Mer' Monitor! 12

MER’

MONITOR! OKT/NOV2011

MADE IN ESBJERG

En voksende vækstlagsfestival i det sydvestjyske Af Sune Rasmussen s.6-7

FESTIVALER MED PLADS TIL VÆKSTLAGET Af Ricco Andie Jensen s.12-13

FINDES DER ET MELLEMBRUD? Af Thomas Emil Sørensen s. 8-10

PÅ JOB I BERLIN MED ORA, Big Business møder upcoming scenen, KILLERS KLUMME MM.

12 1

MO iTOR! MER’ M OMER’ iTOR! MER’ MO iTOR!

MER’ M O iT OR!

NOV/DEC 2010

SEP/OkT 2010

maj/juni

MAJ 2010

07

Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ

MÅNEN! Bizz-Crunch:

METAL ROYALE FEST 2010

BRUG DE SOCIA

TEMA: PÅ VEJ MOD SPOT 2011

KISS KISS KIS

08

SCHOOL ROCKS 2010 S - viser vejen til ORA har sat rock på skemaet i folkeskolen, side 10-11 succes!

UNDERGROU FRYGTENS ANSIGT ER EN KRUKKET FORSANGER ND MUSIC AW BizzChrunch: ARDAfSMartin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5 Et kig i KRY STA LKU GLEBIZZ-CRUNCH Promus NS BAK er klar

Klub Husfredtil musiklivet

Og meget mere......

- en scene til

R ALBERTSSON

SPE JL

(MIMAS &

DADROCKS)

TJEKKETHED

OM NOGET-

09

Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15

undergrund

LE MEDIER BE

Af SNÆVA

Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen, leder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8

Show us the MONEY… DAGBOG FRA:

2011

FOR-NOGET

BLUESPOT –

EN GADE,

SEKS BYER

AF PETER

H MADSEN,

DEN SMUK

BANDS

en

CAMP OG

(AVALYN) SIDE

4-5

IGHED

26. MAJ

AF MOSES

H: BUSINESS,

SIDE 14-15

KESTE LIVE

HED & TILFÆLD

MATHIASEN

CITY CLASH DEN

OG EN MASSE

BIZZCHRUNC

AF KENNET 1

DRE

SIDE 6-7

, TAKNEMMELIG

RELATIONEN

O. LUXHØJ,

SIDE 7-8

BANDS & BRA

NDS

MEGET MERE.

.

1

11 1

1

Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! . til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.

Skriv

Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs også bladet på mono.dk

ORDET REDAKTIONEN HAR

Har Big Business set lyset i vækstlaget? Og er upcoming-scenen blevet en bevægelse man bør forholde sig til, når man skal have fat i ungdomsårgangene? Flere større projekter den seneste tid peger i den retning, senest med Stimorol, der er gået i samarbejde med projektet Local heroes for at finde support-acts til The storm, Carpark North og The Blue Van. I denne udgave har vi set nærmere på dine muligheder indenfor fænomenet: Bands og Brands; læs Big Business møder upcoming-scenen, hvor du kan møde folkene bag Tak Rock-kampagnen.

Også de store festivaler ser muligheder i vækstlaget. Flere inviterer indenfor og enkelte reserverer hele scener til de ‘nye’ bands. Mer’ Monitor!s udsendte var på Smukfest 2011 hvor initiativet Live Camp blev sat i søen. Læs Festivaler med plads til vækstlaget og få indblik i hvad vækstlaget og de store festivaler kan gøre for hinanden.

2

I det sene forår blev de tre vindere af Karrierekanonen fundet. Mer’ Monitor!s skribent Thomas Emil Sørensen mødte vinderbandet Boho Dancer og Karrierekanonens Grand Old Man, Carsten Holm, og stiller i den forbindelse spørgsmålet; er det store gennembrud dermed opnået. Læs artiklen Findes der et mellembrud? og få svaret..... måske!

Derefter skal vi en tur til Esbjerg.

Første besøg i byen for Mer’ Monitor! byder på den glædelige nyhed, at upcoming-scenen trives i bedste velgående. Ikke mindst med festivalen Made In Esbjerg og spillestedet Tobakken som omdrejningspunkt.

Dog er øvelokalesituation i Esbjerg en forening i Rusland!! Se mere side...

Og nu vi er på farten, så smutter vi også lige en tur til Berlin. I forsommeren sendte ORA nemlig bandet Sunny Sunny Drum Machine afsted til ORWOHaus Festival for at prøve kræfter med det tyske publikum. Få indblik i deres møde med Tysklands, nej Europas, nej nej Verdens største øvehus.. Og få et par gode råd med på vejen til dit fremtidige møde med det berlinske musikpublikum. Og når vi nu taler om ORA, så byder organisationen i øvrigt også på en omfattende Plekter-tur i efteråret, samt naturligvis Auditiondays: Find steder og datoer inde i bladet.

På bagsiden er Killersklumme i stødet med det seneste fra musikkens yderområder, hvor du naturligvis også finder Moe, No!

Mer’ Monitor! Årgang 3, tredje udgave (12. udgivelse) September 2011

Medarbejdere:

Ricco Andie Jensen (Ansv. Red) Lene Ethelberg (daglig leder) Forsidefoto : Kennet Agerbo

Skribenter:

Thomas Emil Sørensen Jesper Fleckner Gravholt Sarah Gram Jesper Kruger Erik Arent John Laursen Sune Rasmussen og Ricco Andie Jensen

Striben:

Michael Eg Madsen / oakwork.dk

Oplag: 800 Layout:

Caroline Jessen

Annoncer:

Annoncer: Kontakt MONO på Tlf: 86121444 eller mono@mono.dk Udgives af:

Musikforeningen MONO, med støtte fra ORA Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308 Mono@mono.dk Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes egne holdninger

Og læg venligst mærke til det nye layout!

God fornøjelse.

Mer’ Monitor! © Eftertryk tilladt med angivelse af kilde.

