Cine: zUn Film Serbio y el Problema del Cine de Impacto, Gustavo Gutiérre

Cine: Un Film Serbio y el problema del cine de impacto, Gustavo Guiérrez

Todos tenemos gustos culposos, generalmente haciendo referencia a películas que son muy malas, pero que por algún motivo, incluso siendo conscientes de sus fallos, nos resultan atractivas. Un Film Serbio puede que sea mi primer gusto culposo con una película que no es mala. Simplemente es brutal, grotesca, difícil de ver pero muy bien hecha. Uno de los problemas principales del cine de impacto es que busca únicamente eso, y carece de otros motivos para destacarse. Son películas que se basan únicamente en el terror conceptual pero tardan en desenvolver las promesas que se ofrecieron al entregar la premisa. Películas como Mártires, El Ciempiés Humano, Ichi The Killer, Holocausto caníbal, Saló o los 120 días de Sodoma han sido catalogadas como cine de impacto, películas hechas con el propósito de incomodar al espectador, ser provocativas, contar historias que nadie se atrevería a contar, y ser realmente malas. El cine de impacto carece de las facultades para brillar por cuenta propia, son altamente atractivas para el público que busca saciar su morbo pero no llevan su cometido más allá. El terror conceptual que maneja El Ciempiés Humano es altamente efectivo, saber que una película se trata acerca de un doctor que quiere unir a tres personas por boca y ano es aterradora, pero al ver la película no tarda mucho en revelar que es aburrida, no tiene sentido, las actuaciones son pésimas y no hay justicación para los acontecimientos que ocurren en la trama. Pero es brutal en algunas escenas. Mártires cuenta la historia de tortura de una mujer que sufrirá hasta perder toda su humanidad, al igual que Saló o los 120 días de Sodoma explora la deshumanización de un grupo de jóvenes que son utilizados por una élite. Pero todas fallan en una cosa: saciar el morbo. La sed de sangre que existe en los espectadores no es difícil de saciar si se hace correctamente. El asesinato de Murray a manos del Guasón resultó tan efectivo debido a la construcción de un personaje que fue apaleado y veía como su vida cobraba más sentido después de cada asesinato que, a la vista del espectador, estaba justicado por la manera injusta en la que era tratado. La construcción pag. 33

Cine: Un Film Serbio y el problema del cine de impacto, Gustavo Guiérrez de sed de sangre fue recompensada y liberada de manera eufórica, de manera natural. El cine de impacto trabaja sobre una sed de sangre ya construida. Sabemos que un grupo de chicos perderá toda su humanidad, sabemos que una mujer será torturada a niveles insospechados, sabemos que un grupo de supervivientes serán devorados y ese es el principal problema, se nos entrega el plato en bandeja de plata. Es como ir a un restaurant que solo vende hamburguesas, tu único interés es saber qué tan buena estará, pero ir a un lugar con un menú más amplio te da una El cine de im idea de la identidad de ese lugar, y si al nal acabas pidiendo hamburguesa no importa, puedes volver carece de las facultades para br por más opciones. Nadie antes mencionadas si no volverá es para a ver las volver a películas saciar su son altamente a morbo, pero será menos conocíamos toda la trama sabemos los momentos efectivo porque si ya de antemano ahora nos importantes. No hay para el púb disfrute. que busca saciar su mo Un Filme Serbio evade todos errores que hacen que el cine y cada uno de impacto de no los sea pero no llevan su com más que películas hechas para saciar el morbo. La sed de sangre ya está construida, pero hay que ver cómo se va desarrollando. Mártires empieza en coma cero, imágenes violentas desde el primer minuto, pero una vez acabado el festín de violencia nivel Tarantino empieza un drama de misterio que baja el ritmo. En una película convencional esto sería algo sin importancia, pero cuando el espectador está preparado para la ultra violencia esos minutos lentos son agobiantes. Cualquier intento de desagrado y remordimiento que haya sentido el espectador se irán diluyendo en cuanto la película le recuerde a lo que vino al especícamente no dárselo: quiere sangre. En el momento en el que la acción regresa el espectador está completamente desprovisto de empatía y es entonces cuando la película no deja de ser una peli gore más del montón.

