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EDICIÓN 17 - DICIEMBRE/ENERO DE 2016

UECA

ISSN 2422-250X

YUCAS

HÉCTOR OCHOA

SUPER SCIENCE FRIENDS BRETT JUBINVILLE

TALLER FIGURA HUMANA

Fotografía / Photography Andrés Agudelo

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

EL LOGO DE LA

CHUECAMENTA Es, precisamente allí, en el espíritu del símbolo, donde La Chueca echa raíces y se arraiga. Un ejemplo de esto mismo es el logo de la revista, su verdadero rostro en un mundo infestado de máscaras, pues su diseño está marcado por el símbolo: psicoanalítica encriptada en cada uno de sus trazos. El círculo interno representa el inconsciente personal, la noción del individuo cíclico y eterno. El círculo exterior es el inconsciente colectivo y universal, que encierra la consciencia (representada aquí por un cuadrado). Todo el esquema está dividido por una línea que representa el dualismo; de la que se desprende (justo en el centro y de forma perpendicular) un trípode. Todo esto es La Chueca: el espíritu de resistencia de una creatividad colectiva que se resiste a morir; o más bien, a dejarse morir, en un mundo de técnica y consumo, en donde el arte solo tiene encanto (para muchos) en la medida de lo snob. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

LA CONTRACULTURA Y SU INTERVENCIÓN EN LA SOCIEDAD DEL PROGRESO, CON RESPECTO A LA REVISTA LA CHUECA. John Gómez.

REVISTA LA CHUECA 5

FotografĂa / Photography Juliana Sierra

LA CHUECAMENTA LOGO It is precisely there, in the spirit of the symbol, where La Chueca takes root and is rooted. An example of this is the logo of the magazine, its true face in a world infested with masks, because its design is marked by the symbol: psycho analytic encrypted in each of its strokes. The inner circle represents the personal unconscious, the notion of a cyclical and eternal individual. The outer circle is the universal collective unconscious, which contains consciousness (represented here by a square). The whole scheme is divided by a line representing the dualism; from which it follows (right in the center and in a perpendicular way) a tripod. All this is La Chueca: the spirit of resistance of a collective creativity that refuses to die; or rather, to be left to die in a world of technique and consumption, where art only has charm (for many people) in the extent of the snob. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ THE COUNTER-CULTURE AND ITS INTERVENTION IN THE SOCIETY OF PROGRESS IN REGARD TO LA CHUECA MAGAZINE. John G贸mez.

REVISTA LA CHUECA 8

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

Fotografía / Photography Andrés Agudelo

Traemos ésta edición con el propósito de cerrar un ciclo, llevando a ustedes el logo de la Revista La Chueca en su significado más tangible, y en su sentido más práctico: como materialización del ego, los sueños, y el eterno retorno sobre sí mismos. Abordamos el número 17 en el sentido en que esta sociedad concibe esa etapa previa a la mayoría de edad de los individuos, pues nuestra Chueca no para de crecer. Y es quizá, una parte de esa visión arquetípica -un tanto mística- la que la relaciona con el número 17 en las cartas del Tarot: La estrella, que en términos simbólicos representa el brillo efímero de un periodo que se desvanecerá, pero también la expectativa de un brillo naciente. Esta edición trae diversas luces de pensamiento creador e intuitivo, que incluyen lo corporal, el valor ético de las visiones religiosas, la poesía hecha piel -hecha vino-, el cine animado como subversión de la historia, el cine sobre las problemáticas sociales del campo, la naturaleza desnuda al grafito, y la música, como eterna dotadora de sentido.Todo aquello que nos define como humanos reunido aquí -elementos varios de una misma experiencia visionaria-, y justo al pasar la página. Jose Girón y John Gómez Diciembre de 2015

EDITORIAL

LA CHUECAMENTA EDICIÓN / EDITOR JOHN GÓMEZ DISEÑO / DESIGN JOSE GIRÓN JOHN GÓMEZ ANGÉLICA CASTELLANOS

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

DIRECCIÓN / DIRECTORS JOSE GIRÓN JOHN GÓMEZ FOTÓGRAFÍA /PHOTOGRAPHERS ANDRÉS LAMUS JULIANA SIERRA ANGÉLICA CASTELLANOS PRODUCCIÓN/ PRODUCERS JOSE GIRÓN JOHN GÓMEZ ANGÉLICA CASTELLANOS TRADUCCIÓN/ TRANSLATORS JAVIER GÓMEZ SILVANA RODRÍGUEZ SONIA ROMERO PORTADA/COVER ANDRÉS AGUDELO

REVISTA LA CHUECA 12

NÚMERO 17 / NUMBER 17 DICIEMBRE/ENERO 2016 www.lachuecamenta.jimdo.com

VENTANA

URBANO NATURAL

POESÍA Flor Codagnone Un velero suelta la noche Madrugada en el Dante Café-Bar CUENTO Ibrahim Encuentro fatal El páramo del silencio

MODELOS Kitty Miau Zaida Acosta Villabona Andrea Juliana Córdoba

HUMANIDAD DE LA CÁMARA EXPERIENCIAS EN FOCO Yucas

SUPER SCIENCE FRIENDS

104 140

PSICOFONÍA

TRAZOS DIBUJE FIGURA HUMANA Jaime Pico Duque

CONCIERTO IV ANIVERSARIO LA CHUECA Merisi Nick Laos Sen2 KallejeroX Respuesta al Sistema ZAZOUS

Inspiration rain Editorial La Semilla Amarilla

Other crimes of love Juan Carlos G贸mez Becerra

Beginings Editorial La Semilla Amarilla

Haikus for the moon Pablo Sergio Arias Barrera

Whispers Pablo Sergio Arias Barrera

Short Stories Digital Antology La Semilla Amarilla 2015

DIGITAL BOOKS

ILUSTRADOR/ILLUSTRATOR

ANDY

REYES

VENTANA

FLOR CODAGNONE a r r a” .

Los amantes sin nombre gozan y se violan. Exprimen sus cuerpos, limpian la sangre, viajan por ríos húmedos.

I lu

Quise saber si mentías, si cambiabas de lugar tus palabras sólo para atraparme, pero no sabés que resbalo, como los peces. s ”.

Voy a romperme como las flores, a romperme, y vendrá el tiempo, vendrán los ojos. No hay nada más tristemente mío que mi tristeza ni nada más deseado que mis deseos ni nada más callado que lo que digo.

, “At a d o”.

, “ B rag a

Sexo

e Sexo

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rio

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. da z er I lustración E s

Di stra . a d ción E sz er

exo

, “A g

En la guerra de los cuerpos, el amor nunca se dijo.

I l u st

ració n E s

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I lus

Las palabras van a morir a la angustia y no hay signo que escape a ese paso.

.D rd a tració n Es z e

rio

Sexo

Estamos condenados a la música del adiós. , “ C ul o ”.

Ilu

ci ó nE sz e r d a. D i a r i o d

“A

a n o s ”.

xo,

“Pen

e t r a ci ó n” .

Hablemos del cuerpo, decime, con qué balanza pesás a tus muertos. str

ació n

Temo a mi boca, violentamente temo a la idea de mi boca, a las curvas bajo el vestido, a la idea de tus manos o a la mirada bajo el vestido, a las cosas que puedo si me dejo. Violentamente temo a mi boca, al sentido, a mis partes, a ser sola, a la idea de la idea de la idea cuando me desvisto. La sangre se adelanta, corre a espiar los bordes con los que nos miramos. Brota desde dentro.

E sz erd a

ar Di

REVISTA LA CHUECA 19

FLOR CODAGNONE a r r a” .

Nameless lovers enjoy and rape themselves Squeeze their bodies, clean the blood, travel by wet rivers.

exo

, “A g

In the war of bodies, love was never said I ll

u s tr

ation E sz er da

a Di

I will break like flowers, I will break, and it will come time, eyes will come. There is nothing else sadly mine that my sadness or anything else desired that my wishes or anything quieter that what I say.

, “A t a d o”.

e Sexo, “ B rag as”

Sexo

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rd ze I l l u s tr a t i o n E s

I wanted to know if you were lying, if you changed your place your words only to get me, but you don’t know I slip, like fish.

Il lu s

t r a ti o n E s z

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I ll u

Words will die to anguish and there is no sign that escapes that pace

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we are doomed to the music of farewell

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Sexo,

“ C u l o” .

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“Pen e

tr a ci ó n”

Let’s talk about the body, tell me, with what scale do you weigh out your dead ones.

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erda. D iar io d eS

“A

a n o s ”.

ust

r a ti o

I fear my mouth, I violently fear the idea of my mouth, the curves below the dress, the idea of your hands or the gaze below the dress, the things I can if I let myself. I violently fear my mouth, the sense, my parts, to be alone, the idea of the idea of the idea when I get undress. Blood goes ahead, runs to spy the borders we use to see ourselves. Spring out from the inside.

n E sz erd a

a Di

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Fotografía / Photography Juliana Sierra

I ll

Fotografía / Photography Juliana Sierra

Un velero suelta la noche Alejandra Becerra

El marinero con tristeza en los labios bebe alcohol y en el infinito todos sus sueños desaparecen Grita su silencio y toda la lluvia regresa a los párpados, agita las páginas de aquel diario que no escribe y abandona el recuerdo harponeando de lejos la incoherencia de las olas. Trae de a tanto una red dos zapatos y un ballenato que ha dejado la contemplación del fondo para correr en las causes de los mercados vecinos. Se conmueve el espacio agua hombre y surge el adiós del alba con sus manos Bebe otra bocanada de ron recoge aquel instante y encuentra en el aire un tono ante las voces que interrogan lo que su muerte desconoce. Será otro día en la playa buscando el comienzo de la vida, será otro día y la noche en que la boca surja de la arena para contradecir el vacío de estos párrafos.

A sailboat loosens the night Alejandra Becerra

A sailor with sadness in his lips drinks alcohol and in the infinity all his dreams vanish He yells his silence and all rain comes back to his eyelids, shakes the pages of that diary he doesnâ€™t write and abandons the memory harpooning the inconsistency of the waves by far He brings, meanwhile, a net two shoes and a calf that has left the contemplation of the background to run in the channels of the neighboring markets. The space water man os touched and the goodbye of dawn arises with his hands He drinks another mouthful of rum picks up that moment and finds in the air a tone before the voices which question what his death doesnâ€™t know It will be another day at the beach looking for the beginning of life It will be another day and night in which the mouth rises from sand to controvert the emptiness of these paragraphs.

1:00 a.m. -en el alba. La mujer, al otro lado de la barra, me sonríe con su sonrisa de esfinge y mirada cleopátrica. Con los dedos recorre lentamente una copa de cabernet vacía -manchada con el tenue rosa de un beso pálidoy sonríe, nuevamente. Más allá -a su izquierdaestá sentado Jorge Luis Borges, con su mirada larga de caballo y su memoria de ficciones. Desde sus mundos bosteza -con mueca lánguiday apura una copita de vodka entre sus manos trémulas.

John

Al fondo, Salvador Dalí se empina y mira atento -con los ojos bien abiertosa Monsieur Julio Cortázar, que toma de un vaso metálico un poco de leche, y la comparte con dos gatos. Dalí observa, con asombro, cómo ambos gatos -de los bigotes a la colase despegan de la barra, y flotan, mientras Monsieur sonríe.

I lu

str

ón

Cercana, Marilyn sonríe, bajo el brillo de su encanto platinado, a las palabras casi inaudibles de Ernesto “El Che” Guevara, que coquetea con ella, sin reparos, envueltos los dos en el humo de un habano; para ella whisky, para él, ron cubano.

Madrugada en el

REVISTA LA CHUECA 24

yF ot

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I llu s

tr a ti o n

Dante Café-Bar Gómez

lan

Gonzalo Arango asiste todo esto maravillado mientras bebe una Mulata, con una rata que se debate en el ojal de su chaqueta morada -de solapas-, y pide al viento un poco de tregua para poder pasar la noche.

