Mer' Monitor! 26

MER’

MONITOR!

ROSKILDE VAR EN AMBIVALENT MILEPÆL AF MARTIN W. HANSEN, SIDE 4

OKT. 2015

SONJA HALD: VIGTIGT AT HOLDE FAST I HINANDEN! Find ud af hvordan det er gået Sonja Hald, For Akia og Keep Camping, et år efter de vandt Karrierekanonen.

LÆS ARTIKLEN: MAN VINDER JO IKKE EN KARRIERE… DEL II, SIDE 10-11

BIZZ-CRUNCH:

DIGITAL ANATOMI ER DET NYE SORT AF KENNET MADSEN, SIDE 6-7 LÆS OGSÅ:

VEJEN IND I MUSIKKEN MED CILLE VEJE SMUKFEST: GRIB CHANCEN OG OVERGÅ JER SELV! + MEGET MERE.

26 1

MER’ M O iT OR! iTOR!MO iTOR! MER’ MO MER’ MER’

maj/juni

07

Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ

MÅNEN!

2011

REFSHA

UDVIK LIN

AF MAR TIN

DA JE

En vok

Af Sune

sende

Rasmusse

AF STE FFEN

LEN FE STIVAL PÅ REF EN:

Af SNÆVA

R ALBERTSSON

Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen,

TJEKKETHED,

KlubAL ALE HusROY MET fred - en scene til unde rgrunden FRYGTENS ANSIGT FEST 2010

OM NOGET-

FOR-NOGET

ORA har sat rock på skemaet i folkeskolen, side 10-11

Og meget mere......

BIZZ-CRUNCH

BLUESPO

1

1

BIZZCHRUNC

AF KENNET

Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15

SHALEØ

vækstlag

n s.6-7

sfestiv

RASMUS

AF

M ER ’

24

JULI/AUGUST 2013

+ EN KE RAMMER S I SMUK OVERFLAD R UNDER NYE BAND EN: ULME VIRKSO BUMSESTIL MHED N, SIDE 12-13 ”HVAD EN A. JENSE ER DET BAG MIX AF RICCO AF MAR TO VER I KAN… TIN BUC DENER SOM K HEE KAN KONSERVATORIEMILJØET TILBYDE MERE END BARE OG ING GAARD, LOCAL EN AN SIDE 8-10 DRES.12-14 HEROE8-10 ZCR AF JESPER ASP UNDERVISNINGBIZ OG TEORI I LANGE BANER? UNCH KA S: N?” EN, SIDE E NIELS : DYHR R JESPE

H MADSEN

DEN SMUKK

09

AF MOSES

H: BUSINESS,

, SIDE 14-15

ESTE LIVE

ES!

ÆTTER FINDES K IVÆRKS DER ET Af Thom as Emil MUSIK ALS TAKN Sørensen EMM ME TA ELIG HED s.&8-10 EMLBR TIUD TILFÆLDLL JOB AF PETER L2012 BIZZ-CRUNCH: – DE 9AFBUD...

VÆRE I BER MATHIASEN OS IGHE + BLU D ESPOT (AVALYN) SIDE LIN ME ? FO MøDER KENNETH MADSEN S. 8-9 R POKK JEG FIK NOK AF AT 4-5 DAF ORA 2012 + UPcOM , BIG BUS DA ING ScE ROCK ER! DEL III INESS – D CLAS ISL NEN UN DA JEG FIK NOK AF AT VÆRE UNDERGRUND H AN GR DEN 26. MAJ , KILLERS D BO MASSE BANDS DER N, SIDE 4-5 RN UN

RELATIOPÅ NEN

CAMP OG

KLUS. AF STEFFEN RASMUSSEN 4-5 MM , SIDE 7-8

NDS

1

.

12

15

BANDPLEJE OG RIGHT HEN DONE OCEROS MUSIKBRANC OH NO ONO & TAMBOURHIN

INTERVIE

KEN: VEJEN IND I MUSIK EN HOLM CARST ETHELBERG JENSEN

11

13

1

W MED AND

ETHELBERG

, SIDE 14-15

MUSIKER GTN, TIL MAJENSE SIDE 4 AL RICCO A.

AF LENE

SIDE 10-11

AF KRISTOFFER ROM,

AF

18

GODSBANEN (BILLEDET + MM. + BLUESPOT INDTOG + ROSKILDE RISING OG LIVE CAMP + ROCK ISLAND 2013

H:

TALKUG KREN,YS SIDE 8 5ETHIMADS 201 AF KENN

UNC BIZZ-CR

SIDE 14-15 USSE HO RNE! RASM LM MM EN E MM. EMASKINE AF STEFF .

R MOD PENG AF LENE + EN WEEKEND MED BLÅT BLOD OG SORT METAL ISK OPRØ !

RS – NORD KER RØV! ELSER + DU ER IKKE ALENE...

1 SOUNDSTE EN SURVIVOR CHING SPAR1 RE HOTELVÆR NCH: PORTRÆT AF BANDSCOA BIZZCRU 1 SÅ IKKE SMAD HVORFOR + KILLERS KLUMME M.M. OF VINYL SIDE 12-13 CH: MÅ JEG THE RISE AND RISE + BIZZCRUN ...? + MERE 1 AF KENNETH MADSEN N MERE, CHEF ) + UHØRT FESTIVALE

O. LUXHØJ

BANDS & BRA

MEGET MERE.

R TUNG GE LAVE FRIVILLI ADIO 10 AGS-R SD ERG, SIDE TIR BJØRN FORSB AF THOR KEN I MUSIK VEJEN IND ERS WAHRÉN

SEN, SID E 4-5

LASSE DAH al i det sydvesL, SIDE 7 tjyske

MARTS 2015

EN

Af Ricc o Andie (MIMAS & DADRO Jensen CKS) SIDEs.126-713

T – CITY EN GADE, ER EN KRUKKET FORSANGER SEKS BYER OG EN

Af Martin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5

MONITOR!

SEP/OKT 2012

GEN ER

I FOK W. HAN SEN, SIDE US 12-13

BRUG ME R MED succes!

TIL VÆ PLAD MON KSTL UND the TEMA:EY… PÅ VEJ MOD SPOT 2011DE SOCIA LE ME wERGus AGDIE ROUND Sho ET R BES MUSIC AWARDS STUD.MUSICAE DRE BizzChrun ch: Et kig i KRY leder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8 FRA: DAGBO STA LKU GLE NS ProGmu s er klar til musiklive BAK SPE JL SCHOOL ROCKS 2010 t

NI 201 2

FEB/MARTS/APR 2012

K NOK MADE IN AT VÆGREFIUN AF DERG RUND ESSÅBDAJNEUNRDG – DEL L II SPECIA GÅRFESMAN TIVAL FESTIVA SUCC VOLU LE

08

KISS KIS

S KISS runch: - vise Bizz-C r vejen til

MAJ/JU

OKT/NO V2011

MER’

MER’

M O iTOR! 14

NOV/DEC 2010

MER’

MER’

MER’

MONITM O OR! O R!NIT MONITOR! MONITOR! MONITOR!

SEP/OkT 2010

MAJ 2010

+ MEGET

EN

LEN 1

MERE

1

Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! .

Skriv til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.

O

Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs bladet online på mono.dk og ORA.dk

Er du fast læser af MER’ MONITOR! – og det håber vi du er – så står det nok efterhånden klart for dig, at der er mange veje ind i musikken. Det bør derfor heller ikke være nogen stor afsløring, at den faste redaktionelle linje her i magasinet, kredser om at give dig et så nuanceret billede som muligt af de mange veje. Dette for at du – kære læser – kan blive inspireret og forhåbentligt finde din helt egen.

Hvor forskelligt vejene tager sig ud, kan du bl.a. læse om i artiklen ’Man vinder jo ikke en karriere del II’. I artiklen møder vi de tre vindere af Karrierekanonen årgang 2014: For Akia, Keep Camping og Sonja Hald.

Tættere kommer vi ikke på et ensartet udgangspunkt – skudt ud af samme kanon, men selvfølgelig med vidt forskellige forløb. Læs med fra side 10-11 og find ud af hvor de er nu og hvad de har fokus på.

Karrierekanonen er som bekendt ikke noget dårligt afsæt for at nå sine drømme, hvilket navne som Marie Key, Magtens Korridorer og Djämes Braun er klare eksempler på. Ja, tænk bare på The Minds Of 99, som i 2013 var blandt de tre vindere. I sommers åbnede de orange scene på årets Roskilde Festival.. Wauw!

