Issuu

MER’

MONITOR! MAJ/JUNI 2014

EXCITE ER WIN-WIN AF MARTIN W. HANSEN, SIDE 14-15

D.I.Y -INDTIL ANDRE GØR DET FOR DIG AF RICCO A. JENSEN, SIDE 12-13

BIZZ-CRUNCH:

VIDERE....NÆSTE AF KENNETH MADSEN, SIDE 4-5

LÆS OGSÅ: BYD FOLKESKOLEN INDENFOR I MUSIKFORENINGERNE, SIDE 6-7 KILLBOY RUNAWAY VARMEDE OP FOR SKAMBANKT, SIDE 10 ...OG ANDRE GODE SAGER

21 1

MER’ M O iT OR! MER’ R! MO iTOR! MER’ MO iTO MER’ M O

OK T/N

maj/juni

2011

OV2011

MAJ/J

FEB/MARTS/APR 2012

UNI 201 2012 2 SEP/OKT

Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ

MÅNEN!

REFSHA

UDVIK LIN

AF MAR TIN

KISS KIS

Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen, leder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8

DAGBOG FRA: Promu

Et kig i KRY

Af Sun

Af SNÆVA

sende

e Rasmus

vækst

sen s.6-7

lagsfe

AF STE FFE

stival i

GEN ER

SOCIALE MEDIE

det syd

I FO W. HAN SEN, SIDE KUS 12-13

N RAS MUS

AF LAS ves SE DAH tjyske

REFSH

ALEØE

SEN, SID E 4-5

+ RAMMER EN S I SMUKKE UNDER OVERFLAD R NYE BAND ILEN: ULME 12-13 BUMSEST

AN SU CC

L, SID E7 TIL VÆ M VOLUM KSTLAG ED PLADS E VIRKS ET OM STUD.MUSICAE

R ALBER AfTSSON Ricco (MIMAS Andie & DADROCKS) Jensen s.12-13 SIDE 6-7

FINDES TJEKKETHED Af Tho DE mas Emi

STA

R BEDRE

ESSIDE !

A. JENSEN, AF RICCO

HEDE ”HVAD N BAG ER DE KAN KONSERVATORIEMILJØET MEREMIX END AF MAR TILBYDE TOBARE T I KA VERDE TIN N…

RKSÆ ALSK IVÆ 8-10

TTER

, TAKNEMMELIG SIDE UNDERVISNING OG TEORI I LANGE BANER? SIK SOM ING MUNE LKU GLEROCKS R ET SCHOOL R OG E NIELSEN, NS BAK2010 LOC EN AN s er klar HEDM&EL BIZZC SPE JL AL JESPER DYHR TILF PÅ JOB LE ÆLD RUNC MBR IGHEUD BIZZ-CRUNCH: – DE 9 BUD... AF DRE KAN?” HEROES:AF AT VÆRE I BE D 2012 Klub Husfredtil musiklivet TA K ? L TIL H:OS BLUESPOTMø–DER UPcORLIN MED ORA, BIG FRYGTENS ANSIGT ER EN KRUKKET FORSANGER - en scen JEG FIK NO + CITY MIN L III

METAL ROYALE FEST 2010 Og meget mere......

OM NOGET-

FOR-NOGET

ORA har sat rock på skemaet i folkeskolen, side 10-11

e til undergr

unden

BIZZ-CRUNCH

Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15 1

l Sørensen

RELATIONEN

BUCK

AF PETER s. 8-10 MATHIASEN

(AVALYN) SIDE

4-5 AF KENNETH MADSEN S. 8-9

AF JESPER ASP S.12-14

HEEGAA RD,

SIDE 8-10

BLUES DA BUSIN FOR CLASHGDEN – DE ScENEN POT VÆRE ESSNOK AF POKKUNDERGRUND DA JEG FIK AT UNDERGRUND 26., MAJ 2012 + BANDS KIL LERS AF MOSES N, SIDE 4-5 ROCK ER! LUXHØJ, SIDE AFO.STEFFEN RASMUSSEN S. 4-5 KLUMM RASMUSSE ERNE! ISL AN AF STEF 7-8 EMASKIN E MM. D BORN FEN R MOD PENG HOLM + EN WEEKEND MED BLÅT BLOD OG SORT METAL H: BUSINESS, ! AF KENNET MM–. NORDISK OPRØ R H MADSEN, RS KER RØV! BAN+DS SIDE 14-15 LVÆRELSE DU&ER IKKE ALENE... SOUNDSTE CHING SPAR BRA DEN SMUK DRE HOTE NDS BANDSCOA KESTE LIVE SÅ IKKE SMA CAMP HVORFOR EN GADE,

Af Martin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5

JULI/AUGUST 2013

EN: DA JE MADE I K NOK AF N ESBJSÅAT VÆGREFIUN DERG RU ND E RDAGN UNDGÅR FESTIVAL– DESPEL IICIAL FESTIV BRUG DE ALER M En vok

: r vejen S KISS - vise Bizz-Crunch til succes! TEMA: PÅ VEJ MOD SPOT 2011

EY… UNDERG MON the ROUND Show us MUSIC AWARD BizzChrunch: S

LEN FE STIVAL PÅ

MONITOR!

MER’

NOV/DEC 2010

MER’

MONITOMONIT O iTOR! R! ON MONITOR! M ITRO! R!

SEP/OkT 2010

MAJ 2010

SEKS BYER

OG EN MASSE

BIZZCHRUNC

OG MEGET

MERE..

+ KILLERS KLUMME M.M.

CH: MÅ JEG E + BIZZCRUN 1 ...? + MER MERE, CHEF

BANDPLEJE OG DONE RIGHT CHEN MUSIKBRAN TAMBOURHINOCEROS ROM, OH NO ONO &

SIDE 10-11

AF KRISTOFFER

VEJEN IND I MUSIK CARSTEN HOLM JENSEN

KEN:

SIDE 14-15

AF LENE ETHELBERG

T AF EN SURVIVOR BIZZCRUNCH: PORTRÆ OF VINYL SIDE 12-13 THE RISE AND RISE

MADSEN

AF KENNETH EN ) + UHØRT FESTIVAL GODSBANEN (BILLEDET + MM. + BLUESPOT INDTOG + ROSKILDE RISING OG LIVE CAMP + ROCK ISLAND 2013

Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! . Skriv til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.

Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs bladet online på mono.dk og ORA.dk

MER’ MONITOR!

REDAKTIONEN HAR

RDET

..og denne gang giver vi det videre til Sune Rasmussen, formand for ORA:

"Med en veloverstået SPOT Festival i bagagen er det blevet tid til endnu en udgave af Mer’ Monitor. Med omkring 140 koncerter i den foregående weekend har SPOT Festival igen i år været platform for en lang række af dansk musiks nyeste bands og solister. En platform, som er en naturlig og vigtig del af danske musikeres karriereplanlægning. Det kan ikke understreges nok, at hvis man er velforberedt til sin koncert, hvis man har gjort sit benarbejde i forhold til branchefolkene, og hvis kvaliteten af ens musik er høj nok, så er der rigtigt gode muligheder for at tage et karrieremæssigt kvantespring på netop SPOT Festival. Karrieremæssige kvantespring er der også gode muligheder for i løbet af det næste halve år, hvor ambitiøse musikere igen har en del muligheder for at fremvise deres musik på en række festivaler; PB43 i København (maj), Herning Upcom (maj), Copenhells talentscene (juni), Roskilde Festivals Rising- og Apollo-scene (juni/juli), Vibstock i Viborg (august), Live Camp i Skanderborg(August) og UHØRT i København (august) er bare nogle af de musikalske muligheder, der byder sig til.

I ORA hylder vi alle de steder, der giver landets nyeste musikere en chance for at breake. Og vi hylder samtidig alle

de mange tiltag, der hver eneste uge rundt omkring i landet laver samme arbejde, men som måske ikke er kendte uden for lokalområdet. Selv om vilkårene i Danmark i mange henseender - både i det daglige arbejde i øvelokalerne samt på spillestederne og festivalerne, hvor musikken vises frem - er meget bedre end i mange andre lande i Europa, så må man som upcoming musiker stadig knokle for chancen for at bryde igennem. Og det er helt fint, at man selv skal gøre en indsats. Men det skal være under ordentlige forhold, så den nye og fantastiske musik ikke ender som en lydfil gemt væk i en mappe på computeren, fordi musikeren ikke orker kampen. I ORA arbejder vi løbende for bedre forhold for den allernyeste musik. Næste opgave på denne front er i juni, hvor vi er en del af det samlede arbejde for kunsten og kulturen, der løber af stablen på årets folkemøde på Bornholm. Her har en lang række af landets kunst- og kulturorganisationer samlet sig om arrangementet ’Kulturen i Rosengade’, hvor der bliver sat skarpt fokus på vilkår og udviklingsmuligheder for både etablerede og kommende kunstnere.

Årgang 5, anden udgave (21. udgivelse) Maj 2014

Ansvarshavende redaktør: Ricco Andie Jensen

Forsiden: Charlotte Haesen Fotograf: Martin W. Hansen

Skribenter:

Erik Arent Kenneth Madsen Martin W. Hansen Jesper Krüger Ricco A. Jensen

Striben:

Michael Eg Madsen / oakwork.dk

Oplag: 800 Layout:

Caroline Abild Jessen

Annoncer:

Annoncer: Kontakt MONO på Tlf: 86121444 eller mono@mono.dk

Udgives af:

Musikforeningen MONO, Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308 Mono@mono.dk I samarbejde med ORA Støttet af Statens Kunstråd Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes egne holdninger

I Danmark er der tradition for stor opbakning til kulturen, men i praksis halter det noget med denne opbakning. Sune Rasmussen, formand i ORA"

Mer’ Monitor! © Eftertryk tilladt med angivelse af kilde.

POP-PILOT HAR ÅBNET FOR TILMELDINGER

Sidste år havde 37 piger en fest i uge 42, hvor de var en del af musiklejren Pop-Pilot, der henvender sig til piger, der gerne vil bruge en uge i musikkens tegn. Nu har ROSA, der står bag initiativet efter svensk inspiration, igen åbnet for tilmeldingen til 2014-udgaven af Pop-Pilot, der i år har udvidet antallet af lejre fra to til tre, men byerne er endnu ikke offentliggjort. Pop-Pilot foregår i år i uge 42 fra lørdag den 11. oktober til lørdag den 18. oktober. Deadline for ansøgningen til de tre lejre fordelt i hele Danmark er 15. juni 2014. Udvælgelsen af deltagere sker ved hjælp af lodtrækning. Du vil få besked, om du er optaget eller ej i starten af august. Det koster 1.500 kroner at deltage, som går til mad, overnatning og undervisning, mens du selv skal sørge for transport til og fra lejren. De 1.500 kroner vil blive opkrævet, efter du har fået at vide, at du er udvalgt, ligesom dine forældre skal godkende din deltagelse i Pop-Pilot. Tilmelding til Pop-Pilot 2014: https://docs.google. com/a/rosa.org/spreadsheet/viewform?usp=drive_ web&formkey=dE4yVmtSY2hYdTVxcVA2TjVDRm5lc mc6MQ#gid=0 Pop-Pilot på Facebook https://www.facebook.com/poppilot2014

SKAL DU VÆRE EN DEL AF PLEKTER I EFTERÅRET? Igen i efteråret står ORA i spidsen for initiativet Plekter, der er bygget op om en aften med to bands på scenen. Det ene band er hjemmehørende på det respektive spillested, men det andet kommer ude fra. Efterfølgende byttes rollerne om for de deltagende bands. På den måde kommer de to bands til at nyde godt af hinandens publikum og får samtidig mulighed for at spille på spillesteder andre steder end dem, de normalt har adgang eller kontakt til. Det giver netværk og kontakter i andre byer, som forhåbentlig kan bruges senere i karrieren. - Selv om vi stadig ruller med forårets udgave af både Plekter og AuditionDays, så er vi allerede godt i gang med forberedelserne til efterårets udgaver, fortæller projektleder Simon Bjaaland og fortsætter. -Det betyder, at vi nu har åbent for ansøgninger til Plekter. Der er 16 datoer på programmet i efteråret, hvor vi håber, at vi kan præsentere en bred vifte af forskellig musik for publikum. AuditionDays er bygget op om tre-fire bands, der på baggrund af en halv times koncert modtager feedback fra et panel bestående af folk fra musikbranchen. På den måde skal initiativet være med til at give bands og solister et skub i den rigtige retning, så de kan fortsætte udviklingen. -AuditionDays åbner ligeledes for ansøgninger til efterårets tour inden for ganske kort tid. Gå ind og ’like’ ORA på Facebook, hvor vi nok skal fortælle, når ansøgningsrunden er sat i gang, lover Simon Bjaaland. Ansøg Plekter http://ora.dk/index.php?option=com_content&view=articl e&id=71&Itemid=50

