschollenes Meisterwerk, ein beinahe übersehener Kunstschatz und ein Milliardengeschäft – „Der verlorene Caravaggio“ entfaltet all das in einer spannenden Dokumentation, die Kunstgeschichte, Detektivarbeit und Wirtschaftskrimi vereint. Regisseur Álvaro Longoria nimmt das Publikum mit auf die packende Spurensuche nach dem Gemälde “Ecce Homo”, das 2021 in Madrid fast für nur 1500 Euro versteigert worden wäre – bis sich herausstellte: Es stammt aus der Hand des legendären Michelangelo Merisi da Caravaggio und ist rund 30 Millionen Euro wert.
Was folgt, ist eine meisterhaft inszenierte Rekonstruktion: Vom unscheinbaren Esszimmer einer Madrider Wohnung bis in die Säle bedeutender Museen wie dem Prado oder der Borghese Galerie. Longoria lässt renommierte Kunsthändler wie Jorge Coll und Andrea Lullo, Experten und Zeitzeugen zu Wort kommen – sie geben exklusive Einblicke in die Welt des Hochpreis-Kunstmarkts. Ihre Aussagen, teils in filmisch nachgestellten Szenen, machen die Doku nicht nur authentisch, sondern auch packend wie einen Thriller. Doch „Der verlorene Caravaggio“ ist weit mehr als eine Detektivgeschichte: Mit brillanten Detailaufnahmen von Caravaggios Werken, darunter “Bacchus”, “Madonna mit der Heiligen Anna” oder “Die Opferung Isaks”, bringt der Film das Genie und die revolutionäre Bildsprache des großen Barockmalers eindrucksvoll näher – auch für Zuschauer ohne kunsthistorisches Vorwissen. Abgerundet wird das Porträt durch einen kritischen Blick auf die Mechanismen des globalen Kunstmarkts, in dem es nicht nur um Schönheit, sondern auch um Macht, Geld und Einfluss geht. „Der verlorene Caravaggio“ ist eine klug erzählte, visuell beeindruckende Doku, die begeistert, aufklärt und unterhält – ein Muss für Kunstliebhaber und Neugierige gleichermaßen.
So. 07.09.25 PARASITE (2019; schwarz/weiß Fassung)
Junge Kunsthalle: Do 11.09. | Isabel Dotzauer & Julia Ditsch
So. 14.09.25 DIE VERACHTUNG (1963)
Junge Kunsthalle: Do 18.09. | Sara Feilen
So. 21.09.25 TATIS HERRLICHE ZEITEN (1967)
Eine Filmreihe der Schauburg mit der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe
FILM Sonntag 15:00 Uhr in der Schauburg FÜHRUNG Donnerstag 16:30 Uhr an Orten der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe
Orangerie: Do. 25.09. | PD Dr. Kirsten Claudia Voigt
So. 28.09.25 ARCHITEKTUR DER UNENDLICHKEIT (2018)
Orangerie: Do. 02.10. | Silvia Stetter-Kalbus
So. 05.10.25 E.1027 – EILEEN GRAY UND DAS HAUS AM MEER (2024)
ZKM: Do. 09.10. | Mara-Lisa Kinne
So. 12.10.25 INTOLERANCE (1916)
Bibliothek: Do. 16.10. | Dr. Dorit Schäfer
So. 19.10.25 BUILDING THE GHERKIN –NORMAN FOSTER BAUT IN LONDON (2005)
ZKM: Do. 23.10. | Dr. Leonie Beiersdorf
So. 26.10.25 RENZO PIANO –ARCHITEKT DES LICHTS (2018)
ZKM: Do. 30.10. | Maike Hohn
In Zusammenarbeit mit
Charmante, einfühlsam beobachtete und mit schrägem Humor erzählte Tragikomödie, die ebenso genau in der Wirklichkeitsdarstellung ist wie sie in ihrer hoffnungsvollen und berührenden Melancholie optimistisch bleibt.
