BLVRD09

Word Up. BEA1991 in the Vince for Ace & Tate Noordzandstraat 58, Brugge aceandtate.com

BLVRD magazine is een gratis, tweemaandelijks jongerenmagazine. Vorige edities gemist of nog meer lezen? Kijk op www.blvrdmagazine.com voor meer content. BLVRD#09, 29/03/19, first seen at BLVRD HQ On the cover: Jolien Chielens. Photo by Daniil Lavrovski Special tnx to Ace & Tate / Bibliotheek Brugge / BruggeLeeft / Cadeaubon Brugge / CC Brugge / Concertgebouw Brugge / Het Entrepot / Howest / Jeugddienst Brugge / JH Comma / KAAP / MOOOV / Musea Brugge / Snuffel / Stad Brugge / TURBO Follow us on facebook&instagram: / blvrdmagazine Get in touch: info@blvrdmagazine.com

Team Bert Puype / Dennis Deprez / Elise Van Hove / Jokke De Roo / Jolien Van Acker / Jordy Vermote / Julian Devos / Nele Sys / Sander Vermeersch / Sarah Vergaerde / Seppe Vanhaecke / Timon Hast / Tommy Mitchell / Yumi Demeyere Eindredactie Seppe Vanhaecke Lay-out Faldona Vande Velde / Sanne De Muynck Druk Vanden Broele Productions BLVRD RADIO Al geluisterd naar onze radioshow? Je hoort ons tweewekelijks op 106.4 FM of via www.villabota.be, op woensdagavond tussen 19u en 20u.

Love for print and trees

Op MOOOV Filmfestival kan je binnenkort gaan kijken naar High Fantasy. In de film gaan vier Zuid-Afrikaanse vrienden op roadtrip naar het vakantiehuisje van het enige witte meisje in het gezelschap. Alles verloopt goed, tot ze wakker worden en beseffen dat ze van lichaam gewisseld zijn. BLVRD sprak met de regisseur Jenna Bass over haar nieuwste project.

Tekst: Sarah Vergaerde Beeld: Film 'High Fantasy'

Hoi Jenna. Kan je me vertellen waarom je deze film gemaakt hebt? Was dit een verhaal dat je al lang wou brengen of is dit een recent project? Jenna: “Een beetje van beide, ik denk dat ik er vaak aan dacht zonder echt te beseffen dat dit een verhaal was dat ik wou brengen. De directe aanleiding waren de studentenprotesten op verscheidene universiteiten in 2015, toen aangekondigd werd dat het inschrijvingsgeld verhoogd zou worden. Rijkdom zit in Zuid-Afrika geconcentreerd bij een witte minderheid en geeft hen toegang tot educatie, gezondheidszorg, huisvesting… terwijl een grote meerderheid zich dit niet kan veroorloven. De maatregel leidde dus tot grote protesten en maakte van 2015 een cruciaal moment voor de jonge, zwarte generatie in Zuid-Afrika. Het politiek activisme van de jeugd en de manier waarop ras, gender, landbezit, rijkdom enzovoort verstrengeld is, intrigeerde me. Ik ging daarom op zoek naar een verhaal dat deze problematiek kon brengen”. De dialoog is heel scherp en voelt erg authentiek aan. Het lijkt bijna alsof de acteurs hun eigen ervaringen delen. Ik vroeg me daarom af hoe het script tot stand gekomen is? “Ik had op voorhand wel een algemeen idee van hoe het verhaal zou moeten lopen, maar ik wou het script samen met de acteurs schrijven. De casting was vrij open, ik had wel een idee wie er zou moeten meespelen, maar liet me tijdens de casting leiden door mijn gevoel, niet door bepaalde vooropgestelde eisen. Eenmaal de acteurs gekozen waren, creëerden we de karakters die ze zouden spelen samen en probeerden we ons in te beelden hoe zij zouden reageren op de situatie. De film is dus echt het resultaat van samenwerking. Op deze manier konden we vermijden dat enkel mijn perspectief op de situatie aan bod kwam.” Was dit een moeilijk proces? “Het was zeker een uitdaging, maar ik kreeg er ook erg veel voor terug. Ik vind het erg interessant om op die manier te werken. Ik probeer een evenwicht te vinden in dit proces, zodat ik de input krijg van iedereen die meewerkt, maar er ook voor zorg dat het verhaal loopt zoals ik het me enigszins voorgesteld had. Het script is gebaseerd op de ervaringen van de acteurs, mijn eigen ervaringen en verhalen die we van anderen hadden gehoord. Enkel zo krijg je die oprechte, authentieke momenten in de film.” De meeste scènes in de film werden opgenomen met de smartphone, waardoor de film een ruw kantje krijgt. Waarom koos je ervoor dit te doen? “In het begin wou ik een conventionele film maken. Tijdens de gesprekken met de acteurs realiseerde ik me echter dat deze vorm niet geschikt was voor het verhaal dat ik wou vertellen. Ik beeldde me in hoe vier vrienden zich zouden gedragen op een roadtrip in tijden waarin social media zo’n belangrijke rol spelen. Volgens mij zouden ze de hele tijd selfies nemen,

"IK BEELDDE ME IN HOE VIER VRIENDEN ZICH ZOUDEN G E D R AG E N O P E E N R O A DT R I P I N T I J D E N WA A R I N SOCIAL MEDIA ZO’N BELANGRIJKE R O L S P E L E N ."

zeker als ze van lichaam zouden wisselen! Op dat

iemand die het post-traumatisch stress syndroom

moment realiseerde ik me dat ik het verhaal wou

heeft. Die persoon heeft erg geleden en heeft niet

vertellen doorheen de camera van de smartphone.

de kans gekregen om zijn trauma te verwerken. De

Ik gaf de camera daarom aan de acteurs. Dat maakte

kleinste gebeurtenis of opmerking kan een enorm

hen een beetje onzeker, maar ik overtuigde ze dat

ontregelend effect hebben.”

het helemaal niet zo verschillend was van de filmpjes die ze dagelijks maken voor social media.”

De film raakt heel wat problemen aan die erg actueel zijn in Zuid-Afrika, zonder die expliciet te benoemen.

Toch breek je die momenten op met fragmenten

Was dit een bewuste keuze?

waarin de personages geïnterviewd worden over

“Ja, ik wou een verhaal brengen over de situatie in

wat er is gebeurd. Waarom deed je dat?

het land, zonder die expliciet te gaan uitleggen. Ik

“We voelden aan dat de film deze momenten van

kon kiezen, of ik ging het expliciet over de problemen

reflectie nodig had omdat er zo veel wordt gezegd

hebben, of ik ging exploreren hoe de personages

en die gesprekken zo intens zijn. De interviews

die problemen ervaren. Ik vond het interessanter

zijn een soort van interne momenten, waarin de

om te kijken hoe ongelijkheid ervaren wordt door

personages spreken over hoe ze zich voelen, zelfs

verschillende soorten mensen en wat er gebeurt als

al zijn ze niet altijd even oprecht. Ze geven een

je die samenbrengt en ze van lichaam doet wisselen.”

inkijk in de gevoelens van de personages en ze bieden achtergrondinformatie die je als kijker niet

Je lijkt te suggereren dat die problemen opgelost

kan afleiden uit de rest van de film. Hier laten ze hun

kunnen worden als je eens van lichaam zou wisselen

masker vallen, want als er een smartphone op je

met iemand anders. Volgens het motto ‘Walk a mile

gericht wordt, is er altijd sprake van performance. De

in one’s shoes’.

interviews bieden een andere context, waarin ze zich

“In de klassieke versie van dit soort verhaal, waarin

niet anders moeten voordoen dan ze zijn.”

personages van lichaam wisselen, is de moraal van het verhaal om meer verdraagzaam te zijn. Ik stelde

Je wou met de film duidelijk iets zeggen over de vele

me de vraag of dit echt zo was. Op het einde van

vormen van ongelijkheid in Zuid-Afrika. Stel dat vier

de film is alles terug normaal, iedereen zit opnieuw

Zuid-Afrikaanse jongeren op een roadtrip vertrekken

in zijn eigen lichaam, maar niet alles is opgelost.

naar het vakantiehuisje van de enige witte persoon in

Dat mag je deels begrijpen als een metafoor voor

het gezelschap, zou het inderdaad slecht uitdraaien?

het Zuid-Afrika van vandaag. Het officiële narratief

“Het is natuurlijk niet zo dat deze situatie sowieso

is dat iedereen elkaar begrijpt en alles vergeven is.

zou uitdraaien zoals in de film. Ik heb vaak het

Maar dat is niet zo, net als in het verhaal is er geen

gevoel dat er bij films uit Afrika verondersteld wordt

magische manier om de problemen op te lossen.”

dat de karakters symbolisch zijn, of iets buiten zichzelf representeren. Wat Zuid-Afrika betreft, het zou kunnen dat een vriendschap tussen wit en zwart, man en vrouw, rijk en arm moeilijk is. Maar in sommige gevallen lukt dat wel. Het is in elk geval zo dat ongelijkheid een explosief thema is. Heel wat actuele problemen hebben hun wortels in de Apartheid. Hun effect is misschien subtieler, maar nog altijd even pijnlijk. Je kan het vergelijken met

MOOOV filmfestival gaat dit jaar door van 24 april tem 3 mei in Cinema Lumière. Meer info op https://festival.mooov.be/Brugge

En route! Dit is het centrale thema waarmee Cultuurcentrum Brugge ons op sleeptouw wil nemen. Het resultaat: een boeiend programma vol intrigerend theater, grensverleggende dans, verrassende concerten en familievoorstellingen, want vandaag de dag zijn we allemaal onderweg. Dat geldt ook voor Boris van Severen die naast acteur (bekend van o.a. Belgica, In Vlaamse Slimste Mens ter Wereld en theatermaker, niet stilzit. Als hij niet zwerft van het ene theaterstuk naar de volgende voorstelling, is hij volop bezig met eigen werk zoals het stuk ‘The only way is UP’. Hoog tijd dus om een babbel te slaan met de acteur!

Tekst: Jolien Van Acker Beeld: Thomas Dhanens

Velden, Salamander, Studio Tarara), zijn passage bij De

Binnenkort doe je met ‘The only way is UP’ Brugge

Merk je dat je anders in het leven staat en anders

aan, een stuk dat je brengt met Jonas Vermeulen.

denkt over bepaalde onderwerpen dan tien jaar

Kun je al een tipje van de sluier oplichten?

geleden?

Boris: “The only way is UP is een voorstelling die 4

“Ik merk dat zeker, maar ik denk ook dat ik over 10

personages volgt over een periode van ongeveer

jaar waarschijnlijk weer anders zal denken over

50 jaar. Jonas en ik nemen beide 2 personages

bepaalde zaken. Een leven is niet rechtlijnig... Er

voor onze rekening. Het is een muzikale voorstelling,

zijn altijd veranderingen aan de gang. En dat maakt

daarom geen musical maar eerder een theatrale

het ook zo interessant... Wij kunnen niet zeggen

vertelling op muziek.”

dat we weten hoe je een goed leven leidt. Dus wat we aanraken in deze voorstelling is dan ook geen

De voorstelling laat mensen aan het woord op

wetenschap, maar slechts enkele mogelijke wegen

sleutelmomenten in hun leven. Tot welke groep zou

die je kunt uitgaan.”

je jezelf beschouwen? “Jonas en ik hebben geprobeerd om in elk

Muziek neemt ook een hoofdrol in. Hoe is het om zo

personage, in eender welke periode die zich bevindt,

een connectie te maken met je publiek?

iets te steken waar wij onszelf in kunnen herkennen,

“Muziek is een zeer dankbaar medium, omdat het je

of iets wat we ons zelf zouden zien doen. In die zin

direct in een gemoedstoestand kan katapulteren en

bevind ik me momenteel in elke ‘groep’, weliswaar

mensen verbindt. Tekst doet daar iets langer over,

niet zo dramatisch als in de voorstelling.”

maar het belang van de connectie met het publiek blijft hetzelfde.”

Je werkte eerder al samen met Jonas Vermeulen.

The only way is UP kreeg het aMAZe label, dit zijn

Hebben jullie al ideeën voor een volgende

voorstellingen die geselecteerd worden door Brugse

voorstelling?

jongeren als must see. Wat maakt de voorstelling zo

“We zijn stilletjes aan het nadenken over de volgende

de moeite waard?

stap, maar meer kan ik daar nog niet over kwijt.”

“Eigen lof stinkt, maar ik vind dat we bijzonder goed in onze opzet geslaagd zijn om muziek en theater te

Waar haal je het meeste voldoening uit: theater

combineren zonder in het musical genre te vervallen.

maken of zelf spelen?

Het is altijd een heuse denkoefening om die twee

“Ik kan me niet voorstellen dat het ene zonder

kunsten als gelijken te beschouwen, maar met The

het andere zou bestaan. Ik heb creatie nodig om

only way is UP zijn we hier met verve in geslaagd en

mijn ei kwijt te kunnen en ik heb spelen nodig om

daar zijn we ook enorm trots op. Kom vooral af zou ik

mij gelukkig te voelen. Beide zijn zo belangrijk

zeggen, dan kun je zelf oordelen.”

in mijn leven. Die wisselwerking tussen de twee kunstvormen houdt mij ook scherp. Beide processen zijn zó verschillend dat het een verademing wordt als je van het ene maakproces naar een speelproces kunt gaan en vice versa. Spelen krijgt meestal wel het grootste aandeel van mijn tijd omdat ik een grote drang heb om mezelf te blijven ontdekken als speler.”

