Issuu

MER’

MONITOR! MAJ/JUNI 2012

14 REFSHALEN FESTIVALEN:

Udviklingen er i fokus på Refshaleøen AF Martin W. Hansen, side 12-13

DA JEG FIK NOK AF AT VÆRE UNDERGRUND – Del II Af Steffen Rasmussen, side 4-5

SÅDAN UNDGÅR MAN SUCCES! Af Lasse Dahl, side 7

VOLUME

virksomheden bag Mix To Verdener og Local Heroes: ”Hvad er det I kan… som ingen andre kan?” Af Martin Buck Heegaard, side 8-10

BizzCrunch:

Tal til os for pokker! + BlueSPOT 2012 + Rock Island Bornholm mm.

MER’ M O iT OR! R! iTO MO MER’ MER’ MO iTOR!

MER’ M O iT OR! maj/juni

2011

FEB/MARTS/APR 2012

MAJ 2010

MER’

NOV/DEC 2010

Bizz-Crunch:

BRUG DE SOCIA

LE MEDIER BE

Af SNÆVA

KISS KISS KIS

R ALBERTSSON

Et kig i KRY

Promus er klar

OM NOGET-

FOR-NOGET

til musiklivet

ORA har sat rock på skemaet i folkeskolen, side 10-11

ER EN KRUKKET FORSANGER

Af Martin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5

Og meget mere......

BIZZ-CRUNCH

DADROCKS)

DRE

SIDE 6-7

, TAKNEMMELIG

RELATIONEN

STUD.MUSICAE

KAN KONSERVATORIEMILJØET TILBYDE MERE END BARE UNDERVISNING OG TEORI I LANGE BANER? AF JESPER ASP S.12-14

HED & TILFÆLD

IGHED

BIZZ-CRUNCH: 2012 – DE 9 BUD... 26. MAJ ESBJERDAGJEG FIK NOK AF AT VÆRE UNDERGRUND BIZZCHRUNC MADE IN H: BUSINESS, BANDS

BLUESPOT –

EN GADE,

STA LKU GLE NSleder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8 BAK SPE JL

Klub Husfred SCHOOL ROCKS 2010 METAL ROYALE - en scene til undergrund en FRYGTENS ANSIGT FEST 2010

(MIMAS &

TJEKKETHED

- viser vejen til succes! UNDERGROU TEMA: PÅ VEJ MOD SPOT 2011 ND MUSIC AW BizzChrun ARDS Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen,

Show us the MONEY… ch: DAGBOG FRA:

V2011 OKT/NO

Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ

MÅNEN!

MER’

MONITOR! ! R O MONIT

SEP/OkT 2010

SEKS BYER

AF KENNET

H MADSEN,

DEN SMUK

AF PETER

MATHIASEN

CITY CLASH DEN

OG EN MASSE

BANDS

AF MOSES

CAMP OG

4-5

AF KENNETH MADSEN S. 8-9

O. LUXHØJ,

SIDE 7-8

sfe vækstlag sende s.6-7 En&vok BRA ussen NDS

SIDE 14-15

KESTE LIVE

(AVALYN) SIDE

stival i

det syd

vestjys

Rasm

Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15 1

AF STEFFEN RASMUSSEN S. 4-5

+ EN WEEKEND MED BLÅT BLOD OG SORT METAL

S + DU ER IKKE ALENE... D PLAD + KILLERS KLUMME M.M. LER ME FESTIVA TLAGET KS s.12-13 en TIL oVÆ BRUD? Andie Jens EM LL Af Ricc ET ME DERs. 8-10 SS nsen FINDES BUSINE Emil Søre E MM.

Af Sune

MEGET MERE.

, BIG MM MED ORA , KILLERS KLU I BERLIN NEN PÅ JOB ING ScE UPcOM MøDER

Af Thom

Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! . Skriv til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.

13 1

Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs bladet online på mono.dk og ORA.dk

ORDET REDAKTIONEN HAR

Glæd dig kære musiker, landet er fyldt med engagerede mennesker der ønsker at bakke dig op, stille scener til rådighed for dig og give dig et publikum. Det vidner mængden af organisationer, foreninger, festivaler, konkurrencer osv. i høj grad om. Tilbage står sådan set bare at du må bevise dit værd – og så skal du nok blive hørt. Hvor langt du kommer, er derfra et spørgsmål om din musik, din arbejdsiver og at du bliver hørt af de rette folk. 26 bands og solister får sidstnævnte serveret på et sølvfad på dette års BlueSPOT under SPOT Festivalen. SPOT vrimler med musikentusiastiske publikummer og branchefolk, og med BlueSPOT-scenerne placeret midt i festivalen i år og om fredagen, skulle alle betingelser være til stede for at skabe den rette opmærksomhed. Med hensyn til den anden betingelse for succes, din arbejdsiver, er der god inspiration at hente i anden del af Steffen Rasmussens artikelserie ’Da jeg fik nok af at være undergrund’, hvor det skrider planmæssigt frem. Singlen, pladen, cover, tour og ikke mindst SPOT koncerten er på plads. Har du ikke allerede læst del et, så find lige 2

Mer’ Monitor! 13 og få det gjort. Skal du bruge lidt ekstra input til at kende betydningen af at skabe den rette opmærksomhed (og det skal du!), så læs lige med når drengene fra VOLUME fortæller på side 8-10. Du kender måske Local Heroes og Mix To Verdener… well, nu kender du snart VOLUME, som skruer op for musikken i erhvervslivet. I Mer’ Monitor! har vi tidligere sat fokus på festivalernes betydning for vækstlagets synlighed, og tendensen er da også at flere etablerede festivaler giver plads til den nye danske musik. Også festivaler dedikeret til vækstlaget har vind i sejlene, og lad os her blot nævne et spændende tiltag på Bornholm, Rock Island Festival og ikke mindst Refshalen Festival i København, som du kan læse mere om i denne udgave. Til sidst skal vi en tur i musikbranchens maskinrum med Bizzcrunch: Find ud af om streaming er ved at udrydde pirateri!! Læs med på side 14. Du skal selvfølgelig også have din dosis af læder og denim med Killersklumme, og ikke mindst Moe. God fornøjelse.