Men hvad så når drømmene bliver opfyldt? Tja, så skal man være hurtig 2

MER’ MONITOR! REDAKTIONEN HAR

RDET

med nye mål og drømme. For The Attic Sleepers var årets debutkoncert på Roskilde Festival netop en drøm der gik i opfyldelse. Det efterlod dem dog med en tom følelse og nærmest en lille depression. Læs artiklen ’Roskilde blev en ambivalent milepæl’ side 4 og find ud af hvordan de kom videre.

Spørgsmålet er, om der slet ikke findes nogen rettesnor i forhold til det at skabe sig en karriere med musikken. Og jo, måske. Ud over at talentet er intakt, så synes dedikation, fokus på detaljer og et højt timetal, at være ingredienser der går igen hos de som er nået et godt stykke af vejen.

Et andet spørgsmål er så, hvornår er målet nået. Er det når pengene strømmer ind? Ik’ hvis du spørger Cille Veje fra det kreative musikbureau ’Cille Veje Oplevelsesdesign`. Hos Cille kommer ’return on love’ skridtet før ’return on investment’. Mød hende i interviewet ’Vejen ind i musikken’ side 12-14.

Årgang 7, tredje udgave.

(26. udgivelse), Oktober 2015

Ansvarshavende redaktør: Ricco Andie Jensen Forside: Sonja Hald Forsidefoto: Helle Arensbak Skribenter: Martin W. Hansen Kenneth Madsen Erik Arent Lene Ethelberg Ricco Andie Jensen Striben: Michael Eg Madsen / oakwork.dk Oplag: 800 Layout: Caroline Abild Jessen Udgives af:

Musikforeningen MONO, Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308 Mono@mono.dk I samarbejde med ORA. Støttet af Statens Kunstfond Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes

- Og ja, mon ikke kærligheden til musikken er et godt holdepunkt i alt dette…. Ikke mindst når man tænker på, hvor gemt væk man kan blive blandt 40 millioner andre musiknumre på streaming-platformene, men det er en helt anden diskussion, som du kan tage del i med Bizzcrunch på side 6 Fat mod og god læselyst.

egne holdninger

HAR VÆRTSBYER OG INSTRUKTØRER PÅ PLADS Det bliver Amager Kulturpunkt, Værket i Randers og Ungdommens Hus i Fredericia, der skal lægge lokaler til, når ROSA i efterårsferien afvikler endnu en omgang Pop-Pilot, der er en musiklejr kun for piger.

- Pop-Pilot er et af de mest interessante projekter, ROSA har lavet i mange år, og det er vigtigt, at det nu også kommer til hovedstaden. København er den ultimativt dårligste by, når det gælder musikundervisning, lyder det fra Jesper Nordahl, der er leder af Amager Kulturpunkt, som fortsætter:

- Og samtidig ved vi, at vi i Danmark generelt har et problem, når det gælder kvinder i musikken. Pop-Pilot sætter fokus på begge dele og er et eksempel på, hvad man aktivt kan gøre. Vi ser frem til at tage et medansvar for denne type projekter.

Pop-Pilot musik-lejrene er for 13-16-årige piger. Alle lejre er under ledelse af kyndige professionelle kvindelige musikere. Og det er ikke kun årets byer, som er på plads – det er instruktørerne også. De tæller blandt andre Ihan Haydar fra L.I.G.A, Sara

Gacic fra Taras og Hannah Schneider.

Som forberedelse til lejrene har instruktørerne været i Malmø hen over sommeren, hvor de har besøgt den svenske udgave af Pop-Pilot, kaldet Popkollo – som I mange år har fungeret med stor succes.

Det har givet instruktørerne gode ideer til lejrenes programmer, der blandt andet vil indeholde instrumentundervisning, bandsammenspil, og som vil strække fra pop til hip-hop såvel som growl. www.rosa.org/pop-pilot

MUSIKERDAG AARHUS 2015 BLEV EN STOR SUCCES "Har I tænkt på hvad det er I vil gi' til publikum når I går på scenen?". Sådan lød et af de mange spørgsmål til publikum fra scenecoach, Kristian Koch, da han stod på scenen på MUSIKERDAG 2015 i MONORAMA. En dag spækket med aha-oplevelser og nye input, lige til at gå i øvelokalet og arbejde videre med.

"Det er ofte starten på en koncert der gør at bands ikke får publikum med.

Vi går og roder med guitaren, tripper frem og tilbage, og pludselig skifter vi attitude og går igang. Og det er netop skiftet, der gør at vi taber publikum".

Kristian Koch har mere end 10 års erfaring med at coache både professionelle og upcoming artister i deres sceneoptræden, så der var nok af brugbare tricks at tage med hjem.

Og der var mange denne eftermiddag og aften, som havde taget imod tilbuddet fra Musikforeningen MONO, DMF og ORA, om at få fyldt op på inspirations- og videns-kontoen. Fra kl. 16:00 til kl. 22:00, hvor rockbandet I’ll Be Damned sluttede med både snak og rock'n'roll fra scenen, var MONORA-

MA godt fyldt op af ambitiøse bands og musikere.

Allerede kl. 13:00 troppede de første bands og solister op, som havde en aftale med fotograf, Peter Svendsen.

Senere på dagen dukkede Stefan Facius, Marie Frank og Søren Balsner op for at tage imod 18 bands, der havde ønsket en demosession. En chance for at få konstruktiv feedback på musikken, udtrykket, strategier etc.

Efter Kristian Kochs halvanden times markering af scenekunstens lyksaligheder, tog Jesper Mardahl (Promus) og Signe Tobiassen (Nelson Can) over. Her var fokus rettet mod den moderne musikbranche og ikke mindst, det at gøre det selv, eller som Signe Tobiassen udtrykker det - do it together! Vi lever i en tid, hvor musikbranchen er blevet vendt på hovedet og musikerne har fået redskaberne til selv at etablere kontakt til et stort publikum. Men hvor skal man starte og hvor er det værd at lægge energien, var nogle af de spørgsmål makkerparret tog fat på.

Og så tog P6 Beats energiske radiovært, Anders Bøtter, over. Mange er kommet for at høre hvordan vores musik kommer i radioen... hurtigst muligt, men igen får vi et reality-check.

Nej, for de fleste af os bør det at blive spillet i radioen ikke være et mål i sig selv! Der er så mange faktorer der spiller ind, hvis placeringen i radioen skal have effekt på karrieren, heriblandt ikke mindst: timing. Er bandet overhovedet klar til det?

Det er naturligvis ingen klare svar på hvordan man gør, for at få sat skub i karrieren. Men faldgruber og afveje er der nok af, og det er netop disse vi først og fremmest skal styre fri af, hvis det skal give mening.

Med livemusik, oplæg, networking og meget mere, rummede Musikerdagen energi, hjælpsomhed og følelsen af, at vi er i samme båd. Vi står hver især over for at blive 100 % bevidste om, hvad vi vil med vores musik - med vores udtryk, men for at få mest ud af mulighederne og de ressourcer der foreligger, skal vi hjælpe hinanden Do It Together!

Michael B. Nielsen Tak for en fed dag i Foto: MONORAMA.

3

ROSKILDE VAR EN AMBIVALENT MILEPÆL Tekst og billede: Martin W. Hansen

Forsanger Mathias Barfod Boll og trommeslager Matias Knigge Laursen fra bandet The Attic Sleepers har været gæster på Roskilde Festival i henholdsvis 13 og 10 år.

Alligevel var det en ny oplevelse for dem, da de i juli besøgte den midtsjællandske festival. Denne gang var det nemlig som en del af programmet.

- Det var rimelig vildt, vi var pænt meget oppe at køre i ugen op til og et par dage efter, griner Mathias B. Boll og suppleres af Matias Knigge: - Vi øvede hele tiden, og så var der en del søvnløse nætter. Vi prøvede at huske, at det var bare musik, man får jo ikke skudt hovedet, hvis ikke det virker.

FIK LILLE ROSKILDE-DEPRESSION The Attic Sleepers er i år udvalgt til EXCITE, som ORA er en del af, hvilket betyder, at bandet i flere omgange skal til udlandet og give koncert.

Netop sommerens andre spillejobs blev vigtige for makkerparret, da første Roskilde-koncerten var overstået.

