27
>> ONLINE CONTENTPLATFORM VOOR JONGEREN IN BRUGGE <<
WIJ VERTELLEN HET VERHAAL VAN JONGEREN VIA PODCAST, VIDEO, INTERVIEWS, ILLUSTRATIE, FOTO’S, ... MEEWERKEN? EEN VERHAAL DELEN? NIEUWSGIERIG NAAR MEER VERHALEN?
WWW.JONGVOLK.BE
een project van Brugge Plus voor
01/04/22 editie zevenentwintig First seen at de speeddates met turbo brugge
On the cover: willy organ Photo by scorpio sisters special tnx to
Bibliotheek Brugge · CC Brugge · Cactus Muziekcentrum Concertgebouw Brugge · Do vzw · Het Entrepot · Howest Jeugddienst Brugge · Jong Volk · KAAP · Cinema Lumière Musea Brugge · Stad Brugge · TURBO
eindredactie Jordy Vermote lay-out Faldona Vande Velde · Sanne De Muynck druk VCP Graphics
BLVRD magazine is een gratis, tweemaandelijks jongerenmagazine. Vorige edities gemist? Lees alle edities op blvrdmagazine.com. Ook op jongvolk.be vind je onze content.
team
Aïsha Baert · Ellemijn Van Puymbroeck · Cato Crevits Eva Vandendriessche · Hannelore Geldhof · Hans Borg Guynan Berton · Lauren Rolly · Layla Cornelissen Sara Bouvry · Scorpio Sisters · Shavawn Somers · Yumi Demeyere · Febe Vanhoutte & Jennifer Andries (stage)
@blvrdmagazine
www.Blvrdmagazine.com
6
14
40
48
56
TURBO: ENKELE JON
VARKENTJES IN DE K C`URB ERFGOEDDA 44
LIZA TRAEN
52
TACT
LEESCLUBBING
through our lens
Willy Organ
32
60
SA
EDITIE ZEVENENTWINTIG
NGE ONDERNEMERS
KIJKER DAG MAAKT SCHOOL
TILE TALK
ALON ARENTS MOOOV FILMFESTIVAL kind hearts
FILM
20
wildcard winners kortfilmjam
16
28
24
ONDERNEMER IN ZIJN VERSCHILLENdE VORMEN 6 TURBO ondersteunt jongeren die zelfstandig willen worden, sinds kort gestart zijn en tips nodig hebben om hun droom uit te bouwen. Bij het woord ‘ondernemen’ denk je vaak aan een zaak opstarten, maar dat hoeft het niet altijd te zijn. Wij gingen in gesprek met drie jonge mensen die op hun manier het ondernemen op zich nemen.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
7
Dieex Bitegets:
cultureel/creatief ondernemer Dieex is 29 jaar en is al altijd creatief geweest op verschillende manieren. Aan het begin van de
Ondertussen is Dieex volop bezig met het ontwikkelen
lockdown begon hij aan zijn sculpturen. Eén van
van
de redenen die hem hiertoe aanzetten, is dat zijn
‘Mokonzi’, in combinatie met ingesproken gedichten,
verloofde (Esther) een tijdje daarvoor naar Dieex’
werd eind februari in De Tank tentoongesteld. Hij
geboorteland ging en daar twee Afrikaanse maskers
ziet kunst maken niet rechtstreeks als ondernemen,
kocht, maar bij het verhuizen raakten die verloren.
maar natuurlijk komt het ondernemende er wel wat
Uit het idee van Afrikaanse maskers haalde Dieex zijn
bij kijken. Wanneer hij tevreden is van zijn werk, toont
inspiratie. “Het concept van de Afrikaanse maskers
hij dat aan de buitenwereld. Dieex verkoopt die dan
is voor mij een belangrijke inspiratiebron. Dit zorgt
om zo zijn nieuwe werken te financieren, want dat
voor het culturele aspect, maar tegelijkertijd is dat
is waar het voor hem grotendeels om gaat, hij doet
geen cultureel werk omdat ik daar mijn eigen creatie
dit omdat hij het graag doet. Hij kiest ervoor om van
van maak, sculpturen.”
elk ontwerp maar een klein aantal reproducties te
andere
ontwerpen.
Zijn
eerste
ontwerp
maken, zo behouden de werken een mooie waarde.
8
“Dit zorgt voor het culturele aspect, maar tegelijkertijd is dat geen cultureel werk omdat ik daar mijn eigen creatie van maak”
EDITIE ZEVENENTWINTIG
9
Sara Bouvry:
student-zelfstandige Sara is 21 jaar en behaalde aan de hogeschool haar bachelordiploma Communicatiemanagement. In die opleiding leerde ze vooral hoe je goed kunt communiceren
naar de
buitenwereld toe, via
klanten, via sociale media… Na die studie wist Sara hoe ze content kan verspreiden, maar niet hoe ze die
In de zomer van 2020 begon Sara als jobstudent aan
kan maken, daarom koos ze om het postgraduaat
de afwas van een restaurant. Daar was men op zoek
Digital Content Creation erbij te nemen. Daarin
naar iemand om de Instagrampagina te beheren.
leerde ze bijvoorbeeld hoe je met videocamera's en
Sara nam deze taak op zich en via via kwam ze in
foto's kunt omgaan terwijl het creatieve vooropstaat,
contact met andere horeca-uitbaters die ook een
en niet enkel het denkwerk, zoals dat in haar vorige
beheerder zochten voor de sociale media. Net in die
studie wel was.
periode kwam er op de hogeschool iemand spreken over hoe je zelfstandige kunt worden als student en
Ruim anderhalf jaar geleden startte Sara haar
wat daar allemaal bij komt kijken. Sara zette daar
onderneming 'Comment!' op, waarmee ze de social
een grote stap en wil dat in te toekomst nog verder
media van horecazaken beheert. Daarnaast heeft
uitbouwen. Ondertussen beheert ze al anderhalf jaar
ze ook een blog, 'The Cosy Corner', waar Brugse
de sociale media van haar studentenjob, en na haar
hotspots passeren en letterlijk op de kaart worden
stage wil ze haar klantenbestand verder uitbreiden.
10
gezet. Het
statuut
van
student-zelfstandige
heeft
Sara is student-zelfstandige sinds januari. “Als je
meerdere voordelen: je kunt op een wettelijke
studeert heb je twee opties”, vertelt ze, “Student-
manier klanten werven en hen factureren, en de
ondernemer, dit wil zeggen dat je door je statuut
overheid geeft je verschillende vrijstellingen. Niet
meer vrijstellingen tegenover je school krijgt en dan
enkel op schoolvlak, maar ook financieel: de sociale
kan je bijvoorbeeld je planning van school aanpassen
bijdrage is bijvoorbeeld kleiner in dit geval. Je kunt
naargelang je onderneming.” In Sara's geval is het
er echter niet eindeloos gebruik van maken: Sara's
anders, ze koos om student-zelfstandige te worden.
statuur loopt bijvoorbeeld nog tot eind september.
Daarbij gaat ze twee dagen per week naar de les,
Daarna zal de beslissen of ze er haar hoofdberoep
en combineert ze dat met een stage bij Jong Volk,
van maakt, of eerder freelance wil werken met
haar bedrijf én lessen boekhouden, want ook dat is
dit project. Ze heeft alvast een duidelijke tip voor
belangrijk als zelfstandige.
studenten die dit statuut overwegen: “Je moet je vooral informeren bij ervaren mensen, want onwetendheid zorgt voor veel twijfel”.
Vind ons op
www.turbo.be TURBO Brugge TURBO Brugge # #turbobrugge
Justine Bisschops:
werkte aan haar zelfstandigheid via Ant-woord! Justine is 20 jaar en doet aan fotografie, ze omschrijft haar werk als melancholisch. “De beelden die ik creëer zijn vanuit mijn gevoelens”, zo laat ze ‘à la folie’ los. Wanneer Justine het emotioneel moeilijker krijgt, grijpt ze naar haar camera en trekt ze de natuur in: het is haar uitlaatklep. Meestal bestaan haar foto’s uit zelfportretten, foto’s van vrienden of van de natuur. Justine ziet haar fotografie als haar eigen ‘zelfhulpkit’. Haar Instagrampagina van Justine heet ‘Stine dans la folie’, wat Stine in de gekte betekent. Justine kreeg het bewerkingsproces van foto's nooit aangeleerd, ze heeft alles zelf uitgedokterd. Justine is autistisch (waarbij ze vertelde dat het beter is iemand te omschrijven als autistisch in plaats van iemand die autisme heeft, omdat dat een slechte connotatie is tegenover autisme) en struggelde heel erg met het schoolsysteem: “Ik pas niet in het education system”. Op kot hing een affiche
12
van Ant-woord! en dat gaf haar een kans. “Het leuke aan Antwoord! is dat ze geen onmogelijke verwachtingen opstellen zoals: ‘Je moet werken, je moet naar school’. Ze kijken naar je talenten en interesses en doen alles op jouw tempo”. Bij Ant-woord! laten ze je jouw ding doen. De maatschappij is niet gemaakt voor mensen als ik, mensen met een beperking of psychische kwetsbaarheid” vertelt Justine, ze zegt dat mensen die hulp durven inschakelen net tonen dat ze sterk en moedig zijn omdat het een veel grotere stap is dan te zeggen: Ik doe niets.” Dankzij Ant-woord! durft Justine veel sneller initiatief nemen en deel te nemen aan projecten, ze kreeg bijvoorbeeld de kans om te exposeren in De Republiek, dit gaf haar zelfvertrouwen een grote boost. “De combinatie van fotografie en Ant-woord! heeft ervoor gezorgd dat ik durf te fotograferen”. Binnenkort mag Justine ook exposeren in een buurthuis in Oostende, de mensen rondom haar merken dat ze enorm gegroeid is als persoon.