“MUZIEK IS EEN ZEER DANKBAAR M E D I U M , O M D AT H E T JE DIRECT IN EEN G E M O E D S TO E S TA N D K A N K ATA P U LT E R E N E N M E N S E N V E R B I N DT ” Jullie doen heel wat zalen aan in zowel België als in het buitenland. Zijn er nog plaatsen waar jullie willen komen met The only way is UP? “Er zijn gesprekken aan de gang met enkele festivals waaronder Pukkelpop (BE), Lowlands (NL) en Latitude (GB). We hopen uiteraard dat we een plaats krijgen op hun podia. Dat zou geweldig zijn, op een groot muziekfestival staan met een theatervoorstelling.” Wat zijn de plannen voor de komende maanden? Staan er nog grote projecten op stapel? “Dit jaar wordt voor mij een heel druk jaar met hoofdrollen in 2 verschillende reeksen, maar ook daar kan ik weinig over kwijt. Je zal nog even moeten wachten op nieuws daarover.”

Praktisch over The only way is UP: • Vrijdag 5 april in MaZ • Tickets voor deze voorstelling kun je kopen aan €9,00 - €15,00. • AMAZe label! • Laatste binnenlandse voorstelling dit seizoen

SUNBRN FEST LAAT MAZ STRALEN Voor het tweede jaar op rij slaan Hogeschool Vives Brugge en Cultuurcentrum aMAZe de handen in elkaar. Bedoeling? De studenten cultuurmanagement de kans bieden om zelf een evenement op poten te zetten. Dit vertaalde zich in SUNBRN Fest. Verlang je al naar de zomer? Kom dan op 30 april naar de MaZ. Namen als Faces on TV, Danny Blue and the Old Socks en Seagulls brengen je in zomerse sferen! Maar de focus ligt niet enkel op muziek; ook grafitti-art krijgt een plaats op dit evenement. Van de beach-vibes die Seagulls en Danny Blue and the Old Socks brengen tot de bruisende elektronica van Faces on TV, een geslaagde avond verzekerd!

Tickets? www.ccbrugge.be/sunbrn

Tekst: Sander Vermeersch Beeld: Raia Maria-Laura

TURBO, dat jong ondernemen in Brugge stimuleert, is binnenkort toe aan een nieuwe TURBO-sessie. Op 9 mei nodigt het Magnus Dikese uit voor een interessante talk. De ideale gelegenheid om Magnus enkele vragen te stellen.

Dag Magnus, kan je je even voorstellen?

“Na mijn poging tot studeren heb ik wel een

Magnus: “Ik ben Magnus Dikese, 27 jaar. Geboren

postgraduaat

in Noorwegen, opgegroeid in België en van origine

afgemaakt. Deze opleiding heeft mijn carrière

Congolees.”

gelanceerd. De manier van lesgeven was zo

in

‘Digital

Storytelling’

in

Gent

niet-traditioneel dat ik er meteen verliefd op ben Wat doe je precies in het dagelijkse leven?

geworden: de lessen waren telkens van vrijdag tot

“Ik werk als freelance Digital Specialist. Ik help en

zondag en werden gegeven door professionals in

ondersteun bedrijven/merken om hun voetafdruk

het vak, vervolgens moesten wij aan het einde van

online te vergroten. Daarnaast zit ik in de raad

elke les telkens de theorie die we hadden geleerd in

van bestuur van ArtForum/ Urban Woorden vzw

praktijk omzetten.”

(socio culturele jongerenorganisatie) en ben ik ook co-founder van Afripreneurial, een platform voor

Je bent co-founder van Afripreneurial. Kan je even

ondernemers/ondernemers-to-be in Afrika en van de

uitleggen wat dit precies doet?

Afrikaanse diaspora.”

“Afripreneurial is een platform voor ondernemers/ ondernemers-to-be in Afrika en van de Afrikaanse

Wat heb je hiervoor gestudeerd?

diaspora. Momenteel inspireren we en delen we

“Mijn middelbare studies waren TSO handel-talen,

succesverhalen van ondernemers online, in de

maar de Hogeschool was een rollercoaster voor

volgende fase willen ons meer focussen op het

mij (lacht). Ik begon 1 jaar met ‘Project & event

maken van videocontent en het organiseren van

management’ in Antwerpen, daarna deed ik diezelfde

events, conferenties en reizen.”

opleiding in Leuven, een jarenhalf. Als laatste heb ik twee jaar ‘Communicatie management’ in Brussel

Van waar het idee voor Afripreneurial?

gestudeerd. Ik heb mijn hogeschool nooit afgemaakt,

“Het is allemaal begonnen in 2017 toen ik voor het

ik wist eigenlijk al na mijn middelbare studies dat ik

eerst naar Afrika ben gereisd. Ik kwam in aanraking

niet wou verder studeren, ik wou toen al meteen

met een continent dat in volle opmars is, nu ben ik

werkervaring opdoen en vervolgens beginnen

vastberaden om mijn steentje bij te dragen. Hierbij

ondernemen. Hier heb ik een heel belangrijke les

hoop ik dat Afripreneurial het begin van een mooi

geleerd: “volg je hart, want dat klopt...”.

verhaal kan worden.”

Op welk van je realisaties ben je het meest trots? “Dat is #Tijdgenoot, een ontdekkingstocht naar inspirerende jonge pioniers die instaan voor positieve, creatieve en ondernemende verandering in het Belgische urban landschap. Dit was het

Heb je een specifieke klant waar je een zeer goede

allereerste videoproject waar ik aan begonnen

ervaring mee had?

ben samen met mijn broeder Guy Audibert Ntwari.

“Clouds Tv in Tanzania, dit was mijn eerste reis naar

We hadden geen kennis van filmtechnieken of

sub sahara Afrika. Initieel ging ik naar Tanzania op

regie, we hebben alles op gevoel gedaan. Dit ging

prospectiereis omdat ik op zoek was naar bedrijven

gepaard met veel vallen en opstaan. Een prachtig

om mee samen te werken. Clouds TV was het eerste

eindresultaat, deze ervaring heeft ons aangetoond

bedrijf dat me met open armen heeft ontvangen, ze

dat ons potentieel eindeloos is.”

hebben me in de week dat ik daar was naar Kigali, Rwanda gevlogen om ter plaatse te werken aan een

Zijn er personen/vrienden waarmee je veel en/of

grote deal. Die ervaring was goud waard!”

vast samenwerkt? “Te veel om op te noemen: Guy Audibert Ntwari,

Wat brengt de toekomst?

Omari Salisbury, Gil Quisquater, Monica Kamara,

“Ik wil me nu focussen op het uitbouwen van

Adinda Vanderzande, Armelle Mintona, Nixon

Afripreneurial en in 2020 zou ik graag willen

Mukiza, and the list goes on! Ik omring me graag met

verhuizen naar Kenya, Tanzania of Rwanda (ik moet

creatievelingen en mensen die me inspireren om de

de knoop nog doorhakken)”

beste versie van mezelf te worden.” Waar hoop je op in de toekomst? Op je site zie ik dat je al met verschillende grote

“Ik hoop het beeld van en rond Afrika te veranderen

klanten gewerkt hebt. Heb je misschien een

in de positieve zin, ik wil zoveel mogelijk Afrikaanse

voorbeeld van 2 klanten en wat je precies voor hen

jongeren in dienst kunnen nemen en opleiden. I want

gedaan hebt?

to change the narrative!”

“Voor de tv zender Xite heb ik videorepo’s gemaakt met Jill Shaw op enkele Belgische festivals

Nog een laatste vraagje, je geeft ook workshops, wat

(Pukkelpop, Tomorrowland, Lokerse feesten). En

probeer je hier steeds over te brengen, wat vind je

bij de radiozender MNM maakte ik deel uit van de

zelf de belangrijkste raad om mee te geven?

webredactie. Hier was ik mede-verantwoordelijk

“The only time you are actually growing is when you’re

voor de website en het online gedeelte van

uncomfortable, so learn how to get comfortable

de programma's UrbaNice en Generation M:

being uncomfortable.”

voornamelijk maken van content foto, video, artikels en deze verspreiden via social media en de website.” Geïnteresseerd om te horen wat Magnus te zeggen heeft? Haast je dan op donderdag 9 mei om 19 uur naar de Tribune van de Republiek! Meer sprekers voor die avond worden later bekendgemaakt. www.magnusdikese.com

Met ondernemende makers i.s.m. Handmade in Brugge

SPREKERS:

Yves Obyn

kunstenaar/designer

Elliott Szechtman barista bij CafunĂŠ

Murielle Scherre

lingerie-ontwerpster la fille d’O

za 27/04 om 19u Sint-Jakobsstraat 33 (tegenover De Republiek) www.turbo.be TURBO Brugge TURBO Brugge # #turbobrugge i.s.m.

Uit de band Balthazar vloeide het solo-project van Maarten Devoldere: Warhaus. Naast Soviet Grass startten bandleden (en broers) Brecht en Robin Serruys Tekst: SDM Beeld: Alexander D'Hiet

een tweede band als sideproject: Ratmosphere. De verschillende bands zijn niet alleen vrienden, ze stonden daarnaast ook nog eens allemaal samen op diverse podia: Soviet Grass tourde vorig jaar in het voorprogramma van Balthazar, Ratmosphere speelde hun eerste liveshow in het voorprogramma van Warhaus tijdens de NL-tour. Muzikale kruisbestuiving op zijn best.

Wie schrijft de nummers voor Soviet Grass? Is het niet moeilijk te kiezen voor welke band je nummers maakt of welk nummer welke band krijgt, of loopt dat te ver uit elkaar? Brecht: “Bij Soviet Grass hebben we evenveel Hoe komt het dat jullie gestart zijn met een

inbreng, we doen allemaal voorstellen en dat wordt

sideproject naast Soviet Grass?

samengesmolten tot nieuwe songs.”

Robin: “Het is gegroeid vanuit het idee om mezelf

Robin: “Het ligt qua genre ook iets te ver uiteen, dus

wat productie aan te leren, maar dat is geëvolueerd

het is voor ons wel duidelijk wat we met Ratmosphere

naar volwaardige songwriting. Ik had al enkele

willen brengen.”

afgewerkte nummers klaarstaan, maar had op dat moment niet meteen de intentie om daar iets

Hoe zou je jullie muziek omschrijven?

live mee te gaan doen. We tourden vorig jaar met

Brecht: “Synth pop oriented…”

Soviet Grass in het voorprogramma van Balthazar,

Robin: “Ja, verschillende blogs omschreven het al

waar Maarten Devoldere enkele van die nummers

als ‘Drugged Out Disco of Underdogpop’. Als er een

oppikte. Soviet Grass kon de laatste twee data van

naam opgeplakt moet worden, kan je onze eerste

die tour logistiek niet meepikken, dus stelden ze ons

twee singles wel benoemen als Synth Pop, maar met

voor om die twee data in te vullen.”

aandacht voor het gitaarwerk.”

Brecht: “We zijn dan op heel korte tijd heel veel

Brecht: “Ik bespeel de drum en werk ook met

beginnen repeteren. Daarna ging Maarten solo

synthpads, daarbij komen het gitaarwerk en de

op tour met Warhaus. Hij vroeg ons om het

vocals van Robin.”

voorprogramma te verzorgen en zo is dat naar een nieuwe band geëvolueerd.”

Kan je makkelijker je mening kwijt tegen je broer in de band dan bij Soviet Grass, waar jullie als

De Urban Dictionary omschrijft ratmosphere als

vriendengroep samenspelen?

‘that dank dusty smell that accompanies the aged

Robin: “Dat maakt eigenlijk niet veel verschil, Bij

excretment of rodents found in a tight space such

Soviet Grass is iedereen ook gewoon equal. We

as a cave, attic, closet, or other place rodents make

zijn een hechte groep vrienden en kennen elkaar al

nests and inhabit’. Ik vermoed dat jullie de naam niet

zolang, er zijn geen barrières meer.”

daarvan hebben gehaald?

Brecht: “Met Robin speel ik al van kleins af aan

Robin: “Daar heeft het gelukkig zeer weinig mee te

samen. We leerden beiden ons eigen instrument aan

maken. (lacht)”

en zijn daaruit vanzelf beginnen samen spelen op

Brecht: “De naam komt eigelijk uit het nummer

zolder. We kennen het dus niet anders.”

‘Shutout’ van The Walkers Brothers. Daarin komt het

Robin: “Het is een organische evolutie.”

woord ‘Atmosphere’ vaak terug, maar wordt soms verstaan of gezongen als Ratmosphere. We vonden

Jullie eerste show met Ratmosphere was meteen in

dat wel een leuke variatie.”

het buitenland. Was dat makkelijker of bracht dat net iets meer stress met zich mee? Robin: “Ja, wel makkelijker. Er wordt niets van je verwacht, je wordt objectiever beoordeeld. Er wordt ook niet vergeleken met Soviet Grass, in Brugge zou

“SAMENSPELEN ALS BROERS IS EEN ORGANISCHE E V O LU T I E .” dat al sneller het geval geweest zijn. Dus daar heb je carte blanche bij wijze van spreken. Het is ook de eerste keer dat ik op de voorgrond kom als vocalist, dus het was toch makkelijker om dat niet onder

Brecht: “Ja, er zit veel potentieel in het project en

‘bekende gezichten’ te doen.”

werd ook echt professioneel aangepakt. We hebben

Brecht: “Volgende week gaan we op tour met The

daar een zeer goeie ervaring aan overgehouden.”

Black Box Revelation in Nederland, dat is een goeie opwarming voor onze homecoming show in Brugge

Wat zijn jullie toekomstplannen met Ratmosphere?

met Jaguar Jaguar. Dat mocht er dan ook wel eens

Robin: “Na de tour met The Black Box Revelation en

van komen, we zijn blij dat we eindelijk in Brugge

de show in Brugge releasen we opnieuw een single

mogen spelen. (lacht)”

met bijbehorende clip. Het idee is om daarna om de drie maand een nieuwe single te releasen. Ondanks

Jullie deden wel een ‘Carpet Session’ met comma.

het feit dat er op korte tijd al heel wat is uitgekomen,

world, dat was al een beetje Brugge. Voelde dat ook

hebben we nog veel op jullie los te laten.”

als een optreden of was dat meer het gevoel van

Brecht: “We move on gewoon, we blijven bezig.

een repetitie?

