wie zingt, geeft
HERFST + WINTER 2024
VOCAL FABRIC
IN WHAT WE TRUST
jongeren in filmische roadtrip
A MINIMAL TRIP
een tunnel van overdaad naar essentie
SON OF GOD MASS
hemels stemmenwerk
CENOTAPH REQUIEM MAHLER 3 SHADES OF SCHÖNBERG met Brussels Philharmonic
MOZART: REQUIEM zwart fluwelen universum
RAIN onweerstaanbare dansenergie
VERDI: REQUIEM opera in kerkgewaden
VOCAL FABRIC
In What We Trust 12 A Minimal Trip 24
Son of God Mass 30
ARS PERFECTA
Mozart: Requiem 6 ENSEMBLES Rain 8
Cenotaph Requiem 10 Mahler 3 18
Shades of Schönberg 20
Verdi: Requiem 22
St i lte is de mo oi ste k lank
Da a rna komt de stem
sopranen
Sarah Abrams
Jolien De Gendt
Karen Lemaire
Kristien Nijs
Kelly Poukens
Evi Roelants
Sarah Van Mol
alten
Helena Bohuszewicz
Helen Cassano
María Gil Muñoz
Eva Goudie-Falckenbach
Estelle Lefort
Lieve Mertens
Sandra Paelinck
Noëlle Schepens
tenoren
William Branston
Gunter Claessens
Paul Foubert
Ivan Goossens
Michiel Haspeslagh
Paul Schils
Roel Willems
bassen
Conor Biggs
Jean-Manuel Candenot
François Héraud
Andrés Soler Castaño
Jan Van der Crabben
Thomas Vandenabeele
« Le silence est le plus beau des sons. Puis vient la voix. »
wij zijn
“Silence is the most beautiful sound. Then comes the voice.”
het Vlaams Radiokoor
muziekdirecteur
Bart Van Reyn
nl. Sinds 1937 is het Vlaams Radiokoor een referentie voor vocale muziek in Vlaanderen en Europa. De stem is de ultieme vertolker van onze emoties, en het Vlaams Radiokoor is een van haar grootste ambassadeurs.
Concert na concert zoeken we de grenzen van a capella muziek op: om ze te verkennen, te delen en te doorbreken. Om te bewijzen dat de stem het instrument bij uitstek is om te verbinden. Want onze meerstemmigheid creëert voor de duur van een concert een weefsel met de muziek, het publiek, de maatschappij, andere kunstvormen en andere muzikanten. Een tijdelijk en vluchtig verbond, maar de indruk is permanent - als een tatoeage op de ziel.
fr. Le Vlaams Radiokoor constitue depuis 1937 une référence en matière de musique vocale. La voix est l’interprète par excellence de nos émotions et le chœur est l’un de ses plus grands ambassadeurs.
en. Since 1937, the Vlaams Radiokoor has been a reference for vocal music, both in Flanders and in Europe. The voice is the ultimate interpreter of our emotions, and the choir is one of its greatest ambassadors.
© Wouter Van Vaerenbergh
zwart fluwelen universum
lacrimosa dies illa
nl. Eén van de grootste klassiekers ter wereld. Een imposant werk dat meteen naar de keel grijpt en zelfs de hevigste hardrock-fan stil weet te krijgen. Een werk omringd door vraagtekens, discussies en geheimen. Het Requiem van Mozart.
Ironisch genoeg schreef Mozart zijn alom geprezen Requiem vanuit zijn eigen sterfbed. Een ziekte die sinds zijn jeugd aan zijn gezondheid vrat, werd hem op 5 december 1791 uiteindelijk fataal.
Mozarts vroegtijdige overlijden, en het feit dat uitgerekend een Requiem zijn laatste compositie was, zette een eindeloze reeks wilde speculaties in gang over zijn doodsoorzaak. Uiteindelijk bleken die niet meer dan muziekhistorische uitschuivers, maar de stortvloed aan petites histoires verstevigde de centrale plaats van Mozarts Requiem binnen het vocale repertoire. Wat de boulevardpers er ook van maakte, deze muzikale weerspiegeling van ziekte en wanhoop, drang naar verlossing en uiteindelijke berusting behoort ook vandaag nog tot het meest ontroerende ooit geschreven.
fr. Peu d’œuvres ont généré une exégèse plus échevelée que le Requiem de Mozart. Très vite, on y a vu les ultimes prières d’un mourant se recommandant à Dieu, luttant sur son lit de mort pour coucher sur le papier autant de musique qu’il peut encore, avant d’être emporté dans l’au-delà.
Pour corser la légende, tout un panel d’anecdotes à la véracité et à la crédibilité variables. Et voilà : le chant du cygne d’un génie fauché par une mort prématurée, l’ultime chef-d’œuvre, le parangon de tous les requiem à venir, celui que l’on appelle LE Requiem comme l’on parle de LA Neuvième.
en. The final days of Mozart’s life are wrapped in a veil of mystery. Not only is the exact cause of death the subject of debate, but also what happened in the final hours on his deathbed. Be that as it may, Mozart’s Requiem has become one of his most popular works. The imposing choral sections of course have a lot to do with it. But the unusual, black-velvet universe Mozart created, full of daring and sometimes extreme harmonies, contributes to this appealing musical kaleidoscope.
MOZART
Arvo Pärt
Cantus in Memoriam of Benjamin Britten
Wolfgang Amadeus Mozart
Symfonie nr. 29 in A, KV 201/186a
Requiem in d, KV 626
Vlaams Radiokoor Orchestre national de Metz Grand Est
David Reiland dirigent
Hélène Carpentier sopraan Floriane Hasler mezzosopraan
Jonathan Abernethy tenor
Gerard Farreras bas
Vocal Fabric Podcast
Sander De Keere en Bart Van Reyn over het Requiem van Mozart
© Liesbet Peremans
RAIN
op een meesterwerk van minimal music
“Even when all the cards are on the table and everyone hears what is gradually happening in a musical process, there are still enough mysteries to satisfy all.”
Steve Reich
Steve Reich
Music for 18 Musicians
nl. Na Mozart / Concert Arias werkt Anne Teresa De Keersmaeker opnieuw samen met de dansers van Opera Ballet Vlaanderen voor de herneming van een iconisch stuk.
Rain is een choreografie uit 2001 waarin twee van haar grote liefdes samenkomen: pure dans en de minimalistische muziek van Steve Reich. Op de pulserende tonen van Reich ontvouwt zich een indrukwekkende opeenvolging van virtuoze dansfrasen. De karakteristieke, compromisloze signatuur van De Keersmaeker en de onstuitbare energie van de dansers stuwen het stuk naar een hoogtepunt. Het gezelschap dansers verschijnt als een hechte groep uitgesproken individuen die één voor één een onmisbare rol spelen in het geheel. Rain is onweerstaanbare dansenergie op een meesterwerk uit de minimal music.
fr. Après Mozart / Concert Arias, Anne Teresa De Keersmaeker collabore à nouveau avec les danseurs de l’Opera Ballet Vlaanderen, pour la reprise d’une pièce iconique.