Meer info bij emma@republiekbrugge.be (TURBO) en louise@republiekbrugge.be (Ant-woord!) @turbobrugge
7×7, 7 voorstellingen voor jongeren voor amper € 7 Soundcast, de jongerengroep van het Concertgebouw, selecteerde zeven zinderende voorstellingen. ZA 09 APR 2022
Brussels Philharmonic CLUB Surround Beleef klassiek tussen de muzikanten
VR 29 APR 2022
Electric Life Brussels Philharmonic & fABULEUS Negen jonge dansers denderen door Stravinsky
Ontdek vanaf half juni 7 nieuwe voorstellingen voor seizoen 22—23! tekst: febe vanhoutte beeld: hans borg
Info & tickets concertgebouw.be/7x7 met de steun van
ARNOLD EN SYLVESTER ZoEKEN BAASJE 14 Wist je dat hangbuikvarkens ook wel minivarkens genoemd worden? Een verrassende naam, aangezien de dieren vrij groot en vooral zwaar kunnen worden. Zo zijn ook Arnold en Sylvester uitgegroeid tot stevige varkens. Hun namen, die verwijzen naar de bekende krachtpatsers, zijn hen dus op het lijf geschreven. De twee verblijven sinds februari in de hoeve bij het dierenasiel en zoeken een nieuwe, warme thuis.
tekst: ellemijn van Puymbroeck beeld: studio pêche
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Sylvester is het zwarte varken en is de leider
Wil jij 110 kilogram liefde adopteren? Neem dan
van de twee. Hij neemt zijn taak om het hok te
contact op met het Blauwe Kruis.
beschermen best serieus. Maar tegelijk is hij de meest benaderbare. Hij wordt graag geaaid, op één voorwaarde: dat je hem eerst iets lekkers te eten geeft! Zijn favoriete snacks zijn andijvie, sla en komkommer. Hangbuikvarkens eten per dag tot 1 à 1,5 procent van hun lichaamsgewicht. Met zijn 70 kilogram kan dat voor Sylvester oplopen tot een kilogram voeding. Zo ontstaat al snel een hangbuikje natuurlijk… Arnold is schuchterder en begeeft zich liever op de achtergrond. Maar hij moet wel op zijn strepen staan, want als hij niet snel genoeg is, verorbert Sylvester zonder gêne al zijn eten. Arnold weegt 40 kilogram, ongeveer de helft van zijn vriend. Vraag je je af hoe het leven van een hangbuikvarken eruitziet? Met twee werkwoorden kom je al ver: slapen en eten. Ze slapen bijna de hele
15
dag door. En als het van hen afhing, zouden ze waarschijnlijk ook de hele dag door eten. Maar ze hebben ook andere hobby’s: ze houden van woelen in de aarde en modderbaden nemen. Om te slapen verkiezen ze dan weer hooi, waarvan ze een proper nestje maken. Hun behoefte doen ze niet op die plaats. Ze zijn heel zindelijk en doen hun ‘boodschap’ netjes buiten hun hok. Arnold en Sylvester kwamen in het asiel terecht door plaatsgebrek. Het is heel belangrijk dat hun nieuwe baasjes voldoende plek voor hen ter beschikking hebben. Liefst een stuk tuin of weide dat afgezet kan worden, want van het gras zal er na al dat woelen niet veel overblijven. Een betonnen vloer in combinatie met stro kan ook, omdat hun hoefjes op het beton van nature slijten. Hangbuikvarkens leven niet graag alleen, dus Arnold en Sylvester worden samen geplaatst. Ze zijn ook heel intelligent, ze hebben dus niet alleen de looks maar ook de brains!
meer info www.blauwekruis-brugge.be
MOOoV FILMFESTIVAL 2022 16
Tussen 21 en 29 april strijkt het MOOOV Filmfestival opnieuw neer in Cinema Lumière voor een rondje bijzondere films. Dit jaar staan maar liefst 120 voorstellingen op het programma, en ook tal van talks, randactiviteiten, een expo én een openluchtvertoning.
tekst: hannelore geldhof
EDITIE ZEVENENTWINTIG
17 openingsfilm: flee
MOOOV is er voor iedereen. Zowel de gedecideerde filmfanaat als de toevallige bezoeker komen er aan hun trekken. Laat je kritische oog vallen op de acht competitiefilms, verrijk je kennis bij een
Openingsfilm FLEE
donderdag 21 april om 20u, Concertgebouw
spraakmakende documentaire, neem je neefje/
Het
nichtje mee naar een familiefilm of be first in
de
MOOOV Filmfestival gaat van vertoning
van
de
prachtige
start
met
geanimeerde
line voor een exclusieve filmpremière. Je kan je
documentaire FLEE. De Deense maker Jonas
ook gewoon laten verrassen door het gevarieerde
Poher Rasmussen vertelt het verhaal van zijn
filmaanbod en daarna gezellig napraten met een
vriend Amin, die 20 jaar geleden zijn thuisalnd
pint in festivalcafé KORF.
Afghanistan
noodgedwongen
moest
verlaten.
Hij slaagt er voortreffelijk in om het verhaal van Aanschouw hier een korte guideline door het
oorlogsvluchtelingen een menselijk gelaat te geven.
aanbod van MOOOV, helemaal op maat van de
En, geloof het of niet, daar draagt vooral de animatie
hippe BLVRD-lezer.
aan bij. Na de film – die trouwens genomineerd was voor een Oscar! – houden we een feestelijke receptie, inclusief drankjes en DJ’s. En een feest mag het zijn, want in 2022 viert MOOOV haar 10e verjaardag. Niet te missen!
Kind of Bruges
How to be collective?
Op vrijdagavond 22 april nemen BLVRD, PLATFORM
Tijdens
en Jong Volk MOOOV over. Vanaf 19u streamen ze
verschillende filmcollectieven de Biekorf over.
verschillende kortfilms van jonge Brugse makers,
Onder meer Collectif Faire Part, Subversive Film
die trouwens ook bijna allemaal aanwezig zullen
en Collectif La voix des Sans Papiers tonen
zijn. Daarna tonen ze de documentaire Kind
videokunst en organiseren talks. De rode draad?
Hearts, over het jonge koppel Billie en Lucas dat
De ongebreidelde kracht van het bijeenzijn en hoe
in Brussel gaat wonen en studeren. Een pareltje
we als mens en als kunstenaar, als individu en
over de kracht van eerste liefde, die trouwens op
als groep, energie, moed en hoop halen uit het
het filmfestival van Berlijn ook een prestigieuze
collectieve zijn.
Vrijdag 22 april om 19u, Blauwe Zaal, cinema lumière
prijs kaapte! Lees daarover meer, verder in het magazine. Nadien hosten ze een afterparty in festivalcafé KORF, in de Naaldenstraat. Daar krijg je een
18
van 21 tot en met 24 april, Biekorf het
eerste
festivalweekend
nemen
Inspired by Do vzw
maandag 25 april om 20u, Rode Zaal, cinema lumière
gratis drankje op vertoon van je ticket voor deze
Pamela en Wannes van Do vzw hebben hun licht
jongerenavond.
laten schijnen over het aanbod van MOOOV en
#LZSB toont ‘Marcher sur l’eau’ vrijdag 22 april om 21u, Sebrechtspark, gratis! #LZSB
tonen de film Eyimofe. Mofe en Rosa wonen in Lagos en leiden heel verschillende levens. Maar ze hebben wel een gedeelde droom: een nieuw leven opbouwen in het westen. Uiteindelijk houden vele tegenslagen hen gevangen tussen
(Lieve Zusjes, Stoere Broers) trekt door
droom en daad: beiden zullen hun plannen voor
heel Vlaanderen met hun cargofietsen en passeren
een nieuw leven noodgedwongen opbergen. Na
langs acht verschillende MOOOV-festivallocaties
de film host Do vzw een interessant panelgesprek
op één week tijd. Aan boord: batterijen die
over identiteit en culture crossing.
overdag met zonnepanelen gemonteerd op de fietsen opladen en projectiemateriaal om een openluchtvoorstelling mee te organiseren. Elke avond komen ze aan op een bijzondere plek waar ze de documentaire ‘Marcher sur l’eau’ vertonen. Dit is een zero-emissions verhaal op
verschillende
manieren:
geen
netstroom
nodig om openluchtfilm te projecteren, en geen uitlaatgassen want alles gebeurt met de fiets.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Fototentoonstelling ‘Where can I find a horse in Cambodia?’ gedurende de hele festivalperiode in Grand café De Republiek
De Brugse fotograaf Viktor Van Hoof – voor de meeste lezers onder jullie intussen wel bekend – stelt zijn werk tentoon in De Republiek. De gouden eeuw van de Cambodjaanse Cinema (1960 – 1975) leeft bij de Cambodjanen enkel verder in hun herinneringen, want het Rode Khmer-regime vernielde alle filmrollen. De meeste acteurs en regisseurs werden uitgemoord. De foto’s van Viktor spelen met de rol van archief: aan de hand van verbeelding, herinnering en persoonlijke interpretatie wordt het verdwenen archief in zijn beelden opnieuw tot leven gewekt. Op woensdagavond 27 april toont Viktor een
19
Cambodjaanse film in de Groene Zaal. Aansluitend houdt hij een talk over zijn expo, en hoe die tot stand is gekomen. Nadien is er tijd voor een drankje en een babbel met de fotograaf.
© viktor van hoof
Zin om mee te helpen tijdens het festival? Pintjes tappen, kaartjes scheuren, films ondertitelen,... Stuur een mailtje naar vrijwilligers@mooov.be!
www.mooov.be
Ben je tussen de 16 en 21 jaar en gepassioneerd door film? Dan is de mooov-jongerenjury misschien iets voor jou. Your voice matters, want de winnende film wordt nadien uitgebracht in de zalen! Vragen of meer info? mail naar jongerenjury@mooov.be
KIND HEARtS Lucas (20) en Billie (21), twee Brusselse jongeren, kregen de kans om mee te spelen in een film over hun eigen leven. 2,5 jaar lang werden ze gevolgd door Gerard-Jan Claes en Olivia Rochette, het regisseursduo achter deze hybride-documentaire*. Kind Hearts is nu klaar voor het grote publiek, maar wat vinden Lucas en Billie daarvan? Hoe is het om jezelf, als koppel, bloot te geven voor een camera? Hoe hebben zij een film over zichzelf ervaren? Waar kijken ze met een glimlach op terug en waar zijn ze bang voor?
20
*Kind Hearts is een hybride-documentaire:
de manier waarop het gefilmd is, zweeft tussen fictie en non-fictie.
Kind hearts
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Waarover gaat Kind Hearts?