Elektrikerin, Maschinistin, Obst-Expertin, Optimistin: Wilma (Fritzi Haberlandt) ist eine Frau mit vielen Talenten, zahllosen Zertifikaten und palettenweise Enttäuschungen. Bis Ende der 90er-Jahre hat sie im Lausitzer Braunkohlerevier gelebt. Als aber ihr Mann mit einer anderen Frau splitterfasernackt Spaghetti kocht und ihr der Job im Baumarkt gekündigt wird, verlässt Wilma fluchtartig ihre Heimat Richtung Wien. Mit Mitte 40 muss sie hier quasi bei Null anfangen und landet schnell auf dem Handwerkerstrich. Bald schon repariert sie sich durch den Wiener Speckgürtel, landet in einer linken Bohemian-WG, wird Fachfrau für Reparaturen aller Art und sogar Lehrerin in einer Traditions-Tanzschule. Zwischen Walzer und Elektro-Installationen entdeckt Wilma ein Gefühl, das sie längst vergessen hatte: verliebt sein, glücklich sein, die aufgeregte Hoffnung auf etwas Neues. Hineingeworfen in die Unsicherheiten einer Zukunft, in der alles möglich ist, wird Wilma ein anderer Mensch.
Statement der Regisseurin: “Frauen, die aufbrechen, suchen, scheitern und neu beginnen, faszinieren mich seit jeher. In den 80ern zog ich nach West-Berlin, nahe der Mauer – Freiheit mit Begrenzung. Nach dem Fall der Mauer stellte sich die Frage: Wie lebt man neue Freiheit? Welche Entscheidungen sind nötig, um sich neu zu erfinden – und was bleibt dabei auf der Strecke? Besonders beeindruckte mich, wie selbstverständlich Frauen in der DDR-Industrie technische Berufe ausübten. In Gesprächen mit ehemaligen Arbeiter*innen aus der Lausitz entstand “Wilma” – inspiriert von diesen Biografien und ihrer „Forschungsreise in eigener Sache“. Wilmas Geschichte ist von einer inneren Kraft geprägt – einer Freiheitsenergie: die Fähigkeit, weiterzugehen, neugierig zu bleiben und sich selbst treu zu sein. Mein Film erzählt von Aufbruch und Orientierungslosigkeit, von Hoffnung und Ernüchterung. Wilmas Weg bleibt offen – eine Bewegung ins Heute und Morgen.”
TRAGIKOMÖDIE · 110 MINUTEN · FSK 0 · DEUTSCHLAND · 2025
Regie MAREN-KEA FREESEA Besetzung FRITZI HABERLANDT, THOMAS GERBER, STEPHAN GROSSMANN, MERET ENGELHARDT, VALENTIN POSTLMAYR
EineAuszahlungdesGeldgegenwertesistleidernichtmöglich!
Karlsruhe
GUTSCHEIN €12,00 18.07.–14.09.2025
BitteanderSchauburg-Vorverkaufs-KasseoderanderOpenAir-Abendkasse gegeneineEinlasskarteeintauschen.GültigfüreinePersonundnursoweit Plätzevorhanden.BeiausverkaufterVorstellungkeinAnrechtaufEinlass.
SONDERVORSTELLUNG INTERSTELLAR
SONNTAG · 13.JULI · 15.00 UHR · ENGLISCHE OV · ANALOGE 70MM PRÄSENTATION
Die Erde ist am Ende: Jahrzehnte der skrupellosen Ausbeutung haben sie zu einem lebensfeindlichen Raum gemacht. Auf der Suche nach alternativen Lebensräumen wird der Wissenschaftler Cooper und eine Astronautin in den Weltraum geschickt. Christopher Nolans Science-Fiction Epos auf unserer großen Cinerama Leinwand!