3

PÅ JOB I

BERLIN

MED ORA Skrevet af: Sarah Gram og Jesper Krüger

Det danske band Sunny Sunny Drum Machine tog i starten af juli turen sydover for at spille på ORWOhaus Festival i Berlin. Turen til Tysklands hovedstad Berlin kom i stand gennem ORA, som tidligere på året besøgte det tyske øvelokalekompleks og sikrede kontakten og et gig i den tyske hovedstad, i denne omgang til et band fra MONO. ORWOHaus er Berlins pendant til MONORAMA i Aarhus og den største øvelokaleforening i Europa (hvis ikke verden) siger de selv. De har over 180 bands i den 6 etager høje bygning, der ligger på selveste “Frank Zappa Street”! ”I foråret blev vi spurgt, om vi ville spille til ORWOhaus Festival. Det ville vi selvfølgelig gerne,” fortæller bandet, som består af Sarah Gram (vokal, sampler og synthesizer), Søren Graae (elektronik og bækken) og Mads Haugaard (bas synthesizer).

I forbindelse med festivaljobbet i Tyskland arrangerede Sunny Sunny Drum Machine et job yderligere i Berlin. ”Vi fik arrangeret et enkelt job i Berlin.

4

Vi spillede ’releasekoncert’ for vores nye EP ”Sunny Sunny Drum Machine” som udkom i juni herhjemme. Det var en god koncert - og en rigtig fed oplevelse. Stedet var en cafe med en cool kælderscene, som havde den perfekte størrelse.” forklarer Søren Graa.

Det kan godt være en udfordring at spille indenfor i en kælder når solen stråler fra en skyfri himmel, og i øvrig er et ukendt navn fra Danmark. ”Men vi tog en ordentlig slurk øl og gik så en tour de force rundt til de caféer, der var i området, og inviterede personligt til koncerten. Og det virkede efter hensigten” griner Søren, som i øvrigt mener, at det er undervurderet hvor fed en oplevelse, det kan være at spille et mindre sted, særligt når man mærker, at de mennesker der er kommet rent faktisk er mentalt til stede.

Selve ORWOhaus Festivalen blev også en god oplevelse for bandet, der skulle spille lørdag aften.

Festivalen var meget professionelt afviklet med øl, mad, to scener, lysinstallationer og boder, hvor bands solgte cd’er og ORWOhaus selv solgte musik og t-shirts,” fortæller Mads Haugaard og fortsætter. ”Scenerne var udstyret med alt, hvad der var brug for; lys, lydmænd, folk til at slæbe - alt i alt et meget imponerende setup – og næsten vigtigst af alt,

så var alle omkring festivalen enormt imødekommende og venlige.”

Sunny Sunny Drum Machines koncert forløb godt, selv om bandmedlemmerne havde svært ved helt at fange stemningen ude blandt publikum, der stod et pænt stykke væk under koncerten. Men efterfølgende var der en pæn kødrand af folk, som ville købe cd’er og sige tak for en god koncert. ”Vi solgte 10 cd’er og var ret imponerede,” afslører Søren Graae.

Efter koncerten mødte bandet en række arrangører og andre bands, som både var lokale og fra andre lande. ”Det har allerede nu resulteret i, at vi er booket i Berlin i februar igen, hvor vi planlægger en ny tour i Tyskland, i anledning af vores næste udgivelse” forklarer Søren Graa og får opbakning fra Mads Haugaard. ”Alt i alt var det bare fedt at få muligheden for at komme til Berlin, og vi kan også på vores anden tur til Tyskland mærke en anden åbenhed for vores musik,” fortæller han og glæder sig i samme åndedrag over hjælpen fra ORA. ”Bare det at få betalt transporten gør en stor forskel i en slunken bandøkonomi,” slutter Mads Haugaard.

Plekter dækker din transport Plekter er et forsøg på at hjælpe danske vækstlagsbands med at komme ud at spille over hele landet uden at skulle være begrænset af høje transportomkostninger. Du kan tilmelde dig Plekter her: http://www. bandbase.dk/ora/plekter

Sunny Sunny Drum Machine Sunny Sunny Drum Machine er en århusiansk trio, der spiller egensindig solformørket trommemaskine-pop. Live bliver de elektroniske toner leveret til levende bagvæg af hjemmenørklede billedflader, så der både er lys og lyd til kroppen.

Sarah Gram: Vokal, sampler, synthesizer Søren Graae: Elektronik og bækken Mads Haugaard: Synthesizer Bandet har en selvbetitlet EP på gaden (kan købes via iTunes og ved koncerter), og planlægger for fremtiden en lind strøm af singleudgivelser, fra den lille studiehytte på stranden… web: sunnysunnymusic.com twitter: sunnysunnymusic soundcloud: http://soundcloud.com/ sunny-sunny-drum-machine facebook: http://www.facebook. com/pages/Sunny-Sunny-DrumMachine/141058855961836?ref=ts

Staldtips til Berlin • Husk at opsøge andre steder end bare de etablerede spillesteder. Mange caféer og værtshuse har ofte udmærkede ”alternative” scener og musikgrej til rådighed. Private fester er også et cool sted at spille.

• Hvis du har mulighed for at transportere dig selv, dine bandmedlemmer og dit grej syd for grænsen er der mange penge at spare på billeje.

• Og hvis du kører i din egen bil så husk, at du skal have en miljømærket bil for at køre ind i Berlin og andre større byer. Det koster ca. 15 EUR og skal bestilles i god tid.

• Mange spillesteder har egen ”musikerhybel”, hvor man kan overnatte, hvis man spiller på stedet. Prøv at høre dem ad når du booker.

• Og du har hørt det en million gange før – husk at pleje kontakter mens du er af sted.

Du ved aldrig hvem der har nøglen til det næste fede gig.

Hvad for en ORA? ORA er øvelokalernes, musikforeningernes og sangskriverklubbernes interesseorganisation, som støtter udfoldelsen, talentet og vækstlagene på den danske amatørscene. Der vil ikke findes et professionelt musikmiljø, hvis ikke der samtidigt er et amatørmusikmiljø, hvor det hele starter! ORA er i alle landets 5 regioner. Hør mere hos din egen musikforening.

Foto: Sunny Sunny Drum Machine

5

Øvelokaler har altid været en mangelvare I Esbjerg!

Af John Laursen/Bassist i Kellermensch.