Jullie ‘spelen’ Lucas en Billie, is er iets toegevoegd
Lucas: “Ik denk dat er twee kanten zijn aan het
aan jullie personage?
verhaal. Langs de ene kant is het vertrekpunt
Lucas: “Nee, er is niets toegevoegd, maar het is
‘jongeren
kant
wel heel confronterend om als jezelf te spelen.
vertrokken de filmmakers van een vaag of abstract
Binnenkort wordt de film in Gent en in Brussel
liefdesidee. Hoe de film uiteindelijk ging worden,
gepresenteerd, en dat is heel moeilijk om die
daar hadden zowel zij als wij geen idee van. Zij
te tonen aan al je vrienden en familie. Ze krijgen
hebben ons 2,5 jaar lang gevolgd in ons leven en er
een superdiepe kijk in onze relatie, in dingen die
is enorm veel gebeurd in die periode, wat de film
je normaal gezien niet blootgeeft. Er is een soort
nog interessanter heeft gemaakt.”
intimiteit die je normaal als buitenstaander nooit te
in
Brussel’.
Langs
de
andere
zien krijgt. Dat is iets waar ik bang voor ben, maar Billie: “Het verhaalt de overgang van het middelbaar
we krijgen wel positieve reacties dus dat maakt me
naar de universiteit; de keuzes en vragen die daarbij
dan weer blij.”
opkomen, zoals: “Hoe gaat het studentenleven ons beïnvloeden?”, en dan vooral op vlak van onze
Billie: “Ik vind het ook wel confronterend dat je hele
relatie. Ergens halverwege het filmen zijn Lucas en
omgeving van vrienden tot familie je zo intiem ziet.
ik uit elkaar gegaan en dat proces werd ook een
Ik heb niet het gevoel dat mijn familie zo intens
focus waar veel dialogen aan gelinkt zijn. In een
weet wie ik ben. Ik vraag me af of het beeld dat ze
loop loopt het verhaal over een jaar; beginnend bij
van mij hebben ook zo overkomt in de film of dat
onze reflecties op wat veranderen zal, en afsluitend
ze een kant van mij gaan gaan zien die ze niet
met een terugblik op wat er veranderd is. Maar de
echt kennen.”
opnames liepen over een langere periode, dus het materiaal is naar die tijdspanne gevormd.”
21
Hebben jullie een favoriet moment in de film? Lucas: “De mooiste scène is voor mij aan het begin van de film. Billie en ik zitten in een park, ik lig tegen haar aan en we praten over mijn haar omdat ik net naar de kapper was geweest. De reden waarom ik die scène kies, is omdat ik mezelf daar heel hard in herken. Dat bewijst nog eens dat wij gewoon werden gefilmd, dat we ons aan niets moesten houden. Het is raar om nadien te zien welke elementen ze uiteindelijk hebben gebruikt. Esthetisch gezien is het ook een heel mooie scène in het park.” Billie: “Een scène die ik heel mooi vind, is die in La Luna, waar we op restaurant zitten. Daar hebben we voor het eerst een concreet gesprek dat we het zouden uitmaken. Ik vind die scène qua setting heel mooi, het is een plek waar wij samen vaak gingen eten of waar Lucas alleszins toch vaak komt (lacht). Het is een scène die qua gevoel heel goed zat, alles kwam vlot en natuurlijk naar boven.”
Op het filmfestival van Berlijn is Kind Hearts in de prijzen gevallen. Hoe was dat voor jullie? Billie: “Ik stond er niet echt bij stil dat we daar aan een competitie meededen, ik was er dus dus niet zo mee bezig. Het was al super nieuws dat we op het festival in Berlijn in wereldpremière zouden gaan. Pas toen we terugkwamen kregen we te horen dat we de prijs voor Beste Film hadden gewonnen uit een selectie van 18 films.” Lucas: “Dat is echt raar, want wij waren al terug in Brussel toen de prijs werkt uitgereikt. Dat toont dat wij echt niet beseften in een competitie te zitten. Olivia belde mij om te vertellen dat we hadden gewonnen, ze was ook wat teleurgsteld dat ze dat pas zo laat wist omdat we anders ervoor gezorgd hadden dat we bij de uitreiking zouden zijn. We waren überhaupt al blij dat we genomineerd waren.”
22
Billie en Lucas hadden nog veel meer te vertellen. Lees het volledige interview op Jongvolk.be! Kind Hearts, een film van Olivia Rochette & Gerard-Jan Claes, is te zien op vrijdagavond 22 april in Cinema Lumière onder de noemer ‘Kind of Bruges’ tijdens mooov filmfestival. Een ticket kost €8 en geeft je ook toegang tot enkele kortfilms voor de vertoning en een afterparty in KORF.
tekst: Sara bouvry
Kind hearts
FILMS DEZE MAAND THE NORTHMAN
ROBERT EGGERS
‘The Lighthouse’ is nauwelijks verteerd en daar is Robert Eggers weer! Van vuurtorens naar een rauw Vikinglandschap, bevolkt door Björk, Anya Taylor-Joy en een op wraak gezinde Alexander Skårsgard. Een film die mythische proporties aanneemt. Wat Skårsgard met een speer doet tart pas echt alle verbeelding.
HIT THE ROAD
PANAH PANAHI
De titel zegt alles. ‘Hit the Road’ is een roadmovie van de puurste soort, afwisselend hilarisch en onthutsend. Een film die ons hart stal met haar kleurrijke personages, Bach en Iraanse popsongs, gesprekken over Lance Armstrong, Stanley Kubrick, liefde, familie en afscheid. Een frisse wind in de Iraanse cinema!
NOWHERE
PETER MONSAERT
Peter Monsaert flikt het opnieuw: een oerdegelijke Vlaamse film, een ode aan hoop en vriendschap. Naast ervaren rot Koen De Bouw verbaast Noa Tambwe Kabati, want ‘wtFOCK’ wat kan hij acteren! Tussen de twee ontstaat een bijzondere vriendschap maar ook het besef dat ze elkaar nodig hebben om het verleden te laten rusten.
LA PANTHÈRE DES NEIGES VINCENT MUNIER & MAIRE AMIGUET
Met op de achtergrond de diepe stemmen van Nick Cave en ‘Bad Seed’ Warren Ellis trekken de Franse avontuurlijke romanschrijver Sylvian Tesson en fotograaf Vincent Meunier naar de Tibetaanse hoogvlakte. Ze hebben één doel: een glimp van de heilige graal van de wilde katten, de sneeuwpanter, opvangen. Maar ook die ligt op de loer. St-Jakobsstraat 36 · 8000 Brugge - 050 34 34 65 Koop je tickets online via www.lumiere-brugge.be /lumierebrugge /cinemalumierebrugge
WILDCARD WINNERs 24
Het Vlaamse audiovisuele fonds deelt elk jaar enkele VAFwildcards uit aan jonge filmmakers met potentieel. Uit een groep pas afgestudeerde filmstudenten wordt de beste animatie-, documentaire- en fictiefilm gekozen. De winnende filmmakers krijgen een mooi budget en een persoonlijke coach waarmee ze een eerste professionele film kunnen verwezenlijken. Op het filmfestival van Leuven werden de Brugse Anne Verbeure en Aulona Fetahaj verkozen voor respectievelijk beste animatiefilm en beste fictiefilm.
tekst: lauren rolly
rode reus
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Anne Verbeure creëerde ‘De Rode Reus’, een
Dus dat neemt best veel tijd in, zal je in een studio
poëtische kortfilm over een eenzame reus. Als kijker
werken?
zitten we naast de reus en observeren we met hem
“Ik wil graag op mijzelf werken, dus niet met een
de wereld. De film is een verzameling fragmenten,
studio, gewoon rustig, alleen in mijn omgeving.”
die teder en breekbaar aanvoelen. De film nodigt uit tegen de reus aan te leunen en weg te zinken in
Je bent van plan een riddermusical te maken, hoorde
de fluisterende gedachten van de wereld rond ons.
ik op het filmfestival van Leuven?
Tot het einde, waar plots alle fragiliteit van de film
“Ja, misschien? (lacht) Maar ik vind het leuk dat ik
wordt gebroken en de reus versmelt met de zon. Hij
nog steeds alle mogelijkheden heb. Ik moet nog
wordt letterlijk een rode reus…
beginnen aan het scenario. Wel heb ik enkele vage ideeën, nog niets concreet.”
Wat houdt die VAF-wildcard precies in? Anne: “Ik krijg een budget van 60.000 euro waarmee
“Ik vind het begin de leukste fase van het filmmaken:
ik een nieuwe film mag maken. Het geld wordt in
ideeën bedenken. Eens ik begonnen ben aan mijn
kleine stukken gegeven doorheen de verschillende
film volgt er een soort teleurstellend gevoel: “Dit is
fases van het maken van mijn film. De eerste twaalf
nu mijn film…” Er is geen vrijheid meer om uit te
maanden moet ik mij bezighouden met het schrijven
proberen. Het is leuk om research te doen, ook al
van een scenario. Elke maand moet ik een dossier
zal ik deze niet in mijn uiteindelijke film gebruiken.”
indienen, een klein verslag van wat ik doorheen de maand gedaan heb. Tegelijk mag ik ook een coach
Voor De Rode Reus heb je vele stukken extra animatie
kiezen die mij zal helpen doorheen het proces en
gemaakt, die niet in het uiteindelijke product werden
moet ik ook een ervaren producer vinden. Waarna ik
gebruikt. Kan ik dat zien als research?
mag beginnen aan mijn film. Zo heb ik drie jaar om
“Misschien wel, oorspronkelijk wilde ik een
een volledige kortfilm te maken.”
reuzenstoet
doen.
Maar het was te veel,
25
uiteindelijk heb ik die stoet dus voor niets geanimeerd (lacht).” Less is more is belangrijk als je een film maakt. “Ik vind eenvoud belangrijk. Meestal is iets dat je schrijft voor jezelf heel duidelijk, maar niet voor andere mensen die er naar kijken. Soms moet je aanvaarden dat iets niet duidelijk is. Zo ga ik ook te werk voor mijn toekomstige film.”
Aulona
Fetahaj’s
eerste
fictiefilm
‘Passé
Imparfait’ vertelt over een eenzaam Brugge tijdens een pandemie en welke invloed deze pandemie heeft op toerisme en globalisatie, terwijl het hoofdpersonage de stad ontdekt en een vergaande liefde overpeinst. Zowel de stad als het hoofdpersonage worden blootgelegd waarbij we een sterk gemis naar het verleden voelen. Zie je de samenwerking met het VAF zitten?