Tours, opnames, nieuwe muziek schrijven… Het

Robin: “Het voelt losser dan een optreden, maar ook

verloopt allemaal zo spontaan.”

niet echt als een repetitie. Iets daartussenin. Er kwam tijdens die opname ook spontaan volk langs die dan begon mee te kijken, waardoor je wel iets meer die live vibe kreeg. De Carpet Sessions is een heel leuk concept dat zeker verder mag uitgepuurd worden, volgens mij.”

Ratmosphere speelt hun eerste liveshow op Brugse grond als support voor Jaguar Jaguar in De Biekorf op 11 april.

HIER

EEN FESTIVAL

ORGANISEREN?

29/08 01/09 Jij kan meehelpen!

- Bedenk een concept, communicatieplan, vormgeving, ‌ - Beslis mee over het festivalprogramma. - Organiseer workshops, concerten & expo’s.

Grijp je kans! Mail naar:

ward@hetentrepot.be

www.hetentrepot.be

Het Entrepot organiseert een multidisciplinair kunstenfestival in de Brugse haven.

LIVE SESSIES IN BEELD & GELUID OP EEN MOOI TAPIJTJE Met het recent gelanceerde ‘Carpet Sessions’ krijgen we sinds kort wat meer interessante bands & artiesten op de online televisie comma.world voorgeschoteld. We spraken met Neil Haesebrouck, een van de jongeren die mee de touwtjes in handen heeft van dit nieuw project.

Dag Neil, kan je me vertellen wat Carpet Sessions precies inhoudt? Neil: “Carpet Sessions is een audiovisuele samenwerking tussen comma.world (het video project van Jeugdhuis Comma) en een team enthousiaste Brugse jongeren. Met dit project willen we bands en artiesten een platform bieden om hun muziek te laten horen, maar ook om het te tonen. Met iedere artiest nemen we telkens een live sessie op van 2 tot 3 nummers. Erna nemen we ook een kort interview af met hen om zo de artiesten wat beter te leren kennen.” Hoe is dat project precies ontstaan? “Zelf ben ik een groot muziekliefhebber en actief bezig met het organiseren van concerten en evenementen. Ik voelde dat er nood was aan een Brugse werking dat Belgische artiesten in de kijker zet. Ik zag dat comma.world een open call hield waar jongeren zich konden aanmelden om dergelijke audiovisuele producties te realiseren. Dit leek me een ideaal kader om binnen te werken. Nationaal en internationaal zijn er al enkele gelijkaardige platformen die ons enorm inspireerden, maar wij proberen ons te onderscheiden door ons iets laagdrempeliger op te stellen. Waarbij ik niet bedoel dat we inboeten op kwaliteit natuurlijk.” “We proberen ook niet zomaar vluchtig een nummer op te nemen, maar we geven de band meer ruimte om zichzelf te tonen. We vinden het belangrijk dat er tijd wordt voor genomen. Het moet niet altijd te snel en te flashy gaan, soms mag er eens wat meer aandacht en tijd van de kijker gevraagd worden.” Wat willen jullie voornamelijk bereiken met dit project? “Het doel van ons project is dat mensen via Carpet Sessions goeie alternatieve muziek kunnen ontdekken. Ook de bands zelf willen we een duwtje in de rug geven met een mooi visitekaartje.”

“VEEL MUZIKALE ONTDEKKINGEN O P V E T T E E N U N I E K E LO C AT I E S , M A A R A LT I J D O P E E N P R O P E R TA P I J TJ E ! ”

“Momenteel hebben we al drie sessies opgenomen met bands als Ratmosphere, Ventilateur en The Tubs, waarvan de eerste twee al online staan. De derde verschijnt begin maart. We gaan altijd op zoek naar interessante bands die we zelf ook echt goed vinden. Het is voor ons ook belangrijk dat er variatie

Op deze manier kunnen ze zelf ook hun skills

zit in het muzikale aanbod zodat mensen ook andere

oefenen en tonen, zowel op vlak van organisatie,

bands ontdekken waar ze misschien anders niet naar

camerawerk, montage, techniek, geluidsopname,

zouden luisteren.”

bewerking…comma.world

ondersteunt

ons

hier

zowel technisch als organisatorisch in en faciliteert Hoe ziet jullie organisatie er achter de schermen uit?

zowel het materiaal als de locatie. Ook iedereen

“Het team achter Carpet Sessions bestaat uit een

in het team heeft gelijke inspraak, alle ideeën zijn

groep enthousiaste, jonge vrijwilligers die al dan niet

welkom en elke mening telt gelijk. We werken niet

betrokken zijn in het audiovisuele milieu. Een deel

met vaste beslissingsnemers.”

ervan studeert voor cameraman of filmmaker, maar andere zijn gewoon gepassioneerd door muziek en

“Het is heel fascinerend om te zien hoe snel ons

film en helpen graag een handje mee.

team groeit en evolueert. Tijdens de eerste sessies was het zoeken naar hoe alles het beste werkt, maar

jeugdhuis comma agenda APRIL - MEI

5.4 SPIT! Showcase

Jonge rappers (ism Het Entrepot) @URB-plein (Burg)

we voelen dat door onze gedrevenheid het leerproces heel snel vooruitgaat en dat we op weg zijn naar een goed geoliede machine.” Wat mogen we allemaal verwachten in de toekomst? “Veel muzikale ontdekkingen op vette en unieke locaties, maar altijd op een proper tapijtje! (lacht). Momenteel liggen de volgende twee sessies al vast, maar deze ga ik nog niet verklappen. We willen de kijker blijven verrassen met goeie muziek en interessante inhoud, zowel visueel als muzikaal. Ook hopen we wat te groeien in organisatie, zodat we met veel enthousiastelingen mooie producties kunnen verwezenlijken. Het lijkt ons ook tof om in de toekomst op verplaatsing te gaan en om met andere organisaties samen te werken. We staan dus altijd open voor nieuw

TIBA invites 6.4

Trap/Future Bass/Dubstep

19.4 Foute Party

Ruis (Lokale Helden) 26.4

Jonge elektronische live artiesten

3.5 RGMC

Rock/Gothic/Metal Concerts

Hussle presents 10.5 Snak The Ripper Hip-Hop

17.5 Drum & Bass Party

jong talent en gasten die willen meewerken.” Waar kunnen we dat allemaal terugvinden? “Alle info en video’s zijn terug te vinden op onze Facebookpagina en op de pagina van comma.world. Ook op Instagram kan je ons terug vinden!” Wil je deel uitmaken van Carpet Sessions? Stuur een berichtje op Facebook of Instagram of een mailtje naar neil.haesebrouck@hotmail.com

31.5 Burn Down

SPOT 24.5 Concerts

ism ‘T Salon

OPEN IEDERE WOENSDAG & VRIJDAG Open DJ Booth, Live Streaming, Workshops, Party... WO 13u - 19u VRIJ 19u - ...

LOKAAL Hou je van gezelligheid, lokale producten en een toffe sfeer? Dan ben je op Lokaalmarkt in Brugge aan het goede adres. Lokaalmarkt bevindt zich in de Abdijbekestraat in Sint-Andries en is elke vrijdag geopend van 15 tot 19u. Het voormalig provinciehuis is omgetoverd tot een indoor marktplaats. De marktkramers zijn lokale producenten van rond het Brugse. Er is een ruim assortiment van groenten, fruit, zuivel, vlees, chocolade en brood.

Probeer zeker eens de heerlijke focaccia! Een opvallend kraam is toch wel Kopje Zwam. Deze boer kweekt oesterzwammen op afval van koffiegruis, in het hartje van Brugge. Er staan ook af en toe ‘gastproducenten’, zoals het Brussels kraam Krekel. Hier vind je mueslibars vervaardigd uit krekelmeel. Het principe van de Lokaalmarkt is dat de boeren zelf hun prijs bepalen voor de producten, een prijs die zij zelf eerlijk vinden.

Tekst: Elise Van Hove Beeld: Lux Photography

Dit initiatief was een oorspronkelijk idee van ‘Lokaal’ en kent vier vestigingen in West-Vlaanderen. Lokaalmarkt in Brugge is een samenwerking tussen Lokaal en KVLV, vrouwen met vaart, en is nu sinds november open. Marktverantwoordelijke is de Brugse Cibe Vandewalle, die ook al de Buurderij ‘in Het Hoofdkwartier en ’t Veldzicht’ voor haar rekening nam. Naast de boerenkramen is er in Lokaalmarkt een grote bar. Op de kaart staan Belgische wijnen, lokale bieren zoals de Ferme Fien of de Femme Fatale. De bar werd ingericht met tweedehands meubels uit de kringwinkel. Ook kinderen zijn hier meer dan welkom. Er werd een grote kidshoek geïnstalleerd door de jongens van ‘Driehoek’, (die ook ‘Speeltijd’ organiseren). Op regelmatige basis wordt er in de Lokaalmarkt een workshop georganiseerd. Volgende workshops stonden al op het programma: groenten fermenteren, beewraps maken. Op 19/04 staat een workshop microgroenten op koffiegruis kweken gepland, georganiseerd door Kopjezwam.

Voor de betaling op de Lokaalmarkt heb je geen cash geld nodig. Aan de ingang krijg je een betaalkaart die gescand wordt bij elke aankoop (ook in de bar). Bij vertrek moet je het saldo op de kaart betalen. Zeer gemakkelijk! De kassa en de bar worden door vrijwilligers gerund. De locatie van de Lokaalmarkt is een pop-up. Vermoedelijk moeten ze eind juni op zoek naar een nieuw geschikt pand. Het

publiek

van

de

Lokaalmarkt

is

divers.

Voornamelijk ook oudere mensen komen hier om een koffietje te drinken, sociaal contact en uiteraard ook om boodschappen te doen. Toch mikt de Lokaalmarkt met hun allerhande workshops en kinderhoek op een breed publiek.

WE SPROKKELDEN ENKELE REACTIES VAN DE KLANTEN: “Ik kom naar de Lokaalmarkt voor de schone mensen. (lacht) Nee, ze hebben hier de natuurlijke producten. Ik hoop dat het minder milieubelastend is wat ze hier produceren. En, het is hier gezellig!” Werner, 68 jaar “Ik vind dat de sfeer hier ongelooflijk huiselijk en gezellig is. En het is aangenaam dat je bij de lokale handelaar je kaasjes kan halen die je dan hier bij de aperitief kan opeten.” - Floor en Lotte, 28 en 29 jaar “Het is hier heel erg toegankelijk om met mijn twee kindjes te komen. Ik ben hier de eerste keer gekomen om een workshop te volgen en nu komen we terug met de kinderen.” Sietske - 30 jaar

JOLIEN CHIELENS Sinds het najaar van 2018 is de Tank met Jolien Chielens een resident rijker. Voor de Brugse fotografe was de tijd rijp voor een eigen stekje om haar stille wereld tot leven te laten komen. BLVRD Magazine vond dat ook en ging op een kille avond in maart op bezoek in haar studio op de Burg.

Tekst & beeld: Tommy Mitchell

First things first, Jolien: hoe ben je bij de Tank

Is het belang van dergelijke gerichte feedback iets

terechtgekomen?

dat je uit je opleiding hebt meegenomen?

Jolien: “De bal is aan het rollen gegaan toen mijn

“In zekere zin. Ik heb niet echt een klassieke

zus Anneleen me naar Els De Roo doorverwees.

opleiding fotografie achter de rug. Na een jaar aan

Zij heeft hier ook haar residentie en zo ben ik te

het KASK was ik met een zekere desillusie gestopt.

weten gekomen dat er ruimte vrij was. Nu huur ik

Mijn perceptie was dat er meer belang ging naar de

hier een studio waar ik kan werken aan een portfolio

uitleg en het verhaal dan naar het kunnen. Voor mij

die los staat van m'n vaste werk. Daar gebeurt alles

voelde dat niet goed aan, ik wilde vooral technisch

via klanten waarvoor een art director de concepten

geschoold worden en het beeld laten spreken.

uitwerkt. Hier heb ik de ruimte om dingen uit te testen, ideeën uit te proberen en m'n eigen stijl te

Aanvankelijk was het dus niet langer m'n bedoeling

onderzoeken. En wie weet levert dat op langere

om in de creatieve sector aan het werk te gaan, maar

termijn wat freelance werk op.”

via-via hoorde ik dat Verne in Gent een assistentfotograaf zocht. Ik ben op die vacature gesprongen,

Je bent voor een eigen studio gegaan om er je

en heb dan als een soort van stageovereenkomst

creatieve ei kwijt te kunnen?

ook een avondopleiding fotografie gevolgd bij

“Deels wel, maar ook uit frustratie. Ik was altijd

Syntra West.”

beperkt in plaats in m'n kamertje thuis, waar er geen ruimte is om een extra stap naar achter te zetten.