& P h oto g

yA raph

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Y, justo en el centro, Edgar Allan, disfrutando, un dedal apenas, de absenta, mira fijamente, con mueca dolorosa, un reino perdido en la penumbra que no habrá de volver nunca más, mientras una mujer se desnuda bailando, sobre la bebida, picoteando su dolor como cuervo intempestivo. 1:20 a.m. –en el alba, y la mujer-esfinge vuelve a mirarme, al otro lado de la barra. Me invita a unirme a ella y tomar forma en uno de los rostros que se mueven en el más allá difuso tras su espalda. Me mira y sonríe de nuevo, invitando, persistente, a este pobre loco -que no resiste madrugadasa que se una a su mundo de muertos. Me pide que la acompañe, -ensayo perverso de Ligeia, sonriente Berenice con mirada encantadora de misterios-, y yo quiero ir.

Close, Marilyn smiles, under the glow of her platinum charm, to the almost inaudible words of Ernesto “Che” Guevara, who flirts with her, without hesitation, the two of them wrapped in the smoke of a Cuban cigar; whiskey for her, Cuban rum for him.

ez óm

I lu

Beyond -on her left Jorge Luis Borges is sitting with his long horsed expression and his memory of fictions. From his worlds he yawns -with languid grinand hurries a little glass of vodka between his trembling hands.

In the background, Salvador Dalí rises and attentively looks -with eyes wide openat Monsieur Julio Cortazar, who drinks from a metal glass some milk, and shares it with two cats. Dalí notes with astonishment how both cats -from whiskers to tailscome off the bar, and float, while Monsieur smiles.

n / I l l u s t r a t i o n J oh n G

The woman on the other side of the bar, she smiles at me with her sphinx smile and her look like Cleopatra. Her fingers slowly stroll an empty glass of cabernet -stained with faint pink of a pale kissand she smiles again.

John

ci ó st r a

1:00 a.m. –at dawn.

Early morning at

Ricardo Abdahllah

Dante Café-Bar

Gómez

Gonzalo Arango attends this astonished while drinking a Mulata, with a rat that fights in the buttonhole of his purple coat -of lapels, and requests the wind some peace to spend the night.

And, right in the middle, Edgar Allan, enjoying, just a thimble of absinthe, staring, with painful grimace, a kingdom lost in the gloom that will never come back, while a woman gets naked dancing, over his drink, pecking his pain like an untimely crow. 1:20 a.m –at dawn, and the woman-sphinx she looks at me, from the other side of the bar. She invites me to join her and take shape in one of the faces moving in the diffuse hereafter behind her back. She looks at me and smiles again, inviting, persistent, this poor crazy man -who cannot stand sunrisesto join the world of the dead. She asks me to go with her, perverse rehearsal of Ligeia, smiling Berenice with a charming gaze of mysteries, and I want to go.

ILUSTRADOR/ILLUSTRATOR

PEDRO

LAREZ

REVISTA LA CHUECA 28

ILUSTRADOR/ILLUSTRATOR

PEDRO LAREZ

La radical misión de Ibrahim Alí Mustafá en Maicao, La Guajira

Ilustración/Illustrator John Gómez

Oscar Argüelles

abía llegado el día, nada ni nadie lo haría cambiar de decisión, después de diez oraciones y una larga jornada de leer el Corán, al fin se pondría manos a la obra. Dispuso utilizar una caja de cartón mediana, le metió papel periódico, grama y hojas secas, la amarró con una cuerda y procuró proteger lo que había metido en su interior. Meditó un rato en la puerta de su casa, suspiró profundo y salió con paso firme. La temperatura alcanzaba los 40 grados centígrados al mediodía, era viernes 20 de noviembre del año 2015, por un megáfono salía una voz pregrabada que repetía: “Allahu akbar, allahu akbar, allahu akbar”, que significa “Alá es grande”. (La frase hace parte del llamado a la oración, en el día sagrado para los musulmanes). Ibrahim caminaba con la caja en sus manos por el centro de Maicao, en dirección a la mezquita de Omar Ibn Al-Jattab, su rostro delataba que algo le ocurría, se le veía descompuesto, sus pobladas cejas estaban más encontradas que nunca, ese comportamiento pronto llamó la atención de la gente por donde pasaba, comenzaron a murmurar. -¡Eche…! ¿Qué le pasa a ese “turco” come cebolla? -¡Ve primo ese man está hoy como loco!; ¡va con la cabeza enterrá como la hicotea y no saluda a nadie! -¡Pa´ jode´ al “turco” ese!, ¡hace cuatro años cuando se vino de Maracaibo para acá, pelaba el diente a “Raimundo y todomundo”!, ¡ya como tiene plata no cree en nadie!” -¡Cuida’o con una vaina nojoda…! ¡El “turco” lo veo peligroso... Miren lo que pasó hace poquito en Paris! Por los rumores se fue generando una atmósfera de zozobra, muchos comenzaban a especular sobre lo que llevaba Ibrahim en la caja, hasta llegar al punto que todos se pusieron de acuerdo en decir que el “turco” llevaba una bomba en la caja de cartón. El alboroto fue grande; el centro de Maicao se paralizó. Todos los comerciantes, mototaxistas, vendedores ambulantes y algunos wayuu, lo seguían con la vista, al mejor estilo del Lejano Oeste, desde las ventanas, en los almacenes, sobre las aceras y en las tiendas. Todos mirando al forajido. REVISTA LA CHUECA 31

Él seguía su camino sin prestar atención a las habladurías, subió las escaleras en la entrada principal a la mezquita y antes de pasar al recinto principal se quitó los zapatos y se purificó para la oración; empezó por lavarse las manos, después hizo un buche de agua en la boca, se limpió la nariz, se restregó la cara, los brazos, se mojó el pelo, las orejas y terminó con los pies. Una vez limpio caminó las escaleras de la torre y llegó a la media luna de cobre, decidido a cumplir la misión con la caja en sus manos. En las afueras de la mezquita se formaba un tumulto, desde abajo muchos observaban al “turco”, arriba en lo último de la torre, alguien llamó a la policía y al poco tiempo esta llegó a rodear la edificación, también se presentó un escuadrón Antiexplosivos del Gaula, acordonaron el área y se ubicaron estratégicamente. Desde la azotea del Hotel Maicao le apuntaban con fusiles de mira telescópica láser, los puntos rojos se veían por las paredes de la mezquita intentando ubicar a Ibrahim. Una anciana wayuu, nonagenaria y loca, gritaba a los cuatro vientos: -¡Yo sabía que este Maicaocalifato, no iba por un buen camino! ¡hay que volver al maíz! Muchos decían que tenían sospechas, que algo se traía entre manos el “turco”, porque lo habían notado muy pensativo y preocupado, tampoco lo habían visto por sus almacenes hace varios días, incluso algunos dijeron que lo escucharon cuadrando asuntos raros por teléfono celular. Un viaje a Venezuela que había hecho hace poco, era una prueba contundente de que el “turco” iba a explotar la mezquita. La policía y el escuadrón Gaula seguían con los operativos, entraron juntos a la mezquita, patearon las puertas buscando terroristas, no encontraron ninguno. Prosiguiendo los protocolos de seguridad subieron las escaleras de la torre para llegar a la media luna de cobre donde estaba Ibrahim con su sospechosa caja en las manos, cuando lo vieron de inmediato le gritaron: -¡Quieto lo tenemos rodeado! ¡coloque esa caja en el suelo, suba las manos y no se mueva! REVISTA LA CHUECA 32

Estaba sorprendido pero su misión tenía que continuar, así que les contestó: -¡Esto que vo´ hacer en mi país no es delita, además es una misión de Alá…! Muy rápido abrió la caja. los policías se agacharon y se taparon los oídos y... no explotó nada; lo único que ocurrió fue que del interior de la caja salieron volando ocho palomas blancas. Exhalaron una profunda bocanada de aire contenido, aliviados y con vergüenza se levantaron del suelo para requisar al “turco”; no le encontraron nada, lo único que tenía era esa caja de cartón, llena de papel periódico, grama, hojas secas y abundante mierda de palomas. F

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/ P h oto g ra p h ng yA

A Ibrahim le tocó explicar todo; contó; que la misión era liberar esas palomas un día sagrado, que lo pensó mucho porque se las había dado su padre en su lecho de muerte, él le dijo que cuidara de esas aves como si fueran la descendencia del profeta Mahoma, a su padre las palomas se las regaló un paisano sirio de la ciudad de Damasco. Ibrahim habló de una revelación que le hizo Alá en un sueño en la noche del sábado 14 de noviembre, veinticuatro horas después de los atentados en Paris, así que no tuvo más remedio que romper con la promesa a su padre y cumplir con la radical misión de Alá

Ibrahim Ali Mustafa’s radical mission in Maicao, La Guajira Oscar Argüelles

he day had come, nothing and no one would change his mind, after ten sentences and a long day of reading the Koran, he would finally get on with it. He decided to use a medium-sized cardboard box, stuffed it with newspapers, grass and dry leaves, tied it with a rope and tried to protect what there was inside. He stopped for a while at the door of his house. He sighed deeply and walked steadily. The temperature reached 40 Celsius degrees at noon, it was November 20, 2015, a prerecorded voice came through a megaphone repeating: “Allahu akbar, Allahu akbar, Allahu akbar” which means “God is great”. (The phrase is part of the call to pray on the holy day for Muslims), Ibrahim walked with the box in his hands through downtown, Maicao downtown, towards the mosque of Omar Ibn Al-Khattab, his face revealed that something was happening to him, he looked broken, his bushy eyebrows were thicker than ever, his behavior soon caught the attention of people wherever he went, they began to murmur: -Eche! What is wrong with that onion eating “Turkish”? -Ve primo, that man is like crazy today! He’s walking with his head buried like a mud-turtle, and he isn’t greeting anyone! -¡Look at that “Turkish”! Four years ago when he came here in Maracaibo, he gleefully smiled to everyone!; And now, as he has money, he is really conceited! -Cuida’o con una vaina no joda…! That “Turkish” seems dangerous; Look what just happened in Paris! Rumors started to generate an atmosphere of anxiety, many people began to speculate about what Ibrahim had in the box, to the point that all agreed in saying that the “Turkish” was carrying a bomb in it. The uproar was great; the Maicao downtown froze; all traders, motorcycle taxi drivers, street vendors and some Wayuu Indians followed him with their eyes, like in the Wild West, from the windows, in stores, on sidewalks and in shops. Everybody was looking at the outlaw.

REVISTA LA CHUECA 35

He went on his way without paying attention to the gossiping, climbed the stairs at the main entrance to the mosque, and before moving to the main campus he took off his shoes and purified himself for the prayer; He began by washing his hands, then took a mouthful of water, wiped his nose, face, arms, wet his hair, ears and finally his feet. Once he was clean he walked the stairs of the tower and reached the copper crescent, determined to accomplish the mission with the box in his hands. A crowd was formed outside the Mosque, from below many watched the “Turkish” up in the tower, someone called the police and soon they came to surround this building. Also, a 3 Gaula anti-explosive squad showed up and cordoned off the area and they strategically placed. From the roof of the Hotel Maicao telescopic sight lasers rifles pointed at him, red dots were seen by the walls of the mosque trying to locate Ibrahim. A nonagenarian crazy old Wayuu lady shouted from the rooftops: -¡I knew this Maicaocalifato was not going on the right track!; We must return to corn! Many said they had suspicions that the “Turkish” was up to something because they had perceived him very thoughtful and concerned. He hadn’t being seen in their stores for several days, even some, said he was heard talking on the phone about strange topics. A trip to Venezuela he did recently was the definite proof that the “Turkish” was going to blow up the mosque. Police and the Gaula squad carried on the operation. They went together into the mosque, kicked the doors looking for terrorists, but they found none. Keeping on with security protocols they climbed the stairs of the tower to reach the copper crescent where Ibrahim was with the suspicious box in his hands. When they saw him they shouted immediately: -Freeze! You are surrounded!; Put the box on the floor, put hands up and don’t move!

