ALAIN DUCASSE

Guadalajara, Jalisco, México • Viernes 23 de ABRIL de 2021 • Año 31 Número 1,454 • issuu.com/revistacientouno

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El chef con más estrellas Michelin del mundo

M U S I C A

Ricardo Montaner y Juan Luis Guerra reinvindican el amor a ritmo de bachata GABRIELA ACOSTA

Número 1,454 • 2021 • Año 31 23 de ABRIL de México • Viernes Guadalajara, Jalisco,

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Ricardo Montaner se encuentra en una etapa de la vida, en la que disfruta cada momento, ya sea a nivel personal o familiar.

El cantante venezolano está satisfecho con lo que ha sucedido en sus 63 años de vida, que le permite estar inspirado para el futuro.

El artista habla sobre su más reciente tema titulado Dios así lo quiso junto a Juan Luis Guerra, que ha generado reacciones positivas en la gente.

“Este tema es un paquete completo, es una canción que te invita a bailar así suavecito, apretadito y está rico el tema; así con esa cadencia caribeña con mezcla de cumbia, bachata y son”, compartió el cantautor.

Bajo una mirada de esperanza y fe, el cantante reveló que el tema reivindica el amor de pareja y el amor para toda la vida como pieza fundamental.

“Esta canción lo que habla, esa frase lo que hace, es como coronar que si bien tú y yo no habíamos nacido, ya estábamos juntos sin yo haberte conocido, ya te necesitaba y eso sucedió porque Dios lo planeó de esa manera”.

Agregó, “la canción habla de que no fue el destino el que nos cruzó el camino, los que creemos en fe sabemos que Dios tiene como un libro gigantesco donde tiene anotado todos los nombres y apellidos de cada uno de nosotros, los que ya nacimos y de los que todavía no han nacido; el creer que Dios lo quiso así, de estar juntos, nos viene como conclusión una historia de amor que es espectacular”.

Por primera vez, los cantautores graban un tema musical que generó un vínculo, a pesar de gra-

barlo a la distancia.

“Las anécdotas se acotan un poco cuando en época de pandemia no te puedes dar el lujo de compartir con alguien en el estudio, pero cuando le mandé la canción a Juan Luis, ya tenía montada mi voz. Le dije: ‘Eres libre de cortar un verso, escribir uno, si quieres cambiar el arreglo, pongamos la canción como a ti te parezca’. No tengo ningún problema, ni ningún celo, si quieres cambiarle lo que quieras, cambia el arreglo o la producción”, detalló Ricardo.

“Juan Luis no solo tiene las suficientes credenciales para poderlo hacer, pues es un cantautor inmenso, aparte yo le di la batuta para hacerlo, pero lo anecdótico es que me haya dicho: ‘No hace falta nada de eso, el arreglo y la producción están perfectos, quiero mandar la canción tal cual’; sin embargo, fue muy caballero y yo hubiera hecho lo mismo, porque en mi caso soy un fiel seguidor de lo que hace como autor”.

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El chef con más estrellas Michelin del mundo

Fundador Editorial Presidente Editorial

Héctor Castro y Castro Alma PérezRodríguez

Director General

Manlio Fabio Castro

Editor

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Colaboradores Jairo Magdaleno Patricia Bañuelos Aldo Fulcanelli Enrique Alonso Cervantes Jesús Zarate Alfredo Santos Angel Abitúa Salvador Y Maldonado Carlos Millet José Ramón Ruvalcaba José Manuel González Alba

Revista semanal de distribución gratuita en hoteles, restaurantes, galerías, cafés, videobares, discotecas, playas, etc.

Las opiniones expresadas en los rtículos son responsabilidad de los autores.

Revista Ciento Uno Una edición de: Astro Publicaciones Editores.

Registro autorizado como correspondencia de segunda clase por la Dirección General de Correos con fecha 7 de enero de 1974 Oficio No. 2151. Certificado de licitud de contenido Oficio No. 912, ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, Certificado de Licitud de Título No. 1474 ante la Dirección General del Derecho de Autor.

4 / GASTRONOMIA

Tardes con sabor nayarita en

Campomar

Manlio Fabio Castro La frescura, su cuidadosa selección de pescados, crustáceos , moluscos, la deliciosa sazón nayarita que implementó Jorge Armando González desde que empezó la historia en Chapalita a sido la preferencia, por mucho, de propios y extraños. Ese delicioso sazón , su preparación , técnicas y tiempos le a dado por resultado la gran conquista.

Campo Mar ha ido creciendo, cuenta con su comedor matriz en Chapalita, después abriría en providencia, continuando con Plaza Punto Sur en Tlajomulco, enseguida mercado gastronómico Andares; fuera de Guadalajara abrió en Angelopolis en Puebla, plaza Arboleda en San Pedro Monterrey, ahora en el mes de julio abre en Plaza Mayor de León y muy pronto, este mismo año en Puerto Vallarta, así lo refería Jorge González a Revista Ciento Uno.

“El diseño de nuestro restaurante en Punto Sur a gustado mucho, es muy atractivo, es un diseño que brinda mucha frescura, confort, espacios muy actuales, que se complementan bien con la cocina de Campo Mar. La bienvenida aquí en Punto Sur es un tiburón blanco en la vitrina en arte minimalista; así también el display en frio, un exhibidor donde se pueden apreciar los crustáceos o moluscos de temporada, puedas elegir y te enamores de lo que vas a elegir, jaiba, almeja, langosta, ostiones, callo de hacha, a la vista del cliente.

Miguel Eduardo Vielma López es el responsable de la sucursal Punto Sur, de la mano con Christian quien acaba de llegar de sucursal Andares, Eduardo platica de los platillos de casa y lo rico que es comer en Campo Mar:.