Dus het grootste werk zit in de montage?
Aulona: “Ja, het fijne aan de wildcard is dat we
“In de montage kon ik kiezen waar de film naartoe
zullen begeleid worden, we krijgen ondersteuning.
zou gaan. Toch had ik wat onderschat hoe veel ik
Het is een inleiding tot de filmwereld.”
nog aan het scenario zou moeten schrijven. Het was veel zoekwerk. Pas op het einde, tijdens de
Heb je al ideeën?
montage, viel de film samen.”
“Mijn oorspronkelijke masterfilm wilde ik graag in Kosovo maken, omdat ik daar geboren ben.
Wil je voor je wildcardfilm ook zo werken?
Maar door corona ging dat moeilijk. Voor mijn
“Ja, terug heel minimaal, ik vind het leuk om
wildcardfilm wil ik dit idee terug oppikken. Of
met een klein concept of verhaal te beginnen
ja, toch gewoon een film in Kosovo maken.
en daar naartoe te werken. In Kosovo wil ik
Maar alles is zich nog aan het ontwikkelen
werken rond het idee van een land na de oorlog
26
in mijn hoofd.”
die zijn identiteit opnieuw moet zien te vinden. De film zal gaan over een man van middelbare
Ben je al kunnen beginnen aan een script?
leeftijd die is weggevlucht en pas terugkeert na
“Nog niet echt. Meestal zijn mijn scripts ook zeer
de oorlog. Hoe hij zich moet aanpassen in deze
minimaal. Ik ben van mezelf benieuwd hoe ik het
nieuwe wereld. Via deze man wil ik spreken over
zal aanpakken.”
de patriarchale wereld.”
Ja, je ziet het in jouw vorige film: het zijn precies vignetten uit Brugge, die losstaan van elkaar. “Ja, het is de manier waarop ik schrijf. Mijn film was een verzameling scènes die ik in mijn hoofd had en die ik op papier had gezet in een willekeurige volgorde. Ik wist dat dit niet de volgorde van de film ging zijn. In mijn scenario’s zit niet echt een structuur.”
De kortfilms ‘De Rode Reus’ en ‘Passé Imparfait’ zijn te zien op vrijdagavond 22 april in Cinema Lumière onder de noemer ‘Kind of Bruges’ tijdens mooov filmfestival.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
passé imparfait
27
KORT FILm JAM
Het lab organiseert binnenkort een gratis kortfilmjam, een idee van Maïm Dedeene onder begeleiding van Viktor van Hoof. We hadden een gesprek met Maïm over wat deze kortfilmjam zal inhouden.
28
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Jullie zijn bezig met de kortfilmjam op poten te zetten? Wat houdt dat in? Viktor: “(Kijkt naar Maïm) Vertel je pitch die je hebt geoefend!” Maïm: “Jongeren vanaf 15 jaar hebben drie dagen de tijd om een film te schrijven, op te nemen en te monteren. Dat is best pittig. Maar we hopen onder deze druk een goeie sfeer te creëren, en dat jongeren elkaar vinden. Toen ik zelf nog in het middelbaar zat, was het best moeilijk een crew te vinden. Ik had de mensen in mijn klas, maar buiten mijn klas kende ik niemand die mij kon helpen. We hopen eigenlijk de community van filmmakers in Brugge wat aan te wakkeren, zodat er banden ontstaan tussen de verschillende scholen, mensen en groepen.” Wat staat er op de planning doorheen de drie dagen? tekst: lauren rolly beeld: jennifer andries
Viktor: “We gaan met de jonge groep filmmakers op weekend. We brengen hen naar twee verschillende ateliers waar ze met video werken: het videolab van Het Entrepot en het MaM van Howest. We nemen de groep mee naar deze plaatsen en loodsen hen door alle fases, van pre- tot postproductie, aan een snel tempo. Waarbij wij zorgen voor de juiste begeleiding, intermezzo en motivatie. De eerste dag zal een schrijfdag worden, daarna een filmdag om te eindigen met een montagedag. Ik hoorde ook dat er talks zullen zijn? Maïm: “Ja, talks en inspiratiesessies. Er zal een levensgrote camera obscura zijn waar je in kan lopen! Dan ook een folie-artiest, en er zal nog een derde talk zijn die we nu nog even geheim houden (lacht).”
29
“Een spaghettiwestern of een avant-garde experimentele film, alles is mogelijk” Zal er een thema zijn waarrond gewerkt wordt?
Dus ook al heb je niet veel ervaring, je kan nog steeds
Viktor: “We zullen een zin meegeven als leidraad,
meedoen?
waar inspiratie uit kan ontstaan. Maar het is volledig
Maïm: “Het project is niet resultaatgericht. Het is
aan de filmmakers hoe ze die gebruiken. Ze zijn vrij
vooral de bedoeling om in team te werken en
om die zin te interpreteren. Uiteindelijk mogen de
mensen te leren kennen. Een community uitbouwen
filmmakers maken wat ze willen: een spaghetti-
dus, de film is maar bijzaak.”
western of een avant-garde experimentele film, alles is mogelijk!
Viktor: “Ja, je kan inschrijven met een team, maar je kan ook solitair inschrijven en worden toegevoegd
Maïm: “De zin kan even goed in de dialoog worden
30
aan een hoop jonge creatievelingen.”
gebruikt, de uiteindelijke film moet gewoon ergens een vage hint hebben naar de zin.”
Je zal zeker nieuwe mensen ontmoeten dus. Maïm: “Ja, als je iets creatief wilt doen, ben
Geen grenzen dus?
je welkom op Het Entrepot en het MaM waar
Maïm: “Nee, het is niet onze bedoeling om de
gelijkgezinden altijd aanwezig zijn.”
filmmakers te belemmeren.” Wat gebeurt er met de afgewerkte films? Is er ervaring nodig om te mogen deelnemen?
Maïm: “Normaal zullen deze getoond worden
Maïm: “Ja, het is toch de bedoeling dat je de
in cinema Lumière op een open moment waar
simpele basics onder de knie hebt. Je moet op zijn
iedereen aanwezig mag zijn. Daarover later meer.
minst weten hoe een camera werkt of al eens een film hebben gemaakt.” Viktor: “Maar voor de mensen die er minder vertrouwd in zijn, hebben we de juiste begeleiding.
Meedoen? Inschrijven via het-lab.be!
We hebben een groep Brugse filmmakers die ten dienste staat van de jongeren.”
maïm is zelf ook filmmaker, zijn kortfilm 'tussen de kamers' is te zien op vrijdagavond 22 april in Cinema Lumière onder de noemer ‘Kind of Bruges’ tijdens mooov filmfestival.
Kortfilm jam Bootcamp voor jonge filmmakers
KORTFILM 15, 16 &17 April
gratis
Inschrij v het-labe. n op be
Schrijf, verfilm en vertoon je eigen film
g in vertoninmière cinema lu
JAM
KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 15, 16 & 17 APRIL INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE
KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE KORTFILM JAM BOOTCAMP VOOR JONGE FILMMAKERS 5,6,7 NOV INSCHRIJVEN VIA HET-LAB.BE
WILLy ORGAN 32
Op korte tijd ontpopte Willy Organ zich tot vernieuwer van het Nederlandstalige levenslied. Zijn teksten zijn vaak donker, zijn beats steeds dansbaar en zijn optredens altijd memorabel. Maak kennis met de 36-jarige Simon Platteau aka Willy Organ.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
N 33
“Ik vrees dat de meeste muzikanten mij haten.”
34
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Wat is het verhaal achter Willy Organ?
Van waar komt jouw liefde voor de Neder-
“Mijn vrienden vergelijken mij met een ajuin
landstalige muziek?
waarvan er iedere keer een nieuwe schil valt
“Ik ben opgegroeid met verschillende soorten
en Willy Organ is deze keer een vrij grote
muziek. Gorki en de teksten van Luc De Vos
schil. Vroeger speelde ik al in een band, maar
vind ik nog steeds zeer inspirerend. Sommige
ik ben niet echt een groepspersoon. Zo had ik
mensen hebben een soort schroom om te
een hekel aan groepsactiviteiten en luisterde
laten weten dat ze naar Nederlandstalige
ik veel liever muziek in mijn kamer op het
muziek luisteren, maar daar heb ik geen
internaat hier in Brugge. Ook in de band was
last van. Ook kan ik in het Nederlands
ik de outsider. Nu ik solo optreed met Willy
mijn boodschap beter kwijt. Mijn muziek
Organ moet ik me van niets meer aantrekken
is bijvoorbeeld heel persoonlijk, en als je
en kan ik helemaal mijn eigen ding doen. Het
nummers maakt die over jezelf gaan dan
maakt niet uit wat de mensen ervan denken.
is het handig dat je de taal kent. In het
Het oorspronkelijke plan was gewoon muziek
Nederlands gebruik ik vaak dubbele bodems
maken en online zetten. Ik had totaal geen
en dankzij die gelaagdheid kan ik zo verfijnder
idee hoe het allemaal ging verlopen. Plots is
uit de hoek komen. Dat lukt toch voor mij net
het allemaal een beetje ontploft.”
iets gemakkelijker dan in het Engels.”
Hoe belangrijk is YouTube voor jou?
Heb je ooit het West-Vlaams overwogen?
“Er is nog maar één keer een nummer van mij
“Neen, zeker niet. Omdat ik net hou van het
gebruikt op TikTok (lacht). Maar ja, YouTube is
mooie pure AN. Sommige mensen zeggen dat
heel belangrijk. Toen ik mijn nummers online
ze mijn West-Vlaamse tongval in mijn teksten
zette, kreeg ik vrij snel telefoon met de vraag
heel soms horen doorklinken, maar ik wil dat
voor een optreden. Ik had op dat moment
zo steriel mogelijk houden en extra letten op
maar drie nummers, dus moest ik in snel
mijn uitspraak. Dat is een artistieke keuze.
tempo nog superveel nummers maken om
Het AN verdwijnt helaas ook langzaam. Kijk
een set gevuld te krijgen. Op de uiteindelijke
maar naar TV of in de media, waar de meeste
avond had ik een nummer tekort, dus kwam
mensen tegenwoordig een verbastering van
ik op het idee een instrumentaal nummer te
hun eigen dialect en het AN spreken.”
spelen, aangevuld met experimentele dans van mezelf om zo toch maar aan mijn tijd te geraken. Ik deed tot voor kort ook alles zelf: van optredens vastleggen tot clips producen en muziek schrijven & mixen. Dat hoor je vooral nog op de eerste plaat waar sommige nummers tamelijk brak klinken. Op de tweede plaat heb ik meer hulp gekregen en dat hoor je ook.”
