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goñi garcía anita cristina camacho pepe betancort gerson díaz aida etxeberría adriel perdomo pepe vera fran rodríguez carlos reyes luz gloria francis pérez mario m. relaño lagaby ga miguel alejandro luisa-irene serba miryam ybotn ayatima cabrera sara hernández luis miguel coloma iván vilella iglesias moisés fleitas raquel plans fabio manosalva teresa correa macarena nieves sergio estévez massimiliano amelia álvarez javier santa ana

MARZO MAYO 2019

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Editorial

El dos mil, ese año se materializarían todas las predicciones... Nosotros, lo niños y niñas crecidos entre cromos, peonzas y canicas, soñábamos con revoluciones planetarias, platillos volantes y seres de otra galaxia. Y sin apenas pestañear, ese futuro llegó, llegó sin avisar, llegó arrastrando con nosotros el

facebook.com/nu2revista

EDITOR y DIRECTOR Fernando Barbarin REDACCIÓN María Larumbe

CONTACTO Telf. 928 177 440 Fax 928 177 435 revista@nu2.es www.nu2.es

mismo pasado. Ahora los bocatas son bollos, los tebeos pantallas, el barrio un centro comercial y los abusones, despiadados terroristas con wifi. La felicidad analógica dió paso a la dependencia digital. Por lo demás, poco más.

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DISEÑO Y MAQUETACIÓN Estudio de diseño CREA www.fernandobarbarin.com © PORTADA: NU2

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IMPRESO EN PAPEL ECOLÓGICO Joder, ¡recicla! DEPÓSITO LEGAL: G.C.1067/2007 Las opiniones, notas y comentarios son exclusiva responsabilidad de los firmantes, de las entidades y/o asociaciones.


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SUMARIO

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BASURALEZA

La Huella de la Ignorancia

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La Basuraleza es toda aquella basura que se encuentra abandonada en la naturaleza, término reconocido por la Real Academia de la Lengua Española

RELATO >

PANCHO LASSO >

Nadie · 10

2nu2 · 20

Soñé que descendía al fondo del mar y que atravesaba esa delgada línea...

Espacio para los alumnos y alumnas de la escuela de arte Pancho Lasso.

ARTE >

ARTÍCULO >

Desembarco · 12

Somos · 21

Una nueva apuesta de apoyo a la creación local de la Isla en el exterior.

Pasó el 8 de marzo y su algarada ruidosa de reclamaciones violeta, pubis alzados...

MEDIO AMBIENTE >

MI ISLA

Chorlitejo patinegro · 14

En el laberinto · 23

Elegida por la SEO/Birdlife como ave del año 2019.

Demasiados segundos, todos idénticos, machacan mi consciencia.

RELATO >

ARTE COLECTIVO>

A un cedro seco · 15

Parto cerebral · 24

Desde chico siempre lo busqué con la mirada, sentado y en silencio...

Espacio para el arte asociativo conejero canalizado por asociaciones culturales.

ARTÍCULO >

ALMACENADAS >

Arte en Mala · 18

Raquel Plans · 25

La primera persona que entró fue Oscar García Guerrero.

Exposición “Caídas” en la sala Cubo del CIC El Almacén

ABC SUB >

ISLAGRAM >

Cuando de islas hablamos · 19

Espacio móvil · 30

Cuentan las leyendas que Roraimenu, un hombre que habitaba en la isla.

En muchas ocasiones la belleza se camufla en lo cotidiano, una mirada tras la cámara...

COLLAGE > Fabio Manosalva . . . . . . . . . 28

MAR Y ARTE · 31

FOTOGRAFÍA > Teresa Correa . . . . . . . . . 29

Espacio de intercambio artístico donde el punto de referencia para el desarrollo creativo es el mar.

POESÍA > Macarena Nieves . . . . . . . . . . . 30

Prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos, ilustraciones e imágenes incluidos en esta publicación sin permiso por escrito del editor.

FOTOGRAFÍA > Sergio Estévez . . . . . . . . 31 PINTURA > Massimiliano Angeline . . . . . . 32 ESCULTURA > Amelia Álvarez de Mesa . . 33 FOTOGRAFÍA > Javier Santa Ana . . . . . . 34


Basuraleza La Huella de la Ignorancia La Basuraleza es toda aquella basura que se encuentra abandonada en la naturaleza, término acuñado para ser reconocido por la Real Academia de la Lengua Española en marzo de 2018. Esto significa que desgraciadamente será una palabra que utilizaremos muy frecuentemente, pues la basura está cada vez más presente en nuestro entorno, ensuciando y modificando nuestro paisaje. La ignorancia es la falta de cultura, por ello hemos querido llamar a este proyecto “Huellas de la Ignorancia”, pues la Basuraleza es la huella de la persona que ignora el daño que está haciendo, ya sea por falta de cultura o por falta de empatía. De hecho, la cultura de un pueblo podría medirse por la cantidad de basura que se encuentra en su entorno. Este proyecto nace en la isla de Lanzarote en el año 2017. Es un movimiento artístico que utiliza el arte y las nuevas tecnologías

como herramientas de comunicación y sensibilización. Intenta hacer visible el problema de la basura abandonada en la naturaleza, la Basuraleza. Para ello, en su primera fase durante el año 2018, se han realizado cuatro exposiciones artísticas en diferentes lugares públicos de la isla: Centro Comercial Deiland, Aeropuerto de Lanzarote, Escuela de Arte Pancho Lasso y Gran Hotel de Arrecife, esta última coincidiendo con el Congreso Internacional de Microplásticos “Micro2018”. En estas exposiciones se mostraban obras de diferentes artistas de nuestras islas en distintas disciplinas: escultura, pintura, fotografía y vídeo. Todas ellas elaboradas con basura recogida en espacios naturales de Canarias. Cada obra iba acompañada por las coordenadas exactas (Lat/Long) donde se encontró el residuo con el que se construyó o inspiró la obra artística. Todas estas geolocalizaciones pueden ser consul-