BLINDER FLECK
DIENSTAG · 1. JULI · 19.00 UHR
Die Opfer von ritueller Gewalt werden oft nicht gesehen, obwohl sie seit vielen Jahren immer wieder von ihren Torturen ihrer Kindheit berichten. Mit Trainings- und Foltermethoden werden Kinder regelrecht abgerichtet, um bei Zwangsprostitution und Sexorgien auf Knopfdruck funktionieren zu können. „Blinder Fleck“ prangert an und deckt auf. Zur Premiere wird Regisseurin Liz Wieskerstrauch persönlich dem Publikum Rede und Antwort stehen.
SONDERVORSTELLUNG IM RAHMEN DER INDIA SUMMER DAYS
ALL WE IMAGINE AS LIGHT
MONTAG · 28.JULI · 18.30 UHR · OMU
In Mumbai gerät der Alltag der Krankenpflegerin Prabha aus den Fugen, als sie überraschend ein Geschenk von ihrem verschwundenen Ehemann aus Deutschland erhält. Währenddessen ist die unbeschwerte Anu auf der Suche nach einem Ort in der Stadt, an dem sie mit ihrem Geliebten intim sein kann. Eines Tages begeben sich Prabha und Anu auf einen Ausflug ans Meer und finden einen verbindenden, magischen Ort. Großer Preis der Jury im Wettbewerb von Cannes 2024.
QUEERFILMNACHT DRAMA QUEENS
MITTWOCH · 30.JULI · 19.00 UHR · FRANZ. ORIGINAL MIT DT. UNTERTITELN
In Mumbai gerät der Alltag der Krankenpflegerin Prabha aus den Fugen, als sie überraschend ein Geschenk von ihrem verschwundenen Ehemann aus Deutschland erhält. Währenddessen ist die unbeschwerte Anu auf der Suche nach einem Ort in der Stadt, an dem sie mit ihrem Geliebten intim sein kann. Eines Tages begeben sich Prabha und Anu auf einen Ausflug ans Meer und finden einen verbindenden, magischen Ort. Großer Preis der Jury im Wettbewerb von Cannes 2024.
TRAUMFABRIK #28 : DAVID LYNCH | MIT EINFÜHRUNG UND FILMGESPRÄCH INLAND EMPIRE
SONNTAG · 6.JULI · 15.00 UHR · OMU
Eine Schauspielerin im Labyrinth von Rollen und Identitäten, zusammengesetzt aus einer Collage von ineinander verflochtenen Erzählsträngen, die zusammenwachsen zu einer Geschichte über eine Filmproduktion. Fiktion, Phantasie und Wirklichkeit gehen ineinander über – Unabhängig produziertes Hand-Made-Movie – ein Vermächtnis für Film Decodierer.
Immer Mittwoch 14.30 Uhr im großen Schauburg Saal Eintritt 6€ inkl. 1 Glas Sekt
Er ist einer der wenigen unverkennbaren US-Regisseure der Gegenwart und man identifiziert seine Filme sofort anhand einer einzigen Szene. Wes Andersons geometrische Bildkompositionen, die prächtig satte Farbpalette und der eigenartig-skurrile Humor verbinden sich zu einer unvergleichlichen Handschrift.
3.
Neuengland, 1965: Als zwei Teenager verschwinden, gerät das Leben einer beschaulichen Inselgemeinde durch deren Suchaktion aus den Fugen. Die beiden Lovebirds erleben derweil ihre Freiheit und die damit verbundenen Abenteuer. Absurde Coming-of-Age Komödie, die in das andersonsche Universum Heranwachsender eintaucht.
Gestörte Familiengeschichten lassen Wes Anderson offenbar nicht los: Hier erleben drei Brüder eine überaus komische ZugOdyssee durch Indien. Alle drei haben in der jüngsten Vergangenheit einen Schicksalsschlag erleiden müssen und schleppen nun die Scherbenhaufen ihrer Existenz mit sich herum. Typisch mürrischkomisches Trainmovie des Maestros.
10.