Rain est une chorégraphie de 2001 racontant la rencontre de ses deux grandes amours : la danse pure et la musique minimaliste de Steve Reich. Sous les pulsations de Reich se déploie avec virtuosité une impressionnante succession de phrases dansantes. La signature caractéristique et sans concession de De Keersmaeker conjuguée à l’énergie implacable des danseurs propulse cette performance au sommet.
en. After the success of Mozart / Concert Arias, Anne Teresa De Keersmaeker is again reviving an iconic work together with the dancers of Opera Ballet Vlaanderen.
Rain is a choreography from 2001 that unites two of De Keersmaeker’s great loves: pure dance and the minimalist music of Steve Reich. An impressive succession of virtuoso dance phrases unfolds to Reich’s pulsating tones, as De Keersmaeker’s characteristic, uncompromising signature and the unstoppable energy of the dancers drive the piece to its climax.
Vlaams Radiokoor Brussels Philharmonic Ictus
Tom De Cock & Gerrit Nulens muzikale leiding Opera Ballet Vlaanderen dans Anne Teresa De Keersmaeker choreografie
Dries Van Noten kostuumontwerp
Jan Versweyveld scenografie & lichtontwerp
© Anne Van Aerschot
A Universal Act of Remembrance
CENOTAPH REQUIEM
80 jaar bevrijding
Dedicated to Her Majesty The Queen Cenotaph Requiem is a Universal Act of Remembrance; a poignant musical reflection on service and sacrifice to the Nation, given by all soldiers, sailors and airman in the face of adversity.
nl. In hartje Londen, op een steenworp van Westminster Abbey, Big Ben en Buckingham Palace staat de Cenotaph. Een gigantische kalkstenen grafzerk die de (Britse) oorlogsslachtoffers uit beide wereldoorlogen herdenkt.
Geïnspireerd door het monument schreef componist Simon Haw een gelijknamig, en even aangrijpend, requiem. Samen met de iconische bearskins van de Band of the Grenadier Guards voeren het Vlaams Radiokoor en Brussels Philharmonic deze muziek uit op de tachtigste verjaardag van De Bevrijding. Een pakkende muziekbelevenis met een brandend actuele boodschap.
fr. Au cœur de Londres, à deux pas de l’abbaye de Westminster, de Big Ben et du palais de Buckingham, se dresse le Cénotaphe, une gigantesque pierre tombale calcaire qui commémore les morts (britanniques) des deux guerres mondiales.
Inspiré par ce monument, le compositeur Simon Haw a écrit un poignant requiem éponyme. Avec les emblématiques bonnets noirs en poil d’ours du Band of the Grenadier Guards, le Vlaams Radiokoor et le Brussels Philharmonic interprètent cette musique à l’occasion du quatrevingtième anniversaire de la Libération. Une expérience musicale extraordinaire, et un message brûlant d’actualité.
en. In the heart of London, a stone’s throw from Westminster Abbey, Big Ben and Buckingham Palace, stands the Cenotaph. A gigantic limestone tombstone that commemorates the (British) victims of both world wars.
Inspired by the monument, composer Simon Haw wrote an equally moving requiem of the same name. Together with the iconic bearskins of the Band of the Grenadier Guards, the Vlaams Radiokoor and the Brussels Philharmonic perform this music on the eightieth anniversary of The Liberation. A captivating musical experience with an urgent message for today.
CENOTAPH REQUIEM
Vlaams Radiokoor
Flanders Boys Choir Brussels Philharmonic
The Band of the Grenadier Guards
Ivan Meylemans dirigent
Simon Haw Cenotaph Requiem
Hubert Parry Songs of Farewell: There Is an Old Belief
BRUGGE
CONCERTGEBOUW do 12.09.2024
beluister de muziek van deze productie
© Marc Pennartz
jongeren in filmische roadtrip met indrukwekkende soundtrack
In What We Trust
Ik ben iemand die 16 is
Ik ben iemand die veel droomt
Ik ben iemand die houdt van avontuur
Ik ben iemand die zonder sokken slaapt
Ik ben iemand die twijfelt
Ik ben iemand die veel nadenkt
Ik ben iemand die soms nood heeft aan alleen zijn
Ik ben iemand die nieuwsgierig is naar wat de toekomst brengt
Ik ben iemand die zich geen zorgen maakt over de toekomst
Ik ben iemand die niet bang is voor de toekomst
Ik ben iemand die het haat als mensen
te veel druk leggen op mijn toekomst
Ik ben iemand die vragen heeft over mijn toekomst -
César, Damiaan, Fran, Joste, Maya & Renée
© Bas Van Hoeck
Trust
In What We
Anton Bruckner
Mis nr. 2 in e, WAB 27
Frederik Neyrinck creatie (2024)
Vlaams Radiokoor I SOLISTI LARF!
Bart Van Reyn dirigent
Maud Vanhauwaert concept & regie
Bas Van Hoeck camera & videomontage
Op vraag van het Gentse verbindersgezelschap LARF! brachten filmmaker Bas Van Hoeck en auteur Maud Vanhauwaert hun queeste wondermooi in beeld. Het Vlaams Radiokoor en I SOLISTI brengen de soundtrack bij hun zoektocht naar antwoorden: op de tonen van de Mis in e van Anton Bruckner en van nieuwe muziek van Frederik Neyrinck. Want waar zoeken we vandaag onze zingeving als naar de mis gaan mis lijkt te zijn?
fr. Six jeunes gens partent avec un plant dans leur sac à dos. Ils sont à la recherche d’un endroit pour leur arbre et pour eux-mêmes. Comment gèrentils cette pression et cette responsabilité quant à l’avenir qui leur est imposé ? Comment perçoivent-ils le monde (en plein changement climatique) dans lequel ils grandissent ?
À la demande du LARF! de Gand, le cinéaste Bas Van Hoeck et l’auteure Maud Vanhauwaert ont merveilleusement porté leur quête à l’écran. Le Vlaams Radiokoor et I SOLISTI ont réalisé la bande sonore de leur recherche de réponses, avec la Messe en mi mineur d’Anton Bruckner et de la musique de Frederik Neyrinck spécialement écrite pour l’occasion, car où chercher du sens aujourd’hui quand aller à la messe semble être une erreur ?
en. Six young people set off with a seedling in their backpack. Looking for a place for the young tree and for themselves. How do they deal with the pressure and responsibility for the future that is already being imposed on them? How do they view the (climate-changing) world in which they are growing up?
Maarten Buyl geluidsmontage nl. Zes jongeren gaan op pad met een zaailing in hun rugzak. Op zoek naar een plek voor de jonge boom en voor zichzelf. Hoe gaan zij om met de druk en de verantwoordelijkheid voor de toekomst die hen nu al wordt opgelegd? Hoe kijken zij naar de (klimaatveranderende) wereld waarin ze opgroeien?
At the request of the Ghent connecting company LARF!, filmmaker Bas Van Hoeck and author Maud Vanhauwaert captured their quest beautifully on film. The Vlaams Radiokoor and I SOLISTI provide the soundtrack for their search for answers: to the tones of the Mass in E minor by Anton Bruckner and new music by Frederik Neyrinck. Because where do we look for our meaning today if going to Mass misses the mark?