“La cultura de un pueblo podría medirse por la cantidad de basura que se encuentra en su entorno”.

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tadas en un mapa general que se encuentra en www.papacria.com Para obtener estos datos se utiliza la aplicación de geolocalización “papacria” para teléfonos móviles, que fue desarrollada para este proyecto, pudiéndose descargar de forma gratuita en PlayStore. En la actualidad solo está disponible para dispositivos Android pero en breve estará también disponible para dispositivos iPhone con novedades muy interesantes relacionadas de cara a la participación ciudadana. Esta aplicación está siendo actualizada por los alumnos de informática del CIFP Zonzamas de Arrecife como proyecto final de ciclo y estará disponible en abril de 2019. Además, la segunda fase de este proyecto se está desarrollando en este año 2019 en todos los institutos de la isla de Lanzarote. Tiene como objetivo la sensibilización de los alumnos ante el problema global que suponen los residuos abandonados en calles, carreteras y espacios naturales de la isla. Para ello, tras una breve charla de presentación del proyecto, se les

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enseña a utilizar la aplicación de geolocalización “papacria”, que posteriormente utilizan en la recogida de residuos que se realiza en las inmediaciones de sus centros educativos. Todos los datos recogidos ya sean fotos, comentarios de alumnos y geolocalizaciones de los residuos encontrados, pueden ser consultados en la web de papacria. Con los residuos recogidos en todos los institutos de la isla y al finalizar todas las actividades, se elaborará con los alumnos seleccionados de cada centro una escultura de gran tamaño que será expuesta, de forma itinerante, en diferentes lugares públicos de los siete municipios. Esta escultura irá acompañada de un mensaje que elaborarán los jóvenes participantes y que invita a una reflexión al público en general, pero en especial a aquellos que aún siguen generando Basuraleza en nuestro planeta. Mostrando a la población todo el material recogido y su localización, se intenta captar su atención y sensibilidad. Debemos resaltar que todos estos residuos fueron encontrados a no más


de cincuenta metros de los centros educativos. Mucha de la basura recogida es de los mismos alumnos (botellas de plástico, papel de aluminio de los bocadillos, latas de bebidas, bolsas de plástico, etc…), pero también encontramos escombros y materiales diversos que fueron abandonados al lado de los colegios e institutos donde nuestros hijos e hijas estudian. Los promotores de este proyecto aseguran que los resultados e implicación de los alumnos y profesores está siendo espectacular y añaden: “cuando hacemos recogidas de Basuraleza debemos exponerla en espacios públicos, pues es un material didáctico y de impacto muy efectivo; llevar lo recogido donde pueden estar los causantes de ello es imprescindible para crear un cambio de conducta”. En otoño de este año está previsto el 1º Certamen Artístico de Basuraleza. Este se celebrará en el Aeropuerto de Lanzarote y contará con varios premios en efectivo para las obras más destacadas. En este certamen se podrá participar desde cualquier

disciplina artística (escultura, pintura, literatura, música, etc…), con la única condición de que las obras que allí se presenten sean realizadas a partir de la basura recogida en espacios naturales, acompañadas de fotografía y localización. Las bases de participación estarán pronto disponibles en www.papacria.com Las personas que trabajan en este proyecto pertenecen a la Asociación de Reciclado Artístico “Papacría”, constituida en julio de 2007 en la isla de Lanzarote, cuyo objetivo social es el de diseñar y promover acciones que ayuden al cambio de conducta hacia el respeto del entorno.

Diseñador del proyecto: José Goñi García Artistas: Asociación de Reciclado Artístico “Papacría” Web: www.papacria.com / Redes Sociales: Papacría

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NADIE Soñé que descendía al fondo del mar y que atravesaba esa delgada línea entre lo superficial y lo profundo. Mientras me iba alejando de la superficie la oscuridad era cada vez mayor, todo lo importante ya no lo era tanto, dejaba de serlo y de tener poder sobre mí. Me encontré con otro mundo bajo el mar, fuera del espacio y del tiempo. Un mundo sin religión, bandera, lucha, guerra, clase, vacío… un mundo profundo e infinito, alejado de todos los horrores que invaden la tierra. Un mundo en el que me reconocía libre y el océano me gritaba… ¡¡DESPIERTA!! En este planeta no era necesario pertenecer a un hemisferio u otro, ni hablar la misma lengua para comprendernos, sentirnos o escucharnos. No había interferencias en la comunicación y el lenguaje era universal. No había que identificarse ante los demás para existir, ni decir a dónde ibas, o de dónde venías, o cuál era tu nombre o tu apellido… la relación con el SER tenía otro sentido. En ese viaje marino no había pasajeros privilegiados y todos experimentaban la alegría de vivir. No había un yo, nosotros o vosotros… porque todos nos sentíamos parte de un mismo mundo sin fronteras. Sentíamos que todos estábamos relacionados sin necesidad de construir o crear ninguna conexión, tan solo la de ser o estar compartiendo aquel maravilloso fondo azul; era una revolución azul,