Roals Dahls („Charlie und die Schokoladenfabrik“) Geschichte um einen schlauen Fuchs im Maßanzug auf Gerechtigkeitsmission ist von Anderson zauberhaft umgesetzt: In wunderschöner Stop-Motion Ästhetik haucht er in gewohnter Schrulligkeit den Puppen die Seelen ein. Bill Murray, Willem Dafoe und George Clooney leihen die Stimmen dazu. Mister Fox legt sich mit dem benachbarten Bauern an. Aus einem Bagatell-Diebstahl entwickelt sich ein Kleinkrieg.
Meeresforscher Steve Zissou unternimmt mit seinem Expeditionsschiff eine Reise, um den Jaguarhai zu stellen, der seinen Kollegen einst gefressen hatte. Märchenhafter und sehnsuchtsvoller Midlife Crises-Movie mit galligen Späßchen. 17.
31.
Royal Tenenbaum verlies vor Jahren seine Frau und Kinder. Seine Rückkehr wirbelt den ganzen Familienkosmos durcheinander: Vorgetäuschte Krankheiten, Inzest und das zwanghafte Einfordern von Liebe sind nur einige Kausalitäten. Schräg, aber doch ruhig und konzentriert lässt uns Anderson seinen subtilen Witz mit viel Weltschmerz und Entfremdung spüren.
Der zehnjährige Franz hat es satt, dass seine beste Freundin Gabi und sein bester Freund Eberhard sich ständig streiten. Also heckt er einen Plan aus und erzählt den beiden, dass seine Nachbarin Frau Berger eine in ganz Wien gesuchte Einbrecherin ist.
JAHR: 2023 / LÄNGE: 72 MIN. / FSK: 0
17.-23. JULI
JANOSCH –
Verfilmung des Klassikers von Janosch über den kleinen Tiger und den kleinen Bär, die sich auf die Reise nach Panama machen, um festzustellen, dass es nirgends schöner ist als daheim.
JAHR: 2006 / LÄNGE: 73 MIN. / FSK: 0
Unterhaltsame Fassung des Romans von Erich Kästner, die dessen Abenteuerlichkeit einfängt. Faszinierend ist der Film durch die authentischen Bilder aus dem Berlin der 50er Jahre.
JAHR: 1954 / LÄNGE: 90 MIN. / FSK: 6
Lilo und ihre 18-jährige Schwester leben alleine auf Hawaii, da ihre Eltern gestorben sind. Lilo fühlt sich oft einsam und wünscht sich einen besten Freund. Da taucht Stitch auf und bringt erstmal alles ordentlich durcheinander.
JAHR: 2025 / LÄNGE: 108 MIN. / FSK: 6
Sophie macht zusammen mit ihren Eltern und ihrem geliebten Plüschhasen Felix Urlaub. Als dieser veerloren geht, muss er allein nach Hause finden und erlebt dabei zahlreiche Abenteuer.
JAHR: 2005 / LÄNGE: 84 MIN. / FSK: 0
Paddington Bär kehrt nach Peru zurück, um seine Tante Lucy zu besuchen, die dort im Ruhestand ist. Sie lebt in einem Seniorenheim für Bären, doch während Paddingtons Besuch kommen sie einem Geheimnis auf die Spur, das sie in den Regenwald führt.
JAHR: 2025 / LÄNGE: 105 MIN. / FSK: 0
Es ist ganz einfach und viel günstiger als Sie vielleicht denken. Wenn gewünscht inklusive Feier mit Pizza, Chicken Nuggets oder Kuchen und Kakao. Eine Führung hinter die Kulissen der Schauburg ist möglich. Sprechen Sie uns einfach an ...
Telefon 0721 35000 15 / -17 / -18 (Büro) / info@schauburg.de
AB 7. AUGUST WAS UNS
Regie CARINE TARDIEU Besetzung VALERIA BRUNI TEDESCHI, PIO MARMAÏ
Sandra, eine unabhängige Frau in den Fünfzigern, teilt plötzlich und unfreiwillig die Privatsphäre ihres Nachbarn und seiner beiden Kinder. Entgegen ihrer Erwartung schließt sie die Patchworkfamilie nach und nach in ihr Herz. Eine Ode an die Solidarität, die unglaublich gut tut.
