MER’
MONITOR! MARTS/APRil 2013
TYSKLAND lytter – Del 2
DAD ROCKS: Gode råd til bands med udlandsambitioner Af Snævar Albertsson, side 10-11
MUSIKALSK STORMLØB MOD TYSKLAND Af Ricco A. Jensen, side 12-13
FRA DIY til BROADWAY - DEL 2 Af Kenneth Madsen, side 6-7
MOR, ER JEG AMATØR?
17
Af ORA, side 4
+ REFSHALEN FESTIVAL BLIVER LANDSDÆKKENDE, MUSIKBRANCHEN 2013: FORSIGTIG OPTIMISME, SÅ CHILLER VI IGEN MM. 1
MÅNEN! Bizz-Crunch:
08
BRUG DE SOCIA
NYE BANDS OVERFLADEN : ULMER UNDER BUMSESTILEN 12-13
1
1
15
BJERG MADE IN ES
LE MEDIER BE
DRE
12
09 1
Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! . Skriv til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.
O
nov/dec 2012
SPECIAL R + FESTIVAL I SMUKKE RAMME
JENSEN, SIDE AF RICCO A. EN : EN STIVAL SHALEØ N FEUS TTER PÅ REF IVÆRKSÆ HALE IKALSK I FOK MUS REFSING 8-10 3 EN ER , SIDE 12-1 NIELSEN, SIDE AF JESPER DYHRE UDVIKL HANSEN TIN W. AF MAR K AF ND – DEL IIAF AT VÆRE KISS KISS KIS NO K FI ske JEG FIK NOK RGRU S DA JEGRE UNDEDA III - viser vejen til det sydvestjy DEL i – D tival 4-5 ! RUN ES , SIDE TEMA: PÅ VEJ MOD SPOT 2011 succes! UNDERG vækstlagsfes AT VÆ MUSSEN SEN, SIDE 4-5 SUCC N RASMUS En voksende FFEN RAS Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen, AF STEFFE MAN UNDERGROU Af SNÆVA ssen s.6-7 AF STE ERNE! R ALBERTSSON leder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8 DGÅR Af Sune Rasmu PENGEMASKIN ND MUSIC AW (MIMAS & K OPRØR MOD: N UN DADROCKS) PLADS 7 – NORDIS BizzChrunch: ARDS SIDE 6-7 SÅDA fRA ER RØV!! SOUNDSTERS L, SIDE R MEDSTUD.MUSICAE SPARK HEROES TIl ING bROA Et kig SE DAH ALDIY COACH VÆRELSER AF LAS E HOTELDWAY Del 1 FESTIVALE AfLOC OG keNNeTh SMADR HVORFOR BANDS MADSeN, KAN KONSERVATORIEMILJØET TILBYDE MERE END BARE SIDe 6 SÅ IKKE TJEKKETHED Promus er klar i KRY STA LKU GLE NSSCHOOL 2010 JEG ?” DENERMÅ KAN LAGET UNCH: BAK rock påROCKS TO VER , TAKNEMMELIG TIL VÆKSTs.12-13 RE + BIZZCR ME AF JESPER ASPMIX S.12-14 UNDERVISNING OG TEORI I LANGE BANER? OM NOGETtil musiklivet JLskemaet i folkeskolen, side 10-11 ORA har satSPE LU FOR-NOGET + MERE EN AND BAG ? VO N Jensen ING CHEF... HED RELATIO Andie EDE MERE, TYSkl AND lYTTeR NEN AF PETER SOM Klub Husfred Ricco TILF D? Af& ÆLDIGHED KSOMH MATHIASEN I KAN… SIDE 8-10 – Del 1 BIZZ-CRUNCH: 9 BUD... LLEMBRU 2012 –VIRDE (AVALYN) SIDE DET DANISh INvASION ER EN KRUKKET FORSANGER ME FRYGTENS ANSIGT - en scene til RD, ER 4-5 ET GAA AD R ”HV BLUESPOT – K HEE S DEen s. 8-10 AF KENNETH MADSEN S. 8-9 undergr bAgOM MANAgeR Af und Martin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5 TIN BUC eN CITY CLASH DEN FINDE EN GADE, en AF MAR Af ANNe AARUp bAY, SEKS BYER Emil Sørens ! s NESS SIDe OG EN MASSE Thoma 10 Og 14 BUSI FIK NOK AF AT VÆRE UNDERGRUND 26. AfMAJ DABIGJEG MM. lækkeR BANDS KKERNHO gODLM ATTITUDe, ORA, MM. AF MOSES UNCH: BIZZ-CRUNCH MUSIk Og DYgTIge O. LUXHØJ, RS KLUMME BOR - DANSk MUSIk AF STEFFEN S. 4-5 I BERLIN MED BIZZCR FOR KPO SIDE 7-8 bAgMæND KILLERASMUSSEN PÅ JOB Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15 SeT fRA TYSklAND ISL AND ScENEN, BIZZCHRUNC TIL OS Af TINA kRÜgeR, kARSTeN JAhNke 2 + ROC TALMETAL ER UPcOMING H: BUSINESS, + EN WEEKEND MED BLÅT BLOD OG SORT AF KENNET kONzeRTDIRekTION, OT 201 H MADSEN, SIDe 12 BANDS &MøD SIDE 14-15 + BLUESP + DU ER IKKE ALENE... BRANDS DEN SMUK KESTE LIVE CAMP OG SIDSTe STOp: belg + KILLERS KLUMME M.M. MEGET MERE. IeN Af JeSpeR kRÜgeR . Og MARTIN W. hANSeN,
METAL ROYALE FEST 2010 Og meget mere......
2012 J/JUNI
FEB/MARTS/APR 2012
14
Show us the MONEY… DAGBOG FRA:
MA
2011
07
Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ
OKT/
NOV2011
MER’
maj/juni
SEP/OK T 2012
MER’
NOV/DEC 2010
MER’
MER’
SEP/OkT 2010
MAJ 2010
MER’
MON!ITOR! ! R O MONIT MONITOR MONITOR! MONITOR!
MER’ M O iT OR! MER’ MO iTOR! MER’ MO iTOR! MER’ M O iT OR!
1
1
1
11
13
SIDe 4
1
1
+ UpcOMe I SIlkebO Rg, AkUSTISk Og NøgeN I øveReN..?, kIlleRSk lUMMe MM.
16 1
Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs bladet online på mono.dk og ORA.dk
Mer’ Monitor! Årgang 5, første udgave (17. udgivelse), marts 2013.
REDAKTIONEN HAR
RDET
Er du amatørmusiker? Tja, det er du jo i det tilfælde at du ikke kan leve af musikken. Betyder det at du er dårlig til det du gør… nej, det har intet med sagen at gøre. Hvad betyder de mærkater vi bruger for at gøre det nogenlunde klart hvad vi taler om, når vi taler om amatørmusik? For nogen betyder det meget, for andre mindre, men lad os dog som minimum finde ud af hvad der egentlig ligger bag. Læs med i artiklen ’Mor, er jeg amatør?’, og kom et skridt nærmere.
Om du er amatør, et talent, upcoming eller andet lignende, så er du efter læsning af denne omgang Mer’ Monitor! en hel del skridt nærmere at realisere drømmen om Tyskland. Og for det ikke skal være løgn, så får du bud på hvordan du forholder dig når du tænker på at søge over grænsen, fra hele tre forskellige vinkler: Bandet, solisten og branchen. Læs om Broadway Killers, DAD ROCKS og MXDs tilgang til det tyske musikmarked. Alt sammen inspirerende læsning, og alt sammen igen en bekræftelse på at de tyske grænser har åbnet sig på fuld volumen for danskproduceret musik. Læs med fra side 10. Holder du dig til de danske koncertmuligheder (for nu), så er der heldigvis stadig en del at tage af. Og nu åbner der sig en mulighed mere, når Refshalen
Festival til sommer åbner portene for bands fra hele landet. Den fire år gamle vækstlagsfestival på Refshaleøen i København har indgået et partnerskab med ORA (Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere), om at skabe en festival med forankring i hele det danske vækstlag. Der vil blive udvalgt bands fra hele landet, som bl.a. kan glæde sig til et talstærkt publikum, men i høj grad også til et af festivalens særegenskaber: bandcoaches. Alle bands får et skub i den rigtige retning med vejledning fra markante branchefolk. Se med side 3. Mer’ Monitor! 17 er første udgave i 2013, og derfor skal der kigges fremad (det skal man i starten af året, basta!). Hvordan ser musikbranchens aktører på den nære fremtid? Er der stadig undergangsstemning? Kan musikken stadig betragtes som et seriøst forretningsområde ved slutningen af 2013? Spørger man Jesper Mardahl, manager hos Promus og aktør i den danske musikbranche gennem mange år, så lysner det – men hvor er medierne, spørges der! Læs med på side 8 om ’den nye musikbranches’ udfordringer.