We Trust
MAUD VANHAUWAERT
nl. Net als de jongeren uit In What We Trust, draagt Maud Vanhauwaert de boom al een hele poos mee in haar oeuvre. Maar nog meer dan dat zoekt ze met haar schrijven verbinding met anderen. Het zit in al haar projecten: in installaties vol talige knopen als de Babelbühne, in haar mootjes in De Morgen, in haar verzoenende stadsdichterschap en vooral in prachtzinnen als ‘wij zijn evenwijdig_ raken elkaar in het oneindige_ .’ En dus ook in de gezamenlijke zwerftocht van dit project.
fr. Maud Vanhauwaert intègre l’arbre dans son œuvre depuis longtemps, comme avec les jeunes dans In What We Trust, mais elle cherche plus encore à établir un lien avec les autres par le biais de son écriture. Cela se retrouve dans tous ses projets : dans ses installations pleines de nœuds linguistiques comme la Babelbühne, dans ses interventions dans De Morgen, dans sa poésie urbaine et surtout dans ses si belles phrases, telle « Nous sommes parallèles_ nous touchant à l’infini_ . » Il en va de même pour le parcours collectif de ce projet.
en. Like the young people from In What We Trust, Maud Vanhauwaert has used the tree in her work for a long time now. But even more than that, she seeks connection with others through her writing. It is in all her projects: in installations full of linguistic nodes such as the Babelbühne, in her pieces in De Morgen, in her conciliatory city poetry and especially in beautiful sentences such as “we are parallel_ touching each other into infinity_ .” And so too in the joint wanderings of this project.
WAT IS LARF! EIGENLIJK?
nl. LARF! brengt kunstenaars en jongeren op allerlei originele manieren samen in Vlaanderen en Brussel. De kinderen en jongeren staan centraal in de werking: zij sturen het proces. De makers vertrekken daarom altijd vanuit de thema’s en vragen die de jongeren hen aanreiken. Met experiment, een open blik en een focus op het artistieke - theater, muziek, slam poetry, film of podcasting - reiken ze kinderen en jongeren de tools aan om een eigen makerschap te ontwikkelen.
fr. LARF! réunit des artistes et des jeunes de manières diverses et originales en Flandre et à Bruxelles. Les enfants et les jeunes sont au cœur de l’opération : ce sont eux qui dirigent le processus et donnent l’impulsion aux créateurs par les thèmes et les questions qu’ils leur soumettent.
en. LARF! brings artists and young people together in all kinds of original ways in Flanders and Brussels. The children and young people are central to the operation: they guide the process. Which means that the creators always start from the themes and questions that are presented to them by the young people.
© Bas Van Hoeck
Hoe staan jongeren in het leven? Waar geloven ze nog in de dag van vandaag? Wat geeft hen richting en houvast?
Ontdek de selectie van Muntpunt waar dit soort vragen de pagina’s tot leven brengen.
De theorie van ‘de 1 of 2’
Ish Ait Hamou
“Waarom zijn wij Marokkanen angstig als iemand uit onze gemeenschap een positie bekleedt waar we zelf van droomden?
Waarom kan het succes van een broer of zus bedreigend zijn?” Ish Ait Hamou zoekt naar verklaringen en antwoorden via persoonlijke ervaringen: echo’s uit het verleden en gesloten deuren in het heden.
Drarrie in de nacht
Fikry El Azzouzi
Ze wonen in Waasdorp en heten Fouad, Maurice, Ayoub en Karim (al heet die laatste eigenlijk Kevin).
Ze zijn Drarries. Ze komen samen in een pitabar, en ze maken heel
LEESLIJST
MUNTPUNT
wat mensen het leven moeilijk. Of hebben ze het vooral moeilijk met zichzelf? Fikry El Azzouzi schotelt je het verhaal voor van jongeren van bij ons, jongeren met roots in een andere cultuur. Jongeren op zoek naar zichzelf en naar hun plek in de wereld.
Denk als een monnik
Jay Shetty
In dit motiverende en krachtige boek gebruikt Shetty zijn ervaringen uit het monniksleven om negatieve gedachten en gewoonten te overwinnen, en om de rust en het doel die in ieder van ons liggen te kunnen ontsluiten. Het boek biedt praktisch advies en oefeningen die helpen bij stress, focus, relaties en zelfdiscipline. Shetty toont aan dat iedereen kan - en zou moeten - denken als een monnik.
Trots: de filosofie van een emotie
Marthe Claeys
Wees vaker trots, meent filosoof Martha Claeys: “Trots, in de vorm van zelfrespect, is namelijk een motor van emancipatie, protest en sociale rechtvaardigheid.” In
haar boek ontwikkelt Claeys een filosofisch denkkader. Ze stelt vast dat voorbij alle intuïtieve voorafnames er nog heel wat over trots te ontdekken en te leren valt.
Een klein leven
Hanya Yanagihara Vier studievrienden zoeken samen hun weg in New York: Willem, JB, Malcolm en Jude. Die laatste is teruggetrokken en raadselachtig. Hij leert omgaan met herinneringen van het verleden. Zijn vrienden proberen de pijn te verlichten, maar naarmate de decennia verstrijken dringt zich de vraag op of Jude wel verlost kan worden van zijn demonen.
ontdek de volledige leeslijst
In What We
© Bas Van Hoeck
Ontdek een reeks coming-of-age films, zorgvuldig geselecteerd door filmjournalist Robin Broos, die elk op eigen wijze de zoektocht naar zingeving in beeld brengen.
Lady Bird
Greta Gerwig
Op papier lijkt Lady Bird een zoveelste coming-of-ageverhaal.
Maar een doorleefd script en bijzonder geestige dialogen van Barbie-regisseur Greta Gerwig, in combinatie met het briljante duo Saoirse Ronan en Laurie Metcalf, tillen deze film naar de quasi perfectie.
Persepolis
Marjane Satrapi
Een prachtige, Franse animatiefilm die is gebaseerd op de gelijknamige autobiografische strip van Marjane Satrapi. Het verhaal wordt verteld vanuit
Marji, eerste rij getuige van de Islamitische Revolutie, de opkomst
FILMLIJST
ROBIN BROOS
van het fundamentalisme en de oorlog tussen Iran en Irak in 1980. Een context die haar hele kindertijd heeft getekend en haar richting het sociaal activisme duwt. Kan ze zo ontsnappen aan de verschrikkingen van oorlog en religie?
Rebel
Adil El Arbi en Bilall Fallah
We volgen de gelovige, Brusselse jongeman Kamal die naar Syrië reist om er oorlogsslachtoffers te helpen. Alleen wordt hij daar in het leger gedwongen. Een bijzondere aanklacht tegen religieus radicalisme, verteld als een semi-musical op de tonen van rapmuziek.
Divino Amor
Gabriel Mascaro Brazilië, 2027. In de dystopische toekomst van Divino Amor wordt er serieus gevogeld. Maar dat mag. Zolang het de evangelische waarden van voortplanting maar dient. Een mensenzee gaat op in de melodisch elektronische muziek op een event dat veel wegheeft van Tomorrowland.