“El pescado zarandeado es un plato insignia, puedes pedirlo con pargo, robalo o huachinango pez completo; pero también hay una lonja de robalo zarandeado acompañado de ensalada, arroz y un plátano macho con toque de azúcar que les encantará ($315) .

Otro son los camarones Tify tify, con toque de mantequilla, su

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cebollita, especias, chiles de la costa de Nayarit que le dan un sabor único ($285 sin cáscara $265 con cáscara); camarones mixeados que ya son famosos en casa, es un plato generoso con 500 gramos, toque de mantequilla, pueden servirse pelados o con cáscara, también pueden ir gratinados o solo sazonados, es un plato ideal para compartir ; están también los camarones a la chimichanga, son semi fritos, quedan ligeramente crujientes, toque de limón y un poco de picante, se los recomiendo para comenzar y botanear. Uno muy solicitado son los Tentáculos Tify, así como el taquito azul de jaiba es una chulada, es sobre una tortilla azul con un aderezo de cacahuate y ahí se monta una jaiba baby sazonada con toque de mantequilla, pimienta, paprika, es un súper taco delicioso montado en una tabla, es un taco para admirar , vale mucho la pena! ($95); tenemos el chicharrón de pescado ($290) o de camarón ($345) riquísimos, acompañados de salcita martajada, tortillas recién hechas, cebollitas, aguacate y jitomate para taquear; no dejen de pedir la cola de langosta cocida que va al vapor, después la pasamos ligeramente por las brazas y después bañada en salsa de casa tify tify, quedando inigualable ($790

kilo), todo preparado de manos de expertos como son nuestros Chefs Ricardo y Guadalupe” “El pez completo zarandeado lo manejamos precio por kilo, tenemos pargo, huachinango y robalo ($390), se prepara en las brazas con toque de mantequilla, toque de adobo de la casa que lo sella en su punto, quedando exquisito”.

“Y para complementar esta deliciosa comida nayarita, contamos con ‘Mi carrito de mixoligía’, ahí preparamos los cocteles de la casa, entre las sugerencias está La Pita, una bebida refrescante con frutos rojos enteros o macerados, gin y agua quina; está el coctel Arrecife, lleva un toque de mezcal, guayaba macerada, agua mineral, licor flor de sauco Saint Germain ¡buenísimo!, tenemos sangría, un fresco clericot, el mojito cubano, muchos cocteles, queremos verlos por acá , bien recibidos con amistad” finalizó Esta sucursal está próxima a cumplir sus dos primeros años, la que resultó todo un fenómeno por su gran demanda y llenos totales, sin duda un referente de la plaza.

Campo Mar Plaza Punto Sur, Abierto toda la semana de 12 día a 11 pm cocina, 11:30 cierre de barra, domingos hasta las 8 pm .

Capacidad de 245 comensales.

6 / GASTRONOMIA

Mr. Café abrió como distribuidor oficial de Panamá Mazatlán

Manlio Fabio Castro Sin duda a causado revuelo entre los tapatíos asiduos a las playas de Mazatlán y gustan de visitar el restaurante y pastelería Panamá, por su buena cocina y lo mejor sus postres , repostería y ese famoso pay de guayaba que conquista a todo el que lo prueba, pues estos productos ahora ya los puedes conseguir en nuestra ciudad, los está representando Mr Café como distribuidor autorizado ubicado en Plaza Punto Sur .

De eso nos platica Ana María Gándara Lizarraga originaria de Mazatlán: “ Estamos arrancando, hoy es la inauguración ( 16 de abril) estamos muy contentas mis socias y yo, Rosalbina Lizarraga quien es mi mamá y mi hermana Emma

Gándara, venimos dispuestas a ganar sus corazones, abrimos aquí con la marca Mr Café en plaza Punto Sur como distribuidores oficiales de Panamá restaurantes y pasteles, lo mejor de su panadería, pastelería, una parte con servicio de restaurante , lo que es pana-línea, entre ellos los deliciosos panini, baguettes, sus famosos chilaquiles, los nachos, entre otras cosas, así también bebidas como smoothies, frappes de diferentes frutas , limonadas, café de grano preparado en maquina, café cien por ciento sinaloense, es café El Marino está buenísimo, lo deben probar ”.

“Primero queríamos dar esta agradable sorpresa, sabemos que los tapatíos son amantes y adictos al pan de Panamá, queremos consentir con nuestra gran variedad, que nos conozcan, queremos enamorarlos con tanto producto de alta calidad que distingue a esta marca mazatleca. En el interior de Mr Café tenemos una peque-

ña área de restaurante para que desayunen o coman a gusto; también tenemos una salita de juntas con capacidad para 10 personas en la parte alta, ideal para junta de negocios, les podemos armar su desayuno y café para sus reuniones”.

“El pay de guayaba es la sensación, ha llegado mucha gente por él, están enamorados de este suculento pay, quien no lo ha probado debe darse esa gran oportunidad y saborearlo, les encantará!; tenemos una gran variedad de pasteles , para todos los paladares. Estaremos encantados de recibirlos, queremos verlos por acá” muy contenta Ana María hizo la invitación a los tapatíos.

Mr Café, distribuidor autorizado Panamá. Plaza Punto Sur , zona gastronómica planta baja. Abierto toda la semana de 7:30 am a 9:30 pm. Contacto y reservaciones: 669 4310449.

GASTRONOMIA / 7

Deliciosa atmósfera contemporanea En

El tango palomar Manlio Fabio Castro Fue una noche de gala , se llegó la hora para el corte de listón , miércoles 14 de abril a las 8 de la noche, la excelente cocina argentina de restaurante El Tango se hizo presente de manera formal en zona sur de la gran metrópoli.

Invitados especiales, entre ellos clientes que por años han sido leales, que han frecuentado El Tango Chapalita, amigos y prensa, este nuevo escenario culinario creado por sus propietarios Susana y Gabriel Rodríguez Jiménez, quienes han sabido conservar por más de 27 años la calidad gastronómica con la que conquistaron Guadalajara, están ahora ofreciendo un Tango con una atmósfera más contemporánea, con más frescura.