Saló o los 120 días de Sodoma tiene el efecto inverso, tarda tanto en arrancar el festival de violencia y depravación que siempre hay un sentimiento constante de que la brutalidad va a ir escalando, pero no, se queda estancada al nivel de aburrir al espectador pag. 34 con una película que no

e impacto rillar por cuenta propia, te atractivas blico iar su morbo n su cometido más allá.

Cine: Un Film Serbio y el problema del cine de impacto, Gustavo Guiérrez ofrece más que tortura repetidamente y sin nada que impulse al espectador a seguir viendo. Si esa película fuera más convencional aún podría arriesgarse a mostrar lo que muestra en una sala de cine, pero tendría que añadir esperanza. Un grupo de esos chicos buscando una manera de escapar, incluso sin un nal feliz eso podría llamar la atención del espectador, pero la película se niega a ser más que la misma fórmula repetida una y otra vez, quizá con maestría en música y fotografía, pero al espectador no le importa eso. Quiere sangre.

Hotel Mumbai parte de la premisa de que no tendrá un nal agradable, no tiene qué, está basada en hechos reales.

Pero siempre hay cierta esperanza, y censurar la mayoría de sus escenas crudas la salva de la categoría de cine de impacto, pero es mil veces más difícil de ver que cualquiera de estas películas porque no hay sed de sangre. Hay una necesidad de que toda la violencia pare y de que los personajes puedan respirar en paz, y al no ceder resulta realmente agobiante. Y eso es lo que pasa en Un Film

Serbio.

Juguemos un poco. Imagina una película acerca de un actor porno retirado que por necesidades económicas debe volver a la industria a hacer una película porno experimental de la que no le han revelado ni la trama. Ahora imagina que el protagonista es Rob Schneider o Adam Sandler. Facilmente puede ser una película de comedia. El tono es lo importante. Un Film Serbio inicia de manera espectacular y directa al grano. La pantalla de título muestra una caligrafía elegante y música de cámara para después ser destruida por la verdadera pantalla de título, letras gruesas y derruidas, música de rock. Pareciera que la película dijera “Oye, te gustan las películas de arte de países europeos que no podrías señalar en un mapa. Pues disfruta eso”. La escena inicial muestra al protagonista teniendo sexo sin censura con una actriz, para posteriormente mostrar que es una película y que está siendo vista por un niño, que es atrapado por su padre que resulta ser el actor, acompañado de su esposa que no es la actriz del video. En vez de reprender al niño simplemente retiran la película y hablan con él de cualquier otra cosa, posteriormente se le responderá con naturalidad a las preguntas sexuales que el niño haga. Esta escena muestra varias cosas importantes. No se va a censurar, el niño es muy inocente para entender lo que pasa, el padre no se avergüenza de su pasado, la madre no se escandaliza en lo absoluto ya que

Cine: Un Film Serbio y el problema del cine de impacto, Gustavo Guiérrez

está de acuerdo con la vida que llevó su esposo, la mujer del video es solo una actriz más, son una familia y hay amor y comprensión. En escenas posteriores la actriz porno intentará seducir al protagonista pero él se negará. Descuida su cuerpo mostrando el poco interés que tiene en volver. El sexo con su esposa es violento pero no hay escenas similares en sus videos, en ningún momento se pone en duda el amor que hay entre esa familia, no hay trama de indelidad, no hay duda, ni envidia o celos. La película se ha esforzado en ser agradable, en desarrollar personajes, pero ha sembrado la duda. Para empezar, ya sabemos que esto será brutal, nadie ve Un Film Serbio sin tener una pequeña idea de lo que le espera. El personaje del hermano se ha presentado como una persona que quiere a la esposa del protagonista, el director de cine viene acompañado de personas que se ven como matones, la pag. 36