In welke zin speelt je iets technischere achtergrond

Een studio huren legt mezelf ook druk op om te

een rol in het kiezen dan wel aanvaarden van

gaan werken aan eigen materiaal. Sowieso zal

opdrachten?

ik wel wat tijd nodig hebben: ik werk niet zo heel

“Eigenlijk wil ik me niet echt focussen op een

snel en breng ook niet vlug dingen naar buiten.

bepaald type fotografie, maar in alles wat ik doe werk

Het blijft bovendien nog een beetje zoeken naar

ik graag op gevoel. Voor portretwerk bijvoorbeeld

een vast ritme om hier op regelmatige basis te

verkies ik ook ‘gewone’ mensen boven betaalde

komen werken. Dat lukt niet altijd even makkelijk

modellen. Er is wel een zekere drempel om op

met een fulltime job en occasioneel flexi-werk in het

die personen af te stappen en het risico dat ze

weekend, maar ik vind stilaan m'n draai.”

bevriezen voor de lens is sowieso groter, maar dat maakt het net interessant omdat het iedereen uit zijn

“Het interessante aan een residentie als deze, is dat

of haar comfortzone trekt.””

je door creatievelingen wordt omringd. Dat geeft de mogelijkheid om de juiste feedback te vragen en

“Op vlak van werk laat ik alles wat op me afkomen.

te krijgen. Als het nodig is kan ik altijd bij de juiste

Ik zeg nu alleszins vaker "Ja" tegen opdrachten dan

mensen aankloppen voor onderbouwde kritiek,

vroeger. Toen durfde ik bijvoorbeeld geen trouw te

anders dan "het is mooi" of "het is niet mooi". En ook

fotograferen omdat ik bang was dat ik de belangrijke

bij Elke (Desutter, coördinator voor de Tank) weet ik

momenten zou missen. Nu is dat niet echt een

dat ik terecht kan met om het even welke vraag.”

probleem meer, behalve als de feestvierders al een glaasje op hebben en per sé de foto's al eens willen bekijken. Daar kan ik me mateloos aan ergeren (lacht). Het liefst van al ben ik onzichtbaar aanwezig in de achtergrond en laat ik het moment spreken. Die spontaneïteit levert vaak de meest intieme beelden op. Wat dat betreft is Splinter van Eva Vermandel een grote bron van inspiratie.”

Vind je het een noodzaak voor huwelijks- of reportagefotografen in het algemeen om op de achtergrond te blijven? “Zeker niet. Fotografen die zelf actief het beeld mee gaan sturen kunnen geweldige beelden maken, maar zelf gebruik ik liever de stilte om m'n tijd te kunnen nemen en alles rustig uit zichzelf tot stand te laten komen. Natuurlijk moet je soms wat dirigeren, vooral bij betaalde opdrachten, maar de natuurlijke gang van zaken is voor mij nog altijd het meest interessant.” “Het spreekt een beetje tegen mijn métier, maar toeval levert soms een veel beter beeld op dan je

“A L S E E N F OTO G E VO E L U I T S T R A A LT, DAN IS D I E F OTO G E S L A AG D.”

had kunnen plannen – zelfs als die dan technisch niet perfect is. Als een foto gevoel uitstraalt, dan is die foto geslaagd. Een interessant beeld heb je niet altijd in handen.”

Ik zie hier ten slotte nog een aantal analoge camera's uitgestald staan. Zijn die louter decoratief

Over dat métier gesproken: nu iedereen met z'n

of dienen ze ook voor opdrachten?

smartphone mooie foto's kan maken, zie je soms

“Die worden wel degelijk nog gebruikt. Ik vind het

verbaasde blikken tijdens een shoot?

vooral leuk voor mezelf omdat analoge fotografie

“Tijdens commerciële opdrachten is het voor

trager gaat: je film inladen, manueel scherpstellen,

klanten soms schrikken dat bepaalde beelden een

... Bovendien werk ik net zoals wel meer fotografen

paar keer extra worden gemaakt, maar dan vanuit

graag met vervallen filmrolletjes. Ik vind het wel

andere standpunten voor een andere layout of een

mooi dat de kleuren dan soms roze of paars uitslaan,

zeker printformaat bijvoorbeeld. Of dat er testshots

of dat de korrel ontzettend grof kan worden. Die

worden gemaakt en dat het licht wordt gemeten en

toevallige schoonheidsfoutjes kunnen een foto iets

zo. Bij productfotografie ben je soms makkelijk een

extra geven.”

halfuur bezig met het opzetten en testen, eer je aan de feitelijke foto's kan beginnen.”

“Een filmcamera schrikt mensen echter minder af, ze verstijven niet zo vlug. Maar het grootste voordeel

Een professioneel fotograaf denkt vooruit?

is dat zatlappen niet kunnen vragen of ze eens de

“Je denkt vooruit en je lost problemen op. Iedereen

foto's mogen zien, dat is misschien nog het beste

kan al eens z'n flitser vergeten of met een platte

eraan (lacht).”

batterij zitten. Als je dan je vak kent, ga je al sneller die problemen kunnen omzeilen of oplossingen

Een gewaarschuwd man is er twee waard. Bedankt

vinden in materiaal rond je – een zaklamp en een

voor het gesprek!

discobal bijvoorbeeld. En in uiterste nood trek je de zaken volledig recht in postproductie, maar als je grote hoeveelheden foto's op die manier moet redden... dat suckt natuurlijk (lacht).”

Jolien en haar werk vind je als @jolien_chielens terug op Instagram.

Binnenkort start de tournee van Warm Bad. Hoe is het project ontstaan en gegroeid? Hendrik: “Ik heb Warm Bad opgericht in 2017. Tot nu toe speelden we meestal gezellig in de woonkamer. Vorig jaar kreeg ik van Jazzlab Series carte blanche. Ze gaven me de kans naar buiten te komen met een heel nieuw concept. Ook KAAP gaf me daarin steun. De buitenwereld voor het eerst onderdompelen in ons Warm Bad leek een mooie droom. 28 maart gaat de tournee van start in Ieper, out of all places (lacht). De dag erna komt het album van Warm Bad uit: Garden Head. Het voorbije jaar heb ik de muziek ervoor geschreven. Ik woon in Brussel, maar heb me een maand afgezonderd in Brugge; waar ik opgroeide en waar mijn ouders nog steeds wonen. Ik heb toen in een lokaal op het Stedelijk Conservatorium twaalf uur per dag muziek geschreven. Een groot deel van Garden Head is dus ook binnen die school ontstaan. Nu het album geschreven en opgenomen is, zit het grootste werk erop. Toch hoop ik dat de muziek van Warm Bad nog rijpt tijdens de voorstellingen. Met

Op 28 maart lanceert niemand minder dan Hendrik Lasure zijn nieuwe project Warm Bad. De 21-jarige Brusselaar met Brugse roots staat bekend als creatieve duizendpoot. Hij is vijftig procent van het veelzijdige duo SCHNTZL, verzorgt ‘de toetsen’ in

Garden Head is het zaadje geplant, nu hoop ik dat ze in de wijde wereld uitgroeit tot iets moois, en dat verschillende locaties en avonden verschillende sferen en ontwikkelingen zullen voortbrengen.” Vanwaar komt de titel Garden Head? “Garden Head is een metafoor voor de ontsnapping

de elektroband Bombataz en componeert

die muziek kan bieden. Lichamelijk aanwezig zijn

er daarnaast op los. Het laatste jaar schreef

maar met je hoofd in een eindeloze tuin zitten, ken

hij naarstig de muziek voor Garden Head, het album van Warm Bad. De zevenkoppige band bestaat uit drie gitaristen, een saxofonist, een bassist en Hendrik Lasure

je het? (lacht)” In het voorprogramma van Warm Bad in De Werf ben je ook te horen met het trio The Orange Moon… Een naam die nog niet bekend is onder het grote publiek.

achter de piano. Op 29 april strijken ze neer

Wat mogen we daarvan verwachten?

in De Werf in Brugge. Wij stelden hem en-

“The Orange Moon vormt al behoorlijk lang

kele vragen.

een trio, maar bleef tot nu toe binnen de warme woonkamermuren.

Manola

Cabras

speelt

er

contrabas, Matthieu Calleja de drums en ik de toetsen. We repeteerden vaak bij Manolo thuis, hij heeft er een Tekst: Yumi Demeyere Beeld: Thomas Geuens

soort studiootje. Dat was op zondagen: muziek spelen en taart eten, in willekeurige volgorde. De muziek

geeft mij dan ook een thuiskomstgevoel. Het

jongs af aan naar concerten en jamsessies daar.

wordt een uitdaging om die sfeer over te brengen

Rik was de oprichter, Benny was daar toen ook

wanneer je in een zaal staat en niet in de living,

al. Sinds het moment dat mijn passie voor muziek

met gezichten om je heen die niet van Manolo of

ontstond kwam ik daar, en die mensen hebben mij

Matthieu zijn.”

de weg gewezen door bossen vol muziek. Ik heb er de beste optredens van mijn leven gezien. Het

Zowel de muziek van The Orange Moon als de

was mijn warm, muzikaal nest. Ook toen de eerste

muziek van Warm Bad heeft dus het daglicht nog

CD van SCHNTZL uitkwam hebben ze mij gesteund.

niet veel gezien. De komende weken wordt het

Ik heb dus wel een speciale band met die plaats,

allemaal de wereld ingestuurd. Hoe voelt dat?

en dat maakt het des te leuker om Warm Bad en

“Opwindend! Zeker de release van Warm Bad.

Garden Head er te performen!”

Garden Head is het eerste album waarin ik mezelf op die manier blootgaf. Door het componeren heen ben ik met de muziek vergroeid geraakt. Het voelt dan ook als een afscheid in zekere zin; ik heb het gecreëerd, en nu wordt het de wijde wereld ingemusiceerd (lacht). Verder is het ook best speciaal om te mogen optreden in De Werf

Hendrik Lasure warm bad Support: Orange Moon Jazz Vrijdag 19 april, 20:30 De Werf

met een project dat me zo nauw aan het hart ligt. Ik ben geboren in de Werfstraat, dus ik ging al van

PODIUM

© Pieter Dumoulin

JA ZZ

Hendrik Lasure warm bad support ORANGE MOON 19/04, 20u30, KAAP | De Werf

Hendrik Lasure kennen we natuurlijk maar al te goed als de pianist van het duo SCHNTZL. Nu componeerde hij nieuw werk voor een zevenkoppige band, waarmee hij laveert tussen abstracte klanken en toegankelijke meeslepende deuntjes. Dreampop meets jazz. Hen d ri k L a su re , Ca s p er Va n D e Velde , Sa m C omer ford, Vit ja Pa u we ls Ben j a m i n Sa u z ere a u, M a rc o Gion gra n di, S o e t Kemp en e er

KAAP Brugge Oostende | +32 50 33 05 29 | info@kaap.be

Het Huwelijk

Tibaldus 25/04, 20u30, KAAP | De Werf Met Het Huwelijk (1947) brengt Tibaldus een vervolg op Yvonne, Prinses van Bourgondië (Witold Gombrowicz). Tibaldus laat hierbij de voorstellingen onderling overlopen en versterkt de muzikaliteit van het stuk door de tekstmotieven te verbinden aan melodieën uit de Vlaamse Polyfonie.

MUSEA BRUGGE

facebook.com/paleisjepimpen

PA LEI SJ E P IMPEN PRESENTS

EXCLUSIVE OPENING NIGHT! 24 MEI VRIJDAG

PR E V I E W N I EU W GRU UT H US EM U S EU M & INSTA L L ATI E VO O R EN DO O R O N Z E J O N G ER ENC R EW

save the date

F O O D, D RI N KS & DJ O P H E T M US EU M P L EI N

BINN E N P L EI N GRU UT H US EM U S EU M D IJV E R 17, 8 0 0 0 B R U G G E D O O RS : 2 0.0 0 U U R

meer info

FACEBOOK.COM/PALEISJEPIMPEN

GRATIS

THE VAN JETS OP RED ROCK RALLY

Ik spreek af met Johannes Verschaeve, zanger en gitarist van The Van Jets, om herinneringen op te halen aan Red Rock Rally 2004. Daar zijn gelukkig nog beelden van bewaard gebleven. “Ik vind het machtig om die beelden terug te zien. We waren nog veel jonger en onervaren dan we nu zijn”, vertelt Johannes. “In die periode waren we nog niet lang bezig en was alles nog een beetje bric-à-brac, niet alles verliep vlot, maar we deden ons best. We hadden nooit verwacht dat we Humo’s Rock Rally en de Red Rock Rally zouden winnen. We gingen daarna naar her en der met ons vieren, het voelde

Op 1 mei 2004 won The Van Jets de

wat scoutsachtig aan. We deden het vooral voor

tiende editie van de Red Rock Rally.

ons plezier en we zagen wel hoe het zou verlopen”.

Vijftien jaar later, tijdens de 25ste editie, sluiten ze de avond als headliner af. Dat zal ook voor de laatste keer zijn, want de band kondigde vorig jaar aan dat ze ermee zullen stoppen. Op 1

Veel van de elementen uit 2004 zijn nog steeds aanwezig in de band. “Heel veel van het plezier dat we eraan hebben, is bewaard gebleven. Dat is misschien het geheim van onze band, de reden waarom we zo lang samen zijn gebleven zonder

november spelen ze voor de laatste

veel personeelswissels en dat we nog steeds

keer in de Ancienne Belgique, maar

overeenkomen. De camaraderie die er toen al was,

niet voor ze het Astridpark op zijn kop gezet hebben. Om het met hun woorden te zeggen: “Oh, here comes the light, see it tumbling down the sky.

hebben we nog steeds.” De vriendschap tussen de bandleden is een belangrijk element geweest in de loop der jaren. “Er zijn soms periodes waarbij je onder spanning staat, en als het dan niet goed klikt met elkaar kan het potje snel gaan barsten.