MUSIK FÖR HEMLÖSA VANDT UNG JAZZ 2014

Det blev den dansk-svenske trio Musik För Hemlösa, som løb med sejren foran kvartetten Rhombus, da finalen i Ung Jazz 2014 i weekenden blev afviklet på Jazzhouse i København. Sejren betyder, at Musik För Hemlösa stikker afsted med førstepræmien, der består af 15.000 kroner i international turnéstøtte og en plads ved den fællesnordiske showcase Young Nordic Jazz Comets. Amadeus Wedberg (trommer), Signe Emmeluth (altsax) og Björn Petersson (bas) mødte hinanden i efteråret 2012, da de alle tre begyndte på Skurups

Folkhögskola. De fandt hurtigt hinanden grundet den fælles interesse for det improvisatoriske og eksperimentelle inden for jazzen og ikke lang tid efter, startede de bandet Musik För Hemlösa. Musikken består af glade og insisterende melodier, et eksplosivt udtryk og med megen energi fanger den dansk-svenske gruppe lytterne - ikke kun på et musikalsk plan men også rent fysisk, og ingen efterlades uberørte. Ung Jazz 2014 http://www.ungjazz. dk 3

Bizz Crunch Af Kenneth Madsen

Der var en gang, hvor en sang var en respekteret størrelse. Noget man aktivt bevægede sig over til pladespilleren og satte på, og så sad man i sin lænestol og lyttede. Sang ud og sang ind. Cirka sådan indledes en artikel om et fænomen, som ved første øjekast syntes komplet ligegyldigt, og som endnu et bevis på, at man snakker sig ihjel i denne branche. Men ord for ord viser sig at hænge vældigt meget sammen med ….ret meget. Fænomenet ”Skipping” handler om noget så banalt som at skifte sang – når du streamer din musik. Og tallene lyver ikke. Bagmanden, Paul Lamere, som kan betegnes som musik-data-guru, publicerede for vældigt nyligt (maj 2014) en lille dataanalyse omkring noget så naivt, som at skifte fra én sang til en anden. Det var tilsyneladende interessant nok til at The Guardian, Hypebot, Businessinsider og alt der imellem mente, det var relevant enten at dele analysen 1:1 eller at perspekti4

vere på den. Mer Monitor vælger at gøre det sidste. Artiklen ”The Skip” handler om, at brugere på streaming services skifter sange – og stort set ikke laver andet. Og artiklens datasæt er i orden. Det empiriske grundlag er flere millioner unikke brugeres afspilninger af adskillige milliarder sange. Og således tallene: -Ca. 25 % af ALLE sange afspillet på Spotify bliver ”skipped” (nærmeste analoge ækvivalent må være ”spolet henover”, red.) inden for de første FEM sekunder i afspilningen. -Mere end 30 % bliver skipped inden for de første 30 sekunder -Mere end 50 % bliver skipped inden for hele nummerets længde. Læg dertil, at 20 % af ALLE sange på Spotify aldrig er blevet afspillet…. ( Kilde: Spotify/RAIN, oktober 2013) Såååå kan det nok være, du fik travlt med at skrotte din fede lange intro og den dér håbløse bro over til første omkvæd, hva?!... Men det vender vi lige tilbage til om lidt. Manden har ydermere identificeret at vi alle i snit skifter sange 15 gange i timen, og at vi gør det (overraskende kun) 10 % mere fra mobilen end fra desktop. Studiet viser også, at

teenagere og folk fra midt-40’erne til midt-50’erne lider af svær musikalsk koncentrationsbesvær. De zapper rundt som gale. Nogle af mandens grafer er grænsende til det banale – fx lader det til at vi alle lider af heftig vægelsind om søndagen, da det er der Spotifys brugere zapper mest. Suk. Nå men – bemærkelsesværdigt er det. Og tallene er som sagt dugfriske. Men hvad kan vi bruge det til? Well – stakkels musikbranche. Endnu et datasæt at mundhugges om. Endnu et begreb, som alt fra musikere til pladebosser skal forholde sig til. Men vi er heldige her, for eftersom disse data er så nye og tendensen mere eller mindre ubeskrevet, så kan vi måske bidrage til at skabe lidt ro omkring tallene. For NEJ – det handler ikke om, at du skal til at lave dine numre om til jingles – eller at du skal gå direkte i omkvæd efter de fire slag på hi-hat’en! Når én af klodens mest citerede redaktører af et musikbranche-site, Mr. Paul Resnikov, i sin perspektivering af disse data skriver, at det hele må handle om, hvorvidt en sang er ”catchy” eller ej – så fat ro min ven. For det er naturligvis noget vrøvl. Hvad et individ definerer som catchy er ubetinget subjektivt. Og en countryfan uanset alder vil med STOR sandsynlighed ikke

synes, at Slayer’s South Of Heaven er særligt catchy, vel? Denne diskussion handler om genrekonventioner og alt muligt andet godt, så den lukker vi her. GOD sangskrivning er alfa & Omega, men det har ikke en dyt med ”The Skip” at gøre.

ner…og som falder mig fuldstændigt uinteressant, og så er jeg nødt til at famle mig igennem bunker af - fra mit musikalske ståsted - ligegyldigt bras. Det levende bevis på, at musik er meget mere, end vi mennesker kan taste os til.