He was surprised but his mission had to continue, so he replied: -This I going to do isn’t a crime in my country, besides it is an Allah mission! ... Very quickly he opened the box. Policemen ducked and covered their ears and... nothing exploded; all that happened was that eight white doves flew from the inside of the box. Police officers exhaled a deep breath, feeling relieved. Then they stood up embarrassed to frisk the “Turkish”; they found nothing but that cardboard box filled with newspaper, grass, dry leaves and lots of pigeon shit. os

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Ibrahim had to explain everything. He said the mission was to free those pigeons on a sacred day, he thought it so much because his father had given them on his deathbed, he told him to take care of these birds as if they were the descendants of Prophet Muhammad. His father’s pigeons were a present from a Syrian countryman who lived in Damascus. Ibrahim spoke about a revelation that Allah made to him in a dream on the Saturday night on November 14th, twenty four hours after the terrorist attacks in Paris, so he had no choice but to break the promise of his father and fulfill Allah’s radical mission

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ENCUENTRO FATAL Fotografía / Photography Angélica Castellanos

26 de junio - Se busca hermosa dama, fue vista por última vez en las horas de la madrugada, vestía abrigo de piel, guantes de cuero, tacones rojos y tocado de plumas de ganso, prófuga de la justicia. Alta Recompensa. 8 de junio - Caballero culto y elegante desea iniciar relación con dama joven, novata en relaciones amorosas que disfrute de las tardes frías con una buena de taza de té. Interesadas llamar a 340657034.

20 de junio - Joven dama busca profesor de etiqueta y estilo. Antes del 25 de junio. 23 de junio - Vecino del 703: úrgeme comprar instrumentos para toreo de pie: capote, muleta, espadas, banderillas y puntilla. 24 de junio - Busco alquiler de carro último modelo, vidrios blindados, chofer. Transportar joven dama. Pago por adelantado.

10 de junio - Elegante dama espera solitaria en restaurante, testigos afirman que mira su reloj de forma impaciente. Dos horas después: una taza de té vacía.

25 de junio - Policía encuentra cadáver de famoso actor lanzado desde un balcón. Viste un traje de torero. Conserva una banderilla en su pecho, en su boca una pluma de ganso.

12 de junio - Caballero respetuoso se disculpa por incumplimiento. Respetada dama favor asistir el próximo lunes a las 5 pm en el mismo lugar.

3 de julio - Paparazzi vende evidencia de pornografía, violencia y asesinato de mujeres jóvenes encontrada en el apartamento 703.

16 de junio - Busco aparta estudio en sector exclusivo de la ciudad, esquinero con balcón. No interesa el precio. Si alguien tiene información comunicar al vecino del 703.

30 de septiembre - Linda dama, joven y elegante busca hombre culto que disfrute del toreo y que le agrade tomar té en las tardes frías.

17 de junio - Paparazzi ofrece fotos reveladoras en restaurante sobre el nuevo amor de famoso actor. ¡Una mujer casi diez años más joven!

Camila Contreras Luque

FATAL ENCOUNTER Ilustración / Illustration Camila Pereira

June 26th - Beautiful lady wanted, last seen early in the morning wearing a fur coat, leather gloves, red heels and a goose feather headdress, a fugitive from justice. Good reward. June 8th - Educated elegant gentleman wishes to start a relation with a young lady, novice in love relationships who enjoys cool evenings with a good cup of tea. If interested call 340 657 034. June 10th - Elegant lady waits alone in a restaurant, witnesses say she’s been looking at her watch impatiently. Two hours later: an empty cup of tea. June 12th - Respectful gentleman apologizes for not showing up. Respected lady, please attend next Monday at 5 pm in the same place. June 16th - I’m looking for a studio-apartment located at any corner with balcony, in an exclusive area of the city. Money isn’t a problem. If anyone has information please notify the neighbor of 703. June 17th - Paparazzi offers revealing photos in a restaurant. A famous actor’s new love, a woman almost ten years younger than him!

June 20th - Young lady looks for an etiquette and style teacher. Before June 25th. June 23rd - Neighbor at 703: It’s urgent for me to buy instruments for bullfighting: cape, red cape, swords, banderillas, and lace. June 24th - I’m looking for a latest-model car to rent, bulletproof glass, and driver. To transport a youn glady. Payment in advance. June 25th - Police found famous actor corpse thrown from a balcony. He wears a bullfighting suit. He has a banderilla on his chest, and a goose feather in his mouth. July 3rd - Paparazzi sells evidence of pornography, violence and murder of young women found at apartment 703. September 30th - Sophisticated, beautiful young lady looks for educated, elegant young man who enjoys bullfighting and likes drinking tea on cold evenings. Camila Contreras Luque

El páramo del silencio s

Fotografía / Photography Andrés Agudelo

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- Buenas tardes amigo. - Buenas tardes. - ¡Vaya! ¡Sí que hace frío por estos lados! - ¿Le parece? - Bastante, me estaba congelando. - Pero hoy hace sol. ac r t s - Pues no lo veo por ningún lado. Ilu - ¿Viene de lejos? - Un poco; por cierto ¿Le puedo pedir un enorme favor? - ¡Claro! Con gusto, desde que le podamos servir. - ¿Le podamos? - Sí, Fidel y yo. - ¿Fidel? - Sí, Fidel, está detrás de usted. - Buenas tardes compañero. - ¡Caramba Amigo! ¡Qué susto me ha dado! - No se asuste compañero, no es bueno asustarse, lo mejor es estar tranquilo. Si lo quiere saber, el páramo huele el miedo. - Por supuesto, tiene usted toda la razón. Simplemente me ha sorprendido. - Es que somos muy feos ¿No es cierto Fidel? - Parece que sí, o al menos eso piensa el compañero. - ¡Oh! No, no, de ninguna manera, lo que sucede es que no le sentí llegar, nada más. - ¿Y cuál es el favor que necesita señor viajero? - Necesito recargar la batería del celular, aún me falta camino y no quisiera seguir el viaje con la batería descargada. - Mire, entre a la cocina, Al lado de la estufa encuentra una conexión, ahí lo puede conectar. - Son ustedes muy amables, ya regreso. - Tómese su tiempo compañero, en el páramo hay tiempo para todo, hasta para morirse.

Illu

e R y s t r a ti o n A n d

Luis Carlos Rojas

- Jajaja, las ocurrencias de Fidel; no diga esas cosas Fidel, mire que va a asustar al viajero. - No se preocupe, la verdad no tardaré mucho, con un poco de carga es más que suficiente. - Hágale, no hay lío con eso ¿No es cierto Fidel? - Para nada compañero. - Gracias. Ya regreso. - Fidel, le he dicho que no sea tan evidente con la gente que viene por estos lados. - Yo sé cómo hago las cosas. Además, ese sujeto no me genera confianza ¿Ya vio lo que tiene en la parte trasera de su motocicleta? - No. Silencio, ahí viene. - ¿Cómo le fue viajero, encontró la conexión? - Sí señor, gracias, en verdad no es mi intención molestarles, diez minutos y sigo mi camino. - ¿Y cómo le pareció la cocina señor viajero? - La verdad, no quisiera ser irrespetuoso, pero, creo que tienen a un animal muerto o tal vez un problema con el lava platos. - ¡Le parece señor viajero! - Un poco, sí; hay un olor muy fétido. - Debe ser alguna rata muerta señor viajero. - ¡Oiga compañero! ¿Qué es lo que carga en su moto? ¿Una espada samurái? ¿Un fusil? - No, no, es un tripo… - ¿Es usted militar o acaso policía señor viajero? - No para nada, soy escritor. - ¿Escritor? ¿Y qué escribe señor escritor? - Bueno, escribo un guión para una película y he querido conocer el páramo del silencio, un amigo me habló de él, me dijo que era un lugar mágico. - ¿El páramo del silencio mágico? Entonces su amigo nunca ha estado por estos lados. - Pues no, creo que no, pero, ¿Por qué lo dice? - Porque la gente que viene al páramo del silencio nunca regresa compañero. - ¡Vaya! Sí que tiene usted un humor negro Fidel. - Sí, así es. Pero, me deja sorprendido con ese comentario Fidel. REVISTA LA CHUECA 41

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

- Yo sólo digo lo que es compañero ¿Me está cuestionando? - No, absolutamente no. - Pues está muy lejos de su tierra señor escritor ¿No es cierto Fidel? - Yo diría que mucho compañero. - Un poco sí. Creo que es un largo viaje, pero bueno, les agradezco su atención es hora de seguir mi camino. - ¿Y sobre qué se va a tratar la película? - Es de un tipo que emprende un viaje, un viaje sin retorno. - ¿Y será que puede agregar dentro de su película a un tipo que se llame Fidel? - Pues, no lo había pensado, pero, no lo sé, tal vez. - ¿Le parece feo mi nombre compañero? - Yo no he dicho eso, lo que sucede es que hasta ahora estoy creando la historia y… - ¿Le gusta el páramo del silencio señor escritor? - Sí, me parece encantador. Un poco lúgubre, pero encantador. - ¿Y no le da miedo andar solo por estos lados compañero? - Bueno Fidel, y usted amigo, cuál quiera que sea su nombre, la verdad, no les niego que el frío y la niebla le dan un aspecto sombrío al paisaje, pero no, no siento miedo, es un lugar muy bonito para organizar las ideas. - Jajaja, ¿Cómo le parece Fidel? El señor escritor quiere organizar sus ideas. - Me parece compañero que está usted perdido. - ¿Perdido? No, no lo creo, el mapa es claro, he tomado el camino correcto. - Compañero, está usted perdido. - Discúlpeme Fidel, pero, no le entiendo ¿Acaso quiere usted atemorizarme? - Mire señor escritor, para que se haga a una idea, nadie viene al páramo del silencio solo y regresa a su casa, ya se lo habíamos dicho. Como quien dice señor escritor, usted será el protagonista de su propia historia ¿No es cierto Fidel? - Es cierto, comandante. - ¿Cómo han dicho? - ¡Shhh! Compañero, por qué no nos acompaña a buscar ese animal muerto de la cocina y de paso le mostramos el resto de la casa; eso sí, no haga ruido. Aunque le confieso que aunque grite nadie lo va a escuchar; además, para que lo escriba en su película, si es que la puede escribir, al páramo del silencio no le gusta el ruido y ,¿sabe por qué?, porque no le gusta despertar a sus muertos

THE MOOR OF SILENCE Luis Carlos Rojas

tio

nA n d y R e y es

- Good afternoon my friend. - Good afternoon. - Wow! It is cold here - You think? - A lot, I was freezing. - But today it’s sunny. - I don’t see it anywhere. - Are you coming from far away? t - A bit; May I ask you a huge favor? us l l I - Sure! If we can do it. I lustr ació n/ - We? - Yes, Fidel and me. - Fidel? - Yes, Fidel. He is behind you. - Good afternoon, mate. - Jesus buddy! You scared me! - Don’t panic mate, panic isn’t good, it is better to be calm. If you want to know, the moor smells fear. - Of course, you’re absolutely right. You just surprised me. - It’s because we are very ugly, aren’t we Fidel? - It looks like it, or at least our mate thinks so. - Oh! No, no way, it’s just I didn’t see him coming, that’s all. - And what can we do for you, Mr. traveler? - I need to recharge my phone. I still have some road ahead and I wouldn’t like to continue the journey without any battery. - Look, go to the kitchen, there is a light socket next to the stove, and you can plug it there. - Very kind of you, I’ll be right back - Take your time mate, in the moor there’s time for everything, even for dying. - Hahaha, the things you say Fidel; don’t say that or you will scare the traveler.

- Don’t worry, it won’t be long, with some charge it is more than enough. - Go ahead, no mess with that, right Fidel? - Not at all, mate. - Thank you. I’ll be back. - Fidel, I’ve told you not to be so obvious with the people who come around here. - I know how I do things. Besides, I don’t trust that guy. Have you seen what’s on the back of his motorcycle? - No, I don’t. Quiet! Here he comes. - How was it traveler? Did you find the plug? - Yes, sir, thank you, I really don’t mean to bother you. Ten minutes and I go my way. - And what do you think about the kitchen, Mr. traveler? - Honestly, I don’t want to be disrespectful, but I think you have a dead animal or perhaps a problem with the sink. - You think so Mr. traveler! - A little, yes; there is a very foul smell. - It must be a dead rat, Mr. traveler. - Hey buddy! What do you carry on your bike? A samurai sword? A rifle? - No, no, it’s a tripod… - Are you an army guy or even a police officer, Mr. Traveler? - Oh no, I’m a writer. - A writer? What do you write Mr. Writer? - Well, I’m writing a script for a movie and I wanted to know the moor of silence. A friend told me about it, he said it is a magical place. - Magic the moor of silence? Then your friend has never been around here. - Well no, I believe not. But why do you say that? - Because the people who come to the moor of silence never return, mate. - Oh my! You do have a dark humor, Fidel. - Are you from the capital, Mr. Writer? - Yes I am. But Fidel, you surprised me with that comment. - I just say the way it is, mate. Are you questioning me? - No, absolutely not.