4

Matias Knigge.

Heldigvis var pausen ikke så lang, da blandt andet Musik I Lejet ventede lige om hjørnet – og derefter gælder det EXCITE-touren.

Man kunne godt have en lidt tom følelse – en lille depression. Fordi nu var det overstået

-Det passer super godt. Når vi har spillet vores sommerjobs, skal vi videre til Sverige og Finland med EXCITE, hvor vi får en god platform for at komme ud i Skandinavien, fortæller Mathias B. Boll og fortsætter:

- Man er nødt til at have noget at komme med og lave noget benarbejde, så navnet er lidt kendt. Sangene vi arbejder med i øjeblikket er faktisk skrevet tilbage i 2011, afslører Mathias B. Boll og bakkes op af makkeren:

- Vi ser ikke os selv som et dansk band, fordi vi synes, at vi har en international lyd, som vi gerne vil brede ud.

- Det bunder nok i, at vi har været meget tålmodige med vores sange. Vi har ikke bare spyttet nogen sange ud, det har virkelig været en lang proces.

Vi vil ikke være et one-hit-wonder, vi vil gerne bygge en base op, fastslår han.

Hvor langt musikken tager de to venner, har de ingen anelse om, og de har ikke lagt en stor forkromet plan for The Attic Sleepers.

FORVENTER IKKE GENNEMBRUD Selv om The Attic Sleepers nu har været en del af Rising og dermed Roskilde Festival, så regner makkerparret ikke med at tordne ind på hitlisterne og få det store gennembrud.

De vil i stedet fortsætte det arbejde, som begyndte for fire år siden, hvor bandet så dagens lys.

-Vi ved godt, at Roskilde Festival ikke er lig med et stort break. Det kræver hårdere arbejde, når man har spillet på Roskilde, fordi der skal kæmpes for at bruge det videre, mener Matias Knigge og uddyber:

- Man skal bare bruge sindssygt meget tid på det, man skal være villig til at ofre en masse ting. Og så sørgede vi for at samle et stærkt hold omkring os. Vi har taget det skridt for skridt, mener Matias Knigge.

- Vi har aldrig haft et præcist mål, men vi ville gerne ud og spille. Nu skal vi spille en masse henover sommeren, og så har vi et hold, der arbejder på at få vores materiale bredere ud blandt andet til udlandet, slutter Mathias B. Boll.

- Man kunne godt have en lidt tom følelse – en lille depression. Fordi nu var det overstået, og samtidig var vi super lykkelige over, at det var gået godt forklarer forsangeren, mens trommeslageren uddyber:

-Vi er indstillet på, at det stadig kan være en lang proces herfra. Men det er fedt at være en del af det og se det vokse.

BENARBEJDE SKAL DER TIL

http://excite-music.eu/home/#All

- Det har været en fed følelse, at vi har spillet der, men det er også ambivalent, fordi nu er drømmen opfyldt. Så nu må vi drømme os videre, fastslår

Koncerten på Roskilde Festival var den foreløbige kulmination på flere års arbejde for bandmedlemmerne, men arbejdet stopper ikke her – tværtimod.

The Attic Sleepers på Facebook https://www.facebook.com/

EXCITE

theatticsleepers?fref=ts

UHØRT MED 2015-SUCCES KLAR TIL 2016 Tekst og billede: Martin W. Hansen

I begyndelsen af august blev en lille græsplet på Refshaleøen igen omdannet til en festivalplads for UHØRT, der præsenterer dansk musiks nyeste navne.

- Det har været en rigtig god festival med godt vejr. Det kan lyde tåbeligt at starte ud med, men det er vigtigt, når man som os lever af ølsalg, så folk skal gerne blive hængende og købe i baren, forklarer Piet Breinholm Bendtsen, der er festivalleder.

I år var 40 bands på plakaten, og de indtog i løbet af de to festivaldage de tre scener, hvorefter den stod på coaching med to af UHØRT’s i alt 10 coaches fra musikbranchen.

Det er blandt andre ORA, som er med til at arrangere UHØRT, og de kan sammen med resten af arrangørgruppen glæde sig over en vellykket festival.

- Alt i alt kan vi se tilbage og konstatere, at det er gået rigtig godt. Jeg har været med i fem år, og 2015 er det år, hvor afvikling og musik har haft det højeste niveau, fastslår festivallederen og fortsætter:

at interessen hos både publikum og medier er steget.

for landets største lytteudvalg, som vælger musikken til festivalen.

- For andet år i træk kørte vi med forsalg, og der kan vi se en stigende tendens. Vi sælger faktisk omkring 50 procent af billetterne i forsalg, fortæller han og uddyber:

- Vi fik 539 ansøgninger i år, som blev grovsorteret ned til 88 navne. Derefter havde vi 35 mennesker fra branchen, som lyttede de 88 udvalgte navne igennem og gav point, så de 40 endelige navne kunne udvælges.

Sådan bliver det også næste år, hvor en anden af festivalens kendetegn ligeledes gentages.

- Samtidig har vi fået godt hul igennem i medierne. Vi skal ikke kæmpe om publikum med Smukfest (der afvikles i samme weekend, red.), men vi kæmper om medierne, fordi den jyske festival trækker stor opmærksomhed.

EGENKAPITAL TIL REGNVEJRSDAGE Piet Breinholm Bendtsen kan allerede nu fastslå, at UHØRT også afvikles i 2016.

- Økonomisk har vi ikke helt overblikket endnu, men det tegner godt, og det vil være dejligt, hvis vi kunne bygge en egenkapital op, så vi kan stå i mod, hvis vi rammer en regnvejrs-weekend på et tidspunkt, forklarer festival lederen, der blandt andet står i spidsen

- En af vores dna-strenge er vores coaching. Det forløb godt i år, og vi har fået god feedback på det fra vores bands, fortæller Piet Breinholm Bendtsen og uddyber: - Vi har virkelig haft gode folk på i år, og det er en vigtig del af festivalen.

Det er en stor administrativ post, men den holder vi fast i, slutter han.

UHØRT 2016 bliver efter planen afviklet fredag den 12. og lørdag den 13. august på Refshaleøen.

UHØRT http://www.uhoert.dk/

- Vores ambition er, at vi år for år bliver 10-20 procent bedre.

STOR INTERESSE FOR UHØRT I år har godt 2.500 mennesker besøgt UHØRT i løbet af festivalens to dage, og det glæder Piet Breinholm Bendtsen, som dermed kan konstatere,

KATINKA, NICK SWAY OG KLUB 27 VANDT KARRIEREKANONEN Som altid var sommeren fuld af festivaler i det ganske danske land – blandt dem naturligvis Smukfest i Skanderborg, hvor opvarmningsdagene traditionen tro blev brugt på LiveCamp og finalen af KarriereKanonen.

Kort før festivalen slog dørene op til selve festivalpladsen, kunne Katinka, Nick Sway og Klub 27 lade sig hylde som vindere af årets udgave af KarriereKanonen.

Valget blev truffet efter et grundigt talentforløb, som kulminerede, da de otte finalister spillede på scenen. Efter koncerterne voterede en jury bestående af repræsentanter fra KarriereKanonens

partnere; Bandakademiet, Smukfest, P3 og P6 BEAT. - Det er svært at blive enige, for vi kommer med forskellige udgangspunkter. Men vi har fundet tre vindere, der er lysende talenter på den danske upcoming scene. Vi kan se stjernerne i deres øjne, og det er nogen, vi også har lyst til at lytte til om tre år, fortalte Casper Bach Hegstrup, vært og musikansvarlig på P6 BEAT og jurymedlem.

Han blev bakket op af Poul Martin Bonde, som er talsmand på Smukfest og jurymedlem.

- Det er tre kunstnere med hver deres

store potentiale. Det er spændende og skæve typer. Årets tre vindere er nu i gang med et skræddersyet talentudviklingsforløb hos Bandakademiet og kan se frem til et spillejob på Smukfest 2016 samt airplay på P3 eller P6 BEAT, når deres musik er klar til det. Og så kan de tre vindere opleves på Offspring Festival i Tivoli.

5

BIZZ-CRUNCH:

Af Kennet Madsen

DIGITAL ANATOMI ER DET NYE ”Ja, så må I gerne finde jeres pladser, kære venner. Og slå op på side sekshundredeogseksogtres. I dag skal vi snakke om digital anatomi – og så må I gerne hente en skalpel og et streamingkatalog alle sammen. Start med at dele det i to lige store dele”.