Open up the doors, we've been waiting

Dat zijn momenten die niet leuk moeten zijn en

for so long.”

waarop mensen wellicht kunnen beslissen ermee

Tekst: Jordy Vermote Beeld: Tina Herbots

te stoppen. Het zijn vermoedens, want ik weet niet

vinyl uit die dag. Er zijn ook nog ideeën voor enkele

hoe het is om in een band te spelen die zakelijker

leuke dingen, maar die moeten nog concreter

is. Ik geniet gewoon enorm van samen op schok zijn

worden”.

en leute te maken.” “We konden alleen maar dromen van zo’n einde, Vijftien jaar na hun overwinning op de Red Rock

natuurlijk. Samen met de afscheidsconcerten in de

Rally, zijn ze aan hun afscheid bezig. Er staat nog

Handelsbeurs in Gent en de Ancienne Belgique in

heel wat te gebeuren, wat duidelijk maakt dat er

Brussel, zullen we er één groot feest van maken.

goed nagedacht is over het einde van The Van

Dat gebeurt niet zo vaak op deze manier. Veel

Jets. “We hebben voor alle duidelijkheid geen ruzie

stoppende bands zitten gewoon over hun hoogste

met elkaar. We wisten vanaf het begin dat als we

punt of gaan met ruzie uit elkaar. Wij eindigen in

er ooit zouden mee stoppen, dat het op een mooi

de volle spotlights, wat het natuurlijk emotioneel

punt moest zijn. Het is ook van het merendeel van

zal maken: de laatste keer in de studio samen was

ons geen ambitie om eeuwig muzikant te blijven,

zo’n moment. We denken er actief over na dat vele

wij hebben naast de band ook een job en een

zaken de laatste keer zullen gebeuren, maar ik vind

gezin. Een band heeft een piek die je even kunt

het wel leuk om dat te kunnen doen. Stel dat het

volhouden, maar het is niet iedereen gegeven om

anders was geweest, hadden we misschien niet

te kunnen blijven doorgaan op diezelfde sterke

kunnen genieten van iedere laatste keer. Het is

golf. De agenda’s waren al wat moeilijker samen te

dikke luxe”. En dat wij er mee van zullen genieten,

leggen en geleidelijk aan is het idee ontstaan om

dat staat vast. Afspraak op de Red Rock Rally!

met de band te stoppen. We zagen het zitten om er nog een mooi einde aan te breien, zodat we er met zekerheid altijd positief op kunnen terugkijken.” Er komen naast de afscheidsconcerten in Gent en Brussel, nog enkele mooie dingen aan. “We hebben recent ons laatste nummer ‘Who Does’ gereleased, dat op Record Store Day op vinyl wordt uitgebracht. Ook onze eerste plaat ‘Electric Soldiers’ komt op

RED ROCK RALLY 2019 woensdag 1 mei vanaf 12u Koningin Astridpark, Brugge Met: The Van Jets, SONS, Hypochristmutreefuzz, RHEA, Yokan, The Black Gasolines, MAANBAR, Spitfire & Moody Mae.

PINT 20, 21 en 22 mei gaat het evenement Pint of Science door op verschillende locaties in Brugge. Dit concept komt overgewaaid uit Londen en is nu aan zijn tweede Brugse editie toe. Een simpel concept, waarbij wetenschappers op een toegankelijke manier hun onderzoek komen uitleggen op café. Alvorens je hersencellen aftakelen door de alcohol, leer je nog iets bij. Ideaal toch? Rein Verbeke, doctoraatsstudent aan de Universiteit Gent, is één van de trekkers van de organisatie in Brugge en maakt ons warm voor dit evenement.

Tekst: Elise Van Hove Beeld: Pint of Science

Rein: “Pint of Science is opgericht in Londen door twee onderzoekers. Zij wilden een een breed publiek laten proeven van wetenschappelijk onderzoek. Het werd gestart boven een café, door praatavonden te organiseren. Nu enkele jaren later, doen meer dan 20 landen mee, waarbij op drie avonden wetenschappers hun ontdekkingen vertellen tussen pot en pint! Allen samen investeren we veel tijd en geld in onderzoek. En best! Maar wat er in al die laboratoria dagelijks gebeurt, blijft vaak verborgen. Onderzoek wordt soms gezien als te abstract. Maar mispak je niet, wetenschap kan best sexy zijn! Daarnaast is het vanuit het standpunt van wetenschappers erg leerrijk en gewoonweg plezant om je werk eens sappig uit te doeken te doen. Een kans om je niet eens te moeten verheven tot platte vakterminologie.”

Pint of Science is een internationaal fenomeen. Hoe ben

Wat kunnen we dit jaar verwachten?

je daar bij geraakt?

“Dit jaar hebben we dus opnieuw drie avonden in petto.

“Vorig jaar is Pint of Science voor de eerste keer

Momenteel zijn we nog volop bezig de programmatie

georganiseerd in België. Er werd toen ook meteen de

op punt te zetten, maar ik kan jullie wel al de locaties en

keuze gemaakt om dit op verschillende locaties te

thema’s verklappen. Op maandag 20 mei ben je welkom

laten plaatsvinden, waaronder ook Brugge. Universiteit

in ‘de Snuffel’ waarbij de rode draad ’Our Society’ zal zijn

Gent had toen een oproep gedaan en ik had mezelf

en we dieper ingaan op technologische ontwikkelingen

ingeschreven als spreker. Er werd toen ook gevraagd om

die ons dagelijks leven kunnen veranderen. Op dinsdag

de editie in Brugge mee te helpen ‘trekken’. Samen met

21 mei verhuizen we naar ‘de Republiek’, met het thema

Lander Hoornaert van de Snuffel, die al ervaring had met

‘Planet Earth’ en hoe wetenschap ons onder meer kan

het organiseren van ‘Wetenschapscafé’, en Pieter Van

helpen bij de klimaat- en mileuproblematiek. De laatste

Reybroeck, communicatiemedewerker voor de HoGent

avond op 22 mei spenderen we dan weer volledig aan

hebben we onze schouders achter dit evenement gezet.”

‘Our Body’, en laten we onderzoekers aan het woord rond belangrijke vooruitgangen in de geneeskunde.

Vorig jaar was de organisatie wat kleinschaliger. Nu wordt

Deze zal toepasselijk plaatsvinden in het nieuwe gebouw

het groter?

van ‘het Huis van de Mens’ op het Beursplein.”

“Het Brugs Pint of Science team is alvast uitgebreid. Pieter Gurdebeke gaf vorig jaar een lezing rond hoe onderzoek

Nog een laatste woord?

op plankton ons kan helpen bij de klimaatproblematiek,

“Pint of Science is gericht om op een leuke manier

dit jaar helpt hij ons met de organisatie. Ook hebben we

wetenschap aan de man te brengen. Wij hopen

een samenwerking gestart met twee Brugse organisaties:

alvast op drie avonden vol waaaw-momenten, en

‘Vormingplus’ en “Het Huis van de Mens”. Op deze manier

onderzoeksverhalen die blijven kleven en inspireren.

willen we meer mensen bereiken en hen een boeiende

Meer informatie kan je terugvinden op de website www.

en leuke avond bezorgen!”

pintofscience.be, waar weldra ook de programmatie zal verschijnen. Oja, vergeet jullie ook niet op deze website in te schrijven! Santé!” Meer info: www.pintofscience.be www.facebook.com/pintofscienceBE

LOES BREEKELMANS

VAN

VERDEDIGT DE KLIMAATZAAK

Loes Loes Breekelmans Breekelmans (18) (18) reageert reageert verontwaardigd verontwaardigd op de kritiek op de klimaatprotesten. op de kritiek op de klimaatprotesten. Als Als

voorzitter voorzitter van van de de Jeugdbond Jeugdbond voor voor Natuur Natuur en en Milieu Milieu (JNM) (JNM) in in Brugge Brugge probeert probeert ze ze bewust bewust te te leven leven en en benadrukt benadrukt ze ze dat dat de de individuele individuele bijdrage wel degelijk een verschil kan bijdrage wel degelijk een verschil kan maken. maken. "Ik "Ik

ben ben blij blij dat dat er er eindelijk eindelijk aandacht aandacht is is voor voor klimaat." klimaat."

Je bent nu al dertien jaar actief in jouw jeugd-

Wie is jouw inspiratiebron?

beweging. Hoe ben je daar terecht gekomen?

"Ik kijk op dit moment heel erg op naar de twee

Loes: “Ik heb eerst in de Scouts en de KSA gezeten.

klimaatactivisten Anuna De Wever (17) en Greta

Dat bleek achteraf niet echt mijn ding te zijn. Het

Thunberg (16). Dat zijn allebei meisjes die jonger

voelde voor mij heel dorpsgericht aan en aangezien

zijn dan mij. Veel mensen zitten met het idee om

ik niet naar de dorpsschool ging, was ik al een

klimaatprotesten te organiseren, maar je moet het

buitenbeentje. Bij de KSA mochten we ons weinig

uiteindelijk maar doen. Wij als jongeren, volwassen

vuil maken. Toen ik zeven jaar was, hebben mijn

of politici zouden daar een voorbeeld aan moeten

ouders mij dan naar de JNM gestuurd. Ik had geen

nemen. Jammer genoeg geraak ik soms gefrustreerd

enkel probleem om vrienden te maken, want ik ben

als de media focussen op wie deze meisjes zijn en

redelijk sociaal. Er is een goede mengeling tussen

waarom de jongeren massaal spijbelen. Dan denk

avontuur, uitdaging en comfort. Iedereen accepteert

ik: dat is toch helemaal niet waarvoor de mensen

elkaar hoe hij of zij is.”

op straat komen en dat is evenmin het punt dat ze willen maken? We hopen gewoon dat er dringend

Je studeert Geografie en geomatica aan de

bindende klimaatwetten komen.”

Universiteit Gent. Wat zou iedereen volgens jou op school moeten leren?

Moet de verandering om iets te doen aan het klimaat

"Het lijkt mij leuk om interactieve lessen te geven over

lokaal beginnen?

de klimaatproblematiek. Leerkrachten zouden dan

“Ja, natuurlijk. Maar gezinnen, dorpen of gemeenten

uitstappen kunnen organiseren naar natuurreservaten

kunnen zich niet aanpassen als er van bovenaf

of in debat gaan met klimaatexperten. Bushcraft of

geen concrete maatregelen komen. De keuzes die

overleven in de wildernis had ik graag willen leren

gezinnen maken, moeten logischerwijze duurzaam

in het lager of middelbaar onderwijs, al weet ik niet

zijn. Als de overheid dat niet ondersteunt, wordt het

of dat echt in ons onderwijssysteem zou passen.

moeilijk om de mindset te veranderen. We zullen pas

Planten- of dierenkennis kunnen ook handig zijn

het effect zien wanneer we onze levensstijl collectief

naast de andere schoolvakken. Ikzelf ben niet echt

aanpassen.”

een talenpersoon. Duits deed ik absoluut niet graag. Ik zou liever vakken krijgen die mij echt interesseren.”

Wat drijft jou om mee te stappen in de klimaatmarsen? “Het gevoel van samenhorigheid, want iedereen

Hoe probeer jij jouw ecologische voetafdruk te

stapt mee voor hetzelfde doel. Jongeren hebben

verkleinen?

meestal nog geen stemrecht, dus is dit eigenlijk de

"Door kleine bewuste keuzes te maken. Afval

ideale manier om zich te laten horen en een signaal

recycleren, een drinkbus hervullen op school, geen

te geven aan de overheid dat zij er ook mee inzitten.

aluminiumfolie gebruiken voor mijn boterhammen,

Klimaat is iets dat iedereen, ongeacht je leeftijd of je

met de fiets of het openbaar vervoer ergens naartoe

klasse in de samenleving, aangaat.”

gaan, de verwarming minder aanzetten en vaak een trui aandoen. Ik eet nu al een tijdje vegetarisch en ik

Hoe ga jij om met de kritiek van mensen die niet

ben best tevreden over mijn individuele bijdrage. Dat

begrijpen waarom je naar de klimaatmarsen gaat?

zijn kleine dingen die uiteindelijk toch een verschil

“Dat is erg jammer, omdat het uiteindelijk mijn keuze

kunnen maken.”

is om dat te doen. Sommige mensen zien niet in dat het wel degelijk een nut heeft. Soms willen ze

" I K B E N N O G A LT I J D DE PERSOON DIE D E U I T D AG I N G E N Z O E K T, Z E K E R I N D E N AT U U R " gewoon niet luisteren. Ze verwijten jongeren dan om terug naar school te gaan en minder het vliegtuig te nemen. Maar als je de wereld wil ontdekken, is er bijna geen enkel ander alternatief. We zijn nu eenmaal een generatie die veel reist. Het is niet onze

Wat mis je in je leven?

schuld dat vliegtuigtickets zo goedkoop zijn.”

“Een goede planning en meer tijd voor mezelf kunnen nooit kwaad. Ik lees graag boeken, maar

Zou je overwegen om zelf in de nationale politiek te

dat kan enkel als ik even een moment vrij heb.

stappen?

Voorzitter zijn, is ook vermoeiend en uitdagend. Het

“Ik weet niet goed of ik de geschikte persoon

is niet evident om altijd een overzicht te bewaren en

ben. Daarvoor ben ik een beetje te 'zacht'. Toen ik

tegelijkertijd niets te vergeten. Toch ben ik trots op

met Groen Zedelgem ben opgekomen voor de

mezelf dat ik al veel heb kunnen verwezenlijken.”

gemeenteraadsverkiezingen, heb ik gemerkt dat politiek een soort machtsspel is. Ik heb een hekel aan

Hoe kijk je naar de toekomst?

lakse beloften waar politici zich dan soms niet aan

“Hoe meer ik over de gevolgen van klimaatopwarming

houden. Het boezemt mij angst in dat het systeem op

te weten kom, hoe banger ik word. Ik ben natuurlijk

deze manier werkt. Voorlopig probeer ik mijn mening

realistisch, maar die angst blijft wel. Later zou ik

duidelijk te maken in de JNM. Bewustmaking is nu

reisbestemmingen als IJsland en Zweden willen

een prioriteit geworden in heel dit klimaatdebat. Van

bezoeken op een verantwoordelijke manier. Het liefst

jongsaf aan moeten we kinderen meegeven wat het

leef ik later de rest van mijn leven in een oerwoud,

probleem is, wat we eraan kunnen doen en wat er

samen met enkele mensen rondom mij. Dan zou ik

niet aan gedaan wordt.”

ontwikkelingshulp willen doen en meewerken aan een gek project in de natuur. Mijn ouders weten

Hoe zou je jouw karakter omschrijven?

hoeveel dat het jezelf helpt in je zelfontwikkeling.”