Mer’ Monitor! Årgang 4, andenudgave (14. udgivelse) Februar 2012

Ansvarshavende redaktør: Ricco Andie Jensen

Forsidefoto : Less Win Fotograf: Ingrid Bugge

Skribenter:

Steffen Rasmussen Martin W. Hansen Kenneth Madsen Erik Arent Martin Buck Hegaard Jesper Kruger Ricco Andie Jensen Lasse Dahl

Striben:

Michael Eg Madsen / oakwork.dk

Oplag: 800 Layout:

Caroline Jessen

Annoncer:

Annoncer: Kontakt MONO på Tlf: 86121444 eller mono@mono.dk Udgives af:

Musikforeningen MONO, Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308 Mono@mono.dk Støttet af ORA og Statens Kunstråd Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes egne holdninger

Mer’ Monitor! © Eftertryk tilladt med angivelse af kilde.

Foto: Morten Rygaard

DA JEG FIK NOK AF AT VÆRE

UNDERGRUND – DEL 2.

Af Steffen Rasmussen

Hvis du mener det seriøst med dit band, og ikke har læst del et af denne historie (se Mer Monitor 13) så kan du godt komme i gang – ellers giver det ingen mening. Men hermed følger således anden del af vores (Sky Architects) historie om forsøget på vha. egne kræfter at nå frem på pladsen, som en etableret del af dansk musik. UDGIVELSEN Sidste afsnit i forrige del var ”Hvem arbejder vi med?”, hvor overvejelsen kun gik på at tage kontakt til dem vi på forhånd mente var de rette, ville forstå pladen og havde et godt rygte. De første jeg henvendte mig til var således pladeselskabet VME (Agnes Obel, Rosa Lux, Lis Er Stille, m.fl.) som jeg havde hørt mange gode ting om, 4

og som jeg kendte fra andre udgivel ser. De fik en mail med planen, et link til gamle numre og den klare besked om at aftalen skulle indgås uden at de havde hørt pladen. Det viste sig at være chancen værd – for VME var positive fra starten, og det tog ikke lang tid før vi fik lavet en rigtig fin aftale i stor respekt for begge parter. Nu er vi selvfølgelig også heldige at være to i bandet som er vant med musikbranchens kontrakter, men dertil skal også lægges en, på alle måder, anstændig opførsel fra selskabets side uden trælse krav. Resultatet? En hurtig, god aftale, uden bøvl. Dvs. vi havde jo på forhånd en udgivelsesdato, etc. og nu var distributionen således også på plads – og da vi jo også gerne ville i eksportmode, var vi så heldige at VME var klar til at tage den ud i rigtigt mange lande via deres netværk.

Men her er endnu en vigtig overvejelse – husk at være tålmodige! For her blev vi også tilbudt en yderst bred distribution. Og selvom man jo gerne vil have sin plade ud over alt, skal man huske på følgende: Distribution er ligegyldig hvis der ikke er efterspørgsel. Så vi fravalgte vigtige steder som England, Japan og dele af USA i aftalen. Hvorfor? Fordi vi hellere vil vente til der er sket noget i Danmark, Tyskland og det øvrige Europa på denne aftale, så vi har en chance for via netværk, SPOT festival, blogs, etc. at skabe en efterspørgsel, som gør at større lokale pladeselskaber har en interesse i at udgive det ordentligt, eller at vi i fællesskab med VME kan skabe noget større i de pågældende territorier. Og hvad nu hvis et selskab pludselig henvendte sig og vi allerede havde en distributions-aftale i landene? Så måtte vi sige nej tak, selvom de måske var klar til at lægge penge og promo-

“Tit laver bands den fejl at spille lige efter pladen kommer – men så har publikum slet ikke haft tid til at høre pladen, og der er færre i publikum da den ikke har nået at sprede sig”. tion i projektet. Så husk: tålmodighed! Måske betaler det sig!

HVAD MED KONCERTERNE? Hvis branchen og publikum skal fatte at det her er seriøst, og ikke mindst skal høre musikken, så skal der turneres flittigt. Her skal man ikke bare skyde med spredehagl, og sende lidt løse mails og håbe nogle jobs dukker op. Det er spild af tid. Så her er tankerne: Pladen udkommer 5. Maj. Så skal der laves pr., der skal spilles nogle festivaler forhåbentligt og så skal det spredes viralt. Og så er der sommerferie. Så jeg valgte at vente med at ligge en tour til i september. Tit laver bands den fejl at spille lige efter pladen kommer – men så har publikum slet ikke haft tid til at høre pladen, og der er færre i publikum da den ikke har nået at sprede sig.

STATUS PÅ PROCESSEN Sidst, har jeg sat mig for at lære InDesign godt og grundigt nu hvor jeg er arbejdsløs. Dvs. at udover det artwork vi har fået fra bassistens lillebror (som er helt fantastisk), så har jeg bedt om hjælp til nogle ting og har kunnet klare resten selv. Det har været timerne værd, for status på udgivelsen er nu: - Cover og booklet er lavet og pladen er netop sendt i tryk. - Der er designet plakater - Der er lavet musikvideo (her fik jeg via facebook-netværket folk til at hjælpe) - 1. Single udkommer d. 1. april. VME har sørget for radio-tjanserne. - Der er lavet e-card til anmelderne,

så de kan downloade pladen direkte, frem for at vi skal sende dem fysisk rundt. - Der er designet flyers. - Pladen er sendt ud til de første anmeldere, så vi kan nå at få udtalelser med på plakater. - SPOT Festival er bekræftet og planlægges - Tour er bekræftet og planlægges - Jeg arbejder nu på Europa-turné. Nu handler overvejelserne om økonomi, promotion, vinyler, lancering, nye branche-folk, at få nogen til SPOT, m.m. Så læs med i del 3 for de mere indgående branchemæssige tiltag omkring udgivelsen.