- Well, you’re far from your place, Mr. Writer, isn’t he, Fidel? - I’d say a lot, mate. - A little, yes. I think it’s a long trip, but thank you for your attention. It is time to go my way. - And what will the film be about? - It’s about a guy who goes on a journey, a return journey. - And could you add a guy named Fidel in your movie? - Well, I hadn’t thought about it, but I don’t know, maybe. - Do you think I have an ugly name, mate? - I didn’t say so, It’s that I’m just creating the story and... - Do you like the moor of silence, Mr. Writer? - Yes, I find it charming. A bit dingy, but charming. - And aren’t you afraid of walking alone around here, mate? - Well Fidel, and you friend, whichever your name is, the truth is I can’t deny the cold and fog give a dreary look to the landscape. But no, I’m not frightened, it’s a very nice place to organize ideas. - Hahaha, what do you think Fidel? Mr. Writer wants to organize his ideas. - I think you’re lost, mate. - Lost? No, I don’t think so, the map is clear, I have taken the right path. - You are lost, mate. - Excuse me Fidel, but I don’t understand. Do you want me to be scared? - Look Mr. Writer, to give you an idea, no one comes to the moor of silence alone and returns home, as we said before. So Mr. Writer, you will be the protagonist of your own history, right Fidel? - It’s true, chief. - What did you say? - Shhh! mate, why don’t you come with us to seek that dead animal in the kitchen and we show you the rest of the house, too; Just don’t make any noise. Although I confess even if you scream no one will hear you. Furthermore, write this in your movie, if you can write it at all, the moor of silence doesn’t like the noise, and you know why? Because it doesn’t like to wake up its dead

REVISTA LA CHUECA 45

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

RAMA

El mundo cambia por completo al caer la noche, pues se libera de su usual indiferencia y se viste con el halo místico de las cosas que se adoran en silencio. De noche, las pesadillas cotidianas son las más inciertas, y las sombras se renuevan, despojadas de los cuerpos. De noche, todos los sueños renacen.

REVISTA LA CHUECA 47

urbano natural

K I T T Y M I A U

Diseñadora de modas, estilista y modelo alternativa. Ama a los animales, disfruta de la belleza del campo y de su vida en pareja. Ha hecho fotos para Suicide Girls y Zivity. No le gusta mucho hablar de sí misma. “Trabajar con Kitty fue una experiencia bastante agradable, ya que ella es una persona muy talentosa y se compromete realmente con lo que hace. Al principio el ambiente fue algo tenso dado que era la primera vez que nos veíamos, pero todo se fue volviendo más cómodo a medida que conversábamos y encontrábamos gustos en común. Luego de discutir acerca del rumbo que le daríamos a las fotos, nos decidimos por un estilo fuerte, que reflejase un carácter, de chica “rockera”; estilo que se logró con un maquillaje en tonos neutros para resaltar esa mirada cautivadora que tiene. No obstante, como también se quería mostrar mucha sensualidad y algo de picardía, optamos por un vestuario descomplicado que no dejaba de ser elegante y sexy. El toque final para este conjunto fue el revelado, que recuerda un poco a la década de los 90’ s y que aun se encuentra vigente” Fotógrafo: Andrés Agudelo Modelo: Kitty Miau

Proyecto de fotografía artística que comienza a gestarse en el año 2014 y que toma forma en el 2015; año en el cual ha contado con la participación de más de 25 modelos en diferentes espacios de la ciudad y sus alrededores.

NUDUS

La desnudez y exploración del cuerpo femenino y masculino son sus principales características, en donde predominan las fotografía a blanco y negro, y diferentes manejos de luz y de composición. Actualmente, seguimos en busca de modelos femeninos y masculinos que quieran ser parte del proyecto, y buscando espacios de exposición locales y nacionales para dar a conocer el trabajo realizado. Fotógrafo: Andrés Umaña Modelo: Zaida Acosta Villabona

POLE DANCE URBANO

El pole dance se toma la ciudad. Es tímido aún, pero poco a poco va dejando su pasado, en los salones de burlesque y los antros nudistas, para convertirse en una alternativa fitness para ellas (y ellos); cargada de sensualidad y de innegable fortaleza, pues cuando sale a las calles no titubea ante el sol. Un ejemplo de ello es Andrea Juliana Córdoba, instructora experimentada, que se enfrenta al entorno urbano y logra fundirse fácilmente con la arquitectura del mismo; con los transeuntes y los conductores desprevenidos, que llevan siempre demasiada prisa para prestar atención a una estética naciente, mezcla de sensualidad fuerza y dinamismo. Fotógrafos: Laura Clavijo y Andrés Lamus Modelo: Andrea Juliana Córdoba

FotografĂa / Photography Laura Clavijo

Fotografía / Photography Andrés Lamus

FotografĂa / Photography Laura Clavijo

Fotografía / Photography Andrés Lamus

HUMANIDAD DE LA CÁMARA

YUCAS

Ciro, un campesino de 70 años necesita sembrar su cultivo de yuca para poder sobrevivir. Se siente cansado y débil, y no puede manualmente labrar la tierra; Gerson, su único hijo, que está preso, decide ayudarlo.

¿Por qué ha elegido temáticas del campo santandereano en los guiones de Naranjas y Yucas? Porque Santander es campo, las historias de Santander son historias campesinas que están muy arraigadas al campo, a la agricultura, el cultivo. También en mis guiones. Por ejemplo, Naranjas, fue basado en la vida de mi mamá; ella creció en el campo, se crío, nació allí; todo esto me ha llevado a contar historias del campesino en Santander.

¿Cómo fue el proceso de seleccionar a un equipo de realización cinematográfica? Para seleccionar un equipo de realización tengo en cuenta muchos factores: primero, que sean los mejores en su campo. Obviamente hay gente con mucha más experiencia que las personas que tenemos en nuestro equipo, pero la idea es que estas personas sean allegadas a mí, que sean personas con las que estudiamos juntos, que sean santandereanos quienes hagan parte de éste equipo. Tratamos de hacer lo posible por traer poco de Bogotá, a excepción de los jefes de departamento; pues, por ejemplo, la dirección de Arte en Bucaramanga es muy escaza, entonces por eso tenemos que ir a Bogotá. También el rental de equipos, el grip, el gaffer, y así, ya que aquí no existen data managers.

¿Cómo construyó el guión de su más reciente cortometraje? Yucas es la adaptación literaria de una noticia que sucedió hace mucho tiempo en Italia. La traje al guión y puse campesinos santandereanos con problemáticas colombianas. Por ser una adaptación, intentamos que fuera lo más real posible, lo más sincero posible sobre lo que es Santander, y así fue como se hizo el guión de Yucas, trayéndola de una noticia y adaptándola al guión cinematográfico.

¿Cómo fue llegar a una locación que se adaptase al guión? Encontrar la locación fue muy complejo, hacer un scouting es difícil. En éste caso mi familia es de Oiba (el guión de Naranjas fue allí), pero la tierra en Oiba es negra, es muy fértil, de abono, y no nos servía para el guión de Yucas, donde la tierra es árida, compacta, dura. Tuvimos que salir de Oiba e irnos cerca de Barichara. Recorrimos Pinchote, San Gil, Aratoca… no encontramos Villanueva de una vez, que fue la locación donde realizamos el guión. En un principio no me gustó la locación de Villanueva, pero al productor le encantó porque estaba muy cerca a todo (Restaurantes, Hospedaje). Caminamos toda una mañana, acompañados del Productor de campo, y en la cúspide de una montaña, hallamos la locación perfecta.

¿Tuvieron imprevistos o cambiaron algo por variables en el rodaje? Sí, tuvimos muchos imprevistos. Un rodaje no deja de tener imprevistos. El principal fue que se fue la luz. Contábamos con un bajante del poste, pero resulta que este bajante sirvió durante una toma que alcanzamos a hacer (la primera toma) y ya. Se dispararon los tacos del pueblo, Villanueva es un pueblo muy pequeño, y teníamos una cantidad de luces, necesitábamos mucho voltaje; eso tal vez disparó los tacos desde el pueblo y casi toda esa parte se quedó sin luz. Debido a eso llamamos como de urgencias al productor. Hubo que conseguir una planta eléctrica y abrir un hueco en el piso porque la planta genera un ruido, y obviamente, por audio y cómo van a haber diálogos, tratamos de disminuir ese ruido… lo tratamos de disminuir lo más que se podía en ese hueco, así que eso nos tomó tiempo: cavar el hueco, traer la planta, echarle gasolina. Esos son los imprevistos que uno no tiene en cuenta.

G.GAGNEBIN & CIE http://g-gagnebin.ch/

Y el otro fue el de los uniformes de la policía. La policía nos había colaborado, pero resultó a última hora que ya no, y nos tocó pedir uniformes de Bogotá, porque en Bucaramanga, Santander, no existe una empresa que tenga uniformes de soldados, de policía; entonces llamamos a Bogotá, y esa noche a las dos de la mañana estaba el productor allá en San Gil esperando que pasara el bus que los traía, para traerlos a Villanueva.

¿Qué mensaje quiere dar a los nuevos realizadores que escriben los guiones de sus propios cortos? Bueno, el mensaje que les doy es que cuenten historias sencillas, que empiecen contando historias sinceras, lo más natural posible, lo más parecido a la vida real. Que escriban historias sencillas. Uno a veces empezando en la universidad, incluso cuando uno es empírico, uno tiene muchas ideas en la cabeza y quiere meter todo, y quiere meter tramas y quiere meter muchas cosas, un plot point aquí, y eso no es así. La idea es que contemos historias lo más sencillas posibles, historias que lleguen a las personas fácilmente, que yo por ejemplo la pueda ver, la pueda entender. Obviamente cada director tiene su perspectiva, tiene su forma de narrar. Como dijo Goddard, existe un inicio, un nudo y un desenlace pero no precisamente en ese orden.

¿Cómo fue el tratamiento con los actores? Fue relativamente fácil, en este caso. Yo soy de la escuela de actores naturales, actores que usted les aplica el método de Stanislavsky, memoria emotiva y todo esto. Pero resulta que la beca de creación artística en Santander es una beca que te deja solamente dos meses por mucho para realizar el corto, todo con edición, con preproducción, producción, post, todo; entonces tienes que acelerar el ritmo, y es un ritmo muy pesado para dedicarse un mes a preparar actores, a preparar esta trama con los personajes según como lo quiere el director. Así que opté en Yucas por salirme de… como ya venía en Naranjas, que en Naranjas mi mamá fue la actriz principal, la actriz protagonista, entonces veníamos de actores naturales y pasé a un actor profesional como lo fue el maestro Antonio Aparicio, que fue el que nos colaboró en Yucas. Pero fue debido a esta rapidez con la que necesitábamos rodar. Así que lo contactamos a él. Él actuó en películas como Visa USA, La estrategia del Caracol, Cóndores no entierran todos los días. Entonces trajimos a este señor, y lo tratamos de adaptar, porque él de todas maneras viene de una escuela de teatro, y el cine que nosotros hacemos es un cine un poco más independiente, un cine más de autor,;entonces ya fue el trabajo un poco más suave, no digo que fue muy relajado, que fue súper fácil manejarlo, pero tampoco fue tan complicado.

REVISTA LA CHUECA 80

Si quiere saber un poco más sobre Héctor Ochoa y su cortometraje,“ Yucas”, no se pierda el segundo episodio de “Frames”, sólo por nuestro canal de YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=hE3qhIY5wvw

EXPERIENCIAS EN FOCO

YUCCAS

Ciro, a 70 years old peasant needs to plant it’s yucca cultivation to survive. He feels tired and weak, and can’t manually till the soil. Gerson, his only son, decides to help.

