Revista Asia Sur - Edición Nº 84

Especial

Placer & Año Nuevo

Desde Londres

Atsuko KUDO la reina del látex que viste a Lady Gaga

El caso Wikileaks EL PODER EN EL MUNDO 2.0

Antonio Cisneros Año VIII / Nº 84 / ENERO 2011

La voz de un poeta

FRANCO NORIEGA

EL HOMBRE DE DOLCE & GABBANA EN LIMA

s/.20

3 / as

4 / as

5 / as

6 / as

7 / as

8 / as

9 / as

10 / as

11 / as

12 / as

13 / as

14 / as

15 / as

STAFF editorial

El placer es todo tuyo

Ximena Espinosa Morey

DIRECTORA EDITORIAL

Manolo Bonilla Editor

Chiara Rizo Patrón Labarthe

Esta ha sido una edición para celebrar por varios motivos. Empezamos un nuevo año y también la séptima temporada acompañándolos. Un año renovado, con muchos cambios y nuevos retos, pero sobre todo, llegamos al verano con fuerzas, con caras nuevas, y con once ediciones que te sorprenderán. Además no solo venimos con más ediciones, también llegamos a más destinos: Mejía en Arequipa y Las Delicias en Trujillo. Era nuestro objetivo y lo logramos.

Una edición de 200 páginas, un gran hito en nuestra historia, es tarea ardua.

Páginas que nos han hecho padecer, reír, crecer y hasta llorar en la recta final. Un cierre difícil, a presión, pero especial y gratificante al final.

Este especial del placer y el hedonismo se lo dedicamos a todos los que viven al máximo su vida y aprovechan cada

Sub-Editora

minuto de ella. A los gozadores; a los que bailan sabiendo que los miran; a los que encuentran detalles en las mínimas cosas; a los amantes del arte, del buen comer y beber; a los aventureros; a los que se atreven a todo; a los que quieren a su país y luchan por él; a los que no miran atrás, ni para tomar impulso; los que disfrutan de las palabras sabias de un abuelo; o a los que se dejan llevar por la sonrisa de un niño. Los que disfrutan de la vida a su manera, como lo predicaba Frank Sinatra.

En nombre de todo el equipo de AS, les deseamos un nuevo año lleno de salud, amor y muchos éxitos, pero sobre todo, les agradecemos la confianza puesta en nosotros día a día.

Disfrútala.

Ximena Espinosa Morey DIRECTORA EDITORIAL

Alonso Molina

Editor Fotográfico

Marisol Tudela Quesada

Editora de Sociales y PR

Dominique Millán · Judit Zanelli Diseño Y DIAGRAMACIÓN

Javier Salvador V.

Corrección de Estilo

Ale Hop · Dominique Millán · Judit Zanelli retoque fotográfico

Redacción: Ricardo Hinojosa · Eduardo Cornejo · Jorge Luis Cruz · Valeria López Cano · Dania Cotlear · Denisse Sotomayor · Manolo Bonilla · César Becerra · Marilú Podesta · Eliana Fry García-Pacheco · Santiago Bullard · Estefanny Jackson · Alejandra Nieto Fotografía: Ronald Martínez · Sebastián Incio · Norma Lietzenmayer · Vinicios Barros · Jorge Granda · Andrei Liberoff · Ricardo Guzmán · Adrian Portugal · Ana Castañeda Producción: María del Pilar Vicente · Nicole Bazo Cannock ·

Sol Espinosa Silva Santisteban

Comunicación y Coordinación: María del Pilar Vicente ·

Sol Espinosa Silva Santisteban

Publicidad y Eventos: Nicole Bazo Cannock Colaboradores: Luis Jochamowitz · Lorena Salmón ·

Gabriela Wiener · Eloy Jaúregui

Agradecimientos: Franco Noriega · Bar Juanito · Club 245 · Restaurante Sense · Discoteca Aura · Neomutatis · Estereofónica Directores: Luis Marcelo Indacochea · Martín Bedoya, Juan

Carlos Tassara · Jorge Ruiz · Alfonso Bernos

Gerente General: Luis Marcelo Indacochea

ENERO 2011 N° 84

Sub-Gerente General: Alejandro Talavera

Foto: ALONSO MOLINA república de colombia 791 of. 702 San ISIDRO (lima - perú) T: (51-1) 627-5580 www.asiasur.com PUBLICIDAD: 401*4124 // ventas@asiasur.com

Gerente Comercial: Nancy Girau especiaL

Placer & año Nuevo

Gerente Administrativo: Jorge Eduardo López-Cano

DesDe LonDres

atsuko kuDo la reiNa Del látex que viste

Ejecutivos de Ventas: Mónica Cordero · Nathalie Rufino ·

Karen Bernos · Yoydi Checa · Carlos Mancilla · Sofia Thun

a laDy GaGa

el caso Wikileaks el PoDer eN el MuNDo 2.0

Hecho el depósito legal Nr 20037020 Impresión Cimagraf SRL

Jefe de Distribución y Suscripciones:

aNtoNio cisNeros

Gabriel Bedoya

la voz De uN Poeta

FRANCO NORIEGA

el HoMBre De Dolce & GaBBaNa eN liMa

Administración: Maricarmen De Souza Ferreyra ·

s/.20

1 / as

FE DE ERRATAS. Queremos comunicar a nuestros lectores el desliz cometido en la edición 82. En el artículo "Marcas del ayer", se menciona, erróneamente, a la cerveza San Juan como una de ellas. Queremos entonces recalcar que Cerveza San Juan no ha desaparecido, pues sigue altamente vigente en Pucallpa. No somos infalibles y pedimos las disculpas del caso.

16 / as

María Isabel Pozo · Gian Sessarego · Jaime Mora · Ana Valeria Valdivia · Diana Herbozo · Juan Carlos Quispe Contabilidad: Sergio Dextre Programación Web: Jensson Benavides Saldaña ·

Carolina Yáñez

17 / as

índice

40

74

28

ESPECIAL placer

51 58 60

LA ENTREVISTA // Antonio Cisneros, el eco de un poeta.

MIRADAS // Al fondo hay sitio. Explicando el fenómeno PERFILES // Franco Noriega, el modelo en la ciudad.

74

ARTE-FAKTO // Cristina Rodrigo y Beloved.

ÁRBITROS DEL PLACER // Tres vidas consagradas al placer: Johnny Schuler, Marysienka Miró Quesada y Juan Castro Nalli.

88

CHICA AS EN BUZIOS // Macarena Alonso

PLACERES ESCRITURALES // Gabriela Wiener y Eloy Jaúregui gozan escribiendo sobre sus placeres.

98

DÍMELO // Norma Martínez

HAMBRE DE MUNDO // Un vistazo a los restaurantes más lujosos e insólitos del mundo.

112 137

18 / as

112

88

28 34 40

98

EXCLUSIVO DESDE LONDRES // Atsuko Kudo SOCIALES

19 / as

COLABORADORES

LUIS JOCHAMOWITZ

GABRIELA WIENER Escritora y periodista.

Sus primeras crónicas aparecieron en la revista Etiqueta Negra, de la que es corresponsal en Barcelona. Publica regularmente en periódicos y revistas de España y América.

Actualmente escribe crónicas en clave gonzo para el diario El País y lleva un blog en la web de Terra. "Sexografías" fue su primer libro; y recientemente acaba de publicar "Nueve Lunas" con la editorial Planeta. Para ella, un periodista gonzo es un profesional sui generis que por alguna razón se pone a hablar de sí mismo injustificadamente.

Periodista de estilo elegante sostenido por una investigación obsesiva, colaborador durante muchos años de la revista peruana de actualidad Caretas, formador de periodistas, editor, Jochamowitz escribe tanto notas periodÌsticas como literarias, y se involucra por igual en temas de actualidad y en episodios históricos.

Vive para escribir y bebe para leer desde que desaprobó Lengua I. De ahí que ama los lenguados en harto jugo de limón y las conchas, sean de cualquier color o sabor. Es maestro de tejidos textuales en la Universidad de Lima y de origami en los sushis de las playas del Sur. Ahora habita en San Bartolo donde da clase nocturnas de surf a señoras que olvidan dónde quedaron sus esposos. Es poeta y ama los cuentos de Carver más que la cervezas de botellas verdes. Haría todo lo humanamente posible menos votar por Keiko.

Es periodista y empezó escribiendo un blog de moda para la web de El Comercio. Ahora tiene su página web (www.fashionjolic.com) y otros dos blogs de estilo que lleva para la web del centro comercial Jockey Plaza. Es una de las bloggeras más leídas por sus infinitos posts y recomendaciones.

Ahora hace stylists para diversas empresas.

LORENA SALMÓN 20 / as

ELOY JAÚREGUI

21 / as

Escritor, periodista y profesor, además de fumador empedernido. Durante años trabajó en la unidad de

Escribe: LUIS JochamoWitz

HOY ESCRIBE

Mi

investigación de Caretas y ha publicado exhaustivas biografías en "Ciudadano Fujimori" y "Vladimiro".

SUR

privado

el mercado laboral de albañiles, guardianes y empleadas domésticas, o sobre el abastecimiento de agua para las piscinas, jardines y canchas de golf, o el destino final de los desechos y basura que las aglomeraciones humanas inevitablemente producen.

Me refiero a otra clase de diferencias, a veces no menos tangibles que las de la economía o la sociología, pero de una índole menos reducible al mercado o a las categorías sociales A-B-C-D-E. Para comenzar, el espacio, la difícilmente valuable sensación de aire libre, silencio y libertad. Lo que en la margen derecha se mide en metros y centímetros cuadrados, en la margen izquierda se puede estimar en hectáreas. Una hectárea es una entidad casi incomprensible para las escalas del urbanista promedio, pero podría hacerse una idea aproximada de sus dimensiones si se entera de que equivale a algo más que una cancha de fútbol reglamentaria. Otra cosa es saber qué se puede hacer en una hectárea. Las posibilidades de divagación y libre curso de la voluntad que encierra un cuadrado semejante de tierra, tienen el límite de nuestra imaginación. ¿Qué se puede hacer en una hectárea? Desde luego, depende del dinero disponible. Ni siquiera al otro lado del espejo deja de funcionar el papel moneda. Aparte de casas campestres, canchas de fulbito y caballerizas (que es lo que gustan hacer los del lado derecho cuando descubren el lado izquierdo), también se puede construir una torre, aunque no sea de marfil sino de cañas de bambú, un laberinto de cercos vivos donde poder perderse o un jardín secreto en el fondo de un jardín.

Alonso Molina

Las diferencias entre ambos mundos son todavía tan misteriosas y singulares que quizás sea conveniente mantenerlas ocultas.

J

unto con miles de citadinos apurados, yo también formo parte de la aparatosa y humeante procesión de autos que cada fin de semana parten hacia el sur. La única diferencia (y a partir de ese momento es como si cruzara al otro lado del espejo) es que llegado a cierto punto de la ruta, en lugar de doblar a la derecha, hacia las playas y el mar, giro a la izquierda, hacia las chacras, el desierto y los cerros.

La confesión anterior es casi un secreto y no estoy seguro de haber hecho bien en divulgarla. Las diferencias entre ambos mundos, separados por una carretera de veinte metros de ancho, son todavía tan misteriosas y singulares que quizás sea conveniente mantenerlas ocultas. No me refiero a los asuntos económicos o sociales que, por el contrario, deben ser más conocidos y discutidos a fin de ser superados o, al menos, atenuados. Pero yo no tengo autoridad para escribir sobre

22 / as

Recuerdo haber escuchado o leído que, a fin de cuentas, solo existen dos lujos verdaderos: el espacio y el tiempo. En este mundo escaso (en realidad, demasiado poblado), cada ser humano estima la cuota de espacio que necesita o que puede sufragar. Sobre ese principio se asienta el mercado inmobiliario del universo. ¿Pero qué sucede con las otras nociones de espacio, tan inherentes e inalienables como una casa o una habitación; nociones o sensaciones que difícilmente se pueden transar en los mercados, tales como el mar, los desiertos, o las montañas? En suma, el derecho a vivir dentro del paisaje. Como es obvio, el mar, o mejor dicho, la orilla, es el mercado que más se ha desarrollado en el sur.

Hoy es posible comprar con relativa confianza el olor del océano o una ola de veinticinco centímetros de altura para que se bañen los niños, o el vuelo de las gaviotas y pelícanos. Bien por ellos, siempre que se mantengan lejos. Yo, por una suma bastante más módica, he preferido adquirir el silencio, el olor épico de la tierra recién regada, las visitas furtivas de las gallaretas y zarigüeyas, o la áspera, pero franca, sombra del huarango.

23 / as

HemisféricAS

Un vistazo al mundo, más allá de nuestras fronteras…

POR: RICARDO HINOJOSA LIZÁRRAGA

Eclipses nublados y títulos futbolísticos de La San Martín –equipo ganador sin hinchas–. Los últimos días han visto curarse a un infectado con VIH, convertirse al creador de Facebook en hombre del año, retornar a Bibi Gaytán y perder sus curvas a Megan Fox. Y como para confirmar que esto se pone caliente, el mundial del 2022 será en Qatar y Larissa Riquelme considera el 2010 como “un orgasmo”. Si saber que Paul Auster sigue escribiendo buenos libros también los hace felices, sonrían sin pellizcarse, porque es verdad.

es Zuckerman

¿Ya no podrán darse el sí?

Una noticia ha remecido a la comunidad gay española: Mariano Rajoy, cabeza del Partido Popular (PP) y principal líder de la oposición al presidente del Gobierno Español, José Luis Rodríguez Zapatero, ha declarado que no le gusta la ley que permite las uniones matrimoniales entre personas de un mismo sexo y que, en caso de llegar al poder, podría derogarla. Las críticas no se han hecho esperar, a pesar de que Rajoy ha afirmado que “Los radicalismos no suelen ser buenos en ninguna faceta de la vida”. Pero bueno, si los radicalismos no son buenos, entonces déjalos casarse, ¡Joder!

24 / as

“De alguna manera surgió en la conversación que yo era judía. Dijo algo de que era una ‘oven dodger’ –término insultante, referido a la cremación de judíos durante el holocausto–, pero no lo entendí. No lo había escuchado nunca antes. Fue un momento extraño, extraño. Él es antisemita y homofóbico, pero nadie me creyó”, aseguró recientemente la actriz Winona Ryder, respecto a Mel Gibson, actor a quien se puede considerar, hoy en día, El más odiado de Hollywood. Quien diera el gran salto a la fama a fines de los setenta con Mad Max y más tarde con la saga de Arma Mortal, ha visto reducir su popularidad por diversos incidentes en los que ha dejado claro ser antisemita, alcohólico y homofóbico. A sus 54 años, parece no haber ‘corazón valiente’ que lo salve.

Mel Max

No es un ave ni un avión,

¿Qué puede ser más trascendente para el futuro del mundo: crear la red social que ha transformado para siempre las relaciones interpersonales en el universo 2.0 ó ser los transmisores de la mayor filtración de información top secret de la historia? Evaluando entre lo social y lo político, las cabezas de la célebre revista Time han preferido elegir a Mark Zuckerberg, creador de Facebook, como el Personaje del Año, en desmedro de Julian Assange, factótum de Wikileaks. Internautas de los cinco continentes han considerado que Time arrugó jodido frente a la posibilidad de nombrar Personaje del Año a Assange, el hombre que desde su mouse desnudó a las ratas políticas de los EE.UU.

"ME GUSTARÍA QUE PEP GUARDIOLA FUERA EL ALEX FERGUSON DEL BARÇA".

SANDRO ROSSEL, PRESIDENTE DEL BARCELONA, EN ALUSIÓN AL TÉCNICO BRITÁNICO QUE LLEVA MÁS DE 24 AÑOS EN EL MANCHESTER UNITED.

Se ve con Paraguay Ha tenido el celular más observado de la historia y, durante el Mundial Sudáfrica 2010, se dedicó a erizar vuvuzelas y quitarle protagonismo a Ronaldos, Rooneys y Messis. Apareció desde las cálidas tierras paraguayas y todos fuimos testigos de su asunción como Reina del Mundial. Hoy, tras llenar de piel las páginas de innumerables revistas en todo el mundo y exhibirse sin reparos dedicando su cuerpo a la sufrida hinchada futbolera, Larissa Riquelme sigue sin creer lo que este año le deparó.

Aunque hace poco haya elegido un calificativo que, por lo que deja ver, presumimos que conoce a profundidad. “Esto se siente como un orgasmo, realmente es algo que soñé toda mi vida y se hizo realidad, soy querida en todo el mundo y esto lo logré gracias a mucho trabajo y contacto con la gente”. ¿Nadie le dijo que es en realidad porque está guapísima y nunca le dice que no al calateo?

El cineasta iraní Jafar Panahi la pasa realmente mal.

Porque en un país donde las libertades individuales nunca importarán más de lo que decide Mahmud Ahmadineyad, nefasto presidente de Irán, y su elenco de conservadores islamistas, Panahi ha sido condenado a seis años de cárcel y, por si fuera poco, ha sido prohibido de realizar películas, escribir guiones, viajar al extranjero o dar entrevistas a medios foráneos o locales durante los próximos veinte años. ¿El motivo? Haber apoyado decididamente al candidato opositor de Ahmadineyad en las pasadas elecciones de marzo, lo que le mereció el cargo de ‘conspirador’ y la mencionada condena. Cineastas como Steven Spielberg, Bernard Travernier o Abbas Kiarostami ya le han expresado su apoyo públicamentes.

Foxy lady

¿No solo de Panahi vive el cine?

¿Será la magia del cine lo que nos hizo verla despampanante y curvilínea? Porque a la vista de las últimas fotos de Megan Fox que han sido publicadas en distintos medios, algo ha perdido esa figura que rebosaba panaceas epidérmicas. En las fotos ya no se descubren las generosidades que la llevaron a la fama, sino una figura esmirriada y sin vocación de efigie lujuriosa. Mientras soñamos con verla recuperar sus sinuosidades, solo queda esperar el estreno de Passion Play, película en la que comparte roles con Mickey Rourke y Bill Murray.

25 / as

"ME NIEGO A ACEPTAR QUE FUE UNA GUERRA SUCIA. LAS GUERRAS DEFENSIVAS, COMO LAS QUE HUBO EN NUESTRA PATRIA, SON EN GENERAL GUERRAS JUSTAS".

EL GENERAL JORGE VIDELA, EX DICTADOR ARGENTINO, DEMOSTRANDO UN CINISMO ELEFANTIÁSICO AL DECLARAR EN SU JUICIO POR DELITOS DE LESA HUMANIDAD.

Beatle

avenue

George Harrison en blue jeans, Paul McCartney descalzo, Ringo de impecable terno negro y John Lennon ataviado con uno blanco. Todos están cruzando la pista como si lo hicieran por la eternidad. La descripción corresponde a la célebre portada del álbum Abbey Road, con una foto tomada en la calle del mismo nombre, donde estaba ubicado el estudio en que grabaron el disco. Han pasado 41 años y miles de fanáticos de los Beatles han desfilado por ahí posando de la misma manera, convirtiendo el cruce en un lugar de peregrinaje. Hace pocos días el cruce peatonal más famoso de la música fue designado “sitio de importancia nacional” por el gobierno británico. ¡Larga vida a los Beatles!

El luto de la pantera Aunque muchos de sus filmes nos arrancan carcajadas, hoy Hollywood solo puede llorar ante la pronunciación de su nombre. Porque Blake Edwards, el director que se hiciera famoso con La pantera rosa y todas sus secuelas cinematográficas, ha fallecido el pasado 15 de diciembre, a los 88 años de edad. Quien también está sumida en profunda pena es su viuda, la actriz Julie Andrews, recordada por La novicia rebelde, quien tenía 41 años de matrimonio con Edwards. De él podemos recordar, además, su adaptación al cine de Desayuno en Tiffany´s, la encantadora novela de Truman Capote; Días de vino y rosas; La fiesta inolvidable; 10, la mujer perfecta; y su faceta como guionista, productor e incluso actor.

Jeque aunque te peque Hace pocos días, la FIFA realizó la elección oficial de las sedes para los próximos dos mundiales. Mientras los Markarian boys sueñan con jugar el 2014 en Brasil y uno que otro Jotita pretende sobrevivir hasta Rusia 2018, El Chorrillano Palacios, Juan Jayo y Germán Carty afirman que llegarán enteritos a Qatar 2022, el mundial con la sede más exótica e inexplicable de la historia. Es un país tan pequeño que el campeonato se jugará en doce estadios cercanos entre sí, de los cuales nueve serán desmantelados tras el torneo. Además, las temperaturas en la época del Mundial superarían los cuarenta grados, por lo que ya se habla de cambiarlo de fecha, lo que alteraría el calendario futbolístico del planeta entero. Sin embargo, tras las denuncias de corrupción y sospechas en la decisión final de las sedes, parece que los dólares y el petróleo de unos cuantos jeques pudieron más que el sentido común. La pelota ya se manchó.

26 / as

Lovato,

Loba yo

Todo lo que sabía el adulto promedio de la joven que responde al peculiar nombre de Demi Lovato, es que se trataba de una novel estrellita pop de la fábrica Disney, que acompañaba a los Jonas Brothers en su visita a Lima. Pero, aparte de su dizque talento para el canto y su inestabilidad emocional, parece que hay quienes han visto otras cualidades en esta joven de dieciocho años y le han ofrecido, públicamente, 100 mil dólares, con la sana intención de convencerla para trasladar su talento vocal al porno. La compañía Pornhub asegura que, en caso de aceptar, no tendría que aparecer con un hombre, sino sola o con otra chica. ¿Demi dará el paso a Desnulandia?

¡Que viva Bibi!

A pesar de que Eduardo Capetillo ha pretendido arrebatarla de la memoria de los tiempos y las retinas onanistas de quienes la apreciamos desde púberes, casándose con ella; lo cierto es que Bibi Gaytán tiene un lugar de lujo para los que crecimos en los noventa. La actriz mexicana que mejor llevó puestos los shorts dorados y que, casi sin duda, poseía los mejores muslos de la época, vuelve para retomar su merecido protagonismo, aunque, claro, al lado de su esposo. Ambos acaban de firmar por TV Azteca. Y aunque la maravillosa Bibi ya cuenta 38 años, sigue haciéndonos sentir como ‘muñecos de papel’.

Ya fuiste, Corleone El verdadero Don es John Gotti. Y eso lo sabe muy bien el director Nick Cassavettes, quien ya trabaja en la versión cinematográfica sobre la vida de quien fuera el padrino del clan Gambino, una de las familias más poderosas de Nueva York. Gotti, fallecido en prisión en 2002, es considerado el último gran padrino de la mafia en Estados Unidos. Incluso, tras su muerte, su viuda y sus hijos tuvieron un sintonizado reality llamado “Viviendo como un Gotti”. En vida, Gotti imitó a su ídolo Vito Corleone, admitiendo que este personaje y otros esbozados en filmes de Martin Scorsese eran una inspiración para su vida.

Auster en su tinta “La crisis agudiza la diferencia entre tener casa y tener hogar”, aseguró recientemente el escritor norteamericano Paul Auster, en una entrevista publicada por el diario español ABC, en la que habló acerca de su más reciente libro, Sunset Park, en el que cuenta la historia de tres generaciones y sus difíciles vínculos. A pesar de aseverar que “los escritores no deberían hablar con periodistas.

La entrevista es una forma literaria degradada que sólo sirve para simplificar aquello que nunca debería simplificarse”. El diario califica la obra de Auster como “la más neta y la más redonda en años”.

27 / as

LA ENTREVISTA

28 / as

Dicen que la poesía es un género abandonado, casi muerto. Pero semejante juicio no se aplica a Antonio Cisneros, alto y ufano, seguro de sí mismo, quien a sus 68 años puede enorgullecerse de ser el poeta peruano vivo más leído. Con una trayectoria cercana a los 50 años bajo la manga, Cisneros ya se ha tragado el mundo y no parece haber calmado su hambre. Siendo poeta, supongo que esos son solo gajes del oficio.

ESCRIBE: SANTIAGO BULLARD FOTO: ADRIAN PORTUGAL

29 / as

A menudo parece que quisiera pasar desapercibido, hablando de cualquier otra cosa y salpicándolo todo con bromas y anécdotas llenas de un humor picante y súbito. Pero no hay nada que hacer: los poetas, como él mismo diría, siempre hablan en primera persona y la suma de sus máscaras no son otra cosa que el boceto de su rostro. Antonio Cisneros, sin embargo, parece una excepción entre los de su oficio. Además de gozar de fama, prestigio, una buena posición económica y de lectores que recorren sus páginas con fervor religioso, es lo bastante descarado como para llevarse a casa premios como el Pablo Neruda que recibió en Chile a mediados del año pasado (“Ayer Neruda, hoy Cisneros”, jura que le dijo Sebastián Piñera, el mandatario chileno). Pero no hay forma de dudarlo, Cisneros es poeta.

Han pasado casi cincuenta años desde Destierro, tu primer poemario. ¿Sientes algo de vértigo?

Aunque parezca mentira, tú nunca te das cuenta del tiempo que pasa. Es decir, objetivamente yo soy un viejo, pero no me siento viejo. Cuidado, no me refiero a eso que dice tanta gente de ‘tener el alma joven’, que es una cojudez. Sencillamente, la vejez no tiene conciencia de sí misma: estás vivo y todos los años que pasan te sorprenden. Y cuando venga la muerte va a ser igual, una sorpresa.

Es como estar viviendo siempre por primera vez.

Siempre. Por eso no suelo pararme a hacer recuentos sobre mi propia obra. Además, toma en cuenta que yo no vivo ‘para’ la poesía. Porque hay otros que sí, que son muy sensibles, que ven un niño y lloran, que ven un pájaro y lloran… pero a mí no me importan ni los niños ni los pájaros, y no soy particularmente sensible en ese sentido. Así que no vivo ‘en’ poesía todo el tiempo. Hay muchísimas cosas más que me avisan del paso del tiempo, fuera de la poesía. Pero nunca dejo de sorprenderme, eso sí. ¿La poesía nace de esa sorpresa?

Una buena parte, pero no toda. Porque uno también se acostumbra a ser poeta. Piensa que yo escribo versos desde que tengo ocho o nueve años.

Fue un romance temprano, entonces. ¿Cómo empezó?

Ah, eso no lo sé. Aprendí a escribir y eso (escribir) y lo que yo creía que era poesía eran una sola cosa para mí. Siempre escribía. Y además con una convicción de excelencia… A los once estaba convencido de que cada cosa que escribía era una obra maestra. Hasta que llegué a la adolescencia y, entonces, empezó mi esquizofrenia. Porque yo nunca fui de esos que viven encerrados leyendo. Yo era un muchacho de mi barrio, de la calle. Y cómo iba a estar, a esa edad, escribiendo versos como un maricón. Así que la poesía se convirtió en algo clandestino.

Pero nunca la dejé, eh. Solo la escondí.

"Sencillamente, la vejez no tiene conciencia de sí misma: estás vivo y todos los años que pasan te sorprenden" 30 / as

¿Y cuándo la sacaste de las tinieblas?