Toch is zulks opzwepend danceevenement slechts een manier om religie te belijden, en daarin staat het huwelijk en de daarbij horende voortplanting centraal.
ontdek de volledige filmlijst
We Trust
alle Lust
MAHLER
will Ewigkeit
nl. “Het is niets anders dan humor, vrolijkheid en een enorm plezier over de hele wereld,” zei Gustav Mahler op een van zijn positievere dagen over zijn Derde Symfonie. De muziek is heus wel wat veelzijdiger dan dat, maar “enorm” is ze zeker. Meer dan anderhalf uur muziek, met een gigantische strijkerssectie en passages voor altsolo, vrouwen- en jongenskoor.
Kazushi Ono neemt een volgende stap – zeg gerust een reuzenpas – in zijn traject met Mahler. Met Brussels Philharmonic, het Vlaams Radiokoor, Octopus Kamerkoor en het Kinderkoor van Opera Ballet Vlaanderen allemaal samen op de bühne wordt het proppen op het podium. Maar de dirigent gidst iedereen vakkundig doorheen deze partituur die hem mateloos fascineert.
fr. « C e n’est rien d’autre que de l’humour, de la gaieté et un énorme plaisir partout dans le monde », déclara Gustav Mahler à propos de sa Troisième Symphonie lors d’une journée particulièrement positive. L’œuvre est certes plus riche que cela, mais elle n’en est pas moins énorme. Plus d’une heure et demie de musique, avec une gigantesque section de cordes et des passages pour alto solo, chœur de femmes et chœur de garçons.
Kazushi Ono franchit une nouvelle étape – disons un pas de géant – dans son voyage avec Gustav Mahler. Avec le Brussels Philharmonic, le Vlaams Radiokoor, l’Octopus Kamerkoor et le chœur d’enfants de l’Opera Ballet Vlaanderen réunis sur scène, il y aura du monde ! Le chef d’orchestre guide toutefois chacun de manière experte à travers cette partition fascinante.
en. “It is nothing but humour, cheerfulness and enormous pleasure about the world,” said Gustav Mahler about his Third Symphony on one of his more positive days. The score is certainly a little more versatile than that, but it is definitely ‘enormous’. More than an hour and a half of music, with a gigantic string section and passages for alto solo, and women’s and boys’ choir.
Kazushi Ono takes the next step – a giant step in fact – in his journey with Mahler. With the Brussels Philharmonic, the Vlaams Radiokoor, Octopus Kamerkoor and the children’s choir of Opera Ballet Vlaanderen all together on stage, it will certainly be a crowd. But the conductor expertly guides everyone through a symphony that fascinates him beyond measure.
Gustav Mahler Symfonie nr. 3 in d
Vlaams Radiokoor Octopus Kamerkoor
Kinderkoor Opera Ballet
Vlaanderen
Brussels Philharmonic
Kazushi Ono dirigent
Michèle Losier alt
© Marcel Lennartz
SCHÖNBERG
150 jaar
Schönberg
SHADES OF SCHÖNBERG
nl. Zelfs na anderhalve eeuw boezemt de naam Arnold Schönberg nog vaak angst in. Van die fobie helpt festival Aimez-vous Schönberg u vast vanaf.
Want hoewel we de man vooral associëren met zijn soms wat berekende twaalftoonstechniek, is er een schat aan repertoire die zelden gehoord wordt omdat de dodecafonie als een zwaard van Damocles boven Arnolds hoofd hangt. Maar de jongere Arnold kon evengoed romantisch over zijn schouder kijken, of liet zich inspireren door de kunststromen om hem heen. Zo staat dit weekend helemaal in het teken van zijn connectie met het symbolisme… en dus ook met Claude Debussy.
fr. Même après un siècle et demi, le nom d’Arnold Schönberg continue à susciter la crainte. Heureusement, le festival Aimezvous Schönberg devrait aider à s’en défaire !
Parce que si l’on associe surtout l’homme à sa technique dodécaphonique parfois un peu abstraite, il existe néanmoins un répertoire d’une grande richesse que l’on n’entend que rarement, parce que le dodécaphonisme lui colle à la peau. En réalité, le jeune compositeur pouvait tout aussi bien s’inspirer du romantisme et des courants artistiques de son époque. C’est pourquoi cet événement est consacré à ses liens avec le symbolisme ... et donc aussi avec Claude Debussy.
en. Even after a century and a half, the name Arnold Schönberg still inspires fear in some people. The festival Aimez-vous Schönberg will probably help you break free of that phobia.
Because although we generally associate the man with his sometimes somewhat calculated twelve-tone technique, there is a wealth of repertoire that is rarely heard because the dodecaphony hangs over Arnold’s head like the sword of Damocles. It turns out that the younger Arnold could just as easily look over his shoulder romantically or be inspired by the art movements around him. This weekend is all about his connection with symbolism… and therefore with Claude Debussy, too.
Arnold Schönberg Kammersymphonie
Nr. 1, Op. 9b
Verklärte Nacht, Op. 4 (versie 1943)
Claude Debussy Nocturnes L. 91
Vlaams Radiokoor Brussels Philharmonic
Kazushi Ono dirigent
Requiem
VERDI
opera in kerkgewaden
nl. De dood van Rossini, en later ook het overlijden van de grote Italiaanse dichter Alessandro Manzoni, brachten Giuseppe Verdi in het begin van de jaren 1870 op het idee om een requiem te schrijven als eerbetoon aan de Italiaanse kunst en haar kunstenaars. Van bij de première veroorzaakte het werk controverse. Verdi had immers niet geaarzeld om in zijn compositie al zijn dramatische talent tentoon te spreiden, waardoor deze Messa da Requiem meteen het stempel kreeg van een ‘opera in kerkgewaden’… Al even snel echter werd ze in al haar vocale en expressieve kracht erkend als een van zijn grootste meesterwerken.
fr. La mort de Gioachino Rossini, puis celle du grand poète italien Alessandro Manzoni, ont incité Giuseppe Verdi, au début des années 1870, à composer un requiem en hommage à l’art italien et à ses artistes. À peine créée, l’œuvre suscita la polémique. En effet, Verdi n’avait pas hésité à y déployer tout son talent dramatique, ce qui valut à cette Messa da Requiem d’être qualifiée de « opéra en habit ecclésiastique ». Toujours est-il que, par sa richesse vocale et expressive, cette messe figure parmi les plus grands chefsd’œuvre de son compositeur.
en. The death of Gioachino Rossini, followed by that of the great Italian poet Alessandro Manzoni, prompted Giuseppe Verdi in the early 1870s to compose a requiem as a tribute to Italian art and its artists. As soon as it premiered, the work was a source of controversy. Indeed, Verdi had not hesitated to showcase all his dramatic talent in this work, which led the Messa da Requiem to be described as an ‘opera in ecclesiastical garb’. Nevertheless, the vocal and expressive richness of this Mass makes it one of the composer’s greatest masterpieces.