Der kan selvfølgelig være mange grunde til, at det er svært at skaffe sig et øvelokale i Esbjerg. Jeg tror desværre, at det er på grund af et totalt fravær af kommunale tilbud. Eller et fravær af opmærksomhed omkring problematikken. Jeg antager at man anser musikere som ildsjæle, der nok skal fremskaffe sig faciliteter til at udøve musikken selv. Jeg husker også jamsessions i mine venners forældres dagligstue, mine forældres æggebakkebeklædte garage osv., men på et tidspunkt får musikere en identitet i

musikken og vil etablere sig derefter, så de for alvor kan fordybe sig i den.

Jeg kender selv til 3-4 steder i Esbjerg, der har ml. 5-10 øvelokaler. Det er det og langt fra nok. Jeg bliver ofte spurgt til råds om at finde et øvelokale, men må henvise til de samme overbookede lokaler hver gang. Det pudsige er, at man fra kommunens side dækker op til 75 % af lejeudgiften på de der så har konstitueret sig som forening og har fundet en udlejer. Ift. min egen øvelokaleudgift og antal

øvelokaler, der er støttet af denne ordning, kan jeg sjusse mig frem til en årlig støtte på langt over en halv million.

Er det så givet godt ud? Nej ikke i mine øjne. For så store midler må man kunne drive et stort øvelokalekompleks med tilhørende spillested og have nogle deltidsansatte musikkonsulenter/hjælpere tilknyttet. Det er selvfølgelig en anslået støttestørrelse, men at den ikke har været diskuteret før er jeg undrende overfor.

Made In Esbjerg – En vok-

sende vækstlags festival i det sydvestjyske.

Af Sune Rasmussen/Tobakken,Esbjerg.

Fotos: Kennet Agerbo

I midten af august løb den Esbjerggensiske vækstlags festival Made In Esbjerg for 3. gang af stablen. Made In Esbjerg afvikles i forbindelse med Esbjerg Festuge på Tobakken i Esbjerg, som et symbol og scene for hele kommunens rytmiske vækstlag.

Festivalen startede efter flere nødråb fra byens musikentusiaster og musikere, fordi man manglede den unge og sprudlende musik, i festuge miljøet. I

6

de tre år festivalen har levet, er den vokset fra et til to scener og 19 til 28 koncerter, med alt fra jazz-rockmetal-elektronisk-akustisk, samt en showcase i december hvor uprøvede øvelokalebands for chancen på Tobakkens to scener.

Made In Esbjerg Inviterer.

Made In Esbjerg anno 2011 fordeler sig på to scener og fem dage. En scene med det mere stille musik som jazz og akustiske koncerter og Tobakkens store sal med plade til 1350 mennesker,

hvor orkestre som Kellermensch, Mads Björn og Bumsestilen spiller.

Den første weekend under Made In Esbjerg spiller fire orkestre udefra, henholdsvis Supercharger, Rock Hard Power Spray, Tako Lako og Skvulp, med de to lokale orkestre Mirrorville og Kabaret Sybarit. Tre bands pr. aften under fanen ”Made In Esbjerg inviterer”, en aften som udover at være en succesfuld koncertoplevelse, også udmøntede sig i networking og toursamarbejde, mellem de respektive udenbys- og lokale orkestre.

Se mere på www.madeinesbjerg.dk

Stærke navne på festivalen

Publikums interesse i ny og anderledes musik.

Torsdag d. 18. august står på hårdkogt metal med to nye og to gendannede orkestre til lejligheden. Aftenens første musikalske indslag er faldet på Esbjerggensiske Meridian, der efter en optræden til den føromtalte showcase sammen med otte andre Esbjergsbands, var et af de udtagende orkestre til dette års festival. Meridians koncert bliver hurtigt skudt i gang med tunge riffs, og en målfast forsanger, der skifter mellem en hård vokal og enkle growls.

Aftenens næste tre indslag tager koncertpublikummet igennem metallens historie, med det unge band Aphyxion og de to gendannede orkestre Caustic og Sacrificial.

Til koncerterne på Made In Esbjerg, finder du hverken en ny Kim Larsen eller en ny Tina Dickow, men du finder derimod en spirende flok talenter som alle har komponeret deres egen musik ud fra musikbranchens nyeste trends og egne idéer.

Nævnværdige er Aphyxion som efter en levetid på kun to år, har formået og spille landevejen tynde i ind og udland, samt repræsentere Danmark i konkurrencen Metal Battle, på Europas største Metalfestival, Wacken Open Air. Resten af weekendens højdepunkter og publikumssucceser er bl.a. koncerterne med Mads Björn, Kellermensch, Bumsestilen alle i nye konstellationer og med nye numre i Tobakkens store sal, og koncerterne med Jonas Rendbo & Friends samt Business Stress Express på Caféscenen.

Esbjergs typiske koncertgænger har ofte skyklapper på og er ensporet, mht. til at besøge en koncert, med et umiddelbart ukendt band – en udfordring som både løftes af byens live-scener, uddannelsesinstitutioner og enkle medier, når f.eks. et gymnasium tager rock eller verdensmusik ind som undervisning tema, når en koncertscene investerer i en række koncert eller når et medie udgiver et til tre siders artikler om musik fra Esbjerg, Afghanistan eller Afrika….

Vækstlagets udvikling i Esbjerg.

For 5 år siden kom Danmarks rytmiske talentmasse fra Aarhus, for 3 år siden kom den fra skive med bands som Mads Langer og Dúné, og nu kommer de fra Esbjerg med en lang liste af bands som alle betragtes som en del af det nationale vækstlagsbillede.

Nævnværdige navne som både har spillet i ind -og udland, på spillesteder og branchefestivaler, er f.eks. Kellermensch, The Floor Is Made Of Lava, Ignug, ex-Stella Blackrose, Powderhog, Mads Björn og Jonas Rendbo mf.

Nogle spiller spillesteds- og festival

koncerter i ind og udland, andre spiller udvalgte koncerter i Danmark solo og som gæst ved bands som Carpark North, Outlandish og DAD, men fælles for dem alle er at de kan samle flere

“Esbjergs typiske koncertgænger har ofte skyklapper på og er ensporet” hundrede mennesker til koncerter i deres hjemby Esbjerg.

Dette bekræfter at miljøet omkring de rytmiske vækstlag i Esbjerg har det rigtig godt og, på trods af ringe øvelokale faciliteter, er der lyst og skabertrang blandt orkestrene.