¿Why did you choose topics of the country in Santander for the scripts Oranges and Yuccas? Because Santander is country, stories in Santander are peasant stories which are deeply rooted the countryside, agriculture, and cultivation; that’s why I chose these subjects. Also in my scripts. For example, Oranges was based on my mother’s life; she grew up in the country, she grew up, she was born there, all this has led me to tell stories of peasants in Santander.

How is the process of selecting a filmmaking team? To select a production team I have to consider many factors: first, they are the best in their field. Obviously there are people with much more experience than the people we have in our team, but the idea is that these people are close friends to me, people who went to school with me, that Santandereanos are part of this crew. We tried to do everything possi-ble to bring some Bogotá, perhaps in cases like looking for department heads, as for ex-ample, the art direction is very scarce in Bucaramanga, that’s why we have to go to Bogotá. Also the rental of equipment, the grip, the gaffer, and so, because there are no data managers here.

How did you create the script for your latest short film? Yuccas is the literary adaptation of a story that happened long ago in Italy. I brought the screenplay, put Santandereanos peasants with Colombian Santandereano problems. As an adaptation, we tried to be as real as possible, as honest as possible of what Santander is, and that’s how the script of Yuccas was made, bringing a bit of news and adapting it to the screenplay.

What was it like getting to a location that adapted to the screenplay? Finding the location was very complex, it is difficult to make a scouting. In this case my family is from Oiba (the script of Oranges took place there), but the land in Oiba is black, is very fertile because of manure, and it wasn’t good for the screenplay of Yuccas, where the land is arid, compact, hard. We had to leave Oiba and go near Barichara. We toured Pinchote, San Gil, Aratoca ... We didn’t find Villanueva at first, the location we used for the script. I didn’t like it, but the producer loved it because it was so close to everything (restaurants, hotels). We walked all morning, accompanied by the field producer, and we found the perfect location at the top of a mountain,

Did you have any incidental events or change anything because of varIables while filming? Yes, we did. Filming always have some incidentals. The main one was that the power went out. We had a light post downspout, but it served for a shot we managed to do (the first one) and that’s it. Plugs had an overcharge, Villanueva is a very small town, and we had a lot of lights, we needed a lot of voltage; maybe that was the reason plugs overcharged and most of the village had a blackout. Because of that we called producer straightaway.

We had to get a power plant, opened a hole in the floor because the plant is really noisy, and of course, for audio and the dialogues, we tried to reduce that noise. So it took time: dig the hole, bring the plant, pour gasoline. Those are the incidentals one ignores, and the other one was the police uniforms. The police had helped us, but in the last moment they didn’t anymore, and we had to ask for uniforms in Bogota, because in Bucaramanga, Santander, there is no company with soldiers and police uniforms; then we called Bogota, and that night at two o’clock the producer was in San Gil waiting for the coach that brought them, to take them to Villanueva. Those were the two largest, drawbacks besides smaller ones, and obviously we could solved all problems. There was nothing we said “no, it was not possible to solve this and we have to leave it like that.” Thank God everything worked.

What message would you give to new filmmakers who write the scripts of their own shorts? Well, the message I give is to tell simple heartfelt stories, begin telling stories as natural as possible, as genuine as possible, very close to real life. Sometimes you start in college, even when you are empirical, you have many ideas in your head and want to put many things in the story, you want to create plots, and want to stick a lot of things, a plot point here, and that is not so. Obviously each director has their perspective, has a way of narration. Goddard said, there is obviously a beginning, a middle and an end, but not necessarily in that order. So, each director has their point of view, but that is the idea, to try, like now when we are starting to make films in Santander, to tell stories and make them as simple and practical as possible.

How was the treatment with the actors? It was relatively easy in this case. I’m into natural actors’school, actors you can apply the Stanislavsky method to them, the emotional memory and all. It turns out that the artistic creation grant in Santander is a scholarship that gives you only two months at most for shooting your short, including edition, pre and post production, everything; then you have to quicken the pace and of course it is very hard to dedicate one month to prepare actors to arrange this plot with characters depending on what the director wants, so I decided I would do different in Yuccas than in Oranges, where my mom was the main actress; we came from natural actors and went on to a professional actor as master Antonio Aparicio, who was the one who helped us in Yuccas. But it was because of this hurry, we needed to shoot. So we contacted him. He acted in films such as Visa USA, La Estrategia del Caracol and Cóndores no entierran todos los días. We brought this guy, we tried to adapt him because he nevertheless comes from a school of theater, and what we do in movies is a little more independent, more auteur cinema, then the work was a little softer, I’m not saying it was very relaxed and certainly easy to handle, but it was not so complicated. So this was the treatment I did with my actor.

If you want to know a bit more about Héctor Ochoa and it’s short-film,“ Yuccas”, don’t miss the second episode of “Frames”, only in our YouTube channel. https://www.youtube.com/watch?v=hE3qhIY5wvw

¿Cómo se te ocurrió la idea para el show? Porque no soy “escritor”, por lo general se me ocurren ideas mientras dibujo cualquier cosa. En el caso de Super Science Friends sucedió una noche cuando hacia el bosquejo de zombies astronautas y dibujé lo que más tarde se convirtió en el “ghoul soviético espacial” que se ve en el episodio uno. Hubo algo de ese dibujo que me marcó tanto que no pude dormir esa noche. Como estaba despierto decidí levantarme y dibujar más. Estuve despierto toda la noche intentando crear un mundo donde ese ghoul espacial pudiera existir, y lo que dibujé era casi el mismo mundo que se ve en nuestro episodio piloto.

televisión. Al parecer, los dibujos animados sobre nazis y el consumo de drogas son un “no-no”. Pero aún quería hacer el programa y pensé que tal vez podría encontrar la audiencia para él, por eso decidimos hacer un piloto. A diferencia de la biblia que hice, producir un episodio piloto de 15 minutos me hubiera llevado 10 años en animarlo por mi cuenta. Por suerte, dirijo un estudio de animación llamado Tinman Creative, y cuento con un compañero desmedidamente comprensivo, Morgan Fortier, quien me permitió usar nuestros animadores para trabajar en el episodio (cuando podríamos haber estado trabajando en otros proyectos, mejor remunerados.)

¿Cuáles son los principales obstáculos que has afrontado? Crear un programa realmente no toma mucho tiempo si eres artista/escritor. Todo lo puedes hacer tú mismo y sabes exactamente lo que quieres, así que todo va más rápido. Creé la biblia original para el show esa noche en la que no pude dormir. Armamos el programa para un par de cadenas, pero se hizo evidente que había demasiadas señales de alerta para estar al aire en

¿Cómo fue el proceso de financiamiento? Super Science Friends fue Kickstarter, pero esa no fue la mayor fuente de financiamiento para el piloto. Recogimos alrededor de $30.000 (dólares) en Kickstarter, fue asombroso, pero producir y enviar las recompensas de Kickstarter consumió una gran cantidad de dicho dinero. En general, nuestra mayor fuente vino de reinvertir en Tinman, las ganancias que hicimos de animar comerciales y otros proyectos.

En el futuro nos gustaría probar algunos métodos alternativos. Abriremos una tienda online con mercancía, y también buscaremos en otras empresas como Patreon. Otro Kickstarter tampoco está fuera de la mesa, sólo porque no financió completamente el episodio no significa que no valga la pena. La publicidad por sí sola valió la pena, pues encontramos nuestra audiencia durante ese Kickstarter. ¿Alguna notable experiencia mientras hacía el episodio piloto? Aparte de re-escribir completamente el final DESPUÉS de haberlo animado, la producción se desarrolló bien. Tanto Morgan como yo habíamos trabajado en series animadas en el pasado, por lo que llegamos al proceso con un poco de conocimientos técnicos. Diría que la cosa más notable para mí fue ver el interés real que existe en este tipo de personajes y en este tipo de show, así como qué tan global es esa audiencia. Hasta la fecha, el primer episodio ha sido visto en 146 países, lo que es sorprendente y completamente inesperado.

¿Crees que es un show educativo? En ningún tipo de forma académica, no. De manera decidida nos centramos en hacer de esto un programa de comedia/ acción, en vez de ser educativo. Habiendo dicho esto, hay mucho de estos personajes sacado de sus vidas reales, pero ha sido realmente exagerado y caricaturizado. Por ejemplo, muchas personas son conscientes de que Sigmund Freud usó cocaína, pero él la usaba de manera medicinal. Eso era algo que no era ilegal en esa época, y era comúnmente prescrito como eufórico. La versión exagerada de esto es, por supuesto, convertirlo en un cocainómano ochentero.

La serie tiene una connotación sexual y escenas de abuso de drogas. ¿Qué piensa sobre la censura? Definitivamente no es un programa para niños, pero nos aseguramos de no poner ningún desnudo o grosería; de algún modo nos estamos censurando nosotros mismos. La razón principal por la que hicimos eso es porque pienso que ser gratuitos no es solamente esa diversión. Si en algún momento ves un episodio sin censura de South Park sabrás a lo que me refiero. Ver a Cartman decir groserías por 30 segundos no es realmente tan divertido como escuchar a Cartman ser cesurado durante 30 segundos.

Si nuestra audiencia está destinada a tomar enseñanzas de nuestro show, probablemente será después de que vean los personajes y los investiguen por su cuenta. Esa es mi mayor esperanza, ser capaz de aumentar el conocimiento e interés en estos científicos sorprendentes. ¿A quién está dirigida esta serie? Básicamente, si eres fan del show “Clone High”, creo que probablemente te gustará Super Science Friends. En cuanto a un rango de edad, diría que somos una buena opción para el público de 13 años para arriba.

¿ Cómo ha sido la reacción del público? Increíble. Durante el lanzamiento pensé que un puñado de nuestros familiares y amigos lo verían, que podríamos mostrarlo a los partidarios de Kickstarter y luego, tal vez, presentarlo en festivales de animación como una extraña curiosidad. Pero en cambio, la respuesta fue enorme.

Mientras tanto me gustaría mencionar que también hacemos un comic online llamado “Super Science Friends: 2099” que es escrito por mí e ilustrado por Xulm, un fantástico artista polaco. Lo puedes ver en: http://supersciencefriends.com/2099/

Hasta el momento, ha sido visto más de 500.000 veces entre Facebook, Vimeo y Youtube. Ha sido compartido en Facebook más de 11.000 veces. Ha sido cubierto en las noticias por Gizmodo, The Nerdist, y en muchos otros medios incluyéndolos a ustedes. En general, me paso unas dos horas respondiendo preguntas y comentarios en línea, muchos de los cuales son sobre “cuándo sale el episodio 2”. Hay personas que nos han enviado los subtítulos que ellos mismos han hecho y que hemos agregado a los videos de Youtube y Vimeo. Ha sido increíble, y estamos realmente agradecidos por las reacciones al show. Tendremos más actualizaciones en nuestra página de Facebook https://www. facebook.com/supersciencefriends durante las siguientes semanas sobre cuándo vamos a lanzar los siguientes episodios.

Vea el primer episodio de Super Science Friends en el link: https://www.youtube.com/watch?v=GjKGWv dSamQ

REVISTA LA CHUECA 98

How did you get the idea for the show from? Because I’m not a “writer”, I usually come up with ideas while drawing random things. In the case of Super Science Friends, it came about one night when I was sketching astronaut zombies and I drew what later became the “Soviet Space Ghoul” you see in episode 1. There was something about that drawing that was really sticking with me, so much so that I couldn’t get to sleep that night. Since I was awake anyway, I decided to get up and draw some more. I stayed up all night trying to create a world where that Space Ghoul would exist, and what I came up with was pretty much the show same world that you see in our pilot episode.

We pitched the show to a couple of broadcasters, but it became clear that there were too many red flags for it to air on broadcast television. Apparently cartoons about Nazis and drug-use are a no-no. But I still really wanted to make the show, and I thought I might be able to find an audience for it, so we decided to make a pilot. Unlike the bible I did, producing a 15 minute pilot episode would have taken me 10 years to animate myself. Luckily, I run an animation studio called Tinman Creative, and I have an immeasurably understanding partner Morghan Fortier who allowed me to use our animators to work on the episode (when we could have been working on other, more well-paying projects).

What are the main obstacles you have to pass through?

How was the funding process?

Creating a “pitch” for a show doesn’t really take that much time if you’re the writer/ artist. You can do everything yourself, and you know exactly what you want so it goes quickly. I created the original bible for the show that night when I couldn’t sleep.