que comenzaba en mí y se proyectaba en la relación con los demás. Y no lo había soñado… lo llevo sintiendo cada vez que miro el mar, cada vez que me sumerjo y desciendo a lo más profundo de sus entrañas, recordándome que soy agua. La melancolía me invade en cada despedida y la esperanza de un mundo mejor me consuela mientras comienzo el ascenso hacia la superficie. Un mensaje eterno… El océano nos pone de frente el infinito y el vacío existencial, el terror a dejar de ser alguien y sentir el vacío en un espacio desconocido, donde no soy reconocido. Pero a su vez, sentimos con placer que desaparecemos de la manera más dulce en su inmensidad. Dejamos de rendirnos ante la obligación voluntaria y el salvaje agotamiento de todo cuanto tenemos que ser. En ese rapto emocional, renunciar al ser o ser alguien, se convierte en un camino de dicha y liberación, un reencuentro en nuestra travesía existencial. Observando el océano en su inmensidad, podemos entender el infinito y la sensación de que no existimos de manera separada. La separación y los muros levantados a nuestro alrededor son una fachada ilusoria que nos separa de lo más profundo. Tirarlos, es dejar de ser alguien para ser NADIE y ser TODO. Cerca de nuestro origen y del origen de la creación. “Cuando la ola comprende que es el mar”.

Texto: anita. www.anitayelagua.com / Fotografía: Cristina Camacho 10


DiseĂąo: www.fernandobarbarin.com


desembarco JustMad X Edition Del 26 de febrero al 3 de marzo de 2019, el Área de Cultura del Cabildo de Lanzarote, a través del proyecto Desembarco, realizó una nueva apuesta de apoyo a la creación local de la Isla en el exterior, en el marco profesional de la décima edición de la Feria de Arte Emergente JustMad 2019, con el objeto de promocionar y poner en valor la obra de los creadores Pepe Vera, Gerson Díaz, Aida Etxeberría y Adriel Perdomo, en forma de una propuesta artística que busca reforzar estratégicamente la fotografía contemporánea realizada en Lanzarote. Mostraron un trabajo fotográfico que, más que abordar cuestiones formales y convencionales, deseaba profundizar en la capacidad de inspirar que descansa en las imágenes visuales seleccionadas por dichos fotógrafos, en las que se desea contar una historia, desvelarnos un secreto, remover nuestros sentimientos o hacernos reflexionar ante ellas.

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GERSON DÍAZ/ AIDA ETXEBERRÍA_Lamalera Este sobrecogedor y rotundo trabajo fotográfico, dotado de una fuerte estética vivencial, forma parte de una reveladora investigación artística y antropológica centrada en capturar la esencia y el testimonio visual de los tradicionales modos de vida de los habitantes de Lamalera, una comunidad pesquera situada al sur de la isla de Lembata (Indonesia). En este irrepetible proyecto fotográfico se documentan aspectos de la vida cotidiana de esta población que sobrevive en torno a la captura de ballenas con arpones y técnicas artesanales, que llevan realizándose desde tiempos inmemoriales y desde parámetros sostenibles y fundamentados en prácticas como el intercambio de bienes, el reparto comunitario de tareas, y una convivencia armónica que les permite aún ser independientes, aunque no exentos de amenazas externas derivadas de la globalización mundial, de la inminente llegada de la industria turística y de la sociedad de la información tecnológica.


ADRIEL PERDOMO_MiBarrio Partiendo del imaginario urbano descarnado de diferentes localizaciones del extrarradio de Arrecife (Lanzarote), Adriel Perdomo nos invita a pasear por su barrio, Altavista, en el que se respira una estética descuidada e imprimida por la extraña y desconcertante convivencia de solares abandonados y rincones imposibles, con esa singular mezcla de construcciones nuevas y antiguas, pero que nunca fueron realmente terminadas. Este trabajo artístico de “fotografía de calle” se erige como un puñetazo visual en forma de testimonio gráfico plagado de imágenes y composiciones inusuales, sorprendentes y centradas en el desordenado contexto de los extrarradios urbanos. En sus fotografías, las carencias, el abandono, los errores urbanísticos, el pastiche cultural o las contradicciones socioeconómicas dibujan una visión de Arrecife alejada de los clichés fotogénicos del Lanzarote turístico, pero no exenta de una belleza plástica que radica en la complicidad irónica y curiosa de la mirada personal e inquieta de un fotógrafo empeñado en buscar la poesía en los lugares que no quiere nadie.