“Eerder impulsief en chaotisch. Ik volg bijvoorbeeld dikwijls eerst mijn buikgevoel en denk dan meestal pas achteraf als ik iets doe. Veel dingen moet ik op het laatste moment doen, omdat ik uitstelgedrag

Lees het volledige interview met Loes op onze website: www.blvrdmagazine.com

heb en nog te vaak moeite heb om 'nee' te zeggen. (lacht) Ook sociale contacten leggen en rekening houden met anderen, zijn sterke punten van mij. Daarnaast merk ik soms bij mezelf dat ik bij de JNM de moederrol opneem, maar dat kan uiteindelijk ook geapprecieerd worden. Ik ben bovendien een doorzetter: als ik in iets geloof, dan ga ik er volledig voor."

Tekst: Timon Hast Beeld: Jokke Deroo

STUDEER IN SAMEN BRUGGE MEER INFO www.brugge.be/studeerruimte www.facebook.com/bruggestudentenstad DEEL JE STUDIEMOMENTEN OP www.instagram.com met #bruggestudentenstad

“ W E D R AG E N H E T DIY PRINCIPE HOOG IN HET VA A N D E L .” Tekst: Dennis Deprez

Op 20 april, in De Kelk, stelt Brugsche band Vague View hun debuut-EP "To Hell With Heaven" aan ons voor. Die werd volledig DIY in elkaar gebotst en komt in eigen beheer uit. Ter gelegenheid daarvan zaten we op een druilerige, maartse dinsdagavond samen gitarist Fre Gereels en vocalist Mathieu "Dondi" Welvaert voor een openhartige babbel.

Jullie zijn nu iets langer dan een jaar actief, waar begon dit alles? 

 Dondi: “Bassist Thomas en ik speelden met het idee toen we Fleddy Melcully aan het werk zagen

van een basisidee dat we op de repetitie uitwerken.

in JH Comma. Toeval wilt dat Miguel, onze drummer,

Iedereen is vrij om elk idee in de groep te gooien.”

een week daarna op Facebook verkondigde dat hij

Fre: “Daarna namen we drie nummers bij mij thuis

onnozel werd door al een tijd niet te kunnen samen

zelf op. Die hebben we dan laten mixen en masteren

spelen. We contacteerden hem en niet veel later

in de UK en gereleased begin 2018. We brachten

hadden we onze eerste repetitie hier bij mij thuis. In

ook een video uit als opbouw naar onze eerst show.

de garage. Een betonnen kot. Alles deed pijn aan

Dat was 13 april, in De Kelk. Die was in anderhalf uur

onze oren. We hadden nood aan een gitarist en

uitverkocht.”

namen contact op met Fre.”

Dondi: “We brachten die video uit voor ik de eerste

Fre: “Miguel en ik speelden vroeger in Vienna, en ik

keer op een podium stond. Absurd.”

kreeg via hem de vraag of ik het niet zag zitten om

Fre: “Erna zijn we veel shows beginnen spelen. We

te komen jammen bij Dondi thuis. Daarna nodigde

hebben een stap overgeslaan. We hebben sinds kort

Miquel ook onze tweede gitarist Nigel uit. Hij had die

pas onze eerste kleine show in een café gespeeld.

leren kennen tijdens een jamsessie. Dat was begin

Daarvoor stonden we uitsluitend op affiches met

2017, toen zijn we echt begonnen met het schrijven

grote namen en grote podia zoals Wacko op een

van nummers en hebben we een jaar gerepeteerd.

overvolle Burg. Ondertussen schreven we verder

Dat was een goede leerschool voor Dondi, want dit is

aan de nummers die nu op de EP staan. De eerste

zijn eerste ervaring als zanger in een band.”

3 nummers die we opnamen maken deel uit van de

Dondi: “In het begin stond ik in de hoek van de

acht die er in totaal op te beluisteren zijn. De EP werd

garage, omdat ik zelf nog niet goed wist hoe ik mijn

opnieuw op dezelfde manier opgenomen. Bij mij

stem op een correcte manier moest gebruiken. Ik

thuis. Ik heb ook alles geëdit. We proberen zoveel

wilde op mezelf zijn want ik voelde me nog niet zeker

mogelijk zelf te doen. We dragen het DIY (Do It

genoeg.”

Yourself) principe hoog in het vaandel.”

Fre: “Ook gewoon omdat het te klein was, dat kot!”

Dondi: “Het is heel handig dat Fre ervaring heeft door voorgaande projecten en die kan toepassen op

Wie schrijft de nummers? Hoe gaat dat proces in z'n

Vague View.”

werk?

Fre: “Het enige wat we uit handen geven is de

Fre: “In de loop van 2017 trokken we het aantal

mixing en mastering, daarvoor doen we beroep

repetities per week op naar twee per week. Nigel

op John Mitchell van Outhouse Studios (Reading,

en ik zaten ook samen bij mij thuis om daar een

UK). Hij werkte onder andere samen met bands als

ruwbouw van een nummer uit te werken. Soms komt

Architects, Enter Shikari, Your Demise, enz. Het logo,

er een riff voort uit de repetitie en nemen we die dan

de artwork, de T-shirts... dat doe ik zelf.”

meer naar mij thuis om daar een structuur rond te

Dondi: “Fre is onze creatieve duizendpoot.”

bouwen. Soms gaat dat heel vloeiend en schrijven we een nummer in twee repetities.” Dondi: “Met andere nummers zijn we dan veel te lang bezig... Op de repetities wordt het nummer gepolijst of volledig omgesmeten. We vertrekken

Wat staat er nu in de steigers? Fre: “We hebben net een nieuwe video opgenomen, die ik nu aan het monteren ben. Die zou moeten uit zijn wanneer men dit leest. Dat is voor de titeltrack

Waar komt de bandnaam vandaan?

van de EP ‘To Hell With Heaven’. De video is redelijk

Fre: “Ik kwam daarmee op de proppen omdat de

hard. We gebruiken archiefbeelden wat het heel

wereld een onzekere plaats is en je nooit goed weet

‘straight to your face’ maakt.”

wat er aan de hand is. Men laat ook maar zien wat ze willen dat je te zien krijgt. Alles blijft vaag en het is

Die titel van jullie EP... Als je dat leest, dan denk ik

ongelooflijk moeilijk om te kunnen begrijpen wat er

onmiddelijk aan het religieuze?

echt aan de hand is. Vague View, een vage wereld

Fre: “Ja, we hebben 2 nummers die een ‘fuck you’

en moeilijk om er een heldere kijk op te krijgen.”

zijn naar religie...”

Dondi:

Dondi: “Dat is niet iets waar we ons op willen

rooskleurig... Misschien klinken we nu als een bende

toespitsen, maar iedereen in de band heeft een

oude venten, maar dat is hoe we ons erover voelen.”

bepaalde aversie naar religie toe.”

Wat zijn jullie muzikale inspiratiebronnen?

Fre: “Die titel kwam gewoon willekeurig naar boven

Fre: “Ik luister naar heel wat verschillende muziek,

in mijn hoofd en ik dacht "Fuck, dat klinkt alsof

maar als je het vaakst naar je favoriete bands

het zowiezo al gebruikt is". Het klonk te goed om

luistert dan zal dat sowieso een invloed hebben op

origineel te zijn. Dan ben ik dat beginnen opzoeken

de muziek die je zelf schrijft. Dat gebeurt gewoon

en googlen en ik vond er gewoon niks over. We

onbewust.”

konden het gewoon gebruiken! Iedereen in de band

Dondi: “Alles wat je al je hele leven naar geluisterd

was ook direct mee toen ik het voorstelde.”

hebt. Een ‘levensplethora aan musica!’”

Wie schrijft de lyrics?

Hoe zou je de muziek die jullie brengen omschrijven?

Dondi: “Die worden door Fre en mezelf samen

Fre: “Ik heb daar de voorbije zondag nog over

uitgewerkt. We beslissen over een onderwerp en

gebabbeld! Die persoon zei dat we elementen

gooien dan onze ideeën samen. Het belangrijkste

uit verschillende stromingen laten doorschijnen in

voor mij als zanger is dat ik sta achter wat ik zing. Ik

onze muziek. We zijn met vijf leden die een volledig

ga niks zingen waar ik zelf niet in geloof. De inspiratie

andere achtergrond hebben. Dondi en ik komen

vinden we bij zowel persoonlijke ervaringen als de

uit de Hardcore Punk. Onze drummer Miguel neigt

actualiteit en wat er rondom ons gebeurt. “

meer naar metal. Nigel naar de post-rock en Thomas

Fre: “Op die manier is het ook wel goed dat we

naar de Punk. Door al die verschillende stromingen

beiden in dezelfde richting kijken. We hebben

die samenvloeien is het moeilijk om er een label op

dezelfde ideeën, dus als ik iets schrijf is dat meestal

te kleven. We willen onze muziek niet in een vakje

wel iets waar Dondi voor te vinden is.”

duwen, maar als er iemand die totaal niet vertrouwd

“Zeker

nu!

Onze

toekomst

lijkt

niet

is met onze muziek me vraagt welk genre we spelen dan moet je er wel iets op kunnen antwoorden. Dan zeg ik post-hardcore en metalcore.” Wat zijn jullie plannen na de EP-release? Dondi: “Een full-length plaat, sowieso.” Fre: “Maar eerst een tour in april in Oost-Europa. Eerst naar Duitsland, dan Budapest, erna Bratislava,

F É- C O

ERT •

dinsdag

16.04

dinsdag

23.04

24.04

Jam William

NC

23.04

vrijdag

26.04

ERT •

Let’s play dice

CA

F É- C O

dinsdag

30.04

Richie Ros

ERT •

SP

ELLE TJE

S

27.04

Lokale Helden NC

zaterdag

Jazz Jam

dinsdag

ELLE TJE

VOND • SA

OND • AV

Wetenschapscafé: De oceaan van de toekomst!

Snuffel Comedy Night // Ygor uit Poperinge

woensdag

SP

11.04

Disc over // Robert. + Cold Saturday Night + Seamy License

NC

F É- C O

09.04

donderdag

F É- C O

CA

NC

Tim Brooks

dinsdag

CA

ERT •

NC

CA

F É- C O ERT •

ERT •

F É- C O

04.04

NC

CA

Songs & Whispers

donderdag

FREE ENTRANCE•EZELSTRAAT 42•MEER INFO: SNUFFEL.BE

ERT •

02.04

F É- C O

NC

ERT •

Doug Andrews & Dave McKendry

dinsdag

CA

CA

F É- C O

NC

CA

dan Wenen en als laatste Praag. Gewoon zoveel mogelijk spelen om onze EP te promoten en terwijl

Fre: “We zouden met plezier op een Groezrock of

blijven we gewoon nieuwe muziek schrijven.”

Ieperfest spelen. We doen ook mee aan wedstrijden

Dondi: “Wanneer die langspeler er komt, kunnen

om op Jera on Air en Graspop te kunnen spelen,

we echt nog niet zeggen, maar we zijn inderdaad

maar uiteindelijk maakt dat niet veel uit. We spelen

constant bezig aan nieuwe nummers. Dat is ook

alles wat we kunnen spelen en hopen dat onze EP

handig aan twee keer per week repeteren. De

ervoor zorgt dat we over gans België shows kunnen

ene repetitie kan je je focussen op aankomende

te pakken krijgen. We spelen omdat we het graag

optredens en de andere dan op het schrijven van

doen. Daarom zitten we in een band. Iedere persoon

nieuwe nummers.”

die je kan overtuigen telt.”

Fre: “We zijn daar inderdaad continu mee bezig.”

Dondi: “Kleine of grote shows, dat maakt ons niet

Dondi: “We hopen dat we na de release van de EP

uit. Voor hetzelfde geld staat er iemand op een niet

op festivals mogen beginnen spelen. Ieperfest zou ik

drukke show in het publiek die veel voor je kan

persoonlijk heel vet vinden.”

betekenen in de toekomst. Dus sowieso, je altijd smijten!”

20 april 'To Hell With Heaven'-release in De Kelk. VVK: €8 / VVK + CD: €15 / CD at the show: €10

THE ONLY WAY IS UP

aMAZe

BORIS VAN SEVEREN & JONAS VERMEULEN / CAMPO VR 05/04/2019 20.00 UUR / MAZ

SUNBRN FEST 2018-2019

FACES ON TV – DANNY BLUE AND THE OLD SOCKS – SEAGULLS DI 30/04/2019 18.30 UUR / MAZ

RED HAIRED MEN

ALEXANDER VANTOURNHOUT WO 15/05/2019 20.00 UUR / MAZ EEN GREEP UIT HET AANBOD VOOR HUIDIG AMAZE SEIZOEN! 7 EURO PER TICKET Tickets: 050 44 30 60 | www.ccbrugge.be | In&Uit Brugge amazeteam.be

museabrugge.be

MUSEA BRUGGE

GRUUTHUSE MUSEUM v.u.: Colin Beheydt alg. directeur Stad Brugge. Ontwerp: Cel creatie

BRUGGE

OPENINGSWEEKEND 25-26 MEI 2019

HAIRED

RED

MEN

Tekst: Jolien Van Acker Beeld: Bart Grietens

Spontaan komen beelden van Ed Sheeran en andere roodharige mannen in me op bij het horen van de titel. Aan wat mogen we ons verwachten bij deze voorstelling? Alleszins niet aan zeemzoete, voorspelbare popmuziek, maar aan een unieke combinatie van hedendaagse dans doorspekt met elementen uit de circuswereld overgoten met een sausje verwondering en een tikje magie. Alexander Vantournhout is de jonge maker van dit stuk en gooide vorig jaar al hoge ogen tijdens Bits of Dance!