Parte del festejo fue el show de baile de tango, un gran deleite de pasos magistrales , deslizarse por todos los rincones del restaurante derrochando pasión, arte y precisión que saben ejecutar Juan Rosa Tango y Anita Proenza, performance que se convierte en ingrediente para el sazón de los alimentos.

Después vendría un show de electro tango, una excelente artista interpretando grandes melodías, antiguas y actuales con violín electrónico, que dejó buen sabor de boca a los invitados.

Un evento que se disfrutó en todo aspecto, buenos cocteles, mixología que preparan directo en tu mesa, un servicio muy agradable, buenos tragos; de cocina los cortes clásicos de casa que son de ¡agasajo!, la amabilidad y atención del equipo de piso bien dirigido por Ricardo Rodríguez.

Pues bien, ya puedes visitar El Tango Palomar, desde sus desayunos buffet por las mañanas, muy completo, fresco y diverso; al medio día una buena comilonga argentina y por las noches aparte de una buena cena, la pre copa, escuchar música en vivo y disfrutar de una agradable atmósfera contemporánea… Bienvenido El Tango a zona sur.

El Tango Palomar , Av López Mateos Sur 1400, interior Plaza Palomar, Tel: 33 9688 4294 y 33 9688 4844 Abierto toda la semana de 8 am a 1 am.

8 / GASTRONOMIA

Ya abrió en La Gran Plaza Fashion Mall

Casa Dolores, la cantina de México

Abraham Bernachi, Chef Ricardo Carrillo y Ricardo García 'Vaquero' gerente

MANLIO FABIO CASTRO Buenaza la cocina de Cantina Casa Dolores, una cantina restaurante con cocina típica de México, con sazón casero, con ingredientes frescos y algunos se traen de regiones que solo ahí las pueden conseguir con sus procesos originales, como la cecina de León, Guanajuato que es una suave lámina, el chicharrón de papada de cerdo que traen de la famosa carnicería La Ramos de Monterrey, el exquisito mole negro de Oaxaca, la tostada raspada del sur de Jalisco, entre muchos otros alimentos que entran a la cocina de manos del experimentado Chef Ricardo Carrillo, y salen desfilando platos como un rico pescado empapelado, va con morrón, hongos champiñón, vino blanco y salsa verde de tomatillo; tienen un delicioso chile poblano relleno de chicharrón prensado sobre un espejo de frijoles y burbujas de crema de rancho. Un guacamole con cecina o guacamole con chicharrón de La Ramos es una entrada deliciosa; el pollo puerco estilo Michoacán; están los tacos ‘villa melón’ de los que venden en las afueras de la Plaza de Toros México que son a base de chorizo, chicharrón, arrachera, cecina en salsa de chile guajillo, espolvoreados de chicharrón duro, dicen que estos tacos se preparan de los toros que salen de cada corrida, sabrosos; “encuentras también un

chicharrón de pescado, es la piel de robálo, la deshidratamos durante 25 días expuesta al sol con sal, luego la ponemos en manteca y sale un verdadero chicharrón de pescado, ¡es un agasajo señores!, no se lo pierdan. Las flautas raspadas rellenas de pollo, son de buen tamaño, con mole negro de Oaxaca, cremita, cebollita morada en escabeche; en postres recomiendo unos churros y las crepas de cajeta que son muy buenas, como te las comías en Grupo Anderson, así mero” expresaba el Chef ejecutivo Ricardo Carrillo haciendo la invitación a la nueva cantina en La Gran Plaza.

“Casa Dolores de zona Chapultepec a sus siete meses a tenido una increíble aceptación, tardes y noches con fuerte demanda, vimos que ha gustado mucho el concepto de la cantina tradicional estilo ciudad de México, que por ello estamos abriendo esta segunda unidad , Casa Dolores en La Gran Plaza Fashion Mall, con misma comida, mismas atenciones y apapachos” “También tenemos un menú ejecutivo que comprende entrada, plato fuerte, postre y agua fresca ilimitada por $89 pesos, cada día cambia el menú, pueden encontrar un espinazo con verdolagas, un chilito relleno de queso, sopa

GASTRONOMIA / 9 de hongos, sopa de fideos, agüita de sandia, de papaya, etc, pregunta a tu mesero, él te dirá que encuentras en ese día” “La novedad en esta sucursal, a diferencia de la matriz, es que estamos abriendo con desayunos, muy ricos, hay unos huevos motuleños, huevos rancheros, chilaquiles verdes, chilaquiles rojos, chilaquiles en mole coloradito, la torta ahogada, en fin mucho que escoger, tenemos un paquete en desayunos que comprende un guisado y dos huevos, o un guisado, una quesadilla y un huevo; o tres guisados, como lo quieran armar, muy completos y cuestan $89 pesos”.

“Un atractivo en la cantina y a la vez homenaje, es nuestra memorabilia de la gran actriz de cine mexicano la señorona Dolores del Río, ver sus fotografías enmarcadas, de varias épocas y películas es el primer impacto que recibe el comensal a su llegada, todos se ven involucrados en esta extraordinaria galería y sin duda es tema de conversación de todo comensal, así también hay fotografías de edificios de la Guadalajara antigua; y entre los atractivos visuales de esta cantina es nuestra barra y contra barra que fue diseñada a la antigua usanza, es muy bonita” “Quiero adelantarles que Casa Dolores pronto estará abriendo su tercera sucursal, ahora nos encontrarán en Plaza Galerías Sur, espérenla, estará abriendo entre mayo y junio, y así disfrutar de esta maravillosa cantina en zona sur” finalizó.