Super Science Friends was a Kickstarter, but that wasn’t the main source of funding for the pilot. We raised about $30,000 on Kickstarter, which was amazing, but producing and shipping the Kickstarter rewards used up a large majority of that money.

In general, our main financing came from Tinman re-investing the profits we made from animating commercials and other projects. Moving forward we’d like to try some alternative methods. We’re going to be opening an online store with merchandise, and we may also look into other crowd-funding scenarios like Patreon. Another Kickstarter is not off the table either. Just because it didn’t completely fund the episode, doesn’t mean it wasn’t worthwhile. The publicity alone made it well worthwhile. We found our audience during that Kickstarter. Any remarkable experience while making it? Aside from completely re-writing the ending AFTER we’d animated it, production went pretty smoothly. Both Morghan and I have worked on animated series in the past so we were coming to the process with a bit of know-how. I would say the real remarkable

isn’t really that funny. If you ever watch an “uncensored” episode of South Park, you’ll know what I mean. Watching Cartman swear for 30 seconds straight isn’t nearly as funny as hearing Cartman get bleeped for 30 seconds straight. Do you think it is an educational show? Not in any sort of academic way, no. We purposefully wanted to focus on making this a comedy /action show, instead of educational. That being said, there is a lot about these characters that is pulled from their real lives, but has been greatly exaggerated and caricaturized.

thing for me was seeing just how much interest there is in these types of characters and in this type of show, and how global that audience really is. To date, the first episode has been watched in 146 countries. That’s pretty amazing, and was completely unexpected. The series has a sexual connotation and drug abuse scenes. What do you think about censorship? It’s definitely not a show for young kids, but we did make sure not to put any full nudity or swearing. So in a way we are already censoring ourselves. The main reason we did that is because I think being gratuitous just

For example, most people are aware that Sigmund Freud used cocaine, but he was using in a medicinal fashion. It was something that was not illegal at the time, and was fairly commonly prescribed as an euphoric. The “exaggerated” version of that is to of-course make him into an 80’s style coke-head. If our audience is meant to take away any educational value from the show, it will probably come after they’ve seen the characters and then gone and done their own research on them. That’s my main hope, is that we’re able to increase the amount of awareness and interest about these amazing scientists.

Whom is this series targeted to? Basically, if you were a fan of the show “Clone High”, I think you’ll probably like Super Science Friends. As far as an age range, I’d say we’re probably a good fit for the 13-and-up crowd. How has been audience reaction? Unbelievable. I was going into the launch with the idea that a handful of our family and friends would watch it, and we’d be able to show it to the Kickstarter backers and then maybe we’d submit it to animation festivals as an odd little curiosity. But instead, the response was huge. To date it’s been viewed over 500,000 times between Facebook, Vimeo and YouTube. It was shared on Facebook over 11,000 times. It’s been covered in the news by Gizmodo, the Nerdist, as well as a ton of other outlets including yourselves. I generally spend about 2 hours each day answering questions and comments online (most of which are “when is episode 2 coming out”?). People have sent in subtitles that they translated themselves which we’ve added to our YouTube and Vimeo videos. It’s been incredible, and we’re really grateful for the reaction to the show.

We’ll have further updates on our Facebook page https:// www.facebook.com/supersciencefriends over the next couple of weeks regarding when we’ll be looking to release future episodes.

In the meantime I’d like to mention that we also do a weekly online comic called “Super Science Friends: 2099” which is written by me and illustrated by Xulm, a fantastic Polish artist. You can check it out here: http://supersciencefriends.com/2099/ REVISTA LA CHUECA 103

PSICOFONÍA

Con el motivo de celebrar el IV Aniversario de La Chueca, se organizó un evento musical, audiovisual y de poesía, en el histórico Coliseo Peralta, en Bucaramanga. En este evento se incluyeron nuestros proyectos audiovisuales más relevantes: videos experimentales, videoclips, teasers y entrevistas que han venido desarrollándose alrededor de los últimos cuatro años. SoundTrackers Salas de ensayo se encargó de aportar el backline para que algunos representantes del rap local, como Sen2, Nick Laos y Apolo, hicieran suya la tarima del Peralta. Los poetas John Gómez y Caro Geiser deleitaron a la audiencia con sus letras; y Merisi Blues-Rock y KallejeroX hicieron que el público rebosara de energía hasta casi la medianoche. En Psicofonía, hablamos con las bandas e hicimos un resumen de ésta experiencia, de modo que usted pueda sentir un poco lo que fue estar allí.

LANZAMIENTO IV ANIVERSARIO

LA CHUECA

Los niños, los ebrios y los leggins ¿Qué respuesta han recibido del público local y nacional? Merisi se ha desarrollado en circunstancias que consideramos menos comunes que las de otras bandas, no tan complacientes y más descarnadas. La banda se ha reestructurado en el blues como una forma musical que nos permite narrar nuestro imaginario para compartirlo, para exorcizarlo, con la facilidad que se monta bici y la zozobra de una gran resaca. Increíblemente, esta propuesta ha tenido recibimiento, y se mueve como pez en el agua por los lugares donde ronda el tufo. Más allá de lo local, sólo podemos comentar la experiencia de una invitación que agradecimos mucho, no por el shampoo de ir a tocar a la capital, sino por enterarnos del movimiento Blues que en Bogotá aún se mantiene.

FotografĂa / Photography AndrĂŠs Lamus

Children, drunkards and Leggins What is the answer received from both local and national audience? Merisi has been developed under circumstances considered less common than other bands, not so complacent and starker. The band has been restructured in the blues as a musical form that allows us to tell our imagination to share, to exorcize it as easy as riding a bike and the anxiety of a big hangover. Incredibly, this proposal has been well received, and moves like a fish in water in places where it stenches Beyond the local level, we can only comment on the experience of an invitation we appreciate so much, not for the big experience of going to play in Bogota, but for learning that the Blues movement is still around there.

REVISTA LA CHUECA 107

¿Qué es Merisi, de dónde viene el nombre y de qué nos hablan sus canciones? Merisi se formó en el 2008 por los vericuetos de la Juventud pesimista y el consuelo de mucho trago barato. Se inició en el hard rock, y más tarde vino a dar con el blues en un oscuro callejón. Es una banda tempestuosa, en ocasiones sin escrúpulos, que tomó el nombre del pintor Italiano del barroco Michelangelo Merisi Caravaggio, por su personalidad y el carácter de su obra. Hacemos canciones serias, existencialistas, fumadas, pero se nos da mejor embriagarnos y cantarle a eso mismo de lo que hablan los borrachos, porque los niños, los borrachos y los leggins nunca mienten.

¿Cuál consideran el mejor espacio para tocar? No hay mucho de donde escoger. Los Dirigentes culturales se han asegurado que sea así. Francisco “Pacho” Centeno hace una gran contribución al stand up comedy usando como material para su comedia el presupuesto cultural del municipio. Admiramos su destreza de mago para hacer festivales “fantasmas” de rock sin bandas de rock. Este señor engrosa (o endosa) el cartel de gestores culturales a quienes nunca les alcanza la platica para remunerar a los artistas locales. El “Darse a conocer” es su moneda de cambio.

What is Merisi? Where does the name come from? Tell us about your songs Merisi was formed in 2008 by the intricacies of a pessimistic youth and the comfort of a lot of cheap alcohol. It began in the hard rock, and later came up with the blues in a dark alley. It is a stormy band, sometimes unscrupulous, who took the name from Italian Baroque painter Michelangelo Merisi Caravaggio, by his personality and character of his work. We do serious songs, existentialists, smoked, but what we best do is to get drunk and sing about drunks talking, because children, drunkards and leggings never lie.

What do you think is the best place to play? There aren’t many to choose from. Cultural leaders have assured it that way. Francisco “Pacho” Centeno makes a great contribution to stand-up comedy using cultural budget of the municipality as material for his comedy. We admire his skills as magician to make “ghost” rock festivals without rock bands. This man thickens (or endorse) the cultural managers cartel that never have enough money to pay local artists. “Promote yourself to be known” is his trade currency.

Conozca un poco más sobre Merisi visitando:

Fotografía / Photography Andrés Lamus

https://soundcloud.com/merisi-rock-merisi https://www.facebook.com/Merisi-RockBlues-210248575676670/

Fotografía / Photography Andrés Lamus

¿Cuál es su opinión sobre el estado actual del rock? En Colombia somos muchos tocando pero los intereses están en otra parte. Si tuviéramos el talento nos iríamos a tocar el folclor del atlántico, que si es real y difunde verdaderos valores culturales. Pero no solo la falta de talento nos lo impide, sino también el hecho de estar tan fascinados con nuestras vidas de pequeños burgueses.

Tell us your opinion about the actual state of rock There are many like us playing in Colombia but interests are somewhere else. If we had the talent we would play Caribbean folklore, which is real and spreads true cultural values. But not only has the lack of talent stopped us, but also the fact of being so fascinated with our petty bourgeois lives.

Pudo haber sido peor; el raponazo a la buena suerte no fue para malos vicios, nos lo mecateamos en cositas: No caímos en el abuso de la ignorancia y el Silvestrismo. En todo caso, no sabemos mucho acerca de eso, y no sabemos nada acerca de “el rock internacional”. No sabemos si tal cosa exista.

It could have been worse; we ripped off good luck but it wasn’t for bad habits, we spent it in cheap things. We didn’t fall into the abuse of ignorance and Silvestrismo. Anyway, we don`t know much about that, and we know nothing about “international rock”. We don’t know if such thing exists.

¿Qué opinan sobre los espacios digitales y que impresión les deja el evento de IV Aniversario ?

What do you think about digital spaces what impression left in you the fourth anniversary event?

Estamos convencidos de que los espacios deben ser incluyentes. Calculamos que los medios digitales están llegando con mayor facilidad a todo tipo de público. Esa diversidad hizo parte del evento del IV Aniversario, y de la misma publicación. Creemos que la participación de todos los artistas esa noche, y las colaboraciones de tanta gente en el material de la revista no son pura coincidencia. Se nos ocurre que todos hemos llegado aquí por la misma razón.

Again, we are convinced that the spaces should be inclusive. We estimate that digital media are easily reaching all kind of audiences. That diversity was part of the fourth anniversary event, and the publication itself. And we believe that the participation of all the artists that night, and the collaborations of many people in the material of the magazine are not coincidental. It occurs to us that we have all come to here for the same reason

Fotografía / Photography Andrés Lamus

¿Cómo empieza su labor en los barrios llevando el Rap Consciencia y cómo la desarrolla? Bueno todo empezó, cuando me sumerg‫ ي‬en la cultura HIP HOP a mediados del 2006 y 2007, en esos tiempos andaba junto a varios BBoys de la ciudad, los cuales unos empezaban a rapear y otros ya llevaban su tiempo en el arte de la rima, eso marcَ el punto de partida para motivarme a escribir, ya que problemáticas existían de sobra. Motivados por la música y la desintegración social de nuestro barrios y comunidades con varios artistas urbanos, le dimos energía a la cultura por medio de eventos que nosotros mismos autogestionamos y as‫ ي‬poco a poco fue creciendo, no exageraré al decir que a pasos agigantados, pero por lo menos hoy ya vemos las semillas de lo que se trabajó en esos tiempos. Actualmente ya estamos trabajando con diferentes entes culturales, fundaciones; y estamos elaborando nuestros propios proyectos en pro de una cultura más incluyente y con valores en nuestra ciudad

How does your work begin in the neighborhoods begin carrying Rap Consciousness and how do you develop it? Well it all started when I was immersed in HIP HOP culture in mid2006 and 2007, at that time I hung around with some city BBoys, who some began rapping and others had already been in the art of rhyme for some time. That marked the starting point to motivate me to write because problems were to spare, me and several urban artists, motivated by music and social disintegration of our neighborhoods and communities, gave energy to culture through events that we managed ourselves so it gradually grew, I wonâ€™t exaggerate saying that by big steps but at least today we already see the seeds of what was worked in those days. We are currently working with different cultural entities, foundations, and we are developing our own projects towards a more inclusive culture and values in our city.

N I C K L A O S

¿Qué mensaje busca llevar con la música a las nuevas generaciones urbanas?