Ansvarshavende redaktør: Ricco Andie Jensen
Forsidefoto : Tysk SMILEY Skribenter:
Jesper Krüger Snævar Albertsson Stine Albrechtsen Lars Knudsen Kenneth Madsen Erik Arent Ricco A. Jensen
Striben:
Michael Eg Madsen / oakwork.dk
Oplag: 800 Layout: Caroline Jessen Tryk: CS-GRAFISK Annoncer:
Annoncer: Kontakt MONO på Tlf: 86121444 eller mono@mono.dk
Udgives af:
Musikforeningen MONO, Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308
Mono@mono.dk Støttet af ORA og Statens Kunstråd
Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes egne holdninger
På bagsiden har Moe fået sin første løncheck fra ’den nye musikbranche’ – så skal der handles! God fornøjelse.
2
Mer’ Monitor! © Eftertryk tilladt med angivelse af kilde.
Refshalen Festival bliver landsdækkende Refshalen Festival inviterer igen i år morgendagens bands ud af øvelokalerne og ud i sommersolen, når festivalen til august er klar med fjerde udgave. Umiddelbart synes der for mange vækstlagsmusikere langt fra de små øvelokaler til de store festivalscener, men et samarbejde mellem landets vækstlagsaktører og ORA (Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere) gør nu denne vej betydeligt mindre med årets Refshalen Festival. Festivalen bliver fra i år et landsdækkende initiativ, og det er nu muligt for alle interesserede bands og solister at få en plads i festivalprogrammet. Festivalen giver i år mere end 20 bands og solister muligheden for at spille foran et veloplagt publikum, og både helt nye bands og bands med lidt mere fodfæste i branchen er på plakaten. En festival til morgendagens bands Refshalen Festival har til formål at præsentere, eksponere og udvikle nogle af de mange talenter, der til dagligt knokler rundt omkring i landets kældre, klubværelser og øvelokaler. Refshalen Festival er Danmarks første landsdækkende vækstlagsfestival, hvor det er vækstlaget selv, der er initiativtager. Altså en festival fra vækstlaget til vækstlaget. Festivalen har en stærk mission om at give de optrædende vækstlagsmusikere et skub i den rigtige retning, og derfor er der på festivalen hvert år professionelle bandcoaches til at give råd og vejledning til musikerne efter deres koncert. Dette initiativ er en af
festivalens særegenskaber, og noget festivalledelsen er stolte og glade for også at tilbyde på 2013-udgaven af festivalen: ”Festivalen repræsenterer musikere, der stadig har et stykke vej op ad udviklingsstigen. Derfor vil vi gerne give de optrædende bands mulighed for at få en håndfuld konstruktiv kritik med hjem i gigbaggen, og vores tidligere erfaringer fortæller da også, at det er noget musikerne får rigtig meget ud af” fortæller Piet B. Bendtsen, der er daglig leder af øvelokaleforeningen Refshalen. Festivalen har et tæt samarbejde med landets store musikbranchefestival SPOT, men mens SPOT repræsenterer de bands der allerede snuser til gennembruddet, er Refshalen Festival en festival for den del af vækstlaget, der måske ikke er nået helt derop endnu.
En landsdækkende invitation Fra at være en vækstlagsfestival for musikere fra Københavns øvelokaleforeninger, er det nu muligt for bands og solister fra hele Danmark at blive en del af festivalprogrammet. Festivalen beror fra i år på en landsdækkende samarbejdsaftale mellem en lang række af landets vækstlagsaktører samt landsorganisationen ORA, der støtter og organiserer vækstlagenes muligheder på den danske amatørscene. Grundet denne meget glædelige nationale samarbejdsaftale er det fra i år nu muligt for alle landets vækstlagsmusikere, at komme med på festivalen: ”Festivalen har gennem dens fireårige levetid vokset sig større og større, og derfor virker det nu oplagt at blive en landsdækkende vækstlagsfestival. Alle bands og solister der har lyst til at give koncert på festivalen kan derfor ansøge om det.
Vi er utrolig glade for dette nye tiltag” fortæller Piet B. Bendtsen.
Varieret program på Refshaleøen Kuratorgruppen, der står for booking af bands, består af en blandet skare af branchefolk, der sørger for, at programmet bliver interessant og varieret og ikke mindst introducerer nogle af de allerstørste talenter indenfor morgendagens musik. Festivalen vil præsentere et nysgerrigt og øjeåbenende program, hvor alt fra gennemtævende punk til uskyldig og øm singer song lyrik vil kunne høres på festivalens tre scener. Festivalledelsen jubler forsat over festivalens unikke beliggenhed på den gamle B&W-grund blandt kæmpestore værftshaller og betonkonstruktioner: ”Refshaleøens råhed og umiddelbarhed med nedlagte fabrikker og flot natur er den perfekte kulisse for en festival som Refshalen Festival”, lyder det fra Festivalkoordinator Stine Albrechtsen. Refshalen Festival åbner snart op for bookingansøgninger for alle interesserede. Hold dig opdateret om festivalen på refshalenfestival.dk eller facebook.com/refshalenfestival Hvor: Refshaleøen, Refshalevej 207 Hvornår: Lørdag d. 10. august 2013 Entré: Gratis Antal publikummer: 1500-2000 Optrædende: Flere end 20 bands og solister Vil du være frivillig eller har du andre spørgsmål om festivalen, så kontakt festivalkoordinator Stine Albrechtsen på stine@refshalen.dk 3
Mor, er jeg amatør? Af ORA
De fleste af dette blads læsere befinder sig et eller andet sted i den vilde verden af begreberne ’vækstlaget’, ’upcoming-scenen’, ’talentmassen’, ’amatørmusikerne’ og så videre. Men de mange forskellige begreber giver i virkeligheden et billede af hele problemet med i det hele taget at skulle beskrive dette ’sted’ med én, samlet betegnelse. Og hvorfor skal man egentlig også det? Er det nødvendigt at forsøge noget, som alle tilsyneladende ikke kan gøre? Den vel mest samlende betegnelse for alle de rytmiske musikere, der ikke lever af deres musik, er nok ’amatørmusikere’. Og ordet i sin fineste forstand er egentlig også helt hæderligt. Ifølge Gyldendals Ordbog er en amatør defineret som en ”person, der af interesse arbejder med sport, kunst og videnskab uden at have det som levevej (og uden at være uddannet fagmand)”. Og denne formulering kan mange af os nok være tilhængere af. For hvem af os spiller ikke musik af interesse? Men ordet ’amatør’ har jo – for de fleste personer – desværre også en uheldig klang, der gør, at man til dels prøver at undgå ordet. Det sidestilles nemlig i manges hoveder med ord som ’dilettant’, ’begynder’ og ’fusker’, som jo nok er ord, de færreste af os vil bruge om vores store interesse for musikken. At have en lidenskab for musik, der skal reduceres til, at man skulle være dårlig eller udygtig til noget, er ganske enkelt ikke til at holde ud. Omvendt giver betegnelsen ’professionel’ mange, håbefulde musikere stjerner i øjnene, da det at leve af musikken er en drøm for mange. Men heri ligger så også automatisk dén betydning, at ’professionel’ kan sidestilles med ’at leve af det’ (selv om det for mange ikke ligefrem betyder at leve ’fyrsteligt’ af det). Og hvis kernen af at være professionel er ’at kunne leve af det’, er kernen af at være ’amatør’ så ikke tilsvarende ’ikke at kunne leve af det’? Og i dén betydning er begge betegnelser jo 4
ganske harmløse, da de derved ikke indeholder nogen specielt værdiladede associationer. Desværre er det ikke muligt at stille det så simpelt op for de fleste af os. Selv om denne overordnede skelnen mellem ’professionel’ og ’amatør’ er til at forstå, så er der stadig en masse problemer med ’blot’ at samle alle Mer’ Monitors læsere under ’amatører’, da det jo dækker over, at vi rent faktisk er en masse musikelskere, der er på forskellige niveauer og har forskellige ønsker for fremtiden med musikken. ’Amatør’ er altså ikke specifikt nok, og derfor har det været bekvemt at importere et par begreber fra udlandet og andre fag- og kulturområder. Således giver ’upcoming-scene’ og ’upcoming-musikere’, der primært er rytmiske betegnelser, samt ’vækstlaget’ og ’talenterne’, der på hver sin vis er mere generelle begreber indenfor musikken, mulighed for at nuancere feltet af musikere og musikelskere. Og nuancen bliver endnu tydeligere, når vi medtager ’de glade amatører’, som er en betegnelse, der ofte bruges om alle de, der gladelig øver i øvelokalet, koret eller derhjemme uge efter uge, måned efter måned, år efter år, uden at de af den grund har store forhåbninger om at blive ’professionelle’. Måske er det vores behov for at kunne putte ting i ’kasser’, der gør, at vi har disse mange betegnelser. Måske er det fordi, vi ganske enkelt endnu ikke har fundet en betegnelse, der fyldestgørende nok beskriver lige præcis dét, vi laver. Eller måske er det behovet for at signalere så meget indhold som muligt, når vi kategoriserer os selv, at vi vælger ord med associationer til de ting, vi gerne vil være og opnå – mere end til de ting, der viser, hvordan vi reelt er lige nu. Egentlig burde essensen af at spille musik – eller hvad man nu ellers brænder for – måske beskrives i betegnelsen ’con amore’. Altså at dét, vi laver, det laver vi af kærlighed, fordi vi brænder for det. Dét ville opløse behovet for at tænke på ’amatør’ som noget, der ikke er særligt godt. I det hele taget er hele tanken om, at man først og fremmest skulle stræbe