Sådan kunne indledningen til dagens musikbiologi-time lyde. Vi vil blæse på, om vi kører metaforikken et nøk ud over det tilladte tø-hø-plan, for dette kapitel er en længeventet brik i den evige og efterhånden dræbende kedelige debat om streaming. Og så er det i øvrigt os, der definerer pensum her.

ALL YOU CAN EAT Blot for at sætte scenen. Musikbranchens slutprodukt havde engang et mere eller mindre fast prispunkt pr. enhed. I gamle dage hed det et album, og enheden var en CD. I dag hedder det vinyl. Men det altoverskyggende, dominerende slutprodukt i dag er sange – og samlinger af disse, som er lagt op i en kæmpe buffet. Forestil dig at vågne om morgenen og have lyst til ristet brød og et æg – og så kommer du ned til en morgenbuffet med 25 millioner forskellige retter. 250.000 af disse er brød. Og omkring 750.000 helt forskellige, identiske hvide æg.

Der er intet galt med kvaliteten, og det hele virker. Prisen er fast måned efter måned, 99 DKK. Det hele er trygt og sikkert. Men, måske er der to ting, som du nok spørger dig selv: Vil jeg virkelig betale 99 slag for at have adgang til 250.000 slags brød og 750.000 æg – og derudover 24 millioner andre retter, når du kun plejer at veksle imellem maksimalt fem forskelige brødtyper – og når du egentlig helst vil have brune økoæg? Og måske spørger du også dig selv, om det gavner din nydelse af maden – og det tidsmæssige perspektiv – at du SKAL vælge?

Sæt det lige ind i en lille filmstrimmel og visualiser den forandring, 6

som afsætningen af musik, har været igennem det sidste lille årti – og i særdeleshed de seneste fem år. Og lukningen af Stereo Studio for nylig markerer på sin vis det endelige skifte på dansk grund. Hvis du vil have musik – så er det i buffeten, makker. Tag penge og tålmodighed med.

VALGETS TYRANI Nu tænker du nok – åh nej, nu plaprer BizzCrunch-redaktionen igen løs om, hvor håbløst streaming er. Men næ, nej. Vi elsker det! Snakken i dag handler om noget helt andet – det handler om kroner og ører, om nicher og lidt om tyrani.

Tyrani-begrebet, bedre kendt i videnskaben som The Tyrany of Choice, markerer med kirurgisk præcision det, som er brugernes lod, når vi taler streaming services. Streaming ER vejen frem, og det BLIVER (en del af) branchens frelse – når det kommer til salg af musik. Og metaforen er perfekt. Vi har ALT i hele verden, men er tvunget til at vælge. Men den sang har vi sunget før – og nuvel – det har sine fordele, for man opdager meget nyt.

Men udover det tvungne valg, så er der på den økonomiske side en begrænsning på All You Can Eat-konceptets formåen. Det koster 99 – take it or leave it. Uanset om du faktisk gerne ville give 50 spir KUN for et æg og en skive brød. Overså vi en mulighed her?

ENS FOR ALLE-PARADOKSET Dermed bliver tyranniet pludselig dobbelttydigt. For udover den direkte brugervendte vinkel, så er der det markedsmæssige aspekt og branchens helt store hurdle: Hvordan overlever vi, at musik stort set er blevet gratis? Ens-for-alle-prissætningen er, ud fra al logisk sans og hyldekilometervis af lærdom, lige så kulsort som norsk blackmetal i 90’erne. Men hvorfor?

TV-industrien har indført nogle begreber og kategoriseringer af brugere, som musikbranchen kan lære lidt af.

Den først gruppe er Cable Cutters.

Det er den gruppe af brugere, som har cuttet deres kabel-tv-abonnementer

SORT

og i dag shopper on-demand tv hos fx Netflix mv. I USA er kabelpakkerne, ufatteligt meget større end i DK, så derfor sammenligningen til den uendelige buffet. Men den næste gruppe er mere interessant, Cable Nevers.

Ud over at det er et fantastisk ord, så definerer det folk, som aldrig har haft - og aldrig får kabel-TV. Begge grupper shopper nu meget mindre services, som også er målrettet genre og præferencer.

Linket til musik-industrien er den fordømte buffet. Der er mange, mange folk, der ude som ALDRIG vil betale for verdens største buffet. Uanset, at den vokser med 100.000 sange hver uge. Lige her betyder størrelsen ikke en pind.

Så når én af branchen højtråbere, Paul Resnikoff, spørger: Når streaming vokser og vokser, hvorfor gør branchen (’s økonomi) det så ikke? Så ligger noget af forklaringen i retningen af Cable cutters, Cable Nevers og nichernes magt

NICHE TIL MASSERNE Nu skal vi tilbage til biologi-timen, som vores frøken kaldte ind til indledningsvist. Find skalpellen frem! Hvis du tager et streaming-katalog og skærer det midt over, vil du se nogle inddelinger.

Ud af det fulde katalog kan du se et kerne-katalog på blot 20 %, som er i faktisk brug. Derudover kan du se et frekventeret katalog med sange, som bliver spillet ofte – det fylder 5 %. Derudover er der vores allesammens superstjerner. De, som glimrer og glitrer i medierne – de fylder 1 %. Så med lidt hovedregning, så betaler du 99 for 6 % af 25 millioner – og resten er tvunget med. Skør model?

Mark Mulligan, redaktør på Music Industry Blog, spurgte for nyligt: Hvad nu hvis der var genrespecifikke services og apps? Hvad nu hvis du kunne få Metal-kataloget, som fylder stort set intet på Spotify, til 50 DKK pr måned? Så kunne branchen lave helt ægte penge på forsvindende få procent af kataloget. Og manden har ret: For mainstream, superbrugeren vil det blive et klart nej. Men for den målret-

Hvad nu hvis du kunne få Metal-kataloget, som fylder stort set intet på Spotify, til 50 DKK pr måned?

tede, for fans og for connaisseuren et klart JA. Og på dén måde kan man pludselig tjene penge på cutters og nevers. Og gevinsterne er mange – den sociale dimension bliver styrket, og man holder det så at sige i ”gruppen”. For hvis man i sin selvopfattelse er die-hard punk-fan, så kunne det jo sådan set være fedt nok at slippe for Taylor Swift Ellie Golding-reklamer på Spotify?

HELT ENKELT MÆRKVÆRDIGT Men nu skal vi jo lige klappe hesten?

Skal der nye operatører ind – skidtet er jo ved at samle sig i den stakkels branche!? Nej, nej… All You Can Eatudbyderne bedes venligst hoppe med!

Der vil blive plads til nye udbydere,

men de etablerede spillere har alle muligheder.

Og faktisk er det jo mærkværdigt, at man så sent overvejer at kigge lidt på nicher, subkulturer og genrefraktioner. Man har alle dage i discipliner som markedsføring, marketing og afsætningsøkonomi skelet til de loyalitetsmekanismer, som opstår i såvel subkulturer som i mindre fælleskaber – det har man i mange år spekuleret i og kannibaliseret på ift salg. Og det virker! Hele bands/brands-økonomien er opstået ud fra disse mekanismer.

Et mega-masseproduceret high-street tøjmærke fra Brande har ikke i sig selv den credit og det identitetsmæssige pull, som skal til for at ramme de unge,

hurtige indie-typer. Derfor låner man lidt, når man går sammen med fabelagtigt cool, niche-orkester. Alle vinder.

Der er stadig masser – ja, oceaner – af perspektiv i All You Can Eat-modellen.

Og til mange år frem. Men hvis modellen skal ind og erstatte fordum tids megaøkonomi, så er nicher og langt mindre buffeter nøglen til at åbne abonnements-tjenesternes fulde potentiale. Det er ifølge Hr. Mulligan nu.

Streaming-markedet har på sigt brug for den diversitet og ”eksklusivitet”, der ligger i det allermest snævre. Om det er nøglen til det hele, må tiden vise – men herfra er vi begejstrede over at høre nogen synge med på lidt-mengodt-sangen.