Hoe ben je op het idee gekomen om elementen uit

Wie zijn je grootste inspiratiebronnen? Ik las dat je

de circuswereld mee te nemen in je voorstelling?

een opleiding bij P.A.R.T.S. volgde, een instituut in de

Alexander: “‘Red Haired Men’ is een ode aan de

danswereld.

‘lage kunstvormen’ die ondergerepresenteerd zijn

“Klopt, mijn huidige fascinatie voor beweging gaat

op onze hedendaagse kunstpodia: poppentheater,

heel breed en omvat zowat alle kunsten en sporten.

magie, goochelen, contortionisme en illusionisme en

Van Braziliaanse Jujitsu tot Boksen tot voetbal, maar

ja, ook nog altijd circus. Het is op dat spanningsveld

ook visuele kunstinstallaties. Momenteel ben ik

tussen kunst en entertainment, tussen wringen en

volledig in de ban van het fenomeen ipsilateraliteit:

behagen, dat we ons begeven.”

dit verwijst naar de unieke manier waarop bepaald diersoorten lopen zoals een Ijslands paard, zebra’s,

“Het is dan ook niet toevallig dat de coaching voor

giraffen of kamelen (ipsilateraal of telgang). Deze

de voorstelling uit de meest diverse richtingen

dieren wandelen anders dan een kat of hond, in die

kwam. Voor de magie hebben we kunnen rekenen

zin dat ze zich voortbewegen volgens het patroon

op de expertise van onder andere goochelaars als

links-links, rechts rechts (en niet afwisselend rechts-

Tim Oelbrandt en Gili en onze eigen chef techniek

links). Ook schermen is een uitsluitend ipsilaterale

Rinus Samyn die door veel met Gili te toeren het

sport, fascinerend vind ik dat!”

klappen van de zweep kent. Anderzijds hebben we Kristof Van Baarle (dramaturg bij theatermaker Kris

Voor deze voorstelling liet je je ook inspireren door

Verdonck) en Anneleen Keppens (choreografe en

miniprozateksten van de Russische, absurdistische

danseres bij o.a. Daniel Linehan) betrokken”.

schrijver Danii Charms. Hoe ben je bij hem terechtgekomen? De naam doet bij de meeste

Hoe belangrijk is de interactie met het publiek? Ligt

mensen waarschijnlijk niet onmiddellijk een belletje

dat anders bij dans dan bij circus volgens jou?

rinkelen.

“De interactie tussen publiek en artiest zou in principe

“Dankzij een theaterworkshop met acteur Nico Sturm

dezelfde moeten zijn bij circus als dansvoorstellingen.

(van o.a TG Stan,..) kwam ik tijdens mijn studies aan

Toch merk je als artiest een significant verschil in de

PARTS in contact met het werk van D. Charms. Na

praktijk. Een van de meest opvallende ‘bewegingen’

een tekstopdracht of improvisatie zei Nico Sturm:

in de voorstelling – die ook gebruikt wordt als

“Aah, dit lijkt een beetje op D. Charms, misschien

affichebeeld - is dat we tijdens de ganse voorstelling

interesseert het je wel om zijn teksten te lezen.” ‘Red

bijna al onze bewegingen uitvoeren al kijkend naar

Haired Men’, de titel van de voorstelling, is trouwens

het publiek met het hoofd achterover. Dit is niet

een gedicht van hem.”

gangbaar in de acrobatie waarbij de artiesten bij het uitvoeren van de bewegingen standaard naar elkaar kijken.”

E R WA S E E N S E E N R O O D H A R I G E M A N D I E G E E N O G E N E N G E E N O R E N H A D. H I J H A D O O K G E E N H A R E N , Z O D AT M E N H E M W I L L E K E U R I G R O O D H A R I G N O E M D E . S P R E K E N KO N H I J N I E T, WA N T H I J H A D G E E N M O N D. E E N N E U S H A D H I J O O K N I E T. H I J H A D Z E L F S G E E N A R M E N E N B E N E N . H I J H A D O O K G E E N B U I K , H I J H A D G E E N R U G , G E E N R U G G E N G R A AT, H I J H A D H E L E M A A L G E E N I N G E WA N D E N . HIJ HAD NIETS!

van de performers die steun en grip bieden om in evenwicht te blijven… of net niet! De attributen

Z O D AT H E T N I E T U I T T E M A K E N I S , O V E R W I E H E T G A AT.

zorgen ervoor dat de zwaartekracht overwonnen

H E T I S B E T E R D AT W E N I E T M E E R O V E R H E M S P R E K E N .

kan worden of dat die net nog méér gevoeld wordt. Met behulp van o.a. ijssteigers, bowlingballen en

“Hoewel

op

het

eerste

zicht

een

grappig

kinderrijmpje, bevat ‘Red Haired Man’ een veel

antizwaartekrachtschoenen tarten de dansers in Screws de regels van de fysica.”

donkerder, diepzinniger laag en vertaalt het in wezen het volledig verlies aan identiteit waarmee Charms

“Samen met vijf dansers-acrobaten gids ik de

zelf geconfronteerd werd. Samen met drie andere –

toeschouwers langs een parcours van met elkaar

overigens evenmin roodharige - mannen maken we

resonerende microperformances: van korte solo’s

een al even absurde performance geënt op de geest

en duetten tot puntige groepschoreografieën.

van Charms.”

We halen je uit je comfortabele zitje en zetten je als toeschouwer - letterlijk - in beweging. De

Heb je een connectie met de Brugse podia? Vorig

locatievoorstelling neemt je mee op een parcours

jaar toonde je namelijk al een deel van de voorstelling

doorheen een bijzondere site.”

tijdens het dansfestival Bits of Dance! “Mijn Brugs debut was inderdaad tijdens het Bits

Na de voorstelling volgt Het Laatste Woord, een

of Dance festival. Daar speelden we een work-in-

nabespreking waarbij je als artiest in dialoog kunt

progress van een half uur van de voorstelling Red

treden met je publiek. Is zo’n sessie inspirerend?

Haired Men en dat werd goed onthaald. Ikzelf ben

“De performers en ik hebben voor deze creatie maar

oorspronkelijk van Roeselare, en dus repeteerden

liefst 4 maanden in de repetitiestudio doorgebracht.

we bijvoorbeeld in januari in het MAZ. Ook in de

Als je wil weten wat er achter die gesloten deuren

toekomst zal ik er ongetwijfeld opnieuw repeteren,

zowat allemaal is gebeurd en hoe die voorstelling

en spelen.”

gemaakt werd, is zo’n aftertalk interessant. We speelden ook al in een vijftal verschillende landen,

Ben je al bezig aan een volgende creatie of willen

wat interessant is om te weten hoe de voorstelling

jullie graag eerst verder toeren met Red Haired Men?

daar gepercipieerd wordt.”

“Ja, de volgende voorstelling heet Screws. We gaan in première in Parijs, en spelen daarna de Belgische première in Perplx, en daarna op Mira Miro, Gentse Feesten en Theater Aan Zee, Oostende. Screws zet de verhouding tussen lichaam en object op uiteenlopende manieren op zijn kop. Een bowlingbal heeft bv. één functie: hij dient om aan het einde van een glanzende houten baan zoveel mogelijk kegels omver te stoten. Wat als je de gebruikelijke omgeving wegdenkt? Voor Screws zullen we voorwerpen vastmaken aan het lichaam

Wanneer? Woensdag 15 mei om 20.00 uur Waar? MaZ - Magdalenastraat 27, Brugge Tickets? €10,00 Red Haired Men kreeg het aMAZe label, jongeren onder de 26 betalen dus slechts €7,00.

© Alex Font

7×7, 7 voorstellingen voor jongeren voor amper € 7

Soundcast, de jongerengroep van het Concertgebouw, selecteerde voor het seizoen 18-19 zeven voorstellingen voor € 7 elk.

VR 19.04.2019

Pasionaria Marcos Morau & La Veronal Passie volgens Spanjes populairste en meest intrigerende choreograaf

Info & tickets: +32 70 22 12 12 concertgebouw.be/7x7 In&Uit: ‘t Zand 34, Brugge

‘Ik sta te popelen om het werk van verhalenverteller Marcos Morau eindelijk eens te ervaren.’ — Louise, 24 jaar, interesse voor woord en klank

LAUREN

Lauren Rolly is een 23-jarige animatiekunstenaar uit Brugge. Momenteel is hij op Erasmus in Parijs, waar hij animatiefilm studeert. Hij kreeg dit jaar de kans om te exposeren in Het Entrepot. Flarden van zijn werken waren er te bewonderen in statige lichtbakken. Zijn films en collages zijn te vinden op laurenrolly.myportfolio.com. Duister, innemend en romantisch; dat zijn slechts enkele termen om de beelden die hij creĂŤert te beschrijven.

Die manier laat toe dat ik een lange tijd over mijn concept nadenk, en ze dan op korte tijd uitwerk. Postgenesis is op die manier gemaakt bijvoorbeeld. Illustraties van die film hingen ook in mijn lichtbakken in Het Entrepot.”

Je zegt ‘Postgenesis’, het kerkelijke is dan ook een veelvoorkomend motief in uw werken. Kan dat geïnterpreteerd worden als kritiek op het christendom? “Zeker niet! Ik ben eerder op zoek naar het monumentale, transcendentale karakter van geloof en wil dat in mijn werken leggen. Geloven is inherent aan de mens, we doen het al sinds we bestaan. In mijn visie is het ook een zekere zoektocht naar een grootse, onbevattelijke ervaring. Ik heb Genesis gelezen, en gezocht hoe ze die ervaring daar creëren. Vervolgens heb ik het proberen vertalen naar animatiefilm. De werken van mij die ophingen Je studeert momenteel animatie in Parijs. Hoe is dat?

in Het Entrepot zijn gebaseerd op het verhaal van

Lauren: “In September 2018 ben ik inderdaad naar

Adam en Eva, Genesis 1 dus. Ik heb extra passages

Parijs getrokken voor het nieuwe academiejaar. Ik

toegevoegd op het einde van het verhaal, op

had genoeg van België en al haar kleine kantjes.

die manier heb ik de queeste verdergezet en

Het is misschien cliché of snobistisch om te

uitgebreid. Nadat Adam en Eva uit het paradijs

zeggen, maar de Parijse cultuur trok me echt aan.

zijn gevlucht, breekt het aardse paradijs uiteen in

Er is bijvoorbeeld een veel bredere music scene

brokstukken. Een groep pelgrims gaan op zoek

in Parijs. Die heeft ervoor gezorgd dat ik films

naar de artefacten van dat paradijs, die inmiddels

benader vanuit een andere invalshoek. Net zoals

overal op aarde verspreid zijn. Ik wil de kijker het

Jim Jarmusch neem ik nu muziek als beginpunt,

gevoel geven een pelgrim te zijn, en mijn werken

en werk ik daaruit aan de film. Dat levert een apart

artefacten van het gebroken aardse paradijs. De

resultaat op. Verder is de romantiek van Parijs voor

lichtbakken in Het Entrepot zijn dus de artefacten

mij een grote inspiratiebron geweest. Ik hou van het

van wat ooit was (lacht). Om terug te komen op je

bombastische maar toch subtiele eraan. De school

vraag: ik uit dus allesbehalve kritiek op geloof. Ik

hier in Parijs is meer gericht op het technische

ben zelf een atheïst, maar ik blijf niet onbewogen

aspect van kunst. Op het KASK in Gent vonden

bij de schatten aan verhalen die religie ons bracht.”

ze vooral het concept belangrijk. Dat verschil was opvallend in het begin, plots moest ik mijn focus op andere dingen richten. Ik ben nieuwe technieken beginnen exploreren, zoals de collagetechniek. Dat is iets dat ik heb overgenomen uit de punkstroming.

Zijn er andere kunstenaars die je beïnvloedden of inspireerden in het zoeken naar dat sublieme? “Zonder de romantische schrijver H.P. Lovecraft

Dat Lovecraftiaans surrealisme zien we ook terug in

waren mijn werken nooit hetzelfde geweest. Hij

je film The Joyful Life of Cats, een film die vooral over

heeft me altijd ongelooflijk intens geïnspireerd en

honden lijkt te gaan, niet?

gefascineerd. Het mooiste aan zijn verhalen vind

“Goh, die film was voor mij een soort experiment. Hij

ik de continue zoektocht. Wanneer de personages

is ontstaan uit een identitaire crisis: ik had genoeg

dan uiteindelijk vinden waarnaar ze zochten, is dat

van animatiefilm, ik voelde zelfs een zeker degout

meestal iets onbevattelijks en surreëel. Vaak zijn

ervoor. Ik studeerde toen nog aan het KASK in Gent

het monsters, of zo (lacht). De manier waarop H.P.

en was alles dat met animatie te maken had kotsbeu.

