Revista dePunta 2020 by Revista dePunta

Valentina por Ivรกn Resnik

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

DPUNTA #25

Edición verano 2020 Año 23, diciembre 2019

/@RevistaDePunta /@DePunta

DePunta /Edición Verano 2020

/@revistadepunta

SUMARIO DPUNTA Valentina Zenere Oriana Sabatini Isha Judd Folk Posada Paradiso Male Ramos Mejía Guillermina Banfi 32 Dossier Punta del Este 40 Heidi Lender 48 Especial Carmelo 14 18 22 24 26 28 30

54 MODA 78 Destino Tulum 84 Arte Digital 88 Las 1000 millas 93 Museo de Arte Moderno

STAFF

Publisher Ever Miguez Schettini

Foto de Tapa Iván Resnik

Director General Guillermo Blaquier Directora Editorial Soledad Pini

Imprenta Imprimex S.A. Cno. Vega Helguera 88, Barros Blancos Canelones, Uruguay

Diseño Editorial María Sibolich

De Punta es publicada por De Punta S.A

Director Estratégico Ariel Casas

De Punta S.A es miembro activo de la Cámara de Comercio Argentino-Uruguaya

Departamento comercial Argentina Florentina Poso Gabriela D´Apice Luciana Dolmen Mónica Vea comercial@omi-360.com Departamento comercial Uruguay Natalia Amezaga María Ortiz Gimena Armand Ugón uruguay@omi-360.com

De Punta Uruguay Director: Ariel Casas Misiones 1267, oficina 3 Montevideo, Uruguay Tel. +598 2916 8604

IVÁN RESNIK

fashion editor & style

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PABLO RAMÍREZ jumper y camisa blanca

DePunta /Edición Verano 2020

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agradecimiento

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VALENTINA ZENERE

Por Mariano Casas Di Nardo

Pocos podrán creer que la chica que hasta hace poco hacía de villana en la serie infantil de Disney Soy Luna, hoy con apenas 22 años, sea una de las actrices argentinas con más proyección a nivel internacional. Es que Valentina Zenere creció y sus rasgos sublimes la catapultaron a los primeros niveles, en donde, productoras como Netflix, y tanques de la moda como Chanel y Tommy Hilfiger, se la disputan para tenerla entre sus filas. Con su breve pero contundente recorrido artístico y tras su llegada a la serie española Las chicas del cable, Valentina parece mantener su inocencia y en cada respuesta muestra la frescura que la vuelve genuina. “Realmente no tengo un recuerdo exacto del día en que dije que quería actuar. Siento que fue algo que vino conmigo. Actúo y estudio desde muy chiquita, y viéndolo desde hoy, creo que todo sucedió de forma natural. Pero en ese transitar, mi admiración por Meryl Streep siempre fue total. Todo lo hace de forma espectacular. Es mi gran influencia y toda una inspiración a la hora de componer mis personajes”. Con más de 6 millones de seguidores en Instagram y una profunda belleza que le permitiría por igual, ser la modelo de una reconocida marca de ropa o un protagónico junto a Leonardo DiCaprio, la ex enemiga de Karol Sevilla, baja las pretensiones y niega las etiquetas de influencer e it girl: “Yo siempre me muestro como soy. Nunca inventé un personaje para nada. Soy demasiado transparente. La estética y demás cosas que muestro son parte de mí esencia, porque me encanta la moda, la fotografía y lo que me gusta lo comparto. Hay que entender que no todo en la vida son las redes sociales y que se muestra una parte, porque sería insólito estar mostrando constantemente todo lo que se hace”. Viviendo actualmente en España, donde graba para la quinta temporada de la serie española Las chicas del cable junto a Blanca Suarez y Maggie Civantos, Zenere está concretando todos los sueños que fue forjando desde que debutó a sus 13 años en Casi ángeles de la mano de Cris Morena. Y aunque tenga la estética ideal para triunfar en Hollywood, la naturalidad de su carrera la obliga a hacer una parada, seguramente breve, en la península ibérica. “Aunque extraño un poco a mi familia y amigos, estoy muy feliz viviendo en Madrid. La primera vez que vine era muy chiquita y ya había dicho que era una ciudad en la que viviría. Después volví por trabajo y lo terminé de confirmar. Estoy a punto de cerrar mi participación en una importante serie de Netflix pero no puedo confirmar nada aún. Ojalá se concrete. Y claro, que una de mis metas es trabajar en Estados Unidos. Soy paciente y sé que si uno trabaja todos los días con sus mejores armas, los sueños se realizan”.

16 DePunta /Ediciรณn Verano 2020

collar

necklace

HELICIA

body negro

SO PINK

17 vestido transparencia

CHINA BY ANTOLIN

18 fashion editor & style

CNAVAR

MADE IN CHOLA pantalones blancos BECCI

IVÁN RESNIK

sombrero

DePunta /Edición Verano 2020

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BETTINA FRUMBOLI FRUMBOLI ESTUDIO ZACARÍAS GUEDES CHRISTIAN DI PETTA VARDO MANAGEMENT BRENDA OPORTO IVÁN RESNIK / ALE JIMENEZ HUEMUL STUDIOS LO MANAGEMENT make up

para

con productos lancôme, pelo

asistente

agradecimiento a

post

estudio

ORIANA SABATINI Por Mariano Casas Di Nardo

La irreverencia artística que maneja Oriana Sabatini sumado a su impactante belleza y disciplina profesional deben ser las claves de su éxito. Puede que tenga el brillo de su apellido, pero nadie rompe fronteras por ser la hija o sobrina de alguien. Y tal afirmación la confirma cuando se le pregunta por su legado: “el consejo que más recuerdo de mis padres, fue que siempre estudie, me prepare y me esfuerce. Que vaya a todas las clases y que las tome como si fuera la única. Que nunca diera las cosas por sentado. Que me tome en serio cada trabajo y cada casting”. Hija de Catherine Fulop y Osvaldo Sabatini y sobrina de la ex tenista Gabriela Sabatini, Oriana es consciente de sus raíces: “el apellido de mi familia siempre fue un prejuicio para los demás por pensar que tuve más oportunidades que el resto. Yo nunca me aproveche de ello. Lo que sí sucedió es que mi familia ya estaba en el mundo al que me quería dedicar. Pero a la hora de que te contraten, te elijen por otras cualidades, no por quiénes son tus familiares. Nadie perdura en el medio por un apellido”. Con una promisoria carrera de actriz que inició en el 2011 en la telenovela Porque te quiero así, y se perfeccionó con su protagónico en Aliados; a sus 23 años, Oriana Sabatini volvió a patear el tablero y va de lleno por el mundo de la música. Con sus primeros sencillos explotando Spotify, ahora es el momento de su nueva canción El último tango, un seductor bit donde ella con su voz ronroneante, promueve un seductor baile. “Me gusta hacer muchas cosas y no me gusta que me definan por solo una. Sí siento que tengo una pasión especial por la música. Por eso cuando me preguntan digo que soy cantante, aunque haga trabajos de modelo y actriz”. Oriana supo enamorar a sus fans con sus versiones Love Me Down Easy y False start. Registros que van del pop al trap, en inglés o en castellano, bien global, como es su mundo hoy. “Cuando una persona se dedica a la música, no hay un género que la defina. Siento que todo el tiempo me reinvento y voy probando cosas nuevas. Pero siento que hay patrones que me gustan seguir, como que se sienta bien el que esté escuchando mi música y que tenga ganas de bailar. También tengo mi parte oscura y por eso puede que haga entre tanto movimiento, una balada triste solo con el piano. Al ser cantautora, mi coyuntura va definiendo mi estilo y ánimo”. En pareja con el futbolista Paulo Dybala, actualmente estrella de la Juventus de Turín, Oriana asume el desafío de amar cuando sus profesiones programan solas sus agendas. “Estar en una relación con carreras tan demandantes es complicado porque el amor y el trabajo requieren dedicación. Pero siempre pienso que cuando encontrás al amor de tu vida, te tiene que bancar en lo que sea. Como yo lo banco a él y decidí tomar Italia como mi base. Con Paulo vemos como ventaja lo que para otros es una desventaja. Y si no nos vemos por un mes, lo aprovechamos para dedicarnos a nosotros mismos y extrañarnos. Somos chicos y la convivencia se vuelve pesada a veces. Siento que es el amor de mi vida y voy a tener toda la vida para verlo, amarlo y convivir a diario. Tenemos que aprovechar que nuestras profesiones van bien para ser los mejores en lo que hacemos”.

20 lencería

ANASTASIA MÓNACO

21 leggins y body

DAELS

clutch

FLÃ&#x201A;NEUR

zapatos

BALENCIAGA

22 DePunta /Edición Verano 2020

¡ÁMATE A TI MISMO, AMARÁS TU VIDA! ISHA JUDD nos invita a tomar las vacaciones de nuestra vida ¿Dónde? En Costa Azul, Canelones. ¿Cómo? Participando una semana del programa ÁMATE A TI MISMO, AMARÁS TU VIDA. ¿En qué consiste? Aprendizaje y práctica del sistema de autoconocimiento creado por Isha y que exitosamente realizan personas de todo camino de la vida. Logra eliminar estrés del sistema nervioso, libera toxinas del cuerpo, ayuda a disolver patrones rígidos mentales y emociones acumuladas que presionan internamente. Esta práctica nos permite hacer un viaje al interior de nosotros mismos, utilizando sus herramientas de transformación. Para informarte o comenzar a aprender el método puedes visitar www.ishajudd.com y ver la película ¿Por qué caminar si puedes volar? También puedes acceder a un ebook, o consulta sobre el curso online. ¿Para qué servirá lo aprendido? Para amarse a uno mismo, eliminar los miedos, superar creencias limitantes, reinventarnos y te apoyará también en muchas cosas más. Al ser simple su práctica y de notable efectividad, esta herramienta

es accesible y bienvenida por todo tipo de personas, más allá de ideología, religión o etnia. Es para todo ser humano que quiera descubrir, como ella nos dice, que “cuando nos amamos a nosotros mismos, traemos paz al mundo”. ESTE VERANO 2020 podés tomarte el mejor tour de vacaciones de tu vida; interno, contigo mismo, liberando el estrés del año, despertando la felicidad que cerquita está esperando… ¡apenas un paso hacia adentro! El Centro Isha Uruguay es un hermoso edificio de estilo art deco, de líneas limpias y minimalistas. Cómodo tanto en sus habitaciones como en las salas comunes donde se practica la unificación y el yoga en grupo. Además, se comparten comidas vegetarianas y un sinfín de detalles saludables, bellos y agradables. Te podés tomar unos pocos días, semana o mes. El tiempo que te quieras dar, de donde saldrás limpio de pasado y pleno de presente, en paz y regocijo. ¡Un antes y un después que no olvidarás nunca! ¡VISÍTANOS! Vení a aprender el sistema Isha y verás el tesoro con que vuelves a tu vida cotidiana, a tu ciudad.

ESCUCHA Y RECIBE de las conferencias y enseñanzas de Isha en persona y ábrete a recibir la inspiración que tu corazón estaba anhelando. ¡Un verano para no olvidar! Llámanos: Whatsaap +598 94197166 Escríbenos: uruguay@isha.com Visítanos: www.ishajudd.com facebook: officialishajudd instagram: @ishajudd Desde AHORA escucha los cientos de testimonios de personas que nos visitaron antes. También puedes ver más películas en isha.tv, que inspirarán tu mente y tu corazón. Especialmente su último estreno: ¿Puede la gente cambiar?