VERDI
Giuseppe Verdi
Messa da Requiem
Vlaams Radiokoor Symfonieorkest & koor van de Munt
Kooracademie van de Munt
Alain Altinoglu dirigent
Emmanuel Trenque koorleiding
Lianna Haroutounian sopraan
Marie-Nicole Lemieux mezzosopraan
Enea Scala tenor
Michele Pertusi bas
een tunnel van OVERDAAD naaR essentie
Philip Glass
Glassworks: Opening
3 Songs for Mixed Choir
A Cappella: No. 3, Pierre de soleil
Truman Sleeps
nl. Bereid je voor op een bezwerende concertavond. Een bezwerende concertavond die speelt met herhaling. Herhaling van klanken en tonen, herhaling van woorden en noten. Kortom: de pulserende, psychedelische ervaring van een avond in het teken van de minimalistische stroming. Laat je onderdompelen en meevoeren in een onhoudbare muzikale stroom. Stroomstoten verzekerd in de iconische partituren van Philip Glass, Steve Reich, David Lang, Wim Mertens en Michael Nyman. BL!NDMAN Strings staat in al deze repetitiviteit aan onze zijde bereid. Bereid je voor!
fr. Préparez-vous à une soirée de concert enivrante, une soirée qui joue sur la répétition. Répétition des sons et des tonalités, répétition des mots et des notes. Ou l’expérience pulsatoire et psychédélique d’une soirée dédiée au mouvement minimaliste. Laissez-vous immerger et emporter par un courant musical irrésistible. Surtension assurée dans ces partitions emblématiques de Philip Glass, Steve Reich, David Lang, Wim Mertens et Michael Nyman. BL!NDMAN Strings est à nos côtés pour accueillir toute cette répétitivité. Soyez prêts !
en. Get ready for a hypnotizing concert night. A hypnotizing concert night that works with repetition. Repetition of sounds and tones, repetition of words and notes. In short: the pulsating, psychedelic experience of an evening dominated by the minimalist movement. Let yourself be immersed and carried away in an unstoppable flow of music. Power surges guaranteed in the iconic scores of Philip Glass, Steve Reich, David Lang, Wim Mertens and Michael Nyman.
BL!NDMAN Strings is right by our side in all this repetitiveness. Hold on to your seats!
Steve Reich
Clapping Music
Triple Quartet
David Lang
The Writings: No. 2, If I Am Silent (After the Book of Esther)
Michael Nyman
Rochester’s Farewell
I Am an Unusual Thing
The Heart Asks
Pleasure First
Thomas Jennefelt
Villarosa Sequences: No. 3, Villarosa Sarialdi
A MINIMAL TRIP
Wim Mertens
Hedgehog’s Skin
Vlaams Radiokoor
BL!NDMAN Strings
Sigvards Klava dirigent
Fabian Coomans piano
©
Wouter Van Vaerenbergh
Pierre de soleil
Piedra del Sol
la vie, quand fût-elle vraiment nôtre ? quand sommes-nous vraiment ce que nous sommes ? en verité, seuls nous ne sommes pas, nous ne sommes jamais sinon vertige et vide,
jamais la vie n’est nôtre, elle est aux autres, la vie n’est à personne, nous sommes tous la vie, pain de soleil pour les autres, tous les autres que nous sommes.Octavio Paz
nl. De muurtekeningen van Sol LeWitt, de uitgepuurde sculpturen van Donald Judd, de cinema van Chantal Akerman, de kernachtige zinnen van Beckett, en dus ook de repetitieve noten van Glass en Reich. De ideeën van het minimalisme overstijgen kunsttakken, en vind je sindsdien evengoed in modetrends of in een terug-naar-de-wortelcuisine.
Cynici zullen zeggen dat het minimalisme een merk is geworden, met zelfhulpboeken en Netflixreeksen. Een zweverig (en zinloos) zoeken naar rust in onze overprikkelende wereld. Maar zo zwartgallig hoef je het helemaal niet te bekijken. Zoeken naar de essentie en die hoofdzaak blijven herhalen, dat lijkt ons net een erg waardevolle levensfilosofie.
MINIMAL ART
fr. Les dessins muraux de Sol LeWitt, les sculptures épurées de Donald Judd, le cinéma de Chantal Akerman, les phrases percutantes de Samuel Beckett, et puis les notes répétitives de Philip Glass et de Steve Reich : les idées du minimalisme transcendent les arts et aujourd’hui se retrouvent aussi bien dans la mode que dans la cuisine authentique.
Les cyniques diront que le minimalisme est devenu une marque, avec des livres de développement personnel et des séries Netflix. Une fade (et inutile) recherche de paix dans un monde hyper stimulant. Cependant, il n’est pas nécessaire de voir les choses de manière aussi sombre : rechercher l’essentiel et le répéter nous semble être une philosophie de vie particulièrement stimulante.
en. The murals of Sol LeWitt, the refined sculptures of Donald Judd, the cinema of Chantal Akerman, the pithy phrases of Beckett, and so too the repetitive notes of Glass and Reich. The ideas of minimalism transcend branches of art, and you can find them just as much in fashion trends or in back-to-theroots cuisine.
Cynics will say that minimalism has become a brand, with self-help books and Netflix series. A wishywashy (and pointless) search for peace in our overstimulating world. But there’s no need to look at it so pessimistically. Searching for the essence and repeating it seems to us to be a very valuable philosophy of life.
Sander De Keere
REPEATREPEATREPEAT
Minder in een wereld van steeds meer. Multi-instrumentalist en componist Sander De Keere neemt je mee op een repetitieve trip voor verschillende bezettingen met invloeden uit de minimal music. “Tussen onze nood aan onthaasting en onze haastige manier van leven zit een bijzondere spanning. Die inspireert me voor mijn muziek.”
Post-Concert A Minimal Trip: 23 november in Brussel
© Wouter Van Vaerenbergh
We trachten te vertragen en te onthaasten… van minimalisme in muziek tot mindfulness: ontdek de leeslijst van Muntpunt.
On Minimalism: Documenting a Musical Movement
Kerry O’Brien & William Robin
On Minimalism vertelt hoe minimalisme de muziekscene op zijn kop zette: met verscheidene historische bronnen van de groten zoals Philip Glass en Steve Reich tot diverse stemmen van vrouwen, mensen van kleur en LGBTQ+ muzikanten die het genre vormgaven.
The Mindful Photographer
Sophie Howarth
In een wereld waar elke seconde van de dag miljoenen foto’s worden gemaakt en waar snelle omgevingen creativiteit uitputten en verstikken, biedt “De Aandachtige Fotograaf” een tegengif: vertragen. Jouw gids voor aandachtige fotografie,
LEESLIJST
MUNTPUNT
vreedzame contemplatie en een langzame creatieve praktijk, inclusief praktische opdrachten, verhelderende concepten en inspirerende verhalen.
Zitten: rust vinden voor jezelf, voor je medemens, voor de wereld
Peter De Graef
Zitten. Gewoon even de ogen sluiten, verstand op nul. Doodeenvoudig, maar aartsmoeilijk tegelijkertijd, want wat je in je binnenste aantreft is rommelig. Waardoor veel mensen na een eerste keer zitten tot het besluit komen: “Dat is niets voor mij. Ik word daar zenuwachtig van.” Een foute inschatting. Je wordt niet zenuwachtig, je bént zenuwachtig. Peter De Graef toont hoe het anders kan. Jij, je medemens en de wereld in het algemeen zullen er beter van worden.