Casa Dolores Cantina, interior Gran Plaza Fashion Mall, zona gastronómica, planta baja. Contacto y reservaciones : 331029 1637. Abierto toda la semana de 9 am (desayunos) a 12 de la noche.

Javier Mina 237, Centro Zapopan 33 3833 0883 Mart. a Sáb 7 am a 11 pm - Dom. de 2 a 8 pm

Personaje.

Alain Ducasse

Andrés Galisteo

Nadie en el mundo puede presum de estrellas Michelin alumbrando en Europa, América y Asia. Nadi primero en tener tres estrellas Mi rante puede ostentar, en tres neg hoy día: Le Louis XV en Móna Londres.

Lo cierto es que cuando uno se yenda viva de la cocina frances ambas manos se quedan cortos y en tamañas cifras. Mejor hablar Alain Ducasse es “incontable”.

La lista no termina aquí. A su es cinas, este chef sin escuela, naci seno de una familia de agricultor tures” de chocolate y café, dos ho Les Collectionneurs, que engloba que avala su encanto y sabor.

Por si fuera poco (esto sigue), u que él no tuvo, École Ducasse, actualidad, desde el año pasado cation, cuenta con tres sedes. La trenar un imponente campus de alegría en tiempos difíciles”, nos agenda. Con él, sencillo, amable ¿de qué otro modo podrían lleva hablamos de la esencialidad, res fluencia de la cocina pero tambi la eterna rivalidad entre Francia fetiche e, incluso, el nombre su c

el chef con más estrellas Michelin del mundo: “En España hoy hay muchos Adriás”

-En primer lugar, tengo que darte y en relación a él querría pregu escuela desde el 99 hasta hoy? H Tuvimos mucho éxito e hicimos pero ahora ha sido muy importa Sommet Education (Glion, Les comunicación, marketing... y fin internacional para seguir enseñan

-La École Ducasse ofrece multit nales pero también para “foodie cualquiera puede llegar a cocina nocimiento hoy día es accesible ternet y se pueden aprender muc completamente? No, y eso es lo tanto para los chefs como, efect quienes quieran reconvertirse co esta formación a medida, precisa ciación pero también el perfecc

mir de la friolera de una veintena o sus más de treinta restaurantes ie puede jactarse de haber sido el ichelin, el máximo que un restaugocios que siguen revalidándolas aco y Alain Ducasse en París y

dispone a escribir sobre esta lesa e internacional, los dedos de y siempre existe el miedo a fallar en números redondos porque sí,

strellado firmamento y a sus coido en 1956 en Las Landas en el res, suma sus ¿veinte? “manufacoteles en su país natal y un sello, a a otros quinientos por Europa y

un centro de formación culinaria creado en el año 99 y que en la en asociación con Sommet Edua principal, en París, acaba de es5000 m2 y, con “este motivo de s dedica un ratito en su apretada e y tranquilo (aunque sorprenda, arse las riendas de tal imperio?) sponsabilidad, humanismo e inién le tiramos de la lengua sobre y España, nos revela sus recetas chef favorito.

demanda y somos muy completos.

De hecho nuestra licenciatura es un hito mundial en excelencia y riqueza. -¿Crees que los cocineros lo tienen más complicado que cuando tú comenzaste? La competencia hoy es internacional. No, ¡interplanetaria! (bromea). Pero también el talento está por doquier, los conocimientos...

No hay una nacionalidad líder en cocina, como antes. Cada país, cada hombre o mujer puede demostrar y proponer un estilo, un tratamiento de sus productos propios, una cultura, una gastronomía.

-Ahora, en plena pandemia, todo se complica más... Una gran pena de todo esto es, justamente, que no se pueda alimentar la mente viajando. Al viajar se descubre, encuentro mucho talento y hoy es lo que más echo de menos, ojalá lo recuperemos lo antes posible.

- Hay compañeros de tu profesión que no están tan seguros de que comamos mejor que antes... Por supuesto que sí, mucho mejor. Yo no tengo ninguna nostalgia del pasado, en mi vocabulario el antes no existe, siempre es mejor el ahora y será mucho mejor en el futuro.

- ¿Qué le pides tú a un cocinero, a tus estudiantes? Ganas (no duda ni un segundo).

Y las veo a diario. Las vi el otro día en un grupo en el que había un coreano, un japonés, un indio, un ruso, un chino, una única francesa... tenían entre 22 y 25 años y los ojos abiertos con ganas, ganas de aprender de una cocina que nunca han visto.

Nuestros centros son los más avanzados a nivel de instalaciones, de tecnología, material... pero quiero que se marchen también con el recuerdo de la excelencia, de unos valores, con pasión... Cuando dentro de unos meses la Covid pase, que pasará, se van a enfrentar a un mundo, ya lo decíamos antes, en el que la competitividad es terrible, todos querrán el mejor lugar y no hay para todos así que la pasión es fundamental. Y trabajar, trabajar más, más rápido y mejor siempre sería mi consejo para ellos.

e la enhorabuena por este campus untarte... ¿cómo ha cambiado la Hemos progresado poco a poco. bien las cosas desde el principio ante encontrar un partner como Roches) para tener más visión, nalmente conseguir un desarrollo ndo el oficio de la restauración.