Cuando ingresé a la Universidad Católica, ahí descubrí muchas cosas. La primera, que la poesía era algo serio. La segunda, que se publicaba. Y se hacían recitales a los que iba gente a escuchar poemas… era otro mundo. Por ese entonces conocí a Javier Heraud, a Luchito Hernández y a César Calvo.

Fue por esos años que publicaste tu primer libro.

Claro. Cuando apareció, yo era considerado una joven y brillante promesa. Lo mismo cuando salió el segundo. Y cuando apareció el tercero, Comentarios Reales, gané el Premio Nacional, y entonces descubrí que existía la envidia. Pero he seguido publicando y la verdad es que nunca me han faltado lectores.

31 / as

¿Y cómo notas el cambio en tu estilo a lo largo de los años? ¿O te mantienes puro?

Bueno, puro soy, como una Virgen. Pero uno siempre va cambiando. Piénsalo así, cuando eres joven no escribes lo que quieres, sino lo que puedes. La poesía juvenil es cualquier cosa menos fresca, está invadida por la literatura. Y la experiencia y el dominio técnico se van ganando con los años. En mi caso, el quiebre entre lo que podía y lo que quería hacer se dio a partir de Canto ceremonial contra un oso hormiguero. Eso fue después de mi viaje a Londres en el 67. Imagínate el Londres de aquellos años: no solo estaban los grandes poetas anglosajones como Eliot y Cummings, sino también los Beatles y los Rolling Stones…

Londres era el centro del mundo. A partir de ese momento he seguido cambiando, pero con un mayor sentido de la libertad, escribiendo lo que realmente he ‘querido’ escribir.

Y, ya que tú mismo haces la diferencia, ¿cómo se llevan el poeta Cisneros y el ciudadano Cisneros?

Es que siempre hubo la idea errónea de que el poeta Cisneros, ese loquito bohemio, vive arrimado y a costa del ciudadano Cisneros. Y no es así. Todo lo contrario. Porque al que han invitado a dictar cursos en universidades de Europa ha sido siempre al poeta Cisneros, que además ha recibido premios desde los veintidós años. Él mantiene al otro.

El Premio Pablo Neruda, por ejemplo, ¿cómo te ha sentado?

Para mí ha sido una suerte de semicoronación, porque un premio, aún uno como el Neruda, no es el final del camino.

Además, hay otros. Pero me siento muy bien con ese premio. Es bonito sentirse reconocido y es bonito tener plata. ¡Oye, son 30 mil dólares! ¿Quién dice que de la poesía no se vive?

La poesía del dinero, que decía Joaquín Sabina.

Que es muy importante, también. Porque lo normal es que todos, y sobre todo muchos poetas, hablen de la ‘belleza espiritual’… que no existe. Para nada. Una mujer fea no puede tener alma. ¿Por qué otros pueden venir y decirte que no, que tienes que mirar bien? ¡Carajo, si no la puedes ver de arranque es que no está allí!

Otro mito que rodea al poeta Cisneros es que siempre trabaja con un whisky o un vino.

La verdad es que no. Ese mito es falso. Con resaca tampoco.

Nunca lo he hecho, ni siquiera en las épocas en que bebía mucho. Y creo que es algo que vale para casi todos. Es más, una vez le pregunté a Allen Ginsberg, que estaba con ese tema del las drogas y el LSD, y él me dijo que nunca había escrito una línea estando drogado, ni borracho ni con resaca. Realmente, creo que no hay escritor que valga la pena que haya escrito borracho.

Además de poeta eres periodista. ¿Qué puedes decirme de tu relación con este oficio?

Primero que nada, que quede claro que la poesía y el periodismo no tienen nada que ver. He hecho muchísimo periodismo, tanto en prensa como en radio y televisión, pero nunca he hecho periodismo cultural. Lo mío son las crónicas: gastronómicas, de deportes, de vida cotidiana, de política… Y sobre todo en radio y televisión. ¿Y estás trabajando en algo ahora? ¿Algún proyecto?

No, no. Proyecto nunca. Lo que tengo es una sensación: yo de bebé, en la cuna, aterrado por las caras inmensas de la gente que me quiere, empezando por mi madre, mirándome. La tengo desde hace tres años. ¿Me dará algún verso? Eso no lo sé.

32 / as

"Creo que no hay escritor que valga la pena que haya escrito borracho"

33 / as

miradas

34 / as

ESCRIBE: ELIANA FRY GARCÍA-PACHECO FOTO: CORTESÍA AMÉRICA TV

Aunque algunos quisieran negarlo, la serie Al fondo hay sitio se ha convertido en un verdadero fenómeno de la televisión peruana.

Dos temporadas y un extenso elenco de actores que rotan según las necesidades del guión, le han bastado para demostrarlo.

Sin embargo, a pesar de ser una serie de aparente inspiración popular, llama la atención que, durante la emisión de su último capítulo, obtuviese un rating histórico de 50.7 puntos en el sector A-B. ¿Será que la serie refleja fielmente las diferencias sociales de nuestro medio o que nos enfrentamos a cambios en las preferencias televisivas? Esto se pone bueno, esto se pone caliente.

35 / as

La humilde pero honesta y trabajadora familia Gonzales pasa sus días apacibles en la ciudad de Huamanga, Ayacucho. De repente, les llega una excelente noticia: han heredado una casa a medio construir en Las Lomas, una de las zonas más exclusivas de Lima. Así que su sueño de emigrar a la capital por fin se hace realidad. De esta forma, la familia en pleno carga sus chivas en un camión e inicia su esperanzador recorrido hacia ‘un mejor futuro’. ¿Será que el destino les juega una buena pasada como recompensa a sus esfuerzos? Por supuesto, los Maldini, la familia poderosa y adinerada, el otro lado del rostro de una urbe completamente opuesta a la que los Gonzales esperan encontrar, no opina lo mismo y tampoco dudarán en hacerles cuanto desplante sea posible, a fin de lograr que los provincianitos regresen por la carretera que los trajo.

Pero, ¿este plot no nos suena ya harto conocido? ¿No resalta, acaso, una serie de prejuicios y estereotipos que alimentan nuestro imaginario social y que deberíamos batallar por desaparecer? ¿Por qué esta serie ha tenido tanta acogida en el público A-B, cuando justamente suele ser retratado como perverso, calculador y ambicioso?

Incluso, la misma Yvonne Frayssinet ha declarado que su personaje, Francesa Maldini, es el que más prejuicios posee.

ENTRE EL SITCOM Y EL MELODRAMA Para el crítico de televisión Fernando Vivas, el triunfo de Al fondo hay sitio en nuestra pantalla chica “no es un fenómeno que ocurra solo en el A-B, es un fenómeno plural, sin desmedro de otros sectores, que posee un alto nivel de audiencia, pues se presenta amable, ágil y con mucho humor. Una fórmula que no tiene pierde”.

36 / as

El escritor Fernando Ampuero, en un excelente artículo sobre las telenovelas, dice que la trama de éstas es siempre alimentada por la dualidad de la eterna lucha entre el bien y el mal, pero que, sin duda, “el interés, en considerable proporción, dependerá del mal”. Y continúa, “¿qué es lo que da más pena? La frustración. Ningún autor de telenovelas ignora eso. Allí retumba el gong que sacude un principio colectivo de identidad. La frustración arrastra consigo desasosiego, intrigas, esperanzas y tragedias. Y en las telenovelas, invariablemente, se traduce en una fórmula que sirve para todos los argumentos: el amor imposible”. Y si de algo está llena Al fondo hay sitio, es de ello: amores imposibles, amores platónicos que atacan a todos por igual, porque el amor (o sus batallas) nos llega a todos por igual, aunque hayamos estudiado en el San Silvestre o en el Alfonso Ugarte.

Por ello, agrega Vivas, Al fondo hay sitio tiene una fuerte pegada, porque “las brechas que nos desunen son tratadas sin la injusticia y tragedia. Más bien, tienden puentes”. Además, para él, la serie ha sabido fusionar la telenovela latinoamericana y la comedia de situación gringa, más conocida como sitcom. “Lo que tiene Al fondo hay sitio es que ha sabido actualizar el contexto del cómo y cuándo ocurren las situaciones. Y las diferencias de raza son fundamentales para que la historia funcione, aunque siempre se repitan”, nos dice.

DUPLA DE 50 PUNTOS Efraín Aguilar y Gigio Aranda. Productor y guionista. Este dúo es el cerebro de una serie de producciones nacionales que son el precedente de la hoy archiconocida Al fondo hay sitio. Antes habían sido 1000 oficios y Así es la vida. Todas

37 / as

de similar argumento. Entonces, ¡¿cómo siguen captando millones de televidentes?! Gigio ríe. ¿Cómo nace la idea de la serie?

Nace hace años, a partir de la noticia de que los vecinos de La Molina querían poner una reja para marcar los límites con el distrito de Ate. Pero esta idea se quedó en el cajón de los proyectos, pues en ese entonces trabajaba en otro programa.

Hace un par de años me pidieron un programa que reemplazara a Así es la vida. Era el momento de desempolvar la reja que dividía a un barrio pituco de uno popular, pero lo de la reja ya era parte de un sketch que se venía haciendo en El especial del humor. Así que nos olvidamos de la reja física y nos quedamos con una reja imaginaria que separa a la familia Maldini de la familia Gonzales. ¿Por qué creíste que esta fórmula volvería a funcionar?

Porque no es estrictamente igual. Además, vimos todas las posibilidades que teníamos frente a nosotros: posibilidades dramáticas, de comedia y la posibilidad de burlarnos de nuestras cada vez más arcaicas, pero a la vez tan presentes, divisiones sociales. Ahora, que nos gustara a nosotros no garantizaba en nada el éxito que ha tenido Al fondo hay sitio, pero cuando al guión le sumas el mejor elenco, los mejores directores, la mejor producción y los mejores técnicos del país... bueno... ahora estamos viendo los resultados.

capaces de un acto reprochable o de uno digno de aplauso.

Creo que esa es una de las virtudes que tiene lo que estamos haciendo. Y a pesar de la clave de comedia que manejamos, trabajamos con ‘personajes tridimensionales’, parecidos a gente que podemos encontrar en cualquier parte.

De clase media soy… y no me compadezcaS Hace unos años, el sociólogo Sandro Venturo decía en la revista Caretas sobre la serie 1000 oficios: “A la pregunta ‘¿de qué clase social eres?’, sobreviene generalmente la respuesta, ‘de la clase media’. Pero esta autodefinición, más que de un hecho verificable, viene de una aspiración.

1000 oficios representa esa esperanza mesocrática y esa ingeniosa tenacidad del peruano por integrarse a la vida social y laboral para no quedar excluido”.

Un miedo ancestral de las clases más adineradas: el tener a la pobreza en la puerta de su casa ¿Por qué crees que la serie ha pegado tanto entre ‘los pitucos’, cuando ellos suelen ser retratados como los maliciosos e, incluso, carentes de moral?

Tenemos un rating parejo en todos los estratos socioculturales. Sin embargo, y según las mediciones, el público más cautivo se encuentra en el sector A-B. ¿Por qué gusta tanto en ese sector? ¿Qué te puedo decir? Creo que el enganche inicial con el sector A-B se dio porque el programa representa un miedo ancestral de las clases más adineradas: el tener a la pobreza en la puerta de su casa. Eso incomoda, molesta. Para algunos, los pobres de lejitos, una vez al año, para la chocolatada en Pamplona. Pero, al hacer un proyecto, la historia manda la creación de sus propios personajes y situaciones. En este caso, creo que hemos llegado a un feliz encuentro entre lo que nosotros proponíamos y lo que el público quería ver en la televisión.

Después de mucho tiempo aparece un programa de ficción con el que mucha gente puede sentirse identificada. ‘Los pitucos’ no necesariamente son los villanos; los pobres no siempre son las víctimas. Son personajes con virtudes y defectos, con blancos, negros y grises. Todos son 38 / as

A su vez, Rolando Arellano en su libro Al medio hay sitio: el crecimiento social según estilos de vida, señala cómo la pirámide socioeconómica o la pirámide ocupacional según ingresos económicos, ya no reflejan la imagen clásica de una pirámide con la minoría arriba y la mayoría abajo, sino, más bien, la de un rombo en que la mayoría está en el medio. Según Arellano, utilizar los estilos de vida representa mejor las características personales de cada individuo, pues la convencional clasificación por nivel socioeconómico ya está algo pasada de moda.

Es así como muchos pobladores progresistas, que antes estaban clasificados en el nivel D-E, a punta de tenacidad consiguieron ascender al tan ansiado A-B, aunque hoy sean conocidos como el rey de la papa o el rey de Gamarra.

Pero la credibilidad de Al fondo hay sitio sin duda recae sobre el casting de los excelentes actores que engrosan sus filas. Así, todas las noches podemos disfrutar de las actuaciones de Yvonne Frayssinet, Sergio Galliani, Gustavo Bueno, Mónica Sánchez o Bruno Odar, quien se incorporó recientemente, en el último capítulo. Estamos seguros de que si ninguno de ellos creyese en la veracidad de este proyecto, no expondrían sus nombres ni sus carreras. Hasta Wendy Sulca quiere ingresar a la serie.

39 / as

PERFILES

Empapado en el ba単o del lounge Sense

40 / as

Existen muchas maneras para definir a un hombre hermoso. Pero ese sábado por la noche, un Adonis renacentista sacudió la ciudad. Con solo 21 años, Franco Noriega, el modelo peruano con mayor proyección internacional, estuvo de paso por Lima y lo condujimos hacia el epicentro de una noche en la ciudad. Pasó como un vendaval por el bohemio Barranco, atrayendo miradas en el bar Juanito, desafiando féminas en el Club 245, desabrochando deseos en Sense y culminando una faena de juerga en la discoteca Aura, en Miraflores. Al día siguiente, se produjo este encuentro entre él y una muy sacrificada periodista que cambió la misa de domingo por una confesión en la casa de Franco.

ESCRIBE: DANIA COTLEAR FOTO: ALONSO MOLINA

41 / as

42 / as

UNO. Regresé a Lima convencido de que tenía que volver a Nueva York. Recopilé información sobre los trámites para ingresar a las universidades y persuadí a mi viejo de que me dejara postular. Finalmente, aceptó.

Pero lo complicado era que o postulaba el próximo año y me preparaba con calma, cosa que no me afanaba en absoluto porque quería irme ya mismo, o postulaba ese año, pero tenía menos de dos meses para prepararme.

No lo dudé, quería irme ese mismo año. Así que comencé a prepararme de lunes a viernes, durante dos horas al día, con Norma Martínez, que es una súper actriz. Luego de los dos meses de preparación, viajé a Nueva York a audicionar en tres universidades. Finalmente, me quedé en la American Academy of Dramatics Arts.

DOS. Estuve en tres colegios. En el Markham, en el Casuarinas y terminé en el Sarmiento. Este colegio fue divertidísimo, hice un montón de amigos. Mis papás nos habían metido a mi hermana y a mí la idea de que teníamos que ser administradores, así que apenas terminé el colegio entré a estudiar en la UPC. Pero yo siempre había querido ser actor, así que, paralelamente a mis estudios, me metí a un taller de actuación en Mochileros Bar. Incluso, le dije a mi papá que quería irme a estudiar actuación a Nueva York y me respondió que estaba loco.

Insistí hasta que aceptó enviarme, pero solo para mirar cómo era el asunto, para conocer la universidad. Cuando por fin viajé, me enamoré de la ciudad. Apenas pisé el aeropuerto, supe que tenía que vivir ahí.

Fachada de Neomutatis (Barranco)

43 / as

Av. Grau, frente al Parque Municipal de Barranco

44 / as

TRES. Luego de que me aceptaron en Nueva York, regresé a Lima unos meses, dejé la UPC, me metí a clases de canto y seguí con la actuación. Por esa misma época, Maju Mantilla, que había estudiado conmigo en la UPC, me dijo que debía modelar. Al comienzo no me la creí, pero al final hice mi book y empecé a trabajar para Tottus, Él, Rexona, etc. Era anfitrión, hacía catálogos, ¡de todo!

CUATRO. Conocí a Mario Testino en Lima, a través de una tía. Pero me dijo que lo contactara cuando estuviese en Nueva York. Después de cinco meses, ya instalado, le mandé un mail preguntándole qué posibilidades habían de entrar al modelaje. Increíblemente me respondió al toque, pidiéndome que le mande un par de fotos.

Se las mandé y lo más loco fue que me respondió al día siguiente, preguntándome si tenía algo que hacer el fin de semana. Le dije que nada, obvio.

El mismo día me preguntó si podía ir el viernes a Londres a hacer fotos para Dolce & Gabbana. Leí mil veces el mail, estaba alucinado. Pensé que era un spam o algo así.

Mesa 12 del legendario bar Juanito

45 / as

46 / as

CINCO. Hice las fotos para Dolce & Gabbana y en un minuto tenía a diez agentes encima tratando de hacerme firmar contratos. Lo que pasa es que hay dos maneras de llegar a la cima del modelaje. La primera es hacer carrera e ir pasando por diferentes marcas como, por ejemplo, Gap, Banana Republic, Alternative. La otra forma –la más difícil, pero a la vez la más solicitada en Nueva York–, es ser ‘new face’, o sea, pasar de ser un desconocido a ser la imagen de una campaña gigante. Acá la cuestión es: como nunca has hecho nada, no tienes record. Entonces te pueden poner en mil campañas porque nadie te va a reconocer. Yo fui un ‘new face’.

SEIS. Estaba tan lleno de moda que decidí abrir mi propia marca de ropa. Pero sobre todo porque después de estar en París, Nueva York, Milán y ver cómo se vestían las chicas en las fiestas, venir a Lima era un down break. No lo podía creer. Sin embargo, sentía que la mentalidad de la gente en Lima estaba mucho más abierta que antes. La gente quiere saber, aventurarse a experimentar. Mi idea fue revolucionar con mi marca el concepto clásico del limeño al momento de vestirse. Por ejemplo, yo siempre traté de vestirme ‘diferente’, pero aún estaba dentro del molde común. En los últimos cuatro años, en cambio, las personas quieren mostrar que son ‘diferentes’, ya no les gusta estar en medio de la masa.

SIETE. Mi pasión es la actuación. He tomado cursos para no desactualizarme, pero ahora estoy súper metido en el modelaje. Es complicado hacer las dos cosas. Además, estoy estudiando Fashion Merchandising. Creo que en la vida hay que aprovechar las oportunidades como se presentan, si aparece una buena, hay que tomarla.

Eso me pasó con el modelaje. Estoy contento como modelo, pero de hecho planeo, en un tiempo, tomar el modelaje con más calma y volver a dedicarme a la actuación.

Sobre la nevera del bar Juanito (Barranco) 47 / as

OCHO. El modelaje es un periodo de tu vida, después hay setecientos chibolos mejores que tú que están entrando y te desplazan. En el caso de las mujeres es diferente porque existe el concepto de la top model, pero ese concepto no existe en el hombre. A nosotros nos rotan de campaña en campaña. En hombres es muy difícil que alguien alcance la fama y el reconocimiento de modelos como Kate Moss o Naomi Campbell, quienes se han convertido en íconos.

NUEVE. En la pasarela no piensas en nada. Hay un montón de gente y luz blanca. Casi no ves, te concentras, fijas un punto y listo. Apenas sales, corres a cambiarte. El backstage es un loquerío.

Pero, aún así, me encanta desfilar. Una cuestión que me da risa en Lima son las caminadas.

La caminada cambia como la moda, es una tendencia. Todos los años, las agencias nos pasan un video sobre cómo debemos caminar. ¡Acá en Perú siempre parece una pasarela de los noventa!

DIEZ. Creo que fue simplemente el right moment.

Siempre pienso que todo está encadenado.

Aunque lo más interesante es que pude aprovechar el modelaje para saltar a otra cosa.

Ahora, por ejemplo, me da más satisfacción hacer funcionar mi marca de ropa que modelar en París.

Me da más gusto que alguien me diga que le encantan mis diseños o ver a las chicas de Asia uniformadas con mi ropa, a que alguien me diga que me vio en Vogue.

48 / as

Discoteca Aura en Larcomar

49 / as

Producci贸n: Nicole Bazo // Asistente de Producci贸n: Soledad Espinosa // Maquillaje: Carolina Indacochea // Ropa: Estereof贸nica Chicos, Neomutatis // Agradecimientos: Bar Juanito, Club 245, Restaurant Sense, Discoteca Aura.

“ ”

50 / as

1. ÁRBITROS DEL PLACER (52) // Tres vidas consagradas al hedonismo en sus oficios y en sus días: Johnny Schuler, Marysienka Miró Quesada y Juan Castro Nalli.

2. PLACERES ESCRITURALES (58) // Ambos son escritores y periodistas. También poetas. Gabriela Wiener y Eloy Jaúregui gozan escribiendo sobre sus placeres.

3. HAMBRE DE MUNDO (60) // Un vistazo a los restaurantes más lujosos e insólitos del mundo.

4. EL PLACER DE LOS SENTIDOS (64) // Una peculiar galería de accesorios del placer

51 / as

ARBITROS DEL PLACER

LÍQUIDA

COLECCIÓN Más de 2 500 etiquetas de pisco en su cava personal, lo convierten en uno de los pisqueros más respetados del país. Su afición por las colecciones traspasa los objetos y llega a lo humano. La colección que más le interesa es la de bebedores de pisco.

ESCRIBE: EDUARDO CORNEJO FOTO: RICARDO GUZMÁN

JOHNNY SCHULER

52 / as

Además de catador, difusor y defensor del pisco, es un coleccionista de todo mapa donde aparezca pisco.

Los peruanos somos gozadores natos. Sabemos de los lujos simples de la vida y los hacemos valer. Johnny, de ascendencia suiza y peruano por suerte nuestra, no lo entiende de otra manera que defendiendo la nacionalidad del pisco no solo en todos los rincones del mundo que ha visitado, sino hasta en su propia casa un sábado por la mañana. ¿Y a qué sabe el pisco chileno?, se le pregunta.

Consabido erudito de la espiritual bebida, se achora y defiende lo nuestro: “¿Perdón? Pisco es solo el peruano, te referirás a ese aguardiente del país hermano”. En ese instante, uno se da cuenta que para los peruanos es un lujo tener a Johnny como defensor máximo de la bebida que merece un espacio en el escudo patrio.

Por eso la cara se le transforma de felicidad al hablar de uno de sus mejores momentos, cuando se conjugan el mediodía y la fórmula nada secreta de pisco, ginger ale, limón y hielo. La hora del chilcanito da las fuerzas necesarias para continuar el día. Pero no es lo único que disfruta Johnny.

Además de catador, difusor y defensor del pisco, es un coleccionista de todo mapa donde aparezca pisco,

contando con la colección más grande de cartografía pisqueña. ¿Por qué tanto afán? “Porque este es un registro con el que se prueba desde cuándo existe Pisco, y que es de ese puerto donde comienza a exportarse el pisco que beben los chilenos. Más pruebas que eso no pueden haber”.

Seguramente el espacio más importante, el neurálgico, el que todo peruano ya quisiera poseer, es la cava con más de 2 500 botellas de pisco que posee. “Pero no son 2 500 botellas solamente, son más de 2 500 etiquetas distintas, sin repetirse”. Así las cosas, el señor Schuler delató su condición de buen pisquero y se obligó a hacernos probar, a este periodista y al fotógrafo, aquello que profesa en los siete mares. Las copas vacías evidenciaron la calidad de lo servido.

Pero no solo de pisco vive el peruano, aunque a ninguno le molestaría… Schuler tiene, además, entre tantas aficiones una colección de libros gastronómicos envidiable y otra de huacos de distintas culturas. Aunque su preferida, indudablemente, es la de coleccionador de fieles bebedores de pisco. Y no va nada mal con eso.

53 / as

ARBITROS DEL PLACER

EUROPA SOBRE RUEDAS Un viaje sobre ruedas por el viejo continente es uno de los mejores viajes para la periodista, historiadora y guapa heredera del diario El Comercio. Un lujo también fue entrevistar nada menos que al historiador Jorge Basadre. ¿Quién como ella?

ESCRIBE: EDUARDO CORNEJO FOTO: ALONSO MOLINA

MARYSIENKA MIRÓ QUESADA

54 / as

La entrevista que más recuerda de su carrera: la que le hizo a Jorge Basadre.

Son las ocho de la noche y Marysienka no para de hacer cosas. Esto nos perjudica, pero dice algo de ella: considera el tiempo como un lujo que se debe aprovechar.

La heredera del diario El Comercio –habrá de entenderse ello como un lujo suficiente– ha bajado del piso superior de su casa frente al mar con un mapa, impreso de Google Maps en algún lugar de Europa, indicando un trazo que se inicia en Cannes (Francia) y termina en Gales (Reino Unido). Ella hizo ese viaje en carro, buscando la mejor copa de vino: Chassange Montrachet, el único que recibe cien por ciento de madera nueva durante su fermentación.

Y lo encontró.

El viaje duró dos semanas. Cannes, Saint-Tropez, Bourgogne, París, Epernay, Calais, Londres y Gales.

Además están los viajes a Marruecos y Egipto. “La visita a los museos de El Cairo fue lo mejor”, dice.

Lo que uno descubre entrevistando a gente que se da sus gustos en el exterior es que, en realidad, han tenido, y siguen teniendo, una profunda amistad con los destinos locales. “Si bien los viajes más lujosos que he tenido han

sido al exterior, no puedo olvidarme de los primeros viajes que realicé, que fueron al interior del país con mi familia, y que me enseñaron a conocerlo”. De vena periodística, Marysienka, antes de iniciarse como reportera de la sección Locales del diario familiar, se graduó como historiadora de La Universidad Católica. Luego de ello, la entrevista que más recuerda de su carrera: la que le hizo a Jorge Basadre. Otro lujo que tenía escondido.

Existen otros más, pero hay uno que se hace más vistoso en la sala de su casa. Su afición por los caballos se descubre en los cuadros colgados. Tiene yeguas que participan en concursos de Caballo Peruano de Paso y acaba de comprar un terreno en Asia, no para una gran casa de playa, sino para una pequeña hacienda.

Además del viaje a Europa, ¿cuál otro recuerdas? “No por lujoso, sino por impactante: el viaje a Piura durante las inundaciones que sufrió. Antes de partir, un sacerdote te bendecía y perdonaba los pecados y, en serio, en ese avión nadie se quería morir”. Ahora, vivita y coleando, ríe.

55 / as

ARBITROS DEL PLACER

CARNAVAL

TODA

LA VIDA Este hombre merece el título del Más Envidiado del País.

En su lista de viajes ostenta más de treinta cruceros por el Mediterráneo y una puntual asistencia durante dieciséis años a los carnavales de Brasil. Con ustedes, el pianista que persigue al sol.

ESCRIBE: EDUARDO CORNEJO FOTO: ALONSO MOLINA

JUAN CASTRO NALLI

56 / as

Encontró un espacio de disfrute y gozo en el Copacabana Palace Hotel hace 16 años.