efter at kunne leve af sin musik lidt absurd. For ens indkomst bør vel ikke sætte begrænsninger den musik, man ønsker at dyrke? I virkeligheden er der jo mange musikere, der laver fantastisk musik, men som aldrig opnår at kunne leve af den i løbet af deres liv. Jeg kender mange af disse, der kan bruge dagevis i øvelokalet på at udforske og raffinere musikken – og nætterne tages ofte med. Det gør jo ikke vores musik mindre god, at vi aldrig opnår at leve af den. For dét, at man har opnået at lave fantastisk musik, burde vel bringe dem tættere på ’målet’ med musikken end dét, at de kan leve af den? Heldigvis har mange ’amatørmusikere’ et fornuftigt ønske om at blive ´professionelle´. De vil gerne kunne leve af deres musik, da det er en passion, og de derfor gerne vil kunne bruge al tid på den – og derfor vil de helst ikke skulle have et job ved siden af, der betyder, at de ikke kan hellige musikken. Men ønsket om at kunne leve af musikken bør aldrig overskygge ønsket om at kunne lave lige præcis dén musik, der udtrykker vores følelser, ønsker, drømme eller politiske holdninger. Betegnelsen ’amatørmusiker’ er en fin betegnelse og der burde ikke være nødvendigt at droppe den. Men samtidig er det fint at benytte betegnelsen ’vækstlaget’ om de, der har et ønske om ’drive det videre’ end blot at hygge-øve en gang imellem. Det giver mening at sondre mellem ’de glade amatører’, der bruger musikken rekreativt og som et ugentligt pusterum, og de amatører, der tilhører ’vækstlaget’.
2013 bliver det hidtil største år for ORAs to koncerttours, Plekter og AuditionDays. Med hhv. 50 og 20 koncertdatoer, vil i alt over 150 bands få lejlighed for at få opbygget deres liveerfaring, få vurderet deres musik af branchefolk, osv.. Hoveddelen af datoerne vil for begge tours ligge i efteråret, men allerede i de kommende måneder tages der forskud på herlighederne med koncerter på følgende dage:
Lej varebil kr. 525 Pris pr. dag inkl. 100 km og forsikring Tilbuddet gælder en Ford Transit 6 m3 Vi udlejer også personbiler og busser
28/2 Kulisselageret, Horsens Plekter 2/3 Loppen, København Plekter 11/4 Huset i Magstræde, København AuditionDays PS Biludlejning Aarhus 17/4 Posten, Odense Søren Frichs Vej 47 AuditionDays Tlf. 70 22 00 00 20/4 Odense Paletten, Viborg Rugårdsvej 42 Plekter Tlf. 66 14 00 00 20/4 Rockstjernen, Herning Pleps-biludlejning.dk kter 1/5 Posten, Odense Plekter 2/5 KUL, Aalborg PS_MONO_MerMonitor_2013.indd 1 15/02/13 Plekter 15/5 Baren skal primært bemandes af vækstlagsfolk fra hele landet, og sidste år HQ, Aarhus hjalp ca. 80 frivillige med til at få baren realiseret. AuditionDays Da baren drives af vækstlagets landsorganisation og en hulens masse 16/5 musikelskere, er den selvfølgelig mere en ’blot’ en bar – der er fokus på musikindholdet, som vil fremgå både af drinkskort, barindhold, happenings Huset i Magstræde, og tiltag for landets talentfulde bands. København Følg med på ORAs hjemmeside og FB og i ORAs nyhedsbrev, hvor info og Plekter tilmelding for frivillige vil blive annonceret indenfor de næste par måneder. 16/5 www.ora.dk KUL, Aalborg AuditionDays 17/5 De Studerendes Hus, Esbjerg Selv man stadig hører under betegnelsen ’amatørmusiker’, så er det vigtigt at Plekter være professionel omkring sit musikgear. Hvis du ikke har dækket dit udstyr 17/5 via din indboforsikring, kan du via ORA tegne en forsikring hos Max Levig/ Plantagehuset, Thisted PleTryg, så du kan sove sikkert. Der er tale om en såkaldt ”All Risk forsikring”, kter hvilket basically betyder, at dit gear er forsikret i øvelokalet, under transport-
Igen i 2013 skal ORA have en bar på Roskilde Festival
09.46
Vil du sikre dit gear?
Se mere på www.ora.dk
en, på spillestedet, osv.. Se mere på www.ora.dk under ”Medlemstilbud”
5
BIZZ-CRUNCH:
Fra DIY til
Broadway!
Af Kenneth Madsen
- del 2...
I forrige nummer af Mer’ Monitor sagde vi pænt goddag til de arbejdsomme herrer i Broadway Killers til en snak om fans, medier og om at være bevidst om at gå egne veje i en musikbranche, der lige nu undergår store forandringer. Her har du en anden del af snakken, der denne gang fokuserer på èt af branchens største håb for fremtiden; nemlig at drive forretning på live-aktiviteter. Men også en snak om at definere en grænse for hvor langt man rent faktisk vil gå - selv. Drop agenturet og hop i tourbussen! 700 shows på de globale landeveje! Med Gob Squad og Pinboys har medlemmerne af Broadway Killers prøvet kræfter med den etablerede booking branche. Og bandet har været offensive i Europa fra start. De har på 18 mdr udgivet ikke færre end tre EP'er, indspillet med producer Jakob Bredahl, og de er blevet bakket op med mange koncerter i DK og i særdeleshed udenfor DK’s grænser. Når det kommer til snakken om at drive aktivitet og forretning på live-virksomhed, deler Broadway Killers gerne ud af deres erfaringer og meninger. Omkring det klassiske dilemma omkring at blive ”glemt” på et eftertragtet bureau, siger de: ”Den etablerede branche er for de etablerede bands…Det er vores erfaring og overbevisning, at man som et mindre band i mange henseender er bedre tjent uden et selskab eller agentur i ryggen. Ender man på et stort selskab, er der en stor risiko for at ende som en af de små fisk der drukner i mængden og lider under at man altid står sidst i rækken af bands, der tilbydes, når klubber og festivaler henvender sig til agenturet. Omvendt er vi ikke overbevist om, at de mindre agenturer kan ret meget mere end, hvad man selv ville kunne opnå med ihærdighed og en internetforbindelse hjemme fra klubværelset. Derfor er DIYtilgangen så tiltalende. Det kræver en masse tid og gåpåmod, men det er vel også grundsubstansen i DIY-tanken. Det kræver drive og blod på tanden. 6
Internettet har udlignet mulighederne for, at alle kan blive hørt…og dog! Desværre har 99% af alle bands og artister, der indspiller deres eget materiale, prøvet at promovere det, udgive det og i sidste ende sælge det online, ikke et produkt masserne er interesserede i at lytte til. Man tror, man har fået nøglen til Pandoras æske, og at man qua internettet kan udgive musik og selv være skaberen af sin egen succes. MEN dette kræver – udover rigtig, rigtig god sangskrivning – at man har
virkelig gode evner indenfor artwork, promovering og marketing. Det kræver ikke kun musikalsk talent for at kunne klare sig DIY-style, men ligeledes en stor portion strategisk og organisatorisk tæft. Og her er der rigtig mange bands, der knækker nakken”, vurderer bandet i entydigt fællesskab. Når snakken falder på genren, så er Broadway Killers ikke blege for at holde på, at der I Danmark ikke er nogen, der vil røre Broadway Killers med en
ildtang. ”Punkgenren er stort set ikke eksisterende i Danmark, og med mindre man er Dig og Mig eller Iceage, er det svært at få en tur i Hipster-møllen - især hvis man ikke har Sune Wagner eller en Steppeulv som ”Årets Håb” til at dække ryggen. Og de bands har vi ikke så meget tilfælles med. I hvert fald ikke musikalsk”, siger Jakob. Bandet spiller musik med rødder i punk og grunge og med energien i højsædet og har derfor et noget større hul igennem til det rock-hungrende tyske folk, hvor de også har satset hårdt fra start. I de første 18 mdr. af bandets levetid, har de selv stået for booking af koncerter. Det giver sig selv, at det er lykkes pga. deres tidligere bands og et netværk af en lang række kontakter på tyske bands, spillesteder og promoterer, der har hjulpet og troet på det nye band, Broadway Killers. Anders uddyber, ”Der findes et utal af tyske provinsbyer med 20.000-100.000 indbyggere, der alle har fine Jugend Zentrums, hvilket er rigtig fine steder at starte sin tournévirksomhed. Derefter kan man bevæge sig mod de mere etablerede klubber, som der ligeledes findes et hav af i Tyskland. Man skal som udgangspunkt holde sig fra Berlin, Hamborg, da tilbuddene i disse byer er så mange, og man nemt drukner som et lille ukendt dansk band. Sådan er vi selv startet – også med Broadway Killers, men vejen opad er gået lidt hurtigere denne gang, end vi har været vandt til med vores tidligere bands”.