- Cuando alguno de ellos entra a tu cocina por primera vez a trabajar, ¿hay algún plato “fetiche” que siempre le pidas? ¡Un pollo asado! Antes, siempre. Los franceses tenemos pasión por las aves. Ahora me inclino más por una cesta de verduras de temporada y les pido que las interpreten para ver cómo las preparan. Les digo que lo utilicen todo, hasta las raíces, los restos... Es fundamental el consumo razonable y razonado y, por el bien de este planeta, no tirar nada, llegar a no generar ningún tipo de basura en la cocina. Ese es uno de los retos del sector, ¿qué otros señalarías?, ¿tal vez la democratización de la alta cocina, en línea con tus últimas aperturas más asequibles? Con la cocina pasa como con la moda.

tud de programas para profesioes” o aficionados. ¿Tú crees que ar verdaderamente bien? El copara todo el mundo gracias a inchas cosas. Ahora bien, ¿cocinar o que proponemos en la escuela tivamente, para “foodies” o para on 20, 30 ó 40 años. Ofrecemos amente nos interesa mucho la inicionamiento, nos adaptamos a la

Tiene que haber alta costura para que eso llegue a un interés público en el sector. Ocurre lo mismo, tiene que existir una alta cocina para generar un interés público en la alimentación. Es la parte más visible del iceberg pero gracias a ella llegamos a otros modelos, a la búsqueda del mejor nivel también en la calle o con productos modestos que no por ello dejan de ser excepcionales ni deja de ser importantísimo conocer su origen, quién los ha cultivado, quién los ha pescado... Hay que buscar esa calidad para que todo el mundo pueda comer muy bien pero a precios

muy razonables. Ese es el desafío, dar de comer a todo el mundo, un mundo que además se interesa cada vez por lo que está comiendo. Mira, nosotros estamos llevando ahora a la calle una comida por 20 euros.

Una comida casi vegana, que también es básico, más sana y en línea con la naturaleza. Y esto se inicia en el restaurante del Plaza Athénée (tres estrellas Michelin) con el concepto de la “Naturalité”, productos fantásticos a pesar de su sencillez y una técnica que se pone a su servicio. La mayoría, vegetales, apenas algo de proteína de mar.

- Hablando de retos y de evolución, ¿cuál es tu visión de la cocina española en la actualidad, desde ese “boom” de Ferrán Adriá? ¿Y de la francesa, siempre tan “rival”?

En España antes parecía que estaba solamente Adriá, que lo ocupaba todo.

Ahora hay muchísimos, hay mucho talento, empezando por su hermano.

De la quinta de Adriá sigue, por supuesto, Martín Berasategui, que estuvo además con nosotros, y también le tengo mucho afecto a Andoni Luis Aduriz. Insisto, hay muchísimo talento pero, sobre todo, tenéis muchísimo producto, una enorme diversidad, y sin producto poco se puede hacer.

Tenéis ambas cosas y las dos muy visibles. Volviendo a Martín, como ejemplo, he estado en su restaurante tres estrellas de Barcelona y también en el de País Vasco y he comido dos cocinas diferentes, una versión de Cataluña, otra versión del País Vasco. Es estupendo. ¡Incluso estáis llegando a competir con los chefs franceses, sí! (ríe. Le chinchamos un poco más): - Venga, ¿y tu cocinero favorito de dónde es? Te dejo que me digas uno francés... No sé... tengo por todas partes pero... “mon petit chouchou” ahora mismo está en el Palace Hotel de Tokio, mi antepenúltimo proyecto.

Ha sido la primera “exportación” de nuestra “Naturalité” en versión “prêtà-porter”, en un lugar increíble frente al palacio imperial. Se llama Esterre el restaurante y el cocinero es un joven de 28 años que llevaba diez años con nosotros y que ha sido capaz de adaptar nuestra cocina a Japón. Es Martin Pitarque, es de origen español.

12 / DIVERSION

El rock estalló en la cerveceria

Manlio Fabio Castro A un año de la realización de este importante festival gastEs un repertorio bastante amplio de grandes rolas que se garantiza la fiesta por toda la noche, The Dappers (apuestos) es una de las dos bandas de rock que realizan un trabajo detallado y a la medida en interpretación de covers, que definitivamente te llevan al clímax. Rolas del finado Kurt Cobain Nirvana, de Radiohead, Midnigth Oil, Jon Bon Jovy, Lenny Kravitz, Guns and Roses, Pearl Jam, R.E.M. , Green Day, Pixies, Credance, Abba, Bee Gees versión rock, en fin , entre muchos otros son parte del amplio abanico de buenas rolas que puedes escuchar en Cervecería del Rock.

Este espacio de diversión y gastronomía abrió puertas recientemente y se convierte en una excelente oferta de esparcimiento para los jóvenes amantes del rock, de la buena música y atmósfera de fiesta. The Dappers se presenta los días viernes y Stone Walkers los días sábados en punto de las 9 de la noche.

Cervecería del rock tiene todo a $25 pesos, cerveza y snacks exclusivos de casa, pizza a la leña, hamburguesas, costillas BBQ, entre otros más que disfrutarás muy bien! . Un plus que ofrece este lugar en tu visita, son 4 horas gratis de estacionamiento.

PERSONAJES / 13

Exposición tributo al rock tapatio

Tony y su hijo Frank Vierling

Jairo Magdaleno Abrió puertas la exposición fotográfica titulada “Tributo al rock tapatío” en el interior de plaza Rock Mall, en el complejo Iconía, donde también se encuentra el hotel Hard Rock , es un tributo al legado de todos los rockeros tapatíos de varias generaciones que a miles de personas nos han hecho vibrar, han sido parte de nuestras vidas.

Una magnifica exposición que reúne a tanto talento en la música rock , mostrándose así como una importante aportación a la cultura.

Dio por inaugurada esta interesante exposición la directora general de Plaza Rock Mall Verónica Bernal, agradeciendo a todos los artistas que participaron en ello , expresando ser rockera de corazón – “ el rock no se hace viejo, se hace clásico, este trabajo colectivo hará que suene duro por otras latitudes” “La galería consta de 40 piezas, como inicio, aún están por llegar más piezas fotográficas, e incluso en ella con-

sideramos a personalidades que por años se han visto en la industria del rock, como Enrique Blanc, Alejandro Tavares, el ingeniero de sonido Sergio Naranjo, Cesar Cosio , definitivamente queremos que esta expo no tenga una vigencia, la idea es que permanezca el mayor tiempo posible, queremos ver aquí a toda la gente, compartiendo el tema entre adultos, jóvenes, etcétera”.