PEPE VERA_Schwarzesee. Lago negro Una mirada oscura e inquietante sirve como contrapunto artístico a Pepe Vera para recrear la atmósfera y los escenarios cinematográficos que rodean a estas bellas localizaciones que funcionan casi como fotogramas de una película de terror en la que parece que ocurrirá algo, mientras se testimonia el plácido trascurrir de los días de descanso de los turistas alemanes que acuden a las inmediaciones de los lagos Schlachtensee y Krummer Lanke, situados al suroeste de Berlín, junto al bosque de Gronewald. Estas arboladas orillas dan cobijo a miles de anónimos bañistas que protagonizan las escenas cotidianas de esta serie fotográfica, en la que vemos cómo se disponen a bañarse, a practicar deporte, caminar o jugar, tanto en las áreas habilitadas para tomar el sol y bañarse, como en las zonas naturistas donde se practica el nudismo.

Pepe Betancort Área de Cultura del Cabildo de Lanzarote


> artículo

TexTo e ilusTración: fran rodríguez

Chorlitejo patinegro La Sociedad Española de Ornitología SEO/Birdlife ha elegido como AVE DEL AÑO 2019 al Chorlitejo Patinegro.

Está catalogada como “vulnerable” en el Libro Rojo de las aves de España y aparece considerada como “De interés especial” en el Catálogo Nacional de Especies Amenazadas. Residente en canarias (Tenerife, Gran Canaria, Fuerteventura, Isla de Lobos, Lanzarote y sus islotes) nidifica particularmente en las costas de las islas orientales del archipiélago.

Lanzarote están la presión que ejercen en su hábitat nuestras mascotas y los gatos salvajes, los coches y bicicletas que no respetan la señalización, circulando en espacios naturales fuera de los caminos y senderos ya existentes y también la limpieza mecánica de las playas junto con la retirada de las algas y demás materiales orgánicos que el mar deposita en nuestras playas.

En Lanzarote y La Graciosa, durante los últimos años, el exceso de actividades turísticas recreativas, en playas en las que hasta hace poco no acudían los turistas en masa, puede ser con mucha probabilidad, la causa del descenso del número de nidos y parejas reproductoras recogido en los censos. Según SEO/birdlife “El turismo masivo y algunas formas de ocio en las costas suponen una fuerte molestia para estas aves, en especial durante la temporada de cría; la construcción descontrolada de nuestro litoral también ha representado la destrucción de buena parte de sus hábitats”. Es sumamente necesario por parte de las administraciones regular la gestión y los usos los espacios naturales, determinando la capacidad de carga de las diferentes actividades turísticas en relación a la conservación del ecosistema.

También hay que destacar que las campañas de limpieza de zonas costeras (especialmente el tramo que va desde La Santa al Risco de Famara) en periodo de reproducción, aunque son muy positivas para el medio ambiente y debemos estar orgullosos/as de todas aquellas personas que se implican voluntariamente en su conservación, si no se hacen con el asesoramiento de un especialista en ornitología, puede afectar de manera drástica a determinadas poblaciones. Si eres el coordinador de una de estas campañas de limpieza ponte en contacto con expertos, puedes pedir asesoramiento en la Reserva de la Biosfera.

Dentro de las amenazas que sufre esta especie en

Ilustración: Fran Rodríguez O.D. foto: Gustavo Tejera. Texto: Fran Rodríguez. Asesoramiento y revisión de textos: Gustavo Tejera.

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Ayudemos al chorlitejo y estaremos conservando todo un ecosistema. Recuerda que todos nuestros recursos que usas provienen del medio ambiente y que éste puede gestionarse de una manera sostenible que posibilite la conservación de dichos recursos a medio y largo plazo.


Fotografía: Carlos Reyes, 2018 Texto: José Ramón Betancort Mesa

A UN CEDRO SECO Desde chico siempre lo busqué con la mirada, sentado y en silencio en el asiento trasero del coche. Desde que dejábamos atrás la fábrica de Lloret y Linares, yo intentaba localizarlo sobre el perfil recortado de la negra colada volcánica que llega hasta la playa de La Arena. Y allí sigue estando. No sé cuánto tiempo más seguirá el viejo cedro recostado sobre la grieta del volcán que le sirve de parapeto, aguantando y esperando a que el viento lo traiga al suelo definitivamente.

ocultaba entre los muros de piedras de las salinas de los Mármoles. Aquella hazaña heroica del pobre árbol, a fuerza de puro verde, la tengo grabada en mi memoria, como una severa y honesta lección de resistencia incierta, como la tienen también los últimos caserones decimonónicos del Arrecife burgués de la calle Real, que inexplicablemente se resisten a caerse de viejo, ante la mirada indolente e incapaz de una ciudadanía y de unas instituciones que también parecen muertas.

Como un castigo bíblico creció sobre el malpaís que baja desde Tahíche. El mismo malpaís de las erupciones históricas que recordara en sus memorias arrecifeñas el historiador José Agustín Álvarez Rixo en su ancianidad portuense y que también inmortalizaran los naturalistas George Hartung y Ernst Haeckel durante su estancia en la isla en el siglo XIX. Sobre ese mismo volcán logró sobrevivir en un territorio adverso este cedro, como la expresión inequívoca de nuestro inútil empeño insulario de conseguir la ilusión de una isla más verde. Una isla distinta a esta.