Del scenen med de store! At være opvarmningsband for nogle af de store giver i sig selv ikke den store succes. Eller penge for den sags skyld. MEN det giver noget på CV’et, som spillesteder og promotere finder interessant. ”Vores 2 første koncerter var som support for tyske Beatsteaks. Koncerterne var på Loppen i København og Voxhall i Aarhus. Disse spillesteder har max kapacitet på 500-600 mennesker, og Voxhall var ikke i nærheden af at være udsolgt. Beatsteaks spiller derimod for mellem 10.000 og 20.000 på hjemmebane i Tyskland og derfor åbner det helt klart nogle døre at vi kan skrive deres navn på vores CV når vi skal booke koncerter i Tyskland”, siger Anders. På den måde kan det stærk anbefales, at du kontakter dit lokale spillested og forhører dig om supporttjansen når ens favoritbands kommer til byen. Og - det kan betale sig at finde ud af, hvilket agentur bandet bookes igennem og så tage direkte kontakt herigennem. Hvis det ikke virker ift en
øjeblikkelig opmærksomhed, så kan det omvendt åbne døre på lang sigt.
Skridtet videre end DIY Efter 18 måneders hårdt arbejde med selv at booke, promovere osv. er bandet i skrivende stund ved at få de sidste detaljer på plads med et Berlin baseret booking agentur, Crazy Planet Records. Man kan ifølge bandet komme virkeligt langt med DIY, men vil man gerne spille nogle større festivaler er et agentur nok et nødvendigt onde. Anders uddyber: ”Det vigtigste er at man kommer ud at spille. Få spillet sit materiale for så mange som muligt og på den måde få skabt noget røre i andedammen. Det er den eneste rigtige måde at skabe dig nogle gode trofaste fans, der spreder ordet om bandet til venner og bekendte. Vi troede i starten, at vi skulle ud og spille for gamle fans af Pinboys og Gob
selvfølgelig muleposer. Ingen kopper, musemåtter og andet fis. Folk vil have en t-shirt eller noget med det band, de lige har set; NAVN og evt. LOGO, andet behøver man ikke. Vi fik lavet et godt logo, nærmest inden vi skrev den første sang, og det har vi brugt i alt, hvad vi har lavet. Folk, der går rundt i vores t-shirts er jo super fede ambassadører for vores lille band, så vi har da været opmærksomme på at få det lavet fedt”, fastslår Anders. Og spørger man ind til deres strategi ift at drive fx merchandise salg som forretning eller viral PR, fortsætter Jakob. Det er klart, at vi tænker meget over at gøre vores merchandise fedt. Både fordi vi gerne vil have, at folk går rundt i vores shirts også efter koncerterne, men mindst lige så meget fordi det jo er det, der sørger for at vi kommer hjem med mere end lommeuld. Merch er
"Det kræver ikke kun musikalsk talent for at kunne klare sig DIY-style, men ligeledes en stor portion strategisk og organisatorisk tæft. " Squad, men det har vist sig, at vi har fået en helt ny fanskare med Broadway Killers. Det har været et enormt boost for bandet, at det ikke var fordums meritter, som skulle bære dette projekt frem, men at bandet har sit eget liv og at musikken kan bære i sig selv”.
Money, money – no money! De mange nye forretningsmodeller, som diskuteres i branchen tager Broadway Killers et køligt overblik over. De er helt med på, at forretningen ikke ligger i at afsætte selve musikken, men at men i stedet må afsætte elementer rundt om selve musikken og bandet – fx at lade merchandise blive en faktisk forretning, som oveni også giver loyalitet og værdi. ”Vi tjener ikke en skid på at afsætte vores musik eller på at blive spillet i radioen. Folk bruger musikken anderledes i dag end for 10-15 år siden, og der er vi altså bare nogle af de helt små fisk i branchen i dag. Når vi tager på en tour rundt i Tyskland er den hyre, vi får ofte lige i underkanten af, hvad vores bil koster at leje, så der er det klart, at vores salg af merchandise er pisse vigtig. Og lige nøjagtig med det her band, har vi gang på gang formået at skyde en masse merch afsted efter koncerterne og er på den måde kommet helskinnede hjem. Vi har prøvet at holde os til det simple – t-shirts, buttons, cd’er, plakater og
vigtigt økonomisk, hvad enten du tjener til at få touren til at løbe rundt, eller om du bare skal tjene de 200.000 ekstra på en aften på VEGA.
Siden sidst.... og tak for snakken Siden del eet af vores artikel landede har der været en del snak omkring bandet - bl.a. i Aarhus´ egen lokalsprøjte og ikke mindst hos Promus. Her er det crowdfunding-aspektet, der stjæler overskrifterne, og det dannede basis for en crowdfunding-aften hos Promus d. 26 februar, hvor Broadway Killers også deltog. I skrivende stund er Broadway Killers for nu fjerde gang i Dead Rat Studios - ikke flere EP'er (lige nu), men for at indspille den længe ventede debut. I december og januar kunne man følge indspilningerne, dokumenteret i billeder på Facebook. Og selvom indspilningerne er hårdt arbejde, må studieopholdet siges at være et fortjent ”break” til de arbejdssomme punkrockere. Live-aktiveterne er nu lagt i hånden på etablerede kræfter i Tyskland, men de tre unge mænd er fortsat herrer i egen butik. De – og deres fans – ejer albummet, som lander til foråret 2013. DIY-ånden lever i bedste velgående, og spørger man Broadway Killers, så er det bare om at tage en dyb indånding og komme i sving. 7
Musikbranchen 2013: forsigtig Interview af Ricco A. Jensen
optimisme!