Garden for the Senses: How Your Garden Can Soothe Your Mind and Awaken Your Soul Kendra Wilson Kendra Wilson vertelt hoe je kan tuinieren om alle vijf zintuigenaanraking, zicht, gehoor, geur en smaak - te stimuleren, een verbinding met de wereld om je heen op te bouwen en vreugde en verwondering in het alledaagse te brengen. Ontdek hoe simpelweg buiten zijn je kan helpen aarden en kalmeren, en leer welke planten te kweken om zowel je mentale als fysieke welzijn te voeden.
ontdek de volledige leeslijst
MINIMAL TRIP
Minimalisme is een muziekstijl die ook regelmatig opduikt in de cinema wanneer personages onthaasten.
Ontdek hier enkele straffe, minimalistische soundtracks in de filmselectie van filmjournalist Robin Broos. Koyaanisqatsi
Godfrey Reggio
De hypnotiserende score van Philip Glass voor Koyaanisqatsi begint met aanhoudende noten op koperblazers, die in snelheid en dynamiek opbouwen en op een hoogtepunt komen wanneer een synthesizer de ostinato baslijn van het stuk speelt.
FILMLIJST
ROBIN BROOS
Requiem for a Dream
Darren Aronofsky
Met surreële geluidseffecten daagt de Britse componist Clint Mansell de kijker uit om niet te ervaren wat het centrale personage van een film werkelijk hoort, maar wat het personage denkt te horen. Hoewel de muziek hoofdzakelijk elektronisch klinkt, wordt ze mede uitgevoerd door het Kronos Quartet, een vioolkwartet met een minimalistische benadering.
The Belly of an Architect
Peter Greenaway
De Belgisch minimalist en componist Wim Mertens mag in 1987 werken voor de Britse cultregisseur Peter Greenaway. Zijn cyclische pianostukken sluiten naadloos aan bij de wereld van het personage Stourley Cracklite, die langzaam in elkaar stort tegen de achtergrond van de Italiaanse hoofdstad. Mertens weet ook zijn bekende deuntje Close Cover in deze film te stoppen.
The Piano
Jane Campion
The Piano is het verhaal van de stomme vrouw Ada die zichzelf uitdrukt door gebarentaal en piano te spelen. Een film over iemand die muziek gebruikt als middel om met de wereld te communiceren, moet een sterke soundtrack hebben. Deze is van de Engelse minimalistische componist Michael Nyman.
ontdek de volledige filmlijst
© Wouter Van Vaerenbergh
stemmenwerk
God Mass Son of hemels
nl. Carols door engelenkoren, het is in de kerstperiode een verzekerd succesrecept. En geen zorgen, deze klassiekers zullen ook dit eindejaar niet ontbreken. Maar zoals steeds probeert het Vlaams Radiokoor daarnaast graag wat onverwachter uit de hoek te komen.
Ze vullen de koudste en donkerste winterdagen daarom met de lichtheid van de Son of God Mass. Een uniek werk van de Britse componist James Whitbourn dat hemels stemmenwerk combineert met de warme houtblazersklank van de sopraansaxofoon. Een bijzondere kleurcombinatie waar geen glas-inloodraam tegenop kan.
Massfr. Des chants de Noël interprétés par des chœurs d’anges : voici la recette absolue du succès pendant la période de Noël ! Si ces classiques ne seront pas oubliés à la fin de l’année, le Vlaams Radiokoor tentera aussi, comme à son habitude, quelque chose de plus inattendu et compensera la froideur et l’obscurité de l’hiver avec la légèreté de la Messe du Fils de Dieu, une œuvre unique du compositeur britannique James Whitbourn qui associe un travail vocal céleste au son chaleureux du saxophone soprano. Une combinaison de couleurs qu’aucun vitrail ne peut égaler.
en. Carols by choirs of angels, it’s a sure-fire recipe for success over the Christmas period. And don’t worry, these classics will be there this year too. But as always, the Vlaams Radiokoor also likes to come up with something a little more unexpected.
So they are going to fill the coldest and darkest winter days with the lightness of the Son of God Mass.
A unique work by British composer James Whitbourn that combines heavenly vocal work with the warm woodwind sound of the soprano saxophone. A special combination of colours that no stained glass window can match.
De koude wintermaanden vragen erom: van thrillers tot aangrijpende romans, plof in de zetel met deze leeslijst van Muntpunt.
Winter Ali Smith
In de opening van Winter herkennen we A Christmas Carol van Dickens. In het kerstdiner dat daarop volgt passeren verschillende personages en intriges. Een wonderlijk, meeslepende boek over familie en kerst.
LEESLIJST
MUNTPUNT
Kerstdagen: 12 verhalen en 12 feestelijke recepten voor 12 dagen
Jeanette Winterson
Of ze nu heidens of Bijbels of gothic of autobiografisch zijn, de twaalf verhalen in Kerstdagen wakkeren onze kinderlijke verbazing over kerst aan. Die vult Winterson aan met eigen bijzondere kerstherinneringen en twaalf feestelijke, nostalgische kerstrecepten.
Kerst met Poirot
Agatha Christie
Een klassieke ‘whodunnit’. Poirot wordt te hulp geroepen als op kerstavond de oude, invalide eigenaar van een groot landgoed vermoord wordt teruggevonden.
Woeste hoogten
Emily Brontë
Een klassieker en één van de beste romans uit de Engelse literatuur, met een befaamde kerstscène.
Een ideaal boek om te verslinden in de donkere wintermaanden.
ontdek de volledige leeslijst
God
© Frederik Vercruysse
Vlaams Radiokoor
Bart Van Reyn dirigent
Bart Rodyns orgel
Monique Vermeulen saxofoon
God Mass Son Of
James Whitbourn
Son of God Mass
Give Us the Wings of Faith
Cecilia McDowall
Now May We Singen
Edmund Rubbra
The Virgin’s Cradle Song
Peter Wilhousky
Carol of the Bells (arr. Keith Roberts)
Judith Weir
Drop Down, Ye Heavens, From Above
Jeremy Filsell
O Be Joyful in the Lord
Herbert Howells
Sing Lullaby
David Willcocks
The First Nowell
Fredrik Sixten
Mary’s Lullaby (Silent Night)
beluister de muziek van deze
Zang laten leven.
Mensen laten voelen.
Stemmen laten groeien.
Toen het Vlaams Radiokoor werd opgericht waren opnames schaars. Alleen door muziek live uit te voeren, kon je ze beleven. Die oorsprong is nog altijd de drijfveer van het Radiokoor.
Het Radiokoor bestaat vandaag om ons vocaal erfgoed en de zangkunst te bewaren, en er nieuwe elementen aan toe te voegen. Door deze muziek te zingen, blijft ze leven. Als ze blijft leven, kan ze volgende generaties raken en inspireren.