Lovecraft dat beschrijft is meesterlijk; de lezer wordt

Uit die drijfveer wilde ik iets grotesks maken, iets

overladen met intense gevoelens. En die ervaring

buitengewoons, en vooral iets provocerends. Het

wil ik ook bereiken: ik wil mijn kijkers raken zoals

draait inderdaad om honden, en allesbehalve om

H.P. Lovecraft zijn lezers raakt. Dat probeer ik te

‘The Joyful Life of Cats’ (lacht). De hoofdgedachte

doen op verschillende manieren. Een daarvan is

erachter is een statement in verband met abortus. In

zo weinig mogelijk context scheppen in mijn films,

mijn film zie je hoe een abortus plaatsvindt, en hoe

zodat de kijker letterlijk in een zoektocht terecht

de baby dan door een metamorfosemachine glijdt

komt. Ik wil dat ze zich afvragen wat er aan de hand

en eruit komt in blik. Want wanneer je alle ethische

is, dat ze niet kunnen plaatsen wat ze zien. Het is

principes aan de kant schuift kan je jezelf afvragen:

dus niet zozeer het verhaal dat primeert, wel de

waarom doen we niets met ‘het vlees’ dat achterblijft

vorm en wat die teweegbrengt. Daarom steek ik ook

na abortus? Het kan evengoed in hondenvoer

veel tijd in het grafisch ontwerp, vaak werk ik met

verwerkt worden om verspilling tegen te gaan.

tekst. Soms flitsen er bijvoorbeeld enkele zinnen in

Dat is een nogal provocerende boodschap. In de

beeld, die eigenlijk niet leesbaar zijn. De kijker pikt

kunstwereld wordt bovendien vaak neergekeken

slechts enkele woorden op; en de zoektocht kan

op kunstenaars die willen provoceren; het wordt

beginnen. Op zoek naar relaties tussen die woorden,

weggezet als een gemakkelijke manier om onder

verbintenissen tussen letters… Het onderbewuste

de aandacht te komen. Toch vind ik provoceren iets

versus het bewuste!”

goeds: je bereikt meer mensen en zet ze bovendien aan het denken.” Wat zijn je verdere toekomstperspectieven? Blijf je in Parijs of wil je elders de inspiratie opzoeken? ““Goh, dat is moeilijk te zeggen. Parijs is een bodemloos vat vol uitdagingen, maar ikzelf ben een bodemloos vat vol wisselvalligheid (lacht). Ik ben er alleszins van overtuigd dat ik genoeg België heb gehad voor altijd, of toch zeker voor even. Misschien ben ik Parijs over enkele maanden moe en verhuis ik naar Londen. In de toekomst hoop ik vooral op kansen om mijn werk te tonen aan de wereld.”

OPENBARE BIBLIOTHEEK BRUGGE

brugge.be/bibliotheek

b i B e M z i u Q m Film- en

de bib n a v z i uziekqu

GGE) .30U I OM 19 AT 3, 8000 BRU E.BE N U J 8 AG GG RA ZATERD F (KUIPERSST .LOGGHE@BRU R IEKO LERIE HEEK B EG VAN 4): VA T O I L B I B PLO HOOFD 20 PER € ( N E V IJ INSCHR

Niet iedereen is fan van een toneelstuk, maar het vergt eigenlijk weinig moeite om iemand van het tegendeel te kunnen overtuigen. Meer nog: vanaf een vaag idee en een wit blad papier vertrekken om enkele maanden later met meer dan 20 jongeren een krachtig stuk mét een boodschap te kunnen creëren, voelt dankzij waanzinnig veel enthousiasme nooit als een moeilijke opdracht. Gelukkig was er de voorbije maanden genoeg van dat enthousiasme in het Koninklijk Atheneum Brugge Centrum, waar een groep diverse leerlingen erin geslaagd is om, met wat begeleidende leerkrachten, een script uit te schrijven, intensief te oefenen en voor twee uitverkochte zalen te spelen. Enkele van die leerlingen vertellen graag hoe zij die drukke periode hebben beleefd. Licht uit, spots aan en alvast petje af. Naam: Jasmine McGuinness Leeftijd: 17 Rol: Gevangene Jaar en richting: Vijfde jaar wetenschappen-wiskunde “VRZT is een toneelstuk dat niet enkel door leerlingen gespeeld wordt, maar ook door hen werd geschreven. Dat schrijven was een unieke ervaring, want het gebeurt niet iedere dag dat je een toneelstuk schrijft. We kwamen wekelijks twee keer samen, op woensdagnamiddag en op vrijdag na school. De eerste paar schrijfsessies waren vooral

We hielden allemaal ons hart vast, hopend dat ze

gezellige babbels waarin we inspiratie probeerden

het niet zouden afkraken. Gelukkig vond iedereen

te halen uit onze levenservaringen. Hoe vaker we bij

het een goed stuk, of het zou moeten zijn dat het

elkaar kwamen, hoe meer personages we tot leven

ons niet durfden te zeggen hoe slecht het eigenlijk

konden toveren.

is. Maar we gaan uiteraard van het meest positieve antwoord uit!

Aangezien we het stuk zelf schreven, konden we iedere acteur een rol geven en voor iedereen tekst

Het is heel leuk om te zien hoe alles geëvolueerd is

bedenken. Ik hielp niet enkel mee aan het schrijven,

van de eerste blaadjes tekst tot een toneelstuk van

maar ik speel ook mee in het stuk. Ik heb dus eigenlijk

anderhalf uur. Tijdens de repetities zie je de tekst

meegeschreven aan mijn eigen rol. Toen het script

waaraan jij geholpen hebt, tot leven komen. En dat

eindelijk af, was stelden we het voor aan de acteurs.

geeft uitermate veel voldoening.”

Naam: Oona Amandels Leeftijd: 17 Rol: Hoofdbewaker Jaar en richting: Zesde jaar humane wetenschappen

voorgaande repetities, had nog niet iedereen alle scènes van elkaar gezien. Nu waren alle acterende leerlingen en begeleidende leerkrachten iedere dag samen. Samen lachen, eten en koken, dansen en zingen en repeteren en pauzeren was als het ware een echte teambuilding voor de hele groep. Alhoewel ik niet echt een ochtendmens ben, had ik elke dag meer zin om naar de repetities te gaan. Ikzelf heb het moeilijk met mijn grenzen te verleggen en dit was een perfecte gelegenheid om dat te “Toen het script af was in december, zijn we meteen

doen. Ik ben ongetwijfeld niet de enige die over een

begonnen met enkele leessessies. We probeerden

paar drempels is moeten stappen, maar dat was iets

te zien of de teksten goed aanvoelden en of ze nog

goeds voor iedereen. Het was zelfs zo dat ik en vele

wat dienden bijgewerkt te worden. Sinds januari

anderen de vrijdag een beetje down waren omdat

zijn de repetities dan gestart, waarbij we wekelijks

de week zo snel voorbij was gevlogen. Die dag

tot drie keren samenkwamen na de schooluren. De

hadden we samen een ontbijtje georganiseerd en

meest intensieve periode was de krokusvakantie.

hadden we taarten gekocht als verrassing voor de

Van maandag tot vrijdag, telkens van 10u tot 17u, werd

leerkrachten. Ze hadden zich de hele week zo hard

iedereen op school verwacht om het toneelstuk met

ingezet voor ons dat we vonden dat een bedanking

de hele groep samen te oefenen.

wel op zijn plaats was.

Het gaf iedereen veel voldoening om het stuk en de

Ik kan met heel veel plezier zeggen dat de

verschillende scènes te zien evolueren. Maar het was

vakantieweek en alle andere dagen een fantastische

vooral heel leuk om te zien hoe de groep hechter

ervaring waren met zeer leuke mensen waarvan ik

werd naarmate de repetities vorderden. Omdat niet

heel blij ben dat ik ze nu allemaal beter heb leren

iedereen telkens aanwezig moest zijn tijdens de

kennen. Ik kijk er met heel veel plezier op terug!”

V R Z T I S E E N S T U K D AT D E L I M I E T E N VA N D E G E H O O R Z A A M H E I D T R AC H T TE TESTEN. HET SCHOPT H E T G E W E T E N E N S T E LT V R AG E N D I E E R O M D O E N . H E T TO O N T A A N H O E M O N D I G , AVO N T U U R L I J K O F VO LG Z A A M D E J E U G D IS EN OF ZIJ HET GOEDE VO O R B E E L D K U N N E N TO N E N . Naam: Bregje Taghon Leeftijd: 18 Rol: Rekruut Jaar en richting: Zesde jaar humane wetenschappen

dat de meesten die meedoen aan VRZT dit op dezelfde manier hebben ervaren. Ook op vlak van vriendschappen zijn er grenzen overgestoken, op een positieve manier. Er zijn vriendschappen gestart die zonder dit toneel wellicht niet zouden hebben bestaan. Je wordt zeer close met mensen waar je nog nooit een woord tegen hebt gezegd en er ontstaat een speciale band tussen ons allen. Daarom ben ik ook blij dat ik hieraan meewerk, want het is belangrijk om af en toe je eigen grenzen te verleggen om zo ervaringen op

“We hebben tijdens die vakantie veel grenzen verlegd. Ook

te doen die je kunt gebruiken in je verdere

ik heb dat zo ervaren. Toneelspelen is iets waar je van tijd tot

leven.�

tijd eens je grenzen moet verleggen. Maar ik denk dat dit je dan ook beter maakt in het vak en je daar ook interessante ervaringen aan overhoudt. Echt in een rol kruipen is dan ook jezelf doen transformeren tot je personage. Ik denk VRZT is een productie van het Koninklijk Atheneum I Brugge Centrum. Het stuk werd geregisseerd door Dicky Antoine, onder verdere begeleiding van Dick Lierman, Tim Maertens, Jordy Vermote en Kato Dijckmans. Het hele proces kun je nog steeds zien op de Facebookpagina: @VRZT2019.

Naam: Jaron Peire Leeftijd: 17 Rol: Hoofdbewaker Jaar en richting: Zesde jaar wetenschappen-wiskunde

Na iedereen in actie gezien te hebben en de rollen waren verdeeld, dacht ik er helemaal klaar voor te zijn. De eerste repetities waren voor ons een soort kennismaking, maar toch bleef er een ongewenste afstand bestaan tussen alle leden van het VRZT. Die afstand is door de vele repetities en de volledige krokusvakantie helemaal verdwenen. We hadden elkaar gevonden en beseften dat we een passie delen. Ik keek elke dag uit naar de volgende repetitie, al moet ik toegeven dat dat soms puur voor de sfeer was. We konden samen voetballen, onszelf in een musical wanen, samen eten, ontbijt organiseren of gewoon eens gezellig praten op een vrij moment met personen die je tot voor kort helemaal niet kende.

“Toen we enkele maanden geleden een lokaal binnenstapten voor onze audities, bekeken mijn

VRZT heeft me getoond dat vriendschappen kunnen

ogen meteen alle aanwezigen en stelde ik mezelf

ontstaan op plaatsen waar je die oorspronkelijk niet

volgende vragen: Zal ik al deze mensen leren

verwacht. Het klinkt wat cliché maar ik zie ons nu

kennen? Zal die sfeer wel goed zitten, aangezien

eerder als één grote familie. Ik kan zonder enige

we met zoveel zijn? Een volledig toneelstuk van nul

twijfel zeggen dat op die ene auditiedag dat lokaal

opbouwen, lukt dat ons wel? De antwoorden zijn

binnenstappen, één van de beste keuzes van mijn

simpel: ja, ja en overduidelijk ja!

leven was.”

Ideaal gesche nk voor Moederdag of Pasen

Met Cadeaubon Brugge doe je de leukste adresjes van Brugge cadeau. Keuze uit meer dan 70 lokale deelnemende handelaars: resto, mode, design, wellness en zoveel meer. Jij kiest de waarde van de bon, de ontvanger kiest zelf bij welke deelnemende handelaars hij hem spendeert. Cadeaubon Brugge: leuk om te geven en leuk om te krijgen!

Koop Cadeaubon Brugge snel en makkelijk via www.cadeaubonbrugge.be

DON’T TRY THIS AT HOME, KIDS!

Naar aanleiding van 1 april maakten we alvast een oplijsting van de moppen die je beter niet vertelt.

Een man gaat naar een verkoper van moppen zonder clou. Hij vraagt de verkoper om een mop zonder clou. De verkoper zegt: “Dat is dan €40 alstublieft”. De man betaalt.

Leraar Wim geeft het vak schattingsrekenen. Hij vraagt de klas hoeveel vijf plus drie is. Gregory antwoordt: “300”. De leraar kijkt afkeurend. “Gregory, je zit er toch ver naast hoor. Sara, ken jij het antwoord?”. “512, meester”, antwoordt Sara. “Zeer goed, Sara!”

Henk fietst voorbij een huis. Hij stopt, neemt een steen en gooit die door het raam van een huis. De bewoner stormt buiten en roept: “Gooi eens geen steen door mijn raam, zot!”. Henk neemt zijn fiets en gooit die door het raam. De bewoner keert tevreden terug.

Een vrouw komt bij de bakker. Ze vraagt: “Heb je brood?”. De bakker zegt: “Ik zal even kijken”. De bakker loopt naar het atelier, gooit zijn televisie uit het raam en gaat terug naar de winkel. “Neen, we hebben geen brood”, zegt de bakker.

VOLGEND JAAR G? N O R P S E T O R G DE BACHELOR- & 4 ONTDEK ONZE 2 PLEIDINGEN! 10 GRADUAATSO LEIDINGEN EREN UNIEKE OP 6 VOOR VLAAND

Klaar voor de toekomst! Howest, de Hogeschool West-Vlaanderen, is een atypische, creatieve, innovatieve en ondernemende hogeschool. Wij bieden een breed portfolio aan van 24 bacheloropleidingen en 10 graduaatsopleidingen, waarvan 4 bachelors en 2 graduaten die uniek zijn voor Vlaanderen. Kies je voor Howest, dan kies je voor kwaliteitsvol onderwijs, een persoonlijke onderwijsaanpak en een diploma dat je voorsprong geeft op de arbeidsmarkt.

SURF SNEL NAAR

WWW.DE GRO

TE SPRONG.COM INFODAGEN

RTRIJK IN BRUGGE EN KO

ZA

27/04 & 29/06

ZA

31/08 VAN 10u TOT 13u

VAN 10u TOT 16u

howest.be/infodagen

24 april — 3 mei 2019 Cinema Lumiere Brugge www.mooov.be