KRISEN har været erstatningen for fast grund under fødderne for mange de seneste år, ikke mindst musikbranchen. Piratkopiering, svigtende pladesalg osv. har undermineret gamle formler og tvunget nytænkning og forandringer igennem. Reaktionsmønsteret er vel kendt: chok, beklagelser, accept, og derefter omstilling til nye tider. Er det muligt at spore at omstillingen til nye tider i både handling og holdning har indfundet sig hos musikere og branchefolk? Jesper Mardahl, manager hos Produktionscenteret for rytmisk musik (Promus), spurgte ved årsskiftet en række branchefolk om deres forhåbninger og ønsker for musikbranchen for 2013, nu spørger vi ham. Nu har du snakket med en række branchefolk specifikt om deres ønsker for 2013, og du har sikkert, i egenskab af dit arbejde, snakket med mange flere om hvad der rører sig i den nære fremtid. Kan du sige lidt om hvad der gør sig gældende hos de adspurgte, og er der et par ønsker der tegner billedet? - Mit generelle indtryk er, at der er en optimisme at spore i branchen – om end den stadig er forsigtig. Den digitale udvikling opfattes ikke længere som en trussel, men som en positiv udfordring og den platform hele musikbranchen skal basere sig på. Nu handler det om finde ”nøglerne” til forretningsmodellen, og her bliver det vigtigt at få mere overblik over de nye redskaber, som eks. streaming kan give. Og så er der også et behov for mere transparens omkring økonomien i det. Fornyligt blev der offentliggjort streaming-tal på Shaka Loveless (Politiken, 3. marts), og de viste, at indenfor en periode på knap et år, har der været 12 millioner streams – primært på hans singler. Det gav en betaling på 510.000 til fordeling mellem ham og hans label, Universal. Hvordan det fordelingstal så ser ud, blev ikke oplyst, men flere, især indielabels, kører jo efterhånden med et 50/50-split. 8
Det er jo fint med disse tal, men det er vel mere interessant at finde ud af, hvad de rent faktisk dækker over. 12 millioner streams lyder jo umiddelbart voldsomt, men hvis man ser Shaka som en – ja, undskyld udtrykket – ”middel-artist” – altså ikke i Seebachklassen, men trods alt en form for ”house-hold”-name med et par solide radio-hits (og oven i købet på dansk!), så er 12 millioner måske en meget god indikator. Derfor kunne være meget interessant at få oplyst, hvor mange lyttere der rent faktisk har genereret de 12 millioner streams.
Tiltro til streamingmarkedet Og hvor står du selv? Hvad er dine ønsker for 2013 (den nære fremtid)? - Jeg tror på streaming, men som førnævnt, skal vi blive bedre til at bruge al den viden, det faktisk kan give os. Vi er definitivt på vej fra ”ejerskab” til ”lejerskab” – selv om der altid vil være en form for ”fysisk marked”. Men streaming bliver ikke en erstatning for det ”gamle plademarked”. Derfor er det vigtigt med transparens, viden og tilgængelighed – og selvfølgelig nogle ordentlige aftaler mellem labels og musikere omkring royalty for streaming. Jeg håber derfor, at streamingmarkedet vokser – altså at flere og flere bruger Spotify, Rdio, Deezer, WiMP og hvad de nu hedder – og betaler for det. For jo flere jo bedre, og jo flere penge går der tilbage. Og så skal vi lige ha’ Google/YouTube på plads også. For selv om streaming er karakteriseret som en mikro-økonomi, skal aftalerne – både med labels og rettighedsorganisationer, afspejle den værdi, den tilfører – især YouTube. Det er jo i ”floden” vi alle skal fiske fremover. Selvom flere ser muligheder, så er det vel stadig omstillingstider vi befinder os i. Hvilke bekymringer trænger sig fortsat på og/eller er der kommet nye bekymringer til? - Jeg håber, at den førnævnte stigende optimisme efterhånden også begynder at give sig udslag i en større risikovillighed. Gerne fra de nuværende musikselskaber – eller labels – men
også gerne fra andre interessenter. For med det enorme behov, der jo er for musik, må der sgu’ da også være et rentabelt marked et sted.
Når vi ser tilbage på 2012, hvordan ser meldingerne ud – har der været flest positive eller negative ting? Og kan du trække et par eksempler frem? - Musik er jo sådan en sjov størrelse, da den ikke er et ”produkt” i klassisk forstand – og så alligevel. Derfor har jeg altid haft den faste overbevisning, at hvis der er et ”hit”, så skal der nok også være et publikum – på trods af nedgangstider, omstilling, mikroøkonomi m.v. En god sang er en god sang – og herhjemme oplevede vi bl.a. en Lukas Graham, der kom ind fra højre med ubekymret, charmerende og velspillet ”fadøls-soul” – og det var ikke hånligt ment. For ikke at tale om førnævnte Shaka og hele reggaedance-hall-bølgen – og oven i købet på dansk.
D.I.Y. udelukker ikke pladeselskaberne Efter en række år med ’krise’, tegner der sig så et billede af en ’ny musikbranche’? Er der forskydninger, nye indtjeningsmuligheder etc. etc.? - Den såkaldte nye musikbranche tales der hele tiden om – og jeg er også selv med til det. Og der er også behov for nye måder at tænke den på. Jeg kunne f.eks. godt forestille mig, at vi her i byen gik forrest i at skabe rammerne for noget, der kunne tituleres som sådan. Eks. ved et stærkt netværk mellem platformene; Filmbyen, Promus, Godsbanen, Mono m.fl., de private aktører og selvfølgelig udøverne. Vi ved at musikken er et grundvilkår for stort set alle underholdningsformer; design, film, teater, dans, games m.v. – og da vi er ret godt kørende her i byen indenfor alle disse miljøer, ville det fantastisk hvis vi blev bedre til at bruge hinandens kompetencer og netværk. Vi arbejder i hvert fald for det her i Promus… Men også i det mere ”traditionelle” set-up, skal vi blive bedre. For mig at se, er D.I.Y.-mulighederne jo fantas-
Fotograf : Steffen Jørgensen
tiske, men det udelukker IKKE pladeselskaberne. Nærmest tværtimod. Hvis artisterne virkelig tager D.I.Y.mulighederne alvorligt, og selskaberne ser sig som et stærkt serviceorgan, kan der skabes nogle fantastiske partnerskabsmuligheder. Og så skal vi ikke glemme at holde fokus på hele sangskriver/producer-delen. For det behøver ikke at være de udøvende, der hele skal være i rampelyset. Vi har masser af potentiale i at arbejde mere målrettet med at få danske sangskrivere/producere ”afsat” både blandt danske udøvere, men især også internationalt. Her kan vi lære en helvedes masse af svenskerne, og det er også et område vi vil holde til ilden i Promus.
artister. Printmedierne skærer også ned på både omtaler og anmeldelser, og uagtet de mange blogs, er de stadig meget smalle og ikke altid lige troværdige. Der er faktisk kun GAFFA tilbage som eneste seriøse medie, der kun har fokus på musik. Soundvenue skal ikke glemmes – men de er bare også noget smalle, og vil også gerne være mode, film, gadgets m.v. Så de manglende muligheder i medierne, er for mig at se, det største problem for udviklingen af dansk musik. Det er mig en gåde, hvorfor der ikke kan laves et ordentligt musikprogram på TV med nyheder, interviews og liveoptræden – ikke engang på DRK eller det nye DR3.
M.h.t. det lidt merkantile ord ”afsætning”, så mener jeg at vi – i hvert fald lokalt i Aarhus – har brug for folk, der ønsker at skabe en ny platform for ”afsætning” af musik. Om det så handler om et nyt musikselskab, et decideret pladeselskab eller bare et marketing/ promotion/distribution-selskab. Hvis vi skal holde bare lidt på alt vores fremragende talent her i byen, er vi nødt til at få set på det, efter min mening, meget svage led i ”fødekæden”. Så det bliver også et indsatsområde fra Promus”, slutter Jesper Mardahl. Se www.promus.dk for andre branchefolks tanker om musikken i 2013.