7

Af Ricco A. Jensen Foto: Jesper Callesen

SMUKFEST:

GRIB CHANCEN OG OVERGÅ JER SELV! Smukfest er en folkefest af de helt store, hvor folk fra nær og fjern strømmer til fadølshanerne, champagnebaren og vodkadrinks med friskpresset juice. Samtidig er festen i bøgeskoven syd for Skanderborg også blevet et seriøst vigtigt stop for nye bands, med ambitioner om at kickstarte musikkarrieren.

Når portene til teltområdet KærligHeden åbner søndag middag på Smukfest, strømmer det ind med unge festivalgæster i tusindvis. Når teltpløkkerne har fundet vej ned i mulden og de første dåsebajere ligger solidt i maven, så åbner Live Camp scenen med ny musik fra den danske upcomingscene. Og netop den kombination har de senere år skabt en god forbindelse mellem nye publikummer og ny musik.

8

BRANCHEN VÆLGER

Talsmand, Poul Martin Bonde fra Smukfest, er da også godt tilfreds med udviklingen,

Når Live Camp går i luften med tre dage for fuld musik, er det med 18 bands udvalgt af branchen og otte finalister i Karrierekanonen. Det er derfor ikke Smukfest’s bookere du i første omgang skal overbevise for at få plads, men en række aktører i den danske musikbranche, bl.a. managementbureauer og bookere (se faktaboks).

- Det er en super god anledning for os og andre til at se nogle bud på hvad der rører sig og vi har jo de sidste år set, hvordan programmet bliver stærkere og stærkere, så det føles som om Live Camp bliver taget alvorligt af branchen.

Alternative veje til scenen går gennem Walthers Musikcafé, som har et wild card, Karrierekanonen, som præsenterer otte finalister om tirsdagen og ikke mindst, Tak Rock, med to pladser i programmet.

For rockbandet The Boy That Got Away var det netop Tak Rock, der blev startskuddet på en tur fra Live Camp scenen til en femstjernet koncert på P3 Scenen i år. Live Camp er nemlig kun første skridt i en mulig Smukfestkarriere, for de som overgår sig selv.

FRA YNGLINGE TIL SUPERLIGA Netop The Boy That Got Away’s historie illustrerer den investering i vækstlaget, som Smukfest har fokus på. Gør man det godt, kan man nemlig spille sig fra Live Camp scenen ind på de store scener. Poul Martin Bonde forklarer, - Når det er bedst, er det lidt som i fodboldklubberne – hos os kan navne

The Boy That Got Away

spille første gang til f.eks. Live Camp og så over nogle år spille sig frem til Bøgescenerne.

- Vi gir gerne bands og solister chancen for at overgå sig selv – og det er nok også bedste bud på hvordan man bliver en succes på Smukfest. Man tager chancen alvorligt og giver det bedste man har i sig, forklarer Poul Martin Bonde videre og pointerer, - for de fleste danske navne, er Bøgescenerne det største sted de kommer til at spille og det tror jeg de er bevidste om.

Netop dette rammer ikke mindst plet hos Casper Simonsen fra The Boy That Got Away, - Smukfest er en institution – både i dansk musik, men også personligt for os. Vi har alle sammen nogle store musikalske oplevelser fra Bøgeskoven og for mig personligt, har det i flere år været en drengedrøm, at komme til at spille der en dag.

AT VENDE TILBAGE OG OVERGÅ SIG SELV! I 2012 stod The Boy That Got Away for første gang på Live Camp scenen, hvor de markerede sig og blev Tak Rocks udvalgte. Det udløste en ekstra koncert på festivalen samme år, denne gang på P3 Scenen inde på selve festivalpladsen - dog uden den store

publikumsopmærksomhed.

PARTNERE:

I år vendte bandet så tilbage, med en lang række erfaringer i bagagen, bl.a. opvarmningsturné med Dizzy Miss Lissy og en flot anmeldt SPOT optræden.

Tak Rock

- Koncerten på Smukfest, og alt der omgav den, var mildest talt en overvældende oplevelse. Vi var selv meget spændte på at se, om der ville komme nogen og se os, og derfor var det vildt at gå på scenen til et pakket telt.

Folk var virkelig på og mange stod og sang med undervejs, fortæller Casper Simonsen.

3rd tsunami

Efterfølgende modtog bandet en femstjernet anmeldelse og masser af omtale i nationale medier. Og netop det er en af de væsentlige pointer ved at gribe chancen og nå til tops på Smukfest, som Poul Martin Bonde bemærker,

we:made

- En koncert på Smukfest er bl.a. en mulighed for at komme i kontakt med medierne og af den vej gøre opmærksom på sig selv, og det har The Boy That Got Away været et godt eksempel på i år.

Vil du og bandet i betragtning til Live Camp næste år, så tjek faktaboksen og se hvem I skal præsentere jer for.

GAFFA Jelling Festival Nibe Festival PDH Copenhagen Music Heartbeat Music Beatbox Booking Kaika Skandinavian Live Nation Vuf Empire Train

Læs mere om The Boy That Got Away på http://www. theboythatgotaway.com Se klip fra deres koncert I P3 Teltet på http://www.dr.dk/nyheder/ kultur/smukfest/video-boygot-away-rockede-p3-teltet 9

MAN VINDER JO IKKE EN KARRIERE..

DEL 2 - Hvordan er det gået for Sonja Hald, Keep Camping og For Akia Det er nu et år siden Sonja Hald, For Akia og Keep Camping blev udråbt som vindere af Karrierekanonen årgang 2014. Det skete live på P3 dagen efter en hektisk finale på Live Camp under Smukfest. I år vendte de tre bands så tilbage til Bøgeskoven, for at give hver deres koncert i P3 teltet. Det gav redaktionen på Mer’ Monitor! en god anledning til at få indblik i hvad sejren har betydet og hvor de tre bands befinder sig i deres karrierer.

Af Ricco A. Jensen

KEEP CAMPING:

Foto: Anita Eldjarn

SKARPERE OG MERE MÅLRETTEDE Planerne gik i første omgang ikke som Keep Camping ønskede det. En nøje planlagt proces med sangskrivning og udgivelsesstrategi frem mod den første single i februar 2015, sendte bandet i en retning de ikke kunne stå inde for. Forsanger Mikkel Møl Dalsgaard forklarer, - Der kom mange stærke numre ud af processen, og vi lærte rigtig meget om os selv som band, men det isolerede resultat af indspilningsprocessen gik desværre ikke, som vi kunne have ønsket, og vi endte med at skrotte det vi havde brugt arbejdet på i studiet. Det var på mange planer frustrerende, da vi virkelig havde set frem til dette og havde lagt en større strategi op efter en fast tidsplan, som vi blev nødt til at udskyde.

SKEEN I EGEN HÅND Bandet valgte herefter at tage skeen i egen hånd og allierede sig med en tidligere samarbejdspartner, Dennis Ahlgren. Det resulterede i maj 2015 i udgivelsen af singlen Dance, som blev godt modtaget og er i flittig rotation på P6 Beat.

Gennem Bandakademiet, som er en del af Karrierekanonen, blev bandet efterfølgende sat i forbindelse med Frederik Vedersøe, med henblik på en singleopfølger. Et

SONJA HALD:

VIGTIGT AT HOLDE FAST I HINANDEN!

10

For Sonja Hald gik drømmene på at blive et etableret livenavn i Danmark, da denne skribent talte med bandet efter sejren i Karrierekanonen. Den drøm synes på ret markant vis at være gået i op-

samarbejde som har haft stor indflydelse på bandet, som Mikkel fortæller, - Samarbejdet med Frederik har været sindssygt givende, og har rykket os godt rundt, og givet flere gode nye perspektiver til vores sangskrivning og produktion. Resultatet er blevet singlen Streets, som vi udgiver 1. oktober.

Singlen følges op af en Ep, som bandet på egen hånd har indspillet med Dennis Ahlgren og Frederik Carstens. Ep’en er ifølge Mikkel på mange måder en statusrapport på bandets lyd og udvikling, - vi har udviklet os til et band med en stor selvbevidsthed og selvstændighed, men har også et stort fokus

fyldelse. 18 koncerter er det blevet til som support for Magtens Korridorer, tre store som support for Kim Larsen og 25 festivaljobs hen over sommeren.