Seguramente, la suerte del cedro estuvo marcada por las salinas y sus gentes, quienes debieron plantarlo en las inmediaciones de una casa que hoy se derrumba a lo lejos entre el polvoriento esqueleto de los cocederos del inmenso ingenio salinero que se extendía desde la playa de La Arena hasta las Caletas. Debió tener una mano amiga que lo regaba y lo mantenía vivo cuando la humedad de la lluvia se apagaba. Qué orgulloso se le veía entonces desde la carretera que bordeaba la costa norte de Arrecife en dirección a Los Charcos. Alto, solitario y verde se levantaba sobre su tronco leñoso, dejando abajo el suelo volcánico para testimoniar su lucha e iluminar la imaginación de un niño que soñaba con árboles y con las lluvias de invierno que transformaban los llanos polvorientos de Valterra y Porto Naos en verdes praderas de barrilla, hasta que la primavera las volviera rojas.

Pese a todo, él tuvo una época de esplendor, que lo mantenía todo el año vestido de verde. De un verde vivo e intenso. En ese tono verde oscuro y profundo que solo lo tienen los cedros. Un verde puro sobre el negro del volcán y el azul ultramar del Atlántico que tiñe de añil los cielos que limpian los Alisios. Yo retrasaba la despedida del cedro, a través del cristal de la ventanilla del coche, mientras veía cómo se

Desde hace años ya está muerto. Es ahora una sombra delgada y seca. Hoy solo espera que el sol siga resquebrajando su duro corazón de noble madera o que una racha de viento acabe con sus días de faro del paisaje salinero. Solo entonces dejará de inspirar la mirada fotográfica de los nuevos cazadores de mitos extraños sobre el mar de la colada de lava que se hunde en la bahía de nuestros puertos.

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> salitre

TexTo e ilusTración: luz gloria

EL HOMBRE SIN SOMBRA

ARTE

Ya he dicho muchas veces que la primera exposición que hicimos en la galería, se llamaba Incierto, porque esa era nuestra filosofía, el no tener certezas, el aprender a manejarnos en la incertidumbre, el no tener ideas preconcebidas. He contado que detrás de Incierto vinieron 23 exposiciones más entre colectivas e individuales y que han pasado por aquí más de cien artistas, algunos muy conocidos y otros que empezaban en el mundo del arte, y he dicho también que hemos hecho muchos amigos y hemos sentido el apoyo de mucha gente. Lo que nunca he mencionado es que el primer día que se abrió la galería, el ocho de marzo de 2014

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EN MALA a las seis de la tarde, la primera persona que entró fue Óscar García Guerrero, con el que hablé un rato hasta que ya empezó a entrar gente y nos disipamos. A partir de ahí, estuve tan liada, que perdí de vista al primer visitante, pero en ese rato que pudimos hablar, me dijo que era periodista y amante del arte y que en cualquier cosa que necesitara estaba a mi disposición. La frase en sí me resultó pasada de moda, "a mi disposición”, ¿qué significaría eso? Pronto supe lo que quería decir. Venía todos los días a preguntarme qué necesitaba, me traía flores, se ofrecía a hacerme los recados, me escribía las notas de prensa, me acompañaba a ver a los artistas mientras él nos hacía el reportaje fotográfico, iba de compras conmigo, me ayudaba a hacer los canapés, me animaba en momentos de bajona, me secundaba en casi todas mis ideas, y los catálogos, carteles y el diseño lo hacíamos juntos. De repente, lo hacíamos todo juntos. Algo ocurrió ese primer día en el que Artenmala abrió sus puertas, esa primera persona que entró y yo, nos enamoramos; no buscábamos el amor, pero ocurrió. Mientras organizábamos inauguraciones y clausuras, construimos una historia de amor real, una historia que no era de color rosa sino de claroscuros y de mucha comunicación, de un deseo muy intenso de construir algo que mereciera la pena. Mientras nos adaptábamos el uno al otro, llegamos a estar tan a gusto, simplemente por el hecho de estar juntos, que aunque pueda parecer cursi, nos veíamos ya como compañeros para toda la vida. Por eso querido Óscar, y porque juntos compusimos una auténtica obra de arte, te felicito, te doy las gracias, y brindo contigo por estos cinco años de amor en ARTENMALA.

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> abc sub

FOTO: francis PÉrez www.francisperez.es TEXTO: Mario M. relaÑo http://hisaetuvalu.wix.com/mariomrelano

CUANDO DE ISLAS HABLAMOS Cuentan las leyendas que Roraimenu, un hombre que habitaba en la isla Ali´ite, situada en el Océano Pacífico Sur y parte integrante de las actuales Islas Salomón, casado y al parecer buen marido, fue abandonado por su esposa Sauwete´au para irse a vivir en pecado con su amante a la isla Teonimanu. Roraimenu, al que anteriormente denominé hombre, debía de ser en realidad un dios porque, una vez repuesto del shock inicial de su incipiente cornamenta y tramada la venganza contra su esposa, compró en algún océano ocho olas y con ellas se dirigió a la isla donde copulaban su esposa y el amante. Viajó con cuatro de las olas amarradas a la parte delantera de su canoa y con las cuatro restantes en la parte trasera. Cuando llegó a la isla de Teonimanu, sin ser visto plantó cerca de la playa dos plantas de taro, guardó otra de ellas y regresó en su canoa nuevamente a Ali´ite. Su plan era el siguiente: una vez que a las plantas de taro le brotaran las hojas, comenzaría el ataque de las olas contra la isla. Y así fue como ocurrió. El día que de las plantas brotaron hojas, se convirtió en el día anunciado. Roraimenu, situado en la cima de una montaña, pudo observar como las ocho olas que compró irrumpieron, como si de un gran tsunami se tratara, en la