Gi’ os Eleva2ren tilbage! - Medierne – og afsætning!! Generelt mener jeg, at vi har et massivt problem med medierne herhjemme hvad angår musik. Vi har stort set ingen TV af betydning – og musik i brede underholdningsprogrammer sker kun i forbindelse med års-kavalkader, landsindsamlinger – og i afslutningen på X-Factor. Det er lige før jeg savner programmer som ”Eleva2ren” og Jarl Friis-Mikkelsens og Hans Otto Bisgaards-lørdagsprogrammer – ja, selv Kanal 22!! På radiosiden er det ikke stort bedre. P3 er næsten umulig for et debuterende band, P6 har ingen lyttere – og P4 er for spredt. Private- eller lokale radioer spiller stort set kun etablerede 9
Tyskland lytter
DAD ROCKS: Gode råd til bands med udlandsambitioner Af Snævar Albertsson At slå igennem i udlandet… Hvordan gør man lige det? Man kan fylde flere bøger med gode og dårlige råd fra musikere og branchefolk. I nedenstående vil jeg forsøge at dele lidt ud af mine erfaringer, som jeg gjort mig med mine bands Mimas og Dad Rocks! Det hele startede i 2005, da vi i Mimas tog afsted for at dele omtrent 300 hjemmelavede EP’er ud til to forskellige koncerter i London. To koncerter som nogenlunde matchede vores ståsted rent musikalsk. Det var vores forholdsvist blåøjede forsøg på at promovere os selv i England. Det viste sig dog ikke at være helt dumt, og vi blev bekræftet i at det er bedre at gøre noget aktivt, end blot passivt at drømme om udlandet. Det var første skridt. Én af disse CD’er landede i hænderne på et band, der inviterede os til England for at spille en koncert med dem. Vi var fuldstændig grønne på området, og endte da også med at bruge en masse penge på at spille denne ene koncert i England. Forsangeren fra det pågældende band var, på det tidspunkt, kærester med en pige der var aktiv i musikbranchen i England. Hun anbefalede os til det engelske pladeselskab Big Scary Monsters Records, efter vi havde fået indspillet vores debut-album og turnéret en håndfuld gange i England. Resultatet blev en pladekontrakt med selskabet. På det tidspunkt havde vi lært en hel del om dét at turnére, og at efterspørgslen efter dansk musik bestemt var til stede. Den erfaring som vi kom til at arbejde ud fra var, at vi havde mulighed for at komme frem i udlandet, hvis blot vi var villige til at kaste os ud i det, og tage nogle chancer.
Svære betingelser i England Selvom vi var forholdsvist hurtige til at gebærde os hvad angår turnéplanlægninger, booking, logistik og selve turnéerne i praksis, viste det sig, at vi altid var afhængige af økonomisk 10
støtte når det drejede sig om spillejobs i Storbritannien. Ikke alene er det ganske svært at skaffe ordenlige garantier i Storbritannien, men spillestedernes tilstand er mildt sagt dårlige. Der er få spillesteder der har gear der virker optimalt. Mange lokaler er dårligt vedligeholdt. Sådan noget som backstage-lokaler er en sjældenhed, og ofte er de meget små og ikke særligt hyggelige. Det er tydeligt at se, at de mindre spille-steder ikke har særligt med penge at gøre med. Vi var meget glade for at spille i Storbritannien, og vi fik dannet os en loyal fanskare i en del byer, men bl.a. på grund af ovenstående faktorer begyndte vi at fokusere på andre territorier.
Tyskland tager imod Siden 2009 begyndte Mimas for alvor at kaste sig over Tykland/Østrig/Schweiz området, hvor vi har turnéret 10 gange. Vi blev signet på det Berlinske indie-selskab ’Sinnbus’ hvilket betød at vores andet album ’Lifejackets’ udkom i førnævnte territorie i slutningen af 2011. Det skete dog ikke før vi havde turnéret en del, og havde opbygget en ’following’, især i Tyskland. Her var vores oplevelse en helt anden, både når det kom til økonomi, forplejning og logi. Det var bestemt ikke fordi vi tjente mange penge, men garantierne lå mellem €150 og €500, og i England var vi heldige hvis vi fik noget der lignede 100 pund pr. job. Vi var på denne måde ikke altid afhængige af støtte for at få turnéerne til at løbe rundt. Desuden føler man sig virkelig velkommen. Når vi turnérer fastlandet står der altid frugt, drikkelse og snacks klart ved ankomst, man får et varmt måltid til aften, et sted at sove og ofte morgenmad. Når promoterne så også gør deres arbejde, og får folk til koncerterne, er det ret svært ikke at få en fed oplevelse ud af det. Det betyder samtidigt at der er grobund for at skabe gode relationer og forbindelser til både spillestedets personale og promotere. Denne relation er nøglen til at vende tilbage til et givent spillested. Derfor forbliver det ét af mine vigtigste råd, når man turnérer, at møde alle med et smil på læben,
venlighed, taknemlighed og sørg så for at huske folks navne.
Bedre dækning af udgifter Det tyske publikum er vældigt interesserede i musikken fra Danmark, og både med Mimas og Dad Rocks! har vi fået god opmærksomhed med airplay i både de største tyske radiostationer samt de mindre collegeradioer. Hvis man har budget til det, kan det være en god idé at investere i et tysk PR-selskab, som kan promovere både bandet og turnéen. Hvis man er heldig at få musikken spillet i radioen, kan man sågar tjene nogle af pengene ind igen via GEMA, som er KODAs søsterselskab. Generelt er det en god idé at kunne præsentere nogle resultater hvad angår markedsføring til både spillesteder og bookere, men også til de labels man har tænkt sig at kontakte, når disse skal inviteres til koncerterne. Det er desuden muligt at søge støtte til PR-udgifter hos MXD, ROSA og Aarhus Kommunes Kulturforvaltning (også kendt som orkesterkontoen). Hele dette erfaringsgrundlag betød at jeg kunne kaste mig over en del opgaver selv, for at komme frem i udlandet, da jeg startede mit soloprojekt ’Dad Rocks!’. I særdeleshed har Tyskland og Storbritannien været i fokus for mit vedkommende, da det er de to største europæiske markeder, når det gælder musik. Ikke alene er de to lande ret tilgængelige i forhold til transport fra Aarhus (Hamborg er 3 timers kørsel væk fra Aarhus, og London er halvanden time væk med Ryanair), men der er desuden også en genuin interesse for nordisk og dermed også dansk musik.
Gode forberedelser og start småt Hvis man beslutter sig for at tage hul på udlandet, så skal man være klar over den store arbejdsbyrde det indebærer, og være villig til at lægge tid og ressourcer af til den indsats, der skal til for at skabe grobund for opmærksomhed. Samtidigt skal man være forberedt på at tage nederlag med et smil, og lære af erfaringerne.
Tyskland lytter
Det er ikke sjovt at spille en turné, hvis man kan se at økonomien skrider, samtidigt med at man for femte gang i træk spiller for 7 mennesker, og sælger en enkelt plade pr. aften. Den omtalte arbejdsbyrde inkluderer bl.a. research af mulige samarbejdspartnere (både bookere, labels og promotere), systematiseringen af disse og kontakt til dem. Sjældent finder man en dedikeret booking-agent, medmindre man har opbygget en fanbase, og derfor ser man mange bands selv booke og planlægge turnéer i begyndelsen af deres karriere. Dette skal ske i rigtig god tid, og allerede 6 måneder før turnéstart skal man have lavet en god liste over promotere, som booker bands der på en eller anden måde afspejler dén genre man selv befinder sig i. Der er ingen skam i at kontakte flere promotere og venues i samme by, da man ellers ofte kan komme til at vente længe på svar. Ét råd ville være ikke at booke en for lang turné til at starte med. Hertil har jeg to grunde. 1: Man risikerer at få huller i turnéen, som er uønskede. Hvis man har 4 off-days i løbet af en 10-dages turné bliver det hurtigt dyrt i bil-leje, da man ingen indkomst har i disse dage. 2: Hvis man kan arrangere en god kort turné, med dygtige promotere, semi-etablerede lokale support bands, så vil man opdage at éns netværk hurtigt vokser. Hvis I er dygtige, professionelle, imødekommende og venlige, opstår der relationer til menneskerne i miljøerne. Disse mennesker kender tilfældigvis et band eller en promoter i eksempelvis Münster, Dresden og Leipzig, og hjælper jer med kontakt til disse. Med den ene turné efter den anden vil det konstant blive nemmere at booke koncerter, da netværket naturligt udvikler sig. Lidt efter lidt kan man booke længere og bedre turnéer, og forhåbentlig hæve garantierne lidt, hvis man altså er så dygtig, at man trækker flere og flere til. Med arbejdsomhed, et venligt sind og vedholdenhed kan man begynde at danne interesse for sit band hos labels og bookingbureauer, og de lytter hellere til dig hvis du har formået at skabe nogle resultater selv, og hvis du viser viljen til at imødekomme det hårde arbejde.