24 DePunta /Edición Verano 2020

FOLK UNA AVENTURA AL AIRE LIBRE

La temporada esteña renueva las propuestas para convertirse, nuevamente, en el punto de encuentro más importante del verano. Para aquellos amantes de la naturaleza, el buen comer y las actividades al aire libre, llego Folk, una experiencia que está revolucionando el concepto de lujo en todo el mundo. Folk, es parte del creciente fenómeno global ‘Glamping’, concepto que combina la experiencia de acampar al aire libre con el lujo y las comodidades de los mejores hoteles. “Queremos que todos tengan la posibilidad de vivir una experiencia como esta, es algo que te desconecta de lo cotidiano, te lleva a relajarte lejos de la locura de la ciudad. No hay edades para esta actividad, simplemente hay que tener actitud, animarse a algo diferente y dejar florecer ese espíritu aventurero”, afirma Gonzalo Sauma, ansioso ante la inminente segunda temporada de Folk. Ubicado a siete kilometros de Jose Ignacio, sobre la laguna Anastasio en el Refugio del Hotel, consta de 4 carpas completamente equipadas que

ofrecen un servicio único. La estadía incluye todo tipo de actividades como kayak, paseos a caballo, servicio de playa del Hotel y los beneficios del spa. Una de las grandes apuestas de Folk es su cocina. El chef Gonzalo Sauma tiene como característica principal presentarnos productos de estación y locales transformándolos muy poco y aprovechando sus atributos. Se destacan los platos tratados en fuego con el fin de primar la parrilla y el horno de barro, entre las sugerencias se encuentran: la pesca del día a la parrilla con manteca de naranja, trufa blanca y jengibre, puré de zanahoria y naranja y berenjenas asadas, la entraña a la parrilla con boñato glaseado, cebolla y puerros asados y gremolata, el coliflor al horno de barro con salsa romesco y parmesano y las pizzas. Contacto Gonzalo Sauma |+5491168820404 info@folkglamp.com

26 DePunta /Edición Verano 2020

CUANDO CONOCÍ PARADISO

Por Clo Dimet

En José Ignacio, a 50 metros del mar, un muro natural esconde una hermosa casona llena de jardines, una posada que a lo largo de sus 30 años se ha consagrado como un reducto de descanso y placer: la Posada Paradiso. “Al poner mis pies en el lugar, me entrego a su espíritu bohemio y me propongo experimentar todos los placeres que me habían mencionado. Al recorrer los jardines y bordear la piscina, me dejo cautivar, como lo han hecho artistas, pintores y músicos que vuelven cada año seducidos por Paradiso, mezclándose con diplomáticos y empresarios, conformando una clientela diversa y ecléctica. A lo largo de la estadía, encontré espacios donde descansar. Obras de arte, plantas y pájaros se entremezclan, dando lugar a un singular clima”, relata Clo Dimet. En el transcurso de estos 8 años al frente de Paradiso, Clo lo ha transformado en un referente del arte local en particular, y de la hotelería en Uruguay. Esto se plasma en su próximo proyecto, José Ignacio Arte, una galería virtual donde

se comercializará arte contemporáneo, que ya se puede visitar en www.joseignacioarte.com. De todos modos, Paradiso se merece la aclaración de que ofrece mucho más que cocina de autor y la bohemia veraniega de José Ignacio, pues las actividades que propone son de lo más variadas: organizan excursiones de todo tipo y color, retiros de yoga, workshops sobre diversas temáticas, e incluso han celebrado memorables bodas, y centenas de eventos, nacionales e internacionales. “Sentí que era un lugar con una calidez tan grande, que se volvió versátil para ofrecer diferentes tipos de cosas buenas, siempre pensando en sus huéspedes. Así, Paradiso ha atraído a personas de todo el mundo que vienen a descansar, ofrecer eventos internacionales, o deleitarse con los manjares del restaurante, que, por cierto, cuenta con una hermosa huerta orgánica propia”, describe Clo. Un espacio mágico que se destaca principalmente por su equipo humano que, con gran dedicación, erigió un fantástico Paradiso.

28 DePunta /Edición Verano 2020

MALE RAMOS MEJÍA, THE FOOD ALCHIMIST “Cuando el cuerpo pide ayuda, la alimentación es vital” Por Mariano Casas Di Nardo Photo Carlos von Der Heyde @carlosvdh.photo

La vida de Magdalena Ramos Mejía podría ser de película. De esos films que uno llora, se angustia pero al final sonríe y suspira por la fuerza de voluntad de su protagonista. Nutricionista de profesión, se casó con Maximiliano, su novio de toda la vida y tuvieron a su primera hija Sophie. Todo parecía idílico, sin embargo el destino tenía otros planes. Pasada la semana 37 de embarazo de su segunda hija Violeta, nace sin vida. Ahí comenzaron sus problemas de salud que la despertaban por las noches con dolor de espalda y el cuerpo endurecido al punto de no poder ponerse ni las medias. Todos coincidían en un severo estrés postparto y la tristeza por semejante pérdida. Cuenta Male -así le dicen sus amigos- en una exclusiva charla con De Punta: “Me recibí de nutricionista en la UBA hace 12 años. Trabajaba en un consultorio gastroenterólogo y cuidaba a mi pequeña hija Sophie. Siempre fui de tener mi vida planeada. A los 36 ya quería tener 4 hijos y cerrar mi plan familiar. Pero el 18 de mayo del 2016 parte Viole y en agosto de ese mismo año siento cómo mis manos se ponen blancas desde los nudillos hasta la punta de los dedos. La llamo a mi hermana que es

29 médica y me dice que es una enfermedad autoinmune llamada “Fenómeno de Raynaud”. Ahí empezó mi recorrida de médicos. Al principio quería pensar que no era nada grave, pero cuando me diagnostican “Esclerodermia sistémica difusa” y “Polimiositis”, empiezo mi tratamiento, que según el médico no tenía cura. La “Esclerodermía” es un exceso de colágeno y hace que la piel se ponga dura. No podía mover las manos ni las piernas. Me atacó los órganos y hasta me costaba respirar. Y la “Polimiositis” hace que tal vez para subirme a un auto tenga que levantar mis piernas con mis manos. Tampoco podía cortar un bife porque no podía cerrar el puño. Ahí entendí que si el médico no tenía forma de curarme, debía buscar la cura en otra parte”.

Resiliencia Hace algunos años un concepto comenzó a tomar fuerza en el manual del ser humano activo, la resiliencia. Y Male es un claro ejemplo de ello. Encontrarse en el fondo y con fuerza interior transformarse hasta volver a la superficie y respirar aire libre. “Hice un trabajo muy profundo de soltar, de entregar mi plan de familia, mi trabajo, todo. Mi enfermedad no dejó de tocar un solo aspecto de mi vida. Cambió mi cara y mi cuerpo, hasta el punto de no poder tomar nada porque no podía juntar los labios para evitar que se me caiga lo que tenía en la boca. Ahí entendí que mis células debían volver a brillar y eso dependía mucho de lo que comía”.

Camino de sanación Las vueltas de la vida hicieron que Magdalena Ramos Mejía encuentre su sanación en su profesión. Qué la llevó a estudiar Nutrición entre tantas profesiones, Dios sabrá; pero sin saberlo, en esas horas de estudio, estaba encontrando su cura a futuro. “En octubre del 2016 cuando me internan, empiezo a leer sobre alimentación y en diciembre de ese mismo año yo ya estaba comiendo sin gluten, sin azúcares refinadas, sin lácteos, sin maíz, sin soja, sin conservantes y sin aditivos. Si bien yo era nutricionista y sabía que la alimentación era muy importante, nunca imaginé que podía ser fundamental para sanar. Empecé a consumir mucha verdura, fruta, arroz, legumbres y carnes. Empecé mi tratamiento tomando 21 medicamentos. Una lista que tenía pegada en mi baño para no olvidarme ninguno. Para octubre del 2018, dejé de tomar la última medicación con autorización del médico. Para mi reumatólogo, yo soy un milagro que anda caminando por ahí y yo le digo que no, que entendí que esta enfermedad tiene que ver con el cuerpo, el alma y la mente. Siento que mi sanación tiene que ver con eso”.

Nutrición saludable Aunque parezca paradójico, Male entendió el significado de los alimentos luego de su enfermedad. Hasta ese entonces entendía la Nutrición como lo puede entender cualquier médico, pero no lo había vivido en carne propia. “Me di cuenta del poder de la alimentación cuando vi qué comida me mejoraba y cuál me hacía sentir mal. Una vez me dijeron que yo tenía que hacer algo para comunicar esto que me había pasado porque así podía ayudar a otra gente. Y ahí abrí la cuenta de instagram @the_food_ alchimist. Quería contar que cuando el cuerpo pide ayuda, la alimentación es vital porque la medicina a veces solo no alcanza. En casos agudos como el mío, los medicamentos compran tiempo. Sin esa medicación me hubiese muerto pero incluso me dio tiempo. El cuerpo tiene la capacidad de sanar si le damos la materia prima que necesita. Los médicos me habían dicho que mínimo tenía que tomar la medicación durante 5 años y al segundo año ya no la tomaba más”.

“The Food Alchimist” Su cuenta de Instagram con más de 95 mil seguidores es un foro de información sobre alimentos saludables que van de la mano de un bienestar físico y mental. “Empezaron a aparecer un montón de personas con enfermedades autoinmunes, a los que pude ayudar desde mi experiencia. La base de una alimentación sana depende de su consumidor. El alimento cuando es procesado pierde sus cualidades naturales. Hoy está de moda la stevia que es una hoja verde, y nosotros la usamos en líquido o en polvito, estados que distan mucho de su estado original. Proceso donde pierden muchas propiedades y que se da en todo lo que comemos que está transformado. A modo de consejo, siempre recomiendo hacer una prueba de no comer gluten, azucares refinadas ni lácteos por tres semanas y después reincorporarlos para ver qué efectos tienen estos alimentos a los que estamos sobreexpuestos. Un pan lactal además de gluten tiene leche y azúcar. O sea que si yo soy poco tolerante a la lactosa y no tomo más leche pero como galletitas o pan lactal, sin saberlo me estoy haciendo mal igual. Hay que ser consciente de lo que estamos comiendo. Hay mucha gente que no sabe que no puede comer soja y la mayoría de los productos tienen soja”. Hoy “Al día de hoy tengo una vida normal. Si bien me hago todos los controles anuales, interiormente siento que estoy curada. Puedo jugar con mi hija, vestirme sola y atender a mis pacientes en mi consultorio, además de mi actividad en las redes. Muchos profesionales de la salud dicen que soy un milagro, pero para mí soy el resultado de cuidar mi cuerpo con alimentos saludables; lo que sería desde otro punto de vista, no agredirlo con alimentos que me hacen mal”.

30 DePunta /Edición Verano 2020

Michael GUILLERMINA BANFI Pinto territorios que habité, desde la memoria, desde las sensaciones… Guillermina es inquieta y desde chica está sumergida en su mundo de artista. Es feliz con un pincel, aunque también con un lápiz en su mano porque su pasión es dibujar y así poder plasmar lo que siente sobre hojas, telas, cartones o maderas. Vive con Fer –su pareja- y juntos son quienes dan vida a Ferona… ¡una casa de artistas en el centro de La Juanita!

31 ¿Cómo te formaste? -Me recibí de arquitecta en la Universidad de Buenos Aires y fui a diferentes talleres de arte, con maestros que me fueron guiando. Puedo decir que soy muy autodidactica y disfruto ir experimentando sola. Siempre me gusto estar en contacto con la naturaleza, la encuentro de una belleza que me supera: el color de las flores, la cantidad de tonalidades de verde y el degradé del cielo… ¿Qué te inspira? -Mi obra tiene mucha relación con lo que me rodea, con el paisaje que me contiene y con lo que voy sintiendo aunque también con mis inquietudes. Me dejo llevar por lo que voy sintiendo y a veces salen trazos turbulentos y exagerados relacionados con mis estados de ánimo. Otras, sigo un ritmo de composición repetitivo y de recuerdos… mis gestos son expansivos y rápidos y uso el color en forma desinhibida. Pinto territorios que habité, desde la memoria, desde las sensaciones… los voy inventando y transformando. No intento replicar la naturaleza tal cual, sino busco contar lo que me trasmite. Pinto muchos mapas del mundo en colores alegres y vibrantes, mostrando la unidad territorial e intentando dar una mirada positiva de nuestro planeta. También tengo una serie de Sudamérica porque respeto mucho nuestra tierra, la cultura ancestral, el trabajo artesanal, los colores de la bandera de los pueblos originarios y de los tejidos. En los mapas muestro toda esa riqueza y también el grito desesperado. ¿Qué artistas te gustan? -Hay muchos. Monet me encanta… me emociona su paleta de colores y pinceladas. De Joan Mitchell admiro la abstracción del paisaje. De Antonio Berni su forma en como muestra la sociedad y realidad y, de Clorindo Testa como une la arquitectura y el arte. Tu vida pasa en dos lugares (o muchos más) al mismo tiempo… Argentina y Uruguay ¿cómo lo manejás? -Me gusta estar en movimiento, soy un poco nómade en mi estilo de vida. En Concordia -Entre Ríos- donde nací y viví hasta los 18 años, conecto con mi esencia, los árboles, la rica comida y obviamente con la contención y protección que da volver a la familia.

En Buenos Aires disfruto del caos, de estar en la calle, recorrer la ciudad, los muesos y las mil salidas con amigos. Y, cuando vuelvo a La Juanita –en Uruguay-, admiro la inmensidad del mar, el horizonte, los colores y su gente… todo ello hace que elija este lugar para vivir, me gusta que sea mi casa. ¿Cómo es tu atelier en La Juanita? -Tengo mi tráiler Atelier y Hippie Market en el bosque de Ferona @feronaclubsocial (La Juanita), donde fusiono arte y moda con prendas pintadas, tejidos y accesorios… todo hecho a mano. Ferona es casa de artistas con música en vivo y djs todas las noches. Es un lugar especial de pura inspiración… rodeada de amigos siempre con buena onda. Me gusta pintar bajo las acacias y compartir ese momento con los que nos visitan en verano. En invierno con Fer (creador de Ferona y mi pareja) transformamos Ferona en nuestro refugio y, al lado del fuego, surgen nuevos proyectos, ideas creativas y los cuadros mas introspectivos. Además, das talleres… ¿cómo son? -En el verano doy talleres de arte para niños, los guio en su proceso creativo. Es un espacio de libre expresión, de relacionarnos y aprender juntos. Para esta temporada voy a sumar el taller de arte con reciclaje de basura, y brindarlo como una actividad gratuita para que puedan asistir todos los niños del barrio y así poder hacer un gran mural en equipo. ¿Cuál de tus creaciones te dejó una marca especial? ¿Tenés alguna preferida? -La serie Ciudades Invisibles, las realice en un curso de verano en School of Visual Arts, en Nueva York. Me conectó con la arquitectura estudiada y con todo lo que estaba viviendo en la ciudad: el caos, el ritmo acelerado, los llenos y los vacíos entre muchas sensaciones más. Tenés muchísimas obras realizadas… ¿qué próxima serie hay en tu mente? -Estoy pintando mucho mas abstracto… voy a seguir explorando ese camino. Proyectos para el 2020 -Seguir ampliando mi Atelier para lograr un galpón donde conviva todo mi mundo.