tranquila isla de Teonimanu. Su esposa y amante murieron, sí, pero la catástrofe fue aún mayor y provocó que la isla se hundiera y desapareciera para siempre. En estos últimos meses de este nuestro siglo, los dioses de los océanos han querido que otra isla fuera tragada por las aguas. Se trata de East Island, una pequeña isla del archipiélago de Hawái que fue arrasada hasta su desaparición tras el paso del huracán "Walaka". Esta isla, a pesar de estar deshabitada por el hombre, no era un trozo de tierra sin más. East Island era, por ejemplo, refugio para dos especies animales en peligro de extinción: la tortuga verde de mar hawaiana y la foca monje de Hawái. A finales del año pasado se percataron también de la desaparición de un pequeño islote japonés llamado Esabe Hanakita Kojima. No se sabe aún con certeza el motivo de la desaparición de esta isla de apenas metro y medio de altura, pero se especula con el incremento del nivel del mar a causa del deshielo de los polos como el motivo principal. El cómo y por qué de la desaparición de estas islas y la subida de las aguas será tema sustancial que abordar durante los próximos años. Ahora ya es una realidad y las pequeñas islas son especialmente las más vulnerables. 19


> 2nu2

PancHo lasso

laGaby Ga

MIGuEl AlEJAnDRO MEDInA

“El amor es la ostia”

“Sistema Galáctico de KAOT”

luISA —IREnE SERbAn

“Sea in the shell”

“Conversation about Victor”

AyATIMA CAbRERA

“Repairing” ·20

“Searching”


SOMOS Pasó el 8 de marzo y su algarada ruidosa de reclamaciones violeta, pubis alzados hechos de dedos, pancartas sostenidas por manos jóvenes y manos arrugadas. Manos de la mano. Pasó el 8 de marzo y nos dejó sabor a sororidad y el aire impregnado de esperanza. — ¡Adelante, que son pocos y cobardes! Nosotras SOMOS hoy con mayúsculas arrogantes, desplegada en abanico la identidad que estuvo encogida bajo siglos de desprecio. Somos hacia el pasado, con la mirada puesta en cada una de las mujeres que individual o colectivamente se rebelaron al sometimiento y se reclamaron seres con luz propia, cargadas de humanidad. Y somos hacia el futuro porque cada célula de nuestro cuerpo multiplicador de cuerpos y cada poro de piel femenina exigen perpetuarse en generaciones de iguales. Mujeres con flores rojas en el pelo que son manchas de sangre y revolución eterna, rosas ingenuas de delicados pétalos ajusticiadas contra el muro de un cementerio. Mujeres hechas de esquirlas de naturaleza, que germinan y florecen, que guarecen, alimentan y dan sombra.

Se acabaron la mansedumbre y el miedo. Regresaremos a los pies de los caballos, al discurso en la palestra, al púlpito derrocado.

Abriremos trincheras con las uñas, nunca más sepulturas. ¡Disparemos flores rojas como grana! Contra el flujo de sangre vertida de juguete roto.

Volveremos a la lucha inquebrantable por la paz que destierra la tormenta. Nacerán gritos, crecerán certezas... Que la violencia no gane la partida.

Cinturas y tobillos amarrados en un lazo que nunca se desate, para alcanzar el cielo con los dedos y escribir en el aire: Somos. . Texto: Miryam Ybot ilustración: sara hernández


> mi isla

luis Miguel coloMa http://islaflipica.blogspot.com.es

EN EL LABERINTO

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emasiados segundos, todos idénticos, machacan mi consciencia. Me recuerdan que aún estoy en el centro mismo de una espiral inmensa como el tiempo. Una fiera ciega que me habita y me devora. Espero sentado en el suelo frío de una habitación. Grande. Cuadrada. Blanca. Vacía. A integrarme en la nada, tal vez. La cadencia imperturbable de un reloj de arena sostiene todo mi ser. Abrazo mis rodillas. Cierro los ojos. Sigo esperando.