Gode muligheder for støtte At turnére kræver en hel del papirarbejde. Noget af det kan blive absolut af-
Fotograf: Peter B Christiansen
gørende for turnéens succes, men det kræver at man er god til at formulere sig og til at lave delmål. Det gælder nemlig ansøgninger til støtte. Man skal kunne sælge sit band både via musikken, men også ved at beskrive hvilke mål bandet har nået, og hvad det er for nogle ambitioner bandet har på den udenlandske scene. Det er ikke fyldestgørende at beskrive at man vil leve af at lave musik, eller ’blive store i Tyskland’. Specielt er MXD rigtig dygtige til at bede om en udpenslet plan for turnéen og forretningsplanen (se deres ansøgningsskema på mxd. dk). Her skal man bl.a. notere tre mål med turnéen, og beskrive hvorledes man har tænkt sig at nå disse mål, samt udpensle hele fremgangsmåden. Det er et stykke arbejde at udfylde en sådan ansøgning fyldestgørende, men det kan bestemt betale sig, da MXD støtter bands med til 50% af udgifterne. Vi har været heldige at få støtte fra MXD flere gang, og det har reddet vores røv på nogle af turnéerne. Rent økonomisk kan det være risikabelt at tournere for mindre bands. Det er svært at forudsige hvor meget merchandise man sælger, og hvis man er uheldig kan man komme ud i at booke
enkelte koncerter hvor man spiller for en mindre garanti eller en procentdel af dørindtægterne. Det betyder at der godt kan være en del ubekendte faktorer i forhold til økonomien. I Danmark er vi dog heldige, da der er en bred vifte af forskellige aktører, der støtter danske musikeres rejseomkostninger når der skal turnéres. Jeg har været heldig at få støtte fra fornævnte MXD, men også Aarhus Kommunes Kulturforvaltning, ROSA og Dansk Musiker Forbund. ROSA har en formidabel aftale med DFDS om at bands, der skal til England kan komme gratis med færgen, hvis der er plads. Denne ordning har vi benyttet os af en masse gange med Mimas, og det giver bandet mulighed for at se en masse Arnold-film på færgeturen. Man skal i nogle tilfælde være i rigtig god tid med ansøgningerne, så det er en god idé at lave en slags kalender. Her kan man notere hvornår de forskellige ansøgninger skal afleveres, så man ikke unødigt går glip af en potentiel indkomst. Held og lykke derude! www.mimassite.com www.dadrocks.tumblr.com 11
Tyskland lytter
Musikalsk stormløb på Tyskland Af Ricco A. Jensen Den tyske muld er i den grad gødet for knopskydning af danske talenter i disse år. Mange danske solister og bands har allerede mærket interessen, hvilket ikke mindst skyldes højt niveau blandt hjemlige bands, professionalisme hos danske branchefolk og en målrettet indsats fra MXDs side. ”Vær ikke forblændet af drømmen om USA eller England”, sådan lyder det klare budskab fra Thomas Rohde, administrerende direktør for MXD (Music Export Denmark), og fortsætter ”for mange bands vil det give mest mening først at bygge en solid forretning op med et solidt engagement på nærmarkederne”. Og tænker man nærmarked i disse år, er det klare valg Tyskland. Ikke alene er Tyskland Europas største marked, det er også det største vækstmarked for dansk musik i øjeblikket. Dette er en erkendelse mange i den danske musikbranche er nået frem til, hvilket har resulteret i et massivt indryk på de tyske scener – og med stor succes.
Succesen slår rødder og smitter MXDs Anders Meisner, der har stået i spidsen for den danske indsats i Tyskland på bl.a. Reeperbahn Festivalen, ser positivt på det danske indtog syd for grænsen. - Situationen er rigtig fin, og har faktisk været det i et stykke tid. Sidste års Reeperbahn Festival, som er en af EU’s vigtigste showcase festivaler,
12
præsenterede 17 danske bands. Så Danmark var et af de bedst repræsenterede lande (…) Hvis man kigger på de store agencies som Scorpio, Karsten Jahnke, A.S.S . osv. kan man hurtigt se at den danske indiescene er kommet i samme selskab som de større amerikanske og engelske indie-bands. Så den tyske branche må siges at have fået øjnene op for dansk musik. Kigger man på tourplaner, tyske spillesteders hjemmesider og ikke mindst hitlister, bakkes der op om indtrykket af en solid dansk fremmarch i det tyske. Ikke mindst er dansk musik i flittig rotation på en lang række radiostationer, hvilket vidner om, at det ikke kun er den hjemlige støtteindsats der skaffer adgang til spillestederne, men at musikken for alvor har forplantet sig til de tyske lyttere. Der er således ingen tvivl om at interessen for dansk musik er ved at slå rødder, og det har stor betydning for den fortsatte efterspørgsel, ifølge Anders Meisner. - Det er klart, at når en stor gruppe danske bands klarer sig godt i Tyskland, skaber det en generel god vibe omkring andre danske bands. Succesen smitter af. Den tyske branche bliver interesseret og investeringsvillig.
Øget fokus på Tyskland Den stærke interesse fra Tyskland omkring danske artister, har spredt sig til alle dele af den danske musikbranche, og har sågar givet anledning til en øget
Fotograf: Isabel Schiffler/MXD
indsprøjtning fra Kulturministeriet på 500.000,- kr. til at styrke indsatsen. MXD er allerede i gang med at omsætte opmærksomheden til solide projekter der kan fastholde og udbygge interessen, bl.a. ved at stille platforme til rådighed for bands og branchefolk - Vi har (som omtalt) en showcase på Reeperbahn og laver SPOT on Denmark arrangementer i f.eks. Köln, hvor vi inviterer den tyske og danske branche til tre koncerter og til netværkssarrangementer. Derudover inviterer vi tyske branchefolk til SPOT Festival. Sidste år var der over 300 tyske branchefolk og jeg tror der kommer flere i år, fortæller Anders Meisner. Ud over platformene, støttes både branchefolk og bands gennem en række puljer.
Støtte til solide projekter Har man som band et ønske om at udnytte succesen og rette bandvognen mod de tyske motorveje, er det dog en god ide at kigge projektet efter i sømmene. Det handler nemlig om at få mest mulig ud af den investering, det også er at rykke over grænsen med sin musik, der skal være en solid strategi bag – især hvis man ønsker hjælp fra MXD. For at kunne omsætte engagementet til størst mulig succes, forventer MXD gennemarbejdede projekter, med langsigtede perspektiver, og stærke samarbejdspartnere både i Danmark, men i høj grad også det sted man søger hen.
Fotograf: Isabel Schiffler/MXD
Tyskland lytter
"Ikke alene er Tyskland Europas største
marked, det er også det største vækstmarked for dansk musik i øjeblikket" Thomas Rohde fra MXD pointerer, at de stærkeste forretningsplaner er dem som er baserede på et ’markeds-pull’, altså at bandet og musikken efterspørges. Det er f.eks. gældende omkring en af MXDs vigtigste platforme SPOT on Denmark, som afholdes forskellige steder i udlandet, Anders Meisner supplerer: - mht. SPOT on Denmark arrangementerne bliver bandsene valgt af en jury fra det marked hvor arrangementet holdes. Dvs. at vi arbejder ud fra et ’pull’ princip hvor de internationale branchefolk vælger bands de tror vil kunne have en fin karriere i deres land.
På egen hånd med knowhow i bagagen Har du og bandet ikke SPOT platformen for fødderne, et managementbureau i baghånden eller for den sags skyld, et booking firma som arbejder for jer, så fortvivl ikke. Drømmen om at begive sig uden for landets grænser er stadig mulig. En anden del af MXDs arbejde er nemlig at stille knowhow til rådighed. Bl.a. kan man på mxd.dk finde beskrivelser af scener og de steder hvor der er størst potentiale, man kan læse om andre musikeres erfaringer og oplevelser, om hvad bookere vil have når du kontakter dem, finde oplys ninger om hvor forskellige orkestre spiller og meget mere, alt sammen for at belyse muligheder, genveje og de blindgyder, som skal undgås.
1. Start i god tid. Det er normalt at planlægge en turne 6-7 måneder før første koncert. Ellers er venues booket allerede eller der kan opstå en upraktisk routing. 2. Kig i tyske koncert kalendere. Hvor spiller bands som jeres eget. Kontakt derefter bookerne, så sparer man tid og får fat i de rigtige mennesker. 3. Læg et budget så man ikke taber for mange penge. 4. Kontakt bookere og agenter og andre branchefolk og inviter dem til jeres shows. Så kan det være at der er hjælp at hente næste gang 5. Hyr evt. et pr. firma, så man undgår tomme sale. 6. Spil i de store byer, der er sjovest. 7. Husk merchandise, det er her I tjener til benzinen. 8. Opsøg support jobs. Selvom man evt. skal spille for et meget lavt fee, så kan man tjene mere på merchandise hvis der er et større publikum. 9. Kort er godt. Start med 3-4 jobs i de byer der er tættest på, prøv det af. Tag så tilbage i anden omgang og spil samme byer 6-7 måneder senere og læg så lidt flere byer til. Så bliver økonomien lidt mere overskuelig.