35
36
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Zou je ooit een duet willen opnemen?
Je muziek is dansbaar en vrolijk, maar je teksten
“Ik
zijn soms droevig of intens. Hoe ervaren de
heb
onlangs
het
nummer
‘Kerkplein’
opgenomen met de West-Vlaamse band DIRK.
mensen dat?
Het nummer wordt normaalgezien nog voor
“Het publiek snapt het, of snapt het niet.
de zomer gedropt. Hierop fantaseer ik over
Mijn fans noemen zich de Kerk van Willy. Ze
mijn begrafenis. Wat betreft andere duetten:
hebben onder andere ook StuBru aangepord
ja graag! Ik had het er ooit eens over met
om mijn muziek te draaien. Als een trollenleger
Mathieu Terryn, frontman van Bazart, maar hij
zijn ze mij beginnen taggen op hun socials tot
is mij nu al een tijdje aan het ghosten. Iemand
dat StuBru er niet meer omheen kon. En de
anders die ik graag hoor zingen is Jessy van
fans die vinden dualiteit nét zalig. Zo had ik
The Mackenzie. Een typische 90’s dame met
onlangs een show in Nijmegen in Nederland en
een hele mooie stem. Of Guido Belcanto.
na de show kwam iemand me vertellen dat de
Ik had hem het nummer ‘Geen haar op mijn
teksten voor hem nog donkerder mochten, voor
hoofd’ voorgesteld om samen te brengen. Maar
een nog groter contrast. Dat is misschien ook
jammer genoeg zag hij dat laatste niet zitten.”
een weerspiegeling van hoe ik zelf ben. Ik heb
37
een happy en sociale kant maar tegelijkertijd Je staat bekend als een vernieuwer van het
ben ik ook graag alleen. Ik ken veel mensen,
genre. Heb je al reacties gehad van kleppers
maar ik ben ook heel select met wie ik een
binnen het genre?
diepere connectie heb.”
“Ik vrees dat de meeste muzikanten mij haten. Bepaalde muzikanten kan je niets op tegen hebben maar bij mij is dat iets meer zwart wit. Wat ik doe is natuurlijk niet alledaags.”
Is humor belangrijk in je tekst? “Humor is één van de ingrediënten in de Willy Organ-saus. Het zit er quasi altijd in. Misschien iets minder op de nieuwe plaat maar ik zoek wel steeds het spanningsveld op tussen het kwetsbare en het banale. Het is nooit alleen het één of het ander. Mijn teksten zijn niet alleen hard en realistisch maar ook vaak gelaagd, met een extra dimensie om die donkerheid te compenseren. Als ik merk dat mijn teksten té zwaar zijn, dan probeer ik dat te counteren met humor.” Op 6 mei verschijnt met ‘Laat Ze Maar Branden’ het tweede album van Willy Organ. Dat wordt gevierd met een Willy Organ-expo. Kan je daar meer over vertellen?
38
“De expo vindt plaats op 22 april en kadert binnen het kunstenfestival ‘Gebroed’ in Menen als een soort fandag met o.a. een try-out, performances, videoen installatiekunst. Als insteek ga ik spelen met de grens tussen het publiek en de artiest. Misschien tekst: layla cornelissen beeld: scorpio sisters
ga ik zelfs op in het publiek. De sculpturen en installaties zullen in totaal 3 weken blijven staan.” Hoe ziet je zomer er uit? “In mei staan er een aantal clubshows gepland en in de zomer sta ik op enkele festivals. Daarover binnenkort meer. Op de Gentse Feesten kan je me vinden op het volkse Sint-Baafsplein. Ik hou er ook van om op de ene dag op een hip festival te staan en op andere dag op een volksfeest. De beide moeten kunnen. Ik wil niet alleen een niche hip en artsy publiek aanspreken. Willy Organ is er voor iedereen.”
Willy Organ speelt op 14 mei een show in Villa Bota. Tickets via www.cactusmusic.be @willy_organ
07.04 TSAR B (STRINGS) 09.04 <DUB REVOLUTION> DANDELION SOUNDSYSTEM + ...
I.S.M. FORWARD FEVER
10.04 EMMY D’ARC 15.04 JAN VERSTRAETEN + SCHREEL VAN DE VELDE 21.04 BERT DOCKX 22.04 THE AMY WINEHOUSE BAND
I.S.M. STRICTO TEMPO
<FOREVER AMY>
24.04 JAN SWERTS 27.04 COLIN STETSON 06.05 RYLEY WALKER + SIMON JOYNER 07.05 EEFJE DE VISSER 12.05 ECHT! + LANDER & ADRIAAN
<CLOSE ENCOUNTERS>
I.S.M. KAAP
13.05 PAUWEL 14.05 WILLY ORGAN 19.05 DUCKS LTD. <BREAKING WAVES> 21.05 HABIB KOITÉ + HUNA SOUNDS + ...
<50 JAAR OXFAM>
I.S.M. OXFAM WERELDWINKE
04.06 JIM WHITE & CHRIS ECKMAN 10.06 JOHN GRANT + KAKTUS EINARSSON
O.A. BALTHAZAR > ROBERT PLANT & ALISON KRAUSS > FRANZ FERDINAND 08-10.06 <CACTUSFESTIVAL> MET BEN HARPER & THE INNOCENT CRIMINALS > RICHARD HAWLEY > SUPERGRASS > .
03.08 SUZANNE VEGA <MOODS!>
08.10 SLOW CRUSH + OHIO MARK 05.11
MARBLE SOUNDS
€3 korting op onze vvk
07.10 TOM MCRAE + LOWRI EVANS
JONGERENTARIEF
Zonder veel te betalen?
29.09 DANA GAVANSKI + NAIMA BOCK
Concerten meepikken
40
C`URB: “IEDEREEN VERSCHILLEND MAAR TOCH Z GELIJK” An ode to rebellion! Dat is de slagzin van het nieuwe festival C’URB, voorheen URB (Entrepot). De eerste editie grijpt plaats op acht en negen april. In het kloppende hart van Brugge richten ze alle ogen op de schoonheid van verzet. Daarvoor versmolt DO vzw (Culture Crossing) met Miss Angel, Club Stout, Bobbi Lu, Firington, Skateshop 911, Kapow, MOOOV en BOOYAH. Locatie: De Burg. Wij spraken met Pamela Evbuomwan, projectcoördinator van Culture Crossing en met Evelien Bouilliart, skateboarder en hoofd van BOOYAH Skateboarding. “Een female-led line-up, expo’s en live performances. Afkomen is de boodschap!”
EDITIE ZEVENENTWINTIG
D Zo 41
Pamela:
“Allereerst:
C’URB
is
gratis! Werkelijk
iedereen is dus zo welkom als ’t maar kan. Dat is onze motor hé, inclusie. De line-up is inderdaad niet mannelijk gedomineerd. We willen dan ook verschillende communities in de verf zetten. Hoe bouwden zij iets op vanuit hun rebellie en activisme? Hoe vertalen ze dat naar muziek, kunst,… Onder andere vrouwelijke skaters komen aan bod. Er komt een panelgesprek over feminisme in de skatewereld. Eregast is Evelien Bouilliart. Hen is een bekend figuur in de skatescene. Ook heeft Evelien een eigen coachingbrand voor skateboarders, BOOYAH Skateboarding. Op de Olympische Spelen was hen commentator bij Sporza voor de vrouwencategorie skateboarden.
Evelien ijvert voor safe spaces en
gelijkheid in de skatewereld.”
Evelien: “Yes! Het C’URB-concept past perfect bij
en gelijkheid beweegt wel een en ander momenteel.
wie ik ben en waar ik heen wil. Ik kan niet wachten tot
Op de Olympische Spelen was er bijvoorbeeld al
het zover is. Ook voor mij is het begrip community
veel meer diversiteit en representatie. Er is nog veel
zooo belangrijk. Vooral naar minderheden toe. Ik
werk, maar het gaat de goeie kant uit.”
wil dat skateboarden in safe spaces toegankelijk is voor iedereen. Meisjes, vrouwen, trans- of non-
“Van daaruit ben ik begonnen mijn visie te
binaire personen, non-conforming people en de
delen. Ik probeer een rolmodel te zijn voor de
bondgenoten. Met die woorden sluit ik niemand uit
minderheidsgroepen in de skatescene. Ik wil delen,
behalve… uh, ja. The pieces of shit (lacht).”
tonen en uitstralen dat iedereen kan skateboarden. Dat iedereen thuishoort in die sport.”
Wat bedoel je precies met een safe space? Evelien: “Ik zeg eigenlijk liever safer space. Je kan
Hoe vertaal je die gedachte op C’URB?
veiligheid niet garanderen. Voor mij is safer… dat
Evelien: “Door skatelessen te geven! We zullen
iedereen zich comfortabel voelt, ook queer, trans
toestellen voorzien op De Burg daarvoor. Bij die
of bipoc personen. Er mag geen angst zijn om
lessen is iedereen welkom. Zowel beginners als
uitgelachen of gepest te worden. Ook geaardheid of
gevorderden – meisjes, jongens, bondgenoten, alle
genderidentiteit zou geen schaamte of stress met
communities… Ook als je geen materiaal hebt ben
zich mogen meebrengen. Een plaats waar iedereen
je welkom. We werken met een deelsysteem. Dat
42
zichzelf kan zijn zonder enige begrenzing. Dat
materiële is ook één van mijn zorgen en (hopelijk)
is een safer space. Iedereen verschillend maar
toekomstige projecten bij BOOYAH Skateboarding.
toch zo gelijk.”