Muziekdirecteur Bart Van Reyn deelt met het Radiokoor diezelfde passie: voor zowel barok als hedendaags repertoire, met het rotsvast geloof in de stem als ultieme vertolker van onze emoties, en het streven om ons vocaal erfgoed toegankelijk te maken voor iedereen.
Laat je warm omringen door onze stemmen.
vocal fabric
Vocal Fabric is het open laboratorium van het Vlaams Radiokoor, waarin we de grenzen van a capella muziek opzoeken en doorbreken. Tijdens deze concerten zijn stemartiesten en publiek even verenigd door een emotionele band: tijdelijk en vluchtig, maar de indruk is permanent – als een tatoeage op de ziel.
ars perfecta
Het Radiokoor verdiept zich graag in de oude muziek: de Ars Perfecta, geraffineerde fijnproeverskunst tussen mystiek en drama.
ensembles
Grote symfonische orkesten of kleine formaties, met deze muzikale bondgenoten vergroten we ons bereik – letterlijk en figuurlijk, want veel van deze ensembles zijn Europees.
radiokoor atelier
Tous ensemble; daar geloven we in. Want het Radiokoor is ook en vooral een levend portaal voor repertoire, kennis, ervaring en stemmen. Het maakt ons vocaal erfgoed toegankelijk voor zangers en publiek, en investeert tegelijk in de creatie van nieuw stemwerk. Zo voedt het koor amateurs en professionals met programma, techniek en expertise.
Radiokoor Vlaams
« un chœur transcendé, dont les vocalises flamboyantes et les grands éclats de voix nous viennent droit au cœur »
Bachtrack
Radiokoor
fr. Lorsque le Vlaams Radiokoor a été fondé, les enregistrements étaient rares. Seule l’interprétation en direct permettait de découvrir la musique. Ces origines sont toujours la motivation du Radiokoor. Si le chœur existe aujourd’hui, c’est pour conserver l’art de la voix et notre héritage vocal tout en y ajoutant de nouveaux éléments. La musique continue de vivre en la chantant. Et en poursuivant sa vie, elle peut toucher et inspirer les générations suivantes.
Bart Van Reyn, le directeur musical, et le chœur sont unis par une passion commune pour le répertoire baroque et contemporain, par la conviction que la voix est le meilleur vecteur de nos émotions et par la volonté de rendre notre patrimoine vocal accessible à la fois aux chanteurs et au public.
Laissez-vous envelopper par nos voix.
vocal fabric
Vocal Fabric est le labo ouvert du Vlaams Radiokoor, où nous recherchons les limites de la musique a capella pour mieux les repousser. Au cours de ces concerts, les artistes vocaux et le public sont réunis par un lien émotionnel : éphémère et volatile, mais laissant une impression permanente, comme un tatouage sur l’âme.
ars perfecta
Le Radiokoor aime se plonger dans la musique ancienne : l’Ars Perfecta, un art délicat pour les fins connaisseurs, qui oscille entre mystère et drame.
ensembles
De grands orchestres symphoniques ou de petites formations nous permettent de tisser des liens musicaux pour accroître notre portée: car bon nombre de ces ensembles sont européens.
radiokoor atelier
Nous sommes avant tout un portail vivant pour le répertoire, le savoir, l’expérience et la voix. Cet atelier met notre patrimoine vocal à la portée des chanteurs et du public tout en investissant dans la création de nouvelles œuvres.
Radiokoor Vlaams
© Wouter Van Vaerenbergh
vocal fabric
Radiokoor Vlaams
en. When the Vlaams Radiokoor was founded, recordings were scarce. Only by performing music live could you experience it. That origin is still the driving force behind the Radiokoor.
The choir today exists to preserve our vocal heritage and art of singing, and to add new elements to it. Singing this music keeps it alive. If it continues to live, it can touch and inspire the coming generations.
Bart Van Reyn is music director of the Radiokoor. A shared passion for baroque and contemporary repertoire, the belief that the voice is the ultimate interpreter of our emotions, and the commitment to make our vocal heritage accessible to singers and audiences alike are what binds the ensemble together.
Let yourself be enfolded in warmth by our voices.
Vocal Fabric is the open laboratory of the Vlaams Radiokoor, in which we explore and transcend the boundaries of a capella music. During these concerts, vocal artists and the audience are united by an emotional bond: temporary and fleeting, but leaving a permanent mark – like a tattoo on the soul.
ars perfecta
The Radiokoor enjoys delving into ancient music, exploring the Ars Perfecta: an exquisite blend of mysticism and drama, crafted for discerning connoisseurs.
ensembles
Major symphonic orchestras or smaller formations – with these musical colleagues, we expand our reach, both literally and figuratively, since many of these ensembles are European.
radiokoor atelier
We are first and foremost a living portal for repertoire, knowledge, experience and voices: making our vocal heritage accessible to singers and audiences alike, and investing in the creation of new vocal work.
jouw steun
Vocale muziek kent een rijk verleden, maar moet wat ons betreft ook stevig verankerd zijn in het heden. Als Vlaams Radiokoor hebben we die zorg voor het muzikale erfgoed daarom altijd gecombineerd met een pioniersrol in het bouwen aan de muzikale toekomst.
Vanaf seizoen 24-25 spreken we dat streven eens zo luid uit met een nieuw traject voor creatieopdrachten. Onze koorleden brengen nieuw geschreven stemwerk, en zoeken over de kunsttakken heen naar vernieuwende presentatievormen voor ons repertoire. De daaruit voortvloeiende wereldpremières beleef jij samen met ons in de concertzaal.
Om dit ambitieuze project optimaal te kunnen realiseren, willen we echter op jouw gulle bijdrage beroep doen. Het creëren van nieuwe muziek is immers een verrijkend proces, maar daartegenover staat een stevige financiële inbreng. Dankzij een nieuw opgezet partnerschap met de Koning Boudewijnstichting kunnen we garanderen dat jouw gift volledig fiscaal aftrekbaar is voor stortingen vanaf €40, en ziet je jouw mecenaat rechtstreeks geïnvesteerd worden in een nieuwe creatie.
meer info
fr. Si la musique vocale a un riche passé, elle doit aussi, de notre point de vue, s’ancrer fermement dans le présent. Le Vlaams Radiokoor s’est ainsi toujours attaché à jouer un rôle de pionnier dans la construction du répertoire.
Dès la saison 24-25, nous réaffirmons cette volonté avec une nouvelle manière de penser la commande des créations. Les membres du chœur interpréteront de nouvelles œuvres et chercheront dans tous les domaines artistiques des formes de présentation novatrices. Vous en découvrirez le résultat avec nous, en première mondiale !
Afin de réaliser cet ambitieux projet de la meilleure façon possible, nous faisons appel à votre généreuse contribution. En effet, si la création musicale est un processus enrichissant, il nécessite une solide assise financière. Grâce à un nouveau partenariat avec la Fondation Roi Baudouin, nous pouvons vous garantir que votre don sera entièrement déductible fiscalement pour des contributions à partir de 40 € et sera directement investi dans une œuvre nouvelle.
en. Vocal music has a rich past, but as far as we are concerned, it should also be firmly anchored in the present. So as the Vlaams Radiokoor, we have always combined that care for musical heritage with a pioneering role in building the musical future.