Anders Meisner byder her på 9 håndfaste råd når du vil indtage Tyskland på egen hånd:
Musik Export Denmark arbejder sådan: 1. Exportstøtte: Medfinansierer projekter/aktiviteter i musikbranchen som fremmer dansk musikeksport. Støtten er delt op i tre områder: 1. Eksportstøtte til markedsudvikling. 2. Dynamisk eksportstøtte til unikke markedsmuligheder. 3. Eksportstøtte til branchefolk. 2. Internationale projekter: - SPOT Festival: Medfinansiering af festivalens internationale besøgsprogram, samt netværks-arrangementer under festivalen. Derudover omfattende rejseaktivitet til festivaler, messer, konferencer for at udbygge netværk og invitere relevante internationale musikbranchefolk til SPOT - SPOT on Denmark: Under SPOT brandet arrangeres der koncert- og netværksaktiviteter forskellige steder i udlandet med vækstpotentiale. - Øvrige projekter: Herunder koncertprogrammer på danske og internationale festivaler, NOMEX (nordisk eksportsamarbejde), herunder JaJaJa, som er en nordisk koncertaften otte gange om året i London. 3. Market Intelligence Systemer: MXDs vidensplatform handler om at informere danskerne om dansk musiks eksportfremstød i udlandet og om MXDs arbejde generelt. Fortælle den internationale branche og medier om dansk musiks eksportfremstød, samt at videreformidle informationer om internationale markedsbetingelser Find det hele på www.mxd.dk
Fotograf: Isabel Schiffler/MXD
13
Så chiller vi igen! Af: Lars Knudsen, DMF-Aarhus. Tør du møde djævlens advokat og gi’ dit band en tur i ”syrebadet”? Eller hvad med en snak med Tina Dickow’s manager for hendes online aktiviteter? Hvis du vil noget med din musik, så må du hellere fluks skrive tirsdag den 9. april 2013 i kalenderen. Denne dag lukkes der igen op for en hel masse unikke muligheder og tilbud for alle musikere i Aarhus. Sidste år i april 2012 afholdte MONO sammen med DMF – Dansk Musiker Forbund, med stor succes dagsarrangement ”Grill & Chill Out”. En dag i MONORAMA der var spækket med foredrag, oplæg og inputs fra en række musikbranche eksperter og kapaciteter. Og ikke mindst hygge, fadøl og gratis frankfurtere til alle.
Nu gør vi det igen! I år laver vi bare et ’sceneskift’, så det hele foregår hos Promus, Vester Allé 15, 8000 Aarhus C, imellem klokken 15.00-21.00, tirsdag den 9. april 2013. Det hedder ”Chili & Chill Out 2013”. For vi skal nemlig ha’ lækker - og gratis - chili gryde til aftensmad. Og så
14
MONORAMA 2012 Fotograf: Palle Schultz
er der også skruet helt op for tilbuddene til dig og dit band, om hjælp, vejledning, værktøjer og inspiration til at komme ud over rampen med din musik.
Foredrag og musikpanel Rundt om i bygningen hos Promus, Vester Allé 15, vil der være programsat en masse aktiviteter. Kom f.eks. og få hjælp med hvordan du håndterer det med Skat, A-kasse osv. i forhold til at udgive din musik. Hør om instrumentforsikring. Få 20% rabat på formstøbte ørepropper. Få taget billige bandfotos (forhåndstilmelding). Få en gratis speed-coaching session. Vi kører et tema om at skabe din egen karriere, hvor Stefan Facius (tidl. Copenhagen Records) og Thomas Bredahl (Tidl. Volbeat), samt DadRocks! og Kris
Herman deler ud af deres viden. Der vil være mulighed for at snakke med vores ”Musikpanel” som vil bestå af dygtige eksperter fra forskellige hjørner af musikbranchen, som står fuldstændig til din rådighed og fri afbenyttelse. MONO v/Ricco Jensen vil naturligvis også være til stede. Dagen byder på meget meget mere…. Tjek det ud på www.dmf-aarhus.dk . Alle interesserede er velkomne. Vi glæder os til at se dig. Og … DET HELE ER GRATIS!! (Med undtagelse af fotosessions).
CHILI &
CHILLOUT 9 APRIL
2013
KOM OG OPLEV EN DAG MED STÆRK MAD, INSPIRERENDE WORKSHOPS, SPÆNDENDE OPLÆG, FAGLIG SPARRING OG HYGGE!
Social Media Management v /Hans Tosti(Tina Dickow) & Anne Jensen(NorthSide Festival) Crash Kursus i Musikbranchen v/ Jesper Mardahl (Promus) Speed Coaching v/ Coach Jørgen Høstrup Klok (DMF) Klik (pressefotos) v/ Fotograf Peter Svendsen Få Styr På Din Skat v/ Revisor Uffe Fink Isaksen (Fink Revision)
Giver 20% rabat på formstøbte ørepropper i forbindelse med Pas På Hørelsen arrangementet.
The Danish Invasion (DMF I Tyskland) v/ Mads Mazanti (DMF) Djævlens Advokat v/ Jesper Mardahl (Promus) Musikpanelet v/ Mikael Højris(DMF), Steffen Rasmussen, Mette Ellebye-Larsen(Gateway), Lasse Fischer(DMF), Ricco Jensen(MONO), Søren Wrist (DMF Forsikring), Kulturforvaltningen, Esben Laursen (DMF’s skat & a-kasse rådgiver) o.fl. Skab Din Karriere v/ Stefan Facius & Thomas Bredahl (Heartbeat Music), Snævar Njall Albertsson (DadRocks!), Kris Herman. Udover Scenekanten v/ Bandcoach Kristian Koch Åh Nej! Jeg Skal Udgive En CD v/ Esben Laursen Pas På Hørelsen v/ Audiovox Chili Con Carne v/ Chili-Maria Fotos : Marika Hyldmar, sxc.hu
Mere info: www.dmf-aarhus.dk
15
Så er det - trods det lidt halvklamme februarvejr - ved at være forår. Det betyder jo blandt andet at det er tid til musikalske eventyr som Xfactor, MGP og anden umetallisk aktivitet. Og det kan jo ind i mellem undre, altså ikke at der ikke er propfyldt med metal i disse programmer, men mere at der ikke er noget overhovedet. Altså, Xfactor har jo haft lidt af det med ham halv-tysken med garnet og den ringe færing fra sidste år. Rigtig fedt blev det jo aldrig, men i år er der så slet ingen. Er det virkelig så dårlig underholdning? Eller er det bare fordi det ikke er "true" at være med i Xfactor og de talentfulde derfor holder sig væk? Det her er en udfordring til alle metallister derude der mener at de har talent - har I talent nok til at overbevise dommerne? Talent er der masser af i MGP - altså det der børnenoget. Men er man til rock er der langt mellem snapsene. Pop ja, hip-hop ja, akustisk guitar og EuroDance - ja da. Tung rock? Nej tak, åbenbart. Måske er jeg bare tynget af min håndværkerrøv, eller også er der bare for få af jer andre der opdrager jeres poder ordentligt. Giv nu børnene en ordentlig dosis rock, lær dem Smoke on the Water inden de starter i børnehaven og tag det derfra. Så kan det være Jakob Rising kan få kam til hans Volbeat-frisure om et par år. Det ser også ud til at voksenudgaven bliver uden guitar. Push-up og kava-
16
lergang - helt sikkert. Spinkle teknobeats og slatne backing tracks? Uden tvivl! Noget der bare ligner tråd? Nope. Nu skal jeg være den første til at indrømme at Lordi ikke lige var min kop te, og det der norske glamband var heller ikke total fedt. Men det rykkede da i det mindste. Lordi er ikke med i år, men de har lavet en ny "plade" som udkommer mens vi er i trykken. De er ganske vist skiftet lidt ud i besætningen, men er der virkelig
nogen der opdager det? Ny udgivelse er der også kommet fra Boil. Jeg er ikke let at stille tilfreds og har ikke altid været gode venner med Boils stil. Den skepsis pakker jeg sammen efter at have hørt deres seneste. Det tekniske niveau er som altid højt, der er stærke riffs, gode skift og mere ekstreme sekvenser. Jeg giver den mine kraftigste anbefalinger - det er tidligt, men det kunne godt være årets danske metal skive... Killer's out!