PUNTA DEL ESTE

DePunta /Edición Verano 2020

Por Mariano Casas Di Nardo

Mesa 41

RUTA 12 Como los grandes caminos del mundo, la Ruta 12 uruguaya se convirtió en el último tiempo en un trazado de aventura turística y gastronómica. Es que en sus puntos claves abrieron restaurantes y hoteles que son dignos de conocer. En modo travesía o yendo específicamente a estos microcosmos terrenales rodeados por un desértico asfalto, quien visite Uruguay, no puede perderse este recorrido cardinal que une en sentido oeste-este, los departamentos de Colonia, Flores, Soriano, Florida, Canelones, Lavalleja y Maldonado. Para aquellos fanáticos de la geografía, cabe destacar que la Ruta 12 tiene una longitud de 127,500 kilómetros dividido en diversos tramos y que en diciembre de 1983 se la bautizó con el nombre del ex presidente uruguayo Doctor Luis Alberto de Herrera. Y para los que solo estén in-

teresados en sus atractivos turísticos, la estrella es Mesa 41, una casa privada que hace de restaurante, la cual entre eucaliptos y chircas del monte, se vuelve un espacio donde el visitante puede pasar un momento inolvidable. En el medio de las sierras y con un panorama único, digno de fotos que van directamente a la cuenta de Instagram, se puede disfrutar de una cocina basada en su huerta (hierbas, vegetales, frutos frescos) y en su excelente carta de vinos locales, aunque también aceptan que cada comensal lleve su vino preferido -se cobra el descorche-; mientras se observa en otro salón su peculiar taller de cerámica. Ubicada al kilómetro 41, solo se puede ir con una reserva previa de 3 días y así asegurarse un lugar y servicio de privilegio. Más información al +598 91 392 428. Otra grata sorpresa de esta diagonal es Casita

de Chocolate, un espacio gourmet donde hacer una parada de lujo en plena excursión, es una obligación casi moral. Una carta exquisita donde las ensaladas y sus sándwiches atraen en primera instancia, para luego terminar de enamorarse con sus postres y su aroma a café recién molido. Una visual rústica que se configura con mesas al aire libre bajo la tranquilidad y el aire que ofrece las anacahuitas. Con reserva al +598 99 228 925, se la encuentra en el kilómetro 30. Si recorremos con énfasis la Ruta 12, es imposible no detenerse en el ya clásico Choto, del comediante argentino Fabio Alberti y su mujer Maira Moreno. Aquí se hace la ruta de la felicidad gastronómica. Se comienza con un vermú con soda y una picada integrada por salame, queso y aceitunas, se continúa con panes, paté casero, mayonesa de ajo y berenjenas y morrones confitados. Luego el asado en su mayor variedad y amplitud, todo avalado por los vinos más exclusivos de la banda oriental y aledaños. Por último, queso con higos en almíbar, frutas de estación al horno de barro, flan o panqueques con dulce de leche. Grappa local, té o café para darle un cierre a toda orquesta, como sabe hacer el dueño en sus shows teatrales. Este mix de cocina rioplatense está en el kilómetro 26. Teléfono +598 91 647 030. Abierto todos los días, mediodía y noche.

33 También en el kilómetro 26 nos topamos con Viña Edén, una estructura de acero de corte color hierro que da espacio a la bodega del mismo nombre. Allí encontramos viñas de Tannat, Merlot, Pinot Noir, Marselán y Chardonnay plantadas en 2009. Este proyecto de la pareja Juan Pablo Fitipaldo y Verónica Lychenheim, es un punto clave para aquellos que disfruten de la enología y del buen comer. Una amplia terraza como mirador es el lugar donde los visitantes pueden almorzar. Su carta se vanagloria de exclusividad gracias a platos como sopa de remolacha fría con almendras tostadas y queso de cabra, camarones al ajillo y ensaladas. Como principales sale el cordero, pastel de pescado con espinaca y papas, escalopes de cerdo a la milanesa con boniato y chutney de manzana o la pesca del día. De postre un cuadrado de chocolate con frutos rojos o un flan casero con dulce de leche, son los cierres perfectos. Reservas al +598 92 552 300. De viernes a miércoles de 12 a 18 horas.

Viña Edén

Sacromonte Landscape Hotel

Y si de pasar la noche trata nuestro paseo, una interesante oportunidad para quienes deseen sentir su verdadero latir, lejanía e historia, es Sacromonte Landscape Hotel, donde la naturaleza autóctona y la magia de los viñedos terminan de configurar su resguardo. Más de 100 hectáreas en un emplazamiento privilegiado en plenas sierras salvajes del este de Uruguay. Confort, espacios amplios, lujo y todos los atributos de esos resorts ideales tanto para los trotamundos como para los turistas cosmopolitas. Construido sobre los cimientos de una antigua fábrica, su asombrosa modernidad lo convierte en un lugar imperdible para disfrutar de un alto en nuestra estadía. Ubicación: Camino La Guillermina km 7, Pueblo Edén, Maldonado. Teléfono: +598 9591 0150.

34 DePunta /Edición Verano 2020

MANANTIALES

Panadería y cafetería La Linda

Clásico de la movida veraniega uruguaya, Manantiales se reubica entre los principales destinos turísticos para quienes deseen unir diversión, excursión, playa, calor y exquisita y variada gastronomía. Porque este balneario localizado en la zona sur del departamento de Maldonado, a 13 km del este de la península de Punta del Este y a 20 km de José Ignacio, cuenta con la estrella de la temporada, Playa Bikini, una de las elegidas por famosos y personalidades importantes de la política y el jet set local e internacional. Por el contrario, yendo hacia el norte, su zona residencial de frondosos árboles y naturaleza relajada, es el hábitat ideal para perder el protagonismo y disfrutar de unas vacaciones en modo zen. Dentro del submundo Manantiales, existe la actividad costera, en la cual los surfistas encuentran sus olas ideales para hacer sus performances, mientras un público joven cuenta con las playas para sus fiestas durante el tiempo que va del atardecer hasta el amanecer. Otros aprovechan sus espacios verdes para hacer footing, running y biking o sus paradores para almorzar o cenar combinando la diversión con el relax. No porque estemos de vacaciones debemos olvidar nuestro conocimiento. Y para ampliar nuestros registros culturales, un punto imperdible es la

galería Reno Xippas Arte Contemporáneo, la cual entre sus muchas sedes, se encuentra la de Manantiales. Ahí, el visitante encontrará la más diversa amplitud de artistas. Recorrer sus pasillos se convierte en un viaje por las personalidades más destacadas de la escultura, pintura y plástica. Lo abstracto coqueteando con lo terrenal, para disfrutar, lo que de forma itinerante, después se observa en Europa o Norteamérica. Un paseo único y de élite. Pero no sólo se alimenta el espíritu en nuestras vacaciones, sino también nuestro organismo, y para esto último, las opciones en Manantiales se multiplican por varias cifras. Sin embargo, aquí haremos un breve conteo de los sitios gastronómicos que hay que visitar sí o sí. Uno de ellos es la panadería y cafetería La Linda, que con un menú absolutamente artesanal proveniente de su horno a leña y de su huerta orgánica, nos ofrece una carta saludable. Con una generosidad de desayuno brunch que va desde las 8 de la mañana hasta las 5 de la tarde, degustamos su cafetería y boulangerie; y su carta after beach que abarca ensaladas, tartas, sandwiches y empanadas. Todo bajo el aura de su mentora, la abuela Mimí, el cual hoy representa con creces su nieta. Lo encontramos en las calles 18 de Julio y Montevideo.

35 Otra opción diametralmente opuesta es el restaurante Fish Market, donde almorzar o cenar mariscos a la parrilla es una oportunidad única. Lo que para ellos es habitual, para el comensal se convierte en una experiencia gastronómica y emocional. Su carta está llena de platos que nunca podríamos realizar en nuestros hogares. Ceviche con curry y coco, ensaladas de bacalao y gambas con papaya, mango y limón, son algunas muestras de este reducto marítimo de lujo. En Ruta 10, kilómetro 163.5. Teléfono: +598 42 774 431. Y para finalizar este póker de oportunidades que sólo ofrece Manantiales, el restó bar Elmo, que alejado de la movida nocturna de la ciudad, se convierte en un refugio donde la tranquilidad termina de configurar su atractivo. De perfil bajo, levantado bajo una arquitectura de madera y techo de chapa, es su fisonomía de luz tenue, mesas rústicas y música a tono, lo que nos da el aire exacto para disfrutar de su cocina. Su estrella es la pizza al horno de barro. Se recomienda la de panceta, rúcula y queso de cabra. También rompen cualquier dieta los frutos del mar con sus platos risotto de mariscos y camarones al ajillo. Cierra su variedad de postres, el volcán de dulce de leche. Aunque un final a pura caipiriña o mojito, tampoco es para despreciar. Siempre hacer reserva previa a los teléfonos +094 069 111. Dirección: Los bonitos esquina El cinto. ¿Dónde dormir? Sin dudas Fasano, la mejor posibilidad para pasar la noche. Un hotel first class, donde la vedette es su vista al río gracias a que el alojamiento cuenta con playa privada. Sus habitaciones tienen todas las comodidades de las grandes cadenas internacionales (spa, gym, pileta al aire libre), aunque en formato rústico, de cabaña, lo que le da un tinte exclusivo e inédito. Otra carta a su favor, es su restaurante, el cual también está abierto al público debido a sus recomendaciones. A 13 Km del centro de Punta del Este y a 6 km de La Barra.

Fasano

36 deleitó a todos los comensales con su poesía. Otra opción en pleno barrio de La Juanita es Destino Sushi Club, ubicado en República Argentina, entre Av. Héctor Soria y Las Focas. Tal como su nombre lo anticipa, el lugar por excelencia donde comer sushi, en un ambiente de calidad y reserva. Más alejado del núcleo, en la periferia pero en una calle residencial, encontramos el restaurante La Olada, donde se conjuga lo informal con lo señorial. Un patio delantero donde la gente puede jugar al ping-pong, para luego adentrase en lo intimista de la luz de la vela y los hornos de leña, que hacen del salón un espacio acogedor. Aquí las carnes y los pescados a la parrilla son las primeras y más sabrosas elecciones. En calle José Ignacio entre Av. Soria y Las Focas. La Juanita es otro de los sitios que hay que descubrir. Una cocina de culto, donde la importancia del plato es total. Elegancia y sabor son sus pilares y lo hacen ser elegido por los turistas que hacen de sus destinos, razones gastronómicas inquebrantables. Un lugar cálido, rústico y elegante, craneado por su joven chef Gabriel Volonté. Sin embargo el barrio de La Juanita no es solo el arrabal y la naturaleza en su mayor expresión de Punta del Este. Aquí el lujo excesivo se materializa en el complejo Bahía Vik (los mismos dueños de Estancia Vik y Playa Vik), el cual se convierte en un privado templo de comodidad. Su atmósfera nos lleva a los sitios más importantes del mundo y es que por sus pasillos y rincones, vienen importantes personalidades de todos los rubros a encontrar el anonimato que los saque de sus preocupaciones. A un kilómetro del centro de José Ignacio.

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LA JUANITA

Un nuevo polo estético, gastronómico y turístico surgió en Punta del Este. Se trata del barrio La Juanita, el cual frente al mar, se convirtió en el boom de las últimas temporadas esteñas. Sin el glamour de José Ignacio, pero con el orgullo de ser naturalmente bello, este mini epicentro de 150 hectáreas de pinos y playas desérticas, es de las primeras alternativas para disfrutar de los meses de enero y febrero bajo un ambiente relajado, donde el vedetismo y el ego no son parte del paisaje. Pequeños almacenes y kioscos son parte de las ofertas de La Juanita. Sus calles son de tierra y los pequeños comercios, gran parte de los cuales están establecidos en las propias viviendas de sus habitantes, rebautizan su ADN. Esta joya de la abuela, queda a solo un kilómetro del centro de José Ignacio. En cuanto a la gastronomía típica de la región, La Juanita se luce con su restaurante La Susana. Cocina local, fresca y orgánica, que se une a una variedad de tragos y cócteles que podrían ser la envidia de cualquier bar neoyorkino. La fotografía de este reducto se completa con la sombra de las pérgolas de bambú, y de horizonte, la línea que va desde Punta del Este hasta el Faro de José Ignacio. Los atardeceres, sus cenas y fogones, se vuelven postales inolvidables. Continuando esta línea llegamos a Ferona, donde la clave está en su mixtura de música en vivo con su extravagante menú. Alejado de la movida nocturna, este spa gastronómico ideado en el 2014 por Fernando Gómez por noche recibe a un artista distinto que le pone melodía a su cocina de autor. Hace un tiempo, en una noche para el recuerdo, Charly García irrumpió el escenario y

Bahía Vik

La Susana

JOSÉ IGNACIO La Huella

Uruguay cuenta con verdaderos centros naturales. Y si sumamos el estilo y el diseño que habitantes y comerciantes le agregaron de unos cuantos años a esta parte, encontramos sitios perfectos donde vacacionar. Uno de ellos, sin duda, es José Ignacio. Ubicado a 40 kilómetros de Punta del Este, descansa esta pequeña península que se interna en el mar a través de sus dos kilómetros de largo y 800 metros de ancho. De un lado, hacia el Oeste, Playa Mansa; del otro lado, Playa Brava. Un lujo geográfico que quien visite la meca del candombe, no puede perderse. El balneario José Ignacio se sabe exclusivo, sin embargo no se duerme en los rasgos que la tierra le regaló, sino que le agrega estética, comodidad y gastronomía de eficiencia. Aquí, todas las opciones son inmejorables, por ello, recomendar restaurantes, hoteles o playas, resulta simple. Como primera opción, Cruz del Sur Farm es una huerta orgánica manejada por el sommelier Emiliano Cordeiro y la cocinera Paula Segura Mallmann (sobrina de Francis Mallmann). Una chacra de cinco hectáreas, que bajo un ambiente campestre, de fogón y largas mesas de madera se vuelve una experiencia casi religiosa. Su oferta son

Estanca Vik

los alimentos extraídos de su propio campo, cocinados y transformados por expertos en platos de una exquisitez extrema. La Huella es otro punto bisagra de los mediodías y las noches esteñas. Lo interesante de esta propuesta es que a diario su menú va cambiando y se debe a los productos frescos que llegan al restaurante. Lo único establecido es su privilegiada carta de vinos y su sabor único en sushi. Y como los grandes balnearios del mundo, de esos que están siempre solucionando las necesidades de sus visitantes, Mostrador Santa Teresita es el lugar ideal para quienes desean comprar comidas de calidad para llevar y comer en el camino o en un picnic en cualquiera de sus playas. Aquí no encontramos a ningún anónimo vendedor de dudoso origen, sino al reconocido Fernando Trocca, que bajo su lema “take-away” configuró una carta justa para el concepto. “Viandas gourmet” también podría denominarse y se pagan por peso, con opciones en su mayoría vegetarianas. Para los amantes de la carne: el pollo y el pescado son las opciones. Este parador también cuenta con mesas en su salón y una carta de desayuno y merienda. En Las Garzas y Las Calandrias. No abre por la noche.