Derefter valgte jeg datoerne. Hver torsdag, fredag og lørdag i september. Herefter valgte vi hvilke spillesteder vi gerne ville besøge, og pludselig lignede det en plan. Her vil man som upcoming sige ”arh, men det er jo urealistisk at vi får alle de jobs”, men tilgangen blev i stedet at tage ét sted af gangen, og så tro på det. Så jeg henvendte mig til ét spillested af gangen over mail og forklarede sagerne som det var. ”Der kommer en plade via dem og dem, på det her tidspunkt og planerne er sådan og sådan, og de her datoer er ledige” Men for også at gøre det spændende for spillestederne tilbød jeg at vi som band gik ind og hjalp med at finde 2-3 lokale bands for hvert job, så spille stedet var sikre på at der kom masser af mennesker. På samme tid er det også en god mulighed for os for at spille for mange nye mennesker. Netop denne idé blev udslagsgivende for at alle takkede ”ja”. Så nu er en større DK-Tour på plads, som endda giver et fint økonomisk overskud.

ROCK ISLAND FESTIVAL: Bornholm byder indenfor Foreningen Rock-Island Festival - Bornholm (R.I.F), ønsker med Rock-Island Festival, at få gang i en årligt tilbagevendende amatør/upcoming festival på Bornholm. Rock-Island Festival finder sted på Galløkken i Rønne lørdag d. 18 August. Fundamentet for arrangementet udspringer af viljen til musikalske oplevelser og udfoldelser på øen. Her tænkes specielt på amatørscenen og de bornholmske upcoming bands der mangler muligheder for at udvikle deres musikalske potentiale.   Koncerterfaring og musisk samvær er en nødvendighed for at opnå et spirende bornholmsk musikliv.  Derfor er en bornholmsk amatørfestival både en motivationsfaktor for de lokale bands og på sigt en attraktion for et bredere publikum. Foreningen håber på at samarbejdet, som foreningen har med ORA (Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere), vil blomstre til noget stort og i bedste fald et skandinavisk samarbejde. Dette med henblik på at kunne modtage bands fra de nærliggende lande så som Sverige, Norge, Tyskland samt de baltiske lande. Rock-Island scenen skal være til for bands der normalt ikke har mulighed for at optræde på en større scene, samt de mere etablerede bands som ønsker at bidrage til festivalen uden honorar.  Er du og bandet interesseret, så send materiale til booking@rock-island.dk

BLUE SPOT

2012:

Danske og internationale boblere ORA gentager igen i år BlueSPOT, i samarbejde med SPOT Festivalen. Konceptet går ud på at præsentere boblere fra det dansk vækstlag som kunne stå på spring til at indtage selve SPOT festivalen i nær fremtid. I 2011 var BlueSPOT en ubetinget succes, hvor et højt niveau af bands og et talstærkt publikum indtog barerne i Skolegade. I år er det hele rykket til Godsbanen. Fire scener, fire byer plus en international scene som byder på europæiske navne. Med placeringen på Godsbanen og et ændret spilletidspunkt til fredag, er BlueSPOT rykket ind på selve festivalpladsen, og med 29 boblere på plakaten, er der for alvor mulighed for at høre hvad der rykker i vækstlaget.

Esbjerg:

Kabaret Sybarit, Business Stress Express, Anything Goes, Who Is Louis, The Youth, Whores & Thieves, Bumsestilen.

Aarhus:

Helmet Compass, Kids of the Wood, Keep Camping, Spit Rusty, All Trays For Venom, Homewrecker, Zeitgeist, Kajsa Vala

Odense:

Caper Clowns, Green Fairy, Lee’s Way Out, Son Of Caesar, Ström, We Are, Norrlys.

København:

Farven Fornem, Death Valley Sleepers, Sofie Viemose, Taras, Travelling Tribes, Less Win. While We Wait.

Se mere på www.bluespot2012.dk 6

Succes fylder utroligt meget i verden i dag. Medierne er fyldt med mennesker, der har succes. Og der er et utal af konkurrencer, hvis erklærede formål er at give folk succes. Det er efterhånden næsten umuligt at komme udenom succes. Med denne lille artikel håber jeg at kunne give jer inspiration til hvordan I undgår succes, så I ikke ender på orange scene en dag. Af Lasse Dahl

Urealistiske mål

Lav mål som er langt uden for rækkevidde, og undgå for alt i verden delmål, da delmål kan give jer følelsen af at være på rette vej. Hav meget gerne forskellige mål i bandet, så ingen i bandet helt er klar over hvad I arbejder mod.

Sådan undgår man

succes

Hold musikken for jer selv I må gerne indspille jeres musik, men I må for alt i verden ikke ligge det ud på internettet, for her kan det blive spredt over hele verden, og I har ingen kontrol over det. Hvis I indspiller jeres musik, så tryk ikke flere eksemplarer end at I kan have dem hjemme under sengen eller i et skab. Og lad dem så blive liggende der.

Sæt jer i gæld

Blend in Lyd, vær og se ud som alle andre bands I jeres genre. I er meget nemmere for fans og branchefolk at overse hvis I lyder, ser ud og opfører jer ligesom alle andre bands. Det værste der kan ske er at folk ligger mærke til jer.

Brug tiden på noget andet

Vent på at I bliver opdaget

Uddan og arbejd indenfor områder, der ikke hjælper jeres musik frem. Jo længere I gør det, jo bedre sikre I at I ikke har tid til at dyrke jeres musik. Sørg for at få en masse forpligtigelser, der holder jer fra at beskæftige jer med musikken.

Der findes utallige historier om musikere, der på mirakuløs vis er blevet opdaget og efterfølgende er blevet mega stjerner. Tro på at det også sker for jer, og sæt jer så ind i øvelokalet og vent på at den helt rigtige kommer forbi og opdager jer, og gør jer til stjerner.

Brug tiden på planer

Brug jeres tid på at lave planer for hvad bandet skal opnå. Planerne må meget gerne være så store og fyldt med opgaver, at I ikke kan overskue at få gjort noget ved dem, så I i stedet gør noget helt andet.