I efteråret skrev bandet pladekontrakt med A:larm Music, et label under Universal, og i marts i år udkom debutalbummet ’Vækstplanen’, hvorfra to

på en ekstrovert og tilgængelig facon i vores sangskrivning

KONSTANTE FREMSKRIDT I det hele taget har Keep Camping rykket sig langt som band, både i lyd, men også i bandets måde at arbejde på, ifølge Mikkel. Derfor er det heller ikke så underligt, at han peger på hele processen, når højdepunktet for det seneste år skal beskrives. Det at kunne mærke konstante og skridtvise fremskridt, som han forklarer, - Det er med andre ord en ongoing udvikling, der for hvert skridt styrker os, gør os skarpere og mere målrettede, og netop det er den største optur, da den konstante udvikling er den motivationsfaktor, der driver os fremad.

numre har været i rotation på P6 og P4.

- Det har været et vildt år for os, hvor appelsinerne er blevet ved med at falde ned i turbanen, fortæller Mikkel Aagaard fra Sonja Hald og fortsætter, det var sindssygt hårdt, da flere af os har børn og fuldtidsjob, men det var også vildt fedt.

For Mikkel Aagaard er der ingen tvivl om at en stor drøm er gået i opfyldelse,

Foto: Helle Arensbak

- Følelsen af at tage fra festival til festival og prøve at stå på alle de scener og trykke den af. Det var i hvert fald en af mine drengedrømme der gik i opfyldelse.

AT DELE AMBITIONERNE OG OPGAVERNE Allerede sidste år, efter sejren i Karrierekanonen og hvor en forestående supportturné med Magtens Korridorer stod for døren, var opmærksomheden i Sonja Hald rettet ind på at bandet og familielivet skulle hænge sammen, som Mikkel forklarer, - Jeg kan tydeligt huske da vi fik tilbuddet om opvarmningstjansen for Magtens Korridorer. Vi sad lidt pyha, det var en stor mundfuld... jobs, børnepasning, liv. Men så kiggede vi på hinanden, alle var med, og så gjorde vi det.

For Sonja Hald er det afgørende vigtigt at holde fast i hinanden og tage temperaturen på ambitionerne, så der er enighed om hvor meget man vil det.

Og ikke mindst, at holde ’maskinen’ kørende ved at dele opgaverne.

- der er mange ting der skal passes og plejes, udover musikken og tiden

i øvelokalet, og vi er enige om at tingene skal gøres ordentligt. Derfor har vi uddelt ministerier til hvert medlem af bandet, altså ansvarsområder vi har. Vi holder løbende møder, hvor vi drøfter vores ansvarsområder med de andre, men hvor vi også lige mærker hinanden: ’er vi på samme spor’, og det tror jeg er vigtigt, slutter Mikkel Aagaard.

FOR AKIA:

Foto: For Akia

TING TAGER TID. For Jesper, Hans og Jacob, der udgør bandet For Akia, var tilmeldingen til Karrierekanonen 2014 nærmest også begyndelsen på bandet. Jacob kom med den første januar om morgenen, de tilmeldte sig Karrierekanonen, blev blandt de 12 udvalgte og pludselig stod de som en af de tre vindere.

Siden sejren er tiden gået med at få pusten, finde de rette samarbejdspartnere og ikke mindst, finde ind til hvad For Akia er. Jacob forklarer, - Højdepunktet har været at finde ind til kernen af os selv og få udgivet noget `rigtigt`…

- Vi var et super nyt band der havde forvildet os ind i Karrierekanon-ræset og pludselig stod vi helt uventet på sejrsskamlen. Men sammen med Ronni Vindahl fik vi lavet et fedt startskud med Recognizersinglen. Den fik os ind på Sony og blev udgivet i sommers, hvor P3 og P4 har taget godt imod den.

TÅLMODIGHED, TÅLMODIGHED Trods en voldsom hektisk start for bandet, har de tre gutter formået at holde roen og opmærksomheden

på at træffe de valg, som passer bedst til hvad For Akia er. At den proces tager tid er, ifølge Jacob, en af de væsentlige ting de har måttet erkende, - Ting tager tid.. og branchen tager tid.

Branchen tager nogle gange meget lang tid. Tålmodighed, tålmodighed, tålmodighed, det er nok det vi har lært. Vi havde valget mellem et major selskab eller et minor selskab. For os var det mest rigtige at gå med Sony, da vi havde brug for noget startkapital at poste i projektet, så man kunne arbejde med de rigtige folk.

LÆKRE TING I VENTE Med kun én udgivet single og et relativt sparsomt liveprogram, er For Akia stadig et relativt ukendt navn, ifølge Jacob, men det bliver der snart ændret på.

- Sommeren er gået med indspilninger til en EP som udkommer snarest.

Ronni (Vindahl, red.) sidder lige nu og producerer den færdig sammen med os, og der er nogle lækre ting i vente! Og så laver vi nye demo-tracks, samtidig med vi øver op til et stort gig i Grønland i start oktober, samt ROSA’s efterskole-turné, som tager os rundt i de danske afkroge her til efteråret.

11

Interview af Lene Ethelberg

VEJEN IND I MUSIKKEN E-mail-stafetten er blevet videregivet til Cille Veje, som er uddannet Cand. Mag i Oplevelsesøkonomi fra Aarhus Universitet (2010). Cille Veje (1986) er født i Skalborg og opvokset i Nordjylland - et sted hun elsker og hader på godt og ondt. Cille Veje startede det kreative musikbureau ”Cille Veje Oplevelsesdesign” med base på Nørrebro i 2014. Bureauet udvikler bl.a. kommunikationsstrategier, PR løsninger til tour & album promotions og booker koncerter for Vega.

Vi skal i denne udgave høre om iværksætterens drivkraft, tanker om booking, mindfulness og den kunst at skulle gøre sig umage.

lå forude. Herefter startede jeg på Begivenhedskultur på bacheloren og hoppede på en overbygning på Oplevelsesøkonomistudiet. Som 24 årig stod jeg med en kandidatuddannelse, klar til at indtage verden. MEN, ingen ville ansætte en 24 årig, jeg var for ung. Lige indtil jeg fik et opkald af en gammel ven, der tilbød mig et job som natklub konsulent hos Vega i København.

Jeg rykkede min base til København og havnede i et klubmiljø, hvor jeg ugentlig DJ’ede til diverse fester en masse. Jeg mødte så mange spændende mennesker og især musikere, og pludselig fandt jeg ud af, at jeg måske også kunne lave lidt koncerter.

En veninde og jeg lavede et koncept; Mademoistella & Cille session, hvor vi forenede koncerter og klub. Og langsomt blev jeg en del af bookingverdenen. Jeg har altid brugt min personlighed og især mit studie fra oplevelsesøkonomien i mit arbejde.

Mixet af at ville hjælpe andre med at udleve deres drømme, kombineret med at skabe unikke oplevelser for publikum er min måde at arbejde på.

definerede jeg mig selv og mærkede efter om vores værdier og tankegange matchede hinanden. Det er endt med en forretning, hvor jeg i dag har en ansat og hvor vi arbejder med alt fra booking, Tour PR, album PR, undervisning og konceptudvikling. Fælles for alle vores kunder, er at det er mennesker jeg synes er virkelig gode mennesker og mennesker der inspirerer mig. Økonomien er ikke det bærende i min forretning, men det er værdierne.

Vi arbejder med fokus på ”Return on love” og matcher det med tanken om ”Return on investment”. Når man har været nede at vende er det ikke længere vigtigt at larme i volumen eller have penge en masse i banken.

Det der giver livsværdi, er at stå op til noget man hver dag glædes over, og at arbejde sammen med mennesker hvor ærlighed, øjenhøjde, respekt og "kærlighed" er i højsædet. Dette er min drivkraft i alt hvad jeg gør.

”Return on love” Hej Cille! Hvad har været din drivkraft til at kaste dig ud i at blive iværksætter med eget musikbureau?

Jeg har generelt altid haft en følelse af at være lidt anderledes, at tænke og se anderledes på tingene og især på verden og mennesker. Jeg har altid skulle spørge hvorfor og hvordan til strukturer, normer og faste rammer og haft svært ved at forstå, det som nogen ser som det normale og det gængse liv. Dét med drømme og ambitionen om det gode liv - har altid fyldt enormt meget hos mig. Jeg har aldrig kunnet forstå hvorfor man ikke skulle drømme stort eller gå efter de potentialer der ligger foran en.