Actividades Una actividad que está creciendo en el ejercicio turístico de quienes visitan Uruguay es seguir la ruta del vino y así conocer las bodegas clásicas de las diferentes ciudades. Y aunque José Ignacio no se distinga por ser un atractivo vitivinícola, Bodega 033 es la perdición de cualquier enólogo. Así, Marcelo Conserva y Natalia Welker, propietarios y anfitriones, son quienes levantaron este espacio donde las más famosas cepas de vino, hacen la diferencia. La geografía juega a su favor, ya que en su punto clave, confluyen la brisa marina del Atlántico, la niebla matinal y el viento oceánico. La finca se concibe como una selecta colección de vinos locales, aceites y aceitunas, los cuales se pueden degustar en diversos formatos y horarios. Claro que donde haya una cata de vinos, habrá una tabla gourmet a tono. Reservar con 24 horas de anticipación al +598 97 380 611.

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Haras Godiva

Descanso Si por algo José Ignacio está considerado como una de los puntos inevitables del disfrute humano en Sudamérica, es por sitios como Estancia Vik, un edén donde todas sus características ayudan a que su visitante sienta que mejor no puede pasarla. Arte, naturaleza y diseño, distribuido a lo largo de sus 1.500 hectáreas. De estilo colonial español, con paredes blancas y tejas rojas, pareciera llevarnos a la historia misma de la región con el confort de los hoteles más costosos. Sus suites promedian los 70 m2 y su comedor abovedado de ladrillos, con candelabros, una chimenea de ensueño y obras de arte en sus rincones, nos lleva a la época donde se debatía la suerte del Virreinato del Río de La Plata. Cuenta con piscina, spa, sauna y gimnasio, y en sus inmediaciones, puede realizarse kayak, canotaje, cabalgatas y avistaje de aves. También hay campo de polo, canchas de tenis sobre césped y su bonus track, una degustación de vinos de selección. Otro imperdible es Estancia Anastasio,

a unos 9 km del centro. El mismo nos ofrece la posibilidad de vivir el latir de su naturaleza. Su amanecer, su puesta del sol y su noche con vista al mar, nos recrea lo que imaginamos como un paraíso. Porque esta casona gigante de estilo colonial tiene restaurante, confortables habitaciones, baño completo, bicicletas y amplio salón principal, además de pileta privada y estacionamiento, por si queremos ir con nuestro vehículo. Por el contrario, quien prefiera un servicio más cercano a las grandes cadenas hoteleras, encuentra en Anastasio Hotel & Beach Club su lugar en el mundo. Situado a 600 metros de José Ignacio, el plus que le ofrece al huésped son su centro de spa y bañera de hidromasaje. Todo del mismo sello. Por último Haras Godiva, donde se vive la naturaleza a pleno. Aquí se disfruta el contacto con el suelo, la brisa del aire, los rayos del sol y el cabalgar de los caballos. Fundado en 2005, a solo 5 minutos de José Ignacio, cuenta con un predio de 10 hectáreas de estado natural y des-

poblado, ideal para los que deleitarse del sonido de los pájaros y ningún ruido más. Su clave es la posibilidad de alquilar y pensionar caballos. También encontramos su restaurante, el original Horse Bar, 40 metros cuadrados interiores, con una barra y espacio exterior amplio con camastros y mesas bajas desde donde se aprecia una espléndida vista sobre el mar atlántico. Su servicio incluye desayuno, almuerzo, merienda y cena. En Ruta 10, km 184. Teléfono: +598 99 100 057. Espíritu En vacaciones tampoco hay que olvidarse de nuestro aspecto interior. Por ello tomó fuerza en el último tiempo The Shack Yoga, un plano para fomentar y practicar el arte del yoga, la meditación y los masajes terapéuticos. Sea en días soleados o cuando las nubes se apoderan del cielo, la activación, purificación y descanso del cuerpo y el alma se vuelven prioridad. En Calle los Cisnes, entre Camino Eugenio Saiz Martinez y 20402. Turnos al +598 91 052 201.

HEIDI LENDER VISIONES DE GARZÓN

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Ph. Gentileza Heidi Lender

Heidi nació en Estados Unidos, precisamente en New Haven, Connecticut. Fue a la Universidad de Cornell en el estado de Nueva York, trabajó en la revista Elle y un día armó sus valijas y se dedicó a recorrer el mundo. Vivió un rato en California, otro tanto en París, se asentó un tiempo en Londres y disfrutó muchísimo sus días en Mysore la India. Visitando Sudamérica llegó a Garzón (localidad del departamento de Maldonado en Uruguay) y ¿qué pasó?... se entregó a la magia del lugar, construyó su casa y fundó CAMPO, una organización para el intercambio cultural.

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43 Venís de una familia relacionada con los negocios… ¿cómo fue tu camino? -Sí, es verdad que vengo de una familia emprendedora relacionada con los negocios pero siempre tuve una inclinación hacia un camino más artístico. Como de chica me dijeron que era muy buena con los números, al comienzo de mi carrera me dediqué un poco a eso. Aunque en la universidad me especialicé en moda y textiles, siempre fui por el lado administrativo y comercial de la industria, no por la rama del diseño. Hubo un momento en la escuela en el que pensé estudiar periodismo de moda, pero no confiaba en mi lado creativo, ni en la escritura, ni en nada que se le parezca. A pesar de eso, luché contra mis padres y después de graduarme encontré una pasantía en la revista Elle de Nueva York. Trabajé muchísimo y tuve excelentes mentores que me enseñaron a escribir e informar. Pero un día, dejé todo el mundo editorial y me mudé a la India para estudiar yoga. Unos años más tarde abrí un estudio de yoga y comencé con las fotos. Descubrí con la fotografía que todos mis caminos (primero a través de la moda y luego con la autorreflexión) me llevaron a crear imágenes. ¿Cómo llegaste a Garzón? -Aterricé en el pueblo durante un viaje de dos meses por Argentina, Brasil y Uruguay. Era una semana de vacaciones en 2009/2010 y la única habitación de hotel que pude encontrar fue en lo de Mallmann. Era muy costoso para nuestro presupuesto, pero también era Nochevieja, así que mi ex novio

y yo decidimos celebrarlo, a pesar de que no teníamos idea de quién era Mallmann o que Garzón era lo que era… ¡en medio de la nada! ¿Cómo es tu vida en el pueblo? -Mi vida aquí es la misma que en cualquier lugar donde ya haya estado instalada, pero, con mucho menos ruido y distracciones y… con las vistas más mágicas del mundo. La vida te llevó a realizar un cambio radical… de Estados Unidos a Pueblo Garzón, ¿cómo fue? -No fue tan radical en realidad. Antes de llegar a Garzón, estuve viviendo en el medio de la nada en California. Me hace muy feliz estar aislada. El cambio más radical fue y sigue siendo el idioma. Como puedes ver… (risas ya que la entrevista fue realizada mitad en español y mitad en inglés). CAMPO, ¿cómo es esta comunidad que armaste en Pueblo Garzón? -CAMPO es una organización sin fines de lucro -uruguaya y norteamericana- que trabaja para inspirar una conexión más profunda con uno mismo y con el resto del mundo a través de actividades artísticas, colaboraciones creativas e intercambio cultural. Hacemos esto a través de tres programas: Artista en Residencia, Cantina CAMPO y un festival anual de arte que se llama CAMPO Artfest.

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46 DePunta /Edición Verano 2020 ¿Qué te inspira? Y ¿por qué te inspira eso? -Ayudar a otros, crear una comunidad y apoyar artistas… ¿qué puede ser más inspirador que eso? Tal vez sea un cliché, pero el regalo de dar es como ningún otro. Y, en términos de fotografía, la luz me conmueve más que nada.

¿Cuáles son tus viajes preferidos? -Ese tipo de viaje que te hacen descubrir culturas nuevas y diferentes… esas que nunca he visitado y así, conocer personas, admirar sus tradiciones, aprender sus costumbres y descubrir los textiles del lugar. Además, llevarme impregnados paisajes que inspiran.

¿Cómo manejás tus tiempos de artista? -No es fácil mantenerse al día con la fotografía y la escritura en estos días. Trabajo 24/7 en CAMPO porque para mi es un gran proyecto artístico y una nueva forma de autoexpresión. Básicamente, estoy dando a luz a este bebé para transmitirlo al mundo. Y, en estos días también estoy abriendo un nuevo espacio que se llama El Cubo -en el garaje de mi casa- para prestar mayor atención a mi lado artístico.

¿Cuál de tus fotos te dejó una marca especial? -Probablemente haya uno de cada serie que amo: el vestido amarillo de Once Upon, la imagen de Airstream en Green Dress, la foto de marihuana y col rizada en Grassland, el camión rojo en Under a Great Big Sky, el amante en She Can Leap Tall Buildings. Y, recientemente hice un autorretrato en un caballo en mi campo, que podría ser uno de mis favoritos de todos los tiempos, ¡por la experiencia en sí misma!

¿Cuáles son tus mayores placeres? -Viajar y aventurarme. Mi perro Bubba, crear cosas y, por supuesto, mis amigos y familiares. Aunque también debo mencionar placeres simples como un día tormentoso sentada junto al fuego en pantalones de chándal, comiendo alimentos orgánicos frescos, cortando girasoles del jardín o deambulando por los caminos de tierra del Uruguay.

Cuáles son tus anhelos para el 2020… -Recaudar suficiente dinero para comenzar a construir el campus principal de CAMPO. También, continuar apoyando artistas y sumergirme muchísimo más en nuestra comunidad local compartiendo e intercambiando experiencias. @heidilender, @campoair

CARMELO

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Por Mariano Casas Di Nardo

Capilla de San Roque

Ya no se puede hablar de la ciudad de Carmelo como una sorpresa o un destino geográfico nuevo. Carmelo es una realidad, uno de los pilares turísticos de Uruguay desde hace ya varios años. Su naturaleza entre virgen y cuidada, sus atractivos visuales, sus incesantes actividades y las comodidades que ofrece para pasar días de ensueño, la posicionan como una de las localidades top de Sudamérica a la hora de ver el mapa e imaginar nuestras vacaciones. Carmelo se encuentra al sudoeste de Uruguay, a 75 kilómetros de Colonia y a 235 kilómetros de Montevideo; y a muy poca distancia de Argentina

a través del Río de la Plata. Y esta ubicación es una de sus mayores virtudes, ya que con sus playas e igual impronta rural, se vuelve un doble motivo para los que quieren paz y diversión. A Carmelo puede llegarse por varios medios. La Ruta 21 es junto con su bahía La Toscanita, sus principales puertas de acceso, sin olvidar los tradicionales transportes fluviales como Cacciola (proveniente desde el Puerto de Tigre en dos horas y media), Buquebus y Colonia Express. También el helipuerto y aeropuerto Zagarzazú, para los que posean aviones o helicópteros privados.