Nogle af de førnævnte orkestre spiller ikke kun koncerter, men vejleder også, både praktisk og teoretisk. Nogle er musiklærere og andre fungerer som coaches og managers for næste generation af Esbjergs vækstlag. Navne som Kabaret Sybarit (balkan/Kabarock), Big Sky Country (Alternativ Rock) og Gustav Foss (Experimental Pop) er alle orkestre fra Esbjerg som var repræsenteret på årets festival, som også har prøvet at blive løftet op af initiativer fra spillesteder, musikere eller managementbureauer. Det har gjort at både publikum og koncertarrangører har vist interesse – og derudover har de udviklet sig som band, både mentalt og fysisk.

7

Findes der et ”Mellem____brud”?

Tekst og foto af: Thomas Emil Sørensen

“To be – or not to be” - ifølge Shakespeare, findes der kun to svar på spørgsmålet om identitet. Rent musikalsk svarer det til at sige ”vi er et metal-band”, ”jeg er koklokkespiller i et band”, eller ”vi er de bedste inden for vores genre”.

Men hvis ens musikalske rolle er så hurtigt kategorisere, hvad gør så at mange bruger lang tid på at besvare spørgsmålet: ”Hvor gode er i så?”

CARSTEN HOLMS BUD:

Når jeg bliver stor, vil jeg gerne være.. ”Findes der en grænse, imellem dét at være undergrundsmusiker og dét at være blandt de store drenge?” ”Hvad adskiller gode kunstnere fra dårlige kunstnere?”

Som musikanmelder, koncertfotograf og amatørmusiker, har jeg længe bevæget mig inden for denne branche. Jeg har set koncerter med midaldrende kvinder sparke nærmest akrobatisk i Skagen, hørt natteravne komme slentrende hen ad det københavnske fortov og sågar givet Michael Carøe high five, som adgangsvagt på en af sommerens festivaler.

Men med tid kommer refleksion.

Tanker som disse dukkede op og svarene var få. Det sidste jeg husker fra mit tankespind var dette ene spørgsmål: ”Hvad er opskriften på et kommercielt gennembrud, hvis ikke man vil vurderes af en skaldet herre med trang til at kritisere alt andet end sig selv på nationalt tv?”

Mig: Nåh. Men hvad så med erfaringsniveauet? Har I større forventninger til bands, som er nået stadiet over ”amatørbands?”

Alt starter med en idé.

I håb om at løsrive mig selv lidt fra tankerne, besluttede jeg mig for at gå en tur ned på den lokale café og få noget kaffe.

Der var lang kø. Øv – jeg hader at vente..

I min frustration brokkede jeg mig til en langhåret mand. Han introducerede sig som Carsten Holm, og til mit held, arbejdede han for Danmarks Radio på radiokanalen P6, hvor han havde sit eget program og tilmed også fungerede som dommer i talentkonkurrencen ”Karrierekanonen”. Jeg greb straks chancen for at få svar på mine spørgsmål!

8

Mig: Hmm.. Hvordan afgør man, hvad der er god musik og dårlig musik i sådan en konkurrence?

Carsten Holm: Det er ikke så ligetil. Der er mange ting vi dømmer efter, blandt andet lyder kriterierne for karrierekanonen på at det skal kunne tilpasses det musik der spilles på P3 og Roskilde Festivalen, som står bag konkurrencen. Klassisk musik, Jazz og helt igennem rå pop har derfor ikke den store interesse.

Carsten Holm: Ja. Det gi’r sig selv, når vi snakker med kunstnerne før en koncert. Man mærker hurtigt hvor motivationen ligger for at avancere videre; nogen af de etablerede har måske været i gang længe og skiftet de musikalske ambitioner ud med familieplaner.

Forskellen er ofte mere psykologisk end den er kommercielt målbar. Hvis personligheden ikke er i musikken, eller forsangeren er udbrændt, så er det hverken holdbart for os eller for bandet at sende dem videre.

Mig: Så god musik er altså lige så psykologisk, som det er musikalsk?

Carsten Holm: Tja, vi vælger i hvert fald lige så meget ud fra de indtryk bandet giver os uden for scenen, som de indtryk vi får fra scenen.

Spørgsmål som ”Har forsangeren personligheden og modet til at være frontperson?” ”Tør de vise sjæl og være levende i deres musik” – altså generelt, tør de tage chancer og repræsentere deres musik.

Mig: Det vil sige at kontakten imellem publikum og kunstneren faktisk afspejler et vigtigt element i jeres udvælgelsesproces?

Carsten Holm: Yep. Et band bør altid have klarlagt deres roller på forhånd før de optræder. På den måde skabes der en større sikkerhed på sættet og frontfiguren (typisk sangeren) vil være bedre rustet til at imødegå publikummet. Man skal naturligvis heller ikke stille sig op og opføre et skuespil, men finde en naturlig balance imellem nærvær og rolle. Tag for eksempel en af vinderne fra i år: ”Boho Dancer” Mig: Boho Dancer?

Carsten Holm: Yeps. Deres performance harmonerede med spillestedets intime miljø.

Det tillod forsangeren at gå enormt tæt på publikum og synge uden mikrofon, hvilket symboliserede mod og autencitet.(...)

Der findes mange muligheder for vækstlagsgrupper i dag. Om man har etableret sine rødder eller ej, så falder afgørelsen ofte på bandets idé, promoveringsstrategi, attitude og især

”Tør de vise sjæl og være levende i deres musik” deres måde at snakke til publikums følelser på – uanset om vi snakker metal eller pop.

Tættere på et mellembrud Mens Carsten Holm åbenhjertet lukkede op for sine mange guldkorn, blev min kaffe kold – jeg hader kold kaffe. Med et beskedent farvel forlod jeg cafeen og satte kursen mod strøget.

Den friske luft rummede et stille ekko.

Det sang ”Boho Dancer”, ”Boho Dancer”. Navnet brændte sig hurtigt fast. De måtte kunne fortælle mig hvordan livet som ”mellembruds-kunstnere” føles..

Med ét fandt jeg frem til hvor bandet skulle spille næste gang og fulgte min skæbnevej!

Engagerer man sig ikke får man ikke resultat.