Brug mange flere penge end I har. Hvis I er rigtige gode til det, så kan I være sikre på at I ikke har penge nok til at indspille, tage på turné eller lave merchandise, og det er en klar fordel, da disse ting kan være med til at udbrede kendskabet til jeres musik, og det kan vi jo ikke have!

Spil mindst muligt live

Hvis I spiller så lidt som muligt live, så mindskes sandsynligheden for at ret mange mennesker ser og hører jer. Og I skal være meget uheldige, hvis der lige skulle være en vigtig person fra branchen den dag i spiller. Hvis I skulle Undgå være nødsaget til at spille en koncert, så kontakt med sørg for ikke at kunne jeres sange, og jeres fans stop meget gerne op midt i en sang for Hold jer langt væk fra jeres fans. at begynde forfra, eller måske endda Hvis de kontakter jer, så undgå at for at skælde ud på hinanden. svare dem, herved kan I opnå at

virke arrogante og som nogen, der ikke værdsætter jeres fans. Og med lidt held kan I være heldige at miste nogle fans.

Hvad er det I kan… ...............Som ingen andre kan?” Af Martin Buck Hegaard

Vores pressetræner er ved at miste tålmodigheden med os, en sen aften i februar. Vi er ved at starte Volume op som ny virksomhed, jeg selv og Johannes Dybkjær Andersson, tidligere musiker i Lampshade, A&R og international marketing manager på Sony Music. Vores pressetræner har for længst krattet sin historie ned i notesbogen. Nu vil han have os selv til at indse den. Og det er ikke for meget forlangt.

ndelig dæmrer det: ”vi er ikke bundet af interesser og derfor har vi 100 % frie hænder til at finde de bedste bands til virksomheder, der vil arbejde med musik.” Vores pressetræner konkluderer: ”…og frie hænder betyder ubegrænset kreativitet?”. ”Ja, naturligvis” – det giver vel sig selv? Det var i dette ”naturligvis” at den gode historie lå. Den aften fik vi formuleret en pressemeddelelse, som bragte os på forsiden af Berlingskes tillæg Innovation og et dobbeltopslag inde i avisen. Herefter fulgte et indslag i TV2 News, DR Kulturnyt og Aftenshowet. Jeg har siddet med væsentligt bedre historier, som har fået væsentligt færre omtaler. En person udefra så nyheds8

værdien og hjalp os til at formulere den. Vi indså i den proces tre ting, som har uvurderlig betydning for os, når vi finder musik til vores kunder i Norden.

Pressetræning er undervurderet Kritiske spørgsmål fra en trænet journalist vil gøre to ting for jer: pege på svage sider, som I kan arbejde med. Og pege ind til kernen af det I skal fortælle. Når det først er lært, forsvinder det ikke. Når man har formuleret historien, så holder man fast i den. Ikke analt som Anders Fogh Rasmussen, som fastholdt nationen i hovedsætninger gennem krig og værdikamp. Han har aldrig fattet Leonard Cohens berømte ord ”there is a crack in everything / thats how the light gets in”. Men fortæl jeres historie klart og vær tro mod den i fællesskab. Tag Nanna Øland som eksempel. Alle medier har talt med samme mund, når de har fortalt om Oh Land: Balletvidunderbarn får permanent rygskade, hendes kreative liv i ruiner. Med en laptop og et kursus på Rytmisk Center får hun på 12 måneder skabt sit de butalbum, Fauna, og genopfinder sit kreative selv. Bliver opdaget på SXSW i Texas på et venue, hvor der stort set ikke er andre tilskuere end Epics Amanda Ghost. Det er ikke spørgsmålet om hvor mange der ser jeres showcase, men hvem. Men hvorfor dukkede Ghost op? Fordi hun havde lyttet. Og hvor-

for havde hun lyttet? Fordi historien havde udfordret hende til at trykke play. Oh Lands historie kan fortælles i tre hovedsætninger og rummer en ”objektiv” sandhed, som Nanna Øland ikke selv behøver at kommentere. Historien arbejder for hende og ikke omvendt.

“Det er ikke spørgsmålet om hvor mange der ser jeres showcase, men hvem.” I en af Musikparlamentets paneler diskuterede vi, hvad der kræves for at slå igennem i udlandet. Holdningen var at bands skal have historien klar, når de spiller i udlandet. Det er for sent i min optik. I skal kende jeres historie, før I tager ud at spille. Ikke kun for at fortælle den, men for at forstå den. Hvad er det I kan, som ingen andre kan? Italesæt det, brug det som en leg. Indtil da risikerer I at være en diffus størrelse. Både for jer selv og andre. Pressetræning skaber selvforståelse, sammenhold og en klar strategi i forhold til hvordan I kommunikerer på sociale medier. Af samme grund er pressetræning for første gang – i øvrigt på min kollega Johannes’ opfordring - blevet en del af Kar-

“Ikke analt som Anders Fogh Rasmussen, som fastholdt nationen i hovedsætninger gennem krig og værdikamp. Han har aldrig fattet Leonard Cohens berømte ord ”there is a crack in everything / thats how the light gets in”. rierekanonen. Deltagerne har oplevet disse sessions som deciderede øjenåbnere.

Fuck Danske Bank? Medieresponsen fik os til at indse, at potentialet for samarbejde mellem musik- og erhvervsliv er reelt. Men kunst og penge lugter ofte sjovt, når de lægges i samme pose. Da vi lancerede Mix To Verdener for Danske Bank var den første kommentar hos vores mediepartner DR: ”Fuck Danske Bank”. Vores kontakt i banken ringede og sagde at det var præcis det, der ikke måtte ske. Og jeg svarede at det var præcis det de havde brug for. Virksomheder har brug for et rum, hvor man kan aflive fordomme. For fordommene er derude. Jeg svarede på dr.dk, om det ikke er bedre, at Danske Bank investerer på musikkens præmisser i stedet for at vi bombarderes med tv-reklamer og bus-plakater. Fordommene findes også på uventede steder. Jeg har mødt den holdning – fra en licensbetalt ansættelse – at vedkommende hellere ville lytte til en sulten kunstner end til en kunstner, der blev finansieret af erhvervslivet. Jeg synes det er en både skadelig og irrationel holdning. Er pladeselskaber og bookere ikke en del af erhvervslivet? Endda en del af erhvervslivet, som ernærer sig ved at maksimere deres indflydelse på musikernes kalendere, økonomi og kreative frihed? Sikkert af samme grund ser man L.O.C. udvandre fra EMI til TDC Play.