En el Pasaje Santa Rosa, en el Centro de Lima, un hombre de traje y lentes verdes toca el piano con motivo del centenario del nacimiento de Chopin. Suena como si tocara a cuatro manos, como si acaso un hombre pudiera tener dos pares de ellas. Un curioso bromea con la idea de un superhéroe. El avispón verde, dice.

Otro, lejos de la chacota pero atento a las virtudes del pianista, sabe de lo que se trata. El excéntrico concertista se llama Juan Castro Nalli, seguramente uno de los pianistas más importantes del país y de Latinoamérica en su género. Entre sus envidiables lujos, más allá de una larga colección de sellos en el pasaporte, está el haber trabajado directamente con Chabuca Granda y ser el único compositor peruano que en coautoría con ella tiene la canción más exitosa que ha trascendido en el Perú y el extranjero, Pasito a paso, otra vez. Pero déjame que te cuente, limeño, que todavía hay más.

El lujo no es lujo si no se sabe gozar. Y el carnaval de Brasil está para eso. Castro Nalli encontró un espacio de disfrute y gozo en uno de los más ostentosos hoteles de Brasil, el Copacabana Palace Hotel. Desde hace dieciséis años que los disfruta como si cada uno fuera el primero, y

además los ha celebrado junto a Matthew McConaughey, Paris Hilton, Mario Testino y Arnold Schwarzenegger. Por si fuera poco, ha estado en los carnavales de Venecia y en el Mardi Gras, entre otros tantos.

Pero esto no es lo único que tiene para presumir. Perdón, esa palabra no cabe dentro de las actitudes del músico, quien habla de París o Londres como si se tratara de cualquier parte del interior del país. Sin embargo, uno de los lujos más importantes de su vida, debe haber sido el abandonar el Derecho y los tribunales por dedicarse enteramente al piano, tocándolo alrededor del mundo. Y acá un párrafo entero en donde ni siquiera alcanzan por completo todos sus destinos: Londres, París, La Haya, Washington D.C., Nueva York, Los Ángeles, Río de Janeiro, Sao Paulo, Brasilia, Buenos Aires, Córdoba, Santiago de Chile, Tokio, Kyoto, Pekín, Shangai, Hong Kong, Nueva Delhi, Calcuta, Bombay, La Paz, Berna, Estocolmo, Oslo, Lisboa, Ottawa, Montreal, Moscú, Varsovia, Budapest, Belgrado, Sydney, Manila, Montevideo, Barcelona, Madrid, Bruselas, Viena, Praga, Tel Aviv, El Cairo…

57 / as

ESCRIBE: GABRIELA WIENER ILUSTRA: DOMINIQUE MILLÁN

"Imaginar que mis ex todavía estén enamorados de mí y que mis amigas desean a mi hombre" Me da placer llorar, llorar durante horas sin parar (el efecto posterior, llegada la calma, es como un pinchazo de heroína). Pero me da aún más placer conseguir que alguien quiera hacerme el amor en ese curioso estado de sensibilidad extrema, mareo, desfiguración del rostro y anegamiento de lágrimas y mocos.

Me da placer haber aguantado con mucho esfuerzo algunas horas sin ver mi bandeja de correo electrónico y, de repente, entrar y saber que se han acumulado decenas de mails (no me importa que sean malas noticias).

Tengo un placer culposo: contestar las llamadas de las teleoperadoras que quieren venderme algo. Escucharlas, no colgarles. Para mí es como una hot line. Sus voces, calculadamente encantadoras, hablándome de algo que no me interesa en lo absoluto, son música para mis oídos. Me seducen, me estremecen y me ponen en un estado de excitación zombi.

Me da placer escribir en cualquier lugar que no sea un escritorio, y en cualquier posición que no sea sentada, por ejemplo como ahora, que tecleo 58 / as

echada en mi cama. Nada como escribir en el suelo o en el wáter.

Desde que tengo memoria me da placer recordar, no es consecuencia de la edad que nos pone nostálgicos. No. Siempre me ha dado gusto hablar del pasado, de mis relaciones anteriores, de los amigos que perdí; abrir mi baúl de los recuerdos (existe, es una maleta) y dejar salir su fétido aliento. De vez en cuando le digo a J: hablemos de cuando nos conocimos.

Encontrarme cosas en la calle que la gente suele abandonar, en una calle europea, por ejemplo, a menudo en fechas navideñas (la última vez me encontré una caja llena de vinilos), es claramente un placer.

Dormir no me da placer. Me da placer madrugar en familia, vernos a todos en actividad por una buena causa común, como un viaje, una misa o un cumpleaños.

Esto ya lo he contado –porque también me da placer contar mi vida sexual en revistas, periódicos y libros–, me da placer el sleeping

porn. De hecho, me da placer fingirme dormida o hacerme la muerta, y que el otro haga hasta lo imposible. No tener ningún trabajo pendiente y no estar deprimido por esa misma razón, es un auténtico placer.

Para resumir, me gusta ordenar la casa hablando con mi madre por un teléfono inalámbrico; llorar mientras tengo un orgasmo; cortarme los pellejitos de los dedos de los pies; llenar la tina de agua caliente y meterme con mi hija, jugar a un naufragio; que me salga bien una frase hablada o escrita; enterarme de que alguien no es quien yo pensaba; que me cuenten secretos terribles; ser el centro de atención en cualquier lugar, de preferencia en un bar; imaginar que mis ex todavía estén enamorados de mí y que mis amigas desean a mi hombre; no dormir; que me inviten a cualquier sitio con todo pagado; provocar; que me cocinen; acabar de leer y/o escribir un libro; sentirme una niña traviesa (cada vez es más difícil); no bañarme en dos o tres días. Vivir en pijama, viendo series in streaming y haciendo todo en la cama como una yonqui, sería un placer.

Pero desde que soy madre ya no es un placer, es una fantasía sexual.

ESCRIBE: ELOY JAÚREGUI ILUSTRA: DOMINIQUE MILLÁN

"Paco Bendezú me enseñó a querer lo imposible. Él amaba a Sophia Loren como yo a Mónica Bellucci" El poeta dublinés W.B. Yeats decía en su The song of wandering Ængus: “Y besaré sus labios y tomaré sus manos; / Y caminaré por la larga yerba de colores, / Y cogeré hasta el fin de los tiempos / Las plateadas manzanas de la luna, / Las doradas manzanas del sol”. Deseo, solo deseo. Vidas cruzadas sin dar en el blanco jamás.

Pero tenacidad, persistencia y sueños. De esa sustancia estamos hechos. Enamorado fui de esa china incendiaria desde que olía a pataleta bajoventral. Y casi medio siglo luego, la sigo deseando. Y su imagen inviolada tiene ahora el musgo de mi memoria. Existe, pero solo cuando la recuerdo. Es carnosa desde que la imagino.

Y se me diluye entre los dedos como el gel del eterno apetito.

Pero estoy atascado en la avenida Javier Prado.

Y odio los semáforos inteligentes, la regordeta y altanera policía de tránsito, el amariconado y concupiscente clima de Lima. Detesto al cojo y al drogadicto que piden plata, al de zapatillas que mira mi reloj y a la música monocorde que baja de la couster. Detesto a la imagen rolliza de Keiko Fujimori en la portada de Correo, a las ofertas de Saga, a la leche Ideal, al aceite Crisol, a la ‘chinita’

de mi vecina. Y pienso en mi secretaria. Que la llevo virginal a la iglesia. Pero aparece Alan García y todo se va al cacho. Y detesto el libro pirata de Paulo Coelho. Me friega Coelho, filósofo de chifa.

Pero estoy mirando el mar de La Punta. Bebo ese vino blanco y espero los lenguados al ajillo en el restaurante La rana verde. El océano se desliza debajo de nuestros pies y los muslos briosos de mi dama como melocotones bronceados. Y mis dedos rozando su eternidad lasciva. Pediré la cuenta y nos iremos a la cama. Ella tiene 21 años y luego 31 ó 41. Y es la china misma de mis delirios y le canto al oído una de Tom Jobin. Saudades frente al horizonte. Pero voy al sur, como quien alcanza el goce de su verano inagotable, y odio que sea breve como la tanga de Tilsa Lozano o Vanessa Tello.

Paco Bendezú me enseñó a querer lo imposible. Él amaba a Sophia Loren como yo a Mónica Bellucci. Pero los domingos leo en los diarios otra vez las hazañas de corruptos y rateros. Y me enmierdo. Sin embargo, saludo a las damas que esconden sus pecas y pecados. Y el cangrejo en versión de las doncellas de pilates frente

al crepúsculo de Santa María. Playa fachosa.

Los yates se bambolean, como dijese Vicente Aleixandre, quizá porque, rodada sobre playa sinfín, no pude hallarte. La huella de tu espuma, cuando el agua se va, queda en los bordes. Solo bordes encuentro. Solo el filo de voz que en mí quedara como un alga tus besos mágicos en la luz, pues muertos tornan.

Aborrezco Lima como obsequio de amor a su alma de ciudad vieja y joven. Una dentro de la otra. Penetrada de espantos y sombras lujuriosas. Y aquí, el viento te acaricia. Y tú eres el viento. Pero estoy solo. Y tú estás lejana. Sólo el mar te recuerda, te vive, te arrebata y siento tu carne, calladamente mía. Es poesía marina, que adoro. Pero aparece Tongo. Y el sonido a galanteo es vasallo de la huachafería. Así vive uno. Ama y odia. Quiere o lo detestan. No sé, me jode mi ciudad, por eso la idolatro. Desde arriba, de cubito ventral, de hinojos, de súplica, de embriaguez, de posturas invertebradas. De piscos y moluscos. De muslo y mariscos. De aullidos sordos y de placeres arrebatados en la niebla de la Panamericana. Canalla y amorosa.

59 / as

Según la Real Academia Española, ‘Lujo’ significa “demasía en el adorno o abundancia de cosas no necesarias”.

Pero a veces ese exceso genera placer, despierta el gusto de ver y poseer.

Una experiencia multiplicada, sensorial y extravagante. Aquí una guía de los ocho restaurantes más ostentosos y tentadores del mundo. Para abrir el apetito por el placer.

Ithaa

ESCRIBE: DENISSE SOTOMAYOR Ithaa

Al Mahara

Al Mahara

AL MAHARA: BAJO EL ÚNICO HOTEL 7 ESTRELLAS Sobre una isla artificial, a 280 metros de la playa del Golfo Pérsico, se levanta el edificio más representativo de Dubai, el hotel más lujoso del mundo: Al Burj, único en la categoría 7 estrellas.

Bajo sus 321 metros de altura, reposa un exclusivo restaurante rodeado de vida. Al Mahara es un restaurante submarino, cuya vista periférica a un arrecife de coral permite apreciar las más bellas especies.

Los tiburones, mantarrayas y peces de colores no permitirán olvidar la sensación de cenar bajo el mar. La cocina está a cargo del renombrado chef israelí Mansour Memarian, ganador del Premio Michelin, quien le agrega a la exquisita comida marina especies provenientes de su país, creando una explosión de sabores a varios metros bajo tierra.

60 / as

Blowfish Sushi

Blowfish Sushi

ITHAA: 1% TIERRA, 99% OCÉANO Otra excentricidad subacuática. La encontramos en la República de las Maldivas, específicamente en la isla Rangali, cuyo porcentaje de tierra es mínimo, dejando el resto al Océano Indico. A cinco metros bajo tierra y con espacio solo para catorce comensales, Ithaa –que significa perla en Dhivehi, lengua oficial de Maldivas- está recubierto con cristal acrílico en forma de arcos, lo que brinda a los afortunados clientes una vista de 270 ° llenos de colores y fauna marina. Este restaurante, especializado en comida marina, se encuentra en el Hilton Maldives Resort & Spa, hotel que fue premiado el año pasado como el hospedaje más lujoso de ese océano.

BLOWFISH SUSHI: EL FAVORITO DE LINDSAY LOHAN Pantallas gigantes con proyecciones de animes que van desde fantasiosas batallas entre héroes japoneses hasta escenas de sexo animado.

Un lugar extravagante en donde la comida tiene un precio razonable, pero la mente de los comensales, no. Siempre abarrotado de gente –joven y de moda–, es el lugar preferido de muchas estrellas en San Francisco, como Lindsay Lohan, por ejemplo. Ubicado exactamente en la calle Bryant 2170, cuenta con un amplio menú y una excelente variedad de tragos a base de sake importado, aguardiente recomendado para maridar con el plato servido de hongo Portobello y avestruz.

Zuboraya

Zuboraya

Aragawa

ZUBORAYA: CARO Y VENENOSO Fugu es el plato más costoso del mundo. Está prohibido en todo Europa porque puedes caer muerto después del primer bocado. Pero en Estados Unidos se encuentra en exclusivos restaurantes. Ya sea en Japón o en cualquier otro país, un chef que se aventure a vender este plato debe estudiar –por un periodo de tres años– las técnicas de preparación y cocción del pez globo, pues, sin este certificado, su distribución está prohibida. Este pez contiene cantidades letales de tetradotoxina, un inhibidor del sodio que paraliza los músculos, causando en el comensal muerte por asfixia. A pesar de todos los riesgos, es un plato bandera de Japón y, además, dicen que es delicioso. Lo puedes comer frito, estofado o en Sashimi. Uno de los lugares más famosos por la preparación de este plato es Zuboraya, otra cadena de Osaka.

Aragawa

ARAGAWA: BIFE DE KOBE A OCHOCIENTOS DÓLARES Sin salir de la tierra del sol naciente encontramos, en un sótano de la zona de negocios, conocida como Sinbashi en Tokio, a Arangawa, lugar de encuentro para los amantes de la carne. La decoración, sobria y elegante. No se permite fotografiar y tampoco hay música. La factura media por sus servicios es cercana a los trescientos euros y la especialidad de la casa es la carne de Kobe, obtenida de las reses wagyu, a quienes se les da cerveza y son masajeadas diariamente para privilegiar la suave textura de su carne. La libra de esta preciada res asciende a los ochocientos dólares y se sirve solo con mostaza y pimienta.

61 / as

The Pale Blue Door

Serendipity 3

The Pale Blue Door

Serendipity 3

Le Louis XV

THE PALE BLUE DOOR: INSTALACIÓN, ARTE Y COMIDA El diseñador inglés Tony Hornecker tuvo la urgencia económica de inventar un negocio, entonces hizo de su casa en Inglaterra un restaurante. Distribuyó las mesas por toda la casa: cerca de las camas, en el living o frente al baño. Y bajo el nombre de Restaurante Vagabundo, hizo de este espacio uno de los más concurridos en su país. Un día decidió traspasar las fronteras e implementar esta idea en varias partes de Europa.

Funcionó y tuvo tanto éxito que recorrió gran parte del mundo. Así, hace poco más de un año estuvo en Sudamérica, presentando su propuesta en Argentina y Chile. Esta vez el lujo no tiene que ver con precios elevados o comida gourmet, sino con el placer que genera estar envuelto en una obra de arte, que simula ser una caravana ambulante o una carpa de circo.

62 / as

Le Louis XV

Le Louis XV

LE LOUIS XV: LA DELICIA DE MÓNACO

SERENDIPITY 3: UN POSTRE DE MIL DÓLARES

Con tres estrellas Michelin ganadas por su comida mediterránea, Frank Cerutti, el chef a cargo, batalla todos los días entre manjares. Le Louis XV posee un ambiente romántico que emula al del siglo XVIII con techos altísimos, grandes mesas redondas, paredes con espejos y ventanas enormes por las que entra luz natural y desde las que se aprecia la vista de toda la ciudad. Ubicado en los primeros pisos del Hotel de París, en la Plaza del Casino Montecarlo, el diseño fue creado para cenas de pareja. Además, dentro de la suculenta carta hay mil variedades de exquisitos y longevos vinos para escoger, llegando a costar una de esas botellas hasta 15 mil euros.

Ubicado desde 1954 en el Este superior de Nueva York, Serendipity 3 fue muy conocido por sus hot dogs y bebidas al paso, siendo el Frozen de Chocolate Caliente la especialidad de la casa y la combinación que lo lanzó a la fama. Marilyn Monroe y Andy Warhol eran asiduos clientes del lugar. Y cuenta la leyenda que Jackie Onassis quiso comprar la receta de esta famosa bebida, el dueño le regaló un vaso con la mezcla, pero nunca le precisó los implementos. Sin embargo, su fama no quedo ahí, pues hace poco se asoció con la famosa joyería Euphoria e inventaron el Frozen Haute Chocolate, un helado de lujo que combina 28 clases de cacao, provenientes de 18 países diferentes, que además lleva cinco gramos de oro comestible de 23 quilates y que fue vendido alguna vez hasta por 25 mil dólares.

Hoy, esta exquisitez, ganadora de un récord Guinness por ser el postre más caro de la historia, se encuentra en la carta a un precio de mil dólares y se debe pedir con 48 horas de anticipación.

63 / as

PESCADOR MVLL

Alonso Cueto

MARIO VARGAS LLOSA LA LIBERTAD Y LA VIDA

Caña surfcasting.

De grafito mango LA LIBERTAD Y LAyVIDA Las obras de Mario Vargas Libro homenaje Llosa de soncorcho un testimonio de la fuerza que tienen ARMAQ al Nobel la transgresión, el sueño y la libertad en nuestra 575 soles soles existencia. Los personajes de sus novelas y250 de sus obras www.armaq.com de teatro se encuentran siempre animados Editorial Planeta por una épica personal: la de trascender su entorno.

Todos ellos buscan en la rebelión, la creación y la libertad un camino para descubrir su identidad.

Si alguna lección nos deja esta obra y esta vida, es la de la confianza en el poder de los individuos de fraguarse un destino, por encima de todas las limitaciones y presiones del mundo de afuera.

Desde su primer volumen de cuentos, Los jefes (1959), hasta sus novelas más recientes, su obra es un homenaje a la capacidad de rebeldía del ser humano.

CUANDO VIO APARECER a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma.

“Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica.

De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.R a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera.

Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecidoDe la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.–balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo.

El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.R a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecidoDe la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.–balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración.

–Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera.

Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas.

Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.R a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecidoDe la una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huancayo y Concepción, en Junín, y de Pampas, en Huancavelica. De la costa, en cambio, ninguno que él supiera. Ni siquiera su adjunto era costeño. Pero aunque nacido en Sicuani y quechua hablante, Tomas parecía un criollo. Él se había traído a Naccos al mudito Pedro Tinoco, el primer desaparecido.R a la india en la puerta de la choza, Lituma adivino lo que la mujer iba a decir.Y ella lo dijo, pero en quechua, mascullando y soltando un hilito de saliva por las comisuras de su boca sin dientes.-¿Qué dice, Romanito?-No le entendí bien, mi cabo. El guardia se dirigió a la recién llegada, en quechua también, indicándole con las manos que hablara despacio. La india repitió esos sonidos indiferenciables que a Lituma le hacían el efecto de una música bárbara. Se sintió, de pronto, muy nervioso.-¿Qué anda diciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues mi cabo. No podía, pero pasaba, y por tercera vez. Lituma imagino las caras inexpresivas, los ojitos glaciales con que lo observaría la gente de Naccos, los peones del campamento, los indios comuneros, cuando fuera a preguntarles si sabían el paradero del marido de ésta mujer y sintió el desconsuelo y la impotencia de las veces que intentó interrogarlos sobre los otros desaparecidos: cabezas negando, monosílabos, miradas huidizas, bocas y ceños fruncidos, presentimientos de amenazas. Sería lo mismo ésta vez.Tomás había comenzado a interrogar a la mujer; tomando notas en una libreta, con un lápiz mal tajado que, de tanto en tanto, se mojaba en la lengua. “Ya los tenemos encima a los terruños”, pensó Lituma. “Cualquier noche vendrán.” Era también una mujer la que había denunciado la desaparición del albino: madre o esposa, nunca lo supieron. El hombre había salido a trabajar, o de trabajar, y no había llegado a su destino. Pedrito bajó al pueblo a comprar una botella de cerveza para los guardias y nunca regresó. Nadie había visto, nadie había notado en ellos miedo, aprensión, enfermedad, antes de que se esfumaran. ¿Se los habían tragado los cerros, entonces? Después de tres semanas, el cabo Lituma y el guardia Tomás Carreño seguían tan en la luna como el primer día. Y, ahora, un tercero. La gran puta. Lituma se limpió las manos en el pantalón.Había comenzado a llover. Los goterones estremecían la calamina del techo con unos sonidos desacompasados y muy fuertes. No eran todavía las tres de la tarde pero la tormenta había oscurecido el cielo y parecía de noche. Se oigan truenos a los lejos, retumbando en las montañas con unos ronquidos entrecortados que subían desde esas entrañas de la tierra que estos serruchos crían pobladas de toros, serpientes, cóndores y espíritus. ¿De verás los indios creen eso? Claro, mi cabo, si hasta les rezan y les ponen ofrendas ¿No ha visto los platitos de comida que les dejan en las abras de la cordillera? Cuando le contaban esas cosas en la cantina de Dionisio o en medio de un partido de fútbol, Lituma nunca sabían si hablaban en serio o se burlaban del costeño. De rato en rato, por la abertura en una de las paredes de la choza, una viborilla amarillenta daba de picotazos a las nubes. ¿Se creerían los serranos que el rayo era la lagartija del cielo? Las cortinas de agua habían borrado las barracas, las mezcladoras, las aplanadoras, los jeeps y las casitas de los comuneros que asomaban entre los eucaliptos del cerro de enfrente. “Como si todos hubieran desaparecido”, pensó. Los peones eran cerca de doscientos y venían de Ayacucho, de Apurímac, pero, sobre todo, de Huaniciendo? -Se le ha perdido el marido –murmuró su adjunto-. Hace cuatro días, parece.-Y ya van tres –balbuceó Lituma, sintiendo que la cara se le llenaba de sudor-. Puta madre. -Qué vamos hacer, pues mi cabo.- Tómale la declaración. –Un escalofrío subió y por bajo la espina dorsal de Lituma -. Que te cuente lo que sepa.-Pero que está pasando aquí –exclamó el guardia civil-. Primero el mudito, después el albino. Ahora uno de los capataces de la carretera. No puede ser, pues

BACO Cobos de Mendoza 60% Cabernet Sauvignon, 40% Malbec

MARIO VARGAS LLOSA

18 meses en barrica de roble francés 960 soles Almendariz

LA LIBERTAD Y LA VIDA

L CHAE I M J O

KORS

resina ovski y 18 k. r a w S ro de illantes Con br chapada en o n negra e s le o 1019 s alabellla Saga F

REL

LUJO

CORTAPURO De acero 166 soles Club del Habano

MONT BLANC Billetera Meisterstuck con 6 compartimientos 660 soles C.C. Jockey Plaza 64 / as

LUJO

LENTES CA

RTIER Dise帽o Pante ra, laminado en oro amarillo de 2 4 k. 2690 so les Vision Cente r // CC Jock ey Plaza

VINTAGE Cuadro Rencarnaci贸n 135 soles Rommate Deco

PARLANTES Harman/Kardon Hechos en cristal Glasso 3699 soles

PLAYBOY Fotos de Helmut Newton 176 soles Arcadia (Alcanfores 295)

IStore, Jockey Plaza

65 / as

COLLAR XL De Meche Correa, de metal de fantasía alemana y terciopelo

CARTERA Cuero y animal print de Claudia Jiménez

485 soles Dédalo

480 dólares Claudia Jiménez

TACOS Cuero paiche en Vivianne Fiedler 570 soles Conquistadores 376

YA E PLA

LE D MUEB LUJO

66 / as

n rafán echo e Todo h 1054 dólares tadores is .2160 u q n / Co esign / Casa D

VINIL Reencarnación 135 soles Rommate Deco

INGRID BERGMAN Lapicero Mont Blanc 1978 soles CC Jockey Plaza

LUJO

AMATISTA Anillo de joyería Rivera 1350 dólares Jorge Chávez 161

AYDEN

R MARK

pura fantasía e d s jo Dibu les 140 so 295) anfores lc (A ia Arcad

67 / as

ARTE-FAKTO

68 / as

Un nuevo circuito fashion se estrena: A paso de shopping nos invita a salir a caminar por las calles del distrito miraflorino, mientras visitamos showrooms de marcas independientes que lo prometen todo.

ESCRIBE: LORENA SALMĂ“N FOTO: VINICIUS BARROS

69 / as

I Warmi tiene zapatos lindos, en Serpentín hay toques artesanales y Monotutú se había hecho famosa por hacer antes que nadie las mallas.

Reclutaron a su propio ejército de creadores y listo: un circuito de moda que se puede recorrer caminando.

Fueron las hermanas Ursula y María José Bertello, las de la tienda y marca El Clóset de mi Hermana, las gestoras de lo imaginado, que reclutaron a su propio ejército de creadores y listo: un circuito de moda que se puede recorrer caminando.

Los showrooms que dijeron “yo” fueron: Warmi, Serpentín y Monotutú; Susan Wagner y Munayki; Trendstudio; El Clóset de mi Hermana, Fan y Garden, Alessandra Petersen. Además, se les sumaron restaurantes como Almazen, Rafael, Mesa 18, Patagonia, Magma, Bistró. Un éxito.

El viernes 17 salimos a la calle. Época navideña, época de compras. Comencé en el showroom de Warmi, Serpertín y Monotutú. Warmi tiene zapatos lindos, en Serpentín hay toques artesanales y Monotutú se había hecho famosa por hacer antes que nadie las mallas con estampados que existían en todas partes, menos aquí. Encontré cosas maravillosas: collares de Serpentín con los que había soñado, sandalias de Warmi que parecen de los años cuarenta y me encantan.

70 / as

La segunda parada fue el showroom de Susan Wagner, quien se encuentra en la búsqueda de un nuevo taller donde instalarse y compartir espacio con quien se quiera unir. Susan había invitado a la gente de Munayki, una marca de ropa para niños.

Llegamos a Trenstudio, una nueva idea con intenciones muy buenas: ser una plataforma del diseño prêt-à-porter peruano. Podemos encontrar los trabajos y piezas de diseñadores como Carolina Sardá, María Luisa Negri, Mozdeh Matin, José Francisco Ramos, Carla Reaño, entre otros.

Desde allí, en la calle Porta, nos movimos a Colón, guarida de El Clóset de mi Hermana, donde exhibían las prendas de su colección veraniega.

Me gusta la onda, el estilazo, los colores siempre dulces y sus materiales medio transparentes. Lo chévere de esa noche fue que no solo podías ver la ropa y las ofertas, sino que cada showroom tenía un happening.

A solo una cuadra, la casa de la diseñadora Yasmin Dajes se convirtió en un súper hermoso y pequeño showroom. Fan, su marca de polos con motivos, y Garden, la marca de la amiga que se quiso unir al circuito, exponían sus nuevas prendas. Me gustó todo. Si no comprabas, podías quedarte un rato viendo a Conrad Florez, artista plástico en plena intervención.

Cruzando Larco, en la pequeña calle Las Dalias, encontramos el showroom de Alessandra Peterssen. Nunca había ido y, cuando entré, me arrepentí de no haberlo hecho antes. El lugar es especial por todos lados. Tiene un mural hermoso, pintado en la sala principal, que estaba iluminado por luces de Navidad. Se veía hermoso, como todo lo que encontré.