12

Da jeg flyttede til Aarhus i 2005 mødte jeg en helt ny verden. Jeg gik fra en lille by som Aalborg med en meget ensartet kultur, til et mangfoldigt Aarhus, hvor jeg mødte helt nye kreative typer. Det var dybt fascinerende pludselig at møde andre unge som havde det på samme måde som mig og pludselig startede jeg alt fra kulturguiden Eventuelt.org sammen med en kammerat til at DJ’e til fester og være del af flere kreative netværk. Bl.a. sad jeg i Aarhus Kommunes udvalg "Den elektroniske million". Jeg gjorde mit studie færdigt på Nordisk Sprog og Litteratur, omend HC. Andersen analyser hang mig ud af halsen og jeg følte der var et helt andet liv der

Efter at have været ved Vega et år røg jeg ind i en finanskrise, hvilket betød at jeg pludselig stod uden job. Jeg endte herefter en periode i modebranchen hos Diesel som PR ansvarlig, hvor jeg var i 3 år. Pludselig stod jeg i det samme dilemma som i min opvækst, hvor jeg ikke følte at jeg brugte mig selv godt nok eller levede efter de værdier, der egentlig var vigtige for mig. Ud af det blå sagde jeg op og stod pludselig uden noget. Men lige dér var der den vildeste frihed jeg nogensinde har oplevet i mit liv, det var som om alt gav mening Der midt i den øde plet i mit liv fandt jeg ud af, at jeg ville arbejde med at udfolde mit eget potentiale, men jeg ville også hjælpe andre med at udfolde deres potentiale. Jeg har aldrig lavet en forretningsplan eller gået i banken og taget et stort lån. Jeg startede ud med at sige; Hvad elsker jeg at lave og hvordan kan jeg leve af dette?

Ud fra dette startede jeg Cille Veje Oplevelsesdesign og ved et tilfælde endte det med at det var musikken jeg skulle arbejde med. Jeg lod mine kunder komme til mig og ud fra dette

SPANDEVIS AF BOOKING-KAFFE MED SMAG AF PASSION Hvad går du efter både når du booker bands til Lille Vega og Ideal-bar? Og hvad går du efter når du skal indlede et samarbejde med en ny kunstner?

I al mit arbejde med alle mine kunder, hvad enten det er når jeg booker koncerter eller når jeg laver PR samarbejder, er det vigtigt at vi skaber et rum hvor der er plads til at tale om tingene – på godt og ondt. At vi er enige om strategien i det vi gør og at vi i fællesskab mener vi kan skabe en oplevelse der batter. Om det er en lille koncert på Ideal Bar eller en PR strategi for en større kunde, så skal det gøre en forskel for den slutbruger vi skal ramme. De skal elske oplevelsen, ligeså meget som vi har elsket at skabe den. Det er den "energi" som skal smitte af. Hvis fans af mine bands eller koncertgængere vil bruge penge på det vi skaber, så skal de også føle at vi virkelig har gjort os umage. Det er en drivkraft for mig, at se individuelt på alt hvad jeg laver, gøre mig umage og arbejde med hjertet i front.

Jeg vil sommetider ønske jeg kunne være tre personer i en person, for jeg sætter virkelig en dyd i den personlige kontakt til mennesker, om det så er

”Return o investmen Mit firma er bygget op på de værdier jeg selv lever efter: Ærlighed, øjenhøjde, imødekommenhed, integritet & passion

den nye promoter, de elever jeg underviser eller de nye bands der skriver til mig. De spandevis af kopper kaffe jeg har drukket med folk, har virkelig hjulpet mig i mit arbejde. Det er vigtigt for mig, at andre mennesker føler sig vigtige og hvor ville jeg ønske at det i vores samfund var en "evne" flere ville arbejde ud fra. Det at føle sig set, er for alle mennesker utrolig vigtigt.

Derudover har jeg utrolig stor respekt for erfaring og lærdom, men har det svært med hierarki. Jeg synes vi skal huske på, at alle musikere, branchefolk etc. er startet fra bunden og har arbejdet sig op, derfor bør vi se "de nye talenter" som ligeså vigtige som de etablerede i branchen.

Sidst men ikke mindst, er mit firma et eksempel på hvad der sker når man sætter sig selv øverst på to do listen og går efter drømmen. Jeg ved ikke hvor jeg er om tre år - forhåbentlig laver jeg stadig dét jeg elsker med musikken.

Du har været ude og holde foredrag om dét at være booker for Vegas talentscene. I den forbindelse udtalte du at: ”At booke er lidt som at date”. Vil du uddybe det?

Well, alt det her handler jo om, at man som nyopstartet iværksætter, musiker, kunstner, PR person etc. kan være meget hurtig på aftrækkeren, og spænde buen virkelig stramt. Ud til det punkt hvor man sommetider bare stresser for at komme i gang med ens projekt, og så glemmer man alt der hedder den gode forberedelse. Og som nyopstartet er den gode forberedelse virkelig et kerneord. Man skal ikke undervurdere betydningen af at gøre sig umage!

Jeg er primært booker med fokus på de upcoming danske talenter og arbejder med udviklingen af mange danske talenter. Det sjove er at mange bands ofte spørger mig om jeg kan give dem mine erfaringer i fht booking, eller PR eller til sociale medier, management etc. Mange ser branchen opdelt i forskellige områder, men jeg tænker meget holistisk og ser alt som én samlet enhed. Dvs. at for at booke et nyt dansk band, er det ikke nok at du spiller god musik. Selvfølgelig skal dit kerneprodukt være i orden, men du skal også have et blik for hvordan at du vil sprede budskabet om din musik, hvem din målgruppe er (og her taler vi ikke dine venner) og hvordan du agerer på scenen. Det er den fulde pakke jeg booker - altså den lækre oplevelse, ligesom hvis du dater – så bliver du jo

også vild med den fulde pakke og ikke kun de nye fine sko, personen har på.

Du har en anderledes tilgang til promovering af dit firma i form af din blog, hvor man bl.a. kan følge dig helt tæt på - også på sommerhusfridage med kaffe og croissanter. Tænker du også dig selv personligt ind i musikbureauet som et samlet produkt?

Jeg har tit tænkt over hvordan mit firma er tilknyttet mig og om der mon ville være andre der ville kunne lede dette. Især her i foråret da jeg skulle ansætte min første medarbejder blev det tydeligt for mig, hvilke værdier firmaet er defineret ud fra. Og der blev det ret klart for mig, at det er virkelig svært for mig at adskille mig selv og mit firma. Mit firma er bygget op på de værdier jeg selv lever efter: Ærlighed, øjenhøjde, imødekommenhed, integritet og passion.

Jeg ser det som helt naturligt, at folk ved hvem jeg er, for det er vel det de hyrer mig ind på. Det er super vigtigt for mig, at folk faktisk kan lide os at folk bryder sig om os udenfor og indenfor kontoret og derfor er det ganske naturligt for mig at invitere dem med indenfor i mit univers.

KLÆD DIG ÅNDELIGT PÅ – OG SPARK RØV Når man læser din blog igennem, så virker du ekstremt passioneret omkring dit arbejde og det lyder Fortsættes side 14

Klienter: Train Vega

3rd Tsunami

Offbeat

Innovative Music Management

Huset KBH

Det Jyske Musik Konservatorium

Copenhagen Music

Tabu Records

Duné 13

som om du har et arbejdstempo, der kunne tage pusten fra de fleste. Hvordan formår du at holde dampen oppe?

Umiddelbart virker det som om at jeg knokler løs konstant og er en bulldozer, men folk der virkelig kender mit tempo ved, at jeg er ekstrem dedikeret til min lille familie, min yogatid og min Cilletid og at jeg når meget på lidt tid.

Jeg har prøvet at brænde ud før og det kommer ikke til at ske igen, derfor har jeg lært at prioritere min tid benhårdt.

Jeg lever ud fra mindfullnes principper både privat og arbejdsmæssigt, hvor jeg er dedikeret, tilstedeværende og koncentreret i det jeg gør.

At leve mindfuldt handler om at leve sit liv med større bevidsthed, om at være fokuseret og tilstede i det vi gør.

Om at kunne løfte sig over sig selv og have en række metoder i livet til at skabe ro og være fokuseret. Det er for mig et vigtigt redskab til at reflektere over mine handlinger, en mulighed for at vide hvornår det er tid til pauser og

et redskab til at passe på mig selv.