Regie MASCHA SCHILINSKI Besetzung LENA URZENDOWSKY, LUISE HEYER, LAENI GEISELER
Erzählt von vier Frauen die über ein Jahrhundert hinweg auf einem abgelegenen Hof in der Altmark leben. Ihre Leben sind über Generationen hinweg geheimnisvoll verbunden. Unausgesprochene Ängste, Traumata und wiederkehrende Ereignisse lassen Vergangenheit und Gegenwart verschwimmen. Sinnlich-dichtes Epochenporträt über weibliche Erfahrung, Erinnerung und das flüchtige Empfinden von Zeit. Ein poetischer Film über Geschichte und ihre Schatten im Heute.
AB 21. AUGUST WAS IST LIEBE WERT -
Regie CELINE SONG Besetzung DAKOTA JOHNSON, CHRIS EVANS, PEDRO PASCAL
Ein Magier sucht eine Bleibe – und landet in einem surrealen Hotel voller absurder Regeln, skurriler Gestalten und endloser Gänge. Bald wird klar: Hier entkommt niemand. Ein visuell berauschendes, kafkaeskes Kino-Mysterium zwischen Traum und Albtraum.
AB 28. AUGUST
Regie FRANÇOIS OZON Besetzung HÉLÈNE VINCENT, JOSIANE BALASKO, LUDIVINE SAGNIER
Michelle lebt ihren Ruhestand im Burgund, nahe Freundin Marie-Claude. Als sie versehentlich ihre Tochter mit Pilzen vergiftet, eskaliert der Familienkonflikt. Kontaktverbot zum Enkel stürzt Michelle in eine Krise – bis Marie-Claudes Ex-Häftlingssohn hilft. François Ozon inszeniert einen raffinierten, herbstlich schimmernden Thriller mit Starbesetzung.
Eine junge, ehrgeizige Partnervermittlerin in New York ist hin- und hergerissen zwischen ihrem perfekten Traummann und ihrem alles andere als perfekten Ex und wird vor die Frage gestellt, ob sie sich auf ihre Instinkte wirklich verlassen kann, wenn es um die große Liebe geht.
DIE ROSENSCHLACHT
Regie JAY ROACH Besetzung OLIVIA COLMAN, BENEDICT CUMBERBATCH, ANDY SAMBERG
Für das Bilderbuchehepaar Ivy und Theo scheint das Leben wunderbar leicht zu sein: erfolgreiche Karrieren, eine liebevolle Ehe, großartige Kinder. Doch hinter der Fassade ihres vermeintlich perfekten Lebens braut sich ein Sturm zusammen. Neuinterpretation des Filmklassikers „Der Rosenkrieg“ von 1989, der auf dem gleichnamigen Roman von Warren Adler basiert.
EineAuszahlungdesGeldgegenwertesistleidernichtmöglich!
Karlsruhe
GUTSCHEIN €12,00 18.07.–14.09.2025
BitteanderSchauburg-Vorverkaufs-KasseoderanderOpenAir-Abendkasse gegeneineEinlasskarteeintauschen.GültigfüreinePersonundnursoweit Plätzevorhanden.BeiausverkaufterVorstellungkeinAnrechtaufEinlass.