49 Bodega CampoTinto

Ruta del vino Sin embargo y por sobre toda la belleza estética que viste a esta ciudad de poco más de 18 mil habitantes, lo que la vuelve diferente a cualquier otro polo turístico de la región, es su ruta del vino. De la mano y sabiduría de expertos en el rubro, uno recorre diferentes viñedos y bodegas, disfrutando de las mejores cepas y vinos del continente. Quien pudiera elevarse cual drone y observar el paisaje de Carmelo, registrará tupidos bosques, refrescantes arroyos y extensas cuadrículas de prolijos y modernos viñedos. Y aquí trazamos un recorrido de unos 20 kilómetros que nos llevará por las glorias de Baco. Las 6 bodegas más importantes y que hacen un culto de la cepa Tannat, la cual desde Carmelo está conquistando el resto de los mercados importantes de la región. A nivel geográfico, la bodega y posada CampoTinto se nos presenta como primera opción. Ideada por Diego Vigano y su mujer Maui Barreiro e inaugurada en 2013, consiste en una antigua

casona reformada y decorada a nuevo. Sus 25 hectáreas de zona rural son la extensión ideal para incluir un pequeño hospedaje, un restaurante, paseos en bicicleta y un picnic gourmet en sus propios viñedos. Luego pasamos por Narbona, que con el Tannat como principal estandarte, ofrece la más completa variedad de cepas como Pinot Noir, Petit Verdot, Viognier y Syrah. Un lugar ideal para hacer una pausa y respirar el aroma que se mezcla con sus árboles frutales que están abocados a la producción de mermeladas y almíbares. También puede verse la tecnología de sus barricas. En su almacén, un local lookeado a la antigua, encontramos las mejores pastas artesanales de la zona y exclusivos aceites de oliva y su marca registrada: el dulce de leche Narbona. También posee un restaurante abierto al público y cinco habitaciones de excepción para quienes quieran hacer una estadía de su pasión por las uvas. Y como Carmelo siempre ofrece más aunque

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Bodega Cordano

se crea que ya se hizo todo, su recorrido continúa hasta llegar a la bodega boutique El Legado, dirigida por Bernardo Marzuca, que cuenta con viñedos trabajados bajo el sistema de cordón vertical libre. Aquí uno puede disfrutar de los vinos que llevan su nombre: Tannat, Syrah y Blend, acompañado por una tabla de tentaciones únicas al paladar. Queso de cabra, longanizas, aceitunas y panes del día, nos dan la pausa ideal para continuar luego por otros rumbos. Bodega Zubizarreta, con más de cincuenta años en el rubro vitivinícola, es otro punto donde uno merece quedarse un tiempo y recorrer sus cultivos de Merlot, Cabernet Sauvignon, Tannat, Carmelo Resort & Spa by Hyatt

Cabernet Franc y Marselan. Cabe recordar que los vinos de esta etiqueta se caracterizan por ser exclusivamente varietales y por su proceso artesanal. Y si nuestro estado físico y mental nos permite seguir en el día -también puede hacerse durante varios días el recorrido-, llegamos a Irurtia, cuya centenaria bodega, es por sus cuatro generaciones de vitivinicultores. La misma posee la mayor extensión de viñedos de Uruguay y produce más de 8 millones de litros de vino al año. Organizada de forma sistemática, se disfruta de su cata de vinos y de su visita guiada por los viñedos y su museo el cual muestra la evolución en su maquinaria. Y por último llegamos a la bodega Cordano, más conocida como “El almacén de la Capilla” por su cercanía a la Capilla de San Roque. Fundada en el año 1855 por Don Antonio Cordano, con el objetivo de abastecer al vecindario con productos de calidad, se convirtió rápidamente en un punto de encuentro y reunión. Más allá de su bodega turística y su variedad, pueden adquirirse alimentos naturales de la zona. Otros atractivos que hacen al todo de Carmelo, son su puente giratorio Golden Gate, su club hípico Tierra de caballos y su característica Capilla San Roque. Y para quienes quieran disfrutar del cielo durante la noche, nada mejor que hacer una parada en Carmelo Resort & Spa, Unbound Collection by Hyatt. A la altura de los hoteles más lujosos del mundo, un oasis perfecto, entre tanta ruta, vino, picada, naturaleza y sol.

EXPERIENCIA CARMELO

Bodega Narbona

Existen dos formas de disfrutar de la ciudad de Carmelo. Una es la tradicional de todo turista, que es comprar los pasajes en alguna agencia de viajes, googlear los lugares más destacados y lanzarse a la aventura de forma intrépida y desconocida; o dejarse llevar por la “Experiencia Carmelo”, y de la mano de sus encargados, la familia Cantón, descubrir el verdadero sentimiento de su tierra adentro. Como un entramado que nos va llevando por determinados puntos neurálgicos del aura carmelitana, esta unión de sentidos hace base en el Hyatt de Carmelo o en Puerto Camacho, y de ahí dispara emociones bacanales en, por ejemplo, el restaurante Basta Pedro, la heladería, el local de Sushi, la panadería artesanal o la nueva cervecería de elaboración propia. Otra tecla de esta bella melodía autóctona es Narbona, la cual ofrece hospedaje, restaurante y bodega. Circuito fundado por el empresario Eduardo Pacha Cantón, quien en los 80 sobre una base vir-

gen y fértil, configuró el emblema de lo que representa hoy Carmelo, sus hijos Cata, Pepe y Momo Cantón son los que están motorizando los nuevos placeres con este tour entre emocional y empírico llamado #ExperienciaCarmelo. Y aunque pudieron dormirse en los laureles de lo que habían logrado ya con su bodega y puerto, siguen ramificando a diario sus actividades, las cuales no solo dan trabajo a los lugareños, sino que revalidan continuamente el brillo de uno de los focos más efervescente de la región del Río de la Plata. Vivir la vida a pleno Lanzarse por el cauce de la #ExperienciaCarmelo (tal como figura en las redes sociales y donde se pueden observar videos y fotografías que lo representan a la perfección) es disfrutar de todo lo que tiene la ciudad pero bajo una misma intención. Un hilo conductor que nos lleva de disfrute

en disfrute con el lujo, la exclusividad, la estética cuidada y la seguridad como estandartes. En este itinerario que une gastronomía, hotelería y excursión, nada está librado al azar. Para todo tipo de público, joven, familiar y adultos mayores; extranjeros o residentes, quien no quiera hacer un viaje en kayak, puede disfrutar de una cerveza o un tentempié en la vista única que posee el Puerto Camacho o relajarse en su playa privada, al sol en una reposera mientras se toma un mate. Mencionadas las bondades tanto del Hyatt como de Narbona, cabe destacar las salidas en barcos que pueden realizarse desde el puerto. Estos paseos incluyen degustación de vinos y tablas de quesos y fiambres. Estar en el Sunset Cruise con una copa de Tannat mientras se ve la caída

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Bodega Narbona

Puerto Camacho

del sol sobre el río, sin duda alguna, es de las sensaciones de libertad y felicidad más plenas que un ser humano puede experimentar en esta vida. Otro de los sabores fuertes de este circuito es su restaurante Basta Pedro, donde su amplia carta se destaca por sus pastas con salsas de las más extravagantes, variedad en pizzas al horno de barro y chivito en su punto justo. Oro y barro Experiencia Narbona puede realizarse bajo la estética minimalista o gauchesca. Quien haga del lujo su conducta de vida, tiene la progresión que nos lleva del Hyatt al restaurante de la bodega Narbona para almorzar algo y tras vivir el circuito del vino que puede hacerse en un kart (como un carrito de golf), cerrar el atardecer comiendo una tabla del más refinado sushi. Mientras que los apasionados de la naturaleza, pueden recorrer la tierra por sus bosques de pino, a caballo o en carro antiguo tirado por caballos; para luego disfrutar cuando el sol está en su plenitud, de un asado en alguno de sus restaurantes. Se cambiará el cuchillo de plata por el de serrucho de madera y listo. La modernidad y lo folklórico, para los Cantón, son dos caras de la misma moneda. Disfrute personalizado La historia de Carmelo uno la puede conocer si tiene la suerte de cruzarse con Eduardo Pacha Cantón por los pasillos de Narbona o de Puerto Camacho. Pero si no se corre con esa suerte o si la timidez puede más, entonces una posibilidad es un paseo en helicóptero para ver desde arriba la

Carmelo Golf

geografía y la evolución de la ciudad de Colonia del Sacramento y todo su aledaño. Por el contrario, para los que gusten de tierra firme, Carmelo Golf, considerado uno de los mejores espacios de Sudamérica, cuenta con una cancha profesional de 18 hoyos, para despuntar el vicio o para hacer las primeras armas en este relajado pero apasionante deporte. Y, por último para los más osados o inquietos, se puede aprender a elaborar grappa.

Quien adquiera este servicio, puede ser parte del proceso con el alambique junto a una enóloga de máxima experiencia y categoría. Dicen que la felicidad no es tangible y puede ser cierto. Pero vivir la Experiencia Carmelo, debe ser lo que más se aproxima. Como cuando uno se entrega a su masajista por unos cuantos minutos para olvidarse de todas sus penas, pero aquí por dos o tres días a puro disfrute y satisfacción.

Biendescansada

TE DEVOLVEMOS

IVA

Bienvenidos a estar bien.

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

55 izq. Chaqueta liberty con cinturón en la cintura, Jazmín Chebar.

ANA BONAMICO

STEP IN TIME

der. Conjunto verde tejido, Missoni en Magma

Elegante, natural y mirada potente. Ana vive en Chile y desde allí explora –¡y nos da a conocer!- su mundo como artista plástica, estilista e influencer.

Photo gentileza Ana Bonamico @anabonamico Make up y pelo Macca Forteza con productos Chanel.

der. Vestido corto manga larga, Sabina Musáyev en Magma

DePunta /Edición Verano 2020

izq. Top, Jazmín Chebar con sandalias gladiadoras, Ralph Lauren

DePunta /Edición Verano 2020 Traje de baño, Jazmín Chebar

59 Vestido con moĂąo en cintura, Carolina Herrera

60 DePunta /Ediciรณn Verano 2020

izq. Traje blanco con espalda descubierta, Paolo Casalini en Magma

der. Chaqueta y falda a rayas, Carolina Herrera

62 A NA B O NA M I C O

DePunta /Edición Verano 2020

UNA FUSIÓN DE MODA Y ARTE Una Argentina inmersa en el mundo de la moda que vive en Chile… ¿cómo llegaste? -Hace 5 años, todo arranco por irnos 3 meses a otro lugar como experiencia de vida y acá estamos. Nunca fue una decisión pactada, se fue dando, pasaron los tres meses tan rápido y dijimos: ¿y si nos quedamos 3 meses mas? Y así pasaron 2 años, hasta que nos sentamos y charlamos sobre el tema ya que en Buenos Aires seguíamos teniendo nuestra casa cerrada, me refiero a sin alquilarla. Estábamos pagando todos los servicios desde el celular y fue ahí cuando dijimos es hora de tomar una decisión. La opción de volver no era factible ya que era muy pronto entonces decidimos alquilar nuestra casa de Buenos Aires y sentar base en Chile. La verdad es que estamos muy contentos en Santiago de Chile, pero yo extraño bastante a mis padres y mis hermanos. Y, ¿a la moda? -La moda siempre me encantó, pero empecé a trabajar en el medio con Tom Ghiorzo, mi marido. Siempre viajábamos y decíamos “que lindo seria hacer unas fotos de moda en estos lugares”. Fue así como, luego de uno de estos viajes, escribí a diferentes revistas y arranqué a trabajar en este mundo tan lindo. ¿Cómo eras de chica? -Creo que igual que ahora -risas-. Siempre fui muy alegre, una persona positiva, exploradora -me gustaba ponerme ropa de mi mamá-, inquieta, muy curiosa y, por sobre todas las cosas, con muchas ganas de conocer otras culturas. Siempre me llamó la atención lo diferente y disfruto de los cambios. ¡Siempre voy para adelante! ¿Cómo te definís hoy, en esta etapa de tu vida? -Siempre intento “vivir el hoy”… ser consciente de cada momento, disfrutar día a día sin pensar en el pasado ni en el futuro, cosa que se me hace muy difícil pero lo intento todos el tiempo. Me gusta prestar atención a los que me rodean. Ser

consciente de nuestro entorno en lugar de perder el tiempo quejándome de cosas ¡insignificantes! Meditar me encanta: ser consciente del sonido de mi respiración, de mis pensamientos. También intento modificar mi rutina. Trato de asimilar las cosas simples y pequeñas de mi vida actual. De a ratos evito usar el celular para mirar a las demás personas y sonreírles o arrancar una conversación y siempre… ¡agradecer! Sos una influencer, ¿cómo lo vivís? -De manera muy natural, siempre intento dar un mensaje positivo, trato de enseñar desde mi ideología, de reflejar el respeto y cuidado al medio ambiente y también ser saludable. Trato de ser lo mas real posible, cuando trabajo con marcas realmente no es por el caché sino por la filosofía que tienen. Nunca trabajo a corto plazo porque realmente creo en la marca y ahí es cuando se logra una simbiosis que me encanta: ellos me dan libertad y el resultado es muy lindo. También es importante aclarar que, por suerte, no tengo la necesidad de trabajar con varias marcas porque mi carrera es otra. Claro que existen excepciones pero en general solo trabajo con muy poquitas marcas y casi todas vienen conmigo desde hace 4 años. Y… ¿las redes? -Hoy en día con la interacción que hay con las redes sociales el camino es un poco mas fácil. Claro que uno tiene que saber que esa persona es real. Hoy estas conectado todo el tiempo desde donde quiera y eso, al menos a mi, me da la oportunidad de que mucha gente pueda conocer mi obra. Y de la misma manera tengo la oportunidad de conocer muchos artistas . Las redes sociales cambiaron la forma de comunicarnos y gracias a sus herramientas hoy un artista deja de ser anónimo o local para convertirse en un artista del mundo. ¡Hoy no hay fronteras… hay oportunidades! Tenés un estilo muy claro ¿cómo lo define tu “yo” estilista? -Como una mezcla de diferentes estilos. Siempre hago un mix, me cuesta definirlo pero me gusta un poco de cada época y lo reinterpreto. Ver las fotos de mi mamá me inspira muchísimo. ¿Cómo te manejas con las tendencias? -Hace tiempo que me aburren, trato de reinterpretarlas mezclándolas con mi estilo. ¿Qué te inspira? -Me inspira La gente, los colores, los viajes, lo cotidiano, los pequeños detalles. El día a día, las necesidades, creo que en los pequeños detalles cotidianos esta parte de mi inspiración.