Ejerskab er ikke noget man tager Stemningen i jeres øvelokale er guld værd og mange virksomheder ønsker et ejerskab over musikken. Et ejerskab ikke er noget man tager. Et ejerskab er noget man gør sig fortjent til, ved at forstå og investere i miljøerne. Tendensen til at købe sig til et ejerskab gør os alle skeptiske overfor markedsføring, for hvor går grænsen mellem at tilføre værdi og påstå at man gør det? Værdien ligger i jeres oplevelse, ja, men også i den indsigt som en virksomhed tilegner sig. Forstår de miljøet? Der er mange måder at markedsføre på og vores holdning er at vi skal gøre det til alles gavn.

En lancering af en læskedrik koster måske 5 x spillestedsloven? Vi mener at de penge kan bruges bedre.

Smag kan ikke diskuteres At være 100 % uafhængige har en konsekvens for os. Hvis vi skal finde klassiske komponister til en bank, så kan vi det. Hvis vi skal finde de bedste bands til Det Kgl. Teater, så gør vi det. Vores opgave er at forstå vores kunder frem for at dyrke vores egen smag. Smag kan ikke diskuteres, siger et ordsprog. Gør min forkærlighed for David Bowie mig til et dybere menneske end dem der lytter til Fede Finn & the Funny Boys? Eller gør det mig 9

Om Musikbureau på 4 mand, bosat hos reklamebureauet Zupa/ Recommended. Startet af Martin Buck Hegaard og Johannes Dybkjær Andersson. Volume er projektleder bag Mix To Verdener, Øresundsfestival og Local Heroes i samarbejde med bl.a. Fender, Roland, 4Sound, Hi-Fi Klubben, ORA og Sennheiser. Volume er desuden konsulenter for Bandkademiet og Karrierekanonen, Dansk Supermarked og Bestseller koncernen.

Martin Buck Hegaard Direktør i Volume. Cand. Mag i retorik. Tidligere direktør for myMusic og Bandbase, medlem af bestyrelserne i ROSA og Rytmisk Center Vesterbro, medlem af Marstaltænketanken og i advisory board for Kulturministeriets Reach Out-program.

Johannes Dybkjær Andersson

til en elitær hipster, måske et mindre rummeligt menneske? Jeg kan godt lide tanken; at min smag ikke er bedre end din. Teknisk kunnen på et instrument kan diskuteres. Nødvendigheden af teknisk kunnen kan diskuteres. Men smag kan ikke. Hvis du accepterer den præmis, er den musik du laver ikke bedre eller mere smagfuld end andres. Du har ikke en permanent fordel. Din musik er ikke mere inspireret eller inspirerende end andres. Derfor skal din faglighed i alle dele af bandets aktiviteter være høj. I Volumes hverdag leder vi ikke efter musik vi kan lide. Det gør vi i vores fritid. Vi leder efter musik, der passer til vores kunde på en måde, som giver mening for alle parter. Og den musik vi arbejder med, er først og fremmest den musik, der får os til at trykke play. Det sker oftest når vi mødes af en historie, som gør at vi ikke kan lade være.

Kreativ direkør i Volume. Music Management uddannet fra Århus Konservatorium. Har turneret Europa tyndt med Lampshade og AsInRebekkaMaria og nu trommeslager i Ring Them Bells. Tidl. konsulent for ROSA og international marketing manager for Sony Music.

Om Local Heroes Når et hovednavn skal på tour, skal de bruge opvarmning. I stedet for at tage et bestemt band med rundt, kan bands ansøge om at varme op på deres lokale spillested. Venner og publikum stemmer og hovednavnet vælger deres favorit. Dermed bliver koncerten markedsført, nye bands finder nyt publikum, bookerne bliver hjulpet og projektet sikrer en lokal fest, som de lokale medier har interesse i at dække. I 2011 med Carpark North, the Storm og the Blue Van blev der skrevet i alt 81 trykte artikler om projektet. Første hovednavn i 2012 var Alphabeat, flere navne er på vej. Local Heroes kan findes på facebook.com/localheroesdk

LIVE

l I T E G N E R T S Y T I C K ROC

CAMP

! S 2012 I R P V L A H ,00

. 80 r k n u k r o f e t streng

få 4 sæ å s t l a n a k Du

Live Camp er stedet hvor du møder 26 danske bands og solister fra det musikalske vækstlag. Udvalgt og præsenteret af en lang række forskellige branchepersonligheder og initiativer, der hver især har fingeren på pulsen. Live Camp 2012 afholdes på Kærlig Heden i Skanderborg - fra 5. – 7. august 2012, som pre camp til Danmarks Smukkeste Festival

Medbring annoncen og køb max 4 sæt Rock City elguitarstrenge pr. kunde til halv pris. Normalpris kr. 40,00/sæt. Fås i størrelsen 009-042 og 010-046. Rock City strenge er US made. Gl. Munkegade 6, 8000 Århus C • 86127522 www.rockcity.dk

bandakademiet

live

Live Camp 2012 bliver ”by invitation only”, forstået på den måde, at der inviteres en række markante branchepersonligheder, medier og talentinitiativer til hver især at vælge ét musiknavn de spår en stor fremtid Dog vil der også være et par Wild Cards, bestyret af Live Camps arrangørgruppe, der af denne vej har mulighed for at vælge nogle interessante navne, der af en eller anden grund ikke er kendt af mentorerne. Så mener du at du og dit band fortjener at spille på Live Camp 2012, så send info + link til din musik til:

M el d

livecamp@smukfest.dk

dig in

d nu!

www.grobund.net 11

Udviklingen er i fokus på

Refshaleøen Af Martin W. Hansen

Normalt kan der være langt fra øvelokalet til de store festivalscener, men i København er fire øvelokaleforeninger for tredje gang gået sammen om Refshalen Festival, som hvert år giver 15-16 vækstlagsband og -solister muligheden for at spille på en af festivalens to scener. Det var øvelokaleforeningen Refshalen på Amager, der skabte eventen. - I 2009/10 var idéen, at vise hvad der rørte sig i øvelokaleforeningen Refshalen. Vi ville skabe en platform, hvor bands og artister fik mulighed for at spille deres egne numre på en større scene, forklarer Piet B. Bendtsen, der er daglig leder af øvelokalforeningen Refshalen. Festivalen holdes på den gamle B&Wgrund, hvor der tidligere blev bygget store skibe. I dag er området fyldt 12

med kæmpestore tomme værftshaller og betonkonstruktioner. De rustikke omgivelser giver den perfekte kulisse for et vækstlagsarrangement som Refshalen Festival.

Flere kom til De seneste år er andre københavnske øvelokaleforeninger kommet med omkring festivalen. - I 2011 blev samarbejdet udvidet med fire andre københavnske øvelokaleforeninger og dette samarbejde forsætter i 2012, fortæller den daglige leder. Dermed er det udover Refshalen også RUSK, Rytmisk Musik København, Musikbunkeren og Bedrock, som tilsammen repræsenterer omkring 600 musikere, der sørger for de 15-16 bands, som spiller i løbet af de 10 timer festivalen varer. - Festivalen har til formål at støtte op om og eksponere nogle af de mange talenter, der til daglig huserer i de

københavnske øvelokaleforeninger, fastslår Piet B. Bendtsen, der sammen med resten af arrangørerne forventer omkring 1.000 publikummer i løbet af dagen. - Festivalen er for alle der interesserer sig for ny musik; skrevet og fremført af forholdsvis ukendte bands og solister. Udover de mange medlemmer fra øvelokaleforeningerne kommer der en del branchefolk for at se de nye talenter, forklarer han.

Fokus på udvikling En ting er dog publikum, de optrædende bands er mindst lige så vigtige. - Vi lægger vægt på bandets live optræden. Allerede første år hyrede vi bandcoaches, som skulle give konstruktiv kritik umiddelbart efter bandets optræden, forklarer lederen og fortsætter. - Vores mission er mindst lige så meget rettet mod musikernes egen udvikling, men publikums oplevelse

skal også være helt i top. Netop på grund af de optrædendes udvikling har Refshalen Festival i år lanceret et nyt tiltag, hvor der op til selve festivalen bliver arrangeret en række ladvogns- og warm up-koncerter rundt omkring i hovedstaden. - Det er et nyt tiltag, som skal hjælpe med at klæde de optrædende bedst muligt på rent musikalsk, inden det for alvor går løs på Refshalen Festival, fortæller Piet B. Bendtsen.

Halvstore og mindre navne Selv om der på vækstlagsfestivalen lørdag den 4. august primært er fokus på upcoming musik fra de køben-

havnske øvelokaler, så bliver der også booket et par lidt større hovednavne. - De er med til at trække folk ud på Refshaleøen. Det skaber en god synergi, at der både er helt nye bands og samtidig et par, som allerede har fået lidt igennem til branchen og publikum, forklarer den daglige leder af Refshalen, der ikke vil sætte festivalen i en genremæssig bås. - Vi er ingen genrefestival, så man kan opleve alt fra balkan over indie og elektro til punkrock. Blandt andre har ’Oh No Ono’, ’Emma Acs’, ’Pinkunoizu’ og ’Kandy Kolored Tangerine’ spillet på festivalen, slutter han.

ORAformand tilfreds med 2011 Martin W. Hansen I løbet af det forgangne år er det blevet til omkring 235 vækstlagskoncerter i forskellige ORA-projekter som ’Auditiondays’, ’BlueSPOT’ og ’Plekter’. Det kunne formanden i ORA, Søren B. Kristensen, afsløre, da foreningen i weekenden holdt generalforsamling i forbindelse med det årlige repræsentantskab i Odense. ”Det er en tilfreds formand, som står her og beretter for jer. Jeg synes, det er imponerende, hvad vi har udrettet i år med blandt andet 235 koncerter. Det viser, at når vi arbejder sammen, så løfter vi noget,” fastslog formanden, der i generelle vendinger betegnede 2011 som et glimrende år. ”En af de vigtigste ting er vores decentrale struktur, hvor bestyrelsens medlemmer er repræsentanter fra hele landet. Vi har fået flere medlemmer, det ser jeg som positivt. Vi føler, at der er opbakning fra miljøet,” fortalte Søren B. Kristensen. Selv om økonomien er fornuftig, og ORA som forening giver et lille overskud, så er der stadig fokus på den økonomiske side af foreningen. ”Kulturen er lidt i en krisesituation, så den får nok ikke flere midler. Derfor kigger vi i ORA meget på, hvordan vi kan få mere ud af de midler, vi allerede får,” forklarede han.

Refshalen Festival 2012 Hvor: Refshaleøen, Refshalevej 207 Hvornår: Lørdag den 4. august, kl. 14.00-24.00 Hvor mange: Cirka 1.000 publikummer Optrædende: 15-16 bands og solister Transport: 20 minutter på cykel fra Rådhuspladsen i København ellers kører der busser og havnebussen sejler til pladsen.