No pude quejarme, no solo salí a caminar –que hace mucho no lo hacía–, sino que visité lugares especiales. Esperemos que el próximo año se repita.

II La segunda parada fue el showroom de Susan Wagner, quien había invitado a la gente de Munayki, una marca de ropa para niños

III Llegamos a Trenstudio, una nueva idea con intenciones muy buenas: ser una plataforma del diseño prêt-à-porter peruano

IV Nos movimos a Colón, guarida de El Clóset de mi Hermana, donde exhibían las prendas de su colección veraniega

71 / as

PUNTO-APARTE

¿Sabía usted que Luci Lampe es una cantante limeña de portentosa voz y que radica en Estados Unidos desde los cuatro años? ¿Sabía que ella misma compone sus canciones y diseña los vestuarios con los que sorprende al público anglosajón?

Quizá usted nunca se enteró de que fue nominada en noviembre como Mejor Cantante en los Hollywood Music In Media Awards 2010, y que, por si fuera poco, en dicho evento ganó como Mejor Artista Latin. Luci es toda una estrella desconocida en Perú, pero cada día más conocida en el país que la ha acogido desde su niñez.

Maria Lucia Lampe, más conocida en Estados Unidos como ‘Luci’, se recuerda cantando junto a la radio desde muy pequeña, con su escobilla de peinar como micrófono, imaginándose a sí misma una reconocida artista. En los noventa, la familia de Luci emigró a Estados Unidos debido a una oportunidad de trabajo. Fue en esas tierras que aprendió a tocar diferentes instrumentos como el piano y la flauta. A los diecinueve, Luci estudió Programación y Grabación de Música en la Oral Roberts University de Tulsa, Oklahoma, donde aprendió a tocar guitarra y producir sus propias canciones. Ahora, con veinticuatro años y en un español tímido, nos cuenta sobre su carrera musical y su vida en Nashville, Tennessee. ¿Cuántas veces has vuelto al Perú desde que te fuiste a Estados Unidos?

En dos oportunidades. La última vez fue en 1996, hace demasiado tiempo. Pasamos una temporada en la casa de mis abuelos y tíos.

Recuerdo el Centro de Lima, el Regatas y la playa.

Lo que más me gustaba de Perú era el clima, sin duda. Aquí hace un calor de la patada y el frío es... ¡olvídate! Extraño la playa, la comida. ¿Cuál fue tu primera experiencia como cantante?

ESCRIBE: VALERIA LÓPEZ CANO

72 / as

Fue en mi fiesta de graduación, a los catorce años, cuando vivía en Kentucky. Recuerdo que canté frente a ochocientas personas y me di cuenta de que no me daba miedo el público.

Ese mismo año empecé a escribir mis propias canciones, pero no las canté sino hasta llegar a la Universidad de Tulsa, en Oklahoma, a un evento gigante frente a 10 mil personas.

Si la música deteriora la relación con mi familia, ningún éxito musical valdría la pena.

Tú haces las composiciones y arreglos musicales, ¿cierto?

¿Qué sentiste al enterarte de tremenda nominación en Hollywood?

Sí, y también escribo la letra. En verdad, no estoy satisfecha solo con ser cantante y compositora, también me gusta producir mis canciones.

Ahora tengo más confianza en mí misma como productora.

Ser nominada de por sí ya era un honor inmenso.

No quería irme decepcionada si no ganaba, por eso desde el principio establecí mis expectativas de solo disfrutar mi tiempo allá, en Los Ángeles, y hacer nuevos amigos. Pero cuando gané, no lo podía creer.

¿Cómo definirías tu estilo musical?

Mi música la defino en tres estilos: pop, R&B y estilos latinos como salsa. Y de vez en cuando un poco de rock. Digo ‘pop’ primero porque es el estilo elemental de cada canción. ¿Qué músicos o personajes han influido en tu estilo?

Desde Celia Cruz y Selena hasta Black Eyed Peas y Christina Aguilera. También he trabajado con músicos conocidos en los Estados Unidos como Margaret Becker, Dick Williams, David Mullen, los productores de TobyMac y David DiMuzio. ¿En qué lugares te has presentado?

En los últimos seis años me he presentado en varios lugares y estados, desde Oklahoma y Florida hasta Tennessee y California. Sin embargo, este año ha sido el más emocionante. He tenido la oportunidad de cantar en festivales, conciertos y en eventos especiales como el Temecula Valley International Film & Music Festival. En setiembre estuve en eventos para el Boys & Girls Club y el Nashville Hispanic Chamber of Commerce, y en fiestas de la comunidad. Este año, además, atendí mi primera ceremonia de premios, los Hollywood Music In Media Awards, donde salí ganadora de la categoría Mejor Artista Latina, gracias a mi canción Vívela o Live it Up.

¿Y ahora qué viene?

Estoy trabajando con un manager nuevo llamado Matt Stanley. Sin embargo, sigo escribiendo y planeo estrenar una canción nueva en enero con un estilo musical más pop, pero con un tema un poquito más serio y emocional.

También diseñas tus vestuarios, ¿verdad?

Sí, surgió de una necesidad. Al no poder encontrar los estilos exactos que quería para mi vestuario en una tienda, decidí experimentar un poquito. Mi primera creación fue una falda de muchos colores. Me salió a la medida y me di cuenta de que tenía talento para eso. Algunos amigos que también son músicos me piden que les haga alguna prenda de vez en cuando. ¿Cuál es el sacrificio más grande que has tenido que hacer por la música?

El tiempo que no puedo pasar con mi familia. Mis hijas son pequeñitas aún (tienen dos y tres años, respectivamente), y cuando estoy en casa trato de no pasar todo el día escribiendo mails o hablando de negocios por teléfono. La música requiere dedicación, pero sé que si deteriora la relación con mi esposo e hijas, ningún éxito musical valdría la pena.

*Las canciones se pueden encontrar en los websites de Luci: www.newlucimusic.com y www.reverbnation.com/newlucimusic. Su CD, Live It Up, contiene cuatro canciones, pero también se pueden bajar otras adicionales, completamente gratis. El álbum completo saldría a mediados de 2011.

73 / as

ARTE-FAKTO

74 / as

ESCRIBE: ALEJANDRA NIETO FOTO: EDITORIAL BELOVED

En el año 2006 se graduó de Mod’Art y un año después, en el Flashmode, ganó el Premio Revista Somos en la categoría de Joven Diseñador. Desde hace más de un año, Cristina Rodrigo se encuentra en Nueva York estudiando Diseño de Modas en elFashion Institute of Technology (FIT) y diseñando para Beloved, marca peruana de estilo casual-chic. Sus diseños reflejan un segmento joven y elegante, amante de las tendencias, que busca, en el arte de vestir, calidad y diversión al mismo tiempo. Conversar con ella es encontrar diversas ideas sobre la moda y descubrir la gama de motivaciones que hay detrás de su estilo.

75 / as

¿Cuáles son las principales diferencias que encuentras en el enfoque de moda del FIT? Es bastante diferente, en el FIT te exigen mucho más en cuanto a técnica, cantidad de trabajo, la calidad del producto final… te exprimen mucho más. Estar rodeada de gente tan creativa te motiva a ir más lejos con tus diseños. Todo es muy competitivo y tienes que sobresalir de alguna manera. No es solo hacer diseños o dibujos lindos, sino realmente llevarlos a la realidad, tanto en confección como en colecciones, con un sentido comercial. En una colección, lo importante es tener claro el concepto a la hora de diseñar y conocer realmente a tu consumidor.

El aspecto comercial es muy importante en el diseño…Muchísimo. Una marca de ropa es un negocio, finalmente. Y si haces ropa con diseños que a ti te encantan, pero al consumidor no, no se vende y la ropa se queda colgada.

Obviamente, todo es en un balance: diseñas fiel a tu estilo o al estilo de la marca, pero tienes muy presente al consumidor. Vas aprendiendo cuándo arriesgar y cuándo no. ¿Cómo definirías el estilo de Beloved?

Es un estilo que tiene elementos clásicos y toques modernos. Me gusta darle a la ropa elementos, formas interesantes y una elegancia casual.

Beloved cuida mucho de los detalles. La inclusión de detalles significativos es algo que siempre he hecho, pero, claro, al trabajar e ir experimentando, he aprendido cosas nuevas que enriquecen la ropa y que he ido incorporando.

Empezaste con vestidos de noche, ¿cómo pasas a diseñar para Beloved?

Sí, empecé con los vestidos hace más de tres años. Hace un año me reuní con Marilú (Álvarez Calderón) porque necesitaba una diseñadora.

Conversamos, vio las cosas que había hecho -porque también hice colecciones de sportswear propias- e hicimos ‘clic’ de inmediato. Desde entonces me hice cargo de todo el tema de diseño, porque mi estilo y el de estilo Beloved encajaron perfectamente.

76 / as

77 / as

¿Cómo empiezas una colección para Beloved? ¿De qué ideas partes y cómo prefieres trabajar?

Lo primero que hago al empezar a diseñar una nueva colección es investigar tendencias. Escojo las que mejor se adaptan al estilo de la marca, a las clientas y a la temporada. Luego divido esta tendencia principal en tres ‘subtendencias’, y la temporada la divido en tres colecciones.

Porque la moda es tan cambiante hoy en día que siempre tienes que sacar cosas nuevas y dar más opciones a las clientas. Hago una investigación de colores y busco telas lindas. ¿Siempre con la idea de cambio en mente?

Hay que refrescar la propuesta constantemente y tener novedades, aunque hay piezas que siempre hay que tener, como jeans, blusas, etc., y también algunas telas y colores neutros que se mantienen a lo largo de las colecciones. La selección de telas se basa en las texturas, estampados y colores que mejor se adaptan a las tendencias elegidas.

Voy diseñando borradores, armando looks, y, partiendo de allí, saco diseños de prendas específicas más en detalle. Es importante armar los looks primero para ver que todo amarre, tanto en silueta como en colores, y así crear prendas intercambiables. ¿Con qué materiales prefieres trabajar?

Para hacer vestidos me encanta usar sedas, sea gasa, pesada o shantung. Además, me encantan los brocados y detalles de ese tipo.

En general, para Beloved usamos telas más sport como gasas, lanas, denim, algodones.

Con el tiempo he ido cambiando los materiales, ahora prefiero telas de mucha más calidad, y en temas de construcción también hay mucho que he aprendido y lo he incorporado a mis nuevos diseños. ¿Cómo el ambiente del FIT, y de Nueva York en general, ha influenciado tu trabajo en el tiempo que llevas allá?

Vivir en Nueva York te abre los ojos a todo un mundo de posibilidades. Ves cómo funcionan otros mercados y te inspira a pensar diferente, incorporar formas nuevas y salir de la rutina.

Al ver a las personas caminando en la calle, descubres cómo se toma la moda más en serio.

En el FIT, definitivamente, he aprendido muchas técnicas para que mis diseños ahora tengan elementos interesantes, porque la técnica en sí te abre la mente a cosas distintas y te hace aterrizar y pensar en la moda como un negocio, en cómo hacer algo viable.

78 / as

79 / as

80 / as

81 / as

Rostros jóvenes que la rompieron en el año que se fue, nos cuentan sus planes, deseos y sueños para lo que se viene..

ESCRIBE: ESTEFANNY JACKSON FOTO: ALONSO MOLINA

82 / as

“Los meses previos al campeonato fueron terribles y el trabajo fue extenuante”. La campeona tuvo que buscar tiempo para el entrenamiento, la universidad, la familia, el personal trainer y el enamorado, sin sacrificar a ninguno. Hizo en seis horas del día lo que usualmente hacía en un día entero. “Soy súper dormilona y despertarme a las cinco de la mañana, y todavía para meterme al mar helado, no me afanaba mucho”, confiesa. Todo lo hacía corriendo, y no descansaba nunca porque ese era tiempo perdido. Aunque esto lo cuenta con el lógico cansancio de un maratonista, su voz nunca es un reproche. Sus palabras, al final, son alentadoras: “el sacrificio valió completamente la pena y claro que lo volvería a hacer”. ¿Cómo recibirá el 2011? “No es que me haya saturado de ver el mar, eso nunca va a pasar, pero he decidido recibir este nuevo año con mi enamorado y su familia, en Puno”. Luego, Brissa piensa llegar hasta Bolivia. ¿Y después, en los tres meses de vacaciones? “Correr tabla es mi pasión, es mi trabajo y mi hobby preferido, y también me gusta la fotografía. Así que, ahora que no tendré que ir a la universidad, voy a correr mucho más relajada, sin la presión de las clases, sin horarios, sin otras responsabilidades. Pienso meterme al mar todos los días y, si es posible, hasta tres veces en un día”.

Brissa Málaga la tiene clara para este 2011: ganar una vez más el Circuito Nacional de Surf y desarrollar un proyecto académico que relacione la psicología con el deporte, porque está segura de que se especializará en Psicología Deportiva cuando sea bachiller.

83 / as

Con un sonido bien producido, un single con mucha fuerza y carácter, y un tono de voz preciso: A veces, el primer sencillo de Estado de sitio, pudo entrar en 2010 no solo al mercado peruano, sino también al argentino y al mexicano, impulsado por MTV. Sin embargo, no todo fue color rosa. Joaquín cuenta que este año, a él y a su banda, les costó mucho cumplir sus sueños.

“El rock no recibe apoyo en el país. Al comienzo tuvimos muchas trabas, especialmente con las radios que no salen de lo ya establecido musicalmente. Tuvimos que aprender a trabajar, con carácter de urgencia, de modo independiente”.

Para Joaquín lo más importante es creer en lo que uno hace y tener siempre una motivación alta. “Creo que estar enfocado en algo desde que te levantas hasta que te duermes, sea cual sea tu rollo, es importante”. ¿Qué te motivó este año? “Saber que estaba avanzando hacia el lugar a donde he querido llegar siempre: el éxito”. Parte integral de esta tarea estuvo formada por su familia, amigos del grupo y los que siempre han estado ahí, coreando las canciones en los conciertos.

Para el 2011 estamos pensando en grabar dos temas en el verano y un disco completo a mediados de año”. Sus vacaciones lo llevarán a cualquier destino, menos a México.

“Hace poco estuve por ahí con la banda para un concurso de rock. En un momento de relax con los muchachos, en la ciudad de Mazatlán, al entrar yo al mar, un animal ‘exótico’, una especie de ‘malagua agusanada’, me picó”.

Detalles mexicanos.

84 / as

Durante el 2010, esa actitud paciente le ha permitido coordinar todos los procesos del restaurante hasta convertirlo en un relojito que funciona a la perfección. Hace un mes, Dánica abrió las puertas de su remodelado segundo piso. Más amplio, más luz, más ventilación. “Este ambiente ha tenido una gran acogida.

En pocos días, muchos de nuestros clientes ya se familiarizaron con el espacio y cuando llegan al restaurante, suben de frente”. ¿Este año hubo piedras en el camino? “Sí –responde haciendo un mohín–, pero hay que poner buena cara, subsanar los errores y aprender de ellos”. Es muy probable que Vanessa haya pasado la noche del 31 en el restaurante. ¡Vaya que el lema de esta chica es el trabajo! “Sí. Trabajo, paciencia y perseverancia”, completa la frase.

Para el 2011 Vanessa tiene pensado abrir un nuevo Dánica, pero aún reserva la sorpresa de su ubicación. “Y después de ese me he propuesto seguir abriendo varios locales, espero que también en el extranjero. Me encantaría abrir uno en San Diego (California)”.

85 / as

ESCRIBE: ESTEFANNY JACKSON FOTO: ALONSO MOLINA

No se puede quejar, la vida le sonríe. 2010 ha sido para Jesús un año de grandes oportunidades. “De hacer buenos amigos en el concurso de baile El gran show; de conocer a Cindy, mi soñadora, de la que aprendí mucho; y de ser parte de la miniserie Eva”, enumera los logros de lo que parece ser una larga lista. De su participación en El gran show, primera y segunda temporada, le quedan algunos pasos de baile aprendidos y un sinnúmero de amistades que asegura conservará para siempre.

Y de Eva, la miniserie que transmite Frecuencia Latina, le queda la experiencia de interpretar a un personaje distinto: el novio de juventud de Eva. “Pude aprender mucho como actor e involucrar un montón la parte sentimental”, asegura.

Para celebrar el cierre de un año agitado, piensa relajarse fuera del Perú. Quizás un viaje a Cartagena de Indias, en Colombia. Y no descartó una celebración en familia, cerca al mar. Aunque el joven actor no piensa tomarse unas largas vacaciones, un retorno recargado es más que seguro. “Sí, tengo que relajarme y recuperar energías porque en enero empiezo a grabar la novela La Perricholi, en la que interpretaré a un joven aristócrata argentinofrancés que, con ideas revolucionarias, llega a cambiar la sociedad del siglo XVIII”, nos adelanta sus planes para 2011. De futbolista a actor, de actor a cantante; en todas las facetas, Jesús se entrega al cien por ciento. ¿Con qué nos sorprenderá esta vez?

86 / as

87 / as

chica

by BILLABONG GIRLS

BUZIOS BRASIL

El pequeño y antiguo centro de la ciudad de Buzios, en Brasil, de calles de piedra y casas de madera que no pasan los dos pisos, fue el escenario ideal para comenzar la sesión de fotos con Macarena Alonso. Luego todos se trasladaron en buggie (similar a un arenero que se alquiló para ir de un lugar a otro) a la playa Dos Ossos. Esta pequeña playa de pescadores, de mar calmado y trasparente, fue la segunda locación para el shooting espontáneo aprovechando la conversación con dos brasileros que andaban por ahí. La playa Azeda, uno de los lugares más populares de Buzios, fue el espacio elegido para la tercera locación. Esta playa, a diferencia de la primera, es residencial y allí se armó una tenida nocturna y relajada para Macarena.

88 / as

89 / as

90 / as

91 / as

92 / as

93 / as

Fotógrafo: Rafo Iparraguirre // Dirección de Arte y Styling: Andrea García // Maquillaje y peinado: Carolina Indacochea 818*4071 // Producción: Nicole Bazo Cannock // Making Of: Ricardo Cisneros // Ropa: Billabong // Agradecimientos: Solariums Perú: Av. San Borja Sur 746.· T: 476 1702 · www.solariumsperu.com

Centro Comercial San Miguel

C.C. Jockey Plaza

Show Room Av. Benavides 1744, Mirafores

Club Regatas Lima

94 / as

95 / as

MAKING OF chica

en Buzios

Después de dos días de tomas continuas, desde las 4:30 am hasta las 8 pm, con Rafo Iparraguirre en la fotografía y Andrea García en la dirección de arte y styling, todos regresaron exhaustos, bronceados y contentos a la Pousada Afrika, un hospedaje en el centro sobre una colina.

No podría haber sido mejor.

96 / as

MÁS FOTOS Y VIDEOS EN WWW.ASIASUR.COM

97 / as

DÍMELO

Norma Martínez ha

actuado en telenovelas como Obsesión, Escándalo y La Noche; en películas nacionales como El Bien Esquivo, Bala Perdida y Polvo Enamorado; en películas extranjeras como Proof of life, Man on fire y Altiplano. Y antes de todo ello, estudió Publicidad. Hoy es una actriz y directora que, si bien confiesa sentirse más segura que cuando andaba en sus veinte, no deja de asumir riesgos.

ESCRIBE: CÉSAR BECERRA FOTO: ALONSO MOLINA

98 / as

¿Por qué? ¿Qué tal te fue como directora de Los Monólogos de la Vagina?

Es difícil hablar como directora. En este caso, lo mío fue una labor de coordinación más que de dirección, teniendo en cuenta las condiciones en las que se creó el espectáculo: era un proyecto atípico, de una sola función, con limitaciones en cuanto al tiempo de preparación. Igual, fue fascinante trabajar con muchas colegas que admiro y conozco, y con otras mujeres que no conocía pero me parecían muy interesantes. ¿Piensas dejar la actuación?

No, en lo absoluto. Tal vez suceda algo y la deje, pero por el momento no lo veo factible. No sé hacer otra cosa.

Cuando sales de ensayar o grabar, ¿te desvinculas de tus personajes?

Creo que es imposible desligarse de un trabajo creativo o artístico, como la actuación. En mi caso, todo lo que veo o consumo lo aprovecho para mi personaje. Esto no quiere decir que, después de un ensayo o una función, siga siendo el personaje. Eso sería un problema psicológico.

Lo divertido de actuar es ser consciente de que es un proceso que ocurre dentro de determinadas circunstancias y parámetros. Nunca se debe perder la consciencia de lo que uno es.

Eres una persona muy tímida.

No soy de disfrutar actividades que congregan a mucha gente. Me encanta ir a conciertos, por ejemplo, o estar con mis amigos y familia, pero no soy del tipo de persona que intenta estar donde hay movida. No tengo Facebook tampoco (risas).

A pesar de que casi todo el mundo está conectado a una red social.

Sí, también lo he pensado. Sin embargo, todavía hay algunos que no estamos en una red social y que seguimos vinculados al mundo, comunicados, enterados de lo que pasa. Así que no creo sea una necesidad urgente. Al menos no para mí. ¿Cuáles son tus referentes?

Tengo un montón de actores y actrices que admiro mucho, pero mis referentes están principalmente en el cine europeo: Isabelle Huppert, Charlotte Rampling, Helen Mirren, Kate Winslet, Kristin Scott Thomas. Y Meryl Streep, por supuesto, es la mejor actriz que hay. Es imposible que no te guste ella.

Es atrevida, versátil, audaz, hace elecciones interesantes. Es muy talentosa y la siento cada vez más relajada frente a cámaras. Es una delicia. ¿Cuál ha sido el papel que más te ha costado interpretar?

Todos me cuestan. Particularmente, prefiero los personajes difíciles porque me gusta investigar y experimentar en cuanto a las posibilidades expresivas. Creo que en eso también radica la dificultad. Es más, elijo los personajes imposibles.

Cuando leo el guión y pienso “esto no lo puedo hacer”, entonces decido tomarlo. Me parece que un actor jamás debería sentirse seguro. De lo contrario, estará perdido. El territorio de un creador es la inseguridad.

Heuno aprendi d o a confi a r en que está donde tiene que estar. ¿Rechazarías algún papel?

A menos que no me parezca interesante o no esté bien construido, no tengo reparos morales en interpretar personaje alguno. ¿Qué personaje que te gustaría interpretar?

Mmm. Me hubiera encantado ser Lisbeth Salander. Gran personaje. No he leído la trilogía de Millenium, pero vi la película. Lisbeth es oscura por fuera, pero por dentro tiene ternura.

También me gustaría hacer algunos personajes de Tennessee Williams o Beckett, pero siento que aún no tengo la edad suficiente.

Después de que trabajaste en Proof of life con Meg Ryan y Russell Crowe, ¿intentaste abrirte paso en el mercado norteamericano o no te interesó?

No me interesó. Es evidente que si me ofrecen una buena propuesta la voy a aceptar, tal como hice con esta película. En realidad, el cine como industria me interesa hasta cierto punto, pues me acerqué a la actuación por una necesidad de expresión, antes de saber que iba a ser mi forma de vida. ¡Nunca me lo imaginé! Hoy me gano la vida haciendo lo que me gusta.

¿Consideras que los galardones internacionales que han recibido algunas películas peruanas favorecerán el despegue de la industria?

Estamos viviendo un momento de florecimiento, ¿no? Tenemos la atención del mundo, cosa que antes parecía imposible.

Es un estímulo para cualquier creador que el cine o la gastronomía hayan despegado, que Vargas Llosa haya ganado un Nobel. Nos está sucediendo en varios niveles y es extraordinario, teniendo en cuenta que hemos pasado tantos años aislados, menospreciados, deprimidos, desesperanzados, oscuros. De pronto, todo se ha iluminado y llenado de color.

Me da mucha alegría. ¿Qué has aprendido últimamente?

Que debo hacer los pappardelle en una olla más grande para que no se peguen (risas). También he aprendido a confiar. Confiar en que uno está donde tiene que estar.

99 / as

ARTE-FAKTO

100 / as

ESCRIBE: VALERIA LÓPEZ CANO FOTO: ALONSO MOLINA

El mundo del arte puede ser más divertido que la realidad. Bruno Odar, protagonista de la película Octubre, ganadora del premio Un Certain Regard en el festival de Cannes, es uno de los actores más versátiles y representativos del Perú. Dicta clases de teatro desde hace siete años en su propio taller de actuación que lleva su nombre, junto con la Asociación Cultural 10 talentos, que cuenta con profesores de la talla de Alberto Ísola, Mirella Carbone y Marcela Pardón. Actualmente, forma parte del elenco Madre Coraje, que estará hasta enero en el Teatro Británico, y, en mayo del próximo año, protagonizará la obra La señorita Julia, de Marian Gubbins, interpretando a Juan. Pronto volverá a la tele con un papel en la archiexitosa Al fondo hay sitio.

101 / as

¿Por qué decidiste estudiar actuación?

Cuando entré a la escuela de actuación, tenía el sueño de ser actor de cine. Pero en el año 83 el teatro aún no estaba muy difundido, mis únicas referencias eran las películas bélicas que iban a todo furor. A los dieciséis años postulé al antiguo TUC (Teatro de la Universidad Católica), cuando quedaba en Jirón Camaná. Mis padres no lo tomaron bien, pero yo, a los dieciocho, nunca antes en mi vida había estado tan seguro de algo. Era mi pasión. ¿Cuál fue tu primera obra?

Hicimos una obra de teatro a nivel profesional, llamada La Cándida Eréndira, de Gabriel García Márquez. La actuamos en la cúpula del Teatro Municipal. Era un escenario mágico, el piso de madera, muchas ventanas alrededor. Recuerdo que la luz del sol entraba radiante. Me siento cómodo actuando porque considero que soy un tipo que está en las nubes. ¿Cómo es eso?

Siempre estoy en un mundo paralelo a este, creando situaciones en mi cabeza. A veces pienso tonterías, como el doble significado de las palabras o un chiste absurdo. Puedo estar en un semáforo y ponerme a filosofar, o cruzar una pista e imaginarme que estoy cruzando las olas del mar. Otras veces tengo problemas con mi esposa porque me adelanto a los hechos de una conversación sencilla. Creo que no me gusta el mundo real. ¿Por qué?

El mundo real está lleno de unos parámetros terribles. El mundo del arte te da la oportunidad de relajarte y ver todo desde otra perspectiva, no hay diferencias de edad, de clases sociales. Por ejemplo, no soportaría estar en una oficina todo el tiempo. Estoy feliz de estar detrás del telón, de entretener a la gente que trabaja ocho horas en una oficina y lo único que busca es relajarse.

Cuéntame de tu faceta como locutor.

Nunca estudié locución, pero me descubrieron a través de la actuación. En el año 93 hice una miniserie con Michelle Gómez, llamada Bolero, en la que interpretaba a un narrador de fútbol. Ahí escucharon mis constantes cambios de voz y eso llamó la atención en algunas agencias de loción para publicidad. He hecho muchas voces para Mi Novela Favorita y trabajo con Radio Inolvidable desde hace cuatro años.