In de toekomst zou ik graag skateboarden ook toegankelijker maken voor mensen met minder
Waar plaats je jezelf in dat verhaal?
centen. Zij kunnen bijvoorbeeld geen skateboard
Evelien: “Goh. Ik skateboard al heel lang, hé. Als jong
kopen. Het zou mooi zijn om ook voor hen lessen en
meisje merkte ik al dat ze een marketingsgezichtje
materiaal te voorzien. Naast de skatelessen neem
verwachtten. Weet je wel? Toen ik bekend begon
ik ook deel aan het panelgesprek over feminisme in
te worden, ontdekte ik mijn geaardheid en werd
de skatescene.”
ik steeds meer tomboy-ish. Dat paste niet in hun plaatje. Op mijn zestiende won ik eens de tweede prijs op een wedstrijd. De geldprijs was bij mannen tien keer meer dan bij vrouwen. Amerikaanse vriendinnen van mij hebben toen een collectief uit de grond gestampt, ‘Alliance’. Daarmee klaagden ze de verdeeldheid binnen het competitieskaten aan. Ze haalden hun slag binnen: de geldprijzen werden gelijkgesteld. Maar goed, qua discriminatie
c'URB gaat door op 8 en 9 april op de burg. verwacht je aan MUZIEK, KUNST, DANS, SKATe en een AFTERPARTY in jeugdhuis comma. @do.vzw
tekst: yumi demeyere
MADE POSSIBLE BY ARTWORK BY
FA M I LY
I ! FA M I LY ! FA M
LY !
THU 26 MAY 2022 12.00H — 00.00H OPEN AIR EDITION
KAZERNE SIJSELE ZWINSTRAAT 79, DAMME SPEELVELD GRATIS KINDERSPEELPARK
A PARTY BY
INFO & TICKETS
NAHMEANBE
ERFGOEdDAG MAAKT SCHOOL 44
‘Out with the old, and in with the new’. Onze dagen razen vaak in een versnelling voorbij, maar wat is er eigenlijk allemaal al gepasseerd? Erfgoeddag is een vaste waarde in Brugge sinds 2001. Op zondag 24 april brengt onze Erfgoedcel, onder het thema ‘Erfgoeddag maakt school’, een bruisende dag vol activiteiten georganiseerd door zowel de gekende Brugse erfgoedpartners, als minder bekende organisaties. In 2021 werkte Erfgoedcel voor de eerste keer samen met de Brugse jongerenradio Villa Bota. Zij zorgden voor 12 uren nonstop interessante gesprekken, in combinatie met een vleugje muziek. Ook dit jaar trekt deze samenwerking zich door. Sarah Verplancke van Erfgoedcel Brugge en Jan-Willem Declercq van Villa Bota vertellen je er graag meer over.
© matthias desmet
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Erfgoeddag is een jaarlijks terugkomend evenement
Vorig jaar is jullie samenwerking met Villa Bota
in Brugge. Hoe zouden jullie vanuit jullie eigen
begonnen. Waarom kozen jullie voor hen?
standpunt, Villa Bota of organisatorisch, Erfgoeddag
Sarah: “Dat was eigenlijk toevallig verlopen, maar
omschrijven?
bleek heel leuk te zijn. We wilden via hun platform
Jan-Willem: “Wat ik ervan opgevangen heb, is dat
een ander doelpubliek aantrekken, namelijk hun
Erfgoeddag een dag is waarbij cultureel erfgoed
jonge luisteraars. Brugge heeft enorm veel te
gevierd wordt. Het is oude tradities vieren, maar ook
bieden als stad en erfgoed is zeker niet irrelevant
een kans om nieuwe dingen aan te kaarten.”
voor jongeren. In tegendeel: het gaat over wat ons verbindt, en wat we willen doorgeven aan volgende
Sarah: “Erfgoeddag is een sensibiliseringscampagne
generaties. We proberen steeds opnieuw innovatief
op Vlaams niveau. Het gaat door in verschillende
ons doel aan de man te brengen en werken hierbij
regio’s en steden, waaronder Brugge. Het heeft
samen met Villa Bota om onze boodschap te delen.
als doel om mensen die niet in de sector zitten,
Het was voor ons een uitgelezen kans om eens een
bewust te maken van de vele soorten cultureel
nieuwe doelgroep mee te krijgen in ons verhaal en
erfgoed die in deze stad leven. In tegenstelling tot
nieuwe mensen te betrekken in onze werking.”
wat veel mensen denken, draait Erfgoeddag niet om gebouwen en monumenten. Bij ons gaat het
Jan-Willem: “Ja, op vraag van Erfgoedcel zijn wij vorig
meer over roerend erfgoed dat je kan vastnemen,
jaar aan de slag gegaan met een radioprogramma
zoals objecten. Verhalen, tradities, rituelen - het
van 12 uren. We zijn begonnen om 10 uur ’s ochtends
zogenaamde immateriële erfgoed – komen ook aan
en deden door tot 22 uur ’s avonds. De radiomakers
bod.”
kregen telkens een blokje van twee uren rond een thema, waarvoor ze verschillende gasten konden uitnodigen. Op die manier wisselden verschillende thema’s elkaar af. Jelle Vos en ik
45
namen toen het ochtendblok voor onze rekening vanaf 10 uur. Zo is dit samengesmolten tot een mooi geheel. We hadden een radiostation ter plekke, in Beisbroek, en het was een dag topradio voor ons.”
Dit jaar is het thema van Erfgoeddag ‘school’. Gaan
Wat maakte het voor jou vorig jaar zo leuk dat je
jullie in dezelfde trend blijven of gooien jullie het over
besloot om dit jaar weer mee radio te maken?
een andere boeg?
Jan-Willem: “Voor mij was de dag zelf daar
Jan-Willem: “We gaan op dezelfde manier aan de
aanwezig zijn, radio maken en verhalen horen van
slag. Het Kantcentrum wordt ons radiostation en
mensen die komen spreken het boeiendste. Dat is
we maken dit jaar 10 uren radio. Elke radiomaker
voor mij goeie radio, als je een verhaal kan brengen,
heeft weer zijn of haar gastsprekers en er zijn heel
afgewisseld met een streepje muziek. Ik hoop dat
wat thema’s rond onderwijs te verkennen. Ik ga
mensen dit jaar iets bijleren over hoe het onderwijs
bijvoorbeeld praten over wat er in de leerplannen
in elkaar zit. In het bijzonder de negatieve connotatie
staat, wat er vroeger in stond en of het nog enigszins
die aan een TSO of BSO hangt. Door naar onze radio
relevant is. Raf, m’n co-host, en ik willen meer
te luisteren, beseffen ouders misschien dat het niet
inzoomen op het talenonderwijs. De frustraties van
nodig is om daar zo over na te denken en dat het
leerkrachten die heel wat taal moeten geven in een
meer draait om talenten en sterktes. Dat maakt het
beroepsmatige richting waar de leerlingen minder
geestig, radio maken. Als je jezelf kan amuseren,
interesse voor hebben. Maar ook taalleerkrachten
terwijl dingen bijleren, en dat komt dan nog eens
die hard aan het strijden zijn voor het behoud
op onze radio, resulteert dit in een geslaagde dag.”
van de klassieke talen. Eveneens gaan we het hebben over het belang van de moderne talen in onze maatschappij. Zo laten we verschillende standpunten aan bod komen.” Sarah: “Erfgoeddagradio is iets waar we naast ons
46
algemene activiteitenprogramma veel energie in steken en waar we zeker iets tofs van willen
luister via 106.4FM, www.villabota.be of www.erfgoedcelbrugge.be
maken. Niet alleen voor de radiomakers, maar
ook voor Villa Bota zelf is het leuk om aan iets groters mee te werken.”
© matthias desmet
tekst: eva vandendriessche
LIZA TrAEN In de vorige editie (#26) vertelde Cato Crevits ons over haar project LichtDicht in Het Entrepot en haar expo op Hyperlab. Een van de fotografes die daar haar werken exposeerde, is Liza 48 Traen. Wij hadden het genoegen een babbel te slaan met deze opkomende fotografe.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Dag Liza! Vertel eens. Wie ben je, wat doe je en wat
Jij hebt een doka in jouw huis?
drijft jou?
“Ja, klopt! Eerst was die in de kelder, maar omdat er
“In 2011 startte ik mijn opleiding analoge fotografie
daar geen verluchting was, kreeg ik snel hoofdpijn.
in Roeselare en ik heb die vorig jaar afgerond. Ik ben
Ik heb dan gevraagd aan mijn huisbaas of ik dat
dus 9 jaar naar school gegaan, maar ondertussen
boven mag doen, daar stond een kamer leeg. Da’s
heb ik wel deelgenomen aan een aantal projecten.
voornamelijk voor mezelf. Ik heb daar wel eens een
Op Hyperlab had ik 3 foto’s hangen die te koop
workshop gedaan, dat is heel goed meegevallen en
zullen zijn op Smallfish.Art. Ik ben ook een traject
dat is ook iets wat ik in de toekomst meer wil doen.
aan het volgen in Gent van Breedbeeld VZW onder
Mensen die hun foto’s willen ontwikkelen, zouden
begeleiding van fotograaf Titus Simoens en daarmee
dus naar hier kunnen komen. Maar voorlopig is dat
gaan we een tentoonstelling hebben eind april.
nog niet het geval.”
Dus ja, allemaal analoge fotografie, voornamelijk portretten, licht en schaduw doe ik ook graag. Ik
Hoe ben je bij dat idee gekomen?
denk dat dat zo’n beetje het globale is (lacht).”
“Ik wist niet waar ik het in Brugge kon doen en ik dacht: ‘als ik analoog wil kunnen verder werken, zal
Wat is Smallfish.Art?
ik ergens iets moeten installeren’ dus dan heb ik
“Dat is een project dat Xander De Mol is gestart.
dat in de kelder gedaan. Het initiatief van Cato bij
Hij wil lokale artiesten aan een breder publiek
Het Entrepot is zeer goed! Ik denk dat mocht dat
presenteren en zo werken te koop zetten via z’n
er eerder geweest zijn, ik zelf geen donkere kamer
Instagram, website,... om zo betaalbare prints aan te
geïnstalleerd zou hebben.”
bieden voor iedereen die iets in de living wil hangen. Dus eigenlijk een heel leuk concept. Hij is nog bezig
“In Brugge is analoge fotografie veel minder
met alles op punt te stellen, maar het platform zou
aanwezig. Toen ik vier jaar op school in Roeselare
binnen een maand online komen.”
zat, dacht ik: ‘Zou ik het toch niet beter dichter bij
49
huis zoeken?’ Dan ben ik eventjes naar de Academie van Brugge gegaan, maar de aanpak daar was niet mijn ding en ik ben naar Roeselare teruggekeerd. In Brugge is het aanbod klein, om negatieven te ontwikkelen moest ik naar Gent.”