Endnu en kø. Øv – jeg hader køer.

Idéen om at stå i kø tiltalte mig ikke synderligt. Jeg opgav derfor at fortsætte jagten på svar. Skæbnen viste sig dog fra sin lune side. Midt i en frustrationssmøg, der havde til formål at tilfredsstille min korte lunte, stødte jeg ind i to personer der ville gøre mig selskab på de tomme pladser bag koncertsalen.

Tak skæbne, selskabet udgjorde ingen ringere end Ida og Asger fra Boho Dancer! Tilfælde? No way!

Jeg spurgte dem prompte om de havde små 52 minutter til et kort interview. Det havde de naturligvis.

INTERVIEW MED BOHO DANCER: Ahh… Der er ikke noget, som musikalsk fordybelse forløst over en billig smøg!

Nåh.. Har I altid vidst hvilket koncept der skulle ligge til grund for jeres musik og hvad I ville opnå?

Asger: Der er voldsomt mange praktiske ting der skal gøres. Tager man ikke disse alvorligt, kommer man sig ingen steder hen.

Ida: Man kan bare ikke komme uden om det. Der er pisse mange ting, som skal ordnes. Det er bare ikke nok at spille musik og øve en masse. Det handler ikke længere om bare at spille musik og blive opdaget, men i stedet om at knokle for det og vise verden hvor meget man vil det her.

Asger: Man skal sørge for at organisere sig og sikre sig alle er med på hvad de skal.

Så, hvilke råd vil i give mit hardcore ko-klokke band hvis vi vil nå op af ”The Stairway to Stardom”?

Ida: Man må ikke tro man går på kompromis med sig selv ved at organisere og begrænse sig. Tværtimod, man vil opdage at det giver et meget større frirum.

Indhold kommer altid før form, så har man hverken passionen eller produktet i orden, vil formen virke skrøbelig og usammenhængende.

Ida: Vi har ikke altid haft noget fast ”koncept”. Vores musik har kontinuerligt udviklet sig med tiden.

Asger: Vi havde f.eks. også en anden sangskriver med tidligere i bandet. Efter noget tid var det svært at forene deres univers, da deres personlige udvikling var anderledes fra hinanden.

Så kort sagt må man med tiden lære at træffe nogle valg for at komme frem.

Nu er I jo på ”Not a girl, not yet a woman stadiet” (læs: Hverken nationalt kendte eller helt ukendte kunstnere). Føler i jer fuldstændig etableret på det stadie i er nu?

Ida: Det er svært at sige. Efter Karriere Kanonen var vi nød til at sætte os ind i musikbranchens mange komplekse facetter. Promovering, arrangering, netværk etc. var ting vi langt fra vidste særligt meget om. Heldigvis er der mange gode tiltag til vækstlagsgrupper som os, f.eks. Bandakademiet.

Så netværk, engagement og målrettethed er nødvendigt for at skabe progress?

9

Carsten Holms 5 Råd til bands der drømmer om det store gennembrud: 1: Netværk

Udnyt jeres kontakter, på tværs af bandet og i jeres lokale omgivelser. Netværk er alfa omega for promovering og indbyrdes kemi i bandet.

2: Ideer

Skab jer en idé om hvem I er og hvad I vil. Desto mere originalt og unikt man tænker, desto mere spændende er det oftest.

3. En plan

Har man først sikret sig en plan, kan man meget nemmere organisere sig og fastholde sine mål.

4. Deltag i workshops

Sæt jer ind i de lokale tilbud. Der findes ofte mange muligheder for at fordybe sig i og omkring den musik man interesserer sig for.

Asger: Undgå at bliv professionel og ambitiøs for tidligt. Hold jer til det stadie I er på, i stedet for at sælge jer selv for hurtigt.

Indhold kommer altid før form, så har man hverken passionen eller produktet i orden, vil formen virke skrøbelig og usammenhængende.

Nåh ja… Øv jer indtil I er tilfredse og få alt det erfaring I kan fra live-koncerter.

Vigtigst er dog: Spil musik for musikkens skyld!!

Konklusion: Musik er relativt – færdig, slut.

Jeg er ikke sikker på om jeg fandt det svar jeg ledte efter.

Omvendt set, burde jeg måske bare se mig glad for at musik aldrig indeholder nogen absolutte svar, uanset om man spørger undergrunden, kendte eller bare ”Not a girl, Not yet a woman”bands.

Min jagt efter dybere mening bag indretningen af den kultursektion man kalder ”musik”, gav mig ikke blot kold kaffe og kolde timer i lange køer; men indsigt i livet, som både ekspert, mellembrud og helt almindelig undergrundsmusiker. Konklusionen på det hele er vel ganske enkelt, at så lang tid musik spilles for musikkens skyld, er det blot et spørgsmål om at stå inde for den og kæmpe for den hvis man vil have det spredt til dé mange eftertænksomme, skrålende, dansende, øl-fanatiske og dybt taknemmelige musikelskere.

Musikere med andre formål, er velkomne til at stille sig bag køen til den næste omgang X-faktor eller Talent.

Læs interviewet i sin fulde længde på www.mono.dk 10

5. Gør jer bekendte med produktionsværktøjerne.

Det er kompliceret, men en væsentlig ingrediens for næsten alt musik i dag.

Effekterne kan give jer en hel ny og meget unik lyd, det handler blot om at kaste sig ud i det.

Lokal billeje til lokale priser...

Aarhus

Søren Frichsvej Tlf. 70 22 00 00 ps-biludlejning.dk • Personbiler • Vare- og lastbiler • Busser

Tourplan for Auditiondays:

l I T E G N E R T S Y T I C K ROC

!

S I R P V HAL ,00

. 80 r k n u k r o f e t streng

få 4 sæ å s t l a n a k Du

Auditiondays er tilbage med en række arrangementer landet over.

Auditiondays er din og bandets mulighed for at få feedback fra nogle af musikbranchens skarpeste hjerner. Se mere på ora. dk eller hør nærmere i din lokale forening.

Steder og datoer for Auditiondays 2011: Kolding - Godset Lørdag d. 15. okt.

Aarhus - Mono Fredag d. 28. okt.

Viborg - Paletten Lørdag d. 29. okt.

Holstebro - Den Sorte Box Fredag d. 4. nov.