63 ¿Quiénes son tus referentes en tu ámbito? @MirandaMakaroff, @GregWilliamsPhotograpfy, @ThisWildIdea, @ElsaMuse, @gretathunberg, @stellamccartney, @lacalurivero, @chiara_parravicini, @kellyTalamas Tus días son siempre distintos y ultra creativos, contanos como es un día -de los típicos- en tu agenda -Sinceramente todos los días son muy diferentes. Ni bien me levanto medito unos 10 minutos, después arrancamos el día con unos mates en la cama, leyendo las noticias, respondiendo emails, armando propuestas y viendo las redes. Recién después, nos levantamos. Lo saco a Berlin a pasear, casi siempre pasamos a buscar su manzana por lo de Raúl, un amigo que tiene un puesto de frutas y verduras... a veces visitamos el puesto de flores para llevar a casa y aún sigo con la costumbre de pasar por el diariero a comprar alguna revista que, lamentablemente, quedan muy poquitas. Cuando volvemos a la casa preparo un brunch que es fundamental para arrancar a pintar en el taller que tengo dentro de casa. A veces tenemos fotos en exterior o en el estudio de Tom, y otras tantas, me toca trabajar con algunos proyectos que no son en mi taller. Además, tres veces por semana tomo clases de yoga y los otros días intento salir a correr o andar en bici. Y, a la noche, me encanta disfrutar de una rica comida en casa, charlar, jugar a las cartas, escuchar música y por último ver una película. Tengo la suerte que Tom cocina ¡increíble! ¿Cómo fue tu experiencia en el mundo del arte? -En mi caso mi deseo siempre fue exponer en otros países, compartir mi arte con diferentes culturas y siempre trabajé para poder llevarlo a cabo. Por ejemplo, en mi primer año de Bellas Artes envié un email con mi obra al Museo Reina Sofía, claro que no tuve respuesta pero esa inquietud hizo que desde muy chica exponga en Ferias de Arte y en una de esas ferias tuve la oportunidad de ser vista por un grupo de italianos que se enamoró de mi obra y me llevaron -junto a otros 10 artistas- a exponer a Italia. Me acuerdo que no le conté a mis profesores, me daba vergüenza ya que era una oportunidad demasiado grande para mi edad. En Italia expuse durante 3 años consecutivos, ellos se movían en un circulo muy elitista por eso mis obras fueron adquiridas por coleccionistas de arte… una de ellas es la dueña de Fendi. Me acuerdo que los artistas con los que viajé me decían: “Ana esto es un sueño… disfrutalo porque es algo irreal”. Por eso siempre me gusta resaltar que si uno desea algo lo puede lograr.

¿Cómo ves el mundo artístico (en especial el arte y la moda) a nivel global? -Estoy convencida que hoy se da una fusión muy grande entre el arte y la moda, es una expresión que se convirtió en una necesidad desde ambas partes… ¡sin arte no hay moda y sin moda no hay arte! ¿Quién son tus artistas preferidos? -Son tantos, Vasili Kandinski, Rembrandt, Yayoi Kusama, Ana Mendieta, Jean Michel Basquiat, Vincent Van Gogh, Gauguin, Oldenburg, Jackson Pollock, Picasso, Banksy, Ai Weiwei… ¿Cuáles son tus viajes favoritos… para el ocio y por trabajo? -Ocio y trabajo para mi es lo mismo. Me cuesta diferenciarlos, siempre combino ocio y trabajo de manera feliz. Para mi esta combinación es el “nuevo lujo”, y es vivir el presente. Mi enfoque esta orientado a hacer lo que me apasiona. Es poder trabajar desde cualquier lugar del mundo manejando mis propios horarios… es desear, es invertir en placer y es autoexigirse para llegar a ser lo que uno sueña. Es una combinación de mi trabajo con mi vida personal… ¡soy artista soy lo que hago! Cuándo viajas, ¿qué cosas no pueden dejar de estar en tu valija? -La verdad que mis pinturas. Si no las tengo no me siento completa, siento que me falta algo. Hay veces que no las uso pero las veces que no la llevo las necesité, ya sea por nuevas propuestas o simplemente por necesidad personal. La verdad que intento llevarla siempre, me da tranquilidad. Me pasa mucho que uno esta todo el día recorriendo, conociendo nuevas culturas, lugares, museos, gente y ahí es donde nace parte de mi inspiración. Y a la noche generalmente me gusta estar mas tranquila comer en la casa donde estamos parando y mientras Tom cocina, yo aprovecho a pintar y disfrutar de un buen vinito acompañado de unos discos. Año 2020… ¿qué proyectos trae? -Estoy preparando una exposición que es una experiencia sensorial de dos días en el medio de la naturaleza con diferentes workshops, meditación, pintura al aire libre y diferentes instalaciones. Me gusta mucho la interacción del expectador con la obra, hace varios años vengo trabajando con ese concepto y hoy lo intento llevar a una experiencia vivida. www.anabonamico.art

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High Fashion Issue con Sienna Peters Photo Hernรกn Cristiano

Voltage

65 Sombrero, Paula Cahen D´Anvers Aros, Guidobono Saco, Celine

Photo Hernán Cristiano fashion editor & style Maggie Mellas Make up Belén Sanz Pelo Christian diPetta

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Traje rojo, Antolin Aros, Fahoma

Body, Antolin | Babucha metal, Saiach | Aros, Fahoma

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Vestido de cuero con cierres, Boken Choker de tul, Saiach

69 Vestido con malla debajo, Antolin Buscaneras, Deattar Cinturรณn, Zara Aros, Fahoma

Dos vestidos superpuestos, Antolin Aros, Fahoma | Pechera de metal, Gabriela Capucci

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

Mono pantalรณn, Saiach Cinturรณn, Clara Ibarguren Collar, Fahoma

Conjunto de cuero, Boken | Aros y anillo, Helicia

72 DePunta /Ediciรณn Verano 2020

blusa Blanca, D A E L S aros, F L ร N E U R

73 photo F L O RÂ C I S N E R OS fashion editor & style CNAVAR

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top Plata, F A B I Á N Z I T T A aros, I S A B E L E N G L E B E R T

75 chaqueta y pantalón rosado, N O U S E T U D I O N S aros, O C U L T T O

76 make up BELU SAENZ @frumboliestudio

pelo P O L A A M E N G U A L

DePunta /Edición Verano 2020

@vardomanagement

modelo KONSTANCJA @thesyndical

post N A T A L I A T O L O Z A estudio S A N D R O S T U D I O S

Hotel Azulik

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

DESTINO TULUM Por Mariano Casas Di Nardo

79 En la última década surgió un incógnito, virgen y cautivante destino en el mapa de la primera clase. Es Tulum, la nueva sensación, donde las personalidades más exclusivas del mundo, van a disfrutar de sus vacaciones o lunas de miel, en el marco más arcaico. Con lugares que se han terrenalizados como las islas Seychelles, Dubai, Saint-Tropez y Porto Cervo; esta ciudad maya ubicada en el en el Estado de Quintana Roo, en el sureste de México, en la costa del mar Caribe, comenzó a patentar su espectacularidad en su ostentosa belleza y barroca naturaleza. Aquí el privilegio y lo ancestral bailan al unísono para que los turistas conozcan lo que jamás pensaron. La historia de Tulum demuestra que fue una ciudad amurallada de la cultura maya. Su nombre en la antigüedad era Zamá (“amanecer”) que fue cambiado por el actual que significa “muralla”. Y si bien algunas construcciones datan del año 564, la mayoría de sus estructuras actuales fueron levantadas entre los años 1200 y 1450. Aquí reside su realce y diferencia. Así como Roma aventaja a sus competidoras europeas por su antigüedad, Tulum

hace lo propio con todos los centros turísticos del Caribe. E incluso siendo un destino oneroso y exclusivo, cada vez son más los visitantes que se suman año tras año, en su mayoría, importantes empresarios, políticos y personajes del jet set mundial. Luxury World Traveler Vivir una expedición por los recovecos espectrales de Tulum, es lo más cercano a recorrer el Olimpo de los Dioses. Aquí no están Zeus, Apolo ni Poseidón, pero está el origen casi del continente. Y sobre sus bases, todo está acondicionado para que uno se sienta feliz, en el limbo. Muchos son los puntos que no se pueden dejar de visitar, aunque sus playas de delicada arena blanca y aguas turquesas nos atraiga per se en esa fantástica Riviera Maya. Uno de los edificios más importantes se llama “El Castillo” y está construido frente al mar. Otro imperdible y que nos hará explotar la memoria de la cámara de nuestro celular es “El Templo de los Frescos”. “El Palacio” también cumple con creces la cuota de fascinación.

Hotel Azulik

La zona arqueológica de Tulum también es cita obligada y se encuentra dentro del Parque Nacional homónimo. Con una extensión de 664 hectáreas, alberga una gran variedad de flora y fauna características de la región. Aquí se presencia su máxima tentación, el Gran Cenote, uno de los más virtuosos, y visitado por los admiradores de la belleza natural universal. Los cenotes son estructuras geomorfológicas, como hoyos gigantes llenos de agua que no conectan con ningún mar o río. Están los de cielo abierto, semiabierto y subterráneos o en gruta; y son estructuras transitorias, ya que pueden terminar rellenos o desecados. Admirados por el mundo y estudiados hasta el más mínimo detalle por los geólogos, sin duda, es por lejos, lo más atractivo del lugar.

80 DePunta /Edición Verano 2020 Hotel Azulik

El arte de disfrutar Con visitantes de la magnitud de Paris Hilton, Kim Kardashian, Justin Bieber, Cristiano Ronaldo y Leonardo DiCaprio, entre muchos millonarios anónimos, en algunas playas de Tulum, hay inquietantes hoteles que no se encuentran en ningún lugar del mundo porque son de arquitectura maya con el lujo de un hotel 7 estrellas. Deslumbra a simple vista Azulik, un complejo privado y súper exclusivo para adultos, inspirado en un templo maya en el que el alma y el cuerpo se encuentran para vivir una experiencia a ritmo lento. El mismo, además de todos los beneficios y placeres de la vida, cuenta con una playa apartada para realizar nudismo. Sus características casas -repleta de espejos

y ventanas-, en los árboles (que son las que se alquilan por día o semana) son su marca diferencial. Y son casas en los árboles que cuentan con terrazas privadas, perdidas en la selva más exuberante. Y aunque parezca que uno está perdido en la nada, sus empleados logran que uno se sienta aislado incluso con wi-fi, room service y todos los chiches (spa, centro de belleza y masajes y temazcal, entre otros). Este verdadero fuerte turístico se encuentra a 4 km del centro. Igual de rústico y lujoso, también disfrutamos de Nómade, un complejo turístico boutique en pleno Tulum. Aquí juega en primera persona el formato tradicional de hotel pero lookeado bajo la estética de la Riviera Maya, para aquellos que

81 Nômade Tulum

Nômade Tulum

quieran respirar tal experiencia cuando están tanto en sus playas en plena travesía, como en la comodidad de su suite. La atención recibida es como si fuésemos celebrities entre palmeras y arenas suaves, y sus comodidades están a la orden del día con servicios a disposición full time, como bar, spa y sauna. En su bar, le hacen culto al café y los sá-

bados por la noche en su restaurante vegetariano Macondo, se puede escuchar la mejor música en vivo. El look ideal para mimetizarse con el paisaje son prendas sueltas, de colores suaves, sandalias y sombreros de paja. Se hace una religión del relax y nada puede alterar la simbiosis alma, tranquilidad y hábitat.

Nômade Tulum

DePunta /Edición Verano 2020

83 “Ven a la luz” de Daniel Popper

Arte maya Visualmente Tulum es mágico. Cada ángulo en el que nos paremos, tranquilamente puede ser una fotografía que se admirará en nuestras redes sociales. Y tal magnetismo visual, es virtud de Co-Lab Design, un estudio de arquitectura fundado por Joana Gomes y Joshua Beck en 2010. Ellos en sus proyectos turísticos mixturan la naturaleza con la vanguardia. Así, bajo esos parámetros surgieron verdaderas maravillas como el Luum Temple, Tulum Treehouse y Artia Sky Jungle Essentia Luum. Bajo una técnica que une el minimalismo con la paleta del ocre y los espacios maximizados, el más llamativo es Luum Temple una construcción ideal para realizar yoga en la inmensidad que ofrece su espacialidad interior. Y si hablamos de monumentos de alto impacto, las esculturas figurativas del artista sudafricano Daniel Popper elevan los niveles de espectacularidad incluso más. Su versión más exponencial se llama

“Ven a la luz” (se recomienda googlearlo para entender de qué se habla), una edificación con forma de mujer realizada con madera, cuerdas y plantas verdes. Su colección deja con la boca a vierta a todos sus visitantes. Otro punto donde conocer la esencia de Tulum desde sus objetos es la boutique Zak Ik By Azulik, donde se pueden adquirir prendas atemporales que combinan todo lo que uno encuentra en los paisajes que visita. Cada una de las experiencias vividas se transmite en sus vestidos y accesorios. Recorrer Tulum es una de las experiencias más inolvidables de la vida. Quienes tenemos a diario asfalto, semáforos, ascensores, smog y ansiedad por la suba del dólar; entrar en su regla es irse a otro mundo y disfrutar de los detalles y del origen de la arquitectura centroamericana. Una sensación de sentirnos los más hippies del mundo con un look poco habitual para nuestro outfit, pero en la meca del glamour y el lujo. Un antes y un después para nuestras emociones.