Avanza sin rumbo definido. A veces sale, da vueltas a Iván Vilella Iglesias "Herrumbre y laberinto" Fotografía y edición digital. 29,7 x 21 cm. mi alrededor y vuelve a entrar. Me taladra la piel a tación cuadrada y vacía al menos deja de ser blanca. Su fuldentelladas. Astilla los huesos con la parsimonia cruel de una gor me daña la vista. Con dificultad, me traslado a la esquina gota de agua que cayera cien millones de veces sobre un cencontraria. Ahora miro hacia arriba. Pero no sé si el viento la tímetro cuadrado indefenso, pero he aprendido a ignorar el habrá volcado. Abajo. Arriba. Qué más da. Me siento y espedolor. Si hubiera una ventana, la abriría para que saliese y se ro. Tengo prisa. El tiempo se acaba y ya me he vuelto traslúperdiera en el horizonte. Pero detrás de las montañas y las cido. Seguiré esperando. nubes, al final del mar, tarde o temprano siempre habrá otra pared sin ventanas que te devuelva al mismo lugar. Te quedas Amanece afuera. El viento ha amainado. Dentro de mí, tamigual que antes, pero con una esperanza menos. bién. Ya casi no siento dolor. Necesito salir. Espero. Me asfixio. Sigo esperando. Me estoy desvaneciendo en el aire. No hablo. Nadie me oye. Repaso minuciosamente cada Ahora soy aire. Ya no importan la luz ni su ausencia. Arriba o palmo de pared. No oigo. Nadie me habla. Podría aparecer abajo. Dentro o fuera. Estoy encerrado en un laberinto diáfaen cualquier momento, desde algún agujero efímero, una no. Sin salida. Sin paredes. Ahora soy inmaterial, pero lo mano tendida. Cierro los ojos y genero mi propia oscuridad. inundo todo. Como el agua. Como el aire. Sigue girando. Más violenta. No alcanzo a calcular con cuántos segundos idénticos se construye una verdadera noche. Da Soy calor y soy frío. Soy pensamiento. Soy tiempo. Como una igual, no logro atraparlos. Abro los ojos. De nuevo es de día. supernova, estallo y me convierto en una lluvia de segundos Ahora estoy en una esquina del techo, con la espalda apoyaafilados que se clavan en la quietud de la tierra y en la calma da en la pared. Del suelo caen flores pero marchitan antes de de las aguas. En la certidumbre de los poderosos y en la tranllegar. El viento me va borrando por dentro, pero lo oigo quilidad de conciencia de los tontos complacientes. Ahora fuera. Al otro lado de las paredes blancas. Vuelvo a cerrarlos. soy una espiral inmensa como el tiempo. Una fiera ciega que Para escuchar su aullido, prefiero la noche. En la oscuridad, te busca para habitarte y devorarte. la destrucción se vuelve más íntima. En la oscuridad, la habi-

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> almacenada I Raquel Plans ¿De qué hablas en esta exposición? Concebí esta exposición en torno a la idea de “caída” como representación del fracaso y la derrota. Pero en realidad toda la obra gira en torno a las emociones. A esas emociones a las que queremos dar la espalda porque son “incómodas”. Hoy en día vivimos bajo el decreto de ser felices por imposición. Constantemente nos bombardean mensajes motivacionales que nos instan a alcanzar nuestros objetivos y nos recuerdan que rendirse no es una opción. Y yo me planteo, ¿qué sucede si estamos cansados o si simplemente no acabamos de tener claras nuestras metas? Al hecho de encontrarnos perdidos hemos de sumar el sentimiento de culpa porque todo a nuestro alrededor nos dice que debemos luchar y tenerlo todo muy claro. Como Punset nos recuerda, “la felicidad es un estado transitorio”. La vida está llena de altibajos que traen consigo un sinfín de emociones a las que no podemos dar la espalda. Momentos en los que sentimos que hemos perdido el control. Y esta exposición no es otra cosa que una colección de relatos de vidas que experimentan esa “ausencia de control”. Seres que se sienten vulnerables y agredidos, que andan perdidos y con dudas, que se han dejado llevar por la inercia y los condicionantes externos, que no se reconocen a sí mismos… Supongo que como todos y cada uno de nosotros en algún momento de nuestra vida. ¿Cómo llegaste a configurar un proyecto expositivo así? Comenzó como una serie de esculturas figurativas de pequeño formato, en bronce o aluminio. En inicio había una concepción bastante clásica. Me apetecía volver a la pura figuración después de todos estos años trabajando desde una perspectiva más “simbólica”. Pero a medida que iban surgiendo las piezas fui siendo consciente que eran muy “narrativas”, es decir, podía percibir una historia detrás de cada una de ellas. Y de un modo bastante casual, como surgen todas las buenas ideas, decidí “escuchar” sus historias y sentarme a escribir. Fue todo un descubrimiento ya que la literatura ha sido siempre mi mayor influencia y llegar a la palabra a través de la escultura, que es lo que más me identifica, sentir que las historias no las pensé yo, sino que me las contaron ellas, mis esculturas… Bueno, es difícil de explicar, ha sido casi mágico, diría yo. Y una cosa va llevando a la otra. Yo soy de una generación en la que la palabra va ligada al papel a pesar de pasar horas delante de una pantalla. Así que una vez tenía las historias sentí la necesidad de pasarlas al papel y eso me llevó a dibujar. Pero yo no dibujaba desde la facultad, así que después de veinte años tuve bastantes dudas acerca de cómo enfocarlo. Finalmente, opté por realizar unos pequeños “libros de autor”, cada uno con una historia, y tirar de boli y de grafito, que es con lo que me siento más cómoda. Y después de todo este trabajo a la hora de plantear la exposición surgió el problema de cómo plasmar todo esto en una sala. Porque