Si no hubieras sido actor, ¿qué serías?

Sería músico. Soy autodidacta, he aprendido a tocar guitarra, batería y ahora estoy tocando teclado. También canto. No se me hace difícil cantar si lo llevo por el lado de la actuación. Necesito interpretar las letras para poder cantar. ¿Cuál es el proyecto que te ha causado mayor satisfacción?

En Cine, Octubre, mi primer protagónico. Soy muy perfeccionista con mi trabajo, pero en Octubre me dejé llevar. Me veía en pantalla y decía, “está bien, qué duro”. Y cuando eso me pasa estoy tranquilo. Y en teatro, protagonizar en Hamlet en el 2002. Tuve que cambiar interiormente para asimilar el personaje. Ísola me dijo, “Bruno, todo está bien, pero no te creo que eres un príncipe”, así que a la mañana siguiente me levanté, me miré al espejo y empecé a comportarme como tal: empecé a hacer esgrima, a ir al gimnasio. El personaje debía estar integrado en mí, hay todo un proceso de preparación. ¿A qué se debe que un actor siga vigente a través del tiempo?

En mi caso, creo que es porque empecé bien en la escuela de teatro y era muy disciplinado. Eso le digo siempre a mis alumnos, que su carrera empieza desde la escuela, porque, al final de cuentas, seré yo quien los va a recomendar. Hay chicos que tienen mucho talento, pero no chambean.

102 / as

103 / as

104 / as

105 / as

PUNTO-APARTE

El caso

Wikileaks

Cuando lo digital hace ‘yaya’ 106 / as

Julian Assange es uno de los personajes más polémicos a nivel global. Unos lo consideran el paladín del mundo 2.0, un justiciero virtual traído de la ciencia ficción. Otros, como el vicepresidente norteamericano Joe Biden, creen que se trata de un “terrorista de alta tecnología”. Y también están los que lo ven como un “mediocre” y “vendedor de humo”, según las palabras del periodista británico Christopher Hitchens. La pregunta es: ¿Por qué tanto alboroto con Assange y Wikileaks?

ESCRIBE: CÉSAR BECERRA ILUSTRA: DOMINIQUE MILLÁN

Wikileaks es una organización internacional, dedicada a difundir secretos de interés público.

Opera desde el 2006 y hoy cuenta con cerca de mil colaboradores –entre periodistas, programadores, abogados, lingüistas, matemáticos y otros profesionales– que se encargan de procesar información confidencial proveniente de diversas fuentes. Su fundador es Julian Assange, periodista, programador y activista australiano de 39 años que, además de hacker, ha sido premiado por Amnistía Internacional en el 2009. El primer gran golpe de Assange a Estados Unidos fue en julio de 2010, cuando publicó documentos secretos que destapaban la errática campaña militar ‘gringa’ en Afganistán e Irak. El segundo gran golpe ocurrió el 28 de noviembre, cuando Wikileaks, con la ayuda de diarios como The Guardian, The New York Times, El País, Le Monde y Der Spiegel, empezó a liberar más de 250 mil cables diplomáticos, enviados desde las 274 embajadas norteamericanas instaladas en el planeta. Los documentos, que datan del 28 de diciembre de 1966 hasta el 28 de febrero de 2010, registran comunicaciones oficiales sobre temas vinculados

a política exterior, asuntos internos, derechos humanos, economía, terrorismo y Naciones Unidas, principalmente. Estas filtraciones de información han salpicado a casi todos los países del orbe. De hecho, hasta el Perú se ha embarrado con los secretos expuestos.

Primicia calientita En esos cables se descubre, por ejemplo, que el gobierno chino autorizó el boicot informático de Google; que el Departamento de Estado norteamericano pidió a sus diplomáticos que espíen a funcionarios de la ONU, en especial a Ban Ki Moon, secretario general de la institución; que el rey de Arabia Saudí pidió a Estados Unidos que destruyera el plan nuclear de Irán; que Fidel Castro estuvo a punto de morir por una severa dolencia en el colon; que la OTAN tenía un plan secreto para atacar a Rusia en cualquier momento; que la Embajada norteamericana en Madrid presionó a empresas españolas para que no invirtieran en Irán o que, incluso, el mismo Irán estaría en busca de uranio en Bolivia. También se observan calificativos ‘nada diplomáticos’:

por ejemplo, al mandatario ruso Vladimir Putin se le define como “autoritario” y “machista”, y al primer ministro italiano Silvio Berlusconi como un “inepto, vanidoso e ineficaz” y amante de “fiestas salvajes”.

Las reprobaciones al Cablegate fueron inmediatas. El republicano Peter King solicitó a la justicia norteamericana que se catalogue a Wikileaks como una organización terrorista.

Hillary Clinton, por su parte, condenó la labor de Assange y sentenció que no solo ha atacado a Estados Unidos, sino también a la comunidad internacional. “Un obstáculo a la paz y a la seguridad mundial”, declaró. Franco Frattini, ministro de relaciones exteriores de Italia, calificó la revelación de los documentos como “el 11 de setiembre de la diplomacia”. Mike Huckabee, ex candidato a la presidencia de Estados Unidos, cree que “cualquier castigo que no sea la ejecución es demasiado amable” para la persona que facilitó los documentos a Wikileaks.

Por el contrario, Hugo Chávez se ha mostrado contento por las revelaciones. “El imperio quedó al desnudo”, dijo al canal Venezolana de

107 / as

Televisión. Fidel Castro, ex mandatario cubano, escribió en el portal Cuba Debate que la filtración era un “colosal escándalo” para Estados Unidos.

Lula da Silva, presidente de Brasil, felicitó a Assange y lamentó el accionar de la diplomacia norteamericana. ¿Y EL PERÚ?

Un cable diplomático revela que altos mandos del Ejército Peruano reciben sobornos del narcotráfico que opera en el VRAE. Grave situación, por cierto.

Sin embargo, el actual ministro de Defensa, Jaime Thorne, declaró que no existen pruebas al respecto, pero que investigará lo sucedido.

De hecho, un indignado Edwin Donayre, ex comandante general del Ejército, negó que tales afirmaciones fueran ciertas. Otro cable contiene un perfil psicológico del presidente Alan García.

Según el texto publicado por el diario El País de España, el embajador James Curtis Struble define a García como “temperamental, con tendencia a inesperados accesos de entusiasmo, hundimientos de mal humor y abruptos cambios de opinión”. También habla sobre su “ego colosal, que lo puede cegar ante los méritos o las

108 / as

buenas ideas y alternativas”. Pero García restó importancia a tales revelaciones. “Yo no me siento ofendido ni le doy importancia, pero sí digo que hay muy baja calidad de diplomacia”, declaró el mismo día de la publicación del cable. El canciller José Antonio García Belaúnde, apoyando al Presidente, dijo que “meter a un diplomático a hacer perfiles psicológicos es una tontería”. Ángel Páez, periodista de la Unidad de Investigación del diario La República, considera que las filtraciones de Wikileaks son referenciales, pues se basan en lo que dice una fuente que no ha investigado lo necesario. “Wikileaks no es un pretexto para no verificar la información, y los cables secretos norteamericanos no siempre contienen información verificada, contrastada y profundizada. Wikileaks no le ahorra trabajo a los periodistas”, dice Páez.

EL MENSAJERO EN LA MIRA Assange enfureció al gobierno norteamericano.

Paradójicamente, el motivo de su detención no ha estado vinculado directamente a Wikileaks.

En agosto, durante su estadía en Suecia, fue

denunciado por dos mujeres: ambas declararon que tuvo relaciones sexuales con ellas sin preservativo, cosa que es ilegal en ese país. El 7 de diciembre, ya perseguido por la Interpol, Assange se entregó voluntariamente a la policía londinense. Las reacciones inmediatas fueron sorprendentes. En varias ciudades del mundo se realizaron enérgicas protestas callejeras (bueno, en Lima se llevó a cabo un plantón frente a la Embajada Británica, pero apenas congregó a unas veinte personas), mientras que en el ciberespacio se desataron dos acciones importantes.

La primera: los mirrors. En vista de los problemas técnicos y legales de la página oficial de Wikileaks, cerca de 2 mil voluntarios decidieron apoyar la causa de Assange mediante la creación de “espejos”, es decir, réplicas exactas de Wikileaks.

Uno de ellos fue el peruano Gustavo Beathyate, quien registró el dominio wikileaks.pe. “No tengo intereses ocultos, ni me quiero enfrentar al Gobierno como se ha deslizado, solo lo hice por una cuestión de principios y si los cablegates han salido a luz es porque es necesario conocer ciertos detalles de la política”, declaró Beathygate a El Comercio.

109 / as

La segunda: la Operación Payback. Esta movida, efectuada por el colectivo informático Anonymous, consistió en un ataque coordinado a nivel masivo que bloqueó el acceso a los sitios web de Amazon, Paypal, Visa, Mastercard (por haberse negado a procesar transacciones de dinero en favor de Wikileaks) y la fiscalía sueca.

Realmente hicieron daño.

“Assange es un ser humano cualquiera, con luces y sombras. Incluso es medio disoluto en su vida sexual, lo han agarrado por ahí”, apunta el periodista Ramiro Escobar. “Pero eso no le resta méritos a lo que ha hecho –agrega–. Para mí, sí ha hecho algo importante. Ha tenido el coraje para revelar cosas que otros no se han atrevido”. Finalmente, el 16 de diciembre Assange fue liberado bajo fianza –200 mil libras–, pero deberá cumplir arresto domiciliario en una finca de Suffolk, Inglaterra. Mientras lleva un brazalete electrónico, Estados Unidos estudia la forma de atraparlo.

110 / as

NUNCA TAN CRÉDULOS “El 13 de diciembre de 2010 se declaró la Primera Infoguerra Mundial desde una cuenta de Twitter”, escribió el periodista Marco Sifuentes en una columna titulada Serious Bussines, publicada en el diario Perú21. ¿Realmente es para tanto? Ángel Páez considera que no se debe sobrevalorar el trabajo de Assange. “El problema está en que hay medios y periodistas que han dotado un papel santificador a Wikileaks: todo lo que difunde es cierto. Y no es así. ¿Qué pasaría, por ejemplo, si EE.UU. filtra a la prensa documentos que afectan la reputación de Assange? Señores, sea Wikileaks o cualquier sitio de Internet el que divulgue documentación secreta, los datos deben ser verificados, como exige el más elemental protocolo de la práctica periodística”.

Marco Méndez, periodista del diario El Comercio, señala que el periodismo va más allá de una tarea informativa. “Es todo un ejercicio de interpretación, de cuestionar la realidad, de buscar sentido para luego armar un relato y transmitirlo.

Ya no estamos en la época del periodismo

objetivista, en la que solo se informaba”, cuenta.

Agrega, también, que se debe tener cautela y no ceder ante la tentación de la primicia. “Cualquier filtración está bajo sospecha. Tengo veintidós años en el periodismo y una de mis conclusiones es esa. Constantemente llegan a la redacción denuncias, pero estamos obligados a hacer primero el cruce de información, la verificación y el contraste respectivo. Esto mide si efectivamente la información no está encaminada a un propósito desinformativo”.

A muchos les queda la sensación de que las revelaciones de Wikileaks no dicen nada nuevo.

“Mucho ruido y pocas nueces”, es la opinión del erudito italiano Umberto Eco. En todo caso, son confirmaciones de lo que la opinión pública sospechaba: que la diplomacia es hipócrita, que la política exterior estadounidense es abusiva, que Alan García es ególatra. Lo cierto es que lo ocurrido con Assange es el primer caso global de este tipo, el primero en recibir tanta atención mediática. Pero por ahora es exagerado creer que un tweet o un cable diplomático al descubierto son el disparo de una metralla. Tranquilidad.

Veamos qué ocurre en los próximos meses.

111 / as

ARTE-FAKTO

ESCRIBE: ESTEFANNY JACKSON FOTO: RODOLFO DE ROTHSCHILD

112 / as

Atsuko Kudo, la modista japonesa que entró con fuerza al mercado mundial, luego de vestir con látex a la excéntrica Lady Gaga, es considerada una de las diseñadoras de moda más arriesgadas. No lo puede negar, le gusta crear con texturas marcadas y con mucho brillo. “Solo con estas prendas las mujeres lucen hermosas, sexys y poderosas”, nos cuenta, en exclusiva, desde su cuartel creativo en Londres.

Pero Lady Gaga no es la única afortunada. Otras famosas como Christina Aguilera, Kate Moss, Heidi Klum, Kelly Brook, Eva Mendes, la Pussycat Doll, Nicole Scherzinger y la cantante Katy Perry también se han enfundado en esos pantaloncillos negros y casacas brillosas creadas por la diseñadora. A Atsuko la fama le acaba de llegar. “Hace poco, cuando vi a Lady Gaga vestida de látex junto a la reina de Inglaterra, supe que por fin lo había logrado. Además, ver mis vestidos en todos los periódicos del mundo ¡es surrealista!”. Las prendas de la japonesa han logrado cubrir las portadas de las revistas más prestigiosas del mundo de la moda. “Somos muy afortunados de que nuestras prendas sean portadas de ediciones como Vogue (en Italia y Francia), Dazed, Tank; y en otras especializadas en moda látex, como las revistas Marquis y Skin Two”.

Sus inicios fueron inciertos. Kudo cuenta que en la adolescencia no sabía qué hacer con su vida, no le llamaba la atención la universidad y lo único que tenía claro era que amaba la moda y que le interesaba la industria del sexo. Así que, sumando gustos, decidió dedicarse a la moda fetichista. Su centro de estudios fue el Fashion College de Tokio y su principal herramienta de trabajo, el látex. “Cuando me gradué, lo hice presentando ropa en látex mientras que mis compañeras usaban gasa o la tela de kimonos. Por su brillo y su forma de sostener el cuerpo, considero que el látex es el mejor material del mundo y, a la vez, una tela muy hard”. Además, está segura de que el látex se ha convertido en la tela estrella para la mayoría de personas. ¿Pero no es algo incómodo de usar? “Claro, pero te da mucho placer al momento de vestirlo”, contesta desafiante.

La marca Atsuko Kudo empezó hace diez años, pero recién hace cinco abrió su primera boutique en Londres que, al igual que su página web, se ha convertido en el centro de la marca junto con su mano derecha, su esposo Simon Hoare, y su pequeño grupo de trabajadores.

Kudo admira los fascinantes diseños de Coco Chanel y Vivienne Westwood, y de alguna manera se ha inspirado en “estas excelentes diseñadoras, de las que no he imitado el estilo, pero sí la fuerza de sus creaciones”, nos cuenta. ¿En qué te inspiras al diseñar tus prendas?

“Mis colecciones siempre están inspiradas en la vida y la belleza. Pero últimamente estoy algo temática y ando jugando con detalles glamorosos de las décadas de 1930 y 1940”.

113 / as

EL PASO DECISIVO La diseñadora acaba de presentar su última colección en el desfile benéfico Lingerie New York 2010, realizado por la fundación Seven Bar. Modelos de todo el mundo desfilaron cubiertas con diseños en lencería de látex, cautivando a los empresarios norteamericanos. El desfile se realizó el pasado 21 de octubre en Cipriani 42nd Street, en el corazón de Manhattan, frente al Grand Central Station, en beneficio de las mujeres pobres de La India, México y Brasil.

Para Kudo la noche cerró con broche de oro, pues la conocida editora de la revista Vogue, en su edición americana, Anna Wintour, consideró sus prendas como “la lencería más refinada en el mundo”. ¿Tienes alguna pieza preferida en esta colección? “Siempre es difícil elegir una favorita, ¡es como elegir a tu hijo preferido!

Pero la más popular en la presentación fue la pieza entera, negra y gris de ala ancha, que lució la modelo Jessica B. Punto aparte, esta modelo es maravillosa”. ¿Qué planes para 2011? “En este momento estoy realizando algunas piezas para una de las marcas más grandes de cosméticos, en un proyecto que involucra a una celebridad misteriosa cuyo nombre ¡no revelaré! Lo único que puedo decir es que, como siempre, intervendrá el látex y estamos convencidos de que será fabuloso”. Habrá que creerle.

114 / as

Fotos inéditas del

LINGERIE NEW YORK 2010

1

2

3

1. Atsuko Kudo, Simon Hoare 2. Countess LuAnne de Lesseps 3. Cristina Cuomo 4. Coralie Charriol Paul y Dennis Paul 5. Kimberly Guilfoyle 6. Michelle Rodríguez, Russell Simmons

6

4

5

115 / as

PUNTO-APARTE

Es comunicador, cineasta, emprendedor y, sobre todas las cosas, un enamorado de la música. Toca más de veinticinco instrumentos, ha obtenido premios de Conacine por su trabajo audiovisual y ha dado la vuelta al mundo con Sonidos Vivos, el megaproyecto que le mereció una beca de la Unesco. Por si fuera poco, recientemente resultó ganador de la campaña El tiempo vale más que el dinero, promovida por un conocido banco local, y sus composiciones han sido usadas por el Cirque du Soleil. Lucho Quequezana, una historia de la gran flauta para celebrar de cajón.

ESCRIBE:RICARDO HINOJOSA LIZÁRRAGA FOTO: ANA CASTAÑEDA

116 / as

Charango, guitarra, piano, quena, zampoña, bombo leguero y wankara; cajón, bajo, batería, percusión latina (congas, bongos, cencerros y otros); bandurria, tiple, flauta traversa, toyos, djembe, dafts, gu zhen, dan bau, timbales, ronroco, mandolina. Para algunos, esta es solo una lista de instrumentos. Sin embargo, para Lucho Quequezana son las diversas formas que posee su amor por la música. O, lo que es lo mismo, las melodías que lo arrullan como si su primer ‘agu’ lo hubiera hecho al compás de sus notas. Aunque ya parecía marcado de antemano, gracias al rítmico apellido paterno con el que fue bautizado, su idilio con la música tardaría en iniciarse. “Yo hasta los once años detestaba la música. No me gustaba para nada. Una vez me metieron a las típicas clases de flauta dulce que muchos llevan de niños, y no duré ni una semana”, nos confiesa riendo. Una circunstancia difícil lo obligo a que a esa edad cambiara de colegio y de ciudad: la familia se fue a vivir a Huancayo para que su hermano, enfermo de asma, pudiera recuperarse con el clima serrano. Ese fue el paso decisivo hacia el primer ‘do-re-mi’ de su vida.

LA MANO QUE MECE LA QUENA “Lo más raro del colegio al que llegué, ubicado en un pueblo alejado de la ciudad, era que los chicos no jugaban al fútbol en el recreo, como en mi cole de Lima, sino que todos tocaban zampoña en pleno patio. Todos. Para mí eso era rarísimo”, cuenta Lucho. Raro también era ver de cerca la violencia terrorista: varias fueron las veces en que él, haciendo su ruta cotidiana al colegio, vio los cadáveres de algunas autoridades asesinadas por Sendero. Pero eso no evitaba que los niños se abstrajeran de la realidad y disfrutaran al máximo la experiencia de la zampoña en sus recreos, como queriéndola hacer sonar más fuerte que cualquier fusil. No pasó mucho tiempo hasta que dejó de lado su reticencia por la música y empezó a dar sus primeros soplidos.

“Pero apenas me salió la primera melodía, se me volteó el mundo”, asegura hoy, más de veinte años y muchas notas después.

El hecho de vivir en un lugar tan musical como Huancayo, donde siempre hay festividades del santoral o cortamontes amenizados por músicos locales, hizo que el camino de la zampoña a la guitarra (o a la quena) fuera sumamente corto. Así, en menos de dos años había aprendido a dominar por completo estos instrumentos –o, perdón, estas formas de amor– y, con la salud su hermano recuperada, volvió a Lima, muy a su pesar, para repetir la escena de Huancayo. Ya no era el chico que correteaba tras una pelota en el patio del colegio, ahora se quedaba en el salón tocando zampoña. El pelotero Luis se había convertido en Lucho el músico. Y así, poco a poco, fue convenciendo a algunos amigos (suponemos que los menos hábiles con el balón, esos que entraban ‘al gol’ o que eran ‘mantequilla’), y en plena secundaria formó su primera agrupación folklórica, Kuntur Wasi. Y con solo quince años empezó a componer sus propios temas. Eso, a pesar de que no sabía leer música, como hasta hoy. Juntos se presentaron en locales como Hatuchay, Brisas del Titicaca y en algunos festivales del rubro. “Apenas acabé el cole, afanadazo, le dije a mis viejos que quería ser músico –nos dice Lucho. ¿Y qué pasó?–. Me mandaron a la mierda”. Se ríe, enciende un cigarrillo, y vuelve a reír mientras recuerda su corto paso por la carrera de Administración y sus estudios de Comunicación en la Universidad de Lima, “para dejar tranquilos a mis padres”. Y aquí comenzó lo bueno. Primero estuvo en ‘do-remi’, pero ahora se puso en ‘fa’.

117 / as

EL MÉTODO QUEQUEZANA A los veintitrés años Kuntur Wasi ya se había ganado un lugar propio en la escena y Lucho empezó a ser buscado como músico por otras agrupaciones, e hizo sus primeras giras.

El 2001 ganó premios de Conacine al Mejor Cortometraje y Mejor Director, intercalando su actividad audiovisual y sus estudios con su participación en el ensamble Silvio a la carta, un reconocido grupo-tributo al cantautor cubano Silvio Rodríguez. Luego, decide que hay que irse con su música a otra parte y en 2004, gracias a diversas circunstancias, participó en la primera edición del World Culture Open (las Olimpiadas de las Culturas) en Seúl-Corea, donde compitió en el rubro musical frente a representantes de diversos países del mundo, quedando finalista. “De lo que se trataba era de mostrar

118 / as

una propuesta de evolución de la música dentro de tu cultura. Entonces, presenté en papel lo que es hoy Sonidos Vivos en la realidad: llevar los instrumentos y música peruana adonde no habían llegado antes”. Gracias a su idea, otras culturas del mundo podrían aprender y adaptar nuestros sonidos e incursionar en nuestra música, contribuyendo a enriquecer la renovada imagen del Perú en el orbe.

Al volver a Lima, recibió información sobre las becas de la Unesco. Una vez al año, esta organización elige a un solo músico, de cualquier lugar del mundo, y lo lleva para hacer una residencia. Lucho hizo los trámites correspondientes, fue superando evaluaciones vía mail, y finalmente fue escogido. Sin embargo, había un pequeño detalle: a pesar de haber respondido los mails y enviado el proyecto en

francés, gracias a la traducción de un amigo, él no sabía ni decir ‘Oui’. Faltaban solo tres meses, así que tuvo que inventar un método para aprender el idioma en tiempo récord. A su empirismo para aprender a tocar música le sumó un método más, el cual, incluso, podría patentar: aplicando su cinefilia, que lo ha llevado a saberse muchos guiones de películas, diálogo por diálogo y frase por frase, compró pilas de dividís en francés y se dedicó, día y noche, a escucharlas y tratar de entender cómo se decían en ese idioma las frases que él ya conocía en inglés o español.

Increíblemente, al llegar a la ciudad canadiense de Montreal, donde lo esperaba su futuro, pasó la entrevista (“Qué bueno es tu francés”, le dijeron.

Y a él no le quedó otra que cagarse de risa en silencio) y luego evaluó a sesenta músicos de diverso origen, de los que, finalmente, quedaron siete, provenientes de lugares tan remotos como

Turquía, China o Vietnam. A pesar de su francés rudimentario, la música venció al esperanto como idioma universal.

Hoy, cinco años después de haberse convertido en el mejor proyecto presentado nunca antes en la historia de las residencias de la Unesco, en el rubro musical, Sonidos Vivos integra a estos músicos que se han convertido en eximios intérpretes de instrumentos peruanos. En febrero de 2011 tocarán nuevamente en Lima.

DO RE MI FA… SOLEIL Además de que el proyecto, o mejor dicho, la realidad de Sonidos Vivos, ha tenido excelentes resultados en cuanto a shows y expansión de la música de nuestro país (han tocado en tres de los cinco continentes), la idea de Lucho Quequezana llegó a oídos de los productores del Cirque du soleil, quienes notaron que los instrumentos peruanos podían hacer más que música tradicional. De esta forma, Tótem, su más reciente espectáculo, incorporó sus instrumentos.

El mismo Lucho fue invitado para aportar ideas y participar en el proceso con sus composiciones.

Incluso, el músico vietnamita de Sonidos Vivos, Huu Bac, grabó la quena y el charango del soundtrack oficial. Por si fuera poco, durante su estancia en Canadá recibió el llamado del actual percusionista de Celine Dion: quería que le diera unas clases de cajón para incorporar este instrumento en las futuras grabaciones de la cantante canadiense. “Estoy feliz de poder vivir

de mi sueño infantil –comenta–, pues así como alguien un día me dio una zampoña para que intente sacarle un sonido, yo pude ofrecerles nuestros instrumentos a músicos de culturas distintas, y también lo lograron”.

Visto así y en retrospectiva, Sonidos Vivos se inicia en Huancayo de forma lúdica, cuando Lucho tenía once años, y se concreta más de veinte años después, cuando la quena llega a un vietnamita que la registraría para la posteridad en el último disco del Cirque du Soleil. El detalle del sueño infantil y la identificación cada vez más fuerte del peruano con su cultura, fueron quizás los factores que lo llevaron a ganar la más reciente campaña de Interbank, El tiempo vale más que el dinero. Gracias a este triunfo, Lucho se convertirá en imagen de la campaña el 2011 y podrá hacer más conocidas todas las ideas aparentemente descabelladas, pero siempre exitosas, que tiene aún en mente. Incluso, la que ya trama: formar un proyecto al estilo de Sonidos Vivos en el África, llevando las quenas, zampoñas, charangos o flautas a músicos de aquellas lejanas tierras. “Mi idea es llevar la música peruana hasta el último rincón que pueda. De aquí a veinte o treinta años, solo me veo haciendo eso”, confiesa. Basta verlo tocar en vivo, exudando felicidad, para no dudarlo. En esta larga sinfonía que es la vida, Lucho Quequezana demuestra sobre el escenario que cada día ama más lo que hace. Si usted se entera de una de sus tocadas, vaya a verlo, pues sus presentaciones no son conciertos, son festivas ceremonias de renovación de votos.

119 / as

CULINARIAS

A primera vista, fuera de una cocina, nadie pensaría que Diego Sorni es cocinero desde hace algunos años. La rudeza, digamos, de su apariencia, contrasta con la sensibilidad y dedicación que procura en sus creaciones dentro de la cocina del restaurante Cabos, en el Marina Yacht Club de La Punta. Un espacio privilegiado que provoca un festín para los sentidos: en la mesa, los platos que salen del fogón; en el horizonte, el paisaje apacible del mar Pacífico. ¿Se puede pedir algo más?

ESCRIBE:MANOLO BONILLA FOTO: ALONSO MOLINA

120 / as

De izq. a der.: Diego suelta el "veneno" sobre un fresquísimo cebiche // Sudado de pescado diablo // Trío de pequeñas y dulces tentaciones // Causitas de pulpo // Conchitas en ají de maracuyá y mandarina // Camarón que no se llevó la corriente .