Øvelokaleforeninger Refshalen RUSK Rytmisk Musik København Bedrock Musikbunkeren

Selv om formanden er tilfreds med foreningens tilstand, så er der stadig fokus på udvikling. ”Kommunikation er et fortsat fokusområde. Vi vil gerne være tæt på medlemmerne med god kontakt. Vi ville gerne samle miljøet, så vi undgår dobbeltarbejde. Derfor skabte vi blandt andet projektet ’Get Togethers’, hvor vi mødes på tværs af foreninger og tilhørsforhold,” fortalte Søren B. Kristensen, der også har fokus på de musikere, som ikke er medlem af ORA. ”ORA arbejder hele tiden på at repræsentere vækstlaget i hele landet i både øvelokaleforeninger og som enkeltmedlemmer.” Søren B. Kristensen blev senere genvalgt som ORA-formand og fortalte, at han ser frem til at fortsætte arbejdet i foreningen. Efter de officielle gøremål var der casearbejde og oplæg af blandt andre Lisa Klint fra Musikzonen og Jesper Majdall fra Volcano Management, som talte om erhvervslivets plads i musikkens verden og nye veje for vækstlagsbands i forhold til netop erhvervslivet.

BIZZ-CRUNCH:

Tal til os for pokker! Af Kenneth Madsen

Det flyver henover hovederne på os med påståede tendenser, konstruerede ditto – og i sagens natur også helt reelle, stærke, interessante og oplagte tendenser og strømninger! Men hvor meget er snak, hvor meget er dygtige forretningsmændsom-drikker-fredagsbajere med-gatekeepere-i-medierne’s spin? Nu vil vi se sagerne – som man siger. Tallene skal på bordet, og det samler vi her i eet lille mini-overblik over, hvordan vi bruger vores egen og andres musik. Vi kan ingenlunde claime credit for det empiriske eller analytiske arbejde i at fremelske disse tal, men vi samler nogle stykker af dem her. Det handler om abonnementer, pirateri … og penge! Så dudes + dudettes:

Vidste i at… Streaming: 23 % af den danske befolkning streamer musik via Wimp, Play, Spotify mv hver dag? Og at procentdelen af de 12-17 årige er 83 %? (Kilde KODA). 52 % af befolkningen i DK streamer musik hver uge. Indtjening på streaming: Sidste kvartal 2011 viste en stigning på 36 % i indtjening til kunstnerne. Til sammenligning sås en indtjening på downloads i samme kvartal en stigning på blot 15%. (kilde Warner Music Group). Antallet af on-demand streams/uge steg fra 243 mio. i første uge i november 2011 til 494 mio. i første uge i marts i år! Der er fart på! (kilde: Nielsen BDS) 14

Den gamle sang om at paradigmeskiftet fra ejerskab til medlemskab spiller endnu. Vi skal helt tilbage til 2009 for at se tallene for betalte downloads blev mere beskedne. Og derfra tog Streaming og services, hvor man blot betaler engangs-fees for adgang til store mængder musik, over. Well, som så mange andre, så er denne skrivelses ydmyge skriverkarl også konverteret. Aldeles. Vinylet står stolt i kælderen. Cd’erne samler støv og bliver højst smidt i bilen. Nutidens personlige musiksamlinger ligger oppe i skyen et sted – det eneste, vi kræver, er at have ubegrænset adgang til tingene, når som helst, hvor som helst. Det er, som det skal være – bekvemt, intuitivt, og som musikelsker – værdifuldt! Tallene viser entydigt, at på trods af, at det ikke rigtigt bon’er i pengekassen hos musi-kerne, så medfører streaming services et øget musikforbrug, højnet fan loyalitet, og at folk opdager mere ny musik. Vores anbefaling er derfor: Stop hysteriet! Se ikke streaming services som en bundlinjegenerator eller vej til det daglige brød. Det er derimod (for nuværende) en investering. En PR-platform, hvor man bliver skubbet ud, delt, lyttet til.

Pirateri: ...55 % af 18-29 årige på globalt plan fravælger det, man i gamle dage kaldte ”pirateri” (seriøst… det’ satme ol’ school at jagte virusbefængte filer for at lægge dem på sin fysiske harddisk. Ay Ay, aaargh, capn!). 40 % af de 30-49 årige gør det samme. (Kilde: Columbia University) Og hos vores naboer, slyngelnationen over dem alle og piraternes tall ship, Sverige, faldt pirateriet fra 47 % til 23 % sidste år alene…!! (Kilde: Media Vision Group). Til sammenligning slog Sverige rekord i forbrug af streaming services i 2011, idet at abonnementsservices udgjorde 84 % af den samlede digitale indtjening i de første ti måneder! (Kilde IFPI). Herhjemme mener KODA at vide, at 23 % af de 12-17 årige er holdt op med at downloade ulovligt som en direkte konsekvens af et møde med de forskellige streaming services!

Piraterne (os alle) banede vejen op igennem 90’erne og mrimo-00’erne med det helt rigtige massive pres på den konforme tilgang til at afsætte musik til forbrugerne. Eneste problem er, at Torrent-orgiet er faldet af på den. Al ære og credit for kampen og for at bane vejen mod en friere distribution af musik – men som det gør sig gældende med cd’en, så kører dette fænomen meget snart (ikke endnu!!) i det inderste spor, mens overhalingsbanen okkuperes af langt mere smidige, tids- og forbrugssvarende, bruger-venlige (og værdiskabende) tendenser.

It’s all ’bout the money: Og nu til vejret. Hvordan ser det så ud, når vi har knækket tallene? Well det samlede salg af musik i 2011 faldt med 3 procent. Og ja, vi kan give vores kære CD noget af skylden eftersom den på samlet globalt plan tabte momentum med 5 %. Men notér jer følgende: det er 19,5 % mindre fald end sidste år, så den er stædig den CD! Det digitale salg steg med 8,4%. Resultatet? tadaa… Det digitale salg overhalede ende-lig det fysiske salg og ligger nu på 50,3 % (Kilde Nielsen/Billboard). Og hvis man skal fejre en lille smule, så er det samlede album salg for første gang siden 2004 steget. Godt nok med sølle 1,3 %. Men skål for det da… Nåmen bliver vi rige af det så? Nej, men der sker ting. Små 15 % af de samlede forbru-gere i DK vælger musiktjeneste ud fra om kunstnerne rent faktisk får en betaling. Det er en stigning på 30 % fra sidste år. De to altoverskyggende parametre for valget af en musiktjeneste er om servicen er gratis (ca. 56 %) og at der er adgang til al musik (ca. 58 %)…. Så giver det os lidt at tænke over, og det giver pengemændene noget at tænke over ift. at stable rentable løsninger på bagen. Men resultatet er, at der bliver mere og mere musik at krydre tilværelsen med. Og den er kun en netforbindelse væk.