música se distorsiona en ciertas escenas. Está claro que algo está mal, o va a salir mal. Para el momento en que la historia se vuelve brutal la sed de sangre del espectador se ha apagado. Ya no se busca el sufrimiento del padre de familia que ama a su esposa y a su hijo, de la esposa comprensiva, del hij o inocente. Se le teme al hermano celoso, al director sospechoso. La película ha generado empatía, y es cuando la brutalidad cobra fuerza porque no veremos a una asesina despiadada y su mejor amiga ser convertidas en amasijos de carne, ni a chicos sin personalidad ser de s humaniz ado s , o a p e r s o n a j e s va c í o s o detestables someterse a un procedimiento quirúrgico asqueroso y sin sentido. Vemos sufrir a un padre de familia que no hizo ningún mal, que solo busca lo mejor para aquellos a los que ama, y eso destroza al espectador. Muchos recuerdan Un Film Serbio por la escena de la violación de un bebé, pero es altamente conceptual. El verdadero sufrimiento está en los últimos minutos de la película. A diferencia de Saló o los 120 días de Sodoma, la película no se tomó su tiempo para ir desarrollando la tortura, desarrolló al e s p e c t a d o r p a r a s e r torturado. Claro que todo esto caería por su propio peso si no fuera por lo que hizo que la franquicia de Saw fuera mínimamente interesante en sus primeras entregas: se nota el maldito esfuerzo. Actuaciones, geniales, te crees cada una de las expresiones y emociones, son tan crudas como la película en sí. La fotografía hace un excelente trabajo mostrando cuando una escena está en calma y cuando todo se fue al demonio. La música es lo más destacable. La banda sonora

Cine: Un Film Serbio y el problema del cine de impacto, Gustavo Guiérrez

está compuesta de música desorganizada y molesta, más el añadido de sonidos que el oído apenas detecta y genera incomodidad en quien lo escucha. Además de que se presenta en los momentos más desagradables de la película. Está diseñada para hacerte sufrir. Esta película no es como el cine de impacto que está diseñado para saciar tu sed de sangre. Un Film Serbio quiere que te arrepientas de ella. Muchos dicen que el mensaje de Un Film Serbio es qué tan lejos estamos dispuestos a llegar como espectador para saciar nuestro morbo, pero me parece que es una crítica al cine de menor calidad del género. En 2019 se estrenó Loco Fin de Semana del director de Matando Cabos y crítico de cine Kristoff Raczyñski. La película es una película mexicana basura más del montón, pero fue hecha así a propósito, no solo eso sino que salió con dinero de su bolsillo, con un presupuesto mucho menor a las películas de comedia romántica que saturan el cine mexicano y que dio como resultado una calidad visual igual o mejor. Todo para probar un punto: si quieren hacer cine basura háganlo, pero de su propio bolsillo y dejen de chupar de fondos del gobierno. De ese modo es que Un Film Serbio lanza un mensaje al cine de impacto: Si quieren causar impacto, esfuércense. El público es cada vez menos impresionable pero apelar al lado empático siempre funciona. Siempre diré lo mismo, si quieres saber si una película es buena o mala fíjate si de lo que más se habla es de su aspecto menos relevante. Si lo único que sabes de una película de impacto es que es brutal el efecto es similar a cuando le llevabas tus notas a tu madre y te decía que ese 10 era tu trabajo. Si el cine de impacto impacta no es de aplaudirse, es su trabajo. Si una película de impacto muestra una trama interesante, personajes creíbles, música y fotografía sobresaliente, un giro de tuerca doloroso de ver y un tercer acto que destroza la sed de sangre de cualquier espectador, entonces es para darle a esta película una maldita ovación de pie. Recomendaré Un Film Serbio a todo aquel que busque una buena película, pero solo con estomago para ver cine de impacto del bueno. Es mi gusto culposo y me arrepiento de todo lo que vi. Pero Dios, que buena película.