Det handler med stor sandsynlighed om lige præcist det, der hele tiden har været streaming-fænomenets store problem – det uendelige hav af musik. Vi har alle sammen ALT musik i verden tilgængelig, og det er der ingen i verden, der kan administrere. (Hvorfor tror i Vinyl boomer…? Læs vores vinylhistorie i forrige nummer og få svaret, hvis du ikke kan gætte det her). Derfor bruger man heldigvis de lagrede data om vores adfærd på disse services til at anbefale os ny musik – det er ligesom humlen med det hele. Og det er dér, vi ser én af årsagerne til, at vi flytter pegefingeren hen på skærmens FWD/spol/næste-knap. Fordi, vi IKKE kan regnes ud som forbrugere og som musikelskere. At jeg lige har hørt et glimrende norsk rockorkester af en given art og genre og produceret af en af denne genres mestre, gør mig IKKE til auto-fan af al norsk musik, der ligner. Så LANGT fra. Men det tror Spotify, så den anbefaler mig noget, der (på den menneskeligt producerede beskrivelse og katalogisering) lig-

Men tilbage på sporet, for der er helt klart noget om snakken, når vi taler om konventionernes død og enden på de rammer, vi indtil for nyligt definerede musikken inden for. Og her taler vi ikke om skiftet fra lp til cd til download til streaming. Men i stedet om begreber som ”album” og ”sang”. Albummet som format blev udfordret, da sange i millionvis spredtes udover nettet. Det blev til en vis grad opløst, og sange bliver i dag lyttet til ”uden for kontekst” – dvs uden for den sammenhæng, der var til det øvrige materiale på albummet ( og til grafisk materiale mv, mv, mv). Spørgsmålet er så nu: Er streaming ved af aflive ”sangen” som format? Vi stillede selv spørgsmålet, og vi tror utvetydigt selv på, at svaret er ”nej”. For det hele kommer tilbage til menneskets evne til at træffe valg. Hvis du giver mig et gratis bagkatalog på 20 millioner sange, så TVINGER du mig til at skulle sable mig igennem lort og lagkage, som jeg ikke magter at spilde

mine øren på. Hence the skip… The Guarding spurgte i en helt anden artikel tilbage i 2013 (om digitalisering af bøger, red): - You Think Digital Distractions Have Killed Our Attention Span?. Og de svarede selv -Think Again! Og vi er enige her: Vores opmærksomhedsevne og varigheden af den er ikke tabt – den bliver bare udfordret ret markant. Så når anerkendte medier som Hypebot oven på Lemere’s artikel konkluderer, at nutidens musikforbrugere lider at kollektivt ”Music ADHD”, som de så yndigt kalder det, så er det billige, redaktionelle bullshit point og et massivt low-blow på os alle som musikelskere. På redaktionen deler vi den holdning, at de enorme mængder af musik, vi har adgang til, har ændret vores musikalske ADFÆRD. Og at den meget muligt for nogle af os går i retningen af deciderede vanemønstre ift jagten på nyt til ørerne. Men musikalk ADHD – no way. Musiksmagen anno 2014 er helt intakt – vi skipper indtil vi finder den rette lyd. Og nu videre til næste sang…

BYD

N E L O K S FOLKE

INDENFOR I MUSIKFORENINGERNE

Af Ricco A. Jensen

Musikelever fra 10. klassecenteret på Tranbjerg skole viste talent og engagement, da de var på besøg i MONORAMA. Musikholdet var det første til et benytte et af tilbuddene i det nye samarbejde mellem den århusianske folkeskole og Musikforeningen MONO. - Vi tager den lige igen, lyder det fra studietekniker Jacob Olsen, som straks mødes af et par tommelfingre på den anden side af glasruden. Der bliver helt stille i studiet. Eleverne har høretelefoner på og kigger koncentreret på deres instrumenter. Trom6

meslager Mathias tæller for, og så er holdet i gang med deres nøje indstuderede version af Pharrell Williams’ ”Happy”. Dagen i MONORAMA og husets studie er blot første del af en række konkrete tilbud, som Musikforeningen MONO har åbnet op for, som et led i at styrke og nytænke musikundervisningen i den nye heldagsskole. Musiklærer Henrik Stasiak var hurtig til at springe til: - Det har været megafedt, at vi som musikhold har haft studiebesøget at se frem til. Vi får vores arbejde med musikken foreviget og så bliver eleverne motiverede og udfordret på

en helt ny måde, fortæller han, efter at have hjulpet til på rytme guitar.

MOTIVERENDE MUSIKUNDERVISNING

Eleverne og musiklærer Henrik Stasiak kommer fra 10. klassecenteret på Tranbjerg skole, hvor man bl.a. har åbnet op for at kunne gå til eksamen i musik. Her passer studiebesøget godt ind ifølge musikelev Mathias Grøn Märcher: - Det at vi har været i studiet og fået mulighed for at gå i detaljer med numrene, gør at man kan dem på en helt anden måde, fortæller han, og suppleres af holdkammerat Jardel Pereira da Silva:

Foto: Henrik Stasiak

- At man skal i studiet gør også at man øver henne i skolen på en anden måde. Vi øver ikke bare fra gang til gang, men fordi vi skal kunne spille det godt i studiet. Det giver mere motivation.

ie og masser af hyggeområder til at møde de ca. 500 musikere som bruger huset. Desuden hjælper MONO, som er foreningen bag øvehuset, med viden om branchen, koncerter og netværk.

UD I DEN STORE MUSIKVERDEN

Ifølge musiklærer Henrik Stasiak, er det netop kendskabet til det musikmiljø der er tilgængelig i Aarhus, som er den store åbenbaring for eleverne.

Mens trommeslager Mathias har store planer om konservatoriet, er Jardel musiker på hyggeplan indtil videre, men begge er begejstrede for at lære MONORAMA at kende: - Det er et super fedt sted, stort, og det er rigtig godt at vide hvor man skal gå hen, når man ikke længere har musiklokalet på skolen, tilføjer Mathias. Og der er masser at kaste sig over i MONORAMA. 2400kvm fordelt på 40 øvelokaler, en koncertsal med plads til 150 publikummer, et indspilningsstud-

- Det er så godt for dem at komme ud og opleve MONORAMA, i stedet for at jeg bare fortæller om det. - I dag har eleverne fået sat musikken ind i en større sammenhæng, slutter han.