En la exposición figuran músicos y artistas como Kenny de los Eléctricos, Galo Ochoa de Cuca, Federico Ramos, Chiquis Amaro, Gaby Martínez “Carmin”, El Personal, Miguel y Carmen de la legendaria Fachada de Piedra, 39. 4, Tony Vierling de Spiders, Sheila Rios, Fanko, Afro Brothers, Plastiko, Richie Arreola de Belanova, Cala y Rostros Ocultos, Alex Pérez “Orko”, Sara Valenzuela y su Dosis, Abraham Calleros de aquel Sombrero Verde, los enmascarados de Machingon, Ely Guerra, entre otros.

Exposición fotográfica abierta al público de de 9 am a 12 de la noche todos los días, no tiene costo el acceso, es gratuito, entrando por plaza Rock Mall.

14 / MUSICA

Los mejores grupos de los 90

que demostraron que el rock no estaba muerto Desde Inglaterra, hasta E.U. y México, estas son las bandas que nos hicieron creer de nuevo en el rock : Oasis Año y lugar de nacimiento: 1991. Manchester, Inglaterra.

Cambiaron la historia porque : Se convirtieron en una de las bandas indie más vendidas de la historia. Rescataron el sonido del rock clásico de estadio. La poesía esperanzadora de Noel Gallagher mezclada con la voz de su hermano Liam, redefinieron el concepto de los himnos musicales y pavimentaron el paso para que más artistas independientes pudiesen encontrar el éxito.

Artistas que toman su influencia: Jake Bugg, The Verve y Declan McKenna.

Mejor álbum: “What’s the Story? (Morning Glory)” (1995).

Alfonso Martínez Cuando se habla de grupos de los 90 es imposible mencionar sólo uno. Aunque miles de personas aseguren que sólo Nirvana fue la banda más importante de la época o que el britpop fue el único género relevante, existen otras grandes agrupaciones y estilos que cambiaron por completo el rumbo de la música en una época en la que todo parecía perdido.

Miles de personas cantaron los coros de esos grandes músicos para olvidar el pasado superficial de los 80. Los jóvenes necesitaban perderse en himnos para olvidar que el mundo se degeneraba lentamente y algunos de los grandes músicos de la historia les facilitaron ése escape.

En los 90 el presidente Bush comenzaba la guerra del Golfo; cientos de miles de habitantes de Ruanda morían en uno de los genocidios más violentos de la historia y el mundo pasaba por distintas crisis. Mientras tanto, todos decidían perderse en las fantasías que les ofrecían sus televisores para lamentar la muerte de la Princesa Diana o mirar el juicio de O.J. Simpson, era necesario que nacieran caminos para huir de ésa realidad.

Bajo ese contexto caótico, fue inevitable que algunas agrupaciones comenzaran a crear música y cambiar los paradigmas de la industria para siempre.

Inspirados por la locura de su entorno o de sus propios problemas, se encargaron de darle voz a una generación que nadie deseaba escuchar.

Con base en lo anterior, listamos algunos de los mejores grupos de los 90 y explicamos por qué su relevancia hizo que se convirtieran en íconos de una época perdida, pero esperanzadora.

Blur Año y lugar de nacimiento: 1988. Londres, Inglaterra Cambiaron la historia porque : Fueron otra de las bandas que cambió el indie rock.

Tomaron el puesto de líderes del llamado “britpop” y lograron sintetizar en pocos álbumes la historia musical del Reino Unido, desde las baladas tradicionales que se cantan en pubs, hasta los sonidos tropicales que popularizaron The Stone Roses y los Happy Mondays a finales de los 80.

Artistas que toman su influencia: Alvvays, The Drums y SALES. Mejor álbum: “Parklife” (1994).

Radiohead Año y lugar de nacimiento: 1985. Oxfordshire, Inglaterra.

Cambiaron la historia porque: Aprovecharon la ola de bandas independientes reconocidas sin enfocarse en el pop. Radiohead se transformó en la banda experimental por excelencia. Todas sus canciones están compuestas al estilo clásico y son trasladadas al contexto moderno gracias a la genialidad de los cinco músicos. Hasta la fecha siguen siendo considerados de los mejores de la historia.

MUSICA/ 15 The Chemical Brothers Año y lugar de nacimiento: 1989. Manchester, Inglaterra.

Cambiaron la historia porque: Fueron responsables de mostrar que la música electrónica podía unirse con otros géneros alternativos. En aquella época en la que los músicos “análogos” aún mostraban reticencia ante los sonidos plásticos que ofrecía el techno, The Chemical Brothers entregaron música insólita, compleja y ruidosa para perderse entre los beats. Mezclaron instrumentos reales con sus sampleos y sirvieron como el ejemplo perfecto para todos los jóvenes que quisieran crear canciones desde su computadora.

Artistas que toman su influencia: Daft Punk, The Dust Brothers y Four Tet. Mejor álbum: “Exit Planet Dust” (1995).

Artistas que toman su influencia: Alt-J, Tame Impala y Muse.

Mejor álbum: “OK Computer” (1997).

Pulp Año y lugar de nacimiento: 1978. Sheffield, Inglaterra.

Cambiaron la historia porque: A pesar de que estuvo activa desde fines de los 70, encontraron el éxito junto con el resto de las bandas independientes reconocidas en Inglaterra. Pulp tenía elementos distintos a Oasis o Blur. Su pop no era completamente accesible a las masas, pero hipnotizaba a los fanáticos de las escenas menos reconocidas. Se convirtió en banda de culto cuya música llegó al mundo por medio del cine y grandes artistas que los llamaron una de sus más fuertes influencias.

Artistas que toman su influencia: Arctic Monkeys, The Rascals y M.I.A Mejor álbum: “Different Class” (1995).