Él no quiso ser cocinero. Si se inclinaba por serlo, le esperaba el repudio de una sociedad que todavía no tenía en este oficio a los caudillos de una nación culinaria. Tampoco existía Gastón y mucho menos el atisbo de una feria como Mistura. Entonces, convertirse en cocinero fue también una lucha personal.

La historia de Diego Sorni inicia su capítulo entre hornillas, fogones y sartenes casi por azar.

Solo que esta vez fue un azar algo trágico. Un accidente en moto desvió su camino, hasta ese momento en la carrera de Administración Hotelera, y reforzó la convicción (que incluso convencería a su padre) de estudiar lo que realmente quería y le causaba ilusión: ser cocinero. Al terminar los estudios, daría sus primeros pasos en viejos y reconocidos templos de la cocina peruana como La Rosa Náutica y La Bonbonniere. Y fue precoz cuando, a los casi dos años de haber egresado, concibió la carta completa del restaurante Tragaluz. Después, el hambre de conocimiento y la búsqueda de nuevos sabores lo empujaron fuera de nuestras fronteras. Así, tras un nutrido paso por Barcelona y otras ciudades españolas, aterrizó en el Mezeler, un reconocido restaurante colombiano de Medellín, para ser el chef ejecutivo. En la

cocina, un peruano se traiciona por peruano y por nostalgia. Sin embargo, los resultados son inesperados y a Diego Sorni la nacionalidad siempre le trajo buenas noticias: los restaurantes quedaban enamorados de los sabores peruanos y le consentían todo. Entonces hacía cocina de autor y menú de degustación en siete tiempos.

Similar suerte lo acompañó durante su temporada en Mellbourne (Australia), que finalmente supuso el insospechado viraje en la carta, luego de que el dueño probara algunos platos clásicos peruanos.

Callao frente al mar De regreso al Perú, el sueño del restaurante propio lo conquistó. Y cuando abrió Cabos, supo que la dictadura de las raciones pequeñas no tendría razón de ser. En realidad, su cercanía al mar es más emocional que geográfica. Si bien el restaurante ya va por los dos años, fue originalmente concebido como la alternativa para devorar carnes y deleitarse de pasta en el Callao.

A la primera oleada de turistas que pasó por el restaurante le causó extrañeza la ausencia de platos marinos en la carta, sobre todo teniendo la invitación del océano a la vista. Diego Sorni tuvo que ceder y aumentó la oferta de la carta,

convirtiendo Cabos en un espacio para consentir los caprichos y antojos culinarios de cualquier comensal. Y vaya que lo hace con esa seducción de aquellos que conquistan por el estómago.

Esa tarde que visitamos Cabos, hubo un consenso entre los comensales sacrificados para realizar esta nota. No había preparación más sublime frente al mar: las conchas en ají de maracuyá y mandarina. La aparente sencillez de la preparación y la sobriedad de sus ingredientes forman una dupla que estalla en el paladar, por la textura de las conchas (con unas hojuelas crocantes de ajo encima) y esa mezcla de sabores cítricos. Si bien la mano de Diego Sorni es celebrada en otras mesas, cuando llegan los tartares de atún y algún bife enorme salido recién de la parrilla, nuestro festín sigue siendo marino: un tradicional cebiche de corvina, que lleva por únicos epítetos “fresco y rico”; y una protocausa de pulpo. Dejamos los fríos y en la mesa aparece un humeante sudado de pescado diablo, caldo de aparentes dotes resucitadoras que, según confesara después Diego Sorni, sería el único plato de su carta en el que se encarnaría por los siglos de los siglos. Es que sí, a veces pasa que los restaurantes terminan pareciéndose a sus cocineros. O al revés.

121 / as

PUNTO -APARTE

ones, et or m s, ne ti pa s, da al if in Adrenalina pura. M a es la esencia st E s. da ñi ce as et is m ca sudor y con úteros as ic ch ra pa , by er D r le del Rol cio que viene su o eg ju un , os ri na io uc revol deporte entre el er v de a er an m la do cambian eptas, así que si ad s su ya e en ti a im L . mujeres y gritar s ne co ta s lo r ja de ra pa estás preparada by es lo tuyo. er D r le ol R el es pu , co un po 122 / as

ESCRIBE:ELIANA FRY FOTO: ALONSO MOLINA

A inicios de octubre de 2009, la actriz Drew Barrymore se pasó al otro lado de las cámaras y debutó como directora cinematográfica con el filme Whip it, una historia protagonizada por la talentosa Ellen Page, en la que el eje central de la película es el Roller Derby, uno de los deportes de contacto más impactantes de los últimos años, que es practicado solo por aguerridas mujeres. Gracias a Barrymore, el feroz deporte de los patines de cuatro ruedas cobró relevancia mundial, pues, hasta entonces, solía ser un movimiento bastante underground.

“Las chicas podemos hacer cualquier cosa. Solo debes encontrar tu fuerza interior, darte cuenta de que puedes hacer lo que hacen los chicos y descubrir quién eres en el camino”, mencionó la blonda actriz, sobre su interés en el Roller Derby.

Afortunadamente, Lima ya parió a su primera generación de roller girls, un grupo de nueve chicas menores de veintiún años, pero con las agallas y los ovarios bien puestos en su sitio, como para hacer temblar a cualquier ‘patancito’ que se les ocurra subestimarlas.

123 / as

POR CULPA DE LO VINTAGE Bautizadas como Poison Militia, estas nueve estudiantes de la Universidad Católica son las pioneras del Roller Derby en Lima, una ciudad cada vez más agresiva y provocadora, donde la llegada de este deporte parece una consecuencia natural.

Si bien hasta el momento son el único grupo constituido, Paloma Paúcar es el factótum que esta movida necesita para echar raíces. Según recuerda, a comienzos de año se puso a averiguar dónde podía encontrar nuevamente los clásicos patines de cuatro ruedas, también conocidos como quad skates. Fue así que, navegando por la Internet en busca de un vendedor de estos patines, descubrió que había un deporte que se practicaba con ellos: el Roller Derby.

Navegó durante horas en YouTube y Google para empaparse del asunto y quedó enamorada. Así decidió crear un grupo en Facebook para ver si es que existía alguna otra interesada en el asunto.

Poco a poco, el resto de chicas se unió a la moción deportiva, aunque la gran mayoría ya se conocía, pues pertenecen al mismo ciclo y a la misma facultad de la Universidad Católica.

UN DÍA DE FURIA A pesar de todos los vídeos que vi, no termino de comprender cómo se juega el Roller Derby.

Paloma Paucar: Bueno, se trata de dos equipos de cinco jugadoras. En cada uno, una

124 / as

funge de jammer, mientras que las demás son bloqueadoras. Las bloqueadoras partimos primero y luego las jammers tienen que tratar de pasarnos, de meterse entre todas. La idea es que las bloqueadoras no dejen pasar a la jammer del otro equipo y ayuden a la suya a adelantarse.

Para eso hay técnicas de jugadas y estrategias.

Además, hay dos tipos de Roller Derby: uno con reglas, que es el que practicamos nosotras; y otro tipo en el que vale todo. Pero, por ahora, nosotras tenemos que partir nuestro grupo en dos porque no tenemos con quién competir.

Sin caer en estereotipos, una podría preguntarse por qué un grupo de chicas quisiera pasar sus tardes jugando rudo.

Ady Echevarría: Es como decir, ¿por qué a un hombre le gusta boxear? Pero lo que nos gusta es que una se desestresa un montón, y solo te ocupas de sacarle la mierda a alguien y luego solo te quedan los moretones, y qué rico que te quede un moretón. Además, hemos encontrado un grupo de chicas que no son tan femeninas, que no todo les ‘da cosa’, y mostro porque no solía llevarme muy bien con las chicas, entonces descubrí que ellas tenían algo de mí.

Karla Zorrilla: Es una catarsis. Descubrimos el otro lado de todas nosotras, lo que tenemos guardado. Pero, la verdad, me gusta golpear.

Tampoco es que vaya por el mundo dando puñetazos, digamos que me paso el día tranquila y quiero un momento para liberarme. Es que nos hemos vuelto muy amigas, compartimos muchas cosas en común, el compañerismo del deporte.

¿Cómo es el tema del entrenamiento?

Bruno Caro: Yo entré como entrenador de las chicas hace unos seis meses. Me dijeron que necesitaban a alguien que las hiciera entrenar en serio y yo estaba metido en deportes de contacto. Así que las hago entrenar duro: calentar, estiramiento para no acalambrarse, ejercicio físico. Trato de que trabajen bíceps, cuádriceps y pantorrillas.

Nata Niño de Guzmán: Esta manera de hacer deporte nos divierte más que meternos a un gimnasio o simplemente correr mirando a un punto fijo. La cosa se está haciendo muy fuerte y tenemos que entrenar tres veces por semana. ¿Qué recomendaciones le darían a una chica que quiere ser una roller girl?

Paloma Paucar: Que no tenga miedo, que el deporte es dolor, que es serio y que nos vamos a matar entrenando. Que sea responsable, maneje la presión y tenga claro que es un compromiso.

El Roller Derby puede ser un deporte tan tosco como sexy. Es el escenario perfecto para demostrar que la revolución femenina no se quedó estancada en los setenta. Se trata también de ser otro personaje, tomar otra cara, otra personalidad. Así, con un fondo metalero que suena a Type O Negative o a Slipknot, las Poison Militia dejan en claro que las mujeres también podemos tener huevos.

125 / as

CULINARIAS

Coque Ossio no pasa desapercibido en Lima y digamos que en el balneario de Asia, tampoco.

El cocinero y empresario culinario, hijo de Marisa Guiulfo, tiene detrás de él a una seguidilla de restaurantes que abrió en la ciudad y que deleitaron a más de un comensal. Thai, Ambrosía, Le Bistrot, Punto G, Tragaluz, entre otros que fueron invención suya. Y se lo agradecimos. Esta vez emprende una nueva empresa gastronómica en Asia con Coque, una propuesta nocturna distinta, que fusiona lo mejor de la cocina nórdica con el iconoclasta espíritu de Absolut Vodka. Una vez más, Coque demuestra que no es un hijito de mamá.

ESCRIBE:MANOLO BONILLA FOTO: ALONSO MOLINA

126 / as

¿Por qué cocina nórdica? Si bien Coque estuvo una temporada en Suecia, comió en restaurantes solo como un turista más. Cuando pasó una temporada en Nueva York, comió en algunos restaurantes que hacían de esa tradición de la tierra de Odín, su bandera. Está claro que en Lima no existe una oferta así, y, salvo pequeños sibaritas que conocen de algunas preparaciones, la mayoría no sabe/no opina. “En los países nórdicos, durante algunas estaciones, el día no dura nada, por eso hay mucha cocina marinada, encurtida y confitada”, Coque trata de aclararme el panorama.

Tartare de atún, con rabanito y una salsa de infusión de jengibre y soya.

¿Por qué Absolut Vodka? Pues tiene una presencia importante, sobre todo en el maridaje. Que la gente pueda probar un plato y maridarlo con una copa de vodka puro es la intención de la nueva apuesta de Coque Ossio. “Los limeños se han vuelto más exigentes, sin embargo están dispuestos a probar nuevas propuestas y aprender. Antes eran muy pequeños los grupos de gourmets o sibaritas, pero hoy la clientela es mucho mayor”, Coque avizora el panorama que le espera. “A Asia he vuelto con muchas ganas de reencontrarme con la clientela. Yo abrí allí Punto G (que es el actual Café del Mar) y después abrí Tragaluz, uno de los primeros restaurantes cinco tenedores. Ahora es volver a atender ahí, ¿no?”. ¿En qué momento dejaste de ser el hijo de Marisa Guiulfo?

Nunca. Y espero no dejar de serlo jamás.

Me refiero a, ¿en qué momento la gente empezó a reconocerte por ser Coque Ossio?

Siempre voy a seguir siéndolo para cierta gente; para otra, no, pues no ven conexión.

De hecho, es un orgullo serlo. Incluso, los restaurantes que he hecho siempre se han visto asociados con ella. Por cada cosa que he abierto, la han felicitado a ella como si fuera suyo.

Usualmente se dice que de tal palo, tal astilla. En este caso, es madre e hijo compartiendo el mismo rubro. ¿Lo ves así?

Hamburguesa Rossini en fuente plata. Con tomates confitados, lechuga frisse, carne argentina y foie gras. Viene con papas con aceite de trufa negra.

Mi madre es de una personalidad muy fuerte y prácticamente nos crió sola. Al final, ella es la imagen de la persona que nos ha criado. Es una influencia fuerte. ¿Realmente se ha involucrado en tus restaurantes?

Siempre lo hace. Ni tonto ni perezoso, la he tenido como mi mejor asesora, ¿no? En buen gusto, no hay quien le gane. Igual con el tema de la cocina: ella es chef, pero es más una artista que ve el conjunto, que ve todo.

Muchos cocineros han declarado románticamente que recuerdan con placer los sabores de su mamá. En tu caso, no estaría para nada alejado de la verdad.

Mi casa ha sido una cocina siempre. El negocio de mi madre comienza en la casa.

Cocina, pastelería y panadería dentro de nuestra casa en Jesús María. Y creció hasta que tuvimos que mudarnos. ¿Imaginaste otra vida, otro trabajo?

En realidad, no me veo haciendo otra cosa. Pero estudié Administración en La Pacífico y podría ser un buen ejecutivo de banco. Pero no fue lo que me llamó.

Foie gras de higos de Chilca sobre un brioche con salsa de naranja y vodka de naranja.

Se te ve ahora más alejado de los fogones de una cocina. ¿Extrañas ese episodio?

Pero siempre me gusta crear, actualizarme, llevar cursos, hacer pasantías en restaurantes del extranjero. Justo ahora estuve en Nueva York, en el Aquavit, hace diez días.

Tuviste un programa, Con Sabor a Perú, en el canal de cable El Gourmet…

Fue una linda experiencia por lo que me costó, por haber conocido mucha gente y profesionales de mi rubro en provincia. Duró seis meses, solo una temporada. Me hubiera gustado involucrarme más en la producción.

Ya estaba Gastón Acurio haciendo un programa de tele. ¿Lo veías?

Claro, me encanta. Se le ve muy natural, es un orador fantástico, insuperable. Yo sabía que era imposible hacer un programa así.

Uno puede llegar a pensar que se le van acabar los temas.

Gravlax de salmón, marinado en una mezcla de azúcar, sal y especias.

No. Yo siento que la cocina peruana es inacabable, inagotable. Por ejemplo, la cocina regional es todo un universo por conocer aún.

127 / as

128 / as

DXT

Desde hace diez años, Jonathan Gubbins (treinta años y peruano, para más señas) le da la vuelta al mundo corriendo olas. ¿Te parece que tiene la vida perfecta?

Bueno, además le pagan por hacerlo. Es lo que llaman un free surfer, un tipo al que, en su recorrido por los mares, sigue una cámara para hacer videos con todo el material. Aunque parezca increíble, Jonathan sentía que a su vida le faltaba algo. Un día, un amigo le propuso hacer un documental sobre lo que significaba ser un surfer. Él aceptó y hoy Stoked ya está en las salas de cine. Esta es una entrevista con una persona que no necesita soñar con olas, porque vive todo el tiempo dentro de una.

ESCRIBE: JORGE LUIS CRUZ FOTO: ALONSO MOLINA

129 / as

que me están pagando por hacerlo. Solo lo hago y lo disfruto. ¿Cuándo grababas Stoked eras consciente de que debías correr mejor que nunca?

Antes de la entrevista me dijiste que siempre tienes que explicar en qué consiste tu trabajo. Te lo pregunto una vez más, a ver si es la última.

Me dedico a viajar por muchos lugares del mundo (Hawái, Indonesia, Tahití) para que me graben corriendo olas y ese material llega a mis auspiciadores para campañas publicitarias.

Y ahora eres el protagonista del documental Stoked. Imagino que quienes lo vean tendrán más claro cómo es tu vida y qué es ser un free surfer.

Le debo todo a mis auspiciadores, pero este tiempo me he limitado a mostrarme corriendo olas en videos, fotos, videos. Era un tema estrictamente dirigido al tablista. Y justo me asocié con Rafael Alvarado, quien me abrió un nuevo horizonte. Todos saben que soy tablista profesional, pero no todo el mundo entiende lo que hago. Rafael me dijo que podíamos hacer una película en la que explicaríamos el feeling de hacer surf como yo lo hago.

Todos los tablistas dicen que estar en el mar les da paz, pero eso parece un poco contradictorio con la idea de la competencia.

Supongo que tú has sentido lo mismo.

Yo también compito todo el tiempo. Cuando estoy en Hawái o Indonesia compito contra los mejores del mundo para correr la mejor ola del día. Pero es un tema de competencia que no está regido por horas, tiempos ni puntajes. Esa libertad me motiva, aunque igual hay mucha disciplina y sacrificio en esto. Otros tablistas se motivan con la competencia y eso está bien. Gabriel Villarán es un gran tablista competitivo, pero también se da tiempo para hacer free surfing y es de los mejores.

Me hablas de disciplina y sacrificio, pero al surfer siempre se le vio como un tipo relajado.

130 / as

Hay gente que me dice “tú solo te dedicas a correr olas”. No, yo tengo que hacer un esquema de viajes, saber de corrientes marinas, entrenar duro fuera del mar y dentro de él. Luego hay que grabar todo y hacer la posproducción. Si yo lo viera como que corro olas y nada más, nadie me pagaría por hacerlo.

El mar es como tu oficina.

Podría decirse que sí, lo es de algún modo. ¿Y cuál es tu horario de trabajo?

Billabong me paga un viaje a Indonesia y otro a Hawái todos los años, y las marcas que me auspician me dan una mensualidad para vivir mientras trabajo. Estoy viajando casi siete meses del año. Todo lo que hago allá lo grabamos y luego vuelvo a Lima para editar el material.

Te escuché decir que Stoked era lo más grande que habías hecho en tu vida.

Una cosa es hacer videos de tabla y otra es hacer una película. El trabajo que ha hecho todo el equipo es increíble. Han sido casi veinte personas trabajando en esto, en lograr una película que transmita todo lo que te estoy diciendo sobre mi vida, sobre lo que hago. En la pantalla no hay floro. ¿Te pasa seguido que la cámara no funcionó?

Si fuera mentiroso te diría que las mejores olas no las grabaron, pero las que me grabaron fueron las mejores de mi vida. En Cabo Blanco, mi esposa no me grabó en la mejor ola y terminamos discutiendo (risas). A veces pasa, pero no me quejo. ¿No te dan ganas a veces de mandarlo todo a volar e irte a correr olas sin una cámara siguiéndote?

Tengo que ser profesional, me pagan para que esté ahí. Pero cuando estoy en el agua no pienso

En las playas se manejan códigos. Uno intenta pasar lo más ‘caleta’ posible fuera del mar y dentro es donde demuestras. Pero yo llegaba con las cámaras y era lo más ‘llamalaatención’, y toda la presión estaba fuera del agua. Dentro tenía que romperla porque no se iba a entender por qué tanto circo. Generalmente viajo con mi esposa y un camarógrafo, y pasamos piola. Pero ahora sí era toda una producción. Había gente que me decía “¿Para qué haces una película?”.

Era un estrés. Al inicio, hubo una sesión en la que rompí dos tablas, me sentía en una oficina al borde de que me despidieran (risas). Eso se ve en el documental. ¿Qué quieres lograr con Stoked?

Quiero que los que nunca han corrido tabla, lo hagan; que sepan lo mágico que puede ser para sus vidas. Quiero que la gente sepa lo que significa correr tabla como filosofía. La tabla no es un deporte ni un trabajo normal. Estar en un elemento vivo, como el mar, es algo mucho más grande que nosotros mismos.

En principio, no lo practicas en un estadio ni trabajas en una oficina.

Conozco gente que trabaja en oficinas todo el año y en su mes de vacaciones se va a correr tabla.

Ese mes los hace felices el resto del año. Les muestran a todos la foto que se tomaron, hablan de la mejor ola que corrieron… y ese momento apenas duró tres segundos. Eso es el Stoked, ese instante de felicidad. ¿Te gusta ver películas de surf? ¿Has visto Punto de Quiebre?

Punto de Quiebre es una película buenaza. Hay gente que nunca ha corrido y se acuerda cuando Patrick Swayze se tira al olón porque era su sueño. Ahí está, ese personaje era un free surfer, su razón de ser era entregar su vida por correr esa gran ola en Australia. Ojalá Stoked inspire a la gente como lo hace Punto de Quiebre.

Por un lado, serás una inspiración para mucha gente, pero, por otro, te convertirás en la envidia del barrio.

Yo veo la película que hemos hecho y siento que es mi vida, y cómo la siento... Es un latido de mi corazón. Solo espero que cuando la gente la vea ya no me pregunte a qué me dedico (risas).

131 / as

ARTE-FAKTO

Wayra significa, en quechua, viento helado , uno que recorre la montaña en Perú. Además, es el nombre perfecto para la iniciativa que Inés Vizquerra ha desarrollado durante los últimos dos años: una tienda en Lima que nos ofrece productos textiles de alta calidad, hechos a mano por hombres y mujeres que viven en comunidades mineras, previamente capacitadas por Wayra.

ESCRIBE: VALERIA LÓPEZ CANO FOTO: ALONSO MOLINA

¿De dónde surge Wayra Shop?

Wayra comenzó como saldos de productos de exportación, la empresa existe desde el 2003, pero la tienda de Wayra vende productos al público en general desde hace dos años. Luego de la crisis nos concentramos en mantener a nuestros clientes extranjeros y no tuvimos tiempo para enfocarnos en el mercado local, pero ahora hemos aprendido a entender el cliente peruano, a seleccionar y categorizar nuestros productos. ¿Lo imprescindible en una empresa?

Lo importante es tener un buen ambiente en la tienda, seleccionar bien tus productos, encontrar el precio exacto y que a la vez, sea accesible. Nos importa mucho trabajar con las colecciones para la temporada y ofrecer cosas especiales, el consumidor peruano cada día es más exigente y nosotros estamos en la capacidad de hacer productos de calidad para ellos. ¿Cómo logran equilibrar la calidad de sus productos con las capacitaciones a hombres y mujeres en las comunidades indígenas?

Para nosotros como empresa ha sido todo un reto. El tema es el aprendizaje, hay que tener muy buen manejo de palabra y metodología para que la gente te pueda entender. Comenzamos con 150 personas en Huancavelica y ahora trabajamos con 550, en diferentes provincias del país como Cerro de Pasco, Trujillo, Cajamarca y Junín. Lo importante no es solo trabajar con ellos sino que ellos puedan crear sus propias empresas y generar sus recursos. Wayra capacita a la comunidad y fomentas la creación de microempresas. Estamos muy felices de ser intermediarios entre ellos y el mercado, es una gran satisfacción. ¿De qué manera consideras que puedes sacar adelante esta empresa? ¿Qué se necesita?

La verdad es que me fascina lo que hago, la tienda es mi pasión. Se necesita mucha creatividad, paciencia, estar actualizada y sobre todo escuchar mucho a mi cliente. Necesito confianza, levantarme cuando las cosas salen mal y no tener miedo de invertir. Es difícil ser jefe y tener tanta responsabilidad, pero me encantan los retos. Considero a mi tienda como un hijo, al cual hay que cuidar, educar y engreír. ¿Próximos proyectos con la tienda?

Además de la línea de productos Home como mantas, cubrecamas, individuales, almohadas y otros), hemos creado la línea Infants, para los más pequeños de la casa. En la tienda encontrarás toda una sección de ropa para bebé hecha a mano: mantitas, zapatos. A su vez, Wayra ha diseñado diferentes accesorios y prendas para hombre y mujer, como chompas, boleros, chales, pines, chalinas, pashminas para la temporada, bolsos de cuero y alpaca, collares y mucho más. También tendremos nuevos puntos de venta y en un futuro, apertura de más tiendas.

132 / as

133 / as

LA VIDA ES BELLA

ESCRIBE: VALERIA LÓPEZ CANO ILUSTRA: DOMINIQUE MILLÁN

Hay dolores de cabeza tan fuertes, yo no sé. Dolores como la migraña: producto del estrés, la contaminación ambiental o el tráfico de las calles en Lima. En realidad, las causas son diversas y los tratamientos, básicos. Sepa un poco más de esta cefalea que para muchos se ha convertido en un problema diario.

Náuseas, vómitos y sensibilidad a la luz son algunos de los síntomas más conocidos de la migraña. Se estima que 11 de cada 100 personas sufren de este mal incurable. Se caracteriza por una crisis de dolor que puede durar entre 4 y 72 horas (migraña común) y que por lo general impide continuar con las actividades del día. Los dolores tienden a aparecer entre los 10 y 46 años, aunque ocasionalmente pueden manifestarse en la vida de una persona sin ningún antecedente. La mayoría de los casos son hereditarios y la enfermedad se presenta más en mujeres.

La migraña puede ser originada por estrés, ciertos alimentos (como el maní o los chocolates), por factores medioambientales, cambios en el organismo (la menstruación, pastillas anticonceptivas), entre otras causas. Lo importante es determinar, según el caso, cuál es el origen, para así lograr un tratamiento adecuado. El Dr. Miguel Córdova, especialista en Neurología, cuenta que existen casos en los que la migraña desaparece “como por arte de magia”, sin volver a manifestarse en el paciente.

CON AURA Y SIN AURA La mayoría de las personas que sufren de migraña no presentan ningún síntoma de advertencia previo. Pero hay personas que experimentan una perturbación visual, denominada aura, antes de que comience el dolor de cabeza. Existen dos tipos de migraña que son los más frecuentes: la migraña sin aura o migraña común, que viene acompañada de

134 / as

náuseas, vómitos, fotofobia (sensibilidad a la luz) y sonofobia (sensibilidad al ruido). Los dolores pueden ser intensos o moderados, pero ambos de carácter pulsátil y unilateral (70% de los casos), lo que empeora si se realiza algún tipo de ejercicio. Y la migraña con aura o clásica, que viene junto con algunos destellos de luz que preceden o acompañan el dolor.

TRATAMIENTOS EFECTIVOS Si usted presenta alguno de los síntomas antes mencionados, es importante que acuda a un especialista para determinar si realmente estos dolores son producto de una migraña. Si la respuesta es afirmativa, confirme cuál es el tipo de migraña y el tratamiento más adecuado a seguir.

Si usted ya identificó el problema y padece de migraña, debe recordar que los ataques se desencadenan por diversos motivos, como reacciones alérgicas, luces brillantes, ruidos fuertes, estrés mental o físico, cambios en los patrones de sueño, tabaquismo o exposición al humo de cigarrillo, consumo de alcohol y cambios hormonales. El neurólogo Miguel Córdova recomienda prevenir estos episodios de jaqueca, en la medida de lo posible, durmiendo las horas necesarias, midiendo las cantidades de comida y alimentándose en los tiempos justos.