“Niet alleen analoge fotografie, maar nog veel andere stielen zijn hun terugkomst aan het maken,”
50
Wie weet door de krachten te bundelen, komt dat er
Waar ben jij momenteel mee bezig?
wel nog van (lacht).
“Ik ben momenteel een selectie aan het maken
“Ja, zeker! Ik merk nu al dat er veel groei is. Het is
van foto’s voor de tentoonstelling eind april. Het
nog even zoeken naar wat de pijnpunten momenteel
is een groepstentoonstelling van Traject Drie die
zijn. Cato heeft die drempel al verlaagd. Niet alleen
georganiseerd wordt door Breedbeeld VZW. We
analoge fotografie, maar nog veel andere stielen
zijn met 9 fotografes en het vindt plaats in de
zijn hun terugkomst aan het maken. Zeefdruk,
Zebrastraat in Gent.
goudsmid, houtbewerking,... In Het Entrepot zijn er veel mensen bezig met hun eigen creaties en
Ik heb een dragqueen uit Brussel gevolgd tijdens de
ideeën vorm te geven.”
transformatie en daar ga ik een werk rond maken, ook met video. Ik heb uren naast die persoon gezeten en dat heeft zich tot een soort portret gevormd. Dat was fantastisch om te doen, er is nog wat denkwerk, maar dat komt wel goed!”
EDITIE ZEVENENTWINTIG
“Ik had nooit verwacht dat m'n fotografie meer dan een hobby zou worden. Mensen zoals Xander, die voorstelde om mijn foto’s te verkopen, hebben me een boost gegeven. Ik vind het heel leuk, nieuw en spannend! Ik kijk erg uit naar de start van Smallfish. Art. Niet alleen om mijn werken te verkopen, maar ook om zelf werken te kopen. Enerzijds ben ik wat afwachtend, zeker nu ik bezig ben met die tentoonstelling in Gent, maar ik ben enorm benieuwd naar wat er nog komt in Brugge. Ik vind dat Brugge vooral op cultureel vlak enorm groeit, zeker de jeugd zet z'n beste beentje voor. Ik zit net in die generatie daarvoor, toen trok iedereen nog naar Gent, dus het is leuk om te zien dat we in Brugge ook ons ding kunnen doen!”
@lizatraen
tekst: guynan berton beeld: cato crevits
CULTUUR CENTRUM BRUGGE
VR 22 .04 .20 22
M YG UN G O E PO EI ER M A RO O N ED
ZA 23 .04 .20 22
BR IK TU -TO K ST EE L O RC H ID RU M O UR S GRATIS MUZIEKFESTIVAL
van 20.00 tot 24.00 uur Burg, onder de bomen
21 APRIL T.E.M. 1 MEI 2022 brugottafestival.be
TACTILE TALK: EEN WOORDELOOS DoORGEEFGESPREK
52
Tactile Talk is nooit tweemaal hetzelfde; het is een doorgeefgesprek, een collectief verzonnen taal met Katrien Oosterlinck als bezieler. Met dans en beeldende kunsten als achtergrond gaat de Antwerpse op onderzoek naar relaties tussen mensen, bijt ze zich vast in hoe onderlinge relaties zich laten lezen in een ruimte en hoe een lichaam zich tot die ruimte verhoudt. Tactile Talk is het verhaal van iedereen die in het traject wil meestappen.
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Het valt op dat in Tactile Talk dat sociale aspect heel
Wat mogen wij onder zo’n basistaal verstaan?
erg naar voren komt.
“Dat is een combinatie van bewegingen en objecten.
Katrien: “Ja, in Tactile Talk is dit het verst
Ik heb me gebaseerd op hoe een gesprek in elkaar
doorgedreven van alle projecten of producties die ik
zit, het ritme ervan. Als ik iets zeg, dan luister jij. Dat
al gemaakt heb, omdat ik nu naast de voorstelling,
vertolkt zich in: Ik beweeg nu met mijn steen tot ik
ook het creatieproces participatief inricht.”
stilsta, waarna jij een beweging maakt tot ik stilsta. Zo hebben we een dialoog.”
Hoe ziet het proces er precies uit? “Tactile Talk is een traject met een verloop. Als
“Het gaat ook over synchroon bewegen. Als je gaat
ik begin in een stad, geef ik eerst workshops
wandelen met iemand, hoe voel je dat dan aan?
waar mensen gratis aan kunnen deelnemen. De
Stel dat iemand rechtsaf slaat, ga jij dan mee? Het
workshop is een ervaring op zich. Het gaat over hoe
gaat over zintuiglijke handelingen die we allemaal
wij met elkaar kunnen spreken zonder woorden te
kennen, maar in de ruimte van Tactile Talk wordt dat
gebruiken. Communiceren gaat dan via beelden en
extra naar voren gebracht. Vandaar dat ik ook graag
beweging. We introduceren dit aan de hand van
met niet-professionele performers werk voor dit
toegankelijke oefeningen. Mensen gaan er vlot in
project, omdat een performer meteen ingewikkelde
mee en vinden daar ook snel plezier in. Het biedt
dingen verzint. Ik zoek naar een choreografie vanuit
ontspanning voor veel deelnemers. Door het niet-
dagelijkse bewegingen.”
praten, heb je op een andere manier contact.” Worden deelnemers op voorhand gebrieft over
53
Het is een drempel die je wegneemt bij een eerste
wat van hen verwacht wordt?
ontmoeting eigenlijk.
“In de workshop krijgen ze aanwijzingen van mij.
“Klopt, dat kan raar of spannend zijn. Wie het fijn
Mijn doel is altijd om de opdracht compact te
vond in die workshops kan uiteindelijk overgaan
houden, waarna ze tien minuten kunnen spelen. Het
naar een repetitieproces. Bij de workshops ben ik
wordt opgebouwd. Doordat het werk is ontstaan in
degene die leidt, terwijl bij de repetities een soort
interactie met mensen, heeft het ook iets organisch.
van samenwerking ontstaat. Ik kom de repetitie
Je stapt er als mens in, je hoeft niets speciaals
wel binnen met een beeld en voorstellen, maar
te kunnen. De gidsenploeg (deelnemers die de
dan beginnen we dingen te doen en ontstaat er
voorstelling begeleiden) is ook heel verschillend qua
van alles ter plaatse. Het gebeurt ook dat ik een
karakter en persona, dat voelt het publiek aan.”
opdracht geef en iemand er iets mee doet wat heel interessant blijkt. Zo wordt dit werk in interactie ontwikkeld en gaat het tegelijk over interactie.” “Ondertussen is een soort basistaal ontwikkeld. De voorstellingen in Antwerpen en Brussel werken met dezelfde basistaal, maar zijn toch verschillend geworden. Het blijft afhankelijk van de mensen die het werk vertolken en een bepaalde richting geven.”
In de voorstelling wordt niet met woorden, maar wel met schuimrotsen gewerkt. Vanwaar de keuze voor die objecten? “Zoiets gebeurt in processen van onderzoek. In mijn vorige voorstelling (Imagine moving rocks) had ik kleine rotssculptuurtjes uit keien aan elkaar getapet. Mensen kunnen daar verschillende dingen in herkennen; een kwaliteit van objecten waarnaar ik zoek. Doorheen verschillende kleinere projecten heb ik gezocht naar werkbare materialen; hout, metaal, etc. Op scène deed ik improvisaties, maar die stoffen vond ik te luid. Ze zaten boordevol verhalen waardoor weinig ruimte was voor de verhalen van de mensen zelf. Ik ben vervolgens in mijn atelier beginnen te experimenteren met materialen. Wat fijn is aan die rotsen, is dat ze een soort uniformiteit hebben, net als een eigen karakter. Het kan ritueel
54
worden gebruikt of als markering, zoals je bij een wandeling ook doet, als landmark. Op die manier vind ik dat iets krachtig, hoewel het in
tactile talk heel licht gebruikt wordt.” Ben je op zoek naar de verhalen die worden verteld
Is Brugge de laatste halte van de workshops en
tijdens zo’n proces?
voorstellingen?
“De grote show gebeurt als deelnemend publiek
“Vanuit het dossier Tactile Talk wel, maar er is nog
vooral in je hoofd. Het is een spel dat ons uitnodigt
interesse van andere steden om trajecten op te
om op een andere manier in contact te gaan en
zetten. Na Brugge gaan we het eerste Atelier Tactile
dat roept van alles op bij mensen. Het vraagt aan
Talk opzetten. Momenteel zijn de voorstellingen per
mensen om zich ertoe te verhouden. Stap ik erin
stad niet reisbaar, dat willen we mogelijk maken
en ga ik daar speels mee om? Projecteer ik er
in samenwerking met C-Mine en hetpaleis. Het
psychologisch van alles in, zie ik het compositorisch,
wordt een atelier in een theater waar telkens ook
als een soort levend museum? Na de reis lassen
gidsen van de andere Tactile Talk projecten mee
we een moment in waar je kunt kiezen om iets
begeleiden. Zo zullen we Tactile Talk kunnen spelen
te delen over je verhaal. Soms zegt iemand iets
voor jongeren, scholen, groepen.”
wat je tussendoor ook gevoeld hebt, maar zit het niet bovenaan je ervaringen. Qua insteek was dat voor Tactile Talk iets waar ik naar op zoek was:
www.kaap.be
de individuele beleving, maar ook het collectieve aspect ervan.” tekst: aïsha baert
ZON | MEI
22 11:00
Tijd ZON | JUN
05 11:00
A ER T
UR ,
U ZI E
K LI T
KAAP Oostende | VVK €11 / ADD €14
U
M
Field Notes from a Catastrophe
© Alex Heuvink
Liefde
Als klimaatverandering het grootste verhaal aller tijden is, hoe vertellen we dat verhaal dan? Momenteel bereikt dat verhaal ons vooral in cijfers, statistieken en foto’s van ijsberen. Maar hoe kunnen we iets beginnen voelen voor de rampen die om ons heen plaatsvinden?
hun eigen manier aan klimaatverandering vasthangen: Tijd, Liefde, Spiritualiteit, Rouw, Geweld en Migratie.