København -Studenterhuset Lørdag d. 5. nov.

Medbring annoncen og køb max 4 sæt Rock City elguitarstrenge pr. kunde til halv pris.

Normalpris kr. 40,00/sæt. Fås i størrelsen 009-042 og 010-046.

Rock City strenge er US made.

Gl. Munkegade 6, 8000 Århus C • 86127522 www.rockcity.dk

København -Huset i Magstræde Singer/Songwriter Special Lørdag 12. nov.

Esbjerg- Tobakken Fredag d. 25. nov.

Aalborg - 1000Fryd Lørdag 26. nov.

Aalborg - Viva Electro Edition Fredag 2. dec.

Underground Music Festival Underground Music Festival vil skabe debat om det lokale musikmiljø, netværksmuligheder og koncerter. Første arrangement er i Horsens.

Underground Music Festival (UMF) er en ny landsdækkende festival med fokus på undergrundsmusik og det lokale erhvervsliv. Underground Music Awards, Livelaboratoriet, Pad & Pen Records og Newborn Music står bag initiativet, der har til formål at skabe en platform, hvor det lokale erhvervsliv, kommune og musiklivet i byer i hele

Danmark skal komme hinanden nærmere. Festivalen i Horsens 22. oktober er den første i en række festivaler, der fører holdet bag gennem seks danske byer. Programmet består af en debatdel og en musikdel. Debatterne foregår denne gang på spillestedet Kulisselageret, der ligger under Horsens Ny Teater.

Se mere på www.undergroundmusicfestival.dk om arrangementet og muligheden for at deltage.

København - Beta Torsdag 8. dec.

Odense - Kansas City Lørdag 10. dec.

Horsens -Kulisselageret Metal Edition Lørdag 28. januar

11

Festivaler med plads til

vækstlaget Af Ricco Andie Jensen

Der er brug for flere initiativer for at give vækstlaget en fremtrædende plads på de danske festivaler. Det skaber musikalsk udvikling på festivalerne og synlighed for nye danske bands. Mer’ Monitor! var med da Smukfest 2011 bød på Live Camp På åbningsdagen for Smukfest 2011 stod Bøgescenerne badet i sol, trods en ellers regntung optakt. Det betød et veloplagt og festivalspændt publikum, og en enestående chance for det unge århusianske band Zeitgeist. Med en solid indsats havde Zeitgeist dagen forinden – på en vindblæst scene i festivalens sydvestlige hjørne – overbevist stedets bookere om at de skulle være åbningsnavnet. Et skulderklap til et band på vej.

Trods belønningen med åbningstjansen skal Live Camp dog ikke opfattes som en konkurrence, men et sted for synlighed og muligheden for at imponere publikum og bookere. Live Camp var netop afløseren for Starfighters, som tidligere var festivalens vækstlagsinitiativ. Som Poul Martin Bonde, talsmand for Smukfest, fortæller om tankerne bag.

- For os er hele konkurrencetingen blevet noget devalueret over årene - med de mange tv-konkurrencer hvorfor vi oplevede at mange ellers potentielle Starfighter-deltagere sagde nej tak til at deltage. Derfor ønskede vi at tone konkurrenceaspektet ned og i stedet forsøge at lave et arrangement hvor vi kunne tilbyde deltagerne synlighed, et publikum at spille for og muligheden for at spille for nogle branchefolk.

Ingen krav men muligheder

12

Fra festivalernes interesseorganisation, Dansk Live, ser de positivt på udviklingen mod at give vækstlaget plads, men der ligger ingen aftaler eller krav på området. Sekretariatschef

for Dansk Live, Jakob Brixvold, fortæller, - Dansk Live har ikke en samlet oversigt over festivalernes vækstlagsindsatser, men stort set alle de 20 festivaler vi repræsenterer, har indsatser for det lokale vækstlag – og nogle i et landsdækkende perspektiv.

Og fortsætter, - Vækstlagsarbejde på festivalerne er helt op til festivalerne, da de ikke modtager støtte til dette arbejde og derfor heller ikke har forpligtelser. Det er min holdning at man fra statslig side skulle interessere sig lidt for dette område, for man kan udnytte de store folkemængder på festivalerne som platform for nye navne og smalle genrer. Kunstrådets Musikudvalgs udvalg til styrkelse af rytmisk musik - hvor jeg selv sad med - har foreslået tilskud til området.

I rapporten til Kunstrådet fremgår det at støtten til bl.a. festivalerne bør være mere udviklingsorienteret, ikke mindst udvikling af nye publikumsgrupper og nye talenter, er der fokus på.

Festivaler styrker sig selv med vækstlaget På Smukfest har vækstlaget en vigtig rolle, også for festivalens udvikling, som Poul Martin Bonde fortæller, - Vi er nok den festival der giver spilletid til flest danske upcoming navne i det hele taget (måske lige bortset fra SPOT Festival), i troen på, at vi af den vej også selv kan være med til at finde de navne der så senere kan stå på Bøgescenerne. Så det er da noget vi tager ret seriøst.

Der er da heller ingen grund til at tro at det ikke er en win-win situation fra festivalerne side. Festivalerne må udvikle sig musikalsk for at følge med, ikke mindst set i lyset af pressens kritik de seneste år. Blandt andet lyder kritikken at der satses for lidt på kunstnerisk udvikling og for meget på nostalgi og fællessang. En kritik der bakkes op af en rapport kunststyrelsen modtog fra rådgivningsfirmaet Niras i 2010 om

netop dette emne.

Flere vindere Tilbage på Smukfest bar satsningen med Live Camp frugt, ikke bare for Zeitgeist, der leverede en overbevisende indsats som åbningsact, men også for Smukfest og en række andre bands.

- publikum tog godt imod de fleste bands trods store vejrmæssige udfordringer. Vi havde en enorm stor spredning af bands i forhold til hvor de var henne i karrieren, hvilket gav de enkelte mulighed for at markere sig. Det virkede godt at afvikle på vores transportable scene der gav gode muligheder for de enkelte navne for at spille sig ”ud over scenen”; hvor RytmeHans, som vi afviklede Starfighters på, godt kunne give lidt ærefrygt. Der var et flot fremmøde af branchefolk, ikke mindst i betragtning af at det var år 1.