84 Stratotype Digitalien2, Isabelle Gagné

No Time to Fly, Amin Weber

DIGITAL ART Por Enrique Salmoiraghi Imágenes Cortesía de Espacio Byte.

La historia del arte digital comienza a partir del uso de la computadora fuera del ámbito científico y con la intención de utilizarla de forma creativa. Las primeras experiencias artísticas, ya desde mediados del siglo XX, dieron a conocer los novedosos lenguajes digitales y aportaron nuevas experiencias estéticas. Desde sus inicios y por varios años, la tecnología digital fue poco difundida en el ámbito artístico. Las primeras prácticas se desarrollaron en Instituciones que contaban con los medios, pero a medida

que la tecnología se fue haciendo más accesible, su uso fue ganando adeptos en todo el mundo. La aparición de Internet en los 90, colaboró en la divulgación de proyectos y propició el intercambio entre artistas. Además, abrió camino a nuevas prácticas como la del net.art, obras concebidas para funcionar exclusivamente en la red y otras propuestas colaborativas, abiertas e interactivas. Hoy ocupa un lugar central en la producción y distribución artística.

85 Go Back to Hiding in the Shadows, Pandelis Diamantides

Space Lake, Igotron

Lumicles, Federico Marino

Retrato, David Szauder

86 No Time to Fly por Amin Weber

Stratotype Digitalien, Isabelle GagnĂŠ

Go Back to Hiding in the Shadows IV, Pandelis Diamantides

87 Taller de Arte Digital

Entre los nuevos lenguajes, formatos y prácticas del arte digital podemos mencionar el arte fractal, visuales generativas, animaciones GIF, videojuegos, software art, experiencias audio-reactivas e interactivas. El arte digital se basa en información codificada digitalmente, es inmaterial siendo esta una de sus características fundamentales. En Sudamérica, la cantidad de artistas de nuevos medios crece en forma exponencial mientras que los espacios dedicados exclusivamente a la exhibición de estas nuevas prácticas son escasos. Los conceptos de arte y de museo han sido reconfigurados y las funciones de este han debido adaptarse para continuar siendo útiles a la sociedad. Tal es así que, en 2013, nace en Argentina Espacio Byte, Museo de Arte Digital, una institución creada para atender a este fenómeno cultural. Un museo virtual dedicado exclusivamente al arte digital. Un entorno en línea enfocado en las prácticas artísticas que, a través del uso de tecnología digital como medio expresivo, plantean nuevos lenguajes, poéticas y valores estéticos. La institución propone un ámbito para reflexionar sobre las diversas expresiones del arte computacional, sus primeras manifestaciones, movimientos y problemáticas contemporáneas. Un espacio en la red para artistas que exploran nuevos formatos, estilos y narrativas, además de obras concebidas expresamente para funcionar a través de Internet. Creaciones intangibles, abiertas,

inacabadas e interactivas. La institución es una plataforma de intercambio y colaboración, un recurso educativo que funciona como fuente de información y además como un espacio de recreación. Se trata de un museo interactivo sin límites espaciales, abierto las 24 horas y expuesto al mundo entero los 365 días del año. Su misión es exhibir, investigar, conservar y estimular la producción de arte digital argentino e internacional. El acceso es libre y gratuito y cuenta dos áreas principales: exposiciones temporales y educación. Además de las actividades en línea, el museo realiza talleres, charlas y exposiciones en festivales e instituciones culturales en Argentina y resto del mundo. Un sitio para la reflexión, exhibición y educación de estas nuevas expresiones que van creciendo considerablemente en nuestra sociedad, y en donde el encuentro con las mismas pueda darse en un espacio creado para tal fin. Existen varios sectores de públicos interesados en acercarse a esta esfera artística y el consumo de cultura digital. Grupos que encuentran en el museo un canal de identificación, expresión, educación y esparcimiento. Espacio Byte (www.espaciobyte.org) es una renovación del concepto de museo. Una oportunidad para la conversación, el encuentro y el intercambio de nuevas ideas.

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LAS 1000 MILLAS

Durante el mes de noviembre se corrió en la Argentina una de las carreras de regularidad para autos clásicos mas importantes del mundo. Con la edición numero 31 recientemente finalizada entrevistamos a Damián Pozzoli y Manuel Eliçabe, presidente y vicepresidente del club automóviles sport (C.A.S.), institución encargada de organizar año a año esta fantástica carrera. Habiendo participado por tantos años en todo tipo de eventos nacionales e internacionales, ¿qué es lo que hace las mil millas sport tan especial para ustedes y dónde podríamos ubicarlas por su nivel de importancia en el mundo? -Manuel Eliçabe. Las 1000 millas Sport son sin dudarlo el evento más importante de Latinoamérica para autos sport clásicos. Su permanencia y vigencia, desde el año 1989 tienen mucho que ver, pero lo que las hace especiales son las rutas de la Patagonia, poco transitadas y con paisajes imponentes, creando el marco ideal para el disfrute de los autos y de la camaradería que se genera en el evento.

90 DePunta /Edición Verano 2020 Para explicar a quienes no están tan acostumbrados a este tipo de eventos, ¿cómo es la modalidad de una carrera de regularidad y de dónde surge? -Damián Pozzoli. Se corre con el sistema de regularidad sport, o regularidad de precisión, que difiere de la regularidad tradicional donde uno debe mantener una velocidad dada. En este caso lo que se premia es la precisión de paso sobre un punto dado a la centésima de segundo. Esto da una combinación de momentos de manejo relajado con momentos de competencia. Su origen es en Italia, donde luego de un rally de velocidad, se utilizaban las mismas pruebas especiales pero con un tiempo prefijado a respetar con el objeto de entrenar a futuros pilotos. Lugo la especialidad tomó vuelo propio. Hoy se dispone de un calendario nacional con pruebas por todo el país, que concluye con la realización de las 1000 millas sport donde habitualmente se define el campeón anual y el de la triple corona. ¿En qué lugar se desarrollan las 1000 Millas habitualmente y que características tiene? ¿Podríamos decir que es un evento mas competitiva o mas de distención, de disfrute del paisaje, las comidas y el ambiente social? -Manuel Eliçabe. La carrera se desarrolla habitualmente en rutas de las provincias de Neuquén y Rio Negro, utilizando como epicentro el imponente Hotel Llao Llao que sirve de centro de operaciones y alojamiento de los participantes por 4 días. Una de las grandes virtudes de

las 1000 millas es que es un evento que sabe responder a todas las necesidades de los participantes; los más competitivos encuentran alta exigencia en la parte deportiva, pero los que quieren enfocarse en el disfrute y en el paseo, también lo pueden hacer. Hay muchos participantes padre e hijo, o muchas parejas también cuyo enfoque esta en lo gastronómico y social. De todos modos lo normal es que el que repite, termina enganchándose también con lo deportivo ya que resulta de lo más entretenido. ¿Desde qué año se corren las 1000 Millas, dónde se ha desarrollado y quiénes han sido parte de la misma a través de estos años? -Manuel Eliçabe. Las 1000 Millas nacen en 1989 desde el Club de Automoviles Sport (CAS) luego que algunos de sus socios fueran a participar de la famosa “Mille Miglia” en Italia y regresan con la loca idea de realizar un evento similar en Argentina. En sus orígenes era un evento mas local y solo para fanáticos. A mediados de los 90 y con el liderazgo de Lorenzo Barra el evento se vuelve mas internacional, con afluencia de participantes de todo el mundo y ha tenido el honor de recibir grandes figuras del deporte motor, como Carlos Reutemann, Stirling Moss, Oreste Berta, Esteban Tuero, Horacio Pagani o del deporte e general como David Nalbandian o Agustín Pichot. Este año además contamos con la presencia de Andrea Frigerio e Iván de Pineda para la cena de gala donde ambos llevaron adelante el remate solidario.

Argentina se caracteriza por tener una gran cantidad de coleccionistas de autos clásicos, ¿se ve esto reflejado con el parque automotor presente en las 1000 Millas? Metiéndonos ya en la edición actual recién concluida, que autos han participado? -Manuel Eliçabe. Argentina es el país con mejor cantidad y calidad de autos de colección en la región. Sumado a una pasión por los autos que se vive de forma cotidiana, ya sea en la cantidad de categorías de velocidad como de clubes de autos del más diverso tipo. Esto contribuyó y sigue contribuyendo al éxito de las 1000 Millas sport. Es por todos conocido que las 1000 Millas son el evento donde los grandes autos de las grande colecciones salen a la ruta, lo que lo destaca enormemente sobre el resto de los eventos de la región. Este año hemos contado con un gran parque de autos anteriores a la segunda guerra mundial (pre 1939) destacándose marcas como Bugatti y Bentley, en los post guerra Maserati, Aston Martin y Ferrari y, como es habitual, una gran cantidad de Porsche 911 y Mercedes Benz de los años 60 y 70. También hay lugar para los autos clásicos de producción nacional, destacándose las Coupe Fiat 1500 o los emblemáticos Torino. ¿Qué condiciones debe cumplir una persona para poder participar de las 1000 Millas? Asi como hay condiciones para los autos, ¿hay alguna condición de carnet especial para que los pilotos puedan participar de estos eventos o cualquiera puede hacerlo?

91 -Damián Pozzoli. Cualquier persona con carnet habilitante para conducir puede participar de las 1000 Millas, solo debe Federarse en el Automóvil Club Argentino como participante de eventos de regularidad sport, ya que las 1000 Millas son parte del campeonato Argentino de la especialidad. ¿Puede ser que en la edición de este año se haya notado un cambio en cuanto a la relación con la ciudad base de la competencia y sobre todo con eventos que involucraron mas la participación de la gente? -Damián Pozzoli. Esto fue así y creemos que es el camino para el futuro del evento. Las 1000 Millas son parte del calendario anual de eventos de las provincias y municipios que visita, y la interacción con las municipalidades y gobernaciones es indispensable. La zona le da mucho a las 1000 Millas y las 1000 Millas debe darle mucho a la zona, es una ecuación donde todos ganan. Es la intención seguir año a año involucrando poco a poco a la población, los artistas, los proveedores y las fundaciones locales. Comenzamos a tener relaciones con instituciones y empresas locales como e lNVAP que este año nos regalaron una charla sobre algunos de sus proyectos que se encuentran desarrollando. Habitualmente sabemos que concurren gran cantidad de binomios extranjeros a competir, ¿qué es lo que mas les llama la atención a los participantes extranjeros

que vienen a disfrutar de las mil millas? -Manuel Eliçabe. Una de las cosas que les llama la atención a los extranjeros es el nivel de profesionalismo de la organización, que está al nivel de los mejores eventos del mundo. Se intenta que nada quede librado al azar, y se pone especial empeño en la atención personalizada de todos los participantes. Pero sin duda todos terminan deslumbrados con la majestuosidad de los paisajes y con el placer de manejo que los caminos Patagónicos les brindan, con escaso tráfico y lugares increíbles para visitar. Todos además se sorprenden de la amabilidad con que son recibidos en las distintas locaciones que visitan. Sabemos que el club Automoviles sport, como organizador de este evento realiza habitualmente un remate solidario a favor de varias entidades, podrían contarnos de que se trata y como podría colaborar quien este interesado en hacerlo… -Damián Pozzoli. Las 1000 Millas es un evento que contribuye en forma directa a beneficiar las economías locales de los lugares en donde se realiza el evento. Entre participantes y organización se movilizan unas 400 personas que consumen bienes y servicios de los lugares que se transitan. Además, se busca beneficiar a los que más lo necesitan. En la cena de premiación se realiza un remate a beneficio del Banco de Alimentos, de la Fundación Challenge Patagonia y de la Fundación Puentes de Luz de San Martin de los Andres. A su vez, se da participación a artistas locales entre los que se encuentran distintas ban-

das musicales y artistas plásticos que exponen sus obras algunas de las cuales se rematan a beneficio de las entidades mencionadas. Quienes son asiduos concurrentes a eventos de autos clásicos escuchamos que este tipo de carreras tienen un valor mucho mas alto en el país que en el extranjero ¿esto es asi? -Damián Pozzoli. De ninguna manera esto es así, Las 1000 Millas sport incluye una serie de servicios que normalmente no están incluidos en los demás eventos. Si analizamos los costos con precisión, el costo beneficio de las 1000 Millas Sport es imbatible a nivel mundial. Destaco para quienes nunca la hayan podido disfrutar, que los servicios ofrecidos tanto en alojamiento y gastronomía son de un nivel de excelencia suprema. Para finalizar, ¿qué esperan de la próxima edición de la carrera? ¿Ya tiene fecha y lugar determinado? -Damián Pozzoli. Apenas termina una edición de las 1000 Millas Sport el CAS comienza a preparar la siguiente, es un trabajo continuo; como continuo es el proceso de mejoras que el club encara año a año. El participante exige un evento cada vez mejor, y el club debe estar como mínimo a la altura de las expectativas, o como en la edición 2019, superarlas. La edición 2020 se desarrollara del 25 al 29 de Noviembre en la Patagonia.. ¡los esperamos!