Samenstelling en presentatie: Jonathan van der Horst en Johannes Lievens ism De Nwe Tijd
Design: www.llama.design
We voeren gesprekken dat vormgegeven zijn rond zes thema’s, die allemaal op
LEESCLUBBING: SAmEN LEZEN, SAMEN OP CAFÉ 56
Hoofdbibliotheek Biekorf lanceerde zopas hun ‘Leesclubbing’ concept, een mini-leesclubje met je vrienden. De Bib zorgt voor de boeken: in Hoofdbibliotheek Biekorf kan je kiezen uit twaalf verschillende totebags met daarin telkens vijf exemplaren van hetzelfde boek. De rest bepaal je zelf: met welke vrienden je het boek leest, wanneer je het leest en waar je het bespreekt, met een drankje bij iemand thuis, op café, in het park,...
EDITIE ZEVENENTWINTIG
Shavawn: “Hoewel de naam Shirley Jackson een
Gayle: “Toen we op een vergadering met BLVRD het
klein belletje deed rinkelen in mijn hoofd, kende ik
idee van de Leesclubbing bespraken, was ik meteen
haar werk niet. Het was pas na het lezen van deze
overtuigd om mee te doen. Eindelijk een plaats
roman dat ik ontdekte dat de bestseller De Geesten
om mijn innerlijke oma uit te laten in de ‘BLVRD
van Hill House (“The Haunting of Hill House”), die in
boekenclub’.”
2018 omgezet werd naar de horrorserie op Netflix, ook van haar hand was. En eigenlijk was het goed
“Wat ik vooral leuk vind aan het concept is dat je
dat ik dat pas na afloop wist, want het genre zou er
uit je comfortzone moet stappen en een boek leest
me van weerhouden hebben dit boek op te pikken.”
dat je misschien nooit zelf in handen zou nemen. Ik kies meestal voor boeken binnen de sciencefiction
“Door dit leesidee las ik een ander boek dan
of een coming of age-roman (31 jaar is nog steeds
gewoonlijk en daar ben ik achteraf gezien heel
young adult, toch?). Binnen deze ervaring ontdekte
blij om, want Jackson toont dat thrillerelementen
ik een genre dat ik nooit zelf zou kiezen: de
vooral in de psychologische aspecten van een
horrorroman. Spijtig genoeg heeft deze klassieker
verhaal verscholen zitten. Verwacht je dus niet aan
mij niet echt van het genre kunnen overtuigen.”
goedkope jump scares of een cliché spookverhaal, het verontrustendste aan het relaas van de familie
“De vragen die we meekregen gaven me een
Blackwood is net dat je nooit helemaal begrijpt
flashback
waarom exact die vier familieleden jaren geleden
Franse les in het middelbaar. Dat was voor mij
vermoord werden. Dat je die onuitgesproken
dan ook het engste aan het bespreken van de
spanning – en sommige plotfrustraties die ermee
horrorklassieker van Shirley Jackson. Toch lijkt
gepaard gaan – nadien kunt delen met anderen is
het mij een goede manier om jongeren terug
een leuk extraatje.”
te doen lezen, gezellig samen thuis of op café je
naar
de
boekbesprekingen
in
de
57
verdiepen in de personages en het verhaal, het is eens iets anders dan weer over corona babbelen.”
Eva: “Boeken bij de bibliotheek afhalen, ze lezen
Sanne: “Het sociale aspect in het lezen was voor
en er achteraf een bespreking over doen. Het was
mij het belangrijkste. Als je met enkele vrienden
een ervaring die ver in mijn geheugen weggestopt
het boek op hetzelfde moment aan het lezen bent,
zat. Voor het concept Leesclubbing waagden wij
heb je het er automatisch eens over: “Hoe ver zit
ons met vier van het BLVRD-team aan ons eerste
jij al? Wat vind je van dat personage? Wat denk jij
boek ‘We hebben altijd in het kasteel gewoond’, van
dat er gebeurd is?” Iedereen kijkt dezelfde lovende
Shirley Jackson. De achterflap sprak ons aan en we
series op Netflix of het nieuwe seizoen van De Mol
beseften pas later dat we een echte klassieker in
op televisie en dat komt vaak eens ter sprake, maar
handen hadden. En wat voor één: Merricat, fjieuw!
naar mijn gevoel lezen mensen niet vaak hetzelfde
Het hoofdpersonage leek wel 35 verschillende
boek.”
lagen te hebben. De bibliotheek pakte uit met een doordacht concept en goeie vragen die achteraf besproken werden. Ik ben geen fervente lezer, maar ik heb mij er onverwacht toch mee geamuseerd! De jonge en onbezonnen dagen van het vierde
brugge.bibliotheek.be/ leesclubbing
middelbaar lijken al zo ver weg, waardoor tijd vinden om een boek te lezen soms wat moeilijk bleek. Maar deze keer konden we onze leeservaring bespreken in De Republiek met een wijntje erbij. Op deze manier mag leesclubben voor mij in de toekomst zeker vaker gebeuren!” tekst: shavawn, gayle, eva & sanne beeld: jennifer andries
Ontdek nOg meer bOekentips Op bruggeleest.be
© bloudruk
60
SALON ARENTS OpENT DE DEUREN Hoewel het Arentshuis als onderdeel van Musea Brugge vooral gekend is als collectieruimte voor werk van de Brits-Brugse kunstenaar Frank Brangwyn, verstopt dit herenhuis langs de Dijver op het gelijkvloers nog een aanwinst in de vorm van twee prachtige salonruimtes. Vanaf vrijdag 1 april zet het Arentshuis de deuren van die salons open voor het grote publiek voor een moderne twist op het klassieke concept van de literaire salons van weleer.
Met
Salon
Arents
wil
het
Arentshuis
zowel
bezoekers als kunstenaars uitnodigen om mee na te denken over de functie van het museum anno 2022: welke thema’s ontbreken in de collecties, hoe sla je een brug met de maatschappij van vandaag, welke kunstenaars bleven/blijven onterecht in de schaduw staan, enz.… Binnen het klassieke kader van een literair salon vinden schrijvers, kunstenaars en filosofen elkaar op een ontmoetingsplaats om maatschappijkritisch na te denken. Salon Arents heet hen en het grote publiek in een moderne setting welkom om na te denken over de rol van het museum van de toekomst. Om elke connectie met een eventueel duf imago dat dit bij mensen oproept te mijden, trekt het Arentshuis met Seckou Ouologuem een atypische
tekst: shavawn somers
speler aan die het debat als museumdichter zal meevoeren. Seckou bewees al eerder dat hij weet hoe hij minder evidente thema’s op de kaart kan zetten. In 2020-21 werd hij nog de eerste slamdichter die de rol als stadsdichter in Antwerpen op zich mocht nemen. Als partner van Salon Arents komt hij ter plaatse performen en dialogeren met het publiek en helpt hij mee antwoorden te formuleren op de vraag hoe het museum voor hen belangrijk en relevant kan zijn.
Salon Arents gooit letterlijk de deuren open voor maatschappelijk relevante vragen. In plaats van klassieke tentoonstellingen staan vanaf nu mensen centraal. Op die manier vormt het salon een ontmoetingsplaats en een plek om stil te staan
Tegelijkertijd is elke opstelling op zichzelf een
bij hoe musea in de toekomst waardevolle zaken
uitnodiging naar andere kunstenaars en organisaties
kunnen aanbieden. Binnen het traditionele kader
toe. Reacties op werk van eerdere gastkunstenaars
van musea vinden we vandaag nog een pak blinde
vormen zo nieuwe aanknopingspunten om de
vlekken terug. Die vlekken schuwt Salon Arents niet,
tentoonstelling aan te vullen. Andere partnerships
de polemiek die ze oproepen zijn net interessante
zullen volgen in komende presentaties. Salon
uitgangspunten voor het salon.
Arents is in die zin niet enkel een ontmoetingsplaats voor het debat rond het museum, maar ook een
Salon Arents is gratis toegankelijk voor iedereen.
proeftuin die de verschillende reacties in kaart
Je kunt er dus ook gewoon plaatsnemen in één
brengt. Het artistieke concept ligt hierdoor ook niet
van de zetels om de salonruimtes te ervaren of
compleet vast, hoewel zeker is dat het literaire een
om samen te komen met je leesclub, of surfend
belangrijke rol zal spelen omdat die kunstvorm zich
op je laptop een theetje drinken. Deze culturele
erg goed leent tot het vastleggen van reacties.
62
ontmoetingsplaats
is
ook
een
partnership
met diverse culturele spelers en focust op
Die staalkaart op het einde van de rit vormt op
participatie rond verschillende kunstdisciplines.
die manier ook een leertraject in aanloop naar
KAAP en DO vzw bijten de spits af met een
BRUSK, het nieuwbouwproject rond de nieuwe
opstelling rond dichter en beeldend kunstenaar
tentoonstellingshal van Musea Brugge. Waar BRUSK
Marcel Broodthaers. De keuze voor Broodthaers
een antwoord wil bieden op de nood aan een
kwam er niet zomaar. Als kunstenaar stelde hij
geschikte tentoonstellingsruimte, wil Salon Arents
het museum als instituut in vraag en keek hij vaak
het vraagstuk in de diepte aanpakken en de invulling
met een kritische blik naar kunst. Zijn werk vormt
van de ruimte zelf meenemen in de ontwikkeling
daarmee het ideale uitgangspunt voor het salon.
naar een museum dat een antwoord biedt op een culturele plek die voldoet aan de hedendaagse behoeftes. Benieuwd naar Salon Arents? Vanaf 1 april kun je neerploffen in een van de salonzetels. Salon Arents behoudt de openingsuren van Arentshuis en is elke dag doorlopend open van 9u30 tot 17u, behalve op maandag.
www.museabrugge.be/ salonarents
INFODAGEN op
Zaterdag 7/05/2022 van 10u tot 16u
Zaterdag 25/06/2022 van 10u tot 16u
Opleidingen in de kijker:
SSIE, DOOR JOUW PA JIJ BENT GEBETEN MST! OR JOUW TOEKO
WIJ DO
GRADUAAT
EVING DIGITALE VORMG E ONLINE & OFFLIN IGN D GRAPHIC ES
GRADUAAT
KENEN BOUWKUNDIG TE
www.howest.be/bt howest_bouwkundigtekenen
HITECTUUR TOEGEPASTE ARC BACHELOR
www.howest.be/ta howest_toegepaste_architectuur
W.HOWEST.BE ONTDEK OP WW E BIJ JE PAST! DE OPLEIDING DI
festival lm
fi