Suede Año y lugar de nacimiento: 1989. Londres, Inglaterra.

Cambiaron la historia porque: Encontraron la forma de distanciarse de la escena britpop y mezclar el brillo de la música con la suciedad y perversión de los adolescentes en ese tiempo. Entregaron sonidos más complejos que Oasis sin crear himnos de estadio. Sus letras exploraban lados más personales y revelaban dolores internos que se asemejaban más a la mentalidad deprimente del grunge, sin olvidarse de bailar y girar hasta que la música acabe.

Artistas que toman su influencia: Bloc Party, Dum Dum Girls y The Libertines.

Mejor álbum: “Suede” (1993).

The Smashing Pumpkins Año y lugar de nacimiento: 1988. Illinois, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: Fue la banda más ambiciosa de Estados Unidos durante los 90, tanto así que encontraron su declive demasiado rápido, pero su marca nunca fue borrada de los libros de historia. Los Smashing tomaron elementos indie de los 80 como el shoegaze, el gothic rock y el dream pop para mezclarlos y crear sonidos casi épicos como lo había hecho Queen. Su música invitaba a perderse en el sueño adolescente del líder Billy Corgan y se convirtieron en un elemento dulce prescindible que contrastaba a la perfección la rudeza y odio del grunge.

Artistas que toman su influencia: My Chemical Romance, Of Montreal y Broken Social Scene.

Mejor álbum: “Mellon Collie and the Infinite Sadness” (1995) Garbage Año y lugar de nacimiento: 1993. Wisconsin, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: Su primer álbum homónimo fue considerado de los trabajos más innovadores y revolucionarios de la época. La banda experimentó con melodías power pop que cambiaron la corriente musical de la década, pasando del rudo grunge a armonías más suaves, sin dejar de lado las líricas que hablaban sobre decadencia y soledad.

Artistas que toman su influencia: Shilpa Ray, Grimes y Smashing Pumpkins.

Mejor álbum: “Garbage” (1995) Nirvana Año y lugar de nacimiento: 1987. Washington, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: Fueron líderes del movimiento grunge en Estados Unidos y Kurt Cobain aún es visto como el compositor más importante de la década en ése país. La banda llegó como respiro de aire fresco después de que el glam rock se apoderara de las listas a fines de los 80 con melodías superficiales y absurdas. Sus canciones eran políticas, controversiales y mostraban un lado más oscuro de la juventud americana que había estado oculto desde la época del punk.

Artistas que toman su influencia: Courtney Barnett, Stone Temple Pilots y Nine Inch Nails.

Mejor álbum: “Nevermind” (1991).

Stone Temple Pilots Año y lugar de nacimiento: 1989. California, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: Sin importar que hayan sido originarios de San Diego –uno de los lugares más superficiales del planeta–, los Stone Temple Pilots sirvieron como la voz que señalaba lo banal del mundo del espectáculo. Con letras irónicas que hablaban sobre amor eterno, hipocresía humana y decadencia, lograron separarse de la escena grunge mostrando que la música violenta podía tener matiSIGUE EN LA SIGUIENTE PAGINA

16 / MUSICA ces más complejos y armónicos.

Artistas que toman su influencia: Pearl Jam, Linkin Park y Smashing Pumpkins.

Mejor álbum: “Purple” (1994).

Green Day Año y lugar de nacimiento: 1986. California, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: Demostraron que el punk no había muerto, sino que necesitaba evolucionar para mantenerse vigente en el mundo de la música. Sus primeros trabajos mezclaron a la perfección el sonido rápido y desgarrador de The Ramones con melodías pop inspiradas en las grandes bandas de los 80, dando como resultado algunos de los mejores trabajos de la década. El trío rebelde aún continúa cosechando éxitos gracias a su insólito talento para crear himnos inolvidables.

Artistas que toman su influencia: Blink 182, The Offspring y Rancid.

Mejor álbum: “Dookie” (1994).

Weezer Año y lugar de nacimiento: 1992. California, Estados Unidos.

Cambiaron la historia porque: A pesar de llegar a la escena mainstream con un tema pop (‘Buddy Holly’), en poco tiempo demostraron que no sólo eran la banda plástica que todos pensaban, sino que detrás de las gafas y la actitud nerd había ideas más grandes. Su álbum “Pinkerton” rompió paradigmas y fue incomprendido por la crítica, sin embargo, inspiró a toda una generación a crear melodías armónicas mezclándolas con inmensas distorsiones para hablar sobre amor. A pesar de sus fallas nunca han dejado de sorprender y de recordar que el rock/pop sí existe y que ellos son el mejor ejemplo del género.

Artistas que toman su influencia: Charli XCX, Real Estate y DNCE. Mejor álbum: “Pinkerton” (1996).

Pixies Año y lugar de nacimiento: 1986. Massachusetts, Estados Unidos. Cambiaron la historia porque: Tuvieron una historia similar a The Velvet Underground; a pesar de ser ignorados gran parte de su carrera por la crítica, inspiraron a grandes bandas a seguir su ejemplo y mezclar melodías pop con composiciones alternativas. Su experimentación creó algunos de los temas más importantes de la época como ‘Hey’, ‘Where Is my Mind?’ y ‘Here Comes Your Man’, los cuales demostraron que no sólo Madonna podía competir por un primer lugar en las listas de popularidad, sino cualquier banda independiente con el estilo adecuado.

Artistas que toman su influencia: Nirvana, The Strokes, Arcade Fire, Blur, Radiohead, PJ Harvey y Alice in Chains.