FOLKESKOLER SØGER INSPIRATION FRA OMVERDENEN

Studieforløbet i MONORAMA er blot et af fem projekter, som MONO har udar-

bejdet i samarbejde med Børn & Unge /Aarhus kommune, som skal give en bred palet af muligheder i musikundervisningen. De fem projekter kredser om temaet ’helhedsorienteret musikudvikling’ og følger musikken fra idè til scene. Det en musikforening som MONO kan, er at vise en bredere side af det at arbejde med musik, end blot instrument og sammenspilsundervisning i skolen og musikskolen. Musikforståelsen bliver mere autentisk i forhold til den verden, som venter på den anden side af skolen. Projekterne strækker sig fra at være et 1 ½ times event, hvor man kan komme ud og høre musikken og musikerne i MONORAMA, til et længere forløb hvor det drejer sig om selv at komponere musik og måske endda skabe ’Årets skolehit’. Få mere info ved at kontakte Musikforeningen MONO på mono@mono.dk 7

Foto: Henrik Stasiak

N E L O K S E K L O F

Foto: Henrik Stasiak

UDVALG OMLÆGGER TRANSPORTSTØTTE Fremover kan orkestre, der primært spiller kopimusik, ikke få transportstøtte, ligesom bands skal være etablerede for at kunne søge transportstøtte. Det betyder, at orkestre fremover skal kunne dokumentere fem offentlige koncerter for at kunne søge støtte til transporten. Derudover skal der ligeledes være mindst 25 kilometer til koncertstedet. De nye vilkår gælder for koncerter, der afholdes efter den 1. juni i år og Stat-

ens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik forklarer, at justeringen af reglerne for transportstøtte skyldes udvalgets ønske om at sikre, at støtten gives der, hvor der er størst behov, og hvor den bedst sikrer udbredelse og udvikling. Et orkester kan maksimalt modtage 25.000 kroner i transportstøtte pr. år, mens der ikke er ændret ved tilskudsbeløbenes størrelse. Professionelle danske orkestre og ensembler inden for alle musikalske

genrer med minimum to musikere kan søge Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik om støtte til transport til koncerter i Danmark. Formålet med ordningen er at få professionel dansk musik ud og spille i hele landet. Transportstøtte til orkestre og ensembler http://www.kunst.dk/kunststoette/ puljestamside/tilskud/transportstoette-for-orkestreensembler/

LORD SIVA OG DAYS OF DINOSAUR LØB MED MUSIKPRISER I forbindelse med årets Local Heroesopvarmningskoncerter har Spar Nord udlovet to musikpriser – Stjerneprisen og Publikumsprisen. Førstenævnte skulle findes blandt fire navne, der var udvalgt af årets hovednavne hos Local Heroes; Fallulah, Spektors, Carpark North og Dúné. Efterfølgende har en jury bestående af repræsentanter fra Spot Festival, Fender, Roland, Sennheiser, Hifi Klubben og 4Sound fundet den endelige vinder. De udvalgte var La La La (Fallulah), Gorgon Strike (Dúné), Lord Siva (Spektors) og Whatever James Says

(Carpark North), og valget faldt i sidste ende på Lord Siva. Ud over hæderen består præmien af 30.000 kroner kontant, studetid i Carpark Norths studie og spillejob på blandt andet SPOT Festival i Aarhus. Alle bands, der har varmet op i forbindelse med Local Heroes, var desuden med i kampen om Publikumsprisen, som blev afgjort via en afstemning på Facebook. Her blev vinderen Days Of Dinosaur, der fik fleste stemmer foran Whatever James Says og Chasing Greenlights. Vinderen af Publikumsprisen bliver belønnet med 25.000 kroner til

4Sound og 5.000 kroner til Hi-Fi Klubben. Se vennerne overraske Lord Siva med Stjerneprisen https://www.youtube.com/ watch?v=EbCjcs_CYeI&feature=youtu. be

KILLBOY RUNAWAY VARMEDE OP FOR SKAMBANKT Af Martin W. Hansen

- Nu skal jeg godt nok have en øl, konstaterer bassist Daniel Damkilde Christensen fra det odenseanske band Killboy Runaway. Sammen med sine tre kammerater Thomas BøggildChristensen (vokal/guitar), Nicolai Walther (guitar) og Klaus Friborg Møller (trommer) har han netop varmet op for det norske band Skambankt på spillestedet Posten i Odense. - Det er de hurtigste 20 minutter i mit liv, fastslår Nicolai Walther og suppleres af bassisten. - Men også de bedste. Det var en fed oplevelse, jeg ved ikke, hvad jeg ellers skal sige, indrømmer Daniel D. Christensen med et stort smil, mens han skænker sig selv en fadøl i backstagelokalet. Halvanden time tidligere var stemningen noget mere anspændt. De fire bandmedlemmer gik lidt rundt om sig selv, røg nervøst på en smøg og forsøgte at forberede hinanden på, hvad der ventede. Gennem initiativet Local Heroes er Killboy Runaway blevet udvalgt til at varme op for norske Skambankt, og det er noget helt særligt, specielt for guitaristen Nicolai Walther. 10

- For mig er det vores største job nogensinde. Jeg har hørt Skambankt i mange år, afslører han og bakkes op af forsanger Thomas Bøggild-Christensen. - Det er redt fedt, og det er virkelig et skulderklap, fortæller sangeren.

ØVETIMERNE VÆRD Bandet er en sammenbragt flok fra Bornholm, Ærø, Sjælland og Fyn. De har spillet sammen i 3,5 år og har øvelokale hos Kansas City i Odense. -Det er virkelig fedt, at Odense har sådan et sted med de muligheder. Fyn har gode øvelokale-faciliteter, men vi mangler måske lidt spillesteder, mener Thomas Bøggild-Christensen. Killboy Runaway har udgivet EP’en ’Y’ og har tidligere varmet op for bandet Surfact. Derfor er opvarmningstjansen for nordmændene i Skambankt en kærkommen mulighed i jagten på gennembruddet, for selv om udmeldingen fra guitarist Nicolai Walther er forholdsvis afslappet. - Vi mødes over noget rockmusik og hygger os, mens vi snakker lidt om damer og lort, griner han. Så er medlemmerne enige om, at de har ambitioner på bandets vegne. - Det ville være dumt andet, når vi bruger så mange timer og penge på det, mener Thomas Bøggild-Christensen

og fortsætter. - Vi øver to gange om ugen, fordi vi gerne vil lyde fedt, når vi er ude at spille. Det er vigtigt for mig, at vi har et fælles mål og den samme vision for bandet. - Sådan et job betyder, at timerne i øveren ikke er spildt. Det gør tværtimod, at det er øvetimerne værd, fastslår Nicolai Walther.