Dansk Musiker Forbund

DMF

HJÆLPER DIG MED AT UDGIVE DIN MUSIK Gateway er DMF’s eget distributionsselskab som udgiver og distribuerer både cd’er og downloads.

DMF

HJÆLPER DIG MED DINE KONTRAKTER Pladekontrakt, managementaftale, publishing/forlagskontrakt osv.

DMF

HJÆLPER DIG MED REGNSKABER, SELVANGIVELSE OG SKAT Bandregnskab, royaltyafregninger, årsopgørelse, selvangivelse osv.

DMF

HAR SIT EGET FORSIKRINGSSELSKAB Instrumentforsikring, ansvarsforsikring, rejseforsikring osv.

DMF

TILBYDER HJÆLP, STØTTE OG KURSER Tilskud til cd-udgivelse, bandcoach, specialkurser for musikere.

DMF

TILBYDER UNGDOMSKONTINGENT TIL MUSIKERE UNDER 23 ÅR 3 måneder gratis derefter 100 kr. pr. måned.

DMF Dansk Musiker Forbund Sankt Hans Torv 26 2200 København N tlf. 35 240 240 · fax. 35 240 250 · dmf@dmf.dk

Læs mere på www.dmf.dk

022.217 Annonce til Target Magazine.indd 1

EXCITE: Bedre musiksamarbejde med Belgien, Holland og Skotland

I år starter ORA et samarbejde op med partnere i Belgien, Holland og Skotland, som vil give et band mulighed for at spille koncerter i alle 4 lande. Dette sker i vækstlagssamarbejdet EXCITE, hvor det danske band Nelson Can sammen med belgiske Polaroid Fiction, hollandske Pioneers Of Love og skotske Cleavers i fællesskab sendes rundt på festivaler i de fire lande. Formålet med EXCITE er at øge samarbejdet mellem de 4 lande og fremover forbedre mulighederne for landenes bands for at komme på tour i udlandet. Samarbejdet startes op på BlueSPOT 2012 under årets SPOT Festival, hvor de 4 EXCITE-bands har deres egen scene, så tjek dem ud, hvis du er på festivalen. www.bluespot2012.dk

17/06/09 14.58

Vækstlagsbar på Roskilde Festival På årets Roskilde Festival har ORA baren ”Musicians’ Corner” på campingområdet i Agora G. Baren er vækstlagets egen musikbar, hvor alle medarbejderne er fra landets musik- og øvelokaleforeninger, sangskriverklubber, spillesteder, osv., og drinkslisten afspejler musikken i årets festivalprogram. Baren har åben fra lørdag d. 30/6 kl. 18.00 til søndag d. 8/7 kl. 23.00 og hver dag i de 4 warmup dage vil et band fra Pavillon Jr. komme forbi og være gæstebartendere. Hvis du er interesseret i at være medarbejder i baren, så hold øje med ORAs hjemmeside (www.ora. dk) og tilmeld dig nyhedsbrevet, hvor der inden længe kommer mere info.

KiLLeRS Af Eik

Killer

luMME

Metalliske hilsner til alle i denim og læder! Så er det nye år over os, og der er Navnet Allan Maiden er jo ikke ukendt for den velbevandrede connaisseur ud i dansk heavy. Om karrieren har taget et dyk for den i Asien en gang så feterede nordjyde vil jeg ikke kommentere på, men efter ikke at have haft succes med sin metal-udgave af drukspillet “100” - (u)kendt som konceptet “50” - har Allan lanceret et “Heavy Metal Live Karaoke Show”. Kort fortalt kan bandet en hel bunke metalsange, og så beder publikum bare om deres favorit og griber mikrofonen. Tjah – du kan kontakte Allan på denne adresse: allanmaidenbooking@ gmail.com Van Halen sendte jo en skive på gaden tidligere på året, Ugly Kid Joe er pt i studiet, The Darkness varmer op for Lady Gaga og Pretty Maids headlinede Metal Royale – verden er fuld af comeback-kids. Men kan du huske Vixen? Mere eller mindre kvindeligt hair metal band der havde et par hits i de gode gamle dage. De er

Vixen

“.. so we’re like, sex workers – yeah, so I sympathize a lot with sexy women, and I don’t mind showing it to them.” tilbage i studiet med deres 10. lineup, hvilket må være en slags rekord. En anden slags rekord er at de forsøgte at indsamle $35.000 til projektet, men måtte nøjes med $1300. Måske skal man bare acceptere at man ikke er “hot property” mere? Apropos comebacks fra firserne så er Armond D’Iller ved at prøve at samle en “hairy Scandinavian super group” – så hvis du tror du kan bide skeer med Kip Winger, Bret Michaels, George Lynch, C.C. DeVille og hvad de ellers hedder så hold ørene åbne... der kommer nok en åben audition. Hvis du er i tvivl om hvad hair metal handler om så tyg lidt på den her fra “Dirty” Dick Duvelle, forsanger i legendariske Prickling, anno 1987:

“Sometimes I just feel like, it’s like a travelling brothel, you know – like you end up sleeping with a lot of people and then you wake up hungover with a sore throat and you’ve got a lot of money... so we’re like, sex workers – yeah, so I sympathize a lot with sexy women, and I don’t mind showing it to them.” Inden der går ild i hårprodukterne sender vi en hilsen til Dawn of Demise, som har skrevet med Unique Leader Records – ikke dårligt rødder! Og ses vi jo 12.05 når Entombed åbner Club Brutal på Radar – det kan jo være de spiller deres nye version af “Amok”, der markerer at de er tilbage... Sådan Brutal!