135 / as

136 / as

2

1

4 5

3 //1. Claudia Ortíz de Zevallos y

Gonzalo Palma en el cocktail de Stella Artois, Radisson. //2. Laura Zamora, Alessandra Petersen, Janett Regalada y Maritza Sacio en el cocktail de presentación de la colección de Alessandra Petersen, Miraflores. //3. Malú Privat y Gerardo Privat en la Escuadra de Conquistadores, San Isidro. //4.

Paola Piñedo, Gastón Acurio y Sussanne Friese en la presentación del libro “Larousse de los Postres Peruanos”, Huaca Pucllana. //5.

María Eugenia Forsyth y Diego Bentín en la inauguración de Michèlle Belau, Boulevard Jockey. //6. Nelly García y Cecilia Castilla en el Club 245, Miraflores. //7.

Susana de la Puente, Oscar Velarde y Caridad de la Puente en la Risotada Panuts, La Gloria.

7

6

8

9

11

10

13

12

15

14

//8.

Mauricio Monard, Giacomo Cochella y Gonzalo López en el aniversario de 'Punk as Fuck', La Molina. //9. Sophia Venero, Katherine Mayer, Richard Dulanto y Claudia Carrasco en el desfile de 'Lele Marsano', JW Marriott Hotel Lima //10.

Maysa Lozano en la inauguración de Kuna, Boulevard Jockey. //11. Juan Ignacio de la Vega, Jackeline de la Vega, Mónica Fisher y Juan Carlos Fisher en el Club 245, Miraflores. //12. José Miguel Valdivia y Sergio Dávila en la inauguración de la tienda de 'Claudia Jiménez', Boulevard Jockey. //13.

Gabriela Rodríguez-Larraín, Lele Marsano y Maritza Montero en el desfile de 'Lele Marsano', JW Marriott Hotel Lima. //14.

Francesca Kaemena, Andrés Cabrerizo y Jaime Rey de Castro en la inauguración de La Capsula, Miraflores. //15. Julio Odiaga y Roger Loayza en la Escuadra de Conquistadores, San Isidro.

//16.

Arés Escudero en la Escuadra de Conquistadores, San Isidro. //17. Fernando Oechsle en la Risotada Panuts, La Gloria. //18. Astrid Fiedler en el cocktail de presentación de la colección de Alessandra Petersen, Miraflores. //19. Ximena Espinoza en el desfile de 'Lele Marsano', JW Marriott Hotel Lima. //20. Valessa Sandoval y Ricardo Bernales en Stomp, Jockey Club. //21. Silvana Canales y Victoria Balaz en Fiesta Crobar Sounds, Explanada Monumental. //22. Verónica Olazabal y Edgar Ojeda en el cocktail day 'Love is All', Miraflores. //23. Alía Bustamante en el cocktail de Stella Artois, Radisson.

17

18

16

20

19 21

23

22

25

24 26

27

28 //24.Sena Oho, Sung Moon y

29

30

Lian Cho en el coctel Stella Artois, Radisson. //25. Micaela Llosa y David Puerta en la inauguración de Kuna, Boulevard Jockey. //26.

Mariela Valencia en la inauguración de Moda & CIA, CC. El Polo II. //27. Jahel Jiménez y Claudia Jiménez en la inauguración de su tienda, Boulevard Jockey. //28.

Andrés Barreda en el desfile de Steve Madden, Radisson. //29.

Rafael Alvarado y Jonathan Gubbins en la presentación de Stoked, Larco Mar. //30. Mónica Casalino, Pepe Guislain y Carina Alberti en el Club 245, Miraflores.

Natalie y Ramiro

Nathalie Zaidan y Ramiro Tola

Natalie Zaidan y Ramiro Tola se conocieron hace un año y medio en la discoteca Gotica. Contrajeron matrimonio en la Iglesia San Pedro y la recepción se realizó en Surco.

La inspiración de la fiesta fue la marca ‘Chanel’. El bar se diseño basado en una de las carteras de ‘Chanel’ y había una pared de espejos que se levantó y se convirtió instantáneamente en un escenario en el momento que la banda salió a tocar. ‘The Glammers’ fue la banda escogida para que tocara covers de artistas rockeros como ACDC hasta Killers. El cotillón, por supuesto, estuvo inspirado en el rock n’ roll, con pelucas, guitarras, lentes y adornos negros y palo rosa. Los novios partieron de luna de miel a Jamaica y Disney.

Nadia Sansour, Lizzy Irazola y Claudia Málaga

Margoth Zaidan y Armando Arana

Jorge Khamis, Alejandra de Khamis, Yousef Khamis y Linda de Khamis

Nova Madueño, Gigi Mitre, Karen Mitre, Claudia Abusada y Adriana Abusada Sergio Fernández, Yamal Zaidan, Patricia Jenkins, Roberto Muttini y Ricardo Vega Llona

Nikolas Zaidan y Denisse Zaidan

Amelia López de Castilla, Úrsula Abusada, Nicole Simon y Lorena López de Castilla Laura Fernández, Stephanie Martens, Jasmine Dañino, Alejandra Sacio y Nicole Ferrand

Mario Camaiora y Stefano Camaiora

Gabriela Porcari y Daniella Raffo

Paolo Benfenati, Stephanie Heighes, Tato Rubio, Christian Seminario, Diego Nicolini y Leonello Mas Castagnino

Michelle Casis y Camila Pareja-Lécaros Emilio Farah y Gracia Picasso Talía Álvarez, Nathalie Zeiner y Adriana Roe

Manuel Pestana y Iliana Lolas Gabriel Abusada, Natalie Zaidan y Ramiro Tola

Caroline Kaufmann, Claudio Bortnik, Janine Neuman y Jazmín Dajes

Álvaro Zevallos y Eliane Ford

Daniel Querob y Orit Pollak

Rossana y Enrique Rossana Alalú y Enrique Illescas se conocieron hace 5 años cuando el destino los cruzó por un proyecto de la universidad. A los pocos meses se fueron a Londres a estudiar por un año, luego regresaron y pusieron ‘Los Choppets’ y se enrumbaron juntos en todos los proyectos creativos. Contrajeron matrimonio y se entregaron los anillos formales y luego unos anillos de peluche para no perder nunca el humor en su vida. Al final rompieron una copa para simbolizar que existen malos y buenos momentos, pero que lo importante es estar unidos. Para la hora loca vino Celia Cruz, una gatúbela, una geisha y un arlequín loco que puso a la gente a jaranearse toda la tarde. Partieron a Las Bahamas como destino de luna de miel.

Rossana y Enrique Helena Alalú y León Alalú Luis Illescas y Nancy de Illescas

Leoncito Alalú y Andrea Chavarri

Jeffrey Radzinsky y Daniel Maya Sol Espinosa y Cesar Guzmán

Raquel Nissyn y Boris Nissyn

Sara Kogan y Anita Barac

Verónica Gil, Nissim Alalú y Mariana Gil

Gabriel Pizarro y Úrsula Olmos

Pilar Balta, Steven Friedman, Lucho León y Peggy Sztuden

Rossana y Enrique Jessica Kilimajer y Alan Berdichersky

Moises Alalú, Alfredo Camino y Tamar Alalú

Andrea Felkmann y Patrick Felkmann

José Carlos Mariátegui y Tess Romero

Jeanette de Ormeño y Fernando Caballero Rafaella Budge y Laura Sánchez-Manrique

Cecilia Graña, Jan Christian Jahnsen y Paola Bellatín

Úrsula y Pepe Úrsula Jahnsen y Pepe Bertocchi han sido enamorados desde hace 10 años y se conocieron en el Grill de la Costa Verde en el año 2000. Contrajeron matrimonio en la Iglesia San Pedro y la recepción fue en el Museo de Arte de Lima (MALI). Los novios bailaron break dance en el piso y el cotillón se inspiró en máscaras de animales y lentes gigantes. Tienen en común el gusto por las artes marciales y los viajes por el Perú y el mundo. En marzo del 2011 partirán a Madrid para realizar sus maestrías. Mientras tanto, por su luna de miel, se fueron a Bávaro-Punta Cana y Miami.

Pepe Bertocchi y Úrsula Jahnsen

María del Carmen de Jahnsen y Eduardo Jahnsen Silvia León Velarde, Jimena Carulla e Ivana González Luis Augusto Ducassi y Yahel Waisman

Jonathan Day y Pepe Bertocchi Milagros de Cilloniz y Miguel Cilloniz

Andrea y Paolo Andrea Rowlands y Paolo del Aguila llevan seis años y medio de relación, el año pasado contrajeron matrimonio civil, y ahora celebraron su ceremonia religiosa. Esta se realizó en la capilla del colegio Santa Úrsula y la recepción fue en el jardín del Jockey Club del Perú.

Cuando llegaron a la recepción bailaron el tradicional vals y luego su canción ‘Linger’ de Cranberries. Al final de la canción Paolo se arrodilló sacando una flor de la solapa del saco para dársela. Australia y Nueva Zelandia fueron los destinos que escogieron como luna de miel.

Jorge Burga, Raúl Barrios, Andrea Rowlands y Ariel Orrego

Rosie de Barrios, Fernando Ramos, Amelia Durand y Luis Fuentes

Carlos Morales y Mariela Trujillo Antonieta Delgado y Walther Alvan

Claudia Miraglia y Rolando Eyzaguirre

Ernesto Barrios y Lucila de la Borda

Germán Barrios, Paula de Barrios y Melina Barrios

Cynthia Siles, Carlos Zumaeta, Miyanou Dufour y Luis Felipe Huertas del Pino

Última tarde de Toros La expectativa era grande y todos los tendidos estaban llenos de aficionados listos para presenciar una de las más grandes faenas de la historia peruana. Ocho toros y cuatro toreros espléndidos (Enrique Ponce, El Juli, Sebastián Castella y Cayetano Rivera).

Cientos de pañuelos agitándose hicieron acreedores de tres orejas a los tres primeros toros de la tarde. Al caer la noche en la Plaza de Acho, los aficionados salieron deprisa acortando la última faena de Cayetano.

Alessandra Rey, Milagros Rizo Patrón y Francesca Rizo Patrón

Bacho Tassara y Carolina Tassara

Vasco del Río, Alba San Martín, Marco del Río y Tiago del Río

Camila Navarro, Alfonso Navarro y Flore Verdón

Michelle Casis y Nicolás Vega

Ofelia Calirgos, Fredy Villafuerte y Fredy Jr Villafuerte

Javier Pérez de Cuellar y Emilio Jiménez

Leslie de Osterling, José Antonio Osterling y Déborah Villarán

Diego Lombardi y Francisco Lombardi

Nathalie Polo y Mónica Villalobos

Belén Barrenechea y Claudia Ganosa

Pepe Mannucci y Verónica Cipriani

Pedro Pablo Taboada y Ana María Pflucker

Arantza Bentín, Patricia Jenkins, Micaela Vega y Ricardo Vega Micaela Rubini y Micaella Ossio

Miguel Vega y Úrsula Vega

Enrique Bárbara Enrique Rey, Bárbara Prado Prado, y Enrique PradoPrado y Enrique Rey

Juan Manuel Rizo Patrón, Carmen María Prado y Flavio Carrillo Luis Molina y Cecilia Molina

Juan Pablo Taboada y Ana María Zavala

Leopoldo Pflucker, Boris de La Piedra y Ana María de la Piedra

Roxana Belaunde, Camila Ortíz de Zevallos e Inés Ortíz de Zevallos

Bruno Cánepa y María Rosa Olaechea

Chocolatada Navideña La Asociación Internacional Mensajeros de la Paz organizó su tradicional ‘Chocolatada Navideña’ para brindar ayuda a los niños y a sus familias, que viven en extrema pobreza; así como a los adultos mayores, procurándoles un envejecimiento saludable. La tarde estuvo muy entretenida con música y sorteos que ayudaron a recaudar fondos. Los jardines de la Residencia de la Embajada de España fueron la locación perfecta para realizar este encuentro y pasar una tarde solidaria entre amigos.

Roxana Valdivieso, Megan de Sandomingo y Claudia Ganoza

Miranda de Tena y Barbara Bocci

Carmen Marsano e Ivonne de Belmont Rossi Márquez y Anais Kristiansen Eva Pastor e Isabel Carandino

Teresa Ares Zalaquett y Rocío Ares Zalaquett Ruth Castillejo, Vanesa Bedoya y Yolanda Castro

Jossie Mori, Ana Cecilia Mostajo y Pía de la Mata

Luci Potter, Marita de Molzarz y Ana María Loli

Verónica Clarke, Mónica Celi Rizo Patrón, Cecilia Rizo Patrón y Patricia de Boza

Tachy Seminario y Verónica Clarke

María Ángeles San José y Milagros Checa

Rosa Julia de Arés y Lily Clarke

Coco Becerra y Carolina Orrego

Marta Hurtado, Ruth Castillejo, Susana Pérez, Yolanda Castro, Maritza García y Cecilia Ossio

Fiesta Adidas Originals

Jacques Ferrand y Nagisa Otsubo

Stuart Bishop

Celebrando la autenticidad y originalidad al mejor estilo de Adidas Originals, la marca organizó una gran fiesta urbana en las calles de Miraflores. La celebración de la campaña "Celebrate Originality in the Streets" se hizo al estilo de un Festival. La música estuvo a cargo de Anna Carina Copello y el grupo La Mente, mientras que el baile y la danza corrieron a cargo del inglés Stuart Bishop (jurado del programa de Gisela) y de los dancers chilenos, los gemelos Power Peralta. Además, se realizó una serie de shows donde hubo magia, a cargo del mago Bruno Tarnecci, malabaristas, grafiteros, skaters y más.

Valerie Nossar

Ana Carina Copello

Micaela Gálvez

César Guerrero y Carolina Zapata

Power Peralta

George Forsyth y Raúl Gómez de la Torre

Giovanni Ciccia y Joaquín de Orbegoso

Rafaela Navares, Rocío Figari y Gisella Jaramillo

Daniella Panizo y Gabriel Ramos

Anunziata Morris, Clifford Day y Mariana Bernal Gustavo Plenge y Katy Balzani

Los hermanos Power Peralta Hugo Campodónico

Christian Rivero

Alejandra Rosemberg y Mathías Brivio

Grupo Locomotor: Diego Olcese, Jeff Carrera, Gino Olcese, Daniel Villarán y Ricci Salazar

Willy Meier, Diego Montoya y Fico Meier

Eduardo Burga, Mariella Balbi y Hugo Sologúren

Aldo Vega y Karin San Román Luisa Lizarraga, Pía Ferraro y Janice Kaelin

Primer Centenario

Claudia Ortíz de Zevallos, Gia Maccagno y Jessica Vásquez

Ana María Jiménez, Ricardo del Río y Alva del Río

María Eugenia de Morales, Rafael Morales y Alfonso Mendizaval

La joyería Murguía celebró sus primeros 100 años organizando un animado coctel en la Casa Hacienda Moreyra en San Isidro.

Actualmente, Joyería Murguía es reconocida en Lima, no solo por sus años de trayectoria, sino también por estar a la vanguardia con sus novedosos diseños en joyería, relojes y artículos para regalo.

Rafael Jiménez, Raúl Jiménez y Rocío de Jiménez

Juan Carlos Fisher, Maye Haaker y Eduardo Haaker

Alfredo Barreda, Verónica Alarco y Giovanni Mandriotti

Daniel Jiménez, Manuel García Corrochano y Augusto Grados

Pasarela Rosa Avon El 10 de diciembre se realizó por segunda vez en el Perú la ‘Pasarela Rosa Avon’, desfile pro fondos a beneficio de la Liga Peruana Contra el Cáncer, donde la reconocida diseñadora Sumy Kujon presentó su colección verano 2011. El Teatro Leguía fue la locación perfecta dada la antigüedad y su mística. Además, se presentó un video de danza contemporánea con la participación de seis reconocidas bailarinas, quienes desarrollaron una coreografía representando a las diosas arquetípicas griegas.

Alexandra Liao, Sumy Kujon y Giuliana Zevallos

Krystel Abusabal, Donika Arana y Andrea Vargas

Carlos Deza y Karla Casos

Andrea de Romaña y Cecilia Brozovich

Claudia Chávez y Janet Regalado

Gianfranco Alcántara y Mayra Zeni Omar Solis y Fiorella Solis

Roger Loayza, Fiorella Fare y Jorge Planas

Carlos Alcántara, Jossie Lindley y Álvaro Delgado

Denise Dianderas y Rafael Osterling Marcela Aguayo y Norma Navarro

Nueva Tecnología Omni Shade Disfrutando del sol Los rayos solares penetran nuestra capa de ozono con mayor intensidad cada año. Y nuestra piel se ve cada vez más afectada. Entonces, ¿cómo sentirse seguro bajo el sol este verano? Los productos y prendas con la tecnología Omni Shade pueden ser la mejor solución.

Desarrollada y patentada por la marca Columbia, la tecnología Omni Shade es la más recomendada para el verano y ¿por qué no? para el año entero. Consiste en un tramado especial, adherido a prendas y accesorios, que refleja y absorbe los rayos dañinos del sol (UVA Y UVB), ayudando a prevenir quemaduras solares y los daños a largo plazo que genera el sol.

La tecnología Omni Shade brinda también el beneficio del Factor de protección ultravioleta (UPF), que determinará la cantidad de veces que nos protege el producto de una quemadura solar. Hay muchos productos que ofrecen un grado de UPF, pero no necesariamente nos protegen de los rayos UV, que son los que realmente nos dañan y generan las enfermedades; como el tan temido cáncer a la piel.

La tecnología Omni Shade es confiable y cuenta con un certificado del Skin Cancer Foundation Internacional. Este sello de recomendación solo se le da a las telas con un mínimo de UPF 30.

Los productos con Omni Shade ofrecen niveles de protección que van desde el UPF 15 al UPF 50, brindan toda la protección solar de un bloqueador sin necesidad de aplicarse, y con el plus de tener este tipo de tecnología permanentemente en prendas como gorros, camisas, blusas, shorts, ropas de baño, polos, todos de la marca Columbia.

164/AS

1

2

3 4

1. Rocío Gomez en su individual 'La Ilusión', Galería Vértice. 2. Alberto Lama en inauguración de Circus Vitae, Galería Delbarrio. 3. Anabella Cabieses y Tayo Merino en exposición de 'Vito Loli al Qubo', Galería Qubo. 4. Rosario Orjeda y Jaime Soldi en individual de Rocío Gómez 'La Ilusión', Vértice Galería. 5. Chantal Hovens y Marc Vandersmissen en inauguración de Circus Vitae, Galería Delbarrio. 6. Rhony Alhalel en el colectivo 'Tres más Tres', Club Empresarial. 7. Verónica Murguia y Anelise Spring-Moller en exposición de 'Vito Loli al Qubo', Galería Qubo. 8. Luisa Florez-Escada y Carmen German-Palacios en individual de Rocío Gómez 'La Ilusión', Vértice Galería. 9. Marcelo Cafiero y Magaly

5

6 7

10

8 9

11 12

13

4

Sánchez en inauguración de Circus Vitae, Galería Delbarrio. 10. Pilar Graña y Rocío Graña en el colectivo 'Tres más Tres', Club Empresarial.

11. Gaby Drassinower y Mario Drassinower en exposición de 'Vito Loli al Qubo', Galería Qubo. 12. Astrid Jahnsen y Verónica Vizquerra en individual de Rocío Gómez 'La Ilusión', Vértice Galería. 13. Gonzalo Torres y Luisa Gubbins en individual de Rocío Gómez 'La Ilusión', Vértice Galería. 14. Christopher Sajoux, Paola Ford y Vanessa Naters en inauguración de Circus Vitae, Galería Delbarrio. 15. Carmen Leta y Nicole Kradolfer en individual de Rocío Gómez 'La Ilusión', Galería Vértice. 16. Jorge Kisic y Borka Sattler en el colectivo 'Tres más Tres', Club Empresarial. 17. Susana Rodríguez-Larraín, Carlos Mujica y Marisi Campos en el colectivo 'Tres más Tres', Club Empresarial. 18. Mary Sue Pinzas, Mónica Camet y Verónica de la Piedra en el colectivo 'Tres más Tres', Club Empresarial.

14 15

16

17

18

Almuerzo de ex-alumnos Por los 10 años de haber egresado del Colegio Santa María, la promoción LV3 decidió realizar un almuerzo en la casa de su querido amigo Juan Manuel Checa en Chaclacayo. Fue un reencuentro increíble, donde no faltaron las travesuras del Gordo Potente, quien rompió el trampolín de la piscina; Rafo siempre haciendo sus piruetas extremas; Chapana un éxito en el mix electrónico; Pucho Vivanco y sus inolvidables frases; Ramiro con toda su euforia que no soltaba el micrófono mencionando cada anécdota; Calmet cantando el himno en versión "opera", y así varios recuerdos más que quedarán en la mente de cada uno.

Promoción LV3

Eduardo Alzamora y Juan Luis Gucole

Mario Maggi, Héctor Cisneros y Carlos Conroy

Rodrigo Allemant y Álvaro Malpartida

Javier Espinosa y Alonso Teullet

Francisco Barros, Renato Cueva y Javier Rubio Quike Anaya y Alessandro Alonso "Chapana"

Álvaro Delgado, Roger Velasco, Andrés Barreda y Joaquín Brignardello Alonso Graña, Marcelo Gutiérrez, Rafo Noriega y Juan Manuel Checa

Daniela Sánchez, Micaela Gálvez y Sophie Wells

Estefanía Vargas, Ùrsula Cortazar, Mariale Gómez Sánchez

José Ignacio Chu y Radio Chu

2 AÑOS DE PECHA KUCHA NIGHT LIMA Pecha Kucha Night, el evento de intercambio creativo que enciende fresca inspiración en más de 300 ciudades del mundo, llevó a cabo este 8 de diciembre su décimo primera edición cumpliendo así sus dos primeros años en Lima. PKN es una revista cultural en vivo, una plataforma de exposición e intercambio que reúne creativos de todas las disciplinas. Utilizando el formato Pecha Kucha, 20 imágenes de 20 segundos cada una, más de 100 creativos limeños han expuesto ya sus proyectos en la sala del Teatro La Plaza ISIL. Las entradas son gratuitas y se agotan en cuestión de horas, lo que confirma la existencia de una amplia comunidad creativa, de un público con intensas ganas de escuchar, compartir y sentir que en Lima pasan cosas.

Arantzazu Otero y Rafael Escardo

María Inés Agurto, Santiago Barco, Coralí Lecca y Johann Veli

Rui Pereira y Antonio Olivera

Rocío Gómez,Pablo Saldarriaga y Natalia Urrutia

Luciana Graña y Luna Sibadón

Gabriel Lama y José Antonio Villarán Lorena Benza y Susan Wagner

Prom del San Silvestre El sábado 18 de diciembre las chicas del Colegio San Silvestre celebraron el fin de sus días escolares en la tradicional fiesta de promoción. Esta se llevó a cabo en las instalaciones del Club Hípico de Villa y fue organizada por la empresa Forward. La hora loca estuvo amenizada por dos zanqueras vestidas con el uniforme del colegio. Las chicas disfrutaron toda la noche y bailaron sin parar hasta altas horas de la madrugada.

Romina Munailla, María José Balta, Andrea Carriquiry y Natalia Aste

Renzo Saettone y Mariana Gubbins

Tanner Cáceres y María Fernanda Corrochano

Jonathan Hanson y Camilla Willcock

Raffaella García y Danielle Harten Lucienne Drinot y Vania de Souza Ferreira

Dana Melzi y Yair Kalina

Camila Coloma, Lucía Bringas y Galeana Gubbins

Desiree Hanson y Federico Nossar

Mateo Cilloniz y Juana Segret

Marcelo Alzamora y Thais Arbulú

Metodología Action Reflection Learning la base del Coaching de Equipos ¿Cómo conseguir que un directivo desarrolle competencias organizacionales y de trabajo en equipo en sus colaboradores, sin dejar de enfocarse en los resultados? La empresa Jamming apuesta por una metodología de Team Coaching, denominada Action Reflection Learning (ARL), que ayudará a desarrollar personas y equipos con un enfoque sistémico, desde los cinco elementos del ser humano completo: cuerpo, mente, emoción, espíritu y contexto.

En una empresa, son los resultados superiores los que determinarán si un jefe trabaja verdaderamente en equipo. Fernando Gil Sanguineti, Executive y Team Coach, Trainer de Coaches de la International Coaching Community - ICC y Presidente de la Asociación Peruana de Coaching, describe algunas manifestaciones que desarrollan esta capacidad, por parte del directivo: • • • • •

Certificación Internacional en Team Coaching - Jamming & ICC Primer Team Fechas

Ponente

M1: Mie 23 y Jue 24 de Febrero

Fernando Gil (Perú)

M2: Vie 25 y Sab 26 de Marzo

Ricardo Escobar (México)

M3: Vier 15 y Sab 16 de Abril

Fernando Gil (Perú)

M4: Vie 27 y Sab 28 de Mayo

Ricardo Escobar (México)

Segundo Team

176/AS

Fechas

Ponente

M1: Vie 26 y Sab 27 de Agosto

Ricardo Escobar (México)

M2: Vie 23 y Sab 24 de Setiembre

Fernando Gil (Perú)

M3: Vie 14 y Sab 15 de Octubre

Ricardo Escobar (México)

M4: Vie 18 y Sab 19 de Noviembre

Fernando Gil (Perú)

Convoca a su equipo a reuniones.

El nivel de comunicación, apertura y confianza del equipo es muy alta.

Los miembros del equipo comparten abiertamente sus éxitos y fracasos, piden y se dan ayuda, se involucran en las decisiones de las otras áreas.

El equipo cree que el aprendizaje es un motor del crecimiento individual y colectivo.

El equipo se divierte, muestra alegría, confronta, resuelve los conflictos proactivamente.

¿En qué consiste esta metodología? El ARL es una metodología de aprendizaje sistémico en equipos, que se sustenta en la presencia de un coach -Team Coach- quien a través de una serie de herramientas y técnicas, guía el proceso de desarrollo humano en cinco frentes: el personal, el profesional y de liderazgo, el de equipo, el de la cultura de la organización, sin perder de vista el fin último que es el de alcanzar resultados concretos de negocio para la empresa. El enfoque es que a diferencia de los procesos de capacitación tradicionales (just-in-case learning) el ARL introduce las técnicas y herramientas just-in-time, lo que permite un aprendizaje profundo. De allí la necesidad de un coach responsable de apoyar al equipo en su proceso de desarrollo.

La metodología y el Team Coach generan una sinergia tal entre los miembros del equipo que desemboca en resultados impensados por lo innovadores y creativos. ¿Cuánto tiempo dura la Certificación como Team Coach a través de la Metodología ARL? La Certificación Internacional en Team Coaching que realiza Jamming, conjuntamente con la acreditadora británica ICC, tiene una duración de 8 días en 4 módulos de 2 días cada uno (1 por mes). Este programa permite combinar el trabajo profesional, la formación conceptual y la práctica necesarias para interiorizar el aprendizaje de nuevas conductas y una mirada especial al mundo sistémico. ¿Cuáles son los principales problemas empresariales en los que un Team Coach puede apoyar y cuáles las características del entorno?