Og flere bands fik noget med hjem.

- at Nibe Festival blev så begejstrede at de gav Bumsestilen et tilbud om at stille op på deres festival i 2012, var et godt eksempel på, at mødet med branchen kan føre noget nyt og godt med sig. Vores egne bookere endte med at booke fire Live Camp deltagere til Smukfest, var et andet positivt aspekt. De havde planlagt at booke to bands – et til at åbne Bøgescenerne (det blev Zeitgeist) og – i samarbejde med Tak Rock – at finde et band til P3 Teltet lørdag (det blev Lydmor), men endte så også med at tilbyde både Bumsestilen og Panamah et gig på Smukfest 2012, slutter Poul Martin Bonde Det er altså en god ide at holde øje med Live Camp 2012 og det øvrige festival-danmark. Flere festivaler byder allerede indenfor og flere er forhåbentlig på vej – for både vækstlaget og festivalernes skyld.

Mere om Live Camp på: http://livecamp.smukfest.dk/ Mere om Zeitgeist på: www.myspace.com/zeitgeistdk Mere om Dansk Live på: http://dansklive.dk/

Festivaler med plads til lokalt eller nationaltvækstlag

Danmarks Smukkeste Festival Roskilde Festival Jelling Festival Nibe Festival SPOT Festival Samsø Festival Kløften Festival Vig Festival Find selv flere og sørg for at gøre din lokale festival opmærksom på vækstlaget.

Festivaler med primær fokus på vækstlaget Alive Festival Den Grimmeste Refshalen Festival Way Up North Made In Esbjerg Kansas City Live Newbees Festival Mosstock Festival Lemvig Upcoming Festival RUSK Festival Find selv flere og giv gerne Mer’ Monitor besked. Find links på www.mono.dk

Foto: Palle Schultz

13

ORAs Plekter 2011 skydes igang Af ORA

Plekter Tour 2011 er skudt igang, og i år præsenterer Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere den mest massive tour i Plekters historie. Der bydes på hele 50 Plekter-koncerter, og med tre bands pr. aften - to udvalgte Plekterbands samt et supportband - bliver det alt i alt til hele 150 optrædender.

Plekter er et bandudvekslingprojekt, der har til formål at sende danske vækstlagsbands rundt i landet. Hvert bands bliver parret med et band fra en anden del af landet, som de genremæssigt passer sammen med.

Herefter spiller de sammen en koncert i hver sin hjemby, og på den måde sikres der et publikum til alle koncerter.

Som Gaffa tidligere har omtalt, har

bands over sommeren kunne tilmelde sig Plekter, og det har rigtig mange benyttet sig af. Projektleder Jesper Fleckner Gravholt fortæller: “Interessen har i år været ganske overvældende - både fra bands og fra spillesteder. Hele 300 bands har ansøgt om at komme i betragtning til turen, så det har været en rigtig svær opgave at finde frem til de udvalgte Plekterbands. Den store interesse vidner om et aktivt og sultent vækstlag, der skal plejes og stimuleres. Niveauet blandt ansøgerne har været fantastisk højt, og vi er endnu en gang blevet bekræftet i, at den danske upcomingscene er stærkere og mere mangfoldig end nogensinde”.

hiphop, a capella, metal, elektronisk, soul, funk, prog og rock i alle dens afskygninger.

Man vil blandt andet kunne opleve Emerganza-vinderne LSD on CIA, de hårdtslående metal’ere i By the Patient, P6 Beat-spillede Get Your Gun, samt Terminal, der bliver spillet på MTV i USA. Touren startede på Gimle i Roskilde og Tante Olga i Randers den 15. september og kører de næste to måneder frem.

Tourplanen for Plekter 2011 kan ses på www.ora.dk

Geografisk er Plekter-koncerterne fordelt over hele landet, men også genremæssigt er der utrolig stor spredning på de udvalgte bands, der spiller så forskellige genrer som

Dansk Musiker Forbund

DMF

HJÆLPER DIG MED AT UDGIVE DIN MUSIK Gateway er DMF’s eget distributionsselskab som udgiver og distribuerer både cd’er og downloads.

DMF

HJÆLPER DIG MED DINE KONTRAKTER Pladekontrakt, managementaftale, publishing/forlagskontrakt osv.

DMF

HJÆLPER DIG MED REGNSKABER, SELVANGIVELSE OG SKAT Bandregnskab, royaltyafregninger, årsopgørelse, selvangivelse osv.

DMF

HAR SIT EGET FORSIKRINGSSELSKAB Instrumentforsikring, ansvarsforsikring, rejseforsikring osv.

DMF

TILBYDER HJÆLP, STØTTE OG KURSER Tilskud til cd-udgivelse, bandcoach, specialkurser for musikere.

DMF

TILBYDER UNGDOMSKONTINGENT TIL MUSIKERE UNDER 23 ÅR 3 måneder gratis derefter 100 kr. pr. måned.

DMF Dansk Musiker Forbund Sankt Hans Torv 26 2200 København N tlf. 35 240 240 · fax. 35 240 250 · dmf@dmf.dk

Læs mere på www.dmf.dk

14

022.217 Annonce til Target Magazine.indd 1

17/06/09 14.58

Big Business møder upcoming scenen Af Ricco Andie Jensen

Partnerskab mellem bands og brands er efterhånden et velkendt fænomen. Også herhjemme er samarbejdet velkendt, dog som oftest med de store etablerede navne som vindere. Med Tak Rock kampagnen dryppede det dog på vækstlaget… og det drypper stadig.

Mer’ Monotor! har talt med folkene bag; Kristian Riis fra Volcano Manangement og Eventchef Freddy Larsen fra Royal Unibrew.

På hjemmesiden for Tak Rock kampagnen står tælleren på 639 bands. Det er antallet af bands som har meldt sig, i første omgang med håbet om at varme op for Kashmir på deres efterårstour 2010, men som nu er med i det løbende kapløb om de opvarmningsjobs som kampagnen skyder af sig.

Bag Tak Rock kampagnen står Royal Unibrew, og deres målsætning var helt klar, - Helt konkret ønskede Royal Unibrew at skabe en kobling mellem brandet Royal Beer og rockmusik, fortæller Freddy Larsen fra Royal Unibrew og fortsætter; Målgruppen blev døbt ’de store hanner’, og en råd tråd for kampagnen var at koble netop hannernes oplevelse med rock musik til Royal Beer.