From season 24-25, we will be expressing that ambition loud and clear with a new trajectory for vocal commissions. Our choir members bring newly written vocal work, and look across the different art disciplines for innovative ways of presenting our repertoire. You can witness the resulting world premieres together with us in the concert hall.
In order to get the most out of this ambitious project, we would also like to appeal to your generosity. Because even though creating new music is an enriching process, there is also a serious financial requirement. Thanks to a newly established partnership with the King Baudouin Foundation, we can guarantee that your donation will be fully tax deductible for contributions starting at €40, and your patronage will be directly invested in a new vocal work.
« ses pupitres font preuve d’une homogénéité, d’une pureté d’intonation et d’une puissance qui transportent les auditeurs au septième ciel »
Forum Opéra
De geschiedenis en de werking
van het Vlaams Radiokoor is onlosmakelijk verbonden met dat van zuster-ensemble Brussels Philharmonic. Samen met de jeugdorkesten vormen ze de vzw Brussels Philharmonic, en zijn ze een instelling van de Vlaamse Gemeenschap.
Altijd welkom!
Gunther Broucke intendant
Karla Laureyns directie-assistente
ARTISTIEK TEAM
Alain De Ley
Tom Pipeleers
Judith Van Eeckhout
PRODUCTIE
Rik Deryckere, Carla Deveux,
Thomas Geurts, Pieterjan Hermans, Céline Krick, Arthur Maes, Jim Seynaeve, Emma Touchot
MARKETING & COMMUNICATIE
Véronique Bossaert
Sonja Kochoutina
Nico Moernaut
Jenske Vanhaelemeersch
PERSONEEL & FINANCIËN
Hilde De Vrieze
Carine Ganitta
Dirk Naessens
DEVELOPMENT
Helga Van den Bossche
JEUGDORKESTEN
Nicola Mascia
BESTUURSORGAAN
Luc Delrue (voorzitter), Ann Brusseel, Esther Coorevits, Peter De Graeve, Kaat Exterbille, Abigail Levrau, Hilde Peeters, Kurt Van den Bossche, Ralf Van den Haute, Koen Vanhaerents, Gwendolina Willems
REGERINGSCOMMISSARISSEN
Erwin Scheltjens cultuur
Maarten Vanholle financiën
ERE-VOORZITTER
Hugo baron Vandamme
VLAAMS RADIOKOOR
Brussels Philharmonic vzw
Eugène Flageyplein 18 1050 Brussel 02/627 11 60 info@vlaamsradiokoor.be
VORMGEVING
An Eisendrath
Studio Anorak
Deze producties worden gerealiseerd met de steun van Beside Tax Shelter en:
Wouter Van Vaerenbergh
ARS PERFECTA Mozart: Requiem
Orchestre National de Metz Grand Est
David Reiland dirigent
Hélène Carpentier sopraan
ENSEMBLES Rain
Brussels Philharmonic Ictus
Tom De Cock & Gerrit Nulens muzikale leiding
Opera Ballet Vlaanderen dans
Anne Teresa De Keersmaeker choreografie
Dries Van Noten kostuumontwerp
Jan Versweyveld scenografie & lichtontwerp
ENSEMBLES Cenotaph Requiem
Floriane Hasler mezzosopraan
Jonathan Abernethy tenor
Gerard Farreras bas
LA CHAISE-DIEU (FR)
ABBATIALE SAINT-ROBERT
wo 28.08.2024 (21:00) do 29.08.2024 (15:00)
Brussels Philharmonic Flanders Boys Choir The Band of the Grenadier Guards
Ivan Meylemans dirigent
BRUGGE
CONCERTGEBOUW do 12.09.2024 (20:00)
GENT OPERA wo 11.09.2024 > za 21.09.2024
BRUGGE
CONCERTGEBOUW
wo 23.10.2024 (20:00) do 24.10.2024 (20:00)
VOCAL FABRIC In What We Trust
I SOLISTI LARF!
Bart Van Reyn dirigent
Maud Vanhauwaert concept & regie
Bas Van Hoeck camera & videomontage
Maarten Buyl geluidsmontage
BRUGGE
CONCERTGEBOUW za 21.09.2024 (20:00)
GENT GROENZAAL di 24.09.2024 (20:00)
BRUSSEL FLAGEY zo 29.09.2024 (17:00)
ARNHEM (NL) MUSIS wo 02.10.2024 (20:00)
AMSTERDAM (NL) MUZIEKGEBOUW
AAN ’T IJ do 03.10.2024 (20:00)
HERENTALS SINTWALDETRUDISKERK zo 06.10.2024 (20:00)
ENSEMBLES Mahler 3
Brussels Philharmonic
Octopus Kamerkoor
Kinderkoor Opera Ballet
Vlaanderen
Kazushi Ono dirigent
Michèle Losier alt
ENSEMBLES Shades of
Schönberg
Brussels Philharmonic
Kazushi Ono dirigent
BRUSSEL FLAGEY do 10.10.2024 (20:15)
BRUSSEL FLAGEY
OPEN REPETITIE
do 26.09.2024 (12:00)
ANTWERPEN DE SINGEL vr 27.09.2024 (20:00)
ENSEMBLES Verdi: Requiem
Symfonieorkest & koor van de Munt
Kooracademie van de Munt
Alain Altinoglu dirigent
BRUSSEL FLAGEY za 28.09.2024 (20:15)
BRUGGE CONCERTGEBOUW
za 05.10.2024 (20:00)
Emmanuel Trenque koorleiding
Lianna Haroutounian sopraan
Marie-Nicole Lemieux
mezzosopraan
Enea Scala tenor
Michele Pertusi bas
BRUSSEL BOZAR zo 10.11.2024 (16:00) wo 13.11.2024 (20:00)
VOCAL FABRIC A Minimal Trip
BL!NDMAN Strings
Sigvards Klava dirigent
Fabian Coomans piano
BRUGGE CONCERTGEBOUW
IEDEREEN KLASSIEK za 26.10.2024
LIER
HEILIG HARTKERK vr 22.11.2024 (20:15)
BRUSSEL THÉÂTRE MARNI za 23.11.2024 (20:15) + POST-CONCERT:
SANDER DE KEERE: REPEATREPEATREPEAT
ANTWERPEN AMUZ do 28.11.2024 (20:00)
GENT MIRY CONCERTZAAL vr 29.11.2024 (20:00)
IEPER HET PERRON za 30.11.2024 (20:00)
VOCAL FABRIC Son of God Mass
Bart Van Reyn dirigent
Bart Rodyns orgel
Monique Vermeulen saxofoon
LEUVEN
ABDIJ VAN VLIERBEEK zo 15.12.2024 (15:00)
LIER HEILIG HARTKERK vr 20.12.2024 (20:15)
BRUSSEL FLAGEY za 21.12.2024 (20:15)
UTRECHT (NL) TIVOLIVREDENBURG zo 22.12.2024 (20:15)
voor de laatste updates en meer informatie rond de concerten check je best onze website www.vlaamsradiokoor.be