HÅBER PÅ FLERE JOBS Omkring kl. 19.00 indtager det fynske band scenen og giver den gas i godt 20 minutter, hvor publikum får smagsprøver på bandets kunnen. - Vi udnyttede det frimærke, vi havde til rådighed,” mener trommeslager Klaus Friborg Møller efter koncerten på Postens mindste scene, mens Skambankt-fan Nicolai Walther trods fuld koncentration havde tid til at kigge ud i salen. - Det var en fed oplevelse, og det var fedt, at et par af medlemmerne fra Skambankt var nede og kigge, fortæller han med et stort smil. Killboy Runaway har tidligere deltaget i Emergenza og er i år tilmeldt DR’s KarriereKanonen. Bandmedlemmerne håber dog også, at opvarmningstjansen kan prikke hul på bylden. - Det ser godt ud på CV’et, og vi håber da at få nogle jobs ud af det, slutter Daniel Damkilde Christensen.

ORA SAMLER VIDEN OG ERFARINGER Det helt store kodeord er vidensdeling, når ORA i øjeblikket tager næste skridt i et projekt, der skal samle viden og erfaringer til fordel for landets amatørmusikere. - Det handler om at samle viden og formidle viden til amatørmusikere. Vi er gået videre til anden fase, hvor vi skubber projektet ud mod og til brugerne, men er stadig i den opbyggende fase med indsamling af data og viden, forklarer projektleder Mikkel Larsen. Projektets omdrejningspunkt bliver i første omgang en hjemmeside, hvor amatørmusikere og andre nysgerrige kan søge viden og svar på det meste, der omhandler livet som musiker. - Det kan være viden om at stemme et trommesæt, skrive en ansøgning eller finde ansøgningsfrister for forskellige relevante puljer eller lignende, fortæller projektlederen. I forbindelse med opbygningen af både hjemmeside og vidensbank er ORA på jagt efter musikernes input ved hjælp af en stor spørgeskemaundersøgelse, der består af et skema for folk i musikbranchen og et skema specifikt for musikerne, så organisationen kan få et større indblik i, hvad vækstlagets musikere og branchen generelt efterspørger. - Vi vil gerne vide, hvad musikerne gerne vil vide noget om. Det gør vi for at finde ud af, hvad branchen savner eller mangler på dette felt, forklarer Mikkel Larsen og fortsætter. - Det handler om at give så mange muligheder og input som muligt. Når selve hjemmesiden er oppe at køre, er det planen, at der skal tilknyttes en konsulent til projektet, som kan være med til at udbrede og uddybe den indsamlede viden. Det kan for eksempel ske ved besøg på uddannelsesinstitutioner, hvor musik er en del af hverdagen. Det kan også være på en højskole, hvor man skal have hjælp til at sætte en festival op eller noget helt tredje. Og ifølge projektleder Mikkel Larsen er projektet ramt lige på kornet i forhold til amatørmusikerne.

FINALISTER FUNDET PÅ FILUREN

Både fredag og lørdag på SPOT Festival lagde Filuren i Musikhuset Aarhus scene til KarriereKanonens udvalgte bands. 12 bands stod i løbet af weekenden på scenen, hvor de ud over publikum også skulle levere over for talentudviklingsprojektets dommere, som efterfølgende skulle udvælge de otte bands, der gik videre til næste runde, som afvikles i forbindelse med Live Camp på Danmarks Smukkeste Festival i Skanderborg i begyndelsen af august. Efter de 12 koncerter på SPOT Festival er juryens valg faldet på König, I'll Be Damned, Xolo Island, In Lonely Majesty, Sonja Hald, Keep Camping, The Attic Sleepers og For Akia. Frem mod festivalen bliver de otte udvalgte coachet yderligere, så de er klar til den store finale, hvor de tre vindere af KarriereKanonen kåres. KarriereKanonen http://www.dr.dk/musik/karrierekanonen

LIVE CAMP SKYDER SMUKFEST I GANG Igen i år præsenterer Danmarks Smukkeste Festival i Skanderborg tre dage med talentinitiativet Live Camp på festivalens campingområde KærligHeden, fra søndag den 3. august til og med tirsdag den 5. august. Live Camp markerer dermed starten på årets festival i Skanderborg. Mandag og tirsdag præsenteres i alt 18 navne, der hver især er udvalgt af branchefolk med fingeren på pulsen – blandt andet udvælger ORA et navn. Live Camp og Smukfest er også i 2014 del af KarriereKanonen, derfor danner tirsdag den 5. august på Live Camp også rammen om årets kanonfinale. Smukfest regner med, at man kan præsentere årets deltagere i Live Camp i løbet af juni. Livecamp 2014 på Danmarks Smukkeste Festival http://www.smukfest.dk/content.asp?id1=226&id2=660&id3=0&id4=0

- Vi har fået rigtig god feedback, og der er stor begejstring omkring projektet, slutter han. Der ligger to brugerundersøgelser på www. ora.dk , som alle med interesse meget gerne må udfylde.