Mejor álbum: “Doolittle” (1989) Daft Punk Año y lugar de nacimiento: 1993. Paris, Francia. Cambiaron la historia porque: Se convirtieron en el dúo más importante de la música electrónica sin necesidad de lanzar nuevas producciones cada año. Su forma precisa de trabajar y de hacer colaboraciones con los mejores creativos de la escena, rápidamente los establecieron como los talentos del futuro de la música. Aunque en años recientes su importancia se ha visto reducida por su trabajo en la escena pop, su pasado como pioneros del house y el techno inspiró a toda una generación a creer en esas nuevas formas de crear música sin alejarse demasiado del rock.

Artistas que toman su influencia: , Jamiroquai y Kanye West.

Mejor álbum: “Homework” (1997).

Jumbo Año y lugar de nacimiento: 1997. Monterrey, Nuevo León.

Cambiaron la historia porque: También fueron parte de la apodada “Avanzada Regia” que dominó México a fines de los 2000 y demostraban que el Norte era la cuna del mejor rock que había existido en el país. Jumbo, al igual que Zurdok, trajo hacia el contexto nacional los sonidos que se producían alrededor del mundo. Tomando influencias de Blur, Pulp, Suede y más bandas de britpop, crearon éxitos alegres y limpios que demostraban que la música mexicana podía ser mejor de lo que el mainstreamenseñaba.

Artistas que toman su influencia: Delux, Los Claxons y División Minúscula.

Mejor álbum: “Restaurant” (1999).

Zurdok Año y lugar de nacimiento: 1993. Monterrey, Nuevo León.

Cambiaron la historia porque: Ninguna otra banda mexicana sonó como Zurdok. En una época en la que la escena estaba dominada por Café Tacvba y Caifanes, quienes se dedicaron a crear música con raíces latinas, el cuarteto de Nuevo León decidió alejarse de eso y enfocarse en llevar sonidos internacionales a otro nivel. Sus últimos trabajos los definieron como pioneros adelantados a su tiempo y aunque su poco seguimiento los llevó a separarse, su marca es permanente y recuerda que no todo lo que sale de México tiene que sonar latino.

Artistas que toman su influencia: Porter, Austin TV y Ely Guerra.

Mejor álbum: “Hombre Sintetizador” (1999).

TURISMO / 17

Anfitriona mágica: Yalitza Aparicio se une a Airbnb y pueblos mágicos cientouno Durante el mes de marzo, Airbnb anunció su alianza con Pueblos Mágicos, que busca reactivar de forma segura y responsable el turismo en México. Además, la alianza invita a los habitantes de cada uno de estos Pueblos a convertirse en Anfitriones mágicos que a través de la plataforma podrán compartir la magia de sus pueblos y hogares con los viajeros y así, obtener ingresos extras que ayudarán a la reactivación de la economía local. Para continuar apoyando y promoviendo el turismo local, y como parte del compromiso de Airbnb de seguir impulsando a los Pueblos Mágicos y los viajes sustentables, la plataforma se une a Yalitza Aparicio, quien se convertirá en “Anfitriona Mágica” para representar y celebrar la hospitalidad y cultura mexicana. Originaria de Tlaxiaco, Oaxaca, Yalitza no solo es actriz de cine, docente y Embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO sino que también ha sido orgullosa defensora de sus raíces mixtecas, de la población indígena y de la belleza mexicana. Con ese mismo orgullo, Yalitza busca promover el turismo nacional de manera responsable, dando visibilidad a los increíbles 132 Pueblos Mágicos de México e invitando a los mexicanos a seguir descubriendo el encanto y las maravillas dentro de su mismo país. En su rol de “Anfitriona Mágica”, Yalitza impartirá un webinar dirigido tanto a los Anfitriones de Airbnb como a todas aquellas personas que estén interesadas en convertirse en parte de esta gran comunidad, compartiendo con ellos sus anécdotas personales, recomendaciones y experiencias sobre cómo compartir lo mejor de México con sus huéspedes, con la calidez característica de los mexicanos. Para participar sólo es necesario registrarse en esta página. A continuación, te compartimos una probada de algunos de los tips de Yalitza para que puedas inspirarte y convertir tu hogar en un lugar mágico que atrape y encante a las personas que lo visitan, ya sea que ya formes parte de los “Anfitriones Mágicos”, o estés pensando en convertirte en uno y unirte a una gran comunidad.

18 / BUTACA

CICLO DE CINE BRASILEÑO CIENTO UNO

tiene otra hija con una mujer que no es su madre. La sorpresa es aún mayor porque la otra niña tiene su edad y se llama como ella.

Dentro del Festival Internacional de Cine de Tequila, este viernes 23 de abril se proyectarán tres películas de cine brasileño, las que se transmitirán en el Centro Cultural Constitución, tres interesantes cintas, Dorival Caymmi que se transmitirá a las 4 pm, Pacarrete a las 6 pm y Las Dos Irenes a las 8 pm , algo muy interesante para los cinéfilos es que el acceso será libre, sin costo, solo hay que ir con cubrebocas.

Película: Pacarrete Director: Allan Deberton Duración: 1:38:25 Sinopsis: Pacarrete, una vieja y loca bailarina de ballet del pueblo de Russas, en la región noreste de Brasil, sólo quiere mantener sus sueños vivos.

Película: As Duas Irenes (Las Dos Irenes) Director: Fabio Meira Duración: 1:28:54 Sinopsis: Una niña de 13 años, miembro de una familia conservadora del interior de Brasil, descubre que su padre

TU EVENTO LO HACEMOS MaGICO

Película: Dorival Caymmi - Um Homem de Afetos Director: Daniela Broitman Duración: 1:33:32 Sinopsis: Abrió camino para la bossa nova y el tropicalismo, influenció a varias generaciones de artistas y revolucionó la música latinoamericana.

Mediante una entrevista inédita de 1998, Dorival Caymmi, una de las mayores figuras musicales de Brasil, regresa a la vida en este cálido y cercano documental Centro Cultural Constitución Av Manuel M Dieguez, 369, Colonia Constitución, Zapopan.

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