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

93 Producción de fotos del desfile North Beach de Sergio de Loof. Modelos: Mariana Mariana Schurink y Nahuel Vecino, 2001. Ph: Fundación IDA

EL MUSEO DE ARTE MODERNO DE BUENOS AIRES

Sergio de Loof Ph: Pompi Gutnisky. Fundación IDA

En la línea de las grandes apuestas de producción del Museo Moderno, ¿Sentiste hablar de mí? es la respuesta de Sergio De Loof a la invitación del Museo Moderno a celebrar su impronta y su legado. Con curaduría de Lucrecia Palacios, la primera exposición antológica del artista reúne sus trajes, creaciones, films y videos realizados desde mediados de los años ochenta hasta la actualidad, y presenta nueve grandes ambientaciones en las que De Loof imaginó nuevas formas para desplegar esos materiales. El resultado es una obra monumental que incluye pasillos palaciegos, obras de teatro, un carnaval y una tienda que vende sus creaciones, entre otros espacios. Diseñador de moda, videasta, fotógrafo, estilista, escenógrafo, pintor, artífice de espacios nocturnos centrales del under porteño como El Dorado (1991), el Morocco (1993) y Ave Porco (1994), entre otros, Sergio De Loof es uno de los artistas más influyentes y dinámicos de las últimas tres décadas argentinas. Todos estos espacios fueron legendarios e inventaron una noche inédita para una Buenos Aires que intentaba dejar atrás las costumbres instaladas durante la dictadura. En ellos, arte y nocturnidad se integraban: fueron boliches, bares y también centros culturales. Su programación incluía desfiles, exposiciones y obras de teatro, donde se cruzaban los mundos hasta entonces antagónicos de los artistas e intelectuales, los empresarios, el universo fashion y la farándula, en un contexto de libertad y experimentación. De Loof fue una figura central de la moda de autor de principios los años noventa. Concibió sus desfiles como reuniones colaborativas y comunitarias, cercanas al teatro. Participaban en ellos sus amigos o conocidos, con cuerpos bien diferentes y lejanos de los de las supermodelos. Así, daba lugar en sus trabajos a las disidencias corporales y sexuales. En sus pasarelas, los modelos bailaban y actuaban con las ropas que el artista había compuesto con retazos, prendas de segunda mano, papel y revistas. En la creación de estos diseños, hizo uso de técnicas como el ñandutí, el bordado, el patchwork y el reciclaje, entre otros.

Para los años dos mil, hacía más de una década que el nombre De Loof era sinónimo de una sensibilidad única, con la que creaba ambientaciones, ropas y desfiles fantásticos haciendo uso de materiales desprestigiados. Con ellos, el artista ha forjado su propio estilo, el trash rococó, que se caracteriza por la amalgama barroca de consumos culturales eclécticos y efímeros. “De Loof vinculó su personalidad excéntrica y desprejuiciada con su obra al punto de que, en muchos casos, se hacen indiscernibles. Siempre en el límite entre el arte, la moda, el diseño y el escándalo, la figura de De Loof tiene un pie dentro y otro afuera de cualquier sistema. Creador de “una moda hermosa para pobres y feos”, su figura se desliza vertiginosa como el creador de un obra que combina el quehacer comunitario y la expresión individual, la pobreza y el lujo, el paladar aristocrático y el gozo popular”, afirma la curadora Lucrecia Palacios. En esta línea, la exposición se constituye como una gran obra de De Loof en sí misma, y pone de manifiesto la creatividad y el refinamiento sin límites de un artista prolífico que marcó a toda una generación y que reunió y exaltó concepciones estéticas tan potentes como contradictorias. En palabras de Victoria Noorthoorn, directora del Museo: “El Museo Moderno dio carta blanca a De Loof para que propusiera la exposición de sus sueños, y lo acompañamos en cada paso para hacer realidad esa obra. Estamos orgullosos de poder presentar esta gran exposición gracias al trabajo comprometido de nuestro equipo y el fundamental apoyo y la colaboración de tantos profesionales e instituciones de Buenos Aires”. El Museo se puede visitar en Avenida San Juan 350. Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11:00 a 19:00. Sábados, domingos y feriados de 11:00 a 20:00. Martes cerrado. Curaduría: Lucrecia Palacios Asistencia curatorial: Belén Coluccio Producción: Iván Rosler, Almendra Vilela y Agustina Vizcarra.

COLONIA EXPRESS

DePunta /Edición Verano 2020

Empresa de transporte fluvial de pasajeros en constante crecimiento en los últimos años, tiene una gran novedad: a su flota original se suma el SuperFerry Express. Un buque renovado que cuenta con una capacidad para 615 pasajeros y 65 autos, free shop, cafetería, sector VIP, casa de cambio, juegos para los más chicos y un área especial para las mascotas. Además, permite que los pasajeros pueden disfrutar del viaje en la cubierta y llevar su bicicleta sin costo adicional. El barco fue construido íntegramente en aluminio y con una ingeniería de última generación. Es un buque ecofriendly debido a que se autoabastece de energía de bajo consumo a través de paneles solares. En cuanto a sus motores, Colonia Express realizó una alianza con la empresa MJP -líder en el desarrollo de motores MTU Rolls Roys- para desarrollar su línea de sistemas híbridos a base de

ejes de carbono, y así lograr que la transmisión sea más liviana y con mayor eficiencia de consumo. Colonia Express, conecta las ciudades de Buenos Aires (Argentina) y Colonia del Sacramento en Uruguay gracias a una moderna flota de catamaranes de alta velocidad. Además, cuenta con un exclusivo servicio de buses que acercan a las ciudades de Montevideo, Punta del Este y otros destinos en el interior de Uruguay. Sus modernas unidades brindan todo el confort y el mejor servicio de a bordo con cafetería self-service, free shop, video, música, aire acondicionado, calefacción y wifi durante todo el trayecto. ¿Qué más tienen para ofrecer? Una terminal súper renovada que invita a desconectarse antes de comenzar el viaje. www.coloniaexpress.com

JUANA COCINA BAR Para quienes buscan comer en un lugar distinto -tan romántico para ir en pareja como para compartir en familia- está Juana Cocina Bar. Una pequeño y cálido restaurante ubicado en el bosque de La Juanita en José Ignacio. Su cocina es a fuegos de leña con parrilla a la vista. Su carta, sencilla y súper cuidada, está elaborada con productos locales, hierbas frescas y pesca de lugareños. Además, cuenta con una barra de tragos increíbles y para los amantes de la birra: ¡cervezas artesanales! Juana Cocina Bar invita a instalarse y disfrutar de un ambiente sereno con atención impecable. Pero, como también buscan expandirse, hacen catering y eventos privados fuera -aunque también puede ser dentro- del restaurante. En invierno abren las noches de los jueves a domingo. Y, en verano todas las noches menos los miércoles. Contacto: Reservas al 44862639. Avenida Hector Soria 20402 José Ignacio, Maldonado, Uruguay

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LAGUNA GARZÓN LODGE

Laguna Garzón es uno de los paisajes naturales más hermosos que se puedan disfrutar a lo largo de la costa uruguaya, un lugar con interminables puestas de sol, apartado del océano por apenas una barra de arena. Un espejo de agua donde en sus alrededores se mezclan praderas naturales, bosques nativos, humedales de agua dulce, dunas y una fascinante y prístina costa oceánica. Refugio de los únicos habitantes permanentes del lugar, un pequeño poblado de pescadores artesanales. Allí, a solo 10 minutos de José Ignacio, al cruza el puente vemos que sobre sus aguas flota un lugar tan fascinante como encantador: Laguna Garzón Lodge. Es el primer hotel flotante del Uruguay, situado en el cruce entre los departamentos de Rocha y Maldonado y a pocos metros del océano Atlántico. Este establecimiento ecológico cuenta con 12 habitaciones exclusivas construidas sobre pilotes a orilla de la laguna, todas ellas con vista panorámica

de la Laguna Garzón y sus alrededores. Según los mismos huéspedes, la experiencia de “dormir flotando” genera una instancia de relajación total y de unión con la naturaleza. Laguna Garzón Lodge es un espacio de contemplación y descanso, un lugar ajeno al tiempo que nos devolverá a lo más auténtico… volver a sentir el increíble vínculo que une al hombre con la naturaleza. Su arquitectura –simple y muy amable– se integra perfectamente a la naturaleza sin renunciar al confort: hay conexión de wi-fi, aire acondicionado y estacionamiento público gratuito. ¡Un hotel emplazado en un entorno mágico y lleno de paz! Contacto: info@lagunagarzon.com.uy Teléfono: (+00598)93861000 Mail: info@lagunagarzón.com.uy Dirección: Ruta 10 km.190,5 , Laguna Garzón, Rocha, Uruguay

CIPRIANI OCEAN RESORT Y CLUB RESIDENCES

Cipriani llega a Uruguay con un proyecto que cambiará el horizonte arquitectónico de Punta del Este y que incluirá un casino privado, que evoca la edad de oro de la emblemática propiedad. El reconocido grupo de hospitalidad ha invertido más de 450 millones de dólares para transformar el icónico Hotel San Rafael, un edificio de estilo Tudor en Punta del Este, Uruguay, en el complejo Cipriani Ocean Resort y Club Residences and Casino, diseñado por el famoso arquitecto uruguayo Rafael Viñoly. El diseño original se conservará en su totalidad y se complementará con hermosas residencias, restaurantes, spa, piscinas, boutiques y el casino.

El hotel y las residencias del club serán decorados por el arquitecto florentino Michele Bönan. Todos los muebles, desde las mesas de luz hasta los picaportes, son diseños suyos, realizados por artesanos italianos. Estos diseños responden a valores de funcionalidad, calidad y elegancia. Bönan fue elegido para otros proyectos anteriores de Cipriani y ha interpretado perfectamente el sofisticado estilo de la familia. Comercializa: NetCo Red de negocios especializada en Real Estate ceo y fundadora Soledad Oronâ www.soleorona.com

NETCO Sole Oroná, Fundadora y CEO, inició su carrera independiente en 2009, impulsada por su mentor Eduardo Constantini. Con su profesionalismo y entusiasmo, logró consolidarse como referente en el mundo de las inversiones en Real Estate. En 2019 fundó Sole Oroná NetCo, una red de negocios especializada en bienes raíces donde ofrecen capacitación de capital para invertir en proyectos de y asesoramiento de inversiones, con estructuración de rendimientos y un timeline de entrada y salida. También, realizan dirección comercial de proyectos donde estructuran junto a los desarrolladores la estrategia de comercialización, ejecutándola desde el lanzamiento comercial hasta la venta total de las unidades en un tiempo preﬁjado. Y, como todo desarrollo tiene una historia, esa historia la cuentan a través de NetCo Tv Life un formato audiovisual que muestra una mirada diferente en la evolución de los proyectos de inversión. Describen la historia del lugar y la a sus protagonistas, muestran la estrategia comercial y el plan de difusión. Además, se transmiten charlas con desarrolladores, arquitectos, designers, paisajistas y todos aquellos que estuvieron involucrados en el proyecto.

98 de José Ignacio, ofrecen junto al SkiRanch Paz Pittaluga Bar un espacio con actividades náuticas para compartir en familia y con amigos… ¡sean principiantes o profesionales! Entorno natural en contacto con el agua, deporte y alimentación saludable. Sin ninguna duda alguna, el Club de Ski de José Ignacio te invita a una experiencia ¡i-ni-gua-la-ble! Para agendar: Club de Ski de José Ignacio queda en Camino Sainz Martínez Km 8, José Ignacio, Maldonado. Tel. 099265483.

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CLUB DE SKI DE JOSÉ IGNACIO

Tomas Bruce y Carlos Curbelo Solari (campeón nacional por 5 veces consecutivas en el Jetski) son fanáticos del deporte acuático. Juntos dirigen el Club de Ski de José Ignacio, un lugar impresionante con pista de slalom (de la Federación de Ski acuático de los Estados Unidos) emplazada en el mejor espejo de agua -un lago artificial de 700 metros- de José Ignacio. Ambos son precursores del acquatico watersports en el Uruguay, Carlos Curbelo Solari con el jetki stand up y Tomás Bruce con el waterski. Años atrás pusieron de moda este deporte debajo del Puente de la Barra, hoy, instalados a cinco minutos del pueblo

FONDADO Fondado hace ropa para la vida y tiene un sello ¡inconfundible! “Comenzando con el producto en sí y su importancia en el vestuario de cada clienta con looks para diferentes ocasiones. Además, creamos formas modernas, prácticas y atemporales”, cuenta Jimena Fondado una de las dueñas del local. Alma mater del lugar que selecciona y desarrolla cada prenda teniendo en cuenta la materia prima ya que la calidad es siempre el punto de partida en el diseño de Fondado. La marca fue fundada en 2016 junto a Víctor Salman y así juntos desarrollan una amplia oferta de ropa, zapatos, carteras y accesorios. “En #fondando creemos que cuando las cosas se hacen con amor todo fluye mejor. Las clientas lo perciben y lo valoran. Tenemos pasión por lo que hacemos, así, la satisfacción es doble”, asegura Victor. Tienda: J.M Gutiérrez 3881, PB A, Palermo, CABA @fondado #enfondada

por Ivรกn Resnik

Oriana

DePunta /Ediciรณn Verano 2020

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