El Team Coach es mucho más efectivo cuando el propósito del proceso es desarrollar talento en la empresa a través de la generación de un espacio de libertad para la innovación, la creatividad, la resolución de los desafíos y problemas más importantes con pleno empowerment para llevar sus propuestas a la ejecución. El coach hace de “contenedor” permitiendo el error, el aprendizaje y la interacción entre los miembros del equipo, y a partir de allí gesta el desarrollo de competencias de liderazgo con un enfoque concreto en el logro y los resultados.

Invisalign: Ortodoncia Invisible Llegó al Perú un tratamiento revolucionario para la ortodoncia convencional: el nuevo Invisalign. La última tecnología puesta a su servicio, que le ayudará a obtener la sonrisa perfecta, sin necesidad de los tradicionales y odiosos brackets. Todos queremos llegar a tener una sonrisa hermosa y llena de vida. Con Invisalign es más que posible.

de su odontólogo. A diferencia de los brackets, podrán ser removidos para lavarse los dientes y comer, así podrás incluso utilizar hilo dental y cuidar tu salud bucal sin ningún problema. Además, Invisalign no cuenta con ningún tipo de metal, es decir, sus dientes no se irritarán ni decolorarán durante el tratamiento.

Invisalign ofrece, además, un plan de tratamiento virtual 3D (gracias al software ClinCheck®), entonces usted podrá apreciar todos los movimientos que seguirán sus dientes durante el proceso. A partir de los resultados del programa ClinCheck®, se fabricarán los alineadores transparentes y hechos a medida.

¿Qué es Invisalign?

Una serie de alineadores prácticamente invisibles, especialmente fabricados para su dentadura. Estos alineadores ejercen la misma fuerza que los brackets convencionales, con la diferencia que son removibles y deberán cambiarse cada dos semanas por unos nuevos.

Durante el tratamiento, sus dientes se irán moviendo poco a poco hasta llegar a la posición ideal, según la prescripción

La Dra. Shereen Awuapara Flores, ortodoncista del Centro Odontológico Mariano Flores Rubio, el cual lleva el nombre en honor a su abuelo, es la cuarta generación de una familia dedicada al cuidado de la salud bucal desde hace 81 años. Shereen estudió el Pre y Postgrado en la Universidad Peruana Cayetano Heredia y ha llevado el curso de especialización en ortodoncia de la Fundación Tweed en Tucson, Arizona; además de tener una pasantía en el Hospital de Rehabilitación de Anomalías Cráneo-Faciales de la Universidad de São Paulo, Bauru, Brasil. Ella nos cuenta un poco más acerca de los beneficios de Invisalign: “Aunque existen muchas opciones en el mercado, no hay ningún tratamiento tan cómodo. Ejerce la misma fuerza que los alambres en un tratamiento de ortodoncia convencional y los resultados son visibles desde las primeras semanas de tratamiento. Además, las placas, al ser prácticamente invisibles, le permitirán al paciente sonreír con total libertad y continuar tranquilamente con su vida sin cambiar su apariencia”. Invisalign es la mejor manera de transformar su sonrisa.

177 /AS

VOLCOM SAN GALLÁN INVITATIONAL

Marcelo Trekinho (Segundo Puesto), Alvaro Malpartida (Tercer Puesto), Luiggi de Marzo y Alex Gray (Primer Puesto)

Con total éxito se llevó a cabo la primera edición del Volcom San Gallán Invitational en la Reserva Nacional de Paracas. Tal como se esperaba, las condiciones del mar fueron las mejores y los 32 tablistas participantes desplegaron su mejor surf.

Desde muy temprano por la mañana, los competidores a bordo de un espectacular catamarán salieron del Hotel La Hacienda rumbo a la isla San Gallán. Por su parte, los invitados tomaron un velero especialmente acondicionado que los llevó a la rompiente, ubicada en plena bahía de Paracas.

El ganador del campeonato fue el estadounidense Alex Gray. El californiano, quien vino al Perú especialmente a la competencia, derrotó en la final al brasilero Marcelo Trekinho y al peruano Álvaro Malpartida. Como justo premio, Gray recibió un jugoso cheque por $2,500.

El campeonato ha sido el primero en el Perú en realizarse no solo en Paracas, sino en altamar, en medio de uno de los ecosistemas marinos más bellos y ricos del mundo.

La espectacularidad del paisaje, el lugar y el evento en sí obligan a institucionalizar el Volcom San Gallán para los próximos años y convertirlo en una tradición en el calendario del surf peruano y latinoamericano, tal como los eventos en La Herradura, Pico Alto y Cabo Blanco.

Alonso Wiese Felipe Lecca

Rodrigo Zorilla

Alexia Jerí

Matias Mulanovich

Javier Swayne

Gonzalo Velasco y Gustavo Swayne

Augusto Villarán y Gabriel Aramburú

Marcelo Trekinho y Héctor Pereira

Fernanda Vizquerra, Luiggi de Marzo, Giuseppe de Marzo, Giancarlo Linares, y Marcela Salazar

Vallas Perú

Dos décadas de experiencia…

Innovando en publicidad.

Cuando parecía que en las calles limeñas ya todo estaba inventado, la empresa Vallas y Gigantografías de Perú llegó proponiendo un elemento innovador con un beneficio social: mejorar el ornato de la ciudad y darle a sus anunciantes una nueva alternativa distinta para pautar sus marcas.

Vallas es un grupo trasnacional con más de 20 años de experiencia en América Latina. Nació en Argentina y se expandió a otros países como, México, centro America y Colombia. En el 2005 llega a Lima y desde entonces ha sido una empresa reconocida en dos oportunidades por el Anda, como mejor empresa en la categoría de Publicidad Exterior.

Siempre colocadas en lugares estratégicos de Lima que atraen la mirada de peatones y automovilistas convirtiéndose en una buena vitrina para los anunciantes y su publicidad. A la vez, aporta a la estética urbana ocultando las paredes resquebrajadas, cubiertas con triplay o a punto de derrumbarse.

Vallas ofrece un servicio de mantenimiento las 24 horas encargándose de limpiar y cambiar las vallas dañadas.

La empresa cuenta también con un departamento de monitoreo que reporta al área de mantenimiento todas las anomalías que se van presentando en las calles. Ana María Germán, Directora Comercial de Vallas Perú, cuenta la importancia de mantener impecable una valla para sus clientes y para el ciudadano: “nosotros rompimos con el mito que un elemento en la vía pública tiene que estar quiñado o sucio. Vallas ha demostrado, en estos cinco años,

180 /AS

que una publicidad en una pared puede estar limpia las 24 horas del día”.

Pero el trabajo de la empresa no queda allí; si es necesario, deben reestructurar los entornos e incluso pintar las paredes. Como Ana María comenta: “En caso que una ubicación no cuente con el entorno idóneo, pintamos y arreglamos la pared, de ser el caso sembramos jardín. El fin a lograr es que en todos los casos, la ubicación tiene que verse bien”.

Aunque tienen planes para ingresar a provincias, primero quieren continuar posicionándose como líderes en el mercado limeño. Entre otros elementos innovadores, Vallas y Gigantografías de Perú cuanta con un área de Indoors, en donde siguiendo la tendencia mundial ofrecen buenas alternativas a anunciantes para impactar con sus marcas minutos antes de la decisión de compra, porque están en playas de estacionamiento y principales centros comerciales. Acaban de lanzar un mueble nuevo: Los CEPS, contenedores ecológicos de basura, dividido por una serie de compartimentos donde podrás reciclar plástico, papel y vidrio. Vallas continúa innovando para sus clientes, contribuyendo también al cuidado del medio ambiente y al ornato en la ciudad.

MAD NIGHT El miércoles 15 de diciembre, como cierre del año académico, la Escuela de Moda y Diseño (MAD) celebró una noche de creatividad y moda. Se realizó un espectacular desfile con el trabajo académico más representativo del año. El evento contó con la presencia de personalidades del mundo de la moda; y familiares e invitados que se dieron cita para apreciar la creatividad y el talento de los alumnos.

El tema de inspiración fue ‘Vida Marina’. El desfile inició con una muestra alegórica de vestuario, para luego presentar proyectos de deconstrucción, cuyo objetivo es crear conciencia acerca de la moda ética. Finalmente, el desfile de la colección de ropas de baño inspiradas en Rosa Cha y un avance de temporada otoño-invierno 2011. El evento contó con la colaboración de Do It, Alforja, Spa Garbo, Sal Giaquinta y Marcela Carbajal.

1 4

2

3 1. Alumnos de MAD. 2. Jimena Espinoza. 3. Mercedes Delleno, Lucía Camere y Carla Reyes. 4. Vania Díaz, María Mercedes Robles y Andrea Felices. 5. Daniela Osores, Verónica Cisneros y Alberto Salomón. 6. Andrea Aguirre, Natalia Cisneros y Nadia de Cisneros. 7. María Paz Suarez, María Jesús Quijano, Estefanie Loza y Gloria Martínez. 8. Pierina Saenz y Alejandra Chávez.

5

6 7

8

9

10

11

12

9. Jessica L贸pez. 10. Maritza Saco. 11. Andrea Pardo y Andrea C谩rdenas. 12. Francesca Vilogr贸n. 13. Pierina Saenz. 14. Marcela L. Carbajal y Adriana Freundt. 15. Jorge Casta帽eda, Andrea Hinostroza y Claudia Rivera. 16. Tatiana Merel.

15

13 14

15

16

Audi Zentrum Derby El sábado 4 de diciembre Audi organizó un cocktail party para celebrar la inauguración de su nuevo local ubicado en la Av. El Derby.

El showroom del local es un statement de la marca, un indicador de la presencia de Audi en el Perú con confianza en el futuro y planes a largo plazo. Cerca de 1300 clientes disfrutaron de la concurrida celebración y del espectacular show de Miki González. Además, pudieron apreciar las instalaciones del nuevo local.

1

3

2

4

1. Patricio Lira, Andrés von Wedemeyer, Javier Barreda, Juan Paredes y Francisco García Calderón. 2. Maureen Villa y Enrique Villa. 3. María Barreda y Alfredo Barreda 4. Fernando Quezada y Brissa Quezada. 5. Miki González. 6. Patricia Coppero, Giancarlo Bertini y Malu Norabuena.

7. Silvia Lira y Jorge Bedoya. 8. Carolina Ramírez y Jamil Tubbeh 9. Marcela de Col y José de Col. 10. Pilar Navarro y Daniella Peschiera.

6

5

7

8

9

10

12

11

13

14

11. Charo Rizo Patrón, Ana Sanguineti, Pascual García y Remigio Morales Bermudes. 12. Mila Iberico y Eduardo Iberico. 13. María Belén Mejía y Elena Huaco. 14. Natalie Benavides y César Benavides. 15. Annie Gutiérrez y Lucho Gutiérrez 16. Hania Jelikic, Aranza Lira, Andrés Vargas, Giuliana García Rosell e Ian Goldin. 17. Claudia Dall'Orto y Marisol Calvo. 18. Jessica Sarabia, Adolfo Sarabia y Giselle Rohde. 19. Gianfranco Brero.

16 15

15

17

18

6

19

Sense Cada sábado: Ibiza House Bits, lo mejor de la fiesta con la más variada y fina selección de cavas al ritmo de la música europea. Cuenta con ambientes privados donde puedes degustar de tapas peruano-orientales. Ven y disfruta de una noche diferente.

1

2

3

4

1. Wendy Braithwaite y Paty Yepez. 2. Nicolás Folgado y Mariana Folgado. 3. Paolo Arroyo y Mario Melgar. 4. Diana Varela y Nicolás Pedreros.

5. Ana Cecilia Cruz. 6. Octavio Pittaluga y Nadia Chahar. 7. Julia Sánchez y Elizabeth Garland. 8. Ximena Bellido y María José Arrieta.

9. Samuel Torres, Adriana Origgi, Carolina Navarro y Lucho Cayo.

5

6

7

8

9

FEMME & BIJOUTERIE FEMME & BIJOUTERIE auspici贸 con accesorios el Desfile de Moda de Alta Costura de Alejandra Otoya producido por Richard Dulanto el 16 de Diciembre en el Hotel Miraflores Park Plaza.

1 1

2

3 1. Maribel de la Torre Ugarte. 2. Sophia Venero e Itala Testino. 3. Paul Bottger y Alejandra Otoya. 4. Maricel Ballester y Jenny Jaramillo.

4 4

5

1

Bizarro Las noches limeñas son intensas y largas; la gente sale temprano y regresa tarde. La oferta nocturna es cada vez más atrevida y tentadora.

Este año, en BIZARRO la movida electrónica se consolidó los miércoles con algunos de los mejores Dj´s nacionales y extranjeros. Los fines de semana fueron para todos los gustos, con BIZARRO AL CUADRADO.

1

2

3

4

1. Marco Zunino, Claudia Berninzon y Vanessa Saba. 2. Pamela Olivera y Alicia Barco. 3. Gisella Malca y Vanesa Luna. 4. Pepe Pando y Melisa Celi. 5. Karina Borrero y Maricielo Effio. 6. María Pía Cadena. 7. Tiziana de Lorenzoni y Franco Lorenzoni. 8. Claudia Negrón, Suzana Ramírez y Sandra Negrón. 9. Yessica Flores, Willy Barclay y Mariana Garbagnati.

5

6

7

8

9

WASSKA Unos previos buenazos vivieron todos los amigos y seguidores de WASSKA. ¿Y qué es WASSKA? Es la primera línea de mixers para hacer pisco sours bien peruanos. Para su debut escogió compartir 3 recetas: el clásico de limón, el pisco sour de maracuyá y el de chicha morada. ¿Y cómo se hace WASSKA? Un poco de pisco, hielo, agua en una licuadora o coctelera y podrán tener un riquísimo pisco sour en tan solo 2 minutos.

WASSKA quiere eliminar la fama de que el pisco sour es “solo un aperitivo” y convertirlo en un símbolo más cercano que todos puedan preparar en sus casas.

1

3

2

4

1. Rodrigo Cayo, Silvia Roggero y Pamela Davis. 2. Andrew Michell y Jaime Belmont. 3. Evelyn O'Brian y Natalia Uboldi. 4. Carolina Loret de Mola, Blanqui Roca y Beatriz Tori. 5. Úrsula Ricketts y Stephanie Michell. 6. Valeria Gallardo, Alessandra Conroy y Desiree Ljubicic. 7. Andrés San Miguel y César Pardo. 8. Michel Sylvester, Ariana Sylvester, Carla Scucetto y Carlo Begoña. 9. Guillermo Cabrera, Gustavo Berckemeyer y

6

5

8

7

9

10

11

12

Fernando Muñiz. 10. Lucho Vargas, Paula Llosa y Rita Bellido.11. Rocío Franco, Milagros Durand, Daniela Cabrizo y Julia Jarman. 12. Alfredo Galdós, Andrea de Almeida y Pamela Davis. 13. Erick Piskulich, Alessandra Sala y Ricardo Jiménez. 14. Verónica Searles y Santiago López De Romaña. 15.

José Prinz, Daniela de Prinz y Charlie Van Ginhoven. 16. María Fe Bustamante y Maricarmen Segala. 17. Pietro Luccioni y Bruno Franco.

13

17

15 18

14

16

17

En un mundo de tentaciones, AS las escoge por Como para no sentir culpa.

MODA

PECHERAS DE LA DISEÑADORA MENCÍA OLIVERA.

LAS BARBAS DEMI ABUELA.

Hechas de retazos de gasas, metal cobrizo, cuentas de cerámica, dijes y de todos los colores, estos collares parecen ser lo último de la moda para el verano.

Se pueden utilizar solo con el bikini, con estraples, e incluso con cuello alto.

Zapatillas personalizadas en las que uno puede elegir los colores y diseños de las telas y cueros. Encuéntralas en Facebook y en la tienda La Cápsula en Miraflores.

¿Dónde? En Barranco Abierto (colectivo de talleres independientes) – Cajamarca 305-A, Barranco. Telf: 2475763.

SHOWROOM DE SALUD, BELLEZA Y DISEÑO PERUANO. Adriana Abusada, dueña de la marca Kara Natural Products, y Carla Galiardi, creadora de la marca de diseño DNI Perú, han inaugurado a mediados de diciembre un espacio para vender y mostrar sus productos. Kara Natural Products ofrece cremas, exfoliantes y jabones hechos sin colorantes y con insumos peruanos como camu camu, yogurt de guanábana, arroz con leche, chica morada y sales de Maras, entre otros. DNI Perú, por otro lado, es una marca de diseño que busca expresar y trasmitir la identidad peruana, y abarca desde gemelos de plata, correas, carteras, llaveros, hasta cojines. ¿Dónde? Cajamarca 417, Barranco. Telf: 2475878 De lunes a sábados de 10 a.m. a 7 p.m.

TIENDA DE LA GALERÍA LUCÍA DE LA PUENTE. Hace 8 años la tienda de esta galería se reinventa mensualmente siendo una vitrina constante de arte contemporáneo para artistas renombrados o con gran proyección de la escena local. Así podemos encontrar a Cherman, Abel Bentín, Sheila Alvarado, Huanchaco, Haroldo Higa, Diego Lama, Miguel Lescano y a grandes y legendarios como Tola, Szyszlo y Llona. Piezas de arte, libros de diseño, fotografía, arquitectura, grabados, esculturas y más.

ESCAPARATE LA CÁPSULA Arte, Moda y Café. Un espacio que se inauguró a principios de diciembre por Jaime Rey de Castro y Patricio Núñez, y que busca mezclar estilos, conceptos y propuestas creativas diversas. Se venden desde toros de Pucará, cámaras antiguas, libros de arte hasta diseños alternativos de lencería. Además, sirve como una vitrina para que artistas emergentes vendan sus piezas u obras. Próximamente planean vender cafés, cremoladas e infusiones en el espacio externo a la tienda. ¿Dónde? Narciso de la colina 297, Miraflores. Telf: 4441821 De 11 a.m. - 9 p.m. encapsularte@gmail.com 194 / as

ti.

¿Dónde? Paseo Sáenz Peña 206, Barranco.

De 11:30 a.m. – 8 p.m.

En Miraflores, La Mar estaba serena hasta que se pobló de restaurantes, huequitos, pecados, tentaciones y apuestas culinarias. Una de ellas es La Cucharita, espacio concebido por Rodrigo Conroy para que reinen las tapas, pintxos y otras escarapelas culinarias de la Madre Patria, como jamones y quesos. ¿Una tapería? ¿Un bar español? ¿O una mezcla peruana de ambas? Se trata de un espacio pequeño, acogedor, que invita a la conversa, empapelado con imágenes del Centro de Lima y con una imponente barra de mármol.

Primero, la sed. De la barra salió "La cucharita": una macerado de mango con pisco y espuma de pisco sour, más cercano a un culposo postre, pero de insospechados y etílicos efectos. Luego en la mesa para tres: dos "pinchitos" (centolla a la vizcaína, con alioli confitado; pimiento pitillo confitado con queso y guacamole de menta) y una tapa, fresca, cítrica, de vieiras y pejerrey en vinagre al jerez con huevas de salmón. Claro, al peruano le gusta "picar" y ir por ahí probando y cuchareando de todo. ¿Dónde? La Mar 1200, Miraflores.

GOURMET

RESTAURANTE Istanbul: primer restaurante turco en Lima.

Después de recorrer el mundo, Patricia y Mehmet se casaron y entraron a la aventura culinaria de abrir un restaurante de auténtica comida turca sin fusión. Podrás encontrar enrollados de Kebab, café y té turco, hummus, hojas de parra rellenas, crema de yogurt y más. Sillones bajos, música, manteles, y noches autóctonas de Turquía. ¿Dónde? Av Grau 310, Barranco.

A TOMAR EN CUENTA

CUCHAREANDO

¿Qué clase de país es el Perú? ¿Por qué se dirá que hecha la ley, hecha la trampa? ¿Dónde se mueven los límites de la legalidad y cuál es el margen que dejan? ¿Cómo los actores económicos logran salir adelante? Nano Guerra confirma esa tesis harto conocida que el Perú es un país de emprendendores.

Entonces, los relatos y personajes que encuentra en sus incursiones urbanas son, en realidad, lo más importante de esta historia: cómo surgir, cómo conseguir el éxito, a pesar de ir contra la corriente.

De Editorial Planeta

HORAS DE LUCHA El sanguchón, el sanguchito o el sánguche pueden formar parte del pabellón nacional del antojo. Y eso lo puede haber firmado González Prada. Incluso, hace poco, un estudio británico divagaba acerca de qué debería contener un "emparedado" perfecto, sin saber y sin dar muchas vueltas, que en una esquina de Miraflores, frente al Parque Kennedy, se ubicaba La Lucha, el cubil que habita un maestro sanguchero que libra feroces y ardientes batallas para ofrecer sobre la barra soberanos panes. Uno de ellos es, justamente, el sánguche que lleva el nombre del local: un matrimonio entre finas tiras de lomo y generosas lonjas de queso paria derretido. Por si fuera poco, La Lucha se precia de tener las mejores papas fritas de la ciudad. Huayro, obviamente. ¿Dónde? Oscar Benavides 308, Miraflores

Alejandro Susti regresa a escena con “Underwood”, disco basado en los poemas de Martín Adán. Cuentan que los primeros encontrones de rock y poesía en el Perú fueron “Los Saicos” y Juan Gonzalo Rose, en el mítico “Negro Negro”, pero la historia viene de atrás, años 20, con los poemas de Martín Adán. Sus “Poemas Underwood”, hoy vuelven bajo la propuesta de Alejandro Susti, rockero y apasionado de las letras, quien regresa al mercado justamente con “Underwood”, quinto disco, fusión de poesía y rock que tiene como epicentro la obra del autor de “La Casa de Cartón”.

A 30 soles en discotiendas de Lima.

195 / as

EN VITRINA

¡Yo lo quiero!

NATURA EKOS AÇAÍ COSECHA 2010

KELLOGG’S LANZA SU CEREAL SPECIAL K

DON`T PANIC: SABRE SUNGLASSES

Son cinco productos exclusivos de Natura Ekos Açaí Cosecha 2010 que traen la cultura del Amazonas expresada en texturas sorprendentes, colores vibrantes e hidratación para la piel: Óleo Trifásico Corporal que perfuma e hidrata tu piel, Colonia Frescor de Açaí, Pulpa Hidratante para manos, jabones en barra puro vegetal y jabón líquido para el cuerpo. Encuéntralos en Facebook.

Con más sabor y hojuelas más crujientes, Kellog´s ofrece un cereal con mayor concentración de calcio, antioxidantes, ácido fólico y hierro para una buena alimentación y el cuidado de nuestra figura. Special K, de Kellogg’s, es elaborado a base de hojuelas de trigo 100% integral, bajas en grasas y en colesterol.

La mejor combinación, deportiva y fashion, llega directamente desde Australia. Más de 50 modelos que resaltan la importancia del desarrollo y la expresión creativa en los deportes, el arte o la moda. El Acid Aloha viene con lunas "bronze lens" y marco "tortoise".

PIEL NATURALMENTE SUAVE Y RADIANTE

DANZZÍA: EL AROMA QUE PONE RITMO A TU PIEL

DÉJATE ATRAPAR EN VERANO CON OPI

Aveeno incorpora en sus productos dos importantes activos naturales como la avena y la soya y nos ofrece la solución natural para una piel hermosa y saludable: el limpiador facial para uso diario de Aveeno Positively Radiant Cleanser. Pruébalo.

Esta nueva fragancia de Esika posee un aroma provocador, que sintetiza el contagiante ritmo de la mujer latina con la sensual melodía de notas de ylang-ylang, fresias y un exquisito toque frutal.

OPI captura todo el color, la diversión y la frescura del verano en su nueva colección SUMMER FLUTTER. Candentes rosados, vibrante naranja y un turquesa espectacular que lucen increíbles en tu piel bronceada.

Encuéntralos en las tiendas OPI de Larcomar, Miraflores y San Isidro.

196 / as

AS GRAMA 84

197 / as

LA ÚLTIMA

pequeña maravilla

TEXTO Y FOTO: JORGE LUIS CRUZ

Cristian Benavente juega en el Real Madrid y es el capitán. Una más, tiene nacionalidad peruana. Esa combinación solo se da una vez cada siglo. Uno imaginaría que siendo español y viviendo allá, jugaría por La Furia, pero no este chico. De padre español y madre peruana, aceptó una convocatoria para la Sub-17 y se vino a Perú. ¿Qué hay detrás de tan precoz talento?

De ti sabíamos solo por las noticias. Ya nos hacíamos la idea de que te ibas a quedar en España, que no venías a jugar por la Sub-17 de Perú.

Cuando me llegó la invitación, lo hablé con mis padres y nos dimos cuenta de que aceptar esta convocatoria y probar suerte con la selección era positivo. Nada negativo podía venir del hecho de estar acá jugando.

A todos tus compañeros de la selección les debe causar curiosidad que juegues en el Madrid.

Sí, lo normal. Me hicieron algunas preguntas. Igual yo a ellos, que también tenía curiosidad por saber cómo es todo por acá. No fue nada como ¡guau! ni nada así de parte de ellos. ¿Algunos de los jugadores de la selección también podrían dar la talla en el Madrid?

Hombre, es un gran grupo. Esta selección peruana está muy bien trabajada. Creo que hay compañeros que son grandísimos jugadores, que podrían estar conmigo en el Madrid. El nivel de mis compañeros es muy similar al de los que tengo allá, en España.

¿Y en el Madrid, tus amigos qué te decían?

Les debe parecer algo curioso que te vengas hasta Perú a jugar.

¿Y a qué jugador admiras en España? Tus técnicos te dirán que observes e imites a alguno.

Lo tomaron con alegría. A todos les parece una gran cosa que me venga al Perú, que a ellos les parece algo lejano jugar por una selección.

Me gusta mucho el juego de Xavi Alonso, juego un poco como él. También me gusta Mezut Özil, aunque somos un poco diferentes.

En tu caso hay un mérito y un reto. Llegar al Madrid es el mérito. El reto está en llegar al primer equipo. La mayoría de grandes figuras de la cantera se terminó marchando a otros clubes.

Es difícil llegar al primer equipo. Está visto que son pocos los canteranos que lo logran, pero también los que se van fichan por grandes clubes, como Álvaro Negredo que está en el Sevilla. Igual llegó Raúl en su momento y fue capitán. Ves que sí se puede.

Esa es una frase que Freddy Ternero, el ex director técnico del Cienciano, puso de moda por acá cuando campeonó la Copa Sudamericana. ¿La conocías?

Pues no. Sabía de la historia de Cienciano…

Entonces la frase es cierta, ¿no?

R A T S E ÍA R E B E D E U Q O N A U R E P “NO SOY EL ÚNICO EN EL MADRID”” 198 / as

Especial

Placer & Año Nuevo

Desde Londres

Atsuko KUDO la reina del látex que viste a Lady Gaga

El caso Wikileaks EL PODER EN EL MUNDO 2.0

Antonio Cisneros Año VIII / Nº 84 / ENERO 2011

La voz de un poeta

FRANCO NORIEGA

EL HOMBRE DE DOLCE & GABBANA EN LIMA

s/.20