What message do you seek to bring to new generations with urban music?

La música que yo llevo a las nuevas generaciones está enfocada en hacerlos recapacitar, desde una forma objetiva, la situación actual que está viviendo el mundo ya que vive sumergido en tanta superficialidad que a veces, por más obvia que sea la problemática, no la vemos

The kind of music that I carry to new generations is focused on make them rethink from an objective perspective, the present situation lived by the world which lives immersed in such superficiality that sometimes we don’t even see the most obvious problems.

¿Alguna vez ha pensado en escalar otros escenarios fuera de la ciudad?

Fotografía / Photography Andrés Lamus

Por supuesto. No solo me gustaría visitar escenarios fuera de la ciudad, sino del país; aunque ya he visitado varios escenarios tanto afuera como dentro del país.

¿Qué concepto tiene de eventos multiculturales como el del IV Aniversario de La Chueca? Me gustan estos tipos de eventos porque se rompen paradigmas entre los mismos jóvenes, ya que son eventos culturalmente cargados de diferentes expresiones artísticas que nos alimentan como artistas y / o espectadores

Have you ever thought of climbing other stages out of the city? Of course, I would like to visit not only stages out of the city but also out of the country although I have already been on several stages both outside and in the country.

What do you think about multicultural events like La Chueca Fourth Anniversary? I like these kind of events because paradigms among the youngsters themselves are broken, as they are culturally loaded with different art events, which feed us as artists and / or spectators.

Fotografía / Photography Sen2 Prod

¿Qué criterio tiene de proyectos digitales en la ciudad y de la Revista La Chueca?

What criteria do you have on digital projects in the city and La Chueca Magazine?

Bueno, en la ciudad yo creo que se necesita apoyar más estos tipos de proyectos digitales independientes, los cuales no se rigen por una empresa sino que mantienen un criterio crítico frente a diferentes aspectos. La Revista la Chueca, por medio de su trabajo, se ha destacado en diferentes ramas artísticas, no solo el Hip Hop; eso me parece admirable y respeto mucho el trabajo serio que realiza todo su equipo.

Well, I think these types of independent digital projects need more support in the city, which are not ruled by a company if they don’t maintain a critical approach to deal with different aspects. La Chueca magazine, through his work, has been featured in various art branches, not only Hip Hop, that I admire and respect very much its serious work done by all his team.

Why is it Sen2?

Se debe a que en el colegio me decían el sensei, entonces lo acorté porque era más fácil y rápido hacer graffitis con un nombre más corto.

It is because at school people used to call me sensei, so I made it shorter because it was easier and faster to do graffiti with a shorter name.

¿Cómo ha sido el trabajo de producir Hip Hop y cuanto lleva en su labor con Sen2 Producciones?

How has been the job of producing Hip Hop and how long have you been with Sen2 Production?

El trabajo de producir hip hop ha sido para mí algo muy hermoso, algo que he tratado de gozar en la mayoría de las ocasiones; el camino es duro y por eso cada logro es gratificante.

Producing hip hop has been something very beautiful to me, I have tried to enjoy on most occasions, but it hard and that is why every achievement is gratifying.

Fotografía / Photography Sen2 Prod

¿A qué se debe el nombre Sen2?

REVISTA LA CHUECA 118

¿Cómo fue participar en el evento de IV Aniversario de La Chueca? La participación en el evento de aniversario de La Chueca fue muy grato, pues como artista me sentí bien en el escenario; las luces, el lugar, el apoyo de la gente y en realidad me lo gocé. Me gustaría que siguieran haciendo estos eventos y cada vez con más y más organización, sentí que me dieron un gran espacio y eso tiene mucho valor para mi

How was to be in La Chueca Fourth Anniversary? Our participation in this event was very pleasant, since as an artist I felt very good. The lights, the place, the support of the people; in fact, I really enjoyed it. I would like they continue doing these events and every time with more organization, I felt they gave me a great space and I that is really valuable for me.

Conozca un poco más sobre Sen2 y Nick Laos en su proyecto Indelebles: https://www.youtube.com/watch?v= mnmzbluycjA

Fotografía / Photography Andrés Lamus

Llevo aproximadamente 4 años produciendo rap ,puesto que ese es el género musical y la cultura es hip hop, y durante este tiempo he tenido la oportunidad de trabajar con personas maravillosas con las cuales comparto mucho mi pensamiento, con ellos he trabajado siempre y creo que lo seguiré haciendo, pero también me he encontrado con personajes que no saben ni donde están parados y no se imaginan el trabajo que esto requiere, algunas personas no le dan el valor a lo que hacen pero yo lo seguiré haciendo y dándole su lugar a las cosas.

I have been about four years producing rap, which is the musical genre and its culture is hip hop, and through this time I have had the possibility to work with wonderful people with whom a share my way of thinking. I have always worked with them and I think I will keep on it, but I have also found people who don’t know about a thing and they don’t even guess the effort that is required. Some people don’t give any value to what they do, but I’ll keep trying.

Fotografía / Photography Andrés Lamus

Fotografía / Photography Nidia Tellez Fotografía / Photography Andrés Lamus

¿Cómo ven la nueva escena rock nacional y cómo fue su experiencia en el evento de IV Aniversario de La Chueca?

How do you see the new national rock scene and how was your experience in La Chueca’s Fourth Aniversary Event?

Que chévere que compartamos escenario con buenas bandas, se ve calidad musical pero hacen falta espacios para poder mostrar todas estas buenas propuestas que muchas veces se desconocen debido a LA FALTA DE ESPACIO PARA LAS PROPUESTAS MUSICALES y así poder mostrar lo que hay en la escena underground, que es mucho mejor que lo que se escucha en las emisoras cuando te subes a un bus.

It’s cool to share the stage with great bands, you can see musical quality, but more spaces are needed to display all these good approaches often unknown just because you cannot ignore THE LACK OF SPACES FOR MUSICAL TRENDS to show what is in the underground scene is much better than what you listen on the radio when you get on a bus.

Severa energía y vakanisimo por el espacio que nos brindaron el día del aniversario de la revista para compartir con Uds nuestra propuesta musical.

Good energy and vakanísimo for the space they gave us on the anniversary of the magazine to share with you our musical proposal.

FotografĂa / Photography Nidia Tellez

KallejeroX es la unión de distintos músicos de la escena local (Nidia Tellez en la batería, Sergio Blanko en el bajo, Eduardo Suarez en la guitarra, Maloik Fender en la otra guitarra y Jaime Humberto Parra en la Voz), y de bandas como Osmosis, Perpetua Venerea, Sinestesia, Herejes, Los Palidos que en la autopista del Rock and Roll se encontraron y comparten diferentes gustos musicales. Nunca se llegó a un acuerdo de lo que ibamos a tocar o quienes vamos a tocar, simplemente un día decidimos reunirnos porque todos tocamos algún instrumento o por lo menos lo necesario para

Fotografía / Photography Nidia Tellez

Fotografía / Photography Andrés Lamus

¿Quienes son los KallejeroX y que transmiten en sus presentaciones?

REVISTA LA CHUECA 124

Who are KallejeroX and what do your shows communicate? KallejeroX is the union of distinct musicians from the local scene (Nidia Tellez on drums, Sergio Blanko on bass, Eduardo Suarez on guitar, Maloik Fender on the other guitar and Jaime Humberto Parra on vocals) and bands like Osmosis, Perpetua Venerea, Sinestesia, Herejes, Los Palidos that met in the highway of rock and roll, and share different musical tastes. An agreement was never reached on what or who will play with, just one day we decided to meet because we all play an instrument or at least the necessary one to make to rock and roll, and the results where what you have heard

Fotografía / Photography Nidia Tellez

hacer rock and roll, y los resultados fueron los que oyeron aquí, una mezcla de Heavy, Punk Metal, Rock and Roll y muchos otros aportes musicales que cada uno de los integrantes hace cuando nos reunimos a ensayar y en la mayoría de los casos ritmos que no sabríamos como llamar, simplemente plasmamos lo que brota de nuestras cabezas sin que sea nada estipulado y así mismo el público lo recibe y lo disfruta de la mejor manera, con mucha energía, siendo esto lo que se quiere trasmitir.

here, a mixture of Heavy, Punk, Metal, Rock and Roll and many other musical contributions that each of the members make when we meet for rehearsals,and in most of the cases rhythms we would not know how to call, we simply capture what flows from our heads without it any provisions, and so does the audience receive it and enjoy it in the best way with a lot of energy being this what we want to diffuse

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

R E S S P I U S E T S E T M A A A L

Respuesta al Sistema es una banda de Ska con Hardcore (Skacore) que se fundó en el año 2006. Inicialmente su género y canciones eran de corte hardcore punk, pero con el paso del tiempo fueron evolucionando hasta convertirse en lo que es hoy su género actual, el cual para muchos es una combinación poco común, ya que tanto en nuestro país como en el mundo existen pocos referentes de este género, podemos recalcar a los Voodoo Glow Skulls de Estados Unidos, Distemper de Rusia, Talco de Italia, Sekta Core de México y la más grande de nuestro país Mojiganga. Es por eso que Respuesta al Sistema le apuesta a este sonido poco común, ya que son un grupo de cinéfilos y realizadores que conforman no solo una banda sino también un colectivo audiovisual, y así como el cine, estas dos vertientes son arriesgadas.

A puertas de sus 10 años como banda, Respuesta al sistema está preparando un disco poco común, y es que de los 12 tracks que conforman este álbum en proceso, se sacarán una serie de 12 cortometrajes, de los cuales cada uno tendrá la temática de cada canción del álbum, así que será un CD más DVD que contenga por un lado los 12 temas en audio y por el otro los 12 cortometrajes, y es así como podemos decir que el modo de ver la música se está reinventando y volviendo más creativo, todo es un sinfín de historias por contar y qué mejor que relatarlos en canciones y películas, remontandonos así a una cita del director Alfred Hitchcok que dice: Hay algo más importante que la lógica y es la imaginación.

Fotografía / Photography Angélica Castellanos

REVISTA LA CHUECA 131

¡Bienvenido a bordo de la nave Zazous!

Welcome aboard the ship Zazous!

Embárcate en un viaje musical único, de Bogotá a París, con ritmos locos al estilo gipsy jazz francés, un toque de romance, un par de anécdotas chistosas; esta es la receta perfecta para la alegría. Y lo puedes bailar como se te dé la gana…

Embark yourself on a unique musical journey from Bogota to Paris, with crazy rhythms French gipsy jazz style, a touch of romance, a couple of humorous anecdotes, it is a recipe for joy and you can dance as you want...

¿De dónde viene el nombre “Zazous”?

But where does the name “Zazous” come from?

Es una subcultura parisina que nació durante la Segunda Guerra Mundial, compuesta por jóvenes descarados y apasionados por el jazz, intelectuales de la burguesía; un poco como los punks en Londres. Los Zazous se oponen a la guerra de forma pacífica, escuchan y bailan jazz sin parar, se distinguen entre ellos por medio de una estrella amarilla, se visten de manera original y les gusta enloquecerese!

It is a Parisian subculture that was born during the Second World War, composed of young cheeky people who are passionate about jazz, intellectuals of the bourgeoisie, a bit like the punks in London. Zazous oppose war peacefully, they listen to jazz and dance without stopping, and they are distinguished by a yellow star, dressed in an original way and like to get wild!

Si te gusta el jazz, reír, la paz, bailar, el arte y la locura... tú también eres un ZAZOU!

If you like jazz, laughing, peace, dance, art and madness... you are a ZAZOU too!

REVISTA LA CHUECA 133

¿Cómo ha sido la acogida de la banda entre público colombiano? Nuestro objectivo principal en un concierto es que la gente de toda edad se divierte, que participe y que baile, pues apesar de que el estilo musical sea desconocido lo logramos y eso es tan positivo para nosotros que nos pone a bailar aun mas! Por supuesto los niños son los primeros que disfrutan de esa interracción, juntandose a la banda para tocar o bailar. Tambien hay una reacción de sorpresa de parte del público a lo largo del concierto cuando se enteran de lo poco convencional que es un Zazou y que cada uno de ellos puede volverse un Zazou si lo quiere!