Initiativ gav pris Ifølge Freddy Larsen blev kampagnen en succes. Afkastet var øget kendskab og salg, hvilket må siges at være et positivt grundlag for at samarbejdet kan fungere.

Kristian Riis fra Volcano Management, som har specialiseret sig i disse partner-

skaber, og som stod bag samarbejdet mellem Kashmir og Royal Unibrew, fortæller; - Det vigtige er netop, at det er et partnerskab hvor begge parter får noget ud af samarbejdet, forklarer han og fortsætter; mellem Kashmir og Royal Unibrew har vi set på hvordan Kashmir kunne være med til at skabe mere synlighed for Royal Unibrew ved at de to enheder sammen søgte efter et supportband. Ud over øget eksponering til begge parter, har Royal Unibrew været med til at brande sig som en virksomhed der gør noget for upcoming scenen.

Faktisk lykkedes partnerskabet så godt at Kristian Riis og Volcano blev belønnet med Liljeprisen i år, for at være særlig innovative inden for deres felt.

Afkast til vækstlaget En del af kampagnen har været at oprette en bandportal hvor igennem nye danske bands kan få endnu flere chancer for at komme ud at spille. I år er stafetten som hovednavn gået videre til Sort Sol, og de tilmeldte bands kæmper således om at opvarme for bandet i tivoli. Men der satses på endnu flere koncerter fra Tak Rocks side.

- Efter den succesfulde etablering er målet i år at få Tak Rock-musikken ud at spille på de danske spillesteder: Det handler om at få flere bands ud at optræde, så Royal Beer bliver endnu tættere knyttet til musikoplevelserne live, og så de tilmeldte bands har en klar oplevelse af, at der er noget at komme efter på Tak Rocks hjemmeside, slutter Freddy Larsen.

Dit lokale partnerskab Med Tak Rock kampagnen kan succesen for partnerskabet måles bredere

end hos et stærkt band og et stærkt brand. En del nye bands har fået ekstra opmærksomhed med kampagnen, og ikke mindst upcoming-scenen, som en scene der er værd at holde øje med.

Men kan man faktisk tænke sådanne partnerskaber ind tidligt i et bands karriere?

- Det er klart, at har et band en lang karriere bag sig og er et stort navn, er det nemmere at teame op med større virksomheder. Men det er også muligt for nye navne, så længe man henvender sig til virksomheder på sit eget niveau.

F.eks. kan et band fra provinsen prøve at finde ud af hvem der lokalt kunne have interesse i at indgå et partnerskab.

Man kan prøve at danne sig et overblik over lokale virksomheder, der gerne vil have denne eksponering, evt. det lokale biludlejningsfirma. Mulighederne er uendelige – man skal bare opbygge sig et godt netværk og spørge sig frem, fortæller Kristian Riis.

Så har du tiden, energien og det rigtige band, så er det bare med at komme på udkig efter den rette lokale virksomhed.

Du kan også starte inde på royalbeer.tv og tilmelde dig - måske er det dit band der får den næste fede tjans.

Se mere på http://volcano.nu/ Se mere på http://royalbeer.tv/

Kristian Riis: Partner hos Volcano Management og guitarist i Nephew. Derudover fungerede han fra 2005 til 2008 som chef for Musik Export Denmark.

Medlem af Tænketanken for Rytmisk Musik 2009, medlem af By:Larm’s bestyrelse 2011. Han er foredragsholder, konsulent og yder også talentrådgivning blandt meget andet.

15

KiLLeRS Af Eik

Killer

luMME

Så gik sommeren og det blev efterår og det betyder at udendørs festivaler afløses af indendørs sysler som Headbangers Ball Tour, Denmark Rock Festival, Ålborg Metal Festival, Thrashfest Classics 2011 og anden stabil lydforurening. Skal du have aflejret tungmetaller i hjernen og dækket din hang til denim og læder er der mange muligheder i den kommende tid.

Du kan jo starte med at besøge Göteborg d. 11.10 – det er ikke big 4 om igen, men næsten. Bronze Golem, Silver Mountain og Golden Tower er alle hver for sig kommet i gang igen efter kortere eller længere pauser. Da alle tre er i stald hos No Clue Booking er det jo naturligt at de slår pjalterne sammen om en lille tour. Find dit strammeste læder frem og giv det en gang fedt inden du stiller op – det kan blive vådt!

Personligt ser jeg frem til at Black Prince får deres live debut i Danmark sidst i oktober. Den “lille” kvartet fra Podgorica har nogle skarpe riff i kufferten. Desværre skal de spille på Krudtuglen i Smørum, og det ved vi jo alle sammen ikke er det fedeste metalsted. Sidst der var besøg fra udlandet (de bastante damer fra Broken Penis) endte det i et masseslagsmål som publikum tabte. Man smider bare ikke

16

flasker efter damerne, gutter!

Der er plads på Skråen i Ålborg hvor Lemmy og resten af Motörhead kig-

Man smider bare ikke flasker efter damerne, gutter! ger forbi først i december. Der er vidst ikke plads i Århus, for næste stop er Store Vega. Det er skuffende at smilets by ikke kan få plads til Lemmy, som åbenbart har glemt the joker – eller er det omvendt?

Apropos gamle rødder der er fanget i fortiden. Jeg kan varmt anbefale Hell’s Domain – udover et fedt navn, et godt

logo og noget solid tråd så er det også nogle fede gutter. Du kan tjekke dem ud på Facebook (hedder det vist) og Reverb Nation. Tilfældigvis fejres min fødselsdag med gratis koncert med Hell’s Domain på Train i januar – så ses vi nok der…

Der Alte: Ja, mon ikke det var på tide at snakke lidt om Carnivore?

Inden Peter Steele fik gang i Type O Negative slog han sine folder i denne kvartet der har lavet en seriøst fed skive – nemlig Retaliation. Numre som Jesus Hitler, Sex and Violence og Technophobia sparker stadig røv. Produktionen er ikke helt i top, men det er old school crossover og teksterne og stemningen er ubetalelig.

“Into the reactor...”