JULI Filmbeginn 21.30 Uhr
Fr 18.07. LILO & STITCH
Sa 19.07. BRIDGET JONESVERRÜCKT NACH IHM
So 20.07. DER PINGUIN MEINES LEBENS
Mo 21.07. KÖLN 75
Di 22.07. SPECIAL NEU: #SCHWARZESCHAFE in Anwesenheit des Hauptdarstellers Yasin el Harrouk
Mi 23.07. THUNDERBOLTS*
Do 24.07. DER PHÖNIZISCHE MEISTERSTREICH (OmU)
Fr 25.07. PADDINGTON IN PERU
Sa 26.07. DIE LEISEN UND DIE GROSSEN TÖNE
So 27.07. OPEN AIR BÜRO: STROMBERG – DER FILM
Mo 28.07. SPECIAL: HELDIN in Anwesenheit der Hauptdarstellerin Leonie Benesch
Di 29.07. NEU: DIE BARBAREN –WILLKOMMEN IN DER BRETAGNE
Mi 30.07. MICKEY 17 (OmU)
AUGUST Filmbeginn 21.00 Uhr
Fr 1.08. VAIANA 2
Sa 2.08. WUNDERSCHÖNER
So 3.08. EUROPEAN OUTDOOR FILM TOUR 2024
Mo 4.08. NEU: DIE GUTEN UND DIE BESSEREN TAGE
Di 5.08. MARIA
Mi 6.08. GLADIATOR II
SEPTEMBER Filmbeginn 20.30 Uhr
Mo 1.09. LIKE A COMPLETE UNKNOWN
Di 2.09. ALTER WEISSER MANN
Mi 3.09. NEU: F1
Do 4.09. BLOOD & SINNERS (OmU)
Fr 5.09. HARRY POTTER UND DER STEIN DER WEISEN
Sa 6.09. NEU: DAS KANU DES MANITU
Do 7.08. SPECIAL: YABADU in Anwesenheit der Produzenten und Hauptdarstellern Jerry und Yve
Fr 8.08. DRACHENZÄHMEN LEICHT GEMACHT
Sa 9.08. MISSION: IMPOSSIBLE - THE FINAL RECKONING
So 10.08. DER BUCHSPAZIERER
Mo 11.08. OSCAR 2025: KONKLAVE
Di 12.08. NEU: BELLA ROMA - LIEBEN AUF ITALIENISCH
Mi 13.08. EIN MINECRAFT FILM
So 7.09. OSCAR 2025: THE SUBSTANCE (OmU)
Mo 8.09. NEU: VIER MÜTTER FÜR EDWARD
Di 9.09. NEU: 22 BAHNEN
Mi 10.09. NEU: THE FANTASTIC FOUR: FIRST STEPS
Do 11.09. NEU: WAS IST LIEBE WERT - MATERIALISTS
Fr 12.09. NEU: FREAKIER FRIDAY
Sa 13.09. NEU: DAS KANU DES MANITU
So 14.09. KLASSIKER: BLUES BROTHERS
Do 31.07. SPECIAL: HUNDREDS OF BEAVERS in Anwesenheit des Hauptdarsteller und Coautor/Coproduzent Ryland Brickson Cole Tews sowie „tierischer Begleitung“
Do 14.08. FINAL DESTINATION: BLOODLINES
Fr 15.08. ICH - EINFACH UNVERBESSERLICH 4
Sa 16.08. KLASSIKER: MAMMA MIA! DER FILM
So 17.08. STEPHEN KING NEU: THE LIFE OF CHUCK
Mo 18.08. NEU: BIKE FILM TOUR - SEASON 1
Di 19.08. CRANKO
Mi 20.08. NOSFERATU - DER UNTOTE (OmU)
Do 21.08. KLASSIKER: BREAKFAST CLUB
Fr 22.08. ELIO
Sa 23.08. OSCAR 2025: WICKED
So 24.08. VOILÀ, PAPA! - DER FAST PERFEKTE SCHWIEGERSOHN
Mo 25.08. NEU: THE BALLAD OF WALLIS ISLAND
Di 26.08. DER SPITZNAME
Mi 27.08. NEU: SUPERMAN
Do 28.08. NEU: JURASSIC WORLD: DIE WIEDERGEBURT
Fr 29.08. NEU: GRAND PRIX OF EUROPE
Sa 30.08. NEU: DIE NACKTE KANONE
So 31.08. INTERNATIONAL OCEAN FILM TOUR VOL. 11