How has the reception band been between the Colombian audience? Our main aim is that people of all ages participate, dance, and have fun in a concert, because we did it, despite the fact that the musical style is unknown and that’s very positive for us that makes us dancing even more! Of course children are the first to enjoy the interaction by joining the band to play or dance. There is also a reaction of surprise from the public during the concert when they learn how unconventional a Zazou is, and that each of them can become a Zazou if they want to!

¿Qué tan difícil ha sido el acceder a los espacios para sus presentaciones? Depende de que espacios se trata; logramos tocar muy facilmente en cafes, restaurantes, hoteles y eventos privados gracias al gipsy jazz que está cogiendo fuerza en Bogotá. Pero al nivel de teatros, festivales y convocatorias estamos en ese proceso de abrir camino poco a poco, porque es una gestión que pide una disponibilidad de tiempo mucho mas grande.

¿Han participado en algún festival reconocido o tienen planes de hacerlo? Hemos participado en el Django Festival de Medellin, en la Festival de la Fiesta de la musica de la Alianza Francesa del Quindio y en el Enno Festival. Los planes para 2015 son de aplicar a varias convocatorias para Colombia y Chile.

¿Cuándo vamos a poder disfrutar del primer álbum de la banda? Ya hay un primer disco de Zazous, grabado en el 2014 pero a mitad de 2016 vamos a sacar un segundo con mas temas propios. Las composiciones se van enriqueciendo con cada integrante (ahora somos 5) y nuevas canciones estan apareciendo a lo largo de nuestras aventuras y viajes! Mas info en FB: zazous13 o www.zazous.tk

How difficult has been access to spaces for shows? It depends on the places; we play very easily in cafes, restaurants, hotels and private events thanks to gipsy jazz is gaining strength in Bogota. But the level of theaters, festivals and other meetings we are in the process of gradually break through because it is a management that calls for much greater availability of time.

Have you taken part in any recognized festival or are you planning to do so? We have participated in the Django Festival of Medellin, in the Festival of French Alliance La FĂŞte de la Musique in Quindio and Enno Festival. Plans for 2015 are to apply to several calls both in Colombia and Chile.

When will we be able to enjoy the first album of the band? There is already a Zazous first album, recorded in 2014 but by the middle of 2016 we will launch a second one with more of our own songs. The compositions are enriched by each member (There now 5 of us) and new songs are appearing along our adventures and travels! More info on FB: zazous13 or www.zazous.tk

REVISTA LA CHUECA 138

Trazos

Fotografía / Photography Juliana Sierra

DIBUJE FIGURA HUMANA DEL NATURAL ¿Qué nos ofrece el Taller Dibuje Figura Humana? El taller ofrece modelos que están desnudos para las personas que quieran venir a pintar, dibujar o fotografiar, disfrutar este espacio hermoso que tenemos en la Casa Cultural Pachucos.

¿Cómo se llegó a crear el Taller? La idea no fue mía. Un joven discípulo me dijo que tuviéramos una sesión de modelos desnudos para estudiar la figura en vivo, y le dije que era una

locura, que era difícil. Él ya había contactado a ciertas personas, tenía los modelos, e hicimos el intento, que fue de manera inaudita. No teníamos el espacio, entonces llamamos al taller de un amigo, y nos dijo que allí podíamos, y así arrancamos, como con unas quince personas por primera vez, y eso era una maravilla. El sábado siguiente fuimos al taller de un amigo: una casa grande en Girón (el primero había sido en Floridablanca), e imagínense e trasteo de todos los materiales, y decirle a la gente que habíamos cambiado de dirección. La siguiente semana teníamos a otro artista que nos canceló en último momento,

¿Y de ese proceso qué anécdotas tienen?

Fotografía / Photography Juliana Sierra

Con los modelos , sacando el dinero, -solo dos-, se nos estaba viniendo el mundo encima. Empezamos a llamar y ahí aparece un angelito, de mucha connotación a nivel nacional e internacional, Juan José Cobos, quien nos dio dos auxiliares. Resulta que ese apoyo nos dio el resurgimiento de Figura humana al natural, y empecé a vincularlo más en mis clases, esto empezó a tener un éxito tremendo

porque no lográbamos comprender que tuviéramos treinta personas. Teníamos la fortuna de tener caballetes en la UCC, y eso fue muy bonito; pero eso de estar dos solos con una modelo porque no nos alcanzaba el dinero para más. Ahora fíjense, tenemos tres modelos que podemos subvencionar, y hay otros que nos colaboran. Esto es tan fantástico que llaman y me dicen que quieren colaborar, preguntan ¿Cómo hago? ¿Pagan? ¿No pagan? Y si no pagan no importa, yo voy a modelar, dicen, y así nace Dibuje Figura humana, es un proceso donde como lo he dicho en mis sesiones se trata de entrar a otra dimensión, se rompen algunos esquemas que nos han forjado desde hace mucho tiempo, y uno se libera.

Fotografía / Photography Juliana Sierra

y yo, en ese entonces era docente de la UCC, tenía mucha autonomía ahí, y arrancamos allá, en la UCC. De eso a acá van cuatro años. Hemos pasado por el IMCT, por la casa Paraguitas de Floridablanca, y hoy en día estamos aquí en Pachucos Casa Cultural.

â€œ(...) se rompen algunos esquemas que nos han forjado desde hace mucho tiempo, y uno se liberaâ€?

REVISTA LA CHUECA 145

FotografĂa / Photography Juliana Sierra

¿Cómo son las tutorías del taller? Las tutorías son muy sencillas, la forma más fácil de aprender es viendo, y cuando usted está en medio de algunas circunstancias donde está viendo personas dibujar, eso enseña más rápido. Cuando tenemos modelos en vivo, es genial; a aquellos que vienen a dibujar por primera vez, yo les doy unos pequeños tips, para que empiecen a crear de una forma rápida, y luego con esos cánones las personas que están viéndolos a su alrededor aprenderán rapidísimo, en un mes o incluso hasta menos.

¿Cómo fue la dinámica del taller del día 13 de Nobiembre, 2015? Fue extraordinario, tuvimos siete modelos (incluido yo), porque en algunos momentos también se maneja esto, nosotros venimos de disfrutar del dibujo, la pintura y la fotografía; no necesariamente todas las personas deben estar desnudas, hubo tres personas totalmente vestidas y una persona a medio vestir, y tres modelos totalmente desnudos, eso es maravilloso. Que siete modelos participen en una sesión de tres horas es inaudito, con dibujos extraordinarios y fotografías extraordinarias. La invitación es a que vengan, disfruten, la pasen chévere en ésta instancia, y vivan éste sueño.

Fotografía / Photography Juliana Sierra

Entérese de la dinámica del Taller Dibuje Figura Humana del Natural visitando la nota de José Girón en: http://revistalachueca.blogspot.com.co/2015/11/taller-dibuje-figura-humana-del-natural.html

FotografĂa / Photography Juliana Sierra

“(...) la invitación es a que vengan, disfruten, la pasen chévere en ésta estancia y vivan éste sueño”

REVISTA LA CHUECA 149

Ilustraci贸n/Illustration Camila Pereira

EN ESTA EDICIÓN / ON THIS EDITION FLOR CODAGNONE Buenos Aires, 1982. Periodista, editora, traductora. Brinda talleres y clínicas literarias. Publicó los poemarios Mudas (Pánico el Pánico, 2013) y Celo (Pánico el Pánico, 2014).

CAMILA CONTRERAS Ingeniera de Telecomunicaciones. Especialización en dirección de cine, video y televisión de la Universidad Europea Miguel de Cervantes. Escritura creativa, cuento, novela, guión.

LUIS CARLOS ROJAS Ibagué, Tolima. Apasionado de las letras, ha dedicado gran parte de su vida a escribir. También ha sido actor, director de teatro y cine, periodista locutor y profesor.

Fotografía / Photography Karen Fontes

ALEJANDRA BECERRA Bogotá, 1992.

OSCAR ARGÜELLES Barranquilla, 1985. Abogado. Ha publicado cuentos, crónicas y ensayos en la Revista virtual de “Las2orillas” (2015), y la Revista Jus Digital (México), entre otros. @Osscr12 es su cuenta de twitter.

ANDRÉS UMAÑA Fotógrafo en formación. Egresado y profesor del Colombia College. Actualmente trabaja en los proyectos Nudus y Krieg Photography. El segundo es dedicado a bandas de metal. ANDRÉS AGUDELO Medellín. Egresado de IDEARTES. Dedica la mayor parte de su tiempo a proyectos enfocados principalmente a la fotografía erótica y el campo automotriz.

ESZERDA Barcelona. Siempre fue una chica problematica aunque dice que siempre se portó muy bien. En su camino se encontró con las artes visuales gracias a los fanzines (autoedición). www. facebook.com/ eszerdadibuja

LAURA CLAVIJO Bucaramanga, 1993. Estudiante de diseño industrial en la UIS, practicante de ultimate, viajera, amante de la fotografía y encantadora de perros. León es su amigo fiel. Con mucha energía para aprender y aplicar. KAREN FONTES Campinas, São Paulo. Photographer, love the sun and the stars. Likes to shoot emotions in her photos and to see beyond what most simply see.

ANDY REYES Bucaramanga. Ilustrador y estudiante de Ing. Electrónica. Quisiera diseñar personajes para videojuegos y producciones audiovisuales de terror y ciencia ficción.

MICHAL URBANSKY Poland. Digital painter at Ars Thanea. Likes to enjoy good music and beer with his wife and his charming staffordshire bullterier daughter. www.behance.net/ urbanboogie

PEDRO LAREZ Morelos, México. Publica, de manera constante, tiras cómicas en su página de facebook que ha tenido una buena aceptación. www.facebook. com/PedroLarez Ilustrador/

EDWIN DELGADO Bucaramanga. Su estilo es de la onda cartoon cartoons y algo de cómic. Sus trabajos han sido expuestos en Bucaramanga, Bogotá, Popayán y Buenos Aires. www. behance.net/EdZap

ANDRÉS LAMUS Piedecuesta, 1989. Estudiante de diseño industrial, dos veces invitado a Rock al Parque. Fotógrafo de planta en La Chueca. Un viajero intermunicipal profesional y en formación constante como fotógrafo.

JULIANA SIERRA Fotógrafa, estudiante de veterinaria y amante de caminar a la luz de la luna.

ANGÉLICA CASTELLANOS Bucaramanga, 1990. Realizadora audiovisual e ilustradora de vez en vez. Productora en Revista La Chueca. Tiene experiencia como cámara de Ulibro y fotografía en las I Jornadas Filosóficas UIS. Su otra pasión es la cocina.

JOHN GÓMEZ Bucaramanga, 1988. Filósofo y escritor. 2° lugar en el Concurso de Poesía Café Con-Verso (2012). Publicado en Abrakadáber y otros cuentos (La Cueva, 2014) y La voz alucinada (Editorial UIS, 2014). JOSE GIRÓN Bucaramanga. Director de la Revista La Chueca desde sus inicios.

SILVANA RODRIGUEZ Licenciada en Inglés de la UIS. Nació en Bucaramanga, pero se crió en Barrancabermeja. Le gusta la música, las historias, leer, comer, sacar a pasear a sus perros, y ver películas. JAVIER GÓMEZ Bucaramanga, 1974. Más conocido como Charles Xavier o Profesor X. Fue director y profesor de la Escuela Xavier para Jóvenes Talentos, para enseñar a los mutantes a explorar y controlar sus poderes. Desde que la institución fue cerrada en 2007, trabaja como profesor de inglés en la ciudad de Medellín.

Fotografía / Photography Karen Fontes

ILUSTRADOR/ILLUSTRATOR

MICHAL URBANSKI

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Fotografía / Photography Angélica Castellanos

Número 17, Diciembre/Enero de 2016 Number 17, December/January 2016 Revista digital / Digital magazine Dirección / Directors Jose Girón John Gómez Edición y Redacción / Editor John Gómez Diseño y Diagramación / Design Jose Girón y John Gómez Agradecimientos / Thanks to Kitty Miau David García Héctor Ochoa Brett Jubinville Jaime Pico Duque Angélica Castellanos Pachucos Casa Cultural Taller Virtual de Escritura de IDARTES 2015 www.lachuecamenta.jimdo.com lachuecamag@gmail.com Bucaramanga 2016