Hasta el 23 de marzo la artista Raquel Plans nos muestra su exposición “Caídas” en la sala Cubo del CIC El Almacén, integrada por esculturas, ilustración, pintura mural y videoarte

yo tenía muy claro que quería que las esculturas se leyeran con su historia, que para mí era lo más importante. Aquí he de dar las gracias a Pepe Betancort, que desde que le planteé el proyecto tuvo la idea de intervenir las paredes con los textos y dibujos, y me dio carta blanca para hacer lo que considerara. Sin sus aportaciones esta exposición no sería lo que vemos ahora. Por suerte, además, decidió que cambiáramos de sala y exponer en El Cubo y no en El Aljibe, como hablamos en un inicio. El Cubo es casi como un lienzo en blanco, como un papel enorme sobre el que he pasado unas buenas horas entretenida con mis rotuladores escribiendo y dibujando. Y bueno, finalmente decidí incluir también una pequeña animación porque tenía muchas ganas y no lo había hecho por falta de tiempo. Pero si en algo soy experta es en optimizar tiempo y recursos, así que pude tenerla terminada. Me gusta mucho montar vídeo. Es como montar un puzle, cuadrando fotogramas y audios dejándome llevar solo por la intuición y el sentido del ritmo, es divertido. ¿Ha sido, por tanto, un proyecto complejo? Supongo que sí, visto en perspectiva. Han sido dos años de atravesar por muchas dudas y de ir tomando decisiones. Pero bueno, en eso consiste este trabajo. Yo sigo la filosofía que aprendí de pequeña leyendo el “Momo” de Michael Ende. Que las calles se barren un paso detrás de otro. Una decisión te va llevando a otra. Así configuro un proyecto como este y es, en realidad, como me planteo todo lo que hago o no hago. Nunca hubiese podido abordar algo así desde el principio. Y creo que el mismo proceso que he seguido habla también del propio concepto del que trata la exposición. El no concebir la vida como una meta hacia la que hay que llegar, sino el ir viviendo los procesos, dejar a los momentos y a las emociones su tiempo y su espacio para que fluyan y te vayan guiando y enseñando. Y cuando dejas fluir lo que viene y te mantienes atento, finalmente las piezas van encajando, aunque en ocasiones parezca que estás en “punto muerto” y debas dejar las cosas en “barbecho”.

Entrevista: Pepe Betancort / Área de Cultura del Cabildo de Lanzarote. Fotografía: Joaquín Vera

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Teresa Correa

Macarena Nieves

Sergio Estévez

Massimiliano Angeline

Amelia Álvarez de Mesa

Javier Santa Ana

Fabio Manosalva

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esTa sección es PosiBle gracias al PaTrocinio de:

AYUNTAMIENTO DE ARRECIFE Concejalía de Cultura

La sección “MARTE, mar y arte” ofrece un espacio de diálogo para artistas canarios o residentes en Canarias, cuyas obras estén inspiradas en el mar. Aquí tienen cabida las disferentes disciplinas artísticas que habitan en las islas.


FABIO MANOSALVA

“TURISTA MALUCO”

Collage

Una reflexión desde el universo urbanita frente al insondable mundo del mar.

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TERESA CORREA

“FIQUININEO, LANZAROTE” ...al antojo del alisio y del jable... De la serie/Paisaje del imaginario isleño. Agradecimientos: PRORED.

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MACARENA NIEVES

vigilante

Hay que volver a decir Marguerite Duras

no alcancé zaguán abierto – en la expresión de mi padre – solo engendros de estiércol abrigando desperdicios a rastras un pie descalzo al salitre el otro protegido solo un mar en la mirada de manos agrietadas a nacer de primogénita

En todas las ventanas de hotel el mar avizor vigilante siempre en lontananza cuando no estoy en casa

lo insular Lo terrestre lo mece la mano de arena al carecer lo insular de vicisitudes que no sean las propias del mar ¡siempre tan salado! Del poemario Lo que la tierra alberga

tierra seca en labios amorosada como ademán de despedida Del poemario Decir solo.

escarmiento Aprendimos a caminar con piedrecitas en los bolsillos – por el viento y algunas lluvias – hasta que una pleamar nos desmarcó de la vida

Origen A GustaveCourbet

… anidaron mariposas en mi coño… Se me bizca la mirada si no te hallo horizonte roída se me queda la piel sin enjuagues de tu agua frontera de viento para seguirte – mar – … se echaron a volar los pájaros de mis axilas… Del poemario Me declaro difunta

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SERGIO ESTÉVEZ

“LANZAROTE”

Técnica: fotografía, grabado, acrílico.

Quiero ver dentro Te miro verde, quiero ver dentro ¿eres transparente?, ¿qué escondes mar? ¿solo sal escondes? ¿o ilusiones tragadas? mil sueños en salazón de óxido a tu lado en hierro armado olvido corazón. 31


MASSIMILIANO ANGELINE

“DEEP BLUE”

2018 Óleo sobre lienzo 97x97

La forma y los colores de una isla misteriosa. En las obras emerge una dimensión hecha de rocas, arena y océano.

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AMELIA ÁLVAREZ DE MESA

Fotografía: Carlos Reyes

“JO, MORENA PINTÁ”2019 Mural de maderas y residuos marinos. Localización: Bar El Almacén

¡Jo, morena, Jo, morena pintá, que viene el macho y te come la carná!

Canción popular canaria empleado para la pesca de la morena

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JAVIER SANTA ANA

“BOSQUE DE ROCAS”

Fotografía digital, efecto fotoeléctrico

Intento captar todo aquello que el mar a tocado o tocará, rescatando mundos en miniatura, que al fotografiarlos los elevo a un universo cercano.

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Profile for fernando barbarin

NU2 Nº52  

MAR Y ARTE CANARIAS

NU2 Nº52  

MAR Y ARTE CANARIAS

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