– INDTIL ANDRE GØR DET FOR DIG! Af Ricco A. Jensen

D.I.Y. (Do It Yourself) har efterhånden mere end 10 år på bagen som begreb og måde at gå til musikbranchen på. Men hvordan skal vi egentlig forholde os til det som musikere? Et debatpanel under årets SPOT Festival tog temaet op under titlen D.I.Y vs. Majors’ - Er DIY bare et udtryk for den moderne demofase?, lyder spørgsmålet til debatpanelet. Spørgsmålet kommer fra Jacob Sørensen, tidligere direktør for Copenhagen Records, men hverken dette eller det mere generelle: Hvad er DIY egentligt? syntes dog at afføde solide svar denne eftermiddag. I panelet: Peter Skovsted: Donkey Sound, Lea Apollo: WeDoManagement, Thomas Børresen: Soulcamp Entertainment, Kristoffer Rom: Tambourhinoceros. Moderator: Jakob Sørensen: tidl. direktør, Copenhagen Records. De manglende svar kan dog skyldes at begrebet er svært håndgribeligt. -Hvem er egentlig DIY? spørger Lea Apollo tilbage og fortsætter: Rigtig mange som måske fremstiller sig som at være DIY’er, får jo hjælp til forskellige dele, om det er booking, økonomi eller lignende.

BRUG TIDEN PÅ MUSIKKEN Netop det at flere musikere søger hjælp til forretningsdelen af musikkarrieren, ifølge flere af paneldeltagerne, fortæller en væsentlig historie om DIY, nemlig at det er en tidsrøver. Peter Skovsted tilføjer, - DIY er en svær størrelse netop pga. tid. Mange, især når karrieren begynder at tage lidt fart, finder det svært at få det kreative og det forretningsmæssige til at spille sammen. Netop denne pointe har været en af bevæggrundene for opstarten af Tambourhinoceros, at artisterne har for meget andet end musikken at se til. Kristoffer Rom forklarer: - Der har været en stigende bevidsthed blandt musikere om at skulle kende til mekanismerne i branchen, hvilket også er godt, men tiden brugt på papirarbejde, er tid væk fra det at perfektionere sit musikalske udtryk, og det er et grundlæggende problem for kvaliteten af det materiale der bliver lagt op.

FORBEREDELSE OG TÅLMODIGHED Mikael Højris, juridisk konsulent for DMF, har i gennem en lang årrække fulgt udviklingen i musikbranchen på tætteste hold. Han undrer sig først og fremmest over panelets sammensætning, hvor både artister og majors

mangler i det samlede billede (Majors: Store internationale pladeselskaber, red.). Han kan dog til dels tilslutte sig tanken om demofasen. - Musikerne har oplevet en bedre adgang til at få indspillet deres materiale og få det gjort offentligt tilgængeligt, det har helt klart skubbet på udviklingen omkring DIY. Men det er ikke usædvanligt at bands så tror, at sender de noget ud, så er alt velbevaret. Sådan er det absolut ikke, faktisk er det blevet meget sværere. Der er flere om buddet og kravene er vanvittigt høje, fortæller Mikael Højris. Han fortsætter: - Fra den anden vinkel kan man sige, at pladeselskaber kan samle ting op der er en smule mere færdige, i det flere bands har gjort en stor del af forarbejdet. Den moderne demofase rummer altså den dimension, at man skal gøre det selv, bevise sit værd, før andre vil tage over og gøre det for dig. Den lette adgang til indspilning og det at gøre sin musik offentlig tilgængelig, kan dog også udgøre en faldgruppe for mange nye utålmodige bands. Kristoffer Rom, fortæller: - Tålmodighed er måske mere vigtigt end nogensinde. Pas på med at lægge ting op for tidligt, det kan afskrække et muligt publikum, og mulige samarbe-

"Tålmodighed er måske mere vigtigt end nogensinde" jdspartnere. Mange musikere får ikke perfektioneret deres udtryk i farten og får ikke opbygget et setup, som kan følge projektet til dørs. Kristoffer tilføjer at denne tendens oversømmer markedet og fører til mange skuffelser blandt bands.

DEN RETTE STRATEGI FOR BANDET En væsentlig pointe som syntes at stå klar under paneldebatten er, at kampen ikke nødvendigvis står mellem DIY og Major Labels, men at den teknologiske og mediemæssige udvikling har betydet en højere grad af fragmentering i branchen. Du er som artist ikke længere ingenting indtil et stort pladeselskab tager dig ind, flere muligheder byder sig til. Som Mikael Højris forklarer, - der dukker flere små selskaber op som tager sig af forskellige dele af musikkarrieren. Forhenværende DIY’er åbner pladeselskaber med forskelligt fokus, i England har man bl.a. labelservices, som tager sig af alt det administrative. Ifølge Mikael Højris må valget mellem alle disse muligheder først og fremmest begrunde sig i hvad man vil med bandet og musikken. - Hvad er ambitionen og målet, hvem er vi som band? Svarene giver mulighed for at se vejen, og måske nuanceres realiteten undervejs. Her kan

DIY spille positivt ind, i den forstand at man kan undersøge hvad andre bands gør. Hvem kan vi sammenligne os med? Hvor spiller de henne? Bliver de spillet i radioen? Hvis ikke, hvad gør de så?

at finde den rette vej dertil. Hvis det handler om spilletid på mainstream radio, så er store pladeselskaber mest sandsynligt nok den bedste måde at nå derhen, eller måske en magtfuld manager.

Mikael Højris ser en stor åbenhed inden for hele DIY området, folk deler erfaringer, hvilket betyder en væsentlig forskel for nye bands. Gør man en smule research, har man faktisk mulighed for at gøre sig en del erfaringer inden man selv kaster sig ud i det.

Find mere om paneldeltagerne og deres selskaber her: Lea Apollo: www.wedomanagement.dk

MAJOR LABELS SPILLER STADIG DERES ROLLE Paneldeltagerne såvel som Mikael Højris er alle meget bevidste om at musikbranchen har gennemgået store forandringer de seneste år, men store pladeselskaber spiller stadig en afgørende rolle. - Jeg kender ikke til artister eller bands som ikke hellere vil signes af et pladeselskab, slår Mikael Højris fast. Skal du nå helt til tops, så er store pladeselskaber stadig vejen frem. Dette er en erkendelse som står fast hos de fleste, også uden for landets grænser. I en lignende debat om majors vs. DIY på hypebot.com, har Trent Reznor (Nine Inch Nails, red.) dette råd til nye artister:

Kristoffer Rom: www.tambourhinoceros.net / www. nordicwaves.net Thomas Børresen: www.labelmade.dk / www.soulcampentertainment.com Peter Skovsted: www.musicall.dk / www.donkeysound.dk Som det forhåbentligt fremgik var Mikael Højris ikke i panelet. Find ud af mere om Mikael på www.dmf.dk eller find hans bog Den Nye Musikbranche på www.musikbranchen.dk Du kan finde yderligere inspiration om det nyeste inden for musikbranchen i et internationalt perspektiv på www. hypebot.com

- At gøre dig tanker om hvor du ønsker at nå hen, får direkte betydning for

Foto: Martin W. Hansen

EXCITE ER WIN-WIN Af Martin W. Hansen

Fredag aften indtog kvartetten Charlotte Haesen fra Luxembourg Café-scenen på årets SPOT Festival, hvor de sammen med hollandske The Future’s Dust og belgiske Tubelight gav koncert i forbindelse med det europæiske vækstlagssamarbejde EXCITE, som ORA er en del af. Koncerten var første stop på årets EXCITE-tour, der slutter til november på Sørveiv i Norge. Og bandets fire medlemmer var glade for muligheden på festivalen, som på flere helt lavpraktiske punkter havde imponeret firkløveret. - Cateringen er virkelig god og så er her meget rent. Det er vi ikke altid vant til, konstaterer Jerome Klein, der spiller synth i bandet. Han bliver straks suppleret frontkvinden Charlotte Haesen. - SPOT er en fantastisk festival, og det var Offspring i Tivoli, hvor vi spillede i sidste weekend også. Det er meget 14

specielt og fedt, at begge festivaler ligger midt i Aarhus og København, fortæller hun.

KAN LÆRE AF DE ANDRE Selv om de tre EXCITE-bands, der besøgte Aarhus, er meget forskellige, så får de masser af input fra hinanden. Samtidig havde ORA arrangeret en get-together, hvor de tre bands fik mulighed for at høre mere om, hvordan man kan gribe det danske marked an, når det gælder både udgivelse af musik og jobs på landets spillesteder. - Vi kender ikke EXCITE så godt endnu, men det giver os mulighed for at spille jobs i forskellige lande, og ideen er fed, fordi vi får mulighed for at møde andre bands i samme situation, forklarer bassisten Pol Belardi og uddyber. - Selv om vores stil og genrer er forskellige, så er vores udfordringer stort set de samme. Og vi har allerede talt med The Future’s Dust om at dele kontakter og finde jobs sammen i Holland og Luxembourg. Det er win-win.

UDGIVELSE OG TOUR Selv om Charlotte Haesen og resten af bandet ikke har sovet i 30 timer, da de er færdige med at spille på SPOT

Festival, så havde de ingen planer om at gå i seng. - Vi føler os virkelig velkomne. Spot har taget hånd om os og får os til at føle os specielle, smiler frontkvinden og får opbakning fra trommeslager Aloyse Weylen. - Vi har været på vores halve times catwalk, men det fede er, at bands bliver hængende her, så vi har mulighed for at tale samme og netværke, forklarer han. Lørdag morgen gik turen tilbage til Luxembourg, hvor bandet er godt i gang med deres første album, mens de fortsat leder efter et selskab, der vil hjælpe dem videre i karrieren. Lige rundt om hjørnet lurer dog også en turné i Canada, og i august skal bandet spille i Hamborg som en del af EXCITE-samarbejdet. Excite http://excite-music.eu/ Tubelight http://excite-music.eu/home/?p=587 Charlotte Haesen http://excite-music.eu/home/?p=593 The Future’s Dust http://excite-music.eu/home/?p=597

FORÅRSKULLER ELLER FORÅRSRULLER? Man vender sig om på den anden side og snupper en halv uge mere, og pludselig er verden af lave. Alle laver videoer hvor de udtaler sig om AC/ DC og Malcolm Young. Eller AC/DC uden Malcolm Young. Hvad synes du? Du kan jo stemme med kortet og købe deres næste udgivelse. Kan du huske Black Ice? Ikke helt? Kan du huske Back in Black? Måske gør det ikke noget hvis AC/DC lige nupper et par år mere i liggestolen, og så accepterer at de ikke er 40 mere, eller 50, men næsten 60. Rolling Stones har lydt som en fis i en dynamolygte i 20 år, lad ikke AC/DC falde i den fælde. Hvad siger du – er det for sent? Meget apropos så har Judas Priest en ny skive på gaden i juli, Redeemer of Souls. Man kan allerede nu høre den første single på nettet. Jeg er normalt ret glad for Priest. Jeg hører faktisk ikke kun deres gamle ting, men ind imellem også Nostradamus, frivilligt. Det her kan

tur med Five Finger Death Punch… ikke dårligt for et langpandet monster der spiller rock’n’roll metalfusion. Okay, det er ikke Roskilde, men det er heller ikke Ringe. Noget man for resten savner på førstnævnte er et lidt bredere udvalg af metal. Klart, der er nogle danske travere, og The Black Dahlia Murder – ikke dårligt. Jeg savner bare sådan lidt mere af det der giver scenen mys-

"KOMMER DU FOR TÆT PÅ PIGERNE SMIDER DRENGENE INSTRUMENTERNE OG TRÆKKER KNIVEN" godt gå hen og blive en skuffelse. Nå, men modsat 2 DR værter fra Sydfrankrig har jeg intet imod at hylde Volbeat. Co-headliner på en USA-

tik. Islandske Àsa Hula Menta ville pynte på programmet, og lyde ret godt med deres autentiske klippepercussion og let svovlede, tågede distortion.

Mainstream? Ikke helt. Metal? You betcha! Nu er jeg jo også typen som mener at der godt må være lidt at kigge på. Gwar kommer desværre ikke forbi lige foreløbig (ca.), men så er der Black Banjo Bad Boys fra Bukarest. De spiller balkan folk versioner af slemme rock’n’roll og hard rock sange, mens deres søstre (ca.) stripper og danser. Banjosolo? Det tror jeg nok… men du skal ikke regne med at stagediving accepteres – kommer du for tæt på pigerne smider drengene istrumenterne og trækker kniven. Jeg har stadig et ar på ballen som bevis! Slivovitz er det der får dig ind i varmen igen…

Mer' Monitor! 21