Hvis jeg ikke har det godt derhjemme, har mit firma det ikke godt. Jeg kan desværre ikke skille det ad og det tror jeg alle iværksættere kender til. Hver onsdag er Cille dag, hvor jeg tanker op og holder fri. Jeg tror på at for at kunne inspirere andre og hjælpe dem med at udvikle potentialer, er det ret vigtigt at man selv er motiveret. Jeg tror på at man hver dag skal klæde sig åndeligt på og gå ud i verden og sparke røv. Og går det ikke lige den regnfulde onsdag, så er der altid en dag i morgen til at viske tavlen ren og prøve forfra.

Har du et godt PR-råd til talenterne?

Jeg råder altid alle jeg arbejder med og generelt kender til at gøre sig umage med eksekveringen af deres drømme. Du har et skud i bøssen, så gør det godt. Start med at lægge en strategi for hvordan du går til markedet. Om det så er en koncert du vil ud at spille, eller et medie du vil ramme.

Så må vi sætte os ned og sige, hvad er unikke ved os og hvordan skaber vi netop en oplevelse for det sted, som de ikke kan være foruden. Min pointe er, at inden man stiller et utal af spørgsmål osv. eller skyder med spredehagl i ens kommunikation, så er det en god ide at gøre ens forarbejde.

For man kan faktisk ofte finde svar på mange af ens spørgsmål, hvis man sætter sig ned og undersøger det.

Undersøg stederne, medierne etc., som man vil i snak med. Det gør altid en forskel at have gjort ens forarbejde, kombineret med en passion for det sted man kontakter, samt ens eget "produkt".

Nyd din rejse og lad være med at stresse ud i fremtiden. Nyd lige der hvor du er nu, for det er nok der, hvor du for bare et år siden drømte om at være. www.cilleveje.com www.facebook.com/Cillevejeoplevelsesdesign Slut

NORTHERN ASSEMBLY SPILLEDE SIG TIL 25.000 KRONER Kort efter midnat forleden kunne konferencier Torsten Stistrup udnævne bandet Northern Assembly til vindere af Fatter Eskil Prisen 2015.

Dermed er bandet 25.000 kroner rigere og kan blandt andet se frem til et spillejob på SPOT Festival 2016.

I løbet af finaleaftenen havde bandet ligesom de tre andre finalister Lou Francis, Retro Future og The White Dominos givet koncert foran dommerpanelet.

I sidste ende valgte panelet, der be14

stod af Stefan Facius fra Heartbeat Music, Edvard Philo fra Sound Of Aarhus, John Fogde fra Northside, Thomas Lassen fra Skandinavian/ DMF, Michael Callesen fra SPOT Festival og Steven Williams fra Fatter Eskil, altså Northern Assembly som vindere.

Bandet består af Dina Christiansen, Andreas Bevan, Jens Hedegaard og Jesper Smalbro, der mødte hinanden i Aarhus i 2013, og magien var der fra første, nervøse gennemspilning –

Northern Assembly blev en realitet.

Fatter Eskil http://www.fattereskil.dk/

Tekst og billede: Martin W. Hansen

RUTINEREDE MANUS NIGRA FIK INPUT PÅ UHØRT Der var tydelige streger tilbage til 90ernes hiphop og triphop, da Aarhus-bandet Manus Nigra indtog scenen på festivalen UHØRT. Bandet består af rutinerede kræfter som rapperen Ham Den Lange, sangerinden Fönix og produceren Swab.

Sidstnævnte er dog ikke med, når bandet spiller live.

Selv om Ham Den Langes rap er det bærende element, så har Fönix en større rolle end en, der blot synger omkvæd og c-stykker, som man normalt ellers ser hos mange rapgrupper.

Efter koncerten på UHØRT mødtes Ham Den Lange og Fönix med de to coaches Pato Siebenhaar og Josephine Philip, der begge er musikere og producere, for at få feedback på den netop overståede koncert.

- I rammer lyden rigtig godt, men jeg savner der, hvor det er helt nøgent, åbnede Pato Siebenhaar og blev bakket op af Josephine Philip.

- I havde en vildt fed energi på scenen, og du har virkelig en fed vokal Fönix, der fylder meget. Den ville stå endnu

stærkere, hvis I lavede nogen skift undervejs i settet, forklarede coachen.

MERE MYSTIK OG MINDRE FOLKELIGHED Ham De Lange, Fönix og Swab har lavet musik sammen i to-tre år, mens Manus Nigra som band har omkring et år på bagen.

Derfor arbejder bandet stadig på at finde sit endelig udtryk, men de to UHØRT-coaches havde gode råd i den retning.

- Åben konceptet op. Det skal være ved at falde fra hinanden, fordi det er så skrøbeligt, det kan det sagtens bære, mente Pato Siebenhaar og uddybede: - Tænk udførslen endnu vildere, end det i allerede har gang i. Hvorfor er I ikke mere mystiske, spurgte han, mens Josephine Philip nikkede bekræftende.

- Når det så er sagt, så skal det selvfølgelig også føles naturligt for jer, fastslog hun.

- Lad være med at være så folkelig, grinede Pato Siebenhaar.

DAGEN OG HUMØRET ER AFGØRENDE Efter en halv times coaching kunne Ham Den Lange og Fönix igen forlade skurvognen på Refshaleøen og tage input og råd med videre i udviklingen af Manus Nigra.

- Det var nogen fine ting, de sagde.

Og jeg er en kreativ person, så jeg kan altid bruge den slags input, forklarede Ham Den Lange og fortsatte: - Jeg tror dog godt, at man kan være i godt humør og spille dyster musik, men selvfølgelig kan vi blive mere sammenspillet og skarpere på udtrykket.

Han erkendte samtidig, at han sagtens kunne følge Pato Siebenhaar og Josephine Philips pointer omkring udstrålingen.

- Men Manus Nigra bliver nok aldrig total koordineret i vores udtryk. Vores humør på dagen vil nok altid spille ind, slutter Ham Den Lange.

Manus Nigra på Facebook https://www.facebook.com/manusnigradk 15

Noget musik gror på en, det bliver en slags vorte i din hjerne, en nerve i øret.

Der er gået en del tid siden sidst. Altså siden der sidst var en udgivelse fra Slayer. Hvis man nu var i Horsens for lidt tid siden og se dem live på (næsten) samme scene som Metallica, så kunne man næsten ikke undgå at tænke på om Hanneman ville have været i live hvis Slayer havde valgt at lave en ”Some kind of Monster”. Altså konfronteret deres dæmoner og været terapeutiske sammen. Ville det have slået Slayer ihjel, eller bare have haft samme effekt som på Metallica – bandet overlever, gnisten dør? Nu står man så med et nyt udspil fra Araya og King. Det er jo dem der er tilbage. De er i deres gode ret til at fortsætte med at lave musik, også som Slayer. Og selv om Holt ikke er Hanneman, så er han da i det mindste Holt – det vil sige egentlig okay fed. Bostaph er ikke min

16

kop te, men det er også svært at skulle spille op til Lombardo. Og musikken?

Tjah – vi har jo alle sammen fået et par år (eller seks) under bæltet. Jeg syntes World Painted Blood var deres bedste siden Seasons in the Abyss.

Jeg synes Repentless er deres bedste siden… øh World Painted Blood.

Noget musik gror på en, det bliver en slags vorte i din hjerne, en nerve i øret.

Det tror jeg ikke den her gør, på mig.

Men måske på dig?

Maiden plade var det en endeløs tur ind i en slags prog-helvede hvor Maiden havde smidt alle de gode hooks ud inden de kom i studiet. Den her gang har de da fået et keyboard med ind i studiet – om det så er en god idé er en anden sag. For mig er konklusionen den samme som med Repentless. The Book of Souls er godt lavet, men det er ikke noget for mig. Heldigvis for Maiden & co er der en del der har en anden holdning. Godt for dem.

Så er spørgsmålet om det er en anden sag med Maiden. I stedet for at smide folk ud af bandet – eller dø – så er alle undtagen Paul Di’Anno jo egentlig med. Altså der er trommeslageren – med de to arme – og den lille bassist; første, anden og tredje guitaristen; og så Bruce D. Sidst jeg hørte en ny

På sin vis er dette efterår de gamle mænds tid – ”nyt” fra Slayer og Maiden, og Motörhead ”live” i Aarhus.

Jeg kan også se at Mordtor er kommet ud over scenekanten – godt gået rødder! Så mangler jeg bare ¬selv at blive musikalsk aktiv igen. Hmmm.